前言:一篇好文章的誕生,需要你不斷地搜集資料、整理思路,本站小編為你收集了豐富的厚實的文化底蘊主題范文,僅供參考,歡迎閱讀并收藏。
我所說的有文化氣息、文化底蘊,也就是說,要通過你的文章,把你在平時積累下來的文化素養反映出來。而厚重的文化底蘊最能提升文章的思想品位和藝術品位。只要我們寫作時能將其發酵,靈活處理,不僅會使句子變得生動靈氣富有詩意,而且也會給作文增添幾分蘊味,增添幾許厚重,讓讀者愛不釋手,令閱卷老師稱快叫好,這樣的作文能不得高分?高分作文的天空中,最燦爛、最煦暖的是那一顆顆閃爍著底蘊光芒的星星,厚重的文化與現代思想完美結合而結出的芬芳碩果。
那么,如何讓文化底蘊的光芒照亮作文星空?
一、讓文章主題彰顯厚重的文化底蘊
凡名篇佳作,往往內容深刻,理性突出,因而考生的考場作文也應注重深化文句意蘊。只有文句的含義豐厚,意蘊深遠,才能展現語言的內在美、厚重美。因而要在文章的關鍵處有警策,于形象中見哲理,于質樸中見深刻,于含蓄中蘊真義,這樣才能使文句有弦外之音,言外之意,使文章主題彰顯出厚重的文化底蘊,給讀者留下思維的空間,才能讓閱卷教師愛不釋卷。
前幾年北京市高考滿分作文《無聲的經典》,面對“細雨濕衣看不見,閑花落地聽無聲”這兩句詩,我想到了當前的文化狀況,一方面是快餐文化當道,在聒噪的社會中靠浮華的表面吸引眼球;另一方面是經典作品靜默地躺在書店的一隅。于是作者立足現實,透視現實,發出“我們是否應該換上一份安然恬淡的心境,來呼喚無聲的經典”這樣的疑問,進而對浮躁社會中文化領域的“低幼”、“低俗”談了自己的認識,并指出:“無聲的經典,像是剝開石榴時往外散的透明果實,落在你最不在意的腳邊。被陽光曬成褪色卻始終青澀的粉紅,重拾起來,生命溫暖如昔”,最后發出呼喚,呼喚“細雨濕衣,閑花落地”般無聲的經典。文章劍指現實中的文化問題,足見主題立意之深刻。
再如山東省高考滿分作文《當記憶流經奧斯維辛》,針對“時間不會使記憶風化”這個話題,文章沒有停留在一般的記憶層面,而是把筆觸伸向了二戰,伸向了猶太民族的苦難歷史,伸向了一座令人傷感的小鎮奧斯維辛(在這座傷心城有兩處舉世聞名的集中營,第二次世界大戰期間,德國納粹殺害了180萬猶太人,營里多處留下觸目驚心的證據,提醒人們和平的代價),文章站在文化的高度審視那段歷史,揭示了一個非常理性的文化心態,告訴人們,盡管“奧斯維辛的天空湛藍而且透明,一排排高聳的建筑直插云霄,似要打破這里的寧靜”,但“時間永遠不會將奧斯維辛風化在記憶底層”,“忘記歷史就意味著背叛”,“猶太人沒有忘記,因為他們知道知恥而后勇”,“德國人沒有忘記,因為他們把昨日的罪過,當作今日的教訓,防止明日的錯誤”,“全世界的人民都不會忘記,因為和平是我們每一個人的渴望”。這篇文章因為站在歷史文化的角度審視現實,使得文章的主題深刻而厚重,因而得了滿分。
二、讓哲學思辨閃耀文化的魅力
在近幾年的考試中,有相當一部分文章在語言上充滿了哲學的思辨性,洋溢著哲學的睿智和考生對生活的獨特理解。以全國卷河北某考生《銅鏡的沉思》滿分作文為例,“文章通古貫今,思辨睿智,張力豐厚。作者既鐘愛銅鏡,又強調要立足自我,頭腦清醒,有汲取、有揚棄,此種見解新穎獨到,非同凡響”。作者在文中寫到:“我撫摸著銅鏡,仿佛撫摸著千古的時光,細細地從指縫間流淌。我嘆服唐太宗李世民虛懷若谷,把這面銅鏡置于朝堂,將泱泱大國治理得富甲天下,庶民康樂;我嘆惋三國時的關云長空有他的蓋世武功,還有他的赤兔馬、青龍偃月刀,卻因缺乏這面銅鏡而大意失荊州,敗走華容道,只落得個仰天長嘆,一命嗚呼。”這里,所體現的除了作者的哲理思辨之外,就是深厚的歷史文化積淀。在肯定了歷代帝王將相的功業的前提下,采用歷史唯物主義的眼光進行了入木三分的剖析,指出了他們的不足,尤其能夠警醒人們的是他們最終失敗的歷史教訓,以史為鑒。難能可貴的是作者追昔撫今,知人論世,警鐘長鳴:“我撫摸著銅鏡,仿佛觸摸著新世紀的脈搏,輕輕地卻又是沉重地在指縫下彈跳。我嘆服一代偉人把這面銅鏡置于決策平臺,改革開放,使我中華迅速地真正崛起;我嘆惋一批驕子大員把這面銅鏡丟了個干凈,最終落得個功敗名裂,身陷囹圄……”這是作者關心國家大事,為國為民的思考,從正面褒獎,肯定改革開放的英明決策;又從反面警示,說明懲治腐敗的重要,起到陟臧罰否之功效。尤其是“丟失銅鏡”的現實教訓,更加使人振聾發聵。
三、讓文化名句打造語言書卷美
中學語文教材有很多的篇目體現著各名族的風俗文化,例如《社戲》、《五猖會》、《云南的歌會》、《吆喝》等。在這些優秀篇目中體現著豐富多彩的民俗文化。《云南的歌會》講述了作者記憶中的云南跑馬節,沈從文先生在云南的村村寨寨、山山水水中都能聽到這形式多樣、內容豐富的歌聲,云南的人民就是這樣在美妙的歌聲中生活著,作者通過細膩的描寫寫出了云南的歌會中年輕女子的活潑開朗、聰明智慧、淳樸本色。此外還有山路漫歌中的趕馬女孩、山寨傳歌中活躍的人們,一個個鮮活的生命就這樣展現在我們眼前。通過這些學習,學生們可以了解云南的地域特色和云南各少數民族的民俗文化。《吆喝》在作者看來,北京小販貨郎的叫賣聲簡直就是一種“戲劇性”的藝術。作者介紹了從白天的叫賣聲到夜晚的叫賣聲,從賣吃食的、放留聲機的,到乞討的,還有富有四季特色的叫賣聲等等,從中流露出作者對北京的吆喝聲懷有一種特殊的感情,那就是愉悅和懷想。北京胡同里小販的叫賣聲持續時間之長,種類之多。以平易而又不乏生動幽默的語言介紹了舊北京街市上動人的一景,緩緩的追憶語調中流露出的是愉悅和懷想,讓人不由自主地品味到生活中蘊涵的濃郁的情趣。這些優秀的篇目都是進行民俗文化教學滲透的優秀案例。
(二)通過古代詩歌教學進行民俗文化的滲透
在中學語文課本中,許多具有民俗風情的事物通過經典古詩詞來表達,例如“月”“梅”“菊”“茱萸”等。教師在講授這些優秀詩篇時可充分挖掘所含的民俗文化,例如《九月九日憶山東兄弟》,離家的重陽節,王維獨自登上異鄉的高山,回想起遍插茱萸的團圓場面,大聲地吟誦:遙知兄弟登高處,遍插茱萸少一人。其中的茱萸一種有濃烈香氣的植物(一種香草)古時候每年的農歷九月九日重陽節這天,人們都喜歡插戴茱萸,據說這樣可以避邪、消災。這些可以是學生了解我國的傳統節日,了解節日里的風俗習慣。《水調歌頭》里面讓學生體會中秋節是中國人的團圓節,與親人多年不見,思念之情、思念之苦可想而知。作者從失意、孤獨中走出,積極樂觀,心胸開闊,寄托對情人的思戀。“但愿人長久,千里共嬋娟。”這都是進行民俗文化的滲透的很好的案例。
(三)在中學語文活動教學中進行民俗文化滲透
“語文學習的外延與生活的外延相等”。在語文教學中可以通過語文活動進行民俗文化的滲透,在《黃河,母親》語文活動中,讓學生親身領略到黃河的氣勢磅礴、澤被兩岸萬物生靈,體會到黃河對華夏民族、對自己的養育之恩,培養學生熱愛祖國保衛家園的感情。語文活動《戲劇大舞臺》,戲曲在我國有悠久的歷史,是我國民族文化的結晶,中國的戲曲在國外也享有盛名。在這個活動中讓學生了解中華地域戲劇的特點,并從這些戲劇中感受民俗文化的發展。
(四)校本鄉土教材教學中進行民俗文化滲透
鄉土教材是進行民俗文化教學滲透很好的載體,開設鄉土文化閱讀課,在閱讀中了解本地區的歷史發展,風土人情,地理特征,可以拓寬學生的知識面,在閱讀中厚實學生的文化底蘊,深入的體會家鄉民俗文化的魅力,讓學生更加的親近家鄉,熱愛家鄉,傳承家鄉的民俗文化。隨著對家鄉文化底蘊的了解,把鄉土民俗文化和語文的學習自然的聯系在一起,提高自己的語文水平。
一、在音樂的欣賞中感知文化印跡
音樂欣賞是一種審美活動,也是一種再創造的心理過程,它與其他的藝術欣賞活動一樣,是一種感覺與理解、感性認識與理性認識的統一活動,故而音樂欣賞成為培養學生音樂審美能力的一種重要手段。然而音樂欣賞,到底讓學生欣賞什么?是旋律?是意境?我想這僅僅是音樂欣賞的一個“皮毛”。國家課程之所以安排音樂欣賞,我想一個重要目的就是讓學生在音樂的欣賞中獲得一種民族的價值認同,獲得一種基于民族傳統文化的歸宿感。為此,在音樂欣賞中,我們有必要通過一些經典的樂曲讓學生探尋文化的印跡,進而在文化印跡的觸摸中獲得價值觀的提升和文化的歸宿感。
例如《春江花月夜》的欣賞教學。《春江花月夜》是唐代詩人張若虛的作品,他以富有生活氣息的清麗之筆,創造性地再現了江南春夜的景色,寄寓著游子思歸的離別相思之苦。此曲無論是思想境界,還是藝術水準,都超越了那些模山仿水的景物詩,以及借物抒情的情理詩。在欣賞教學時,首先我組織學生靜心聆聽《春江花月夜》那蕩人心脾的旋律,讓學生在靜心聆聽中盡情享受旋律所帶來的心靈震撼。接著,我簡要地介紹此曲的藝術創作背景,讓學生在詩與律的交融中感知詩人對大自然奇麗景色的熱愛,對純潔愛情的向往。然后,與學生一道探尋此曲的文化意蘊,詩歌既盡情地描繪了南方水鄉的清新色調與迷人的風采,又成功地運用了經過齊梁到唐初百年醞釀接近成熟的新詩格律;既盡情地贊嘆了大自然的奇麗景色,又大膽地謳歌了人間純潔的愛情,把“游子思婦”與追求人生哲理以及探索宇宙奧秘結合起來,從而形成了一種意境高遠而又大膽開放的大唐意境。
二、在藝術的交融中豐富文化內涵
藝術是共通的,雖然藝術有多種的形式載體,但它們在文化傳承、審美意識等方面卻是相連的。音樂通過聽和想,讓人們在跌宕起伏中感受旋律的優美;文學通過看和品,讓人們在心潮滂湃中體會情感的涓涓流淌;美術通過畫和思,讓人們在色彩斑斕中欣賞畫面的美輪美奐……
總之,只要我們用心去感受,都可以從藝術世界里獲得精神的愉悅、心靈的慰藉、文化的滋潤。為此,在音樂的教學中,應加強音樂與其他藝術形式的整合。一方面借助其他藝術的力量來縮短學生與音樂的距離;一方面,讓學生們從不同的藝術角度去感悟音樂所帶來精神滋潤。
例如“打擊樂器”的學習。打擊樂是一種節奏感非常強的音樂形式,從戰國編鐘到現代的擊點鼓都是很受迎的音樂器械,那么如何讓學生感受打擊樂的節奏和找準節點呢?我在教學時,首先利用教材中現有的素材進行打擊樂知識的介紹,讓他們從理論上感知打擊樂;接著播放中華武術的片段,讓他們在中華武術的一張一弛里感知節奏的行云流水;然后,讓他們隨機選取幾件“看似與音樂無關”的物件(如黑板擦、雞毛撣),自行敲擊,體會自身律動;最后,我讓他們在音樂旋律中擊打鼓面。由于有了中華武術的介入,學生自然進入打擊樂的學習中,不但提高了學生的學習興趣,還豐富了其音樂的內涵。
三、在音樂的實踐中厚實文化底蘊
陶行知說過:“生活是一個大舞臺,它的教育效果和教育意義遠遠大于我們的課堂教育。”如果我們在教學過程中能有意識地將音樂教學的天地延伸到生活中、延伸到社會里,就會自然而然地打開學生探尋音樂之路的大門,就會自然而然地厚實學生音樂文化的底蘊。
我們并不希望眼見著古城的秀美典雅慢慢消逝,也不愿看著她只是迎合時代潮流,而隨著浮世而喧囂直至磨滅了自身的特色。
所以,讓古典與現代相融合便是我們不過的抉擇。
千百年來,小街小巷一直是與蘇州古城相生相伴的“血脈”,直到現在,蘇州城區仍有小街小巷一千多條。除少數街巷外,許多曾經粉墻黛瓦、勾勒著姑蘇城古典韻味的“古城血脈”,已經紅顏老去,豐韻難再。余秋雨在《白發蘇州》中所回憶:當時的蘇州十分沉靜,但無數的小巷中,無數的門庭里,藏匿著無數厚實的靈魂。正是這些靈魂,千百年來,以積聚久遠的固執,使蘇州保存了風韻的核心。
但由于經濟的飛速發展,僅僅只是商業區幾片小小的土地已經無法滿足需要,于是呢,拆遷、改造、重建等一切事件的實質無非是讓有古典韻味的江南烏衣巷變成那一抹血色殘陽。
倘若不改造呢?多少年風雨過下來的古城已是殘破不堪,無法滿足居民正常的生活所需,再等下去,恐怕也只是座無人城。
所幸,20xx年,位于蘇州古城區的滄浪區城管局就對道前地區開始了“古巷新韻、幸福社區”的試點整改,沒幾個月,十二條老街巷面貌一新,贏得了市民和海內外游人的眾口叫好。今年該區老街巷整改涉及一百條街巷,其色街巷二十條,面積二平方公里、人口一萬多戶。該區借助先期改造的“兩街一河”,用足依水傍街、水陸并行的特色條件,利用散落在中間的控保建筑和名人故居,在解決、改善部分居民生活居住環境的基礎上,重在深化提高,全面融入文化元素,引導老街巷旅游。
同樣位于蘇州古城區的平江、金閶區的老街巷改造計劃也將陸續出爐,并啟動改造步伐。蘇州平江歷史街區保護項目獲得聯合國教科文組織亞太文化遺產保護榮譽獎。涉及這個歷史街區,整治時要求會高一些。專家認為,蘇州平江歷史街區的建筑特征貫穿其間的是一種平民文化,也因此生命力更強,成為蘇州保留至今最完整的歷史街區。要留住蘇州老街巷的真實生活,保留一個獨具風韻及古風的蘇州,也保留下蘇州獨特的城市記憶。
按照蘇州市xx規劃,蘇州市將在未來幾年內完成對全部小街巷的改造工作。這便是古典與現代完美融合的例證之一。
但是,并非所有的古城區的現狀都是這么喜人,也并不是所有的老城區都可以既保有韻味又不失時尚的。譬如在蘇州古城區中心的黃金地段,有一條街巷叫范莊前。這條老街,有著悠久的歷史、美麗的傳說和深厚的人文底蘊,然而現狀卻不容樂觀。日前,政協委員黃裴莉就范莊前老街的歷史文化發掘和周邊環境的保護向大會遞交了提案。
范莊前的現狀不容樂觀。不但這里的歷史文化遺存沒有被很好地挖掘,而且環境骯臟、凌亂無序并存在很多安全隱患。老街整體路面坑洼不平,每逢雨天不到200米的道路上起碼有100多處積水坑洼,路上很多私自接拉的電線縱橫交錯在空中,街上有個賣雞的攤販常年在此殺雞、脫毛、傾倒雜物。街上有2個廢品收購站常年把收來的廢品擺放在街頭,占據了很大的公用道路面積。此外,街上還有不少流動攤販向行人兜售無證食品,加上許多汽車在這條并不寬闊的路上亂停亂放。這些都讓這條有著深厚歷史文化底蘊的老街臟亂不堪。
希望城市規劃部門在深挖這條古街巷的文化底蘊上多做工作,城市建設部門盡快把老城改造的步伐延伸到這條老街。她還建議城管部門加強管理,尤其是對無證攤販、不合理經營點該取締的就要取締。第 一范文§網整理該文章……
真希望這樣老街不要在時光中磨滅了自己的光芒。
與之相對的,也有個馳名中外的古鎮——木瀆。
已帶有濃重故蘇韻味的千年木瀆的古鎮韻味又將添上濃重一筆。這個鎮專門規劃了“老字號街區”,計劃在明年春節前后開街。據介紹,建“老字號街區”在我市尚屬首創,已有13家百年老店在前天簽約。
這13家老字號是雷允上、朱鴻興、稻香村等,它們大多有百年歷史。木瀆鎮在其商業寶地香港街商圈規劃了1.7萬平方米面積,首期將以2700平方米的建筑面積啟動這個特色街區。
據悉,為了吸引老字號的集群,讓自己的古鎮韻味更加濃郁,木瀆這次不惜以“免費兩年房租”作代價。對于老字號來說,不固守高成本的大都市黃金地段,而另辟一條探索振興之路,不失為良策。
關鍵詞:高考作文;古詩詞;妙用
我國的古典詩文蘊涵著深厚的文化底蘊和情感資源,妙用古詩文可以激活語言表達,彰顯文章底蘊,使文章散發出濃濃的書卷氣和文化氣。這無疑是高考作文“出彩”“創新”的一條有效、便捷的途徑。那么,怎樣借用古詩文來為高考作文增輝添色呢?
一、以詩句為題,畫龍點睛
俗話說:“題好一半文。”可見擬好文題很重要。在文章標題處引用古詩文名句,能讓題目顯得典雅蘊藉,富有文學情趣,起到耀人眼目、催人卒讀之功。如2003年福建考生的《月是故鄉明》,引用杜甫名句作為標題,不僅緊扣“感情的親疏遠近和對事物的認知”這一作文話題,而且表達得更有韻味;2004年福建考生的《一蓑風雨任平生》,引用蘇軾《定風波》語句,作為題目,既緊扣所選的歷史人物,貼切凝練,又昭示文章題旨,寫出了蘇軾的豁達與超脫,可謂“一石雙鳥”。再如2007河南高考考生以“暖風吹人醉,疾風見勁草”為題,道出“愛還是潮水般涌來,孩子依然是那個在荒島等待救援的無助者。在我們跌倒的時候,需要家的溫馨,教育、社會、學校的攙扶,這樣的愛才完整”的深刻主題;2006高考全國卷Ⅰ考生以曹操短歌行中“繞樹三匝,何枝可依”詩句為題,巧妙扣住文章論點――找準自己的位置。然后由物及人,論述“人要發揮自己的優勢,也要有創新精神”。
二、以詩句為題記,引導全文
2004年高考佳作《閑話山水》的題記:“山,沉穩,敦厚;水,靈動,聰慧。仁者樂山,智者樂水。”既為文章增添文化底蘊,又關聯了全文,使用恰當。
三、以詩句開篇,先聲奪人
在文章開頭嵌入詩詞佳句,以此領起全篇,則能夠使語言顯得凝練精辟,更能讓閱卷者立刻“窺”到作者的文化積淀和人文素養,給他們留下較佳的第一印象。如2004年陜西考生的《尋找快樂,精彩人生》的開頭:“漫步于秋日落葉徐徐的小徑上,不禁吟了一句:‘無邊落葉蕭蕭下,不盡愁緒滾滾來。’慨嘆落葉的悲哀與不幸。其實,落葉的生命或許就是這樣,只求得春日繁茂,秋日落英繽紛。換個思維方式,龔自珍曾說過‘落紅不是無情物,化作春泥更護花’嘛!我們應該欣喜,享受落英繽紛的秋景。”
這個開頭由情景入手,化用杜甫的“無邊落木蕭蕭下,不盡長江滾滾來”,自然引出對落葉的聯想,然后再引用龔自珍的名句,恰當地詮釋了“快樂幸福與我們的思維方式”這一哲理話題的內涵。這樣處理,使文章在開頭便顯得意蘊深刻,詩意靈動,從而避免了“開門見山”式說理可能會有的干巴枯燥。
再如:生命就是龔自珍“落紅不是無情物,化作春泥更護花”的獻身精神。生命就是文天祥“人生自古誰無死,留取丹心照汗青”的浩然正氣。生命就是坡“誰道人生無再少,門前流水尚能西”的超脫與豁達。生命就是杜甫“感時花濺淚,恨別鳥驚心”的無奈與感傷。
比較:生命就是龔自珍的獻身精神。生命就是文天祥的浩然正氣。生命就是坡的超脫與豁達。生命就是杜甫的無奈與感傷。很明顯,后一語段顯得單薄、空洞,前一個語段則具體形象。
四、以詩句寫景,境界優美
唐人眼中的花,嫵媚而烈,“日出江花紅勝火,春來江水綠如藍。”那里的落英繽紛,很美。宋人眼中的花,伊人憔悴,“淚眼問花花不語,亂紅飛過秋千去。”那里的花燭照紅妝,紅瘦綠肥,很美。清人眼中的花,飄零流水,“花謝花飛花滿天,紅消香斷有誰憐?”那里的花,游絲無力,楚楚動人,也很美。上面這段文字選自遼寧一高考作文《今年花勝去年紅》,文章擷取白居易的《憶江南》、歐陽修的《蝶戀花》及《紅樓夢》中黛玉的詩句,緊扣話題,展現了三幅不同的畫面,有的繁盛美麗,有的滿目凄涼,昔日之花與今日之花相對照,歷史之景與現今之景相襯托,為表現主題作了很好的鋪墊,而且風流華美,讀來滿紙花色蕊香,令人折服。
五、以詩句議論,觀點鮮明
寂寞是什么?曾幾何時,有李白“舉杯邀明月,對影成三人”,也許,寂寞便是皓月當空,好風如水,萬籟俱寂時形影相吊的那種感覺吧!曾幾何時,有李后主感慨“無言獨上西樓,月如鉤,寂寞梧桐深院鎖清秋”,也許,寂寞正是深宮大院,國愁家愁人也愁的情絲糾纏吧!曾幾何時,有陳子昂感嘆“前不見古人,后不見來者,念天地之悠悠,獨愴然而涕下”,也許,寂寞就是芳草依舊,天涯依舊,物是人非的空虛心境吧!于是,我問月亮,廣寒宮的嫦娥告訴我,寂寞是“云母屏風燭影深,長河漸落曉星辰”的“碧海青天夜夜心”。寂寞到底是什么?我無法回答。(高考優秀作文《寂寞的意韻》)
上文所選語段連用5句古詩詞名句,讓“寂寞”具有了深刻的文化內涵,使文章底蘊厚實,充滿典雅蘊藉的詩意和豐富的人文氣息。這樣的語段具有很強的視覺沖擊力,在高考作文中常被運用。其實這種語段并非只是展示作者的積累,而且可以使語言具體形象。
六、以詩句抒情,情感豐富
為了表達對祖國大好河山的熱愛,可用這樣一組句子:
我愛那“飛流直下三千尺,疑是銀河落九天”的廬山瀑布;我愛那“蕩胸生層云,決眥入歸鳥”的泰山絕頂;我愛那“奔流到海不復回”的黃河九曲;我愛那“兩岸猿聲啼不住”的長江三峽;我愛那“秦時明月漢時關”的古樸塞北;我愛那“日出江花紅勝火”的秀麗江南。
運用時要注意:(1)當用才用,不可為炫耀而堆砌古詩文名句;(2)要選用適當的古詩文名句,不可與語段主題脫節;(3)選用的古詩文名句與上下文銜接要緊。
總之,高考作文中如果能巧妙引用古詩,就會化平淡為神奇,收到字如珠璣、情真意濃、底蘊深厚、余韻悠長的效果。只要你心存詩意,追求詩意的語言表達,高考滿分作文或許離你并不遙遠。
參考文獻:
[1]赫學穎.2007年全國各省高考優秀作文報告[J].課堂內外,2007(7).
論文摘要:中國有自己濃厚的文化底蘊,孔孟哲學、詩書禮儀。并且中國傳統藝術豐富多彩,陶器、染織、家具、古建筑、書法、繪畫、民間藝術,如何汲取其中精華,創造具有傳統韻味又富有文化內涵的現代本土設計,這是我們每個從事設計的人應該好好揣摩的問題。將傳統元素衍生后再融合到現代設計之中,創造出具有中國特色的現代設計,使民族的文化精神和世界的設計語言,共同融合匯成現代設計藝術的主流。
現代設計已經歷了一個多世紀的歷程,各國發展的道路與特征均有不同。德國長期以來強調設計中的功能主義原則,強調設計的民主特色,反復提倡”好的造型”。因此,理性原則、人體工程原則、功能原則是設計天經地義的宗旨,不能因為商業主義的壓力而放棄。這些因素造成德國設計的堅實面貌:理性化、高質量、可靠、功能化、冷漠的特征;與之恰恰相反,美國設計的幽默感與隨意性形成了這個自由國度的標識。美國短暫的歷史,自由的人性,使得設計師對設計的社會效應,對大環境可能造成的影響,現代設計對于民族傳統的繼承性和發展性,以及設計本身的社會含義等則考慮不多,這使得美國設計更具輕松、樂觀的色彩;法國的現代設計是基于法國設計傳統的,即設計為富裕的上層人的活動,設計的內容是豪華、奢侈的產品,設計不應該是民主的、大眾的,而應該是權貴的、高尚的。法國的設計除了強烈的民族主義情緒外,地區主義也非常強烈;丹麥是斯堪的納維亞五國中最小的一個,國土狹小,經濟高度發達,其發展一開始就與大自然作斗爭,這種背景使丹麥人長期以來對于設計具有高度的重視,而丹麥民族的、地域的、文化的統一性,使丹麥的現代社會也對其設計風格產生了重要的影響,丹麥現代設計中貫穿了一種冷靜的,嚴肅的高度功能化的風格,體現了大企業的精神;日本的現代設計發展得非常迅速和成熟,日本利用了30多年的時間,完成了歐美各國用了70多年才達到的目的。傳統與現代雙軌并行是日本設計的一個重要特點,日本是一個學習外國先進經驗的最好學生,從傳統的日本設計可以看到中國、韓國的影響;從日本的現代設計中,可以看到美國、德國等歐美國家的影響。無論是日本的陶瓷、傳統工藝美術品、傳統服裝、傳統建筑、傳統文化的設計(如茶道、花道、盆景設計),還是現代設計,如汽車、家用電器、照相機、現代建筑和環境設計,現代平面設計、包裝展示設計,都是非常與眾不同的。世界上很少國家能夠在發展現代設計時完整地保持,甚至發揚了自己的民族傳統設計,日本在這方面提供了非常意義的經驗。
中國的現代設計相對歐美等國來說,就不是那么樂觀了,設計上抄襲模仿的現象普遍存在,作品的質量不高,能夠走出國門、真正展示自己的東西還是太少。完全照搬國際現代主義設計,雖然可能設計水平看似提高了一些,但是毫無中國特色可言。我們分析西方各國的設計,它們都有著自己本土特色的東西,是它們文化的體現。中國有著五千多年的文化底蘊,孔孟哲學、詩書禮儀,具有豐富的思想內涵,是我們喚醒中國本土設計面向世界的重要源泉;并且中國傳統藝術豐富多彩、陶器、染織、家具、古建筑、書法、繪畫、民間藝術等是我們創作的寶貴資源。
一、圖騰、紋飾在現代設計中的體現
將傳統元素衍生后再融合到現代設計中來,香港設計大師靳埭強先生就是一個很好的典范,他的”靳埭強設計有限公司”的司標就是在公司”以人為本”的理念倡導下,采用了”同心相合、彼此相通”的”方勝”這一傳統吉祥圖形作為基本框架。司標原形雖然取之”方勝”,但靳埭強先生敏銳的視覺感受力以及他對傳統圖形內涵氣韻的深刻感悟力,使他沒有對原形的如實照搬,而是經過了形的提取、衍生、再造,使司標更加具有東方民族個性,也更加適用以后的展開運用。又如鳳凰衛視中文臺的臺標,借用丁原始社會彩陶上的鳳鳥圖形,并使用了中國圖案特有的”喜相逢”結構形式,反映出一種厚實的文化底蘊,鳳鳥兩兩相對旋轉的翅膀極富動感,體現了現代媒體的特色。在其他視覺傳達藝術、環境藝術等設計領域也處處可見圖騰、紋飾元素的運用。
二、漢字在現代設計中的體現
漢字是表達思想語言的符號,同時也是一門獨特的藝術,它的構成方式和形式美,在世界各國文字中獨樹一職。從皇帝時期的倉頡造字到商周時期的甲骨文,再到秦漢時的小篆、古隸和宋明時的印刷字體,直到我們現在常用的宋體、黑體、仿宋、綜藝、琥珀、圓體等,漢字經歷了幾千年的發展和演變。隨著時代的發展,站在信息化、視覺化、藝術化的視角審視,漢字無疑是一種有巨大生命力和感染力的設計元素,廣泛地運用于現代設計之中,鑄就出現代視覺傳達設計的一道亮麗的風景線。靳埭強先生在其招貼設計《自在》中,運用了中國水墨畫技法,融合了現代技術的特殊肌理效果,現代又不失傳統。作品《甲骨文·眾生》中”眾生”、”方舟”、”日、月、云、水”都是甲骨文字的設計組合。作者通過新設計的甲骨文力求使古老的文字具有時代氣息而又不同于傳統甲骨文。
三、書法藝術在現代設計中的體現
書法是我中華文化之精氣神的一種獨特的表相。漢字是中華民族獨特的智慧創造,其美無比,天上人間獨一無二,漢字書寫也成了專門的高超藝術,已傳承了幾千年之久。中國的書體豐富多彩,有甲骨文、金文、大篆、小篆、隸書、草書、行書、楷書等等。在2008年北京奧運會的標志”中國印·舞動的北京”中,將中國傳統的印章和書法形式與現代體育運動想結合,印章中的”京”字似”京”似”龍”又似”人”,把”北京”、”中國”、”人文傳統”、”現代運動”包蘊其中,印章中經過巧妙的處理形成一個面向前奔跑、歡呼的人形,又體現了奧林匹克運動會以運動員為主體的健康向的精神,充滿了朝氣和活力,方寸之間把中國傳統文化與現代設計理念有機地糅合得非常完美。
四、民間藝術在現代設計中的體現
民間藝術是中華民族千百年來民眾創造并享受的文化,是民眾智慧的結晶。許多民間藝術杰作,成為”華夏一絕”被傳承和保留下來。剪紙、刺繡、扇藝、風箏、錦人、木板年畫、民間玩藝等等。在現代設計中融入民間藝術,給機械化的現代設計增添了一份人情關懷。就拿2004年全國大學生設計大賽來說吧,一張字體設計作品中,將民間皮影戲的角色運用到現代設計作品中,將我們的傳統符號與現代設計元素融合得非常完美。在裝飾設計、服裝設計中也不乏優秀的例子。
關鍵詞:平面設計 傳統文化 運用
一、引言
傳統文化是社會的靈魂,伴隨著現代社會的發展,中國現代設計的發展應建立在對傳統文化繼承基礎上,必須找到賴以生存的根基,這個根基就是傳統文化。中國傳統文化具有獨特的韻味使創作的自由空間拓展開來。中國平面設計應對傳統文化作深人而系統的研究,重視對傳統文化的開發,創造有深厚傳統文化底蘊的作品。本文著手于傳統文化,整合傳統文化與平面設計的關系,探討傳統文化與平面設計的應用問題。
二、傳統文化是現代平面設計發展的根基
全球化的進程影響了當今的文化,搞笑的肥皂劇、滑稽動畫片、麥當勞等進人到人們的生活,成為一種充滿洋味的社會文化。新的生活方式打破了原有的社會結構,人們有了新的價值觀與審美觀,設計中沒有了傳統文化,失去了發展的根基,作為中國的平面設計,這種沒有意味的作品不會被世界所認同。因此,伴隨著現代社會的發展,在平面設計的過程中,對傳統文化的學習是必要的。
中國傳統文化優秀營養成分只要花更多的時間來挖掘,它的意義是深遠的。平面設計的發展必然建立在對傳統文化繼承與發展基礎之上,必須找到賴以生存的根基,這個根基就是傳統文化。中國雖沒經歷西方的工業革命與現代設計運動,并不等同于失去發展本國設計的能力。中國傳統文化具有獨特的韻味,較西方文化表現的直觀感性,多了些理性的浪漫理想,中國平面設計應對傳統文化作深入而系統的研究,重視對傳統文化的開發,運用有意味的元素,創造有深厚文化底蘊的平面設計作品。
三、文化與現代平面設計的整合與應用
現代平面設計有必要以發展傳統文化為己任,經濟發展,現代技術的提高,把探討當代設計的著眼點放在傳統的文化中進行分析尤為必要。平面設計中具有諸多影響因素,諸如文化等,在西方藝術思潮融人中國平面設計的時候,我們對于中國傳統文化重新從另一個角度思考,這吸引了很多目光。中國的現代平面設計離不開傳統文化,也離不開當前的設計觀念更新,現代平面設計理念必須植根于傳統文化基礎之上,建立在中國人審美情趣基礎之上,現代平面設計的理念不但是融合現代設計觀念和設計思維,也豐富了傳統文化的內涵,創造符合當今時代特征的社會主義新作品。
在當今的現代平面設計中融人傳統文化的一些特征、符號,也成為現代平面設計探索中國傳統文化潛質的一種趨勢。比如建筑大師貝聿銘先生設計的中國香山飯店就是運用江南水鄉青磚灰瓦色調,使現代建筑加上中國傳統文化情懷,形成了一種文化上的共鳴。這里需要明白的是,在傳統文化與現代平面設計的融合的過程之中是彼此吸收精華的過程,借鑒傳統特征和符號,有目的地選擇作為文化載體的中國傳統文化,將傳統文化中精華融進現代平面設計中去。此,我們應該倡導使中國的傳統文化藝術在現代設計中得以延伸發展,在理解的基礎上取其“形”、延其“意”、從而傳其“神”,用中國傳統文化精粹,以現代化國際化語言來表達,把中國傳統文化的精神元素融人現代平面設計之中,使民族的文化精神和世界的設計語言,共同融匯成現代設計藝術的主流,必定會使現代平面設計更具文化性與社會性,使傳統文化得到再生,并煥發新的生機。
著名平面設計師靳埭強先生為日本“自在”紙坊創作的一種具有中國文化特色的海報設計,在紙紋上運用了傳統手造紙的毛邊,宣紙竹紋變化,構成中國山水自然繪畫意境的疏散意象,表現了中國人文性情無束,悠然自得的生活態度。整幅海報制作結合中國傳統圖案藝術表現手法,把作品風格淋漓盡致突顯。
奧運會標志的成功就是最好的范例:五星,五環,象形的“中國結”傳統圖案,以及與中國傳統文化精髓——太極拳結合,使得標志如行云流水般生動和諧。作品在體現現代設計觀念的同時,也折射出了本民族的審美價值取向和歷史文化特征。充分展示了傳統文化理念與現代標志設計緊密結合的藝術魅力。該標志整體結構也是取自傳統吉祥裝飾圖案“盤長”,但可貴的是它沒有對這一傳統造型直接借用,而是運用了中國書法中所特有的筆不到而意到的寫意手法,恰到好處地傳遞出“中國結”和“運動員”兩個動勢與意象,并借以表達標志主題和傳達人民的祝愿。
香港鳳凰衛視的臺徽,借鑒了中國傳統藝術中“喜相逢”圖案,反映出一種厚實的帶有民族文化底蘊的特征,而且鳳烏兩兩相對,旋轉的翅膀極富動感,體現了圓滿、吉祥、欣欣向榮的美好寓意,這種對未來的美好希冀與向往的裝飾圖案展示了中國傳統藝術表現的特色手法。“上海老酒”包裝的創意設計就采用了傳統紋樣和老上海建筑的特征,將傳統圖案和地域特征結合當代人的欣賞習慣,表現了老上海的傳統文化,給人以古樸、回歸的感覺,設計出了喜聞樂見的現代酒包裝。
《迎接新世紀》海報趙萌在設計中運用了中國龍作為主題圖案,把中國人民龍的情結與現代設計藝術結合一起,既有新意又不拘泥形式,在傳統表現形式上強調新的創意、賦于新的內容,表現新的理念。其視覺語言簡潔明快,一目了然。
中國定向運動協會的標志設計以體現人們回歸自然、體驗健康的愉悅精神內核作為創意原點。標志借用司南橢圓的外觀造型與國際通用的定向運動標志相結合,取意天圓地方、天地合一之意,整個標志給人以寧靜、悠遠又不失動感,體現了中國定向運動協會“回歸自然,體驗健康,珍愛生命”的運動宗旨和“在休閑中鍛煉,在鍛煉中休閑”的理念。司南作為中國最早的指南針,四大發明之一,是中國古代人民智慧的結晶。司南的運用代表著中國傳統文化的延續和升華,讓人聯想到定向運動的特點,更寓意著這項運動與中國的歷史淵源。
在現代平面設計中,如何能把握傳統裝飾圖案關系及運用,我們不僅需要掌握圖案色彩的對比、統一及變化等基本規律。還要注意汲取中國傳統民族圖案藝術中的色彩精華并加以創造性地發揮與運用,才能更好地體現出的中國平面設計民族風格。
關鍵詞:平面設計 傳統文化 運用
中圖分類號:J12文獻標識碼:A文章編號:1005-5312(2009)17-
一、引言
傳統文化是社會的靈魂,伴隨著現代社會的發展,中國現代設計的發展應建立在對傳統文化繼承基礎上,必須找到賴以生存的根基,這個根基就是傳統文化。中國傳統文化具有獨特的韻味使創作的自由空間拓展開來。中國平面設計應對傳統文化作深人而系統的研究,重視對傳統文化的開發,創造有深厚傳統文化底蘊的作品。本文著手于傳統文化,整合傳統文化與平面設計的關系,探討傳統文化與平面設計的應用問題。
二、傳統文化是現代平面設計發展的根基
全球化的進程影響了當今的文化,搞笑的肥皂劇、滑稽動畫片、麥當勞等進入到人們的生活,成為一種充滿洋味的社會文化。新的生活方式打破了原有的社會結構,人們有了新的價值觀與審美觀,設計中沒有了傳統文化,失去了發展的根基,作為中國的平面設計,這種沒有意味的作品不會被世界所認同。因此,伴隨著現代社會的發展,在平面設計的過程中,對傳統文化的學習是必要的。
中國傳統文化優秀營養成分只要花更多的時間來挖掘,它的意義是深遠的。平面設計的發展必然建立在對傳統文化繼承與發展基礎之上,必須找到賴以生存的根基,這個根基就是傳統文化。中國雖沒經歷西方的工業革命與現代設計運動,并不等同于失去發展本國設計的能力。中國傳統文化具有獨特的韻味,較西方文化表現的直觀感性,多了些理性的浪漫理想,中國平面設計應對傳統文化作深入而系統的研究,重視對傳統文化的開發,運用有意味的元素,創造有深厚文化底蘊的平面設計作品。
三、文化與現代平面設計的整合與應用
現代平面設計有必要以發展傳統文化為己任,經濟發展,現代技術的提高,把探討當代設計的著眼點放在傳統的文化中進行分析尤為必要。平面設計中具有諸多影響因素,諸如文化等,在西方藝術思潮融人中國平面設計的時候,我們對于中國傳統文化重新從另一個角度思考,這吸引了很多目光。中國的現代平面設計離不開傳統文化,也離不開當前的設計觀念更新,現代平面設計理念必須植根于傳統文化基礎之上,建立在中國人審美情趣基礎之上,現代平面設計的理念不但是融合現代設計觀念和設計思維,也豐富了傳統文化的內涵,創造符合當今時代特征的社會主義新作品。
在當今的現代平面設計中融人傳統文化的一些特征、符號,也成為現代平面設計探索中國傳統文化潛質的一種趨勢。比如建筑大師貝聿銘先生設計的中國香山飯店就是運用江南水鄉青磚灰瓦色調,使現代建筑加上中國傳統文化情懷,形成了一種文化上的共鳴。這里需要明白的是,在傳統文化與現代平面設計的融合的過程之中是彼此吸收精華的過程,借鑒傳統特征和符號,有目的地選擇作為文化載體的中國傳統文化,將傳統文化中精華融進現代平面設計中去。此,我們應該倡導使中國的傳統文化藝術在現代設計中得以延伸發展,在理解的基礎上取其“形”、延其“意”、從而傳其“神”,用中國傳統文化精粹,以現代化國際化語言來表達,把中國傳統文化的精神元素融人現代平面設計之中,使民族的文化精神和世界的設計語言,共同融匯成現代設計藝術的主流,必定會使現代平面設計更具文化性與社會性,使傳統文化得到再生,并煥發新的生機。
著名平面設計師靳埭強先生為日本“自在”紙坊創作的一種具有中國文化特色的海報設計,在紙紋上運用了傳統手造紙的毛邊,宣紙竹紋變化,構成中國山水自然繪畫意境的疏散意象,表現了中國人文性情無束,悠然自得的生活態度。整幅海報制作結合中國傳統圖案藝術表現手法,把作品風格淋漓盡致突顯。
奧運會標志的成功就是最好的范例:五星,五環,象形的“中國結”傳統圖案,以及與中國傳統文化精髓――太極拳結合,使得標志如行云流水般生動和諧。作品在體現現代設計觀念的同時,也折射出了本民族的審美價值取向和歷史文化特征。充分展示了傳統文化理念與現代標志設計緊密結合的藝術魅力。該標志整體結構也是取自傳統吉祥裝飾圖案“盤長”,但可貴的是它沒有對這一傳統造型直接借用,而是運用了中國書法中所特有的筆不到而意到的寫意手法,恰到好處地傳遞出“中國結”和“運動員”兩個動勢與意象,并借以表達標志主題和傳達人民的祝愿。
香港鳳凰衛視的臺徽,借鑒了中國傳統藝術中“喜相逢”圖案,反映出一種厚實的帶有民族文化底蘊的特征,而且鳳烏兩兩相對,旋轉的翅膀極富動感,體現了圓滿、吉祥、欣欣向榮的美好寓意,這種對未來的美好希冀與向往的裝飾圖案展示了中國傳統藝術表現的特色手法。“上海老酒”包裝的創意設計就采用了傳統紋樣和老上海建筑的特征,將傳統圖案和地域特征結合當代人的欣賞習慣,表現了老上海的傳統文化,給人以古樸、回歸的感覺,設計出了喜聞樂見的現代酒包裝。
《迎接新世紀》海報趙萌設計,在設計中運用了中國龍作為主題圖案,把中國人民龍的情結與現代設計藝術結合一起,既有新意又不拘泥形式,在傳統表現形式上強調新的創意、賦于新的內容,表現新的理念。其視覺語言簡潔明快,一目了然。
中國定向運動協會的標志設計以體現人們回歸自然、體驗健康的愉悅精神內核作為創意原點。標志借用司南橢圓的外觀造型與國際通用的定向運動標志相結合,取意天圓地方、天地合一之意,整個標志給人以寧靜、悠遠又不失動感,體現了中國定向運動協會“回歸自然,體驗健康,珍愛生命”的運動宗旨和“在休閑中鍛煉,在鍛煉中休閑”的理念。司南作為中國最早的指南針,四大發明之一 ,是中國古代人民智慧的結晶。司南的運用代表著中國傳統文化的延續和升華,讓人聯想到定向運動的特點,更寓意著這項運動與中國的歷史淵源。
在現代平面設計中,如何能把握傳統裝飾圖案關系及運用,我們不僅需要掌握圖案色彩的對比、統一及變化等基本規律。還要注意汲取中國傳統民族圖案藝術中的色彩精華并加以創造性地發揮與運用,才能更好地體現出的中國平面設計民族風格。
三、結語
中國傳統文化是中國人民性靈智慧和才情氣概的結晶,她獨特的人文歷史因素造就了其與眾不同的文化內涵,中國傳統文化是我國先民生命意識開啟以來的一種生命意義上的藝術。中國傳統文化隨著時間推移、歷史變遷,形成了豐富多彩的藝術形式,從而形成了中國特有傳統文化體系,這一體系體現了民族所特有的藝術精神,它是中國現代平面設計所要繼承運用、開拓創新的堅實基礎和獨特法寶,本文旨在這方面做進一步的探討,尋找具有中國傳統文化與平面設計的關系,傳統與現代的整合,從而使現代平面設計煥發出強大的生命力。
參考文獻:
[1]張君.論傳統文化對當代平面設計的影響.裝飾.2007(1).
[2]呂少華.后現代主義平面設計的特征.藝術探索.2008(1).
[3]楊偉宏.論傳統文化的基本維度及其當代意義.延安大學學報(社會科學版).2009(3).
[4]文娟.中國傳統圖形元素在平面設計中的運用.內江師范學院學報.2006(1).
[5]路寧.平面設計中傳統文化元素的現代運用.中華女子學院山東分院學報. 2009(4).
一、象征藝術在建筑設計中的應用
1.象征藝術在古代建筑中的有效體現在古代的西方建筑中,有效體現象征藝術表現手法的就是一些古典的哥特式教堂建筑,這些建筑的共同之處就是對自然光線的利用和控制,在這些哥特式建筑中,最為典型的就是巴黎圣母院建筑。法國巴黎圣母院的內部空間充分展現出了悠遠深邃的氛圍,其中廳向上高聳,而且較大范圍內均采用了彩色的玻璃窗設計,外部的光線透過這彩色的玻璃,使得教堂內部的柱列呈現出玄幻、真實的效果,而且該教堂內其他建筑的構件愈發輪廓清晰鮮明,在其整個空間內愈發具有張力;彩色玻璃上刻有取自于圣經故事中的情景,在陽光的照射之下,刻在彩色玻璃上的圣經故事情景便會投射在地面上,效果鮮明、栩栩如生,使人們愈發感受到情景的真實性。縱觀中國的傳統建筑,建筑設計中有效借助和利用象征藝術的建筑群也不乏少數,最為典型和成功的就是我國清朝的紫禁城。紫禁城不僅展現出了我國清朝蓬勃發展的國運經濟,也進一步體現了人民對天地的供奉,鬼神的迷信,以及對一些自然現象的崇敬之情。清代紫禁城是象征藝術在我國建筑中有效反映的重要體現,而且其建筑布局有效反映出了天地間的象征:“四象”的含義在紫禁城的東、西、南、北門中得到了有效的反映和闡釋。2.象征藝術在現代建筑中的重要應用設計師丹尼爾·李布斯金曾經設計國有效表現出象征藝術的建筑,其德國猶太人紀念館,這是解構主義的較為成功的一個典型代表作品。如下圖一所示。圖中的建筑整體風格是陰郁暗淡的,這有意識的表現出了當時環境的壓抑和恐怖,而且其外部的建筑并不是采取了較為常見的平面觸感,而是借助和選取了一些大大小小、凹凸不平的坑洼為表現形式,充分顯示出其受到迫害時候的悲慘。在整個建筑中,紀念館內對天井的設計可以說是別有用意,其景觀設計給人的最直觀的感覺就是毛骨悚人,這也間接的與猶太人紀念館這一主題相契合,此外,高大冰冷的外墻圍成了一個令人有窒息感和緊促感的三角形,設計師將各種猙獰表情的面具隨意的堆砌在整個地面上,這種表現方式仿佛將納粹對猶太人迫害的殘酷場面再次還原于當今人類的眼前,可以說該紀念館的設計具有十分典型的象征意義,恐怖、驚悚是猶太人紀念館帶給觀眾的最直觀的感覺和沖擊,能夠讓參觀者聯想到納粹統治下的恐怖氛圍,進而有效激發現代人對來之不易的和平的珍惜。貝聿銘執筆設計的巴黎盧浮宮擴建項目于一九落下帷幕,在該建筑中,在對立體空間進行構造的同時,有效融合了現代特性與古代金字塔建筑風格于一體,在該建筑設計中,采用了大范圍的玻璃幕墻作為主體的外部框架,并在其地下拓展了地下美術館,如下圖2所示。在白天時候,由于有陽光的存在,其透明的玻璃金字塔表層有了一層閃光點,其冰冷的質地,仿佛幽靈一般靜立存在,玻璃墻上有效反射出周圍古建筑的影子,由于其玻璃的漸變特性,其周圍的建筑反射物往往集中于一點處;在晚上時,受到周圍燈光的照耀,金字塔整體較為明亮,在黑夜中十分的奪目和顯眼。金字塔是古代人類智慧的重要體現,將金字塔的外部結構引入到現代結構設計中,不僅有效繼承了傳統的歷史文化,而且也將現代與原有的古建筑有效結合和連接起來,極大的彰顯了歷史感和時代感,象征著傳統文化在不斷向前發展的歷史潮流中的不間斷的繼承性,以及度現代文化的高度包容性特征。在我國的現代建筑中,蘇州博物館的規劃和設計有效表現出了我國傳統的蘇州園林所具有的深厚的文化底蘊和內涵。如下圖2所示。該建筑整體坐北朝南,并且呈現出左右對稱的格局;在對新館進行空間的規劃和設計時,新穎的翹興坡頂的引用取得了較好的視覺效果,而且在對材料進行選擇時,具有現代色彩的玻璃材料的選用,體現出了時代蓬勃發展的朝氣;對于墻體的邊飾的選擇,則是建立在我國傳統的江南民居的黑瓦、灰磚和白墻的色彩配置的基礎之上,有效突出了當地的特色文化傳統,使其保持整體的傳統、厚實感的同時,兼具現代化與時代感,融合的十分融洽和自然。
二、結束語
隨著我國經濟的不斷進步與發展,我國廣大人民群眾的審美層次也得到了極大的提高,我國的建筑設計水平也發展到了一個新的階段,而這也間接的增加了我國建筑設計的難度。象征藝術在我國建筑設計中的應用由來已久,在接下來的設計工作中,可以充分借助于該種象征藝術對其文化底蘊加以有效的表現。筆者衷心希望,以上關于對我國建筑設計的象征藝術的探究能夠被相關負責人合理的吸收和采納,進而更好的提高我國的建筑設計水平。
作者:張振 于欣波 單位:遼寧科技大學