木雕傳統工藝傳承的教學實踐與思考

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［摘要］分析以劍川木雕為代表的滇西木雕發展的淵源與目前面臨的問題，通過記錄大理大學非物質文化遺產研培計劃實施過程展示教育途徑對提升木雕工藝傳承力量的積極作用，提出以提升人才質量解決傳統工藝發展瓶頸的觀點，并從四方面對教育實踐的改進提出看法，為非物質文化遺產培訓項目的具體實踐提供真實的參考資料，為傳統工藝振興途徑的研究提供新視野。

［關鍵詞］非物質文化遺產；非遺研培計劃；木雕傳統工藝傳承

一、滇西木雕概況

滇西木雕以劍川地區為代表，2011年列入第三批國家級非物質文化遺產目錄，追溯劍川歷史，由于土地貧瘠，通過手藝走夷方一直成為劍川人補貼生計的重要手段，歷史上就有明代文學家沈德符在《萬歷野獲篇》對劍川木雕工匠在元代參與都城和宮室建設的記載，明嘉靖后，豪門貴族大興土木、修建亭臺水榭，民間儒道佛俱興，廟宇祠堂林立，木雕作為建筑裝飾的必要手藝更是得到大的發展〔1〕。云南省內大量的著名建筑或寺廟木雕裝飾部分，都出自劍川工匠之手。1958年以后，一部分劍川木匠有幸參與了人民大會堂等重點工程的建設，1972年，劍川木器廠的工人參加了人民大會堂木雕大屏風等藝術品種雕刻制作以及民族博物館等項目的修復安裝建設〔2〕。到目前為止，劍川縣下屬的村鎮以甸南、獅河、朱柳、金華為代表形成了較為集中的木雕村，分散在全縣的木雕從業者更達到兩萬有余〔3〕。1956年建立的劍川縣民族木器社是全縣木雕產業的支柱，集中培養了一批“好手”，許多成為了現在的木雕領軍人。改革開放后，經濟發展，木雕個體戶涌現，國內外各地訂單不斷，使劍川木雕逐漸成為全縣經濟主要支柱。但近幾十年來隨著人們生活方式的變化，劍川木雕的供需也發生了相應的變化，鋼筋混泥土的便捷、快速、堅固，使大家逐漸放棄了傳統的木結構建筑，影響到了依托于木結構建筑裝飾而存在的劍川木雕產業結構，木雕匠師不得不通過置換功能來尋求產業發展突破點，因此很長一段時間里，劍川木雕從實用性裝飾藝術轉化為欣賞性裝飾藝術，雕花從門窗上走下來，作為裝飾畫、陳設擺件、旅游產品的形態支撐產業的發展。在這一過程中現代化生產技術逐漸介入，就像一把雙刃劍，一方面數控機床和精雕機提高了木雕產品的產量，但另一方面成千上萬張圖案模版庫影響了劍川木雕形態的地域性本色。面對這些，木雕匠師幾十年磨礪的美學修養、雕刻手法與經驗失去優勢；年輕的匠師善于接受新鮮事物，能快速地掌握現代化技術完成木雕作品，但由于缺乏藝術的積淀與審美能力的訓練，用電腦調選圖樣時對圖案的比例關系、構圖的疏密關系不甚講究，導致市面上出現了長寬比例失調、圖形形態變形的木雕作品，長此以往，將嚴重影響到劍川木雕的品質與美學價值。此外，市面上的木雕產品也趨于盲目開發狀態，什么好賣大家就一窩蜂地都做什么，木雕從業者的創作與設計能力、洞察消費市場需求的能力有待提高。因此，現階段很有必要利用高校藝術設計教育的資源對劍川木雕傳承人群進行一個系統的培訓，幫助從業者提高美學修養，增強木雕雕刻技術，了解消費市場的需求趨勢，了解行業前沿技術手段，具備商品開發意識，擴展產品應用形式，掌握產品設計與創新能力，從而達到振興劍川木雕技藝可持續繁榮發展的目的〔4〕。與此同時，社會各界對傳統文化、非物質文化遺產表現出不約而同的關注，特別是2016年以來，復興中華傳統文化、振興傳統工藝上升為一種國家戰略，被寫進十三五規劃等中央文件〔5〕。2017年大理大學被文化部和教育部列入2017年度中國非物質文化遺產傳承人群研修研習培訓計劃參與院校，2017年承擔三期非遺培訓項目，第一期“木雕傳統工藝”普及培訓班于8月28日在大理大學藝術學院正式開班。

二、“木雕傳統工藝”普及培訓班的理念與實施情況

“木雕傳統工藝”普及培訓班以委托云南省非遺中心定點代招的方式，從木雕非遺傳承人、木雕工作室和職業技術學校（工藝美術專業）等渠道共招收學員40人。大部分為高中學歷，學歷層次普遍偏低，呈現理論接受度相對差但動手和實踐能力強的特點；年齡比重偏態分布于年輕人，其中25歲以下的占比79%，25歲及以上的占比21%，結構充滿活力與創造力，呈現接受新事物快、可塑性強的特點；此外，縣級傳承人占比2.5%，木雕行業從業者占比17.5%，與木雕行業相關的學員人群占比77.0%，部分學員家庭本身從事木雕行業，有的學員受周圍環境影響對木雕技藝從小耳濡目染，但是本人親歷時間并不長，因此學員結構總體上也呈現工藝經驗和行業經歷相對不足的特點。培訓班按照文化部非遺司提出的“強基礎、增學養、拓眼界”的總體要求〔1〕。基于學員的基礎條件與多種需求，開設“基礎”“拓展”和“實踐”三個模塊設置教學內容，整合多學科、跨領域的學者，設置《非遺基礎理論與政策》《云南少數民族區域文化》《工藝美術知識》《圖案設計》《造型設計》《設計鑒賞》《產品創意》《市場營銷》《工具與材料技法》《創作實踐》等方面的教學內容，解決從業者和傳承人群在雕刻技術、審美形式、作品創作、產品研發等方面遇到的瓶頸問題，為非遺的保護和傳承探索良好發展的教育路徑。木雕傳統工藝普及培訓項目歷時1個月，前兩周以課堂授課為主，邀請具有藝術設計專業背景的校內教師針對學員的基礎條件開展理論知識與圖案創新能力、繪畫造型能力等方面的訓練。并從清華美術學院、廣州美術學院、云南藝術學院邀請了三名分別代表非遺理論研究與非遺實踐研究和產品設計方面的專家授課，從各自的領域與經歷擴展學員的視野，讓學員了解全國非遺保護發生的政策與實踐的變化，以及云南少數民族地域文化的多樣性，分析了消費市場對文化消費的動向和趨勢，立足非物質文化要融入生活的核心保護傳承觀念，引導學員形成價值意識，思考木雕工藝如何表現生活產品。第三周外出考察，根據學員的需求對省會城市的博物館和各類雕刻藝術創作工作室進行考察，這些工作室從觀賞藝術的角度對木雕的表現語言與用途進行了非傳統的闡述，通過對根雕、葫蘆雕等不同載體上的雕刻藝術進行考察，打破思維局限，讓學員對于雕刻藝術的表現形式、表現技法、表現載體、應用功能在創新上形成宏觀的觀念引導。第四周以作品創作為主，是前一階段教學成果的延續，并銜接前兩周木雕材料與技法課的內容，同樣以實踐操作為主，課程由三位具有影響力的工藝美術師為學員進行傳授，從雕刻手法、材料特性、雕刻技巧等方面對學員技術進行指導，彌補學員雕刻基礎技術上的不足，幫助學員更好地完成作品創作。除課堂授課與實踐操作的課堂形式之外，培訓期間還開展了學術沙龍這樣自由交流課程形式，讓學員們在輕松的環境中與代表藝術、設計、技藝三個專業方向的老師進行自由的交談，暢所欲言、答疑解惑。學員們經過一個月時間的學習，最終以完成一件木雕作品的形式結束了整個普及培訓階段的學習。在這個階段中，收獲是雙贏的：一方面，通過培訓班這樣一個交流平臺，匯聚了一支由非遺傳統手工藝者、民俗文化研究者、設計從業人群、藝術從業人群組成的非遺文化團隊，構成了“傳統文脈、時尚元素、當代創意”為一體的相互學習與養成的關系，不同學科角度與專業背景的人共同探討非遺內涵和精神價值，使大家對“非遺最終要回歸日常生活”的保護概念更為明晰，初步形成以設計思維進行創作的概念，能根據設定特定需求創作作品形態，形成產品設計與市場需求相聯系的產品開發意識，同時也催生了許多有啟發意義的設計。如在產品設計課中，學員受老師設定的情境啟發，設計一套用來待客會餐的云南菜食器，在這樣的主題設計訓練中，學員深刻體會到木雕創作不再僅是技藝上的精益求精，更多要關注“場所、功能和使用者”。另一方面，學員的技藝獲得了一定的提高，并接觸到了更多的藝術表現形式和手法，打破了觀念的局限。特別是通過文化沙龍、外出考察等形式的教育展示給學員多元的藝術體驗、多元的文化形態以及多元的思考方式，促進學員在作品形態、雕刻技法、表現形式上產生創新的主觀創作意識。在外出考察學習中，學員們來到昆明紫云青鳥文化創意博覽園，參觀了印象木雕展覽館、綠雪齋藝術館、葫蘆雕刻傳習館，在這里，有的學員是第一次接觸當代藝術形態與現代藝術設計表達，面對琳瑯滿目的作品以各種不常規的形態和材料表現時，學員表示“很受啟發，原來雕刻還可以這樣做”。在看過根雕與殘陶的結合、在葫蘆上用烙鐵繪畫等作品后，學員對溫潤精細的雕刻與粗糙樸實的材質形成強烈的視覺沖擊印象深刻，他們意識到在雕刻中寫實并不是唯一的表現方式，啟發了多元表達的創作思路。學員們從日常的熟悉的生活環境中走出來，來到大理大學的課堂中聆聽學域內專家對非遺形勢和非遺政策的解讀，見識到全國各地各行各業為非遺保護和傳承所做的事情，他們結合自己的親身體會，對傳統手工技藝的社會價值與文化價值有了新的定位，對從事的行業和掌握的技藝產生了自豪感和優越感，接下來，他們將像種子一樣，將這里的所見所聞所感帶回到自己的家鄉，影響自己的創作形態，影響到周圍人對傳統技藝的態度和關注，最終達到“建立非遺文化自信、擴大傳承人群”的培訓目的。

三、問題與思考

中國非物質文化遺產傳承人群研修研習培訓計劃是由文化部、教育部在全國78所高校開展的社會人員再教育新形式，以高校為項目具體實施的主體，以非物質文化遺產傳承人為主要培養對象，傳統工藝作為實施重點，是中國傳統工藝振興計劃的具體落實。在項目實施過程中，我們覺得有以下幾點值得提出來與大家探討。

（一）現代設計思維引入非遺教育

在培訓之初，有很多老師對現代設計思維引入木雕技藝的教學有疑問，擔心現代設計思維干涉是否會破壞非物質文化的傳統底色，使其失去原來的意趣？這實際上是關于非遺活態傳承問題的探討。今天的“非遺”是中華民族世代相傳并在日常生活中不斷發展的〔6〕。歷史上很多技藝由于不能適應社會經濟發展要求已經淹沒在歷史發展的浩蕩長河中，能夠流傳至今的內容和形式在各個歷史時期均以相應的變化適應時代的需要，并呈現與我們今天所看到的不盡相同的形式〔7〕，由此可見，非遺本身就是變化發展的，因此將傳統工藝作為一種活態的文化資源引入現代設計思維，創新視覺表達，設計開發產品，實現傳統工藝的創造性轉化并無不妥，也是符合文化部提出的“讓非遺項目走進現代生活，在提高中進行保護，讓非遺見人見物見生活”的生態保護理念的。學員們對這方面的需求也是迫切的，在調查中，有的學員表示“我們可以將傳統圖案上的動植物雕得很精美，但是總是按照老樣子去做也沒有什么意思，年輕人也不喜歡，希望老師能在木雕圖案式樣的創作上給些幫助”，部分經驗稍豐富、從業時間稍長的學員，對設計策略、品牌管理和產品開發的案例很感興趣，“也想做自己的品牌，開發自己的產品”，通過藝術設計鑒賞講座與產品設計課程的學習，學員更關注木雕傳統工藝的當下應用和消費市場，現代設計思維應該為之所用。

（二）搭建企業、設計從業者與傳承人群間的合作

在校培訓的結束只是整個研培計劃的開始，提高傳承人群的木雕技藝僅是項目的目的之一，這僅僅是點燃了學員們對傳統工藝創作的星星之火，后續如何維系才能讓傳統工藝復興之火在他們之間薪火相傳呢？這就需要一個連續而系統的后期管理機制與之呼應。包括由設計師、企業家、研究學者參與的對傳承人群所在社區狀況產業情況等方面的回訪。回訪不僅是學習成果的現狀調查，還涵蓋其他兩方面內容：其一，高校研究人員為非物質文化遺產做記錄工作，運用數字化多媒體手段全面、真實、系統地記錄木雕工藝的狀況；其二，搭建企業、設計從業者與傳承人群之間的合作，為傳承人群提供更好的發展建議。如果通過相互合作，企業為傳承人群提供更廣闊的市場機會共同盈利，那么更多人會被經濟價值、社會地位吸引，主動投入到非遺行業中來，從而達到“擴大傳承隊伍，提升傳承能力，搭建交流平臺，催生跨界合作”的目的，最終穩固培訓成果。

（三）構建多元多導向互惠利益關系

項目培訓由名校專家、學院專業教師、民藝導師三組知識層面構成，立足藝術學科理論體系單向式地向學員傳播美學、構成、圖式、審美等方面的知識內容，雖然保證了學員受教知識的全面性，但是作為教學資源利用率來看，這種單向式的教學形式惠及范圍比較窄。如何擴大培訓成果的受惠面，使教學資源的投入獲得更大化的受益？從教學相長的角度看，“學院的專業教師”“民藝導師”“名校專家”“學員”“藝術設計專業本科生”四個層面的人員實際是互相依存的有機整體，民藝導師、學員的從業經歷和成長環境為教學及研究人員提供白族木雕圖案紋樣的收集、整理、技藝的工具等相關領域研究的樣本和資源，名校專家從各自領域為學員解釋白族木雕的文化意識形態、圖案創意、產品創新方面的設計思維與方法理論，在這過程中藝術設計本科學生為學員提供了擴展思維的設計實踐，學員為學生提供了創新思維的豐富素材，基于此種關系，參與教學過程的四大元素以有目的性的主題為線索，通過多元化的多導向教學形式設計，同時考慮介入藝術設計本科學生的參與，從課程結構、項目作業等方面設計互助環節，有利于擴大培訓成果的受惠面，同時也有利于形成具有特色的學科建設專業發展路徑。

（四）利用現代教育技術突破短期培訓存在的條件限制

項目的教育實施是基于傳統教育教學手段進行的，包括課堂講授、學術沙龍、多媒體設備輔助的手段完成，在這一過程中出現三方面顯著的問題：其一，傳統教學方式難以滿足時間短、強度高，內容豐富的培訓需要；其二，傳統教學手段難以兼顧學習能力參差不齊、技能基礎高低不一的復雜教情需要；其三，課后實踐缺乏跟進環境，難以長效維持教學的成果。目前現代教育技術依托互聯網絡、手機APP終端，向學習者展開了一個豐富、便捷的學習渠道，這包括以在線解答為代表的“在行”“分答”等平臺，以在線微課為代表的“中國大學MOOC”“混沌大學”等平臺，在線直播為代表的“荔枝微課”等平臺，這些形式突破了傳統教育受時間、地點條件的限制，更利于解決多元化、個性化的教育需求，在醫學、歷史學、民族學、政治學等自然科學和人文科學學科中資源相當豐富，以知識付費的機制運營情況良好，但在工藝美術、藝術設計等藝術學科中，此類微課的建設尚不多見，因此考慮這一手段介入課程建設，一方面是對于現有條件下教學限制的有效補充，另一方面是借助網絡平臺推廣，擴大工藝技藝類非物質文化遺產知識的科普價值和影響范圍。

［參考文獻］

〔1〕李佳.族群認同、文化權力與手工藝傳統：以大理劍川木雕為例〔J〕.中央民族大學學報（哲學社會科學版），2015，42（2）：117-121.

〔2〕張笑.劍川木雕〔M〕.昆明：云南大學出版社，2009：18.

〔3〕崔愛蘭.融古開新：當代劍川木雕發展個案〔D〕.北京：中央美術學院，2017.

〔4〕趙全勝.利用大理豐富的民族文化資源打造高校藝術特色課程〔J〕.民族音樂，2010（6）：90-91.

〔5〕陳岸瑛.傳統從未來向我們走來：振興傳統工藝的時代語境與創新路徑〔J〕.新美術，2017（4）：5-10.

〔6〕李剛.非物質文化遺產保護的文化生態主體論〔J〕.大理大學學報，2017，2（1）：23-26.

〔7〕張毅.非遺保護與傳承的歷史使命是推動其可持續發展〔J〕.文化遺產，2016（5）：8-11.

作者：肖振萍 趙全勝 單位；大理大學