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摘要:我國傳統工藝美術作為生產生活和“美”相結合的造型藝術,在現代藝術創作中有較高的參考價值?,F代國內動漫設計中大多缺少對傳統藝術的借鑒,導致其特征不明顯、識別度和藝術性都受到較大影響。通過對美國、日本動漫以及中國早期成功動漫作品的分析,得出動漫設計與傳統民族風格融合是我國動漫設計發展的必經道路。傳統工藝美術作為民族美術風格的代表,理應在動漫設計中發揮其應有作用,動漫設計人員可通過解構傳統工藝美術中的造型、材質、色彩等各個元素,將其應用到實際創作中,還要學會科學的借鑒方法。負責動漫人才輸出的各大高校也應從各個方面進行改善,努力培養具有傳統藝術素養的動漫人才。
關鍵詞:現代動漫設計;傳統工藝美術;民族風格
一、打造中國獨有風格,學習動漫發達
國家的文化融合與創新策略世界范圍來看,目前動漫產業高度發達的國家主要有美國和日本,我們可以對二者進行深入分析,進而找到發展國內動漫產業的突破口。美國作為移民國家,其文化呈現出多元化態勢,其動漫通過對各國文化的吸納整合與創新,最終達到了具有美式特色的價值觀輸出。例如美國迪斯尼動畫電影《花木蘭》、《功夫熊貓》,故事雖然取材于中國,但在角色風格設計上完全是美式的,造型幽默夸張、線條圓潤且具有彈性。無論是哪個國家的觀眾,都能很容易的辨識出這些動漫角色設計的來源。日本動漫作品取材更加廣泛,既有對各國神話作品的改編,也有基于本國民間神話的創作。這些廣泛取材的作品用動漫形式語言進行再創作后,其表現形式上普遍具有日式鮮明特征,在動漫角色設計上,采用大眼睛、尖下巴、發型和服裝相對復雜的形象,具有獨一無二的本國特色。綜上所述,我國動漫應學習美、日等動漫發達國家的成功經驗,統一國內動漫作品風格,增加我國動漫的辨識度。
二、對本國早期動漫作品的學習
早在上世紀50年代末,我國就開始了對民族風格動畫的探索,并提出了“探民族風格之路”的口號。自此開始一直到80年代中期,中國動畫以中國上海美影廠為主要創作單位,取得了豐碩的成果,創作出大批中國早期具有濃厚民族風格的動畫作品,樹立我國動畫民族身份的“中國學派”開始形成,這些作品在國際范圍引起了極大的反響并屢獲獎項。比如傳統水墨動畫《小蝌蚪找媽媽》、深具民族特色的經典動畫《猴子釣魚》、經典木偶動畫《阿凡提的故事》都是曾經享譽世界的傳統風格動畫。上世紀80年代末開始,受到海外動畫的沖擊,中國動畫逐漸走向衰落。縱觀我國近十幾年的動漫作品,“中國學派”早已沉寂,動漫作品無論在藝術性、傳統風格方面都無法與中國早期作品媲美。但動畫曾經的輝煌證明了一點:中國動漫要走民族風格發展道路,而且具有非常大的發展空間。在相關政策的大力支持下,國內動漫人才努力改善現狀,重塑傳統民族風格動漫的輝煌,只是時間問題。
三、重塑傳統民族風格動漫
傳統民族風格動漫需要從深層意蘊和表層形式兩方面進行打造,筆者僅從表層形式方面,分析如何運用傳統工藝美術元素,將動漫作品打造成具有鮮明民族識別性的作品。
(一)對傳統工藝美術造型的解構
將傳統工藝美術中美的元素分解成點、線、面、文字等,分析這些元素的特征,將其運用到動漫美術設計中,增加動漫角色設計、場景設計的裝飾感。比如可以通過對彩陶紋樣、剪紙圖案等進行分析、分解,得出其中設計要領,而后根據當前具體需要進行重組、再設計。這并不是對傳統素材的照搬照抄,是“破而后立”的結果。“破”指的是對傳統工藝美術元素的打散、解構?!傲ⅰ敝傅氖蔷C合傳統元素和現代元素,結合現代設計理念的而成的新的形象。這樣既不失傳統感,又是符合現代審美的全新視覺形象。
(二)對傳統工藝美術材質的借鑒
傳統工藝美術材質豐富多樣,有很多傳統材質可以應用到現代動漫設計中,比如剪紙、水墨、皮影、木料、陶瓷、金屬等。因每種材料都具有其獨特特性,設計中對不同材料的借鑒,最終影響的是作品的風格。動漫設計最終呈現的作品主要是通過銀幕或者印刷方式完成的,所以對傳統材質的學習主要以模仿某種形式為主。比如剪紙風格動畫,應用到動漫作品中追求的是一種剪紙形式感,并不一定通過“剪”的方式制作完成,也可以通過手繪方式,只要能達到剪紙效果、顯示出剪紙材料的特點就可以。水墨風格動畫也不一定是用水墨畫出來的,計算機軟件技術普及使相關創作者完全可以用特效軟件來實現水墨效果。大大提高效率的同時,保證了對傳統水墨形式的借鑒。
(三)對傳統工藝美術色彩的借鑒
在古代人們日常生產生活中,逐漸形成了不同地域、不同人群的色彩觀,從原始社會單色性的色彩觀,到我國古代的五色觀,再到之后具有鮮明階級性的色彩認識。與這些色彩觀一一對應的是傳統工藝美術作品的色彩,通過對傳統工藝美術作品色彩的分析,可以找出不同類型作品的色彩特征、配色技巧,在動漫色彩設計中,可根據不同時代、不同身份、不同種族特征對傳統工藝美術色彩進行參考和借鑒。值得一提的是,隨著計算機和電腦輔助設計的普及,色彩在選擇、搭配方面相較從前具有很大便利性,選擇和更換一個顏色只需動動鼠標就能完成。這并不代表在動漫設計中可以隨意填色和進行顏色搭配,色彩的多樣化選擇給現代動漫色彩設計帶來無限可能性和更多挑戰,現代動漫設計者對傳統藝術色彩的精通掌握是傳統風格動漫色彩設計的前提條件。
四、對傳統工藝美術進行科學的借鑒
傳統工藝美術種類繁多、數不勝數,動漫設計對傳統工藝美術形式進行借鑒時,務必要考慮其風格的統一性。比如各個朝代的服飾、建筑、用具都有其各自特征,同一個作品中既參考這個朝代的服裝,又參考那個朝代的建筑,最后形成的作品看起來不倫不類。要想避免這種現象的發生,就需要動漫設計者對傳統藝術的深入研究和學習,目前我國的動漫設計者主要以各大高校畢業生為主,若這些高校能培養一批即精通傳統文化,在藝術創作中能靈活運用傳統風格,又精通動漫專業創作的人才,中國動漫至少在形式上會有一個較大的飛躍。為此,筆者有以下幾點建議:(1)高校要注重傳統文化建設,校園里努力營造傳統文化氛圍??啥ㄆ谠谛@舉辦豐富多彩的傳統文化宣傳活動,比如傳統文化講座、傳統文化競賽等,營造濃厚的傳統文化學習氛圍。(2)動漫相關專業增加傳統文化、傳統藝術相關課程。據了解,目前我國高校動漫相關專業對傳統文化、傳統藝術的重視程度還不夠,有些動漫專業并沒有開設傳統文化藝術相關課程。導致學生在專業創作中對傳統風格把握不到位,甚至造成作品中對傳統元素的忽略。(3)仔細甄選動漫專業教材、學習資料,鼓勵編寫具有中國特色的專業教材,在教材案例中鼓勵使用中國傳統風格案例。新世紀之初,我國高校動漫專業剛剛起步,國內教材寥寥無幾。近些年國內動漫教材在數量上逐年上升,質量方面卻參差不齊,有一些教材直接復制日本和美國風格案例,學生在做繪制練習時,也照搬了教材案例的風格。長此以往,影響了中國傳統動漫風格的建設。高校應鼓勵專業教師編寫具有中國特色的專業教材,使用中國傳統風格案例。在專業教學過程中逐步培養學生對傳統風格的把握。
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作者:陳瑞瑞 單位:河北傳媒學院