現代雕塑常用材料解析

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本文作者：申旭棟 單位：中北大學體育與藝術學院

雕塑是以體量、空間為藝術訴求的造型藝術,其內在的藝術情感通過物質材料表現于外，也就是說材料是雕塑作品的物質前提。雕塑作品的創作過程是雕塑家與材料對話的過程，而雕塑作品制作完成之后，是審美者與材料交流、發現材質之美和發現內在意蘊的過程。雕塑的美感，是始于雕塑家對材料的感受,將自己的藝術情感通過對材料的加工塑造注入其間,最終彰顯雕塑的體量、作者的情感和外在的材質之美。不同的材質有不同的美感，縱覽原始社會至今的漫長雕塑發展史,從不可勝數的雕塑作品中,我們可以看到以不同材料實現的雕塑作品，反映出迥然不同的材質美感，無論是金屬，木材，石材、陶瓷等，不同材料的質感煥發著不同的藝術美感。下面通過對幾種雕塑常用材料的解析，領悟不同材質的藝術之美。

一、金屬雕塑

金屬雕塑是指以金屬為物質材料的雕塑作品，金屬材料的應用是人類文明發展進程中一個極為重要標志。在雕塑領域中，金屬材料的使用，應該上溯到新石器時代后期，鐵器、銅器、青銅器的出現，標志著人類熟練掌握了冶煉鑄造技術。金屬材料，因為易加工，可以長久保存等特點，廣泛應用于器皿、武器等方面，其間不乏從體量到工藝都堪稱雕塑作品的金屬制品，既有實用價值，更有很強的審美價值。至現代，新的技工工藝和金屬種類的出現，使金屬材料在雕塑方面應用更加廣泛，金屬材料在雕塑領域使用率占絕對地位，常見的永久性雕塑、紀念性雕塑多以金屬為材料。

金屬種類繁多，各有不同的物理特性，可以切割、焊接、鑄造、鍛造，表面處理可以打磨、拋光、腐蝕上銹，以不同的加工工藝制作雕塑作品表現多種材質之美和意境。金屬材料具有迷人的材質美感，雕塑家的藝術思維、創作情感，在金屬材質美的輝映下得到彰顯，既有穩定沉著的材質感，又蘊含深刻的內在意蘊，這也是雕塑家更多選用金屬材質的一個重要原因。經過漫長發展歷程，藝術家對金屬材質的特性和藝術表現力積淀了深厚經驗，創作了形式新穎、門類多樣的現代表現型金屬雕塑。

1、鑄造金屬雕塑

鑄造金屬雕塑，是現代雕塑使用最為廣泛的一種金屬材質形式，以高溫熔融澆鑄成型工藝制作雕塑作品。早在遠古青銅時代，人類就已經嫻熟利用鑄造方式制作器皿和雕塑作品。中國擁有悠久的鑄造金屬雕塑歷史，不管是鑄青銅還是鑄鐵工藝，給我們留下大量技藝精湛的鑄造金屬雕塑。早期的鑄造金屬雕塑，材料以青銅、黃銅、鐵為主，表面處理細膩，工藝流程復雜，能夠顯現出深邃而又陽剛的金屬美，但是寫實具象題材的雕塑作品，長期統領雕塑領域，在雕塑作品有鮮明的具象形象和敘事性情況下，人們重視雕塑所承擔的具象概念和形象，而非材質的外在美感，材質之美成為一個次要的，處于從屬地位的因素，材質不具備獨立的審美意義。現代鑄造雕塑，題材上走向意象、抽象，雕塑所承擔的具象內容蛻化，在審美活動中不再處于核心地位。而材質語言和美感成為人們欣賞雕塑的重要環節，材質美成為鑄造金屬雕塑作品的必然屬性.

2、直接焊接金屬雕塑

直接金屬焊接雕塑，是雕塑家以現成的廢舊金屬材料，按自己的藝術構思，以剪裁、切割、打磨、焊接為手段，創作出注重材質外在效果的雕塑作品。20世紀初，涌現了反對傳統藝術美學觀念的藝術流派和思潮，其中現成品藝術應運而生，相應的觀念反映在金屬雕塑領域，一些雕塑家的創作方向走向了抽象化、形式化，金屬材料的質感和藝術家親手焊接操作過程是直接焊接金屬雕塑的關鍵要素。雕塑家徹底打破了雕塑的體量概念，以抽象形為主體構成新的雕塑結構，形成了既有金屬質感，又凸顯現代抽象觀念的雕塑作品。其間金屬材料不僅是雕塑家創作的原材料，還成為直接反映雕塑家藝術理念的載體。

3、不銹鋼雕塑

不銹鋼材料自20世紀40年明以來，以其堅硬、耐腐蝕、高反射度的材質特點，在日用品和藝術品中得到廣泛利用。不銹鋼材料的雕塑作品，富有現代感和亮麗動感，空間跨度大的城市雕塑多選用不銹鋼材料，鏡面板材鍛造的雕塑作品在陽光照射下猶如鏡面，光亮閃閃。不銹鋼雕塑的加工，有鍛造和型材焊接等工藝，鍛造工藝是一個反復敲擊逐漸成型的過程，運用點焊、敲打、鏨刻、拋光等手法，以獲得最佳工藝效果。因此，不銹鋼雕塑作品不適合高度寫實的題材，適合應用于抽象雕塑作品，純粹的抽象形拋棄了具象主題內容的限制，可以充分的表達雕塑的內蘊，在藝術接受過程中，作品的話語權完全交給了材質本身，達到最大程度展現材質魅力的藝術效果。

二、石材雕塑

石材產量豐富，有超強的耐久性，以天然石材制作雕塑作品，歷史悠久。留傳至今的石窟、造像，經歷千百年風雨洗禮，仍能體會到神圣威嚴的審美感受。近代之前的石雕作品，如米開朗基羅的作品《大衛》《哀悼基督》，布郎庫西的《波嘉尼小姐》等。他們對石材的處理注重細致、幾近完美的表面效果。而摩崖石雕和洞窟造像則注重順應石材的顏色和紋理，因材設施。至現代，隨著加工技術進步，石材雕塑進入了工藝更加純熟，側重點更加寬泛的時代。機器大工業的發展為雕塑材料應用開拓了新領域，雕塑家對于材料的認知和效果把握更加深入，大量石雕作品摒棄了傳統的打磨拋光效果而講求肌理的運用。石材的機器加工痕跡和手工雕鑿肌理是雕塑家在創作過程中自我意志的實現，也是藝術情感、藝術構思的物質性再現，觀賞者可以深切地感受到作品的內在精神意蘊。

三、木材雕塑

木雕是中國古老的雕塑門類之一，分布廣泛，此衰彼興，自古木雕藝人已經掌握了純熟的加工技藝，形成眾多流派風格。木材質地松軟、細密，以其制作雕塑作品，對木材表面的天然結疤、年輪紋理進行處理，產生的材質效果質樸、溫潤，給觀者發自于心的回歸自然般的審美情感。現代雕塑作品選用木材為原料，注重了解木材自身特性、質地、紋理和色彩等因素，因材施技，既充分發揮材料本身的特性，又強化其自然原始的藝術魅力。木雕表現手法豐富，有刀砍斧劈般的粗獷有力，有線條流暢細密的精雕細刻，有的抽象概括簡潔明了，有順應木材本身紋理，凸顯木質的古拙自然美，這些手法都會增添木雕的審美趣味和材質美感。

總體來說，現代雕塑從日新月異的現代社會發展進步中汲取了不竭創作動力。從早期傳統材質到現代多樣材質，雕塑家對材質的藝術理念與時俱進，雕塑語言變得異彩紛呈，有追求純粹潔凈的材質美感，有追尋復合手法處理材質表面，有使用以纖維材料表現的“軟雕塑”手法，諸多突破傳統雕塑材質概念的新材料應用，為現代雕塑帶來了異彩紛呈的材質美感，彌補了現代工業、科技社會強加給人們的冷漠、孤寂和紛亂感。

布朗庫西說過“:我的手服從材料指引”。我們發現材質的美感之時，即雕塑家的藝術理想通過材質之美得以實現，從而達成每個雕塑家所孜孜以求的大自在和渾然忘我之藝術境界。