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奧爾夫音樂教育思想強調本土化,即從兒童熟悉的語言、文化、環境出發,發掘音樂教育資源,豐富兒童音樂教育的內容。農村地區的人們在長期的生活、生產過程中,創作出了許多喜聞樂見、流傳甚廣的民間音樂、歌舞、戲曲等藝術形式,表達對美好生活的向往及熱愛。尤其是在民間傳統節日,人們更是通過扭秧歌、打腰鼓、跑旱船、吹嗩吶等形式,載歌載舞來表達對歡樂吉祥的幸福生活的贊美。在這種歡樂的節慶中,兒童受染于其中,同時在潛移默化中受到了民間藝術啟蒙,更為奧爾夫音樂教育思想引入到農村幼兒園教育中提供了天然的土壤。《幼兒園教育指導綱要(試行)》指出:幼兒藝術領域的學習在于,引導幼兒接觸周圍環境和生活中美好的人、事、物,在豐富幼兒感性經驗和審美體驗的基礎上,激發幼兒表現美、創造美的情趣。《綱要》的這一基本精神與奧爾夫音樂教育有相通之處,即都強調了音樂的“原本性”。因而,在農村幼兒園開展奧爾夫音樂教育活動,有著得天獨厚的優勢。農村幼兒園教育是國民教育體系的重要組成部分,也是一項關系到千家萬戶幸福的公益事業。在農村幼兒園開展奧爾夫音樂教育,可以使幼兒受到本土化藝術的熏陶,這對于提升幼兒的藝術素養有著積極的作用。因此,文章以山西原平某農村幼兒園大班奧爾夫音樂教育活動的開展為例,探討實施奧爾夫音樂教育活動的有效途徑。
二、農村幼兒園奧爾夫音樂教育活動的組織與實施
(一)農村幼兒園奧爾夫音樂教育活動材料的準備形式
多樣的圖譜、豐富的樂器等是奧爾夫音樂活動的重要組成部分。圖譜、樂器的運用不僅使幼兒的音樂活動變得輕松、有趣,而且,可以激發幼兒參與音樂活動的積極性,幫助幼兒理解音樂活動的內容,激發幼兒創造的欲望,使幼兒在主動參與中獲得愉悅的身心體驗。反思:反映幼兒生活的直觀形象的圖譜,不僅可以讓幼兒感受樂曲的結構,而且可以激發幼兒參與活動的積極性。簡單的樂器,也給幼兒的音樂活動帶來無限的樂趣和活力。奧爾夫音樂教育活動強調創造性,教師可以充分發揮想象力和創造力,積極利用農村的日常材料,與家長、幼兒一起制作圖譜或樂器,如用葫蘆做搖筒、用木片做響板等,激發幼兒參與音樂活動的積極性。
(二)農村幼兒園奧爾夫音樂教育活動樂曲的選擇
音樂的選擇是實施奧爾夫音樂教育活動中重要的一環。奧爾夫音樂教育注重本土音樂的開發,教師在選擇奧爾夫音樂時,結合本土音樂的素材,不僅可以通過喜聞樂見的音樂形式使幼兒感受鄉土音樂帶來的愉悅,又可以起到文化傳承的作用。反思:教師在保持本土風俗完整,又尊重奧爾夫音樂特點的前提下,引導幼兒體驗了傳統特色音樂“鳳秧歌”。在奧爾夫音樂教育活動中引入本土音樂,可以使幼兒感受本土音樂之美,體驗蘊藏于本土音樂中的濃厚的鄉土氣息。這不僅豐富了奧爾夫音樂教育活動的內容,也使幼兒在感受本土音樂中獲得了愉悅的情感體驗,激發起幼兒熱愛本土文化的自豪感。
(三)農村幼兒園奧爾夫音樂教育活動組織的要領
奧爾夫音樂教育活動具有游戲的性質,強調在音樂活動中培養幼兒的創造性。幼兒天生具有藝術敏感性,尤其喜歡自由表現音樂的節奏美、韻律美。因而,在奧爾夫音樂教育活動中,教師可以鼓勵幼兒大膽發揮想象力,運用表情、語言、動作等形式,表達對音樂的感受和理解,從而激發幼兒對音樂的熱愛。反思:在基于幼兒生活經驗的音樂活動“過山坡”中,教師引導幼兒積極表達不同情境中上坡、下坡的感受,并運用不同的藝術形式來表現這種感受,使幼兒的創造基于生活經驗的基礎上。這既有利于幼兒充分發揮想象,表達對生活的感受,又有利于幼兒積極主動地參與到音樂活動中,體驗音樂活動的樂趣。在愉快的音樂活動中,幼兒的音樂想象力、創造力、表現力等都得到了發展。
三、農村幼兒園奧爾夫音樂教育活動實施的建議
(一)開展形式多樣的奧爾夫音樂教師培訓活動
學前教育“國十條”的頒布,迎來了農村幼兒園發展的春天。“國培”“省培”的行動計劃,為農村幼兒園園長和教師培訓提供了機遇。在這樣的背景下,可以根據農村幼兒園開展奧爾夫音樂教育活動的需求,采取集中培訓、脫產培訓、送培下鄉等多種形式,幫助農村幼兒園教師提升藝術教育素養。同時,也可以組織高校藝術專業的學生,在寒暑假送教下鄉,對農村幼兒園教師進行專業的藝術培訓,還可以號召高校學前專業的學生,到農村幼兒園頂崗支教等。這不僅有利于提升農村幼兒園教師開展藝術教育的能力,而且,活力四射的大學生也為農村幼兒園教師帶去了先進的教育理念,為農村幼兒園開展奧爾夫音樂教育活動起到了推動作用。
(二)發掘農村本土資源,開展奧爾夫音樂教育活動
奧爾夫音樂教育思想強調“原本性”,注重兒童的生活體驗。而“原本的音樂是接近土壤的、自然的、機體的、能為每個人學會和體驗的、適合于兒童的。”農村地區有著豐富的自然資源:清澈的小河,土地上爬來爬去的小動物,天空中飛翔的小鳥,田間的種子、葫蘆、谷物等,都可以作為奧爾夫音樂教育活動的材料。而廣大農民在日常的生活、生產中,創作出的民歌、民謠等,以及祖祖輩輩流傳下來歡慶民間傳統節日的扭秧歌、敲鑼鼓、舞獅子等,也是開展奧爾夫音樂教育活動的絕好材料。
(三)調動家長的積極性,豐富農村奧爾夫音樂教育活動
[關鍵詞] 多元文化音樂教育 互聯網 城鎮中小學
一、目前音樂教育面臨的挑戰
本研究課題的開展是基于兩個前提:第一,隨著互聯網時代的來臨,網絡成為影響人們生活的一個重要方面,它徹底顛覆了人們獲取知識和技能的方式。所以,網絡不久也將會改變我們國家的音樂教育。第二,為了適應21世紀國際競爭和本國經濟及社會發展要求,各國在音樂教育改革中越來越注重多元文化與本土文化的結合,美國《音樂教育國家標準》所規定的九項音樂學習領域別包括了“理解世界各類音樂”。
但是,目前,我國城鎮中小學音樂課堂的教育水平卻嚴重落后,很難適應全球化的要求,主要體現在三個方面:
第一,缺乏專業的師資。大部分城鎮中小學的音樂教師是學校中愛好音樂的老師,或者其他科目的教師兼任的,這些教師沒有經過專業音樂院校的系統學習,不懂得怎樣去進行音樂教學,更不知道用音樂去陶冶情操,開發智力,開闊眼界。
第二,教學方法比較落后。在唱歌方面主要還是采取老師唱一句學生跟一句的教唱方法,欣賞課主要是用錄音機放幾首歌曲給學生聽,聽完了就結束了,學生除了對明顯的旋律有點印象以外,其他的什么都沒學到。視唱練耳更是很少專門去訓練過。
第三,教學內容比較單一。基本上只是按照書本上的教學內容,憑著教師自己的喜好選擇一些所謂好聽、好唱的歌曲教學,對于比較陌生的歌曲就放一邊。對于國外的經典歌曲也教唱一下,但內容僅僅局限在歐洲范圍以內。教材上的視唱練耳、音樂欣賞以及唱游很少去實踐。
根據筆者對最新的音樂實驗教材的分析發現,最新教材關于多元文化音樂的內容還有所欠缺。一方面,對世界音樂的教育還停留在以歐洲音樂為中心的基礎上,只是加入很少量的其他民族音樂;另外一方面,我國的民族音樂在總曲目中似乎也只是作為一種點綴,沒有得到應有的重視。具體如下表所示:
由于我國城鎮農村小學音樂教育水平難以達到《全日制義務教育音樂課程標準》的要求,不能適應本標準提出的“弘揚民族音樂,理解多元文化”理念(《全日制義務教育音樂課程標準》前言基本理念:理解多元文化)。為此,本論文在深刻理解多元文化教育的基礎上,詳細闡述了在我國城鎮農村小學推進多元文化音樂教育的意義以及依托互聯網在城鎮中小學推進多元文化音樂教育的方法。
二、對多元文化音樂教育的理解及其走進城鎮中小學的意義分析
在音樂教育水平相對落后的城鎮中小學開展多元文化音樂教育,既符合素質教育的基本要求,同時利用互聯網手段,又暗合音樂教育培養創造性思維的觀點。當然了,互聯網這種手段的使用,一方面彌補了城鎮農村小學師資力量的不足,另外一方面,其本身就是一種創造性教育。具體來說,依托互聯網在我國城鎮農村小學推進多元文化音樂教育的意義主要體現在五個方面:
1.通過對不同音樂文化的學習,讓小學生了解一個地區或國家的文化,并從中獲得民族自尊,學習尊重與忍讓其他民族的音樂文化。
“隨著社會的發展,世界各國之間的聯系越來越緊密,包括經濟、政治、文化等。而音樂又是文化中很重要的一部分(《全日制義務教育音樂課程標準》總目標:情感態度與價值觀)。”通過學習不同國家、不同民族、不同時代的作品,感知音樂中的民族風格和情感,了解不同民族的音樂傳統,熱愛中華民族和世界其他民族的音樂。我們經常可以看到、聽到許多種不同的音樂在世界的每一個角落里被演唱著、演奏著、欣賞著。要認識這富有表現力的音樂并分享它們,需要我們有對全世界人民的同情心和理解。西方人追求絕對音響,而東方人的追求卻恰恰相反;西方主要服務于典禮以及舞會、圍繞宗教音樂,而東方音樂主要服務于儀式。換句話說,在東西方音樂文化背景中存在著許多差異,有著不同的歷史,并且兩種音樂風格以兩種分離的形式發展。我們必須要克服西方傾向的價值體系。要想克服這種傾向,我們必須從小就開始培養學生的對音樂的審美觀和價值觀,所以,在小學加入多元音樂已經迫在眉睫了。
2.通過多元音樂文化的學習,可以打開學生的眼界,開闊他們的視野
目前,我國中小學音樂教材中的曲目大多數都是國內的傳統音樂,也有少數的外國歌曲,但基本上都是德、奧、意大利及少數西歐國家的古典音樂,就連西歐的傳統音樂就很少,學生接觸的音樂范圍太狹窄。所以,我們有責任讓學生知道生活在這個地球上的除了中國和少數西歐國家的人們以外,還有許許多多東方國家的人們。
3.通過認識多元文化的音樂,培養學生的判斷和辨別能力
現在很多人認為西方的古典、浪漫音樂就是好的音樂,即所謂的“高雅音樂”,除此之外的就是不好的音樂,即“通俗”音樂。一切都用西方古典音樂的標準來衡量世界各國的民族音樂。無疑這種觀念是陳舊的、片面的。其實,這種觀念并不足為奇。這與我國長期以來的國民音樂教育體制和占主導地位的音樂團體對人們的影響有很大關系。要想從根本上改變人們這種對音樂片面的認識,從思想上改變其審美觀和價值觀,還得要從中小學做起。要讓學生盡可能地多地接觸除了西方古典音樂以外的世界各國的音樂,讓他們自己學會聆聽、思考并做出判斷,什么音樂是好的音樂;什么音樂是不好的音樂。由此形成自己的審美觀和價值觀。
4.讓小學生通過對不同音樂文化的學習,了解該文化中人們的生活情形
音樂起源很重要的一個方面就是生活。所以,一個國家和地區的音樂一定是與這里人們的生活息息相關的。在小學的語文課本中也有一些世界各國的經典文章,這些文章基本上都是反映的現實生活,但僅僅從這些表面的文字去理解他們的生活還是不夠深入,我認為,如果把這些文字與他們的音樂聯系起來,就會理解得更加透徹。例如,美國的孩子是伴著爵士和搖滾長大的;西歐的孩子是伴隨著莫扎特和貝多芬長大的,蒙古族的孩子是伴隨著悠揚的長調長大的。
5.通過演唱、欣賞、演奏以及對于活動的參與開拓學生對不同音樂文化的美感體驗
在教授世界民族音樂時,一方面,可以通過理論的講解進行傳授;另一方面,可以通過聆聽、學生親自參與實踐等方法進行。在學生親自參與活動的過程中,學生的身體和心靈都能融入到音樂中去,去感受異國文化所帶來的音樂情趣,用心體會世界上每個角落的美麗風景。每個民族都有自己富有民族特色的樂器,而每一種樂器都是這個民族智慧的結晶。例如,組成越南巴厘島甘美蘭音樂的各種打擊樂器;印度的西塔爾琴、維拉琴;日本的尺八;新疆的冬不拉;蒙古族的馬頭琴;等等。這些樂器都具有各種不同的音色,我們要讓學生盡可能地多聽這些民族的音樂,訓練他們的耳朵,培養良好的聽辯能力。
三、依托互聯網在城鎮中小學推進多元文化音樂教育的方法探討
以筆者工作的重慶開縣為例,學校設置了電腦室,小學生在學校可以接觸網絡。當然,在城鎮內也有多家網吧,大部分家庭都有電話線,有計算機的家庭也不在少數。為了充分利用互聯網資源開展多元文化教育,音樂教師需要重點加強以下幾個方面的工作:
1.建立世界音樂曲目資料庫。教師要首先通過網絡獲取世界音樂的資料,形成適合小學不同階段的曲目體系,針對不同學生提供相對應的網絡資料。
2.將網絡資源充分結合實際課堂教學。完善小學音樂教師備課素材、音樂教學圖片資料、CAI課件、教材歌曲MTV、視頻素材、音樂教具、音樂新教材資料庫等。
例如,音樂教師在線網就公布了《小學音樂教材歌曲CAI課件》,包含教材歌曲43首,分五大主題制作:看畫創作情境、實況演唱賞析、歌譜趣味學習、歌詞精辟分析、為你卡拉OK。還有更多的欄目供不同教師參考。
3.作為教師,可以幫助學生搜索整理代表不同民族的音樂網站,以作為教育素材,然后讓學生自己上網查閱,了解學習。作為學生,要預習和復習重要考核內容。
4.建議學校設立自己的多元文化音樂教育網站。在網頁制作方面,應偏重于有利于激發學生趣味操作的內容,避免死板的文字和音樂,實現網站和學生之間的互動。
四、結語
無論是音樂教學還是其它科目的教學,我國在中小學階段對于網絡的運用總地來說還是比較少的,尤其是讓學生自己獨自去操作的方式有利有弊。現階段,我國城鎮中小學的硬件設備還不完善。目前,我們只能把網絡教學作為日常教學的輔助手段加以運用。筆者在此希望音樂教師們可以根據當地實際情況以及學生的需要,適當調整教學方法,以達到最佳的教學效果,從而使網絡這一現代化的工具更好地為我們的教學服務。
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一、農村音樂學科青年教師專業成長“難之思”
筆者通過與校長、音樂教師的訪談以及問卷調查,發現農村音樂學科青年教師專業成長存在著“難、遲、慢”的現象,究其原因,體現在以下三個層面:
1 學校重視程度
新課程改革已進入第十二個年頭,學校對于全面推進素質教育的重視程度毋庸置疑,教師在職培訓、校本培訓以及上級部門的非學歷培訓豐富多樣。但在實際培訓過程中,我們不難發現,這些培訓更多的是對于教師職業道德、素養等方面的“通識培訓”,專業培訓方面較多指向語、數、英等學科,對于音樂、美術等學科的專業培訓相對較少。在問卷調查中,有80.9%的農村音樂教師認為和語、數、英學科相比音樂教師地位存在著差異。多數教師認為,造成這些差異的主要矛盾在于:學校領導重視少、教師結構不合理和學校激勵機制不夠完善。而在訪談中,多數校長認為,音樂學科是推進素質教育的重要陣地,但由于教師編制偏緊,音樂教師人數偏少,只好請其他學科老師兼課。實行績效工資后,獎勵性績效工資部分也只能與語、數、英學科有所差距。甚至有個別校長反饋,學校在近二十年間,先后進了六七位音樂教師,但每次都經過兩三年培養后就“另擇高枝”,考到市區的學校去了。音樂教師的頻頻流失讓校長感慨萬分。所以,農村學校在思想認識上是重視音樂學科青年教師培養的,但在實際操作過程中缺乏有效做方法和合理機制。
2 教師自身認識
調查發現,大多數農村音樂教師認為自己的學科在學校中是比較弱勢的,但在教師對自身發展現狀滿意度調查中反映,57.1%的教師對自己當前工作感到“滿意”和“非常滿意”,這似乎形成了矛盾。究其原因,一來說明“重分數輕素質”的教育觀念在農村有一定的市場,從而影響到音樂教師的教育觀念問題,因此他們對存在的學科差異比較理解和接受。二來,正因為這樣,音樂教師相比考試學科教師來說,成績相對隱性,這也有可能造成音樂教師相對工作壓力較小,較安于現狀。
3 學科組的建制
目前,學校對于學科組的建制大多是分學科的,同一學科的教師在組內通過交流學習、同伴互助等方式共同成長。但是對于音樂、美術等學科教師而言,一兩位教師難以成立一個教研組,學校的做法往往是將音樂、美術、體育、勞技、信息技術等學科合并成一個教研組,教研組也同樣制訂計劃,開展活動。但由于缺乏同學科教師引領,青年教師普遍感覺較茫然,不知道自己這樣上課是否得法?同時,學科與學科之間差別大,對于共性的問題還可商榷,但對于專業性方面的問題,則缺乏共同的研討話題,如體育教師聽了音樂課,不知道該如何從音樂課角度來評價課堂,聽課似乎成了一種形式,開課教師得不到有效的建議和指導,教師專業成長的需求得不到滿足。可見,學科組的建制也存在著—定的制約性。
二、農村音樂學科青年教師專業成長“行之切”
問卷中,有這樣一個多選題引起了筆者注意:您認為最有利于專業成長的方式是什么?通過調查,教師們認為最有利于他們成長的方式,按百分比排序,從高到低分別是:外出觀摩、專家引領、課堂實踐、業務進修、集中培訓、理論學習、自我反思、校本培訓、同伴互助、課題研究。
最后三項是校本培訓、同伴互助和課題研究。在一般教師專業成長中的重要因素,在農村音樂學科青年教師身上卻受到冷落,這正體現了筆者說到的三個層面的原因——學校重視程度較少、教師自身認識不足和學科內人數少。盡管農村音樂學科青年教師在專業成長方面有著一定的制約,但在調查中發現,教師專業技能的提升和教師專業知識的補充,是關注度很高的兩個話題。可見,廣大農村音樂學科青年教師是迫切希望自身能夠得到專業成長的。那么,在這個問題上,如何“行動”和“引領”則是關鍵。
1 營造良好氛圍,讓“隨意成長”轉化至“引領成長”
2011版課標提出:在深化教育改革、全面推進素質教育、努力促進教育公平、實現教育持續健康發展的背景下,音樂教育為培養學生良好的審美情趣和人文素養發揮著重要作用。農村中小學應明確音樂教育在全面推進素質教育、促進教育公平中的作用,為音樂教師專業成長營造良好的環境和氛圍。
在問卷反饋中,66.6%的音樂教師覺得學校在其專業發展上所起的作用“一般”或“不太大”,85.7%的音樂教師覺得學校提供的教研學習機會不多。可見,學校的校本培訓和課題研究作為教師專業成長的重要途徑,應成為農村學校音樂教師發展的必然選擇。學校應加強教師素質教育理論的學習,通過組織培訓和外出學習活動,幫助教師進一步明晰素質教育的概念、內涵及其實施途徑,確立正確的教育觀、學生觀和質量觀,從而營造良好氛圍,改善教學行為,促進學生素質的全面提高;加強教學管理,通過課例分析、教學研討、經驗交流等方式實現專業引領。學校要在高度重視考試學科教師培養的同時,同樣重視音樂、美術等學科教師的培訓學習,采用“走出去”、“請進來”等方式,給青年教師搭建成長的舞臺,讓他們感受到學校對自己學科的重視,也讓青年教師們擺脫“隨意成長”的隨機性,從而走到“引領成長”的道路上來。
2 激活專業情感,讓“要我成長”提升為“我要成長”
在對“農村音樂學科青年教師教育反思態度”的調查中,主動進行教育反思和撰寫教育日記的只占19%,主動閱讀教育類書籍的只占42.8%。可見,農村音樂學科青年教師的主動發展意識不強,我們所要做的是激活他們的專業情感。
如果說一滴水能折射出太陽的光輝,那么教師的一個教學行為能透視出教師的教學理念,有些青年教師還沉睡在“本我”中、沒有喚醒“自我”、更不能實現“超我”。教師發展的內在動力在于對自己所從事職業的深刻理解。如果能充分認識到自己工作的重要意義,那么教師的專業發展就會變得積極而主動。對于農村音樂學科青年教師來說,更需要確立正確的教學觀、育人觀,領會“素質教育”的真正要義。要認識到學科沒有主副之分,每一學科都是素質教育的重要內容,是學生全面發展的基礎。同時,青年教師專業化發展是教師內在知識結構不斷更新、豐富的過程。我們要樹立終身學習的理念,把學習當作一種習慣,向書本學習,向問題學習,向生活學習,向實踐學習,在研究中學習,讓教學變成研究,倡導教育過程“工作學習化、學習問題化、問題課題化、課題成果化、成果論文化”,從而激活自身的專業情感,將被動的“要我成長”提升到主動的“我要成長”的道路上來。
3 建設成長聯盟,讓“個體成長”深入到“共同成長”
調查顯示,多數農村音樂學科青年教師認為,阻礙其專業成長的因素是“小學科教師少,形成教研氛圍難”。的確,農村學校音樂學科教師少,缺少團隊合作和專業引領,他們的成長需要挖掘多種資源,建設成長聯盟,使“個體成長”深入到“共同成長”。
成長聯盟是指由青年教師及專家、名師、管理者共同組成的團體,他們彼此之間經常在學習過程中進行溝通、交流,分享各種教學資源,共同完成一定的學習任務。青年教師在這一共同學習的領域中通過持續不斷的相互作用促進自身專業成長,最終實現學生學習需要的目標。帕克·帕默爾在《教學勇氣:漫步教師心靈》一文中寫道:“世界上沒有優質教學的公式,而且專家的指導也只能是杯水車薪。如果想要在實踐中成長,我們有兩個去處:一個是達成優質教學的內心世界,一個是由教師同行組成的共同體,從同事那里我們可以更多地了解我們自己和我們的教學。”
跨學科成長聯盟——相對而言,語數英等考試學科的群體研究氛圍、相應措施有了一定的經驗。因此,學校可以成立跨學科成長聯盟,讓校內音樂學科青年教師參與大學科的聽課評課活動,上課教師事先把本課所研究的重點問題提供給音樂學科青年教師,讓他們帶著問題進課堂,并觀察這些問題在課堂上是怎樣實施和生成的。因為學科教育之間也有相通之處,不少熱點、難點和焦點問題都帶有普遍性,與其他學科教師展開交流和探討,能夠激發教師的工作熱情和教學的積極性,不斷提升自己的理論素養和專業水平。
同學科成長聯盟——以教學片為單位,由幾個村鎮小學同學科教師組成成長聯盟,這些教師有著相似的教學環境和教學經歷,活動開展起來更易于提高效果。以筆者所在的常熟市為例,由教育局牽頭建立了教學協作區,全市范圍內以四所市區學校為龍頭學校,劃分片區,定期進行交流研討活動,由市級骨干教師到協作區農村學校去上示范課、農村學校青年教師到市區學校交流學習,通過同學科成長聯盟帶動農村學校共同教研,共同提高。
研究組成長聯盟——音樂教師存在一個較為普遍的問題,就是教科研能力相對薄弱,不少教師認為教科研與自己關系不大。但往往在評職稱、評定骨干教師問題上,教科研成果往往成為教師專業成長的“關卡”。所以,可成立研究組成長聯盟,以片級、市級成長聯盟為單位開展課題研究,通過共同探討、取長補短,在學習過程中獲得大量的教育教學經驗,又將其提煉、上升到理性層面,以教育科研的形式展現出來。