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關(guān)鍵詞:譯者主體性;文化傳播;《西廂記》
中圖分類號:H315.9 文獻(xiàn)標(biāo)識碼:A 文章編號:1673-2596(2013)05-0213-03
一、引言
傳統(tǒng)的翻譯理論中譯者一直處于一種“隱形”的狀態(tài)?!皞鹘y(tǒng)譯論著力于探討語言層面的問題,關(guān)注的是理想的譯者該怎么做,完美的譯文應(yīng)該達(dá)到什么樣的要求,并以原著中心論、作者中心論等來嚴(yán)格要求譯者恪守隱形人規(guī)則,消除自身在語言及文化轉(zhuǎn)換方面的操作痕跡,忠實完整地傳達(dá)原著所有信息?!盵1]隨著翻譯的“文化轉(zhuǎn)向”,譯者的主體性開始得到應(yīng)有的認(rèn)可及重視,“越來越多的學(xué)者意識到譯者主體性是客觀存在的,開始關(guān)注并探討其內(nèi)涵、特性、制約因素及對整個翻譯操作過程、譯文質(zhì)量和讀者接受程度的影響”[2]。那么譯者主體性究竟該怎樣定義呢?“譯者主體性是指作為翻譯主體的譯者在尊重翻譯對象的前提下,為實現(xiàn)翻譯目的而在翻譯活動中表現(xiàn)出的主觀能動性。其基本特征是翻譯主體自覺地文化意識,人文品格和文化、審美創(chuàng)造性”[3]。本文作者從譯者主體視角出發(fā),以許淵沖英譯的《西廂記》為例,揭示出譯者主體性對翻譯文本選擇、譯者翻譯目的、翻譯策略及表達(dá)等的重要影響,證明其在文化傳播過程中的關(guān)鍵作用。
二、譯者主體性與文本選擇及翻譯目的(許譯的翻譯動機)
譯者選擇哪個文本或哪部著作進(jìn)行翻譯,并不是頭腦一熱的決定,其中必然包含著譯者基于文化或社會等層面的考量。我國文學(xué)翻譯家傅雷曾經(jīng)這樣說過:“唯有不同種族的藝術(shù)家,在不損害一種特殊藝術(shù)的完整性的條件之下,能灌輸一部分新的血液進(jìn)去,世界的文化才能愈來愈豐富,愈來愈完滿,愈來愈光輝燦爛?!盵4]許淵沖先生對此感觸頗深,在其作品《翻譯的藝術(shù)》前言中他說:“我想,中國文學(xué)翻譯工作者對世界文化應(yīng)盡的責(zé)任就是把一部分外國文化的血液,灌輸?shù)街袊幕衼?,同時把一部分中國文化的血液,灌輸?shù)绞澜缥幕腥ィ故澜缥幕鷣碛S富,愈來愈光輝燦爛。”[5]這里我們可以看出,正是基于這種將祖國文化精粹傳播出去的責(zé)任感,促成了許淵沖先生翻譯《西廂記》這部作品。
那么他為什么會選擇翻譯《西廂記》呢?王實甫所著《西廂記》是我國古代影響最大、流傳最廣的戲曲作品,與古希臘的《俄狄浦斯王》、印度梵劇《沙恭達(dá)羅》一同列為世界三大古典名劇。故事主要描寫了年輕的書生張生和已故崔相國之女崔鶯鶯之間纏綿動人的愛情故事?!段鲙洝啡珓》譃槲灞径邸5谝槐久鑼憦埳鷮Υ搡L鶯一見鐘情;第二本描寫強盜圍困寺院,張生解救崔鶯鶯一家,老夫人答應(yīng)將鶯鶯許配給張生后又反悔;第三本描寫張生崔鶯鶯相愛卻不能相守;第四本描寫張生作別鶯鶯進(jìn)京博取功名;第五本寫張生功成名就,一對有情人終成眷屬。作品文采飛揚,格調(diào)優(yōu)雅,韻律美妙,情感真摯。西方文學(xué)中早有莎士比亞的《羅密歐與朱麗葉》這樣不朽的愛情故事影響著一代又一代人。西方人眼中古老神秘的東方有著一樣動人心魄、催人淚下的愛情傳奇,《西廂記》就是這樣一部作品。英國智慧女神出版社認(rèn)為《西廂記》在藝術(shù)性和吸引力方面,可以和莎士比亞的《羅密歐與朱麗葉》相媲美。筆者認(rèn)為,許淵沖先生之所以選擇翻譯這部中國著名的古代戲劇,他的目的正是要向世界傳播中華文化與漢民族語言文字之美,弘揚我們優(yōu)秀的文化傳統(tǒng)。
三、譯者主體性與翻譯策略及表達(dá)(許譯的文化傳播策略)
在《翻譯、改寫以及對名聲的操控》一書中,勒菲弗爾指出,翻譯不是在真空中進(jìn)行的,要受到其他因素,比如意識形態(tài)、詩學(xué)的影響。翻譯就是譯者在目的語國家的主流意識形態(tài)和主流詩學(xué)操控下所進(jìn)行的一項操縱、改寫活動。因此翻譯不僅是一種語言或文字的轉(zhuǎn)換過程,而是一種社會文化行為。譯者要更多考慮目的語文化中的意識形態(tài)、審美觀念等問題。德國哲學(xué)家施萊爾馬赫曾經(jīng)提出在進(jìn)行不同文化間的交流翻譯時,有歸化(domestication)和異化(foreignization)兩種不同的翻譯策略。歸化即使讀者靠近原作者,更多考慮目標(biāo)讀者的文化背景與審美情趣;異化即譯者盡量使原作者靠近讀者,更多地保留原語的異域風(fēng)情與獨特文化。從前文論述中我們可以看出,許譯《西廂記》的目的就是希望西方讀者了解并喜愛我們的文化,基于這樣的目的,譯者在翻譯時為了便于目標(biāo)讀者的接受,不使西方讀者在讀時感到費解困惑,就應(yīng)該更多地考慮目標(biāo)讀者的文化背景和審美情趣,多采取歸化、意譯的翻譯策略。事實上,在許淵沖先生翻譯的《西廂記》中,這樣的例子有很多,列舉如下:
(一)文化名詞的翻譯
功名 official rank
八拜之交 sworn brother
做好事 perform religious service
萬福 ten thousand blessings
譯者對這些中國文化特有,而西方文化中找不到對應(yīng)詞的特有的文化名詞采取了歸化的翻譯策略,使得這些概念更容易被理解,向西方讀者傳播了獨特的中華文化。
(二)文化意象的翻譯
1.第一本第三折【調(diào)笑令】
料想春嬌厭拘束,等閑飛出廣寒宮。
生日:1976年10月6日
大S徐熙媛因一部《流星花園》大紅大紫,但在感情上“落后”于妹妹小S。小S結(jié)婚生女,年滿30歲的大S卻仍待字閨中。
也許因為前段時間一直照顧小S和她的小孩,大S眼見著妹妹幸福如花,也萌生“恨嫁”的心,日前有傳言指她已開始悄悄準(zhǔn)備自己的終身大事。而她的男友周渝民還買了一輛新車,據(jù)說目的是“方便接送大S一家”?!巴昝滥杏选钡谋憩F(xiàn)更讓大S“恨嫁”之說顯得有根有據(jù)。
在與周渝民共墮愛河之前,大S與拍拖多年的藍(lán)正龍分手。早前她透露與藍(lán)正龍分手的原因是對方“不打算結(jié)婚”,她說:“如果不打算結(jié)婚,干嗎談戀愛?”可見如今她與周渝民已有了結(jié)婚的默契。
姻緣猜猜猜:童話變成現(xiàn)實是每個人都樂于看到的養(yǎng)眼事情,況且兩人繞了那么多彎路才終于在一起,自然沒有不祝福的道理啦。
梁詠琪:處于感情真空期
生日:1976年3月25日
梁詠琪也已迎來30歲的生日。7年前“雙琪奪面”事件后,她和鄭伊健走到一起。在她即將30歲時,二人卻傳出情變。有說導(dǎo)致梁鄭二人分手的原因之一便是梁詠琪“逼婚”。
梁詠琪初出道時走的是“玉女”路線,后因“雙琪”事件影響星途,消沉了幾年。對女人來說,為愛情搭上事業(yè)本來也不算什么,但梁詠琪卻急于要在30歲前結(jié)婚。據(jù)傳在去年年底她本打算“自導(dǎo)自演”一場“秘密婚禮”,逼鄭伊健“就范”,沒想到事與愿違,反而葬送了七年感情。
重新投身工作的梁詠琪,談到感情,態(tài)度模棱兩可,但仍然可以感受到對愛情的期待:“你可以覺得我現(xiàn)在處于一個感情的真空期,什么都有可能發(fā)生,但是真的還沒有發(fā)生。”
姻緣猜猜猜:曾經(jīng)的“雙琪奪面”或多或少讓人對梁小姐沒好感,在伊面身上耗費了七年時間,找到“對的那個人”的路看似還有點漫長。
林心如:好友嫁了我孤單
生日:1976年1月27日
林心如一邊拍戲一邊客串綜藝節(jié)目主持,事業(yè)上可謂順風(fēng)順?biāo)?,不過,她與唐季禮的愛情故事卻一直撲朔迷離,不知能否開花結(jié)果。
眼看不少好友都已結(jié)婚生子,林心如曾一度表現(xiàn)得頗為羨慕,自言“看到陳孝萱都生孩子了,不免有越來越孤單的感覺”。她感嘆現(xiàn)在就算想找個朋友一起去度假也難了,“朋友們不是忙著陪老公,就是忙著帶孩子,孤單的感覺已經(jīng)到了前所未有的嚴(yán)重地步”。她與唐季禮的緋聞已傳了5年多,可兩人至今仍對外宣稱“只是好朋友”。30歲的林心如想買大一點的房子與家人同住,對感情生活卻毫無計劃,只是說:“看到好友一個個都嫁了,我好像的確是該做點不同的事情了――這幾年存了一點錢,我想投資餐廳,以前只會煮泡面加蛋,現(xiàn)在也該學(xué)做蛋糕了?!?/p>
姻緣猜猜猜:5年耶!感情都那么穩(wěn)定了,“婚”了算了!
周迅:婚姻事業(yè)兩步走
生日:1976年10月18日
在形象設(shè)計師男友的精心打造下,周迅今年3月推出性感寫真《放手?愛》,首次突破極限,造型十分撩人。
去年,周迅公開了與男友李大齊的戀情,今年早早將“結(jié)婚納入計劃當(dāng)中”。她笑說,簽約“華誼”后,她仍會以電影為主,音樂方面也會多加考慮,不過還是與李大齊的甜蜜感情,才讓自己“變得漂亮優(yōu)雅而且成熟”。對外界一直傳說她與李大齊已婚的消息,周迅很積極地回應(yīng):“結(jié)婚其實是一個非常重要的回憶,我們想要在不慌不忙、有非常好的準(zhǔn)備的情況下再去做。”她還透露自己的愛情觀:“婚姻不會影響我的事業(yè),婚姻不是愛情的墳?zāi)梗钪饕氖强磧蓚€人怎么去做。”有人問她如果不當(dāng)演員做什么,她毫不猶豫地脫口而出:“做好媽媽、好老婆?!?/p>
姻緣猜猜猜:好事已定,時間問題而已!哪天頭腦發(fā)熱就閃電結(jié)婚才是周迅的風(fēng)格吧!
金喜善:愁嫁不分國度
生日:1977年6月11日
快到30歲的金喜善想結(jié)婚了,渴望完美愛情與婚姻的她,有個做賢妻良母的夢,她希望能在婚后生育三子一女。至今還沒有男朋友的她在媒體面前坦誠自己恨嫁,早就做好了結(jié)婚的準(zhǔn)備,并且希望結(jié)婚后退出演藝圈。雖然曾經(jīng)和神話的ERIC有過刻骨銘心的戀情,但現(xiàn)在兩人早已分手。金喜善至今還沒有合適的對象,她坦言心目中的理想對象應(yīng)該五官端正及有一定的經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)外,最重要的是性格隨和,如果能找到這么一個人的話,她會豪不猶豫地馬上披婚紗。也許是為了體諒這顆恨嫁的心,韓國人將她評為“最動人的新娘”。
姻緣猜猜猜:聲音不大,要求可不低哦!第一美女的婚事有難度了!PS.ERIC挺好的,各項條件也都達(dá)標(biāo)~可惜人家現(xiàn)在有了樸詩妍了。
張柏芝:真命天子是小謝
生日:1980年5月24日
人將從偶像劇著手探討現(xiàn)代人(年輕人)的心理需求。
偶像劇作為在當(dāng)代中國非常流行的一種大眾文化,還未引起國內(nèi)學(xué)術(shù)界的足夠重視,現(xiàn)有的研究成果或者是對具體劇目做描述性的藝術(shù)特點分析,或者是對這種劇的文化功能做簡單的道德批判,這些思路僅從偶像劇的表象上看問題,沒能看到偶像劇與當(dāng)代社會的深層聯(lián)系。可以說,偶像劇這個名稱雖被廣泛使用,但其內(nèi)涵卻并未得到闡明。本文下面將從現(xiàn)代性及對現(xiàn)代人的心理需求的視角出發(fā)對此作出闡述。
一、什么是偶像劇
偶像劇是現(xiàn)代性條件下的一種大眾流行文化,它是在感性文化的層面上對現(xiàn)代性發(fā)展所做出的審美反應(yīng)。偶像劇是一種緊跟社會時尚趨勢、向大眾傳達(dá)時尚信息、引領(lǐng)大眾消費理念和消費想象的感望文化。從消費可以促進(jìn)生產(chǎn)的角度來說,人的本能欲望的開發(fā)是推動社會發(fā)展的深層動力,但偶像劇的合法性價值不應(yīng)該被任意夸大,無論是個人還是社會都不可能僅以感望立身,而一定要用理性的力量給感望限定一個疆域。
在探討偶像劇與現(xiàn)代性發(fā)展及對現(xiàn)代人的心理需求之間的內(nèi)在關(guān)系之前,本文先對“偶像劇”作出語義上的界定。百度百科和維基百科對“偶像劇”的詞條解釋是:“指集數(shù)不多(一般30集以內(nèi))、大量采用面貌俊美的演員、符合社會流行的造型服飾、適合年輕人的偶像藝人、以細(xì)膩愛情戲為主,主要場景為現(xiàn)代的時裝電視劇、以青少年為主要收視對象的劇種?!?/p>
現(xiàn)代社會,生活壓力巨大,個體形成了一些特定的心理需求,他們通過偶像劇中符號的解讀,實現(xiàn)了需求的滿足。由作者之前的問卷調(diào)查發(fā)現(xiàn),現(xiàn)代人看偶像劇主要原因:畫面唯美、音樂好聽(61.8%),浪漫的愛情故事(54.4%),偶像明星的魅力(46.6%),周圍人都看(41.7%),放松心情、釋放壓力(33.9%)以及演繹了現(xiàn)實社會的生活(14.8%)等。
二、偶像劇滿足了現(xiàn)代人哪些需求
美國社會學(xué)者卡茨的“使用與滿足”理論,認(rèn)為受眾是具有特定需要的個人,他們使用媒介從而使這些需求得到滿足?!笆褂门c滿足”理論的特點在于把受眾作為了傳播活動的起點,認(rèn)為偶像劇這種媒介傳播活動的主動權(quán)是由受眾自己控制。
情感需求?,F(xiàn)代生活中,每個人都頂著巨大的壓力,因此,現(xiàn)代人心中或多或少都有孤獨的一面,而偶像劇的情感又具有浪漫性的特點,浪漫性來自于從幼稚走向成熟所必然相伴的豐富想象和自由的憧憬。所以,偶像劇往往與“多夢”聯(lián)系在一起,當(dāng)現(xiàn)實生活中人的情感需求無法被滿足時便會轉(zhuǎn)向虛幻的故事以尋求寄托。而偶像劇中,各種完美主義的生活模式、感情模式、家庭模式,為現(xiàn)代人營造了一個理想化的、夢幻般的世界,極大地滿足了人們對生活、愛情以及其他如財富、地位、成就感、認(rèn)同感的向往;為處于情感真空的人提供了寄托夢想、體驗真情的場地,滿足了他們歸屬和愛的需要。
感官需求。從拍攝場地到角色的造型,再到角色使用的手機、乘坐的交通工具,偶像劇鏡頭里展現(xiàn)的“形式美”,通過一種時尚、浪漫的視覺符號,去刺激每一個人的感官,而這符合人們追求完美、浪漫、時尚、動感的審美心理?!叭说膶徝佬枨笫且环N情感需求,審美活動本身就是一種情感活動,它由情感所驅(qū)動,又直接作用于人的感覺、知覺、想象、理解等?!庇捎谖镔|(zhì)的極大豐富,現(xiàn)代人的情感表現(xiàn)為“情感的強烈性、復(fù)雜性和浪漫性”三個特點,而偶像劇中包含的外在刺激,正好迎合了現(xiàn)代人的情感需求,引起巨大的情緒反應(yīng)。
壓力釋放需求。據(jù)調(diào)查,現(xiàn)代人為什么喜歡看偶像劇,得到這樣一些回答:“累的時候就想一集接一集地看,在偶像劇中墮落的感覺超爽”;“論文、就業(yè)、考證,工作,家庭,現(xiàn)實生活壓力太大了??催@種片子不需要思考。沉湎于風(fēng)花雪月的劇情之中,也是一種很好的休息”等等。
年輕人,無論是中學(xué)生還是大學(xué)生,或者已經(jīng)畢業(yè)工作的人,都承受著來自于學(xué)習(xí)、生活、工作等多方面的壓力。升學(xué)的煩惱、就業(yè)的困境、人際溝通的困惑、理想與現(xiàn)實的沖突等問題接踵而來,面對現(xiàn)實壓力,他們選擇逃避到虛幻的故事中去尋求片刻的安寧。偶像劇正是以其輕松幽默的風(fēng)格,在一定程度上緩解了人們現(xiàn)實生活的枯燥和壓力,在感動與歡笑中釋放了生活里的壓抑情緒。
“同一性”需求?!白晕彝恍浴笔莻€體關(guān)于自己是什么樣的人,在社會上占有什么位置的認(rèn)識,是個體對過去、現(xiàn)在、將來的“我”的認(rèn)識和體驗的整合。“自我同一性”對個體有著個體適應(yīng)和社會適應(yīng)的意義。
埃里克森認(rèn)為現(xiàn)代人面臨著“自我同一性和角色混亂的沖突”,形成的自我同一性遭到破壞,“我是誰”、“我想成為什么樣的人”等問題引起了每個現(xiàn)代人的思索。在生理、認(rèn)知上的成熟以及社會因素的作用下,開始“思考自己在社會中的位置,思考其他人看待他們的方式,該文原載于中國社會科學(xué)院文獻(xiàn)信息中心主辦的《環(huán)球市場信息導(dǎo)報》雜志http://總第522期2013年第39期-----轉(zhuǎn)載須注名來源并且思考他們未來的可能選擇。”
為解決“自我同一性和角色混亂的沖突”,埃里克森認(rèn)為現(xiàn)代人可以通過“尋找可以信仰的人和觀念”來實現(xiàn)。當(dāng)不能獲得恰當(dāng)?shù)淖晕艺J(rèn)識和肯定時,由偶像明星扮演的角色便成了現(xiàn)代人可以參考的模范。他們就像一面鏡子,向大家反饋了他/她是誰,應(yīng)該成為誰的信息。
偶像劇中社會生活是重要的主題之一,他們有自己的喜怒哀樂,有自己的表達(dá)方式,這種表達(dá)方式強化了現(xiàn)代人對自我身份的認(rèn)識和構(gòu)建。劇中的女性人物往往或者溫柔善良,或者單純可愛,或者性感潑辣,或者賢良淑德;而男性人物或者勇敢正直,或者才華出眾,或者重情義、有責(zé)任感等等。出于對劇中角色的喜愛,則表現(xiàn)了現(xiàn)代人對這類性格品質(zhì)的認(rèn)同。而劇中角色給現(xiàn)代人樹立了生活的榜樣,并使人產(chǎn)生無窮的幻想和生活的熱情。
三、偶像劇的社會價值
偶像劇向觀眾傳達(dá)了現(xiàn)代消費社會的一些范本,供觀眾進(jìn)行想象和模仿,使得普通大眾在自身與社會之間找到了一種虛擬的維系;
偶像劇在販賣欲望與誘惑的同時,有效地推動了社會經(jīng)濟(jì)的發(fā)展。觀眾從偶像劇當(dāng)中得到的除了想象和向往外,在條件許可的情形下會成為她們的生活現(xiàn)實本身。
自等五部門部署新聞戰(zhàn)線開展“走基層、轉(zhuǎn)作風(fēng)、改文風(fēng)”活動以來,全國新聞單位結(jié)合自身特點,采取多種形式扎實推進(jìn),切實踐行“三貼近”原則。
帶著思考走,懷著感情轉(zhuǎn),迎著問題改。廣大新聞工作者走向田間地頭、工廠車間,以飽含深情的筆觸傳達(dá)民意民愿,回應(yīng)百姓關(guān)切。一大批來自基層的鮮活事、動人情呈現(xiàn)于報紙、廣播、電視、網(wǎng)絡(luò)等各類媒體。
一、讓新聞報道散發(fā)泥土芳香
根植于什么樣的土壤,就會獲得什么樣的營養(yǎng)。新聞工作者只有扎根廣闊大地、扎根基層一線,新聞報道才能汲取充足養(yǎng)分,新聞“大廈”才能牢固根基。
這個不平凡的8月,人們欣喜地發(fā)現(xiàn),報紙上普通百姓的故事多了,電視上小人物的鏡頭多了,廣播里基層的聲音響了……
《人民日報》8月22日在1版頭條推出“走基層、轉(zhuǎn)作風(fēng)、改文風(fēng)”專欄,欄目下設(shè)“蹲點調(diào)研”“一線見聞”“傾聽”“百姓相冊”等一系列清新的子欄目。此外,人民日報更加注重在日常報道中體現(xiàn)群眾觀點,“連線基層”等版面、欄目貼近性進(jìn)一步增強。
新華社已在文字、圖片、視頻、網(wǎng)絡(luò)和報刊等多種形式的報道中分別開設(shè)專欄,推出“走基層聽民聲”專題,緊密結(jié)合當(dāng)前社會熱點,持續(xù)刊播記者深入基層、深入一線采制的報道。目前新華社相關(guān)報道共播發(fā)文字稿件近50篇,圖片100余張,音視頻報道數(shù)十條。
《光明日報》在“走基層”的總欄目下,開設(shè)了“來自基層的核心報道”“心中的牽掛”等子欄目,要求記者深入村鎮(zhèn)社區(qū)、家庭住戶、衛(wèi)生院所、鄉(xiāng)村學(xué)校、文化館站,把“我”置身于百姓中、嵌入報道里。
中央人民廣播電臺中國之聲將“走基層、轉(zhuǎn)作風(fēng)、改文風(fēng)”活動分為關(guān)注民生生計、關(guān)注“十二五”落實、聚焦基層崗位等主題,《基層中國》欄目每期側(cè)重一個主題,各主題滾動播出,力求可聽性與報道深度兼顧。
中央電視臺《新聞聯(lián)播》、《東方時空》、《新聞直播間》等欄目自8月22日起開辟“走基層”專欄,先后播出“保供電4000余搶修人員迎戰(zhàn)高溫”“貴州黃平:放牛老人楊光樹的堅守”等新聞。
中國國際廣播電臺組織記者深入邊防一線,開展“全景國境線”采訪報道,目前已播出《滿洲里口岸國門講述時代變遷》《中國北端國境線上的愛情故事》等報道,取得了良好的外宣效果。
中國日報網(wǎng)“中國在線”頻道首頁在顯著位置刊登了一系列相關(guān)報道,詳細(xì)介紹了中國日報及網(wǎng)站在深入開展“走基層、轉(zhuǎn)作風(fēng)、改文風(fēng)”活動中,突出外宣特色,充分發(fā)揮全國31個記者站的區(qū)位優(yōu)勢建立基層聯(lián)絡(luò)點的情況。
在北京,市屬各媒體結(jié)合自身特點,紛紛增設(shè)基層聯(lián)系點。《北京日報》推出了“記者在基層”專欄,北京電臺開辦了“記者一線體驗行動”等專欄,北京電視臺啟動了“我在基層”欄目。在河北,從8月18日開始,河北日報、河北電臺、河北電視臺等省直主要新聞媒體集中開設(shè)“走基層?看變化”、“走基層?問訪民情”等專欄、專題……全國各地媒體紛紛行動起來。
二、讓新聞工作者到廣闊天地錘煉真本事
對于廣大新聞工作者來說,轉(zhuǎn)變作風(fēng)、深入基層、深入群眾既是聽從黨的召喚、為人民服務(wù)的職責(zé)和使命,又是自身成長成才的必經(jīng)之路,更是寫就新聞精品和錦繡文章的不二法門。
“走基層、轉(zhuǎn)作風(fēng)、改文風(fēng)”活動啟動以來,編輯記者們走出高樓大廈,到改革開放前沿,到普通民眾中間,挖掘鮮活素材,采寫現(xiàn)場報道。
人民日報社各部門、各分社已確定各自的基層聯(lián)系點100個左右,首批80余名記者已奔赴各地基層采訪。新華社各采編部門、各分社紛紛在基層建立聯(lián)系點,初步統(tǒng)計聯(lián)系點總數(shù)達(dá)100余個,每個聯(lián)系點都已確定蹲點調(diào)研記者。《經(jīng)濟(jì)日報》各部門、各單位、各駐地記者站積極響應(yīng)活動號召,派出記者深入基層,采寫了一批來自基層的報道。中國新聞社已經(jīng)確定廣西防城港市東興三島村等基層聯(lián)系點,并還將確定一批聯(lián)系點,分期分批派出百名采編人員入村入戶調(diào)研采訪?!墩憬請蟆芳哟蟆队H歷――來自基層聯(lián)系點的報道》專欄的刊發(fā)密度,“佳友民情直通車”專欄記者還深入麗水、臺州、溫州等地,幫果農(nóng)賣桃、幫村民解決引水工程選址問題、問診“蝸牛工程”等,為群眾解決實際困難。
“深入開展‘走基層、轉(zhuǎn)作風(fēng)、改文風(fēng)’活動,我們也應(yīng)該審視自己:走基層,是蜻蜓點水,還是真正沉到下面?是走馬觀花,還是帶著真情融入其中?就采編工作而言,深入才能生動感人,深入才能深刻透徹,深入才能使新聞生產(chǎn)力得到最大程度的釋放?!比嗣袢請笊缃?jīng)濟(jì)社會部農(nóng)村采訪室副主編趙永平說。
“走基層,才能知道‘依靠誰’;轉(zhuǎn)作風(fēng),才能知道‘我是誰’;改文風(fēng),才能知道‘為了誰’?!痹谛氯A社國內(nèi)部青年記者徐慶松看來,只有深入實際、深入基層、深入一線進(jìn)行調(diào)研采訪,接地氣、俯下身、抓活魚,才能增強報道的針對性和說服力。
最美麗的風(fēng)景在基層,最感人的故事在基層,最鍛煉人的舞臺在基層?!逗颖比請蟆氛平绦侣劜删幹行挠浾咚慕ɡ?,利用周末時間先后換乘火車、汽車,踩著雨后泥濘的鄉(xiāng)間小路,找到肥鄉(xiāng)縣南營村65歲的“特邀民調(diào)員”馮玉國,并和這位“老調(diào)解”一起上門為鬧矛盾的村民“說和”,最終寫出了《河北日報》“走基層?訪民情”首篇報道《“老調(diào)解”說和記》。
身為80后的四建磊感慨,光走到基層還不行,還要真正走進(jìn)群眾,和群眾交心、向群眾學(xué)習(xí),這樣,感受才真切、語言才豐富、稿子才鮮活。
三、讓記者和百姓的心貼得更近
基層,是新聞報道永不枯竭的源頭活水。
人民群眾,是新聞工作者最好的老師。
隨著“走基層、轉(zhuǎn)作風(fēng)、改文風(fēng)”活動的推進(jìn),大量百姓喜聞樂見的新聞作品不斷涌現(xiàn),受到群眾歡迎。
家住北京市月壇公園附近的退休干部李玉珍注意到了近期報紙、電視上發(fā)生的“變化”,并對此贊不絕口?!靶侣劽襟w是該多關(guān)注我們老百姓。記者們切實地走到百姓中間,反映百姓生活,展示百姓眼中的發(fā)展變化,這一下就拉近了百姓和新聞的距離?!?/p>
對外經(jīng)濟(jì)貿(mào)易大學(xué)商務(wù)英語專業(yè)大三學(xué)生王雪瑋看到報紙上關(guān)于交警、消防隊員、送奶工等工作和生活的報道,感觸頗深。這個在城市里長大的女孩告訴記者,正是這些深入百姓生活的新聞報道,讓她發(fā)現(xiàn)身邊其實有很多感人故事。如果沒有記者深入基層挖掘,她根本不會了解、不會關(guān)心有這么一群人每天在默默無聞地忙碌著、奉獻(xiàn)著。
在網(wǎng)絡(luò)上,網(wǎng)民們對于“走基層、轉(zhuǎn)作風(fēng)、改文風(fēng)”活動的關(guān)注度也越來越高,討論越來越熱烈。網(wǎng)友“犄角旮旯”認(rèn)為,一些年輕記者在大城市生活慣了,對大多數(shù)老百姓的生活沒有真切了解,自然寫不出貼近生活的好新聞來。在“走基層、轉(zhuǎn)作風(fēng)、改文風(fēng)”活動中,正是由于記者下到最基層,和人民群眾同吃同住,才使新聞報道真正觸到了人民的脈搏、生活的本質(zhì)。
作者:[日]草間彌生
出版社:木馬文化事業(yè)有限公司
出版日期:2011.3
“與其沉入鎮(zhèn)壓感情的湖底,我更想要把精神放逐到永恒的他方。因此我現(xiàn)在才會把這種力量釋放到真空的混沌里?!鼻靶l(wèi)藝術(shù)家草間彌生自詡“精神病藝術(shù)家”,她把自己深深埋藏在精神的世界中,置身于混沌的漩渦,一切都充滿矛盾并在其中游離,致使她進(jìn)發(fā)出如此異樣的光彩。一方面她熱愛美妙的人生,方面卻想背棄生活,精神世界時常讓她身陷囹國卻又似乎沉醉于這種捆綁中?!拔疑钌罡惺艿饺松媸翘烂盍?,身體甚至為之顫抖。”看到這樣的話語真是讓人振奮而感動。
這是草間彌生第一本中文版自傳,她自述了定居美國以后的生活,與安迪?沃霍爾等藝術(shù)家創(chuàng)作、聯(lián)展,以及她的一些陳年舊事。這個生與雕刻、畫畫、寫書有關(guān)的女人,唯有藝術(shù)的力量讓她有幸存活,哪怕是掙扎徘徊在生命的邊界。無論對畫畫還是寫作,于這個要終生投入的女人而言,她是將藝術(shù)作軸,然后將自己隨意放逐,放逐到藝術(shù)隨時可觸及到她的地方。
《荒木經(jīng)睢的天才寫真術(shù)》
作者:[日]荒木經(jīng)惟
出版社:甘肅人民美術(shù)出版社
出版年:2011.3
事物但凡與人生相聯(lián)系就會變得莫測而深沉。而這種人生在荒木經(jīng)惟的攝影中似乎戲謔的成份更多。他從攝影中窺探了人生,創(chuàng)造了獨特的攝影哲學(xué)。他堅持每天拍攝,于他,攝影就是生活?!跋鄼C是工具,以此拍攝出來的照片是作品。然而在按下快門的那一瞬,其實攝影已滲入生命?!边@樣的論調(diào)令人印象深刻。詩人于堅曾說,荒木經(jīng)惟是日本生活最偉大的記錄者。
攝影的每個小細(xì)節(jié)似乎都會讓他陷入種探尋和思索中,成了他勾勒生活的重要元素。鏡頭、快門、焦距、構(gòu)圖……幾乎每個元素都為人生標(biāo)上了特殊符號。書中那些黑白照片,明明是對生活的客觀展現(xiàn),可是總能從這些畫面之外感受到一些難以捕捉的情感和仿佛白話般的聲響。這不是他的寫真集,而是他對攝影生涯的記錄和整理。女人、大膽的性觀念也源自他曾經(jīng)的生活經(jīng)歷,對于書中的作品,似乎每張照片都可以作這樣的注解“唯美是附加詞,直白才是主旋律”。
《藝術(shù)光暈中的電影》
作者:[美]達(dá)德利?安德魯
出版社:世界圖書出版公司
出版日期:2011.8
電影的文化價值是個非常復(fù)雜的主題,好萊塢大片的文化價值很大程度上是它有很吸引人的文化元素。但與好萊塢電影不同的是,藝術(shù)電影的唯目的,就是理解現(xiàn)實,或者洞察人性的某些側(cè)面,將這些認(rèn)知通過藝術(shù)的形式表達(dá)呈現(xiàn)出來。它沒有既定的模式或者套路,而正是這種無太大界限的制約,讓藝術(shù)電影有充分的空間和自由度,給我們打開了一個完全不同的視野,滿足了我們對于人生的追問和解答。
書中作者精挑細(xì)選了幾部這樣的藝術(shù)電影,如大衛(wèi)?格里菲斯的《凋謝的花朵》、勞倫斯?奧利弗的《亨利五世》、茂瑙的《日出》、羅貝爾?布萊松的《鄉(xiāng)村牧師日記》、賈樟柯影片《世界》等,闡釋了這種獨特的電影語言所要傳達(dá)的思想。安德魯將商業(yè)電影與藝術(shù)電影的不同觀感闡述得淋漓盡致,成為電影理論的精髓。雖然藝術(shù)電影開始是種實驗性的東話,但到最后它們還是終究贏得了觀眾們對它的認(rèn)可,尤其對于那些感情細(xì)膩的內(nèi)向行者們更是如此。
《圓與方》
作者:[日]松田行正/向井周太郎
出版社:中央編譯出版社
出版年:2011.4
人的思維時常在經(jīng)歷這樣個過程:由形象具體而慢慢將具體事物抽象出來,進(jìn)而再將抽象思維運用到實際事物中。
日本著名平面設(shè)計師松田行正對各類圖形都很敏感,癡迷于各類圖形,在本書中,他以圓和方形為主,同時既有與西洋煉金術(shù)相關(guān)的護(hù)符、宇宙圖像、中國和日本古老的符號,也有20世紀(jì)的先鋒藝術(shù)作品、視覺詩作品,大部分圖案與文字緊密相關(guān)。讓人仿佛置身于迷宮,充滿前衛(wèi)的視覺沖擊,也透出濃厚的象征氛圍。而令人倍感珍貴的是書中還特別收錄了武藏野美術(shù)大學(xué)基礎(chǔ)設(shè)計學(xué)科創(chuàng)始人、日本設(shè)計與藝術(shù)史研究評論家向井周太郎的專文,講述了20世紀(jì)初由未來派發(fā)展而成的前衛(wèi)美術(shù)運動,演變至1950年代的具象詩運動,以及這些運動對日本產(chǎn)生的影響。
對于不同圖形的變換,在他眼中都有一個永恒不變的印象,就是圖片所呈現(xiàn)出的美感。這正是種對具體事物的本質(zhì)的抽離和提煉。因此不論圖像處于怎樣的維度,呈現(xiàn)出怎樣的姿態(tài)和形狀,對人都具有種永恒的吸引力。
《百年孤獨》
作者:[哥倫比亞]力口西亞?馬爾克斯
出版社:南海出版公司
出版日期:2011.6馬爾克斯曾經(jīng)表示再也不會在中國出版他的作品,而如今我們又幸運的看到新版的《百年孤獨》,這本曾經(jīng)影響了余華等中國幾代人的書的問世。
孤獨是人生的常態(tài),生命從未脫離過它而存在,它是張藏在你燦爛笑容背后冷峻的面孔,偶然你會轉(zhuǎn)身,就會看到它。這本奇特浪漫的書中包含了人們一切抗拒孤獨的辦法:讀書、干活,縱情……他描寫了布恩迪亞家族七代人的傳奇故事,加勒比海沿岸小鎮(zhèn)馬孔多的興哀……詭秘細(xì)膩的傳說和故事,孤獨似乎幻化為種浪漫而溫潤的姿態(tài)、一種蕩然的情懷。馬爾克斯以深邃的眼光洞悉這一切,洞悉了人們內(nèi)心深處瑰麗而深刻的孤獨之感。馬爾克斯曾獲得諾貝爾文學(xué)獎,他呈現(xiàn)的這豐富絢爛的史詩,不禁讓人產(chǎn)生一種恐懼,一種假如人類失去了想象力,失去了窺視心靈的眼光的恐懼――那樣生活該是多么了無生趣。
馬爾塔?阿格里齊
風(fēng)格:古典
發(fā)行時間:2011.3
2011年正值馬爾塔?阿格里齊70歲之年,這年,她的盧加諾系列現(xiàn)場版本將被重新設(shè)計。這張2010年夏季錄制的3cD專輯中收集了大量室內(nèi)樂和管弦樂曲目,其中既有眾所周知的,也有很少聽到的曲目。專輯中很容易感受到她鋼琴技術(shù)中最傲人的特點:速度。她手指的彈奏速度快、且讀譜快,視奏快,正如她在音樂領(lǐng)域的自由馳騁。在她演奏的肖邦、柴科夫斯基的作品中,能夠聽到的是比以前更為狂放和具有氣勢的音響。她洗劫聽眾內(nèi)心焦躁和憂郁的法寶,也正是速度。
這個令人驚嘆的四歲就開始舉行演奏會的阿根廷鋼琴家在獲得1965年肖邦鋼琴大賽的首獎后開始把觸角伸向了世界,也終于眾望所歸成為領(lǐng)導(dǎo)鋼琴技巧與美感風(fēng)格的大師級人物。從年輕的鋼琴天才直至如今已是垂暮之年,她本人同她的音樂般具有傳染性的精神,當(dāng)她演奏的曲目漸漸流入我的神經(jīng),幾乎能感受到在現(xiàn)在看來已轉(zhuǎn)變?yōu)槌练€(wěn)和內(nèi)斂的東西,曾經(jīng)在她年輕的身體上定絢麗綻放過,創(chuàng)造和激情這兩個彌足珍品也將直伴隨著她的藝術(shù)生涯。
麗莎?巴蒂雅施維莉
風(fēng)格:古典
發(fā)行時間:2011.2
“I Want t0 brmg together two cultures through their muslc:Georgia and Germany――by
Beethoven’s wonderful Violin Concerto and the beautlful Mlnlatures of Tsintsadze”麗莎?巴蒂雅施維莉在這張專輯封底上寫道。原因是專輯中兩個曲子個是來自她的出生地(喬治亞),一個是她現(xiàn)在生活的地方(德國)。專輯的選題、獨奏和指揮都由她人制作,這在貝多芬小提琴協(xié)奏曲的錄音上歷來很少見。而肖斯塔科維奇的聲音留在麗莎最早的回憶之中。當(dāng)聽到專輯中第一小提琴協(xié)奏曲,不禁驚嘆旋律如此攝人心魂,行云流水般的旋律以致每個轉(zhuǎn)折都毫不躊躇,如同在轉(zhuǎn)瞬間毫不遲疑的開啟了段旅程。
專輯還包括了蘇聯(lián)流亡者們的其它作品:格魯吉亞作曲家吉雅?坎切利的《V&V》,阿爾沃?帕爾特的《splegel lm splegel》,以及拉赫瑪尼諾夫的《Vocallse》。
埃萊娜?格里莫
風(fēng)格:古典
發(fā)行時間:2011.1
埃萊娜?格里莫總是從個前所未聞的獨特視角來挑選樂曲,為同好者提供個新的視野來欣賞音樂,并且從中發(fā)掘不同時期古典音樂作品間的相通之處。專輯曲目為格里莫在今年音樂季全世界巡演的套新曲目。貝爾格奏鳴曲、李斯特奏鳴曲、巴托克羅馬尼亞民族舞曲……
雖然都不出白原作,但格里莫的重新演繹還是帶著她身上獨特的音調(diào)和氛圍。尤其像李斯特奏鳴曲這樣抓人的曲子,很難想象若在現(xiàn)場傾聽感受將會是怎樣的種迷醉,盡管這首曲子的分量并沒有在專輯中刻意閃光和突出。她似乎在避免粗糙和瑕疵,要追求種極致的純凈和精美,內(nèi)核是否豐富飽滿不去評說,就帶給他人完滿的感官享受而言,她確實已做得很到位了。
克里斯蒂安?齊默爾曼
風(fēng)格:古典
發(fā)行時間:2011.4
藝術(shù)家總在通過各種不同方法選擇個詩意的生活方式,克里斯蒂安?齊默爾曼作為個鋼琴家、作曲家,還以個“樂譜理論家”的身份追求著生活的真諦,同時不忘保持著低調(diào)的浪漫。專輯中的作品大多是弦樂,她不以夸張的詮釋刻意迎合聽眾的口味,整個演奏過程并不讓人感到張揚和炫目,就如同她在許多時候喜歡獨語樣,她似乎在這種時刻也更愿意與自己進(jìn)行交談,在內(nèi)心深處渴望獨白與寧靜。
她是第一位獲得肖邦國際鋼琴大賽首獎的波蘭人,雖然被評價為是肖邦的化身,但她仍致力于拓展肖邦以外的曲目,特別是德奧浪漫樂派的作品,貝多芬、勃拉姆斯、舒伯特、舒曼等人的作品,在她的錄音或演奏曲目中都已呈現(xiàn)。這位“波蘭鋼琴詩人”,如同用充滿哲學(xué)意味的語調(diào),講出的卻是個浪漫的故事。
Moonlit SailOr
風(fēng)格:后搖
發(fā)行時間:2011.6
瑞典是個盛產(chǎn)后搖的國家,從大牌ET到pg lost等等都讓人們看到了這個國家的實力,也許是與樂隊的名字有關(guān),也許是和他們帶來的音樂體驗有關(guān),總之音樂稍稍展露頭角我腦海中就出現(xiàn)了類似島嶼、氣流、甲板、海岸、風(fēng)、成束的光線這些意象。
沉靜、靜止、然后爆發(fā),這似乎是后搖風(fēng)格約定俗成的流程。但專輯的每首歌又好像把切波動和不安都藏匿在種氣氛之下,只流露出部分,并沒有其他樂隊恢弘的渲染而完全爆發(fā)出令人驚駭?shù)牧α?,即便是Kodac Moment的后半部的也是如此。所有歌曲只是種簡單干凈、濟(jì)世般的感情。
午夜巴黎Midnight in Paris(2011)
導(dǎo)演:伍迪?艾倫
主演:歐文?威爾遜,王馬麗昂?歌迪亞/瑞秋?麥克亞當(dāng)斯
國家:美國/西班牙
“這是一個特殊的城市,保持自己的個性,走在每一條路上都仿佛在看一件件藝術(shù)品,巴黎是世界之光?!卑屠鑾缀跏敲總€有浪漫情愫文藝情結(jié)的人必談的夢想之都,幾乎每條街道、每一個小店、每一個轉(zhuǎn)角的小樓房、咖啡店、小酒館都極不愿去錯過。當(dāng)然對于伍迪?艾倫這個對藝術(shù)有深厚情感的美國導(dǎo)演來說,電影旅途中必有站會到巴黎也在意料中。
對于紐約和巴黎這兩個城市,看到過這樣記憶深刻的評價:好像很久以來,巴黎和紐約像兩個性格互補的戀人,以各自藝術(shù)中心和魅力都市的身份,彼此嫉妒又彼此愛慕,互換著杰出的藝術(shù)家和文化精英,成為彼此”生活“的”別處”?;蛟S這種剖析剛好吻合伍迪?艾倫巴黎情結(jié)的某面。因此也選擇以個愛慕巴黎的紐約人的視角講述故事。
一個美國人與未婚妻來到巴黎,由于與未婚妻思想的分歧,他常常獨自在午夜漫步,漸漸迷醉于巴黎的浪漫氛圍中。一次偶然的事件讓他穿越到上世紀(jì)20年代的巴黎,重現(xiàn)了那個年代的巴黎生活,展現(xiàn)了一幅唯美的文藝風(fēng)情畫。他見到了海明威、費茨杰拉德、畢加索、達(dá)利……在與藝術(shù)家們的交談中,迷失的吉爾開始質(zhì)疑自己的藝術(shù)理想能否在當(dāng)今社會實現(xiàn)。從故事中也深刻的感受到導(dǎo)演的“飽含深情”和他令人驚嘆的藝術(shù)文化底蘊。這部極具浪漫氛圍的電影作為“寫給巴黎的情書”揭開第64屆法國戛納國際電影節(jié)的序幕。
小亞細(xì)亞往事
Bir Zamanlar Anadolu(2011)
導(dǎo)演:努里?比格?錫蘭
主演:塔尼爾?比塞爾/伊馬茲?伊多根塢克?卡利
國家:土耳其/波斯尼亞/黑塞哥維那
電影有時會裝幀蒼白的人生,有時會揭示絢爛的人生背后的樸實。但無論如何,它都是人生最好的表達(dá)方式。
這部片子沒有豐富的情節(jié),抑或可以說幾乎沒有波瀾甚至情節(jié),如同在真空般寧靜。描述的故事很簡單,一群警察帶著兇手一起整夜尋找尸體,之后帶回警局驗尸。在這天夜中,警察、醫(yī)生、法官、兇手,各有姿態(tài)。故事平鋪直敘,而在人物的捕捉上有卻冷峻得引人共鳴,導(dǎo)演好像努力將電影的拍攝拖動至最原始的地方,就如同我們身處在畫面的同邊,親眼見證這平凡的天,僅此而已。他似乎已全情投入人物的內(nèi)心,把其他事物都拋開在外,即便在外邊有許多翹首的觀眾正以各種神情觀望他的舉動。土耳其平民的瑣碎人生在他的一個個長鏡頭下,像細(xì)流一樣緩緩流出。
努里?比格?錫蘭至今只拍過5部電影卻獲獎無數(shù),通過這部2011年戛納電影節(jié)獲得評委會大獎的影片,在故事生與死強烈對陣中,感受生存。
單車男孩
Le Gamin au V e lo(2011)
導(dǎo)演:讓?皮埃爾?達(dá)內(nèi)/呂克?達(dá)內(nèi)
主演:西西?迪?法蘭絲/托馬斯?多雷/杰瑞米?雷乃
國家:法國/比利時
關(guān)于親情,關(guān)于成長,盡管人各不同但總有某些元素能立刻將人帶入一段回憶,片段也好或是細(xì)枝末節(jié)都能牽動內(nèi)心感人至深。
導(dǎo)演達(dá)內(nèi)兄弟善于抓住這些元素,溫和細(xì)膩的構(gòu)建了影片的故事情節(jié):男孩西里爾被爸爸拋棄在兒童福利院,他想找到自己的父親,要回自己的自行車。在絕望中逃出了福利院后,理發(fā)師薩曼莎的出現(xiàn)無疑是對西里爾的莫大恩賜,當(dāng)找到西里爾父親而遭到拒絕,西里爾身邊出現(xiàn)了個不良少年,薩曼莎這個養(yǎng)母面臨艱難處境,而西里爾也經(jīng)歷了成長的過程……
細(xì)致的情感不經(jīng)意間從故事和畫面中流淌,沒有雕琢的痕跡,一切都恰如其分,修飾得剛剛好。電影獲得戛納評委會大獎也算實至名歸。
生命之樹
The Tree of Life(2011)
導(dǎo)演:泰倫斯?馬力克
主演:布拉德?皮特/西恩?潘
國家:美國
晦澀并且充滿個人主義的電影與為受眾服務(wù)的商業(yè)電影相比,似乎一直以來都被“邊緣化”,即便在某個圈子它具有想當(dāng)高的知名度,卻始終只能滿足特定的部分人的口味,這部片子正直面臨這樣的處境。
影片中主角杰克對嚴(yán)厲的父親充滿抵觸心理,漸漸變得暴力、壓抑,弟弟的死更讓他開始思考“生命”。成年后的杰克并沒有生活得如魚得水,現(xiàn)實總是和愿望相悖,然而他最終認(rèn)識到無法改變這個世界,領(lǐng)悟到了人生的真諦,最終與父親和解。
導(dǎo)演泰倫斯馬力克不懈的對生命進(jìn)行拷問,訴求著一切存在的意義,畫面完滿呈現(xiàn)了虛無、幻象、生命的痕跡……無法捕捉的思緒和感情、無法言語的隱喻,一切都如同生命般莫測。導(dǎo)演馬力克被譽為“好萊塢詩人”,而影片也被納入意識流電影經(jīng)典之作。
藝術(shù)家
The Artist(2011)
導(dǎo)演:邁克爾?哈扎納維希烏斯
主演:約翰?古德曼/米西?派勒/詹姆斯?克倫威爾/讓?杜雅爾丹
國家:法國
關(guān)鍵詞 科技館;人形機器人;展項;劇場;人機交互
中圖分類號G2 文獻(xiàn)標(biāo)識碼 A 文章編號 1674-6708(2015)133-0120-03
From Exhibition to Theater--Humanoid Robots’ Science
Popularization Demonstration in Science Museums
ZHANG Na,WANG Lei
Guangdong Science Center, Guangzhou 510006
Abstract Since the emergence of humanoid robots, they have been enthusiastically pursued by science museums. As the development of science museums’ exhibiting functions, as well as the emergence of newly developed humanoid robots, the exhibiting schemes of humanoid robots in science museums have been evolved accordingly, which can be generally divided into 4 stages: functional actions’ demonstration, intelligent human-robot interaction, stimulation of mankind emotion and expression, as well as robotic theater. Based on documentary study and case study, this thesis analyzes how humanoid robots are exhibited in the above 4 stages respectively, suggesting the combination of robotic theater and thematic robot exhibition as an ideal form of humanoid robots’ demonstration in science museums.
Key words science museum; humanoid robot; exhibition; theater; human-robot interaction
人形機器人(Humanoid robot)擁有人的四肢和頭等構(gòu)造,面部也趨近于人,以便模擬人類眼睛和嘴部的動作表情。雖然大部分人形機器人仍處于試制階段,卻長期以來在科幻文學(xué)中扮演著主角,是機器人學(xué)(Robotics)的一大主題。人形機器人因其類人外表具有良好的視覺效果,能夠引發(fā)觀眾產(chǎn)生同理心,特別適合在科技場館中進(jìn)行展出。
最早的人形機器人是日本早稻田大學(xué)開發(fā)的WABOT-1,它可以和人簡單對話,也能做一些基本走動。為了推動和促進(jìn)科技館在數(shù)字化時代的非正式教育功能,科技館致力于創(chuàng)建研發(fā)更多基于ICT(信息通信技術(shù))的互動展項,讓觀眾接觸到具備更強大功能的科技創(chuàng)新產(chǎn)品,這種時代的需求和人形機器人的出現(xiàn)相結(jié)合為觀眾營造更具科技感和時代感的非正規(guī)學(xué)習(xí)氛圍。
作為新興技術(shù)產(chǎn)品,人形機器人與科技館有著天然的聯(lián)系,科技館緊跟人形機器人發(fā)展的腳步,引入最新的人形機器人進(jìn)行科普展示。盡管機器人早已是科技館的常客,但大多以機械體原本的面貌示人,呈現(xiàn)出的更多是金屬質(zhì)感的冰冷部件。人形機器人的到來具有劃時代的意義,機器人“變形”成人類的模樣,擁有四肢和軀干,有的甚至包裹上了人類的皮囊,受歡迎指數(shù)急劇上升。
1 科技場館人形機器人展示形式分析
人形機器人的每一次發(fā)展與升級都為科技館所關(guān)注,國內(nèi)外科技館爭相邀請最新研發(fā)的人形機器人前來“做客”,在吸引觀眾目光的同時,達(dá)到前沿科技產(chǎn)品科普化展示的效果?;仡櫲诵沃悄軝C器人在科技場館中的應(yīng)用,可大致歸納為以下幾個階段。
1.1 功能性動作展示
在這種形式相對單一的展出人形機器人新功能的展項中,成為觀眾視覺焦點的與其說是人形機器人,不如說是異化的存在,觀眾此時的參觀心理與去動物園參觀動物時的心理無異。作為非人的機器人,觀眾最初假設(shè)它們都是組裝起來的金屬塊,完全沒有人類的屬性,當(dāng)看到這樣的金屬塊進(jìn)行人性化動作時,觀眾就會報以掌聲,如同觀看馬戲團(tuán)里經(jīng)過訓(xùn)練,能夠進(jìn)行表演的動物一樣驚奇。
例如,本田開發(fā)的新型智能機器人ASIMO在日本科學(xué)未來館向大眾的展示中,ASIMO位于一圈防護(hù)欄的正中間,展示最新研發(fā)出的功能:感知周圍人的動作,針對指定提問者的問題進(jìn)行相應(yīng)的回答,在回答時,還會不停地使用肢體語言。在展示中,ASIMO還對自己的功能向參觀的公眾進(jìn)行說明,如:識別人多聚集的地方,還可以通過傳感器瞬間識別到參觀公眾的舉手,然后在沒有指示的情況下進(jìn)行說話等[1]。觀眾圍繞在ASIMO防護(hù)欄周圍觀看展示最新研發(fā)出的動作,這種展示形式更像是新產(chǎn)品會,給予觀眾的是機器人能完成的新的類人動作的沖擊。
1.2 智能化人機互動
隨著科技館和人形機器人功能的發(fā)展,人形機器人在科技館中的展出方式也發(fā)生了新的變化,不再作為陳列式展品為觀眾所觀看,而具有可操作性,能對觀眾的特定動作做出相應(yīng)回應(yīng)。到此階段,人形機器人不再是擺放在“真空”玻璃櫥窗中的冰冷物件,而與周圍的布展環(huán)境相融合,對周圍環(huán)境中的刺激做出反應(yīng),雖然這些反應(yīng)同樣來自于預(yù)先設(shè)置好的程序,這些動作程序由觀眾即興動作開啟,呈現(xiàn)了人機互動的可能性。
2010年,法國Aldebaran機器人公司研發(fā) Nao仿人機器人在上海世博會上以同步舞蹈動作驚艷四座,成為全球矚目的焦點。同年Nao完成了令人驚異的單口相聲表演,精巧的手臂動作是Nao的突出特色。隨后,Nao進(jìn)軍教育界,成為聯(lián)合國STEM(科學(xué)、技術(shù)、工程和數(shù)學(xué))項目中重要的輔助手段,進(jìn)入校園,向?qū)W生展示機器人學(xué)和機器人在人類未來生活中扮演的重要角色。Nao目前是學(xué)術(shù)領(lǐng)域世界范圍內(nèi)運用最廣泛的類人機器人,國內(nèi)多家科技館在機器人展區(qū)中引入了Nao,進(jìn)行集體舞、踢足球、爬梯子、撿垃圾等表演。除上述既定程序操控下的功能性表演外,Nao精通9種語言,能自由與人類進(jìn)行語言、肢體和眼神的交流,還能感知人類的情緒,用于幫助治療自閉癥患者。
1.3 模擬人類情感表情
人形機器人要想真正具備人類屬性,模擬人類情感表情是至關(guān)重要的一環(huán)。此階段的人形機器人有了屬于自己的臉孔,不再是一成不變的變形金剛式標(biāo)志性臉孔,呈現(xiàn)出更加細(xì)膩的人臉面部特征,也能通過學(xué)習(xí),模仿觀眾的表情和肢體動作。早在2001年美國麻省理工學(xué)院就研發(fā)了世界上第一個有類似人類感情的機器人。為了更加精確地表達(dá)傳遞情感,人形機器人也有了性別和年齡之分。
日本科學(xué)未來館“人形機器人:什么是人類?”展示一些我們見過的最真實的人形機器人。機器人的創(chuàng)造者用一種特殊類型的硅膠,看起來像人的皮膚復(fù)制身體,并花費數(shù)百個小時成型,繪畫和手工制作的模型的面部特征的真實副本。日本科學(xué)未來館3個人形機器人包括女播音員機器人,成年女性機器人和兒童機器人。這3個機器人將作為日本科學(xué)未來館的常設(shè)展項,機器人與公眾的互動有助于研究人員進(jìn)一步探索機器人。游客可以用這個機器人,做到面對面的交談,隨著時間的推移,研究人員希望,人們會變得更加習(xí)慣用機器人進(jìn)行通信。
2011年在倫敦科學(xué)館中舉辦的“機器人市”活動中,展示了許多來自歐洲和英國的模擬人類表情的人形機器人,將歐洲的機器人文化帶入了英國,體現(xiàn)了機器人設(shè)計和技術(shù)的最高水平。由歐洲和日本科學(xué)家聯(lián)合研制的兒童機器人iCub身高僅有104厘米,相當(dāng)于3歲男童的身高,iCub擁有一雙大大的圓眼睛和白色的面孔,能爬行和坐立,能模仿兒童的頭部和眼睛活動,看到移動的物體,可以用眼睛和手進(jìn)行跟蹤和抓舉,惹人憐愛,備受好評。iCub最了不起的地方在于“他”是一個開放的系統(tǒng)平臺,能像孩子一樣發(fā)展自己的認(rèn)知能力,逐漸掌握自己身體的運動機能以及與外部世界互動的能力,最終實現(xiàn)與他人交流。“概念”機器人擁有精致的人形臉孔,通過與人的交流,他能學(xué)習(xí)人類的表情,并根據(jù)對方的表情,調(diào)整自己的表情?!翱ㄋ古痢焙蚷Cub的外貌類似,都做成了孩童大小,看上去就像是布偶娃娃,它不能行走,通過與兒童觀眾的互動,幫助兒童理解情感,通過表情對話教會兒童如何與他人交流。
1.4 機器人劇場
戲劇機器人由英國康沃爾郡公司“工程學(xué)藝術(shù)”(Engineered Arts)制造,由壓縮空氣驅(qū)動,幾乎完全用鋁材料制造。戲劇機器人懂得很多簡單的對話,它會跟眼前的人打招呼,發(fā)出問候語,還會模仿這個人的一系列動作,只需看過一次就能即時準(zhǔn)確快速地模仿出來,它的LED眼睛甚至可以表達(dá)出不同的情緒和感受,而且加上說出的經(jīng)典對白以及豐富肢體的動作,整個場面極其繪聲繪色。
2010年全球首家機器人劇場出現(xiàn)在波蘭華沙,并在華沙哥白尼科學(xué)中心、以色列海法國家科技館(MadaTech)、德國沃爾夫斯堡Phaeno科學(xué)中心、加拿大安大略科學(xué)中心等多個科技館中上映其機器人劇目。目前編排的劇目改編自科幻小說和童話故事,劇場負(fù)責(zé)人表示未來將吸納更多文學(xué)作品進(jìn)入劇目的編排中,機器人有望成為名副其實的演員,上演經(jīng)典文學(xué)名著甚至電影片段。
國內(nèi)科技館機器人劇場的概念尚未成型,部分科技館中的機器人表演形式更多的偏向于機器人秀場,演出的劇目,從歌舞到小品,內(nèi)容繁多,例如:南京科技館機器人的“千手觀音”表演,上??萍拣^的機器人小劇場的機器人廣播體操、勁爆舞蹈、“太極功夫”表演,甚至勁舞“江南style”,中國科技館的機器人樂隊指揮,仿人形機器人手持指揮棒指揮樂隊一曲接一曲地演奏各種樂曲。這些機器人表演雖然具備“劇場”的形式,但實質(zhì)上還是事先通過編程控制的、既定程序操控下的受控重復(fù)性動作,展出的關(guān)注度和反響不錯,但如果可以更進(jìn)一步實現(xiàn)機器人的自主式演出,相信會更加精彩。
與這種常見的機器人表演秀不同,華沙哥白尼科學(xué)中心機器人劇場劇目的選擇兼具科學(xué)教育和科技哲學(xué)的雙重內(nèi)涵,具有科幻小說戲劇化的特點,內(nèi)容寓意深刻,引發(fā)觀眾對未來世界中機器人與人類共存問題的哲學(xué)思考。這是人形機器人在科技館中展出的比較理想的形式。目前戲劇機器人在波蘭華沙哥白尼科學(xué)中心機器人劇場展中上演以下兩個劇目。
1.4.1 空抽屜的秘密/四維空間的鬼魂
該劇改編自19世紀(jì)Edwin A. Abbott的短篇小說《平面國--多維度的愛情故事》。來自平面國的正方形開始了走向第三維度的旅行。現(xiàn)在我們看來司空見慣的立體事物都讓正方形驚訝不已,就如同我們面對四維空間一樣好奇。表演致力于講述關(guān)于這些多維世界的故事,舞臺上兩個戲劇機器人扮演兩個年輕人:多米克和佐思婭,它們在尋找一只“消失的”鋼筆,在埃德溫叔叔(由工作人員扮演,角色定位為觀眾的良師益友)的陪同下,觀眾開啟多維世界的旅行,幫助他們找尋這只鋼筆。埃德溫叔叔善于思考,并回答觀眾關(guān)于空間特性和維度的種種問題。這個劇目面向中小學(xué)生,具有教育意義,戲劇機器人的表演準(zhǔn)確到位,通過視覺沖擊和簡練的對話幫助觀眾理解空間維度概念。
1.4.2 菲利斯王子和克里斯特公主
該劇改編自波蘭作家Stanis?aw Lem的同名小說,收錄在《機器人故事集》中。勇敢的機器人王子菲利克斯愛上了美麗的克里斯特公主。但是,盡管克里斯特公主本人也是機器人,但是她卻對人類情有獨鐘,拒絕一切機器人的追求。這種異常的偏好來源于機器人世界最大的秘密,人類是機器人文明最大的敵人。但是,菲利斯王子不畏艱險,偽裝成人,追求克里斯特公主。機器人之戀映射了人類的歷史,從生命起源到宇宙探尋。黑色幽默貫穿始終,發(fā)人深思,反省當(dāng)今人類現(xiàn)狀。該劇將童話寓言故事和當(dāng)代科學(xué)技術(shù)相結(jié)合,幽默詼諧,又不失深度,引人思考。
2 結(jié)語與展望
機器人反客為主,扮演起了舞臺的主角,熱情地邀請觀眾前來觀看演出。至此,人形機器人在科技館中的科普應(yīng)用達(dá)到了新的高度,機器人仿佛具備了自己的情感、思維,上演著一幕幕觀眾并不熟知的新戲。機器人不再是被物化的他者或客體,而是與觀眾平等的演員,不再簡單模仿觀眾的動作或模擬觀眾的情緒,而是通過劇情的跌宕起伏牽動觀眾的心弦,主宰觀眾的情緒。
機器人的主人公意識不僅局限于劇場表演,在一系列機器人主題展中,機器人早已躍躍欲試,充當(dāng)主角。2012年澳大利亞Scitech科學(xué)中心舉辦“科幻小說,科學(xué)未來”展,把以往僅存在于科幻作品中的瞬間移動、隱形、讀心術(shù)變?yōu)楝F(xiàn)實。用思維操縱物體移動;用雙眼繪制圖像;觀看增強現(xiàn)實;人形機器人模仿你的一舉一動,分析你的情感表情并模仿之;繪制你想象中的房屋、交通,甚至我們地球未來的形狀;使用有機合成的電腦部件合成機械人,自己設(shè)計增強現(xiàn)實機器人;對未來世界可能遇到的道德困境做出決策,例如佩戴身份芯片等問題。這種機器人主題展已經(jīng)超越了人與機器人的物理接觸,涉及更多社會、心理層面的人機交互,是未來機器人展的一大趨勢。
綜上所述,人形機器人在科技館中扮演者日益重要的角色,從最早的陳列展品,到充當(dāng)導(dǎo)游、講解員的服務(wù)機器人,到模仿觀眾動作、表情的搞怪機器人,再到仿佛擁有思維情感的戲劇機器人,催化這些展示功能一步步升級的源動力是各種新型人形機器人的研制與開發(fā),科技的進(jìn)步在科技館中得到了有力的見證。未來的人形機器人將具備更加強大的功能,并具備認(rèn)知學(xué)習(xí)能力,能更好地學(xué)習(xí)積累人類的情感體驗,帶給觀眾更加精彩細(xì)膩的戲劇演出。觀眾有一天一定會為機器人演員精湛的演技所折服,同時思考如何與這些高度智能化的人形機器人共存共處。
相關(guān)學(xué)者曾指出,科技館通常以靜態(tài)工藝品形式展出技術(shù)系統(tǒng),但是機器只有在與人的互動中才能體現(xiàn)出其價值[2]。機器人如何在科技館中展出,如何讓觀眾安全操作機器人確實是個值得科技館思考的問題,但是機器人對于科技館的重要性值得我們對上述問題加以深刻思考與探究。在當(dāng)今世界,科技館若不能引發(fā)觀眾思考人與新興技術(shù)產(chǎn)品對社會的影響之間的關(guān)系,那它就沒能履行其使命,不久就會被這個時代所遺忘[3]。筆者認(rèn)為機器人劇場和機器人主題展是當(dāng)下與人形機器人的發(fā)展相匹配的展出形式,人形機器人的迅猛發(fā)展決定著其展示形式已經(jīng)不能是簡單的陳列展示或操作式互動,人形機器人應(yīng)該擁有更加寬廣的舞臺,讓其施展“才華”,得到更多關(guān)注,科技館有責(zé)任讓更多觀眾有機會接觸、觀看機器人表演或在主題展中參與相關(guān)互動活動。
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