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一、一件件手繡品
母親,稱呼起來非常親切,她最疼愛自己的兒女。就拿母親給自己孩子縫制的兜肚兒和虎頭鞋來說吧,這是做母親的拳拳愛子之心,那濃重的色彩反映出母親的殷殷盼望之情。一雙虎頭鞋不單單只是為了給孩子穿,還是母親對孩子未來的祝福,那虎頭上精心繡著一對大大的眼睛和一雙粗壯的眉毛,真是虎風虎氣。更有趣味的是,虎鞋的四周加上四只虎爪,這樣使虎鞋底加寬了,孩子走路時著地面積大,立身站得穩(wěn),這象征著母親希望自己的孩子在成長中能有個好的身體,像虎似的勇猛健壯,投入社會后勵精圖治,大有作為。
過去,繡花是衡量婦女品性與能力的重要標準之一,能繡一手好繡品的年輕女子被冠以心靈手巧的美稱,也成為年輕男子們追求的對象。舊習,姑娘出嫁前都要親手繡制一雙精美的繡花鞋,在舉行婚禮的慶典時穿上,然后就一直珍藏到年老再拿來做壽鞋用。姑娘出嫁時,如果陪嫁的東西中有她親手制作的生活用品,這些枕頭頂、被帳、手帕等都繡上了精美別致的圖案,將會贏得婆家人的稱贊、好感和尊重。這就是民間工藝美術的精深之處,它的每一件作品都表達著一種感情、一種精神,無論是希望還是歡樂,都給人們帶來了對生活的熱愛和對生命的珍惜,這種熱愛與珍惜中飽含了人們的心聲和感情,它是最能接近人民、最能接近生活的群眾藝術。
二、一幅幅鄉(xiāng)土剪紙
剪紙是一種通過圖形來呈現(xiàn)勞動人民觀念、情感與愿望的藝術形式,它將人們的現(xiàn)實生活加以提煉與升華。鄉(xiāng)土藝術家往往把生活的自然情感進行回憶與沉思,融入到剪紙中,因此,剪紙藝術中的圖形、色彩都是勞動人民對現(xiàn)實生活進行感悟、升華而形成的民間藝術語言,它是用外在形式宣泄內(nèi)在情感的一種藝術行為。
每當逢年過節(jié),剪紙就是人們用來表達祈福迎祥的美好愿望的載體。其時屋里屋外和院內(nèi)都是要進行裝飾的,花枝招展的是窗戶,艷若朝霞的是門畫楹聯(lián)。新年前夕家家戶戶掃房清塵,務必做到窗明幾凈,然后再在潔白的窗紙上貼滿紅紅翠翠的窗花,別有一番風致。而在新婚之典,一應用品都需有“禮花”的覆蓋,“禮花”亦稱“喜花”,悅目養(yǎng)眼,別有意趣,不僅充滿喜氣,還能討個彩頭,禮花上的象征之物,有花草樹木、吉物器皿、圖騰字意與抽象圖案等,它們包容了人們祈盼吉祥如意的理想、祝福。比如婚嫁貼“喜”字就很有講究,出嫁女的一方應貼“禧”字,這表示的是喜慶和吉祥,而娶媳婦的一方則應貼“喜喜”字。這個“喜喜”字,原本屬于民間的集體創(chuàng)造,以“喜喜”來比喻喜上加喜,這一方面根源于民間藝術家的豐富想象,另一方面也體現(xiàn)出一種民族的共同心理,她們在剪“喜喜”字時,又將底子與花鳥、瑞獸、圖文等形象組合在一起,增加了剪紙的內(nèi)容和意蘊。民間常見的剪紙內(nèi)容有:婚嫁用的枕頭、鞋面,多取“龍鳳呈祥”“雙龍戲珠”“麒麟送子”“如意石榴”等嘉言吉語和喜慶祝福的內(nèi)容;用于壽公壽婆的服裝,則剪些“團壽”“長壽”的變形字,“龜壽鶴年”“吉祥如意”“杞菊延年”“松鶴長春”等圖案;用于兒童的鞋帽、肚兜、圍嘴兒等,則多取獅型、虎型、兔型與魚型等,皆有虎虎有生氣與活潑可愛之喻。民間藝術家們剪出的圖案,都是其心中的真實感情和活潑靈性的流露,無不烙上她們熱愛生活、熟悉生活的印跡。既反映出農(nóng)村豐富多彩的日常生活,又折射出淳樸善良、樸拙厚道的民風。她們的剪紙作品情濃意長、精美絕倫,是生活的裝飾,是生活的禮贊,也是生活的記錄。
三、一張張民間年畫
民間年畫是一種古樸的藝術,有“畫盡意存”之美,那濃郁的鄉(xiāng)土氣息散出迷人的芬芳。在我們老家傳頌著一個有關民間年畫的故事:
1998年初春的一天,家鄉(xiāng)迎來了一位遠道而來的陌生的臺灣客人,他是1948年時期,由青島隨部隊去臺灣的,這一別50多年沒有回家與親人團聚,特別是家里還有位95歲的老母親。他在那無數(shù)個日月里,時刻思念著故鄉(xiāng)這片熱土,但他沒有條件回大陸來。在1998年春天他去日本出差時,乘機找到了中國駐日本大使館詢問,提出想回大陸探親的請求。大使館的工作人員熱情地接待了他,同意他由日本回大陸來。很快給他辦好手續(xù)飛回家鄉(xiāng),使他見到了一別50多年的老母親和其他親人。不久后,他要回臺灣的時候,家鄉(xiāng)的親人沒有送給他什么金銀財寶類的貴重物品,卻只送給他一本《清明原版木板年畫線刻精選》畫冊和其他民間工藝品。
他回到臺灣后日夜反復閱讀,使他從靈魂深處憶起了童年時代在故鄉(xiāng)的情景,如在過大年時,家家戶戶的室內(nèi)張貼著各種內(nèi)容的民間年畫,窗戶上掛滿了五顏六色的剪紙,孩子們手里玩著各種各樣的民間玩具……這些都使他的心情物化,體驗到中國民間工藝美術的魅力、神秘和偉大,那獨特而頗具情調(diào)的藝術形式,絢麗多彩,璀璨斑斕。也感受到中國的民間工藝美術,是一條鄉(xiāng)間的路,是一分趕集回家的喜悅心情,是一家人過年過節(jié)時美好生活的向往和祈盼。它用自己特有的語言描繪著自然,描繪著生活,這是民間能工巧將用他們的勤勞滿足著自己的物質生活和精神生活,融會著人與自然、人與人之間的情感,表達出對熱土的愛、對故鄉(xiāng)的眷戀?!皶槐M言,言不盡意,立像以盡意”,我們的民間工藝美術是講究“立像盡意”的,一件件工藝品包含著濃厚的民族風格和豐富的文化內(nèi)涵,同時在它平凡的外表下蘊藏著一片火熱的心,體現(xiàn)出一個人心中真實的思想感情,使人們懂得只有民族的才是世界的,猶如一方富饒肥沃的土地,又似花園里絢爛的花朵,在藝術之林綻放出燦爛的光彩。
從此,這位臺胞決心回到故鄉(xiāng)以實際行動報答親人們的深情厚恩。所以,在同年金秋他辭退了職務,回鄉(xiāng)投資6000多萬元人民幣,建起了一個“民藝蔬菜加工基地”,每年可以加工冷藏蔬菜3600萬噸,銷售到世界20多個國家和地區(qū),這個基地拉動了該地區(qū)農(nóng)業(yè)生產(chǎn)種植結構,使8千多畝糧田變?yōu)椴藞@,原來每年每畝收入幾百元,現(xiàn)在則達到1萬元左右,使周圍十幾處村莊的3000多名閑散勞動力安置了工作,每人每月工資1千多元,不僅使鄉(xiāng)親們致富,還給國家增加了稅收。現(xiàn)在的“民藝蔬菜加工冷藏基地”已經(jīng)成為這個地區(qū)的龍頭企業(yè),對國民經(jīng)濟的騰飛發(fā)展增添了力量。
民間工藝美術展示著人類深厚的感情,它是一座橋,是一座傳達人們思想感情愿望的連心橋,時刻不斷地在傳遞一個“情”字。人間有了深厚的情,才能達到團結友愛、和睦相處、共創(chuàng)偉業(yè)。
關鍵詞:民間工藝美術;文化產(chǎn)業(yè);創(chuàng)新發(fā)展;江蘇
“工藝美術的歷史相當悠久,它伴隨著人類的起源而產(chǎn)生,雖然遠古時期人們的用品相當粗糙,但為人類生活的方便而設計、制作的各種物品卻發(fā)揮著重要的作用?!盵1](1)民間工藝美術以民間手工技能為主,民間工藝大師們掌握著技藝和制作秘訣,當他們專注于一件工藝美術作品時,可能耗費大量的人力、物力,創(chuàng)作的價值體現(xiàn)不僅凝聚了民間藝人的嫻熟技藝,還體現(xiàn)在驚人的原創(chuàng)力上。江蘇民間工藝美術具有鮮明的地域風格特征,擁有大量技藝精湛的工藝美術產(chǎn)品,融入于老百姓的日常生活、生產(chǎn)中,包括衣食住行等各個方面,它經(jīng)過千百年的傳承,反映了長江流域特有的人文、民風、民俗等傳統(tǒng)工藝的生產(chǎn)活動。
一、江蘇民間工藝美術產(chǎn)業(yè)的發(fā)展概況
江蘇省位于東部沿海,長江、淮河的下游,其獨特的人文、地理環(huán)境、民風民俗、形成了豐富多彩的民間工藝美術種類和濃烈地域特色的民間工藝美術風格。在這些民間工藝美術作品中,有生活器具,也有側重實用性和使用功能、裝飾功能的器物和飾品,可以說,這些帶給人極大欣賞性和精神愉悅的民間工藝美術作品都是為了滿足人們生產(chǎn)生活、衣食住行等社會生活各方面的需要?!氨娝苤?,工藝美術行業(yè)生產(chǎn)不同于一般性的工業(yè)生產(chǎn),它既包括大量艱苦的藝術勞動藝術創(chuàng)作和技巧運用,又需要提高藝術產(chǎn)品質量,增加花色品種適應市場?!盵2](136)江蘇的民間工藝美術作品,最初是老百姓為生活所需而創(chuàng)作的實用品,后來在現(xiàn)實生活中逐步形成了符合民眾審美需求的品種繁多、工藝精湛、傳承久遠的且地域特色鮮明的產(chǎn)業(yè),最終遍及生活的各個層面,從衣食住行到四時方物,蔚為大觀。例如宜興的陶瓷、紫砂工藝擺件、南京的云錦、絨花、剪紙、空竹、繩結、南通的不同風格的扎染、彩印、藍印花布、手工編織品、織毯、無錫的泥塑、陶塑玩具、揚州的漆器、金屬工藝制品、蘇州的玉作手工業(yè)、刺繡等。伴隨江蘇地方經(jīng)濟和文化的演變,一些工藝美術品原本作為日用品正逐漸喪失其實用價值,變成以審美、裝飾功能為主的工藝品,因而被賦予了新的審美價值,這些豐富多彩的民間工藝美術似一個博大精深的海洋,它承載著勞動人民的贊美、熱愛生活之情,也蘊涵著對未來希望的生活方式。
二、江蘇發(fā)展民間傳統(tǒng)工藝美術產(chǎn)業(yè)的優(yōu)勢
民間工藝品作為文化產(chǎn)業(yè)的重要組成部分,在江蘇歷史文化發(fā)展演進中扮演著見證人的角色,無論在科學技術、社會科學或者其他領域,都是無法替代的。根據(jù)江蘇省工藝美術學會第四屆理事會的數(shù)據(jù)統(tǒng)計,目前省級以上中高級職稱的工藝美術大師江蘇共有89人,其中平均年齡45歲左右,他們一直從事工藝美術創(chuàng)作,正在進行師徒傳授的有53人。江蘇民間工藝美術匠人積年累月的利用長江流域豐富的天然資源,依靠傳統(tǒng)精湛的民間技藝,設計生產(chǎn)出大量實用性和審美性相結合的工藝美術產(chǎn)品。這些帶有社會歷史、民族傳統(tǒng)和人類文化氣息、蘊含著人們物質文明、精神生活的工藝美術產(chǎn)品,現(xiàn)在已成為推動社會變革和進步的積極參與者和實踐者,它將在人們的記憶中永遠珍藏。民間工藝美術有其產(chǎn)生的時代背景和需求,這在某種程度上取決于當時的工業(yè)技術發(fā)展水平、經(jīng)濟發(fā)展和人類需求、價值觀念和審美取向。在實踐的生活中,必須把民間工藝美術的發(fā)展歷程與其內(nèi)在的決定性因素——工藝美術與民間工業(yè)的發(fā)展盛衰密切相連,江蘇的傳統(tǒng)工藝如宜興紫砂陶,制作技藝始于宋代,盛行于明代后迅速發(fā)展至今,名匠輩出,所遺留下來的產(chǎn)品不僅仍為人們所珍藏,且在當代文化審美語境中具有非常重要的地位。江蘇省民間傳統(tǒng)工藝美術文化產(chǎn)業(yè)還具有顯著的地域特性,逐漸以產(chǎn)業(yè)集群的形式出現(xiàn),又如在全國影響深遠的蘇州刺繡、桃花塢大街的木版年畫、緙絲織造、御窯金磚制作,南京的云錦“木機妝花”手工織造技藝、金珀鍛制作、南通的藍印花布印染、揚州的漆器髹飾、無錫惠山的泥塑、連云港的水晶等。其中蘇州的刺繡、無錫惠山的泥塑、宜興的紫砂陶藝、連云港的水晶等工藝產(chǎn)品已具備了產(chǎn)業(yè)化、產(chǎn)業(yè)集群的規(guī)模。近幾年來,江蘇政府對民間工藝美術產(chǎn)業(yè)起著積極的引導作用,致力于多元化、精品化、一體化的系統(tǒng)的民間工藝美術產(chǎn)品的生產(chǎn)和銷售服務。同時,各地政府大力倡導具有民間特色的手工藝品協(xié)會和生產(chǎn)園區(qū)的成立,便于得到政府資金、政策、信息資源的支持,有利于加強民間手工作坊村的統(tǒng)籌建設,扶持起著龍頭作用的民企發(fā)展壯大、對一些具有代表性的民間工藝美術產(chǎn)品,通過多元化民間工藝美術文化產(chǎn)業(yè)庫的建設,進行多元、整體的布局和開發(fā),逐步推出了品種繁多、地域鮮明,具有無限發(fā)展空間的民間工藝美術品系列產(chǎn)品。例如被文化部命名為刺繡“民間藝術之鄉(xiāng)”的鎮(zhèn)湖高新區(qū),有近萬工藝秀工,其中聚集了300多家民間刺繡工藝產(chǎn)業(yè)的民營經(jīng)營戶,他們中200多人獲得了專業(yè)技術職稱,成為一支以刺繡作為鄉(xiāng)鎮(zhèn)經(jīng)濟發(fā)展的支柱產(chǎn)業(yè)主力軍,是“蘇繡”產(chǎn)業(yè)基地的代表;以民間傳統(tǒng)工藝著稱的東渚鎮(zhèn),匯集了上萬名制作紅木器具、玉石雕刻、刺繡的民間藝人,形成了各自獨特的生產(chǎn)體系和地方特色的“手工藝街”。在這些傳統(tǒng)的民間工藝地區(qū),大大小小手工作坊式的產(chǎn)業(yè)模式,匯聚成了東渚特有的人文景觀,形成“前店后坊”的獨特風景,包含著濃郁的地方氣息,又具有開拓創(chuàng)新的精神,生產(chǎn)了許多具有時代氣息的民間工藝品,使人身居其中樂而忘返。
三、江蘇民間工藝美術產(chǎn)業(yè)化的發(fā)展障礙
“工藝美術的發(fā)展表明:人類的歷史就是一個不斷通過所獲得的技能和智慧,以表達自己的方式來解釋自己的歷史。在漫長的工藝美術創(chuàng)作活動中,人類不僅提高了對各種材料的加工技術和把握能力,而且造就了自身的審美觀念和創(chuàng)造意識?!盵3](100)工藝美術是我國民族文化藝術寶庫中的一顆璀璨明珠。民間工藝制作在江蘇已有悠久的歷史。傳統(tǒng)的民間工藝品既是民族文化藝術瑰寶又是日常生活用品,民間工藝品因人們的物質和審美的需求而產(chǎn)生,多數(shù)是民間藝人直接創(chuàng)造的,隨著人們風俗習尚、審美水平的不斷提高,需求量也在不斷的增加。多元化、個性化的審美方式要求不斷開發(fā)、研制、創(chuàng)新更多民間工藝美術品,但是目前產(chǎn)品的市場創(chuàng)新觀念模糊,此外,在整體經(jīng)濟環(huán)境的影響下,經(jīng)濟與文化失衡的現(xiàn)象屢次發(fā)生,部分生產(chǎn)民間工藝品的民營企業(yè)之間大打價格戰(zhàn),有些企業(yè)因此急功近利,目標轉向生產(chǎn)成本低、做工粗糙的低廉工藝美術品產(chǎn)品充斥旅游景點和地攤,導致大量傳統(tǒng)民間工藝品的質量下降,仿制產(chǎn)品、劣質貨大量蔓延市場,結果造成產(chǎn)業(yè)優(yōu)勢不斷下滑。任何時候,市場都是產(chǎn)業(yè)發(fā)展的重要經(jīng)濟支柱。近年來,伴隨著江蘇旅游業(yè)的發(fā)展,民間工藝美術品的市場隨之不斷的壯大。但從宏觀上看還是薄弱,市場競爭目標不明確,創(chuàng)新力不夠,導致精益求精的民間工藝品和獲得的經(jīng)濟收益不對稱。相反質量一般、價格低廉的產(chǎn)品卻到處泛濫,從某種意義上許多和旅游紀念品等同,失去了作為工藝品的升值空間及收藏價值,結果既限制了產(chǎn)業(yè)市場的開拓,也限制了這一產(chǎn)業(yè)化創(chuàng)新發(fā)展的進程?!懊耖g工藝美術的發(fā)展不是孤立的,它是由諸多自然、社會因素決定的,與經(jīng)濟和科學技術緊密關聯(lián)的。經(jīng)濟和技術的一體化以及文化的全球化既給中國傳統(tǒng)工藝美術的產(chǎn)業(yè)化創(chuàng)造了機遇,也給傳統(tǒng)物質和非物質文化保護工作帶來了難題。許多有久遠傳承史的工藝美術種類遭遇市場淘汰而面臨消亡?!盵4](211)目前,江蘇一批技藝精湛的民間老藝人寥寥無幾,面對傳統(tǒng)民間工藝產(chǎn)品市場的萎縮,再考慮傳統(tǒng)工藝的創(chuàng)新,絕非易事。一方面隨著社會生產(chǎn)、生活方式、生態(tài)環(huán)境的急劇改變,原有的民間工藝美術失去了賴以生存的自然環(huán)境。民間工藝美術文化產(chǎn)業(yè)缺乏其應有的市場,民間藝人必然就會減少。民間工藝美術沒有了傳承,也就面臨著失傳和滅絕的窘境,如南京制作秦淮傳統(tǒng)手扎花燈的藝人已所剩無幾,從事曲藝、雜耍娛樂活動民間藝人也日漸趨少。同時,今天的年輕人對于一些精湛的民間技藝不感興趣,原有的手工生產(chǎn)模式也在遭受著市場經(jīng)濟的沖擊,嚴重阻礙了民間工藝美術文化產(chǎn)業(yè)的發(fā)展和傳承?!懊耖g工藝與民俗活動結合密切,與人們的日常生活密切相關。我們的吃、穿、住、用、行、娛樂,樣樣離不開民間工藝。民間工藝在歲時節(jié)日、人生儀禮、祭祀供奉等活動中發(fā)揮重要作用?!盵5](15)目前民間工藝美術文化產(chǎn)業(yè)自身概念的界定具有一定的模糊性,江蘇沒有出臺關于民間工藝美術文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展的既定目標和合理規(guī)劃方面的文件,對一些具有地域特色的民間工藝產(chǎn)品的研發(fā)沒有系統(tǒng)的布局和規(guī)劃,缺乏高效率的運作機制、生產(chǎn)園區(qū)及產(chǎn)業(yè)鏈接簡單。產(chǎn)業(yè)鏈中的資金、人才、技術、融資環(huán)境處在初級階段,沒有形成良性循環(huán)。
四、加快江蘇民間工藝美術文化產(chǎn)業(yè)健康發(fā)展的對策
改革開放后,許多原有的工藝美術國企單位進行了改制,涌現(xiàn)出大量的個體、私營的手工作坊,與此相適應,在市場經(jīng)濟的推動下出現(xiàn)了具有現(xiàn)代文化管理機制的民間工藝美術企業(yè)。目前,江蘇一些民間工藝美術已紛紛走出鄉(xiāng)鎮(zhèn),積極融入時代文化元素,政府對促進民間工藝美術發(fā)展的技術和文化進行鼓勵,不斷提升民間工藝美術品的技藝和水平。在工藝美術生產(chǎn)園區(qū)和集聚地建立產(chǎn)業(yè)研發(fā)中心,依靠現(xiàn)代化的科技提高民間工藝美術文化產(chǎn)業(yè)的勞動效率。如南京云錦的生產(chǎn),南京云錦是江蘇傳統(tǒng)文化的杰出代表。明末文人吳村梅描寫南京云錦“江南好,機杼奪天工,孔雀妝花云錦爛,冰蠶吐鳳霧綃空,新樣小團龍”。“南京云錦因絢麗多彩,美若云霞而得名,至今已有一千五百多年歷史。南京云錦的技藝雖然達到了中國古代織錦傳統(tǒng)工藝的高峰,但是,由于還是純手工操作,勞動強度大,生產(chǎn)成本高,產(chǎn)量低,其生產(chǎn)水平遠遠落后于時代的進程。”[6](161)因技術繁復、工序雜多,南京云錦的生產(chǎn)、銷售正急劇萎縮,現(xiàn)在通過電腦設計云錦紋樣及機器織造技術的智能化運用,縮短了制作的進程和大大提高了勞動效率。在民間工藝美術文化產(chǎn)業(yè)中具有個性化的工藝品才能成為藝術品、才具有流傳、傳承的價值,只有流芳百世的精品才能在市場競爭中立于不敗之地。所以我們必須讓民間工藝美術與市場有益結合,彰顯出民俗的文化特質,找到與當?shù)孛袼孜幕l(fā)展創(chuàng)新的最佳契合點,才能使民間工藝美術文化產(chǎn)業(yè)的發(fā)展獲得不竭的動力?!安煌瑢哟巍⒉煌瑱n次的產(chǎn)品,其設計和制作所依據(jù)的原則是不同的。這決定了工藝美術品的創(chuàng)造和純藝術不同,不能只從創(chuàng)造者的自我表現(xiàn)出發(fā),而要考慮市場效果。除了極個別的情況外,一件只能看而根本賣不掉的產(chǎn)品,不能算是成功的產(chǎn)品?!盵7](8)近年來,江蘇傳統(tǒng)民間工藝美術產(chǎn)品中拓展出一些新工藝品類開始風靡國內(nèi)外市場,如飽含傳統(tǒng)元素的“中國結”、仿古器具、藤制的日用品等,均獲得了老百姓的認同,它們借助當?shù)孛耖g工藝美術的吉祥文化特質,融入了產(chǎn)業(yè)化的發(fā)展,取得了極大的經(jīng)濟收益,這種產(chǎn)業(yè)化的生產(chǎn)形式帶來的市場效益說明了創(chuàng)新要與時俱進,不斷提供給工藝大師們新的思維方法,不能忽略時代的要求。江蘇的民間工藝大師們也意識到藝術生產(chǎn)的開放性和自由性導致民眾審美趣味的改變,不再推崇富麗張揚的工藝品,而是追求質樸、自然的民間工藝品自身的形式美,一般不作過多的修飾。崇尚從大自然中提取色彩、線條、形體和律動,表現(xiàn)出心靈和自然的契合,追求自然質樸的隨意性;在材料上以天然材料為主,大都是帶有環(huán)保意識的自然物質,如紙張、石頭等,充分地開發(fā)和利用本土資源優(yōu)勢,以傳統(tǒng)的手工方式制作體現(xiàn)出材質自身的肌理、紋飾等,充分保持其自然形態(tài)特征,歌頌對生活的情鐘,創(chuàng)造了沁人心扉的清新的藝術美。因此,時代審美的需求是第一的,明確民間工藝美術產(chǎn)品的目標,提升產(chǎn)業(yè)、產(chǎn)品的市場競爭力,積極有效地拓展國內(nèi)外市場是不可缺少的。如江蘇地處長江流域,其獨特的人文、地理環(huán)境、民風民俗、形成了豐富多彩的民間工藝美術種類和濃烈地域特色的民間藝術風格,旅游資源豐富。民間工藝美術可以與當?shù)氐穆糜钨Y源整合,鼓勵一些民營企業(yè)和民間藝人共同開發(fā)具有地方特色的工藝產(chǎn)品,打造鮮明、專業(yè)、個性化的民間工藝美術品市場,具有代表性的手工作坊對外示范開放,建立覆蓋全省的富有民俗特色的品牌民間工藝美術品網(wǎng)絡系統(tǒng),促進帶有江蘇地域性的工藝美術產(chǎn)品產(chǎn)業(yè)化的進程。拓展江蘇地域性傳統(tǒng)手工工藝美術品的普及、促使民眾更新觀念都來關注、關心江蘇民間工藝美術文化產(chǎn)業(yè)創(chuàng)新發(fā)展的進程,使江蘇地域特色的民間工藝美術文化產(chǎn)業(yè)家喻戶曉,為產(chǎn)業(yè)的發(fā)展奠定市場和經(jīng)濟的基礎。在當下經(jīng)濟全球化的背景下,要放眼未來,使民間工藝產(chǎn)業(yè)化資源的發(fā)展、配置最大化。例如可以借助新媒介傳播、宣傳的優(yōu)勢,各種廣播、電視、網(wǎng)絡、雜志、報刊的強力推進,公共場所、地鐵站、公交站、民間工藝美術館及博物館的宣傳、展示,大型的商務、文體活動,不僅僅是民間工藝產(chǎn)品的展示,更多的是其背后賦予的地域特色及深厚的文化內(nèi)涵。如建設夫子廟民間藝術大觀園、江寧民間藝術交流中心、冶山鎮(zhèn)民間藝術活動中心、南通民間藝術館、南京民間工藝美術館、玄武湖街道民間工藝創(chuàng)業(yè)園等,對宣傳江蘇民間地域文化,提升工藝美術產(chǎn)品的文化品位,塑造高端的特色品牌形象,拉動整個文化產(chǎn)業(yè)鏈的良性循環(huán),以此提高普通百姓對民間傳統(tǒng)藝術價值的認同,增強地域文化競爭力。
結論
“傳統(tǒng)工藝美術以手工技藝見長,在大工業(yè)生產(chǎn)甚至高科技主導的現(xiàn)代社會,面對大眾消費環(huán)境下的消費者,有的傳統(tǒng)工藝美術品在形式、風格、趣味諸方面,已不能適應當代人的生活和審美需要,因而創(chuàng)新成為其必然?!盵8](70)江蘇民間工藝美術的創(chuàng)新發(fā)展研究,是一個復雜且持續(xù)的課題,需要幾輩人不斷地孜孜耕耘。文化產(chǎn)業(yè)創(chuàng)新發(fā)展首先要處理好文化和經(jīng)濟的關系,通過文化產(chǎn)業(yè)創(chuàng)新解決江蘇經(jīng)濟發(fā)展中的結構性矛盾,優(yōu)化城市文化產(chǎn)業(yè)結構,強化民間工藝美術用品的設計創(chuàng)新,充分發(fā)揮好江蘇優(yōu)越的人才市場、豐富的社會資源及民間傳統(tǒng)文化和地域資源等條件優(yōu)勢;要處理好傳承和創(chuàng)新發(fā)展的關系,在充分繼承、吸收傳統(tǒng)民間工藝美術文化的基礎上不斷創(chuàng)新;政府要加大政策支持、加強相關人才的培養(yǎng),增強本省品牌意識;吸引更多優(yōu)秀人才來江蘇創(chuàng)業(yè),使江蘇民間工藝美術文化產(chǎn)業(yè)的發(fā)展不斷向前推進。
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【關鍵詞】民間工藝美術;工匠精神;商業(yè)化推廣
中圖分類號:J524 文獻標志碼:A 文章編號:1007-0125(2016)11-0146-02
作為中華文明的發(fā)祥地之一,源遠流長的文明積淀造就了河南民間工藝美術作品的浩繁與豐厚[1]:有被稱為中國木版年畫鼻祖的朱仙鎮(zhèn)木版年畫,有“入窯一色出窯萬彩”美譽的神鎮(zhèn)鈞瓷,還有開封汴繡、南陽玉雕、洛陽宮燈、豫西剪紙、淮陽泥泥狗等形式多樣、內(nèi)涵豐富的民間工藝美術門類。民間工藝美術作為一種特有的文化形態(tài),其傳承與推廣對區(qū)域文化的發(fā)展起著重要的作用。
一、民間工藝美術面臨傳承與發(fā)展兩大難題
如今,隨著時代的變遷及高科技術的沖擊,民間藝人的生存空間越發(fā)狹窄,民間工藝美術的傳承和發(fā)展令人堪憂。從傳承層面看,首先,傳統(tǒng)家族傳承和師徒傳承的傳承方式本就制約著生產(chǎn)規(guī)模,許多傳承人老齡化嚴重,工藝面臨著后繼乏人的尷尬局面;其次,從業(yè)者受教育程度較低,許多作品出現(xiàn)庸俗、粗俗、媚俗的傾向,造成民間工藝美術作品的文化底蘊和美學質感嚴重缺失。從發(fā)展層面看,其一,當今社會心浮氣躁,越來越多的人為追求“短、平、快”帶來的即時利益,從業(yè)者偷工減序,從而忽略了產(chǎn)品的品質,作品失去價值;再者,潛心做手藝的人,得不到社會的尊重,為保生計不得不轉行,如此惡性循環(huán),發(fā)展更無從談起。
傳統(tǒng)民間工藝美術面臨傳承和發(fā)展兩大難題。傳承,不僅需要傳承工藝技法,更是對民族文化、工匠精神的傳承;發(fā)展,則需要將傳統(tǒng)融入現(xiàn)代文化生活,在傳承中發(fā)展創(chuàng)新,以保證工藝品質為前提進行商業(yè)化推廣,讓民間工藝美術作品擁有其合理的地位與價值。
二、傳承的精髓是工匠精神和傳統(tǒng)文化
(一)傳承技藝需要堅持匠心
現(xiàn)代的中國生活節(jié)奏快、生活壓力大,也消磨了“工匠精神”的延續(xù)。不可否認的是,國人對于手工匠人的重視程度低,能夠靠手藝養(yǎng)活自己的匠人屈指可數(shù)。
江西婺源虹關村在明清時代是享譽全國的“徽墨”產(chǎn)地,有“徽墨名村”的美譽。但由于現(xiàn)代書寫工具的變革,加之古法手工制墨工序復雜且出品率低,手工制墨工藝漸漸失傳。八零后的詹汪平是徽墨世家的后代,自覺傳承古法制墨。他向伯父和附近村莊的老手藝人請教學習,認真鉆研祖?zhèn)鞯呐浞?,加上對家族里一些制墨老人口述的整理分析,逐步恢復了古時的制墨方法。他自制各種工具,一步步體會摸索,完全不顧煙熏火燎、臟黑苦累,用了十三年的時間終于重新掌握了這門幾近失傳的手藝。古法制墨,是煙的升華凝聚,是對自然的提煉萃取,封印了時間,見證了執(zhí)著,更見證了不忘初心的匠人精神。
試想一下,在中國傳統(tǒng)文化里,有多少是提倡年輕人去扎扎實實做一輩子的“工匠”的呢?勞心者治人,勞力者治于人[2],我們的文化所推崇的,永遠是力爭做勞心者而不是踏實做勞力者。從這點上來說,中國工匠精神的復興,還任重而道遠。
(二)高職教育是傳統(tǒng)文化傳播的沃土
工匠精神缺失的原因是中國沒有建立起尊重工匠的文化氛圍。學校,作為人才培養(yǎng)的基地,無疑是傳統(tǒng)文化傳播的沃土。民間工藝美術的傳承不僅需要專業(yè)的歷史文化修養(yǎng),同時需要良好的審美意識,只有將美學與技藝相結合才能創(chuàng)作出有內(nèi)涵、有底蘊的優(yōu)秀作品。
在民間工藝美術傳承與推廣方面,蘇州工藝美術職業(yè)技術學院的做法值得許多高校學習和借鑒。該校踐行“多元融合”課程體系,形成歷史與文化、設計與實踐、材料與技術、市場與管理互動的知識結構;導入社會項目,以項目流程組建教學流程;服務社會,以推進非遺傳統(tǒng)技藝傳承與保護,工藝美術產(chǎn)業(yè)轉型與培養(yǎng)行業(yè)后備人才為己任;形成以大師工作室為核心的“現(xiàn)代師徒傳承制”人才培養(yǎng)模式,邀請多位專業(yè)的民間藝人以特聘專家的形式為學生傳授技藝。通過高校教育的形式將陶瓷、刺繡等多項民間工藝美術完好地傳承,通過創(chuàng)新研發(fā)將這些藝術形式更好地推廣發(fā)展下去。這無疑是一種良好的校企結合、非遺文化傳承的良好途徑。
三、發(fā)展的關鍵需要與時俱進
(一)融入現(xiàn)代文化,注重商業(yè)化推廣
萬事萬物都處在不斷變化當中,傳統(tǒng)民間工藝美術也需要適應時代的潮流,融入現(xiàn)代文化之中,找到合適的商業(yè)化推廣之路,才能得到更好發(fā)展。
上海一家名為作物ZOWOO的工坊,突破性地把木工這項民間工藝美術技藝以商業(yè)化的形式帶入了人們的視線,成為了第一家開在商業(yè)鬧市區(qū)的木工店鋪。該木工坊以課程的方式面對普通大眾出售商品,顧客可以選擇喜歡的木制品樣式,在木工老師的輔導下,通過自己的雙手做出成品并帶回家。許多年輕人甚至帶著孩子走進這間木工坊體驗制作的樂趣。這種商業(yè)化的經(jīng)營方式推廣的實際是一種工匠精神,面向普通大眾傳播一種文化,無疑是對木工這種民間工藝美術工種最好的繼承和延續(xù)。
(二)樹立品牌意識,注重創(chuàng)新發(fā)展
中國需要具有本國文化特色的原創(chuàng)品牌,而民間工藝美術恰恰正是體現(xiàn)民族特色的最優(yōu)選擇,怎樣利用其優(yōu)勢樹立原創(chuàng)品牌,則成為我們深思的問題。
緙絲工藝作為中國絲織業(yè)中最傳統(tǒng)的一種極具欣賞裝飾性的絲織品,有“一寸緙絲一寸金”和“織中之圣”的盛名。宋元以來一直是皇家御用織物之一,常用以織造帝后服飾、御真和摹緙名人書畫[3]。因其制作工藝難度高、只能手工織造、出品率底,愿意從事這一行業(yè)的手工藝人愈來愈少,這門手藝也幾近失傳。
難道手工藝品只能淪落到后繼無人的尷尬境地么?只能要靠國家保護而束之高閣么?手工匠人就一定是默默無聞賺不到錢,滿手瘡痍在黑暗的角落工作么?80后設計師李晶并不這樣認為。為了制作緙絲團扇,曾遍訪蘇州僅存不多的緙絲手工藝人,與他們合作制作緙絲團扇(見圖1)。他刻苦學習團扇的裱框技藝,并利用自己的專業(yè)優(yōu)勢設計扇面,然后經(jīng)緙絲藝人制作扇面,制銀藝人、流蘇藝人等各類手工藝人進行后期裝飾。李晶創(chuàng)立了自己的團扇品牌,保持傳統(tǒng)的制作工藝,但更注重審美情趣、文化底蘊的設計。他的作品成功地讓四千多年的緙絲工藝走出博物館進入尋常人的生活。比起一味地保護,讓手工藝人們通過自己的技藝,制作出符合現(xiàn)代人審美及生活需要的物品,并把它售賣出去,這種物盡其用的商業(yè)推廣理念才是傳承和發(fā)展民間工藝美術技藝的最優(yōu)途徑。
總而言之,傳統(tǒng)民間工藝美術是民族文化賜予我們的瑰寶,需要我們繼續(xù)傳承并發(fā)揚光大。而傳承與發(fā)展需要重塑匠人精神,需要重視文化的傳播,重視匠心的傳承,需要創(chuàng)良品、樹品牌,將傳統(tǒng)文化融入現(xiàn)代生活之中,用合理的商業(yè)化推廣經(jīng)營模式為匠人帶來經(jīng)濟價值和社會尊重,從而讓民間工藝美術得到良性發(fā)展。
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摘 要:現(xiàn)在,人們對地方民間工藝美術越來越重視,雖然很多部門或學校愿意承擔民間工藝美術的傳承發(fā)揚,各大院校也愿意加入到保護傳承民間工藝的隊列中,但是在資源整合、師資培養(yǎng)、課程體系等方面缺乏系統(tǒng)的研究,民間工藝美術的傳承仍存在很多難題。目前,急需研究出系統(tǒng)完善的方法,讓民間工藝美術得到更好的傳承。
關鍵詞 :地方民間工藝美術 中職學校 傳承
地方民間工藝美術經(jīng)過多年的歷史沿革,體現(xiàn)了中國民眾代代流傳的審美思想和生活習慣。隨著經(jīng)濟發(fā)展及文明的進步,人們已經(jīng)越來越意識到對民間工藝美術進行保護傳承的重要性,許多學校也都積極響應政府的號召,參加到民間工藝美術傳承的隊列中。但是在資源整合、師資培養(yǎng)、課程體系等方面缺乏系統(tǒng)的研究,民間工藝美術的傳承仍存在很多難題。
一、地方民間工藝美術在中職學校傳承的現(xiàn)實意義
1.滿足人才需求,促進經(jīng)濟發(fā)展
據(jù)相關部門統(tǒng)計,溫嶺市草編帽工藝企業(yè)等一些民間工藝企業(yè)已發(fā)展到585家,規(guī)模企業(yè)46家,全市相關行業(yè)從業(yè)人員達30000余人,但仍存在大量人才缺口。企業(yè)普遍存在招工難的問題,技術人員的短缺更為嚴重。近年來,相關企業(yè)都在不斷創(chuàng)新,堅持走可持續(xù)發(fā)展道路,急需對口的專業(yè)畢業(yè)生來緩解其人才緊缺的現(xiàn)狀。這都需要盡快培養(yǎng)出一大批具有高素質的民間工藝美術設計人員和制作人員。而中職學生就是地方企業(yè)發(fā)展建設的未來主力軍,所以有必要促進地方民間工藝美術在中職學校的傳承,滿足人才需求和溫嶺的經(jīng)濟發(fā)展,以此來保障地方民間工藝美術行業(yè)的持續(xù)發(fā)展。
2.拓寬傳承渠道,發(fā)揚民間工藝美術
溫嶺有許多民間工藝美術(如:藍印花布、海洋剪紙、紙扎、龍燈、木雕、貝殼畫、草編等)都是民眾千百年來的智慧結晶。溫嶺民間工藝美術歷史悠久,源遠流長,種類繁多,是人民精神生活的重要內(nèi)容,是民族文化的寶貴財富。
然而,隨著溫嶺經(jīng)濟的發(fā)展,民眾的生活文化發(fā)生著前所未有的改變,許多民間工藝美術的生存空間遭到破壞,于是各種工藝美術正面臨著消失、遺忘的困境。同時,幾乎所有的年輕人都不愿傳承民間工藝美術,而老一輩的傳承者都已年逾花甲或離開人世。在這些眾多的民間藝術中,只有海洋剪紙等少數(shù)得到了較好的傳承和保護,其他很多項目都因無人傳承而瀕臨消失。溫嶺民間工藝美術的生存狀況堪憂,正如著名作家馮驥才所言:“民間文化的傳承人每分鐘都在逝去,民間文化每一分鐘都在消亡”。
所以,將地方民間工藝美術的傳承引入中職學校,向學生展現(xiàn)溫嶺本土藝術,不僅能讓學生了解各種各樣的溫嶺地方民間工藝美術,還能讓學生在學習創(chuàng)作中不斷創(chuàng)新,讓地方民間工藝美術得到更好的傳承與發(fā)揚。
二、地方民間工藝美術在中職學校傳承的現(xiàn)狀
1.沒有合理的定位
在民間工藝美術進校園熱潮的推動下,各個中職學校都展示出了極大的熱情。但是由于缺乏經(jīng)驗等因素,沒有對課程目標定位、教學模式定位等進行充分的研究,更沒有結合專業(yè)特色及學生學習特點和學習規(guī)律去實施傳承。在傳承過程中沒有進行合理的定位,導致傳承目標不明確,效率低下,因而也就不能有計劃地實施傳承,達不到有效傳承發(fā)揚民間工藝美術和為相關企業(yè)輸送人才的最終目標。
2.缺乏資源整合,課程體系不完善
據(jù)了解,許多中職學校傳承民間工藝美術項目的并沒有統(tǒng)一的教材或開發(fā)自己的校本課程,課程體系極不完善,或者只是開發(fā)了極個別項目的校本課程,而且質量不高。這就極大地限制了民間工藝美術傳承的全面性。
3.師資隊伍建設不完備
地方民間工藝美術要在中職學校進行有效傳承,就必須要有一支強有力的師資隊伍。然而,受到民間藝人逐漸消失、師資緊缺等現(xiàn)實的制約,師資不能得到及時培訓,導致師資隊伍薄弱。沒有好的師資,自然也就無法使民間工藝美術得到有效的傳承。
4.課堂模式陳舊,傳承方式單一
由于受到人力物力等因素的限制,各學校多以課堂教學為主要傳承方式,形式單一枯燥,缺乏趣味性。這與中職學生的學習習慣和學習方式存在著較大的差距,導致學生學習的積極性不高,傳承效果不高。
三、地方民間工藝美術在中職傳承的建議
1.明確課堂教學定位,有目標有計劃地傳承
課堂教學是民間工藝美術傳承的主要途徑,也是實現(xiàn)民間工藝美術傳承的主陣地。為了有效開展地方民間工藝美術的傳承,讓課堂成為高效的課堂,就要做到明確傳承定位。有了明確的定位,有利于為傳承教學指明方向;明確教師實施課堂教學的基本要求,有利于教師合理地制定傳承目標和傳承計劃,并能以此為核心,逐步展開傳承工作;有了明確的定位,有利于為學生學習提供指路燈,全面提升學生素質,不斷提高學生學習質量。
明確課堂教學的定位,要做到根據(jù)社會需求和結合中職學生實際,尋找合適的課程目標定位、強調(diào)教學的重點,合理搭配教學模式。以此為基礎,教師才能帶領學生向著一個又一個的目標前進。使學生一步一個腳印地習得知識能力和技能以及社會能力,只有這樣,才能真正提高傳承效率。
2.整合資源,開發(fā)校本課程
溫嶺的地方民間工藝美術資源基本都零散地分布在民間各個角落,沒有一個系統(tǒng)的歸納整合。而地方民間工藝美術在中職的傳承必須要依托一定的教學資源才能有效開展,所以教師要積極搜集資料,根據(jù)中職學生的學情全面開展校本課程的開發(fā),完善課程體系,為學生提供民間工藝美術傳承所需的理論知識和技能知識。
地方民間工藝美術資源豐富多元,但并不是所有的資源都能用于課堂教學,需要根據(jù)本校的特點靈活運用,對其進行篩選、編寫。篩選課程資源要遵循適應傳承目標定位、尊重學生的個性、興趣差異、適合本校工藝美術專業(yè)建設的實際的原則,通過刪減或添加,合理編排。從而更好地適應學校及學生的具體情況,充分滿足學生知識體系的構建,培養(yǎng)學生的創(chuàng)新意識和創(chuàng)新能力,發(fā)揮學生在民間工藝美術傳承中的主體地位和主觀能動性。
3.“請進來走出去”,增強師資力量
為了改變師資薄弱的現(xiàn)象,“請進來,走出去”不失為一種好的方法。通過引進、外聘、培養(yǎng)等一系列有效措施,打造一支有內(nèi)涵、有干勁、有鉆研精神的民間工藝美術教師團隊。
“請進來”,是指通過將民間藝人請到學校來,對教師進行民間工藝美術的培訓和現(xiàn)場指導。“走出去”,是指根據(jù)民間工藝美術的專業(yè)建設和發(fā)展的需要,通過開拓校外學習的途徑,努力探索各種渠道,有計劃地開展專業(yè)教師學習培訓,有針對性地提高教師民間工藝美術的理論水平和工藝制作技能。我們可以采用各種方法去尋找隱藏在身邊的老藝人,如筆者學校的藍印花布項目,就是通過網(wǎng)絡搜索,找到各地的專家、藝人和企業(yè),而后拜師學藝,為藍印花布的師資培養(yǎng)拓寬了道路。
4.豐富傳承方式,激發(fā)學生興趣
基于中職學生學習方式的多元化發(fā)展趨勢,民間工藝美術的傳承不僅要在課堂教學形式上下足工夫,更要盡量創(chuàng)造條件讓學生走出課堂到社會上、生活中獲取知識。這樣既可以體現(xiàn)藝術源于生活的規(guī)律,又避免了學生知識面局限的現(xiàn)象,幫助學生擺脫課堂的束縛,從而提高學生知識的自我建構能力和技能操作的能力,以民間工藝美術的傳承來促進學生綜合素質的發(fā)展。
(1)教學做合一,理實結合。地方民間工藝美術的傳承必須堅持理論教學與實踐教學相結合的教學原則。因為地方民間工藝美術教學培養(yǎng)的是有實踐動手能力的技能型人才,這樣才能同時完成學生的理論知識的建構和技能知識的建構。而且,傳承地方民間工藝美術,不僅要采用一貫運用的‘教學做’合一的培養(yǎng)模式,更要想方設法靈活運用一些先進的教學手段如:項目教學法、任務驅動法等,充分調(diào)動學生學習的積極性,激發(fā)學生的學習興趣,讓學生主動參與到民間工藝美術傳承中來。
(2)巧用師徒制,傳統(tǒng)現(xiàn)代相融合。在古代,民間工藝美術的傳承,一般采取師徒制形式,我們可以巧妙地將師徒制運用到教學中,激發(fā)學生學習興趣。比如到企業(yè)聘請民間工藝美術大師,成立民間工藝美術大師工作室或技師工作室,將師傅帶徒弟的模式融入到傳統(tǒng)的課堂教學中。學校陳根土帽飾工作室就在草編工藝傳承中起到了不可小覷的作用。
(3)追蹤尋源,將課堂搬到教室以外。學??梢詭ьI學生參觀相關的民俗節(jié)日慶典、博物館、展覽,以拓寬學生視野。也可以不定期帶領學生到當?shù)孛耖g工藝美術的發(fā)源地去參觀考察,追蹤尋源,深入了解當?shù)氐拿耧L民情,感受地方特色民族文化的熏陶,欣賞優(yōu)秀的民間工藝美術作品,激發(fā)創(chuàng)造靈感。
(4)舉辦民俗活動,營造學習氛圍。在民間工藝美術逐漸淡出人們視線的今天,通過民俗節(jié)等活動,在學校里營造學習民間工藝美術的氛圍,能夠強烈激發(fā)中職學生對于民間工藝美術的熱愛之情。例如:端午節(jié)的荷包制作比賽,小人節(jié)(溫嶺石塘鎮(zhèn)的本土兒童節(jié),家長常以面泥紙扎等為材料,制作彩亭彩轎,為兒童祈禱。)面塑紙扎展示,或藍印花布服飾展等等。所以在校內(nèi)舉辦一些民俗活動,不失為營造濃厚學習氛圍的好方法。
總而言之,地方民間工藝美術在中職學校傳承需要從各個方面加以改善,才能得到令人滿意的效果。
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關鍵詞:藝術設計;教學角度;民間工藝美術;教學利用價值
一民間工藝美術于藝術設計教學中存在的問題
(一)民間工藝美術的逐漸衰退
隨著時代的變革和科學技術的飛速發(fā)展給人們帶來了生活上的巨大便利,隨著而來的還有藝術設計理念的強大沖擊,在不斷變化、不斷更新的社會大環(huán)境中,傳統(tǒng)民間工藝美術和民間傳統(tǒng)手工藝品傳承發(fā)展受到了機械化的生產(chǎn)模式的限制,在這樣的生產(chǎn)模式之下,很難保證工藝品的質量和民間藝術的個性[2]。
(二)西方藝術設計理念的激烈沖擊
我國實行的對外開放戰(zhàn)略使得西方的文化大量傳入我國,傳入我國的西方文化與傳統(tǒng)文化間不可避免的會產(chǎn)生接觸、發(fā)生碰撞。在文化的融合和碰撞中如何保持傳統(tǒng)文化的傳承與發(fā)展受到了諸多關注。忽視了傳統(tǒng)民間藝術在藝術設計教學中的發(fā)展,而大肆強調(diào)西方的文化和藝術設計理念,極大的阻礙了傳統(tǒng)民間工藝美術和傳統(tǒng)文化的傳承與發(fā)展3]。
(三)我國傳統(tǒng)藝術的傳承不繼
隨著時代的變革和科學技術的飛速發(fā)展給人們帶來了互聯(lián)網(wǎng),而在互聯(lián)網(wǎng)上充斥著大量的信息和新文化因子,這些文化因子借由網(wǎng)絡得到了廣泛的傳播,并不斷的進行入侵和滲透,使得傳統(tǒng)文化理念在大量新文化因子信息的不斷沖擊中被埋沒,傳統(tǒng)的民間工藝美術藝術元素散落各處。民間工藝美術與信息時代的脫離,而逐漸消失在大眾視野中,其藝術價值被逐漸淡忘,難以傳承和發(fā)展[4]。
二民間工藝美術在藝術設計教學中引入的意義
(一)有利于我國傳統(tǒng)文化的傳承與發(fā)揚
民間藝術是廣大人民群眾在悠久的歷史中幾千年歷史民俗文化的傳承和創(chuàng)造所形成的藝術形式,是歷史文化傳承創(chuàng)造的遺產(chǎn),是組成我國傳統(tǒng)文化必不可少的一部分。民間藝術的形成和發(fā)展經(jīng)歷了歷史歲月的洗禮,除此之外,民間的風俗習慣也在潛移默化中影響著民間藝術的形成。將民間工藝美術引入藝術設計教學中,不僅是對民間工藝美術價值的體現(xiàn),也是對我國傳統(tǒng)文化的傳承弘揚,更是對我國傳統(tǒng)民間藝術的傳承保護[5]。
(二)有利于傳統(tǒng)民間藝術與現(xiàn)代藝術間的融合與發(fā)展
隨著時代的變革、科學技術的飛速發(fā)展和全球一體化進程的持續(xù)推進,文化間的碰撞融合也愈發(fā)激烈,對于我國傳統(tǒng)文化的保護發(fā)展刻不容緩。將民間工藝美術引入藝術設計教學中,有助于現(xiàn)代藝術同民間藝術之間的相互融合,通過文化間的融合為傳統(tǒng)文化注入新鮮的血液。在高校藝術教學中融入民族文化和民間工藝美術元素,對其進行深入的探索發(fā)掘,找尋其價值以及意義,在保留傳統(tǒng)民間藝術精華的基礎上借鑒現(xiàn)代藝術[6],多元化我國藝術教學,創(chuàng)作飽含傳統(tǒng)文化和民間工藝美術元素的現(xiàn)代藝術作品。
(三)有利于學生藝術視野的拓寬和藝術教學效果的提高
在高校的藝術設計教學實踐中,注重將民間工藝融入到藝術設計教學中,通過對現(xiàn)代藝術設計元素的吸收借鑒,不僅能夠拓寬學生的藝術視野,提高藝術教學效果,還能提升學生的動手實踐能力,在掌握現(xiàn)代藝術設計知識的同時對民間藝術進一步加深了解,開闊學生思維,促進學生創(chuàng)造能力、思考能力、創(chuàng)作能力的培養(yǎng),并對藝術設計教育體系進行科學合理的調(diào)整。提高學生的創(chuàng)作參與度和藝術感受力,激發(fā)學生的創(chuàng)作熱情,推動高校藝術教學水平和質量。
三藝術設計教學與民間工藝美術相結合的策略
(一)重構教學理念,轉變教學觀念
高校教學計劃的實施方向和實施方式都是在教學理念和教學觀念的指導下開展實施的,在新時代的背景下,在中西方文化的碰撞交融下不斷產(chǎn)生新文化,而新文化多呈現(xiàn)出多樣性的特點,并對傳統(tǒng)藝術造成了強大的文化沖擊。藝術類高校以及高校中的藝術類專業(yè)是挖掘、探索、傳承傳統(tǒng)文化和傳統(tǒng)民間藝術的重要載體,對傳統(tǒng)文化的傳承和發(fā)展具有重要意義。因此,要重視教學理念的重構和教學觀念的轉變,為促進藝術設計教學與民間工藝美術之間的結合構建教學新理念、新觀念。在開展高校藝術設計教學課程設計工作時,基于現(xiàn)代藝術設計知識的學習前提下,獨創(chuàng)具有本土特色的藝術設計教學體系,突出我國教學體系的優(yōu)勢,充分將本土文化優(yōu)勢融入到藝術設計教學設計中,豐富藝術設計教學課堂,增加現(xiàn)代藝術設計與民間工藝美術元素的融合實踐環(huán)節(jié),樹立傳統(tǒng)藝術的傳承發(fā)展觀念[7]。
(二)教學手段的多樣化
在高校藝術設計課堂教學增加民間美術的課程設置,增加課堂教學手段和方法,進一步加強對學生的指導,提高藝術設計課堂教學質量。通過民間美術課程的加設創(chuàng)新高校藝術課程設計體系,為其注入新鮮的血液和新活力。教師在實際的藝術設計課堂教學中,側重于民間傳統(tǒng)藝術的教學,加強對民間傳統(tǒng)藝術的介紹,加大對學生民間傳統(tǒng)藝術的培養(yǎng),注重周邊藝術環(huán)境的創(chuàng)設,營造良好的傳統(tǒng)文化學習環(huán)境,良好傳統(tǒng)文化環(huán)境有助于學生創(chuàng)作傳統(tǒng)文化藝術作品,激發(fā)學生對于傳統(tǒng)文化的探究興趣。邀請民間藝術家走進高校的課堂,親身講授民間藝術,帶領學生集體去民間采風,實地親身感受民族藝術。
(三)激發(fā)創(chuàng)作靈感,鼓勵實踐
藝術是自由的、是多變的、是靈活的,藝術設計的教學不應局限在理論的教學和學習中,而應該是實踐的、自由的,給予學生開闊的創(chuàng)作空間,在自我摸索中尋找創(chuàng)作靈感。民間工藝美術是藝術設計的靈感源泉之一,在富有傳統(tǒng)文化氣息的民間工藝美術作品中尋找創(chuàng)作靈感和設計思路,并融合到作品中。教師要為學生創(chuàng)造自由創(chuàng)作的環(huán)境、機會和時間,鼓勵學生實踐,切身感悟,找到自己的設計風格和設計靈感。
(四)用生活化的眼光欣賞代表作品
民間工藝美術作品在民間流傳了數(shù)千年,究其原因是出于民間,民間工藝美術設計要想被大眾所喜愛、所接受,具有蓬勃的生命力,就要貼合民間,就要“接地氣”。因此在進行藝術設計時要密切聯(lián)系生活實際,將日常生活實際借以藝術的形式加以表達。在藝術設計課堂教學中要善于將民間工藝美術作品搬進課堂,給學生呈現(xiàn)不同的傳統(tǒng)文化風俗、民族風情。
關鍵詞:工藝美術 傳統(tǒng)文化 中職教學
中圖分類號:G4 文獻標識碼:A 文章編號:1673-9795(2013)04(a)-0185-01
1 我國民間工藝美術簡述
我國民族傳統(tǒng)文化歷史悠久、博大精深,有著強大的生命力。民間工藝美術是我國眾多傳統(tǒng)文化中的一朵奇葩,它是我國歷代勞動人民為了生活和審美的需要,因地制宜、就地取材,以手工方式為主創(chuàng)作的工藝美術品,它們既樸實無華、又特點鮮明,涵含著當?shù)靥赜械拿褡迩楦泻袜l(xiāng)土氣質,是反映我國各地鄉(xiāng)土人情和風俗習慣的生動教材,具有獨特的藝術魅力和實用價值。在今天,這些具有幾千年歷史的民間工藝美術仍在各民族的日常生活和藝術領域中發(fā)揮著重要作用。
我國的民間工藝美術主要來源于普通勞動人民的生活,并且大多來自于民間工藝美術藝人獨特的生活藝術視角和審美理解,是民間工藝美術藝人長期對生活的觀察和認識后,根據(jù)自身藝術經(jīng)驗而創(chuàng)作出來的,因此其作品內(nèi)容獨特,有著與眾不同的藝術價值。但由于受到傳統(tǒng)思想的影響,我國民間傳統(tǒng)工藝美術創(chuàng)作方法多為家族式傳承,傳播范圍小,保護難度大,許多民間工藝美術因此繼代失傳。所以盡快做好民間工藝美術的保護和繼承工作就顯得非常重要。
2 民間工藝美術在中職教學中的意義
我國是一個多民族國家,幅員廣闊。各地的民間工藝美術作品因為歷史文化、自然環(huán)境、風俗習慣和審美觀點的不同,也造就了豐富多彩、特點各異的工藝美術作品。如織染、陶瓷、木器、剪紙、竹編、蠟染等等。民間工藝美術是中華文化的縮影和具體體現(xiàn),是中華文化中取之不盡的藝術寶庫。因此,傳承和發(fā)揚好這些寶貴的民族文化是歷史賦予我們的責任。中職教育作為我國職業(yè)教育的重要陣地,根據(jù)當?shù)氐纳鐣臀幕枰?,積極開展和設置民間工藝美術課程對于我國民間工藝美術的繼承和發(fā)展具有非常重要的現(xiàn)實意義。
2.1 可以更好的傳承民間工藝美術文化
在中職教學中,開置民間傳統(tǒng)工藝美術課程,可以更好的傳承我國民間工藝美術文化,使我國的民間工藝美術得到系統(tǒng)性的保護和挖掘。通過工藝美術教學活動,可以為學生提供民間工藝美術實踐體驗的機會,培養(yǎng)他們的藝術文化情感,使學生在學習中真實的感受到民間工藝美術的魅力。同時,更為重要的是通過工藝美術課程,可以讓學生理解民間工藝美術的審美意境,學會民間工藝美術的制作方法,掌握民間工藝美術的創(chuàng)作技巧,使我國民間工藝美術后繼有人,從而民間工藝美術得到更好的傳承和發(fā)展。
2.2 加強對工藝美術的了解,激發(fā)工藝美術的學習熱情
在工藝美術教學中,通過工藝美術知識的學習,并組織學生參觀和欣賞當?shù)剜l(xiāng)土的民間工藝美術作品,可以增強學生對民間工藝美術的了解,更加透徹的理解和認識到民間工藝美術的藝術價值,從而使學生對民間工藝美術產(chǎn)生興趣,激發(fā)他們學習民間工藝美術的熱情。
2.3 增強學生工藝美術的保護意識
由于社會的不斷進步,現(xiàn)在人們的生活方式和審美觀念已經(jīng)有了很大的改變,許多傳統(tǒng)的民間工藝美術作品的實用價值已經(jīng)被現(xiàn)代工業(yè)產(chǎn)品所取代。再加上我國地域遼闊、民間工藝美術種類繁多,以及過去社會對民間工藝美術一直沒有進行過系統(tǒng)性保護,使一些傳統(tǒng)的民間工藝美術正處在消失的邊緣。例如:竹編這種以前很普及的民間工藝美術,現(xiàn)在就已經(jīng)很少有年輕人在從事這個古老行當,如果老藝人相繼離去,這種民間工藝美術就有可能面臨失傳。通過民間工藝美術教學活動,可以讓學生了解到我國民間工藝美術保護的重要性和急迫性,從而提高他們的民間工藝美術保護意識,增加他們參與民間工藝保護的使命感和責任感。
2.4 豐富學生的課堂文化生活、培養(yǎng)學生創(chuàng)新和實踐能力
中職學校生活比較緊張,管理也比較嚴格。學生在學習中會產(chǎn)生厭學、溜號、逃課等現(xiàn)象。而工藝美術教學內(nèi)容新穎、課堂氛圍生動活潑,學生動手參與性強,因此,可以很好的豐富學生的課堂文化生活,激發(fā)起學生的學習熱情。同時,工藝美術學習要求學生動手能力強,而年青學生的思維比較敏捷,創(chuàng)作思維沒有局限性。因此,對于培養(yǎng)學生的創(chuàng)新和實踐能力也非常有幫助。
2.5 可以提高學生的審美能力,塑造學生的人格品質
藝術的主要作用是使人身心愉悅、陶冶情操,并對人的性格品質產(chǎn)生潛移默化的影響。工藝美術教學能讓學生在感受到藝術之美,置身于藝術世界的同時,使學生的思想和情感都會受到積極的影響,進而塑造了學生優(yōu)秀的人格品質。
3 中職民間工藝美術教學中的幾點建議
3.1 做好民間工藝美術的教材編寫和課程設置
在中職學校工藝美術教學中,要根據(jù)中職學生的自身特點,結合當?shù)孛耖g工藝美術的實際情況來精心編寫教材和設置課程。多選擇當?shù)匾恍┚哂杏凭脗鹘y(tǒng)歷史,對人民生活影響較大的工藝美術和需求進行搶救性繼承的工藝美術來組織進行教學。并注意教學內(nèi)容與就業(yè)需求相結合,使學生學習的內(nèi)容可以學以致用。通過學習既可以熟練掌握工藝美術技能,又能夠快速就業(yè)。
3.2 采用多種教學方法進行工藝美術教學
在中職工藝美術教學中,要采用多種教學方法,避免單純的灌輸式教育方式??梢岳寐?、光、電等先進的教學設備和多媒體課件進行教學。在教學內(nèi)容上,要注意內(nèi)容不要過深,少講理論知識,多進行實踐教學。在課堂上要增加學生的參與性和互動性,使課堂氛圍生活活潑。比如,可以把學生分成幾個小組,在課堂上進行工藝美術作品創(chuàng)造比賽,還可以邀請民間工藝藝人來傳授經(jīng)驗,建立民間工藝興趣班等實施教學。
3.3 參加企業(yè)的實踐活動,建立工藝美術實習基地
在工藝美術教學中,要積極組織學生參加企業(yè)實踐活動,使學生在企業(yè)的實踐活動中真實了解到工藝美術的就業(yè)需求和就業(yè)方向,提高學生的實際動手能力和適應社會的能力,為后續(xù)就業(yè)提供良好的鍛煉機會和做好準備。另外,中職學校還可以根據(jù)工藝美術專業(yè)的教學內(nèi)容和就業(yè)需求,建立自身的實習基地,使學生在實習基地中通過模擬實踐的學習,掌握和具備工藝美術創(chuàng)作能力和技能,使中職學校工藝美術教學體系更加完善。
4 結語
民間工藝美術是我國勞動人民聰明才智的具體體現(xiàn),繼承好、保護好、發(fā)揚好我國民間的工藝美術是當代社會義不容辭的責任。而中等職業(yè)教育學校應勇于承擔起這一歷史重任,積極開設工藝美術課程,培養(yǎng)工藝美術人才,為做好工藝美術的繼承,促進我國民間工藝美術的發(fā)展和傳播做出應有的貢獻。
參考文獻
關鍵詞:民間工藝美術、現(xiàn)代設計教育、結合
設計是人類的一種創(chuàng)造,是創(chuàng)造某種事物之間的想法,如今設計在現(xiàn)代生活中起到了很重要的作用,衣、食、住、行等等各個方面都離不開設計,它是一門人類生活中不可或缺的實用藝術,正是因為如此現(xiàn)代設計教育得到了非??焖俚陌l(fā)展。而民間工藝美術是中國5千年文化歷史發(fā)展的傳承和體現(xiàn),在每個工藝作品的背后都蘊含著許多文化藝術的寶貴內(nèi)容。將傳統(tǒng)民間工藝美術與現(xiàn)代設計教育有機的結合起來,對傳統(tǒng)民間工藝美術和現(xiàn)代設計教育的發(fā)展都有很好的作用。
一、民間工藝美術和現(xiàn)代設計教育概述
設計的起源發(fā)展非常的早,自人類有勞動力以來就有了設計,那高超的技藝和傳授活動也隨之誕生,后來人類文明進入了手工業(yè)的時代,設計教育逐漸發(fā)展成為師傅傳授徒弟的一種教授模式,隨后工業(yè)革命大爆發(fā),在工業(yè)化興起的大背景下,工業(yè)生產(chǎn)促使產(chǎn)品設計逐漸發(fā)展起來,慢慢的現(xiàn)代藝術也作為一個學科獨立存在,隨著工業(yè)生產(chǎn)的加快發(fā)展,現(xiàn)代設計教育也得到了迅猛的發(fā)展。
但是在現(xiàn)代除了存在現(xiàn)代設計以外,傳統(tǒng)的民間工藝也依然存在,它是本土的、歷史的、傳統(tǒng)的,是一個國家文化的傳承和象征,是民族文化中重要的內(nèi)容,也正是因為民間工藝有著這樣的特征,所以它不應該被充滿現(xiàn)代化的現(xiàn)代設計所替代,而是應該被保留下來。其實民間工藝與現(xiàn)代藝術設計之間并沒有矛盾和沖突,現(xiàn)代藝術設計和民間工藝之間可以有機的結合,這一點很多老的設計前輩已經(jīng)給我們做了充分的證明,因此作為培養(yǎng)現(xiàn)代具有超高技藝藝術設計人才的現(xiàn)代化藝術設計教育,理應建立一起一套完善的現(xiàn)代設計教育機制,使學生掌握設計的方式、技巧,而這其中最主要的內(nèi)容就是明確民間工藝美術與現(xiàn)代設計之間的關系。
二、民間工藝美術與現(xiàn)代設計教育之間的關系
1、民間工藝美術與現(xiàn)代設計教育之間是共通的
在過去中國藝術設計的發(fā)展歷史中,民間工藝和現(xiàn)代化的藝術設計教育總是處于相對立的一面,兩者之間始終存在著這樣或者那樣的矛盾。縱觀現(xiàn)代設計教育的發(fā)展史,從最初的建立、到因受西方設計教育思想的影響的改變、再到現(xiàn)在對現(xiàn)代設計教育的重新思考、定位和改革,其實不難發(fā)現(xiàn),民間工藝美術與現(xiàn)代教育設計它不是完全對立的,民間工藝美術和現(xiàn)代設計教育是兩個不同的概念、是不同時代的產(chǎn)物,民間工藝美術與現(xiàn)代設計都與材料、工藝、設計、制作、包裝息息相關。在生產(chǎn)過程中,產(chǎn)品的包裝離不開超高的工藝技術,而工藝技術的最重要的因素就是工藝和材料,工藝和材料兩者是輔助關系,工藝需要材料才能把它的作用發(fā)揮到極致,材料也因為工藝生產(chǎn)而得以發(fā)揮其本身的作用,最后制成工藝產(chǎn)品??梢哉f材料、工藝、設計、制作、產(chǎn)品他們之間是相互輔助的關系,因此無論是現(xiàn)代工藝化產(chǎn)品生產(chǎn)還是傳統(tǒng)的產(chǎn)品生產(chǎn)也都是通過上述的生產(chǎn)原理進行生產(chǎn),在這方面他們之間是具有共通點的。所以說,民間工藝美術和現(xiàn)代設計教育之間并不是對立的,他們之間有著一定的共通點。
2、民間工藝美術與現(xiàn)代設計教育之間是相鋪相成的關系
民間工藝美術并不需要太復雜的生產(chǎn)產(chǎn)地,也不需要太精良的設備進行完成,甚至一些相對簡單的工藝產(chǎn)品都可以在高校內(nèi)的實驗室中實施簡單的生產(chǎn)過程演示,高校教育可以利用這個契機讓學生動手實踐參與制作過程,這樣不僅有利于學生加深對工藝、設計、制作、包裝等生產(chǎn)流程的理解和認識,也可以讓學生懂得一件工藝品的生產(chǎn)過程是如何的。另外高校也可以根據(jù)自身的條件和需要開設雕刻、琉璃、等等這樣的實踐課程,讓學生的知識面更加的廣闊,并且打破長久以來藝術設計高校比較片面和單一的教學方式。讓學生有意識的對傳統(tǒng)的民間工藝品進行設計實踐,培養(yǎng)學生的創(chuàng)造能力和創(chuàng)新能力。而通過對民間工藝美術的學習、研究,能夠讓學生更加了解民間工藝美術,發(fā)現(xiàn)工藝美術的美,這對于民間工藝美術的傳承和發(fā)展的是非常有幫助的,所以說民間工藝美術與現(xiàn)代設計教育是相輔相成的關系。
三、民間工藝美術與現(xiàn)代設計教育相結合的重要性
1、有利于打造具有獨特特色的高校,促進現(xiàn)代設計教育的發(fā)展
現(xiàn)代化設計是一種和實踐息息相關的、具有經(jīng)濟性、產(chǎn)業(yè)性、文化性、藝術性,現(xiàn)代藝術設計不能摒棄過去傳統(tǒng)優(yōu)良的文化底蘊,也就是說必須擁有民族性的存在,如果現(xiàn)代藝術設計沒有了民族性等于沒有了文化底蘊,就會缺少藝術價值和內(nèi)涵,沒有文化底蘊、沒有歷史傳承的現(xiàn)代設計教育是無法長遠發(fā)展的,只有將民間藝術與現(xiàn)代設計教育相結合,把民間工藝美術加入到教育體系中,有助于打造具有民間工藝美術特色的高校,這樣就能突出學校的特色,有利于藝術設計高校的發(fā)展。其實,在早些年間,我國一些高校早就意識到了這一點,這些院校通過民間工藝美術與現(xiàn)代設計教育的結合早已打造出屬于自己的特色品牌專業(yè),例如西南民族大學的民間工藝與產(chǎn)品設計專業(yè)、山東工藝美術學院、景德陶瓷學院的陶瓷設計專業(yè)等等。而在這幾年間,很多民間工藝院校也是拔地而起如上海工藝美術學院、山東工藝美術學院等等,在同等高校中早享有盛譽。所以說,民間工藝美術與現(xiàn)代設計教育的相結合對現(xiàn)代設計教育的發(fā)展是非常有利的。
2、有利于對民間工藝美術的保護和傳承
民間工藝美術與現(xiàn)代設計教育的相結合,不僅對現(xiàn)代設計教育起到了很大的作用,對民間工藝美術的保護和傳承也起到了重要的作用。在如今工業(yè)化的大背景下,民間工藝美術的保留、傳承都受到了很大的沖擊,民間工藝美術的發(fā)展前景的不得不令人堪憂。將民間工藝美術融入到現(xiàn)代設計教育體系中讓民間工藝美術在現(xiàn)代社會發(fā)揮它應用的作用,其實就是對它的最好的保護,并且通過現(xiàn)代設計教育的傳授功能,能使民間工藝美術的所體現(xiàn)的文化底蘊、生產(chǎn)過程、民間工藝美術的精神內(nèi)涵、民間工藝美術的精髓得以一代又一代的傳承下去,不至于流失,學生通過對民間工藝美術的學習、研究,會更加了解民間工藝美術、喜愛民間工藝美術。所以說,民間工藝美術與現(xiàn)代設計教育的相結合對民間工藝美術的保護和傳承是非常有利的。
四、總結
要想民間工藝美術得到更好的傳承和發(fā)展,在現(xiàn)代市場化經(jīng)濟的背景下,就必須嘗試與現(xiàn)代設計教育有機的結合起來,積極尋找民間工藝美術與經(jīng)濟歷史、經(jīng)濟文化之間的關系。而如今中國的現(xiàn)代藝術設計教育都是倚靠西方的現(xiàn)代教育,也比較偏重現(xiàn)代化的設計教學,教育模式呈現(xiàn)比較單一、片面的狀況。在這種情況下,高校對學生學習傳統(tǒng)民間工藝美術更應該予以重視,鼓勵學生大膽積極的去探索、研究傳統(tǒng)民間工藝美術,促進我國藝術高校的教育模式從單一模式走向多元素模式發(fā)展,同時,在日趨競爭激烈的今天,藝術設計教育也必須融合本土的傳統(tǒng)、文化,注重民間工藝所留下來的寶貴財富,形成自己獨特的藝術設計教育風格,才能在激烈的競爭中利于不敗之地。
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【關鍵詞】民間工藝美術品;精神實用性;審美性
民間工藝美術是中國傳統(tǒng)優(yōu)秀文化的一部分,是國人一向引以為榮的民間文化體系中的重要組成內(nèi)容。作為民間工藝美術的物質實體,民間工藝美術品之所以能沿襲久遠,魅力獨具,除了其彰顯在外的民俗性與生活實用性外,筆者認為,它還承載著另一種特性,及精神實用性。所謂精神實用性,指的是民間工藝美術品本體載有滿足大眾心理需求的精神內(nèi)涵,同時,民間工藝美術品所特有的工藝性,也迎合了大眾的精神上的審美需求。
民間工藝美術品主要從以下幾點來滿足大眾的精神實用需求:
(1)祈求生活幸福,期冀子孫延綿,驅邪避難的精神寄托物。
民間工藝美術品針對大眾心理滿足的民俗內(nèi)涵而言,有很多層意義,如工藝品上各種吉祥如意的造型和圖案以祈求多福多壽、平安康健、升官進爵、子孫滿堂等,常見的有:馬上蜂(封)猴(候)、喜上梅(眉)梢、瓶(平)荷(和)戟(吉)磬(慶)、爪蝶(迭)綿長、榴開百子等傳統(tǒng)吉祥造型。有些工藝品本身就具有特殊的含義:如河南禹縣一帶,新媳婦的嫁妝箱里都要放一個密不示人的頭梳女性抓髻、下部男陽的“喜娃娃”瓷人,洞房之夜放在炕席下,相交之時壓碎,以祈求多子多福。以前過年時,誰家門上若不貼上嶄新的門神,恐怕這家人余下的一年里都會生活在惴惴不安中,擔心“大鬼小鬼跑進門”。在民間工藝美術品的制作,大量的是為滿足大眾“精神實用的動機”,那就是表達自己內(nèi)心美好的愿望,祈求生活幸福,家人康健,子孫綿長,無災無難,平平安安。
(2)美化環(huán)境,傳達情感,平凡生活的點綴渲染品。
民間工藝美術品主要流通在民間,很多民間藝人是業(yè)余性質的,他們自己創(chuàng)作,自己欣賞,在與親朋好友、四鄰八鄉(xiāng)的相互交流中展示自己。民眾的生活大多是平凡的,然而民眾間的感情往往也是最熱烈和直白的。在他們生活中的一切,從孩子們穿戴的虎頭帽、虎頭鞋、花圍涎到手中玩耍的泥叫狗、竹龍和紙鳶,從農(nóng)家村舍的門箋、窗花、燈彩到節(jié)日喜慶的糕餅花饃和年畫;從新疆的土陶器、彝族的漆器、毛南族的花竹帽、鄂倫春族的樺樹皮和動物皮到貴州布依族的蠟染、湘西苗族的扎染和遍布大江南北的藍印花布,每一件精美的民間工藝美術品中無不融入了各族勞動人民的對生活的熱愛和對美好生活的向往,這些工藝品在親朋好友、四鄰八鄉(xiāng)中起著傳情達意的作用。如誰家閨女要出嫁,東家的熱心大嬸蒸了幾籠花饃送去,西家的巧手婆婆忙著剪上幾幅大喜花貼到姑娘的嫁妝上,家中的老祖母老早就將私房錢數(shù)了又數(shù),心想著到街尾托老銀匠打幾副精巧的手飾,要小孫女風風光光出門……生老病死、婚喪嫁娶、年節(jié)時節(jié),日復一日,年復一年,總少不了這些美麗的事物,再繁瑣的勞作,再艱苦的日子,也因了這些小細節(jié),因了這些注入情感的點綴,變得豐富多姿起來。
(3)娛樂嬉戲,圖個熱鬧,平淡生活的調(diào)味品。
民間工藝美術由群體創(chuàng)造,由其中的佼佼者使之不斷發(fā)展創(chuàng)新,并在民間流傳和交流,這個創(chuàng)作過程本身就是充滿了新奇和樂趣的。每年的農(nóng)歷七月七日為“乞巧節(jié)”,是傳說中牛郎和織女在天河相會的日子。在廣東番禺縣農(nóng)村至今還保存著這種風俗,這天,婦女們早早吃過晚飯,換上好看的衣服,成群結隊地去參加“擺七夕”的活動,又叫“乞巧會”,是陳列女紅的民俗活動,婦女們將日常制作的彩繡巾帕、花鞋、荷包、針插、繡衣及紙通公仔(一種用紙和香蕉制成的偶人)、蠟果、燈彩等陳列在宗祠里,供全村的男女老少觀賞和評判,這一個晚上往往是全村人最快樂的時刻。
許多民間工藝美術品在戲曲表演中也充當著重要角色,面具、木偶、布袋人、皮影,還有各種民間玩具和民間燈彩在春節(jié)、元宵、二月二、三月三、清明、端午、六月六、七月七、中秋節(jié)、重陽節(jié)、小年、臘八這些節(jié)日里和各種地方性節(jié)日里扮演著制造快樂的角色,這些節(jié)日使得大眾平淡的日子有了個盼頭。
民間工藝美術品的審美性常常依存在民間工藝美術品的生活實用和精神實用性中。民間工藝美術品產(chǎn)生的初衷多是為了物質或精神的實用,然而在不斷的發(fā)展和演進中,制造者往往會將審美因素逐漸融合入實用因素中。在民間工藝美術品的制作過程中,制作者常常會發(fā)現(xiàn)最完善最好用的造型往往也最富有美感,當然民間藝人們不知什么是“審美”,但他們知道怎樣是“看著舒服”即“好看”。因此,在許多民間工藝美術品的創(chuàng)造活動中,民間藝人的審美創(chuàng)造心態(tài)和審美因素大部分是與其它特性目的結合在一起的,而且有時審美創(chuàng)造會成為一種主要的創(chuàng)造心態(tài)和創(chuàng)造目的,使審美性從其他特性中獨立出來。庶民百姓在致力于實用性的創(chuàng)造過程中或以外的時間里,獲得了某種閑暇和心緒,從而使他們能夠進行與實用目的若即若離或完全分離的審美創(chuàng)造活動。如許多建筑木雕、石雕、磚雕及大量服裝飾品是人們主體的審美情感附著其中,并不斷擴充的結果,它使某些造物的或物質或精神的實用意義在特定情境中轉化為審美功能或審美形式。因此民間工藝美術品方能煥發(fā)出一種獨特的綜合的審美魅力。
結語:民間工藝美術品的民俗性、生活實用性、精神實用性及審美性等特性使得民間工藝美術品千百年來在民間具有旺盛的生命力,不斷發(fā)展,種類繁多,它參與大眾生活的方方面面,是中國傳統(tǒng)民族文化實在的物質載體,也是當代藝術創(chuàng)作取之不盡的資源寶藏。在外來文化大量入侵的今天,保護、傳承和發(fā)展民間工藝美術是當代藝術工作者的不可推托的責任,同時也是將外來文化本民族化的必要前提。
作者簡介:
中國歷史悠久、文化底蘊深厚、工藝美術與社會生產(chǎn)發(fā)達。當人類開始捕獲到野獸作為食物時,他們發(fā)現(xiàn)獸皮不僅可以用來遮衣蔽體、擋風御寒;還可以用于祭祀。隨著時間的推移,保存皮張的技術得到改進,對動物皮毛的需求也越來越大,獸皮剝制加工者已成為當時部落中最重要的成員之一。我國的藝術標本制作是從19世紀開始,從俄國傳入至今,已有一百多年的歷史。工匠們先把獸皮縫起來,再把毯子、棉花等填充物塞進去,現(xiàn)代標本制作術正是從這種填充式標本演化而來的。在制作技術上已有了很大進步。源于中國北方的標本劉家,與源于中國南方的標本唐家被稱為中國標本制作傳統(tǒng)技藝領域的兩大世家,素有“南唐北劉”之譽。
2國際標本藝術產(chǎn)業(yè)的發(fā)展現(xiàn)狀
標本藝術最早是從英國發(fā)展起來的,至今已有三百余年歷史。[1]英國維多利亞女王時代的貴族階級收藏藝術標本蔚然成風,促進了標本藝術技術的發(fā)展。使個人收藏、興建博物館成為時尚。近50年來,歐美諸國,隨著新技術新材料的改進和發(fā)展,標本藝術制作技術已有了突飛猛進的發(fā)展。實現(xiàn)了產(chǎn)業(yè)化、藝術化、規(guī)范化的轉型,保養(yǎng)維護也變得簡便。標本藝術已經(jīng)成為一[:請記住我站域名/]個大的產(chǎn)業(yè),從博物館走進了尋常百姓家。目前,標本藝術最成規(guī)模的是美國、德國、英國、澳大利亞和南非。其他各國,雖規(guī)模上不及,但技術上并沒有太大差距。美國是當前標本制作產(chǎn)業(yè)化、規(guī)?;?、藝術化最完善的國家。美國世界標本大賽(The2007WorldTaxidermyChampionships),就是在這種大環(huán)境下應運而生的。該賽事每兩年舉辦一次,至今已舉辦十五屆,是世界最高水平的藝術標本賽事,也是全世界標本制作者交流的平臺。2007年4月17日至21日,由中國北京標本藝術家肖方領銜制作的“兔?和諧”作品首次代表中國參加了比賽,就榮獲了三等獎。此次作品在遵守世界標本大賽規(guī)則的前提下,盡可能地加入了更多的中國元素,使作品更具中國特色,在整個展會上獨樹一幟。用大會評委的話說:給歐美一統(tǒng)的標本界吹來了一股中國風。雖然我國的作品在技術上還有差距,但以中國深厚的藝術與標本藝術結合,假以時日相信很快能走出一條中國特色之路。這次的參賽作品也全部采用了目前標本制作最流行的技術,在技術上基本實現(xiàn)了與國際同步。這無疑對推動藝術標本在中國的發(fā)展會起到積極的作用。
3中國傳統(tǒng)標本藝術的制作工藝
標本藝術是再現(xiàn)死亡動植物形象的一門工藝。標本(specimen)一詞的英文來源于古希臘語,意為“運動著的皮張”,實際上就是利用工藝將死去動植物的皮毛、羽毛、根莖、枝干和骨骼進行技術加工處理后,安放在骨骼與身體模型上面,重塑它們活著時的形態(tài),既讓它們栩栩如生,同時又能永久保存?,F(xiàn)代藝術標本制作術是一門將藝術、木雕、石雕、根藝、化工和模具鑄造等不同學科和技術融合在一起的精微工藝。主要以自然的動植物(包括動物、鳥類、石材、樹身、樹瘤、竹根等)的自生形態(tài)及畸變形態(tài)為藝術創(chuàng)作對象,通過構思立意、藝術加工及工藝處理,創(chuàng)作出動物、植物、器物等相結合的藝術形象作品。標本藝術制作工藝與程序主要包括:選材、脫脂處理、去皮清洗、脫水干燥、定型、精加工、配淬、打蠟、著色、上漆、造景等十幾道工序。制作工具與材料除了解剖刀、剪刀、刮刀、鑷子、電鉆、鋼鋸、注射器等基本常用的工具外,還需要準備規(guī)格各異的銅絲、白膠水、地板蠟、硅膠、橡皮手套、標本臺板和大小不等的玻璃缸、量筒、玻璃棒、燒杯等。[2]工藝是一個技巧性的東西,既要有手藝的技巧,又要有對自然的理解與感悟。作品注重自然美與藝術美的和諧結合,只有如此才能產(chǎn)生一件具有精、細、雅、奇為特色的優(yōu)秀標本藝術作品。