樂理教學教程精選(九篇)

前言：一篇好文章的誕生，需要你不斷地搜集資料、整理思路，本站小編為你收集了豐富的樂理教學教程主題范文，僅供參考，歡迎閱讀并收藏。

第1篇：樂理教學教程范文

1 主觀預設更需準確地把握教材，全面地分析學情。授課前，我認真研讀了文本和教參，對授課的內容做到了然于心，并思考哪些內容是學生能自己解決的，哪些問題是需要老師點撥的，哪些內容是需要老師重點講解的，以此來確定教學目標和教學重難點。布盧姆曾說過：“人們無法預料到教學所產生的成果的全部范圍。”我們課前的“主觀預設”當然無法預料到課堂的全部，但教師的預設越周密，考慮越詳盡，才能使教學更具有針對性，使生成更具有方向感，為“即時生成”提供更寬闊的舞臺。基于此，我把《月跡》的教學目標確定為：了解課文的行文線索和借景抒情的寫法；學會賞析文中的優美語言；了解孩子們追求美好事物的情懷，以及期盼美好事物人人都享有的純真愿望。教學重難點是體會奶奶形象的作用，領會文章的主題。

2 問題設計要能起到激勵參與、強化思考的作用。問題的設計應由淺入深，循序漸進，讓所有的學生都能有參與意識，激發他們的思考，學生的思維得以活躍，從而產生靈感的火花。比如我由古詩詞導入新課時設計了一個問題：“你從這些古詩詞中發現月亮的蹤跡了嗎？”班上的學生立即活躍了起來，連班上的幾名后進生都積極舉手。在聽了幾個同學的發言后，我接著問：“那么賈平凹筆下的月跡，又出現在哪些地方了呢？請同學們自由朗讀，在文章中找出來。”學生的學習興趣一下子被激發了起來，認真地讀起書來。

3 教師要提高駕馭課堂的能力，多些教學機智。語文課堂上問題可以預設，但學生的答案，很多時候卻在意料之外。抓住學生非常規的回答，有助于碰撞出交流的火花。比如我設計了一個問題：“請抓住月亮特點說說月亮的美。”學生有的回答“我感覺月亮是玉玉的，銀銀的”，有的回答“我感覺月亮是小小的，酥酥的”……這些回答都在我的意料之中。然而，有一個學生的回答卻讓我為之一振，他說：“我感覺月亮是款款的，匆匆的。”我沒有立即讓他坐下，而是順勢往下問：“款款的意思為緩慢，匆匆的意思是快，你怎么想到用這一組矛盾的詞語呢？”學生回答：“覺得月亮出來得慢，更能表現出盼月的急切；覺得月亮離開得快，更能體現對月亮的喜愛。”這樣的生成是多么可貴啊，但它的隨機性、靈活性使得我們教師要想輕松地駕馭教材和引導學生，必須具備寬厚扎實的知識儲備，多些教學機智，正如孟子所說：“資之深，則取之左右逢其源。”

第2篇：樂理教學教程范文

關鍵詞：樂理教學；音樂文化；傳承

引.言：如果把音樂文化比喻成一個結構精密、內容豐富的樂器，而樂理教學內容所涵蓋的大量專業用語、定義及規范就好比在這個樂器上各自發揮自身功能的部件，延伸到各個方面。以下透過幾類對立統一的音樂元素探討一下“樂理教學與音樂文化傳承”的關聯。

一、和聲音程的“和諧度”同多聲音樂的關聯

歐洲處在共性寫作時期時的多聲音樂大致分為兩種，一種稱為主調，是以和聲的方法通過骨干旋律進行的多聲寫作的音樂方式；一種稱為復調，是以兩種或多種旋律方式經過對比、模仿的方式進行交錯式的音樂形式。

不管是主調還是復調，和聲音程都是它的縱向綜合的重要元素。教學中把音程講解為“兩個音級處于音高上的相互聯系”，和聲音程是指“兩個音共同結合共響”。根據兩音是不是融合，把和聲音程歸類為和諧音程及不和諧音程；和諧音程再通過兩音的配合程度，劃分成極完全和諧音程、完全和諧音程、不完全和諧音程三種類型；不和諧音程根據兩音的不配合程度，劃分成柔和的不和諧音程、尖銳的不和諧音程以及調性游弋的不和諧音程三種類型。這樣的劃分在音樂里是怎樣表現的呢？這主要關乎多聲體裁里的音響結構。用四聲部和聲進行里的“平行八、五度”現象舉例說明，縱向排列里的四個聲部任何兩聲部的結合可以組成六對關系，某個和弦在進行縱向排列里的任何一對聲部組合成純八度音程進入到另一和弦相同一組聲部的純八度音程，稱之為平行八度。在用“和諧且飽滿”音響作為審美原則的“共性”音樂當中，純八度及純五度這樣被稱作極完全和諧或完全和諧的音程，展現出來的由于高度融合導致音響不夠充分的現象，這便是傳統和聲同對位寫作中為何要有條件運用純八度和純五度的原因所在。另外，一旦帶有某個藝術目的地運用完全和諧音程的平行進行，就是作曲家下意識里的音響構造。通過一音一拍的四聲部柱式和聲的序進里，下方的聲部不斷運用純五度平行音程，音樂在某層意思上講是一個三聲部的序曲。可是這又有何不好呢？這恰恰可以證明成型于某一種特殊時期里的某類音樂寫作“成規”，都不會像“自然定理”似地具備永恒的客觀性和穩定性，它會同作曲家特有的審美觀念及特殊的音響創意進行著不同的變異及組合。也可以稱之為，使用或不使用某類材料或技術，要靠作曲者對于音響造型的追求而論，一切定律都不是靜止和獨立的。從這層意義上講，透過樂理課程出現的各種“部件”，比如說，傳統多聲寫作里的對大小三、六度這中充分和諧音程的持續運用，或這說針對不和諧音響向和諧音響的處理，教師不但要引導學生掌握其豐富的外在表現，還應當更加注意怎樣讓學生悟到這些外顯因素通過音樂文化里的實際表現功能。

二、“泛音”現象同和弦組建

在18世紀初期，法國的音樂聲學家索弗爾創建了overtone原理，也就是我們所說的泛音原理。一條琴弦在進行發聲時，除了琴弦全長通過震動發音之外，并行的處在其二等分處、三等分處、四等分處等部位出現更多的比基音高且微弱的音。樂理課上講解這類知識時，可以把處在最下端的低音叫做基音，把音體不同等分處通過震動所發出的比基音高且微弱的音稱之為泛音，基音和泛音共同結合成“復合音”。為了有利于講解，將融合在“復合音”里的基音及泛音用“分音”進行統稱。

學習音樂專業的學生都會用四部合唱方式的縱向和弦排列和橫向和弦連接進行最初的和聲練習，可是不論什么樣結構的和弦，它的和弦排列在縱向空間里更多的灰呈現出“下疏上密”的形式。在這個“下疏上密”的方式里，和弦排列還有密集排列的形式——上三聲部每個連續的一對聲部的音高融合在四度音程里面，多聲音響更加融合、厚實；開放排列的形式——上三聲部每個連續的一對聲部的音高融合在五度音程之外，多聲結合的不同聲部更加獨立、線條走向更加明朗。

從某個層面上講，泛音的現象包含了自然的客觀因素，可是這個自然因素同人的聽覺意識在某層意義上又會有機地聯合在一起，所以我們有條件說，音樂文化里的素材是通過自然屬性和文化屬性相結合的。從這個層面，教師可以獲取到的啟迪是，樂理課程通過某一理念，或者在進行音樂創作時對于某類風格音樂的技術要點學習，不是獨立的或人為想象的，而是同自然的屬性、人的心理體會以及綜合原因共同影響下的審美方向，都是具有相互關聯的。

三、八度與十二平均律

什么是“律”？“律”就是通常講到的律學，是通過數理的方向進行研制的各類定義的載體和方式的學科，也就是樂音體系里的各種音的絕對正確的高度和其相互聯系，也可稱之為把一個八度劃分成的部分。

通過講解一個八度劃分成十二個半音的方式，證明一個客觀存在的現象是，不一樣的生律方式可以在一個純八度的結構里獲取不一樣的十二音劃分。并且，把一個八度等比律劃分成十二個分組，可以獲取十二個距離等同的音（半音），稱作十二平均律。并且，還有用創建純五度旋律音程獲取十二個音高的方法，叫做五度相生律，和創建大三和弦獲取十二個音高的形式，稱作純律。值得關注的是，在三個律制里，僅僅是十二平均律里的十二個半音距離是相同的；而其他兩種律里的十二個半音距離確實不相同的，屬于十二不平均律。而這里面的五度相生律獲取的半音比平均值要小很多，可是純律獲取的半音要比平均值大很多。

結束語：縱觀全球范圍內的音樂進展，不論是復調名師巴赫還是瓦格納用自身樂劇的創新把古典調性和聲的展現潛力完全表現出來，用共性寫作作為重要方式的普及和探索，比如和弦、音程、轉調、離調等相關的音樂的題材和創作方法的使用及創新，它的律制的根據是十二平均律，一直到20世紀，出現了讓人目不暇接的不同類型的多調性、泛調性甚至無調性，這里面多數沒有讓這個潛在的音樂形式存在的基礎出現任何的改變。（作者單位：1.商丘職業技術學院；2.商丘實驗小學）

參考文獻：

[1]林媛媛.同構與交融、嬗變與發展——試論閩南音樂、臺灣客家音樂文化的異同[J].北方文學（下半月）.2010（01）.

[2]趙紅梅.蒙古族長調專業對民族院校音樂改革的啟示[D].中央民族大學.2009.

第3篇：樂理教學教程范文

關鍵詞：　小學語文 閱讀 教學

語言文字是溝通交流最基本的工具，是一個人的母語，作為母語體系的基礎性學科，語文對于學生的基本知識能力發展有著重要的作用，因此一直以來語文都是基礎教育中極為重要的課程，尤其是小學階段更是如此，識文斷字也成了許多教師和家長衡量語文學習的水平。但是隨著時代的發展，課程的綜合作用越來越引起重視，新課標對新時期的語文教學也有了新的內涵界定，即語文教學要在以往基礎知識技能教學的基礎上，注重對學生綜合素質的培養，通過語文教學實現對學生人文素養和完善人格的培養。那么，這一長遠目標的落實，體現在小學語文閱讀教學上需要怎么去做？教師在閱讀教學的環節中又該如何去把握呢？下面本人就循著語文閱讀教學的流程，結合教材內容來做一個簡單的梳理。

首先，對學生閱讀的引導

學生進行閱讀前，對其進行合理的引導，聚焦其注意力很重要，而增強課文內容的針對性導讀是小學語文閱讀課的必要前提，對閱讀具有一定的導向性，避免學生漫無目的地進行閱讀。通常來講，教師可以采取兩種方式進行課文導讀。第一種就是通過課文背景的介紹，為學生做好文章整體基調的鋪墊，這個環節也有利于將小學生的注意力進行聚焦。比如在學習三年級上冊《威爾遜出游》時，教師可以先通過多媒體播放一段旅游的畫面，然后再引導學生想一想、談一談旅游時需要哪些東西，進而過渡到課文的學習上。第二種就是以問題的形式，引導學生更有針對性地閱讀課文，比如教授《聰明的使者》的時候，教師可以列出以下幾個問題：1.祿東贊遇到了哪些問題，并說出來；2.其他使臣都是怎么做的，祿東贊又是怎么做的，并試著用自己的話說說；3.從祿東贊的做法中你能看出祿東贊是一個什么樣的人？通過這些提問，學生在閱讀過程中就能夠帶著明確的問題進行閱讀，提高閱讀的指向性。

其次，引導學生進行快速閱讀

快速閱讀即速讀，它是學生理解文章內容的一種很好的方法。速讀，簡而言之就是快速閱讀，是從課文中迅速提取所需信息的一種方法，是幫助小學生提高注意力的很好訓練方法。默讀是速讀的最好方法，但是對于小學生而言，語言系統發展不完善，比如不出聲便很難進行流暢的閱讀，因此這個環節教師盡量不要讓學生進行默讀，可以用小聲讀的方式代替默讀。速讀質量主要依賴于教師在導讀階段給學生呈現的問題，另外教師應該讓學生在速讀階段做到眼手共用，閱讀過程中碰到不認識的字就用筆畫出來，等速讀完后進行統一解答。速讀在課堂組織上可以通過小組形式開展，比如將班級學生分為幾個小組，各小組學生可以就教師的問題進行討論，這樣的小組合作學習更有利于學生積極性的發揮。總之，速讀的核心在于一個“快”字，通過快速的閱讀幫助學生盡快熟悉課文，學生掌握這種讀書方法，對于其理解課文內容是一個很大的幫助。

第三，幫助學生細讀課文

細讀課文，理解內容，進而升華自己對文章內容、文中人物的感情是閱讀過程的核心部分，很多實質問題的解決和教學目標的實現都依賴于這一環節的順利實施。精讀過程中教師要將教學重點和難點明確化、細致化，以盡可能多的的師生互動實現對課文的分析，通常是通過教師引導學生逐句、逐段閱讀與理解展開的。比如在學習三年級課文《永不凋謝的玫瑰》時，可以在精讀環節實現以下幾個目標：給學生解釋新詞“凋謝、純潔、斯文、甚至”的意思并進行造句練習；引導同學進行文章語句和內容的理解體會；分析課文中小姑娘為什么要摘花、同學們和老師開始是怎么做的，后來又是怎么做的，這樣學生對文章的內容和小姑娘的美好心靈理解的就更加深刻了。精讀部分操作相對較為靈活，只要圍繞教學任務而開展，教師可以在形式上進行多種創新，師生問答、教師指導、學生討論等方式均可使用。

第四、對學生朗誦方法的指導

學生對文章內容的理解，離不開多讀、大聲的讀，也就是誦讀，誦讀可以說是閱讀良好的檢驗與收尾，它對于培養學生的記憶力和遷移能力有很好的促進作用，同時作為語言載體來講，語文學科誦讀有著重要的實踐意義，有效的記憶是學生有效使用語文言語工具的重要前提。誦讀還有一層重要含義，就是能在強化學生記憶理解的基礎上，達到順利遷移的目的，俗話說，熟讀唐詩三百首，不會吟詩也會縐，這里的熟讀，在很大程度上說的就是誦讀。小學生的知識相對較少，需要大量的原始材料積累，才能夠開拓其思維空間，進而對相仿的材料進行信息加工，產生新的知識經驗。基于這種需要，語文教師應該創新方式方法，強化學生的誦讀能力，誦讀過程教師可以通過隨機點名、小組比賽、默寫等方式進行。鑒于小學生的理解力和整體把握能力不強的特點，教師可以將誦讀任務進行分解、細化，比如一人背誦一段，提高學生的成就感。小學語文閱讀教學應以語感的培養為中心，強調老師和課文對學生的熏染、陶冶、感化，講究學生在學習過程中對課文的涵泳、體驗、感悟。“語感中心論”以優秀的言語作品吸引學生，點燃學生的感知、想象、情感、思維，多方面激發學生的語感，通過以學生為主體的聽說讀寫實踐，走進生活，走進作者。“語感中心論”以人為中心，以人為目的，尊重學生的主體地位、主體意識，尊重學生的人格和個性，追求學生一聽就清、一說就順、一寫就通、一讀就懂的境界。讓學生在我們的帶領下真正走進語文的世界，真切地體會語文的情感，從而真正的讀懂語文、學會語文，進而靈活運用語文——這也就是新理念下的小學語文閱讀教學的新境界。

參考文獻：

〔1〕小學閱讀課“四點'導學、多元感悟“教學嘗試.張貽波.上海教育科研

〔2〕創新小學閱讀教學策略，增強小學閱讀教學效率.徐光華.中小學教師培訓

第4篇：樂理教學教程范文

一、培養學生的興趣愛好，調動學生學習的積極性

新的《小學音樂課程標準》指出：興趣愛好是學習音樂基本動力。興趣是學生主動接觸音樂的動力，是享受音樂用音樂美化人生的前提。小學生的特點是天生好動、好玩、好奇心強，更喜歡模仿。作為教師，我們不但不害怕學生有這樣的特點，相反我們應該好好利用學生的這些特點，要抓住學生這些心理個性，開展多種形式的音樂游戲與活動，把學生對音樂的情感體驗融入到游戲與活動中。例如，在《閃爍的小星星》一課的教學中，創設了“星星眨眼”的游戲活動，從上課開始到課堂結束，學生始終在興趣盎然中聆聽、律動(用手腕拍一下轉動，雙手高舉轉動；在不同部位轉動；由上而下轉動等等)、歌唱、表現，創造這樣的游戲環節，通過游戲活動喚起了學生的音樂情感，引發了學生的聯想和想象。讓學生全身心地、積極主動地投入到音樂學習之中，使學生的情感與音樂進行交融，實現與音樂的時時互動，學生的情感不斷得到升華。

二、注重對學生進行音樂知識的傳授和音樂技能的訓練

《小學音樂課程標準》明確提出：音樂知識和技能訓練是培養學生具有獨立視唱能力、發展音樂聽覺和增強音樂記憶能力、培養正確的節奏感，獲得有關音樂語言要素和音樂表現手段的基本知識，使學生能夠更好地享受音樂、理解音樂和表現音樂。

音樂知識和技能訓練，必須進行基本的樂理知識講授和比較系統的視唱練耳等基本訓練，要從發展學生有意注意、精心觀察、用心感受、科學思維、合理想象、正確理解、長久記憶等能力要求發展，使學生有理解地掌握音樂基本知識和基本技能、理論聯系實際，并達到學以致用。如在《中國少年先鋒隊隊歌》的教學時，通過網絡查詢，使學生了解到這首歌曲的創作背景，理解歌詞的深刻含義，深刻感悟歌曲的教育意義。學生帶著強烈的感知欲望去學習這首歌曲，在學習過程中，理解了這首歌曲是采用2/4拍，大調式，單二部曲式結構，深刻理解《中國少年先鋒隊隊歌》的樂理。通過視聽、試唱深刻感悟到少先隊員應肩負的歷史重任，感悟到少先隊員應有的堅強性格和頑強意志。進而有效提高學生對音樂基礎知識的掌握和技能的提高。

三、創設輕松愉悅的課堂氛圍，實現快樂學習

音樂課程改革對我們廣大音樂教師來說既是挑戰也是機遇，讓我們在《新課程》理念的指導下，廣開教學思路，勇于創新，在教學過程中不斷探索如何營造和諧、輕松的課堂氣氛來提高教學質量，做一個成功的改革者。小學生的年齡特點，決定了小學音樂課堂教學氛圍活躍，學生興趣高漲，教師要想盡辦法打造快樂課堂，讓學生實現快樂學習。

奧爾夫教學法強調：“在音樂教育中，音樂只是手段，教育才是目的。”音樂具有兩個層面的含義：一是音樂作為一門藝術，二是每一個人生來就有的一種本能。音樂作為一種藝術，要求我們必須很好地掌握其中的技能、技巧；音樂作為一種本能，那就是不需要經過刻苦學習就能表達出來的情感和情緒的一種方式，從這個含義上說，音樂就不一定是具有高超的演唱或演奏的技巧，主要是只要學生具有這種表現的欲望，并且愿意、樂意展現出來。因而，在音樂教學中，要十分強調自然的教學風格。每一堂音樂課下來，如果學生能自然地把自己的感受表現出來，不管學生采用哪種方式均可，無論是唱歌、跳舞、話劇表演、繪畫展示、朗誦會等形式，只要是學生愿意的就可以教學生放手去做。我覺得這樣才能讓學生在快樂中獲得新知，從知識和技能上都得到提高，實現在快樂中成長，也只有這樣才會讓學生真正地快樂起來，最終實現教育目標。比如，我在教學歌曲《春天在哪里》時，歌曲學會后讓學生用自己喜歡的方式表達出自己對春天的喜愛之情，有的學生演唱，有的跳舞，還有個別學生寫詩朗誦等等。通過這種教學方式，使學生在快樂中受到了教育。

教學實踐證明，快樂教學法是提高音樂教學效率的最有效方法。教師創設的寬松、和諧、愉悅的課堂氛圍，成了學生自主進取的殿堂，課堂呈現出一片生機，學生成了自主學習、主動探究的真正主體。

四、發揮網絡資源優勢，培養學生個性特長

當今社會是網絡時代，很多學生都會利用網絡進行資料查詢和網上沖浪活動。在音樂教學中，利用學生的這一優勢，投其所好，把課內外規定學生必須唱得好的歌曲列成目錄，發給學生，教學生自己去網上查找，在網上試聽，了解歌曲的背景、曲調、歌詞大意、歌曲的作者等，通過學生自己查詢學習，大大激發學生學習音樂的興趣，同時有利于培養學生的音樂個性。學生在搜索過程中，可能查到不同版本的音樂，有利于開闊學生的視野，調動學生的情感，激發學生的求知渴望，有利于發揮學生的個性特長，課上可以安排學生進行表演，以激發他們的表現欲，進而提升能力。

總之，小學音樂教學要體現新課標的要求，要給學生創設輕松愉快、自由主動的學習氛圍，讓他們在快樂中盡情享受，要從學生實際出發，讓學生在歡聲笑語中接受新知，在快樂中成長。

參考文獻：

1.《中學音樂教學天地》，陜西師范大學出版社,2010

第5篇：樂理教學教程范文

關鍵詞：蘇教版 小學語文 閱讀教學 方法 分析

中圖分類號：G623.0 文獻標識碼： C 文章編號：1672-1578（2012）09-0181-01

小學語文作為一門學生綜合能力培養的基礎學科，其中閱讀對于學生的成長具有著重要的導向作用，如果不能在閱讀教學工作中，做出良好的形式創新，將會對學生的終身學習造成一定程度的影響。因此專注做好小學語文閱讀課堂的教學研究，為學生營造一個良好的學習環境，成為教育工作開展中一項急需解決的現實問題。

1 閱讀教學，應從學生的閱讀興趣激發開始

在當前的小學語文閱讀教學中，教師應當專注于對學生課外閱讀讀物的興趣培養。通過課堂時間與課外時間的綜合協調，為學生多進行講述自身對某類讀物閱讀的體會及收獲，來激發學生們情感方面的共鳴，使其產生較為強烈的閱讀興趣。并能夠采取對教學題材內容精心設計，做出課外閱讀的延伸，為學生介紹較為優秀的書籍作品。諸如在蘇教版小學語文教材中《林沖棒打洪教頭》一文授課時，教師既能夠在課堂開篇以一曲《好漢歌》作為牽引，調動學生的關注度及學習熱情，繼而在課文講述的同時，對林沖這一人物性格進行深度的剖析，通過林沖這一人物形象，牽引出一百單八將，穿插講述同林沖這一人物關聯的相應好漢人物形象。繼而在引出古典四大名著中《水滸傳》，為學生們講述《水滸傳》的寫作背景及組織框架結構、敘事風格、基本內容。這樣一來教師既能夠在課堂知識授課完成的情況下，達到與同學科知識的結合，拓展學生的知識層面，同時也能夠有效地激發學生的閱讀興趣，自主投入到閱讀學習中去。

2 教師應專注于學生閱讀方法的培養

小學學生，正處于智力的開發啟蒙時期，對于事物的辨識度相應較差，因此在對該階段學生的閱讀能力培養時，教師應當專注做好學生這一特性的把握，強化對于學生閱讀方法的培養，通過正確的方法引導學生進行書籍的選擇性閱讀，在此所講的引導具體能夠通過三個方面進行：首先，應當明晰學生閱讀的方向，使其意識到哪類書籍才是對自身具有良性影響的讀物。其次，通過為學生進行閱讀方法的指導培養，使學生逐漸具備書籍文化內涵的理解把握能力。最后，為引導學生做好閱讀之后的總結，能夠以讀書筆記的形式，也能夠以讀后感協作的形式，或者是通過組織學生在班級授課中展開自身“課外書籍閱讀感受”討論活動的形式，使學生能夠具備閱讀同時思考的意識，切實達到學以致用。同時教師在學生進行閱讀的過程中，應當為學生闡述如何精讀和粗讀及速讀等方法概念，令其在粗讀時，可以理清層次，掌握概念。在細讀時養成標注的習慣，對難點和不理解之處做好記錄，及時向教師請教。以此類方法使學生具備好的閱讀習慣，深刻感悟到作品中所蘊含的文化內涵，以此為終身學習奠定下良好的基礎。

3 以多元化教學形式加強學生探究意識的培養

在小學語文閱讀教學中，教師應當就自身課堂授課形式做出改變創新，加強研究調動學生各類感官意識思維的教學方法，通過多元化的教學形式，使學生產生輕松的閱讀體驗，以滿足學生活潑好動的心理節點。同時在閱讀教學工作的開展中還應著重加強學生獨立解決問題的能力，形成問題探究的良性思維意識。實際授課過程中，教師可以采取多媒體授課的形式，強化運用相應技術手段，如投影儀及計算機等教學設備，促進學生對課文的理解，以具象的視覺沖擊將形式內容從概念化衍變為形象化。諸如在蘇教版三年級語文上冊第十課《哪吒鬧海》一文的授課時，教師就可以采取先在課堂中作出情景的導入，問學生有沒有聽過哪吒這一神話人物？學生答：聽說過，教師即可繼續提問：那你們喜歡他嗎？學生：喜歡。師：那我們這節課就來看關于小哪吒鬧海的動畫片好不好？學生：好！師：那我提一個要求，你們每人都要先將課文讀幾遍，將課文里面所講具體內容講給我聽，我屆時根據你們有沒有認真讀課文，再考慮給你們播不播放影片。在此形勢下學生必然會投入熱情去研究課文，帶著教師所講的要求進行課文閱讀，在一定層次上做到對課文內容的掌握，而教師在學生們精讀課文后可提出問題，令學生們討論回答，繼而為學生們播放事先準備好的《哪吒鬧海》動畫課件，進行播放，這樣一來學生們即會帶著問題深入到影片的觀賞之中。在影片輕松欣賞的過程中，將教師提出的問題予以解決。以此不但減輕了教師的教學強度，還能夠有效地激發學生的參與性，活躍課堂的整體氣氛，以文本閱讀之外的另一種閱讀形式，輕松達到將閱讀內容深化傳播的目的，實現小學語文閱讀課堂的有效性教學。

4 結語

小學階段是閱讀興趣和閱讀習慣培養的關鍵時期，培養學生閱讀興趣和養成良好的閱讀習慣，應成為小學階段總的教學目標，引導學生多讀書，好讀書，讀好書。在整個閱讀活動中，教師不僅是學生閱讀活動的引導者、組織者，而且也是他們的欣賞者，要參與到學生的閱讀活動中去，在活動中對學生“言傳身教”，使學生“得法于課內，得益于課外”。

參考文獻：

[1]謝學華.芻議小學語文的閱讀教學[J].中國教師，2012，（6）：49-50.

第6篇：樂理教學教程范文

【關鍵詞】音樂教育 審美教育

【中圖分類號】G633.951 【文獻標識碼】A 【文章編號】2095-3089（2013）06-0214-02

音樂的審美教育必須遵循美育規律，音樂的特點在于它的情感性和形象性。音樂教育是憑借審美感受來進行的，在輕松自如的情境中，用音樂進行情感交流方式來完成的。作為情感藝術的音樂又具有鮮明的形象性，音的高低、節奏的變化、力度和速度的對比和豐富的音色等使人心靈產生共鳴，再通過聯想、想象等間接地表現客觀世界，這就是音樂能夠直接觸動聽者心靈，而區別于繪畫中的摹擬，語言中的描述，攝影中的再現。但音樂的教學和他們又是分不開的。

一、音樂與美術相結合，感受音樂的形態美

音樂與美術都是情感藝術，都是美育的組成部分。音樂是聲音藝術、時間藝術，是從聽覺上去感受美。美術是視覺藝術、空間藝術，是從視覺上去獲得美。音樂與美術的有機結合，就是從聽覺與視覺兩個感官、兩個側面去感知，相互補充、相得益彰，產生“1+1>2”的整體效果。有人說音樂也是一幅畫，是用音樂作色彩、旋律作線條描繪出的用聽覺去觀察的心靈之畫。你看音樂中的do、re、mi、fa、so、la、si與美術中的紅、橙、黃、綠、藍、靛、紫是多么奇妙的組合！

音樂是聽覺藝術，它具有不確定性。音樂的本質是聽，聽的過程就是體驗的過程、理解的過程、加強記憶與鍛煉思維的過程。音樂是聽者從聽到的音響效果中體會旋律和情感的。但是，對于學生來說，他們的認知是以直觀形象思維為主，由于受生活、環境、知識、經歷的限制，不可能對音樂所表現出來的事物和意境都有深刻的理解，傳統的教學方法學生回厭倦，不能全身心的投入，無法深切感受音樂的美。因此，把聽覺與視覺結合起來，就是把有形的色彩融入到無形的聲音中去，讓音樂呈現出色彩鮮艷的畫面來，使學生真切地感受到音樂所表達的形態美。因此，在音樂教學活動中要充分利用好教材中的插圖，這些插圖往往直接點明了歌曲的風格、寓意、主題。

二、音樂與表演相結合，感受音樂的動作美

有經驗的老師往往借助音樂形象促進學生對音樂的感受、理解和表現。音樂教育家柯倫達認為：“音樂教育首先要通過音樂與身體的結合的節奏運動喚起人們的音樂本能，培養學生的音樂感受力和敏捷的思維能力，進而獲得體驗和表現音樂的能力。”在新的課程標準設定的領域中，把傳統的唱歌、器樂、識譜與視唱等整合在“表現”里，而最具“表現”特征的舞蹈，正是滲透活動來展示和表現音樂美的有效手段。舞蹈與音樂，本就是一對孿生姐妹。音樂的一些顯著特征如速度、節奏、力度等本身就具有活躍的動作性，音樂特征的發展變化和不同的風格光靠欣賞或者講解，并不能獲得良好的效果，無法在記憶中烙下烙印。只有通過身體的律動，比如搖擺、跳躍乃至肢體的伸屈、舞蹈動作等做出對應的反應，展示對音樂的理解。

在音樂教學中，我經常把音樂與舞蹈、戲劇、律動結合起來，把這些多樣的方法統一于學生綜合素質的培養和提高上。如：我在教完《三峽的孩子愛三峽》這首歌曲后，就讓學生以小組為單位，創編一首贊美我們家鄉的歌曲，并用動作表演給大家看。為了完成改編的任務，各組都展開了激烈的討論，并紛紛根據歌曲的主題、內容、情感特色來編排舞蹈動作。在各組的“匯報演出”中，每位學生盡管在其中擔任了不同的角色，獲得了不同經驗，他們通過自己去感受、去理解、去想象，最大程度地接受藝術的熏陶。又如，在欣賞《中國，中國向前進》時，我讓學生們跟著音樂做動作，有些學生很自然地雄赳赳氣昂昂地踏起正步，有的則揮起了大刀長槍，更有同學扮演起英雄英勇犧牲的場面……這樣一來，學生不僅體會了軍歌的氣勢磅礴還對軍人崇高的形象有了，更深的理解。

古人說得好：“情有所感，心有所動。”當欣賞與活動得到完美的結合，靜中有動、動中有靜、有聲有色、情景交融，音樂的動作美就得到了最佳的體現。

三、音樂與文學相結合，感受音樂的內涵美

音樂最主要的審美特征足情感體驗，其心理過程是感知――想象――體驗――理解。感受與鑒賞是一種感知。當我們深情地唱起《我愛你，中國》，眼前就呈現出了巍峨的青松、無邊的森林、南海的漁火、北國的飛雪……思維涌動起無限的遐想，沉浸于美麗豐富的意境中，使我們由衷地贊嘆祖國的廣袤無垠、深邃內斂及永不屈服的堅強意志和精神風韻。但想象不是幻覺，它是以感知作為基礎的思維活動，對于學生來說，想象離不開教師的語言描繪。

音樂教育畢竟不是語言文字課，因此教學中教師的語言藝術就顯得格外重要。首先，要有鮮明的文學色彩，普通話標準流利，字正腔圓，如同音樂一樣有旋律、有節奏、有力度、有速度，抑揚頓挫、感情充沛、變化有致、松緊有度；其次，能準確精練地表達作品的創作意境，詮釋其思想感情，生動形象引入入勝，讓音樂形象鮮活地展現在學生面前，引導學生進入到音樂的神奇瑰麗之中從而受到藝術的熏陶。所以優美的語言表達是一種藝術美的享受和啟迪，這種語言美與音樂美的和諧統一，才是音樂內涵美的魅力所在。

四、音樂與想象相結合，感受音樂的創造美

第7篇：樂理教學教程范文

關鍵詞： 語文教學 獨特體驗 “尊重”

九年制義務教育《語文課程標準》強調要“尊重學生在學習過程中的獨特體驗”。所謂“獨特體驗”，是學生個體從自己獨特的視角對文本所建構的“意義”，而學生的自主發言就是這種意義的外在體現。任何閱讀都是在一定的時空、文化背景下地行的，它通過個人行為體現在社會的內涵。有人提出：廣義的閱讀環境還包括主體介入這種活動時的知識能力、心理狀態等。當今中學生，心智水平尚處于從幼稚走向成熟之際，他們的認知經驗深淺不一，興趣愛好各不相同，思維活動千差萬別，因此“體驗”極具個性色彩。而當今社會，以音像文化為代表的大眾消費文化，以電視廣播互聯網、錄音帶光盤漫畫等方式改變了以文本閱讀為獲取信息的主要手段的狀況，使學生的閱讀“期待視界”日益平面化。在這種快餐文化的消費中，讀者以感覺代替思想，以時尚取代高雅和經典，從而淡化了崇高感，批評意識和終極價值關懷。同時，音像文化的快捷性和虛擬性較之文本的穩定性和圖式化，大大縮短了閱讀主體對閱讀內容的思考時間，減少了思考的空間。樂于接受并習慣這種文化的學生，面對文本，閱讀時更愿意以感覺代替思想，以體驗代替探索，因此，他們在閱讀時的獨特體驗有的顯得稚嫩，有的比較褊狹，當然也可能是靈光閃現很有創見。

既然明白了學生的那些自主發言都是他們的獨特體驗，那些看似脫離教學的發言，不僅不是他們在課堂上的刻意搗亂，反而是深思熟慮的結果，那么，教師又該如何表現出“尊重”呢？《現代漢語大詞典》對“尊重”一詞有一個義項：“重視，嚴肅對待”，由這一意義出發，我認為：對學生的那些或深或淺或對或錯的感受和看法，教師應表現出理解、寬容、關注和重視。

一

課堂教學要以學生主體在閱讀文本過程中所遇到的障礙為教學起點，以學生主體在自學過程中的內在需要為重點。因學生體驗存在多面性，他們的體驗之間，他們的體驗與教學內容的價值導向之間必定存在碰撞。要解決這種碰撞產生的疑惑即學生學習過程中的內在需求，任何離開了這種學生對文本的獨特感知而主觀臆斷的教學實踐，都是對學生的不尊重。這樣，教師不再以自己的經驗和愿望自以為是或者先入為主地進行教學設計，不再以參考書、輔導資料來確定教學的重難點。這種理念下的課堂教學，教師在哪個環節在哪個問題上需要進行教學引導，在很大程度上呈現出“非預設性”的特征。

以我執教《孔乙己》為例。起初，我把教學重點定位在對人物思想、性格的認識理解上，為此，我設計了一個語文活動：在觀看課本劇《孔乙己》的基礎上，請學生從劇中任選一個場景加以描寫，表現自己對孔乙己的認識，然后把自己的認識與魯迅相對比，深入思考這一人物的個性形象和社會意義。但當學生在進行寫作交流時，我發現：學生們憑借對魯迅的了解，憑借課前學習中有關本文寫作背景、賞析資料的把握，對孔乙己的人物形象已有一定程度的理解。問題在于：對這樣的一個人物，怎樣才能做到描寫得具體、形象、生動？例如：當孔乙己被人嘲笑時，他如何爭辯；當孔乙己想教小伙計寫“回”字碰釘子時，他是“惋惜”還是“尷尬”；他最后一次喝完酒走時是怎樣的動作、神情……這些在學生的寫作中或是隨意想象，或是一言帶過。再與作者的描寫對比，學生發現了很多問題。對此，我立即調整教學思路，以怎樣進行人特描寫為重點引導學生學習課文。因為有對比有問題，學生的思維相當活躍，不僅對文本中的人物有了更深的認識，而且對寫作獲得了更具體深刻的體驗。

二

課堂教學要凸顯學生“獨特體驗”得以形成和深化的學習過程，這是一個反復多次修正和完善的過程。在這一過程中，我認為最重要的是要借助合作和他人的智慧。在閱讀教學中，存在著教師、學生、作者、編者之間的多重對話關系，這些都為學生的個體閱讀提供了良好的環境和條件。但對話的中心是每一個學生個人。在強調學生閱讀的自主性與獨立性這一前提下，文本的意義是學生在閱讀中自行發現、自行建構起來的。每個學生都有自己的經驗世界和個性氣質，都可以對某個問題形成不同的假設和推論，但自己的假設和推論又往往不免片面和掛一漏萬。而我們又鼓勵學生對閱讀內容做出有個性的反應，那么，學生在課堂這一群體性學習環境中，必然會產生相互交流和爭論。而群體中的交流和討論，對學生構建自己的文本意義，形成和深化個性化的“獨特感受和體驗”有著十分重要的作用。教師作為文本與學生的中介，思想深度、文化水準、人生經驗、審美水平要高于學生，他可以起到向導的作用，但絕不能取代學生在閱讀中的主體地位。因此，課堂教學中教師組織有效的合作、討論、交流活動，可以促使同學們梳理、表述自己的見解，學會聆聽、理解他人的想法，在相互接納、贊賞、爭辯、互助的過程中了解問題的不同側面，反思自己的感受，取他人之長，補自己之短，從而對自己所建構的文本意義產生新的洞察，使之更趨全面。

例如，對《范進中舉》中的人物，我認為沒有值得肯定的形象，但出于激發學生深入細致閱讀文本提取信息的目的，我設計了這樣一個問題：你最喜歡文中哪個人物，最不喜歡的又是誰，為什么？當許多學生對文中眾多人物進行口誅筆伐時，有一位同學站起發表了這樣一個觀點：“我最喜歡胡屠戶。他雖然只是一個殺豬的，但他很會懂人情世故，知道什么場合該出現，什么情況該說什么話。因此，他拿出了四五千錢，卻回收了六兩多銀子。我想這樣的人無論在怎樣的生活環境都比較容易適應，甚至獲得發展，最起碼，在一個效益不好的企業，他不會成為第一批下崗的工人。”這個學生的回答完全出乎我的意料。更讓我驚訝的是，他的回答不僅沒有引起其他同學的哄笑，反而有不少學生點頭表示贊同。經過短暫時間的思考，我認為這個同學的意見應該重視。因為一方面，他有從文本出發，對人物境遇的把握，另一方面，他又提出了貼近學生實際的一種社會現象、社會問題，甚至他的父母家人可能就正在經受著下崗的考驗。因此，我請學生再讀文本，深入思考同學對胡屠戶的兩種不同態度，討論：這個人物到底值不值得肯定？短時間的沉默后，大家紛紛發表自己的意見。有同學說：“胡屠戶的作為是不足取的。從前后文的對比可以看出，他對中舉后的范進所說的話完全是阿諛奉迎。而對自己的女婿都如此虛偽的一個人，也不可能獲得他人的尊重。范進對他的態度前后鮮明的反差就是明證。”有同學說：“在我們這個提倡以誠待人、誠實守信的社會，如果對這樣一個見風使舵，說話做事沒有原則的人加以肯定，其導向的負面影響真是不可思議……”但也有同學說：“在范進中舉前，胡屠戶作為生活境遇較好的長者，還提了酒菜去看望范進夫婦。雖然說話粗魯，但對范進人情世故方面的指導也表現出關心，并且還想方設法幫范進找工作，這可是體現了一個長輩對晚輩的關愛，對家人的照顧心和責任感，這點不值得肯定嗎？……”究竟該如何評價胡屠戶，當然還有很多話可說。討論的意義不在于結論，而在于說理的過程：正是在這樣你一言我一語的合作討論中，學生不斷修改、完善自己對文本的認識，甚至由文本出發，對親情、責任、誠信等社會公德問題作出探討，從而使自己的“獨特體驗”有了一定的高度。

對文學文本的閱讀，不同的閱讀個體就會有不同的閱讀體驗。語文教學時時都與體驗分不開，只有讓學生在語文學習中不斷地體驗、感悟，才能拉近他們與教材、與作者乃至作品中的人物的距離，讓他們通過與教材、作者、作品的多維對話知識不斷地儲備，能力不斷地培養，人格不斷地提升。當我們真正給學生的獨特體驗流出了表達的空間，表現了尊重的態度，學生就會給我們展示出一片更真誠、更精彩的思想天地。

參考文獻：

第8篇：樂理教學教程范文

 

關鍵詞：新課程 音樂教學 教學理念 教學方法

音樂新課程的核心目標是通過音樂教學豐富學生的音樂情感體驗。而當情感體驗積累到一定程度時，便會上升為審美情趣，最終通過審美達到育人的目的。因此，教師應善于從情感的視角，創設音樂審美情境，融情感化與審美化為一體，使學生在最短的時間內進入音樂課堂教學的最佳狀態。

一、新課程音樂教學理念

我國站在音樂學科本體這個角度，按經濟合作與開發組織教育研究中心的精神將音樂教育課程定義為包含教學目標、教學內容、教學方法、教學活動及評價方式等等在內的各種范疇的總和。我國21世紀基礎音樂教育課程改革主要是以這個定義為邏輯起點進行各方面的展開研究的，是一次從理念到實踐、從宏觀到微觀、從管理到實施的徹頭徹尾的深入式改革。它反映了新世紀我國社會發展和人才培養的需求，融會了多年來廣大音樂教育工作者在教學和課程理論方面研究和總結的新理論、新成果。一方面，教師在教學活動中實行的禮儀及符合審美規范的儀表、姿態、舉止等應恰到好處，充分展示音樂教師的審美修養，給予學生優雅感，另一方面，教師親切真誠的問候，簡潔而具有啟發性的談話，激勵性的話語，富有感染力的語調，精巧規范的樂譜，自信、幽默、真誠的氣質，熱愛生活、充滿愛心、童心未泯、興趣廣泛的心理品質，以及學識基礎，都會使學生在和諧愉快的氛圍中產生音樂審美的渴望。因此，音樂新課程不僅指時間上的“新”，更是指一種“新”的課程理念和“新”的課程實施方式。

二、新課程音樂教學方法的創新

1、在合唱教學中培養學生的創新能力

合唱以它特有的美的方式，表達出豐富、生動的思想內涵。在普通高職的合唱教學訓練中，教師首先抓好課堂上視唱練耳、節奏等各種基本功的訓練，為合唱教學提供先決條件。在合唱教學的訓練中，應堅持教師為主導、學生為主體、訓練為主線、發展能力為目標的指導思想。合唱藝術有著極為豐富的藝術表現力和感染力，它能表現如詩如畫的意境或史詩般的氣魄，以及深刻的思想內涵，能培養學生的獨立感、協調感、均衡感等綜合音樂感覺，以及集體觀念與協作精神，能讓學生親身感受多聲部豐富美妙的音樂，體驗音樂的無窮魅力，提高審美能力。合唱還能使學生最直接、最簡便地走進音樂世界。參與合唱活動，既是合唱者欣賞感受音樂，又是合唱者(二度)創作音樂的過程，從而能夠得到多層次音樂思維能力的培養。

2、利用電腦音樂培養學生的興趣與創造力電腦音樂系統進入音樂教學領域必將對現行音樂教學的教學目標、教學內容、教學方式等諸多方面產生全方位的沖擊，不僅可以激發學生的學習興趣，還可以幫助學生更好地感知音樂。

傳統的歌曲教學往往是教師彈琴、伴奏、范唱，學生跟唱、模唱的方式。盡管目前課程改革的大力推行讓死板的教學方式有所改觀，現在的歌唱教學可以有統一的教學參考磁帶和教學用光盤課件，但并不足以吸引學生的眼球和沖擊學生的聽覺神經。利用Soundforge母帶處理軟件的音頻采集、變調、速度變化等功能就可以輕松地解決這個問題。例如音樂教師可以利用課件進行二次創作。經過電腦音樂制作加工的音樂課件，豐富多彩，學生很快就能學會、學好，而且每次播放都有變化，給學生新鮮感，讓學生的學習興趣總保持在高漲的狀態，對每一次的練習都很期待。

3、在聲樂教學中培養學生的創新能力

聲樂教學是一門復雜的藝術，也是一個不斷變化發展的過程。聲樂教學中，“創新”因素起著十分重要的作用。如何把創新因素融人“教”與“學”的過程培養學生的創新精神和創新能力，是每一位聲樂教師肩負的重任。在聲樂教學中。教師可以讓學生為歌曲重新填詞；可以讓學生根據自己的想象，用不同的方法處理歌曲；可以由學生自己決定采用不同的演唱形式；甚至可以指導學生把某些歌曲加上少量對白。改編成有情節的音樂小品，等等。

在某種意義上，歌與舞是相互融合的，學生通過對舞蹈的視覺接觸能認識和理解樂曲所表達的深遠意義，學生還可以把自己置于舞蹈的氛圍中，親身體驗音樂的美麗、歌舞的結合。欣賞歌舞也是理解音樂意義的重要部分，在音樂課堂上教師可根據樂曲內容需要，伴隨音樂教學生一些動作，讓他們在欣賞和被欣賞中融人音樂意境之中。

4、在配器和表現形式上創造力的培養

為歌曲配上打擊樂器，不僅可以烘托課堂氣氛，更能表達歌曲氣氛及內心情感，再通過幾個簡單的動作。更會把歌曲的情緒表現得惟妙惟肖。這樣做也符合學生好奇好動的心理。對于一些情緒優美、抒情的歌曲，可先要求學生選適合歌曲伴奏的打擊樂器，如三角鐵、碰鐘、鈴鼓等，然后請學生為歌曲設計伴奏，并請他們考慮為什么這樣設計。這樣設計有什么好處等。《過新年》一歌，表現了過年時熱鬧、喜慶、祥和的場面和氛圍。筆者先是詢問學生每年的春節是怎么過的，學生馬上想到了放鞭炮、踩高蹺、扭秧歌、逛廟會等活動。加上歌詞中出現了“咚咚咚”詞語，學生聽出這是鑼鼓聲，馬上就想到《過新年》這首歌用打擊樂中的鑼、鼓伴奏再合適不過了。于是，他們便隨著歌詞中“咚咚咚”的出現，敲響了手中的鑼鼓。筆者進一步啟發學生，能否再創設一些過年的氣氛。許多學生便主動要求到教室前面進行秧歌舞表演。他們手中拿著筆者事先準備好的彩帶，邊唱歌邊隨著節奏做著動作，仿佛是身著節日盛裝的秧歌隊正在翩翩起舞，生動地表現了歌曲的內容。

三、小結

第9篇：樂理教學教程范文

課程促使音樂教師以新觀念為主帥、新能力為先鋒、新方法為利器進行音樂教學。傳統的教授法、練習法、記憶法等“常規武器”并非毫無使用價值，但應該在新理念的指導下注入新的內涵；教師并不是教材和教參的“留聲機”，教師的教學要針對教材、課文、學生心理的特點，進行藝術的處理，從而形成可以操作的教學思路。優秀的音樂教師作為富有個性特點的實踐者，由于受到自身風格特點、時空條件和生源情況等因素的影響，其教育教學方法必然包涵許多的特殊性，隨著教育實踐的發展而呈現動態化。

二、學習興趣是學生創新能力的前提

興趣對于學習的重要意義，應該說早已被人們所認識，就像愛因斯坦所言“熱愛，是最好的老師”。音樂興趣是學生學習音樂的動力，同時也是學生在音樂方面可持續發展的重要前提。學校教育知識人生的一個學習階段，所以掌握學習方法比掌握學習內容更為重要。興趣是學生積極思維、探求知識的內動力。

學生活潑好動，樂于接受新奇、趣味性強的事物。心理學研究表明：動態的事物比靜態的事物更能引起學生注意。利用多媒體設計生動、新穎的動畫教學情境，化無聲為有聲，能引起學生興趣，提高學生的學習積極性。

因此，我們應該把學習興趣歸還給學習者，使其成為一種自覺意識。讓學生帶著濃郁的學習興趣走進音樂課，讓學生保持一種對音樂學習而積極心態和愉悅體驗，音樂課堂便能成為學生精神上的家園，讓音樂真正走進孩子們心中。

三、音樂課堂的教風

音樂教師要轉變傳統音樂教育中“惟師是從”的專制型師生觀，構建教學雙重主題之間相互尊敬、相互信任、相互理解的關系。傳統的在教師心靈深處積淀起來的教學專制主義思想觀念及其在課堂教學中的表現，極大地壓抑了學生的創造性思維。

目前，音樂課堂上我們許多教師采用的是教導式的講授法，把學生作為裝載知識的容器，忽略了音樂作為情感藝術的特征。我們教師在課堂上會無意識地對學生的發言做出貶斥性評價，許多學生的創造火花就是在不經意間被教師磨滅了；考試中，教師也喜歡要求學生的答案是所謂的“標準答案”，這樣的音樂教學把全體的學生打磨成了“工廠里的產品”，使學生對音樂的理解死板，演奏也只是技巧而沒有感情。面對新理念，新教材，這些陋習都應該從音樂教師的教育觀念深處得到根本性矯正。

音樂新課程民主的教學氛圍，課堂上要求音樂教師能喚起學生的主題意識，使學生視自己為集體的一員，有一種主人翁的氛圍。只有這樣才能有效地預防學生心里不健康和性格孤傲，才能有助于學生形成正確的自我意識。只有教師、學生都樹立起正確的自我意識，才能充滿信心去創造，發揮巨大的創造潛力。

我們教師可以藝術地運用有聲語言和身體語言，營造積極民主的課堂氛圍，鼓勵學生從不同角度對教師進行提問、假設和陳述。藝術地運用課堂點撥和課堂評價機制，鼓勵學生以獨立的角色。建設性的態度對教師作出科學的質疑、批評乃至爭辯，形成師生相互交流、其樂融融、共享教學民主的現代型“課堂”。

四、培養學生創造性能力

學生的音樂基礎是參差隨著新課程改革的深入，不僅給學生的學習觀與學習方式提出了一個全新的要求，而且對教師的教育觀念、綜合素質以及教學能力也提出了新的期盼。

（一）先形象、后概念

眾所周知，傳統的教學方法是：“先概念、后舉例、再練習”。在一次“連線”教學中，我感到學生在分辨延音線和圓滑線時比較困難，所以我改變了這種傳統的作法，試用“先形象，后概念”的做法，效果真是出人意料。 首先我從感性入導，我出示了提問；“同學們，看一看，想一想，這條狐線象什么？”。學生的想象力非常豐富，學生的積極性被充分地調動了起來。這時，我便告訴他們：“在音樂旋律中，它叫連線。”。然后我讓學生聽范唱，再劃拍節試唱，這樣，學生便牢固地認識了延音線。這種教法比糾纏于概念不放而勉強為其死記硬背教起來輕松的多，學生學起來也非常愉快，達到了學生自己嘗試的目的，培養了他們的創新能力。

（二）主體參與，激勵創新