小學美術課改論文精選(九篇)
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第1篇：小學美術課改論文范文
論文摘要:新課程改革給小學美術教學帶來重新整合的機遇，美術教師應以新課程理念改革傳統美術教學的內容和形式，讓美術教育煥發出新活力。
當前正在全國范圍全面推開的新課程改革，給學校各學科教學帶來了新的生機，并為素質教育思想在普通教育中的全面落實創造了新契機。一直以來處于學校教學之薄弱環節的美術學科教學，更應該抓住這次新課改的契機，以新的教育理念創新教學模式，為提高學生藝術素養，促進學生個性全面健康發展發揮更重要的作用。
一、傳統觀念影響下的美術教學存在的問題和不足
美術課在普通學校中地位的弱化，除了應試教育思想的干擾外，還與人們普遍對美術學科缺乏認識不無關系。人們一般認為，美術課就是教會學生一定的繪畫等美術技能，提高學生的造型表現能力，這是偏頗的認識，在這一觀念的影響下美術教學存在的突出問題是:學校普遍重視不夠，教學設備投人不足;教學方法陳舊簡單，重技法輕素養;美術課成為學校開展素質教育的裝飾品，表面上豐富多彩，實質上空虛蒼白，遠未發揮其在素質教育中的基礎性作用。
二、新課程理念下對小學美術教學的再認識
學習是快樂的，小學階段的美術學習更是快樂的。曲折的線條，跳躍靈動的點，變化無窮五彩繽紛的色彩，讓孩子隨心所欲地自由揮灑，或是鮮花草原，或是飛機大炮，或是超人、奧特曼，或是美麗的家園校園。孩子是天生的創意大師，即使是世界藝術大師畢加索，也曾從孩子的繪畫作品中參悟創作的靈感。
小學美術教育的最終目的是發展學生的個性，啟發學生的智能，培養學生的愛好，發揮他們的創造性。兒童由于性格天真活潑，有著最直接的感受能力，他們的作品無拘無束、任意馳騁，沒有成人式的思維模式，全然是他們自己充滿活力的感性體驗。雖然他們的作品會有許多“出人意料”或“不真實”的“錯誤”。但是這些“美麗的錯誤”卻讓我們為之心動，孩子們的才能是如此讓人驚嘆。傳統的美術教學嚴重地阻礙了他們靈動的才華的發揮，《美術課程標準》提出:美術課程應適應素質教育的要求，面向全體學生，以學生的發展為本。
三、新課改下小學美術課教學應采取的措施和思路
在“面向全體學生，以學生的發展為本”新理念的指導下，為充分發揮美術的教育功能，發揮美術教育特有的魅力，改變當前美術課教學的薄弱勢頭，我對美術教學所采用的策略提出以下幾點探微。
1."蹲下來看孩子”
“蹲下來看孩子”是目前教育工作者的口頭禪。其實怎樣蹲、怎樣看有很大的區別。首先，要盡量爭取把握所教年齡段兒童的心理特點和基本規律，多從他們的視角觀察和理解問題，這樣才能充分理解他們，尊重他們。其次，做他們的知心朋友，處于和他們平等的位置，與他們在寬松、自由、平等、愉悅的氣氛中互動、交流，教學相長。
新課程強調“面向全體學生”，既意味著每位學生都有接受同等教育的權利，不論他們的背景、基礎、個性等如何不同，都能通過因人而異、因材施教的科學教育，在原有的基礎上提高基本能力和素養，并獲得不同的成功，使得人盡其才，各得其所。優秀的兒童作品散發著孩子花季般純真可愛的芬芳。一位優秀的美術教師應極力維護孩子這種天性的充分發揮，而不能按照自己的意志，去干擾孩子的行為。研究證實，讓兒童按照自己的想象和意志自由地表達和表現對他們的身心健康是有利的。教師在現代美術教育中所扮演的角色是“援助者”而非“教導者”。優秀的美術教師會因地制宜，充分發揮自身的優勢和特點，進行創造性的教學活動。學生也可以根據自己的想法、興趣和個性進行創作和表現。在這種美術教育中，我們在了解學生精神價值的同時也會認識自我，當我們把學生放在首位的同時，也就會尊重他們。
2.培養學生的觀察力想象力
怎樣培養?有一個非常形象的比喻:一個人的大腦就像一個房間，他的容量是有限的，如果只從房間里往外拿東西，總有一大房間會變得空空的，什么也沒有了。所以，教孩子學習畫畫，首先應該提高他們的觀察能力，讓孩子學會看，這就如同不斷地往房間里裝東西。在學生畫畫時，教師不應催促他快畫，或者要求他們按成人的意思或已有的概念去畫，而應提醒他們時時停一下筆，仔細把所畫的事物同自己腦中原有的概念比較一下，讓孩子在畫的過程中提高比較和求異的能力，提高他們的觀察能力。
鼓勵孩子在畫中充分發揮想象力的最好辦法就是引導孩子細心觀察，一旦孩子養成了從周圍世界的細致觀察中擴展自己想象的習慣，他們的想象力自然而然地就會得到充分的發揮。為了達到這個目的，教師應該盡可能地為他們提供更多、更細致地觀察周圍世界的機會，這樣做，既可以讓孩子充分地發揮想象力，又可以豐富孩子的生活經驗，讓他們對更多的事物產生興趣，強化孩子對學習的渴望。
3.培養孩子的創造力
一個人基本素質能力的最高體現就是創造力。要通過畫畫培養孩子的創造力，教師首先就要把“孩子是否能畫一張漂亮的u, \“能否得獎”、“能否成像畫家那樣的畫”這樣一些目標放在后面，而將“孩子是否敢于畫”、“是否敢于面對真實的世界畫”、“是否敢于畫與眾不同的畫”這樣一些目標放在前面。有了這些目標，教師就可以把孩子今天的畫同他們過去的畫相比，看今天的畫是否有了更多的內容、更多的細節和更多的情趣，不難發現這其中閃現著孩子創造力的火花。
第2篇：小學美術課改論文范文
信息技術在學校中的裝備，信息技術服務于學校教學活動，在南京的教育技術裝備發展過程中，經過十幾年的不斷投入與裝備，已經普及到了每所學校。通過不斷地投入與更新完善，今天的教育技術裝備，尤其是信息技術類教育裝備，在常態化教育教學活動中發揮著不可替代的作用。如網絡機房的建設，在滿足信息技術學科教學活動的同時，在其他學科中的應用，如語音教學、英語聽力的訓練與考試、數據采集、學科教學活動的開展等方面，都起到了不可替代的作用，充分體現了信息技術給教學活動帶來的種種便利。如何讓信息技術、網絡機房更好地為學科的教學活動與學生的學習服務，提升信息技術裝備的使用效率與使用空間，讓我們的教育與學生的學習得到更大的發展與成功，這是我們教育部門所需要思考與研究的，也是我們需要不斷探索與實踐的方向。
數字技術在美術課標教學的目標實現與要求，可以圍繞美術課程總目標，按“知識與技能”“過程與方法”“情感、態度和價值觀”三個維度設定，分目標從“造型?表現”“設計?應用”“欣賞?評述”和“綜合?探索”四個學習領域設定具體要求，結合課標中所涉及的運用計算機技術進行軟件運用，具有很強的實踐性。學生在美術學習中運用傳統媒介或新媒體來創造作品，發展想象能力、實踐能力和創造能力等表現形式所要求的思考與運用，通過兩者的結合來進行學科問的試驗與嘗試。
南京市教育裝備在服務教學、服務學校的同時，在信息技術與學科整合的研究中，就數字美術畫板的裝備，如何結合網絡機房的特于美術教學活動做了這個項目的整合計劃，在該學科的拓展與實踐方面做了以下幾個方面的思考與設計，并組織進行了一系列的活動，使整個項目從項目的論證，政府采購到裝備、驗收，再到培訓、競賽以及課題的研究與總結，形成一套較為完整的裝備理念創新的嘗試，為探索和詮釋新課改過程中教育技術裝備在教育教學活動中的應用做一些實踐。
通過實踐，明確目標：在數字化環境下數字美術畫板與美術學科的整合與應用。體現教育活動中技術裝備的新理念與管理模式上的探索。
圍繞這個目標的實現，我們通過加強與教學課標、教學研究、技術應用、科技研發等領域專業人員的共同研究與探索，積極尋找一條適合新課改要求的裝備與研究、管理與培訓的模式與方法，體現教育技術裝備管理中的建設、配備、管理、應用、研究、培訓、競賽等內容的具體體現。
二、研究方法與方式
(1)座談與研討。通過與課程編委、學科教研、教學一線教師、進修學校培訓教師、產品研發等專業人員座談、研討，同時通過積極組織撰寫文章等形式收集意見與建議，進行信息技術與學科整合的框架研究與素材構思。
(2)對數字美術產品的了解與實驗。針對教學要求，通過與產品研發人員的溝通，引進、推薦不同產品進行對應功能的了解與認識，在向使用產品的學校教師深入了解情況的基礎上，針對教學中的內容進行調研與產品性能試驗，收集整理出適合教學需求的功能與要求。
(3)策劃培訓計劃與量化培訓內容，明確教師在網絡環境下，應用數字美術畫板的教學要求與技能要求的掌握程度及實現目標。
(4)組織競賽活動與作品(論文、課件、作品)的收集。
(5)課題的研究。新技術應用與學科整合的意義與價值的研究，為形成新的裝備理念的研究提供基礎材料。
三、項目的實踐
1.認識階段
2009年度至2010年度初期，我們在主任室領導下，根據教學的需求與目標實現，在美術教學課標的研究與學習過程中，注意到未來美術課標中的教學內容所涉及的信息技術手段的應用與要求，為能夠準確地達到這個環節的要求，主動與課標組人員進行溝通，了解其教學課標的要求以及目標的實現，并結合對數字技術產品的研究與了解，針對數字美術畫板系列產品，加大了研究力度，通過不斷深入研究與研討，對數字美術教學活動的情況及目標有了一定的了解，結合信息技術的特性與產品本身所特有的優勢，進行了一系列的探討活動，并通過專家、教師的一些前期試驗結果的分析與驗證，得出了充分的論斷，明確了數字美術畫板這個新項目裝備對美術教學所產生的意義與價值，為后期的試驗項目裝備、項目研究提供了較為充分的依據。具體內容參見參考文文獻[1][2][3]。
2.籌劃與啟動階段
2010年度，為了讓學校教學人員更好地了解與使用該系列產品，使其更好地服務教學、融入教學，在主任室的領導下，我們在進行裝備計劃編排的同時，針對這個新項目的特點，做了全面推進的思考，并使該項目的建設與研究完整地呈現出技術裝備與管理應用的體系特色。具體做法為：項目的標準制定工作、項目的裝備過程管理工作、項目的教師培訓計劃工作、項目的應用拓展與作品競賽等實踐工作、項目的課題研究工作，內涵形式整體提出并分階段地進行，最終將形成一個系統的工作系列，為后期工作開展提供依據。
根據項目設計與布置，在完成數字美術畫板裝備啟動的同時，安排了一系列的培訓與活動：
(1)下發《寧教備通知[2011]14號》。
(2)匯總并落實區縣學校申報教師培訓名單。
(3)培訓計劃的實施。
(4)培訓人員情況：分別組織了3個班(A，B，C)，安排了近10位優秀教師、專家講座，其中計劃培訓人數為126人，A班每人分別達20課時；B，C班每人12課時。
(5)落實數字美術畫板教師技能培訓課程。
(6)“數字繪畫技術在中小學美術課堂教學中的運用研究”課題開題、結題會議。
3.計劃實施與過程管理階段
第一階段：
裝備先行。在將此系列工作計劃做了充分準備后，2011年下半年啟動了10所試點項目學校的裝備工作，并根據裝備計劃采取了1+1模式f即每所學校1套網絡版數字美術畫板+1套單機版，含軟件)，并通過一個月左右的時間(從項目招標公示、產品展示推薦、政府采購、裝備事實與驗收等)，完成了該項目的調試、驗收等裝備工作。同期，召開“數字繪畫技術在中小學美術課堂教學中的運用研究”課題的開題會議，啟動工作正式開始。
第二階段：
整體推進。在2011年度，依據工作整體計劃，我們通過聯合市教研室、電教館、小教培訓中心和白下區進修學校、區裝備辦和南京茂立科技有限公司等單位技術與專業人員，組織專家與學科人員集體討論研究，在做好常規技術應用培訓的基礎上，提供了一份相對完整的《2011年南京市中小學美術教師數字化美術教育培訓計劃》。在培訓計劃與項目中，針對已裝備項目的學校以及沒有裝備該項目的學校教師，分別組織了不同課時、不同要求的技術培訓計劃。并分別在玄武區南師附小啟動了一期基礎培訓，組織在白下區教師進修學校進行后五期系統性和三期基礎性的技能培訓班的計劃落實工作。
第三階段：
成果展示。在執行的計劃中，根據培訓內容的進展情況再結合項目的驗證工作，在培訓計劃完成的同時，我
們還進行論文、課件、作品的提交、評比等工作。2011年9月，組織專家、評委，分別就教師的論文、課件、作品和學生作品進行了收集整理，通過評選推薦出一批教師與學生的優秀作品，并于2011年10月10日在鼓樓區芳草園小學，舉辦了南京市中小學數字美術作品頒獎活動，為該系列活動的圓滿結束奠定了基礎。
第四階段：
課題開題。課題開題是伴隨著項目的啟動，同時結合整個項目的一系列活動的開展、計劃的執行同步進行的，在執行項目開展與活動落實中結合著課題內容。體現在課題實施計劃、課題研究內容等項目上，明確課題目錄、名稱等，確定任務與要求。
4.成果展示與展望
通過這次活動，在教師與學生的積極配合下，我們在計劃和落實中注意收集整理以下幾個方面的內容，在此與大家一起分享。
收獲一：各類作品
(1)作品上繳情況
根據裝備計劃的落實情況，要求10所試點學校及前期參與過裝備的學校，在對該項目的試驗裝備與管理應用培訓的同時，對教師、學生進行論文、課件、作品的收集與上交，作為培訓與學習考核的成果。共收到258份作品(經過篩選后的)，取得了預期的效果。
(2)作品獲獎情況
通過專家評選，分別優選出：
①教師論文：一等獎2名，二等獎4名，三等獎2名。
②教師課件：二等獎2名。
③教師作品：一等獎8名，二等獎15名。
④學生作品：一等獎24名，二等獎34名，三等獎48名。
收獲二：資料與隊伍建設
(1)資料的收集
①教學光盤。通過本次活動的開展，我們在做好計劃的同時，同步收集相關教學活動的錄像，將每節課程都做了高清錄制，并分別整理，形成了一個系列的教學模板，為后期教師的進修與學習、觀摩與賽課等活動的開展提供了一個很好的案例與樣板，為今后數字美術學科的交流互動與推廣提供了基礎數據與資料。
②課件、論文、作品。通過對課件、論文、作品的收集，讓教師在教學活動中充分學習與體驗新技術的應用，通過不同形式的闡述，分別對信息技術產品與學科之間的整合與應用有了一個全新的了解，讓教學理念在新的技術載體中能充分展現出來，讓教學活動的開展形式更加豐富多彩。
③藝術鑒賞與學習途徑的拓展。通過網絡技術環境的搭建與應用，增加了對藝術鑒賞條件的改觀。通過網絡進行資料、作品的收集與整理，擴充了教學鑒賞途徑，給教學活動帶來了更便捷的鑒賞環境與學習條件，讓更多的名家與作品展現在教師與學生面前，讓視野更加寬闊。
(2)師資隊伍的建設與培養
一線教師重視新技術在教學中的學習與應用，為師資隊伍的建設及技能掌握和學生的培養提供了條件。數字美術畫板培訓計劃在學校裝備建設與學科整合應用的實踐中啟動，只是該項目在裝備過程的一個階段，就組織培訓情況而言，有幾點體會與感受。
①區縣裝備部門在配合報名上積極性很高，報名人員踴躍，體現了學校教師對該項目的重視與關注，也體現了對新技術與學科整合及應用方面的關注。
②教師冒著酷暑積極參與這個培訓活動，讓人感動，尤其是高淳、溧水、六合等路遠區縣的教師，體現了教師隊伍自身對業務知識提升的愿望。
③培訓中，教師態度認真，求知欲強。表現在有一定美術功底的教師身上，他們在掌握基本要領后，能很快地運用新技術手段達到培訓與教學中的應用效果，達到了培訓的目的，為學科之間的整合與應用奠定了基礎，也為后期的學科發展與推廣提供了借鑒。
④通過此次培訓與活動的開展，讓一部分教師在得到基礎知識學習與掌握的同時，也讓一批孩子得到了對該項知識的學習與應用，為后期新課程的學習、推廣奠定了良好的基礎。
收獲三：課題成果
課題的成果是在結合裝備管理過程中所進行的各個項目成果，也是這次數字美術畫板項目裝備管理過程中的一部分，與課題的研究成一個體系。具體體現在以下七個方面：
①經教學實踐檢驗，教學效果良好的教學案例及其配套使用的教學課件；
②理論與教學實踐研究論文；
③數字繪畫課程產生的美術創作作品；
④數字繪畫課程教學教程錄像；
⑤課題組在綜合實踐課程與課外活動方面的經驗總結；
⑥數字繪畫課程公開教學、實驗教學的教學錄像；
⑦數字繪畫教程發表。
收獲四：教育技術裝備與管理模式上的創新與實踐
教育技術裝備在教學活動中的研究與管理模式上的創新(互動)與成效。加強課標學習，加強與教研、教學一線教育專家、教師的聯系與溝通，加強同技術研發與應用技術人員的交流與合作，做好新技術在數字校園環境下的學科整合與應用的整體項目策劃與方案實施。為使學校教學活動順利開展，在提供技術裝備硬件的同時，提供整體解決方案，多部門聯合做好指導、服務工作，提升服務質量，提高效率。
5.感悟
數字美術畫板的裝備工作，是南京市教育裝備與勤工儉學辦公室2010年度工作計劃中運用信息技術手段服務學科教學活動中的一項嘗試性建設工作。在通過科學合理的標準研究與方案論證等一系列準備工作后，組織并形成了采購計劃與標書。通過政府采購，分別在南京市的10所不同學校(高中、初中、小學)進行了裝備，加上此前一些已經試驗過學校，通過數字美術畫板在學校裝備建設與學科整合應用實踐計劃的實施與應用研究，整理并總結出了一些裝備管理工作中的探索與體會。在得到區縣、學校裝備與教學人員一致好評的同時，我們得出了一個結論，即在應對未來新課改要求與裝備過程中，現代教育技術裝備的研究與項目建設，應在教育技術裝備部門牽頭的形式下，以信息技術裝備為龍頭，由各有關教育理論研究部門、教育教學管理部門、教育技術裝備部門、教學一線的專業人士和科技研究、產品研發企業等部門、人員共同組建一支隊伍，通過對技術裝備的研究，形成指導、利用技術裝備服務于教育教學的全新現代教育模式。
“一枝獨秀不是春，百花齊放春滿園”。通過此次對數字美術項目的裝備管理與應用方面的研究、實踐，收集并獲得了一些信息技術與美術學科整合方面的資料與體會。希望這次的實踐能起到拋磚引玉的作用，讓信息技術服務學科方面走得更遠，使現代技術手段與傳統知識的學習能更加緊密地融合在一起。我們作為教育技術裝備部門的一員，有信心、有能力使技術裝備服務教學工作更上一層樓，為教育技術裝備的現代化推動教育現代化的實現盡一份力量。
參考文獻
[1] 彭博，信息、美術共創奇葩沖國現代教育裝備，2011,6：21-23.
第3篇：小學美術課改論文范文
一、認真學習和領會黨的xx大精神和“三個代表”重要思想，與時俱進，愛崗敬業，為人師表，熱愛學生，尊重學生，爭取讓每個學生都能享受到最好的教育，都能有不同程度的發展。 基于以上認識，我在工作上積極投身教改，兢兢業業，不敢有絲毫馬虎，備好每一節課，上好每一堂課，批好每一份作業，教育好每一個學生，努力去做一個深受學生尊重和信賴的老師。我一直信奉一句名言“落紅不是無情物，化做春泥也護花。”堅信要想成為一個好老師，就必須以高尚的道德情操，良好的師德、師風來引領自己，規范自己的言行，做到熱愛集體、服從分配、團結同事、愛崗敬業，做到既教書又育人。
二、遵守學校的規章制度，教學工作認真負責。努力實踐了小學一年級至六年級的全部美術課程教學，較好地學習和把握各年級教學重點、特點和難點，除了完成好每周18節工作量的前提下，還積極參與學校布置的各項臨時工作等。
1、認真備課，不但備教材、備教法，而且備學生。根據教材內容及學生的實際，設計授課的類型，擬定采用的教學方法，并對教學過程的程序及時間安排都作了詳細的記錄，認真寫好教案。.每一課都做到“有備而來”，都在課前做好充分的準備，并制作各種利于吸引學生注意力的有趣教具，課后及時對該課作出總結，寫好教學后記，并認真按要求搜集每課的知識要點，歸納成集。
2、增強上課技能，提高教學質量，力求講解清晰化，條理化，準確化，情感化，生動化，做到線索清晰，層次分明，言簡意賅，深入淺出。在課堂上注意調動學生的積極性，加強師生交流，體現學生的主體作用，讓學生學得容易，學得輕松，學得愉快。充分考慮每一個學生學習需求和學習能力，讓各個學生都得到提高發展。平時虛心向前輩、老師們學習，多聽老師的課，學習別人的優點，克服自己的不足，也常求其他老師的意見，改進工作。
在努力上好每一節課的同時，積極投入新課改實踐中，能以學生為主，加強學習活動的綜合性和探究性，激發學生學習美術的興趣，培養學生的創新精神和解決問題的能力，促進學生的個性形成和全面發展。在教學欣賞課中注重對學生審美能力的培養，引導學生展開想象，進行比較，不急于用簡單的講解代替學生的感悟和認識，通過比較、討論等方法引導學生體驗、思考、鑒別、判斷、努力提高他們的審美情趣，并加強對學生的德育教育。降低學生對繪畫技能的要求，帶領學生到校園中，運用感受、觀察、表現及收集資料、小制作等學習方法進行自主學習與合作交流。盡可能嘗試運用多媒體等多種教學手段，豐富教學內容和美術信息，開拓視野，增強對形象的感受能力和想象能力。
3、從發揮學生創造性能力出置作業練習，并注重對學生作業過程與創新方面的發展性評定。同時對學生的作業批改及時、認真，分析和記錄學生的作業情況，將他們在作業過程中出現的問題作出分類總結，進行透切的評講，并針對有關情況及時改進教學方法，做到有的放矢。
三、積極參加市、區教研室組織的各類美術業務學習和理論學習活動，認真參加了區教師進修學校舉辦的新課程改革的學習，并且在實際教學中身體力行，通過對教學相關知識進行著重學習，使之更加系統化，使美術專業水準提到了一個新的起跑線。其次，利用業余時間輔導并組織學生廣泛地參加有關比賽活動，挖掘并發展他們的特長。XX年6月，我在第四屆中小學生音樂美術教師基本功比賽中獲美術教師組二等獎。XX年6月，輔導學生參加全市少兒繪畫作品評比活動，所有參賽學生作品都入選，學校獲組織獎。本人分別榮獲輔導二、三等獎。
第4篇：小學美術課改論文范文
關鍵詞：高師美術教育培養目標教師教育教學過程
近年來，高師美術教育在“藝考熱”、擴招熱及火爆的藝術品市場推動下，其辦學模式發生了深刻變化。多數高師院校打破了單一培養教師的傳統，面向市場設置應用型藝術設計專業，形成一種辦學模式多元化的強勁態勢。同時，在基礎教育新課改和以數字化為特征的信息技術推動下，教師教育專業化、教學過程數字化兩種趨勢也十分明顯給高師美術教育帶來了新的機遇與挑戰。
一、培養目標趨于多元化
(一)設計藝術成為高師美術教育新的生長點
傳統上，我國美術教育大體延續著美術學院工藝美院和高師美術教育三大類型并存的格局。其中，美術學院設置國、油、版、雕、史論等傳統專業，培養專業美術工作者和研究人員；工藝美院以實用設計門類劃分專業，培養應用型專業設計人才；高師美術教育大體沿襲了美術學院的專業設置，以培養各級各類教師和教學研究人員為專業培養目標。但從上世紀80年代中期開始，這種格局開始發生變化。社會對純藝術類人才需求量不斷縮小，中小學美術教師在大中城市也漸趨飽和，而設計類實用型人才需求量逐年遞增。至90年代，設計類專業成了中國美術教育的熱點。全國各大美術院校都爭相開辦設計類專業，而高師美術院校也不甘落后，相繼增設了“平面設計”和“環境藝術設計”等專業。以教育部屬六所師范大學為例，華東師范大學設有綜合繪畫、美術教育和環境藝術設計三大學科，并按“綜合繪畫和美術教育”、“環境藝術設計”兩個方向招生；東北師范大學設有美術教育、油畫、水彩畫、中國畫、雕塑、環境藝術與服裝藝術設計、裝潢藝術與電腦美術設計等7個系，其中只有美術教育系為師范類專業；陜西師范大學設油畫、國畫、視覺傳達設計、環境藝術設計等四個系，并按照美術教育、繪畫、裝潢設計三個專業培養人才；北京師范大學下設美術學、藝術設計兩個專業，專門培養從事美術、書法、藝術設計教學、創作、研究等工作的高級人才；西南大學設有美術學、藝術設計、繪畫及雕塑四個本科專業，只有美術學為師范類專業；華中師范大學設有美術學、藝術設計兩個本科專業，其中藝術設計為非師范類專業；華南師范大學現有美術學、藝術設計、數字媒體藝術等三個本科專業，設有美術教育、視覺傳達設計、環境藝術設計、工業設計、新媒體藝術等系，多數為近年來新興的非師范類應用型專業。
高師美術教育培養目標的多元化不是一種孤立的現象，而是席卷全國的大學綜合化總趨勢的一部分。從高師美術教育的角度看，這種綜合化趨勢是從兩個層面展開的：一是美術教育的綜合化。在以往，美術學專業有師范類與非師范類之分在2005年教育部印發的《全國普通高等學校美術學(教師教育)本科專業課程設置指導方案(試行)》中，“師范類”被“教師教育”所代替。這不僅僅是名稱的變化，而是為培養主體多元化開辟了道路。當前，不少藝術學院都開設美術學(教師教育)專業，其在師資、科研、教學基礎等方面的優勢立刻顯現出來，并對師范院校的美術教育形成了強勁的挑戰。二是教師教育綜合化。近年來，綜合性大學舉辦教師教育已經成為一種國際趨勢。1991年，在歐洲教師聯合會上，由歐共體12個成員國60位專家共同提出了“教師教育大學化”的口號，認為“大學應該在教師培養和培訓中扮演重要角色”。在我國，1999年第三次全國教育工作會議提出，要鼓勵綜合性高等學校和非師范類高等學校參與中小學教師的培養工作，在有條件的綜合高等學校中試辦教育學院。2003年11月，全國一百多所非師范類院校召開會議，共同《非師范院校積極參與教師教育的行動宣言》，明確指出：“中國教師教育已經進入了一個從數量滿足向質量提高轉變的歷史新時期。實現這種轉變，鼓勵師范院校綜合化和綜合大學參與教師教育，是世界教師教育發展的共同趨勢，也是我國經濟社會和教育發展的客觀要求。”實踐證明，綜合性大學辦教師教育，能夠充分發揮其辦學經費充足、硬件設施先進、學校認同感較好等優勢，他們的畢業生后勁足、適應性強，更加受到中小學校和同行的好評，這也成為高師院校實現培養目標多元化的原因之一。
(二)培養目標多元化推動人才培養模式創新
專業的多元化根源于人才需求的多樣化和學科專業的綜合化。但在現有的高師本科教學模式下，學科專業化和教師專業化二者間存在著不可協調的矛盾，因而促進人才培養模式創新也是大勢所趨。主要途徑有：一是形成“大美術”的理念。今天，美術在人們的觀念中除了傳統的國畫、油畫、版畫、雕塑、水彩外，還有建筑設計、工業造型、服裝設計、家具設計、環境設計、廣告設計、染織設計、裝潢藝術、多媒體網頁設計等等，在這些專業中還可以分出多個分支，它們都是美術的范疇。二是實行按院招生制度。當前，多數高等師范院校都撤系建院，并實行按院招生制度。學生入學后不分專業，統一進行基礎教學，在充分了解各專業的具體情況及就業形勢之后，再由學生選擇專業或專業方向。三是創新人才培養模式。在不少高師院校，已經開始試行彈性學制和靈活的人才培養模式。主要有：(1)“2+2”的小學師資、“3+1”的中學師資培養模式。小學師資前兩年學習基礎公共課和主修專業，后兩年進行輔修專業和教育理論的學習與教學實踐；中學師資前三年進行基礎公共課、主修課程和綜合課程的學習，最后一年學習教育理論并進行教學實踐。(2)輔修及雙專業、雙學位模式。許多高校都允許學有余力、并對教師工作感興趣的學生選擇輔修教育類課程，修讀雙專業并獲得雙學位，為其以后取得教師資格證打基礎。(3)“4+X”的教師教育模式。其中，實行“4+0”模式者，學生畢業即就業；實行“4+2”模式者，學生本科畢業后再讀兩年碩士學位，培養目標是重點中學的骨干美術教師；實行“4+3”教師教育模式者，采取本碩連讀的辦法獲取碩士學位，學生畢業后可以到美術類高校擔任專業課教師。
二、教師教育趨于專業化
(一)“教師專業化”已經從理論走向現實
我國傳統的美術教育注重技能訓練，因而培養出來的學生其職業意識更傾向于是一個畫家而非美術教師。這種狀況隨著教師地位的提高，尤其是隨著“教師專業化”理論的提出而有所改變。教師專業化理論最早是由社會學家卡爾·桑德斯(CarrSaunders，A．M．)于1933年提出來的。1986年，卡耐基公司和霍姆斯小組相繼發表的《國家為21世紀準備教師》兩份報告，指出公共教育質量只有當學校教育發展為一門成熟的“專業”時才能得到改善。在我國，1993年頒布的《教師法》明確提出：“教師是履行教育教學職責的專業人員。”2000年，《職業分類大典》也將教師歸人“專業技術人員”。從2001年4月1日起，國家首次全面開展教師資格認定工作。這些都從法律和制度層面奠定了教師專業化發展的基礎。教師專業化是針對其知識結構不合理、專業性不突出，以至于產生較大的職業可替代性提出來的，意在提高教師社會地位、職業地位和專業地位。盡管與“畫家”的名頭相比，美術教師的專業化程度仍比較低。但隨著教師專業化程度的逐步加深，美術教育必將成為一種不可替代的職業而獲得普遍的尊重。
(二)促進專業發展是高師美術教育的義務
在我國，高師美術教育從本質上看仍屬于職業教育，其課體系基本上是參照美術學院繪畫專業設置的，教師專業化程度很低。為此，我國高師美術教育從三個層面來提高未來教師的專業化程度。一是加強專業課教學。教育部于2005年頒布的《全國普通高等學校美術學(教師教育)本科專業課程設置指導方案(試行)》明確指出，美術學(教師教育)專業培養的是“具備初步美術教育教學研究能力的合格的基礎教育美術教師和社會美術教育工作者”。根據這一目標，《課程方案》從思想政治和職業道德、人文素養、專業基礎、專業技能以及身心素質等方面提出了五條規格要求并從課程體系中辟出一個專門領域——“美術教育理論與實踐”，其中“中小學美術教學論”與“美術教育實習”為必修課，“中國美術教育史”、“教學多媒體設計與制作”、“外國美術教育史”、“教育研究方法與論文寫作”為選修課，其目的就在于體現課程的師范性。二是增強人文內涵。多年來，我國的高師美術專業一直以培養畫家、雕塑家和設計師為取向，注重專業技能課訓練，忽視美術史論課學習，這種知識結構已經遠遠不能適應新課改的要求。新頒布的《義務教育美術課程標準》明確指出：“美術課程具有人文性質。”《普通高中美術課程標準》也指出：“普通高中美術課程具有人文學科的特征。”這在美術課程觀上是一個重大突破。在新課程方案中，美術欣賞課被放在突出位置。它不僅需要教師對美術實踐有親身體會，更需要教師具備全面的文化素養，因而需要在美學、美術理論、藝術概論、中外美術史乃至文學、歷史、哲學等人文學科有較全面而深入的了解和掌握，還應在教育學、心理學等方面有一定的修養，成為一個具有人文精神和人文素養的人。三是要注重實踐能力的提高。一般說來，教師的知識可分成兩類，即“理論性知識”和“實踐性知識”。其中實踐性知識是教師專業發展的基礎，在教師的工作中發揮著不可替代的作用。因此，高師美術《課程方案》中的實踐性課程達20—22周之多，其中包括社會實踐(軍訓、社會調查、就業指導、勞動等)、畢業創作、畢業論文答辯、藝術實踐、藝術考察等，這些都有利于推動學生的專業發展。
三、教學過程趨于數字化
(一)數字化改變了人們關于美術的感知方式
一般認為，美術是一種造型藝術或視覺藝術，它運用一定的物質材料如紙、布、木板、粘土、大理石、塑料等，通過造型手段創造出具有一定空間和審美價值的視覺藝術形象。但是，隨著信息技術的高度發展，人們關于美術作品的感知方式越來越技術化了。上世紀90年代后，數字化的印刷、攝影技術高度成熟，大幅廣告、精美照片、時尚雜志、網絡世界、數碼影像等，凡是能夠吸引眼球的功能都被商家廣為采用，以致導致人們普遍的審美疲勞。而關于美術創作的經典手法，也被數字化時代顛覆了。以前，從設計到完成一幅作品需要花費很長時間，而且對手繪技術要求很高。現在，人們用電腦進行美術創作，擺脫了鉛筆紙張、直尺圓規、顏料調色盒等繪畫工具限制。即使是一個沒有受過專業美術訓練的人，只要使用Photshop等普通繪圖軟件，也可以制作出令人滿意的圖片來。不僅如此，數字時代還促生了以美術學為基礎的創意產業，尤其是廣播、電視、動漫、環境、設計、廣告等新興產業的迅速成長，對高校美術教育形成了強大的拉動。為適應這一需求，許多高師類院校都開設了基于信息技術的藝術設計專業。比較典型的有；動漫設計與制作專業，主要培養能在電影、電視等媒體的制作崗位上從事三維動畫創意及制作等方面的專業技能型人才；圖形圖像制作專業，主要培養能在電影、電視、廣告、新傳媒等媒體的制作崗位上從事后期合成、電腦剪輯、特效制作以及影視作品技術處理的專業技能型人才；游戲動畫設計專業，主要培養能夠在游戲制作領域勝任原型設計、模型制作、紋理制作、動畫調試等崗位的工作，并進行創作和理論研究的技能型人才，等等。這些人才的知識與技能結構與傳統美術人才相比有很大的區別，他們所從事的美術活動很難以傳統的美術概念來界定與歸類，但往往又有著廣闊的發展前景，因而也引領高師美術教育不斷調整人才培養目標。
第5篇：小學美術課改論文范文
關鍵詞：特色教師；新課程理念；創意性美術
J20-4
隨著社會的發展，藝術教育在人們心中的為是與日俱增。而美術教育作為藝術教育的重要組成部分，是教師引導學生感受美、表現美并創造美的重要途徑。
所謂特色教師是指那些經過長期教學的實踐與探索，在自己所教學科逐步創立了一套獨特有效的教學方法的教師。這種方法深受學生歡迎，效果良好，操作簡便，易于推廣。雖然他們未必有高深的理論，也不一定發表學術論文，但只要具備上述條件，我們就可以稱之為特色教師。如同天津的狗不理包子，十八街麻花，楊柳青年畫一樣，未必有多么高深的理論基礎，但只要群眾喜歡，非同一般，就形成了地方特色，甚至聞名全國，揚名世界。教學工作也是如此。我覺得要把美術課上的有聲有色，必須做到以下幾點：
第一， 具有鮮明而獨特的教育個性，這種個性不僅體現在教學行為成面上，還體現于思想層面，從行為層面上看，表現為教師在教育教學活動中所采取的各種做法具有鮮明的個性色彩。從思想層面上看，它表明一種價值觀。表達一種精神和執著追求的目標。是一種主體化、個人化的認識和信念。
第二，富有強烈而執著的創業精神。他們往往不滿足于常規教學任務的達成，也不滿足自己已有的的教學經驗，而敢于突破原有的教學框框，敢于在實踐中提出新設想，新方法并進行試驗，以追求新的教學目標和教學方法。
第三. 富有良好的教育教學成效，特色教師往往在教育教學的某個方面表現出熟練而高超的技能，因而在學生的興趣激發、能力培養、思想引導等方面有明顯的教育效果。
美術教師如何才能做到這些呢？
第一，美術教師要認真研究新課程教育改的理念，探討新的教育教學形成規律。
課程改革以來，教學理念有了很大的變化，教材的編寫方式和課堂教學的方式也都有許多變化，如果教師能及時抓住這些機遇，就可以形成新的教學模式。教師要追求教育特色，首先要練就扎實的基本功，熟練掌握一套教育教學常規。教育特色形成的過程，既是不斷積累經驗的過程，又是不斷突破和超越經驗的過程。對教師來說，要形成教育特色，離不開經驗的積累，但在形成了一套常規性的教學經驗以后，又不能局限于這些經驗之中，要敢于跳出原有經驗的框框，打破原有經驗的束縛，敢于實驗敢于創新以形成新的特色經驗。例如在教學美術課《家鄉的老房子》一課時，課本中教學目標是讓學生用速寫的方法畫出家鄉老房子的樣子，但是我覺得東北的老房子都是用黃土和石頭做的，畫沒有親自做做記憶深刻，這不僅考驗了老師的泥塑技巧，還有老師對傳統文化和民俗的了解。我通過搜索大量的圖片和帶學生去參觀村里殘存的老房子，使學生對家鄉的老房子有了直觀的深刻的認識，再帶領同學們去挖黃泥，和泥，一起蓋房子，同學們在學習過程中了解了家鄉民俗，也感受到了快樂。所以敢于突破教材，創新授課，使教師形成了自己的教學風格，也取得了很好的教學效果，深受學生的歡迎。
第二，美術教師要認真研究小學創意性課堂及開發創意性美術材料。
一種教學方法只有受到學生的歡迎才有效果，正如人們經常說的：適應學生的教育是最好的教育。所以我們要認真研究不同年齡階段學生的特點和興趣，創立適合于本學段、本學科的教學方法。就像現在社會上那么多美術特長班，為什么創意美術最受學生的歡迎，因為它適合小學生的身心發展規律。如木樁畫，反正面都可以用丙烯顏料去表現風景啊、小動物啊，掛盤畫里花樣多，刮畫表現的線條美，紙貼畫，紙漿畫，我們要去發現適合孩子們去表現的美術形式，去挖掘美術教材之外的美的藝術形式。我們學校種的葫蘆就成為我校美術課的特色，春種秋收，學生們見證了葫蘆的生長過程，，葫蘆材料的制作過程，去皮、晾曬到用丙烯顏料去創作的過程，作品展評中享受成功喜悅的過程。
第三、充分利用多媒體進行教學，自制課件，設計出最符合學生發展的美術教學課堂
現在提倡多媒體教學，尤其是美術教學，有了多媒體，可以讓學生開闊眼界，看到書本上看不到的世界，直觀簡潔，比語言有力。用多媒體制作動畫片，播放電視片，確實有助于美術教學，甚至適合任何學科教學，如《卡通動起來的漫畫》，為了使教學內容更加貼近學生的生活，我在課前對學生喜愛的卡通形象進行了調查，并從中選擇了形象特點最突出的幾個，設計了“依形猜名”的游戲導入環節，既激發了學生的學習興趣，又促使學生在頭腦中產生對卡通形象的回憶、再現，同事訓練了學生的視覺運動反應。，游戲，競賽貫穿課堂教學，使學生在輕松愉快的氛圍中學習卡通知識，有效解決教學重點。
第四，教師要善于總結自己的教學方法。
一個教師要成為特色教師，不是像小雞長成老雞，只要熬上年頭就行了。有的老師教一輩子學也未必能形成自己的教學方法和教學風格，這樣的教師只能算是“教書匠”。所以教師要不斷總結自己的教學方法，并不斷改進。要成為特色教師，就要給自己的教學方法起個名字，下個定義，說明操作步驟和效果，這樣才便于推廣。如山東省臨朐縣第一實驗小學，有20多個老師總結了自己的教學方法，并且寫成了小冊子，如：小學語文高品味閱讀教學法、小學數學三段設疑教學法、小學英語單詞高效記憶法、小學美術詩畫合一教學法、小學音樂少兒戲曲培養模式、小學體育自主愉悅教學法等等。老師們說起自己的教學法都眉飛色舞，成就感溢于言表。現在山東省臨朐縣教育局在全縣評選了“百名特色教師”，大大激發了廣大教師的教改熱情，人人都看到了奮斗目標，包括那些工作在山區的中小學教師，他們也不覺得自己比別人差，也可以創造出屬于自己的教學方法，也可以被授予“特色教師”稱號。
實踐證明，凡是受學生歡迎，教學效果好的老師，都有著自己獨特的風格，教學都有著自己的特色。而教師獨特風格的形成，需要教師在教學實踐中不斷在模課、磨課、悟課的過程中去探索，去實現。所以我們作為美術教師做好特色教學勢在必行。
參考文獻：
[1]《課改縱橫》
第6篇：小學美術課改論文范文
【關鍵詞】專業成長；美術教師；對策路徑；中學
教師專業成長是指教師在整個職業生涯中，通過專門的訓練、終身自主學習和主動探究，逐步獲得教育專業的知識與技能并在教育實踐中不斷提高自己的從教素質，從而成為一名合格的專業教育工作者的動態過程。隨著美術基礎教育教學方式、方法、內容的重大轉變，中學美術教師必須適應新形式發展的需要，在自身的成長過程中逐步實現專業化的發展，逐步成長為“基本技能（教學、科研、管理）+專業技能（繪畫、設計、攝影等）的專業型教師，才能更好地引導學生進行美術教育教學活動，從而培養中學生形成高尚的審美品格，樹立正確的人生觀、道德觀，促進他們全面發展。為此，此背景下，本文的探討就凸顯出一定的形式意義和參考價值。
一、美術教師專業成長的重要性
（一）是提升學生美術素養的前提
隨著經濟社會的發展，教育已成為推動經濟發展和社會進步的重要力量。教師是教育的指導者和引路人。古訓說的好，“要給學生一杯水，自己要有一桶水”、“給學生一杯水，教師要長流水。”這種觀念的轉變和進步無時無刻的在提醒著從事教育工作的人：提升個人素質對學生發展的重要性，為學生做好知識的儲存器。所以提升美術教師的專業成長就成為增長中學生美術素養的重要前提。
（二）是提升美術教師自身素養的基本途徑
提升個人素質并不是一句空話，對于教師個人的成長過程而言，也是從傳統的“一次性”教育向“終身學習”的方向發展。為此，加快中學美術教師的專業化發展，養成自覺、自主學習的良好行為習慣，嚴格按照教育家蘇霍姆林斯基所要求的要實現自身的專業化成長，不僅是教育改革和教育振興的必要途徑，更是升美術教師自身素養的基本途徑。
（三）是新課程改革的客觀要求
新課程背景下，中學美術教育要適應新一輪的課程改革需求，從課程理念、功能結構、內容實施、評價管理等方面進行全面改革，所有教師都需要重新認識新課程，接受新課程。這就要求美術教師不但要具有一定的專業技法，更重要的是還應具有這種技法的傳授能力。但是在新的美術課程標準要求中，技法的傳授僅僅是其中一個小小的方面。在美術新課程標準中，根據美術學習活動方式劃分學習領域，可以將義務教育階段的美術學習劃分為“造型?表現”、“設計?應用”、“欣賞?評述”和“綜合?探索”四個學習領域。面對以中學生為主體的美術學習活動，中美術教師在教學中承擔的不再是傳統的“傳道、授業、解惑”的功能，而是中學生學習活動的參與者、領導者和組織者。這就要求美術教師不再以傳授技法為主要的教學方式，而要開拓探索新的教學方式，進行美術科學研究，做教學研究型教師，并且要能夠勝任新教學方式中的教師角色及科研角色，因而美術教師專業化發展的必要性刻不容緩。
二、新時期中學美術教師專業成長所需的專業素養
（一）高尚的思德素質
社會轉型時期，師資隊伍建設尤為重要。為此，中學美術教師必須堅持社會主義教育方向，熱愛美術教育事業，具有良好的思想素質和道德素質。高尚的道德素質，要求中學美術教師要有強烈的事業心和責任感，這是最重要的專業素養。有了事業心和責任感，才能產生強大的持久的動力，才能不斷提高教育教學工作水平。
（二）端正的工作態度
只有端正工作態度，真正熱愛美術教育事業，并且認真踏實地進行美術教學，才能使得中學生抱著認真踏實的心態來學習美術。目前，筆者在走訪中發現，美術課在部分中學不受重視，加之教師如果抱以敷衍的態度來面對教學的話，又有多少學生能從美術課中學到東西？美術教學的任務又如何來實現？為此，工作態度問題直接關系著美術教學的成敗。只有端正的工作態度，才能踏實工作、愛崗敬業、本色當行。
（三）必備的教育教學能力
在新時期的美術教育中，中學美術教師應當具有必備的教育教學能力首先是審美教學能力。高中美術教育應善于通過審美施教，讓中學生學會注意材料的特性和運用工具進行藝術創作，使中學生逐步樹立審美觀念，提高審美理論、審美知識、審美想象、審美表現、審美技能等多方面的審美素養。其次是組織教學能力。由于美術教學具有實踐性強、創造性強等特點，這就要求美術教師不僅要有一般課堂教學和課外活動的組織能力，還要發揮教學過程本身的組織作用，努力實現課堂的高效。
（四）具備教育科研能力
眾所周知，教育隨著時代的發展而發展，這種發展會不斷地要求教師提高自己的教育科研能力和論文研究寫作能力。推動教學工作和提高教學質量的最好方法就是讓更多的教師參與教育科研，教師通過教育科研不僅可以不斷地提高自己的專業能力，而且可以將積累的教學經驗轉換為理論指導，從而更好的促進教學效果。教師在進行教育科研的過程中，會投入大量的時間和精力，當教師收獲科研的成果時，會將這份喜悅轉換成對教育事業的熱愛。研究型的教師會把教師工作視為事業，樂此不彼的投入到教育事業中，這也是學習型社會對教師要求的必然趨勢。
（五）創新意識與創新精神
創新是美術教育的生命，在教育全面深化改革的背景下，美術教育知識體系發生了許多變化，獲取知識的渠道空前拓寬，知識的思辨性大大提高，質疑的思維受到推崇。為此，美術教師也要與時俱進，在不斷提高，不但要求美術教師要有過硬的美術專業技能，還要有過人的審美水平，說到底培養學生的審美意識是我們的基本教育責任。現代教育背景下，知識是不斷拓展的，課堂也是開放的，學生和教師享有同樣的教育資源，這就要求我們中學美術教師要不斷創新自己的教育教學模式，提高和改善自我的知識結構，唯此，方能游刃有余地適應當前的美術教育環境。
三、新時期中學美術教師專業成長的對策路徑
（一）美術教師要樹立職業理想和信念
美術教師專業發展的強大動力來源于教師的職業理想和信念。教師只有認識到自己工作的價值，才能堅定不移的做好本職工作，并且在工作中敢于面對困難、努力克服困難，全心全意投入到工作中去，力求教育價值和自我價值的雙重實現。當一個美術老師勇于挑戰過去的自己，勇于面對自己的不足，勇于在教學實踐中不間斷的完善自己的時候，就是符合新課程的要求下的新型教師。當教師積極提高自己教學效果的時候，勢必不斷的學習教育家的理念，學會真正的尊重每一位學生，平等的對待每個學生，把自己放低，以平和的理解的心態，去跟學生交流，深入其中，知其所想。形成正確的教師信念的途徑：首先，閱讀書籍。從教育家、思想家的著作中吸取精華，獲得發展動力。其次，向名師、“骨干”、“帶頭人”學習。通過學習使自身業務得到提高。再次，通過網絡關注社會上的教育成功人士，成為自己的榜樣。最后，身體力行，培養崇高的職業精神和信念。
（二）教師必須全面提高自身素質和修養
學高為師、德高為范。高素質的美術人才，必須由高素質的美術教師來培養。作為一名教育工作者，最重要的任務擔負起給學生傳授藝術知識，提高學生審美能力，使學生成為具有高深的藝術修養和優良素質的合格人才的任務。而要完成如此艱巨而重要的任務，沒有廣博的知識、開闊的思維，將是很難勝任的。而要把深奧抽象的美術理論闡述得淺顯易懂；要把縱橫古今的美術史論介紹得簡潔明了；要把紛繁多緒的美術類別理清理順；要把盤根錯節的美術派別介紹得有章有節；并通過美術教師的傳道、授業、解惑，以開擴中學生的視野，陶冶高尚的情操，形成健全的人格，發展優秀的個性，幫助他們發展形象思維，豐富他們的情感，從而達到提高美術素養，提高判別美丑的能力，提高道德水平，以實現樹立正確的藝術觀念和價值觀念，確立科學的人生觀這樣的目的，絕不是靠簡單的說教，或復述課本中現成的內容所能達到的。而靠的是隨風潛入夜的潤澤方式，把深刻的道理寓于一景、一畫之中，把道德的修煉融入對美的領悟之間，使學生知識的沃野和心靈的田園都得到潛移默化的細細滋潤，使學生藝術修養和綜合素質在美的陶醉中得以升華。要做到以上這些，絕非輕而易舉，這就對我們中學美術教師專業扎實，更要成為學者型的教師，方為實現中學美術教師自身素養的提升路徑。
（三）探索教學實踐，發展教學技能
新課改背景下，中學美術教師應由單純的技能型教師轉變為教研型教師，尤其是教師的課堂教學技能要在實踐中有所發展變化，并逐步形成具有自我風格的教學技能。首先，美術課程的教學方式與方法需要教師在實踐過程中進行自由的選擇，教師要有自主性和創新性，才能在教育改革發展過程中有立足之地，才能更好地發展自身的教學技能。其次，新課改指出；”教學內容有著相對的靈活性，教師可在各個學習領域中選擇自己所長來充分發揮自己的專業特點，同時在課程的導入技能、講授技能、教學語言技能、體態語言技能都要有自己的發展。”作為素質教育重要途徑的美術課堂，體驗式教學方式會比較常用。在體驗式教學實踐中，組織課堂技能就會凸顯出來。在教學實踐中，組織技能起著決定性的作用，能充分發揮教師的主導作用，亦能在教學環節中體現學生的主體地位，因此，教師應采取多種教學組織形式開展課堂教學，激發學生的學習興趣，使學生在教師的組織下主動探究學習。第三，在教學實踐環節中，教學設計技能是課程教學的基礎。美術教師的教學設計技能要從新課改理念出發，以學生為中心，科學合理地進行教學設計，綜合考慮各項因素，認真了解學生的需求、學生的狀態、學生的情況、學生的學情特征，預測學生學習過程中的發展空間，才能進行合理有效的教學設計，才能綜合各項教學技能，充分發揮教師的特長，高效地完成教學過程和終極教育目標。
（四）開展新課程培訓和搞好職后教育
開展新課程培訓和搞好職后教育是加快中學美術教師專業成長的重要舉措。在美術新課程培訓中，培訓方應更新觀念、注重實效，改變以往忽略新舊知識之間的有效銜接，要尊重美術教師個人原有的知識和技能，鼓勵他們進行經驗重組。科學引導中學美術教師發揮想象力與創造力，積極開發有利于時展和學生發展的美術教學內容和教學方法，為實施與推廣優質美術教學作出貢獻。鼓勵美術教師通過多種途徑，例如積極參加各種美術教育學會、有條件的中學可以邀請各省市知名畫家、美術教師和美術教育學者來客座講學。通過互聯網及時了解世界各國中小學美術課程發展的動態，大膽汲取和借鑒各國美術教育工作者的成功經驗，共同探討中學美術的改革與發展。
（五）營造教師專業發展的良好環境
學者尹天松指出“教師的專業發展從根本上說是通過各種活動和交流不斷的學習、思考、重建自我的過程，但此過程需要一種環境作依托。”也就是說，教師專業成長需要一種團結和諧、積極向上、不斷進取、奮發有為的校園氛圍。因此，要保證管理措施能長效地起著激發中學美術教師專業發展動機的作用，就必須對現有的中學校園文化進行必要的改造，即在傳統的校園文化里建立起一種與行政權力相并行的“專業權力”。學校管理者應鼓勵美術教師敢于突破常規、敢于嘗試、大膽改革、勇于創新，并為其創造寬松、和諧的工作環境。同時運用現代管理心理學中的“激勵理論”，從物質和精神方面獎勵在美術專業發展中取得優異成績的教師，并為其發展提供便利條件和保障措施。
參考文獻：
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