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關鍵詞: 細節 體驗 打造 生成
細節決定成敗,卓越就是成功。課堂教學更要注意細節。精彩細節看似平常,但平常中蘊涵智慧;看似簡單,但簡單中孕育思想。
一、做好自己的細節
備課即“備自己”,這句經典的話出自特級教師劉德昌老師之口,仔細分析,確實如此。一部音樂作品最先要備的是自己。教師對作品的理解有多深,準備的教材有多充分,很大程度上影響學生的學。如我在執教《鱒魚鋼琴五重奏》一節內容時,認為應該讓孩子從了解變奏曲式和變奏方法,并且對作品中塑造音樂形象的認知,還有對作品表達的情感體驗,從而深刻理解作品的寓意入手。因此創設情境:你喜歡釣魚嗎?魚在水里自由自在地游是多么美好的事,但可惡的人還是不擇手段地捕魚。試問:①請同學們想想可惡的漁夫在捕魚時音樂形象應該是怎樣的?②小魚四處逃竄時用怎樣的音量和節奏比較合適?③整首音樂你覺得可以用幾種伴奏音型?這些問題提出后,同學們置身于思考探究氣氛之中,教師引導學生對問題進行探討,學生發表看法,最后老師歸納、總結,再感受音樂,學生似乎已經陶醉在音樂中,使整堂課整首歌學得有效而有詩意。因此,深究教材,抓住教材音樂特性,善于尋找不同教料的切合點,把自己的音樂審美體驗積極融入教材分析和處理之中,將成為備課的重中之重。
二、教材的細節
在2012年暑假教育研修中,特級教師李存老師曾提出,課堂中會出現一些和你預設的情境或者答案不相符,我們應該怎樣對待,雖然他講的笑話讓我們大笑不止,但確實是值得我們深思的。音樂教學中,很多結論并不是現成的,因為孩子的智慧是不可限量的,他們有著豐富的想象力,在考慮問題、處理問題時會有各種思路和想法。我在設計《鴨子拌嘴》一課時,通過小鴨子出發游玩、小鴨子玩耍、小鴨子打架拌嘴、鴨媽媽勸解、鴨媽媽帶領小鴨們回家等情境的表現,通過聆聽、討論音樂的變化,讓學生明白音樂旋律隨著速度、情節、音色等變化達到不同效果,課即將結束時,老師問學生,通過這節課學習,你知道了什么?
學生的回答是:
1.“這節課讓我明白了同樣的音樂,如果速度不一樣,聽上去的感覺是不一樣的”;
2.“我知道同樣音樂旋律通過速度變化可以表達不同故事情節”;
4.“我明白同學間玩耍時要團結友愛,不打架”;
5.“我覺得媽媽帶領小鴨子出去玩耍是很幸福的事情”……
這樣的設計讓學生知道很多生活中的音樂是變化多樣的,如踏步時要踩著拍子前進能使隊伍更整齊,明白生活的一些常識和親情的進一步體驗等。更重要的是,學生親歷探究過程,從小感受到解決一個問題可以有多種方法。
三、課堂生成的細節
研修課中,劉德昌老師指出,教師要搞好教學,不但要有良好的專業知識,而且要有駕馭課堂突發事件的能力。他曾講到上課時小花貓餓了的例子,我們認為小貓餓了沒有力氣了,所以音樂速度要放慢,但孩子不這樣認為,他認為小貓餓了會不停地叫,所以要快。這樣的意外往往令人措手不及,打亂整體的思路,其實這樣的現象在課堂上經常出現,是令我很頭疼的事件。記得一次,我在三年級講授反復跳躍記號的時候,剛剛出世反復跳躍記號要開始講授其作用時,突然一個非常熟悉的聲音冒了出來,“噢!就是一房子和二房子!”此時,很多同學嘀咕起來,把眼光都投向這個同學,而他卻蹺起二郎腿,一副洋洋自得的樣子,以前我會批評他多嘴,但是通過這些年的工作。學習新課標以后,我沒有這么做,而是走到他身邊,說:“呦!你真聰明,還沒學過你就知道了?那么下面請你當一回小老師,給大家解釋一下反復跳躍記號好不好?”這樣,這位同學被我推上了講臺,他還像模像樣地為大家解釋反復跳躍記號。同學們聽得非常認真,時不時還舉手問幾句。后來我想,如果當時我直接停下來訓斥,也許會坐端正閉嘴不說話,但他的心還是不會收回,還會對音樂課甚至對我都產生反感。我認為,作為一名出色的音樂教師并不容易,需要平時學習與積累。就像教育家葉瀾指出的:“課堂應是向未來方向挺進的旅程,隨時可能發現意外通道和美麗園景,而不是一切都必須遵循固定線路而沒有激情的行程。”
因此,打造有效課堂,從有效細節研究入手,精心設計細節,真心體驗細節,慧心發現細節,用心處理細節,在對細節的不斷打磨中,讓課堂得到有效提升,打造精彩課堂。
參考文獻:
在尚未頒布《幼兒園教師專業標準》(試行)之前,幼兒師范學校對于幼兒教師的培養,幼兒園對于幼兒教師的選聘,幼教管理機構對于幼兒園教師的管理,幼兒園教師對于自身專業的發展都沒有一個確定可行的標準,缺乏科學性,在一定程度上主觀性較強,缺乏教育、培訓、管理和發展的方向。
在眾多地方幼兒園教師的聘用上,對教師的藝術技能要求較多,比如鋼琴、舞蹈、歌唱等藝術能力。而我國頒布的《幼兒園指導綱要》(試行)將幼兒園的教育內容相對劃分為健康、語言、社會、科學、藝術等五個領域,旨在從不同的角度促進幼兒情感、態度、能力、知識、技能等方面的發展。很明顯,眾多地方幼兒園是偏重藝術領域的,忽視其他教育領域,過于片面和狹隘。這樣的教育觀影響到教師觀,所以導致幼兒園在選擇教師的時候就會更注重教師的藝術技能,這將不利于幼兒的全面發展。而同樣,為了滿足社會需求,幼兒師范學校也會迎合幼兒園的用人需求,培養出能歌善舞,吹拉彈唱的幼兒園教師,對于幼兒園教師其他方面的能力則不夠重視。陜西省大部分幼兒師范學校開設的課程包括手工、繪畫、舞蹈、鋼琴,對于學前教育學,語言、健康、科學和社會等教育領域的課程開設較少,甚至沒有,藝術課程的比例遠大于其他專業課程的比例。教師在自身發展上也會傾向于發展自己的藝術技能,以滿足用人單位的需求,這樣的現象是一直存在的。所以,從幼兒師范學校的培養,到幼兒園的用人要求,幼兒園教師的自我發展,在沒有一個統一的科學的專業標準的情況下都會導致一大部分幼兒園教師的專業知識和能力片面化,忽視實德的重要性,所以,標準的頒布對于幼兒園教師、培訓單位和幼兒園聘用有很大的導向和引領作用,甚至可以規范的作用。
《幼兒園教師專業標準》的頒布,可以正確導向幼兒園的教師選聘,指導幼兒師范學校的教師培養,轉變對幼兒園教師的認知,形成正確的教師觀。《幼兒園教師專業標準》的基本理念是幼兒為本,師德為先,能力為重和終身學習。幼兒是學習的主體,在學習過程中應該以幼兒為主,充分調動和發揮幼兒的主觀能動性,鼓勵幼兒主動學習,激發和培養幼兒的創造性。現在,有一部分幼兒園教師在沒有教師專業標準的指導下,就會以自己的兒童觀來教育幼兒,很大程度上剝奪了幼兒的主體地位,并不利于幼兒的發展,在一定程度上抑制了幼兒創造性的發展。甚至有些幼兒園樂于教幼兒漢字和算術,小學化傾向嚴重,忽視了幼兒的身心發展特點和規律。作為一名教師,師德是最為重要的,在道德與知識面前,我們更注重教師的道德,幼兒的模仿能力非常強,教師的一言一行都有可能成為幼兒模仿的典范,知識的正確與否固然重要但是容易改正,但是道德的影響卻伴隨著一個人的一生。雖然各種法律對體罰學生令行禁止,但是體罰學生的現象卻屢禁不止,究其原因,應該歸結為幼兒教師的自身素質,不止是一個作為幼兒教師的基本素質,而是缺乏一個有道德的人的素質。這就需要從根本上加以制止,也就是提高幼兒教師的道德素質,只有這樣,才能保證幼兒健康快樂的成長。學前教育不同于其他階段的教育,這是一種保育和教育相結合的教育,對于幼兒園教師各方面的能力要求相對更高。在幼兒園的保教工作中,幼兒園教師將會面臨更多的問題和困難,這個過程不僅是對幼兒教師的考驗也是對幼兒教師的歷練,提高各方面的能力,包括解決問題的能力、協調能力、總結與反思能力、保教能力等綜合能力。朱熹說過"問渠那得清如許,為有源頭活水來",人需要不斷學習,不斷提升自己,幼兒園教師也一樣,需要學習和掌握先進的學前教育知識,提高自身的專業能力,更科學的教育幼兒。
《幼兒園教師專業標準》對幼兒教師的專業理念和師德、專業知識和專業能力做出了要求。這樣的要求沒有局限在某種專業知識的要求,拓寬了幼兒教師的素質要求,同時也增加了成為一名合格的幼兒教師的難度。在各種幼兒園中,幼兒教師可以說是良莠不齊,有的幼兒教師已經超過專業標準的要求,有的幼兒教師接近或達到專業標準的要求,但是還有很多幼兒教師與幼兒教師專業標準相差甚遠。但是如今現狀是幼兒教師極度缺乏,在淘汰一批不合格幼兒教師的情況下,只會使幼兒教師的數量更加缺乏,但是如果不淘汰,幼兒教師的質量又成為一個新的問題,難以提高幼兒教師的質量。在質量與數量之間如何尋求一條可以協調的模式?這讓我想起了維果茨基的"最近發展區"理論,最近發展區是指幼兒目前的發展水平和在成人的幫助下可能達到的發展水平之間的差異,通俗地講,就是"跳一跳就夠著了"。那么,是否幼兒教師與專業標準之間也可以"跳一跳就夠著了"呢?可以把專業標準劃分成不同難度的等級,對幼兒教師進行考核,以確定幼兒教師所處的專業水平。不同級別的幼兒教師把更高一層級別的專業標準作為下一個努力地方向,參加教師培訓和研修,從而不斷提升自己的專業能力,最后達到專業標準的合格水平要求。對于已經達到和超過專業標準要求的幼兒教師可以引入獎勵機制,激勵這部分幼兒教師不斷學習,向更高層次的幼兒教師準也標準靠攏。
盡管我國頒布了幼兒教師專業標準,但是落到實處才是最重要的。幼兒園教師專業標準可以真正起到導向作用,幫助幼兒園教師不斷提高充實自己,符合標準,符合幼兒園的用人標準,然后科學的全面的對幼兒的發展起到實際的作用。
筆者應荷蘭阿內姆音樂學院院長湯姆?科登赫夫的邀請,于2006年3月6日至4月3日赴上述三所學院進行了訪問交流。阿內姆、艾謝登和左沃勒三個城市各相距50―60英里。訪問期間,阿內姆音樂學院院長湯姆?科登赫夫向筆者介紹了三所學院合并的目的:主要是為了更好地適應當前國際、國內音樂教育的發展趨勢,實現三所學院優勢互補、資源共享的理念,進一步在人才培養方面構建新型的培養機制,為學生提供更廣闊的學習平臺,接受多種多樣的學習和實踐的機會。筆者通過考察研究荷蘭高等音樂教育,感到在實現人才培育的途徑上,他們主要通過以下幾個方面貫徹實施:
一、以專業培養目標和實現人才培育的途徑,制定嚴謹的個性化培養方案
為實現各專業培養目標,學校制定了嚴謹的人才方案和學位考級制度,所有就讀的學生必須接受嚴格系統的職業訓練課程。課程涵蓋了音樂史論、荷蘭民間音樂、作曲技術理論、爵士樂、音樂教育、指揮、電子音樂、錄音音響工程等諸多學科。他們學校的學位制度制定得相當嚴密和完備。每位就讀的學生在入學時都可以拿到一份詳細介紹研修學位相關教學內容及學生在校學習期間權益的資料。在攻讀學位的方式上,他們也分作必修和選修兩大教學內容。各學院根據每一位就讀的學生入學考核的情況,擬定一個系統的個人教學與學習計劃。有專門的導師幫助學生制定這個教學與學習計劃,內容即這個學生每個學期修哪些課程,進行哪些方面的訓練,會有助于學生盡快進步和成長,學生依靠這些研讀課程和系統訓練,最后達到成才的目的。ArtEZ音樂學院除根據學生的音樂才能制定個性化的培養方案外,還注重為學生創造提供廣闊的舞臺和教育實踐的平臺,每學年必須不少于六臺實踐,同時
學校還以學分作為獎勵,鼓勵學生積極參與校外的演出實踐。這種制定個人學習計劃的人才培養方法真正體現
了因材施教和以人為本的理念。
學生在四年的大學學習期間,要修畢達到本科畢業規定的學分才能拿到學位。學分表示學生在學院接受多少時間的專業訓練和課程教育,學生獨立學習和練習以及藝術實踐的學時。達到了學分與學時總量的學生,才能是一個合格的音樂專業畢業生,才可從事相關的職業和應聘相關
的崗位。
二、突出專業規律與特點的教學模式
(1)各專業的教學內容主要圍繞訓練學生的各項職業技能。如:管弦系的學生必須接受古典音樂、室內樂、重奏和交響樂隊的演奏訓練,必須參加學校的交響樂團、銅管樂隊、室內樂隊和重奏小組演奏訓練。鋼琴專業則主要是古典音樂的基礎演奏技巧和職業技能的發展訓練,并開設一些副修專業,如豎琴、管風琴、手風琴,還有一種特別的教堂鐘琴演奏。鋼琴系的學生還需學習各種伴奏課程,參與各種音樂活動,為教師的教學與學生的藝術實踐服務,這些實踐性活動都是必修課程,可獲得相應的學分,目的是練就學生一專多能的職業本領。聲樂專業以古典音樂演唱和演唱技巧訓練為基礎,開設與職業技能相應的訓練課程,培養學生的職業素質。在教學理念上,學院非常注重低年級學生的基礎知識和基本功的培養(技巧和音樂表現)。古典聲樂專業在一、二年級主要是以建立穩定的歌唱狀態、扎實的歌唱基本功訓練為主。教材選用歐洲古典小詠嘆調和德奧藝術歌曲、歐洲各時期的藝術歌曲,其中藝術歌曲是這一階段的主要教學內容,一般很少涉及浪漫派后期的歌劇詠嘆調。在對低年級學生的教學實踐中,教師經常組織學生舉辦專場的古典聲樂和藝術歌曲演唱音樂會。學院教學計劃中規定每位教師定期面向全院師生開公開課并與師生一起進行講評。他們這種注重培養低年級的學生良好的整體歌唱方面的教學理念,采用兩條腿走路,避免了將來學生只注重歌唱技巧而忽視了歌唱修養的提高,真正做到技巧與歌唱表現共同協調發展,為進入更
高階段的學習打下了堅實的基礎。
(2)在教學與學習曲目的選擇上,以調動學生的學習興趣和愛好為出發點。教師根據每位學生的實際情況安排一學期或一學年的學習曲目,學生可以自己選擇安排想學的曲目,同時還可在教師布置的作曲家作品中,選擇風格相同、程度相當的曲目學習,教師會很樂意幫助學生完成這些曲目的學習。如果學生自己選擇得不合適,教師會指出這首曲目不適合的原因。這種教學方法目的是激發學生的學習積極性,培養學生的學習自主性,同時也是一種職業能力的培養。在高年級學習階段實行根據學習各種不同聲樂作品的需要,學生可自己選擇專業教師學習,不受任何限制。對照我們的教學,大多以灌輸、傳授占主導,學生在學習上過分依賴老師,在教學環節上忽視培養學生自主學習、主動學習的精神;學生進校后大多數是一個教師教到畢業,一些有學習熱情的學生想跟其他的教師學習,還不能讓自己的老師知道;有的學生畢了業,一旦離開老師就不會唱了。這些都和我們單向式教學方法和教學理念有直接關系。從ArtEZ音樂學院的聲樂人才培養方案中,筆者感到應把學生專業自信心的培養放在很重要的地位,在教學活動中貫穿始終,教師在教學活動中給學生提供一些自主選擇,要不怕學生遇到挫折,善于引路,激發和培養學生的學習興趣,不斷總結學生的學習情況,幫助他們建立學習的興趣,建立起自信心和樹立長遠的志向。ArtEZ音樂學院聲樂教學強調學生自主學習、基本功與音樂表現力并舉、合理利用教學資源的教學理念和教學方法,為學生高年級或更高階段的學習奠定堅實的專業基礎。從他們聲樂系本科畢業的標準要求上可看出是相當全面的,學生畢業要完成40分鐘左右的藝術歌曲、聲樂套曲演唱,參加一部歌劇演出或清唱劇的演出以及演唱不同作曲家的6首歌劇詠嘆調才能畢業。
(3)在課程的設置方面:他們學校與國內很多學校開設課程有許多是相同的,基本包含樂理、作曲、史論、合唱、歌劇、重唱、鋼琴、民族民間音樂等課程。他們在課程設置上著重學生的職業能力和職業素質的提高。就像一個金字塔,一年級是基本功,基礎知識的課程必修課,加一些很多符合個性培養的選修課;二年級學生的發展上有了基本思路和學習興趣,學生除必修課外,有許多自己感興趣的選修課選擇,如你對和聲有興趣,就可選近現代和聲、流行樂爵士和聲、印象派和聲等的課程。這種系列的課程一直開到四年級,學生在完成必修課的同時,一些選修就成為他擴充知識和素質方面最好的支撐,最終成為一專多能的職業音樂工作者。還比如對聲樂專業的學生來說,歌劇重唱與歌劇表演課在三、四年級的課程中的地位同專業主課一樣重要,在課時安排上相比其它課程要多得多,每個星期都有重唱和歌劇表演課,學生可以自由組合,參加由學校安排專門的教師進行歌劇片斷排練,教師根據每個年級學生的情況,選擇相適應的劇目進行教學。如果大型紀念性的歌劇排練,則全體聲樂系的學生都必須參加,由各專業的教師分別進行指導排練。和他們相比,我們往往只體現在課程設置的表面,沒有真正把課程內涵與學生的能力培養融合起來,因此教學質量和成效就大打折扣了。歌劇重唱和歌劇表演課程是檢驗學生前二年歌唱基礎學習情況,學生通過這二門課程的學習,將進一步促進歌唱技能和歌唱表現能力的提高。這些課程不僅有助于個人演唱技能的提高,而且還能培養學生集體主義、團隊合作的精神,同時也豐富了學生有關歌劇表演上的知識,對歌劇表演、演出等方面的各個環節,如舞美、燈光、劇務、服裝等有了實際
感覺,是很好的實踐和鍛煉。
三、注重藝術實踐和社會實踐,在實踐中選擇自己的定位
學生從三年級開始必須參加社會實踐課程的學習,這門課程時間跨度是二年,要求達到400多個學時,學生根據學校安排到中小學校、社區、教堂、業余合唱團、專業文藝團體、業余文藝團體、養老院等去參與各種音樂及輔導活動,學生還可自由組合若干演奏、演唱小組到各地巡演。這種學以致用的社會藝術實踐,可以使學生發現自己在學校學習中存在的不足和積累不夠的方面,明確今后努力的方向。同時能夠認識到自己學成之后如何適應不斷變化的社會需要,更好地為社會服務。每一位參加社會實踐課程學習的學生都有一位全程指導的教師,負責學生實踐方案的制訂、教案的修改及專業上的指導。每一位指導教師通過指導學生的藝術實踐活動,從中發現學校的教育教學中存在的不足,并向學校提出改進的措施和建議,使學校的教育教學活動能夠緊密圍繞不斷變化的社會需要。學校還經常邀請國際著名藝術家、音樂家來校為學生舉辦講座和音樂藝術上的指導。在每學期的藝術實踐周里,ArtEZ音樂學院三個不同地方的學生一起共同參與藝術創作和藝術
實踐活動,演出自己創作的作品。
阿內姆音樂學院是荷蘭較早開設爵士專業的音樂學院,他們學校的爵士專業的教學水平在歐洲達到相當高水平,目前有30多個國家的留學生到他們學校學習爵士樂,包括德國、比利時和日本、韓國的學生。許多專業教師都是從古典轉到這一專業的,而且多數都是留學美國回來,多數都是頂尖的爵士樂演奏家,經常到世界各地巡演。荷蘭是一個非常開放的國家,各種外來文化都能包容,每年都要舉辦各種國際性的音樂舞蹈節,他們爵士樂音樂的引進和發展就很能說明這一點。
通過這次荷蘭高等音樂教育考察交流,筆者感到在人才培養和教學理念上,有許多值得我們學習與借鑒的方面。首先,教育應是以學生的培養發展與成才為中心。學校在制定人才培養方案上,要樹立教育以人為本的理念,學科建設作為一個手段,要求我們在教學內容和教學方法上,制定出適合學生發展、符合學生心理發展規律,體現人性化的要求。
其次,強調藝術教育人性化,體現育人目的。表現在重視培養學生的自主意識,培養學生自主學習和探究學習的精神。如學生選擇學習曲目的方式、社會實踐課等。重視學生個性發展,協調發展,通過多種形式和方法開發出學生藝術創造的潛能。
第三,注重知識與能力運用的社會實踐環節。他們兩年的社會藝術實踐課程的設置,使學生在畢業前通過社會實踐課來實現各種知識和能力的運用和培養。對社會藝術實踐課程高度重視,體現了重視學生知識結構的全面發展,實現社會對人才的各種要求,達到厚基礎寬口徑專業化的程度。
第四,教師嚴謹的教學規范和高度的敬業精神。筆者在訪問交流期間,校方安排了很有意義的考察觀摩教師教學和師生演出活動,給我留下了深刻的印象。在ArtEZ音樂學院承擔專業教學任務的教師,大多數仍然活躍在當今世界音樂舞臺上,他們根據自身豐富多彩的藝術生涯和舞臺實踐經驗,向學生悉心傳授成為職業音樂人所必須具備的專業技能和舞臺經驗。他們非常注重自身知識結構更新,專業上對自己要求非常嚴格,教學上非常認真,具有很好的職業素養和敬業精神。這些教師在自己專業上有很高的造詣,凡是教專業術科的教師每年必開音樂會,并定期參加世界各地的音樂節和巡回演出。有這樣一支高水平、高質量、高度敬業的師資隊伍是ArtEZ音樂學院保證教學質量和人才培養質量的關鍵。
人才培養的一個重要環節和必要途徑,就是高等教育要適應不斷變化的社會需求。如何探索和構建出一條符合我國國情的音樂藝術教育體系,有效實現人才培養的目
“音樂是流動的建筑,建筑是凝固的音樂。 ” ——歌德
在西方文明發展的漫長歷程中,音樂與建筑兩者之間具有更為重要且明顯的交集。在國外,特別是在各類歷史建筑密集林立的歐洲,由于音樂會和帶有音樂表演的宗教儀式經常在古老的教堂中舉行,此時環境因素成為了一個不可回避的重大問題。即使是同一音樂家(團體)演奏同一曲目,在不同的教堂里聽來,效果都會相去甚遠,甚至在同一教堂的不同位置也會有顯著差別。這自然引出了一系列問題:這些建筑為在其中演奏的各種音樂所帶來的不同效果,會在多大程度上影響聽眾的接受及表演者的闡釋?反之,由于音樂表演特別是合唱音樂表演長期以來都是基督教儀式中不可或缺的重要環節,建筑師們在設計教堂布局時是否也有意識地考慮到為唱詩班的表演及其效果提供各種便利?
研究對象:圣馬可及其周邊共計十二座宗教建筑
以上這些疑問構成了《聲音與空間在文藝復興的威尼斯:建筑、音樂與聲學》(以下簡稱《聲音與空間》)一書的研究目的。孕育于基督教文明的西方音樂,其發展當然與各種宗教場所的建筑環境緊密關聯。其中,文藝復興時期是復調音樂走向成熟的關鍵節點,宗教改革以及反宗教改革運動都對于這種藝術風格走向完善有著微妙的刺激作用。而威尼斯作為意大利半島上僅次于羅馬的一座獨立城邦,其音樂活動中的特色創新,更是對于西方音樂從文藝復興盛期向巴洛克時代過渡起著不可替代的重要作用 [1]。因此,威尼斯音樂文化的中心——圣馬可教堂( San Marco)首當其沖成為了《聲音與空間》一書研究的重點和起點。由于其特有的結構,很便于采用 “分開的合唱隊 ”(coro spezzato),維拉爾特( Adrian Willaert)等幾代音樂家在這里逐漸培育出了一種對于西方音樂隨后的發展極具啟示作用的“復合唱風格”(polychoral style)。
與此同時,西方建筑以及人們對于物理、聲學等相關學科的認識也處于不斷革新和進步之中。像達 ·芬奇、米開朗基羅這樣的大藝術家都在忙于通過壁畫和雕塑等形式來裝點各大教堂和宮殿,特別是有兩位與音樂活動關系密切,且親手締造了威尼斯很多宗教空間的建筑大師:桑索維諾( Jacopo Sansovino)和帕拉第奧(Andrea Palladio)。為了確證在他們的作品及其它相似建筑中是否有意識地貫徹了相關聲學原則和環境設計,《聲音與空間》一書順藤摸瓜將研究范圍擴大到了 “島嶼修道院”(Island Monasteries)、“托缽修士院”(Mendicant Friaries)、“教區教堂”(Parish Churches)、“大醫院教堂”(Ospedali Grandi)等四種類型共計十二座建筑。它們都曾在文藝復興時期威尼斯的音樂活動和宗教儀式中起到過重要作用。(見圖 1)
研究方法:文獻梳理、聲學測量與合唱實驗相互映照
由于圣馬可教堂在文藝復興時期還只是威尼斯總督公爵府的附屬禮拜堂( Chapel),直到 1807年才正式成為“宗座圣殿”(Patriarchal Cathedral Basilica),所以《聲音與空間》一書實際上總共涉及了六種不同類型的宗教建筑。這種全線鋪開的巨大陣勢已足以讓人肅然起敬,而更令人驚訝的還在于該書作者綜合各種研究方法,并針對每一座建筑展開了細致入微的分析和探討。以第一章“圣馬可”為例,共分為“建筑的歷史”、“禮拜與儀式: the patriarchino(一種特殊的崇拜禮儀) ”、“圣馬可的音樂”、“維拉爾特與分開的合唱隊 ”、“管風琴與管風琴走廊”、“圣壇與講經臺”、“歌手的位置”和“結論”八個小節。其中,通過對歷史文獻(包括文字、圖像和實物等各種形式)的全面梳理和剖析,以禮拜儀式這樣一種本身就十分強調多感官(聽覺、視覺、嗅覺,甚至觸覺、味覺等)體驗相結合的特殊活動為中樞,將音樂與周圍的空間環境緊密地結合了起來。
該書最大的閃光點還在于采用了“聲學測量”以及 “合唱實驗”等一系列大膽且極具創意的實證研究方法。來自劍橋大學等頂尖研究機構的聲學專家,采用最先進的設備和手段,對本書所涉及的教堂建筑進行了全面的精確測量和聲學評估。主要關注的聲學參數包括:早期衰減時間( Early Decay Time,EDT)、標準混響時間( Standard Reverberation Time,T30)等。這些參數也是當今衡量音樂廳、歌劇院等演出場館性能的主流聲學指標。
如果說“聲學測量”還只是對建筑環境因素的初步客觀評估,那么 “合唱實驗”便更進一步將客觀數據、歷史文獻與主觀評價極具說服力地整合在了一起。為此,本書第一作者所在的劍橋大學圣約翰學院附屬的唱詩班,在本書所涉及的威尼斯各大教堂里試演了從單聲部圣詠到復合唱風格的十余部作品,涉及維拉爾特、加布里埃利和蒙特威爾第等多位當時重要的作曲家。這些實驗性演出吸引了各界聽眾的積極參與。現場采用問卷調查形式,請處于不同位置的聽眾和演唱者就他們所感受到的聲學效果進行包括響度、清晰度、混響效果等各項指標的主觀評價。這些人為評價的結果經過專門的量化分析后,與先前所提及的客觀測量數據以及文獻記載的背景信息均具有十分可喜的相互映照性,從而大大增強了該研究的說服力和可信度。值得專門一提的是,有一座據信由桑索維諾主持設計的絕癥醫院教堂在十九世紀被損毀。研究者們便通過虛擬建模的方式重構了這座教堂,并在其中進行了模擬聲學測試,結果印證了很多歷史文獻對于該教堂具有極佳聲學效果的記載 [2]。
研究背景:環境給養、院校支持及投入巨資的跨專業協作
顯然,以上這些龐大且繁雜的研究對象以及橫跨藝術(包括音樂、建筑、雕塑、繪畫等)、歷史、宗教和自然科學等多個學科的研究視角和方法,絕非一般作者和團隊所能勝任。那么,究竟有哪些獨特的因素才共同催生了這樣一部開拓性著作?筆者認為至少有三個層次的重要因素。首先,兩位主要作者霍華德( Deborah Howard)和莫雷蒂( Laura Moretti)都是建筑史方面的專家,霍華德教授本人自幼酷愛音樂,能熟練演奏鋼琴等多種樂器,而她的丈夫隆艾爾( Malcolm Longair)是一位物理學家、劍橋大學的自然哲學教授,這對于霍華德想到用自然科學的實證方法去研究音樂與建筑空間方面的課題無疑具有直接影響。其次是周邊的大環境。劍橋是目前世界上極少數仍完整保留自中世紀以來很多古老傳統的聯邦制大學。霍華德教授屬于建筑與藝術史系科(Faculty of Architecture and History of Art),同時又是圣約翰學院(St John’s College)院士。由于食宿、社交和宗教活動主要在學院中進行,便具有了經常進行跨專業交流和討論的機會。
而與上述兩個層次密切相關的中堅因素,應該就是霍華德教授所領導的研究團隊和支持項目。她于 2002-2009年曾長期擔任藝術史系主任,這也差不多正是對《聲音與空間》進行醞釀、籌備、實施和寫作的整個階段 [3]。2005年她又主持設立了“文藝復興建筑中的聲學和音樂實驗中心 ”(Centre for Acoustic and Musical Experiments in Renaissance Architecture,簡稱 CAMERA),其中前三年( 2005-2008)的研究主要由英國藝術與人文研究委員會( Arts And Humanities Research Council,簡稱 AHRC)以“文藝復興威尼斯的建筑與音樂”為研究課題提供資助。該中心和課題以跨專業和跨地域的廣泛合作為基本工作方式,其第一次年會于 2005年9月在威尼斯召開,吸引了來自各個領域的頂尖專家。
研究結果:填補音樂、建筑等多領域空白的開拓性杰作
如此,以霍華德教授為首,調度了劍橋大學乃至整個歐洲和全世界最優質的資源,耗費幾十萬英鎊才完成的龐大研究項目,最終形成了這本開拓性著作。盡管其中的很多具體結論似乎并不讓人感到意外。例如,通過聲學測量和聽眾問卷可以證明,在圣馬可教堂中位列前三名的最佳聲源和接受者位置組合(參見圖 2)分別為 C(pergolo講臺,左右對稱各一) -2(公爵寶座)、A(pergolo講臺) -3(圣壇)和 A(bigonzo講壇) -2(公爵寶座)。這也驗證了在第二個 pergolo講臺于 1544年完工后,維拉爾特常將兩個合唱隊分別置于左右兩個 pergolo中演唱復合唱作品的文獻記載。而到了 16世紀末、 17世紀初,由于儀式流程的變化以及G·加布里埃利的音樂中更為豐富的和聲變換對于表演效果的內在要求,最受歡迎的合唱隊位置又被調整到了 bigonzo講壇等等。這些具有文獻、實物和實證等多重支持的有趣結論,在過去的相關教材和專著中似乎從未被詳細討論過。
除此以外,本書還從十二座宗教建筑中總結出一些具有普遍性的結論。例如:在維拉爾特等人的合唱作品中,相對緩慢的和聲節奏和平穩流動的旋律線,當然或多或少受到演出環境中巨大混響等因素的影響;而在需要演唱復雜音樂的宗教節日,更多厚重的裝飾物和掛毯以及大量會眾所穿著的厚實法袍,都將對優化聲學效果起到積極作用。圣約翰學院唱詩班的音樂總監希爾( David Hill)則認為各大教堂中迥異的聲學環境極大地影響和激發了表演者的靈感。總體說來,幾座醫院的附屬教堂相對更接近于當代音樂廳的效果(從圖 1可以看出,醫院教堂的 T30和EDT基本位于 2-3秒之間),因而,在其中逐漸形成聲樂和器樂音樂會的雛形,并培育出像維瓦爾第這樣的巴洛克音樂大師也就不足為怪了。最后,兩位同為建筑史學家的作者最為關心的問題似乎仍然落到:當時的代表性建筑師到底有沒有專門去追求特定的聲學效果?從桑索維諾偏愛扁平屋頂的慣用做法以及修建圣馬可教堂 pergolo講壇的具體手法來看,他對于空間聲學應該有著相當的認識;而據說喜愛音樂并對和聲比例有著濃厚興趣的帕拉第奧,卻似乎并未在其作品中實現完美的聲學效果
結語
縱觀這項極具挑戰意義的研究課題,由于涉及的對象極其龐雜:不僅有分布于巨大空間中的各種繁復細節,又有綿延于時間長河中的不斷修繕更替,同時又面臨著音樂、建筑、雕塑、繪畫以及人文史論、自然科學等多學科和多種研究方法的無縫整合,最終難免留下一些缺憾。例如有學者指出,本書沒有提及任何一所“大學校教堂”(Scuole Grandi),這是個“耀眼的疏漏”。而在筆者看來,在各種歷史圖片和專業圖表層出不窮的前提下,卻僅在一處不起眼的角落出現一小塊譜例,這似乎也有點不合情理。霍華德教授對此的回答很有意思:主要是出版社認為過多的譜例可能會嚇跑讀者——這本圖文并茂、印制精美、資料詳實的《聲音與空間》理應具有巨大的潛在讀者群。毫無疑問,本書定將在早期音樂、建筑藝術史、空間聲學和宗教研究等各個專門領域引起巨大反響。而吸引盡可能多的讀者,將有助于充分體現本書最無可替代的獨特價值——作為打通具體藝術門類壁壘并突破各類學科界限的一則亟待推而廣之的經典范例。這對于藝術剛剛升格為學科門類、藝術院校躍躍欲試申報藝術大學且藝術相關學科不斷進駐一流綜合大學的中國現狀來說,更具有極其重要的戰略意義。
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本文得到江蘇省高校優秀中青年教師和校長境外研修計劃資助。
注釋:
[1]這便是在各種西方音樂史教程中被津津樂道的“威尼斯樂派”。
[2]本文寫作期間,正在威尼斯歡度2014新年假期的霍華德、隆艾爾夫婦發來Email提到,在后續研究中隆艾爾和他的學生們已經把這種虛擬聲學模型的方法應用到包括圣馬可在內的更多教堂,并成功模擬出在優化建筑結構(如增加本來并不存在的扁平天花板等)以及臨時改變吸音系數(如增加節日期間的裝飾材料以及填充大量身著禮服的觀眾等)等情況下,音樂演奏的實際效果和各種聲學參數,從而更進一步與文獻中的相關記載進行了匹配與吻合,參見: HYPERLINK "http:///events/2011/renaissance-venice/" http:///events/2011/renaissance-venice/。
精選優秀英語老師工作計劃范文 運用多種技巧教學,培養學生學習英語的興趣。對于學生來說,英語是一門新鮮課程,大部分學生開始學習興趣都很高漲,“興趣是最好的老師”教師應利用學生熱情好奇這一點進行教學。
一、課前準備:備好課。
每一次備課都很認真,遇到沒有把握講好的課時立即提出,請其它英語老師參謀,綜合考慮各種方案。多發表自己的見解讓大家討論,如有問題立即更正、改進。
二、多聽課,學習有經驗教師的教學方法。
教學水平的提高在于努力學習、積累經驗,不在于教學時間的長短。老教師具有豐富的教學經驗,積累了許多教學技巧,作為新教師的我們應多向他們學習,盡快提高自身的教學水平,聽課的同時,認真做好記錄,并進行評課。聽完課后寫聽課心得,哪些地方是自己不具備的,哪些地方可以怎樣講可能有更好的效果等等。務求每聽一節課都要有最大的收獲,必要時,還可與講課教師進行討論,以了解其講課安排的依據。
三、鉆研教材,認真備課。
認真鉆研教材,把握住知識點,認真備好每一堂課。教材是教學的依據,同時也是學生學習的主要參考書,我在熟悉教材的基礎上講授本課程的內容,學生學習才會有依據,學生在課堂上跟不上老師時可以參考教材重新整理思路,跟上老師的思路,所以應該重視教材的鉆研。在備課過程中,在不離開教材的原則下,可以參考其他教科書,對比它們的不同之處,尋求讓學生更容易接受的教法,有了這些教法后,上課之前應與有經驗的老師多交流討論是否行得通,總之單兵作戰很容易鉆牛角尖,教學中的每一個問題都應與其他教師進行交流討論。
四、課堂教學。
組織好課堂教學,關注全體學生,注意信息反饋,調動學生的注意力,使其保持相對穩定性。同時,激發學生的情感,使他們產生愉悅的心境,創造良好的課堂氣氛,課堂語言生動明了,克服了以前重復的毛病。課堂提問面向全體學生,注意引發學生學英語的興趣,課堂上說練結合,布置好課外作業,作業少而精,減輕學生的負擔。
五、注重打基礎。
由于英語是學生初次接觸的一門新鮮課程,上課時多以簡單的口語知識作為切入點,讓學生更易接受,從熟悉的內容轉到新內容的學習,做到過渡自然。對于學過的內容也可能沒有完全掌握,則可以花時間較完整地復習學過內容,然后才學習新知識。作業的布置也以基礎題為主。
六、注重組織教學,嚴格要求學生。
大部分學生的學習基礎較差,所謂“冰凍三尺,非一日之寒”。這些學生已經形成了厭學的習慣,頂多是完成老師布置的作業就算了,有些甚至是抄襲的,對于容易掌握的內容他們也不敢沾染,所以必須嚴格要求他們。由于學生缺乏學習自覺性,所以上課時間是他們學習的主要時間,教師應善于組織、調動學生進行學習,更充分地利用好上課時間。
七、要提高教學質量,還要做好課后輔導工作。
學生愛動、好玩,缺乏自控能力,常在學習上不能按時完成作業,有的學生抄襲作業,針對這種問題,就要抓好學生的思想教育,并使這一工作慣徹到對學生的學習指導中去,還要做好對學生學習的輔導和幫助工作,尤其在后進生的轉化上,對后進生努力做到從友善開始,比如,多做思想工作,從生活上關心他。
精選優秀英語老師工作計劃范文
我認為新學期新開始,園里的一切都要以"新"字打頭,尤其是我接到的新小班的小朋友,更是從零起步,是完全空白的一頁,需要我們教師幫助他們在上面畫上漂亮的圖畫。所以作為教師的我們非常重要,要在接到每一批新生的時候,在原來的經驗上不斷的創新,給他們畫上嶄新完美的一頁。要做好這一點,肯定離不開在做之間要進行周密的計劃,對小朋友的學習,常規,家長,各個方面,現計劃如下:
一、思想工作
本學期,我仍將以一名更為優秀教師的要求去規范自己的言行,熱愛本職工作,熱愛幼兒園,自覺遵守幼兒園的各項規章制度,關愛每一位幼兒,坦誠面對每一位家長,積極認真研讀幼兒教育的相關書籍,認真準備、組織每一次教育活動,按新《綱要》的理念創設適合幼兒發展的心理、物質環境……多反思,多聽,多做,勤于實踐,促進自身專業素質的提高與發展。
二、能力發展
本學期,我將繼續吸取教訓、總結經驗,爭取從以下幾方面獲得提高:
教學方面:我將認真準備幼兒活動所需材料;寫好每一次教育活動計劃;多學習,把先進的幼兒教育經驗運用到自己的教學中;多反思,結合自己班幼兒情況實施收效好的教育方法;多到平行班級走走、看看、聽聽、取長補短,促進
幼兒發展;多和有經驗的教師交流,爭取獲得她們的指導、幫助。
課題實踐中:細心記錄專家們的教育理念,認真揣摩,多提問,使自己在教學工作中的疑惑得到有效指導并付諸實踐。
生活中:熱情待人,友愛助人,謙虛為人,團結向上,爭取和同事們成為朋友。
特色教學中:細心分析幼兒情況,認真準備英語磁帶、道具,提前編排好適合幼兒的英文舞蹈、律動,根據幼兒掌握情況及時做出調整,繼續帶好本班雙語特色,讓幼兒在剛剛接觸到英文的時候,愛上英文,對英文產生濃厚的興趣。
班級工作中:
嚴格要求自己,以身作則地做好班級工作。
三、努力方向:
1,使興趣成為開啟幼兒英語教育的大門。
首先,在教育目標的制訂上,我立足幼兒期幼兒的特點,將目標制訂得淺顯易接受,我們的英語教育注重口語培養,以聽說為主,不搞認讀,堅持聽說整合,先聽后說,以聽促說,自然習得的原則,培養幼兒學習的興趣和對語言的敏感性,培養幼兒初步使用兩種語言進行交際的能力,培養幼兒良好的學習習慣和各種基礎技能。
2,在教育內容的選擇上,適當整修教學內容的深淺度,我們力求符合幼兒的身心特點,注重選擇幼兒親身經歷和日常生活中感興趣、能理解、易吸收的內容,且生動有趣,富有童趣,又貼近幼兒生活與情感喜好,其難度既符合各年齡幼兒的發展特點,又略高于幼兒的年齡水平,使幼兒既不至于感到太難,又感到有一定的挑戰性。
3,在教學方法上,我以游戲為主,各種教學方法靈活交替使用,以此吸引幼兒,抓住幼兒,從而有效的調動幼兒學習的興趣。我還經常借助實物、直觀教具和模型玩具等幼兒喜愛的事物,讓幼兒在玩樂中學習英語,提高了學習英語的興趣。如:在教幼兒學水果類單詞時,我準備了各種水果或水果玩具,以水果店游戲的形式讓幼兒在玩游戲的過程中學習相應的單詞,幼兒很感興趣。
4,在教學手段上,充分利用錄音、錄像、電腦、多媒體等直觀的現代化教育手段來激發和幫助幼兒學習英語。如:在教幼兒學習各種動物類的單詞時,通過播放錄像多媒體軟件等形式演示給幼兒看,讓幼兒覺得學習英語非常有趣。此外,還播放有關的英語短劇給幼兒看,播放一些英語歌曲給幼兒聽,這一些都激發了幼兒學習英語的興趣。
5,在本學期幼兒英語口語放面,我應該作為重點,具體措施如下:
(1)、在日常生活中教師要盡可能的與孩子多說英語,讓他們多聽(包括磁帶),給他們營造一個輕松愉快的英語環境。
(2)、創新英語區,提高孩子的興趣,使孩子們能在輕松自然的氣氛中,熟悉、了解字母和單詞的特性、掌握學習的規律。
(3)、做好家園聯系工作,及時的向家長反饋英語教學內容,以便父母在家幫助孩子復習鞏固。
在以后的活動中不斷開發設計更多更新更好玩的游戲,讓幼兒在玩中學讓孩子學好英語,快樂掌握“第二語言”!
四、努力提高自己:
師德------對幼兒充滿愛心,以發展的眼光看待幼兒、評價幼兒,注重幼兒創造思維和創造能力的培養。尊重幼兒的人格,不岐視、體罰和變相體罰幼兒。同事間團結協作、互相尊重、互相配合、合作共事。
專業技能-------加強鋼琴,繪畫,舞蹈等各項基本能力的練習。
教育教學-------認真上好每個月的新教師月匯報展示課,努力有新的突破。組織好每個星期的英文小廣播,使幼兒喜歡上英語,愛上英文兒歌。在師徒結對的形式下,認真像師傅學習各個方面的知識以及經驗,尤其在自己比較薄弱的環境布置方面,要努力更進。在骨干教師展示觀摩活動中,認真揣摩自己的不足之處,加以改進。在向家長開放半日活動時,要吸取以往的教學經驗,請教師傅和園長,認認真真給家長們展示的一面。
園內英語教研-----認真帶好年級組的英文教研工作,使每一位老師在原有的基礎上都有提高,積極組織每個月的英語教研,做到新的教學方法大家一起分享。有誤區,大家一起避免。在例如圣誕節狂歡活動中,大家一起參與,商討出一個能讓小朋友們感受到外國節日給大家帶來的快樂。
園內綱要的__-----在綱要解讀:教與學過程中的師生活動(一),教與學過程中的師生活動(二),課程實施中的資源綜合利用,課程實施中的家園合力中,我要認真學習綱要知識,并與實際相結合,做到綱要與實踐的完整統一。
集體教研-------在集體教研:如何提高教師觀課評課能力,如何增強區域活動的有趣性和有效性”,如何發揮幼兒戶外體育運動的價值?,骨干教師展示觀摩活動里,我對本次研討會的內容,認真從各個方面做好準備工作,無論是請教有經驗的老師,或者是從其他方面找資料,一定要努力深入探究,爭取自己有更多的新發現和新收獲。
五、家長工作方面
家長工作方面也是尤為重要的,要能深刻認識到家長工作的重要性,把每一位家長當成是自己的朋友,本著我的原則用心去和他們交流。處處站在家長的立場上進行思考,認真細致的做好家長工作。結合班級主題活動開展家長小組活動,讓家長在活動中了解我們的教育理念和教學活動,同時增強家長之間的相互了解和凝聚力,激發家長參加集體活動的興趣,因此班級工作得到了家長的支持與好評,我們才會更有信心的教育好幼兒。在學校的例如親子運動會,家長開放日等活動中,鼓勵家長全部參加,增進家園共育,并及時關注我們的博客,了解幼兒的情況!
六、出勤方面
嚴格要求自己,保證工作時間,做到一學期不請假,不無故遲到,不缺勤;用飽滿的熱情對待工作。
春幼兒園英語教師個人工作計劃
第二學期很快就要來臨了,在開學之前,每一位老師都會提前做好教學工作計劃,從而可以更好的開展新學期的工作。
精選優秀英語老師工作計劃范文 隨著新一輪課程改革的到來,新的學期向我們走來。為使本學期的工作更有成效,特制定計劃如下:
一、工作目標
1、 努力提高自身的綜合素質;
2 、使所教教學班學生的考試成績全部合格;
3 、基本功驗收合格;
4 、認真完成繼續教育任務,真正學有所得、學有所獲,結合新課改的精神理念,逐漸改變教育教學模式;
5 、做一個學生喜歡的教師。
二、具體措施
1、利用業務學習等時機,深入學習《規范》,經常向師德先進的教師,對照先進個人找差距,從而不斷提高自身的師德水平;
2、處處嚴格要求自己,以身作則,為人師表,時時做學生的表率;
3、課前認真鉆研教材、學生,深刻領會教材內涵,準確把握教材的深淺度;
4、在課堂教學中,大膽創新,努力創設寬松、民主和諧的氣氛,充分發揮學生的主體作用,把課上40分鐘還給學生;
5、參加學習時認真記錄,認真完成隨感,案例等書面材料;
6、改進教育教學方法,從心靈上與學生溝通,既做他們的良師、又做他們的益友。
三、主要工作
1、師德工作:
教師的師德修養是沒有終點的,現代外語教師的職業發展也是沒有終點的,良好的師德修養既是小學教師自身發展的需要,也是社會賦予的使命,我要把師德修養乃至職業發展看作是一輩子的事業,才能享受作為小學英語教師的自信和樂趣,擁有不間斷的成就感,更重要的是教師將擁有更大的發展空間去提高生存的質量。
2、德育工作:
在小學英語教材中,學生可以接觸到本國和所學語言國家的文化、歷史、地理、科技、政治、文化禮儀、習俗風貌。要學習包括表達思維活動(同意、幫助、邀請)、情感態度(喜歡、感激、同情、愿望)、道德態度(抱歉、寬恕、感謝、贊成、關心)、社會文化(介紹、問候、告別、就餐、看病、慶賀)等三十多個語言功能項目,內容豐富。我要整合這些語言材料,為課堂的德育實施提供豐富的素材。
3、自培工作:
積極學習新課程的教學理念,重視校本研修的培訓和研究,為自己的業務提高創造有利的條件。根據實際制定出具體的目標和主要措施。積極聽課,從備課、上課、作業設計等方面進行改進,通過觀摩課、外出學習培訓等方式,使自己能在教學實踐和課題研究中不斷得到鍛煉與提高。
4、教學工作:
在本學期我擔任一、二、四、五、六年級的英語教學。學生的年齡跨度比較大,因此要結合各學年學生的年齡特點,制定切實可行的教學方案,面向全體學生,以學生的發展為宗旨,始終把激發學生的學習興趣放在首位,注意分層教學,引導學生端正學習態度,掌握良好的學習方法,培養學生良好的學習習慣。
5、科研工作: