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一、審美教育的根本目的及中學美育的任務
審美教育,即我們常說的美育,其根本目的是什么呢?我們認為,審美教育就是培養人對自然美、社會美和藝術美的欣賞能力和審美觀點的教育。它的根本任務是培養社會主義的全面發展的新人。具體地說,審美教育的任務是:培養、提高人們感受美、鑒賞美和創造美的能力;樹立、端正人們的審美觀念、審美理想和審美情趣;陶冶人們的性情、凈化人們的情感,美化人們的生活,使人們更加熱愛美、熱愛生活。
作為全面發展教育的美育,在中學階段的任務,是培養他們感受美、欣賞美的能力,在此基礎上,培養其鑒賞美和分辨美丑的能力,初步形成正確、健康的審美觀、審美理想和審美情趣,并輔之以初步的創造美的技能訓練,完成一定的低層次的美麗創造任務,以引導他們創造美好生活的愿望和追求。
二、中學美術課教學中審美教育的內容和途徑
1.形式美感的培養。作為視覺造型藝術的美術,無不依賴形式而存在。學生接觸美術,首先接觸美術的審美形式,亦即構成美術作品的各種藝術語言因素,如線條、色彩、質感、肌理等。面對自然界的各種美好事物 ,也總是首先接觸如諸如山勢的高大雄偉、溪水的彎曲流轉、花卉的艷麗嫵媚等。學生們通過對這些形式美的感受,構成了對自然美和藝術美的整體知覺。但這些審美形式不一定一開始就能成為每個學生的感知對象。在沒有經過老師的講解、引導或指導學生寫生之前,它們往往是一種潛在的因素。所以培養學生對形式美的感受能力,就成了審美教育的重要方面。
在中學美術課的最初階段,往往首先引導學生去認識線條的魅力。在中國傳統繪畫中,線條是造型的基礎 ,各種不同粗細、濃淡、干濕、疏密、輕重及抑揚頓挫、剛柔并蓄、變化莫測的線條,表現了不同造型、不同質感的千變萬化的事物。在這里,線條具有神奇的魅力。美術教師要善于選擇有代表性的優秀傳統作品指導學生去進行欣賞和分析,然后通過白描練習加深理解。在素描和西畫中,線條不僅用來勾畫輪廓,而且是表現對象形體結構和質感的造型因素。在課堂中則通過臨摩優秀素描作品和寫生,來培養學生對這一造型因素的感受和表現能力。在美術課中我們通過講解、觀察、練習,使學生懂得色彩的一般知識和調配方法,培養他們對色彩的觀察分析能力。進而掌握這一造型語言。
2.審美情趣的培養。梁啟超曾說過“情感教育最大的利器是藝術。”“音樂、美術、文學這三件法寶把情感秘密的鑰匙都把握住了。”國外也有人主張藝術教育就是情感教育,這種論斷雖然未必全面,但情感教育作為審美教育的一種功能,是無可非議的。如一次家鄉風景的寫生和校園風光的描繪,可以激發學生對家鄉風土人情的眷戀和保護校園環境的責任感。
美術課要善于發掘藝術作品內在的健康的感情因素,轉化為學生的高尚的審美情趣,培養他們愛美的情操。這種情感教育可以通過參觀、作品欣賞、寫生和臨摩優秀作品等多種形式的教學,內容也應該從自然、社會和藝術等范圍多方位地展開。
3.審美理想的培養。對美的事物的感受和由此而產生的情感反應,是審美活動最初的表現形式,但這種感受和感化,都受著審美理想的制約。青少年由于年齡和身心發展的局限,往往把握不了是非標準,不能分辨生活里什么是美好的,什么是丑惡的,什么是應該歌頌的,什么是應該批評的。不同的審美判斷往往會引起不同的情感反應。一切優秀的健康的藝術作品,總是集中地反映了生活中的美好事物和藝術家正確的審美觀點。反過來,它又使欣賞者得到審美愉悅,起著積極的審美教育作用。這種寓教于樂和潛移默化的作用,正是藝術審美活動的特征,也是我們美術教育的目的之一。美術課中,教師選擇古今中外優秀美術作品,并通過與學生的談話分析,或輔之以簡單的命題創作,都可以收到培養學生正確健康的審美觀點和審美理想的效果。
4.審美創造能力的培養。美術教育不以培養學生感受美和鑒賞美的能力為最終目的,更重要的是培養他們的審美想像力和創造力,提高形象思維能力,以他們所學到的知識和技能,去從事改造生活的實踐。著名美術教育家豐子愷先生說過:“想像是繪畫上極其重要的一事,有形的東西,可用想像使它變形;無形的東西,也可以用想像使它有形。”孩子們充滿幻想,我們應該因勢利導,將他們的豐富的想像力轉化為審美創造力。這種藝術的審美創造活動,以他們逐漸形成的想像力為前提,又以在美術課中逐漸學到的技能技巧為必要途徑。 所以美術技能技巧的訓練在中學美術課中仍然占有重要地位。學生們運用所學到的有關線條、色彩、比例、構圖、透視、解剖、質感、肌理等造型手段,以及對客觀事物的觀察分析能力,在老師的指導下就能夠變無形的想像為可視的形象,創造出具有一定審美價值的美術作品來。
三、發展的審美教育的實施
1.樹立“大美術”觀念,將審美教育融注于一切美術教育活動之中。采用開放式的素質教育,以廣義的美育思想指導學校、家庭和社會的美育活動,發揮多種美術教育要素、形態和范圍的綜合作用,形成美育的總體效應。
2.加強美術教研,促進美術教改。面向未來和世界,著眼于全面發展,廣泛深入地研究中學美術教育的內外因素,結合時代與學生主體特征因材施教;加大教改力度,探索出一條適應個體與社會、有特色的中學美育新路。
3.優化內容,改進方法,注重過程。首先以基礎應用和審美為前提,刪縮一些功能單一、難度不適的重復、生僻的教學內容,發揮地方教材優勢,增設一些作用顯著、有時代特色的新內容。其次,教學方法力忌盲目隨意的純技術教育與純欣賞教育,而求講練結合、欣賞與創作結合、理論與實踐結合,提倡現代化教學手段的綜合運用。
關鍵詞:中學教育;美術教學;審美教育
《九年制義務教育全日制初級中學美術教學大綱》中指出,中學美術教育的目的是“在教學中要著重培養學生的審美能力,增強愛國主義情感,陶冶高尚的情操”,并且要“逐步提高學生的觀察力、想象力、形象思維能力和創造能力”。在目前“一綱多本”的教材使用現狀下,《大綱》是我們教學活動的準繩。但是,如何圍繞大綱組織教學活動卻成為擺在教育工作者面前一個十分重要的課題。筆者認為,要做好中學美術教學的審美教育,首先要把握審美教育的內容和任務,其次要結合新課標的要求,在教學活動中,將中學審美教育和學生的學習自主性以及實踐能力的培養聯系起來。
一、中學美術教學審美教育的任務和主要內容
審美教育,也就是我們通常所說的美育,主要是培養學生的審美能力。這里所說的審美能力不局限于藝術美,而應當像陸廣智在《基礎美學》所指出的那樣,包括自然美、社會美和藝術美。我國審美教育的根本任務是要培養各方面全面發展的社會主義新人。具體看來,應當包括以下三方面的內容:一是培養提高學生的感受美和創造美的能力,二是使學生樹立、端正正確的審美觀念、審美理想和審美情趣;三是陶冶學生的性情、凈化學生的情感,美化學生的生活,使學生更加熱愛美,熱愛生活。
根據中學生的心理發展特點,我們認為,在中學階段,審美教育的主要任務包括以下幾點:一是初步培養學生對美的感受力,即審美能力;二是在此基礎之上形成對美丑的初步分辨能力,初步形成健康的審美理想;三是在一定的審美能力和審美觀的基礎之上,通過一定的美術技能訓練,讓學生進行一些簡單創造美的實踐,即培養學生創造美的能力。
二、中學美術教學中審美教育的主要途
1.創設情境,培養學生的美感
對學生審美能力的培養應當從形式美感的培養入手。形式美感即學生對構成美術的各種基本語言要素的感受力。這些語言因素包括線條、色彩、質感、肌理等等。并不是所有的學生在初次欣賞美術作品的時候,都能將美術語言作為審美對象。這就需要教師的引導,通過課堂的講解可以將學生潛在的對形式美感的認識明晰化,從而加深對形式美感的理解,提高欣賞美術作品的能力。
我們認為,培養學生的審美能力應當充分利用現代多媒體手段。音樂也是審美教學的重要內容之一,在美術教學中,完全可以將美術和音樂有機地結合起來。具體來講,就是通過將中外名畫制作成精美的幻燈片并配上音樂,通過音樂節奏激起學生豐富的想象,這樣便可以達到圖文并茂的效果,配合教師的講解,便會受到很好的課堂效果。比如,在欣賞列賓的名畫《伏爾加河上的纖夫》時,就可以配以《黃河號子》等一些激昂的音樂,教師在音樂的伴奏下聲情并茂的講述作品的產生背景,并對作品中的美術語言進行一定的賞析。從分析名畫中線條和色彩的運用開始培養學生初步分析美術語言的能力。這一堂課下來,學生不僅接受了一定的審美感受,而且還獲得了分析美術作品的基本能力。
2.發揮自主性,培養審美情趣
審美情趣的培養是一個漫長的過程,課堂教學只是其中很小的一部分,大量的時間還需要學生在今后的人生中去自己培養。所以,在美術教學中,充分發揮學生的主觀能動性,讓他們學會欣賞美術作品,從而培養審美情趣便顯得尤為重要。我們認為,在美術教學中應當充分發揮學生的自主性。比如,在上課之前,應當給予學生一定的預習任務,讓他們通過網絡、圖書館等渠道收集和欣賞相關內容。在課堂上,可以引導學生對作品進行初步的欣賞,比如畫面的主色調是什么?冷色調還是暖色調?畫面主要傳達了一種怎樣的情感?學生搜集資料進行預習以及課前對藝術品初步欣賞的過程也就是發揮主觀能動性,運用已經學過的知識進行自主探究的過程。在此基礎上,教師進行一定的講解,便可以達到事半功倍的效果。
3.加強實踐,培養創造美的能力
審美教育不僅僅是要培養學生對美的欣賞力和感受力,更重要的是在此基礎上培養學生的形象思維能力和創造力,使他們將學到的知識應用到生活去。在生活中發現美,感受美,創造美。所以,在中學美術教學中,繪畫技能的培養仍然是教學的重心。在教學中,教師應當加強對繪畫技巧的講解,其次還應當通過布置一定的繪畫任務,使學生運用所學到的基礎的美術知識,如線條的勾勒,色彩的運用,比例的協調,構圖方法、以及透視技巧等等。在教學實踐中,我們發現通過教師的點撥,學生很快就能發揮想象,將自己的想象力轉化為紙上可視的繪畫作品。
【參考文獻】
[1]宋士明.中學美術教學中的審美教育[J].新課程(教研版).2009,(07).
[關鍵詞]中學語文教育 審美教育
中學語文教育是最普遍、最基礎的教育。語文學科的工具性和人格性給審美教育提供了豐富的內涵。例如文學作品,它是人類精神文明的一種特殊形態,作為語言藝術的形式,它集中體現了人類的審美意識。就其“藝術”的特質而言,代表著人類審美活動的最高形式,審美教育是以陶冶感情為基礎的教育,是一種運用藝術美、自然美、社會生活美培養審美主體正確的審美觀和感受美、鑒賞美、創造美的能力的教育。語文教育與審美教育涉及到審美形式教育、美感教育和審美觀念教育等領域。包括知識理智的教育、意志行為和情感教育三個方面。本文就此作為要旨進行闡述。
1 語言媒介為主體的審美形式教育。人類對任何事物的認識都是由表象開始的。從審美活動來看,藝術的審美主要源于審美感官,如視覺、聽覺、觸覺等。馬克思稱視覺和聽覺為“感受音樂的耳朵,感受形式美的眼睛。”借助審美感官可以形成直接的審美感受。語文教育中的審美活動,則是由理解開始的,審美主體要獲取一定的審美感受,必須經過對語言知識的理解后才能間接獲得;換言之,審美活動必須由對象的感性形象,并將感性形象同審美主體自己的情意狀態相融合而形成審美意象。語文教育中的審美教育,核心是以語言這一物質材料作為媒介。從語言藝術的角度來說,文字是材料,語匯、語句、語境、語體則包含兩重屬性,它既是信息載荷的符號,又是思維的外化表現形式。語言藝術家借助一定的藝術技巧,將文字符號有序排列組合,就傳達出特定的信息,對這些有序排列符號有效的理解,就在審美主體腦海中還原為“存在的具象”,給人們的審美活動提供了廣闊的空間。
語文是最基礎的學科,它所獨有的工具性質決定了技能訓練的重要意義。語文教育的人格化色彩,又是與學習主體的情感、心靈是相通的。如何在技能訓練中滲透審美教育,對學生審美趣味的開拓,進而提升思維的質量,有著非凡的意義。
1.1 語匯、語句的審美。語言技能的訓練是從文字的音、形、義的積累開始的。在經歷字、詞、句、段和篇章的把握后,才能具備基本的語文素質。在這樣一個循序漸進的過程中,語匯的把握和語句的讀解占有重要的地位,這兩者同屬于知識和理智的發現和證實。就其感性形式而言,兩者具備了給人們帶來滿足的審美價值和精神意義。那么語匯、語句的審美究竟包括哪些層面呢?首先,語匯和語句的審美感知是一個統一體。對語匯的準確把握恰好是對語句意思的充分理解。語句能表達出完整清晰的思維內容,能充分展示豐富的情感世界,又能簡潔明確地呈現出邏輯的力量。至于語匯,人們用語言表達思想的時候,除了準確、鮮明之外,還要求語匯使用得生動而富于文采,有序而別具匠心,這就是對語匯的調整和修飾。許多語言大師在這方面字斟句酌甚至嘔心瀝血的“煉字”以求達到“語不驚人死不休”的目的。理解語匯和語句的辯證關系,了解中學語文教材中豐富多彩的語匯和語句,是對這兩者進行審美辨析的基礎。
語匯、語句的審美,在于漢語詞匯中所蘊含的濃厚的感彩。它不僅使審美主體在精神上產生了愉悅,還因為其中包含的時代性、民族性和個性特征給審美主體以社會化的啟示。例如魯迅的《藤野先生》一文,開頭第一個完整句子是“東京也無非是這樣”。一個“無非”將日本舉國自豪的上野爛漫的櫻花美景給予最大限度的淡化,從側面展示出一個憂國憂民的愛國學子渴求知識的情懷。就語匯而言,把副詞“無非”使用得如此精當生動,幾乎有“人格”的特征。類似這樣的例子是審美感知的極好范例。
語匯、語句的審美,必須重視語匯在語句使用中所展示的思維力量。從語義的角度看語匯在語句中的表達效果,是語文教學中的知識性判斷。由于這種判斷側重于答案的標準,所以相對比較抽象。如果把抽象的知識性判斷作為審美判斷的內容給予擴展,由于審美判斷源于對客觀存在的直接感知,故具有邏輯概念無法說明的豐富性和多樣性,因而更容易促使學習主體領悟語言運用的技巧,更有深度去體味課文所承載的信息。例如的詩句(“惜秦皇漢武,略輸文采”。一個“惜”字,意味非常豐富,“惜”中含褒,肯定了這些中國歷史上杰出的英雄,也委婉的批評了這些英雄的不足,雖有雄才大略,但文學才華欠缺,同時這一個“惜”字,包含著后來居上的偉大氣概,體現了無產階級的革命英雄必將勝過前人的堅強自信。語匯使用之精巧,語句所蘊含的內涵,給讀者以“回味”的無窮美感。
語匯和語句的審美,還表現在綜合形態的美感方面。例如“山丹丹花開紅艷艷”這句話,從聽覺的角度,具備了吟誦的優美,讀之上口,聽之悅耳。如將重疊形容詞“艷艷”去掉,僅剩下沒有任何修飾成份的“紅”,在語匯審美上就顯得呆板而缺乏感染力,這句話從節奏上審美,還有兩處隱含的停頓標志:山丹丹/花開/紅艷艷。語句的前后序列和諧而不可分割,形成明快而極富韻律的節奏。從形式的審美來看,對稱的ABB/xx/ABB具有簡約和諧的美感。如果再深入一步,從信天游的地方色彩到陜北的氏族特色,它所涵蓋的內容就更廣闊了。
1.2 語體的審美。如果說語匯、語句的審美感知相對片面而零碎的話,那么語體的審美在語文教學中則占有極其重要的地位。所謂語體可以從兩個層面去認識:一是指語言的社會功能變體,即適應不同社會活動領域的交際需要而形成的具有一定功能風格的語言表達體式。就其類別而言,可分為文藝語體、政論語體、科技語體、公務語體等類型。一是指文章的體裁,如記敘文、議論文、說明文等。九年制義務教育全日制初級中學1―6冊語文教材,所選用的15類99篇講讀課文,幾乎包括了語體的全部。語文教學與審美教育應該把培養語文素質與感受語言技巧所產生的藝術感染力融為了體。只有這樣,才能促進知識積累向能力形成的轉化,在提高語文教學效果的同時,提高學生經過理性思辨而達到審美創造的能力。
語體的審美很重要的是挖掘語體所包含的審美因素,通常情況下,語體的兩個層面是互容的。文章的體裁不同,就具有不同的語言表達體式。記敘文是最基本的文體,它的表達體式是以準確、流暢、生動而不失形象為特征的;議論文語言精當、嚴密,富于邏輯性和思想性;說明文語言恰切、簡潔,具有科學性和周密性。還有如詩歌的韻律和諧、意象豐富、情感
熱烈,戲劇語言的動作性、性格化和口語化;現代文明快而直接,文言文婉約而多姿。這些都是語體審美的具體對象。學生在對審美對象進行審美實踐中,可以充分進行縱向類比和橫向選擇,充分發揮原有知識的遷移作用,由此展開聯想,以達到新舊知識的有機聯系。感性認識與理性思考相互促進,使語文素質與審美能力同步發展,真正體現語文教學的美育功能。
在語文教學實踐中,語體的審美必須有靈活多樣的教學設計,才能充分調動審美主體的主觀能動性。概括說來,語體的審美教學設計要有針對性。其一是要把握審美主體的審美心理機制。中學生作為審美的主體,由于知識積累的關系,他們的審美定勢仍處在感受方面,因此,語體審美教學設計要側重強調審美感官的刺激,以調動他們的審美興趣和激發他們的審美知識,于漪在講授朱自清的散文《春》時,就要求學生用視、聽、觸覺去感受現實中的“春”,調動已有的生活體驗,并將此感受與作品中所描繪的“春”進行比較,誘導學生去體驗春所蘊含的美的因素。這種審美情境的創設,對促進學生由審美感受向感悟過渡,形成較高品級的審美鑒賞能力,有著重要的作用。其二是在語體審美教學設計中,以產生共鳴、激發共振為宗旨,在美育實踐中豐富和完善學生的人格。語文教材中許許多多的美好形象、優美的情思、曠達的襟懷,都是學生可感知的,能引發他們產生共鳴的審美因素,能產生強大的審美感召力,使學生的心靈得到凈化,人性得到美的升華。
2 “形象”為主導的美感教育。形象的直覺性和理智性的統一、客觀制約性和主觀能動性的統一,是美感的基本特征。語文教學中的美感教育,首先在于語文教材提供了富于審美的物質材料。這些材料認可感的特殊組合形態呈現在學生面前。九年制義務教育全日制初級中學語文課本(1―6冊人教版)收錄的99篇講讀課文中,文學作品有66篇(含詩33首)。這些能夠直接或間接訴之于感覺和知覺的藝術作品,給審美主體敞開了一個斑斕的美感世界。其次,從審美心理構成來看,中學生處在日趨成長的生理階段,易產生強烈的精神需求,他們對審美的渴求,為語文教學中的美感教育注入足夠的主觀能量。必須說明的是,語文教學中的美感教育,既是對教材內容、形式技巧的把握理解,又是對教材的審美鑒賞。兩者互為作用,將美育和育人融為一體。
2.1 形象為主導的“內涵”。語文教學中的美感教育是以“形象”作為主導的。這是因為形象本身給審美主體提供了一個具體的感知的對象。美國教育家帕克認為:“感覺是我們進入審美經驗的門戶”。在語文教學中,配樂的朗誦,將抽象的文字符號由視覺變成聽覺,可以給審美主體一種官能上的。例如抒情詩《,你在哪里》的教學,由于作品選擇了高山大海、原野森林作為“尋覓”總理足跡的背景,而總理的精神又與云海天涯、蒼茫大地融為一體,通過深沉亙古似的誦吟,可以展示出一個博大、雄壯的空間,從中傳導出深情悠遠如潮的哀思,給學生以深刻的美的召喚。作為一種美學手段,語文教材中所有的具有藝術感染力的具體生動的生活場景、社會時代面貌和自然場景,都屬于可感知的“形象”內容,因為它負載著作者一定的思想情感的信息。例如“小草偷偷地從土里鉆出來,嫩嫩的,綠綠的”,“風悄悄的,草軟綿綿的”(朱自清《春》)。這些優美的詩一般的語句中洋溢著作者對生命的深情呼喚,表現出優雅清新的個性風格。通過對這些“形象”的感知,產生美的愉悅,使學生在審美快樂中更深刻地體味課文的內涵。
語文科的教學,是在特定的時間、地點,運用直面的教學形式,對特定的教學對象所實施的教學。這種有利的條件為美感教育提供了必要的前提。語文教材中的藝術作品又給了審美主體思緒恣肆的空間,因此,審美情境的設置就顯得十分重要。以“形象”為主導的美感教育,必須抓住賞析課文這一主體部分,找出美的亮點,開掘形象的內蘊。正如休謨所說:“雖然人和人之間敏感的程度可以差異很大,要想提高或改善這方面的能力,最好的方法無過于在一門特定的藝術領域里不斷訓練,不斷觀察后鑒賞一種特定類型的美”。初級中學語文教材中就存在著許多美的景。如《雪》、《濟南的冬天》及散見于其它篇章的優美的寫景的文字,有許多崇高的人性,有許多催人淚下的形象,這些特殊類型的美對培養學生的美感意識有著重要的作用。
2.2 形象為主導的“方法”。語言藝術塑造出來的形象是鮮明可感的,但又是“不確定”的。這一點,正是語文教育中美感教育的優勢。也預示著美感教育方法的豐富性。
拓寬語文教育的視野,是“形象為主導”的首要方法。其他藝術形態所塑造的形象,一般是通過視、聽、觸覺進入腦海的,人們無法將這種形象完整長久地貯存。又因為固有的藝術形象有了“肯定存在”的模式,規定了人們的想象背景,因而或多或少地影響了審美主體再造形象的自由。語言藝術則不同,它憑借語言中介來塑造形象,這些形象在供審美主體感受時,往往涉及到更廣闊的范疇。諸如鑒賞者的語言知識能力,作品的背景材料,作者的生活經歷和創作個性,形象所存在的時代社會空間,當這些因素綜合起來時,學生頭腦中就會涌現出“這一個”形象。
如果從更深層面去認識語言藝術形象的不確定性,我們就會發現,一旦審美主體在接受了“形象”,也就是在用“形象”去創造。例如《故鄉》開頭的環境描寫,陰沉冷峻的基調,配之以蕭瑟荒涼的景物,與作者悲涼的心情交織在一起。這種“景物”形象對學生而言,顯然有不確定性。通過教者的導引,學生對這種“悲涼”,情景的再現,往往是滲透或加入了自身的生活體驗的。
格式塔心理學美學流派的阿思海姆在分析抽象主義藝術時,認為抽象主義藝術更直接揭示事物的本質。例如對“形”的感知,從知覺結構的角度看,由于有了“不完全”的“形”的視覺感知,會引發人們進行“補充”的沖動。語言藝術的間接特征往往留下許多空白,一如中國山水畫的留白。人們可以憑借想象去使之“完美”。這種“補充”和“完美”的過程,實質上也就成為理解和創造的過程。例如初中語文第五冊《魯提轄拳打鎮關西》講到,魯提轄將鄭屠打倒在地時,發現鄭屠已經死了。靈機一動,他拔步便走,回頭指著鄭屠尸道:“你詐死,灑家和你慢慢理會!”一邊罵一邊大踏步走了。這里留下了讓讀者去補充的許多細節。當學生明白提轄罵的含義時,將彼情彼景的情節加以完善,從而更深刻地理解魯智深靈活機智的斗爭策略,進而更全面地把握人物性格。可見,創設情境,激發想象空間,是“形象為主導”的美感教育的核心所在。德國心理學家魯道夫,阿思湯姆指出:“藝術想象就是為一個舊的內容創造出一種新的形式”。在對語音藝術形象的審美過程中,學生憑借自己審美趣味重視“形象”,甚至會不由自主地去演繹可能的“續集”。可以說,語言教學中以“形象”為主導的美感教育,往往成為豐富學生的想象能力、激發創造欲望的
原動力。舉例來說,學生對林道靜、江竹筠等藝術形象的把握,一般會起脫原著所“規范”好的框架,他們會根據各自的審美特點,將這些優秀形象的本質保留,卻往往會把他們“塑造”得與自己更接近些。
3 格調品級與審美觀念教育。語文教育的目的是通過對典范性語言藝術作品的閱讀、分析、理解來培養學生良好的語文素質。在語匯、語句和語體中滲透審美教育,主要是增強學生對漢語言的學習興趣;形象為主導的美感教育,其基本任務是借助語言構筑的藝術形象來陶冶學生健康的情感;而格調品級的鑒賞,則是語文教育與審美教育的最高層次,其目的是促使審美主體形成審美認識和評價。作為人生觀、世界觀的重要組成部分,它的核心就是審美標準和審美理想。
語言藝術是感知的美。教師在語文教學中必須指導學生去發現、去感知“形象”所蓄蘊的美,引導學生在“形象”的把握中體驗內在情感。語言藝術又是美的感悟,是從“形象”所蘊含的境界、格調的理解中去領略偉岸、崇高所帶來的生命的喜悅和自信,從而去發現事物的客觀本質,最終形成較高層次的審美判斷力。如同一堆石頭,在沒有審美素質的人眼中,那只不過是一堆石頭;而具備審美素質的人卻可能感到那是一種力量。他(她)會從石頭的顏色、形狀、質感中體驗到堅不可摧、頑強不屈的意味。可見,審美判斷的能力直接影響審美的價值。從這一點展開,一個具有相當審美判斷能力的人,他會怎樣去看待人際社會中的某些冷漠、怪異、丑陋和庸俗呢,其結果定然是不言而喻的了。
語文教材中蘊含著許許多多有價值的人性、人格和思想,有“先天下之憂而憂,后天下之樂而樂”的崇高和偉岸;有“人生自古誰無死,留取丹心照汗青”的愛國者不屈的英姿;朱自清的《春》和《背影》的情懷,洋溢著生命意識真摯情感的光彩;從范進、孔乙己身上我們又體驗到冷峻深刻的哲理。語言藝術豐富復雜的內容幾乎就是人類歷史的縮寫本。這種生命意識中所包含的深邃的主題、優美的意境、完美的形式、生動的語言、獨特的個性和鮮明的風格,與學生內在的生命意識有著血脈相同的聯系。對這些準備走進時代、融入社會的學生而言,最具有美感的內化和提升的作用。正如思想家盧梭所說:“有了審美的能力,一個人的心靈就能在不知不覺中接受各種美的觀念,并且最后接受同美的觀念相聯系的道德觀念。”
對學生進行審美觀念教育,必須“還原”到具體作品的情致、格調、品級和風格上,否則,這種審美就是空中樓閣式的說教了。格調品級的審美觀念教育的方法是豐富的,概括起來,應從以下三個方面入手:首先,要把語文教材中的文學藝術作品當成重點,強調審美主體對審美客體的主觀感受,使學生在強烈精神需求的前提下,主動去體驗審美愉悅,進而形成一定的審美理想;其次,注意對文藝作品的“格調”口味,作為審美主導的教師,要有意識地將“美的格調教學”作為語文課教學的組成部分,采用靈活多樣的教學手段,使學生在接受美的格調中養成較高品級的審美判斷。重視對不同作者的不同創作個性、風格的分析,是格調品級的審美觀念教育的重要方法之一。全日制九年制義務教育語文教材所選輯的文學藝術作品,幾乎都是名篇名作,作者從古到今,從中到外,匯集了語言藝術大師們的心血,語文課教學中要有重點、有比較去分析創作個性所蘊涵的“格調品級”。諸如冰心散文(《小桔燈》)的纖秀柔美,朱自清散文(《春》、《背影》)婉約多情,魯迅的冷峻深刻,茅盾的泱泱大度,莫泊桑的曲折經營、跌宕起伏,側重這個方面的教學,就是展示格調品級內涵,對培養學生良好的人格,有著非凡的意義。
畢業論文 [摘要] 中學音樂欣賞課是培養學生審美能力的主要課程。它能夠幫助學生樹立正確的審美觀,養成健康向上的審美情趣,并能起到啟迪智慧、凈化心靈、陶冶情操等作用。然而,我國目前的中學音樂欣賞教學中,審美教育并沒有很好地體現于課堂教學,這就嚴重背離了音樂教育要“以音樂審美為核心”的基本理念。針對現狀,筆者對中學音樂欣賞教學中學生審美能力的培養問題做了1些有益的探討。
[關鍵詞] 中學 音樂欣賞 審美教育
[Abstract] Middle school music appreciate lesson to train main course , student of estheticism. It can help students to establish the correct aesthetic conceptions , forms the healthy and progressive aesthetic temperament and interest, and can play and inspire intelligence to purify soul on function of cultivating ones taste etc. . But our country present middle school music appreciate teaching, aesthetic to educate and has not well reflected to the classroom instruction , this deviate from music education take this basic idea " so as to the music is aesthetic for the core " seriously. To current situation, I appreciate to middle school music teaching cultivation issue , middle school student of estheticism make some beneficial discussions.
[Key words] The middle school Music appreciation Educate aesthetically
關鍵詞:美術;審美;教育
中圖分類號:G633文獻標識碼:A文章編號:1003-2851(2009)11-0174-01
美術課是中學的一門必修課,是對中學生進行審美教育即美育的主要途徑。《美術課程標準》要求:“美術教學應注重對學生審美能力的培養。”在推進素質教育的過程中,審美教育對提高和完善人的素質修養有著獨特的作用,有助于發展學生的創造力和想象力,培養高尚情操和形成健康的審美觀,形成良好的思想品德,并促進其智力發展。這正如《美術課程標準》所指明的:在推進素質教育的過程中,越來越多的人認識到美術教育在提高與完善人的素質方面所具有的獨特作用。
一、審美教育的目的及任務
審美教育是美術教學中審視和探究美的重要部分。審美教育,其根本目的是什么呢?康德說:“非動利而后愉悅。”審美不是灌輸而是啟發誘導,它喚醒人的主體意識、解放人的主體精神、塑造健全人格,引導個體心理的平衡發展。正象魯迅先生所說:“美術可以輔翼道德,美術之目的,雖與道德不盡符,然其力足以淵邃人之性情,崇高人之好尚,亦可輔道德以為治。”(《擬播布美術意見書》)。這對我們討論美育的根本目的是非常有啟發的。美術教學中的審美育就是這樣,通過引導學生對美術知識的了解和作品的欣賞,可以開闊學生的視野,陶冶他們的情操、提高學生的審美情趣和審美欣賞水平,進而,促使其具有正確辯別生活中的真、善、美,假、惡、丑的能力,形成正確、健康的審美觀、審美理想和審美情趣。更使其樹立改造自然、改造社會的愿望和追求,
審美教育就是培養人對自然、社會和藝術美的審美感受和審美能力。它的根本任務是培養社會主義全面發展的新人。具體地說,審美教育的任務是:培養學生更加熱愛自然、熱愛社會、熱愛生活、凈化心靈、陶冶高尚情操。對建設中國的物質文明和精神文明有著積極意義。
二、審美教育在中學課本中的內容和實施途徑
審美教育是美育的重要途徑,是培養全面發展的社會主義新人不可缺少的環節,可將中學美術課的審美教育內容歸納為以下幾點:
(一)中學美術課,首先要引導學生去認識線條、色彩的魅力在中國傳統繪畫中,線條是造型的基礎,色彩是基調。各種不同線條,表現不同的造型和質感。各種不同的顏色表現不同的情感,色調的冷、暖直接反映不同的心境。教師要善于引導學生抓住線和色彩的特點,理解不同線和色彩語言,初步掌握形式美的規律。
(二)審美情趣的培養
“興趣”是最好的老師;教師要激發學生興趣,投入情境教學,把情感教育作為審美教育的一種手段,這樣能打動學生、增強學生興趣。如畫一幅山水畫和一幅風景畫,可以激發學生熱愛自然、熱愛生活的情感。
藝術作品能感化人心,法國現實主義畫家米勒的名作《拾穗》,許多人從中受到了勞動美、樸實美和善良美的感染;使人們對勞動人民的不幸遭遇產生同情,對統治階級產生強烈的憎恨,從中感受到勤儉、節約、珍惜今天來之不易的幸福生活。凡高的《向日葵》則充滿了熱情與活力,使學生感受到了火熱的激清。徐悲鴻的《奔馬》體現了一種歡快氣氛。美術課要善于發掘藝術作品內在的健康的感情因素,轉化為學生的高尚的審美情趣,培養他們愛美的情操。這種情感教育可以通過參觀、欣賞作品、寫生和臨摩優秀作品等多種形式來進行教學,內容也應該從自然、社會和藝術等范圍多方位展開。
(三)審美理想的培養
馬克思說過:“社會的進步就是人類對美的追求的結晶。”對美的事物的感受和由此而產生的情感反應,是審美活動最初的表現形式,但這種感受和感化,都受著審美理想的制約。中學生由于年齡和身心發展的特點,往往把握不準是非標準。不同的審美觀點往往會引起不同的情感反應。一切優秀的藝術作品,總是集中反映了生活中的美好事物和藝術家的審美觀點。反過來,它即使欣賞者得到審美愉悅,又起著積極的審美作用。這種寓教于樂和“隨風潛入夜,潤物細無聲”的潛移默化的作用,正是藝術審美活動的特征,也是我們美術教育的目的之一。
(四)審美創造能力的培養
培養審美情感的教學措施之一中學美術教學需要教師領導學生體會美丑的概念,從內心找出一套屬于自己的美丑評判標準,學會自己去發現美丑、感悟美丑,從美術作品中吸取美的方面作為自己作品的“養料”,摒棄丑的方面。而引領學生獨立地欣賞美術作品是因為美術審美的第一步就是來自于欣賞著的直觀感受,只有獨立地進行欣賞,沒有外界的打擾,才能夠形象直觀地借助聲音、模型、圖像等,使美術認知從平面走向立體,從單一走向多元化,不斷地豐富學生對于美術創作的想象力。
二、樹立學生審美觀念,加強實踐學習
培養審美情感的教學措施之二在現實生活中,人際關系的處理過程體現了學生對于情感表達以及語言表達的過程,在實踐活動中,教師應該加強學生對于美術實踐的培養,在實踐中樹立學生正確的審美觀念,尤其是在美術課堂上,教師應該運用正確有效的教學方式去尋找適合于學生審美情感培養的方法,教師可以從平常的小事中注意自己的著裝的選擇,盡量以和諧的色彩、莊重大方的風格作為服飾的穿著形式,以一種“微教學”的方式用服飾去引導學生發現美。
三、引導學生發現美、感悟美,關注學生內心活動
培養審美情感的教學措施之三學生平時的人際交往充分體現了學生的內心活動,在人際交往中學生個人情感體現的同時也會觸及到他人的內心所想,這是一種情感互相表現的情感交流,也是發現美的過程,學生發現美、感悟美的形式不僅僅體現在對其他美術作品的欣賞,同時對于學生所接觸到的各種事物都會在內心有一種情感的表達,美術作為一種視覺以及造型藝術的體現,只有通過視覺對事物進行感悟,才能夠發現美的所在。要想使學生做到發現美并感受美,就應該讓學生走進生活、感悟生活,因為美術作家的藝術靈感往往來源于生活,美術與我們的生活息息相關、緊密相連,所以,教師應該利用這種美術教學的方式讓學生體驗生活。利用美術藝術美化生活,這就是美術教學的真正意義所在。
四、結語
一、審美能力的培養。
近年來,素質教育的強大呼聲,把藝術教育擺到一個相當重要的位置。音樂教育是進行審美教育的重要手段,同其他學科相比,它具有形象性與情感性。中學音樂教育就是通過充滿情感的形象在感情上打動學生,感之以形,動之以情,曉之以理,從而達到培養學生音樂審美素質的目的。究竟通過怎樣的音樂教學過程,能更富有實效地培養學生的情感狀態、價值意向,構建學生的審美心理結構,形成高尚的審美情操,從而培養全面發展的優秀人才呢?這是值得我們深思和探索的。
二、加強音樂欣賞美的熏陶,激發審美情趣。
1.精心設計教學過程,包括教學手段和方式。
首先要避免生硬強調作品的歷史意義和作者的情感態度,而要在生動提供學生能夠接受而又必須了解的音樂知識和有關的背景知識的情況下,引導學生體會作品的藝術語言和音樂要素的運用,進而了解作品的藝術特點。所有的音樂概念都應盡量用音響來體現。在安排多首作品一同欣賞時,可簡單地進行比較和聯系,區分不同作品的不同處理法及它們的審美特質。將學生接觸過和了解到的音樂知識及技能使用到對作品分析中來,以訓練和培養學生對作品的藝術分析能力及對美的感受能力。
2.充分準備教學資料。
如果資料準備不足,光靠教師說教、灌輸,學生所能了解掌握的知識將是零散的、單純的和不完整的,課堂氣氛不活躍,學生的興趣不太容易激起,學習效果不好。因此,為使音樂欣賞課更有效果,教師課前要做好充分的準備,如制作掛圖、幻燈片,錄像片、圖片等,以增加信息量,增強欣賞課的藝術感染力。
3.在音樂中熏陶學生的鑒賞水平,提高學生的審美評價能力。
審美評價是審美主體在審美活動中對審美對象、審美屬性、審美價值所做出的判斷。評價包括人對事物的認知和情感的反應等,在中學音樂教學中,提升學生的音樂審美評價是非常重要的。在教學中需要重視老師、學生和班級課程授教信息整個過程中的信息傳播與反饋,老師、學生都需要成為信息的發出者和信息的接受者。音樂是美的藝術,音樂老師是美的傳播者,有責任和義務帶領學生走進音樂的殿堂,去體會美、理解美、表現美與創造美,塑造美的心靈、美的人格,讓學生熱愛音樂、熱愛藝術、熱愛生活。席勒說:“若要把感性的人變成理性的人,唯一的路徑是使他成為審美的人。”審美本領的培養,在于老師要帶領學生積極參與音樂實踐活動,從中感知音樂所表現的情緒,并產生心靈共鳴。教育學生音樂本領也就成為落實美育目標,全面提升學生素質的關鍵所在。音樂的審美教育不但可以刺激引發學生對音樂的興趣與熱愛,更能讓他們的情感隨著音樂的情感而起伏變化。樹立正確的世界觀、人生觀與價值觀(指一個人對周圍的客觀事物總評價和總看法),為成為高素質人才打下堅實的基礎。所以,審美本領的培養能讓學生從氣質、形象、情感等各方面去體會音樂藝術的魅力,提升音樂鑒賞力,從而凈化心靈。
三、展開想象,激發學生的興趣。
情境的創設引發了學生的無窮想象。由于音樂的抽象性,學生在欣賞音樂時可以自由展開想象的翅膀,隨著音樂旋律的變化起伏,腦海里的情景可以不斷變幻。如果在一種刻板、枯燥的環境下,學生對音樂欣賞的想象力、創造力就無法充分發揮。這就需要教師創設一個與音樂形象相關聯的情境,從而引導學生去想象。我在教歌曲《山谷里靜悄悄》時,引導學生:“我們走過這個幽靜、美麗的山谷后,來到了……”然后直接播放歌曲音樂。通過創設一種神秘幽美的情境,引發學生欣賞音樂,用心感受音樂所描繪的意境。隨著音樂旋律的起伏和情緒的變化,學生自由想象,創造性地聯想,感受生活的美好。教師要能根據音樂的自由性、模糊性和不確定性的特征,為學生創設想象、聯想的廣闊空間。
四、營造審美氛圍。
為了更好地提高學生學習音樂的興趣,還應當積極創造條件,努力營造藝術氛圍。如:請一些在器樂、聲樂、表演上有特長的學生上講臺來演唱、演奏、表演節目,進而使每個同學都能上臺來表演節目,培養學生的自信、與人合作的精神。也可讓學生各自帶一些自己家里的CD、LD、VCD等自認為好聽的音響資料,在上課前幾分鐘甚至后幾分鐘,播放給大家聽,從而開闊他們的視野,提高他們 對其他音樂的評價能力。同時,在音樂教室開辟音樂教學園地、張貼著名音樂家的掛像,等等。久而久之,形成一個積極的良性循環,對提高學生的學習興趣和審美能力有著很大的推動作用。
五、教師素質是審美教育的關鍵。
一、培養學生對形象的感知能力。提高學生的審美感受能力
所謂的審美感受能力,就是憑借各種感受器官,對審美對象的感知能力。它包括兩方面的內容:一是對審美對象外在形式美的感受能力:二是對審美對象情感表現和象征意義的感受能力。審美感受能力的培養是時代最急迫的需要,這不僅因為這是一種改善對人生洞察力的手段,而且因為它本身就會喚起洞察力的改善。現行中語教材中,不乏文質蒹優、字字珠璣的佳作,也不乏眾多個性鮮明的人物形象,這些都具有豐富的美的因素。作為語文教師,我們的責任就是使學生擁有“繪畫的眼睛”和“音樂的耳朵”,教會他們在文學藝術的海洋里去發現美、感受美。因此,要引導審美的主體――學生提高眼力、聽力,讓學生有所發現。語文課上教師要調動學生的視覺、聽覺等諸種感覺,把作品中豐富多彩的美傳遞到大腦中,從無聲的文字中跳動出有聲、有色、有形的美的圖景。比如課文中的色彩美,高明的作家在描寫事物時,常常會借助色彩來傳達內心的感受。譬如《藥》的結尾的景物描寫,作者運用的是一連串的冷色調:兩頂“花白的頭發”、“幾朵青白的零星的小花”、“支支直立的枯草”、“鐵鑄一般的烏鴉”,即使有一點暖色,也淹沒在冷色之中:一個破舊的朱漆圓籃,外掛一串錢錠……顯然,要充分理解作者借這“安特萊夫式的陰冷”達到烘托悲劇氛圍的創作意圖,就要引導學生去感受色彩的審美意味,把它當作一幅畫去欣賞。因此,教授者應注意引導學生,從文學作品中所提供的“境”,感知“形”,從“形”中感知“美”,從“美”中產生“情”。
二、運用想象和聯想,讓學生學會表達美,提高審美創造能力
審美創造能力是審美主體在感受美、鑒賞美的基礎上按照美的規律進行創造性實踐活動的一種能力。想象是審美的翅膀,美的欣賞和美的創造都需要想象力。德國著名的文藝理論家萊辛說:“凡是我們在藝術作品里發現為美的東西,并不是直接由眼晴,而是由想象力通過眼睛去發現美的。”可以說,沒有想象就沒有美的欣賞和美的創造。
一、審美教育使學生有美的享受
閱讀作品時產生的精神上的愉悅、思想上的教育及與寫作中的情景產生共鳴的現象,就叫做藝術欣賞。美的欣賞是在美的感受的基礎上進行的。因此,在語文教學中,教師尤其要善于誘發學生的審美情趣,使學生的情趣在欣賞詩歌中得到教益。借助優秀作品陶冶學生情趣,用外在美好的事物塑造學生內在美的心靈,培養美的情操,磨礪美的意志,形成美的性格,完善美的人性,這是美育的基本任務之一。正是在這個意義上,美育成為德育的先導。如《愛蓮說》一文,可指導學生抓住“出淤泥而不染,濯清漣而不妖,中通外直,不蔓不枝,香遠益清,亭亭凈植,可遠觀而不可褻玩焉”等句子賞析,引導學生從蓮的生長環境、體態香氣、志行儀態等方面感知形象,使學生認識蓮高潔可愛的品格,由此對蓮所象征的有堅貞氣節的君子產生敬仰。又如《春》一文中“春花圖”的描寫,抓住“不讓”、“趕趟兒”、“像火”、“像霞”、“像雪”等詞語的描寫,讓學生一邊讀一邊想,想象那春花爭芳吐艷的美景,再由“閉了眼”、“仿佛”、“滿”等詞展開聯想,由春花聯想到秋天碩果累累,使人看到希望,加上蜜蜂“鬧”,蝴蝶“飛”,襯托花美、花香,“樹上”、“花下”,一幅五彩繽紛的立體感很強的春天圖充分展現出來。對事物的形象進行分析,在審美教育中是非常重要的。教師若能啟發學生挖掘作品中所蘊含的意趣、情趣,達到“意美以感心,音美以感耳,形美以感目”,那么學生在學到知識的同時,也能獲得美的感受。
二、審美教育使學生情感得到升華
情感是人對客觀事物是否符合其需要所產生的態度體驗。情感領域包括接受、興趣、審美、個性化的內容。生活中接受各種信息、經歷、經驗來源,感受教學過程中創設的各種情境的感官刺激,在情境中豐富情感體驗,領略成功帶來的滿足和參與時的投入。學生以豐富的情感參與老師的教學過程,更能激發學習興趣,調動學習內因。《茅屋為秋風所破歌》體現了杜甫灼熱的憂國憂民的情感和迫切要求變革黑暗現實的崇高理想。文中,杜甫高呼:“安得廣大廈千萬間,大庇天下寒士俱歡顏,風雨不動安如山!嗚呼!何時眼前突兀見此屋,吾廬獨破受凍死亦足!”由個艱辛的處境聯想到天下“寒士”類似的處境,這種灼熱的憂國憂民的情感,觸動千百萬讀者的心靈,激發學生積極向上的愿望。有了情感的驅動,學生的想象力、思維力和創造力便得到培養。
三、審美教育使學生的認識空間得以拓展
一部文學作品就是一個自足的藝術世界,它包容社會生活方方面面的信息,傳遞人物個性、命運和內心世界的豐富內蘊。讀者通過閱讀文學作品,可以開闊視野,增長知識,認識人生,提高觀察生活、理解現實的能力。黑格爾說:“實際上藝術是各民族的最早教師。”俄國的赫爾岑認為“歌德和莎士比亞抵到整整一所大學”,而車爾尼雪夫斯基則指出:“文學是人的生活的教科書。”如,沈從文《邊城》里有關翠翠心理活動的描寫很突出。這種心靈的美,能對學生起到陶冶情操、凈化心靈的作用。閱讀教學中的美育滲透不再局限于課本,不再拘泥于課堂,可以說,社會也是大課堂,世間萬象就是我們閱讀的文本。閱讀并非專指讀課本,它還包括讀自然、讀社會等書本以外的東西。讓學生走出課堂,領略大自然的風光和人文景觀。從大自然和人文景觀中感受到美,每年都會有大量學生與家長進行交游活動,開學后,讓每一個外出的學生講述所見所感,發現祖國的山美、水美、人文美、人德美,以便進行美育教育和愛國主義教育,讓他們發現生活中的真善美。