大藝術創意教育精選(九篇)

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第1篇：大藝術創意教育范文

關鍵詞：藝術類 大學生 創業教育

中圖分類號：G645 文獻標識碼：A DOI：10.3969/j.issn.1672-8181.2013.19.012

近年來，隨著高校的擴招，畢業生群體的擴大，高校畢業生就業難的問題也逐漸顯現。針對就業，國家也出臺一系列擴大就業的辦法及優惠政策，其中激發大學生自主創業就是一項非常好的政策。以筆者多年從事藝術教育的管理經驗來看，藝術類大學生無論從個性特征還是專業特點上，都是高校畢業生中最適宜創業的群體。但目前我國高校創業教育方面尚處在起步階段，高校創業機制的不健全，在很大程度上制約了藝術類大學生的自主創業之路，要想很好地推行這項政策，激發大學生的自主創業熱情，從而提高就業率，還需要有相當成熟的創業教育機制作為保障。

1 我國藝術類大學生創業教育的現狀

創業教育是一個系統化的復雜工程，決不是簡單地給大學生灌輸枯燥的創業理論，隨后任其自謀生路了事。創業教育主要是指以開發創業基本素質為目標，通過課程體系、教學內容與方法改革、開展第二課堂以及開設創業課程、資金資助、提供咨詢等方式，培養大學的創業實踐活動所必須具備的知識、能力以及創新意識、創業精神等教育。[1]要在高校中形成濃厚的創業氛圍，進而實現社會與個人的共同發展，推動創新型國家建設，就我國目前的創業教育力度與水平來講，尚未形成完善并且成效顯著的系統化機制。針對藝術類大學生的創業教育，既要上層的制度設計做出有益于營造大學生創業氛圍的改變，更要創業者本身作出不懈努力，在實踐中探索，以實績推動創業教育機制的發展完善。

傳統的就業觀念從某種程度上來講，是實施創業教育的最大阻礙。要轉變就業觀念，首先要做出改變的應該是政府教育主管部門。在政策及經費上，給予適宜創業的學科專業以引導和扶持，如仍然用單一的學生就業率或簽約率作為考核指標就是一種誤導，因為這樣不利于體現創業這一就業形式對于社會所作出的貢獻。一個大學生畢業后選擇某一單位簽約，固然解決了自身的就業問題，但是與自主創業的畢業生相比，后者更多地是在創造潛在的就業崗位。以促進就業來說，創業是就業的基礎和前提，創業已經成為促進就業最積極、最有效的手段和前提。[2]而政府教育主管部門對于高校的就業考核機制，也迫使高校僅僅將創業教育停留在規模有限的表面文章上，因為若大學生畢業后不能與用人單位簽訂就業合同或協議，則意味著可能要承受來自上級部門的壓力。在這樣的考核機制下，很難指望高校有真正動力支持自己的畢業生能夠創業。因此，需要政府主管部門做出適當的政策調整，作為引導創新創業的方向。

創業是要在一定的社會環境中進行的，創業的成功需要良好的政策支持，包括法律環境、金融環境，文化環境等軟硬環境。解決之道首先是政府與高校要同心協力，構建科學合理的就業評價機制。政府應當在政策上向創業型學科專業予以引導和扶持，營造出濃厚的創業氛圍。而高校應當創造良好的創業環境，大力扶持大學生自主創業，鼓勵藝術類大學生由被動擇業向自主創業邁進。

由于我國創業教育還處于初始階段，大學校園內的創業氛圍不夠濃厚，大學生創業經營成果難以發展壯大，能夠成功的只是極少部分。藝術類大學生創業不足的主要體現在：第一，創業心理準備不足。許多大學生只是迫于目前的就業壓力而被迫創業，缺乏明確的目標，對創業的艱難和風險估測不足，當遇到挫折時，以他們的社會經驗又難以解決，往往選擇放棄。第二，團結協作意識不強。創業要想走向成功，需要具有相同奮斗目標、志趣相投的人的共同努力。而藝術類大學生的個性特點又決定了他們需要首先處理好與創業伙伴的合作問題。第三，創業資本準備不足。藝術類大學生有著創業的熱情，但作為未出校園的大學生，他們面臨創業資金缺乏、市場經驗不足的現實問題，在激烈的市場競爭中，沒有一定的流動資金或融資渠道，很難將企業做大做強。雖然學生自謀出路緩解了就業壓力，但是，對于一個國家和民族的發展壯大而言，這并非根本的解決之道。創業，只有和創新結合起來，才能具有強大的生命力。創新，是人類特有的認識能力和實踐能力，是人類主觀能動性的高級表現形式，是推動民族進步和社會發展的不竭動力。

這一系列問題，都需要通過完善的創業教育在高校內部得到解決。高校創業教育內容十分豐富，重點是創業意識的培養。在教育和引導學生全面理解創業的深刻含義的同時，要教育和引導大學生增強創新意識和創業精神，憑借知識、智慧和膽識去開創能發揮個人所長的事業。[3]要鼓勵學生通過創業平臺開拓視野，彌補創業經驗的不足，提高創業技能。只有如此，大學生的創業探索才有可能最終走向成功，為國家社會貢獻出力量。

2 藝術類大學生自主創業的優勢

藝術類大學生與其他專業大學生相比，有著鮮明的群體性特征：首先，藝術類大學生思維敏銳，對生活充滿激情，富有創新精神，能夠敏銳感知當今社會最時尚的潮流信息，是大學生中最為活躍的群體，他們自我表現意識強烈，強調自己的個性發展、個人才能的發揮和個人價值的實現。再者，由于藝術類大學生大多在高中時就有外出學習專業課程的經歷，獨立生活和自主意識都比較強，而大學階段的課程設置中也要求學生具有較強的動手能力，這使得藝術類大學生與其他專業大學生相比，具有更強的社會實踐能力和環境適應能力。這些特征都為自主創業創造了很好的前提條件。

從現有的主要就業途徑來看，藝術類大學生就業也呈現出其獨有的特點：第一，靈活的就業方式。與傳統的大學生就業方式不同，藝術類大學生就業方向主要面向私營企業，而不是機關和事業單位。而私營企業靈活的用人機制和追求效益最大化的特點，使得藝術類大學生與用人單位之間就業關系較為松散靈活。他們總是希望先積累一定的工作經驗后再跳槽或自主創業。有相關機構調查顯示，藝術類畢業生工作半年內跳槽幾率明顯高于其他專業畢業生。第二，相對集中的就業區域。由于藝術類大學生的用人單位和就讀高校一般均處于經濟相對發達的城市，由于專業的限制，在經濟相對落后的區域很難一下找到相對適合的工作。而在經濟相對發達區域經過四年的生活與學習，已基本適應了該區域的生活。因此，在經濟相對發達的城市生活和就業的愿望，對他們構成了雙重的吸引力。就業崗位的局限性和市場的實際需求，也為藝術類大學生自主創業提供了內在的動力。

近年來，高校越來越重視以創業教育促進大學生就業觀念轉變。藝術類大學生個性自由且有一技之長，從個性特點及專業特長來說，都是最適宜接受創業教育實現創業的最佳群體。實現以創業帶動就業的跨越，以及高校創業教育機制的進一步完善，都為藝術類大學生自主創業提供了很好的理論基礎。

3 對藝術類大學生創業教育的建議

創業教育是激發學生的創業潛能，培養創業技能，成就自身事業的更高層面上的理論指引。其更高層面上的意義是培養開拓創新型人才，促進社會經濟的發展。知識的積累是一個長期的過程，藝術類大學生校內學習的知識應當包括兩個方面：一是專業知識，二是創業的相關知識。長期以來，許多高校由于強大的就業壓力，過于強調學生的社會實踐動手能力，而忽略了專業課程的學習。事實上，這不是一個非此即彼的矛盾性問題，而是理論與實踐如何合理結合，取得教育的最佳效果的問題。這兩類知識的學習可以有先后之分，但不能厚此薄彼。

在最原始的積累階段，藝術類大學生的創業不能脫離自身專業特長，因而對于專業技能和知識的掌握顯得尤其重要。對于大學生而言，無論將來是否決定創業，都必須高度重視專業知識的學習。除了專業知識的學習之外，還有諸如人際溝通技巧、商業經營、資金運作等非專業知識的學習。所有的知識儲備，都是為未來的創業之路所鋪設的深厚而堅固的基礎。因此，對于專業知識和非專業知識的學習和運用，必須高度重視，注重在實踐中強化運用。

而高校也應當與時俱進，改革傳統的課程體系，在對學生進行專業教學的同時，為藝術類大學生提供系統的創業教育培訓。許多藝術類大學生以為簡單地開店、接單、培訓就是所謂的創業，并沒有聯合起來團結協作的打算，在創業思想、知識儲備、資金流動等方面準備不足的情況下，藝術類大學生創業走向成熟壯大尤其顯得艱難。這樣的創業，顯然很難經得起市場的長久考驗。

高校作為實施創業教育的主體，應當加強對大學生的自主創業扶持力度，筆者認為應從以下幾個方面著手：第一，重視產學研相結合，創立學生創業實踐基地，通過校企共建、社會實踐、畢業設計等方面，為有志于創業的學生提供實踐基地和鍛煉能力的平臺。目前已有民營經濟活躍的地方大學如溫州大學，開設創業教育學院，設置商業游戲課程，讓學生在參與商業游戲的過程中熟悉市場流程，作為創業前的熱身與演練。第二，加大資金投入。創業活動需要資金作為保障，以應對創業過程中可能出現的風險。這需要政府和高校共同努力解決，可以通過設立創業基金，開展創業創意大賽，選拔優秀創業方案或發展勢頭良好的創業成果，作為重點扶持的對象。引導大學生在選擇創業項目時，要緊密關注最新最時尚的潮流，要與社會需求緊密結合起來。這就要求藝術類大學生不僅要會創業，更要學會創新。第三，加強跟蹤服務。要求高校支持在校大學生創業，并不難做到。但是對于走出校園的畢業生的創業成果，高校卻是撒手不管，沒有投入過多的關注。這其實是一種短視行為，因為一項創業成果，在短期內是不易判斷其價值和今后的興衰成敗的，只有把其投放到真正的市場中去接受檢驗，才能確定其價值，而這是需要時間的。因此，對于脫離校園不久的大學生的自主創業成果，政府與高校的關心支持仍應跟蹤延續一段時間，可以為這些創業成果提供場所、稅收、政策等方面的有力支持，待其發展壯大后再松手不遲。

4 結語

大學生創業是一個復雜的、實踐性很強的過程，創業成功與否，與經營管理、資金運作、人際交往、團隊精神、創新能力、品牌意識等方面的能力和知識儲備密切相關。因此，大學生應當充分利用好在校時間，接受與創業有關的教育培訓，而非在臨近畢業時接觸簡單的就業指導課程。對于專業知識教育，應當由高校專業教師指導完成。而有關經營管理、資本運作、人際溝通協調技巧等方面的培訓，完全可以通過開設公共課程或由社會專業培訓機構來進行，形式靈活多樣。后期的培訓，則可以邀請成功的企業家、高級管理人員擔任授課任務。這類現身說法的演說更具說服力和針對性，能夠激發藝術類大學生的創業激情，同時可以通過和企業家接觸的機會，學習到創業的寶貴經驗，得到創業方面的有益指導。

高校開展藝術類大學生創業教育，是要培養學生積極的人生觀，激發學生的主動學習觀念，并通過創業教育實現自身的創造價值。藝術類大學生創業教育機制構建，是一個系統化工程，需要制度的決策者和執行者轉變思想觀念，更新創業意識，為創業實踐者提供切實的指導和幫助。更需要創業實踐者付出努力，構建知識、能力和素質三位一體的創業技能系統。創新是一個國家發展進步的靈魂，創業實踐只有與創新緊密結合，才能具有較強的生命力，實現創業成果的轉化，促進社會的發展與進步。

參考文獻：

[1]方經奎，王揚銘.創業教育：拓展大學生就業新視野[J].中國大學生就業，2006.

[2]王勝全.新形勢下高校學生就業工作指導手冊（下）[M].

[3]郭向榮，陳裕先.構建和完善大學生創業素質教育的內容體系[J].新余高專學報，2004，（9）.

[4]周寶松，李齊建，朱蕾.藝術類院校創業教育體系和創業培養機制建設方法研究[J].藝術教育，2012，（1）：34-35.

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[6]李云先.藝術類大學生創業教育的研究[J].中國電力教育，2010，（30）：5-7.

第2篇：大藝術創意教育范文

關鍵詞：創業教育；藝術設計；教育模式；融合共生

中圖分類號：G642.0 文獻標識碼：A

藝術設計類大學生個性張揚、思維活躍，具有較強的人際溝通能力和創新能力，喜歡不受限制自主發揮其專長的工作方式，具有自主創業的突出優勢。同時，網絡創業平臺的不斷完善、電子商務的迅猛發展、創意產業的蓬勃興盛都為藝術設計類人才打開了廣闊的創業市場，藝術生已成為高校大學生創業的主力軍。高校應不斷加大藝術設計專業創業指導力度，探索符合藝術設計類人才特點和培養目標的創業教育模式，激發藝術專業大學生的創新創業潛能，全面提高創業素質，為創意產業的繁榮和國家文化大發展培養更多高素質的藝術設計類創業型人才。

一、藝術設計專業創業教育現狀

縱觀目前我國高校藝術類大學生創業教育的現狀，其與整體的藝術設計專業育人體系尚未實現融合，僅屬于藝術專業“正規教育”之外的“業余教育”。往往由學校就業部門統一安排師資、授課環節。與設計專業教學分而治之，完全脫軌。授課教材是各專業通用創業教材；師資基本是由毫無藝術設計專業知識和經驗的思想政治輔導員和學工人員擔任；授課內容是空洞的創業理論，沒有與專業結合的實際案例、實操訓練。造成藝術設計專業的創業教育還停留在紙上談兵的階段，創業教育效果不佳，學生的綜合創業能力低下，創業成功率低，創業層次不高。

二、藝術設計專業創業教育與專業教育融合共生的必然性

大學生所創之“業”往往是與其所受專業教育直接或間接相關的，要是大學生沒有一定的專業知識儲備，創業教育沒有實踐的落腳點，創業也難以開展也不會成功。根植于專業教育的創業教育才是具有個性化、針對性和實效性的教育。特別是藝術設計專業學生，其專業在實用性和轉化為商品方面有自身優勢，專業型創業是絕大多數藝術設計類畢業生的首選。

創業教育的推進能夠加深學生對專業知識、技能的理解，并能夠激發學生學習專業知識的興趣，是人才培養的內在核心驅動力。高校創業教育的核心在于培養學生的創新思維、創新意識、創新能力，這也與藝術設計教育培養具有創造力的藝術人才的教育宗旨不謀而合。因此，將兩者結合在一起，形成文化課、專業課、實踐課、創業課互相協調、功能互補的多元化創業教育系統，是激發學生的創業意識、培養學生藝術創造力和創新創業能力的有效途徑。

三、創業教育與藝術設計教育融合共生的路徑探索

1.創業教育與專業教育在課程內容上的深度融合

高等院校要將創業教育納入藝術設計專業的教學計劃及課程體系中，圍繞培養學生創新能力和專業應用能力來設計相關專業課程和創業課程內容。由學院統一安排師資、制訂授課環節，有規劃、有步驟，科學合理地設置教學體系，使創業教育滲透到教學培養的每一個環節，尋找創業教育與專業課程設置的結合點，增強專業課的實戰性。

在專業課程設置中可增設設計心理學、藝術品市場、創意產品開發、市場營銷等具有專業性且同時能提高學生創新能力和專業應用能力的相關內容。藝術設計專業課程的教學應當具有實用性和創新性，專業教師在講授專業課程時，應為學生分析和講解藝術設計專業的實際應用性和就創業渠道，進行藝術設計管理業務、設計項目運作流程、企業運作模式等方面的理論知識傳授，讓學生提前了解在今后實際工作和創業過程中會遇到的與專業相關的問題，為就業和創業儲備知識。同時，將創業知識傳授基于專業特色之上，分類進行創業指導，根據設計行業的特點，有的放矢地進行創業教育。摒棄一些理論性太強的創業理論知識，以免導致學生產生創業為難情緒。可增設創業法律法規類課程，如廣告法、專利法、著作權法等課程，幫助學生提升創業保障力；開設創業管理相關課程，如市場學、管理學、人力資源管理、物流等知識，掌握創業經營與管理等基本知識。這些都是藝術類學生在創業過程和設計項目運作過程中會實際應用到的創業知識。

2.創業教育與專業教育在師資力量上的深度融合

在師資配備上應根據不同設計方向選派專業課教師擔任創業課講師，特別是有一定設計行業創業經驗的教師進行授課。他們對專業領域較為了解，對行業的前沿發展和市場環境也比較熟悉，具有較多的社會資源。同時高校也應不斷增強藝術設計專業教師自身的創新意識， 鼓勵教師進入企業掛職或進行自主創業實踐，豐富其在外的創新、創業經歷，使他們能夠回校在傳授專業理論知識的同時，開展創新創業實踐教學，指導學生的創新實踐活動，提高學生的創新素質，從根本上促進創業教育與專業教育的真正融合。培養“雙師型”教師隊伍是創新教育與藝術設計專業教育融合的有效途徑。

另外可聘請設計類企業的創業成功人士、公司設計總監或設計人員擔任藝術設計專業兼職創業導師，他們不僅能指導學生的創業訓練實踐，還可以將實際設計項目帶入高校，完成學校創業教育實踐與社會實際設計項目的快速對接，讓學生融入設計產業的實戰中，從而更快更好地提高學生的專業實際操作能力和創業創新能力。

3.創業教育與專業教育在實踐活動上的深度融合

倡導教師將創新性實踐課題引入課堂教學，在專業課程訓練和課程設計訓練中教師可以將某個公司的實際設計項目或是某個設計競賽題目引入教學，在教學過程中積極開展模擬創業。例如，在景觀設計教學過程中，利用專業課程訓練給定學生一個真實的景觀設計項目，按照景觀公司項目運作的正規流程設置課程內容，如現場調研、環境分析、受眾調查、概念設計，項目匯報等，要求學生的作品必須按照市場實際要求，有完整的設計調研、設計說明、作品成品、經費預算等。充分發揮其主觀能動性，在實踐中分階段完成工作任務，親身經歷景觀項目設計的全過程，使學生將所學的設計理論知識與實際案例結合。同時還可以通過在專業課程實踐中由學生自發成立創業小組，模擬成立設計公司，以固定的團隊形式將課程作業視為一個個實際的商務性設計任務，圍繞其進行規劃角色任務、實施項目設計，項目運營，財務管理，從創造性、專業技能、交流匯報、研究意識等多方面對學生進行創業教育和專業實踐能力的融合訓練。模擬設計項目運作、模擬創業實踐，引導學生親身體驗真實的創業過程，培養學生的創業能力和提高學生的綜合創業素質，完成專業與創業在實踐層面的融合。

新時期，藝術設計人才面臨前所未有的大好創業契機，高校創業教育和設計專業教育的融合將構建更加具有時效性和合理性的藝術設計類人才創業教育模式，讓兩者互惠互利、資源共享、優勢互補，營造有利于創新創業人才培養的良好教育環境。

參考文獻：

第3篇：大藝術創意教育范文

關鍵詞：藝術類大學生；創業教育；“共生”模式

中圖分類號：J02文獻標識碼：A

筆者通過對幾所藝術類高校學生調查發現，有自主創業想法的占65.32%，沒太多想法的占14.49%，沒有想法的占 20.19%。藝術類大學生創業需要依賴于啟動資金、場地、設備、人際關系等硬件條件和創業意識、創業技能、系統創業知識、管理能力等軟件條件，兩者缺一不可。年輕的藝術類大學生要具備這些創業的基本條件不是一蹴而就的，而是需要一個較長的成長期，除了書本知識和理論，更重要的需要具備豐富的實踐經驗與綜合能力。

（一）藝術類大學生創業教育現狀分析

1、藝術類大學生創業教育的隱性價值

藝術類大學生家庭經濟條件普遍較好，雖然學習基礎、學習習慣的養成等相對較弱，但在人際溝通能力、組織協調能力和創新能力等方面較有優勢。所以，教育和引導藝術類大學生揚長避短，發揮其善于創新的長處，鍛煉和培養他們創業技能勢在必行。

“創新是一個民族的靈魂”，高校是培養高素質勞動者的搖籃，創業教育也就成為創新性社會培養人才的重點所在。創業教育的強化不僅有利于創業和就業，還會推動國家發展內在驅動力的形成。

隨著藝術類招生人數的逐年上升，供給高峰和就業壓力的形成要求畢業生具有很強的創業技能。學校可以在研究藝術專業的學科特點和學生特長的基礎上，通過系統且有針對性地開展大學生創業教育，使他們根據本專業的情況進行職業拓展，使學生在就業環境中不僅成為求職者，而且成為為他人提供就業機會的創業者。

然而，從目前我國高等院校創業教育的開展情況看來，藝術類大學生的創業教育仍處于初級階段，相關領域的研究也少之甚少。究其原因，主要有三方面：一是創業教育與高校整體育人體系的融合還未有效實現，其在藝術類專業中僅屬于“正規教育”之外的“業余教育”，甚至處于缺席狀態，教育效果不佳；二是高等教育的改革力度不夠，傳統的教育模式阻礙了學生創新能力的發展，導致學生綜合素質較差；三是創業教育停留在紙上談兵，缺乏社會企業界的支持，沒有形成全社會的創業氛圍。

2、藝術類大學生創業教育的顯性特征

（1）以藝術兼職為載體。藝術類大學生創業主要以兼職的形式開始，一方面，藝術類專業教師參與社會實踐的機會非常多，教師往往會安排學生參與到實際的設計項目中；另一方面，由于藝術類行業的特殊性，其規模相對比較小，往往會根據項目的需求招聘一些兼職人員，在校的藝術類大學生便成為他們的首選。（2）以學校資源為依托。藝術類大學生創業、成長與發展往往與自己的學校有著千絲萬縷的關系，尤其在人力資源和技術支持方面。首先，創業者主要來自于學校，學校也非常關注自己學生的創業動態，并且公司的兼職人員往往也來自于自己的學校；其次，創業過程中遇到了技術難題，創業者也會主動尋求學校教師和同學的幫助。（3）以地域文化為支撐。藝術類大學生創業需要良好、寬松的創業環境，除了經濟的發展，還要依賴于文化建設的環境。例如，北京奧運會、上海世博會為京滬兩地藝術類專業的大學生創業提供了巨大的契機，同時，沿海地區經濟的發展和文化大省的建設，也為藝術類大學生自主創業提供了有利的保障和機遇。

（二）藝術類大學生創業教育“共生”模式探析

所謂“共生”模式，意即創業教育在素質培養、機制創新、政府推動等各方面齊頭并進、互相作用、互相依存、互相促進、協調發展，形成多元互補的有效合力。

1、藝術類大學生創業教育素質培養是核心

（1）著力培養藝術類大學生創業心理品質

許多藝術類畢業生在創業之初，雄心勃勃，往往在實施過程中，因為遇到種種挫折或困境，而最終灰心敗北。究其失敗的原因，除了經驗匱乏、能力不足、資金短缺等之外，低逆商則是主要的原因，是高校開展創業教育的“瓶頸”所在。因此，在藝術類大學生創業過程中，學生要把自身逆商培養作為著力點，使自己在逆境面前始終能保持良好的思維反應方式和工作狀態，增強意志力和擺脫困境的能力，進而提高創業的成功幾率。同時，學生創業需要具備扎實的專業知識和豐富的非專業知識，包括管理知識、商業知識及相關的法律知識等，此外，平時還要有意識地培養自身的學習能力、創新能力、組織領導能力、管理創新能力、協作溝通能力等。

（2）積極探索藝術類大學生創業教育與專業教育融合

通常情況下，大學生所創之“業”往往與其所受到的專業教育直接或間接相關，而藝術類大學生所創之“業”更是與所學藝術專業密切相關，因此，專業教育是創業教育的基礎。高校要注重將創業教育課程與專業課程融合，使其相輔相成，相互促進。在專業教學中滲透創業理念，特別是在實踐教學的環節中，努力貫徹創業教育的精神，激發學生的創業意識，培養學生自主創業、獨立工作的能力，從而形成文化課、專業課、實踐課、創業課互相協調、功能互補的多元化創業教育系統，有效激發學生將專業知識轉化為經濟財富的熱情與創造力。

藝術類學科專業教育與創業教育的深度融合，更加符合此類人才培養的需要。這種模式帶給學生的是材料、工藝和設計的完整統一的概念，避免了設計與制作之間的脫節，促使學生的設計能力與實際應用能力完全接軌。教師可以將社會實際設計工程與任務納入課堂教學中，進行實戰型訓練，學生根據命題進行相應的市場調研、分析、整理、制定策略和設計方案。教師也可以將一些成功案例的設計方法傳授給學生，扮演企業委托者的角色，學生自擬題目，模仿設計案例，在教師指導下完成模擬命題。教師還可以采取小組合作的形式，開展交流、互動等合作形式的設計活動，分工協作，培養學生責任感和組織協調能力。在教學方法上，注意營造課堂教學氣氛，采取互動、討論式，給學生更多獨立性思考空間，鼓勵學生的大膽思路，設計開放性的問題，無單一標準答案，供學生思考，引導學生的想象力、創造力。

2、藝術類大學生創業教育機制創新是關鍵

（1）不斷完善藝術類大學生創業教育師資結構

教育離不開教師的主導作用，缺乏高素質的教師隊伍，創業教育也將無從談起。創業教育需要培養一支專業的骨干隊伍，發揮好這支隊伍的主導作用，有助于全面開展創業教育。目前，高校在開展創業教育的過程中，從事創業教育教學的教師大多自身缺乏創業經歷，在為學生進行創業教育培訓時，理論遠遠多于實戰，難免陷入“紙上談兵”的尷尬。因此，學校應重視創業教育師資隊伍的建設，采取校內培養與校外聘請相結合的方式，成立專門的創業教育學院（教研室），為教師創造到企業掛職鍛煉的機會，以不斷滿足創業教育師資的需求。

對于藝術類院校，由管理與法律等專業課程的教師兼職擔任藝術專業創業教育課程，主要講授投資、金融、理財、營銷、管理、法律等基礎創業常識；邀請企業、工商、稅務等各界專家作為兼職教師，與學生面對面交流，共同完成創業實訓課程；聘請創業成功人士擔任創業導師，結合學生創辦的小型設計公司等進行對接式教育。

（2）合理設置藝術類大學生創業教育課程體系

長期以來，藝術類專業在人才素質和能力培養模式上相對比較單一，往往將人才培養目標簡單定位在職業人才角色上，或只注重專業技能，突出設計訓練技巧，而忽視了綜合素質、創新思想和創業能力的培養。因此，學校應當深化教育教學實踐改革，加強對大學生創業教育的研究，豐富大學生創業教育的學科基礎，開設大學生創業教育的系列課程，以必修課、選修課或實施學分制的形式來改變當前創業教育方法不多、途徑單一、模式封閉、內容陳舊的現狀。結合藝術類專業特點，通過《創業學概論》、《財務管理》、《成功企業案例》、《設計心理學》、《市場營銷學》、《藝術品市場》等創業教育課程的開設，引導學生崇尚創業，讓成功者成為新時代大學生的榜樣。高校藝術類創業教育課程體系的構建還應加強針對性和實用性，圍繞培養學生創新能力和專業應用能力來設計相關專業課程。同時，結合藝術類專業的特點，邀請相關創業企業家和創業校友來校與學生進行創業經驗交流，通過雙邊互動這樣一種開放型的課堂形式，增強學生的創業感受，豐富學生的創業知識。

第4篇：大藝術創意教育范文

論文摘要：大學生創新精神和創新能力的培養已成為當今高等教育的主要任務與目標。藝術教育對于激發和強化大學生的創造沖動，培養和發展他們的審美直覺與想象力，培養創新精神和創新能力，具有智育無法替代的作用。本文以大連理工大學電信學部創造力與藝術實驗班為例，圍繞大學生創新能力培養的主旨，分析了藝術教育與培養創新型人才之間的關系，并就如何在實踐中運用音樂等藝術教育手段的獨特功能，造就具有創新精神和創造能力的新一代大學生提供了全新范例。 

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創新是一個民族生存和發展的永恒動力，創新精神與創造能力的培養，是當代中國高等教育改革與發展的一項社會系統工程和戰略抉擇。隨著教育體制的深化改革和社會主義市場經濟體制的逐步完善，時代對創新型人才的培養提出了前所未有的緊迫要求，大學生創新精神和創新能力的培養已成為當今高等教育的主要任務與目標。藝術教育作為一種富有強烈藝術感染力的審美教育，可以開啟心智，發展學生感知、注意、記憶、聯想、幻想、創造的思維能力，塑造“生活的藝術家”，培養具有開拓性、新穎性、創新性的高素質綜合型人才。在理論上清醒地認識藝術教育對培養創新型人才的獨特作用，在實踐中自覺運用藝術教育的獨特功能，造就千千萬萬具有創新精神和創造能力的一代新人，是高等院校面臨的一個重大課題，是時代賦予我們的歷史使命。

一、藝術素質教育對大學生創新能力培養的獨特作用

藝術素質教育是大學生文化科學素質的重要組成部分，是培養大學生創新能力的一個重要渠道。通過藝術素質教育能拓寬大學生的知識面，豐富大學生的文化底蘊，啟發大學生的想象力，把理性美與感性美相結合，創造出既有科學性又不脫離自然的美，從而提高大學生的綜合素質。法國著名作家雨果曾闡述過藝術的重要性，他說：“開啟人類智慧的寶庫有三把鑰匙，一把是數學，一把是文學，一把是音樂。”藝術具有抽象性、可塑性、模糊性，這些特性使藝術具有無窮的魅力，具有無際遐想的空間，為大學生在情感體驗、形象思維方面提供了比其他學科更為廣闊的拓展空間，他們可以在想象的空間里自由馳騁，使形象思維能力、想象思維能力得到發展。

（一）音樂欣賞作為藝術培養的重要手段與實踐，有利于培養大學生創新精神所必備的道德品質和人格

音樂塑造人類品德的價值，這是歷來中外哲學家、教育家樂于談論的話題。我國古代的《樂記》就多次提到樂與德的關系，所謂：“樂者，德之華也”，“樂者，所以象德也”，“樂終而德尊”。德國宗教改革家馬丁·路德也認為：“音樂是萬德胚胎的源泉”。

音樂教育引導個體追求崇高的理想，瓦格納就指出：“音樂用理想的紐帶把人類結合在一起，音樂的表現是永恒、無限和理想的”。如貝多芬第九交響曲展現的人類平等、友愛、四海之內皆兄弟的世界大同理想；前蘇聯作曲家格里埃爾的《聲樂協奏曲》以及勛伯格的《一個華沙幸存者》表達了光明必將代替黑暗，正義必將戰勝邪惡的信念；中國文人琴曲中抒發的超越物欲心累的自由渴望，都會影響審美主體的精神境界，使之具有更高的道德理想。

（二）藝術欣賞與實踐能夠培養與提高整體把握結構與發展規律的能力，為大學生提供更為自由、廣闊的想象與創造空間

藝術不以局部細節的模仿與真實來反映現實，不追求與客體的形狀來展現對象，它更深入到生命的內核和客體的本質來完整表現它的內在精神。因為藝術運動的本質與世界運動、人類運動的基質有內在的聯系，藝術與外在客體、人類主體的同構關系，就在于藝術的動力結構與一切事物的動力結構有相近的形式。藝術的形式美也集中地體現了科學美的規律。基于藝術的上述性質，人們從藝術美的欣賞入手，可以通過把握影響動態結構與特征，從而提高把握客體整體結構與動態規律的能力，激發進一步探索宇宙結構和諧美和物理世界有序動態美的需求。我們對藝術的強烈興趣及敏銳的感受力，可以轉化為追求真理和探索規律的動力、對直覺的把握能力以及科學的創造力。

二、高等院校藝術素質教育的現狀

高校藝術教育對于促進青年學生的全面發展和健康成長具有獨特的、不可替代的作用。同時，它又是一種巨大的激發因素和原動力，是一種具有潛能的后續勃發的教育力量，是推動大學生積極進取、博學成才、不畏困難、開拓創新的強大精神力量。自《學校藝術教育工作規程》和《全國學校藝術教育發展規劃（2001-2010）》頒布實施以來，普通高校藝術教育工作進入了一個科學、快速的發展時期。隨著藝術教育的不斷推進和進一步深化，高校藝術教育的管理結構與內部狀態、藝術教育需求與藝術師資匱乏等矛盾逐漸凸現，越來越多地引起高校和藝術教育部門的關注。早在2003年12月，教育部體育衛生與藝術教育司在上海召開了“全國普通高校藝術教育工作研討會”。會上代表們分析了當前普通高校藝術教育工作存在的問題，并概括為：“一是一些高校的領導對藝術教育的認識還不到位，學校缺乏對藝術教育的統一規劃和領導；二是一些高校藝術教育課程的設置和師資配備還不到位，沒有一支比較穩定的藝術教師隊伍，難以有計劃地開設藝術教育課；三是一些高校對藝術教育的管理還不到位，藝術教育管理體制還沒有建立，藝術教育沒有歸口管理的部門，有的還處于多頭管理或者管理無序的狀態。”時過境遷，以高校藝術教育的現狀來看，上述概括提到的兩個問題仍應該引起我們足夠的重視。

第一，高校的藝術教育管理與教學管理體制亟待完善。高校中的“藝術教育中心”或“大學生文化素質教育中心”或“藝術教研室”，大都由學校團委主管，其職能包括“藝術課程教學，課外、校外藝術教育活動，校園文化環境建設”三個主要方面。擔任主管角色的學校團委相對偏重于藝術活動開展和學生藝術團隊建設的部門職能要義；公共藝術課程的開設和教學工作則由教務處負責，體現的是對藝術課程的形式需求，個別高校就連團委主管下的藝術教育（部門）的“身份”定位（教學部門或行政單位）仍懸而未決。在此現狀下，學校藝術教育、藝術教學過程中的無序管理、多頭管理或管而不理的現象時有發生，在課程建設、教材建設、教學布局結構和師資隊伍的建設與管理、教學與教學研究管理等方面還明顯存在著薄弱環節，處在“散亂性、暫時性、應對性、淺層性、經驗性”的狀態，與教育部《全國普通高等學校公共藝術課程指導方案》的戰略要求還有一定的差距。

第二，藝術教育需求與藝術師資匱乏的矛盾凸顯，教育資源亟待優化。根據教育部文件精神，“各校擔任公共藝術課程教學的教師人數，應占在校學生總數的0.15%～0.2%，其中專職教師人數應占藝術教師總數的50%。”長久以來，多數高校藝術教師配備還遠遠達不到這一比例。因此，一些高校在公共藝術課程方面，僅是依據藝術教師的專業和特長設置課程，“以人設課”、以教師“專長設課”的現象普遍存在，形成了“以教師專業特長設課、以教師興趣愛好設課”的公共藝術課程設置模式，背離了《全國普通高等學校公共藝術課程指導方案》的精神主旨，“按需設課”變成了一句空話。其結果會造成高校藝術教育視野的片面和狹窄，不利于實現藝術教育在高校的完全發展。

2009年9月11日，時任教育部部長周濟在國務院新聞辦公室舉行的新聞會上介紹：2008年，全國各類高等教育在校人數達到2900萬人，毛入學率達到23.3%。中國高等教育規模居世界首位，已經實現進入大眾化發展階段的歷史跨越。在新形勢下，我們必須用新的思路去研究藝術教育的“大眾化”，用積極的態度去探索高校藝術教育和教學方面的新課題，深入學習和領會《全國普通高等學校公共藝術課程指導方案》的精神主旨，以使高校藝術教育與時俱進、不斷前行。否則高校的藝術教育必然會陷入“捉襟見肘”的局面，這應該不是“危言聳聽”。

三、采取得力措施，提高藝術素質教育質量

（一）在藝術課堂教學實踐活動中培養大學生的創新能力

1．創設情景，激發興趣。大學生心理特點有別于中小學生，這就決定了教學方法和要求達到的結果不盡相同，但是興趣是學習創造的基本動力，大學生的學習同樣需要興趣，充分發揮學科優點，在聽聽、唱唱、動動、敲敲、畫畫、寫寫、演演中進行教學，創造輕松、和諧的藝術環境，激活學生的藝術感受能力，采用多種生動有趣的方法，讓學生在生動活潑的藝術課堂中學習，使學生把學習視為自覺行為，變“要我學”為“我要學”。讓快樂藝術推動學生積極的參與藝術實踐活動，“以學生為本”，讓學生親自體驗藝術作品。

加強藝術課的愉快教學，提高課堂教學質量，把創新能力的培養貫穿于教學領域，啟發學生創造性地進行藝術表現，培養學生的發散性思維，開發學生的創造性潛質。采用討論的形式，開展探究性學習，通過提供開放式和趣味性的藝術學習情景，激發學生對藝術的好奇心和探究愿望，形成重于探究、樂于探究、善于探究的良好學習風氣。

藝術教育應該是浪漫而富有創造性的，鼓勵學生在原作的基礎上進一步拓展延伸，不受作者的束縛，不受原來結論的影響，不迷信古人，不迷信名人，不迷信老師，發揮自己的個性和創造性。師生之間是民主、平等、理解、尊重的積極合作關系，教師是引導者，是人格上平等的朋友。不用“標準答案”去束縛學生，給每位學生提供發表見解、參與創造、表現自我的機會，鼓勵學生各抒己見、大膽發表自己獨特的感受和見解，對于學生靈機一動的想法，教師不要不屑一顧；對于出乎意料的見解，教師不要輕易否定，要引導他們把各種思想都輕松自然地表達出來。藝術教育就是要解放人，解放人的思想和智慧，讓學生的表現力、想象力和創造力都盡情地釋放出來，不要扼殺了他們的個性。在豐富多彩的藝術創新運動中，增強學生的創造意識，對藝術創造活動的評價主要是創造性活動的過程，讓學生在寬松、自由的環境中主動積極地參與藝術實踐活動，培養學生敢想、敢說、敢做的無畏精神，放開他們的手腳和大腦，實現創新精神和創新能力的培養目標。

2．鼓勵想象，引導學生主動探究，勇敢嘗試，大膽創新。普通高校藝術素質教育是個綜合性的學科，在內容豐富的藝術綜合課里，恰如其分地運用各種手段，調動學生的積極性，在藝術實踐活動中，把學生帶進一個情趣盎然、色彩斑斕的世界，鼓勵學生展開想象的翅膀，大膽試“飛”，成為勇敢的探索者，培養有創新能力的大學生。通過多媒體的展示，使學生在聽、視上得到滿足，身臨其境的體驗情感，觸發學生的靈感和創造性思維，讓學生去發現、去思考、去探索藝術的美。鼓勵學生勇敢嘗試用語言、用表情、用歌聲、用眼睛、用雙手描繪出一幅幅美妙的藝術畫卷，大膽創新表現美。在實踐中發現，在尋找問題解決方法的過程中，學生參與了知識的形成過程，從中體驗到了創造性活動的樂趣，在主動大膽的探索中，培養了學生的創新思維、創新精神和創新能力。

（二）在藝術課外實踐活動中培養大學生的創新能力

在充分發揮課堂主渠道的同時，利用課外藝術教育活動來培養學生的實踐能力，發揮他們的創造精神。成立各種藝術活動小組和藝術團體，如成立聲樂小組、舞蹈小組、器樂小組、欣賞小組、管旋樂隊、合唱團、繪畫小組、書法小組、京劇小組等。讓非專業學生選修自己喜歡的各種音樂學科，滿足非專業的學生獲取更多音樂知識和技能的愿望，發展學生興趣，豐富學生精神生活，開闊學生視野，提高修養，拓展想象能力，發展創造思維，增強他們的活力。定期舉辦文藝匯演，經常開展活動，如藝術節、歌手大賽、繪畫大賽、合唱比賽、書法比賽、新年文藝匯演等活動，讓藝術感染學生，撥動他們的心弦，激發他們強烈的求知欲，為他們創設取得成功的條件，使他們體驗到在舞臺上表演獲得成功的樂趣，為大學生提供展示自我、鍛煉自我的平臺，讓學生盡情地沉醉在藝術的海洋中。

在藝術實踐活動中，學生充分感到自己是學習、創造的主宰者，在實踐中陶醉、振奮和滿足，充分發揮學生的個性專長和聰明才智。他們的個性、天賦就像火山一樣，爆發出璀璨的光芒。通過實踐，學生逐步形成創新意識，成為具有創新能力的高素質綜合型人才。

四、大連理工大學電信學部創新人才培養新模式

作為理工類為主的綜合性大學，大連理工大學在大學生藝術教育方面遇到了與其他同類大學相似的問題。作為傳統工科專業為主的電信學部，更加注重的培養具有創新意識、創新精神和創新能力的人才。學部在培養具有創新性、開拓性人才的過程中，提出了“創造力與藝術實驗班”的全新概念，通過對學生藝術的培養和熏陶，使理工科的學生有了近距離接觸、了解、學習藝術課程，接受藝術教育的機會，并由此提升學生的創造力，反饋于理工科的學習上。這樣既培養了人文素養，又促進工科學業的發展，達到了雙贏。

（一）實驗班培養模式

該實驗班自2009年5月成立以來，共有80多人在實驗班中接受了音樂、美術的熏陶與培養。實驗班的授課在學生的課余時間，培養模式以知名學者的講座為主，并配以課下的實踐環節作為課堂內容的補充和完善。兩年來，實驗班請來大連理工大學齊東海、何熙文教授為同學們分別帶來《交響樂欣賞》、《京劇名段賞析》，還特別邀請了教育部藝術教育委員會委員沈致隆教授和第一位中國女指揮家，曾任中央歌劇院首席指揮、中央音樂學院指揮系主任鄭小瑛教授為同學們就藝術與創新、藝術與人生的話題展開談論。實驗班遵循一個原則，就是利用有限的資源，為同學們廣開途徑，盡量多的感受藝術的魅力。課下，同學們還積極組建了繪畫班、鋼琴班和聲樂班，每周在固定的時間由專業老師義務授課。繪畫班的同學多次參觀名家畫展；鋼琴班的同學們來自二、三個專業，在專業課的課間，同學們的雙手不自覺的在課桌上練習起了指法；聲樂班的同學們已有多人入選校合唱團，并代表學校參加多場演出。

一位學生在接受了實驗班的教育后，在自己的網絡日志中寫到：“曾幾何時，能在樂曲里陶醉，尋找心靈的共鳴，夢想浪漫的未來；曾幾何時，能在經典名畫前駐足，感受抽象的思維，咀嚼墨色的寫意……仰望藝術圣殿，出身理工學科的學子神往于斯，期待有一天藝術的感染能啟迪科學的思維，科學的靈魂可以彌漫藝術的芬芳……”

根據專業課教師、學生輔導員和廣大學生的反饋，接受過藝術教育培養的同學們較之普通同學，在科技競賽、學科競賽、專業成績、人際交往、生活態度等方面有著一定的優勢和積極的因素。1人獲得全國創新性大賽銀獎；18人在省市級學科競賽中獲獎；實驗班中有75.8%的同學獲得過各類獎學金。

（二）實驗班發展存在的問題

理工科的學生，在進入到大二、大三之后，專業實驗課陡然增加。實驗課完全利用學生課余時間在專業實驗室里完成，這對于實驗班的培養來說，是具有很大挑戰的。沒有充足的時間保證，實驗班的講座環節和實踐環節必將受到極大的沖擊和考驗。再者，理工類的課程越往高年級，難度也會越來越大，這對于沒有做好專業課程學習的學生來說，對于課外時間的利用也面臨一個艱難的選擇。這些都是理工類高校從事藝術教育的工作者在今后的工作中亟待解決的問題。

將藝術學習納入一種以認知內化為基礎的實踐活動的軌道，給學生提供充分的表現機會，讓學生在藝術實踐活動中親自去體驗美、欣賞美、發現美、實現美、創造美。讓學生參與大量的實踐活動進行實踐體驗，是學生優化學習、有效學習和健康成長的必要條件。開發學生的潛能，提高學生的素質，促進學生全面發展，培養學生的創新精神和創造能力。

總之，推進創新教育，培養大學生的創新能力，是每個普通高校教育工作者不可推卸的責任。把創新教育落實到教育的每一個環節，積極開展藝術教育活動，把課堂與豐富多彩的校園文化藝術活動有機的結合起來，提供廣闊的發展空間，持之以恒，鍥而不舍，全面落實素質教育，為國家培養具有開拓性、創新性的高素質綜合型人才。

參考文獻

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第5篇：大藝術創意教育范文

[關鍵詞]藝術素質教育 創新模式 理工科大學生

隨著社會的發展，愈來愈多的高校開始重視大學生的藝術素質教育。而理工科大學生，不僅要掌握專業知識，還應具備文、史、哲、藝術等人文社科方面的知識，成為全面的、合格的社會主義建設人才，肩負起時代賦予的重任。但目前理工科大學生藝術素質教育的成效不容樂觀。因此，科學合理地運用青年心理學、特別是大學生心理接受規律，運用交叉學科的先進理念和方法，系統化、科學化、人性化地探索理工科大學生藝術素質教育的創新模式，對進行理工科大學生藝術素質教育具有十分重要的意義。

一、構建理工科大學生藝術素質教育創新模式的理論依據

（一）接受機理理論

在接受藝術素質教育過程中，理工科大學生的大腦運行機理依次表現出反應、接收、解讀、過濾、重構、吸收等狀態。經過層層遞進的接受活動環節后，藝術素質教育進入理工科大學生的思維結構和認知結構中。

在反應狀態中，理工科大學生作為接受主體，其感覺系統對藝術素質教育內容做出大腦反應，并移入大腦，在主體意識中再現外來信息，形成相應的觀念形象，為進入思想接受做好準備。在接收狀態中，大腦把外來的信號所具有的物理能量轉化為思想信息予以接收，但并未涉及藝術素質教育信息的潛在意義，并未注意其信息意義的不確定性。在解讀狀態中，理工科大學生對所接受的藝術素質教育信息進行一定的解讀，即產生第一印象，從感性認識向理想認識過渡。在過濾狀態中，理工科大學生對所接收和解讀的藝術素質教育信息根據自身需要進行分解、篩選和過濾等，信息進入思想庫，產生理性認識。在重構狀態中，理工科大學生對新接收的藝術素質教育信息進行容納、加工與整合，進而產生自己思想的重構，一般來說，只有藝術素質教育信息與理工科大學生已有知識產生和諧共振，在思想自組織規律的作用下，才能產生關于藝術素質教育的新知；在吸收狀態中，理工科大學生將藝術素質教育信息轉化為自己的新的思想認知結構，并不斷完善后續的接受活動：一是經過主體自省、反思過程，將藝術素質教育信息內化為理工科大學生的情感、意志、信仰等主體意識，深化認知，出現穩定性的思想狀態；二是經過實踐檢驗，轉化為在學習、工作、交往、生活中所表現出來的行為方式；三是將藝術素質教育思想和理念融入人群、社會，影響周圍人，外化為社會意識和行為。

（二）心理接受特點

1.獨立性增強。由于社會環境和時展等多種因素，理工科大學生普遍趨向自主，個性特征趨向明顯。在對理工科大學生進行藝術素質教育時，必須尊重其個性，采用理工科大學生喜聞樂見的形式和途徑，引導其關注藝術，不斷提高自身藝術素養。

2.多樣性突出。當工科大學生的思想行為在社會、家庭、閱歷等多種因素影響和作用下呈現出多樣性特征。在藝術素質教育過程中，應適時關注理工科大學生思想、心理、行為等最新動向，增強藝術素質教育方式方法的科學性、靈活性和多樣性，引導受教育者不斷補充、修正、豐富對藝術的認識。

3.選擇性增強。現代信息傳播工具和傳輸手段的多樣和快速發展，為理工科大學生信息選擇提供了廣闊的空間。理工科大學生選擇性增強的特點，對藝術素質教育工作提出了更高的要求。因而，藝術素質教育工作者既要研究大學生的接受心理，還要利用現代科技手段增強各渠道教育信息的吸引力。

4.差異性明顯。隨著社會經濟的快速發展和社會結構的日益復雜，不同生活環境、不同經濟基礎、不同教育背景的理工科大學生，對藝術素質教育的接受心理也呈現出較大的差異。藝術素質教育工作者應主動發現教育對象的差異，因材施教。

5.非理性凸現。當代社會物質化、功利化趨向明顯，高校素質教育改革在不斷深化的同時也面臨新的挑戰，在這些背景下，大學生的心理情感很容易受外界的影響，對藝術素質教育的理解也會出現非理性的判斷，乃至有失偏頗的認知。這就要求藝術素質教育工作者努力提高教育質量，完善學科結構，提升藝術素質教育在理工科大學生中的吸引力和影響力。

二、構建理工科大學生藝術素質教育創新模式的原則

（一）普及與提高相結合

要使藝術素質教育取得預期的效果，首先應遵循普及教育的原則，為各階段的理工科大學生提供藝術素質教育的必修課程和選修課程，并根據不同的教育目標提供相應的教育資源，開展充分而積極的校際交流，促進藝術素質教育全面普及。在普及的前提下又要做到提高。要全面提高藝術素質教育的水平，除了要做到師生協調互動外，更應重視學生具有受教育和教育的兩重性，在藝術素質教育活動中他們不僅是教育對象，也是教育力量。因此，要充分調動廣大理工科大學生參與的積極性，并把他們當作教育活動的主體，形成藝術素質教育的主動性與自覺性。

（二）傳承與創造相結合

不同時期藝術素質教育的內容都是時代精神的產物，其核心教育理念的傳承亦是與當時的社會歷史條件相適應的。藝術素質教育發展有序的一個重要前提是必須保證藝術素質教育的理念精神從一而終，保證藝術素質教育的傳承性。創造性是藝術素質教育的關鍵。在實行理工科大學藝術素質教育過程中，要鼓勵教育工作者創新教育方式，革新教育內容，鼓勵受教育者大膽探索和創新，為充分開發理工科大學生的藝術稟賦和潛能創造良好的環境。

（三）主導性與主體性相結合

藝術素質教育在教育方向、內容選擇、教育要求等方面具有獨特性和豐富性，這就需要充分發揮教育者的主導作用，對各方面進行支配和制約，從而準確把握教育的中心內容和基本目標，保證教育的正確方向。主體性是現代教育的新理念，也是藝術素質教育的一個特點。擁有較高文化素養和主體意識的理工科大學生具備了一定的思辨能力和主觀能動性，在藝術素質教育中，必然要注意主體性原則的運用，才能取得實效。在藝術素質教育活動中，應注重主體的互動、教育者轉變“主導”觀念、尊重學生的個性與差異三個方面。

（四）統一性與靈活性相結合

藝術素質教育具有統一性，以提高大學生藝術素質作為統一的教育宗旨，把以人為本作為統一的本質特征，將“面向全體大學生，突出主體精神，關注終身發展”作為統一的教育理念等。藝術素質教育必須具備統一性，否則就意味著任何一種不相干的教育都可以貼上“藝術素質教育”的標簽。另外，藝術素質教育又具有靈活性。藝術素質教育是以人為對象的社會實踐活動，對人的教育，必須具備靈活性的特征。構建的理工科大學生藝術素質教育創新模式，主要是一種指導思想，一種實踐精神。這一模式反對標準化但需要一定的標準，反對模式化但需要一定的模式。所以，最恰當的方法就是做到統一性與靈活性相結合。

三、理工科大學生藝術素質教育創新模式的構建與運行

理工科大學生藝術素質教育創新模式，是指在開展理工科大學生藝術素質教育活動中，教育者設置教育活動（即接受中介），通過活動使理工科大學生（即接受主體）積極能動地接受教育內容（即教育客體）的創新方法論，是理工科大學生選擇、攝取、整合藝術素質教育信息，并不斷提高自身藝術素養的心理內化過程以及行為外化過程。

（一）模式的構成

理工科大學生藝術素質教育創新模式由接受主體、接受客體和接受中介三部分構成。在藝術素質教育活動中，接受主體即接受藝術素質教育的大學生及其群體。理工科大學生接受藝術素質教育時并非被動接受，而是表現出接受的主體能動性。在這一接受過程中，接受主體是現實的、生動的、多樣的，具有鮮明的心理接受特征。理工科大學生藝術素質教育作為接受主體的一種對象性活動，總是收到接受關系系統的另一級——“接受客體”的信息。接受客體是指客觀存在的與大學生藝術素質教育相關的信息，被納入大學生藝術素質教育活動接受系統結構，作為教育過程作用的對象。接受客體是理工科大學生根據自己的接受意愿和接受能力有目的地選擇。接受客體與接受主體之間是相互影響的。接受客體決定著教育內容。從哲學層面講，接受中介是指事物之間借以相互聯系和相互轉化的條件或中間環節。在理工科大學生藝術素質教育活動中，接受中介把接受主體和接受客體連接起來并使之發生相互影響和相互作用，從而使大學生藝術素質教育得以開展。需要注意的是，接受中介是一個復雜的系統，由若干要素構成，教育者在接受中介中居于主導地位。課堂教育、團學活動、校園文化、學生社團、網絡基地、唱讀講傳和保障機制七者相互滲透，相互影響，相互作用，構成了接受中介的主要內容。

（二）模式的功能

1.課堂教育，提高教育實效。課堂教育是理工科大學生藝術素質教育的主渠道、主戰場。通過藝術選修課、基礎課和專業課等課內教學活動，加強大學生藝術素質教育，能夠為其他活動的開展提供理論保障，取得事半功倍的效果。

2.團學活動，促進知行合一。團學活動是高校校園文化建設的重要組成部分，對學生的教育和影響顯著而有成效。通過主題鮮明、豐富多彩、寓教于樂的課外團學活動，在多種形式的活動中推進大學生藝術素質教育的開展，促進大學生知行并重、知行合一的實現。

3.校園文化，創造教育環境。校園文化是有效的精神載體，具有潛移默化的教育力量和重要的育人功能，積極、健康的校園文化是促進大學生身心健康成長的第二課堂。通過繁榮和發展校園文化，打造校園文化精品，引進高雅藝術等，營造濃厚的校園文化藝術氛圍，促進校園文化建設與大學生藝術素質教育的雙向發展與互促共贏。

4.網絡基地，拓寬教育平臺。互聯網絡作為現代社會必不可少的信息載體已逐漸成為高等教育的又一陣地，為大學生藝術素質教育地有效開展提供了重要條件和契機。拓寬渠道，融合并進地進行網絡藝術素質教育，已成為當前高校藝術素質教育的重要課題。要加大網絡在藝術素質教育過程中的利用度，領會網絡教育與傳統教育教學方法各自的優勢并開展互補教學實踐，為藝術素質教育工作作出積極的貢獻。

5.學生社團，激發藝術靈感。多姿多彩的社團活動，可以吸引更多的學生主動參與藝術素質教育，激發學生藝術創作的激情和靈感，使藝術修養在理工科院校形成一定的氣候和時尚，為理工科大學生的專業學習提供輔助作用。

6.唱讀講傳，保持主流方向。“唱讀講傳”是一個“四位一體”的系統工程，包括唱紅歌、讀經典、講故事、傳箴言。通過傳誦經典勵志歌曲、誦讀古今中外精粹名篇、講述古往今來乃至身邊的典型人物或典型事跡、傳播（或創作）箴言等，不僅可以引發廣大學生的情感共鳴，還能引領大學生樹立社會主義核心價值觀，是理工科大學生藝術素質教育的重要創新點。

7.保障機制，保障順利運行。首先，要建立管理機制。應建立健全高校藝術素質教育教研室或藝術教育中心，成立高素質的藝術素質教育管理隊伍，建立健全管理體系。注意加強對國外藝術教育的研究，大膽借鑒西方優秀的藝術素質教育模式，在繼承與借鑒中外優秀傳統文化的基礎上，結合藝術素質教育教學實踐，加強研究，推動理工科大學生藝術素質教育工作。其次，要建立評價體系，以評促建。評價體系包含兩個方面：一是針對理工科高校建立符合藝術素質教育規律和特點的高校藝術素質教育考核評價體系；二是針對理工科大學生建立個性化的理工科大學生藝術素質教育考核評價體系。兩個考評體系互相關聯，共同促進理工科大學生藝術素質教育向縱深發展。

（三）模式的運行

理工科大學生藝術素質教育創新模式的三個部分（接受主體、接受客體和接受中介）通過方案實施、信息反饋、方案調整、效果評價四個環節共同構成一個整體合一的運行機制。而整個運行機制則包含三個層面：四個環節之間相互影響，相互作用，形成了機制運行的第一個層面；教育內容、教育活動和接受活動三者在教育方式和心理認知的科學實施下，形成了機制運行的第二層面；藝術素質教育具體的實施途徑（課堂教育、團學活動、校園文化、學生社團、網絡基地、唱讀講傳和保障機制）以及通過循序漸進的心理接受過程（接受信息、心理內化、改變態度和影響行為等）共同構成了機制運行的第三個層面。

第一個層面的有序循環，打通并促進了藝術素質教育接受主體、接受中介和接受客體之間的相互聯系、相互作用和相互影響，實現了理工科大學生藝術素質教育由物理過程向心理過程的轉化。通過循序漸進的心理接受過程，藝術素質教育接受主體表現出相應的積極的外化行為，從而形成了一個良性循環的整體合一的運行機制，實現了理工科大學生藝術素質教育目標。三個層面之間相互聯系、相互作用、相互影響，構成了層次鮮明、循環良性、高效有序的理工科大學生藝術素質教育創新模式。

[參考文獻]

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第6篇：大藝術創意教育范文

摘 要 素質教育是我國當前教育的主體。而成功素質則是在素質教育的基礎上更前進了一步。如何在英語學習的壓力環境中培養藝術生的成功素質呢?筆者認為作為英語教師,我們只有努力在藝術英語教學中創造出一個又一個的教學亮點來才能響應學校所倡導的成功素質。本文通過對藝術生的英語教學中授課前,授課中,和授課后的任務等三方面如何進行了教學創新進行了描述,以期望對教學改革起到拋磚引玉作用。

關鍵詞 藝術生英語 能效感 壓力

素質教育是我國當前教育的主體。它順應時代潮流,是根據人的發展和社會的發展的實際需要,以全面提高學生的基本素質為目的,以尊重學生的主體性,注重開發人的力心潛能,注重形成人的健全個性為特征的教育。而成功素質則是在素質教育的基礎上更前進了一步。它涉及兩個基本概念,一個是“素質”,一個是“成功”,這是成功素質教育的邏輯起點。我們中南分校所提出和一貫倡導的成功素質教育對傳統的大學教育理念與模式進行了改革創新,取得了一系列新的突破。作為為我們學校的一份子,作為一名英語教師,我也積極響應學校的改革創新之號召,努力在英語教學中創造出一個又一個的教學亮點。

藝術生的大學英語教學一直是大學英語教學工作中的難題。作為他們的英語授課教師之一,我一直在尋找合適的教學方法能讓我和學生“雙贏”。

如何能讓藝術生的英語學習進入良性循環呢?我把英語教學工作分為了三個部分:

一、授課前,盡量提高學生英語學習效能感

自我效能感是指人們對自己實現特定領域行為目標所需能力的信心或信念,或指個體對自己是否有能力為完成某一行為所進行的推測與判斷。它是美國心理學家班杜拉1977年提出的概念,班杜拉教授說,人們必須學習如何應對失敗,從失敗中汲取經驗,而不是任由失敗帶來受挫感。”通過幾年藝術生英語教授實踐,我發現在藝術生中普遍存在的一個問題就是自我效能感不高,而自我效能感和學生的英語學習有著密切的聯系,良好的學業情緒不僅有助于學生認知活動的開展和主動學習態度的培養,而且有助于建立良好的師生關系,促進學生身心健康發展。在本學期的教學中,我幾乎每節課都會給學生傳達“I can do”的信念。為了提高他們的英語學習信心,在每節課的前幾分鐘,我一般都會給他們講述一些克服困難取得成功的英語小故事,故事的來源主要是一些英語典故,比如希臘神話中的小故事或者英美國家一些名人的不平凡的經歷,或者還有一些文學作品中人物的故事。這樣,在鼓勵學生的同時,我也在無意之中給學生傳授了一些英語知識,而且對于我自己而言,我也在每節課那幾分鐘的故事中充實了自己的英語知識。

二、授課過程中,努力讓學生在壓力中和樂趣中做到有效學習

熟話說得好,沒有壓力就沒有動力。有了動力,學習才能取得好的效果。如何能讓學生在授課過程中感受到壓力呢?我認為,如果讓學生在整個教學過程中全程參與,讓他們的思維跟著我不停的向前轉動,他們不僅能在一定的壓力中學習,而且思維會變得更加敏捷,同時還可避免授課的單一性所造成的枯燥氛圍。

(一)課程的導入

通過對我們所使用的英語教材的研究,我發現我們的英語課本中每單元的英語課程都會涉及到一個主要的話題。在以往的授課習慣中,往往是教師進行相關的內容介紹來導入課程。這樣的一種教學形式確實是很適合有一定英語功底的學生,但是這種方式對于藝術生的教學則不一定恰當。美國學者布魯巴克曾經說過:“最精湛的教學藝術,遵循的最高準則就是讓學生提問題。”為了讓學生們的大腦積極運作起來,我大膽的采用了另外一種導入方法,那就是讓學生進行導入。在進入到每單元具體內容授課之前,我會讓全班大部分的同學抽簽來決定由誰來講解一些和課文標題相關的內容,或者有哪些和本單元相關的詞語,句子。在這樣的壓力下,學生既是被動的,又是主動的在課前就會了解一些和課文主題相關的內容,為我們進入到課文內容部分的學習打了很好的基礎。

(二)課程的講授

1.單詞

英語學習就像是學習建造房子的過程。單詞就是搭建房子的磚瓦,沒了磚瓦這個基本要素,房子是搭建不成功的。英語詞匯量是學習英語的基礎,盡可能多的掌握英語單詞對于藝術生的英語學習是非常有幫助的。藝術生思維活躍,討厭死記硬背、生搬硬套和一成不變。如何讓他們在輕松的氛圍中掌握詞匯的拼寫呢,我主要采取了不同以往的諧趣記憶法和形象記憶法。諧趣記憶法也就是根據讀音、詞形、詞義的關系,利用詼諧、荒誕的曲解來記憶詞匯。例如:morose(憂傷的,郁悶的)=mo(方言,沒有)+rose(玫瑰)。英語單詞形象記憶法的基本原理是:將字母和常用字母的組合形象化,這樣的形象代碼組合是一個句子,這個句子往往是荒誕的,滑稽的,特別易于記憶。例如:hesitate他坐著吃魷魚(猶豫),或記為:他猶豫地坐著吃(he=他。sit=坐,ate=eat的過去式)等等。這一教學方法雖然讓我在單詞的備課量方面花費了大量的時間,但是我發現學生在單詞的掌握量方面有了非常大的突破,感到非常欣慰。

2.語法

教語言的最高境界就是讓學生學會欣賞語言。陶行知先生說過:“先生的責任不在教,而在教學生學”。所以,在文章的語法授課安排中,我特別注意避免語法講授中的枯燥氛圍,努力做到讓學生在興奮的情感和輕松的環境中印象深刻的接受知識。在如教形容詞和副詞和最高級時,我就問一個學生:“Who is the most beautiful in our class?這個學生班里邊找邊說:”Wang Chu is,這下全班同學哄堂大笑,因為這個學生的外號就是“白馬王子”。這一問之后,學生個個爭著舉手,情緒高昂,爭著回答另外的問題,例如:Who is younger than you?等等。這樣展開教學活動給學生留下了難以磨滅的印象。“溫故而知新”,在講課過程中,我經常采用在復習基礎上,巧設情景,引出新語言項目,再啟發學生觀察、分析、歸納。由學生嘗試去總結悟出新語言的規律。并讓學生在練中學,學中練。

3.口語練習

藝術生所使用的英語教材是《實用英語》,該課本的每個單元的課程設計中都有口語教學環節。我認為,英語的口語對于藝術生來說是非常重要的,在某種意義上來說,一口漂亮的口語能最直接的體現藝術生的基本素質。如何才能讓一群本來英語基礎本來就不是那么過硬的人開口練習是本教學環節中的最最難點。通過長時間的思考和實踐,我發現把學生分組,進行比賽練習是最有效的一種方式。本部分我采取的教學過程如下,首先領讀,找出重點句子,分析,我說中文,學生說相應英文,或者我說英文,學生說相應中文,然后立刻閉書聽寫,之后在黑板上將對話挖空,找學生填寫。然后將學生分組,每組成員輪流讀相應對話,每個句子都要求他們一個接一個一口氣讀完,否則從頭重新開始,做得最好的組整體加分,在該練習中,學生們好像找到了“瘋狂英語”的感覺,整節課他們都感到時間緊湊,壓力重重,但是任務又不是特別難完成,整節課程也許有些累,但是,收益不錯,愿意參加。我想,對于藝術專業的學生而言,能做到積極的參加,并能完成全部的任務,這已經是一個很大的成就了。我想在這方面,我以后還會研究出更多更有效的方法,讓我們雙方都能獲得能效感,充分體現我校成功素質。

(三)授課結束后的練習

在完成每單元的授課任務后,我都會給學生布置三種不同類型的作業。我認為,布置作業必須有效,否則不做。不能增加學生的負擔!翻譯、朗讀和背誦能為英語學習打下堅實的基礎!所以我給學生布置的任務重要分為:詞匯練習,語法練習,口語練習。布魯納曾經指出:“教一門學科,不是建立一個小型的圖書館,而是要學生獨立思考,積極參與獲得知識的過程中去。”我并不要求學生完成所有的作業,但是必須選取其中的一種,團隊作業。比如詞匯練習不僅僅設計到單詞的背誦,還會涉及到相關句子的翻譯,背誦。我會提前安排哪組的組員進行完成。然后在二次課前要求他們選取組員介紹詞匯記憶心得,英漢互譯相關句子。語法練習的團隊在完成相應作業后要求寫個語法小結總結本單元主要的和重要語法。而做口語練習的組員則在課堂上進行口語演示,要求學生們在朗誦的基礎上努力發揮。通過這樣一種方式,我想全班的同學在每單元的學習中,至少是能夠掌握一部分或大部分單元的精華知識的,雖然這也許還算不上是一種最佳方式,但是只要他們在不斷的進步,那就算成功了。

有很多我所教授的藝術專業的學生對我說,英語課堂中學習的壓力好大,都沒辦法停止下來,想偷懶都有點難度。我笑著對他們說,這個就是我要的效果。英語學習對于藝術專業的學生而言,以后在工作中不一定算得上最重要的東西,但英語水平絕對是他們素質的體現,我們如何才能讓學生充分體現我校所倡導的成功素質教育呢,我想,我們老師只有在現有條件下不斷創新,找到最合適的教學方法,教師和學生才能一起不斷進步。

要使學生“親其師,而信其道。” 教育首先應是溫暖的,有人性味的,愛心、熱心是責任心的源泉,只有熱愛學生、尊重學生,才能使師生心靈相通,盧梭說的好“只有成為學生的知心朋友,才能做一名真正的教師”。所以在以后的工作中,我還要在情感方面下功夫。努力努力再努力,大家都一步一步的前進了,我們的教育離成功還能遠嗎?

參考文獻:

[1]葛炳芳.試論英語學科的素質教育.山西高校聯合出版社 .2001.10.

[2]汪震球.改進基礎外語教學方法.實施外語素質教育.北京師范大學出版社.2002.2.

[3]王曉平.教師的語言藝術.山東教育出版社.1996.

第7篇：大藝術創意教育范文

[關鍵詞]創新型大學 技術轉移 策略

[作者簡介]劉永芳（1970- ），女，江蘇連云港人，江蘇經貿職業技術學院，副教授，博士，研究方向為高等教育管理;劉鳳云（1965- ），女，江蘇南京人，江蘇經貿職業技術學院繼續教育學院院長，研究員，研究方向為高等教育管理。（江蘇 南京 211168）

[基金項目]本文系2011年度江蘇省教育科學“十二五”規劃課題“創業型大學視角下的江蘇省高校科技創新與成果轉化成效與策略研究”的研究成果。（課題批準號：D/2011/01/027）

[中圖分類號]G647 [文獻標識碼]A [文章編號]1004-3985（2014）35-0025-03

現代大學正經歷著“象牙塔中的裂變”，經由傳統學術角色向新型組織形式――創業型大學的演變。大部分西方工業化國家公立大學正在走向創業型大學，并由在英語國家發生作用的相同的全球力量推動和拉動。①大學尤其是創業型大學以各種方式直接或間接地參與了知識流動和技術轉移的全過程，在推動區域乃至國家經濟發展過程中擔負著越來越重要的作用。近年來，高校作為中國知識經濟社會“動力源”的重要作用和特殊地位日益凸顯，據統計，中國高校在2012年國家自然科學獎、國家技術發明獎和國家科學技術進步獎三大獎項中的獲獎比例達68.8%。②中國政府從國家戰略高度出發，將知識密集型組織的大學作為提升科技創新能力、推動知識技術成果轉移的重要力量，出臺了一系列旨在推進大學知識創新、傳播以及成果轉化的法規政策，并通過新的資金投入與制度安排對大學施加變革的壓力。現實情境中作為受到政治、政府和政策強有力影響的中國高校也將技術創新和科技成果轉移作為自身一項重要使命。從創業型大學建設視角審視中國高校的技術轉移模式與策略問題是推動高校自身發展和建設創新型國家的題中之義。

一、中國高校技術轉移模式分析

中國高校的有效技術轉移主要表現為兩個階段：一種是政府主導推動和高校積極呼應背景下的校辦企業主導式技術轉移模式;另一種是以大學自身主體出發、強調學術和市場相結合，基于校企合作的多元化技術轉移模式。

1.校辦企業主導式技術轉移模式。我國政府于20世紀80年代開始提倡并引導大學創辦校辦產業，旨在促進高校科技成果轉化，并適當彌補教育經費短缺問題。20世紀90年代以后，在政府政策推動以及大學呼應政府要求、增加教育投入的需求推動下，我國高校校辦企業得到迅猛發展。2006年，美國非營利性大學和研究機構共產生了5000家衍生公司。③同期我國校辦企業規模與美國衍生公司數量大致相當，到2004年共有校辦企業5000余家，資產總額約740億元，由高校及高校企業控股的上市公司共有40家。④但是，伴隨著國家經濟產業政策、高等教育政策、財政撥款制度的變化以及高校后勤社會化改革，校辦產業作為科技成果轉化根本路徑的重要性發生轉變。進入21世紀以后，隨著市場經濟體制改革的深入，尤其是國家高等教育政策轉變并實施985、211工程后，大學辦學經費相對充裕，再加上校辦企業發展中諸如產權、管理體制、運營機制、人事以及經營風險等問題逐漸顯露，校辦企業主導式轉移模式不再是大學科技創新與成果轉化的唯一路徑。2001年以后，高校開始依據《公司法》等法律法規以及教育部意見要求成立國有獨資性質的高校資產公司，以推進校辦企業資產管理體制改革，高校科技產業科技成果轉化管理模式逐步向多元化技術轉移模式轉變。

2.基于校企合作的多元化技術轉移模式。隨著大學自主發展意識的增強，國內高等教育領域關于歐美創業型大學的研究逐步深化，創業型大學的后發優勢以及強調產學結合的技術轉移模式愈加受到關注。歐美創業型大學為了呼應內外部各種力量的要求，在一如既往重視教學、研究職能的同時，強調和彰顯社會服務職能，并通過學術和市場的有力結合使大學逐步成為社會“服務站”。那些已經知道如何將學術和市場這兩者的優勢結合起來的學校，已經成為高等教育市場中成功而有原則的競爭者。⑤在歐美創業型大學內部，以技術轉移辦公室（OTL）為代表的機構所開展的，以專利許可為主要特征的大學主體技術轉移方式和大學師生創辦的衍生公司個體轉移方式，成為科技成果轉化的典型模式。當前中國大學的技術轉移模式主要通過技術咨詢與服務、科技產業園平臺、專利授權與轉讓、參股學科型公司等方式，總體上是一種基于校企合作、具有多元化特征結構的技術轉移模式。在推進技術轉移過程中，實施主體既有依靠政府和大學共同推動的產學合作、校政企合作，從而整體推動知識與技術的擴散;也有大學依托自身學科優勢所實施的技術、專利授權轉讓及大學孵化學科型公司式的技術轉移;還有大學課題組和科技人員的自行技術轉移方式，即與單個企業進行的一對一技術轉移⑥。

二、影響高校技術轉移成效的要素分析

1.高校知識生產方式變革和學科專業發展水平是影響技術轉移成效的關鍵因素。世界各國高等教育都在經歷著實質性的發展，主要體現在“科研和學術在自我擴大的影響周期中，穩定連綿地形成更多的專業和跨學科的科目。這些認知領域的追隨者，在加強和分化主要學科和擴大科研事業的同時，向著新的觀點、解釋和密集的知識推進。”⑦在歷史上有很長一段時期，由科學家自主決定科學與知識發展的走向，學者邁克爾?吉本斯將這種基于牛頓模式的科學研究――以單學科研究為主的方式歸納為知識生產模式一。⑧到了20世紀尤其是“二戰”以后，政府、公眾越來越積極地參與到科學的決策中來，使得知識生產模式一承擔了更多的社會責任，并更加具有反思性，并在廣泛的應用性情景中產生了基于跨學科的知識生產模式二，并逐漸成為大學的一種主要知識生產方式。高校知識生產方式的變革，推動了知識的轉化，打破了長期以來基礎研究、應用研究和產品開發三者之間的絕對界限。在埃茲科維茨所闡釋的由創業型大學所推動的“永無止境的轉化”過程中，基礎研究、應用研究和產品開發以及不同的技術領域之間，相互融合并且不斷轉化。⑨由于學科專業發展與經濟社會發展需求之間的重要關聯性，創業型大學重視和強調研究的應用性和實效性，通過重視跨學科研究、大力發展新興學科，整體提升了學科建設水平，同時也有力推動了技術轉移。

2.高校內部學術組織的有效轉型和校政企平臺的有效搭建是影響技術轉移成效的必要前提。高校通過內部組織機制變革――學科組織的調整和跨專業平臺的設置來快速適應新學科、新專業的發展需求，推動學科的整體優化與組合。高校的跨學科合作研究中心是大學的學術心臟地帶被激活以及大學強有力駕馭中心共同作用的結果，能夠加快知識的擴散并帶動產業提升。美國專門針對材料工程專業的調查顯示，同工業部門的合作有利于學者了解最新的信息和技術變革，進而開展更具前沿性的研究。⑩校政企合作過程中既包括發揮高校內部的技術轉移辦公室等組織平臺作用，也包括政府、高校、企業合作建立的各類國家技術轉移示范機構、國家重點實驗室和工程技術研究中心等機構，還包括政府、高校等不同主體所建設的大學科技園等平臺。

3.社會法律政策環境和有效的資本市場運作機制是影響技術轉移成效的重要因素。美國完善的知識產權保護制度和規范的風險資本運作機制是創業型大學科技成果產業化的重要條件之一。20世紀50年代美國研究與發展公司（ARD）是最早的一家風險投資公司，其成立目標就是要“識別在技術上領先又具有商業潛力的產品，同時找到能夠將技術轉化成產品并推向市場的人。”11美國1958年的《小型商業投資法案》進一步促進了風險投資業的擴大，“到1979年，共有250家風險投資公司。”12另外，哥倫比亞大學、西北大學、紐約大學、加利福尼亞大學洛杉磯分校等與社會投資者還共同建立“種子”風險資本基金，發揮技術孵化器的作用，專門以大學中產生的技術作為創建新公司的基礎，不斷推動了一批“知識產權資本化并實現自我創造的學術型公司”的創立。13我國高校在政府和高校內部行政力量的有力推動下在專利授權數方面取得了顯著成效，2012年專利授權總量已達到49436件。但由于中國社會中介服務信息咨詢與評估體系的不健全，技術市場交易環境制度體系的不完善，以及既懂科技又懂市場和管理團隊和人才的缺乏，我國高校在技術轉讓收入方面與美國高校相比較為薄弱。從技術轉讓許可收入來看，美國大學和研究機構的技術許可收入在2004年就已達13.9億美元，而我國高校2012年專利授權許可收入僅為8.2億元14。

三、推動高校技術轉移成效的思路與策略

1.基于高校特點，需著力構建與學科專業發展緊密結合的技術轉移管理創新組織體系。創業型大學的知識生產方式變革和學科發展水平尤其是新興學科的發展狀況是推動科技創新與成果轉化的前提和關鍵。斯坦福大學、麻省理工學院等創業型大學及時捕捉信息產業、能源產業、材料產業的前沿需求，通過開展跨學科合作，促使新學科持續不斷地在舊學科的交叉點上誕生，由此在大學內部產生了信息科學、材料科學、能源科學、生物信息學、行為經濟學等一批新興綜合性學科。15新興學科和跨學科專業的發展提升了創業型大學的學術聲望，并通過創業型大學的組織張力得到了及時轉化與應用，引領和帶動了區域乃至整個國家新興產業的發展。當前中國政府正在推動實施的體現國家重大戰略舉措的“2011計劃”，強調以國家重大需求為牽引，通過協同國內高校、政府等多方研究力量和體制機制創新來推動重大應用和基礎性研究，提升國家創新能力。同時，高校必須要推動內部組織創新，應通過完善協同創新機構，加強學科整合，并發揮多學科優勢構建高校技術轉移管理創新組織體系，從而有效推動技術轉移。

2.基于高校長遠發展需要，需不斷完善知識產權制度體系與經營機制。近年來國家、省、市等各級政府均出臺了知識產權保護的相關法律和政策，以推動知識產權保護與專利轉讓。高校也相繼制定了一些文件并采取了相應措施，推進在技術轉讓、合作研究、創辦學科型公司等方面的技術轉移行動。但是，我國仍需要進一步完善知識產權的制度體系和技術轉移的運行機制。從政府層面而言，需要完善有利于技術轉移的法律制度、市場條件和運行機制;高校則需要制定更加全面有效的知識產權與技術開發制度，因為“現代大學的辦學理念、基本原則需要落實到體制、機制和程序上”。16科學的知識產權與技術開發制度能夠激勵教師創新創業活力，確保技術轉移的實效性。

3.基于高校創新要求，應注重發揮各種校企合作平臺的輻射功能。中國高校還需要主動搭建校企合作有效平臺，并采取相應激勵措施來進一步完善高校內部有效技術轉移機制。要真正并長久地激發教師的創新活力，需要有依托政府、企業項目所支持的合作研究中心、研究項目來形成具有重大技術轉移前景和價值的研究成果。我國高校應充分利用校政企行合作性質的重點實驗室、工程中心、技術轉移中心和研究院，推動多方合作，開展更加廣泛的應用性研究，推動教師主動、自覺地行動、創新，為學術成果轉化創造更加有利條件。“企業、大學與聯邦政府的緊密合作并不是必然要發生的，而是在特定歷史階段由具有特定目標的特定的人所塑造的。”17

4.基于高校現狀著力構建高校科技創新與成果轉化的多元評估框架。高校要進一步完善促進科技成果轉化的制度文件和激勵措施，鼓勵、引導教學科研人員從事技術轉移活動。技術轉移模式的多樣化決定了技術轉移成效的評價的復雜性，不能以單一指標評價技術轉移的整體成效性。同樣，不同類型的高校其技術轉移的方式和側重點也會有所不同，不能用同樣的指標衡量不同類型的高校。在現實情境中，不能簡單地以專利實施率等內容做出單一性評價，也不能用相同的指標內容簡單評價不同類型的高校的技術轉移成效，而應在多種研究方法的基礎上通過定量和定性的結合來綜合評估不同類型高校科技成果轉化的實效，著力建立和完善高校科技創新與轉移的復合評估框架和體系。

[注釋]

①（美）希拉?斯勞特，拉里?萊斯利.學術資本主義[M].梁驍，黎麗，譯.北京：北京大學出版社，2008：11.

②柴葳，高靚.我國高等學校獲2012年度國家科技三大獎183項[N].中國教育報，2013-01-20.

③O’Shea，Thomas J.Allen，Arnaud Chevalier.Entrepreneurial orientation，technology transfer and spinoff performance of US universities[J].Research Policy，2010（34）：995.

④周濟.2005年7月23日周濟部長在全國高校科技產業工作會議上的講話[EB/OL]. http：///cn/xbcyfz/ldjh/webinfo/2005/07/1331845775588

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⑥朱彥龍.高校專利戰略與技術轉移聯動模式分析[J].科技與經濟，2005（3）：64.

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14中華人民共和國教育部科學技術司.2012年高等學校科技統計資料匯編[M].北京：高等教育出版社，2013：73.

第8篇：大藝術創意教育范文

論文摘要：河南作為中華文明的發祥地，具有悠久歷史，擁有眾多的文化資源和遺產。河南省文化創意產業規模化發展迅速，其關鍵是人才，本文論述了高等職業院校的設計藝術教育對人才的培養，為河南省文化創意產業的健康發展積蓄力量，并對文化創意產業的可持續發展提供了重要保障和支撐。

河南省文化創意產業人才的培養是一個系統的工程，涵蓋了文化創意產業鏈條上所有從業人員的學歷教育，再教育，技能培訓以及自我完善能力的培養。高等職業設計藝術教育處于這個產業鏈的高端，有著不可替代的主導地位，但對其作用機制的研究不能從其學科體系中割裂出來，必須在河南省地域文化、經濟發展水平的大背景下針對文化創意產業人才培養的特點及要求，依托大的學科體系展開全面的比較分析。

一、文化創意產業人才培養的特點及要求

文化創意產業屬于知識密集型新興產業，具有高知識性、高附加值、強融合性的特征。[1]文化創意產業人才可以根據在產業鏈上的作用和分工的不同，分為文化創意人才、文化創意活動的組織人才和文化創意成果的經營人才。而文化創意人才能夠位于創意產業價值鏈的高端，是因為創意產品的主要增值部分就在其原創性的知識含量中。文化創意人才所從事的創造價值的這種活動，改變了過去必須要有實體生產才能成為產業與創造價值的觀念，而將抽象的、無形的創意活動當作產業鏈的一環。

1.文化創意產業的個性與共性

創意產業規模化發展的關鍵是人才，創造性人才需要個性的自由發揮,而創造性產業在一定程度上要考慮共性,產業機制是規模化的,需要有制度和協調。WWw.lw881.com[2]所以這樣一種個性和共性的結合,就是創造性人才的培養和創造性產業的發展之間的矛盾和協調問題。

高等設計藝術教育在文化創意產業人才培養中最根本的作用就是解決了以上兩個問題，即文化創意增值和個性與共性的矛盾調和。高等職業設計藝術教育首先是文化創意專業人才的培養，同時它的基本培養模式是通過科學的方法批量為社會輸送創造性的人才。此時創造性人才的個性表達是基于一個系統科學的創新體系之上的，最終的教育成果表現為文化創意產業規模化發展的人才儲備。

2.國際文化創意產業形勢

目前國際上文化創意產業主要有三種表現形式，一是以英國政府定義為基礎的“創意型”，主要依托工業設計和藝術設計領域；二是以美國界定為代表的“版權型”，即生產和分銷知識產權的產業；三是中日韓等國的“文化型”，不論哪一種產業形式，文化創意人才的培養都是以高等設計藝術教育作為中堅力量。[3]僅以游戲產業為例，在2003年，美國設有游戲專業的大學（學院）有540所，日本有200所大學設有游戲（開發、設計、管理、運營）專業，韓國有288所大學或學院設有相關專業。

二、河南省高等藝術教育的比較分析

河南省高等藝術教育主要包括：普通高等院校的藝術普及教育、高等師范院校的藝術教育方向、高等職業應用型的設計藝術教育、純藝術教育。其中普通高等院校的藝術普及教育和高等職業應用型設計藝術教育是河南藝術教育的重點。

（1）普通高等院校的藝術普及教育

在大學生全面素質教育中人文素質教育占基礎性地位,而藝術素質教育又是人文素質教育的基礎。沒有藝術教育是不完整的教育,高等學校需要藝術教育,實施藝術教育是適應現代社會發展的需要,是時展對高等教育提出的新要求,是深化高等教育改革、推進素質教育的切入點,是提高學生審美能力、表現能力、創新能力的根本途徑，是大學生全面素質教育的重要組成部分。

（2）高等師范院校的藝術教育方向

高等師范院校的藝術教育應該是以培養從事普及藝術教育為目標的教育人才為核心的。培養講方法、知識淵博、長于引導，有較高的藝術鑒賞、藝術批評、藝術教育理論研究能力的高水平教師。

（3）高等職業院校應的用型設計藝術教育

高等職業設計藝術教育是我國藝術教育領域發展教晚，但規模最大，分類最細，教育目標最明確的類別。高等職業設計藝術教育的辦學目的是培養祖國現代化建設中迫切需要的行業內專業人才，與行業相關技術、工程緊密結合，能夠快速學以致用；培養學生繼續學習持續發展的能力，在熟練掌握專業基礎同時具備日后深入學習的能力。

（4）純藝術教育

純藝術的概念最早被賦予的意義是反藝術實踐中任何的功利性目的，是為了“藝術而藝術”的一種很純粹的，重精神體驗的藝術活動。因其被定義了本質的非功利性，自然而然的與應用型的各藝術設計專業相距日遠。

我們看到藝術普及教育很大程度上得益于應用型設計藝術教育的快速壯大，學歷培養和就業優勢兩把利器完成了對整個文化創意產業鏈的支持和提升。伴隨著我國經濟的高歌猛進，社會對應用型設計人才呈現出很大的剛性需求，高就業率、高收入帶動了藝術教育市場整體的繁榮。

三、高等職業設計藝術教育在河南省文化創意產業中的重要作用及有效支撐

高等職業設計藝術教育，是指高等職業學校主體有計劃發掘、培養與完善學生的設計藝術創造素質與能力的行為及其體制，是專門的以職業教育和職業技能目標為導向的設計藝術文化創造能力教育，其終極性目的是為了促進人類實現意義化生存和可持續發展的夢想。[4]高等職業設計藝術教育，在本質上是在高層面上的發掘、促進學習者的設計文化素養、創意創造與傳播能力的形成與提高。

創新思維的培養是職業設計藝術教育的核心問題，設計藝術的發展在很大程度上就是創新思維的發展。設計藝術的創新思維實質是指以辯證的邏輯性思維為基礎，以敏銳性、獨創性以及批判性為特征來體現形象的一種思維活動。所以在設計藝術的教學中，要培養學生的創新思維能力，在教育教學過程中注重培養學生的批判精神，培養學生豐富的想象力和善于捕捉創造靈感思維的能力。高等職業設計藝術教育的核心作用就是培養創意型、素質型、可持續發展型的人才，這也正是文化創意產業所需的人才。

文化創意產業的可持續發展會受到消費者文化層次、審美取向、價值觀念等軟因素的制約，一個具備較高文化藝術素養的受眾市場無疑是文化創意產業蓬勃發展的最強有力的保證。在高等職業藝術教育大框架下，通過高等藝術教育四個層次的比較分析，可以看到高等職業院校的藝術教育在為文化創意產業的健康發展積蓄力量，為河南省文化創意產業可持續發展提供重要保障。

綜上所述，雖然文化創意產業的發展仍處在起步階段，但其強勁的發展勢頭，必定會成為我國未來的朝陽產業，前景不可估量。文化創意人才是河南發展文化創意產業的第一文化資源，在大力引進人才的同時，高等應用型設計藝術教育必須完全融入文化創意產業這一新興的經濟力量，將文化創意與藝術感染力和科學技術生產力更為緊密的結合起來，攜手純藝術發展的力量，高度重視高等職業設計藝術教育，充分利用現有設計藝術教育資源和優勢，才能為河南培養更強更多本土化的文化創意人才，以促進和滿足河南文化創意產業的快速和持續發展。

參考文獻:

[1]劉軼.我國文化創意產業研究范式的分野及反思[j].現代傳播，2007(1):108-116.

[2]徐光春.徐光春在香港談中原文化與中原崛起,2007.55-56.

[3]歷無畏.創意產業導論[m].上海：學林出版社，2006.

[4]彭吉象.藝術學概論[m].北京:北京大學出版社,1994:7.

第9篇：大藝術創意教育范文

 

創新是二十一世紀人才的必備才能，只有具備創新思想和能力的人才才能在激烈的競爭中立于不敗之地。創意即創新的思想和意識，因此文化創意產業與創新有著密切的聯系。如今全國的各大城市都在積極響應國家的號召，設置了一系列的優惠政策，為文化創意產業大開方便之門。高校也應順應時代的潮流，積極探索藝術教育與文化創意產業的關聯性，培養學生的文化內涵和創新能力，真正實現學生綜合素質的全面發展。

 

一、文化創意產業與高校藝術教育的關系

 

1、文化創意產業與高校藝術教育有共同的目標

 

隨著我國教育體系的改革，應試教育的思想也在不斷淡薄，與此同時藝術教育的地位卻與日俱增，藝術專業的學生也有了大幅度的增長。然而學生是否能成為人才，需要經過時代和社會的檢驗，只有大浪淘沙后剩下的精華才能稱之為人才。

 

高校藝術教育的宗旨是培養人才，并將人才輸送到各個企業，但是學校教育只能教授學生創造的方法和思路，更多的是理論上的知識，具體的實踐經驗需要學生到工作崗位上通過長期的積累獲得。文化創意產業能夠為學生提供更多思考和創新的機會，可以加快學生成才的速率，縮短人才培養的時間。所以說高校藝術教育與文化創意產業有著共同的目標，都是為培養創意型人才服務。人才的培養帶來的好處也是顯而易見的，不僅可以為高校樹立良好的口碑，帶來切實的經濟利益，還能促進文化創意產業的快速發展。

 

2、文化創意產業與高校藝術教育有共同的導向

 

文化藝術是我們的精神食糧，在我們的生活中有著不可或缺的重要地位。高校藝術教育的發展成功喚醒了人們心中對文化的追求，使得人們在藝術文化上的投入逐漸增加，高校藝術教育和文化創意產業因而實現了可持續性發展。

 

文化消費作為強大的推動力，促使高校培養的人才在數量和質量上都有了顯著的提升，這些人才活躍在各個崗位上，又會擴展更多的消費人群，使高校藝術教育和文化消費形成良性循環，互相促進，共同進步。而文化消費也會為文化創意產業帶來新的氣象，優秀的創意理念不斷生成和實施，能夠吸引更多的投資者和觀眾，這對文化創意產業的發展來說有著十分積極的作用。因此高校藝術教育和文化創意產業擁有共同的導向，也就是文化消費，文化消費將二者緊密的聯系在一起，使高校藝術教育和文化創意產業的發展前景變得更為廣闊。

 

二、文化創意產業對高校藝術教育的作用

 

1、文化創意產業是高校藝術教育的改革推動力

 

傳統教育大多運用了填鴨式、灌輸式的教學方法，極大的束縛了學生的思想，這種教育理念無疑為人才的培養增加了難度。現代教育思想提倡解放天性，給予學生自由的空間，讓學生學會自主學習。在藝術教育領域也是如此，一味的模仿傳統文化只會加快傳統文化的變質，我們需要的是改革，是創新，只有根據社會大眾的需求，在傳統文化的基礎上建立另一種新穎奇特的文化形式，才會獲得大眾的認可和支持。文化創意產業的興起讓我們看到了社會公眾對文化的關注和重視，此時正是高校改革的重要契機，高校應該把握機會立即實施教育改革，并積極探索新的教育模式，為培養創意型人才打下良好的基礎。

 

2、文化創意產業是高校藝術教育前進的發動機

 

文化創意產業的發展趨勢是不可逆轉的，創新的思想已經滲透到各個行業之中，這為高校藝術教育的改革提供了動力源泉。如果高校藝術教育止步不前，就無法滿足日益發展壯大的文化創意產業對人才的需求，那么高校藝術教育的發展也會因此停滯。反之，高校藝術教育要想跟上文化創意產業的發展腳步，必然要不斷研究創新人才培養策略，并始終保持該策略的先進性和實用性，最終才能創造和文化創意產業齊頭并進的雙贏局面。

 

三、文化創意產業背景下高校藝術教育的發展路徑

 

1、以文化創意產業作為市場導向構建人才培養制度

 

目前全國的大部分高校都已經意識到藝術教育的重要性，以及藝術教育與文化創意產業之間的聯系，對藝術教育的投資力度也與日俱增，這為高校藝術教育的改革創造了良好的條件。比如說部分高校新增設了文化創意產業，制定了理論結合實踐的考核制度，專門培養創意型的人才;有些高校還邀請了文化創意企業的管理人員到企業講座，讓學生了解文化創意產業的經營理念，以開闊學生的視野和思路;還有些高校與文化創意企業合作，在校內建設了研究基地，并根據企業的崗位需求設置專業課程，實施訂單式的培養策略。

 

這些都是高校在文化創意產業背景下采取的應對策略，現已取得了可喜的成果，學生在畢業后可以更快的融入文化創意產業，減少了對工作環境的適應時間，同時也提出了更多新奇的理念，為文化創意產業創造了大量的經濟效益。

 

2、將培養創新型人才作為核心目標發展高校藝術教育

 

眾所周知，“創新”是文化創意產業的核心內容，因此高校應該將創新作為人才培養的核心目標，重視提高學生的創新思維和能力。學生的思維比較活躍，他們不但擁有豐富的想象力，而且具有初生牛犢不怕虎的精神，這是培養學生創造能力的優勢。

 

高校藝術教育應該根據學生的這些性格特點，制定針對性的培養策略，將學生的潛能最大化的開發出來。高校藝術教育可以運用開放式的教學環境，帶領學生到名勝古跡、山間田野中尋找靈感，使學生在不同的環境中產生不同的感受，有利于學生產生創意和靈感，從而完成作品的創作。還應為學生創造溝通的平臺，加強學生之間的交流，使學生互相交換創作意見，通過聯想和想象來激發學生的創作欲望。這樣在以創新為靈魂的教育方式所培養出來的人才才能立足于日新月異的文化創意產業，才能更好的促進文化創意產業的發展。

 

3、知識結合實踐，培養綜合型人才

 

中國的教育模式下，學生文化知識的掌握是非常扎實的，但是具體在工作過程中所展現的才能并不能與之掌握的文化知識相匹配，這樣的現象一直是中國教育的弱點，也是綜合型人才培養的最大障礙，所以在文化創意產業的人才培養過程中應該重視改變這一現狀，全面提高學生的實踐能力，使理論知識和實踐技巧完美的結合到一起。學生專業技能很強，但是實際操作能力太弱，這就要求高校在傳授文化知識的同時大力為學生構建實踐的氛圍，培養學生的動手能力和實際工作能力，高校可以建設實訓基地，可以將學生送到文化創意企業中實習，為學生創造實踐機會，這樣既保證了學生在實際工作中的順利操作，又能快速的為文化創意產業注入新鮮的血液，高校藝術教育才能真正扛起創新型人才培養的重任，為文化創意產業做出人才方面的貢獻。

 

四、小結

 

文化創意產業的發展為高校藝術教育帶來了改革的契機，由于高校藝術教育的改革才剛剛起步，很多工作都需要摸索來完成，但是這不會影響高校藝術教育改革的決心和斗志。如今高校藝術教育的改革正在全國各個地區如火如荼的展開，他們以文化創意產業為動力源泉，以文化消費為導向，致力于為文化創意產業培養更多的創造型人才，以建立文化和消費的連接和紐帶，從而帶動我國國民經濟的快速發展。