審美與藝術素養精選(九篇)

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第1篇：審美與藝術素養范文

關鍵詞：工藝美術；教育；審美素質；培養

工藝美術教育審美素質是衡量工藝美術教育的一個核心標準，工藝美術教育審美素質的提高需要經過不斷地促進與培養。審美是工藝美術教育的一個核心思想內容，是工藝美術教育發展的一個高層次標準。如何評價和判斷工藝美術教育的審美素質與價值內涵需要不斷提高教育水平，加強學生對工藝美術的認知與理解。工藝美術教育審美素質的培養需要多種途徑，其一是加強工藝美術教育審美的課程安排。審美課程是最為基礎的理論課程，通過溝通理解審美能力，加強工藝美術教育審美素質的統籌與安排，才能夠不斷提升工藝美術教育的素質能力。其二是加強工藝美術實踐教育中的理論指導。實踐教育離不開理論指導，盡管當今工藝美術多為實踐操作式的指導，但是缺少理論指引靈魂的實踐操作僅為簡單的重復和模仿，并不具備更多的藝術價值和藝術含義。工藝美術教育審美素質的培養實際上多為工藝美術教育審美能力的提高。

1 工藝美術教育審美的含義

工藝美術教育審美審的是工藝美術自身，美化的工藝美術作品自身。審美的含義在工藝美術這樣的藝術環節當中依然是重要的，依然是停留在審美素質上的。工藝美術教育審美實際上是一個動詞，工藝美術教育的實施者是教師、藝術家。如何使工藝美術學習者和欣賞者體會到工藝美術的美感是十分重要的環節。比如手工制作的飾品，不論采用的機械有多少，其原始內涵中保留的手工痕跡已經手工程序都會讓飾品具有十分特別的粗糙質感，這種質感實際上是手工制作保留下來的一個重要審美內容；再比如當今的壁毯設計，完全的在網絡圖片庫尋找基礎素材，然后通過將基礎素材加工，找到工廠進行壁毯編織，試問這樣的壁毯即便是機器制作效果再好，圖片再精美，整個制作過程卻沒有任何的人工痕跡，這樣還能夠叫作工藝嗎？顯然在市場經濟條件下，這樣的壁毯依然屬于工藝，但是這樣的工藝如何展現和表達審美價值，我們就需要認真地去詮釋工藝美術教育審美的內涵。其基本出發點應該具備三個方面：一是工藝美術的價值；二是工藝美術的藝術美感；三是工藝美術的創作美感，三者缺一不可，才能夠完全構筑起工藝美術教育的審美內涵。工藝美術教育審美的含義往往還說明了工藝美術教育充斥著諸多美學的探討，正如上述我們在壁毯工藝的實例中所列舉的那樣，在壁毯完全的電腦和工廠處理下，這樣的壁毯美在何處，可能要從工藝美術教育中的理論審美來探討，也就是現代化的壁毯裝飾性。從裝飾性看工藝美術的審美，需要架構在工藝美術教育的點滴基礎之上，在工藝美術教育的具體外物疊加上，認可工藝美術教育審美的種種內在表現和處理的相應過程與機遇，我們認為工藝美術教育審美也要充分體現出這方面的感念和意義，其中既包括工藝美術的基礎觀點也包括工藝美術的全稱跟蹤式美學含義，讓審美與裝飾結合到一起，即把現代的工藝美術與現代的裝飾結合起來看，才能夠具備現代派系下的審美。

2 工藝美術審美素質的內涵

工藝美術審美的素質體現在三個方面，對工藝技藝的審美素質、對藝術價值的審美素質、對藝術美學的審美理念。所謂的工藝美術實際上是從傳統手工工藝發展而來，現代依然還能夠完全保留，并且突破現代化的阻滯的是西方的皮革工匠以及金屬工藝匠人。這些匠人的工藝基本上都是手工的，甚至一些專業的器具也是手工的，這就構成了純手工的傳統技藝，實際上這樣的技藝在傳統中國工藝美術當中也是比比皆是。只不過因為失去了傳統工藝創作的土壤，在現代化過程中無法在市場經濟中獲得認同，故而失去了前進的價值和能力，也就逐漸地消失在現代化的發展當中，但是我們依然希望能夠在現代的工藝美術中找到中國傳統工藝美術的各種價值存在和價值感。現代化是從西方延續發展而來，所以現代工藝美術對于西方世界來說，沒有任何的違和感，甚至完全是一脈相承，如德國的木工工具和鐵匠工具，其專業的工藝工具制造實際上本身就是工藝美術的一種延伸，自身也是工藝美術的代表。我們從傳統工藝美術的境界中推斷出工藝美術的特征，實際上就是要從這些基礎要素出發來判斷當代工藝美術在教育中應該具備哪些必不可少的素質，那么剛剛論述的這段認知論實際上就是工藝美術審美素質的一個體現，如果不能夠對現代工藝美術的發展歷史有一個清晰的認識，那么我們也就不可能完全將這些工藝美術的技藝內容包含著去看、包容著去看整個歷史過程，也就不可能把握當代，知道現代的美從何來，如何去理解和把握美。

工藝審美的素質是可以看出工藝美術的各種基礎內容的，也就是從自身來看待工藝美術的發展，這些都需要我們認真對待實踐當中所遇到的各種工藝案例，在大量的專業積累下才能夠形成和培育出一個具備發現美的雙眼。我們看待這樣的工藝美術，從工藝的細節，如切割、拋光、紋路、用料、細節設計等等各種細節的元素都說明了工藝美術審美的具體內容需要從自身來看，需要把握好自身的種種問題。這些問題的研究重要性在于引導我們把握工藝美術本身所存在的價值體系，在這些我們認可的價值體系中，如何判斷工藝屬性的內涵，把握其深刻的事物本質，實際上是在不斷地推動價值審美觀念提升的重要方式。觀念的不斷攢機，實際上是在重重內涵方式認可的前提下，我們認為把握價值審美的關鍵要素在于把握住工藝美術的價值核心，并不是現代化的市場經濟要求，而是純粹的藝術追求和人文價值，這是我們所需要衡量和權衡的重要發展點。

3 工藝美術教育審美素質的培養

在明確了審美的內涵以及審美素質的提升兩部分重要前提內容后，我們才能夠更加深刻地體會到工藝美術教育審美素質提升的路徑。這其中包括工藝美術審美思想的提升，一個用煤氣爐廢物制作的烤箱，通過焊接把手制作金屬支架，其涵蓋的內容肯定是美術價值的一種極端體現。在工藝美術教育的審美素質培養體系中，我們會不斷加深對這種能力的培養，是基于美學審美素質上的價值再創造，沒有基本的價值創造也就不會存在基礎的教育素質培養體系，建構這樣的體系需要全面的，從理論鋪墊，再到藝術實踐，真正能夠讓人體會到的是工藝美術教育審美素質的不斷提升，其價值基礎來源于審美素質全方位的能動性。所以，我們的結論是工藝美術教育審美素質的培養，根本上是深厚理論基礎的鋪墊，全面實踐下的創新思維推動，最終通過不斷地利用審美能力的有力促進和提升，帶動工藝美術教育審美素質的全面培養。這也是我們強化工藝美術教育審美素質培養的有效路徑。

參考文獻：

[1] 陳啟雷.論民間工藝美術的審美功效[J].湖南廣播電視大學學報，2010：23.

[2] 徐麗云.論傳統工藝美術對當下地域性居民審美意向建構對策――以蕪湖鐵畫為例[J].美術教育研究，2015：76.

第2篇：審美與藝術素養范文

一、核心素養培養從美術體驗入手

要想激發學生的美術學習興趣，最有效的方式就是讓學生體驗美術學習的樂趣。在美術學習體驗中變被動學習為主動學習，美術學習及美術課堂活動參與的積極性更高。而體驗式教學更是素質教育倡導的新型教學模式。小學階段的學生年齡小，心智發育尚不成熟，教師引導小學生參與美術課堂活動，感受到美術學習的趣味性，營造趣味性的教學情境，趣味性的課堂引導，讓其在體驗中審美，在審美中實現核心素養的培養。例如，《色彩大家庭》的學習，主要是讓學生認識紅、橙、黃、綠、藍、紫、褐、黑、白、灰等色彩，并能說出它們的名稱。教師可以讓學生尋找大自然中的色彩，用自己喜歡的顏色進行趣味涂色練習。讓學生自由創作，真正參與到趣味涂色中，提高動手能力的同時激發其美術學習與課堂活動參與的積極性，培養學生的色彩識別及美術分析能力，達到核心素養培養的目的。

二、核心素養培養要堅持游戲導入

游戲是小學生最喜聞樂見的活動形式，而在小學美術教學中引入趣味性的游戲，對于核心素養的培養有事半功倍的效果。通過趣味性的美術游戲，讓學生進入到良好的藝術情境之中，獲得豐富的藝術體驗，情境的刺激，學習的主動，實現核心素養的培養。教師在正式授課前，組織美術課程相關的游戲，通過講解趣味性的故事，消除學生陌生知識學習的緊張感。

在趣味性的美術游戲中讓學生動手做一做，畫一畫。例如，在學習《紙袋玩偶》時，教師可以講解森林玩偶的趣味小故事，讓學生制作不同的紙袋玩偶，扮演不同的玩偶角色，形成玩偶游戲，在美術學習與手工制作中實現其創造力、想象力的培養，也提升其表演能力，起到核心素養培養的目的。

三、核心素養培養側重審美習慣的養成

小學美術教學核心素養的培養要想深入徹底，就必須引導小學生養成自覺審美的好習慣。教師應走出一味地營造環境，忽視課堂內容講解的認識誤區，在輕松的環境中，在高效的環境中，做好美術課堂教學知識的講解，培養學生的核心素養，讓學生自覺養成良好的審美習慣。審美能力是小學生對美術作品的直觀感受能力，更是一個人核心素養、綜合素質的體現，在小學美術課堂教學中應該教給學生基本的繪畫技巧，強化美術專業知識的學習，積極做好小學生良好審美習慣的培養。在學習《民間面塑》時，教師可以在課堂上展示一些面塑實物作品，讓學生觀察面塑中的審美性。教師引導學生思考，我們周圍還有哪些作品具有審美性。小學生有的說是陶瓷藝術品有審美性，有的說剪紙藝術，有的說中國山水畫等，教師進一步引導學生深入思考，美術作品中所應蘊含的思想，一步步更深層次地引導，培養學生的審美品位，通過多次的訓練，提高學生的審美能力，培養審美習慣。

四、核心素養的培養要聯系現實生活

美來源于生活中。小學美術教學的核心內容在于學生核心素養的培養，而小學生美術核心素養的培養同樣需要生活的啟迪。因此，美術教學要想實現學生核心素養的培養必須做好與生活的關聯，返璞歸真，從生活中尋找靈感與啟迪。只有美術教學與生活緊密關聯，才能增強學生的審美品位，提升其美術素養，實現核心素養的轉化，并產生強大的藝術創造力。小學美術教學關注與生活的關聯，以生活的關照為切入點做好小學生核心素養的培養。鼓勵引導學生從生活中發現美，進行藝術性的創造，發揮自己的想象力和創造力，表達最真實的想法。認識彩泥的特性，了解泥塑的常用表現方法。例如，在學習《花式點心》時，教師可以讓學生提前?時父髦值閾幕蛘吲納愕閾惱掌?，也可以直接帶領學生到點心店去觀看，讓學生觀看點心師傅的制作過程，試著用彩泥制作不同的花式點心，提高學生造型、設計與色彩搭配的能力，讓學生認識到美術在生活中的廣泛應用。美術教學與生活的關聯，要求必須走出課堂的局限，走到自然中，讓學生接觸真實的生活和大自然，感受生活的美和藝術的多姿多彩，自由發揮創造助力核心素養的養成。

五、核心素養的培養要發揮多媒體優勢

在小學美術教學中，我們必須做好專業知識的講解，特別是小學高年級的美術教學。而專業知識的學習往往以理論為主，帶有很大的抽象與枯燥性，這對于小學生來說，理解起來較為困難。

教師應該發揮多媒體的教學優勢，加強美術課堂教學的信息化建設。教師可以借助多媒體技術，音視頻結合，圖文并茂地講解知識，讓學生掌握教學的相關技巧，為學生營造輕松愉悅的課堂氛圍，實現技能的有效把握。例如，在組織《動物身上的斑點》這部分教學時，在教學中引入多媒體，讓學生觀看動物視頻，認識不同動物身上的斑點，然后引導學生思考這些斑點的藝術運用，呈現來自于動物斑點的藝術作品，讓學生意識到各種斑點的形狀、大小變化及組合關系，了解斑點在美術作品和生活中的運用。嘗試運用動物身上的斑點來裝飾生活中的物品，在抽象到具體的展示中實現學生知識的把握和核心素養的有效培養。

六、核心素養的培養要滲透愛國教育

核心素養中最為核心的當屬愛國思想，直接關系到小學生的價值導向，從長遠看，影響著學生的未來發展。在小學美術教學中要想實現核心素養的培養，必須做好愛國教育的滲透，引導小學生塑造正確的人格，提升核心素養。我國作為四大文明古國之一，有著悠久的歷史和文化，這也為愛國主義教育提供了素材。教師可以從歷史角度入手，讓學生在美術課堂上了解我國豐富多彩的藝術作品，感悟到我國藝術成就的輝煌璀璨。不斷激發學生的民族自豪感和使命感。可以從傳統的剪紙藝術入手，教師向學生介紹剪紙的文化歷史，講解其歷史藝術價值，讓學生在好奇與自豪的情感驅動下去探尋傳統藝術的魅力，去揭秘更多的藝術作品和藝術形式。強化學生的愛國主義教育，也輕輕松松實現了小學生美術教學中核心素養的培養。

第3篇：審美與藝術素養范文

關鍵詞：審美能力 美術專業 幼師 孩子

一、提出問題：培養幼師專業學生審美素養的意義

審美素養是一切藝術活動的源泉。沒有審美素養澆灌藝術的花蕾，最終一定不會開出鮮艷奪目的花朵。繪畫是一種典型的視覺藝術，通過眼睛所看到的事物來表達自己的內心的情感。我們都知道，喜歡審美素養是顯現藝術學生內心活動的窗口。審美素養的融入，則為這扇窗口打開更加廣闊的遐想的空間。所以，這在繪畫中是不可或缺的。

有了審美素養的繪畫，已經不再是簡單的一種能力行為和學習行為，而是情感的宣泄，是心靈的馳騁。那自由自在、無拘無束、離奇大膽的審美感，使他們的一種特殊的語言，也是他們表現內心世界的一種載體，更是他們繪畫學習過程中的一段寶貴經歷。

二、老師怎樣引導幼師專業學生在課程學習中發揮審美素養

審美素養是一切藝術活動的源泉。沒有審美素養澆灌藝術的花蕾，最終一定不會開出鮮艷奪目的花朵。所以，中職幼師的審美素養就尤為重要。

（一）通過美術作品展覽奠定學生審美能力進步的階梯

對優秀作品的欣賞是提高學生審美能力的重要途徑。學生從優秀藝術作品中汲取美的養分。經典的藝術作品總是那樣撥動人的心弦，有的構圖飽滿；有的想象豐富；有的用色漂亮；有的造型生動；有的創造性強，通過欣賞，能讓我們的學生們欣賞到藝術表現方法的多樣性，感受藝術表現的獨特魅力、感染力和強烈的視覺表現效果，讓他們在藝術的海洋中得到美的熏陶。從而理解美、發現美、感悟美。

這種審美素養一旦挖掘，其震撼力是驚人的。美術作品展讓同學們見識了外面的世界，知道了“天外有天，山外有山”。美術作品的展覽是審美教育的重要組成部分，有利于提高學生的審美能力。促使學生的審美經驗不斷從零碎的，分散的，向整體的，綜合的方向聚合、轉化，以逐漸形成良好的審美心理結構。

（二）通過案例教學展開學生審美能力的翅膀

我在課堂上給同學們講述了一個創新審美的案例，同學們覺得受益匪淺。在一次國際兒童畫展中，一位孩子的繪畫：《到月亮上蕩秋千》的作品一舉奪魁，贏得一等獎，專家們稱這個孩子是“超級明星”。一個未諳世事的孩子，能在一幅畫面上表現出如此奇異的構思，這并非一般兒童所能做到的。然而讓人深思的是，獲獎作品的繪畫技巧并不出眾，他的啟蒙老師說，從繪畫技巧來看，這幅畫與其他一些愛好繪畫的幼兒相比，并不是很出色的。那么，為什么會獲得如此巨大的成功呢？其中非常重要的因素，就是他具有一般兒童所不及的審美想像力

這幅名為《蕩秋千》的繪畫作品，表現了豐富的審美想像。月亮上蕩秋千，這在現實生活中是不存在的，是他把自己頭腦中儲存的月亮、星空、孩子游戲等形象進行加工、改造，重新組合的結果。后來，這個孩子說，他之所以想到這幅畫的創意，是因為媽媽每天晚上都會給他講個故事，其中有一個故事，講的是月亮像小船，船上有小朋友在劃呀劃。媽媽問他，月亮還像什么呢？他就想到了月亮像秋天，許多小朋友都坐在秋千上蕩來蕩去，一起玩游戲。媽媽鼓勵了他的審美素養，并且讓他畫下來。其實，這種繪畫正是“我手畫我心”的心靈體驗。當然就在不自覺中獲得了成功。

因此，作為老師，我們教出來的學生以后要面對的就是一群可愛的孩子們。所以，我們一定要多講一些案例教學，這樣，才能通過一個個精彩的案例，讓學生了解創新審美的意義。這樣，我們培養出的“準幼兒老師”，才是學生喜歡的好老師，這樣的老師，才能充滿著童心童趣，也讓孩子們在想象的城堡中自由行走。

（三）在日常學習和繪畫中挖掘審美的眼光

同學們在欣賞別人的作品之后，一定會有自己創作的沖動，那么，接下來，我們要做的，就是讓同學們在自己的創作中去挖掘審美素養。也許，他們的水平還很稚嫩，但是，作為老師，一定要學會挖掘學生作品中的閃光點，讓他們辨析美丑，從而培養審美能力。

在課堂上，我可以讓學生臨摹、設計、配色等等，這樣，同學們會在藝術的欲望中去挖掘自己的內在潛力。從生疏到成熟，他們在親力親為中也感受到藝術的魅力。新奇的構思，多彩的畫面，雖然不能和藝術大師們的作品相提并論，但是，他們所表達出來的，不正是我們所期望的嗎？

三、結語

審美能力，是一朵奇葩，是心靈花園里最絢爛的色彩。豐富的審美能力是幼師學生的財富；也是他們快樂學習的動力。在繪畫教學過程中，我們作為幼兒教師的老師，要善于掌握方法，發揮學生的審美素養，讓學生在畫面上大膽無拘束的表現自我，把自己想到的感受到的都表現出來，讓他們在繪畫的大海中自由翱翔。這樣，我們的“準幼兒教師”將會在美術的道路上走的更遠。

作為老師，我們不奢望我們的幼師學生成為藝術的天才，我們只愿他們保護好審美素養這一珍貴的財富，在以后的日子里運用到生活中，學習中，讓審美素養伴隨他們在今后的教學中，傳遞給祖國未來的花朵們，快樂的成長，愉悅地生活。

參考文獻：

[1]宋齊銘，淺論繪畫想象[J]，齊魯藝苑，2005，03

[2]蔡瓊，巧用范例，激發幼兒繪畫過程中的想象和創造[J]，長三角，2012，05

第4篇：審美與藝術素養范文

健美操藝術素養美學思維健美操是一項以有氧運動為基礎，以健、力、美為特征，在提高鍛煉者身體素質的基礎上，培養和完善學生的藝術素養，具有獨特的優勢和功能。

一、如何表現健美操的藝術價值

健美操的審美價值，從本質上說是一種超越單純體育運動，不斷變化的藝術形式，是和體育緊密結合的，綜合了多種藝術形式的舞蹈藝術。它是體育的，也是藝術的，完美結合才更具有生命力。因此，健美操的藝術價值主要表現在以直觀的形式美吸引人、以豐富的藝術內涵美塑造人，以豐富多彩的創新美激勵人。健美操將動作、造型、姿態、線條、音樂、色彩等因素有規律地組合，從而傳遞出濃厚的藝術信息。

首先，是引導大學生在健美操的訓練表演過程中培養和樹立自己的審美觀，從美學思維出發，發現美的存在，認識美的內涵，用藝術的眼光審視健美操的編排和組合，達到心靈上的感應和貫通。

其次，是要研究健美操學生主體具有的綜合素養價值和不斷發展的創新特征。健美操是綜合藝術，藝術是需要創新的，就是要不斷地超越自己，創造出更加新穎、前衛、變幻、藝術內涵豐富的表現形式，體現藝術價值。

再次，是教育的最終目的是育人，是學生藝術素養的提升。在健美操運動中，體育力度、舞蹈動作、人物動感、組合造型、舞臺色彩、音樂背景，等等，都和藝術有著緊密的聯系，都會以藝術的形式表現出來。健美操充滿動感的節奏，身體健美的塑造，活潑矯健的舞姿，以其外觀的形式美表達內在的藝術底蘊，令人賞心悅目，藝術價值凸顯。

二、健美操藝術素質的提煉

藝術素質由藝術潛能、藝術鑒賞、藝術修養、藝術感知、藝術創新等五個要素組成。健美操課程促進了學生形體健美、動作柔韌、舉止端莊、行動流暢，促進了審美能力的提高。

1.健美操教學與藝術素質教育的關系

在健美操教學中，學生在音樂的伴奏下進行鍛煉和表演，既健美又充滿活力。學生在熱烈歡快的韻律中展現著各自的風采，沉浸在藝術的氛圍和享受中，達到身體鍛煉、心理錘煉、美育體驗、藝術追求的高度統一。不僅能提高學生的思想素質、心理素質、審美素質，還可以增強學生的韻律感、節奏感、藝術感，從而提高學生發現美、鑒賞美、表現美和追求美的能力。

2.健美操是校園的重要文化藝術取向

一個項目的興起和發展需要適宜的環境，校園文化多姿多彩，健美操的存在同樣需要滋生的土壤。因此，院校需要大力營造良好的健美操學習氛圍，只有普及，才能提高。經常組織學生觀看健美操教學錄像，體會其中的藝術氣息，定期組織校園健美操大賽，無疑都是好的，有效的形式。

3.創新健美操教學的藝術形式

沿承是基礎，創新是生命。要引導學生對雷同、枯燥動作的大膽改編，鼓勵大膽創新，充實藝術內容；有條件的院校可成立健美操的編排研究小組，教師適時指導，給學生充分自我表現的機會，不怕失敗，大膽創作，學生的藝術創新能力就會在潛移默化中得到發展。

三、藝術素養提升的方式和途徑

1.教學中體現個性，滿足學生特殊要求

選修健美操的學生，藝術素養是不同的，甚至有著很大的差別，其在健美操中的位置和角色也應該有所區別。健美操不是藝術素養的平均展示，而是在較高水平上的提升。健美操教學就要根據學生的藝術素養和藝術才能差異，制定出適合他們的具體學習目標，靈活分配時間，編排不同特色的，能夠體現自我風格的科目，使課程更具藝術含量。

2.注重整體藝術素養的提升，這也是健美操課程設置的最終目的

健美操用千變萬化的隊形，展示出流暢、韻律、動感的美學感動；用穩定大氣的幾何圖形，給人以力量、堅固、整齊、對稱之美；柔和、流暢、水泄銀池般的變形，傳達出不同的情感信息，給人們帶來不同的藝術感受。各種隊形的交叉變換，各種舞蹈動作展現和交替，傳遞著不同的藝術追求，帶來不同的藝術享受。所以，健美操更注重團隊精神，注重藝術水準的平衡，全面地提升藝術素養。

3.豐富的藝術內涵塑造學生良好的藝術氣質

健美操表演所展現的藝術美感是多方面的，內涵十分豐富，融合了多重藝術形式。對于激發學生自身的藝術潛質，發掘藝術才能，培養藝術氣質具有十分重要的意義。

通過健美操鍛煉，不但使練習者的肌體、力量、速度、柔韌、靈敏等得到有效地鍛煉，更使音樂、舞蹈、健美、韻律等藝術氣質在平時的生活中不自覺地表露出來，使得身體從內在的機能到外在的形態都顯示與眾不同的藝術底蘊。

健美操教學力求教師自身素質首先提升，具備該課程所需要的類似于美編、編曲、劇作、文人特有的氣質。才能用自己藝術修養和藝術才能來引導和鼓勵學生，充分發揮自身的激情來創作，形成自身的藝術造型能力，體現藝術生命的律動和活力。他們既是藝術的享受者，又是藝術的創造者。使個人藝術氣質不斷完美，藝術素質不斷提升。

4.在健美操運動中強化學生的藝術感知、藝術熏陶、藝術審美，增強藝術想象力和藝術理解力的培養

因此，在健美操運動中，要提升大學生的藝術能力，在注重理論知識學習，培養高尚藝術情趣時，更要積極投身藝術實踐，充分利用健美操的藝術審美價值，培養學生健康的審美心理，提升學生的藝術品質和藝術素養，達到事半功倍的效果。

四、結論

健美操教學與高職院校的素質教育是緊密相聯的，開展健美操選修課程教學，能夠在提高學生思想素質、身體素質的同時，有效地提升其藝術素質和審美情趣。素質教育的教學地位不斷引起高層重視，健美操課程無疑是藝術教育的優良載體，也是推動學校素質教育發展的一個重要手段和媒介。

參考文獻：

第5篇：審美與藝術素養范文

關鍵詞：書法教育;審美素養;文化素養;創造素養

漢字是中華五千年文化的載體,具有很強的社會性,也是傳播文明信息的工具,而書法藝術是我國的國粹,蘊含著豐厚的民族文化和深刻的民族精神,感染著一代又一代人。熱愛文字養成良好的寫字習慣,具備熟練的寫字技能,并有初步的書法欣賞能力,是現代中國公民應有的基本素養。

1990年國家教育公布了《關于加強義務教育階段中小學生寫字的通知》,指出書法是義務教育階段的基本訓練之一,搞好書法教學,對學生的學習和今后的工作都有著主要作用。

1.書法教育可以培養學生的審美素養

隨著電腦的普及,有些人誤認為書法不重要了。因而沒有必要花功夫去練字,不少青少年的字書寫的亂七八糟沒法閱讀。其實書法除了實用性之外,還有藝術性的一面,其本身就是科學與藝術的一種完美結合。書法的過程是培養和提高審美意識的過程,審美欲望是人的基本欲望的升華,人的需求和欲望是審美的心理動因,在審美過程中主體的能動性,推敲和探索是鑒賞能力高低的重要表現。中國漢字是逅形文字,每個不同的字都有獨特的“形”,要把字寫得美觀,除了了解漢字的一些基本構字規律外,觀察能力至關重要、如筆畫的長短、細塊的大小、結構的疏密、形體的斜正和體勢的收放等、書寫前必須靜觀細察、把握機理、妥善安置、這個處置過程就是審美能力的提高過程、字寫得端正、整潔美觀,就會產生賞心悅目的效果。韓盼山教授在《書法基本教育》書中說:“書法藝術教育重要在教育,書法藝術本質則是一種媒介或手段,意在通過它使受教育者得到審美享受,提高審美境界,陶冶性惰,凈化心靈”。

2.書法教育可以培養學生的文化素養

書法是語文基礎教育階段的課程之一。書法教育在通過一系列的活動中、識字、寫字學國的傳統文化,提高學生的文化素養。書寫不但有利于扎實地學好漢字,也有助于傳播文化知識。

3.書法教育要以培養學生的創造素養

第6篇：審美與藝術素養范文

關鍵詞：舞蹈；舞蹈編導；專業素養

一、舞蹈編導的專業素養之音樂、美術審美能力

從舞蹈的發展歷史可以看出，舞蹈是一門獨立的藝術，與其他文化藝術相比，舞蹈藝術具有獨特性，同時也擁有自己專有的特征和專業知識，舞蹈給人們帶來的是視覺享受，也是審美藝術的一種表現形式。

與其他類型的藝術相比舞蹈藝術和音樂藝術有著密切的聯系，舞蹈本身是一面綜合藝術，在舞蹈創作的過程中，結合了多種其他形式的藝術，例如音樂藝術和文化藝術。在舞蹈創作的過程中，音樂、文學知識、美術等相結合，通過人體的肢體動作，將這些藝術通過另一種形式展現出來，如果舞蹈編導不具備舞蹈專業知識、專業素養，其編排出的舞蹈將無法體現出藝術的魅力，可以是這個舞蹈是失敗的，為此在舞蹈創作中需要舞蹈編導，具有專業素養，具有審美能力。舞蹈和音樂之間的結合，其實就是一種藝術，舞蹈編導需要將自己從音樂中的感受，通過肢體動作呈現，創作的舞蹈和音樂相融合，音樂感要很強，將自己在音樂中的感受，融合在舞蹈中。在舞蹈創作的過程中音樂感是舞蹈演員舞感的基礎，舞蹈演員的舞感不同，這是舞蹈編導在進行舞蹈編排中遇到的一個非常普遍而又現實的問題，舞蹈演員舞感的強弱是舞蹈作品中的思想和人物形象完美呈現的關鍵，為此，舞蹈編導在舞蹈創作的過程中，需要對舞蹈演員的舞蹈加強培養，加強舞蹈演員樂感和節奏感的培養。

舞蹈編導對音樂的審美，對舞蹈的審美，是其舞蹈創作的動力，通過自己的音樂感受，對音樂主題、結構等進行了解，用舞蹈動作和音樂主題結合，在音樂節奏和聲律中，舞蹈動作的變化是呈現音樂情感的關鍵，為此舞蹈編導不僅需要具有一定的音樂專業知識，以及鑒賞能力，還需要有音樂創作能力，將自己的審美通過音樂和舞蹈體現出來。

在舞蹈演出的過程中，服裝、道具、布景等都是舞蹈編導審美能力的體現，只有較高的文學素養，才可以為舞蹈編導提供豐富的文學知識，增加舞蹈編導的想象力，擁有舞蹈創作的激情。在較高的文學素養基礎上，舞蹈編導的美術審美才會有依托，文學知識是舞美創作的源泉。舞蹈編導對舞蹈的創作、舞蹈表演中的各項設計，使其審美能力的高度，為此舞蹈編導必須具備一定的審美能力，藝術鑒賞能力。

二、舞蹈編導的專業素養之觀察能力和想象力

“藝術來源于生活而高于生活”從這句話中得出，生活是藝術的源泉，只有擁有豐富的生活經驗，才會創作出具有生命力的藝術作品。舞蹈編導在舞蹈創作的過程中，需要從舞蹈的角度，對生活進行觀察，從生活中獲得舞蹈創作的素材。

舞蹈最初是以樂舞和民族舞的形式出現的，隨著歷史的發展，舞蹈也隨之發生變化，在民族舞的基礎上，進行改革，形成新形式的舞種。新新形成的舞種是在民族舞的基礎上，從生活中獲取一定的素材，對這些從生活中獲取的素材進行創作和運用，創作出新的民間舞種，將民間生活真實的反映出來。這個舞蹈出創作的過程，需要舞蹈編導，具有一定的信息提煉能力，以及觀察能力，在生活進行觀察，進而獲得舞蹈創作的素材，從這些創作素材中，進行提煉，對舞蹈進行塑造。所以舞蹈編導需要具有一定的生活觀察能力，在生活和民族舞的基礎上，創作出具有生活性的代表性舞蹈作品。

在舞蹈創作的過程中，要求舞蹈編導，具有豐富的想象力，這樣才可以促進舞蹈的創作。舞蹈編導在舞蹈創作的過程中，需要有豐富的想象力，可以展開自己現象的翅膀，大膽地進行舞蹈的創作，同時也是對自己想象力的培養，通過自己豐富的想象力，將舞蹈形象塑造的更加的有深度，體現舞蹈的精美。

三、舞蹈編導的專業素養之專業知識和專業技能

舞蹈編導最需要具有的專業素養就是舞蹈編導的專業知識和專業技能，舞蹈編導具有舞蹈的創作、舞蹈的編排等能力，也就說明舞蹈編導也具有一定的舞蹈功底，知道一定的舞蹈知識、舞蹈技能等基本的舞蹈能力，只有這樣舞蹈編導，才可以將自己的舞蹈創作意圖清楚的表現出來，使得舞蹈的創作意圖更加的直觀，更好地進行舞蹈的創作和舞蹈的編排。

扎實的舞蹈專業知識和專業技能，是舞蹈編導的舞蹈創作財富，用于扎實的基本功，使用帶有情感的舞蹈表情，提高舞蹈的欣賞水平，使舞蹈動作，舞蹈節奏、造型等的塑造更加的完美，達到最佳的舞蹈效果。舞蹈編導還需要了解舞蹈的發展歷史，從我國悠久的舞蹈歷史中獲得豐富的舞蹈經驗，從舞蹈的發展歷程中，獲取知識，對舞蹈的創作有很大的幫助。

舞蹈本身是一種綜合的藝術，也是一種綜合的文化，在舞蹈中結合了音樂、美術、設計、文化、風俗等多種元素，隨著時代的發展和變化，舞蹈編導只有了解舞蹈的發展歷史，知道舞蹈中蘊含的各種文化和藝術，才會掌握舞蹈發展的方向，創作出更加具有藝術特色的綜合性舞蹈藝術，發展舞蹈藝術，創作舞蹈藝術。只有豐富的文化內涵，掌握舞蹈的發展史，才可以真正起到舞蹈藝術的傳承和發揚。

四、舞蹈編導的專業素養之內在情感和舞蹈創作成果的保存

舞蹈是一個帶有感情的藝術，舞蹈具有生命力，為此在對舞蹈進行詮釋和表演的過程中，需要舞蹈演員，可以將舞蹈的生命力真切的表現出來，將舞蹈中蘊含的感情準確的表現出來。準確的將舞蹈中的情感表現出來，就需要舞蹈演員具有豐富的在內在情感，這種內在情感是，舞蹈演員對舞蹈的理解，舞蹈編導無法準確的告訴舞蹈演員舞蹈中的情感，只能在日常的舞蹈訓練中對舞蹈演員進行培養，讓舞蹈演員用心去感受，舞蹈中具有的情感，豐富自己的內在情感。

在舞蹈表演中舞蹈演員無法內在情感表現出來，這個舞蹈將不會具有生命力，將沒有打動人的情感，舞蹈演員的內在情感，需要舞蹈編導，對舞蹈演員進行引導和啟發，讓舞蹈演員重視舞蹈表演中的情感表達。

舞蹈編導需要具備的專業素養，除了以上這些專業素養之外，還需要善于對自己的舞蹈創作成功進行保存，要不斷的學習和研究，只有這樣才會促進自身的發展和進步。學無止境，舞蹈編導的專業文化知識和專業技能等需要跟隨著舞蹈藝術的發展的變化，不斷的擴充和提高，將自己創作出來的、從其他方式學習中得到的成果保存起來，從這些學習成果中，得到舞蹈創作的靈感，讓自己的舞蹈創作水平得到提升。

五、結語

舞蹈是一門藝術，需要認真的體會和感受，才會從舞蹈中看到生活中的情感，感受舞蹈中蘊含的情感。舞蹈的創作需要舞蹈編導具有一定的專業素養，這種專業素養不僅是舞蹈專業文化知識、舞蹈專業技能和技巧，還是對生活的觀察能力，對藝術的想象能力，對情感的表達能力等，具備專業素養的舞蹈編導才是合格的舞蹈編導，才會創作出富有生命力、富有情感的舞蹈，感染觀眾，傳承和發揚舞蹈藝術。

參考文獻：

第7篇：審美與藝術素養范文

2004年4月教育部印發的《全國普通高校藝術教育工作研討會紀要》再次強調“加強藝術教育課程建設是提高高校藝術教育水平、推動藝術教育持續發展的核心。”當前民辦高校歌唱的課程改革雖然取得了一定成就，但仍存在著一些問題，應在教學中不斷提高大學生歌唱素養，培養學生的音樂理解力、創造力和表達能力、音樂審美能力。近幾年，我國高等教育快速發展，提高民辦高校?W生音樂藝術素養，是高等教育面臨的首要任務。而音樂素質教育中歌唱素養的培養則是全面提升大學生藝術素養的重要手段。

民辦高校大學生音樂歌唱素養教育現狀的調查與研究，一方面有助于學校重視歌唱素養教育，為提高歌唱素養教育質量提供一個參考；另一方面有助于加強民辦高校師生對歌唱素養教育的全面認識，更加清晰地了解歌唱素養教育，更好地促進歌唱素質教育的發展。

加強民辦高校學生歌唱素質的培養，對我國高等教育的發展至關重要。音樂素質教育理論研究的價值也遠遠超出了對音樂藝術本身的研究價值。我國的民辦高校教學體系、教學模式及學校各類管理制度都與普通高校不同，對歌唱素養的教育教學與管理也更加需要合適的理論指導。對于進一步加強民辦高校大學生歌唱課程建設，提高聲樂質量和教學效率，充分體現教學專業性與實踐性相結合的特點，更好地培養高素質人才，具有極其重要的現實意義。

研究大學生歌唱素養的培養能夠優化教學資源，民辦高校大學生歌唱素養的培養是將歌唱的理論與實踐、學與教有機融合在一起的，優化了聲樂課程整體結構和學生的知識能力結構，體現了當代歌唱課程日趨合理化、綜合化的特征。對當今我國藝術教育強調學生創新能力的培養具有啟發意義和研究價值。

教師作為課堂中的重要組成，不僅要傳授知識給學生，進行現場示范演奏也非常重要。通過老師的現場示范演唱，能夠使學生直接感受到音樂的魅力。在示范過程中，教師還要對學生歌唱的過程進行重點強調，仔細分析并傾聽各種不同歌曲的演唱韻律、節奏、和聲等，對歌唱中的各種符號進行重點解讀，確保每一位學生能夠理解透徹。結合這種綜合培養模式，可以幫助學生提升現代歌曲以及古典歌曲的聽辨能力，有效鞏固學生的審美意識，提高學生的歌唱素養和審美觀念。

第8篇：審美與藝術素養范文

（一）少兒藝術教育非藝術化

藝術的根本特征與價值在于審美，脫離了審美的藝術，便失去了其社會價值與存在意義。因此，在進行少兒藝術教育時，首先應該進行審美教育，而缺乏審美本質的少兒藝術教育，并不能稱之為真正的藝術教育。長期以來，人們對藝術教育的價值存在較片面的理解，重視其對人的德、智功能的開發、促進作用，而忽視了藝術本身的獨立性與審美價值，習慣以德育與智育的角度，讓藝術教育規范化，并以此來評判藝術教育的成敗，最終導致少兒藝術教育非藝術化，只能以其附屬價值來證明少兒藝術教育的成功。

（二）少兒藝術教育專業化

少兒藝術教育是少兒綜合教育中的有機組成部分，應該包含基本藝術素養教育。而在當前我國少兒藝術教育中，其形式整體表現為專業院校的藝術教育。專業院校在進行少兒藝術教育時，以傳授藝術理論與技能為主要目的，開展專業化教學，忽視了少兒的個體差異，表現出求全、求高、超綱、超量等特點。在教學內容上，以藝術知識與技能為教學重點，將對藝術知識與技能的掌握作為少兒藝術教育的主要任務，讓藝術教學過程直接變為簡單的知識傳遞與技能訓練過程，教學枯燥乏味，最終讓少兒產生厭倦心理，抵觸藝術學習。

（三）少兒藝術教育成人化

少兒是開展少兒藝術教育的對象，只有結合少兒心理特征與發展規律，才能有效實現對少兒的藝術教育。解放孩子的天空，是開展少兒藝術教育的意義所在。但是，當前我國少兒藝術教育并沒有以促進少兒的身心發展為教育目標，而是以少兒作為成人藝術文化的傳遞者，讓少兒藝術教育的目的偏離本質，甚至本末倒置。少兒藝術教育成人化主要表現為：教育內容成人化，與少兒實際生活差異大，對藝術作品的選擇，往往偏于艱澀難懂，讓少兒無法產生共鳴；在教育方式成人化，照搬成人教學觀念，以教師教導、少兒模仿為主，形成單一刻板的教學模式，磨滅了少兒的天真，禁錮了少兒的思維，最終將少兒塑造成與成人一致的“小大人”。

（四）少兒藝術教育時裝化

少兒藝術教育能提升少兒的感性素質，激發少兒的創造力與開闊思維，是實現素質教育的有效途徑。然而，在實際情況中，少兒藝術教育逐漸呈現出時裝化的現象。一些學校與幼兒園將少兒藝術教育作為裝點門面、突顯少兒素質教育的時裝飾品。在校領導檢查與家長參觀時，開展少兒藝術教育，讓教學內容看上去豐富多彩，但實質上缺乏內涵，流于形式、浮于表面。

（五）少兒藝術教育尖子化

成功的少兒藝術教育，應包含全體少兒，以提高全體少兒的藝術素養為教育目標，讓每位少兒都享有藝術教育的權利。但在現實中，一些學校與少兒藝術教育者，錯誤地認為，少兒藝術教育的目的是為培養出少數藝術尖子與個別藝術家，導致少兒藝術教育尖子化。

（六）少兒藝術教育庸俗化

培養少兒的基本藝術素養是進行少兒藝術教育的最基本目標。但在實際中，少兒藝術教育不斷被庸俗化，部分人將少兒藝術教育當作是實現某種目的的手段。一些家長希望借助少兒藝術教育為孩子的升學增加優勢，通過“特長”確保孩子順利進入名校學習。少兒藝術教育的目標由培養少兒藝術素養直接轉變為培養特長生，失去了少兒藝術教育的原本意義。一些學校與教師同樣為了提高學校與班級升學率，評選為優秀學校或優秀班級，嚴格要求學生必須接受少兒藝術教育，并參加藝術水平考級，通過特長證書加分，來提高學校的升學率，并以此為學校招生招牌，吸引更多家長讓孩子選擇本校就讀。同時，一些家長存在望子成龍的思想，希望通過少兒藝術教育，培養出優秀的藝術家，以光宗耀祖。為此，將大量資金與孩子的玩耍時間全部用于藝術特長學習，讓孩子身心疲憊。

二、改善少兒藝術教育異化現象的建議

（一）轉變藝術教育理念

真正的藝術教育表現為審美教育，是以培養少兒的藝術審美為教育目標，而非單純的育德、育智。因此，在少兒藝術教育中，首先必須轉變學校、教師、家長及相關人員的藝術教育理念，明確藝術教育在教學中的地位，提高教學水平，通過藝術審美，讓學生在感知中獲得領悟，藝術審美能力得到培養，進而達到德育、智育的效果。

（二）優化藝術教育手段

在少兒藝術教育中，需要進行藝術教育手段的優化，以對藝術作品的審美為教學的核心環節，避免直接呈列出藝術創作方式與手法的教學方式，以讓學生獲得對藝術作品的審美感悟，來讓藝術教育的功能得到充分發揮。通過情境教學、聯想教學以及互動教學的方式，提升少兒藝術教育的水平。

（三）創新藝術教育方法

第9篇：審美與藝術素養范文

摘要：每個人的藝術素養與其自身素質有著密切的關系。領導干部作為一個特殊的群體，應具有很高的思想覺悟和嚴格的行為準則，具備良好的為黨和人民服務的素質與才能。而注重加強藝術素養，便是領導干部不斷提高自身素質的有效途徑。本文介紹干部教育藝術素養慨述，并加強對領導干部的藝術素養教育。

關鍵詞：干部；教育；藝術素養

人的素質不可能是與生俱來的，它更多的表現為是靠后天教育和修養的結果，而藝術修養在提高人的素質的過程中發揮著重要的作用。縱觀人類歷史上的杰出人物，無論是古代或現代的還是國內或國外的，他們都無不具有較高的藝術素養。可以說，個人的素質與藝術素養之間存在著一定的正比關系。個人素質作為領導者在政治信念、思想意識、品德修養、工作作風、生活情趣等方面所反映的綜合素養，它直接關系到領導干部在工作實踐中的管理水平和決策能力。因此，必須注重加強對領導干部的藝術素養教育，必須注重提高領導干部的藝術素養，這是在新世紀新階段造就一支適應我國社會主義現代化建設要求的高素質干部隊伍的必然要求。

一、干部教育藝術素養慨述

在經濟建設和精神文明建設中，領導干部肩負著雙重的責任。領導者的管理藝術、文化素養和審美觀念，將對社會大眾留下深刻的影響。尤其在具體的工作實踐中，除在專業技能上遇到的一些挑戰外，領導干部還經常會遇到一些諸如城市規劃、環境美化、文藝宣傳等決策性的工作，如果具有良好的藝術素養，這樣的困難或問題就會迎刃而解。改革開放以來，隨著國際間經濟交往的不斷深入，各個國家及民族之間的文化交流也日益增多。這一趨勢使我們在接受進步與積極的思想理念的同時，也面臨著一些消極頹廢和不健康思想理念的侵蝕，這些文化或精神方面的糟粕像瘟疫一樣蔓延開來，毒害著人們的身心健康，擾亂了人們的行為準則，它是影響我國改革開放進程以及培育人們高尚情操和良好素質的毒瘤。領導干部是我們時代的代表，其整體素質的高低直接影響著我們整個社會的精神與道德風范，他們所處的特殊地位決定了其良好的素質有益于社會民眾的身心健康，有益于社會的全面發展與進步，有益于社會的和諧和國家的穩定。因此，提高藝術素養不是可有可無的個人點綴，而是能夠在工作實踐中產生信任感和凝聚力所應注重的重要方面，也是領導干部自身得以全面發展的重要手段。只有良好的藝術素養，領導者才能為自己營造一個更加和諧的工作基礎，使這種個人修養的魅力成為向群眾的無聲命令，故而它理應成為領導干部不斷提高工作效率的有效方法。

二、加強對領導干部的藝術素養教育

由于藝術作品所包含著的豐富精神內涵，使其對人作用的時間越長便越能滲透到人們的靈魂深處，從而能夠對人們起到調節思想情緒、促進潛能創造、培育道德觀念、激發審美想象和陶冶高尚情操的作用。中華民族有著博大精深的文化和藝術寶庫，在長期的社會實踐中積淀的獨特審美意識和審美情趣，形成為我們民族鮮明的藝術個性，并在世界文化藝術史上確立了自己輝煌的地位，這正是我們取之不盡、用之不竭的精神食糧，也是領導干部不斷提高自身藝術素養的最好教材。因此，領導干部藝術素養的提高應注重以下贅鮒饕的方面。

1、錘煉自身修養，提高鑒賞能力。一個領導者就是一個單位的核心，其工作能力的高低、個人學識的魅力以及美好儀表的展示，將直接影響到他所帶領的整個團隊的精神狀態。在人的素質諸多的構成要素中，智商的重要性是無可置疑的，它是一個人素質高低的具體表現。同時，人的情商也是不可或缺的，它是人的智商得以充分展現的可靠保證，這在我們當今所處的這樣一個時代顯得尤為重要。領導干部的工作成效反映著其綜合的素質修養，它包括專業理論、基礎知識、品德修養等方面。在閑暇之余，如果領導干部能夠通過藝術欣賞或閱讀，積極進行應有的內功修煉，便能獲得很多的文化、歷史和社會知識，洞悉為政之要。在欣賞美術作品時，如果認真觀賞畫作，仔細品味畫內功夫和了解畫外故事，就能領悟其中的藝術魅力，從而提高自己的審美修養能力。在藝術鑒賞中，領導干部應注重使自己由最初的感性認識不斷提升到理性認識的層次，通過提高欣賞水平與鑒賞能力而培養自己更加開闊的眼界和敏銳的觀察力，從而對履行本職進行更為深層的思考。能夠認識和洞察社會發展的趨勢，保持良好的精神狀態，就能在工作中產生一種親和力。當然，藝術鑒賞能力的提高也是一個經驗與感受積累的過程，只有探索和選擇一個能夠適合個人發展的修養途徑，才能達到促使自己全面發展的預期目的。

2、多角度審視觀察，拓展超前意識。現代領導者所面臨的環境和工作不是單一的、一成不變的，這就要求他們除應掌握一定的專業知識外，還要注重以欣賞的藝術目光與外界和他人接觸。領導工作的要義就是帶領好一班人干好工作，并以個人的工作魅力影響自己所帶領的團隊。一個知識淵博和具有修養的領導者，能夠以個人行為的引領和示范作用而保證其整個團隊工作的協調性。現代藝術從只反映和表現生活的狹窄層面，已經擴展到對生存環境及生命意義高度關注的深層追求，藝術活動不再僅僅局限于少數專業人員的范圍之內，它日漸成為社會廣泛參與的一項有益活動，是人們提高自身素質尤其是審美創造能力所日益關注的一條有效途徑。領導干部在工作實踐中講求領導藝術，具備一定的超前意識，就能充分地發揮自身的才干，并調動一班人的工作積極性，從而在有序、安定、和諧的氛圍中實現創新。也只有這樣，才能始終走在本領域工作的前沿，并從較為被動繁瑣的事務性工作轉變到富有創造性和主動性的工作上來。領導干部要注重了解本民族藝術的過去和現在，要注重了解本地區地方藝術的特點，了解現代藝術的發展狀況及其趨勢，以借古鑒今、博采眾長，從而以著眼于未來的眼光為人民執好政。

總之，在科技進步日新月異、知識更新不斷加快的現代社會，領導干部必須樹立終生學習的理念，注重以藝術素養不斷提升自己的綜合素質，從而在全面實現小康和領導社會主義和諧社會建設的偉大實踐中做出無愧于自己光榮使命的貢獻。

參考文獻：

[1]郭新生. 淺談領導者要有點藝術素養[J]領導科學，2013，（17）.