對(duì)藝術(shù)審美的認(rèn)識(shí)精選(九篇)

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第1篇：對(duì)藝術(shù)審美的認(rèn)識(shí)范文

文學(xué)編輯在審美活動(dòng)中，首先要正確處理真與美的關(guān)系，掌握內(nèi)在審美規(guī)律。隨著時(shí)代的發(fā)展，我們的生活方式和審美觀念也在不斷發(fā)生變化。作為當(dāng)代思想引導(dǎo)者的文學(xué)編輯們的審美觀念，應(yīng)是具有社會(huì)主義特色的，和諧健康的美。什么是美？美，是以真為前提，是人們改造客觀世界能動(dòng)創(chuàng)造的再現(xiàn)。首先，編輯要把握好自身的主體意識(shí)，體驗(yàn)作者的主題意識(shí)和受眾的社會(huì)意識(shí)，明確自身的責(zé)任；其次，要對(duì)審美客體的內(nèi)容和形式是否符合所涉及物的客觀運(yùn)動(dòng)及發(fā)展變化規(guī)律，有一個(gè)清楚的感知和認(rèn)識(shí)；最后，要處理好善與美的關(guān)系，美是以善為前提的，但美并不等于善，善在人的實(shí)踐活動(dòng)中，直接與人的功利目的相聯(lián)系，而美并無直接的功利目的。文學(xué)編輯主體要通過自己的實(shí)踐活動(dòng)，以表達(dá)出人們對(duì)客觀世界的認(rèn)識(shí)以及對(duì)生活感受的文學(xué)作品為實(shí)踐對(duì)象，承擔(dān)起傳播精神文明的神圣職責(zé)，來滿足人們的審美需求，使善得到落實(shí)。

文學(xué)編輯審美意識(shí)不斷提高的意義在于，他們的審美理想、審美情趣，通過文學(xué)期刊這個(gè)載體，對(duì)讀者的思想教育、身心愉悅、情感交流等方面，都起著積極的作用。在傳播精神文明的同時(shí)，也傳播著正確的人生觀、價(jià)值觀。正確的審美意識(shí)應(yīng)該在滿足讀者需要的前提下，影響作者的審美觀念，引導(dǎo)審美活動(dòng)向健康的方向發(fā)展，激勵(lì)人們按照美的規(guī)律去創(chuàng)造美的生活。

文學(xué)編輯在工作實(shí)踐中，一方面要忠實(shí)于藝術(shù)，客觀地對(duì)待自己的審美對(duì)象；另一方面，還要在審美中實(shí)現(xiàn)自己作為精神主體的價(jià)值。因此，藝術(shù)的審美、社會(huì)的審美、思想的審美三位一體的審美意識(shí)結(jié)構(gòu)，實(shí)際上也就是認(rèn)識(shí)文學(xué)作品美的規(guī)律的途徑。無論是哪種美作為一種信息都是基于一定的心理狀態(tài)才有意義，因而審美意識(shí)的結(jié)構(gòu)不是恒定不變的。一般來說，文學(xué)編輯審美意識(shí)的結(jié)構(gòu)是由藝術(shù)的審美、社會(huì)的審美、思想的審美三者構(gòu)成的。

文學(xué)編輯的藝術(shù)審美，最基本的目的是對(duì)于文學(xué)作品的審美價(jià)值的追求。編輯只有在藝術(shù)審美的基礎(chǔ)上，才可能產(chǎn)生社會(huì)審美和思想審美；文藝作品作為人們精神活動(dòng)的特殊形式，遵循著“客觀的社會(huì)生活在人們精神生活中的體現(xiàn)”這一基本規(guī)律，編輯的社會(huì)審美意識(shí)，應(yīng)該能夠敏銳地捕捉到這種本質(zhì)方面的發(fā)展規(guī)律，從對(duì)社會(huì)歷史生活的感悟和運(yùn)動(dòng)規(guī)律的把握上來考察與評(píng)價(jià)文學(xué)作品，并以一定的時(shí)代精神、美學(xué)理想和文藝?yán)碚摓橐劳袑?duì)文學(xué)作品進(jìn)行審美；一部好的文學(xué)或藝術(shù)作品需要具有一定的思想性，文學(xué)編輯審美中的思想審美決定著作品時(shí)代精神的體現(xiàn)程度和人民思想感情的抒發(fā)程度，強(qiáng)調(diào)作品的社會(huì)性和思想價(jià)值。

藝術(shù)審美意識(shí)、社會(huì)審美意識(shí)和思想審美意識(shí)是互相融合統(tǒng)一的。編輯審美只有具備了以上3種意識(shí)，才能對(duì)時(shí)代、社會(huì)、個(gè)體等諸因素進(jìn)行合理的思索，才能具有歷史與時(shí)代的使命感。從而去發(fā)現(xiàn)那些積極思考人生，努力捕捉社會(huì)信息，深刻感悟具有時(shí)代精神的好作品，并在編輯事業(yè)的發(fā)展進(jìn)程中，獲得自己的綜合審美意識(shí)。

為了適應(yīng)不斷變化的審美現(xiàn)象，文學(xué)編輯必須不斷地培養(yǎng)和提高自身的審美意識(shí)。文學(xué)編輯在具體編輯工作中的審美傾向，是由其審美意識(shí)決定的，審美意識(shí)直接影響著其編輯作品的質(zhì)量。

（一）審美過程中理論與實(shí)踐的統(tǒng)一。

文學(xué)編輯要加深對(duì)文學(xué)審美的專業(yè)知識(shí)的把握和對(duì)基礎(chǔ)學(xué)理論的掌握和應(yīng)用，不斷提高審美能力。審美能力是指審美活動(dòng)中的觀察力，發(fā)現(xiàn)美的敏銳力，和對(duì)美的鑒賞力。如今隨著傳媒業(yè)的蓬勃興起，人們的審美角度日趨多元化， 但是美的本質(zhì)不變。編輯就要具有實(shí)踐和理論兩方面的素養(yǎng)，在活生生的社會(huì)現(xiàn)實(shí)生活中找出美好的事物，在作者的文稿中找出美的形象，把自己的基礎(chǔ)理論、專業(yè)知識(shí)和具體實(shí)際相結(jié)合，進(jìn)而開闊視野，擴(kuò)展思維，提高自己的觀察力、敏銳力、發(fā)現(xiàn)力和鑒賞力，成為一個(gè)行業(yè)專家。正如同志在《實(shí)踐論》中指出的，“通過實(shí)踐而發(fā)現(xiàn)真理，又通過實(shí)踐而證實(shí)真理和發(fā)展真理。從感性認(rèn)識(shí)而能動(dòng)地發(fā)展到理性認(rèn)識(shí)，又從理性認(rèn)識(shí)而能動(dòng)地指導(dǎo)實(shí)踐，改造主觀世界和客觀世界。”實(shí)踐中發(fā)現(xiàn)和創(chuàng)造美的過程，就是對(duì)一個(gè)編輯審美意識(shí)的最好檢驗(yàn)。編輯的審美素養(yǎng)和對(duì)美學(xué)的不斷地研究和實(shí)踐，就是審美意識(shí)不斷提高的過程。這個(gè)過程不是一蹴而就的，但隨著日積月累，堅(jiān)持不懈，審美意識(shí)的提高是可把握、可具體操作的事情。作為審美主體的編輯，只要具有審美的需求、自覺性和進(jìn)取性，終有一天其眼光會(huì)透過層層迷霧，片片蕪雜，看到隱藏在迷霧后面的亮點(diǎn)和掩蓋在蕪雜下面的清流。

文學(xué)編輯要提高審美意識(shí)不僅要堅(jiān)持自己的審美理想，遵循自己的藝術(shù)規(guī)律，不斷加強(qiáng)思想道德修養(yǎng)，提高精神境界，培養(yǎng)自己的審美情感、想象和個(gè)性，更重要的是要始終牢記藝術(shù)工作者的社會(huì)責(zé)任，樹立正確的審美觀，培養(yǎng)高尚人格。

第2篇：對(duì)藝術(shù)審美的認(rèn)識(shí)范文

關(guān)鍵詞：美；審美能力；藝術(shù)設(shè)計(jì)；綜合素質(zhì)

人們對(duì)美的事物的追求是毋庸置疑的，由于每個(gè)人對(duì)美的事物的理解程度不同，就會(huì)存在審美差異，衡量美的標(biāo)準(zhǔn)是相對(duì)的，但人們卻在生活實(shí)踐中總結(jié)了一套審美原則，優(yōu)秀的藝術(shù)設(shè)計(jì)都要遵循美的形式法則。只有熟練掌握美的形式法則，具備很好的審美能力，才能設(shè)計(jì)出優(yōu)秀的作品。所以，對(duì)于藝術(shù)設(shè)計(jì)者來說，培養(yǎng)良好的審美能力顯得尤為重要。

審美是人們對(duì)一切事物的美丑作出一個(gè)評(píng)判的過程，是一種主觀的心理活動(dòng)，是人們根據(jù)自身對(duì)某事物的要求所作出的一種對(duì)事物的看法，同時(shí)也受制于客觀因素，尤其是人們所處的時(shí)代背景會(huì)對(duì)人們的評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)起到很大的影響。對(duì)于審美能力的培養(yǎng)是需要一定的過程的，不是一蹴而就的事。我們只有具備一定的審美能力，才能在將來的藝術(shù)設(shè)計(jì)中充分發(fā)揮創(chuàng)作天賦，設(shè)計(jì)出優(yōu)秀的作品。

藝術(shù)設(shè)計(jì)就是將藝術(shù)的形式、美感結(jié)合社會(huì)、文化、經(jīng)濟(jì)、市場(chǎng)、科技等諸多方面因素，再現(xiàn)于和我們生活精密相關(guān)的設(shè)計(jì)當(dāng)中，使之不但具有審美功能，還具有使用功能。藝術(shù)設(shè)計(jì)是為人服務(wù)的，作為一個(gè)優(yōu)秀的藝術(shù)設(shè)計(jì)作品，首先應(yīng)該符合人們的審美情趣，能夠被大眾接受，其次才會(huì)考慮其使用功能。藝術(shù)設(shè)計(jì)應(yīng)是人類社會(huì)一定的物質(zhì)功能與精神功能的完美結(jié)合，不難看出，藝術(shù)設(shè)計(jì)的前提是具備良好的審美能力。

具備良好的審美能力是從事藝術(shù)設(shè)計(jì)的前提。美學(xué)研究的對(duì)象就是是藝術(shù)，美學(xué)就是藝術(shù)哲學(xué)，從事藝術(shù)設(shè)計(jì)首先要考慮審美的需求。美國(guó)著名學(xué)者馬奇認(rèn)為，美學(xué)就是藝術(shù)論，它不只是研究藝術(shù)中的部分問題，而是全面地研究藝術(shù)各方面的理論。我國(guó)著名的美術(shù)學(xué)家朱光潛認(rèn)為美學(xué)必須以藝術(shù)為中心，只有首先把藝術(shù)認(rèn)識(shí)清楚，然后才能認(rèn)識(shí)一般現(xiàn)實(shí)生活中審美的性質(zhì)。這是因?yàn)椋旱谝?，從美學(xué)史角度看，認(rèn)為歷史上絕大多數(shù)美學(xué)家都特別注重藝術(shù)美。第二，從實(shí)際和方法論角度看，認(rèn)為藝術(shù)是美的高度集中的表現(xiàn)，從藝術(shù)入手研究美，更易于抓住美的本質(zhì)。藝術(shù)設(shè)計(jì)的前提就是對(duì)美的認(rèn)識(shí)和把握。從上面兩位藝術(shù)家的觀點(diǎn)來看，他們都一致認(rèn)為，美和藝術(shù)是高度統(tǒng)一的，沒有美的藝術(shù)不能稱之為藝術(shù)。對(duì)于從事藝術(shù)設(shè)計(jì)的人來說，必須具備良好的審美能力，如果沒有很好的審美能力，不能對(duì)美與丑的事物做出正確的判斷，設(shè)計(jì)出的作品也不會(huì)得到大眾的認(rèn)可。所以，審美與藝術(shù)設(shè)計(jì)是高度統(tǒng)一，密不可分的，具備良好的審美能力是從事藝術(shù)設(shè)計(jì)的前提，衡量藝術(shù)設(shè)計(jì)作品的標(biāo)準(zhǔn)，就是看是否符合大眾的審美需求。

培養(yǎng)良好的審美能力的最佳途徑就是，注意提高自身的綜合素質(zhì)。當(dāng)今高校藝術(shù)類專業(yè)雖然對(duì)設(shè)計(jì)知識(shí)的著重面不盡相同，但對(duì)于美、節(jié)律、均衡、韻律等的要求是一樣的。不論是平面的還是立體的設(shè)計(jì)，首先要面對(duì)的是一個(gè)對(duì)所設(shè)計(jì)對(duì)象的理解，主要是對(duì)設(shè)計(jì)對(duì)象相關(guān)的背景文化、地理、歷史、人文知識(shí)的理解。藝術(shù)來源于生活，從事藝術(shù)設(shè)計(jì)，就要在生活中不斷汲取營(yíng)養(yǎng)，注意觀察，發(fā)現(xiàn)美的事物，找出美的事物所遵循的規(guī)律。對(duì)于一個(gè)好的設(shè)計(jì)師，生活中任何一個(gè)時(shí)刻，一個(gè)事物，都有可能成為他創(chuàng)意的迸發(fā)點(diǎn).這就要求具有敏銳的觀察力和想象力。只有注意掌握更多更廣泛的知識(shí)，才能逐步積累自己的審美經(jīng)驗(yàn)，才能提高自己的創(chuàng)新能力。同時(shí)，平常生活中要注意多觀察周圍的世界，在觀察中要善于用眼用心用腦去觀察，使審美能力在生活的點(diǎn)點(diǎn)滴滴中逐步提高起來。例如構(gòu)圖中常見的對(duì)立因素大小、多少、高低、繁簡(jiǎn)、虛實(shí)、方圓、粗細(xì)、前后、藏露、輕重、明暗、疏密、冷暖等等。這些對(duì)立的因素就要通過平時(shí)搜集，在構(gòu)圖上有代表性的優(yōu)秀作品，進(jìn)行深入淺出的分析和講解，特別要注意對(duì)作品構(gòu)圖中的對(duì)立因素的分析。只有通過知識(shí)的積累，技巧的提高，才能漸漸使其變?yōu)橹庇X與理解的再現(xiàn)，才有可能變?yōu)橹鲃?dòng)的再創(chuàng)作。這樣才會(huì)達(dá)到提高審美能力的目的。

對(duì)于審美能力認(rèn)識(shí)匱乏的人來說，想要提高審美能力，從以下幾個(gè)方面入手比較容易，首先是多參觀各種藝術(shù)設(shè)計(jì)作品展，打開欣賞藝術(shù)寶庫(kù)的大門，了解東、西方藝術(shù)的博大精深，特別是對(duì)中國(guó)古代藝術(shù)作品的欣賞，不僅要了解我國(guó)古代藝術(shù)的高度成就和特點(diǎn)，而且還要進(jìn)一步激發(fā)民族自豪感和繼承我國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的責(zé)任感。通過大量作品的欣賞，從中發(fā)現(xiàn)美的表現(xiàn)手法，學(xué)會(huì)“古為今用，洋為中用”。其次是走進(jìn)大自然，激發(fā)審美情趣。自然是一個(gè)天然的大課堂，自然界所蘊(yùn)藏的美是無窮的，從植物、花卉、動(dòng)物、人類以及所有的自然形象中，我們都會(huì)發(fā)現(xiàn)許多新奇而又極其美麗的形和色的存在。它不僅讓我們開闊心靈，陶冶美的情操，還增長(zhǎng)科學(xué)知識(shí)，培養(yǎng)探索精神，走進(jìn)大自然，勤于觀察，善于觀察，做生活的有心人，感知、領(lǐng)會(huì)大自然中的一切，在心靈深處去感受美、發(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)造美、觀察校園里的花卉，觀察房屋造型，觀察來往車輛、人群等。再次是欣賞美術(shù)作品，主動(dòng)捕捉強(qiáng)烈的第一印象，激發(fā)其心靈深處美的感受，把握作品的意境。由于古今中外留下來的美術(shù)作品浩如煙海，要在這藝術(shù)的海洋中受到美的熏陶，首先要學(xué)會(huì)美術(shù)分類，如：美術(shù)可分為觀賞性藝術(shù)和實(shí)用性藝術(shù)兩大類。又可分為繪畫、雕塑、工藝美術(shù)、建筑四大塊，繪畫又分為東方繪畫、西方繪畫兩大類，還可分為中國(guó)畫、油畫、水彩畫、水粉畫、版畫、素描等等，在學(xué)會(huì)這些分類的基礎(chǔ)上，掌握各類作品的藝術(shù)特征，社會(huì)作用及人類文明的關(guān)系，其次要學(xué)會(huì)對(duì)作品的比較與評(píng)價(jià)，把欣賞引向深入，才能達(dá)到真正提高審美能力的目的。

總之，審美是人的一種實(shí)踐活動(dòng)，它是社會(huì)性和自然性，理性和感性，現(xiàn)實(shí)性與超越性相統(tǒng)一的過程。而這一過程集中地體現(xiàn)在藝術(shù)設(shè)計(jì)之中。作為一名優(yōu)秀的設(shè)計(jì)師，首先要有良好的審美能力，審美能力的培養(yǎng)需要在平常的學(xué)習(xí)和生活中點(diǎn)點(diǎn)滴滴做起。只有具備良好的審美能力，才能設(shè)計(jì)出更加優(yōu)秀的作品。

（作者單位：唐山廣播電視大學(xué)）

參考文獻(xiàn) ：

[1]王受之．《世界現(xiàn)代設(shè)計(jì)史》中國(guó)青年出版社，2002．

[2]易存國(guó)． 《中國(guó)審美文化》 上海人民出版社 2001.

[3]牛宏寶著．《西方現(xiàn)代美學(xué)》 上海人民出版社，2002.

第3篇：對(duì)藝術(shù)審美的認(rèn)識(shí)范文

“音樂教育的基本性質(zhì)和價(jià)值是由音樂藝術(shù)的本質(zhì)和價(jià)值決定的”，“音樂教育的特殊性乃是音樂藝術(shù)本身特殊性的一種功能。我們能夠在多大程度上令人信服地闡明音樂藝術(shù)的本質(zhì)和音樂在人們生活中的價(jià)值，那我們就能夠在多大程度上令人信服地描繪出音樂教育的本質(zhì)及其在人類生活中的價(jià)值”。②

我國(guó)當(dāng)代樂教正從應(yīng)試、技術(shù)教育向以審美為核心的方向轉(zhuǎn)型，正在克服種種急功近利的教學(xué)行為向“善民心、感人深”③的情感世界轉(zhuǎn)移。教學(xué)雙方通過接受、理解、表現(xiàn)、評(píng)價(jià)和創(chuàng)造等音樂審美活動(dòng)，積極地體悟音樂音響形式中的審美蘊(yùn)積，審視音樂真善美的理想，去感受與之強(qiáng)烈共鳴的情感意興，使樂教在審美活動(dòng)中發(fā)揮凈化心靈、陶冶情性、啟迪智慧、情智互補(bǔ)的作用。盡快告別藝匠的、功利的、技藝分割、人藝脫離的音樂教學(xué)觀念和行為；徹底改變“受其業(yè)而不解其惑，受其技而不解其藝，受其能而不解其情”的音樂教學(xué)現(xiàn)狀。當(dāng)下，我國(guó)各個(gè)層面上的樂教正在經(jīng)歷不同程度的教育改革，改革中的許多問題都與審美關(guān)聯(lián)，如何認(rèn)識(shí)樂教審美、關(guān)注樂教審美的平衡便成為樂教改革關(guān)鍵問題。本文試圖從科學(xué)與藝術(shù)、靈性與悟性、他娛與自?shī)?、先?yàn)與即興四個(gè)方面探尋樂教的審美平衡問題。

一、科學(xué)審美與藝術(shù)審美的平衡

用理論思維方式揭示樂教的觀念、行為、表現(xiàn)方式等本質(zhì)內(nèi)蘊(yùn)，對(duì)樂教中發(fā)生的各種現(xiàn)象提出為什么，運(yùn)用科學(xué)方法、科學(xué)思維、科學(xué)法則總結(jié)規(guī)律、規(guī)范行為、抽象本質(zhì)、剖析現(xiàn)象，闡釋樂教的科學(xué)基礎(chǔ)，使樂教更加理性化、規(guī)范化、專業(yè)化，更帶有普遍意義。這些已凝煉成科學(xué)美的規(guī)律和形態(tài)，成為眾多樂教工作者的審美理想，成為規(guī)范教學(xué)內(nèi)容、行為、策略的必由之路?？茖W(xué)的理性使當(dāng)代樂教獲得了驚人的快速發(fā)展。規(guī)范化的音樂技術(shù)、科學(xué)化的理性知識(shí)、嚴(yán)密的邏輯思維，形成了專業(yè)教學(xué)的共性模式和堅(jiān)實(shí)基礎(chǔ)。理論課教師因此認(rèn)識(shí)了樂音間的頻率比、聽辨域和音變量等音樂底基的科學(xué)美；音樂中無處不在的諧音列、沉音列、結(jié)合音原理的和諧審美法則；音樂結(jié)構(gòu)和織體音響中蘊(yùn)藏的斐波那契數(shù)列④和黃金分割原理⑤的自然美；調(diào)式、音階、律制內(nèi)蘊(yùn)的“數(shù)論和諧”審美規(guī)律；和聲功能序進(jìn)運(yùn)用的機(jī)械力學(xué)程序運(yùn)行的審美法則；標(biāo)準(zhǔn)音確立所依賴的度量、生理、數(shù)理美的邏輯；在定值均分律動(dòng)上顯現(xiàn)的序動(dòng)美的科學(xué)思維；音樂“回歸體驗(yàn)”顯現(xiàn)的平衡、對(duì)稱的科學(xué)美。聲樂教師運(yùn)用生理解剖理論揭示了許多歌唱藝術(shù)中的科學(xué)美：空氣動(dòng)力學(xué)說解釋了歌唱中硬起音和軟起音科學(xué)原理；快速攝影科技闡釋了“聲區(qū)”的成因，得出真假聲機(jī)能平衡發(fā)展與聲區(qū)轉(zhuǎn)換混合運(yùn)用的科學(xué)結(jié)論；音頻儀在“歌唱共振峰”的科學(xué)實(shí)驗(yàn)上確認(rèn)了構(gòu)成歌唱高位置的成因；加亞西喉鏡的科學(xué)成果（指出了聲帶閉合對(duì)歌唱音質(zhì)、音色影響）是構(gòu)建歌唱機(jī)能教學(xué)理念的關(guān)鍵等。器樂教師通過力學(xué)原理認(rèn)識(shí)了鋼琴高抬指演奏和快速觸鍵的科學(xué)內(nèi)蘊(yùn)；通過弦的長(zhǎng)度或張力變化認(rèn)識(shí)了弦樂器的指、腕、臂的揉弦要訣，通過肌肉的松緊控制認(rèn)識(shí)了彈撥樂器“搖指”的科學(xué)美；通過音響學(xué)認(rèn)識(shí)了管樂超吹奏法和弦樂泛音演奏的審美內(nèi)蘊(yùn)；通過聲學(xué)原理認(rèn)識(shí)了管樂“雙音”演奏法和奏成和弦音的“加音”“減音”；通過生理心理科學(xué)認(rèn)識(shí)了演奏呼吸和序進(jìn)規(guī)律。音響科技在音樂教學(xué)中的科學(xué)美更是絢麗奪目。卡拉OK、MIDI作曲、多媒體課件在音樂教學(xué)中處處閃爍著科學(xué)美的光芒，不但使音樂教學(xué)從內(nèi)容、形式到行為發(fā)生了革命性轉(zhuǎn)型，也深刻地影響了音樂教學(xué)觀念的更新。

另一方面，以想象和聯(lián)想為特征把握樂教，通過審美創(chuàng)造活動(dòng)來表現(xiàn)人的情感世界，潛移默化地作用于人的精神領(lǐng)域，是樂教審美活動(dòng)的重中之重，是教學(xué)雙方拓展創(chuàng)新思維、張揚(yáng)藝術(shù)個(gè)性、提升人格和藝術(shù)修養(yǎng)的必由之路。然而，當(dāng)下的樂教正在異化，正在違背科學(xué)與藝術(shù)的辯證原則，模糊了藝術(shù)與科學(xué)的界線，與藝術(shù)的本質(zhì)相悖，與“人是樂教之本’的目標(biāo)背道而馳。今天我國(guó)的樂教，尤其是高等樂教所出現(xiàn)的種種弊端均與“以科學(xué)關(guān)照藝術(shù)”的觀念關(guān)聯(lián)。樂教藝術(shù)美的復(fù)歸，是實(shí)現(xiàn)全面意義上的“育人”，而不是急功近利的“傳技”。藝術(shù)美不僅關(guān)系到以藝術(shù)修養(yǎng)為前提的專業(yè)素質(zhì)的提高，更重要的是與提升人的全面素質(zhì)關(guān)系密切。它往往滲透到人對(duì)藝術(shù)最基本的感受和體驗(yàn)之中。這種感受和體驗(yàn)的獲得不是依靠理性知識(shí)的灌輸、音樂技術(shù)的訓(xùn)練，而是在親身參與的過程中自發(fā)、自然地獲得。因此，樂教的根本是藝術(shù)精神和人文內(nèi)涵。藝術(shù)精神用知覺、情感、想象、直覺構(gòu)建了人多彩的現(xiàn)實(shí)和精神世界的藝術(shù)美，人文內(nèi)涵涉及到開發(fā)人的藝術(shù)底蘊(yùn)，關(guān)系到人格修為和原創(chuàng)能力，甚至涉及到民族存亡、國(guó)家強(qiáng)弱與社會(huì)進(jìn)退。從“樂以載道，大音陶情”⑥的角度看樂教的藝術(shù)美，它既不是規(guī)范美，也不是邏輯美，更不是樂教的各種形式美⑦，而是教學(xué)雙方鮮活的開放而自由的藝術(shù)體驗(yàn)、自我意興的相互溝通，創(chuàng)新意識(shí)的心領(lǐng)神會(huì)；是誘發(fā)和喚醒人原本具有潛能的催化劑。樂教中若掌握了藝術(shù)美，就等于抓住了樂教的根本和精髓，樂教的藝術(shù)美早已超出了它的本體意義，放射到人成長(zhǎng)的全過程。無情的聲音變成了動(dòng)人的音樂，無意識(shí)的音符組成有知感的音樂形象，并非單純掌握了音樂技術(shù)和理論就可達(dá)到的。因是藝術(shù)有其獨(dú)特的審美特征，需要依附人的情感和想象，需要通過藝術(shù)審美創(chuàng)造活動(dòng)去塑造、再現(xiàn)和表現(xiàn)；需要在想象中實(shí)現(xiàn)互為對(duì)象化的審美主、客體。音樂通過其獨(dú)特的表現(xiàn)方式構(gòu)建了種種藝術(shù)美的形象，它不僅是音樂家知覺、情感、理想、意念等綜合心理活動(dòng)的產(chǎn)物，也是教學(xué)雙方的情感溝通、心靈感悟和藝術(shù)體驗(yàn)。樂教在不斷的藝術(shù)審美需求和滿足的回旋過程中，逐步提升了藝術(shù)的審美層次，陶冶了人的意識(shí)和精神，潛移默化地作用于人性的完善。

情感美、精神美、修養(yǎng)美多在藝術(shù)審美范疇，邏輯美、規(guī)律美、本質(zhì)美多在科學(xué)審美范疇?！八嚦啥希汲啥隆钡臉方虒徝烙^應(yīng)該是當(dāng)下樂教中平衡科學(xué)與藝術(shù)審美的重要措施。“藝”是專業(yè)全面發(fā)展的標(biāo)尺，是音樂的綜合能力和綜合素質(zhì)。它的形成并非易事，并非一時(shí)，需要在長(zhǎng)期的音樂學(xué)習(xí)和藝術(shù)實(shí)踐中多方汲取，不斷蘊(yùn)積各種感性和理性經(jīng)驗(yàn)。音樂技能是科學(xué)化思維的結(jié)果，是抽象出的音樂表現(xiàn)手段，是規(guī)范化重復(fù)的訓(xùn)練技巧。要使藝術(shù)實(shí)踐成為完美的，富有魅力的表現(xiàn)過程，不僅需要有序控制的音響（器樂和聲樂），動(dòng)靜對(duì)比的旋律，有致的節(jié)奏，嚴(yán)密的結(jié)構(gòu)，豐富的和聲等專業(yè)技巧，更需要從藝術(shù)的高度主動(dòng)地創(chuàng)造藝術(shù)美，表現(xiàn)和再現(xiàn)人的情感理想，使藝術(shù)更具感染力，更有想象力，更富情感內(nèi)蘊(yùn)，更多地增加藝術(shù)想象的空間。完美的藝術(shù)形式、感人肺腑的美妙旋律、動(dòng)聽悅耳音響的形成，都是技巧與修養(yǎng)有機(jī)結(jié)合、高度統(tǒng)一的結(jié)果。正如馬克思所說：“如果你想得到音樂享受，那你必須是一個(gè)有音樂修養(yǎng)的人?！庇辛藡故斓募记桑h(yuǎn)不是樂教的目標(biāo)，只有“化技為藝”“化技為情”，使技巧轉(zhuǎn)化為有藝術(shù)、有意味的情感狀態(tài)，再將情感和想象聯(lián)想?yún)R集成藝術(shù)形象，樂教的藝術(shù)思維才有了高度。對(duì)藝術(shù)形象塑造得愈鮮明、愈生動(dòng)，藝術(shù)形式創(chuàng)造得愈豐富，就愈能顯現(xiàn)科學(xué)美與藝術(shù)美在較高境界的合一。為此，克服“技術(shù)至上”的藝匠思想，澄清和扭轉(zhuǎn)樂教啟蒙必須先從技術(shù)基本功開始的觀念。將啟發(fā)學(xué)生的藝術(shù)創(chuàng)造力和想象力自始至終地作為樂教目標(biāo)，使學(xué)生始終處在不斷探討和發(fā)掘藝術(shù)潛力，豐富藝術(shù)想象力，不斷增強(qiáng)藝術(shù)創(chuàng)新能力和創(chuàng)造意識(shí)的教學(xué)氛圍之中。必須抵制逐步擴(kuò)張、無限升級(jí)、急功近利、刺激音樂技術(shù)教育的競(jìng)技和考級(jí)行為，突破純技術(shù)訓(xùn)練的尖子培養(yǎng)模式，扭轉(zhuǎn)目前“重技輕藝”的反藝術(shù)的樂教觀念，使藝術(shù)美和科學(xué)美達(dá)到相輔相成的目的。

二、靈性審美與悟性審美的平衡

在樂教的審美中，靈性美與悟性美是一對(duì)相輔相成、對(duì)應(yīng)互補(bǔ)的兄弟。促進(jìn)二者的審美平衡、共同發(fā)展是樂教快出人才、出好人才的關(guān)鍵。

音樂中的靈性是人原本固有的藝術(shù)細(xì)胞，是先天賦予的聰明才智，是內(nèi)在生理的、遺傳因子所帶來的智商。其實(shí)，靈性還包括人在成長(zhǎng)過程中受生長(zhǎng)環(huán)境影響，“潛移暗化、自然似之”⑧形成的心理智商，是在無意識(shí)的狀態(tài)下接受的多方知識(shí)能力所形成的才智。靈性在人的生長(zhǎng)、學(xué)習(xí)和實(shí)踐過程中不斷被發(fā)現(xiàn)、不斷被改造，不斷地生成。它是人化了的自然美，是滋潤(rùn)過的天性美。在樂教的審美中，教師要善于發(fā)現(xiàn)學(xué)生的靈性美，并根據(jù)不同人的靈性范圍、類別、程度進(jìn)行循循善誘、因材施教，因人而異地誘發(fā)、影響、引導(dǎo)、改造、完善他們的音樂靈性，使之更加光彩，更加自然，更具天性美的魅力。除此之外，還要營(yíng)造多元的、泛音樂的人文氛圍，借助教師品行、身正、學(xué)高、人格的影響力，構(gòu)建適合靈性美生成的綠色環(huán)境，使每個(gè)人的靈性都能在“美”的高位置上閃爍，像鮮花一樣在肥沃的土地上開放得更加絢麗奪目。

音樂中的悟性則是通過人在后天努力不斷成長(zhǎng)起來的，對(duì)音樂現(xiàn)象、知識(shí)、技能的認(rèn)識(shí)和理解能力，是人在音樂學(xué)習(xí)和藝術(shù)實(shí)踐中不斷蘊(yùn)積和發(fā)展起來的理智。悟性包括規(guī)定、判斷、分析、推演、區(qū)別、比較等認(rèn)識(shí)和求知能力。在樂教的審美中，悟性是被升華了的人性美。教師要特別關(guān)注學(xué)生悟性美的提升，使學(xué)生通過孜孜不倦的自身努力，將音樂學(xué)習(xí)中大量的感性材料迅速地組織起來，不斷升華成新的知識(shí)結(jié)構(gòu)、認(rèn)識(shí)能力和技能要訣。再通過不斷地積淀，就會(huì)持續(xù)提升和擴(kuò)大悟性美的層次，它是樂教發(fā)展的顯著標(biāo)志和原動(dòng)力。在我國(guó)大眾教育特別強(qiáng)調(diào)教育平等的今天，對(duì)悟性審美的關(guān)注應(yīng)該成為首要。

悟性美的不斷蘊(yùn)積、不斷固化，潛移默化地轉(zhuǎn)換成人的潛在能力，悟性便會(huì)發(fā)生質(zhì)的轉(zhuǎn)型，形成直接揭示音樂藝術(shù)奧秘的洞察力，形成瞬間“頓悟”的直覺，這時(shí)悟性在直覺狀態(tài)中，已轉(zhuǎn)化到感性世界，陷入迷狂的熱情。這時(shí)的悟性已固化成潛隱而恒定的靈性了。靈性美的擴(kuò)大和提升反過來又為更高層次悟性提供了基礎(chǔ)和條件，二者互為因果、相輔相成，共同構(gòu)建了樂教審美活動(dòng)中的高視點(diǎn)。忽略了靈性美，難免會(huì)埋沒人才，丟棄了因材施教的方法，容易使學(xué)生失去發(fā)揮最大潛能的機(jī)會(huì)。忽略了悟性美，難免會(huì)輕易否定學(xué)生的自身努力，容易損害到學(xué)生的自尊心和上進(jìn)心，容易導(dǎo)致使用“是、非、對(duì)、錯(cuò)”標(biāo)準(zhǔn)法衡量學(xué)生的不良后果。

三、他娛審美與自?shī)蕦徝赖钠胶?/p>

在樂教的審美活動(dòng)中，主、客體在教學(xué)過程中的感受可分為兩類：一是以客體的娛悅、獲得美的刺激和享受為審美目標(biāo)，偏重“娛人（他娛)”目的，可稱為他娛審美；二是以主體的娛悅、獲得美的刺激和享受為審美目標(biāo)，偏重“娛己（自?shī)?”目的，可稱為自?shī)蕦徝?。他娛審美和自?shī)蕦徝朗菢方讨袃煞N審美觀念所導(dǎo)致的兩種結(jié)果，也是審美在方向上的兩種選擇。

在樂教的審美活動(dòng)中，他娛審美是影響了中國(guó)樂教幾千年并至今仍在堅(jiān)持的審美方向。我國(guó)古代“以樂載道”，樂教“為道而娛”；革命年代“以樂興政”，樂教“為革命而娛”；當(dāng)下“以樂教和”，樂教為他（形式、規(guī)律、他人、技巧）而娛?！盀樗鴬省钡囊魳穼徝烙^特別注重音樂形式美的欣賞，特別關(guān)注音樂思想的高度和深遠(yuǎn)，特別強(qiáng)調(diào)樂教過程給教育客體帶來的美感刺激，以他人的娛悅和評(píng)價(jià)為價(jià)值取向。在音樂表演的諸課程中，他娛審美是學(xué)生對(duì)老師的各種規(guī)定、規(guī)范、要求悟化后形成的美，是以表演教師為主導(dǎo)形成的“寓教于樂”的教學(xué)模式，也是教師對(duì)學(xué)生學(xué)習(xí)的評(píng)析方式和審美過程。此時(shí)音樂學(xué)生的情感是由外而內(nèi)的“感于物而動(dòng)”⑨，表演者有感于歌詞、標(biāo)題、提示語(yǔ)、音樂語(yǔ)言、音樂技巧等外因而發(fā)，受制于規(guī)律、內(nèi)容、形式和觀念等外力而生。這種依據(jù)外界事物產(chǎn)生的音樂情感和沖動(dòng)必然是被動(dòng)的。他娛審美觀長(zhǎng)期作用于師生，師生自然視音樂表演的行為、創(chuàng)作等教學(xué)形式、內(nèi)容是教育客體審美和娛悅的工具，必然追求自身情感和娛悅之外的目的來制定審美標(biāo)準(zhǔn)，必然認(rèn)為遵循他娛審美標(biāo)準(zhǔn)的行為是正確的，是合乎審美規(guī)范的，否則，是不正確的，也是不美的。

在樂教的審美活動(dòng)中，自?shī)蕦徝乐袃?nèi)蘊(yùn)了許多音樂的非認(rèn)識(shí)性規(guī)律，特別追求音樂的別具一格，特別推崇在教學(xué)過程中自我意興的抒發(fā)，是學(xué)習(xí)者自覺地將主體放到自我欣賞和自身能力評(píng)估的主導(dǎo)位置之上，學(xué)生通過自賞、自評(píng)，達(dá)到自信、自愛、自?shī)实膶徝滥康摹Ｖ黧w意識(shí)的覺醒給學(xué)生表現(xiàn)生活、發(fā)揮和創(chuàng)造個(gè)性提供了廣闊的天地，也使其獲得了自我欣賞和自我陶醉。樂教的自?shī)蕦徝佬袨?，激發(fā)和激活了主體情感與客體內(nèi)容、形式、規(guī)范、要求的共鳴，教育教學(xué)的全過程必然給學(xué)生的自我情感帶來許多美感刺激和美感享受，其價(jià)值取向的標(biāo)準(zhǔn)必然加進(jìn)了重要的自我娛悅和自我評(píng)價(jià)。在音樂表演的諸課程中，自?shī)蕦徝朗菍W(xué)生在教學(xué)過程中的自覺行為，容易產(chǎn)生情感超越，容易形成以學(xué)生為主導(dǎo)的“寓學(xué)于樂”、自得其樂的教學(xué)模式，此時(shí)受教育者的情感是發(fā)自內(nèi)心的“心聲相應(yīng)”。倘若自?shī)蕦徝烙^念長(zhǎng)期作用于師生，師生便會(huì)將音樂表演的行為、創(chuàng)作等教學(xué)形式和內(nèi)容視為教育主體審美和娛悅的載體，必然以追求自身情感和娛悅目的來制定審美標(biāo)準(zhǔn)，必然認(rèn)為遵循自?shī)蕦徝罉?biāo)準(zhǔn)的行為是正確的，是合乎審美規(guī)范的，否則，是不正確的，也是不美的。

在當(dāng)下的樂教的審美活動(dòng)中，由于長(zhǎng)期以來過分地強(qiáng)調(diào)了他娛審美的形式和作用，使樂教主體意識(shí)失去自我意興早已成為自然。所以，當(dāng)下在不斷提升樂教他娛審美高度的同時(shí)，也要充分發(fā)揮自?shī)蕦徝棱閻傂缘墓δ?，更加關(guān)注、突出和發(fā)揮樂教過程中的自?shī)蕦徝佬袨?，開發(fā)其作用，使他娛審美與自?shī)蕦徝澜⑵鹣噍o相成、能動(dòng)互補(bǔ)、互相轉(zhuǎn)化、平衡發(fā)展的新型關(guān)系。

四、先驗(yàn)審美與即興審美的平衡

所謂樂教的先驗(yàn)審美即先于音樂經(jīng)驗(yàn)所進(jìn)行的各種準(zhǔn)備形成的美，它是構(gòu)成音樂經(jīng)驗(yàn)不可或缺的前期工作。它強(qiáng)調(diào)進(jìn)行充分準(zhǔn)備的嚴(yán)格規(guī)范的技術(shù)訓(xùn)練、音樂知識(shí)技能的記憶和表現(xiàn)行為的固化；推崇音樂的技術(shù)程度和程式化行為；以定級(jí)定量的技術(shù)尺度為審美標(biāo)準(zhǔn)；崇尚再現(xiàn)音樂作品的準(zhǔn)確性和二度自由創(chuàng)作行為的有限性；強(qiáng)化以機(jī)械的、分解組合的音樂學(xué)習(xí)過程；主張通過系統(tǒng)邏輯的音樂知識(shí)和能力積淀的先驗(yàn)過程，著意創(chuàng)作沖動(dòng)前構(gòu)思的完美性、嚴(yán)謹(jǐn)性和條理性。長(zhǎng)期以來，先驗(yàn)審美主宰了樂教發(fā)展的全過程，這種觀念在樂教工作者心目中已根深蒂固。他們認(rèn)為：只有先驗(yàn)的、量化的、預(yù)知性的、有準(zhǔn)備的音樂行為才可以構(gòu)成完美的藝術(shù)。在樂教先驗(yàn)審美觀的指導(dǎo)下，學(xué)生完整而邏輯地接受了前人的音樂經(jīng)驗(yàn)、知識(shí)和能力，不斷沿著教師預(yù)設(shè)的知識(shí)要點(diǎn)、審美原則、結(jié)構(gòu)框架、表現(xiàn)方法、思考途徑、想象空間、技術(shù)標(biāo)準(zhǔn)去練習(xí)和準(zhǔn)備，以理解、消化、完成教師的講授、任務(wù)和作業(yè)為審美理想。不斷地強(qiáng)化了樂教科學(xué)的復(fù)制性和非藝術(shù)的“對(duì)錯(cuò)”是非判斷標(biāo)準(zhǔn)，它容易使樂教悖離藝術(shù)本體，形成匠化的、模具化的教學(xué)行為和模式。

所謂樂教的即興審美即不經(jīng)事先有意識(shí)地醞釀和準(zhǔn)備，直接形成于音樂進(jìn)行之中的行為。樂教的即興審美，主張使音樂形成千姿百態(tài)的、潛意識(shí)的、想象創(chuàng)新的、自然的、隨機(jī)即興的、富有藝術(shù)動(dòng)性的形式。因?yàn)榧磁d音樂行為是最古老、最自然、最有藝術(shù)魅力、最直接表露情感的音樂表現(xiàn)形式，也是挖掘音樂潛力、發(fā)揮人的想象力、探索精神和獨(dú)創(chuàng)性的最有效的途徑。即興審美強(qiáng)調(diào)學(xué)生在音樂傳承過程中始終保持創(chuàng)新意識(shí)，無拘束地探求自我超越性的體驗(yàn)。提倡音樂訓(xùn)練的整體性、直觀性、隨機(jī)性和適用性，推崇即時(shí)瞬間的，與眾不同、與前不同的，創(chuàng)新精神的、自由二度創(chuàng)作的音樂表演。把即興音樂審美作為樂教的起點(diǎn)和基礎(chǔ)，作為開啟音樂想象力大門的鑰匙，把學(xué)生放進(jìn)自由審美想象的天地中去翱翔、馳騁。即興音樂審美教學(xué)體現(xiàn)了音樂藝術(shù)的本質(zhì)，它不但體現(xiàn)了樂教對(duì)人類最高層次的能力――創(chuàng)新能力的培養(yǎng)，也對(duì)學(xué)生許多非音樂素質(zhì)（應(yīng)變能力、反映能力、專注力、創(chuàng)造力以及分析、理解、協(xié)調(diào)、潛意識(shí)等）的形成起著重要作用。即興音樂審美中內(nèi)蘊(yùn)了主體的豐富想象力和創(chuàng)新精神，將它貫穿于樂教的全過程，滲透到教學(xué)的各個(gè)環(huán)節(jié)，必然給樂教帶來無限的發(fā)展生機(jī)。

在樂教音樂行為的審美上，也要充分協(xié)調(diào)先驗(yàn)審美與即興審美的兩方面。才華橫溢的即興音樂行為并非從天而降，它必須有先驗(yàn)的知識(shí)、能力和技術(shù)的積累，當(dāng)人的意識(shí)和潛意識(shí)中蘊(yùn)積了豐富的音樂先驗(yàn)美時(shí)，即興音樂行為才會(huì)顯現(xiàn)出才華橫溢。先驗(yàn)的音樂知識(shí)、能力和技術(shù)并不具有獨(dú)立的價(jià)值，因?yàn)樘热羲荒苁谷藙?dòng)情，不能讓人馳騁想象，就不能給人提供審美享受。當(dāng)從極其豐富的即興音樂行為中獲得極大的審美享受時(shí)，必然也是先驗(yàn)的能力和技術(shù)極大地發(fā)揮。然而，由于我國(guó)全盤西化的樂教觀念，將音樂的先驗(yàn)審美放到了突出的位置，而即興的音樂審美受到極大的限制，導(dǎo)致了樂教審美失衡。所以在當(dāng)下的樂教審美中，特別要關(guān)注即興音樂行為的發(fā)揮，使其貫穿于樂教發(fā)展的全過程，用它去點(diǎn)燃學(xué)生的心靈之火，將音樂豐富的先驗(yàn)美與即興美融為一體，化合升華，成為永遠(yuǎn)變化的感情交響，成為樂教進(jìn)步的強(qiáng)大動(dòng)力。

由于篇幅所限，在我國(guó)當(dāng)下的樂教審美中，還有理性與感性、共性與個(gè)性、線性與非線性、對(duì)比與統(tǒng)一、立體與線型、真實(shí)與虛擬、他律與自律等方面的審美平衡問題值得關(guān)注，筆者將在續(xù)文中給以論述。

①音樂教育的簡(jiǎn)稱。

②［美］貝內(nèi)特?雷默《音樂教育的哲學(xué)》第7頁(yè)，人民音樂出版社，熊蕾譯。

③《樂記?樂施篇》，載“可以善民心，其感人深，其移風(fēng)易俗，故先王著其教也”。

④斐波那契數(shù)列即1、1、2、3、5、8、13、21……中的每一項(xiàng)稱為斐波那契數(shù)。從數(shù)列第二項(xiàng)起，前項(xiàng)比后項(xiàng)之值，隨著項(xiàng)數(shù)的增加而無限趨近于0．618。數(shù)列的前六位數(shù)字（1、1、2、3、5、8）的長(zhǎng)度比（倒數(shù)為頻率比）計(jì)算的音程關(guān)系與當(dāng)今音程和諧性的理解完全相同。分別為同度1∶1，八度1∶2，純五度2∶3，純律大六度3∶5，純律小六度5∶8。如《二泉映月》中的大小高點(diǎn)可用斐波那契數(shù)解釋。

⑤把長(zhǎng)為L(zhǎng)的直線段分為兩部分，使其中一部分對(duì)于全部分的比等于其余一部分對(duì)于這部分的比。

⑥以音樂傳遞思想品格、藝術(shù)精神和人文意蘊(yùn)，用最美的音樂陶冶人的情操。

⑦教育模式、教學(xué)方式，課程體系、課程內(nèi)容和表演水平。

⑧北齊?顏之推的《顏氏家訓(xùn)?慕賢》。

第4篇：對(duì)藝術(shù)審美的認(rèn)識(shí)范文

[關(guān)鍵詞]美術(shù)課 學(xué)生 教育作用

美術(shù)課是普通中學(xué)的一門基礎(chǔ)文化課，是對(duì)學(xué)生進(jìn)行審美教育即美育的主要途徑。美育是社會(huì)主義教育的組成部分之一，是培養(yǎng)德、智、體、美、勞等全面發(fā)展的社會(huì)主義新人的不可缺少的環(huán)節(jié)。美術(shù)課作為對(duì)學(xué)生進(jìn)行審美教育的主要手段和途徑在中學(xué)教育中有極其重要的作用，下面就這一問題談?wù)剛€(gè)人的意見。

一、中學(xué)美術(shù)課通過審美的感受能力、鑒賞能力和藝術(shù)創(chuàng)造能力，提高學(xué)生的文化素養(yǎng)

馬克思?xì)v來十分重視青年一代的審美教育，要求他們不但要掌握科學(xué)，而且要懂得藝術(shù)。認(rèn)為藝術(shù)不僅能幫助人們認(rèn)識(shí)世界，而且能鼓舞人們改造世界，去創(chuàng)造美好生活。他曾說過，社會(huì)的進(jìn)步就是人類對(duì)美的追求的結(jié)晶。

審美教育對(duì)人們的潛移默化的作用歷來被許多有識(shí)之士所認(rèn)識(shí)。我國(guó)著名的藝術(shù)教育家豐子愷先生曾這樣說過：“能用作畫一般的心來處理生活、對(duì)付人生，則生活美化、人世和平?！贝藶樗囆g(shù)的最大效用。眾所周知，美的事物在生活中處處都有，但并不是每個(gè)人都能感受和欣賞的，因?yàn)槿藗冋J(rèn)識(shí)美、發(fā)現(xiàn)美和鑒賞美的能力不是天生的，而是要通過學(xué)習(xí)、培養(yǎng)、訓(xùn)練才能逐步得到、逐步增強(qiáng)的。雖說愛美之心人皆有之，但各人對(duì)美的內(nèi)涵的認(rèn)識(shí)卻大相徑庭，審美的情趣和品位更因人而異，甚至相距千里。要增加審美素養(yǎng)，就必須接受美的教育和熏陶，不斷積累和升華對(duì)美的體驗(yàn)。

中學(xué)生的心理和生理正處于發(fā)育階段，屬于從少年向青年過渡時(shí)期，他們求知欲強(qiáng)，可塑性大，通過美術(shù)課對(duì)他們進(jìn)行系統(tǒng)的美術(shù)知識(shí)教育和技能訓(xùn)練，對(duì)于提高他們的審美修養(yǎng)、審美感受能力具有極其重要的意義。由于美術(shù)是直觀形象的視覺藝術(shù)，它的鮮明生動(dòng)的造型、富有情趣的色彩和直觀感人的藝術(shù)特征，較適合青少年身心發(fā)展的特點(diǎn)，因而它更能引起學(xué)生興趣，起到“隨風(fēng)潛入夜，潤(rùn)物細(xì)無聲”的潛移默化的教育作用。良好的審美教育對(duì)學(xué)生的身心健康發(fā)展乃至一生都具有積極的影響。

美術(shù)的審美教育作用早在古代就被人們所認(rèn)識(shí)。我國(guó)在西周和春秋時(shí)期，教育制度已經(jīng)比較完備，在教育內(nèi)容上，主要科目都有德、行、藝的內(nèi)容，實(shí)際上包含了德、智、體、美幾方面的內(nèi)容。改革開放以來，中學(xué)美術(shù)教育事業(yè)也和其他各項(xiàng)事業(yè)一樣得到了重視，獲得了長(zhǎng)足的發(fā)展。審美的教育作為中學(xué)生教育中不可缺少的一個(gè)重要組成部分，得到了人們的一致認(rèn)識(shí)，中學(xué)美術(shù)課得到了全面恢復(fù)，被國(guó)家教委列為普通中學(xué)的必修課。

從人類生理和心理發(fā)展的角度看，人們對(duì)美的需求是在精神上尋求心理平衡和自我實(shí)現(xiàn)的必然，它是人類生活的一種需要。人們要在生活中不斷地發(fā)展美、追求美、更好地創(chuàng)造美，就必然需要不斷地提高對(duì)美的感受能力、鑒賞能力和創(chuàng)造能力，從而充實(shí)、豐富和完善自己。中學(xué)美術(shù)課的審美教育作用正在于此，它的這一作用是中學(xué)其他課程所難以替代的。

二、中學(xué)美術(shù)課通過審美教育幫助學(xué)生形成良好的思想品德，并促進(jìn)其智力的發(fā)展

中學(xué)美術(shù)課對(duì)中學(xué)生進(jìn)行審美教育，提高他們對(duì)真、善、美與假、惡、丑的辨別能力，陶冶其道德情操，很自然地與“五講四美三熱愛”的政治教育融為一體，這無疑對(duì)學(xué)生良好的思想品德的形成具有積極意義和作用。

比如有不少青年學(xué)生，由于缺乏文化素養(yǎng)和藝術(shù)鑒賞能力，他們對(duì)人體繪畫作品和撲克、畫區(qū)別不清，容易把美當(dāng)作丑，把丑當(dāng)作美，有的人由于受到品的毒害而上上犯罪道路。通過美術(shù)課提高學(xué)生的文化素養(yǎng)和藝術(shù)鑒賞能力，可以使他們認(rèn)識(shí)到：人體繪畫作品是為了突出表現(xiàn)人的形體美和人的內(nèi)在活力，是對(duì)人自身的贊美和對(duì)生命的歌頌，它是一種健康的具有積極審美價(jià)值的藝術(shù)品，能給人以美的享受；而撲克和畫刊宣揚(yáng)的是低級(jí)趣味、尋求感官刺激，它們用純自然主義的手法甚至變態(tài)下流的方法故意宣泄、褻瀆情愛，引導(dǎo)人們走向墮落。學(xué)生通過接受這種審美教育，有了辨別美丑的能力，就能自學(xué)抵制品的侵襲，增強(qiáng)自身的免疫力；同時(shí)也能用正確的態(tài)度和方法欣賞人體美術(shù)作品，升華自己的審美情感。這種審美教育可能會(huì)比講抽象的道理或硬性制止學(xué)生看品的效果更好。

由此可見，審美教育能使人心理健康，樂觀向上，精神生活更充實(shí)、更豐富，有助于良好的道德品質(zhì)的形成。除上之外，中學(xué)美術(shù)課通過審美教育對(duì)智力發(fā)展也起著促進(jìn)作用。美術(shù)課通過具體形象如線條、色彩、形體、結(jié)構(gòu)、空間等繪畫語(yǔ)言培養(yǎng)了學(xué)生的觀察、記憶、想象和創(chuàng)造能力，而這些能力正是智力的主要因素。豐富有趣的美術(shù)常識(shí)以及與之相關(guān)的歷史知識(shí)、民族風(fēng)俗等內(nèi)容又大大增加了學(xué)生頭腦中的知識(shí)容量，對(duì)發(fā)展智力大有裨益。

三、中學(xué)美術(shù)課通過對(duì)學(xué)生進(jìn)行美術(shù)知識(shí)教育和美術(shù)技能訓(xùn)練，有益于將來的社會(huì)工作

隨著人類社會(huì)的發(fā)展，美術(shù)在社會(huì)中的作用越來越大，用途越來越廣，與人的生活聯(lián)系越來越密切，除了繪畫、雕塑這些觀賞性藝術(shù)屬于純美術(shù)之外，生活中許多方面都與美術(shù)有關(guān)。譬如，要蓋一幢大樓，設(shè)計(jì)時(shí)必須考慮大樓的外觀，要考慮大樓的造型、色彩與周圍環(huán)境的協(xié)調(diào)，而造型、色彩就屬于美術(shù)范疇。大樓的設(shè)計(jì)者除了具備力學(xué)知識(shí)、土木建筑結(jié)構(gòu)知識(shí)上，還應(yīng)具備一定的美術(shù)知識(shí)和審美修養(yǎng)，否則就難以成為一個(gè)真正優(yōu)秀的建筑設(shè)計(jì)師。再如紡織業(yè)，從布料的花樣設(shè)計(jì)到成衣的款式設(shè)計(jì)和色彩搭配，無一不與美術(shù)密切相關(guān)。

過去,我們的紡織品由于對(duì)美術(shù)設(shè)計(jì)不夠重視，產(chǎn)品顏色單調(diào)、款式陳舊，難以滿足人們的審美要求。盡管我們的產(chǎn)品質(zhì)量很好，但由于設(shè)計(jì)單一，因而在國(guó)際市場(chǎng)上缺乏競(jìng)爭(zhēng)力?，F(xiàn)在由于我們重視了美術(shù)設(shè)計(jì)，使產(chǎn)品以新穎的設(shè)計(jì)、優(yōu)雅的款式和眾多的花色品種在國(guó)際市場(chǎng)上贏得了信譽(yù)，為國(guó)家創(chuàng)造了大量的外匯。

其他方面如商品包裝業(yè)、廣告業(yè)、日用工業(yè)、室內(nèi)裝飾等都與美術(shù)有密切的聯(lián)系，都需要從事這些行業(yè)的人具有一定的美術(shù)知識(shí)和技能，具有較高的審美修養(yǎng)。廣大中學(xué)生今后將走向社會(huì)，成為各行各業(yè)的生力軍，人在中學(xué)美術(shù)課中掌握一定的美術(shù)基本知識(shí)和基本技能，具備一定的美術(shù)修養(yǎng)，對(duì)今后工作伴有積極的作用和重要的幫助。

第5篇：對(duì)藝術(shù)審美的認(rèn)識(shí)范文

關(guān)鍵詞:審美情趣;鑒賞能力;創(chuàng)新思維;學(xué)識(shí)修養(yǎng)

審美能力是對(duì)美的感受和鑒賞能力，是美的源頭活水，是表現(xiàn)和創(chuàng)作藝術(shù)美的決定因素，藝術(shù)美是審美能力的結(jié)晶。因此，在高校美術(shù)教育中，加強(qiáng)審美能力培養(yǎng)，是培養(yǎng)藝術(shù)創(chuàng)新型人才的首要問題。那么，高校美術(shù)教育培養(yǎng)審美能力應(yīng)抓住哪些要領(lǐng)呢?

一、要強(qiáng)化學(xué)生的審美情趣

心之所向，美之所在，美是享受，是心靈的感受，情趣的產(chǎn)物。審美情趣是人們根據(jù)個(gè)人的審美觀點(diǎn)獲得的審美評(píng)價(jià)和所采取的審美態(tài)度。每個(gè)人不同的思想情趣會(huì)收獲不同的美。提高審美能力的不竭動(dòng)力之源在于培養(yǎng)審美情趣、激發(fā)審美欲望。因此，美術(shù)教學(xué)中培養(yǎng)學(xué)生的審美情趣、修養(yǎng)品格，把情感教育作為審美教育的一種功能是毋庸置疑的。培養(yǎng)審美情趣要著眼于啟迪學(xué)生的心靈。讓學(xué)生從自己的內(nèi)心捕捉美、感悟美。特別是在美景如畫的自然里，超然象外美境之中，身當(dāng)其境的真切感受，會(huì)把自己的身心整個(gè)融入其中，會(huì)使他們的審美情趣更濃厚，更強(qiáng)烈。如野外寫生，可使學(xué)生對(duì)“夏山如碧、春風(fēng)雨露、秋色滿園、白雪皚皚”的景象與奇妙感悟在心，可以激發(fā)學(xué)生對(duì)大自然的熱愛，對(duì)祖國(guó)美好山川的感情情不自禁產(chǎn)生，美也會(huì)潤(rùn)物細(xì)無聲地融入其心中。這表明，美的認(rèn)知伴隨著審美情趣的強(qiáng)化過程。培養(yǎng)審美情趣要讓學(xué)生多品讀、鑒賞和臨摹作品，通過充分展示和剖析作品的內(nèi)在美，讓他們的身心徜徉于作品之間，接受高尚、健康思想感情的熏陶，使他們從中感受生活、自然和人生，從而令藝術(shù)作品產(chǎn)生以情感人的作用，為強(qiáng)化學(xué)生健康的審美情趣提供內(nèi)在動(dòng)力?！袄頍o盡境，況托筆墨以見者，尤當(dāng)會(huì)其微妙之至，以靜參其消息，豈淺嘗薄植者所得預(yù)。若無書卷以佐之，既粗且淺，失雋土之幽深:復(fù)腐而庸，鮮高人之逸韻?！保?］只有多臨摹作品，筆格亦高，審美情趣得到提升，才能鑒賞出優(yōu)秀的藝術(shù)作品。如羅中立的著名油畫作品《父親》，展現(xiàn)了飽經(jīng)滄桑的勞動(dòng)者的強(qiáng)健體魄和生活的操勞艱辛，那深邃的眼神與和善的表情，透出了慈祥與淳樸。塑造這樣一位偉大而又平凡的父親形象，關(guān)鍵是作者內(nèi)心感悟到了父愛的深沉，涌動(dòng)著不可言說的感恩與回報(bào)之情。有了這樣強(qiáng)烈的審美情趣，才會(huì)有觸動(dòng)心靈的美的感受，才會(huì)使筆端的父親形象聚集內(nèi)涵豐富的藝術(shù)美，才能使讀者在觀察、體驗(yàn)、品味作品的過程中產(chǎn)生共鳴。所以美術(shù)教學(xué)要發(fā)揮美術(shù)欣賞課、臨摹課的作用，在品讀、鑒賞和臨摹中循循善誘，把學(xué)生帶入美好的藝術(shù)境界和精神世界，使學(xué)生在高尚的審美情趣和愛美情操基礎(chǔ)上認(rèn)知美、賞識(shí)美。

二、要培養(yǎng)審美感受力和鑒賞力

審美感受力是個(gè)體審美能力的重要組成部分，它是學(xué)生在進(jìn)行藝術(shù)作品臨摹寫生創(chuàng)作的審美情趣和動(dòng)筆之前的審美狀態(tài)，它決定作品形神和內(nèi)涵的形成，貫穿于審美認(rèn)知活動(dòng)的始終，同時(shí)更是判斷學(xué)生作品成功與否的重要因素，美術(shù)院系基礎(chǔ)訓(xùn)練課切不可忽視審美感受力的培養(yǎng)，這是美術(shù)教學(xué)重要的內(nèi)容和目標(biāo)之一。培養(yǎng)學(xué)生的審美感受力涉及到人與現(xiàn)實(shí)的審美關(guān)系問題，當(dāng)代的大學(xué)生由于知識(shí)的碎片化、非系統(tǒng)化令他們對(duì)生活中的美常熟視無睹。教師要積極引導(dǎo)學(xué)生善于從現(xiàn)實(shí)生活中去發(fā)現(xiàn)美，認(rèn)識(shí)美。美學(xué)家王朝聞指出:“只有訴諸感覺的東西，才能引起強(qiáng)烈的感動(dòng)?！狈▏?guó)雕塑家羅丹說過:“美是到處都有的，對(duì)于我們的眼睛，不是缺少美，而是缺少發(fā)現(xiàn)?！爆F(xiàn)實(shí)生活中的美豐富多彩，無窮無盡，關(guān)鍵在于我們是否能夠敏銳地發(fā)現(xiàn)。如云霞彩虹、花石草木、溪流飛瀑、鳥雀羊群，欣賞感受這些變幻無窮的色彩與具有不同形象特征的美，才會(huì)激發(fā)對(duì)美的愛好和興趣，一旦審美觀關(guān)系建立起來，這種“自在的美”就會(huì)轉(zhuǎn)化為“為我的美”進(jìn)入美的境界;才會(huì)以優(yōu)美的線條、絢麗的色彩、靈動(dòng)的形體把易于消逝的現(xiàn)實(shí)美轉(zhuǎn)化為永恒的藝術(shù)美;才會(huì)使審美感受力逐漸豐富發(fā)展起來?！胺参恼卤赜姓娣N子，擒得真種子，則所謂口口咬著，又所謂點(diǎn)點(diǎn)滴滴雨，都落在學(xué)士眼里。”“大都詩(shī)以山川為境，山川以詩(shī)為境。名山遇賦音，何異士遇知己?一人品題，情貌都盡?！保?］反之，一個(gè)死啃書本，很少涉足戶外的學(xué)生，閉門造車，對(duì)美的感受力必然是貧乏的。因此，美術(shù)教育要通過多種形式的實(shí)踐活動(dòng)，多角度、多方面引導(dǎo)學(xué)生感知周圍世界的美，通過審美實(shí)踐活動(dòng)來進(jìn)一步提升學(xué)生的審美感受力。審美鑒賞力是在審美接受中對(duì)審美對(duì)象的欣賞評(píng)判能力，是由感知到認(rèn)知的過程，是以主觀愛好的形式體現(xiàn)出來的對(duì)客體美的審美再創(chuàng)造和加工，是審美感受力的遞進(jìn)活動(dòng)，它具有鮮明的個(gè)性特征。感受力和鑒賞力是創(chuàng)造美的基礎(chǔ)，因此，審美感受力、鑒賞力的提高，是認(rèn)知、攫取和創(chuàng)造深?yuàn)W的藝術(shù)美的前提條件。培養(yǎng)學(xué)生的審美鑒賞力，要對(duì)審美對(duì)象的內(nèi)容、性質(zhì)和特征等作深層理性的揭示，應(yīng)有表象、想象、情感、理解、共鳴等因素的參與，不是一個(gè)側(cè)面，不是一個(gè)部分，應(yīng)做到“知人論世”，使學(xué)生對(duì)審美對(duì)象有由表及里的深刻認(rèn)識(shí)，“從藝術(shù)處理角度講，畫家積累了豐富的經(jīng)驗(yàn)，如畫論中‘山實(shí)，虛之川煙靄，山虛，實(shí)之以亭臺(tái)＇，山水畫中山是實(shí)，水是虛，樹石填塞是實(shí)，煙云提空是虛，深處消之以淡，實(shí)處間之以虛，以充實(shí)和空靈的對(duì)比使境界空曠，引向深遙。所謂虛實(shí)相生，實(shí)處以美的可感形象和虛處互為作用，擺實(shí)布虛，把虛實(shí)作為一對(duì)相互制約而又統(tǒng)一的概念來對(duì)待。實(shí)處確立審美注意中心，虛處開拓境界，作為‘象外之旨＇來調(diào)動(dòng)觀賞者的聯(lián)想?！保?］如果學(xué)生不了解中國(guó)繪畫的藝術(shù)語(yǔ)言，就不能夠參悟畫面內(nèi)在的意蘊(yùn)美及深刻的文化內(nèi)涵。正如在國(guó)畫教學(xué)中要深入分析典型作品的藝術(shù)特點(diǎn)、表現(xiàn)手法，使學(xué)生感悟意境、氣韻、形神、虛實(shí)、不似之似等國(guó)畫畫理知識(shí)，在欣賞作品的同時(shí)既感受到視覺的愉悅又達(dá)到情感的交流，從中掌握鑒賞的要領(lǐng);要通過技法訓(xùn)練使學(xué)生掌握指、腕、肘、臂合理運(yùn)動(dòng)的執(zhí)筆方法與筆鋒中、側(cè)、散、拖、順、逆和積墨、水墨相破、墨色相破、點(diǎn)、染、皴、擦等種種墨法的形成關(guān)系，讓學(xué)生在臨摹、創(chuàng)作中充分理解筆墨的遒勁、粗獷、恣意、優(yōu)美、繁密、疏松、拙重、拙美等表現(xiàn)形式與畫面境界的關(guān)系，以提高藝術(shù)語(yǔ)言的參悟能力，正確識(shí)別作品藝術(shù)功力的優(yōu)劣;要剖析詩(shī)、書、鈐印與畫的有機(jī)聯(lián)系，詩(shī)中有畫畫中有詩(shī)，講述四者完美統(tǒng)一于繪畫之中及其相輔相成的作用，增強(qiáng)學(xué)生的綜合評(píng)判能力;組織學(xué)生參與感悟式的交流，如觀看畫展、交流技藝等，使他們相互啟發(fā)，開闊眼界，潛移默化地提高他們對(duì)藝術(shù)作品的欣賞鑒別能力。

三、要培養(yǎng)審美表現(xiàn)力和創(chuàng)造力

審美需要是一種更高級(jí)的人類需要。美術(shù)的核心在于創(chuàng)造，審美創(chuàng)造要通過鑒賞、觀察、構(gòu)思和傳達(dá)來實(shí)現(xiàn)，審美表現(xiàn)力與創(chuàng)造力是培養(yǎng)學(xué)生審美能力的終極目標(biāo)。齊白石先生說:“學(xué)我者生，似我者死?！泵鞔_地告訴我們只有創(chuàng)新創(chuàng)造，達(dá)到完美的藝術(shù)意境、獨(dú)創(chuàng)的藝術(shù)風(fēng)格，美術(shù)作品才會(huì)有藝術(shù)價(jià)值和勃勃生機(jī)。點(diǎn)、線、面等元素是美術(shù)的基本要素和重要表現(xiàn)形式。學(xué)生對(duì)形狀特征的把握，對(duì)筆墨、色彩性質(zhì)的了解、應(yīng)用，對(duì)表現(xiàn)美的設(shè)計(jì)構(gòu)思與立意法則的體驗(yàn)是審美表現(xiàn)力的豐富內(nèi)涵。提高審美表現(xiàn)力就要讓學(xué)生系統(tǒng)掌握這些表現(xiàn)美的各種要素和法則，并在寫生創(chuàng)作中不斷感悟創(chuàng)新。審美創(chuàng)造力使整個(gè)身心活動(dòng)處于一種主動(dòng)積極的狀態(tài)，是一種以審美感受力和審美鑒賞力為基礎(chǔ)的綜合能力。培養(yǎng)學(xué)生的審美創(chuàng)造力首先要培養(yǎng)學(xué)生具有探索事物的美好心靈，這是審美創(chuàng)造的基本需求。魯迅先生曾告誡我們，要善于無情地解剖自己，用真善美戰(zhàn)勝假丑惡，使自己的心靈變得更美好。有了健康的心靈，才能創(chuàng)造高雅的藝術(shù)形象。二是要啟發(fā)學(xué)生的審美想象力，幫助學(xué)生發(fā)揮創(chuàng)造性思維，在頭腦中形成美妙的構(gòu)思、形象的藍(lán)圖，如清代畫家方薰觀賞石谷畫作《清濟(jì)貫河圖》時(shí)，仿佛耳中已涌入波濤洶涌的海浪聲，再如齊白石的《蛙聲十里出山泉》，在山澗湍急的溪水中靈動(dòng)的蝌蚪令人聯(lián)想到失去蝌蚪的蛙媽媽正在焦急鳴叫而蛙聲一片的壯觀景象。審美想象力是在表象基礎(chǔ)上對(duì)美的事物形象再加工再創(chuàng)造的過程，在期待視野中形成創(chuàng)新期待，其本身不是模仿而是創(chuàng)造。三是要教給學(xué)生必要的審美創(chuàng)造的專業(yè)技能技巧，把學(xué)生對(duì)美的理性認(rèn)識(shí)轉(zhuǎn)化為表達(dá)美、創(chuàng)造美的能力。四是要引導(dǎo)學(xué)生從源頭上捕捉自然美和升華為藝術(shù)美。唐代畫家張璪提出“外師造化，中得心源”，這八個(gè)字概括了藝術(shù)家藝術(shù)創(chuàng)作來源于生活又高于生活，心物合一，是對(duì)客觀物象轉(zhuǎn)化心象的過程與心得，不僅反應(yīng)藝術(shù)創(chuàng)作過程中主客體間的辯證關(guān)系，同時(shí)也是藝術(shù)家和鑒賞者高峰體驗(yàn)的藝術(shù)升華。清代畫家石濤在《苦瓜和尚話語(yǔ)錄》中提到“搜盡奇峰打草稿”亦說明藝術(shù)美來自現(xiàn)實(shí)美，以現(xiàn)實(shí)美為源泉;現(xiàn)實(shí)美在成為藝術(shù)美之前，藝術(shù)家的情感體驗(yàn)和創(chuàng)造力十分活躍，經(jīng)過主觀情思的熔鑄與再造，形成審美意向達(dá)到主客體的有機(jī)統(tǒng)一。因此，生活中的素材資料是創(chuàng)新的基礎(chǔ)，仔細(xì)觀察生活是畫好國(guó)畫的關(guān)鍵。徐悲鴻說:“我愛畫動(dòng)物，皆對(duì)實(shí)物做過深入觀察，即以馬論，速寫稿不下千幅，并學(xué)過馬的解剖，熟悉馬之骨架、肌肉組織，然后詳細(xì)審其動(dòng)態(tài)及神情乃能有得?！彼嫷鸟R能夠如此傳神，正是由于他對(duì)馬的生活習(xí)性及馬的生理結(jié)構(gòu)等做過精細(xì)入微的觀察和研究。這就告訴我們，組織大量的觀察活動(dòng)，清晰地辨認(rèn)觀察對(duì)象、把握其結(jié)構(gòu)特征、捕捉瞬間變化是增強(qiáng)美術(shù)創(chuàng)造力的必要條件。

四、要夯實(shí)學(xué)識(shí)根基

感受力、判斷力、想象力、創(chuàng)造力等個(gè)人的思維認(rèn)識(shí)能力是審美能力的外在表現(xiàn)，它與理論知識(shí)、學(xué)識(shí)、修養(yǎng)、實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)等密切相關(guān)，是一種綜合素質(zhì)的體現(xiàn)。就美術(shù)范疇的審美能力而言，它不只是單純的藝術(shù)專長(zhǎng)，而是一種以學(xué)識(shí)做支撐的藝術(shù)能量，并以審美的方式掌握認(rèn)知世界的精神成果。明代董其昌說:“讀萬(wàn)卷書，行萬(wàn)里路，胸中脫去塵濁，自然丘壑內(nèi)營(yíng)，立成鄄鄂，隨手寫出，皆為山水傳神矣。”我們從董其昌遺留下來的作品和畫論可以看出，董其昌不僅畫格高，又有極高的文化修養(yǎng)，在博覽群書行萬(wàn)里路的基礎(chǔ)上提出了繪畫史上極具影響的南北宗論，是一代大家強(qiáng)化自身胸襟學(xué)養(yǎng)修煉的必然結(jié)果。“文化素質(zhì)是指一個(gè)人整體的文化知識(shí)結(jié)構(gòu)。”［4］提高文化素養(yǎng)不僅僅在本領(lǐng)域，更重要的在于能從其他領(lǐng)域的修養(yǎng)中獲得啟示和靈感，樂舞精神就在書法、建筑等領(lǐng)域藝術(shù)作品中有所體現(xiàn)，是由于藝術(shù)家對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作規(guī)律有所啟發(fā)，相互之間又常存在著共同關(guān)注的問題。首先審美能力需要一定的理論水平，缺乏理論指導(dǎo)就缺乏美的分析辨別能力，審美就不會(huì)有高度。畫理畫論是中國(guó)畫審美的重要尺度，對(duì)畫理畫論的深刻理解是中國(guó)畫審美的必要條件。而畫理畫論本身就屬于文學(xué)理論知識(shí)的內(nèi)容，同時(shí)對(duì)畫理畫論的深刻理解又與自身的學(xué)識(shí)密切相關(guān)。因此，沒有包括畫理畫論在內(nèi)的一定程度的學(xué)識(shí)基礎(chǔ)，就談不上審美能力的高深。二是文學(xué)理論等方面的學(xué)識(shí)是塑造中國(guó)畫意境的需要。意境是形象之外更為深遠(yuǎn)的東西，畫家通過描繪景物借景抒情表達(dá)情感所形成的藝術(shù)境界，是筆與墨的經(jīng)營(yíng)，心與物的交融。它能使欣賞者產(chǎn)生共鳴，受到感染。意境是中國(guó)畫的靈魂。追求意境的表現(xiàn)是中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)思想的重要組成部分，它是品評(píng)作品高低的標(biāo)準(zhǔn)。徐悲鴻在時(shí)期創(chuàng)作的國(guó)畫作品《風(fēng)雨雞鳴》，通過站立石端公雞長(zhǎng)鳴的形象激發(fā)中華民族在日寇鐵蹄下抗日的勇氣和決心。徐悲鴻創(chuàng)作的靈感來源于《詩(shī)經(jīng)·風(fēng)雨篇》中“風(fēng)雨如晦，雞鳴不已”。如“竹鎖橋邊賣酒家”“野水無人渡孤舟盡日橫”“踏花歸去馬蹄香”“蝴蝶夢(mèng)中家萬(wàn)里”等這些意境優(yōu)美的詩(shī)句恰恰是宋代畫院招考畫師的命題方式，深厚的文化積淀創(chuàng)作出意蘊(yùn)生動(dòng)的藝術(shù)作品，對(duì)意境的塑造需要超越具體的、有限的物象，言有盡而意無窮，從而對(duì)歷史、宇宙、人生獲得一種哲理性的感受和領(lǐng)悟。如果胸?zé)o點(diǎn)墨，從自然萬(wàn)象中完成意境美的塑造是根本不可能的。三是審美能力離不開創(chuàng)新思維，科學(xué)需要?jiǎng)?chuàng)新，作為人類精神產(chǎn)品的藝術(shù)同樣需要?jiǎng)?chuàng)新，創(chuàng)新使中國(guó)畫的生命力更加旺盛。中國(guó)畫的創(chuàng)新是在藝術(shù)民族性基礎(chǔ)上的嬗變，藝術(shù)的民族性體現(xiàn)在民族精神和民族情趣上，歸根結(jié)底不同的民族性來源于不同的民族生活。中國(guó)的繪畫與埃及的繪畫在觀察物象上都是直觀式、游弋式的表現(xiàn)技法，而希臘民族精神和審美方式恰是對(duì)人體美的執(zhí)著的熱愛，不同的民族生活造就了不同的藝術(shù)風(fēng)格、藝術(shù)語(yǔ)言、藝術(shù)視角，都產(chǎn)生了不計(jì)其數(shù)的優(yōu)秀藝術(shù)作品。中國(guó)畫有著深厚的文化底蘊(yùn)，在創(chuàng)新的過程中就要汲取多元藝術(shù)文化為我所用。因此，創(chuàng)造性思維不是一種單一的思維形式，融入了形象思維、抽象思維、靈感思維，是多種思維形式的總和。中國(guó)畫的創(chuàng)新是革新的過程，也是在傳統(tǒng)先進(jìn)典范基礎(chǔ)上更進(jìn)一步的審美追求。有價(jià)值的創(chuàng)新在于它不僅是新的、富有個(gè)性的，而且是美的、難度較高的。缺乏敏銳的創(chuàng)新思維，創(chuàng)新則無從談起。學(xué)識(shí)修養(yǎng)無疑對(duì)創(chuàng)新思維的形成格外重要。審美能力構(gòu)成的多種元素和復(fù)雜化告訴我們，美術(shù)教學(xué)既要突出審美教育這一主線，又要體現(xiàn)基礎(chǔ)文化教育的作用。打牢審美能力形成的學(xué)識(shí)根基，才能使創(chuàng)新的視野更開闊，思維更活躍;才能使作品思想性更強(qiáng)，意境更深邃;才能使技藝上的創(chuàng)新更加理性并發(fā)揮到極致。因此，培養(yǎng)學(xué)生的審美能力，在培養(yǎng)專業(yè)技能的同時(shí)，必須安排好文學(xué)、哲學(xué)等理論課程的學(xué)習(xí)，使學(xué)生不斷提高綜合素質(zhì)，從而積蓄出更加強(qiáng)勁的發(fā)展?jié)摿Α?/p>

參考文獻(xiàn):

［1］沈宗騫．芥舟學(xué)畫編［M］．濟(jì)南:山東畫報(bào)出版社，2013:79—80．

［2］何楚雄．中國(guó)畫論研究［M］．北京:中國(guó)社會(huì)科學(xué)出版社，1995:227．

［3］王克文．山水畫談［M］．上海:上海人民美術(shù)出版社，1995:200．

第6篇：對(duì)藝術(shù)審美的認(rèn)識(shí)范文

編者按：20世紀(jì)以來，藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)史研究、藝術(shù)批評(píng)出現(xiàn)一個(gè)重要節(jié)點(diǎn)，即把藝術(shù)置于“物”的層面。以“物”為思，是本體論轉(zhuǎn)向帶來的藝術(shù)態(tài)度，“物”如何轉(zhuǎn)化為視覺藝術(shù)，并具有視覺思想，這并不是一個(gè)簡(jiǎn)單的被視覺化的過程，而是潛藏著諸如社會(huì)環(huán)境、文化心理、藝術(shù)自覺等諸多話語(yǔ)層面。因此，探討這一現(xiàn)象的意義就在于，進(jìn)一步認(rèn)識(shí)藝術(shù)思想形態(tài)轉(zhuǎn)向帶來的視覺思想和存在的問題。

本文通過對(duì)藝術(shù)思想形態(tài)轉(zhuǎn)向的歷史回顧，和形態(tài)轉(zhuǎn)向在審美方面引起的變化，指出當(dāng)代藝術(shù)信息成為了基于物的思考，不應(yīng)該是一個(gè)對(duì)哲學(xué)空乏認(rèn)識(shí)下的視覺化過程。提出模仿哲學(xué)的視覺藝術(shù)，最終會(huì)帶來什么結(jié)果，結(jié)論認(rèn)為：僅僅依靠觀念來支撐視覺最終會(huì)遭到質(zhì)疑并被藝術(shù)所拋棄。

一、藝術(shù)思想形態(tài)轉(zhuǎn)向的歷史回顧

藝術(shù)思想史有幾次大的形態(tài)轉(zhuǎn)向，第一次轉(zhuǎn)向是文藝復(fù)興末期。文藝復(fù)興之前的哲學(xué)是分科而治的百科全書體系，是源自于古希臘哲學(xué)體系的。文藝復(fù)興末期，唯理論之理性思想，實(shí)證論之歸納法性質(zhì)形成了以形而上學(xué)作為區(qū)別學(xué)科的哲學(xué)，它脫離了百科全書體系，導(dǎo)致了主客體分離的近代哲學(xué)。

這就是16世紀(jì)左右出現(xiàn)的“認(rèn)識(shí)轉(zhuǎn)向”，從而藝術(shù)哲學(xué)由本體論轉(zhuǎn)向認(rèn)識(shí)論。應(yīng)當(dāng)講16世紀(jì)左右是一個(gè)感性豐富的時(shí)代，這是一個(gè)以文學(xué)藝術(shù)風(fēng)格更新，宗教生活方式變革的時(shí)代，它導(dǎo)致了17世紀(jì)科學(xué)與哲學(xué)的興盛，但17世紀(jì)與16世紀(jì)不同，16世紀(jì)文藝復(fù)興的人文覺醒倡導(dǎo)了新的人性模式和生活準(zhǔn)則，但它不是批判意識(shí)的，而17世紀(jì)與之相反，普遍的懷疑和求證精神，是這個(gè)時(shí)代哲學(xué)和科學(xué)的基本準(zhǔn)則。說到此，回避不了的是哲學(xué)史上的兩個(gè)人，一個(gè)是培根，一個(gè)是笛卡爾，培根是實(shí)驗(yàn)科學(xué)性哲學(xué)，笛卡爾是自我意識(shí)的哲學(xué)，哲學(xué)史表明近代哲學(xué)是從培根和笛卡爾開始的。至此，哲學(xué)的重心由本體論轉(zhuǎn)向了認(rèn)識(shí)論，試圖厘清存在與思維的關(guān)系問題，這導(dǎo)致17、18世紀(jì)西方哲學(xué)成為探討認(rèn)識(shí)的來源、過程及真理性的哲學(xué)，最終又形成了經(jīng)驗(yàn)論哲學(xué)和唯理論哲學(xué)的對(duì)抗。

早期經(jīng)驗(yàn)論哲學(xué)提出：“凡在理智之中的，無不先在感覺之中”的基本原則。這種論調(diào)具有唯物主義的基本特征，與笛卡爾提出的“我思故我在”為主旨的唯理論哲學(xué)是相對(duì)立的，之后，它經(jīng)培根、霍布斯、休謨強(qiáng)化成為一種系統(tǒng)化的哲學(xué)。

思維與存在的關(guān)系問題是德國(guó)古典哲學(xué)的核心問題，也是近代哲學(xué)的核心問題，它不再把世界理解為人與自然的關(guān)系，而是理解為主體與客體的關(guān)系，并特別強(qiáng)調(diào)思維的主觀能動(dòng)性，理論與實(shí)踐，自然與必然。經(jīng)驗(yàn)論、唯理論都是試圖解釋思維與存在的關(guān)系問題，試圖建立它的統(tǒng)一性，但由于各執(zhí)一端，缺乏辯證，因而，休謨把經(jīng)驗(yàn)論發(fā)展成懷疑和不可知論，而唯理論在萊布尼茨一沃爾夫體系中成為了一種獨(dú)斷，至此才出現(xiàn)，康德、黑格爾對(duì)思維與存在關(guān)系問題的批判性思考。

二、形態(tài)轉(zhuǎn)向在審美方面引起的變化

具體到美學(xué)方面，18世紀(jì)之前，西方美學(xué)中關(guān)注的是諸如比例、和諧等形成美的條件，認(rèn)為人類為何能感知美，是靠理性能力。到了18世紀(jì)巴洛克后期，學(xué)者們才對(duì)這種理論發(fā)生懷疑，懷疑的理由是，同樣一種形態(tài)的對(duì)象，為何接受者的反應(yīng)不同，有人認(rèn)為是美的，而有人則認(rèn)為是丑的，于是由對(duì)“理性”普遍能力的認(rèn)識(shí)轉(zhuǎn)移到對(duì)情感心理的關(guān)注上。滕守堯在《審美心理描述》中指出：至18世紀(jì)后期，人們對(duì)審美反應(yīng)的心理狀態(tài)愈加感興趣了，這時(shí)，美學(xué)的中心課題已不再是‘什么是美?什么樣的事物是美的?’而是變?yōu)椋骸俗钕矚g什么樣的事物?人認(rèn)為什么樣的東西是美的?’隨著這種中心的轉(zhuǎn)移，產(chǎn)生了這樣的結(jié)果：關(guān)于“美”的本質(zhì)的理論探討(美的性質(zhì)，造成美的條件等)讓位于人的審美能力探討，對(duì)美的對(duì)象的描述讓位于對(duì)人的內(nèi)在感受能力的心理分析?！?/p>

關(guān)于認(rèn)識(shí)論問題，在康德哲學(xué)中就很明確地劃分了界限，康德認(rèn)為世界應(yīng)劃分為物自體和現(xiàn)象界，認(rèn)為“物自體”這個(gè)世界的本體是不可知的，把認(rèn)識(shí)劃定在現(xiàn)象界之中，也因而把審美從認(rèn)識(shí)領(lǐng)域中劃歸于情感領(lǐng)域，這是對(duì)本體認(rèn)識(shí)論的轉(zhuǎn)向，康德的形式論是最能說明他的這一觀點(diǎn)的。在其所著《判斷力批判》中指出，審美不是邏輯，不屬于知識(shí)判斷，與真無關(guān)，也與利害、功用、善引起的無關(guān)，審美只是對(duì)對(duì)象形式的關(guān)系，美只在形式之中，是主觀合目的性的形式，他清楚地把審美限定在情感領(lǐng)域，因而把美學(xué)從認(rèn)識(shí)論的范圍之內(nèi)排除，而劃歸為情感認(rèn)識(shí)范圍。

三、康德美的自律說對(duì)當(dāng)代藝術(shù)的影響

康德美的自律說強(qiáng)調(diào)的審美獨(dú)立性和藝術(shù)的純粹形式的思想，使藝術(shù)的表現(xiàn)方式脫離了藝術(shù)依托文學(xué)性，敘事性文本所形成的再現(xiàn)模式，擺脫以往的以文字書寫的文化形態(tài)對(duì)藝術(shù)的統(tǒng)治，這導(dǎo)致了之后的以獨(dú)立的審美意志來對(duì)抗傳統(tǒng)藝術(shù)方式的現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)，這種受哲學(xué)支配的現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)，依格林伯格來看，幾乎就是模仿康德哲學(xué)的藝術(shù)，帶有批評(píng)的藝術(shù)。也如同鄒躍進(jìn)所說的，用藝術(shù)論證藝術(shù)是什么的藝術(shù)哲學(xué)。

康德的這一觀點(diǎn)在希勒的哲學(xué)中更加清晰化了，之后，19世紀(jì)末期興起的心理學(xué)美學(xué)和形式主義美學(xué)是在逆反黑格爾“形而上”美學(xué)的前提下出現(xiàn)的“形而下”美學(xué)。另外，叔本華、尼采的唯意志論等使西方哲學(xué)徹底地進(jìn)行了“語(yǔ)言學(xué)轉(zhuǎn)向”。

第7篇：對(duì)藝術(shù)審美的認(rèn)識(shí)范文

關(guān)鍵詞:審美作用 情感審美 情感審美 音樂審美

對(duì)音樂工作者、音樂欣賞者來說,一定要對(duì)音樂的美有一個(gè)比較全面、正確的了解,即使不能深入,也必將有助于他對(duì)音樂的理解,更好地發(fā)揮自己的創(chuàng)造才能,來傳播音樂的美,更自覺地、全身心地與人類整個(gè)音樂事業(yè)融為一體。因而對(duì)廣大多數(shù)的欣賞者來說,要了解音樂的美、有助于提高對(duì)音樂的理性認(rèn)識(shí)和感性認(rèn)識(shí),培養(yǎng)正確的審美觀點(diǎn),懂得音樂審美,豐富自己的音樂享受和精神生活,從而反過來也會(huì)促進(jìn)音樂事業(yè)的發(fā)展。

在當(dāng)今的音樂實(shí)踐中提出了許多音樂美、音樂審美的問題,例如,音樂工作者怎樣按照美的規(guī)律來創(chuàng)造音樂作品、音樂形象、音樂美中的主觀與客觀、個(gè)性與共性、內(nèi)容與形式以及美和真、善的關(guān)系等等問題,都需要從美學(xué)上加以認(rèn)真研究。通過美學(xué)研究可以推動(dòng)和促進(jìn)藝術(shù)理論和藝術(shù)實(shí)踐的發(fā)展,反過來又豐富美學(xué)的研究。例如,一部音樂作品能否滿足欣賞者的審美需要,音樂作品音樂美不美,演奏者美不美,演奏者的服裝美不美,甚至舞臺(tái)設(shè)計(jì)美不美,化妝美不美,既要有時(shí)代精神又要有民族特色;既要貼近生活又要貼近觀眾,可以說點(diǎn)點(diǎn)滴滴都離不開審美對(duì)象和美的創(chuàng)造。因此,作為音樂演奏者、音樂工作者、音樂學(xué)習(xí)者,掌握音樂美、音樂審美的問題是十分必要的,否則對(duì)音樂美、音樂審美的問題一問三不知,怎能算是一個(gè)合格的音樂工作者。古人說得好“美都不知,何以為人”!

音樂對(duì)于人們所起的作用基本上分為審美作用、認(rèn)識(shí)作用和教育作用。應(yīng)該說,音樂的三種功能,首先作用于人的是審美作用,如果音樂首先不能使人發(fā)生美感,人們就不可能耐心聆聽下去,也不可能仔細(xì)辯論其中的各種深意,其他兩種作用就會(huì)落空。因此,音樂的主要魅力在于審美作用。音樂“形式”的定義是:“音樂音響的構(gòu)成樣式”。音樂的形式,是使精神內(nèi)涵得以體現(xiàn)的聲音樣式,沒有不包含精神特征的“形式”,是因?yàn)檎劦叫问綍r(shí),我們更多的是強(qiáng)調(diào)對(duì)音樂音響結(jié)構(gòu)作客觀審視的觀照方式。而不是主觀體驗(yàn)的觀照方式。雖然觀照音樂作品的形式時(shí)離不開主體的體驗(yàn),但此時(shí)主體的目的不是力圖從音樂作品中產(chǎn)生豐富的體驗(yàn)與廣泛的聯(lián)想,而是冷靜地考察音樂音響的組織樣式。這與以領(lǐng)會(huì)音樂作品內(nèi)容時(shí)的主體觀照方式與目的是完全不同的。當(dāng)談“音樂的內(nèi)容”時(shí),主體與音樂之間是這樣一種關(guān)系:我從音樂中感受到了什么?此時(shí)主體的關(guān)注點(diǎn)在于主體對(duì)音樂的感受與體驗(yàn),它更多的是將音樂作為主體感性活動(dòng)的對(duì)象;當(dāng)談“音樂的形式時(shí)”,主體與音樂之間是這樣一種關(guān)系:音樂的音響是什么樣的?此時(shí)主體的關(guān)注點(diǎn)在于把音樂作為一個(gè)客觀的對(duì)象去認(rèn)識(shí)。它更多的是將音樂作為主體認(rèn)識(shí)活動(dòng)的對(duì)象。正因如此,音樂作品中有一些主要以塑造完美的形式,表現(xiàn)出一種極為概括性的內(nèi)容,可供人們自由聯(lián)想,以一定的情感、氣質(zhì)、情境為主的樂曲。包括一些輕音樂作品。它們主要只具有審美功能,但依然能被人們所接受和歡迎。其他樂曲自然也不能不注意其悅耳動(dòng)聽與人們的可接受性,否則就會(huì)失去聽眾而無法立足于樂壇之上。如何理解音樂的認(rèn)識(shí)作用呢?例如,貝多芬的《英雄交響樂》、《命運(yùn)交響樂》或者柴可夫斯基的《第六交響樂》等作品中,并不描寫具體的事件、人物、語(yǔ)言和行動(dòng),其中沒有可視的形象,只是抒發(fā)了某種感情。因此,音樂的作用是偏重于通過激發(fā)人們的情感而達(dá)到“動(dòng)員”的作用,盡管如此,音樂還是具有認(rèn)識(shí)現(xiàn)實(shí)的作用。例如,人們聽了《義勇軍進(jìn)行曲》(國(guó)歌),就可以認(rèn)識(shí)到當(dāng)時(shí)革命人民對(duì)日本帝國(guó)主義的無比仇恨以及他們戰(zhàn)勝日寇的堅(jiān)定決心和昂揚(yáng)的斗爭(zhēng)精神。人們聽了《歌唱祖國(guó)》,就可以感受到我們的國(guó)家已經(jīng)進(jìn)入了一個(gè)嶄新的時(shí)代,各項(xiàng)事業(yè)在欣欣向榮地向前發(fā)展。應(yīng)該說,音樂在幫助人們認(rèn)識(shí)時(shí)代精神和人的內(nèi)心世界方面,具有特殊的功能。音樂正是通過飽含聯(lián)想的音樂形象,突破了聲音的范圍,使音樂同樣具有認(rèn)識(shí)作用的。當(dāng)聽眾具備一副“音樂的耳朵”時(shí),便會(huì)感到音樂中,時(shí)代的思潮和民族的風(fēng)格留下了多么鮮明的印記,使人們能夠真切地體驗(yàn)到人民的心聲和民族的氣質(zhì)。音樂與其他藝術(shù)結(jié)合時(shí)(例如舞蹈、戲劇、電影、電視),其認(rèn)識(shí)功能達(dá)到最強(qiáng)。這時(shí)兩種藝術(shù)相互補(bǔ)充,音樂成為另一種藝術(shù)的感情體驗(yàn),這種藝術(shù)則成為音樂的具體化,可以使人們得到生動(dòng)而相當(dāng)準(zhǔn)確的印象。例如,舞劇《紅色娘子軍》、《白毛女》的音樂成為舞蹈的靈魂。在這種意義上來說,音樂的認(rèn)識(shí)作用,也要取決于聽眾的能力,如聽眾具備一定的音樂知識(shí),有良好的文化修養(yǎng),較完備的知識(shí)結(jié)構(gòu),就可以在了解作曲家本人及其創(chuàng)作背景的基礎(chǔ)上,進(jìn)一步理解作曲家的意圖,從而得到更為深刻的認(rèn)識(shí)。那么如何培養(yǎng)音樂審美能力呢?

音樂欣賞以審美為核心,主要作用于人的情感世界。在音樂欣賞中要把情感、態(tài)度與價(jià)值觀放在首位突出審美情感體驗(yàn)?？梢?音樂是最善于表現(xiàn)人們的情感,并能引起情感共鳴的藝術(shù)形式。在新一輪音樂欣賞中,作為音樂欣賞者,應(yīng)當(dāng)立足于對(duì)音樂作品的學(xué)習(xí)方式的研究,通過新的設(shè)計(jì)思路,全程滲透“以審美為核心”的美學(xué)理念,注重作品的情感態(tài)度與價(jià)值觀,才能真正把音樂的美育于音樂中。

一、審美感知,體驗(yàn)情感

羅丹說過:“藝術(shù)就是感情。”音樂藝術(shù)不是像文學(xué)作品那樣直接敘述事件,也不是像美術(shù)那樣直接描繪生活,它是用悅耳動(dòng)聽的音響以及精致巧妙的音樂形式即特有的聲音語(yǔ)言敘說并作用于人的情感,所運(yùn)用的聲音是有組織的樂音系列,必須依靠聽覺來感知。它通過作品的藝術(shù)形象及欣賞者的審美活動(dòng)來感染與教化欣賞者,只有在豐富的情感體驗(yàn)的基礎(chǔ)上,以情帶聲,以聲傳情,才能聲情并茂,以情感人。

音樂審美作為美育的重要途徑,其特質(zhì)就是情感審美。情與美的這種不解之緣,決定了音樂教育的根本方式:以情感人,以美育人。欣賞者是審美的主體,演奏者的音樂活動(dòng)是欣賞者的審美對(duì)象。音樂活動(dòng)的審美過程,正是一個(gè)不斷探索、不斷創(chuàng)新的過程。優(yōu)秀的音樂作品是作者凝情于筆,注情于音的結(jié)晶,經(jīng)過專業(yè)人員的二度創(chuàng)作,較好地詮釋了作品的思想內(nèi)涵,具有較強(qiáng)的藝術(shù)感染力。欣賞者的聽、賞、及領(lǐng)悟是三度創(chuàng)作,在從“二度創(chuàng)作”到“三度創(chuàng)作”的審美過程中,形成了一種特殊的思維方式,即以感性認(rèn)識(shí)為基礎(chǔ),理性分析為引導(dǎo)的多種心理因素,由導(dǎo)入情感到體驗(yàn)情感,產(chǎn)生美的聯(lián)想與想象。演奏者要抓住音樂的特點(diǎn),善于從心理學(xué)和教育學(xué)提供的規(guī)律中發(fā)現(xiàn)、尋找和研究音樂教育的特殊原理和規(guī)律,通過體驗(yàn)感受、直觀感知、興趣誘發(fā)、自然滲透、啟發(fā)討論聽唱比較等方法,形成藝術(shù)審美施教力。同時(shí),演奏者應(yīng)把握好“情”,以自己的情去牽動(dòng)和激發(fā)欣賞者的情。神態(tài)、語(yǔ)言、動(dòng)作、指揮、范唱等都要傳達(dá)情感的信息,給欣賞者以美的感受和啟發(fā)。當(dāng)演奏者走下講臺(tái),穿行于欣賞者之間,并隨著歌曲情感的表達(dá),輔之以得體的動(dòng)作與欣賞者交流互動(dòng),欣賞者會(huì)感到特別親切。演奏者的表現(xiàn)力直接影響著欣賞者的音樂感受力,對(duì)激發(fā)欣賞者的欣賞興趣,使他們對(duì)歌曲中的旋律、節(jié)奏、速度、力度等音樂要素作出準(zhǔn)確的心理反應(yīng),有著重要的作用,因而更能激起學(xué)生的情感體驗(yàn),有利于欣賞者審美能力的培養(yǎng),這實(shí)際就是演奏者與欣賞者的情感交流活動(dòng)。因此,演奏者首先要有飽滿的熱情,按樂曲所要求表達(dá)的感情和風(fēng)格特點(diǎn)準(zhǔn)確地范唱,立足于以情感人,使欣賞者在欣賞時(shí)對(duì)樂曲有一個(gè)比較完整的藝術(shù)形象,以引發(fā)欣賞者的興趣。只有演奏者動(dòng)之以情,才能培養(yǎng)欣賞者的審美興趣。

當(dāng)然,音樂美感的獲得和強(qiáng)化還需反復(fù)聽賞,更需動(dòng)畫結(jié)合,利用視聽媒體最為直觀形象,車爾尼雪夫斯基說:“美感是聽覺、視覺不可分離地結(jié)合在一起的,離開聽覺、視覺是不能設(shè)想的。”對(duì)音樂的熟悉程度直接影響到體驗(yàn)和參與,用心感受非常重要,只有這樣,才能使欣賞者全身心地融入音樂,在反復(fù)聽唱、觀賞畫面的過程中,啟發(fā)欣賞者從整體感受歌曲的情緒。如欣賞樂曲《春江花月夜》,通過畫面,配以生動(dòng)的語(yǔ)言,每當(dāng)聽到它那優(yōu)美的旋律時(shí),就仿佛有一幅氣韻生動(dòng)、筆觸秀麗的山水畫卷在我們面前徐徐展開,把欣賞者的思緒帶到一個(gè)依山傍水、風(fēng)景秀美的迷人意境中,使欣賞者從視覺上和聽覺上產(chǎn)生美感,情不自禁地領(lǐng)略祖國(guó)大自然的美好河山,并在這融視、聽藝術(shù)于一體的情境中獲得美的陶冶,而且詩(shī)、詞、畫、音樂在這里完美地融為一體。動(dòng)靜結(jié)合視聽相輔,綜合的美感,有聲有色的演奏使欣賞者的情感產(chǎn)生了共鳴,從而產(chǎn)生了熱愛祖國(guó)、熱愛生活的感情。

二、審美表現(xiàn),深化情感

音樂是情感的藝術(shù),而音樂教育則以審美對(duì)象來激發(fā)人的審美情感,而審美與情感又是那樣地密不可分。歌德說:“成功的藝術(shù)處理的最高成就就是美?！睂?duì)音樂的處理,就是對(duì)音樂情感和演唱(奏)技巧的處理,本身就是一種創(chuàng)造性活動(dòng)。不同國(guó)家不同民族的歌曲,各有不同的體裁、不同的調(diào)式和不同的曲式風(fēng)格,各類歌曲都蘊(yùn)含著特有的激情?？梢?歌曲的體裁總是與某種情感相聯(lián)系的;歌曲的結(jié)構(gòu),大至整個(gè)歌曲,小到短句,都蘊(yùn)涵著音樂的內(nèi)容與美感,歌曲的調(diào)式、調(diào)性在色彩上給人以明暗不同的感覺,給人的情緒的影響也就不同;和聲具有渲染色彩的作用,能形成明暗、疏密、濃淡不同的音響效果,進(jìn)而表現(xiàn)其特有的音樂情緒。在表現(xiàn)活動(dòng)中,演奏者與欣賞者的共同任務(wù),就是要對(duì)作品作仔細(xì)的琢磨與研究,以盡可能完美的歌聲展現(xiàn)出它的全貌。這就需要演奏者認(rèn)真探究音樂作品所表現(xiàn)的真情,悉心指導(dǎo),并使欣賞者在欣賞過程中使自己的靈魂得到凈化,使情感得到升華,才能達(dá)到以情感人,以美育人的目的。不僅如此,審美能力的培養(yǎng)又在于引導(dǎo)欣賞者積極參與音樂的實(shí)踐活動(dòng),從中感知音樂所表現(xiàn)的情緒,并產(chǎn)生心靈上的共鳴,以欲立刻體驗(yàn)為快,產(chǎn)生愉悅情感。要通過演唱、演奏、綜合性藝術(shù)表演及識(shí)讀樂譜的活動(dòng),發(fā)展欣賞者的表演潛能和創(chuàng)造性潛能。培養(yǎng)欣賞者以準(zhǔn)確的音高和節(jié)奏、恰當(dāng)?shù)乃俣群土Χ?、自然而美好、真切而飽滿的感情把樂曲的藝術(shù)形象再現(xiàn)出來并與他人溝通進(jìn)行藝術(shù)評(píng)價(jià)。要根據(jù)樂曲的內(nèi)容和曲調(diào)表現(xiàn)等特點(diǎn),在學(xué)生感受力、理解力和技能水平的范圍內(nèi),適時(shí)地向欣賞者揭示歌曲的藝術(shù)形象。因此,感受音樂、理解音樂和表現(xiàn)音樂有機(jī)地結(jié)合在一起的,培養(yǎng)這三種能力,就是培養(yǎng)良好的樂感;有了良好的樂感就具備了一定的審美能力,經(jīng)過長(zhǎng)期的音樂藝術(shù)的熏陶,培養(yǎng)自己高尚的藝術(shù)情操,促進(jìn)正確人生觀的形成。

三、審美創(chuàng)造,升華情感

車爾尼雪夫斯基說:“美存在于生活之中;而對(duì)于美的發(fā)現(xiàn),則要靠人們對(duì)它的理解和認(rèn)識(shí)?！备郀柣舱f:“美,是人自己從它的靈魂深處創(chuàng)造出來的?！睆?qiáng)烈的審美情感,使欣賞者的感知過程和體驗(yàn)過程緊密結(jié)合,水融,加深了欣賞者對(duì)美的形象的認(rèn)識(shí)和理解,這種審美認(rèn)識(shí)、審美愉悅使欣賞者的身心獲得更多的情感體驗(yàn),欣賞者的精神得到充實(shí)事業(yè)得到拓展、情感得到升華。創(chuàng)造性演奏的目的就是要引導(dǎo)欣賞者發(fā)揮想象力,發(fā)掘創(chuàng)造性思維潛能,積累音樂創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn),升華情感。因此在教學(xué)過程中,演奏者應(yīng)讓欣賞者在理解音樂內(nèi)涵的基礎(chǔ)上進(jìn)入到角色意境中通過自制節(jié)奏樂器,探索、發(fā)現(xiàn)、體驗(yàn)音樂的節(jié)奏、速度、力度、段落情緒等;通過即興動(dòng)作表現(xiàn)樂曲,重在引導(dǎo)欣賞者理解其內(nèi)容,表現(xiàn)其感情;通過即興表演,或?qū)χ黝}哼唱,發(fā)展旋律、或?yàn)樽髌穭?chuàng)編伴奏或即興演奏,引導(dǎo)欣賞者在音響流動(dòng)的同時(shí),在自己創(chuàng)造的音響中親身體驗(yàn)與感受其形式美、內(nèi)容美,進(jìn)而在知識(shí)的應(yīng)用、拓寬和延伸過程中延伸情感,達(dá)到創(chuàng)造美,最終讓欣賞者在情緒的勃發(fā)與激動(dòng)中進(jìn)入審美想象的圣境。

總之,音樂審美能力與情感的培養(yǎng)應(yīng)在寓教于樂中得到切實(shí)體現(xiàn),要重視培養(yǎng)欣賞者正確的審美觀念,發(fā)展欣賞者的審美情感和審美想象力。堅(jiān)持音樂審美教育在形態(tài)特征上的情感體驗(yàn),使音樂審美教育始終具有獨(dú)特的情感色彩。要采取多樣化的手段激發(fā)與培養(yǎng)欣賞者的音樂興趣,抓住重點(diǎn),使欣賞者的審美情感不斷升華,提高欣賞者情感外化的表現(xiàn)能力,培養(yǎng)具有創(chuàng)新精神和實(shí)踐能力的新型的社會(huì)主義建設(shè)人才。

綜合所述,音樂的三種社會(huì)功能,互相滲透,因而或可統(tǒng)稱之為音樂的審美作用。音樂的這種審美作用主要作用于人們的意識(shí)。因此,不能對(duì)它采取所謂“立竿見影”的要求,也不宜作狹隘片面的理解,而應(yīng)根據(jù)不同場(chǎng)合、不同要求,對(duì)于不同性質(zhì)、不同體裁的音樂作品作具體的分析。只有這樣,音樂的審美作用以及音樂的三種功能才能得以充分的發(fā)揮。

參考文獻(xiàn)

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第8篇：對(duì)藝術(shù)審美的認(rèn)識(shí)范文

鑒賞能力文化素養(yǎng)審美教育

【中圖分類號(hào)】G613.6文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：B文章編號(hào)：1673-8500（2013）04-0218-01

美術(shù)課是普通中學(xué)的一門基礎(chǔ)文化課，是對(duì)學(xué)生進(jìn)行審美教育即美育的主要途徑。美育是社會(huì)主義教育的組成部分之一，是培養(yǎng)德、智、體、美、勞等全面發(fā)展的社會(huì)主義新人的不可缺少的環(huán)節(jié)。美術(shù)課作為對(duì)學(xué)生進(jìn)行審美教育的主要手段和途徑在中學(xué)教育中有極其重要的作用。

1它通過審美教育提高學(xué)生對(duì)美的感受能力、鑒賞能力和藝術(shù)創(chuàng)造能力，提高學(xué)生的文化素養(yǎng)

馬克思?xì)v來十分重視青年一代的審美教育，要求他們不但要掌握科學(xué)，而且要懂得藝術(shù)。認(rèn)為藝術(shù)不僅能幫助人們認(rèn)識(shí)世界，而且能鼓舞人們改造世界，去創(chuàng)造美好生活。他曾說過，社會(huì)的進(jìn)步就是人類對(duì)美的追求的結(jié)晶。

審美教育對(duì)人們的潛移默化的作用歷來被許多有識(shí)之士所認(rèn)識(shí)。我國(guó)著名的藝術(shù)教育家豐子愷先生曾這樣說過：“能用作畫一般的心來處理生活、對(duì)付人生，則生活美化、人世和平?！贝藶樗囆g(shù)的最大效用。眾所周知，美的事物在生活中處處都有，但并不是每個(gè)人都能感受和欣賞的，因?yàn)槿藗冋J(rèn)識(shí)美、發(fā)現(xiàn)美和鑒賞美的能力不是天生的，而是要通過學(xué)習(xí)、培養(yǎng)、訓(xùn)練才能逐步得到、逐步增強(qiáng)的。雖說愛美之心人皆有之，但各人對(duì)美的內(nèi)涵的認(rèn)識(shí)卻大相徑庭，審美的情趣和品位更因人而異，甚至相距千里。要增加審美素養(yǎng)，就必須接受美的教育和熏陶，不斷積累和升華對(duì)美的體驗(yàn)。

中學(xué)生的心理和生理正處于發(fā)育階段，屬于從少年向青年過渡時(shí)期，他們求知欲強(qiáng)，可塑性大，通過美術(shù)課對(duì)他們進(jìn)行系統(tǒng)的美術(shù)知識(shí)教育和技能訓(xùn)練，對(duì)于提高他們的審美修養(yǎng)、審美感受能力具有極其重要的意義。由于美術(shù)是直觀形象的視覺藝術(shù)，它的鮮明生動(dòng)的造型、富有情趣的色彩和直觀感人的藝術(shù)特征，較適合青少年身心發(fā)展的特點(diǎn)，因而它更能引起學(xué)生興趣，起到“隨風(fēng)潛入夜，潤(rùn)物細(xì)無聲”的潛移默化的教育作用。良好的審美教育對(duì)學(xué)生的身心健康發(fā)展乃至一生都具有積極的影響。

美術(shù)的審美教育作用早在古代就被人們所認(rèn)識(shí)。我國(guó)在西周和春秋時(shí)期，教育制度已比較完備，在教育內(nèi)容上，主要科目都有德、行、藝的內(nèi)容，實(shí)際上包含了德、智、體、美幾方面的內(nèi)容。封建社會(huì)晚期，美術(shù)雖然未被列為必修課，但“琴、棋、書、畫”卻一直作為士大夫階段—知識(shí)分子在文化素養(yǎng)方面自我完善的內(nèi)容之一。但是，期間，審美教育沒人敢提，愛美追求幾乎成了資產(chǎn)階級(jí)的專利。那時(shí)，中學(xué)生美術(shù)課得不到應(yīng)有的重視，中學(xué)生美術(shù)教育事業(yè)發(fā)展緩慢，甚至出現(xiàn)了倒退。黨的以后，中學(xué)美術(shù)教育事業(yè)也和其他各項(xiàng)事業(yè)一樣得到了重視，獲得了長(zhǎng)足的發(fā)展。審美教育作為中學(xué)生教育中不可缺少的一個(gè)重要組成部分，得到了人們的一致認(rèn)識(shí)，中學(xué)美術(shù)課得到了全面恢復(fù)，被國(guó)家教委列為普通中學(xué)的必修課。

2中學(xué)美術(shù)課通過審美教育幫助學(xué)生形成良好的思想品德，并促進(jìn)其智力的發(fā)展

中學(xué)美術(shù)課對(duì)中學(xué)生進(jìn)行審美教育，提高他們對(duì)真、善、美與假、惡、丑的辨別能力，陶冶其道德情操，很自然地與“五講四美三熱愛”的政治教育融為一體，這無疑對(duì)學(xué)生良好的思想品德的形成具有積極意義和作用。

比如有不少青年學(xué)生，由于缺乏文化素養(yǎng)和藝術(shù)鑒賞能力，他們對(duì)人體繪畫作品和撲克、畫區(qū)別不清，容易把美當(dāng)作丑，把丑當(dāng)作美，有的人由于受到品的毒害而走上犯罪道路。通過美術(shù)課提高學(xué)生的文化素養(yǎng)和藝術(shù)鑒賞能力，可以使他們認(rèn)識(shí)到：人體繪畫作品是為了突出表現(xiàn)人的形體美和人的內(nèi)在活力，是對(duì)人自身的贊美和對(duì)生命的歌頌，它是一種健康的具有積極審美價(jià)值的藝術(shù)品，能給人以美的享受；而撲克和畫刊宣揚(yáng)的是低級(jí)趣味、尋求感官刺激，它們用純自然主義的手法甚至變態(tài)下流的方法故意宣泄、褻瀆情愛，引導(dǎo)人們走向墮落。學(xué)生通過接受這種審美教育，有了辨別美丑的能力，就能自覺抵制品的侵襲，增強(qiáng)自身的免疫力；同時(shí)也能用正確的態(tài)度和方法欣賞人體美術(shù)作品，升華自己的審美情感。這種審美教育可能會(huì)比講抽象的道理或硬性制止學(xué)生看品的效果更好。

由此可見，審美教育能使人心理健康、樂觀向上，精神生活更充實(shí)、更豐富，有助于良好的道德品質(zhì)的形成。除此之外，中學(xué)美術(shù)課通過審美教育對(duì)智力發(fā)展也起著促進(jìn)作用。美術(shù)課通過具體形象如線條、色彩、形體、結(jié)構(gòu)、空間等繪畫語(yǔ)言培養(yǎng)了學(xué)生的觀察、記憶、想象和創(chuàng)造能力，而這些能力正是智力的主要因素。豐富有趣的美術(shù)常識(shí)以及與之相關(guān)的歷史知識(shí)、民族風(fēng)俗等內(nèi)容又大大增加了學(xué)生頭腦中的知識(shí)容量，對(duì)發(fā)展智力大有裨益。

3中學(xué)美術(shù)課通過對(duì)學(xué)生進(jìn)行美術(shù)知識(shí)教育和美術(shù)技能訓(xùn)練，有益于將來的社會(huì)工作

隨著人類社會(huì)的發(fā)展，美術(shù)在社會(huì)中的作用越來越大，用途越來越廣，與人的生活聯(lián)系越來越密切，除了繪畫、雕塑這些觀賞性藝術(shù)屬于純美術(shù)之外，生活中許多方面都與美術(shù)有關(guān)。譬如，要蓋一幢大樓，設(shè)計(jì)時(shí)必須考慮大樓的外觀，要考慮大樓的造型、色彩與周圍環(huán)境的協(xié)調(diào)，而造型、色彩就屬于美術(shù)范疇。大樓的設(shè)計(jì)者除了具備力學(xué)知識(shí)、土木建筑結(jié)構(gòu)知識(shí)外，還應(yīng)具備一定的美術(shù)知識(shí)和審美修養(yǎng)，否則就難以成為一個(gè)真正優(yōu)秀的建筑設(shè)計(jì)師。再如紡織業(yè)，從面料的花樣設(shè)計(jì)到成衣的款式設(shè)計(jì)和色彩搭配，無一不與美術(shù)密切相關(guān)。過去我們的紡織品由于美術(shù)設(shè)計(jì)不夠重視、產(chǎn)品顏色單調(diào)、款式陳舊，難以滿足人們的審美要求。盡管我們的產(chǎn)品質(zhì)量很好，但由于設(shè)計(jì)單一，因而在國(guó)際市場(chǎng)上缺乏競(jìng)爭(zhēng)力?，F(xiàn)在由于我們重視了美術(shù)設(shè)計(jì)，使產(chǎn)品以新穎的設(shè)計(jì)、優(yōu)雅的款式和眾多的花色品種在國(guó)際市場(chǎng)上贏得了信譽(yù)，為國(guó)家創(chuàng)造了大量外匯。

第9篇：對(duì)藝術(shù)審美的認(rèn)識(shí)范文

1.1挖掘思想之美

在教學(xué)中，應(yīng)不斷的引導(dǎo)學(xué)生挖掘美育素材。如選擇優(yōu)秀的美術(shù)作品進(jìn)行賞析，并加上簡(jiǎn)單的命題創(chuàng)作，這樣有助于培養(yǎng)學(xué)生形成正確的審美觀念和審美理想。一些作品能夠反映出積極的主題，如勞動(dòng)之美。這樣學(xué)生能夠通過這一素材對(duì)美的認(rèn)識(shí)和美的定義有新的理解，也能夠使他們形成正確的價(jià)值觀，認(rèn)識(shí)到什么是真正的美，并將這種認(rèn)識(shí)運(yùn)用的自己的美術(shù)作品中，使中華民族的傳統(tǒng)美德得以推廣。美育素材不僅限于課堂上，教師應(yīng)善于觀察生活，將能夠培養(yǎng)學(xué)生審美觀念的素材整理或傳遞給學(xué)生，另外教師還應(yīng)用正確的方法引導(dǎo)學(xué)生，養(yǎng)成挖掘好的素材，培養(yǎng)自身的審美情感。

1.2再現(xiàn)意境之美

發(fā)掘美術(shù)作品的意境美是學(xué)生認(rèn)識(shí)美術(shù)作品的關(guān)鍵，因?yàn)橹挥姓嬲w會(huì)到作者描繪的意境，才能夠真正理解作品所表達(dá)的內(nèi)涵。因此，在美術(shù)教學(xué)中，教師應(yīng)通過音樂等手段再現(xiàn)作品的意境美，使學(xué)生能夠身臨其境，感受作品的美。另外，發(fā)掘意境美需要學(xué)生具有豐富的想象力。如教師帶領(lǐng)學(xué)生欣賞達(dá)•芬奇的名畫《蒙娜麗莎》時(shí)，可以通過一些同時(shí)代的視頻播放，讓學(xué)生真正感受到蒙娜麗莎之美，同時(shí)可以配一些音樂和當(dāng)時(shí)的背景介紹，或作者介紹，使學(xué)生深入到畫的意境中去，從而了解畫的內(nèi)容和特色，了解畫家的心態(tài)，有利于自己審美觀念的培養(yǎng)。實(shí)踐證明，這種教學(xué)方式能夠使學(xué)生的審美個(gè)性得到充分展示，并且能夠加深其對(duì)審美意境多元化、深入的理解。

2在藝術(shù)創(chuàng)造中培養(yǎng)學(xué)生的審美情感

2.1引導(dǎo)學(xué)生觀察想象

美術(shù)創(chuàng)作是學(xué)生美術(shù)學(xué)習(xí)中的重要組成部分，因此在藝術(shù)創(chuàng)作過程中，培養(yǎng)學(xué)生的審美情感十分重要。藝術(shù)創(chuàng)作是學(xué)生對(duì)生活的認(rèn)識(shí)和總結(jié)，而其作品則是真實(shí)生活的體現(xiàn)，作品中包含著作者的思想和藝術(shù)品質(zhì)。因此藝術(shù)作品只有與實(shí)際緊密相連才能算上是好的作品。而在審美觀念的培養(yǎng)上，教師也應(yīng)注重其與現(xiàn)實(shí)生活的聯(lián)系，培養(yǎng)其積極的情感體驗(yàn)，從而提高其藝術(shù)想象力和創(chuàng)造力，也能夠提高其審美能力和審美意識(shí)。同時(shí)，在美術(shù)作品創(chuàng)作過程中，應(yīng)引導(dǎo)學(xué)生多到室外去，這樣通過長(zhǎng)期與自然的接觸，學(xué)生能夠增強(qiáng)對(duì)大自然的認(rèn)知，并養(yǎng)成熱愛自然、熱愛社會(huì)、富有責(zé)任感的品質(zhì)。因此，在美術(shù)教學(xué)中，應(yīng)時(shí)刻注重培養(yǎng)學(xué)生的觀察能力和想象能力，將學(xué)生的藝術(shù)創(chuàng)作與現(xiàn)實(shí)生活聯(lián)系在一起，這樣才能夠培養(yǎng)其審美能力，激發(fā)其創(chuàng)作熱情。

2.2多元化的審美情感培養(yǎng)

實(shí)踐證明，審美情感的培養(yǎng)是學(xué)生進(jìn)行美術(shù)作品的欣賞和創(chuàng)作的源泉。而關(guān)于審美情感的培養(yǎng)，很多學(xué)校和教師都認(rèn)識(shí)到了這一點(diǎn)，在課堂上和藝術(shù)創(chuàng)作的過程中增加了認(rèn)識(shí)美、挖掘美的過程。但是實(shí)際上，這樣是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的，對(duì)培養(yǎng)學(xué)生的審美情感應(yīng)貫穿始終，引導(dǎo)學(xué)生時(shí)刻發(fā)掘美的事物，培養(yǎng)作畫靈感。美術(shù)與生活息息相關(guān)，滲透于社會(huì)生活各個(gè)行業(yè)或領(lǐng)域。因此，對(duì)于現(xiàn)代美術(shù)教學(xué)來說，應(yīng)將其課堂逐漸擴(kuò)大，注重培養(yǎng)學(xué)生的終生美術(shù)觀，使學(xué)生無論在哪個(gè)領(lǐng)域，都能夠培養(yǎng)審美意識(shí)，提高審美能力。只有美術(shù)知識(shí)豐富并且情感豐富的學(xué)生才能夠真正的發(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)造美。

3結(jié)語(yǔ)