展覽空間設計精選(九篇)

前言：一篇好文章的誕生，需要你不斷地搜集資料、整理思路，本站小編為你收集了豐富的展覽空間設計主題范文，僅供參考，歡迎閱讀并收藏。

第1篇：展覽空間設計范文

對廠房改造產(chǎn)生的影響理論方面：隨著對工業(yè)建筑認識的深化，我們可以預計在未來的城市發(fā)展中，工業(yè)建筑改造會從個體轉(zhuǎn)向群體，甚至已經(jīng)出現(xiàn)政府有意識地去再利用大片的工業(yè)廠區(qū)。一些大型工廠的改造，例如首鋼，為城市改造制造了良機。顧名思義，改造實質(zhì)不是重造、另造，它是基于歷史基礎之上的。歷史是增加城市厚度的東西。當城市像豆芽菜似的增長時，歷史就更值得珍視，品嘗歷史也更需要多元化，歷史文化對今天的生活也更有滲透力。從廠房改造所具有的項目類型上看，它們并不是日常的必需品，而往往偏重于服務業(yè)型的娛樂、餐飲及文化產(chǎn)品，這說明它們是市民生活中附加值提升的指標。在廠房中設計有意思的項目，而不只是對立面的改造，才是對城市生活最有意義的行為。實踐方面：我之所以選擇分析廠房改造與展覽館空間設計關系的重要性，是因為隨著生活質(zhì)量的提高，工業(yè)化發(fā)展也日趨走向可持續(xù)、綠色發(fā)展，人們對城市工業(yè)化的發(fā)展與居住方面的環(huán)境要求不斷提升。將原來的汽輪機廠房改造成具有株洲這個城市元素作為切入點，建成代表株洲工業(yè)新城形象的展覽館。對工業(yè)發(fā)展的認識不斷深化，因此想要更加全面的了解工業(yè)區(qū)的生產(chǎn)，使工業(yè)生產(chǎn)方更加有必要向市民展示本公司的企業(yè)文化。以“企業(yè)文化傳承”為設計主體，充分利用色彩與鋪裝及獨特設計點塑造具出有空間性的空間形態(tài)。利用光與影的組合關系烘托出展覽區(qū)的意境。利用質(zhì)感特殊的材質(zhì)等要素，營造豐富多彩的展廳空間特色。力求為株洲市民營造出更好的公共開放交流空間，提高城市的文化品質(zhì)。為株洲市民提供一種休閑娛樂交流的活動場所，創(chuàng)造一種優(yōu)雅舒適又具有文化底蘊的良好環(huán)境。提高人們的審美情趣，使人們的審美及情感領域得到滿足，使現(xiàn)代綠色城市展覽館的功能能夠得到更好的體現(xiàn)。

二、國內(nèi)外廠房改造

對當今建筑藝術的影響通過學習及查閱書籍和網(wǎng)上瀏覽資料，我了解了一些關于展示空間設計的知識。大概了解了國內(nèi)外對展覽館的研究情況。情況如下：隨著社會發(fā)展步伐的加快，城市人口和用地規(guī)模集聚擴大，現(xiàn)代工業(yè)、交通業(yè)和倉儲業(yè)為求的最佳的經(jīng)濟效益，大量占據(jù)城市公共空間，致使公共用地緊缺，城市工業(yè)用地地區(qū)成了人們不愿意接近乃至厭惡的場所。因此工業(yè)區(qū)的重建和改造一直是世界各國城市改造的關鍵項目。德國的魯爾工業(yè)區(qū)是廠房改造的教科書。作為德國工業(yè)崛起奇跡的見證者和受害者，魯爾區(qū)的改造備受德國以至于全世界的矚目。改造初期，德國人試圖人為改變工業(yè)為這個地區(qū)帶來的環(huán)境破壞，可是適得其反。后來，德國人決定讓其以自然的力量自我修復，于是，德國人以同樣的態(tài)度改造廠房，保留的許多工業(yè)設施，這才出現(xiàn)了餐桌放在工業(yè)鍋爐旁的特色餐廳。我們雖然天天講環(huán)境、文化、歷史，但是對于這些元素的保護，發(fā)達國家無論從理論到實踐無疑都走在了我們前面，所以，借鑒相似國外案例操作手法對于改造項目有著很強的實際指導作用。工業(yè)區(qū)的重建和開發(fā)在過去幾十年中，一直是世界各國城市改造的關鍵項目。

第2篇：展覽空間設計范文

關鍵詞：展廳設計；展廳空間；信息傳播

常言道，人靠衣裳，就展廳設計來說，對展廳空間進行合理的設計，其實就是在設計或者宣傳一件美麗的衣裳。只有設計出來的衣裳足夠吸引人，才能得到人們的欣賞，才能夠及時準確地傳遞出所要表達的信息。對于公安展廳設計來說，如何能夠充分利用已有空間，融入多種設計元素，結(jié)合公安局內(nèi)部相關活動與信息，發(fā)揮展廳應有的展示和宣傳作用，是當前展廳設計中值得關注的問題。

1 展廳的設計高度要求

通常情況下，展廳的高度，尤其是室內(nèi)空間高度要比一般工作室高。這是因為，展廳是用來展示物品的，需要擺放各式各樣的櫥柜、展柜、圖片以及實景模型等。要確保擺放這些物品之后還留有一定的空閑空間，否則對于參觀者來說就會產(chǎn)生壓抑的心理。所以，展廳的高度一般要設計在5～6米左右，如果高度過低，就會限制某些主題布置的效果。

2 展廳空間中的序廳

所謂序廳就是進入展廳的路徑或道路，一般的展廳序廳就是指與展廳連接的樓道或者樓梯。公安部門在展廳設計過程中完全可以利用其空閑的樓道或走廊，在墻壁上進行一些簡單信息介紹以及路徑指引，使之成為展廳的一部分，成為展覽的核心部分，而且序廳的設計成功與否會對整個展廳的震撼力產(chǎn)生影響。所以，在展廳的設計中不能完全忽視序廳的存在，要認識到序廳不是簡單的一個走廊或一個樓道，不是對其進行簡單布置就能完成任務，要把它當作一個空間去設計。序廳的空間設計可以更好地表達公安部門的整體精神面貌和整個團隊氣質(zhì)。把序廳設計成特殊的展示空間，這個空間將會引導人們進入展廳，實現(xiàn)從物理空間向精神空間的轉(zhuǎn)換。可以說，序廳其實是進入展廳的鋪墊。

3 展廳空間的特殊表達

展廳主要是供社會大眾進行參觀，傳遞某些具有價值的信息的空間載體。社會的每個人都是有思想有情感，并且隨著社會環(huán)境的變化而產(chǎn)生不同的心理變化。所以，在設計展廳之前，要對人們的心理進行深入探究，了解人們需要什么類型的信息，根據(jù)人們的需求進行設計。公安部門的展廳是用來傳遞正能量的，就需要緊跟時代步伐，遵照人性化的設計理念，給社會大眾提供和設計出符合需求的展覽空間。

展廳空間的形式表達主要還是要根據(jù)其要表現(xiàn)的內(nèi)容確定，不能不顧展廳主體而盲目地設計。當前很多的展覽館都采用類似迷宮式的空間結(jié)構，這種設計模式主要是由其要展示或表達內(nèi)容的散點性和不連貫性決定的，這種迷宮式的空間結(jié)構或許在某種程度上更適合表達不同的展覽內(nèi)容和主題。

對于公安部門來說，其展覽內(nèi)容基本都是具有一定連貫性，要求能夠完整表達某種事態(tài)或大案要案的前因后果，所以，更適合采用線態(tài)發(fā)展型設計思路，可以劃分出專門的空間用來宣傳公安部門近期破獲的重案要案，將案件事實及整個破案過程完整地展現(xiàn)在人們面前，使人們能夠獲得完整的信息內(nèi)容。

4 展廳空間的創(chuàng)新

展廳設計中要特別注重空間設計的創(chuàng)新性，社會是不斷發(fā)展進步的，任何事物都處于日新月異的發(fā)展變革中，所以，展廳的設計也要緊跟時代步伐，將創(chuàng)新元素融入設計中。評價設計師的偉大或是平庸，其重要的一個指標就是是否能夠與時俱進，將創(chuàng)新運用于實際的創(chuàng)造中。有創(chuàng)意的設計師，總是會想我們怎么能夠在表現(xiàn)展陳內(nèi)容的同時，設計出一個特殊的、與眾不同的空間來。獨特的空間設計并不是能夠被任意模仿的，或許可以模仿到其外形，但其表達的內(nèi)涵卻是無法被復制的。當今世界空間設計最為經(jīng)典的要屬耶路撒冷大屠殺紀念館，該紀念館的內(nèi)部空間設計就如一個偌大的焚尸爐煙囪，將被屠殺的猶太人照片掛在展覽館內(nèi)，人進去之后，處在一個很高的空間里，這個空間打破常規(guī)，打破了人對空間的認識。更具特色的是，進入該展覽館的參觀者在進館之前都會在管理員那兒領取一張被害者照片，該照片上的被害者年齡和該參觀者基本相仿，在進入展覽館之后，去尋找自己手中照片上的被殺者，通過這種方式給前來參觀的人留下極其深刻的印象和心靈震撼。

我國空間設計最為成功的要屬中國紀念館“平型關戰(zhàn)役景觀”。該展覽館的展廳設計中運用了先進的階梯式看臺，這種設計形式能夠給人一種獨特的視覺空間。參觀者沿臺階緩步行走的同時，可以并肩看到景觀中山上的八路軍戰(zhàn)士，因為他們基本處于同一個位置上，而對處于下方山谷中的日軍，則能夠產(chǎn)生和八路軍一同抗戰(zhàn)消滅日軍的感覺。該館的設計就很好地采用了空間設計中的空間落差效果，參觀者從高處俯瞰，就如對整個戰(zhàn)爭形勢有著完全的掌控，可以加深參觀者印象。

公安部門的展廳設計也在采用創(chuàng)新手段，在原有的設計基礎和設計環(huán)節(jié)當中加入新型的創(chuàng)新理念，設計出能夠給人留下深刻印象，給人獨特感受的新型展廳。

5 公安展廳設計空間

公安展廳設計空間表達要充分考慮其展示內(nèi)容的特點，根據(jù)內(nèi)容價值進行有針對性的空間布置，公安展廳設計中要融入一定的藝術因素。

首先，展廳設計與企業(yè)文化。傳統(tǒng)的展廳設計中，大多數(shù)的展廳設計過程中都忽略了企業(yè)的需求，更多的設計師將重心放在展廳的外形構造，而對內(nèi)部的布局沒有進行合理布局。公安展廳在設計時要將自己的企業(yè)文化或精神文明展示出來，公安部門是維護社會治安，保障人民生活秩序的，其展廳空間更多的應該傳達正能量，給人以嚴肅、認真的心理感受，使人們進入展廳之后能夠融入整個社會正義的行列中，用文化指引人們學習。其次，展廳空間設計與科學藝術?，F(xiàn)代社會科技日新月異，科學技術在展廳設計中發(fā)揮著極其重要的作用。通過運用某些科學技術，在已有的空間范圍內(nèi)，結(jié)合燈光、多媒體等技術營造一種特定的環(huán)境效果，使人能夠產(chǎn)生一種身臨其境的感受，加深心靈震撼力和感染力。

公安展廳設計來說，在設計過程中要能夠充分利用已有空間，融入多種設計元素，結(jié)合公安局內(nèi)部相關活動與信息，發(fā)揮展廳應有的展示和宣傳作用，促進社會的進步和發(fā)展。

參考文獻：

[1] 張金德，劉順東.展廳設計中的空間因素[J].新美術，2010（03）.

第3篇：展覽空間設計范文

【關鍵詞】展示空間 主題文化 引導 呈現(xiàn)

隨著社會的日益發(fā)展，傳統(tǒng)單純的展品陳列與視覺信息獲取已經(jīng)不能滿足人們的需求，因此在信息提供者與接受者之間建立一個互動交流的空間，提供更好的信息傳播方式就顯得十分有必要。展示設計是通過人的感知接受信息并進行傳達，也就是在特定時間特定的空間中，“人”接受了“物”所傳遞的信息。于是便形成了“人――空間――事物――人”這樣一個有機的認識體系。

展示空間設計是一種“配合演出”的設計，首先要對被展示的物體進行深入的了解和研究分析，探索出要表達的主題，然后將主題以展示空間加以渲染、詮釋，以此來完成設計。展示空間設計是一個關懷受眾的雙向的設計概念，不是作為靜止的設計作品來傳遞單純的視覺訊息，而是以動態(tài)的形式進行資訊的傳播。設計時，所設計的展示裝置本身是否精彩并不是重點，反而是展示空間設計完成后，被展示的物體是否因此而變得精彩，并且能否與觀眾產(chǎn)生共鳴以達到預想中的效果，這才是重點。

相對于其他類別的功能性空間而言，展覽空間主要是為了信息的傳播與交流，是信息的物化，這種物化是通過以視覺手段為主的綜合手段來實現(xiàn)的。展示空間設計應該是以引導、傳達和溝通的方式有目的、有計劃地將信息內(nèi)容傳播給參觀者，并對其心理、思想與行為產(chǎn)生影響，社會功能和經(jīng)濟功能使它的任務不僅僅是單純的信息傳遞，更重要的是它的非物質(zhì)功能（圖1）。展示空間設計可以影響空間環(huán)境功能，賦予環(huán)境視覺秩序，提高人類適應環(huán)境的能力，以及充分認識環(huán)境中事物的質(zhì)量。因此，在空間的規(guī)劃和設計中要充分體現(xiàn)空間的藝術特色，對空間的創(chuàng)作手段以及如何組織規(guī)劃有特色的空間環(huán)境做出進一步的思考。

凡是有特色的載體，都孕育著一種特殊的文化生命基因，成為有別于他人的靈魂?！爸黝}演繹”中的“演繹”一詞在英文中所對應的原詞是“develop”。正如此英文單詞的基本詞義是“發(fā)展”和“彰顯”一樣，主題演繹的過程就好比完成攝影的整個流程――先成像，后沖洗。博覽會的展示空間設計也是“顯影”過程的一部分，是設計師通過深刻理解，運用設計的語言和要素進行再創(chuàng)造而展現(xiàn)出的有形空間對抽象主題的詮釋，是可視、可觸、可聽和可感的真實世界的一部分。既是展覽的場所，同時也是展品，是一種具有與主題有關的特定涵義的空間體驗。

展示設計的主題是建筑在深厚的文化底蘊之上的。我們必須挖掘展示地的文化特點以及展品的文化背景。無論是燈光、色彩、音樂、圖片還是展品安排，都與文化背景的亮點渲染發(fā)生聯(lián)系，在這些錯綜復雜的聯(lián)系中去尋求一個共同的支點。因此，把握好主題文化，決定了博覽會展示空間設計的方向與呈現(xiàn)出的狀態(tài)。

空間設計與主題文化是博覽會的重要組成部分，兩者是指導與呈現(xiàn)的相互作用關系。如果把博覽會比喻成一個人的話，那么主題文化便是大腦，而空間設計便是軀體。主題文化是一種思想、一個理念，需要通過空間設計來體現(xiàn)?？臻g設計主要包括設計形式與設計內(nèi)容兩部分，兩者是辯證統(tǒng)一的，形式是內(nèi)容的載體，內(nèi)容是形式的核心。主題文化指導空間設計的開展，需要依據(jù)主題衍生出設計理念，從而決定設計風格，由此為展區(qū)定好設計基調(diào)，同時影響的還有內(nèi)容的趨向性、展陳的形式等，需要對展示空間的比例、色彩、燈光等進行協(xié)調(diào)統(tǒng)一。而展示空間設計又會從另一方面反映出該博覽會的主旨內(nèi)涵，促進人們對主題文化的了解以及提高了主題文化的效用，兩者是相得益彰、相輔相成的關系。大多數(shù)標志性博覽會展示空間形象且生動地傳達了主題文化的內(nèi)涵。

主題文化是“源”，博覽會展示空間設計是“流”。主題文化是展示空間設計的文化載體與形象內(nèi)核，也是空間表現(xiàn)的高度精練與濃縮。沒有主題的博覽會，參展者和參觀者都缺乏目的性，展覽也會變得散亂而沒有中心。在這樣的時候想要達成擁有明確主題時的效果，就需要一對一地尋找目標，選擇和確定可供交流的話題，不僅浪費了時間和成本，也使參觀者逐漸失去耐心而達不到預期的受眾效果。

主題文化又是抽象的，人們在理解這一文化的過程中需要對它加入主觀體驗，才能深刻理解它的內(nèi)涵。而空間設計則可以以物質(zhì)的形式，通過燈光、色彩、音效、現(xiàn)代科技、建筑等物質(zhì)載體，讓參觀者從感官上進行零距離接觸，從而對其進行更好的了解和感悟。除此之外，空間設計還可以提高人們了解這一文化內(nèi)涵的興趣，擴大影響范圍，深化主題的意義。

但是，兩者有時候也會相互沖突，這種沖突表現(xiàn)在過分追求貼切主題意義會可能導致展示空間藝術性的失落。進入21世紀，人們逐漸把焦點放在人類的生存與發(fā)展、居住環(huán)境等國際性問題上，有時會過于刻意和突兀地去表達某個主題。雖然能達到明確而直接的傳達效果，但有可能會影響空間設計的藝術性以及審美性，或者對于形式過分追求以至于忽略了內(nèi)容。因此，如何在主題文化呈現(xiàn)與空間設計藝術性的追求之間取得均衡，促進兩者的融合而非沖突，是人們在博覽會空間設計過程中的重點和難點。

第4篇：展覽空間設計范文

第二屆“一間宅”空間設計觀念展為眾多參展設計師的作品提供了一個非常好的展覽展示空間，而光線在覽展示空間中扮演了重要的角色。您作為整個展覽場地的照明設計師，能否談談您是如何運用和布控光的？

王東寧：仲松為這個展覽的設計方案取名為“接龍”，從這個布展形式出發(fā)，我們通過三種照明手法的運用，營造一個連續(xù)，并有轉(zhuǎn)折變換的視覺體驗。首先在展覽前區(qū)我們以展示墻面的照明引出展覽的主題與相關設計師，這個長廊將人們引導到挑高空間，這里留有巨大的設備與毛糙的墻面，在這個部分，我們采用了一款方形出光的LED燈具，將光投射在設計模型上，由于光被嚴絲合縫框在臺面內(nèi)，加強了視覺效果。過了強烈對比，略帶戲劇化的模型展示空間，我們?yōu)閷ｍ椪箙^(qū)的每個隔間提供了方形出光的柔和的照明，通過上述的墻面展示照明到展臺精確控光照明，到以方形出光充滿方形空間的基礎照明，我們?yōu)橛^眾營造了一個充滿變化的完整的視覺體驗。能否談談整個展覽場地的燈光設置及相關細節(jié)？

王東寧：照明里有兩種元素。一個是驚奇元素，讓人感覺很有意思意想不到，驚奇元素一般都是從照明來的，照明本身帶有這樣的性質(zhì)，比如照出的一些好玩的圖案、變化。另一個照明是沒有氣氛的，只是忠實的還原，照明本身看不到什么的，看到的只是被照明的東西。在這個展覽中，同時具有這兩個元素。第一個驚奇元素就是我們選擇了一款能打方形出光的燈具，燈具直接出光就是邊緣清晰的正方形，我們做在展品的模型上，給大家?guī)砹艘粋€很驚奇的照明效果，原來光可以是方的。另一個就是后邊的展品展示空間，是以中性的態(tài)度進行展示，我們沒有加入自己的情感色彩，只是單純的還原作品。展示空間還加了照明的引導，營造了一個光線很柔和很舒適光環(huán)境。后邊的展品展示照明除了有直接照明還有間接照明。間接照明的光源也選擇了方形出光的燈具，大家可以在梁底看到一個巨大的方形光暈，但這個要素不是我們強化的，我們只是想通過這個形式，為大家營造一個柔和的環(huán)境光，而展覽內(nèi)容本身是更重要的，照明只是輔助手段。

“一間宅”空間計觀念展的展覽場地是由老舊廠房改造而來的，這對于您關于整個場地的照明設計有什么影響？

王東寧：首先從有利的方面來說，我們在時間很短的情況下，不用考慮細節(jié)的設計，只需實現(xiàn)功能。如果是一個非常精致的、講究純凈的空間，我們就需要通盤考慮適用的照明方式，也包括考慮細部設計。從困難的方面來說，我們所用的工業(yè)廠房不是傳統(tǒng)的展覽空間，尤其不允許在現(xiàn)場做基礎的安裝工作，包括打釘子裝軌道等，照明方式就受到很大的限制。

在給“一間宅”空間設計觀念展參展作品提供優(yōu)質(zhì)照明的同時，您是如何考慮照明的節(jié)能和維護的？

王東寧：由于這次是與上海一家LED企業(yè)（上海藝霆燈具制造有限公司）合作的，所以很自然的采用了LED節(jié)能手段。我們首先是被這家企業(yè)的一項特殊技術產(chǎn)品所打動，這個產(chǎn)品用LED芯片了做出方形配光燈具。這次是一個巧合，在無意識中就節(jié)能了。我們以后的作品也會更多的考慮采用LED，也許很多年以后我們就不再這樣考慮，因為，所有光源已經(jīng)都是LED了。

第5篇：展覽空間設計范文

[關鍵詞]構成形式；形式美；構成要素；空間環(huán)境；點線面；展示空間；展示設計

一、展示空間的主要形式分析

用功能區(qū)分展示空間設計，其大體包括展覽及協(xié)助空間設計。展覽空間設計包含銷售、展示溝通空間、和布列空間。協(xié)助空間設計囊括休息、過渡空間設計和公共服務空間設計等。用布局體例的關系來區(qū)分展示空間，其組成形式可分成全局空間與部分空間兩種。

1.總體空間構成形式

對一個大型的展示設計來說，應優(yōu)先探求確立構筑組成環(huán)境的群體容積形式聯(lián)系，大體上是指體系空間及聚合型組成式空間。體系式空間是主次先后布列分明、層次有序且先后體系明確的構成形式。這種形式，大體合用于可以給人們以莊靜嚴肅等感受且具有時間先后和邏輯順序的空間，如歷史名人紀念館、各類博物館等。聚合型空間則為展廳不同區(qū)域之間，不按照前后主次順序，聚合無限定。這種形式能夠讓人們感受到輕快逍遙自在之感，適于具有豐富觀賞、自由選擇和方便踴躍參加的商業(yè)性陳列展銷博覽會，各類民族文化、民風習俗和藝術作品的空間設計。

2.局部空間構成形式

概括局部空間為總體設計中的一方面，它側(cè)重于空間整合手段的實在應用，是構成藝術的詳盡施行。局部展示中主要包括橫向以及豎向型空間組成形式。首先，對于豎向空間設計的處理技巧包含下面兩種。抑揚整體構成法，這種手法是以改變空間不同位置的高度為方法來改變觀眾心理的感受；疊加空間構成法，這種舉措是通過產(chǎn)生空間縱向?qū)訑?shù)來增加展示空間整體適用面積，并且也減削了整體設計的花費。在橫向設計過程上，應做到功能分區(qū)科學鮮明，表里關系透徹且易于人群活動。以我所設計的大型鉆石展廳方案為例。在設計中主要依托主體空間的承重柱體來進行設計。空間主要構筑物以鉆石為元素結(jié)合構成形式圍繞固有柱體進行設計。既能消除空間局限性，更展現(xiàn)出設計的主體特征。最重要的是依照三個空間構筑物將空間進行了無形的分區(qū)。所以，我認為展示空間設計應學會依托空間內(nèi)部結(jié)構，將其局限性轉(zhuǎn)化為我所用的有利因素。從總體空間構成入手，以自身的掌控力來駕馭空間形式，這才是設計的核心。

二、構成要素的基本形式

在展示空間中，一個展品、標志、裝飾物等，都能看作展示形式中的點。點可形成視覺焦點，是力的中心，在整體空間畫面中具有標明或強調(diào)位置和空間張弛作用。這種作用在展示空間陳列設計中運用的很廣，它可以規(guī)定展品位置、強調(diào)其作用以突出形象，還可以調(diào)節(jié)展品、展具、裝飾物以及背景相互之間的空間位置關系。構成中的線的展示應用主要為直線和曲線兩類形式。其中，直線是最基本的手法之一。使用得當就可明確引導觀眾的視線，而曲線則更趨向于自由靈活，增加了整體的設計感，突破了簡明的固有手法和縝密的氣氛。在實際案例上，一般結(jié)合曲線跟直線的特性，形成豐富震撼的對比效果。面具有豐富無盡的形態(tài)變化，空間的特性不同，面的形狀、方向大小和閉合方式也不同。面憑借空間結(jié)構的特性而出現(xiàn)，和體形成關系聯(lián)合組建空間的具體狀態(tài)。面作為線的聚積形式，具有幅度感。面與面形成空間，在整體設計中面體現(xiàn)了空間的整體風格效果。在展廳方案施行中，采用各類差異性構成手段將面的具體形態(tài)結(jié)構進行設計，使其作用脫離出來，可以增加空間環(huán)境的復雜性，使展示空間具有通透輕盈和別致的體驗效果。點線面三者之間完美的應用可以給整體空間以活的設計靈魂。例如在整個鉆石展廳方案中，以主題構筑物作為主要的“面”，以墻面的曲線造型和棚頂?shù)匿摷芙Y(jié)構作為主要的“線”，以空間裝飾性物體及站臺作為主要的“點”，將三者統(tǒng)一于整體設計中形成風格統(tǒng)一、內(nèi)容多樣的的展示空間。

三、構成形式在展示空間設計上的運用

不同展廳的功能作用不同，例如展陳空間側(cè)重商品展覽、展演活動和人們在整體空間中的多種需要。而依照相異的實質(zhì)內(nèi)容和功能形式的不同，展示設計中還包括戶外及室內(nèi)空間之分；有演示空間、有銷售空間和辦公空間之分；也有服務人們的休息空間和利于人群移動、駐足的公共空間之分等。透過現(xiàn)象看本質(zhì)，作為一個展廳不管區(qū)別成多少區(qū)域空間位置，其協(xié)同配合是相互聯(lián)系、對立統(tǒng)一的。去掉表層裝飾，其內(nèi)在形態(tài)結(jié)構才是整體空間策劃和籌備的支柱精髓。只要懂得構成形式的基本規(guī)律和“化簡為繁、化繁為簡”的核心本質(zhì)，就能利用構成形式進行各種類型的展示空間設計。拿簡單的立方體來說，一般的人覺得它是由很多的面聚合所形成的?？墒鞘聦嵣献鳛闃嫵芍械狞c線面還有小空間，它們聚合構成的形態(tài)關系同樣會因藝術加工前造型因素的不同而各異，應用在展示設計上同樣也是如此。正方體是由六個面及十二條邊線和八個交點所組成，球體則是連續(xù)曲面及球面圍成的幾何體。

因此，展廳設計的具體方案應該依照不同展廳的實際需求，著眼于具體空間的要素關系，圍繞主題形式發(fā)散創(chuàng)造藝術方案，以符合具體實際功能性風格性的需要。拿我設計鉆石展廳的思路來說，就是先考慮分析展示主體物鉆石的結(jié)構和排列方式，將他的形式感和結(jié)構美感以構成形式為基礎加以藝術加工處理形成符合展示主題設計的構筑物形式，同時在空間關系的其他位置再以主體構筑物為基礎進行次要空間形式的設計。這些地方的構成形式不應太復雜，在精簡的造型關系下和主體關系相符合便可。同時在整體空間中要注意形式的變化性，在整體中需求空間關系的對比變化。在墻面造型的設計中我選擇了與鉆石棱柱結(jié)構相異的曲線造型，以曲線的線面關系和主體構筑物的直線構成關系結(jié)合形成具有變化統(tǒng)一的整體設計。主體構筑物和墻面造型分別為構成元素中的面和線的相互關系，而空間中的點和線的相互關系則主要體現(xiàn)在頂棚的鋼架結(jié)構造型以及吊燈、射燈上。整體展示空間的頂面為鋼架結(jié)構的線性構成，同時相互作用形成無形的體，給人以通透而又穩(wěn)定之感。構成形式在展廳設計上的運用形式主要有三種：重復的展示設計構成、漸變的展示設計構成以及對比的展示設計構成。

1.重復的展示空間構成

這是展示設計的最基本形式，重復性構成用空間構成的視角進行闡述，除了形態(tài)方式相同外，還有方位質(zhì)料、程度比例、體積巨細及和空間組織布局構造放置的位置等都是重復關系。展示的重復性關鍵顯示在三個方面：空間造型、位置以及視角上的組合與轉(zhuǎn)化?？臻g造型的組合與變化，是指造型的體式形態(tài)都一致。例如較大的設計分割和較小的設計組合，都是拿造型體量相通的空間造型做為尺度衡量來進行另外的空間設計。倘若空間中要有變化形式，同樣要將作為尺度衡量的構成形式進行調(diào)度，再用調(diào)度變化作衡量去規(guī)范另外的設計，進行分割和組合。空間位置的重復與變化。除了形式結(jié)構，還包括距離位置與聚合傾向二種緊要的構成要素?？臻g位置首先表現(xiàn)在距離以及方位這兩種角度。舉例來說，兩個構成元素以高低來說，以垂直方位布列，以相對聚合，以水平方位布列：無論按哪種空間位置聚合方式，都可以以一種相互的間隔連系當做尺度來衡量設計的配合和離散?？臻g角度的重復與變化?？臻g的分割和配合都歸屬方位轉(zhuǎn)化，然則構成元素除了空間局限之外還包括內(nèi)在的角位轉(zhuǎn)變。比如拿正方體來說，能夠進行內(nèi)在的角位歪斜。在相同窄間上進行重復作用時，應首先用恒定的角度位置作為衡量標準，別的構成元素都拿它做為規(guī)范，之后再進行空間聚散組合。以鉆石展廳為案例分析，它含有重復空間構成中的重復性形式。主要體現(xiàn)在圍繞三個中心柱體而進行設計的主體構筑物，在空間造型、位置和角度組合變化上都具有重復性的特征。其設置不僅體現(xiàn)了展廳的主體性和形式感，而且起到了分割空間的作用。

2.漸變的展示空間構成

空間關系轉(zhuǎn)化的大體趨向，是從闊到狹，由大及小，從直到曲，由表及里的形態(tài)轉(zhuǎn)變的非等量表現(xiàn)，然則其具體轉(zhuǎn)變的差數(shù)卻為相衡的。這類轉(zhuǎn)變方式內(nèi)在順序性相同，因此它還包含等量的表現(xiàn)。通過這種體例，人們會在感知上擁有顯著的節(jié)律變換邏輯，更能體現(xiàn)形式美包含的韻律感。形式的漸變不僅僅是設計全局的體量轉(zhuǎn)化，而且可以作為空間構成要素上任何部分的轉(zhuǎn)化。在鉆石展廳設計中我就是采用漸變關系作為空間構成要素上某個部分的轉(zhuǎn)化。以不規(guī)則棱柱由大到小、由高變低的空間不等量變化體現(xiàn)節(jié)奏變化邏輯，讓空間形式更加豐富多樣化。

3.對比的展示空間構成

構成的對比不僅呈現(xiàn)在結(jié)構造型以及體積感上，也呈現(xiàn)在聚散和組合之間的關系上；既有在相異的展示設計中整體構成的對照，還含有展示設計構成要素當中部分的對照。對比的展示空間有上下闊狹、彎折巨細、圍透疏密、聚散離合和虛實變化等各類體例。通常我們從寬空間進入窄空間會形成寂然和壓迫之感；從低空間到高空間會形成明亮開闊之感；不同空間的穿插會使人產(chǎn)生變化和抑揚頓挫之感。再比如曲線和直線的組合方式會營造出硬朗與輕柔、規(guī)矩和對照以及靈活和堅實的空間成效。上文中我們已經(jīng)提到以鉆石展廳作為案例所具有的展示空間構成的對比關系，其在空間造型以及體積感上主要是直線造型和曲線造型、不規(guī)則構成體與墻面造型的對比關系。而在分割與組合的關系上，主要表現(xiàn)為鉆石結(jié)構和空間小品、墻面造型的設計上所進行的變化統(tǒng)一的分割組合，使得整體設計包含巨細疏密和虛實聚散等變化規(guī)律。

四、結(jié)語

綜上所述，構成形式和設計形式的視覺傳達能夠表現(xiàn)出某些看法、象征意旨，構成要素在展空間里所承載的文化及精神影響是不可否認的。構成形式運用是利用構成要素描繪直觀設計形象的形式美藝術法則，在設計上呈現(xiàn)強大的視覺沖擊力。實際上，不管是什么樣的締造方式都須要利用有限的視覺感觸去體會無線的藝術美感，同時在合乎空間環(huán)境聯(lián)系的條件下，完成網(wǎng)羅輪廓形式、體塊形式、色彩形式、質(zhì)料形式、焦點形式等構成形式之間的對立統(tǒng)一。構成形式的視覺表現(xiàn)應為體現(xiàn)形式心理感受的實質(zhì)，人們應深入探討構成的組織布局規(guī)律為了更好的表現(xiàn)成果。因此，在今后的展示空間設計里構成要素都會被應用到其中。

參考文獻

[1]宋壽劍.商業(yè)辦公空間設計[M].合肥：合肥工業(yè)大學出版社，2009.

[2]王曉，閆春林.現(xiàn)代商業(yè)建筑設計[M].北京：中國建筑工業(yè)出版社，2005.

[3]黃建成.空間展示設計[M].北京：北京大學出版社，2007.

[4]田原.室內(nèi)設計與空間表達[M].北京：中國建筑工業(yè)出版社，2009.

[5]任仲泉.展示設計[M].南京：江蘇美術出版社，2007.

[6]吳愛莉.展示設計[M].合肥：安徽美術出版社，2008.

[7]林生藝.商業(yè)展示設計的空間藝術[D].南陽：南陽師范學院，2007.

[8]朱翔.商業(yè)空間展示設計[M].南京：江蘇科學技術出版社，2008.

[9]鄭曙旸.環(huán)境藝術設計[M].北京：中國建筑工業(yè)出版社，2007.

第6篇：展覽空間設計范文

關鍵詞：博物館；展示空間；展示設計

通常情況下，對博物館的展示空間進行科學合理的設計，可以使館內(nèi)所陳列的展品的藝術特質(zhì)、科學特質(zhì)或文化特質(zhì)得以更加優(yōu)質(zhì)的詮釋，從而使對其進行觀賞的相關愛好者對于展品品質(zhì)與展品精神的需求得以更好的滿足。在對博物館的展示空間進行設計時，要考慮到眾多能夠?qū)τ^賞者心理與情緒造成適當影響的因素，其中包括對展品陳列的整理布局進行合理設計，對展品的展具進行適當?shù)倪x擇，對展示區(qū)域的光線進行科學的安排等。因此，博物館內(nèi)對展品所進行的展示亦是一門藝術，只有理解與領悟了這門藝術之主要精髓，才能使博物館對展品的展覽水準得以有效的提升，是博物館得以更加妥善的運營與發(fā)展。

一、對展品的整體與局部布局進行科學的安排

就一般情況而言，博物館內(nèi)的所陳列出的展品，都是在其創(chuàng)造時代或后續(xù)歷史進程中存在重大意義或者重大價值的，一項展品在博物館中進行陳列與展覽時，其擺放位置的變更頻率及其低，而且所陳列期限一般較長，因此，在對展品陳列位置的整體布局與局部擺放進行安排與設計時，需要相關的設計與工作人員通過科學合理的設計與安排，使不同展區(qū)之間甚至于不同展品之間存在著一種看似疏遠實則密切的奇妙聯(lián)系[1]。博物館展示空間的相關設計人員，要在設計過程中對全局的整體展品進行綜合性考慮，并且按照參觀者的參觀路徑對不同類別的展品進行合理有序的編排與陳列，與此同時設計人員還要將參觀者的休閑區(qū)也納入所設計范圍內(nèi)，從而使參觀者在博物館中的體驗更加全面，更加無所挑剔。在對展品的局部擺放進行設計時，相關設計人員要對展品的擺放環(huán)境以及擺放角度、擺放方式等細節(jié)性展示因素進行細致的考慮。例如，在對展品的展板進行相關設計時，可將展板的整體根據(jù)參觀者的視線需求，以縱向為劃分方向而劃分為上中下三個展示部分，展板的上部一般高于普遍參觀者的觀賞視線，因此其上部分主要對展覽的主題與方向進行展示；展板的中部通常符合參觀者的視線高度，因此要將主要的、最具特色的、最具代表性的展品在展板的中部進行展示，從而使參觀者在對其進行觀賞時，由于觀賞視線角度的自然與舒適，而將全部注意力集中到展品之上，從而使參觀者擁有更好的觀賞體驗；最后，展板的下部一般地于普遍參觀者的觀賞視線，因此在對該陳列位置的展品進行展示時，要合理科學的對展具進行選擇，例如可以通過全方位透明的玻璃質(zhì)地展臺，將所陳列展品更加全面而直觀的展現(xiàn)在參觀者眼前，從而使參觀者對于低于其視平線的展品能夠進行更加方便的觀賞。

二、靈活運用色彩藝術對展示空間進行設計

由于對于博物館而言，其展覽環(huán)境的氣氛與格調(diào)對展品魅力的呈現(xiàn)度具有十分重大的影響，因此將色彩藝術靈活的運用到展示空間的設計中顯得尤為重要[2]。在博物館的展示空間設計過程中，若能將色彩搭配藝術進行適當準確的運用，展品所處展示環(huán)境的氛圍將得以有效的營造，情調(diào)將得以良好的處理，從而使展品魅力的展現(xiàn)得以更加淋漓盡致，使參觀者的視覺感受與觀賞體驗的優(yōu)質(zhì)度得以良好的保障。根據(jù)相關的統(tǒng)計與調(diào)查結(jié)果顯示，在對科技主題展品進行展覽時，若想使整體的展示環(huán)境呈現(xiàn)出前衛(wèi)的科技感，那么藍色調(diào)是設計師不二的選擇；在對植物主題展品進行展覽時，大多數(shù)設計師會選擇將綠色作為展示環(huán)境的主色調(diào)，從而使參觀者體驗到仿佛置身與大自然中的感受；而在對文化藝術主題展品進行展覽時，展示環(huán)境的應呈現(xiàn)出寧靜的氣氛與優(yōu)雅的情調(diào)，因此要通過略微淺淡的暖色調(diào)將展示環(huán)境的氣氛與情調(diào)進行有效的營造與處理。

三、對展示區(qū)域的光線進行合理的設計

博物館在對展品進行展覽的過程中，科學合理的光線是使展品魅力得以充分展現(xiàn)的必要前提，因此，在對展示空間進行設計時，對展示區(qū)域的光線進行科學妥善的設計顯得尤為重要。在展覽過程中，所涉及與運用到的光源主要包括自然光源與人造光源兩種，其中的自然光源，主要指在地球進行公轉(zhuǎn)以及自轉(zhuǎn)的過程中由太陽照射所提供光源，因此自然光源也是隨季節(jié)與時間的變更而不斷變化的，因此，展示空間在對自然光源進行應用時，主要將其用于北向展廳的基本照明，從而使北向展廳的光環(huán)境得以達到自然且柔和的良好效果。而其中的人造光源，主要指由電燈與其他人造發(fā)光體所提供的光源，這種光源在對光的強弱以及色調(diào)的控制上，都占據(jù)了絕對的優(yōu)勢[3]。然而，我國博物館當前對于展品進行照明的手段主要包括對展品進行直接照明、對展品進行間接照明以及對重要展品或者展品的重點部位進行局部照明等，因此，對這三種照明光線的科學設計，成為了使博物館展示空間光環(huán)境得以良好建造的重要前提工作。首先，是關于普遍應用的直接照明光線的設計。在對直接用于照明的光線進行設計時，主要要對其光源的置放高度、置放方位以及照明范圍進行合理的規(guī)劃安排與設計，而且還要對不同展示區(qū)域的照明亮度進行適當?shù)恼{(diào)整，從而使其能夠與展示環(huán)境的相應氣氛進行有機融合，共同使展品的展覽過程盡善盡美。與此同時，對于照明光線強弱的把握，對參觀者視覺體驗的影響非常大，如若照明光線過強，則參觀者及其容易在對展品進行觀賞時迅速的產(chǎn)生視覺疲勞；而如若照片光線太弱，則將使展品在展示區(qū)域內(nèi)不能清晰的將自身展示在參觀者眼前，從而對參觀者的觀賞體驗造成相應的負面影響。其次，是關于烘托環(huán)境氛圍的間接照明光線的設計。采用間接照明光線對博物館展示空間的光環(huán)境進行完美的構建，這種較為高端并極具藝術特性的設計手法當前在世界范圍內(nèi)的博物館中都得到了日益廣泛的應用。所謂間接照明光線，就是使展品在主光線的照明之外，將其周遭的展示環(huán)境與氣氛通過二次照明進行有效且恰當?shù)臓I造，間接照明光線通常不會直接投向展品，而是將其光線投在墻體或展板等物體上，而后通過其反射將展示環(huán)境的光環(huán)境進行合理的豐富。間接照明光線由于其營造展示環(huán)境氣氛的照明目的，其色彩通常也是迎合相應展示區(qū)色調(diào)的，從而使展品得以在這種完美的環(huán)境中得以更好的展覽與觀賞。最后，是關于使展品得以有效突出的局部照明光線的設計。在展品的陳列區(qū)域內(nèi)，為了使相應的重要的、具有代表性的展品得以有效的突顯，使參觀者能將關注的目光順利投放到這些重要展品之上，通常采用以局部照明光線對相關展品進行照明的方式，將展品的存在感得以有效提升，使展品更加能夠牢牢吸引到參觀者的注意力，從而使展覽的目的得以達到，使展覽的主題得以突顯，是參觀者的觀賞體驗更加完美。

四、對博物館展覽風格的創(chuàng)意化與多元化發(fā)展進行思考

最近，某博物館所展出的一件東周時期青銅展品引起了人們的廣泛關注，其全方位透明的玻璃之地展柜，將此件青銅展品的紅斑綠銹展現(xiàn)的淋漓盡致，淺淡的灰色調(diào)光線將展品的展示氛圍烘托得寧靜而厚重，從展板背面所透出的微弱光線使青銅展品周身的精美紋路得以清晰的展露于人前。著于地面的深色調(diào)地毯與安置與棚頂?shù)纳钌{(diào)網(wǎng)架，使對展品所投射的局部光線以一道光束的形式垂直而下，整個展示空間在這道光束的投射下顯得空靈之氣倍增，使展品得以在此至純至美的意境之下將自身的悠久底蘊與藝術魅力進行充分的展現(xiàn)與詮釋，使觀賞者仿佛置身于時空的夾縫之中，跨越時空的阻隔，對展品進行穿透歷史界限賞析與解讀。將思緒拉回現(xiàn)實世界，對這次展覽中相關設計工作者對于展示空間的設計布局與安排進行分析，不難發(fā)現(xiàn)，設計者選擇運用全透明玻璃質(zhì)地展柜對展品進行展示，是為了使展品得以全方位多角度的展現(xiàn)在參觀者眼前，從而使參觀者對于其的觀察可以更加全面而細致[4]。而其在對展品所陳列展示空間的光線環(huán)境進行設計時，分別應用的間接照明光線與局部照片光線，從而使展品展示環(huán)境的氛圍得以良好烘托的同時，其自身的精美紋路也能夠著重的得以清晰呈現(xiàn)，從而使其能夠?qū)⒆陨淼乃囆g魅力進行充分的展現(xiàn)。相關設計者還通過對地面與棚頂?shù)纳蔬M行準確的選擇，使整個展示區(qū)域的空間氣氛得以在環(huán)境色彩與局部光束的合力營造下，達到所預期的空靈與寧靜效果，從而使參觀者的觀賞體驗得以最大限度的滿足。著眼于現(xiàn)如今我國博物館的展覽形式與文化，人們盲目的追求速度與效率，使得會展文化的品質(zhì)與風格效果很難得到保障，進而使參觀者對觀賞體驗的需求難以得到滿足[5]。因此，就當前形勢而言，相關設計工作者對博物館展覽風格的創(chuàng)意化與多元化發(fā)展進行相關的有效思考顯得尤為重要。相關設計工作者應當對傳統(tǒng)展示空間設計理念的優(yōu)質(zhì)部分進行合理的借鑒，而后結(jié)合當前時代與社會對于展示空間設計的各方面需求，妥善的運用創(chuàng)意化設計手段，使博物館對于展品進行展覽的整體風格得以更加多元化且符合現(xiàn)代審美需求，從而在對這種設計手法與設計理念進行鍛煉與完善的過程中，使我國博物館展覽的獨特風格得以穩(wěn)固的樹立，使我國博物館展覽風格的多元化與創(chuàng)意化發(fā)展得以有效的實現(xiàn)。

五、結(jié)束語

綜上所述，若想使一場主題展覽得以成功的舉辦，相關的設計人員就一定要對博物館內(nèi)的展示空間進行科學合理且妥當有效的相關設計。相關設計人員要對展品的整體擺放布局與局部擺放角度進行全面的規(guī)劃與細致的安排，同時，其還要熟練掌握色彩藝術的使用技巧，并在對展品的展示環(huán)境進行設計時對相關知識與原理進行靈活的運用，而且，相關設計人員還要對展示空間中負責不同照明目的的各項照明光線進行良好的安排與把控，只有做到上述幾個設計要點，才能使博物館的展覽工作得以順利的進行，使所展覽的展品得以更好的展現(xiàn)與詮釋。

參考文獻

[1]張福昌.感悟設計[M].北京:中國青年出版總社,2011:860.

[2]陶海鷹.博物館展示設計中的情感因素分析[J].遼寧:遼寧美術出版社,2014(2):103.

[3]李讓,李文昌.博物館的記憶與想象[M].學苑出版社,2010:60-61.

[4]博物館照明設計規(guī)范[M].北京科文圖書業(yè)信息技術有限公司,2010(08):16-19.

第7篇：展覽空間設計范文

【關鍵詞】商業(yè)展覽 直線 位置 形體 色彩

【中圖分類號】J04 【文獻標識碼】A 【文章編號】1006－9682（2009）04－0088－02

商業(yè)展覽在我國已經(jīng)逐步形成了一個獨立的產(chǎn)業(yè)，在北京、上海、廣州等經(jīng)濟發(fā)達的大城市中發(fā)展迅速，展覽設計師已經(jīng)成為我國一個新興職業(yè)。從本質(zhì)上講，商業(yè)展覽是指為擴大產(chǎn)品知名度及輔助銷售等商業(yè)目的而舉辦的以陳列為手段的視覺藝術，它包括各類會展中心、商場、飯店和賓館等商業(yè)銷售空間和服務空間的室內(nèi)外環(huán)境規(guī)劃、裝飾等，同時，還包括商品和各類附屬促銷品的陳列工作，最終使展覽空間的整體布置極具藝術化，主題突出，風格統(tǒng)一。然而，商業(yè)展覽設計與空間中線條的關系密不可分，我們甚至可以說商業(yè)展覽就是組織線條的藝術，而直線又是商業(yè)展覽設計中的重要構成因素之一，因此，搞好商業(yè)展覽就必須研究直線在現(xiàn)代商業(yè)展覽中的重要作用，這是每一位商業(yè)展覽設計師都需要研究的重點內(nèi)容，也是一個商業(yè)展覽項目成功與否的關鍵問題?，F(xiàn)代商業(yè)展覽空間中直線的存在形式較多，包括單獨存在的各類直線、三角形、方形、多邊形等，它們分布在商業(yè)展覽空間中的每一個位置，如墻面、地面、展架、展臺、廣告宣傳牌、天花板、展品、展板等。展覽設計師必須將這些形態(tài)各異的直線與商業(yè)展覽空間進行有機地結(jié)合，使它們成為統(tǒng)一、和諧的整體，以達到有效的烘托展覽形象，增強展覽空間的藝術表現(xiàn)力，提高展覽空間的使用功能等目的。成功的商業(yè)展覽中的直線還應該與展覽空間的使用功能密切結(jié)合，并且能夠適應制作工藝的需求，發(fā)揮展覽設計中所用物質(zhì)材料的性能，盡可能的節(jié)省成本，最終具有良好的視覺效果，從而實現(xiàn)展覽的商業(yè)目的。

幾何學中的直線表示二點之間最短的距離，沒有長度上的限制，可以分為水平線、垂直線、斜線。從心理學的角度看，水平線穩(wěn)重、靜止，給人以安穩(wěn)、莊重、沉著、開闊、平靜的感覺，并能使人感到放松，產(chǎn)生寬闊的視覺效果；垂直線上升、端正、嚴肅，給人以挺拔、雄偉、剛強、堅實、莊重、崇高的感覺；斜線不安定、運動，給人以活潑、驚險之感。相對于幾何學中的直線而言，商業(yè)展覽中出現(xiàn)的各類直線不僅有幾何學意義上的屬性，而且還具有位置、形體、色彩等視覺形式方面的特征，它們受展覽空間的限制和影響，必須依附于展覽空間而存在。

不同的位置上出現(xiàn)的直線呈現(xiàn)出不同的視覺效果，最常見的是水平直線、垂直線、傾斜線三種。由于受到現(xiàn)代派功能主義建筑的影響，展覽空間中出現(xiàn)頻率最高的是水平直線和垂直直線，傾斜線則根據(jù)空間中具體的設計需要來決定。由于受到人們長期視、知覺習慣的影響，水平直線在視覺上具有較強的引導性，在有限的展覽空間內(nèi)能夠起到快速吸引觀眾視線的作用；垂直線比較穩(wěn)定，在展覽空間中主要起到分割空間、限定各個子空間的作用；傾斜直線具有較強的運動感，能夠在展覽空間中營造出動態(tài)的視覺效果，由此可以在空間中形成戲劇化的焦點。此外，排列有序的直線含有明顯的秩序感，并能有效的統(tǒng)一整個展覽空間，排列無序的直線則具有一定的活潑感。因此，在展覽空間中需要充分的利用不同位置上的各類直線在視、知覺上給人的不同感受，根據(jù)商業(yè)展覽在功能上的各種要求，通過合理的組織與搭配各個位置上直線，營造整體統(tǒng)一與局部對比的空間關系，最終能夠在展覽中有意識、有目的地引導觀眾的感知視線，從而使商業(yè)展覽的視覺效果達到最佳。

除此之外，直線在商業(yè)展覽空間中能夠構成多種不同的形體，常見的如三角形、多邊形等，設計師常常根據(jù)展覽的創(chuàng)意與整體規(guī)劃來組織這些由直線構成的形體去設計展覽空間，故這些形體在展覽空間中的作用毋庸置疑。其中，三角形在商業(yè)展覽中的表現(xiàn)形式比較豐富，其作用突出，既可以水平放置，又可以垂直、傾斜著使用。三角形有多種類別，如等邊三角形、等腰三角形、銳角三角形、鈍角三角形等。由于三角形在展覽空間中的形體變化，不同的類別具有不同的視、知覺感受，如等邊三角形穩(wěn)定，鈍角三角形有動感。不同位置的三角形產(chǎn)生不同的視覺效果，如空間中平放的三角形具有穩(wěn)固、莊重的視覺效果，因此，在展覽中也常用這種形態(tài)的三角形作為展臺的形式，如由飲料罐構成金字塔形的展臺，這在商業(yè)展覽中具有良好的視覺效果，穩(wěn)定而莊重；如將三角形的邊長作一些調(diào)整，改變原來的等邊或等腰三角形的穩(wěn)定狀態(tài)，其視覺張力則會隨著三角形的邊長而發(fā)生改變；如將三角形在展覽空間進行倒置或傾斜，就會讓觀者產(chǎn)生一種不穩(wěn)定的感受，形成一種極強的視覺動感，這種視覺形態(tài)是非常引人注目的，因此，設計師常利用這一特點有意識地在商業(yè)展覽中打造出生動的視覺焦點來。因此，由直線構成的三角形在展覽空間的運用中需要根據(jù)展覽空間中秩序感的需要來考慮其形體、位置、角度等屬性。華裔設計師貝聿銘先生在法國盧浮宮的展覽空間設計中大量的運用了各類大小不一的三角形，取得了極好的視覺效果，其入口處是一個平置的玻璃材質(zhì)的三角塔形，內(nèi)部的展覽空間中也應用了大量的小三角形來作為展覽空間中的導視系統(tǒng)，并與入口的三角形塔形相呼應，貝聿銘先生在這項設計中恰如其分的應用了三角形所具備的各項屬性，將三角形在視覺上的功能發(fā)揮得淋漓盡致。此外，商業(yè)展覽空間中的多邊形也是由直線構成的，它包括正多邊形和非正多邊形兩種形態(tài)。由于受到人們視覺習慣的約束，在展覽空間設計中常將水平放置的正多邊形作為展臺的界面或邊框等，垂直放置的正多邊形作為展板或廣告宣傳牌等。正多邊形在形體上的變化較少，如果在構成形式或位置等方面進行獨特的考慮，也能夠產(chǎn)生獨特的視覺效果。而非正多邊形沒有構成上的規(guī)律，形體上的變化比較靈活，常用來實現(xiàn)與展覽環(huán)境之間的對比關系，對于實現(xiàn)展覽空間的秩序感具有非常重要的作用。

在自然界，人們總是最先感覺到色彩，然后才觀察到客觀對象的形體?？傊?，色彩是吸引人們視覺的重要語言，色彩在視覺藝術中同樣擁有巨大的力量。色彩牽涉的學問很多，包含了美學、光學、心理學和民俗學等。商業(yè)展覽空間中的直線依附于色彩而存在，直線與色彩在展覽空間中相互依托，缺一不可。成功的色彩設計能夠有效的烘托展覽環(huán)境的氣氛、創(chuàng)造展覽空間的意境、激發(fā)觀眾的情緒，最終使展覽獲得預期的宣傳效果。商業(yè)展覽中直線有時以單獨的形式存在，有時則依附在各類形體中，因此，直線的色彩設計首先需要考慮各類直線所處的位置、形體等方面的特征，遵循色彩形式美的法則，在考慮展覽空間整體色調(diào)的基礎上分別從色彩的明度、純度、色相、面積、位置、冷暖等各方面的屬性去組織空間中的直線，充分的體現(xiàn)展覽空間中各類形體的秩序感，以協(xié)調(diào)、襯托空間環(huán)境的色調(diào)為準則來組織空間中直線的色彩。因此，展覽空間中直線的色彩應該常選擇展覽環(huán)境中主要色彩的同類色、臨近色或者對比色，在色相、明度、純度和面積上去求得獲得統(tǒng)一的效果。

總之，在展覽空間中應該在統(tǒng)一的基礎上充分的尋找各直線之間的屬性對比，如長短、粗細、疏密、橫豎、色彩、材料等，以實現(xiàn)展覽空間中的秩序感為目的。此外，我們在研究商業(yè)展覽中直線屬性的基礎上，還要注意組織空間中出現(xiàn)的各類曲線，通過整體與局部之間的對比關系，對于實現(xiàn)展覽空間中的秩序感具有非常重要的作用?，F(xiàn)代商業(yè)展覽是提高商品附加值的重要手段，也是觀者認知商業(yè)產(chǎn)品的重要途徑，因此，在現(xiàn)代商業(yè)展覽設計中應該靈活的組織這些形式各異的直線，以實現(xiàn)展覽空間的商業(yè)功能為基礎，應用視覺形式美的原則實現(xiàn)展覽空間中的秩序感，充分的調(diào)動觀者與商業(yè)展覽空間之間的互動，將展品的影子烙入觀者的大腦，從而最終實現(xiàn)展覽的商業(yè)目的。

參考文獻

1 王令中.視覺藝術心理［M］.北京：人民美術出版社，2007.3

第8篇：展覽空間設計范文

關鍵詞：美術館；職能建設；主題性陳列展

將美術作品合理的布置和陳列，以更好的向觀眾傳遞藝術知識，這是美術館的重要職能。美術作品雖然孤立、零散，但是具有共通性，需要將其串聯(lián)起來，形成完整的主題，開展主題性陳列展。部分觀眾對于美術的歷史和文化缺乏了解，散落、孤立的作品布置難以使其獲得動良好的閱讀體驗。而主題性陳列展能夠?qū)⒚佬g作品的歷史和文化脈絡清晰的呈現(xiàn)出來，讓觀眾更好的接受，其對于美術館智能建設有著十分重要的意義。

1 主體性陳列展在美術館職能建設中的重要性

美術館為種類繁多的美術作品提供了展示的空間，并增加了人們與美術作品的接觸，擴大藝術知識的傳播范圍，幫助觀眾更好的閱讀和接受作品。而美術作品的陳列與布置，需要對其歷史和文化脈絡進行梳理，并完整、清晰的予以呈現(xiàn)，凸顯其藝術價值，不至于紛雜和紊亂，而主題性陳列展充分滿足了以上要求。孤立、零散的美術作品在傳播方面存在著一定的局限性，與專業(yè)人士不同，普通觀眾對于美術的歷史和文化不甚了解，其對于作品本身的理解不足，無法做到充分的欣賞。

美術作品雖然孤立、零散，但是具有共通性，需要將其串聯(lián)起來，形成完整的主題。而主題性陳列展則是將多個孤立、零散的美術作品歸納為相同的主題當中，詳細介紹其相關的歷史和文化，降低美術作品對于大眾的門檻，給予觀眾足夠的尊重。觀眾在閱讀作品的過程中能夠一目了然，在視覺感受當中進行理解，充分予以享受，發(fā)揮美術館的重要職能。對于當下美術館的職能建設而言，需要做到規(guī)劃有序，簡化展覽名目，保證展出作品的質(zhì)量和水平，建立嚴格的準入機制，克服美術作品陳列的主觀化、局部化以及利益化。主題性陳列展則是將美術作品在既定的主題下進行展覽，其作品間的相互關系也變得更加清晰，為觀眾提供具有“敘事性”的視覺感受，豐富觀眾的藝術知識，提高其發(fā)現(xiàn)能力，持續(xù)展現(xiàn)藝術魅力，擴大其傳播和接受面[1]。

2 主題性陳列展的關鍵環(huán)節(jié)

2.1 常設性的學術陳列展

常設性的學術陳列展是美術館職能建設當中必不可少的環(huán)節(jié)，根據(jù)藝術作品自身的特點，為其提供更好的傳播途徑，克服其在接受層面的難題，并予以妥善解決。常設性的學術陳列展有著明確的學術主題，其美術作品的陳列與展覽同樣是圍繞著這一主題進行。明確美術館的學術定位，通過主題性陳列展來凸顯其影響力，擴大作品的傳播范圍。美術館的地理位置、內(nèi)部結(jié)構、管理人員的能力和水平以及館藏資源是影響學術定位的主要因素。在吸引更多觀眾前來的同時，將其學術理念更好的傳遞給觀眾，提高其對于主題的理解以及對作品的認知，進而產(chǎn)生深遠的影響，其對于提高美術館的品牌價值具有積極的影響[2]。

2.2 引導觀眾

美術館為美術作品提供了穩(wěn)定的陳列空間，其視覺強度得以充分凸顯。加強對美術館的進行合理的空間規(guī)劃和布置，舉辦主題性陳列展，使美術館的展覽工作更加有條不紊的進行，根據(jù)其自身的館藏情況，合理進行策劃和組織，其目的在于向普通觀眾進行傳播，而陳列展的主題能夠引導其理解和接受作品。在舉辦主題性陳列展的過程中，分層逐級的組織學術研討、文章撰寫以及圖錄編輯等工作內(nèi)容。為了更好的引導觀眾閱讀和理解，需要為其制作展覽導語和錄制同聲語音，并對作品進行簡要的介紹和說明，使觀眾一目了然。由相關工作人員進行現(xiàn)場講解，組織觀眾進行專題講座，實現(xiàn)全方位、多層次的美術作品陳列展覽，加深觀眾對于藝術知識的了解，更快、更好的予以接受，獲得良好的藝術欣賞體驗[3]。

2.3 展覽空間設計與布置

展覽空間設計與布置是主題性陳列展當中的重要環(huán)節(jié)，其凸顯了美術館的能力和水平。主}性陳列展的周期長久，其展覽空間設計與布置的風格需要與其主題性相符合，以襯托精良的美術作品，更好的將鮮明的主題和深刻的內(nèi)容傳遞給觀眾，使其獲得良好的視覺體驗，留下深刻的印象。通過普通觀眾間的傳播，吸引更多的觀眾前來，進而擴大其傳播范圍，將藝術知識更加廣泛傳遞給大眾，參與到美術館職能建設中。

2.4 時代性

主題性陳列展的展出作品及其主題需要在時代的視角下進行選擇，在梳理歷史與文化脈絡的過程中，需要將其與時代結(jié)合起來，從中挖掘全新的內(nèi)容，，探索更新鮮、更前沿的藝術訊息，并借鑒和吸收到美術館職能建設當中，做到與時俱進，形成更具特色的主題，豐富美術館的職能，為美術作品增添時代的色彩，充分凸顯其藝術魅力[4]。

3 結(jié)論

主題性陳列展在美術館職能建設中發(fā)揮著重要的作用，其承擔著視覺藝術文化傳播的重要責任，需要符合時展要求，凸顯作品的藝術魅力?？茖W、合理的進行展覽空間設計與布置，突出其學術性，積極引導觀眾，提高其對于美術的了解和認知，擴大藝術知識的傳播范圍，拓展其傳播途徑，促進美術館職能建設，使其保有發(fā)展活力，以更好的為大眾提供公共文化服務。

參考文獻

[1]高嶺.主題性陳列展在美術館職能建設中的地位[J].天津美術學院學報，2015，03：44-47.

[2]邵筆柳.淺析大學美術館的角色與職能定位[J].新聞研究導刊，2016，16：15-16.

第9篇：展覽空間設計范文

關鍵詞：空間設計　心理空間　對立統(tǒng)一　形式

中圖分類號：TU2　文獻標識碼：A　文章編號：1007-3973(2011)008－111－02

1　空間設計概念

諾伯格?舒爾茲將空間分為“存在空間”和“建筑空間”――前者指的是“心理空間”，后者指的是“物理空間”；心理空間的特點概括為形式、尺度、體量、質(zhì)感、力度、方向、方位、光影、比例、節(jié)奏、韻律……；物理空間的特點概括為尺寸、形狀、體積、材質(zhì)、顏色……。理想上：“存在空間”與“建筑空間”之間應保持結(jié)構的同型關系。設計的含義則是有目的地創(chuàng)造。室內(nèi)空間設計需依托于政治、文化、環(huán)保、資源及地域的世俗認知等關系，有目的地對原有建筑空間進行認知劃分，組織重構，賦予空間合理的功能流線，形式特點，最終達到物質(zhì)、空間和精神的融合，使空間的使用功能和空間意境達到完美的統(tǒng)一。

空間設計主要把握以下幾個方面：(1)將空間按不同的功能要求進行分類，并根據(jù)它們之間的密切程序加以劃分，做到功能分區(qū)明確和聯(lián)系方全，還應對其中的主與輔、內(nèi)與外、鬧與靜等方面加以分析，使不同的功能要求都能得到合理的安排；(2)合理的流線組織(人，物)，流線組織的要求――將“主要人流路線”作為空間設計的“主導線”。各流線明確分開，避免干擾，符合使用程序，力求簡單通暢；(3)巧妙的空間與形式組合，空間可以影響形式的種類，形式也可以限定空間的大小和視覺影響。內(nèi)容決定形式，根據(jù)使用內(nèi)容設計相應的形式意蘊：(4)掌握并處理建筑整體和各局部以及它們同人體或者人所習慣的某些特定標準之間的尺寸關系，表現(xiàn)一定的思想內(nèi)容，比例主要有材料的比例、結(jié)構的比例、制作比例，尺度主要是人體為出發(fā)點：(5)通過統(tǒng)一、對比、對稱、韻律、重復、變化等設計手法來營造空間的秩序感。

通過對空間設計的基礎概念理解和空間設計的基礎原理論述，下面將通過剖析上海市委黨校新教學樓室內(nèi)設計項目來討論空間設計的實際運用。

2　項目概況

本項目全稱為上海市委黨校二期工程(教學樓、學員樓)，位于上海市虹漕南路200號市委黨校內(nèi)。由于本人參與的標段為教學樓及學員樓的公共部分，所以本文中將其簡稱為上海市委黨校新教學樓工程。教學樓地上4層，地下1層，建筑面積約為10800 m2。新教學樓將是新時期下上海市委黨校教育培訓和學術交流的重要基地。該教學樓定位在“建設一個結(jié)構布局合理、環(huán)境典雅舒適、基礎設施先進、實用性教學功能強大的，滿足新時期我黨培訓黨員干部、學術交流的新型教學樓。

3　室內(nèi)空間設計實施

在上海市委黨校新教學樓的室內(nèi)空間設計方案中，筆者希望在充分滿足黨校提出的各種使用功能的前提下，營造出樸素大氣而又不失優(yōu)雅和諧的空間，同時作為原有建筑語言的一種呼應和延續(xù)。設計一個屬于此時此地并與其物質(zhì)和空間功能想匹配的教學院應須滿足以下兩點要求：(1)功能性，滿足大中小各規(guī)格會議空間，接待，仿真模擬培訓，團體活動，普通教學各種復合功能使用要求，合理的空間組織，高效的人流動線，達到人性化的使用要求。(2)創(chuàng)造好的空間形式，合理經(jīng)濟地選擇運用材質(zhì)及色彩，體現(xiàn)黨校追求的人文意境：堅持“忠誠、求實、開拓”校院精神，滿足審美及心理精神訴求。

3.1功能性

在原有建筑設計中已經(jīng)考慮了大致的功能分區(qū)，但同時又有許多空間功能定位模糊，甚至業(yè)主也不確定需要個什么樣的空間功能。所以首先對模糊區(qū)域進行功能深化分析，在“形式服從功能”的設計原則下進行一些調(diào)整，例如：(1)考慮到疏散的問題，建議業(yè)主取消了原建筑設計在二三層走道布置的展覽墻，在二層東側(cè)與學員樓連接的地方單獨設置展覽區(qū)，同時使得二三層教室的前廳更加寬敞大氣。(2)根據(jù)學員視距要求及授課效果，建議增加了U型教室的座位臺階，同時使得空間更有立體感。(3)原一層走廊與中庭之間完全連通，從視覺效果看空間界定模糊，設計增加了與室外建筑綠化墻呼應的植物簾，在美化空間效果的同時對明確了空間定位。等等。

其次在黨校新教學樓建筑中主要是內(nèi)廊式的空間組合形式，人流動線基本明確。我們通過對所有公共走廊天花的形式處理，統(tǒng)一采用了兩邊是石膏板，中間是穿孔石膏板的吊頂形式，強化明確了功能分區(qū)和人流動線。并且通過穿孔石膏板模數(shù)的重復、變化的設計安排，合理地布置燈具，風口以及噴淋煙感等裝置，讓走廊頂面充滿美感，避免了常規(guī)走廊空間的單調(diào)。

另外功能性除了大的空間劃分和人流動線外還有各空間內(nèi)的具體使用要求。材料的選擇也要考慮功能性要求：比如我們在人流大的中庭和走廊考慮使用了耐磨的石材，在大會議室考慮到墻面的吸音選擇織物軟包和穿孔吸音板，在數(shù)字放映廳里選擇深色的吸音板和暗色的地毯，避免回聲和光線的干擾等。

在上述事例中可以發(fā)現(xiàn)空間影響到形式，內(nèi)容決定了形式。正是由于空間的功能要求，使得設計師必須去考慮變換形式，滿足功能要求。

3.2空間形式

好的空間形式是對物理空間的一種升華，是心理空間的體現(xiàn)。我們在新教學樓公共走廊頂面統(tǒng)一設計采用了方形穿孔石膏板，作為整個空間的一個連接紐帶，使整個空間有視覺性地聯(lián)系在一起而又使得大空間的頂面有細節(jié)、不簡單，體現(xiàn)了樸素淡雅的藝術風格。在局部特定區(qū)域如接待臺，電梯廳，房間入口等一些人流動線節(jié)點處給予材質(zhì)運用的明顯區(qū)別，使用了深紅色的木飾面，與周圍空間材質(zhì)產(chǎn)生體量、質(zhì)感、力度、色彩方面的對比關系。在此包含了空問形式的統(tǒng)一和對比關系，讓人感覺大氣端莊的空間氛圍。(見圖1，圖2)

新教學樓一層到三層的共享大廳運用挑高設計，二三層采用玻璃欄桿，通透明亮，天花造型設計利用形式的重復、光影的變化，使空間形式具有光的雕塑感，在自然光影的變換之中，譜寫了完美的樂章。地面采用大尺寸的灰麻石材，是對整個建筑外形象往內(nèi)的一個延續(xù)，又同時滿足了共享大堂里大人流的使用要求。淺灰色與深灰色的交替運用，穩(wěn)重不失現(xiàn)代感，給大廳一個純凈明亮的空間感覺。大面積的落地窗使室內(nèi)通體敞亮，窗外的大片綠地，和煦的陽光，讓學員身處舒適的學習交流環(huán)境。(見圖1)

500人大報告廳頂面按照模數(shù)設計了白色大塊方形的鋁板吊頂，簡約大方：地面統(tǒng)一采用環(huán)保材料亞麻地板，節(jié)約成本亦便于使用維護；四周墻面統(tǒng)一采用了木質(zhì)吸音板，通過造型處理，使空間富有光影、韻律、節(jié)奏變化的形式特點，營造出溫馨大氣、高效奮進的會場氣氛。(見圖3，圖4)

在一層共享大堂與500人大報告廳之間有一段過渡空間即休息區(qū)，兩側(cè)連接室外庭院。我們在此處設計了環(huán)繞休息區(qū)的水景，尺度適宜的木色鋁格柵天花吊頂，另外在報告廳前廳設計了一面不規(guī)則劃分的木飾面墻面(見圖1)。通過這些設計手段使得空間頓時生動起來，避免了休息區(qū)大而空洞、區(qū)域劃分模糊的缺點。流動的水景倒映著光影與室外的陽光和庭院植物相呼應。木色鋁格柵天花吊頂對應著休息區(qū)，并將走廊深處的木飾面墻面與之呼應。

在共享大堂西側(cè)，全高的玻璃幕墻和柱子很有氣魄，在此我們設計布置了對稱的兩處竹子景觀，高挑的竹子與空間尺度比較適宜，自然綠色與室外庭院呼應。另外在中國古文化當中，竹子象征著高風亮節(jié)，寓意深刻，在此起到了托物言志的作用(見圖2)。

上述兩例包含了空間設計的形式、尺度、比例、材質(zhì)、光影的把握，讓處在此空間的人體會到大自然的感覺，能使學員門能在緊張的培訓學習期間感受到輕松的氛圍。同時也使其在感悟空間意境的同時，培養(yǎng)人文素養(yǎng)。