托物言志的古詩精選(九篇)

前言：一篇好文章的誕生，需要你不斷地搜集資料、整理思路，本站小編為你收集了豐富的托物言志的古詩主題范文，僅供參考，歡迎閱讀并收藏。

第1篇：托物言志的古詩范文

一、外部感知

關注詩題、詩眼、詩注。

在詩歌閱讀中，我們觸目所及的首先是詩題，詩題往往體現了一首詩的內容、情感、主題、意趣、手法等。如，《送元二使安西》，一個“送”字就可以看出這是一首送別詩，表達了作者依依惜別之情；又如，李白的《越中覽古》，一看題目就知道是懷古詩，我們在鑒賞的時候就要注意懷古詩的答題技巧。詩眼可以在詩歌標題中，如，杜甫的《春夜喜雨》，一個“喜”字直接表達了作者對夜晚一場春雨的喜悅之情。詩注是在一首詩后出題人所給的補注，或是詩人寫這首詩歌的相關時代背景，或是對這首詩作者的生活經歷和思想，也或是這首詩中出現的相關典故和疑難注解等，這些對閱讀整首詩和后面的答題都至關重要，我們在鑒賞時要格外注意，不要掉以輕心。

二、象境體悟

世間物象無數，詩人選此舍彼，或舍此選彼，完全是根據創作時內心情感和表達志趣的需要。在不同情感或志趣的導引下，就是同一物象也會選取不同的角度，形成不同的意象。例如，同是詠蟬，虞世南寫：“垂綏飲清露”“居高聲自遠”。駱賓王卻說：“露重飛難進，風多響易沉。”兩位詩人都選取了露水和聲響兩個客觀物象，但因為當時詩人的處境不同，情感有很大的區別。虞世南身居高位，以清高風雅自許，自負才華；駱賓王無辜遭誣身陷囹圄，含冤莫白。所以，在詩中的意象完全不同：一是“清露”“聲遠”；一是“露重”“響沉”。另外，有些意象，還有著傳統的文化象征意義，它們的意義較為固定。例如，梅花象征不屈和高潔、鴻雁象征相思和信使、象征清高和堅強等等。如果我們懂得這些意象的傳統文化象征意義，對我們理解詩歌有較大的助益。

三、技巧品賞

1.直抒胸臆和借景抒情

直抒胸臆指的是詩中有直接表達喜怒哀樂和理想愿望等情感的字句。如“安能摧眉折腰事權貴，使我不得開心顏”“念天地之悠悠，獨愴然而涕下”“自古逢秋悲寂寥，我言秋日勝春朝”等，都是直抒胸臆，真切感人，直接表達詩人的感情。

借景抒情在古詩中很常見，因為中國詩人作詩有一個共同的宗旨――詩在含蓄。如《金縷衣》中“花開堪折直須折，莫待無花空折枝”，又如“問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流”都是借景抒情，含蓄表達情感。

2.象征和托物言志

西方有位哲人說，沒有象征就沒有詩歌。所謂的象征有明暗兩個含義：明意是指詩人眼前景物，暗意是指與景物有本質相似點的某種品格。詩歌中一些傳統意象往往被賦予一定象征意義，如流水多指愁緒；月亮多表達思鄉思親之意；雨打芭蕉多指憂愁、愁怨……

托物言志和象征的主要區別在于：托物言志是通過某種具體的事物來表達主觀的志向情趣或節操，其理解的重點在于“志”的把握上，如，的《卜算子?詠梅》中的梅花。古詩中常用的梅、蘭、竹、菊、松也是作者用來抒發自己不畏環境艱難而保持高潔品行的事物。

四、語言玩味

詩人寫作的風格是迥異的，我們平時要多注意積累識記。古詩中常見的語言風格有：清新明快、自然質樸、豪放飄逸、委婉含蓄、慷慨悲壯、辭藻優美、富有韻律等。不同的詩人，有不同的風格。就是同一詩人，在不同時地、不同心境下，表現在具體作品中的風格也會不盡相同。但是，就一首詩來說，只要是一首和諧的詩，詩的風格一般是統一的。也就是屬雄渾豪放的，就不可能是蘊藉含蓄、凄婉纏綿的；屬華麗典雅的，也不可能是樸素自然的。

我們在鑒賞一首具體的詩詞時，不一定要面面俱到。但是，我們在平時的學習中，如果經常有意識地綜合運用這些方法，那么，對鑒賞古代詩詞可以起到事半功倍的成效。

第2篇：托物言志的古詩范文

關鍵詞：小學；古詩詞；創新

中圖分類號：G622 文獻標識碼：B 文章編號：1002-7661（2013）19-157-01

下面筆者結合教學實踐談一下小學語文古詩詞的創新教學。

一、古詩詞釋義

古詩詞是中國文章獨有的一種文體，這種中文文體要具備特殊的格式及韻律。

詩按音律分，可分為古體詩和近體詩兩類：1、古體詩：包括古詩（唐以前的詩歌）、楚辭、樂府詩。“歌”“歌行”“引”“曲”“呤”等古詩體裁的詩歌也屬古體詩。古體詩不講對仗，押韻較自由2、近體詩：與古體詩相對的近體詩又稱今體詩，是唐代形成的一種格律體詩，分為兩種，其字數、句數、平仄、用韻等都有嚴格規定。一種稱“絕句”，每首四句，五言的簡稱“五絕”，七言的簡稱“七絕”。二是稱“律詩”，每首八句，五言的簡稱“五律”，七言的簡稱“七律”，超過八句的稱為“排律”（或“長律”）。3、詞：又稱為詩余、長短句、曲子、曲子詞、樂府等。其特點：調有定格，句有定數，字有定聲。字數不同可分為長調（91字以上）、中調（59～90字）、小令（58字以內）。詞有單調和雙調之分，雙調就是分兩大段，兩段的平仄、字數是相等或大致相等的，單調只有一段。詞的一段叫一闋或一片，第一段叫前闋、上闋、上片，第二段叫后闋、下闋、下片。4、曲：又稱為詞余、樂府。元曲包括散曲和雜劇。散曲興起于金，興盛于元，體式與詞相近。特點：可以在字數定格外加襯字，較多使用口語。散曲包括有小令、套數（套曲）兩種。套數是連貫成套的曲子，至少是兩曲，多則幾十曲。每一套數都以第一首曲的曲牌作為全套的曲牌名，全套必須同一宮調。它無賓白科介，只供清唱。

按內容來分類：

懷古詩。一般是懷念古代的人物和事跡。辛棄疾《永遇樂·京口北固亭懷古》表達對朝廷茍且偷生的不滿，抨擊社會現實。劉禹錫的《烏衣巷》，今昔對比，表達了詩人的歷史滄桑之感。

詠物詩。詠物詩在內容上以某一物為描寫對象，抓住其某些特征著意描摹。思想上往往是托物言志。由物到人，由實到虛，寫出精神品格。常用比喻、象征、擬人、對比等表現手法。

山水田園詩。山水田園詩以描寫自然風光、農村景物以及安逸恬淡的隱居生活見長，詩境雋永優美，語言清麗洗練。南朝謝靈運開山水詩先河，東晉陶淵明開田園詩先河，發展到唐代，有山水田園詩派，代表人物是王維、孟浩然。

戰爭詩。從先秦就有了以邊塞、戰爭為題材的詩，發展到唐代，形成一個新的詩歌流派，其代表人物是高適、岑參、王昌齡。

行旅詩和閨怨詩。古人外出時間較長（或久戍邊關、長期流離等），總會引起濃濃的思鄉懷人之情，所以寫作上或觸景傷情，或感時生情，或托物傳情，或因夢寄情，或妙喻傳情。

送別詩。古時候由于交通上的不便利，親人（朋友）之間往往很長時間難以相見，所以古人特別看重離別，離情別緒就成為古代文人一個永恒的主題。

二、小學古詩詞的創新教學

教師的課堂教學要抓住詩歌的難點。在古詩詞的教學中，小學生對古詩詞的理解需要教師的點播和引導。為此筆者在教學中便按照新課標的要求，結合學生的理解程度，對古詩詞的教學難點先行找出來，然后幫助學生逐字逐詞弄懂搞清楚。

在教學《登鸛雀樓》這首古詩詞時，一是要告訴學生題目中的“鸛”字是形聲字，讀鸛（ɡuàn），鸛雀形似鶴；二是對古詩詞中的多音字進行比較分析，讓學生能夠熟悉；三是告訴學生“多義詞”不能夠把他單獨拿出來進行理解，而是要結合上下的詩文來作理解；四是對詩中起到關鍵作用的“詞”要多學生進行重點交代，作重點解釋。

教師的課堂教學要把詩歌的的意思弄懂弄透。我們知道古詩詞是講求凝練的，是用極為有限的詞句來盡可能的表達作者盡可能多的意思，所以說古詩詞的句法是有一定特點的。在教學《鋤禾》這首詩歌時，筆者就對“鋤禾日當午，汗滴禾下土”按照時下白話文的意思給小學生進行了講解理順詩詞的句子，疏通語意，讓小學生在教師思路的引導弄懂弄透。

教師的課堂詩歌的教學要讓學生學有所得。在古詩詞教學中引導學生進入詩歌的意境，使學生受到感染啟迪，讓學生學有所得是教師教學的最高境界。在教學《早發白帝城》這首詩歌時，筆者顯示給學生講了作者李白當時的生活窘境，是在流放途中遇到大赦后的作品，那么學生就容易理解詩中寫的“彩云繚繞”的白帝城、水流湍急、順水舟走得很快、沿途重疊的山巒等景致都是作者內心的喜悅和激動的感情的表露。

第3篇：托物言志的古詩范文

關鍵詞：古詩鑒賞 “景語” “詩眼” “文化意象”

一、從“景語”入手

中國古典詩歌的重要特點，就是講究意境，講求情景交融。所謂一切景語皆情語。古代詩人善于通過寫景來表達自己的思想感情，詩中的景物明顯地帶有詩人的主觀色彩，融入了詩人的情感和思想。而且景與情和諧統一，水融。這就是古代詩人所追求的寓景于情、借景抒情、托物言志的藝術境界和表現方式。所以古詩鑒賞的一個重要方面，就是從“景語”入手，來剖析詩人所寄寓的“情語”。

例如，王安石的《菩薩蠻》：“數家茅屋閑臨水，輕衫短帽垂楊里。花是去年紅，吹開一夜風。梢梢新月偃，午醉醒來晚。何物最關情？黃鸝一兩聲。”

這是王安石罷相后隱居江寧半山后的詞作。詞中勾畫了一幅的畫面，抒發了作者的思想感情。這是一幅動人的田園風光圖。時間是從白天到入夜。畫面中有臨水的屋舍、勞動的農人，有紅花，有綠楊，清風微拂，黃鸝婉轉，新月如鉤，這恬靜、安逸、秀麗的鄉村環境怎不令人流連忘返，沉醉其中？詩人當時的思想感情完全可用“怡然自得”來形容。當然聯系到他當時的處境，也許他的內心深處有一種故作放達以求超脫的因素在里邊。

二、從“情詞”、“情事”入手

古代詩歌除了通過景物的描繪來寄寓和表現思想感情之外，很多的詩歌還在寫景的同時穿插著敘事或在景物描摹之后直接抒情和議論的。這些敘事或抒情議論的成分帶有詩人強烈的感彩。所以，品味詩中的“情詞”或“情事”也是我們能夠迅速把握詩中的形象和題旨的重要途徑。

例如，蘇軾的《東欄梨花》：“梨花淡白柳深青，柳樹飛時花滿城。惆悵東欄一株雪，人生看得幾清明。”詩人見“惆悵東欄一株雪”而“惆悵”的原因是什么？

“惆悵”是詩中的“情詞”，充分表現了當時詩人的心情。要了解惆悵的原因，我們可以從詩人所見的景物的變化中得知。柳樹由淺綠變為深青，暗含春色已暮；梨花盛開，滿城漾白，也暗示盛極將衰，一二句寫景中滿蘊了傷春之情；最后一句是“情句”，直抒胸臆，抒發了人生短暫的感嘆。因此，我們抓住“情詞”和“情句”的感情線索，在聯系景物中探測到了詩人感傷春光易逝，慨嘆人生短促的情懷。

三、從“詩眼”入手

“詩眼”是一首詩中最精練傳神的字句，猶如這首詩的眼目，即全詩的主意所在。古人寫詩講求煉字、煉句，力求一字傳神，一語驚人。被稱為“紅杏尚書”的宋祁的詩句“紅杏枝頭春意鬧”，著一“鬧”字，就使靜中顯動，把杏花怒放、春意盎然、鳥語花香的大自然活力躍然紙上。即便普通一字，而境界大不相同。而這也正是我們鑒賞古詩的突破口。

例如，賈島的《題李凝幽居》：“閑居少鄰并，草徑入荒園。鳥宿池邊樹，僧敲月下門。過橋分野色，移石動云根。暫去還來此，幽期不負言。”

詩題中的“幽”字是本詩的“詩眼”，全詩都圍繞“幽”字展開，請簡析“幽”字的作用。首聯寫居處“幽”，閑居一隅，闃寂無人，草徑清幽，荒園寥落。頷聯、頸聯寫環境的“幽”；頷聯為突出一個“幽”字，詩人以響襯靜，寫鳥兒在池邊的樹上睡覺，老僧在皎潔的月光下輕輕敲門，這一切都更顯出環境的清幽來。頸聯從黑夜寫到白天，還是從環境上著眼，不過視野開闊多了，過小橋，繞巨石，一路走來，處處清幽，滿眼野趣。詩人內心的欣悅之情油然而生。最后一聯才明白地透露自己對隱居生活的向往之情，表示不負諾言，一定與友人長期歸隱。一個“幽”字濃縮了全詩的意境，隱含了全詩的主旨。

從“詩眼”入手透視全詩，確能起到牽一發而動全身的功效。唐元稹的詩句“遍繞籬邊日漸斜”，一個“遍”字，雖用語平淡，但仔細咀嚼，便能體會到詩人為賞而流連往返的舉止和心情；唐許諢的詩句“一上高樓萬里愁”，一個“愁”字籠蓋全篇，奠定了全詩的基調，與下文構成因果關系，開頭講“愁”，下面則交代因何而愁，唐嚴維的詩句“一別心知兩地秋”，“秋”字語意雙關，既交代了送別的季節，又著重透露出分別的心情。

四、從“文化意象”入手

“意象”一詞最早見于劉勰的《文心雕龍》，宋代梅圣喻《續金針詩格》中說：“詩有內外意，內意欲盡其理，外意欲盡其象，內外意含蓄，方入詩格。”這是對白居易“意象”一說的補充和發揮。基本揭示出了“意象”這一概念的基本含義。近代西方曾經出現過被稱作“意象派”的文學藝術流派，“意象”一詞曾風靡一時。根據現代詩評家的整合、詮釋，“意象”包括抽象的主觀“意”與具體的客觀的“象”兩個方面，是“意”與“象”在文學的第一要素――語言中的和諧交融和辨證統一。“意象”前冠以“文化”一詞，旨在說明這類意象帶有濃厚的文化含義，它并非詩人的臨時創造而是對帶有共同文化認知和文化心理的約定俗成的特定物象的選用。譬如說到杜鵑，人們很自然地會聯想到神話中的帶有悲劇色彩的蜀帝杜宇，據說他死了之后，化為杜鵑，到了春天，總要悲啼起來，使人聽了心酸，而且它的啼聲，似在說“不如歸去”。

目前，雖然直接以“文化意象”為內容的題目不多，但我認為，通過對“文化意象”的積累和把握，并以此為切入點，對分析鑒賞古詩中的景物形象、所形成的氛圍及作者的心境，進而深入理解詩歌主旨是大有裨益的。

五、從“藝術手法”入手

藝術手法主要表現在抒情方式和表現手法兩個方面。抒情方式主要有直接抒情和間接抒情兩個方面。因觸景生情，有感而發，詩人直抒胸臆，表達內心感受的叫直接抒情；而借景抒情、托物言志等方面蘊涵或表達詩人感情的叫間接抒情。這兩個方面前面都有涉及，這里不再贅述。

弄清表現手法也是解讀詩歌的一把鑰匙。我們首先要了解古代詩歌常用的一些表現手法，如以靜寫動、以小見大、虛實結合、襯托對比、象征諷喻等。還有一種情況是借用修辭手法來表現。抓住了表現手法，我們就能依此探求詩人運用表現手法的真實意圖、詩歌內涵及詩人內心的情感。

第4篇：托物言志的古詩范文

語文教學古詩詞賞析意境一、古詩詞在初中階段的教學意義分析

（一）豐富學生的想象能力

想象能力是一種創造性思維，是學生必須具備的一種基本能力。詩詞中有很多是豐富的想象和大膽夸張的聯想，讓人神思飛揚，浮想聯翩。閱讀賞析古詩詞，可以培養學生想象和聯想的思維能力，進而提高語文綜合能力。

（二）培養學生的語言表達能力

詩詞是以含蓄、精練的語言表露詩人內心情感的文學藝術。古詩詞語言凝煉，在濃縮的語言里飽含豐富的情感。中學階段，對古代詩詞的賞析，是建立在對語言理解的基礎上的，注重在咬文嚼字的過程中，探究詩詞的主題。通過教師引導學生誦讀和賞析古詩詞凝練、韻律化的語言，能夠豐富學生的語言和詞匯積累，培養學生良好的語言表達習慣，提高學生的語言感悟能力。

（三）提升學生的審美能力

“詩言志”“詩緣情”，詩詞，以抒情達意為主。在古代詩詞中，蘊含執著而深沉的家國情懷，熱烈而真摯的親情主題，社會人生的理性思索，樂觀豁達的處事心態等積極、蓬勃、昂揚的感情基調，是我們的民族文化精髓。可以激勵學生追求真、善、美，培養高尚的人格。因此，賞析古詩詞中的美的情感，對學生的思想教育有潛移默化的作用，豐富學生的情感體驗，促進學生審美能力的提升。學生在對詩詞意境的品味中，升華自己的情感。

（四）激發學生的愛國情感

古代文人將自己的親情、友情、愛情、愛國情以精煉的語言文字寄托在詩詞當中，體現以天下為己任的憂患意識，抒發百折不撓的民族氣概，通過對這些作品的賞析，可以培養學生積極樂觀的處事態度，對人生的理性思索和愛國情懷。

二、古詩詞賞析方法

初中語文教材中收錄了大量經典的古詩詞。在語文教學中，教師應充分考慮到初中學生的個性特點和認知水平、情感價值觀等因素的局限，注重引導學生從教材中積累詩詞賞析技巧，循序漸進，提高學生對詩詞的審美能力，學會觸類旁通，自覺地運用到同類作品的賞析之中。

（一）感悟主旨

詩人寫詩，往往是有感而發，是真實情感的強烈流露。賞析詩詞，首先要通過誦讀，讓學生了解詩的內容，初步感知詩詞中蘊含的感情基調。一般可以根據以下幾個步驟來確定：

1.詩風、詞風。通過了解作者所處的時代背景、風土人情、人生際遇、性情特點等，把握分析作者的詩風、詞風特點。如李白的傲視權貴，壯志難酬；杜甫的窮困，亂世流離的不幸及憂國憂民的情杯；杜牧、蘇軾屢遭貶謫的坎坷仕途；岑參、范仲淹的邊塞軍旅生涯；李商隱、陸游報國無門的無奈；李清照命運流離的凄愁苦悶；李煜國破家亡的小家愁，等等。

2.標題。有些詩的標題就表明了的主題（詞牌名與內容無關，另當別論），如標題中出現“送”，表明是送別詩，往往是表達真摯友情的；出現“塞上塞下”，表明是邊塞詩，往往表現的是戍邊將士們的愛國思鄉之情；出現“秋”“月”，則往往是悲秋之作，抒發的常常是思鄉懷人之情，等等。

3.意象。意象往往具有象征意義，如“胡馬”“單于”“樓蘭”象征入侵的敵人；“柳”“長亭”與送別有關，古人有折柳送別，長亭相送的習俗；“雁”“月亮”借以抒發思鄉懷人之情；“落花”“落木”“殘紅”傷感時節；“杜鵑”“子規”，叫聲哀婉，令人凄涼哀傷；“梅花”“荷花”“青松”象征堅強、高潔、正直，等等。

（二）分析表達技巧

1.抒情方式。抒情是詩詞的靈魂，詩人就是藉此來抒懷言志的。教師在教學中應明確詩人常用的抒情方式：直抒胸臆、敘事、寫景、議論等，有助于學生理解詩人的思想情感。具體為：①直抒式，直抒胸臆。如《關睢》《蒹葭》，愛慕之情流露大膽、直接、強烈而真摯。“鄉書何處達，歸雁洛陽邊”“日暮鄉關何處是？煙波江上使人愁”“近鄉情更怯，不敢問來人”等都直接抒發了思鄉之情。②敘事式，即通過敘事來抒情，如《木蘭詩》《石壕吏》等。③寫景式，這是最主要的抒情之式。情景相生，寫景就是為抒情服務的。如《西江月》《錢塘湖春行》《天凈沙?秋思》等。④議論式，即通過評論來抒情。如“興，百姓苦；亡，百姓苦”。“東風不與周郎便，銅雀春深鎖二喬”等。

2.修辭方法。修辭的運用，可以豐富詩詞表達的情感，分析修辭方法有助于理解詩詞的內容。詩詞中常用的修辭方法有比喻、擬人、夸張、對比、襯托、對偶、頂真、雙關、通感等。如李白的詩句“桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情。”“飛流直下三千尺，疑是銀河落九天。”充分運用了夸張的修辭，增強了詩的氣勢，襯托了意境，使感情更加豐富。

3.表現手法。詩詞中常用比興、襯托、用典、借古諷今、借景抒情、托物言志等表現手法來增強詩詞的表現力，以利于情感的表達。如“關關雎鳩，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。”運用了起興的手法，使得委婉含蓄，言有盡而意無窮；再如，龔自珍的“落紅不是無情物，化作春泥更護花。”用了托物言志的手法，詩人移情于物，更形象貼切地表達自己愿意獻身祖國的壯志情懷。

（三）詞語賞析

學會賞析精詞妙語，是賞析古詩詞的較高境界，也是具備審美能力的體現。詞語的理解賞析，主要是分析其在詩詞中的含義和運用之妙處。如“蟬噪林逾靜，鳥鳴山更幽”，王籍以“蟬噪”襯托“林靜”，用“鳥鳴”顯現“山幽”，動中寫靜，充滿生氣，詩中有畫，畫中有詩，在幽深的山林之中，“蟬噪”“鳥鳴”，情景相生，動靜結合，意境深遠而韻味無窮。

在教學中，教師要注重引導學生充分發揮想象，通過詩詞品讀、賞析，提高學生的想象、思維、表達、審美等語文綜合能力，豐富學生的情感體驗，從而繼承和發揚優秀的中華歷史文化，樹立愛國熱情和民族自豪感。

參考文獻：

第5篇：托物言志的古詩范文

閱讀詩歌要從下面幾點入手：

關注詩題。俗話說：“題目是文章的眼睛。”通過詩題往往能明確詩歌的類別，進而把握其表現手法和內容特點。如，寫景詩的借景抒情，詠物詩的托物言志，詠史詩的借古諷今，送別詩的離愁別緒，羈旅詩的漂泊愁苦，邊塞詩的或壯志豪情或厭戰思鄉等。

把握意象。意象即詩中的景和物，由于詩人常用一些特定的事物來表達感情，因而這些事物便被賦予了特定的文化內涵。如，柳代表送別，草代表離情，月代表懷人和思鄉，雁代表思鄉和漂泊，菊代表高潔、隱逸、飄零，竹代表正直、謙虛，落葉代表悲秋、失意，柳絮代表愁緒、飄零等。如，王維的《山居秋暝》：“空山新雨后，天氣晚來秋。明月松間照，清泉石上流。竹喧歸浣女，蓮動下漁舟。隨意春芳歇，王孫自可留。”我們首先感受到的是一個個意象：“空山”“明月”“清泉”“山石”“竹林”“浣女”“蓮葉”“漁舟”……這些自然物象被詩人攝入大腦，融入自己的主觀之情，就構成了生動的意象，整合成一幅完整的畫面，寫出了詩人自愿隱入山林過隱居生活的愜意心情。

進入意境。意境即詩中客觀之景或物與詩人主觀之情的融合，簡言之便是情景交融。古詩中情與景的關系，或先景后情，觸景生情；或先情后景，緣情布景，或寓情于景，情景交融，概言之便是用特定的景抒發特定的情，或者說根據特定的情選用特定的景。因此，我們在閱讀中，就必須借助聯想、想象，再現詩中所描繪的生活圖景，讓詩中描繪的聲、光、色、態，像電影畫面一樣在頭腦中顯現出來，并體味其中詩人的主觀感情，進而走入詩人所營造的或優美、或寂寥、或悲壯、或雄渾闊大的意境，把握詩歌的思想內容。如，讀著岑參的“山回路轉不見君，雪上空留馬行處”的詩句，眼前便會出現這樣的畫面：詩人佇立雪中，深情地目送著友人越行越遠；在“山回”處，路一轉，背影便消失在茫茫的風雪中，望“君”不見，只見雪地上延伸著一串漸行漸遠的馬蹄印跡。詩人望著這串蹄印出神，久久不動。然而這雪地上的蹄印，也由清晰變為模糊，隨即被“北風”一掃而平了；可詩人心中的“蹄印”卻一直非常清晰，且一直延伸著。這樣的意境幽遠而又耐人尋味。

品析語言和技巧。品味語言可從兩方面入手：一是煉字――動詞、形容詞、數詞等，應聯系全詩主旨，從遣詞、造句、修辭等方面進行仔細揣摩，以品味其妙；二是語言風格――直白與含蓄，質樸與綺麗，沉郁與豪放等。賞析技巧可以從三個角度進行：一是抒情方式――直抒胸臆，借景抒情，托物言志，懷古傷今等；二是修辭手法――比喻、擬人、借代、夸張、對偶、互文、通感、用典等；三是表現手法――比興、象征、襯托、對比、畫龍點睛、卒章顯志、動靜結合、虛實相生等。

第6篇：托物言志的古詩范文

高考古代詩歌鑒賞題一般考查寫景抒情、托物言志、酬贈送別、思親懷遠、詠史懷古、征戰戍邊這六類詩歌，從2011年高考的情況來看，又以前三類出現的頻率較高。下面以2011年高考真題為例，談談怎樣備考這三類古代詩歌。

例1 （湖北卷）閱讀下面兩首宋詩，完成后面的題目。

登 城　劉 敞

雨映寒空半有無，

重樓閑上倚城隅。

淺深山色高低樹，

一片江南水墨圖。

望湖樓晚景　蘇 軾

橫風吹雨入樓斜，

壯觀應須好句夸。

雨過潮平江海碧，

電光時掣紫金蛇。

（1）兩詩均寫江南雨景，但景色有異，《登城》寫的是，《望湖樓晚景》寫的是疾風驟雨。

（2）兩詩第三句都描寫相對靜止的畫面，請分別說說它們在原詩結構中的作用。

（3）（略）

這兩首詩歌同為寫景佳作，考生賞析時應抓住詩人描寫的景物，品味景物的特點，結合詩人的寫作風格，全面賞析。

參考答案 （1）蒙蒙細雨 （2）劉詩第三句承接前兩句，并與蒙蒙細雨疊加，以形成下句所云“江南水墨圖”意境。蘇詩第三句從“橫風吹雨”轉入“雨過潮平”，為描寫雷電蓄勢。　（3）（略）

備考提示 寫景抒情（山水田園）詩，往往是先寫景后抒情。一般而言，景物描寫中雖然熔鑄了詩人的情感，但要品出景中之情，必須對全詩傳達的情意有一定的把握，才能因景悟情，探明奧妙。讀此類詩，直奔抒情句往往可以快刀斬亂麻，可以較便捷地觀照詩人的內心世界。

例2 （山東卷）閱讀下面這首唐詩，回答問題。

詠山泉 儲光羲

山中有流水，借問不知名。

映地為天色，飛空作雨聲。

轉來深澗滿，分出小池平。

恬淡無人見，年年長自清。

（1）結合全詩，簡要分析“映地為天色，飛空作雨聲”的妙處。

（2）這首詩中的“山泉”具有什么品格？詩人借詠山泉表現了怎樣的情懷？

《詠山泉》可謂詩人吟詠山水的著名詩作。作為一首較為工整的五律，此詩的內容組合與行文結構頗具特色。首聯敘事點題，緊扣“泉”字，起得平和自然。頷聯承接上文，從正面立意，描繪山泉的出俗形象。頸聯轉寫山泉遭遇冷落的境況：盡管山泉清凈而鮮活，可是當它流入深澗，水滿溢出，分引到小池的時候，山泉原先的那種清澈和靈氣，被這窒息的環境遮蓋了，仿佛有誰不愿意看到山泉的“映地”“飛空”。尾聯由敘而議，點明詩旨：山泉的“恬淡”無人關注，可它仍然年復一年，自潔自清，保持著一塵不染的秉性。

參考答案 （1）這兩句從聲與色的角度描寫了山泉的情態。山泉平緩流淌時，清澈見底，水面映照天光云色；凌空而下時，水石相激，作風雨之聲。山泉雖然無名，卻有映地照天、興風作雨的奇觀。這兩句與前面兩句形成了先抑后揚（欲揚先抑）的效果。前兩句寫山泉的平凡無名，為抑；這兩句凸現泉流山中的奇觀，為揚。如此描寫也為最后兩句稱贊山泉作了鋪墊。　（2）這首詩在表現山泉得天地之聲色，具滿澗平池之能的同時，又表現了山泉恬淡自然、清高自守的品格。詩人借詠山泉表現了淡泊清高、任性自然的情懷。

備考提示 托物言志，即將個人之“志”依托在某個具體之“物”上。于是，這個“物”便具有了某種象征意義，成為作者的志趣、意愿或理想的寄托。作者的個人之“志”，借助于這個具體之“物”，表達得更巧妙、更完美、更充分、更富有感染力。如“松、竹、梅”常用于表示高潔的志向，“泥土”常用于抒發謙遜的情懷，“蠟燭”常用于頌揚無私奉獻的精神。托物言志，是間接表現主題思想的方式之一，通過對客觀事物的描寫或刻畫，間接表現作者的志向、意愿。采用托物言志手法，關鍵是志與物要有某種相同點或相似點，使物能達意而志為物核。托物言志常用比擬、象征等手法。抓住這些方面去解讀，考生就能較快地找到答題方向。

例3 （遼寧卷）閱讀下面這首宋詩，完成8～9題。

題鄭防畫夾五首①(其一) 黃庭堅

惠崇②煙雨歸雁，坐我瀟湘洞庭③。

欲喚扁舟歸去，故人言是丹青。

[注]①鄭防：畫的收藏者，生平不詳。畫夾：分頁裝潢的畫冊。②惠崇：北宋僧人，畫家。擅長畫雁、鵝、鷺鷥及水鄉景色。③瀟湘：指湘江，流入洞庭湖。

8．請從畫境、真景以及兩者的關系對本詩進行賞析。

9．古代有人批評這首詩說，要別人提醒后作者才想起眼前只是一幅畫，這“太過”、太夸張了。你認為這個批評恰當嗎？請簡要說明理由。

這首詩的首句六字，既點明畫的作者，又描繪出一幅煙雨歸雁圖。第二句和第三句承上，寫因欣賞畫中景色而生幻覺：恍惚之間，好像坐在瀟湘、洞庭的煙波之上，目送行行歸雁，鄉情油然而生。第四句描寫詩人身心已沉浸于幻境之中，忽聽得友人說“這是丹青”才恍然醒悟，知道錯把畫境當做真境。

第7篇：托物言志的古詩范文

“李白斗酒數十篇，長安市上酒家眠。天子呼來不上船，自稱臣是酒中仙。”這是唐代詩人杜甫對李白才華、性格和愛好的描繪。李白才華橫溢，唐玄宗聞其詩名，召他進宮陪伴飲酒作詩。李白生性浪漫不習慣宮廷生活，更不肯"安能摧眉折腰事權貴，使我不得開心顏。”不久離開長安，重新流浪江湖，寫出大量贊美名山大川的壯麗詩篇。

李白與杜甫不同，他雖是杜甫的好友，卻沒有在他身上找出一點憂傷，一點諷刺。他在《戲贈杜甫》中，更是表現出了他的豪放、浪漫、可愛。“飯顆山頭逢杜甫，頭戴笠子日卓午。借問別來太瘦生，總為從前作詩苦。”李白還在笑呵呵的與故友開玩笑，但杜甫早已是“安得廣廈千萬間，大庇天下寒士俱歡顏。風雨不動安如山。”李白還是位超現代的人。在他身上能找出美洲人渴望自由的影子；能找到魯迅筆下的“孔乙己”，穿著長衫，喜歡喝酒;也不難發現李白的頭腦于別人不同，他的比喻，他的托物言志，他的想象……他的大腦是中國古代文科版的“愛因斯坦”！他的文學版圖，可以超過俄羅斯。在李白身上也有一種酈道元、徐霞客的韻味。他游遍大好河山，他雖然遭貶謫卻依舊只顧游山玩水，他有《蜀道難》、《早發白帝城》等歷史名篇。他不是李白，而是“濃縮過的精華”，中國古詩文學的“魂”！

李白是一個“孩子”，一個不關心國家大事的“孩子”。“兩耳不聞窗外事，一心只讀圣賢書。”李白愛玩，哪個童真童稚童趣的孩子不愛玩?李白是一個少年，對古詩的癡狂，對自由的向往，難道不是少年那純真之心中的理想、志向嗎？李白是一個青年，健壯的青年，游山玩水的青年。他看到了“君不見黃河之水天上來，奔流到海不復回。”李白是一個中年人，他看透了勢力，他不愛權勢，不愛功名利祿，獨享自己的一片寧靜。李白有一天，老了，他看破紅塵，獨享一份寧靜，他隱居起來。“桃花流水?然去，別有天地非人間。”

第8篇：托物言志的古詩范文

■其實，“全民讀詩”是老早就開始的事。從牙牙學語時的“鵝鵝鵝”，到似懂非懂給客人們表演的“床前明月光”；從餐桌上被教育的“粒粒皆辛苦”，到情竇初開時內心涌起的“眾里尋他千百度”；從相聚開懷時的“人生得意須盡歡”，到散落天涯后觸景生情的“但愿人長久，千里共嬋娟”……只要是中國人，誰不會吟幾句古詩呢？我們對那些古人留下來的長長短短的句子，仿佛有著天然的親切感。直到某一天，天上掉下來四個大字：全！文！背！誦！

■……

■這大概只是個玩笑。但“從前慢”的時代確實已經遠去，微信代替了書信，網絡代替了驛站，手機代替了報紙，SD卡代替了膠片，表情包代替了語言，“新東方”“英孚”代替了耕讀傳家，就連真山真水都快要被VR代替了……

■讀古詩，又何為？

“說起古詩詞，你首先會想到什么？”當我們用這個問題去測試大家的第一反應時，結果在意料之外，卻在情理之中――收獲了滿滿一筐槽點。

槽點一： #詩詞雖好，記性卻不好#

@張詩妍（杭州青春中學）：有時候忍不住想穿越到唐朝，對著眾大神深深鞠上一躬：“拜托，你們為啥非要把詩寫得那么長？”比如李白的《蜀道難》、白居易的《長恨歌》，這也太長了吧。關鍵這些詩歌還是常考內容，我不得不硬著頭皮乖乖將這些長詩一首首 “啃完”。有時候我千辛萬苦背下來的內容，過段時間又會被忘掉，于是可怕的“復讀模式”開始了。

@陳杰（杭州市中學）：朝辭白帝彩云間，明天還要背詩詞。兩岸猿聲啼不住，明天還要背詩詞。感覺從開始識字到即將高考，這么多年來，我們一直在背背背……

槽點二： #背了許多古詩詞，卻依然過不好這一生#

@朱孟熹（浙江省樂清中學）：我覺得古詩詞最大的問題就是沒有實用價值。在現代社會，我們日常生活中都講大白話，看簡體字，寫現代文，幾乎接觸不到古詩詞。假如一件事物沒有任何實際用途，那還有學習它的必要嗎？

@竺質多（浙江省麗水中學）：你們有沒有發現，身邊要是有個特別愛吟詩作對的人或時不時冒出幾句古詩來的人，大家未必會覺得風雅，反而會覺得這人怎么那么矯情那么酸。有時候我在想，背太多古詩詞，過得太過古典，反而顯得與當下格格不入。

槽點三： #讀得懂詩詞，卻讀不懂情懷#

@俞志容（寧波效實中W）：很多詩詞的表層含義并不難理解，讓我感到晦澀困惑的其實是這些詩詞體現的情懷。古人和他們身處的世界畢竟離我們太遠了，很多情感、想法，處于現代社會的我無法全然理解，更不用說接受了。

@林小樂（浙江省樂清市第二中學）：為啥古代的詩人們老是愛琢磨一些花花草草的事情？除了花花草草，就是風啊雨啊，古代文人的視野與格局有點“小時代”了吧。我讀背詩詞后的最大感受，就是古代文人特別矯情。看到一朵花凋謝了立刻哭得稀里嘩啦，看到天邊一彎殘月就愁得吃不下飯，總感覺這些大文豪的心理承受能力普遍偏弱啊！

第9篇：托物言志的古詩范文

近幾年來古代詩歌鑒賞在考試中由客觀性試題向主觀性試題的轉變，考生中出現了輕讀詩、重做題的傾向，擺不正讀詩與做題的關系。其實，一首詩就是一個整體，只有在理解全詩的基礎上去做題，才準確可靠。下面我就怎樣鑒賞古代詩歌談談自己的看法。

一、抓背景，譯全詩

這一點在考試中往往被考生忽略，覺得無關緊要。其實在詩歌鑒賞題附有出處和作者介紹的情況下，我們一定要先閱讀這一部分的內容，這樣可以幫助我們了解有關背景，以便更準確地把握全詩所表達的思想。另外，原詩后的注解也十分重要，它可以幫助考生掃除語言障礙，清除難點，有利于更準確地理解全詩內容，并在此基礎上譯出詩歌大意，做到對全詩有個初步了解。這是詩歌鑒賞必須邁出的關鍵的一步。

二、理解詞義

詩的鑒賞還得從透徹地了解詞句入手。面對一首新詩，首先碰到的困難是詞義的理解。詞義弄不懂，當然談不上欣賞。教學中，應發動學生，調集以前所學的古漢語知識、修辭手法以及特殊意象的內涵，去感知詩歌內容，破解閱讀中有難度的地方。只有克服了語言障礙，才能“登堂入室”，進而領略詩的意境；如若對語義不甚了了，那就好比入寶山而空回。因此，教學過程中應力圖降低難度，化深奧為淺顯，給學生創設一個臺階。

1.借助詞語的已知義

杜甫的《月夜》詩，頷聯“遙憐小兒女，未解憶長安”，“未解”二字可能成為閱讀障礙。引導學生回憶范成大的《四時田園雜興》“童孫未解供耕織，也傍桑陰學種瓜”，由此推斷“未解”是“天真無知”之意。教《孔雀東南飛》時，出現了“可憐”一詞，讓學生回憶初中所學詩句“可憐九月初三夜”“可憐身上衣正單”，通過比較判定。

2.利用修辭推測

修辭方法總是為了更好地說明主題，強化情感表達，詩歌中常用的修辭有比喻、比擬、夸張、對比、襯托等，這里主要說說借代。

3、品析詩歌的表現手法

抒情手法有直抒胸臆和間接抒情兩種。間接抒情又分借景抒情，托物言志，托物寓理；

描法主要有：(1)襯托，分正襯和反襯。正襯如“桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情”。反襯又有動靜襯，如“明月松間照，清泉石上流”；聲寂襯，如“日出驚山鳥，時鳴春澗中”；以樂景襯哀情等。(2)聯想和想像，又叫虛實結合，如“曉看紅濕，花重錦官城”。(3)對比。(4)白描。如“春種一粒粟，秋收萬顆籽。田野無閑田，農夫皆餓死”。

三、感受詩歌形象，體會思想情感

詩歌具有形象性，形象是詩歌中最基本，也是最關鍵的要素。詩歌形象是指詩人借以表達思想情感的具體可感的物象或畫面，它可以是人，也可以是花、草、蟲、魚等物。對詩中形象的理解和分析是詩歌鑒賞的要點。

“詩言志”，“一切景語皆情語”。詩歌，無論是寫景還是敘事，無論是詠物還是懷古，都會寄寓著詩人一定的思想感情。古詩詞中所抒寫的思想感情非常寬廣，涉及最多的是以下幾方面：愛國、思鄉、懷親、戀友等。對詩歌內容情感的感悟是詩歌鑒賞的重點。

四、品味詩歌語言

詩歌富有鮮明的節奏，講究押韻與平仄，富有音樂美朗讀具有表情達意、喚起想像的功能，有增強語感、加深理解、鞏固記憶的作用。通過朗讀能使眼到、口到、耳到、心到，使靜止的詩行動起來，變成聽得清、看得到的形象畫面，很容易把人帶入一個詩化的境界，所以我們在進行詩歌教學的時候要結合一定的篇目進行朗誦訓練，使學生通過朗誦走進詩人的內心世界，了解詩人的創作意圖，理解作品大意，把握作品主題，以達到對作品的真正掌握。例如教學《春望》我們要通過朗誦去把作者在國家分裂、山河破碎時內心的那一種憂國憂民、傷心感懷之情表現出來，而在朗誦《望岳》時我們就要把作者那一種對泰山的贊美與自己的雄心壯志表現出來。詩是訴諸人的感情的，只有多讀，思想感情才能跟詩人接近，才能“入境”。