唱歌教學精選(九篇)

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第1篇：唱歌教學范文

一、充分聆聽音樂作品

音樂教學應突出情感體驗，并始終貫穿于音樂教學活動的全過程。只有這樣，才能最大限度地調動學生學習的積極性和主動性、自主性。但我們在課堂上雖然運用了豐富多樣的教學手段，但學生往往感受不到音樂的魅力，當然也沒有豐富的情感體驗，這一點在唱歌教學中尤為突出。課本里所選歌曲的歌詞大都鮮明生動，是內容美、節(jié)奏美和意境美的統(tǒng)一。因此在教唱一首歌之前，教師首先要對作品進行深刻的理解，分析它的感情特征、情感處理、表現手段等。教學時，讓學生感受完整的音樂形象，使其在對藝術美的感知和體驗過程中，產生學習興趣。學生通過直接感知審美對象，充分發(fā)揮視覺和聽覺的審美功能，主動入境。這樣，他們不僅可以從教師的導言中了解歌曲的背景，還可以從教師范唱的表情中了解歌曲所表達的情感。聆聽、模仿、重復是唱歌的重要途徑，對于唱歌來講，多聽非常重要，學會唱歌主要靠聽。就學唱前的聆聽來說可以分層次、分步驟地反復進行，每次聆聽提出不同的要求和問題。使學生在多次的聆聽中不但熟悉歌曲的旋律、感受到歌曲的情緒，同時，在聆聽過程中積極主動地思考問題，在理解的基礎上學唱歌曲。因為音樂有一個特點，即“熟悉了才有情感”。

二、培養(yǎng)音樂表現技巧

音樂的表現技巧包括演唱技巧、樂感、音樂想象和創(chuàng)造才能。要提高學生的音樂表現力，讓他們有感情地演唱，就要讓他們充分發(fā)揮樂感、想象和創(chuàng)造力，而這需要一定的演唱技巧，在唱歌教學中培養(yǎng)學生的演唱方法與歌唱技巧顯得尤為重要。

正確地咬字、吐字是表達歌曲思想感情最重要的一個環(huán)節(jié)。由于歌曲的情緒、風格不同，歌唱時的咬字、吐字方法也有所不同。通過讀歌詞，學生進一步了解作品的內涵，且高位置讀詞更貼近唱歌的方法，使咬字、吐字圓潤，使頭腔共鳴容易尋找，并有利于情感的發(fā)揮。

速度和力度是音樂重要的表現手段。根據歌曲的具體要求、風格特點進行細致的分析，將速度和力度做適當的處理，會起到意想不到的效果。

正確的呼吸方法、音準節(jié)奏的訓練、歌曲的處理及演唱形式的變化等都是培養(yǎng)學生有感情地演唱歌曲所必不可少的重要因素。要讓學生親身體驗、主動參與，這樣才能取得良好的教學效果。

三、有感情地演唱歌曲

美的感情，看似無形卻有形，它滲透在教師的一舉一動、一言一行之中，教師非常細微的一個面部表情都是學生注意、模仿的焦點。因此在課堂教學中，要激發(fā)學生的感情，教師自己應先投入感情，把一首歌曲的內在情感從傳神的眉目間、充滿喜悅的笑臉中、生動的手勢里表達出來。

但教學中，很少看到教師細膩的音樂處理，較多的是概括性的長、短、強、弱、快、慢的處理。音樂的表現性是豐富多彩的，沒有唯一標準，教師要會指導、掌握和運用。歌曲分析是對學生進行情感教育與交流的最關鍵環(huán)節(jié)，也是一節(jié)音樂課中師生教學活動最活躍的一個部分。它需要學生體驗、討論、總結、歸納歌曲運用了哪些創(chuàng)作手法，旋律線的走向，最被感動的樂句旋律及歌詞，并對其進行分析，體會作者的用意。根據歌曲所抒發(fā)的情感，選擇哪種演唱方法、演唱力度去處理，才能更好地表達歌曲的意境，帶領學生從中挖掘出較深的思想內涵。

第2篇：唱歌教學范文

本課是一節(jié)以唱歌為主的音樂綜合課，在整個中，體現了以音樂審美為核心，以興趣愛好為動力，以學生為主體、面向全體學生，重視音樂實踐的教學理念。根據學生的特點，運用生動的語言鋪設有趣的教學情境，以到美麗的瑤寨做客為教學線索，通過多種形式和手段，讓學生體驗、發(fā)現、創(chuàng)造、表現和享受音樂的美，引導學生積極參與各項唱、演、跳等音樂實踐活動，鼓勵學生大膽進行音樂創(chuàng)作，將音樂與舞蹈、語言藝術以及我國民族文化有機地結合，使學生享受表現音樂的快樂，提高學生的人文素養(yǎng)，拓寬學生的文化視野，從而激發(fā)他們熱愛大自然、熱愛家鄉(xiāng)的情感。

【教材內容分析】

《瑤家兒童愛唱歌》選自花城出版社《走進音樂世界》一年級下冊第二課《感知音的高低（三）》。這首歌的旋律由“do、mi、sol”三個音組成，三拍子的節(jié)奏富有動感，歌曲中節(jié)拍和音型組合的變化給“do、mi、sol”三個音賦予極強的音樂風格和表現力。

【教學對象分析】

一年級的學生經過一學期的學習，養(yǎng)成了基本的音樂課堂習慣，能夠在教師的引導下感受音樂，他們表現欲強，喜歡在各種有趣的游戲活動中學習，并能在教師的引導下較好地進行一些有趣的創(chuàng)編活動。但注意力不能持久保持，課堂上很容易分神。本課針對一年級學生的年齡特點，運用了聽、看、唱、跳、演等教學手段，充分調動了學生的學習興趣，引導學生積極主動地參與學習活動。

【教學目標】

1、情感態(tài)度價值觀目標：通過學習，感受瑤族民歌的特點，激發(fā)學生對瑤族音樂文化的興趣，了解瑤族的民俗民風，培養(yǎng)學生對家鄉(xiāng)和生活的熱愛。

2、過程與方法目標：讓學生在唱、演、跳等活動和游戲中體驗和探究音樂的魅力，引導學生積極參與學習活動。

3、知識與技能目標：用優(yōu)美的聲音愉快地演唱歌曲，感受歌曲歡樂的情緒和三拍子節(jié)奏的韻律。通過學唱歌曲，復習鞏固“do、mi、sol”三個音的音高概念并參與歌舞表演。

【教學重點】

用優(yōu)美的聲音愉快地演唱歌曲，鞏固“do、mi、sol”三個音的音高概念，感受三拍子節(jié)奏的韻律。

【教學難點】

唱準“do、mi、sol”三個音。

【教學準備】

教學圖片、多媒體課件。

【教學過程】

一、創(chuàng)設情境，游戲導入

1、節(jié)奏訓練

師：同學們，有一條好聽的節(jié)奏，你們能跟著老師拍出來嗎？

2、師：同學們模仿得真好，哪個機靈的小耳朵聽出了我們今天要去哪里呢？（生：瑤寨）

師：對了，就是瑤寨?，幷褪乾幾迦司幼〉拇遄?，瑤族是一個能歌善舞的民族，特別喜愛唱歌，每逢節(jié)日或喜慶，都要唱起嘹亮的歌謠，今天，老師要和同學們一起到瑤寨學習一首好聽的歌曲《瑤家兒童愛唱歌》。

設計意圖：節(jié)奏練習不僅讓學生明確了本課學習內容，也巧妙地讓學生掌握了歌曲的基本節(jié)奏，富有瑤族風情的音樂和圖片讓學生對瑤族的風土人情有了直觀地了解，巧妙的導入設計激發(fā)了學生的興趣，增強了他們學習的積極性，為歌曲學習做了良好的鋪墊。

二、音高訓練及趣味發(fā)聲練習

師：要想學好這首歌，我們要先把學過的三個音符“do、mi、sol”牢牢記住并唱好?？?！三只可愛的音符小烏飛出瑤寨來歡迎我們了。你們能叫出他們的名字嗎？（出示寫有“do、mi、sol”三個音符的小鳥）

音符小鳥說，你們僅僅能叫出他們的名字是不夠的，還要把他們的音高唱準，并用相應的手號表示出來。那現在我們就跟著三只小鳥一起唱唱吧。

1、教師用琴帶領學生唱準“do、mi、sol”三個音，教師提示學生音準，并打出相應的手號。

2、師生互動游戲：聽音，邊唱邊作相應的手號，鞏固復習“do、mi、sol”三個音的音高概念：

①師打手號生邊唱邊做。

②生打手號師邊唱邊做。

由單音一兩個音一-個小節(jié)一兩個小節(jié)層層遞進，漸漸加大學習難度，通過聆聽一模唱一+再次聆聽一再次哼唱的反復過程，引導學生唱出“do、mi、sol”三個音符的音高并打出相應的手號，唱出由三個音符組成的簡短樂句。

3、根據音的高低將三只小鳥送回相應的地方

師：三只可愛的音符小烏住在瑤寨的一棵大樹上，音最高的小鳥住得最高，音最低的小鳥住得最低，你們能把他們送回家嗎？

設計意圖：通過本環(huán)節(jié)的教學，解決本課的教學難點，即音高音準的把握、唱準“do、mi、sol”三個音。通過復習鞏固“do、mi、sol”的手號，讓學生能自己打手號或者看教師的手號唱出相應的音高，從而進一步鞏固三個音的音高概念：而在鞏固音高概念的同時也注重發(fā)聲練習，幫助學生運用正確的發(fā)聲方法愉快地歌唱根據學生的年齡特點，教師運用生動的語言鋪設了一個有趣的教學情境，以可愛的音符小烏作為教學引導.以游戲的形式帶領和引導學生不斷進行音高訓練?？蓯鄣囊舴▲B、有趣的游戲、優(yōu)美的音樂、良好的互動，游戲式導入能激發(fā)學生的興趣，點燃學習的激情，

三、學唱瑤族歌曲《瑤家兒童愛唱歌》

師：好了，同學已經把“do、mi、sol"唱得非常準了，音符小鳥說，你們真棒！請快到瑤寨來做客吧，相信你們一定會把這首由“do、mi、sol”組成的歌《瑤家兒童愛唱歌》唱得非常好的。先聽老師來唱一遍吧。

1、教師有表情地演唱歌曲

師：這首歌的名字叫做《瑤家兒童愛唱歌》，這是一首三拍子歌曲，聽起來非常有動感，老師剛才唱的時候，心情好極了。誰能用一個詞語來形容好心情呢？（生…）是啊，就用喜悅的心情來演唱?，F在我們就帶著喜悅的心情，再來欣賞這首歌曲。

2、再次聆聽歌曲

師：欣賞的時候，要聽仔細，你們也可以在心中跟著一起唱，一會兒我們來比比看，誰聽一遍就能唱出來。

3、跟琴演唱歌曲

師：你們會唱了嗎t(yī)跟著老師的琴聲一起來唱唱吧1！

4、師生接龍

師：現在請翻開書本，書本上有一張瑤族人民手拿長鼓、邊唱邊跳的照片，瑤族是一個能歌善舞的民族，再看看歌譜的第一句上面畫了一個小朋友，代表的是一個人領唱，接下來的一句畫了三個小朋友，代表的是所有人一起唱，這是瑤族人民非常喜愛的唱歌方式：一唱眾合?，F在我們也來分工合作演唱歌曲。

（1）教師演唱上一句，學生演唱下一句。

（2）學生領唱上一句，全班接唱下一句。

5、師生合作，表演歌曲

生用優(yōu)美的聲音愉快地演唱歌曲，教師換上瑤族服裝進行表演。

設計意圖：通過聆聽、示范、模唱、對比、探究等方式充分發(fā)揮了學生在學習中的主動性，使學生在學習中輕松地掌握新的知識和技能；學生在反復多次的音樂實踐活動中學會聆聽音樂、表現音樂，充分感受歌曲三拍子節(jié)奏的韻律并進行情感處理；最后學生完整地演唱歌曲《瑤家兒童愛唱歌≯時教師換上簡易的瑤族服裝進行舞蹈表演，使教學自然過渡到下一個環(huán)節(jié)“學跳瑤族舞”。

四、學跳瑤族舞

1、師：剛才老師跳舞的動作你最喜歡哪一個？能學學嗎？

2、個別同學表演。

3、全班表演。

師：我們一起邊唱邊加上動作，注意你的動作要合上音樂的節(jié)奏。

設計意圖：通過表演活動，激發(fā)了學生的表演欲望，學生能夠積極地感受音樂和表現音樂，同時也體驗到了合作學習的快樂和成功，教師在這一環(huán)節(jié)中給予學生及時的指導，恰當的評價和鼓勵，注重了面向全體、關注個性發(fā)展，極大地提高了學生的學習積極性，使學生達到學習的

五、小結

1、師：這節(jié)課你有什么收獲？（生……）

2、教師小結：這節(jié)課我們學唱了一首好聽的歌曲并跳了好看的瑤族舞蹈，還和我們喜歡的三個好朋友“do、mi、sol”一起做了游戲，現在，我們就唱起好聽的歌兒，跳起快樂的舞蹈，去美麗的瑤寨游玩吧。

在歌舞中結束本課。

設計意圖：和同伴分享學習的感受，再次體驗音樂的魅力。

【教學反思】

“興趣是最好的老師?！边@句話對于低年級的學生來說顯得尤其重要，有了興趣，學生學習的愿望才會被點燃。本課以可愛的音符小烏邀請學生去美麗的瑤寨做客導入教學，形式生動有趣，語言親切活潑，非常貼近學生的生活，力求讓學生在游戲中主動感受、參與和表現音樂，整節(jié)課都充滿了趣味性和愉悅性。在好玩好看好樂的過程中，輕松地達到教學目的。

1、設計生動有趣的教學環(huán)節(jié)激發(fā)學生的學習積極性，幫助學生更好地感受和理解音樂。如在鞏固復習“do、mi、sol"勺音高時，在師生、生生互動中實現角色的互換，讓學生充分體驗在玩中學的無限樂趣，使得枯燥單調的音高練習變得生動有趣；抓住學生的興奮點，通過多種形式和手段，鼓勵學生積極參與音樂活動，感受、理解和表現音樂。

2、巧妙合理使用教學用具，直觀有效提高教學效果。課堂上使用的教具并不多，課件也簡單明了，但是卻巧妙有效。當教師換上富有民族特色的瑤族服飾時，學生再一次被吸引了。對瑤族風土人情的探究愿望也更強烈，學習瑤族舞蹈的興趣被急速點燃，迫不及待地要和教師一起學習舞蹈。多媒體的運用也給課堂教學帶來了極大的積極作用，準確恰當的畫面和視頻給學生帶來了最直觀的感受，有利于幫助他們更好地理解和接受生活經驗之外的知識。

3、和諧的課堂氣氛、有效的師生互動交流使教學極富樂趣和實效。在教學過程中，教師非常注重和學生的交流，一個贊許的眼神、一句表揚的話語、一個細小的動作都會給學生帶來心有靈犀的感受。學生在教師有趣的“導”中愉快自主地學，所學到的不僅僅是一首歌，而是他們在全方位參與音樂學習過程中所獲得的豐富情感體驗和樂趣。

教學是一門藝術，每一堂課既有成功之處也會留下遺憾。本次教學，筆者感覺對課堂的把控還做得不夠好。比如，對于“do、mi、sol”的音高認識，每個學生掌握的程度略有不同，而本次執(zhí)教的這個班級，學生掌握的情況良好，但沒及時根據學生的學習狀態(tài)來調整課堂進度，依然反復進行三個音的音高訓練，使得本環(huán)節(jié)略顯拖沓，如能靈活調整教學思路，那么教學效果會更好。

【教學點評】

《瑤家兒童愛唱歌》這堂課以激發(fā)學生的學習興趣作為基點，構思巧妙有趣，教學目標明確，教學思路清晰，符合學生的認知特點，各個教學環(huán)節(jié)的設計都極大地激發(fā)了學生學習的興趣。

“游戲式”教學使課堂更像一次有趣的游戲和旅行，生動有趣的環(huán)節(jié)激發(fā)了學生的學習積極性，幫助學生更好地感受和理解音樂，在好玩好看好樂的過程中，輕松地達到教學目的。學習方式多樣化，體現了面向全體學生、注重個性發(fā)展的教學目標；調動各種因素鼓勵學生積極參與，敢于表現。課堂抓住了音樂本質，較好地將音樂的實踐性和音樂要素完美地結合，突出審美，強調音樂體驗和表現。

第3篇：唱歌教學范文

【關鍵詞】 變聲期 唱歌教學

在音樂教學中,唱歌教學是一個非常重要的教學內容,是學生最喜歡的一種藝術形式。它能直接抒發(fā)感情、愉悅身心。給變聲期的學生上音樂課程中的唱歌課，不但要備好教材，還要“備”好學生，備好學生就要對學生的心理、生理狀況以及學生現有的音樂知識有著充分的認識。在變聲期階段，學生的年齡在11-17歲左右，心理上認為自己是成人了，可以有獨立的意識，對事情開始有了自己的判斷，這時他們渴望自由、平等，進入了青春逆反期。從生理上說進入了變聲期。青少年在12～16歲時，開始進入變聲期，主要表現為聲音嘶啞，局部沖血、水腫，音調、音色逐步發(fā)生變化，變聲期的完成一般需要半年至1年時間。對于音樂而言，變聲期是很重要的一段時期，所以本文是從音樂教學的角度出發(fā)，主要探討在變聲期中如何通過唱歌教學來全面提高學生學習音樂的興趣，發(fā)掘他們的音樂潛力。

1.正確處理學生變聲期與歌唱教學的關系

 1.1 選用合適的聲樂教材

歌曲音域不能太寬，一般來說最好控制在八度以內，音量和力度也不宜過大，曲調要優(yōu)美流暢，切記"大跳"，以免學生叫喊。另外要根據學生的變聲情況，選用適當的曲調確定歌曲的音高。

 1.2 講究科學的訓練方法

要教會學生正確的使用氣息支持來歌唱。平時練唱時盡可能用輕聲，這樣既能保護嗓子，同時又能使學生在輕聲演唱時能感受到音樂旋律的動人之處極其豐富的內涵，使學生的音樂修養(yǎng)逐日得到提高。同時要注意循序漸進，不可急于求成。

 1.3 引導學生保護好嗓子

要求學生在唱歌之外的時間里盡量的少說話，少用嗓子，避免長時間的高談闊論、爭論不休或吶喊助威。情緒激動時，大笑不止或號啕大哭都應盡量控制。

 1.4 合理安排教學環(huán)節(jié)

在少年變聲期里練唱的時間應適度，不宜持續(xù)過長，否則很容易引起聲帶疲勞甚至受到損傷。我在上一堂音樂課時，常將唱歌教學劃為兩個部分，分別放在一堂課的頭尾兩個時間段，中間一段時間可穿插講授音樂知識、欣賞音樂作品等活動，這樣不僅使聲帶得以休息，以減輕學生的額外負擔，同時又能培養(yǎng)提高學生的音樂鑒賞力，增加他們的音樂知識，這對今后的唱歌教學是大有益處的。對暫時失聲的少年應允許他們在別人唱歌時禁聲。此外，還適當以器樂訓練來代替，如學習口風琴、豎笛，并將此列入課堂教學之中，這樣就大大地豐富了音樂課的教學內容，使得學生的音樂素養(yǎng)得以全面的發(fā)展和提高。

2.正確分析由少年變聲期引起的音樂心理特點

變聲期少年的音樂心理特點是怎樣的呢?

 2.1 向往高雅音樂

高雅音樂的內容健康、形式多樣、表現手法細膩,給人以思想上的啟迪、情感上的陶冶、美的享受。少年人向往它、追求它也就非常必然。但是高雅音樂的技巧艱深、難以駕馭,又往往使他們感到有距離。

 2.2 熱衷于流行音樂

流行音樂的內容通俗易懂、形式生動活潑、感情直接外露、表演技巧簡單易學。變聲期的少年很容易從中得到愉悅感并在情感上與之共鳴。但是流行音樂中優(yōu)劣相雜,難免有魚目混珠、內容不健康之作,大力提高青少年的鑒別能力及審美情趣實屬必需。

 2.3 音樂興趣與愛好向多極方向發(fā)展

當少年進入變聲期之后,由于生理上、心理上等多種因素的影響,不僅對唱歌、欣賞感興趣,對演奏樂器、創(chuàng)作音樂、學習音樂理論知識等也不同程度地產生了興趣并且日益濃厚起來。也就是說,變聲期少年的音樂興趣與愛好具有多極方向的特點。

3.變聲期唱歌教學的有效方法

針對學生變聲期的生理、心理特點，通過自己的音樂教學實踐，我認為在唱歌教學中應該做到以下幾個方面：

 3.1 變聲期之前的準備工作

教師在學生變聲期時，就應提早讓學生了解變聲期的生理知識，讓學生知道變聲期是每一個人都要經歷的成長過程，使學生有充足的心理準備，同時讓學生了解用嗓衛(wèi)生知識。如：切忌大聲喊叫；有感冒、喉嚨痛等不適現象要及時治療；不吃帶刺激性的食物等。

此外，教師還要明確教學進度和及早做好變聲期教學準備。尤其是男生，在他們未經歷變聲期之前，要盡量多進行聲樂基礎訓練。因為學生在變聲期間由于生理和心理的原因，教師勢必會放慢教學進度和降低教學要求。如果教師不及早做好準備，學生在變聲期過后，學習進度會和沒有明顯變聲期的學生拉開一定的差距，不利于今后教學工作的開展。

 3.2 變聲期學生的心理引導

“興趣是最好的老師”，變聲期學生大多對唱歌有抵觸情緒。如果這個階段教師不正確引導，就極易使學生喪失學習聲樂的興趣。教師應該多關注他們的心理，多談心、多鼓勵，使學生對變聲期有個坦然快樂的心態(tài)，減少對變聲期不適的焦慮，從而往良性方向發(fā)展。

 3.3 低八度演唱

變聲期間，男生聲音的最顯著特點是音域低了一個八度。這一生理現象眾所周知，但是在聲樂教學中，卻很少有教師把這一生理現象和聲樂教學結合起來。很多年輕的教師雖然知道孩子在變聲期中，卻仍然要求學生用童聲的音高來演唱歌曲，自然學生連唱小字一組的e都有問題。其實只要讓學生低八度演唱，就可以發(fā)現變聲期的學生大多還是能勝任中聲區(qū)歌曲的演唱。

 3.4 混聲訓練

絕大多數學生都沒有進行過聲樂訓練，唱歌多以大本嗓為主。大本嗓歌唱極易損嗓，尤其是變聲期的學生聲帶常水腫，閉合不好，如果還是繼續(xù)用大本嗓歌唱，這對聲帶無疑是“雪上加霜”。要克服大本嗓，建立有呼吸支持的混聲是關鍵?；炻暭凑婕俾暯Y合，這樣才能使變聲期學生原本變化的聲帶得以正常地振動并得到保護。建立歌唱性混聲，我從小學五年級就開始訓練。采取從中聲區(qū)開始，打好呼吸、姿勢等基礎，逐步尋找混聲效果，然后再往高低聲發(fā)展。教學中，可以采用下行音階哼鳴的方法，讓學生逐步體會高位置頭聲演唱；多做“u”母音的練習，體會歌唱的“管道”感。學會混聲歌唱，不僅可以使變聲期學生避免過度用嗓，而且音區(qū)容易統(tǒng)一，學生也不會出現變聲期不敢唱的情況。

 3.5 多樣化教學

變聲期學生由于聲帶的特殊性，聲樂教學不僅要縮短演唱時間，而且要降低演唱難度。如此，教師就應該在教學方式和手段上多做文章，讓原本有苦惱的學生找到學習聲樂的快樂。

3.5.1 無聲訓練

一是無聲朗誦歌詞訓練。它要求學生保持歌唱的呼吸和狀態(tài)，無聲地模擬唱歌或朗誦歌詞。通過這種訓練，學生能快速找到歌唱的咬字狀態(tài)。如《漁光曲》這首歌的第一段，“曬”和“吹”兩個字都是大跳，就可以建議學生在氣息支持下無聲朗誦歌詞，找到唱歌咬字時喉嚨的打開狀態(tài)，反復幾次再讓學生發(fā)聲，如此既可以讓學生聲帶得到休息，又可以避免不正確發(fā)聲帶來的聲帶損害。

二是無聲的呼吸訓練。它包括：緩吸緩呼、急吸緩呼、急吸急呼等。緩和急代表呼吸的快慢。急吸急呼的訓練可模仿“狗喘氣”的感覺找呼吸支點（小腹周圍），訓練腹肌的彈力和呼吸的靈活性；緩吸緩呼的訓練可以全面調動呼吸器官參與工作，它是呼吸訓練的基礎。為了增加學生的趣味性，我還將無聲呼吸訓練和有聲呼吸訓練穿行。如讓學生吸完氣保持氣息，在不換氣的情況下，輕聲口念“一個蘿卜、二個蘿卜、三個蘿卜……”誰越省氣息，誰念的蘿卜個數就多。這樣的游戲性教學使聲樂課變得豐富有趣，學生在快樂中不但忘掉了變聲期的煩惱，腰部控制氣息的能力也得到了加強。

3.5.2 氣泡音訓練

氣泡音就是運用氣息吹動聲帶，使喉室內出現打“嘟嚕”、出“泡泡”的效果。它的要領是：用微弱但有支持力的氣息吹動聲帶，就會出現一個氣泡（聲帶吹開又并攏一次），連接起來就形成非常清晰的氣泡音。早晨起床前，躺在床上最易找到氣泡音，因為通過一夜的睡眠休息，聲帶較易產生最松弛的閉合振動。氣泡音對于聲帶疲倦或變聲期的學生來說，可起到按摩聲帶的作用。

3.5.3 輕聲慢速

輕聲唱法是變聲期唱歌教學中較常用的方法。這種方法可以避免暴地猛沖聲帶。變聲期聲樂訓練，時間不宜過長。一般練10分鐘就應該休息，保護嗓子。挑選的曲子音域也應該以中聲區(qū)為主，避免唱高音，音量不宜過大。速度應較慢速，以訓練氣息為主。

3.5.4 打嘟訓練

其方法是：像聞花一樣吸氣，嘴唇輕閉，將氣息有控制地緩緩呼出，促使上下嘴唇振動，發(fā)出嘟嘟的聲音。打嘟訓練不必有音高，如此可以鍛煉腰部力量，為學生打好呼吸的基礎。

我自己的教學實踐證明，通過以上幾方面的努力，能有效地將變聲期學生學習聲樂的不利因素減至最低程度，并增強學生學習聲樂的信心。只要變聲期的聲樂訓練方法得當，則學生不僅完全能安全順利度過變聲期，還能為今后的聲樂訓練打下良好的基礎。

參考文獻

［1］ 王寶璋.咽音技法與藝術歌唱.人民音樂出版社，1988.04.

［2］ 劉建華.歌唱氣息與混聲的訓練.中國音樂，2003.04.

第4篇：唱歌教學范文

一、分析歌曲體裁和創(chuàng)作時代背景，讓學生懂得歌曲的基本風格

歌曲根據所表現的內容不同就形成了不同的藝術形式，成為某種歌曲的體裁，如頌歌指歌頌黨、祖國、英雄人物、祖國的大好河山以及歌頌美好事物等的歌曲，其特點是節(jié)奏平穩(wěn)、旋律寬廣、有莊嚴宏偉的氣概，如歌曲《歌唱祖國》。抒情歌曲能夠表現人們對黨、對祖國、對故鄉(xiāng)、對親人等一切美好事物的愛，主要特點是氣息寬廣、曲調優(yōu)美抒情、節(jié)奏舒展自由，通過歌唱來抒發(fā)人們情感的內心世界，如歌曲《故鄉(xiāng)的親人》等。

二、分析歌詞，讓學生懂得作品中的內涵

演唱好一首歌曲除了有較好的聲音條件外，還要有真摯的情感表達，二者結合為一體才能打動他人，以情動人。要讓學生懂得歌曲作品中的內涵是什么？只有這樣，才能較好地把歌曲中的真正內涵表達出來。學習一首新歌曲，先不要教學生唱譜，而是應該將歌詞讓學生有感情地反復朗誦幾遍，讓學生從中了解思想感情。不管一首歌曲有多長或多短，它都凝聚著作詞家、作曲家強烈的思想感情，教師要讓同學們認真地去想象和體會。只有讓同學們對作品的理解深了，演唱時才能流露出真摯的思想感情，使歌曲表達得更加完美。

三、分析歌曲旋律，讓學生懂得音樂中的變化和感情上的對比

歌曲中的旋律分析是歌唱情感表達的重要性之一，也是辨別音樂風格的重要特征，它可以激起人們的情感反應。因此，人們認為旋律是音樂的靈魂。唱歌教學中，先從歌詞入手再從聽覺音樂旋律入手，先讓學生分析旋律，教師再進行指導，一起去體驗歌曲中的情感。

四、運用靈活多樣的教學方法，實施情境化的音樂教學

音樂中的情境教學，是一種帶有感彩的活動形式而產生的一種心理情感表達，就是以生動形象的情境教學激起學生學習情緒為目的的一種音樂教學方法。首先要創(chuàng)設良好的情境教學氛圍，喚起學生對情感表現的一種心理需要，讓學生在音樂室中進入一種良好的環(huán)境，通過教師制作多媒體播放出一些背景音樂或者畫面對整個堂課的氣氛、對學生情感調動起到積極的作用。教師要善于借助實物演示和師生現場表演來創(chuàng)設情境，讓學生在自信中來抒發(fā)自己的情感，讓學生面對全新的形象或者新的事物時，激發(fā)學生們的好奇心和新鮮感，就會讓學生對這節(jié)課產生期待、渴望的情緒。

五、通過教師范唱和學生表演來激感，提高學生的興趣

第5篇：唱歌教學范文

關鍵詞：中專音樂 唱歌教學 興趣培養(yǎng) 有效策略

DOI：

10.16657/ki.issn1673-9132.2016.01.026

隨著我國社會經濟的不斷發(fā)展，未來的就業(yè)壓力及社會市場對人才的需求嚴重影響到中專生對音樂和唱歌的興趣。而中職學校作為我國技術型人才培養(yǎng)的基礎陣地，對社會的發(fā)展起著重要的影響作用，更要注重學生的全面發(fā)展。通過音樂課程的學習，學生不僅能夠直接感受美，還能用自己的方式將美表現出來，并進行創(chuàng)造，讓學生養(yǎng)成積極樂觀的生活態(tài)度。因此，目前在中專音樂唱歌教學中如何對學生的學習興趣進行培養(yǎng)與提升，是非常有必要進行研究的。

一、中專音樂唱歌教學中學生興趣培養(yǎng)應注意的問題

（一）注意明確唱歌教學課堂的教學任務與教學重點

教師在音樂課堂進行音樂講授時，教師要做到明確本節(jié)課的教學內容，知道自己應該做什么，學生通過本節(jié)課能學到什么內容等，應該圍繞本節(jié)課的教學內容來展開所有的教學手段與教學活動。比如一些教師在課堂上對二分音符、四分音符及八分音符進行講解時，就通過一些生動、形象的比喻，來使學生的理解與記憶有效加強。在課堂唱歌教學中，教師應該以學生為教學的主體，以聽唱為主，并通過一些其他學科知識的輔助來培養(yǎng)學生對于音樂唱歌教學的興趣。

（二）注意讓學生在唱歌教學時能明確了解唱歌教學的目標

在中專音樂教學中，唱歌教學是非常重要的教學形式。在進行唱歌課堂教學時，中專音樂教師應該注意要讓學生明確了解到唱歌教學的目標。其一，通過唱歌教學，使唱歌的興趣愛好得以實現，進而對唱歌產生更加濃烈的興趣，這是要實現的共同目標。其二，通過唱歌教學，實現用歌曲來交流情感，通過歌曲更能將自己的情感表達出來，這是唱歌教學最重要的目標。其三，真正有情感的歌唱只有通過學習識譜、發(fā)音等音樂知識與技能才能實現，因而這不僅是實現其他兩個目標的基本手段，也是音樂唱歌學習中的重要目標。

二、中專音樂唱歌教學興趣培養(yǎng)的有效策略

（一）改變與創(chuàng)新教學模式，有效提高課堂活力

對于中專生而言，他們的模仿能力與記憶力都是超強的。如一首新歌就只是聽那么幾遍，他們就能深刻的記住，而且有著極強的演唱欲望。若音樂教師還是按照傳統(tǒng)的教學方式來教學生唱譜，學生可能會很快就失去對于演唱的興趣。因而音樂教師要對學生的興趣特點進行充分的利用，使學生心中的演唱熱情充分地發(fā)揮出來。比如，在進行音樂唱歌教學時，教師可以讓學生富有感情的、大聲的將歌詞朗誦出來，通過理解歌詞表達的思想內容來對歌曲的演唱情緒進行體會，并讓學生學會如何用語言對其進行表達。

例如，音樂教師在教授《七子之歌――澳門》時，可以首先讓學生朗讀歌詞。通過歌詞的朗讀，學生可以知道這首歌的歌詞就是傾訴，是失去母親的孩子對于母親的真切思念，并且希望能夠再次回到母親的身邊。然后，教師可以對澳門離開中國母親的歷史進行講解，讓學生對過去進行充分的了解。這樣不僅調動了學生感情的深入與思維的聯想，學生學唱歌曲的欲望與興趣也得到有效地激發(fā)。當學生真正學會歌曲后，就安排學生進行展示，如可以通過學生齊唱、小組唱、個別領唱、獨唱以及男、女演唱等方式引導學生表演歌曲。通過這種活躍的課堂學習，學生的學習興趣能得到進一步的激發(fā)，還能有效提高學生的學習質量與學習興趣。

（二）正確進行評價，激發(fā)學生學習唱歌的興趣

現代教育要求將學生作為教學的主體，教師要愛護、尊重學生，并注意微笑。但也不是一味地對學生進行鼓勵，甚至為了不打擊到學生學習的積極性，當學生唱歌音準有誤或是對音樂的理解產生偏差等問題出現時，也使用微笑鼓勵。其實，這樣雖然在一定程度上對學生唱歌和音樂興趣的培養(yǎng)有利，可也會使學生不能正確分辨對與錯，從而造成學生對音樂的理解能力降低。因而，在進行音樂唱歌教學時，中專音樂教師應該對學生進行正確的評價，學生做正確的時候就進行微笑鼓勵;當學生出現錯誤時，就及時并微笑著耐心的對其進行糾正。只有將學生在音樂學習中的聽唱能力切實提高，學生對于唱歌教學的學習興趣才能得到真正有效的培養(yǎng)。

（三）采用歌曲欣賞進行輔助教學

通過歌曲欣賞，學生對于歌曲的節(jié)奏、音高以及旋律等都有一個完整的印象，對于歌曲的藝術形象有初步的領會，從而有效激發(fā)學生對音樂唱歌學習自覺性與積極性。同時，現代科學技術的廣泛應用，多媒體也早已應用在教學中，教師在播放歌曲讓學生欣賞時，可以通過多媒體提供的視覺功能來進行形象的音樂情景的構建。比如，在欣賞《遼闊的草原》這首內蒙古民歌時，教師可以先將學生熟知的流行音樂《天堂》的MV播放給學生欣賞。通過這個MV的欣賞，學生能夠初步了解與認識到草原，知道有羊群、駿馬在遼闊的草原上，還有蔚藍的天空與游蕩的白云在草原上空。然后再讓學生欣賞歌曲《遼闊的草原》，這樣學生就更加容易體驗與感受到歌曲本身所表達出的意境，也能進一步增強學生對于音樂作品的理解，從而有效培養(yǎng)學生對于音樂唱歌教學的學習興趣以及學習積極性。

三、結束語

總而言之，在音樂教育中，中專音樂唱歌教學具有極其重要的作用與意義，不但可以對學生的全面綜合素質進行進一步的提升，而且通過培養(yǎng)學生的學習興趣，學生的審美情操也得到有效的提升。但是，中專音樂唱歌教學又有極大的特殊性，因而在實際教學過程中，音樂教師要注意對其中的規(guī)律進行把握，采取科學且合理的教學方法，來對學生的學習興趣以及學習積極性進行培養(yǎng)，從而有效提高中專音樂唱歌教學的水平與質量。

參考文獻：

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[3]謝榮英.初中音樂學科唱歌教學的有效性論證[J].音樂時空，2013（3）：74.

第6篇：唱歌教學范文

關鍵詞：初中音樂 歌唱教學 興趣培養(yǎng)

歌曲是通過詞與曲的結合來抒發(fā)人內心情感的一種藝術形式，好的歌曲能帶來良好的審美感受。歌唱教學也是中學音樂教學的一項重要內容，通過歌曲教學可以對學生進行美育教育和培養(yǎng)他們的演唱技能。唱歌教學看似簡單，但要上好卻不容易。一堂40分鐘的歌唱課要怎樣才能上得生動活潑，讓學生在課堂教學中感受到學習音樂的樂趣呢？這是音樂教師值得探討的問題。

一、激發(fā)學生學習唱歌的興趣

教師對學生要有正確的評價。教師是音樂教學工作的實施者，要培養(yǎng)的是學生的歌唱興趣，掌握基礎的歌唱方法，并不是培養(yǎng)歌唱家。由于學生的先天條件、音樂基礎和能力有很大的差異，所以教師在教學中應根據學生的不同情況給予正確的評價，注重他們的參與積極性，多給予激勵和表揚，激發(fā)學生的學習興趣。歌唱本身就是一件愉快的活動，要讓學生在學習中體會快樂。教師在充分理解歌曲內容的基礎上，要善于鼓動學生的情緒，既要嚴格要求又要不斷鼓勵，肯定他們的進步，激發(fā)他們的學習興趣。在整個教學過程中，教師和學生的情緒是相互影響的，教師的激情可以啟發(fā)學生，而學生的情緒又會促發(fā)教師的激情，使課堂形成一種互動氛圍。

二、歌曲欣賞和教師范唱

欣賞與范唱，能使學生對歌曲的旋律、音高、節(jié)奏等有一個完整的印象，能初步領會歌曲的藝術形象，從而激發(fā)學生的學習積極性和自覺性。范唱時可用錄音播放范唱或由老師富有表情地范唱。作為音樂教師，筆者在教學時除了讓學生聽錄音，同時也會自己演唱做示范。有些歌曲的錄音范唱學生不能接受其演唱者的演唱風格，教師則可以通過對學生的了解進行適當的范唱調整。教師范唱時要展示歌曲的內容，對歌曲的力度、、風格要正確地表達，必要時加進豐富的、夸張的表情，或做些相應的動作。教師的激情演唱往往會感染學生，激發(fā)起學生的學習興趣和學習積極性。

三、改變教學模式，大膽創(chuàng)新，提高課堂活力

初中生的模仿能力是很強的，一首新歌聽過幾遍就會有很深的印象，并有很強的演唱欲望，如果教師按傳統(tǒng)的方法去教學生唱譜，學生會很快失去演唱的興趣，所以教師要利用學生的興趣特點，讓他們盡情地發(fā)揮心中的演唱熱情。教師的角色應該是個指揮者和引導者，要能根據學生的心理、興趣、特長把握課堂氛圍，采取不同的形式進行教學。如讓學生大聲地、富有表情地朗誦歌詞，通過理解歌詞表達的思想內容來體會歌曲的演唱情緒，并讓他們用語言表達出來。在演唱時還可讓學生根據歌曲的內容加進一些課堂律動動作，讓學生用肢體語言表現歌曲內容，對學生的表現教師要積極給與點評和鼓勵。筆者在教授《七子之歌――澳門》這首歌曲時，通過朗讀歌詞，學生理解到：這首歌反映的是失去母親的孩子對思念中的母親真誠的傾訴，并渴望回到母親身邊的情感。筆者進一步引導，并簡略講述澳門離開中國母親的歷史。使學生了解過去，調動了他們的思維聯想及感情的滲入，又激發(fā)了他們學唱歌曲的興趣和欲望。對于曲譜的學習不必從頭至尾的去教唱，對重難點的地方可結合其旋律練唱，學生熟練歌詞后，教師的教學重點可放在指導學生咬字吐字及有情感地演唱上，提高歌曲的演唱能力。

第7篇：唱歌教學范文

一、充分理解歌曲內涵與掌握歌曲風格

所謂歌曲內涵，是指歌曲所要表達的思想感情。理解歌曲的內涵，是每一位教師教好歌曲的基礎。無論歌曲的大與小，都凝聚著每一位創(chuàng)作者的深厚情感，他們的情感通過每句歌詞和每個音符來表達，教師需要用心去發(fā)掘和體會，因此，教師對歌曲內涵的理解和文學藝術修養(yǎng)也起著至關重要的作用，只有在理解歌曲的基礎上，才可能做到真情表達，才有靈感去再創(chuàng)歌曲，給歌曲演唱以技術彌漫的空間。

二、從音樂要素本體出發(fā)，用多種形式對歌曲進行藝術處理

變換節(jié)奏，感受歌曲。如：在教學《閃爍的小星》一課時，為了讓學生充分感受夜空中繁星點點和繁星寂寥的景象，我對歌曲進行了節(jié)奏變化演唱處理：前幾小節(jié)節(jié)奏的密度不夠緊湊，表現了星星很少，但從12小節(jié)到歌曲的結束在節(jié)奏上比前面短促、緊湊。如××××│××××│×.×××│×××│這密集的節(jié)奏通過打擊樂形象地表現出星星越來越多。

變換速度，感受歌曲。歌曲的演唱速度對表達歌曲的情感非常重要。每首歌曲都有一個速度上的基本要求；有時為了強調歌曲的特殊藝術效果，演唱時可把某一樂段、樂句之間的速度處理得稍快或稍慢、漸快或突慢、原速、等等。如《娃哈哈》這是一首愉快、活潑的兒童歌曲，速度不宜太快；共有兩段歌詞，在演唱第二樂段時可把前四小節(jié)的速度放慢一倍，從第五小節(jié)開始逐漸回到愿速；這樣通過樂句之間速度的對比,在情緒上可造成一個活潑、俏皮的形象。當然，決定演唱歌曲速度的“快”與“慢”要跟歌曲的內容結合起來。

變換音色，感受歌曲。對一些情緒不同、風格不同的歌曲，在演唱時可采用不同音色的變化去進行藝術的再創(chuàng)造。演唱活潑、充滿活力或民族風格的歌曲，可用明亮、清新的音色；如《盼》。演唱優(yōu)美、抒情的歌曲，可用柔和、甜美的音色，如《我們的田野》。演唱思念、憂傷、速度緩慢的歌曲，可用堅實或剛健的音色。對于年齡在12―14歲的青少年、正處在變聲期，演唱歌曲時就不能“異口同聲”的齊唱來反復鞏固新歌，而是要充分發(fā)揮現有的音色、使歌聲富有新穎的變化。如美國歌曲《小樂隊》歌唱了小提琴、單簧管、小號、圓號、大鼓等樂器的音色性能。若采用同一音色的齊唱，就演唱不出歌曲的風格特點，就會感到乏味。如果根據學生的音色采用童聲、男生、女聲等；模仿各種樂器的音色來演唱、就會增加歌曲的情緒，課堂氣氛也會活躍起來?？傊?，運用不同的音色、演唱不同情緒的歌曲，可以取得不同的效果，給歌曲的藝術形象增添藝術色彩。

變換演唱形式，感受歌曲。演唱形式有：獨唱、重唱、齊唱、合唱、對唱、輪唱等。在演唱過程中根據音樂情緒的發(fā)展,選擇不同的演唱形式;會收到錦上添花的藝術效果。如歌曲《酸棗刺》的演唱形式就運用了領唱、齊唱、分角色對唱；讓學生邊唱邊即興表演，很好地表現出了兒童天真、活潑的個性和愉快的心情，并激發(fā)了他們的歌唱興趣。又如歌曲《小河嘩嘩對我說》抒情性強，齊唱有困難的樂句、樂段，可安排樂感強音色好的學生領唱。主歌、副歌組成的二段體歌曲，主歌部分可安排領唱，副歌部分可用齊唱、輪唱。輪唱是學生比較喜歡的演唱形式。它比合唱容易，但又比齊唱有變化、有樂趣。輪唱即可以訓練學生簡單二聲部的聽覺能力，又為學唱二聲部合唱打下初步的基礎。是齊唱向合唱過渡的有效訓練手法。

三、教師敢于對歌曲進行創(chuàng)新處理

在教學過程中，作為教師，我們不應拘泥于教材本身，而應有一種開拓創(chuàng)新的精神，根據學生實際水平和學習程度，處理好教材，活用教材。如：在教學《金孔雀輕輕跳》一課時，教師在教唱好原曲的基礎上，進行二聲部的藝術處理，在每一句句末長音處加入伴唱，既可以訓練二聲部的合唱技能，又可以增強音樂的表現力，學生的學習興趣也大大提高，一舉多得！

第8篇：唱歌教學范文

1要確保教學的有效性，教師須明確音樂課程中的唱歌教學的作用

新課程下的音樂課非常的重要，不在是以往的唱歌課了。那么教師就要在課前深入教材認真研究才可以。唱歌教學對于學生有著很多重要性，通過音樂知識的學習能夠培養(yǎng)學生的探索發(fā)現能力。讓孩子們成為主體教師來引導學習。

2要確保教學的有效性，在教學過程中須不斷積累唱歌教學的成績

（1）在課改理念的引導下，唱歌教學基本走出了過去只重視對唱歌基本知識的認知和基本技能訓練的誤區(qū)。教師開始在唱歌教學的過程中，更多地關注學生對音樂情感的體驗、情景的聯想。

（2）在歌曲的演唱方法上，已經很少聽見過去的大白嗓，更多的教師注意調動學生輕聲高位置地歌唱，合理運用各種方式手段，如：語言暗示、示范、比較等方法，注重盡量統(tǒng)一學生的歌唱的聲音，這是一種理念根本轉變的體現。

3精心探索唱歌教學的規(guī)律，進一步促進唱歌教學的有效性

3.1情境導入：一節(jié)好的音樂課離不開一個好的導入。特別是低年級的學生為了抓住學生們的注意力你的導入環(huán)節(jié)一定要吸引同學。比如利用多媒體進行教學導入，在小學二年級的不在麻煩好媽媽的歌曲教學中我就用了多媒體的勞動歌的畫面，讓學生觀察歌曲中的小矮人都做了什么。他們是怎么做的。學生們的學習興趣非常的高。讓學生們隨著音樂模仿小矮人做動作，從而引出課題。

3.2歌曲教學

（1）教師要求學生唱好歌，首先自己必須唱好。學生的模仿能力很強，在學生唱歌之前，教師的范唱往往能起到很大的作用。為了激發(fā)學生學習新歌的興趣，導入新課時教師應有感情的范唱一遍，用正確、優(yōu)美的歌聲感染學生，讓學生對歌曲有初步的認識，使學生認為歌曲好聽，拉近師生距離，撥動學生心靈的琴弦，激發(fā)學生的學習興趣。

（2）聽：聆聽旋律，感受歌曲情緒。 例如，第一遍可以要求學生聽出音樂的情緒、速度及內容；第二遍可以讓學生配以拍手或身體的動作感受音樂節(jié)奏；第三遍可以讓學生輕聲跟唱，然后結合第一遍，抓住歌曲內容進行小組討論，以確立表現歌曲的內容、情緒及速度。在這一聆聽環(huán)節(jié)中感知、認識、理解音樂作品的內涵。

（3）巧妙處理難點。 如歌曲《銀杯》，本課對于六年級學生來說這首歌曲存在的難點比較多，如旋律的大跳，一字多音和復雜而緊湊的節(jié)奏，如果這些難點不能解決，就不能表現出歌曲的風格特點。所以，我結合學生喜歡游戲這一點，設計了快樂闖關游戲，把以往單調的發(fā)聲練習和節(jié)奏練習滲透在游戲中，充分調動了學生學習的積極性，有效的解決了難點，為學生學唱歌曲做好鋪墊，同時，也活躍了課堂教學氣氛。

（4）學會表達歌曲的情感。 在我們音樂課堂中，學生們如何有效運用和把握好歌曲情感。用生動形象的導入豐富學生的情感體驗，由于多數學生缺乏唱歌的經驗和技巧，同時，受生活的感受及經歷限制，唱起歌來往往不能動人。這時教師生動的導入對學生情感的體驗就顯得尤為重要。教師在導課時一定要聲情并茂，用充滿感染力的語言和神態(tài)來激發(fā)學生高昂的情緒，讓學生置身于一種情感被激發(fā)，心靈被陶冶的氣氛中，使之情不自禁地投入到音樂和教學中去，從而為歌曲的演唱，打下堅實的基礎。

第9篇：唱歌教學范文

“同形同構”是個體審美形式結構的相似形的感受與識別。同形同構是以直覺體驗為基礎的，包括色彩、線條、構圖、音韻、旋律、節(jié)奏等要素，用夸張、擬人、象征等手法構成的整體畫面。在唱歌教學中，我們可以利用完整的圖示符號和排列圖示符號來引導幼兒學習。

1．完整課件圖示符號

幼兒正處在形象思維持續(xù)發(fā)展的時期，頭腦中已內化儲存了許多符號的、實物的表象，致使他們對外部世界的各種感性形象特別感興趣，并有較強的同化作用。因此我們可以開展以感性形象(多媒體課件)為媒介、以欣賞為核心，尋找其審美形式結構與歌曲的相似形，而產生同形同構。讓孩子們在觀賞、表現、重建中主動積極地參與到音樂活動中來，激發(fā)幼兒學習音樂的興趣。

如歌曲《春雨沙沙》，教師根據歌詞內容以樂句為單位制作課件。經過教師的藝術加工，將小雨滴、樹林、花香、小綠芽、草地，這些幼兒很難在有限的課堂時間內感受到的事物，通過課件使幼兒深刻地體驗到了歌詞中春的氣息：優(yōu)美恬靜、潤物細無聲的歌曲意境。然后以情帶動，通過同形同構的過程，幼兒歌唱時富有了藝術感染力，真正獲得藝術美的愉悅和熏陶。在運用此方法時注意：視覺欣賞與聽覺欣賞相結合，在欣賞一課件后應立即欣賞相應的歌曲片段，使這兩種審美形式產生同形同構，避免音樂進入過遲，忽略了音樂這一主體。

當語言作為藝術符號時，就要動用語言的表象系統(tǒng)，成為主體表象的對應物，在主體與同構物間起到橋梁的作用。因此注意在欣賞的時候加入相應的語言提示和提問，幫助幼兒多渠道地提高對歌曲的感知、理解，提高綜合審美能力。

2．排列圖示符號

心理學的有關研究證明，兒童的形象記憶較強，所獲表象比較豐富和活躍。這一記憶特點，有助于在表象積累的基礎上產生審美意象，在環(huán)境的刺激下，外化為幼兒自身的藝術表現或再現活動。教師可以根據歌詞出現的先后順序，利用兒童的形象記憶出示相應的圖示符號，將歌詞與圖示符號相聯系，運用相應圖示的暗示幫助幼兒理解、記憶歌詞。

如歌曲《小鼓手》教師根據歌詞內容，用幾筆簡單的線條設計出簡單圖示，并以排列的順序呈現?；▋郝犃宋⑽⑿ΘD―草兒聽了點點頭――小鳥聽了跳起舞一一小朋友聽了多高興。這種反映事物活動的圖片，比一張包括小鼓手在內的所有歌詞內容的圖片相比，更有助于將幼兒注意力集中在容易混淆的地方。以象征性的代表事物與完整的樂句相匹配，由于概括性事物與樂句具有概括性、對應性、溝通性，易產生同構，幼兒便能立即聯想起相應的歌詞，有助識記歌詞。其中以重要的圖示與重復的樂句相匹配、產生同構。因此利用圖示符號減輕了幼兒最初的記憶負擔，幫助幼兒解決歌詞中歌詞順序、重點、關系、結構等方面的記憶難點。當然，在幼兒掌握了歌詞后，教師應及時地將圖示去除，讓幼兒完整地演唱歌曲，訓練幼兒的記憶品質。

二、異質同構在歌曲中的運用

“異質同構”是指各種形式結構能夠引起主體的不同情感體驗之間的對應性、溝通性。同構的兩種溝通性為審美意象溝通性、審美藝術形式結構的溝通性。同構的內涵包括：情感與色彩的同構，情感與色彩和旋律節(jié)奏之間的同構，線和形的情意表現與情感、旋律的同構。

1、線的同構

在線的情意表現與情感的同構中，一般用曲線表示柔和、流動、委婉。點線表示跳躍、輕快。如在《國旗紅紅的哩》這一歌曲中，既有連音“哩哩啦啦、啦啦哩哩”的旋律演唱，又有跳音“紅紅的哩”、“高高的哩”、“甜甜的哩”等，很難用具體的形象物來替代，因此可運用曲線和點線的藝術符號，幫助幼兒熟悉節(jié)奏旋律。唱前半句“紅紅的哩”時用點線表示，暗示演唱時注意跳躍、輕快。唱后半句“哩哩啦啦”時用曲線表示，使幼兒明確要唱準四分音符，演唱時注意連貫、抒情。在完全沒有教授復雜的樂理知識的基礎上，幼兒通過線的情意表現與情感、旋律的異質同構就輕松地掌握了歌曲中節(jié)奏的變化，處理好了歌曲情感的表現。

2、色彩的同構性

在情感與色彩的同構中，一般將紅色表示喜慶、莊嚴，黃色表示嬌嫩、歡樂，藍色表示寧靜、開闊，綠色表示生命、和平。如在“合作性歌唱的模式”中，對于道具星星的不同，教師有效地運用了情感與色彩和旋律節(jié)奏之間的同構，讓幼兒明確了同一樂段，對兩種不同的音樂旋律處理。出示紅星星時幼兒用跳躍、活潑的旋律演唱，出示藍星星時幼兒用抒情、柔和、連貫的旋律演唱。同時將道具色彩的不同與幼兒按顏色分組相結合，使幼兒以顏色為標記，明確了自己合唱的聲部，以及演唱的先后順序和配唱方式。另外，色彩還可代替不同的人物角色。如在閩南童謠《天黑黑》的教學中。我們可以用藍色和紅色分別代表“阿公”、“阿婆”。幼兒通過角色的扮演，更進一步的理解了歌曲情緒也激發(fā)了幼兒學習的積極性。

3、形的同構

有些音樂形象和與聲音的速度、力度、及音色的變化有關。但這些音樂構成要素是抽象的，對幼兒來說不熟悉、復雜、又不便于描述表現。因此需要通過異質同構，運用一些熟悉可見的、便于描述表現的藝術符號，將其形象化、生動化、便于理解。而在異質同構中藝術符號已不是現存事物的本身，而是其有實在意義的標記或代碼。我們可以讓幼兒在反復觀察、體驗、比較、思考中，進行相互匹配。