前言:一篇好文章的誕生,需要你不斷地搜集資料、整理思路,本站小編為你收集了豐富的平面設計設計理念主題范文,僅供參考,歡迎閱讀并收藏。
關鍵詞:傳統文化“和”意識現代平面設計
一、中國傳統文化“和”意識之概述
“和”是中國傳統文化的主導意識,“和”與“諧”同義,強調世間萬物的和諧。它經歷了漫長的發展過程,構成了完備而別具特色的理論體系。
“和”理論的雛形是“自然之和”,強調人與自然的和諧,后演變為“禮樂之和”?!岸Y樂之和”在夏商周時分化為“禮”與“樂”。“樂”,在遠古,主要指音樂的和諧,是樂、歌(詩)、舞的集合?!岸Y”,是社會發展到一定階段的產物,主要是政治制度和道德規范的總稱,也包括禮節儀式。雖然“禮”強調的是“分”“別”“異”,但其最終目的仍在于“和”。禮樂之和一方面用“禮”來制約、規范“樂”,另一方面用“樂”來輔佐、推廣“禮”,“和”是兩者的和諧統一。自先秦理性精神確立之后,“自然之和”“禮樂之和”逐步讓位于人與自然、人與社會和諧統一的“天人合一”?!疤烊撕弦弧笔侵袊鴤鹘y文化的顯著特征,強調整體性、和諧性與統一性。它的形成,反映了人們對客觀世界認識的深入,人與自然的關系已由被動地接受發展為主動地適應和能動地改造自然,并在此基礎上實現個體生命與宇宙萬物生命的和諧融合。
二、現代平面設計視覺三元素之“和”
傳統文化中,“和”肯定事物多樣性的統一,兼容并包,強調整體和諧的思想?,F代平面設計的最高境界從某種意義上來說也是“和”,它從視覺信息傳達的立場出發,將各種設計信息如圖形、色彩、文字等通過適當的形式轉化為視覺語言,處理好美與傳達效果的關系的同時,以最具和諧美感的視覺語言的組合方式,實現信息和情感的有效表現傳達。這不僅要求畫面各視覺元素的高度融合,還要求信息在傳達的過程中與受眾等各方面的整體和諧,最終使受眾在感受和諧美的同時能夠迅速獲取所需信息,從而實現現代平面設計之目的。
(一)圖形之和
圖形是“有意味的形式”的藝術符號,在平面設計中,圖形和諧與否直接影響到作品的整體效果、信息的準確傳達以及與受眾的理解和接受。
由于圖形是一種世界“通用語言”,它不分國家、民族、男女老幼等,都為人所看懂,具有超越國界和語言障礙的優越性,因此,所表達的感情和傳達的信息比其他視覺元素更形象、直接,更容易為人們所接受。但縱觀歷史,我們會發現,圖形設計的表現形式總是與社會的整體審美意識、材料、技術等相適應的,同時還與人們對圖形的感知力和理解力有很大的關聯。因此,設計者在設計的過程中,首先要準確有效地把握圖形語言的平面視覺化設計,這種設計不是簡單地對原有傳統圖形的再現,而是在現代審美觀念、科學技術、傳播手段等基礎上,從心理——生理——審美結構出發,把可視感、動態感和立體感納入對傳統圖形中的感知、辨識和設計的整個運動過程,使再現的圖形元素在和諧的基礎上,富有現代特色又體現民族獨特個性。其次,還要考慮圖形元素在視覺傳播過程中與受眾的整體關系,是否能夠感染受眾、引導受眾的行為。只有二者的完美結合,圖形元素設計和傳播的整個過程才能和諧、統一、完整,從而達到迅速準確傳達信息以及引導受眾行為的目的。(二)色彩之和
色彩在平面設計中是不可缺少的視覺元素。它是一種主觀性設計色彩,與公眾的生理和心理反應密切相關,在觀者的感受中具有很強的情感表現力。當代美國著名的視覺藝術心理學家布魯墨就曾經說過:“色彩喚起各種情緒,表達感情,甚至影響著我們正常的心理感受。”因此,設計師在設計的過程中,就必須要考慮色彩不同的心理效應,引起色彩心理效應的因素比較復雜,在傳統色彩設計中,顧及較多的是引起色彩心理效應的人文因素——觀者的群體和個體特征,如年齡、性別、職業、社會文化以及民族特征等等。現代的色彩設計在人文因素的基礎上,還考慮了造成色彩心理效應的不同技術手段因素,以及與之相關的其他各方面因素。由于科技的發展,傳統印刷色彩的套色方式發展到現在的影視色彩、網絡色彩等,色彩在視覺展示方式和技術表現上都有了很大的差異,在報紙雜志上適用的色彩,將之運用到網絡上則未必和諧,而網絡上的色彩與電視、電影的色彩又有差異。平面設計中的色彩之和,在此時已演變為不僅包含了平面構成中色彩元素本身的各種對比與調和,還包括色彩表現形式和技術手段運用的和諧與統一。
(三)文字之和
在中國設計師的平面設計作品中,漢字在文字設計中是運用最多的一種語言符號?!昂汀币庾R強調整體性、和諧性與統一性,漢字的創造無疑是遵循這一法則的,它用最簡潔的設計元素,運用最豐富的設計手段設計出結構完美、內涵豐富的藝術作品。從設計的角度來說,漢字本身就是一件最具和諧美感的平面設計作品。
作為平面設計的視覺元素之一,文字設計要研究諸多方面的內容,如字體表現樣式、藝術風格、文字的編排以及文字蘊含的更為潛在的情緒等等。同時還要綜合研究與圖形、色彩等要素的關聯,從而使文字設計從單純的說明與裝飾轉向運用字形、圖形或結構本身去反映內容,追求“形式以悅目,意美以感心”的理想效果。但不管對文字進行何種藝術加工,都要讓受眾能夠解讀,如果設計的文字在表現形式不和諧、不統一,造成“形”和“意”的混淆,受眾無法接受和理解所要傳達的信息,則失去了文字設計的意義。當代中國設計師有很多都是利用漢字來表達自己的設計觀念,從漢字所蘊藏的中國文化深層意義中去探尋一些設計元素和靈感,并從不同的視角去表現以漢字為代表的具有純正本土文化特色的中國平面藝術,使漢字在平面設計中的作用發揮到了一個前所未有的水平。
三、結語
在國際文化的影響下,我國設計師的設計日益朝著多元化的方向發展。但回眸設計發展的歷史長河,我們發現,不管我國設計師接受的現代信息和科技程度有多高,我們總是能夠從有著深厚文化底蘊的優秀設計師的作品中,感受到傳統文化“和”之韻味、精神、“和”之最美境界。那是在任何的設計環境下都會被一直保持的本民族的獨特風格。而在當代,真正優秀的設計師也正是憑著作品中的不同于他國的本民族特色而被世界各國人民所接受和尊敬的。
參考文獻:
[1]陳秀萍中國文化畫卷[M].海洋出版社.2006年
[2]盧影平面設計藝術[M].中國人民大學出版社.2005年
關鍵詞:平面設計 視覺語言 特性
平面設計是一門多門類知識相融合的綜合學科,涉及的知識面較廣,一般會運用到自然科學、社會學、經濟學、美學、心理學、色彩學等方面的知識,可謂復雜寬泛。由于平面設計的視覺本質決定,要求平面設計過程中要充分依循視覺語言的基本規律,把握視覺符號和視覺語言的特性,在使用視覺語言中做到得心應手,從而使整個平面設計達到理想效果。而要想在視覺語言的理念基礎上做好平面設計,首先就要充分認識到視覺語言的基本特性。
一、視覺語言的基本特性
1、視覺語言的簡明性
平面設計中對視覺語言的運用雖然與繪畫藝術有相似之處,但是與繪畫的藝術獨立性不同,平面設計需要借助視覺語言來完成信息的傳遞與表達,因此這就決定了視覺語言的簡約性能。在平面設計中,視覺語言也同聽覺語言一樣,快捷高速地把信息傳達給閱讀者,使其易于接受。簡明就是簡潔明了,易識易記,通常平面設計的服務對象都是商品,而消費者對商品的宣傳閱讀往往在一秒鐘就基本完成了,所以這就可以充分看出視覺語言簡明性地重要。
2、視覺語言的生動性
眾所周知,相對于平淡無味的言語表達,生動形象的語言文字更能打動人心,視覺語言則更是如此。由于視覺語言可以給人視覺上的直觀感受,生動出奇的畫面或者圖文并茂的準確宣傳,往往相得益彰,能夠給人留下深刻的印象。視覺語言通常采用色彩的對比、空間結構的調整、元素的重組排列等等一系列手法,或夸張變化,或虛構幻想,種種浪漫主義手法的處理,都使得視覺語言自身變得更加生動形象,富有動態感的氣息。
3、視覺語言的時代性
當今的時代是網絡化、信息化高速發達的時代,人們對信息獲取越來越便捷,通常被稱之為“信息爆炸”的時代。而且當前物質文明的發展達到了前所未有的高度,物質生活空前繁榮,人們的審美情趣和審美要求也發生了很大的變化,在這種發展狀態之下,傳統的靜態繪畫宣傳便逐漸不能滿足人們的審美需要,取而代之的是動態的、時尚的、休閑的、大眾的、娛樂化的視覺宣傳,這種為滿足人們生活進步而產生的特性,正是視覺語言的時代性征。
4、視覺語言的民族性
審美傳統和傾向隨時代的不同而有別,在不同的文化背景下也有所差異。在一個國家和地區,隨著某個具體民族生活習慣的發展和演變逐漸形成該民族自己的文化特征,與其他民族在生活上、語言上、信仰上、道德上、審美上均有明顯的差異,基于這種差異,藝術審美的情趣與需求就有了民族特性。因此針對不同國家或者種族的產品包裝、平面廣告宣傳上,都需要注意視覺語言的民族性和差異化,越是能夠充分把握名族風格,越能夠受到注意和歡迎。
二、視覺語言在平面設計中的表現
1、文字的設計表現
在平面的文字設計部分,包括主題、廣告標語以及補充說明文字等三個部分。根據霍爾戈?馬蒂斯的理解,文字在平面設計中屬于船舶過程的附屬載體,是視覺語言中重要的延伸部分,在平面設計中,文字的實際同樣要講究功能性,而要想達到良好的傳播效果,文字的藝術性處理是不可或缺的。而文字的設計包括兩個部分:
一是是平面設計的字體設計,在設計中根據信息內容的需要隨時變更字體本身的形體和樣式,在設計中要充分考慮藝術個性,因為但凡優秀的字體設計都是來自原創個性和藝術性;二是平面設計中的文字編排,它要求文字的表現手法和形式法則與整體效果相得益彰,通過空間重組和排列,來實現文字在方向、大小、顏色、面積、疏密和曲直等方面既鮮明對比又能協調共融,從而創造出新穎形式的美感。
2、色彩要素的運用
在平面設計中,色彩視覺語言具有理想性、象征性、和諧性等特征,而色調的運用往往又給人以直觀的感受,比如冷色調、暖色調的選取,或者對比色調的搭配,都可以讓受眾群體得到最直接的感官判斷。在平面設計中,色彩要素的處理包括兩個主要方面:
首先是色彩基本要素的分析,色彩基本要素主要是指色彩的明度、純度、色相本身及其之間的相互關系,并通過夸張、對比等藝術手段的處理,來實現生動而和諧的關系。明度差強烈的色調具有強烈的視覺沖擊力,尤其黑白作品色彩極致對比;純度差強烈的色調易突出主體,和諧點綴畫面;色相全的畫面有助于美化畫面,創作出多彩絢麗的視覺作品。
其次是情感色彩分析,人是具有情感的動物,而人的情感往往是直接通過感知來獲取的,聽覺、視覺或者觸覺,而對于平面設計而言,色彩給視覺上帶來的沖擊力以及傳遞的情感是極其直接明顯的,因而在設計中常常通過色彩的選取來賦予設計對象各類情感。如平面設計中的藍色、綠色比較淡雅,有緩解視覺疲勞的作用,因此緩解人們的視覺壓力、讓人溫和平靜下來,可以選擇這一類色調。黃色、紅色屬于暖色調,代表溫暖和熱烈,同時又是警示色,起警告、提示作用等等。自平面設計中色彩情感賦色要因類賦色。同時值得注意的是,色彩有各種各樣的感情,根據民族傳統、、文化背景的不同,所選擇顏色表達的感情也是有所差異的。
3、插圖的視覺效果處理
在平面設計中,插圖不僅作為圖形語言可以協調整體的布局,打破純文本的單調性,作為語言本身又可以傳遞信息,具有強烈的直觀感和震撼力,同時還有助于增強設計界面的感染力。平面設計中的插圖大致可以分為三類:
一是繪畫類插圖,這類插圖處理獨立的藝術性之外,還具有暗含的隱喻意義,而且不同的繪畫種類可以表達出不同的效果。比如,強烈動感的繪畫可以用來表達運動主題的作品,水墨插圖可以用來表現文化類的含蘊意象等等。
二是攝影類插圖,這一類插圖是最具有直觀質感的視覺表現手法,因為攝影圖像具有真實性,貼近現實生活,容易拉近讀者與作品的距離。
三是圖形類插圖,平面設計中的圖形類插圖給人以現代、簡潔的視覺感受。經過簡化、概括、抽象、平面的加工手法把繁雜的事物凝練和整合,強化主要特征表現主題內涵,能夠體現出強大的視覺魅力。
參考文獻:
關鍵詞:消費時代;象外之象;購買行為;使用行為
中圖分類號:J120.9文獻標識碼:A文章編號:1005-5312(2010)02-0057-02
社會的發展、科技的進步,全球化、多元化、對話與互動等成為當今平面設計的語境特色。藝術設計的目的是為了更好的生活,而生活的最高境界是藝術。當代文明的標志是多元并存,相得益彰,不必強求一律,這也是對人性文化的尊重。中國傳統文化中的象外之象理念的彰顯,正在日益為人類謀福利,在消費時代的今天,依然散發著睿智的光華。
象外之象理念出于唐?司空圖《與極浦書》:“戴容州云‘詩家之景,如藍田日暖,良玉生煙,可望而不可置于眉睫之前也?!笸庵?景外之景,豈容易可談哉!”①在這里“象外之象”中的前一個“象”指文本之象,即藝術作品中所描繪之象;后一個“象”是受眾依據文本之象,經想象和聯想重新創造出來的意境之象。這一文化資源,今天依然在平面設計中起著導向作用,有著言有盡而意無窮的感染力。誠如2008年北京奧運會從標志、火炬到開閉幕式中的諸多元素設計,無一不展現出象外之象理念這一中國傳統精神的永恒魅力,具有無以考量的社會與經濟效益。
“象外之象理念在平面設計視覺表現的應用”一文中的象外之象理念,指的是視覺信息之象在傳達愜意的審美活動欣賞過程中,經豐富的關聯想像所味無窮的意境之象。它既是平面設計視覺表現,傳達視覺信息的文化意蘊,也是我國詩學、畫學傳統的概念,還是一個哲學命題。象外之象理念對平面設計視覺表現的影響,不但構筑了傳統造物的“觀象制器”設計觀,也時時影響著現代人的設計思維。
20世紀90年代后的中國,國民經濟有了巨大的變化,科技水平有了很大的提高,社會促進了跨越式發展。如何發展適合中國特色的現代平面設計視覺表現,成了平面設計界認真探討的課題。
平面設計只有不滿足于照搬符號,以及形式上的簡單摹仿,而是著力于對象外之象理念這一蘊含華夏民族精神的哲思理念、審美意識和審美心理的深層把握。將傳統文化精神與現代生活需要和美學價值相結合,站在時代的高度進行綜合創新,這樣才能做到既是民族的,又是世界的。
縱觀消費史,千百年來我國靜以修身,儉以養德。誰知盤中餐,粒粒皆辛苦。黃金本無種,出自勤儉家等等的節儉消費理念在消費思想史上占據著統治地位。然而僅僅在短短幾十年之內,不僅在發達國家,而且在一部分發展中國家,許多人就將之棄若敝履,轉而奉消費主義為消費之圭臬,這實在是一種發人深省的思想突變。然而,消費時代的到來已是一個不爭的事實,平面設計作品如何應用象外之象理念發揮視覺導向作用,成了當今本專業關注的主要問題。平面設計以人為本,賞心的視覺圖像、溫和文字言辭、悅目的視覺色彩和令人回味的繞梁余音導引著消費者的購買行為和使用行為。
一、導引消費者的購買行為
設計者明了消費者的購買行為,有利于通過平面設計的導引,預測、誘發消費者的未來行為。消費者覺察到自身的需要后,萌生動機。然后,認知某一產品能解決其需要,并在視覺廣告導引下產生一次消費決策(試用),繼而逐漸熟悉該產品的功能、特點和廣告導引的一致性、誠信性、文化性、品位性等綜合因素,直至最終形成購買習慣這一較為宏觀的購買行為過程。在這里的核心概念是動機、暗示、反應和強化。“動機”是購買行為的根本基因,因為受眾消費某一種物品的原因一定是為了滿足某一種或即中需要。即使動機不能直接導致消費者的購買行為,也使消費者對周圍環境的刺激――平面廣告的認知亦起到重要作用。故,平面設計視覺表現作品在彰顯主體特征的同時,更應多一點針對消費者某項動機而展開的象之外的人文關懷?!鞍凳尽?是指平面設計作品運用各種要素直接作用于動機的刺激,之所以稱之為暗示,是因為這些刺激并非是直接針對于某個特定的消費者。“反應”,是指消費者在存有動機,受到平面設計作品的暗示和刺激,但不一定當時就產生購買行為。這就需要暗示、刺激能留給消費者深刻、滿意的印象,產生正面信息,那么消費者在實施購買行為時,這一信息就能作為“反應”影響于消費者的決策。“強化”,是指消費者的條件反射,是他對物品的功能、審美、心理諸方面感到滿足,并反復購買,最終形成消費習慣。
二、導引消費者的使用行為
平面設計作品對物象以設定了的使用行為,要在它的可用性或物品的易用性方面加以凸顯。其一,平面設計者不僅自己充分了解物象的使用行為,更重要的是調動平面設計手法,運用邏輯的、夸張的、藝術的象外之象的思維,將物象的使用行為在平面設計作品上得以彰顯,使消費者在物象的易用性方面得以滿意。其二,平面設計者應注意到多數物品的使用行為需要消費者使用前的學習,即通過不斷重復試用行為使消費者形成習慣,但是學習的重復強化的過程除了會產生一定的緊張感和壓力之外,還帶有不同的不快的感覺。平面設計者要將這一試用內涵輕松明快,悅目清新訴諸于消費者,事先做好心理準備,消解不必要的緊張和壓力。當然設計物品也要了解人的自然行為,按照最符合人原有行為習慣的方式進行設計。二者一致,就能做到很好的導引消費者的使用行為。事實上,在消費時代不斷重復的行為,到了一定強度后會出現厭倦的現象,注意力和記憶力下降,并且出現消極的情緒,被研究者稱之為廣告疲倦效應。為此,平面設計作品要在應用象外之象理念,挖掘物象之外深層次的文化內涵,喚起消費者心靈深處的傳統文化基因,激活潛意識,加深記憶力,成為促進消費時代進程的催化劑。
總之,對于任何一位藝術設計者來說,一個新時期到來的時候,許多藝術設計的理念和行為需要調整轉型,以便順應時代潮流的變革,這需要設計者的勇氣和精神,更需要綜合良好的人文素質??鬃釉?“往者不可諫,來者尤可追”。②設計者面對的是現實和未來,需要設計者的傳統文化底蘊,兼容的藝術氣質,以及技術言語的精湛和純粹。
平面設計視覺表現是一種具有鮮明的實用性、藝術性、科學性和社會性等綜合的創造活動。個性化、信息化,使得平面設計在實用和審美的基礎上又更多地融合進了文化的意味。多元語境下的民族文化趨勢、傳統文化資源的充分利用和受眾的渴望等成為新的焦點。首先,多元語境下的民族文化趨勢。文化全球化的多元語境下,平面設計視覺表現以新人文精神為指導思想,依據思與境偕、和而不同的原則,超越東西文化的異質性,通過互識和互補實現人類文化相反相成、相得益彰的生態平衡,改善人類文化環境,實現各民族文化資源的共享和共有。其次,傳統文化資源的充分利用和受眾的渴望。 只有在開放的文化語境中,在多元文化交流的框架中,傳統文化資源的充分利用才具有真正的建設性意義。在這種文化語境下,平面設計充分挖掘傳統文化資源,展示東方思維的藝術魅力,以在視覺上具有沖擊力,在心理上具有震撼力,在思想上具有哲學深度的作品成果,推向多元的全球化。構建東西互動,和諧共融,解除一方壓倒或取代另一方的夢魘關系,倡導東西方之間的以更開放的、多元并存的心態、共生互補的策略面對彼此。所以,在當今的平面設計視覺表現作品中,追求主客相通,有無相生,韻外之致、味外之旨,詩思諧和的境像。使作品之象成為超越于有形之外的遐想空間的藝術之象,富于思辯性、哲理性。傳統文化的更新,當今哲理的應用,全球多元語境的互動互補,受眾的渴望理解,形成了理想的文化生態環境。
注釋:
低碳藝術設計在生產與制造產品的過程之中發揮著重要的作用。由于低碳設計需要從產品的材料、技術、制造工藝等等多份方面進行考量,在各個環節進行反復推敲設計,從而在最大程度上減少產品的碳排放量,實現低碳環保。在低碳環保設計理念的應用過程之中,應將產品的實用性、產品的經濟性以及產品的環保性相結合,既要保障產品的經濟實用,又要在此基礎上實現低碳環保。本文對平面設計中應用低碳藝術設計理念的現狀,并得出相應結論。
【關鍵詞】
平面設計;低碳藝術;藝術設計
自上世紀的改革開放以來,我國的經濟發展得到了質的飛躍,社會、文化逐漸繁榮,民眾的生活水平持續提升。但是,我國經濟、社會、文化以及生活水平快速的發展的同時,也在其他方面付出巨大代價。經濟的發展對我國生態環境的破壞是不可估量的。隨著人文素質的不斷提升,人們意識到,經濟、文化以及社會的發展我不能以破壞環境為代價,應盡力調整發展方式,使得經濟、社會及文化發展與保護生態環境相適應。
一、低碳藝術設計內涵
我國物質文明發展速度極快,在物質文明的飛速發展之下,精神文明也得到充足的發展。由于經濟的發展,我國的生態環境遭到了嚴重的破壞,生態環境的破壞使人們意識到,不能僅僅只發展經濟,而忽略日益嚴重的環境問題,否則,我國將面臨中重大的環境危機。我國大多數產品的平面設計過程中忽略了環境保護問題,所以產品的成品多少會對環境產生一些影響。而將低碳藝術設計理念融入到產品的平面設計之中,可在設計過程之中減少影響環境的相關因素,從而提升商品利用后回收的概率,從根本上減小碳排放量,從而改善環境。低碳藝術的設計內涵,不僅體現在產品設計理念上,同時,還體現在產品的、材料選擇以及制作工藝等方面。一是采用先進的低碳設計理念,將產品的碳排放量降到最低;二是選用低碳環保材料,減少材料對環境污染;三是采用先進的制作工藝,在制作的過程之中盡量減低能耗。只有經過全面、系統地設計,才能夠將低碳藝術元素應用于平面設計之中。
二、低碳藝術設計理念的要求
(一)改善設計形態。
在平面設計之中,通常需要對場頻的兩方面進行構建,分別為“形”與“態”。產品的“形”決定了產品的外觀,而產品的“態”則會賦予其更多的內在含義。所以,在平面設計的過程之中需要兼顧形和態兩方面。過去的產品平面設計通常只注重其表面的“形”,而忽略內在的“態”將產品的形態分離,使得產品缺乏更加深刻的內涵。部分產品為了吸引眼球,通常會使用大量的人造物質進行裝飾,既不利于生態環境保護,同時,還會嚴重影響人類的身體健康。而將低碳藝術應用于平面設計,即不再利用傳統的美學定義包裝產品,不再將產品的定義為滿足視覺享受的存在,而是從根本上實現產品的意義。如,盡量將產品的外形簡化,風格以簡潔為主,在滿足實用性的基礎之上將產品中繁復的部分去除,呈現出產品最原始的狀態,從而實現產品的可持續發展,并達到利于回收的目的。
(二)轉變設計理念。
現在大部分得平面設計都以迎合受眾為主要目的,為了符合大眾的審美情趣通常都會對設計的產品過度包裝,增加其復雜性。在這種情況之下,卻忽略了產品功能與能耗之間的比例。若產品的功能較小,但是其能耗較大,且較為復雜,就會嚴重影響到這件產品的使用性能,且能耗較大,也不利于低碳環保理念的推行。這樣的產品無疑是一種失敗的產品。所以,平面設計人員還應從根本上轉變自身的設計理念,摒棄華而不實的復雜設計理念不以迎合大眾審美為主要的目的,回歸本真,將產品最為樸實的本質體現出來,實現產品的返璞歸真。建筑設計師米斯曾說過,“少即多”,對產品表面的裝飾其實沒有太大用處,為了實現低碳節能環保,應將簡約的低碳藝術融入到平面設計之中,從而減少產品重量,并增加產品的質量,減少設計之中的垃圾輸出量。
(三)低碳藝術與科學技術相結合。
經濟發展為科學技術的發展水平帶來質的飛躍??茖W技術為人類的發展帶來了巨大的推動力。因此,低碳藝術在實現表面簡約的同時,還要與先進的科學技術相結合。在過去的平面設計中,通常不會去考慮材料的環保性,主要以材料的實用性和經濟性為主,這樣雖然可以保障產品的質量,但是卻忽略了生態環境。為相應我國低碳環保的理念,在平面設計中,要更多地注重環境因素,將科學技術與低碳藝術相結合,使用高科技、無污染的新材料,并盡量使用能夠重復使用的材料,減少資源的浪費。出在設計中應用重復性使用材料之外,還可以采用更多可降解材料,這樣,在產品使用之后,可以直接降解,從而達到保護生態環境的目的。
(四)加入人性化設計。
人性化設計,不僅要貼合民眾的日常生活,符合大眾的審美情趣,同時,還要從各個方面實現產品的優質性。所以,低碳藝術視角下的平面設計,需要把握產品內的精神性,以低碳理念為主要精神,同時,還要具有藝術性,無論是功能主義的角度還是山谷而主義的角度都需要滿足刺激需求。另外,在進行平面設計時,應盡量遵循“以人為本”的理念,為受眾的身體健康、經濟條件以及操作需求等多方面考慮,從而實現產品的人性化。如,在購買酸奶時,部分酸奶盒內沒有酸奶勺,顧客在購買酸奶之后需要到服務臺領取酸奶勺,這一設計缺乏人性化,所以,在進行酸奶盒的平面設計時,應在外殼附上保鮮膜,利用環保材料作為酸奶蓋材質,提高酸奶蓋的硬度,將酸奶蓋折疊,作為酸奶勺,這樣既能夠節省制造酸奶勺的材料又滿足了顧客對勺子的需求。
結語
總而言之,在低碳經濟不斷發展的境況之下,產品的平面設計也應與低碳理念相結合,總結產品平面設計與低碳理念之間相互融合的部分,創造別具一格的低碳藝術,給產品的平面設計帶來更多的發展,實現平面設計與生態環境保護的雙重發展。
作者:李川猴 劉小妹 單位:四川文化藝術學院
參考文獻:
[1]何方園.平面設計中的低碳藝術設計探究[J].藝海,2012(10).
首先,設計是設計者個人或設計團體有目的進行有別于藝術的一種基于商業環境的藝術性的創造活動。平面設計這個術語出于英文“graphic”,在現代平面設計形成前,這個術語泛指各種通過印刷方式形成的平面藝術形式。這也許與平面設計的特點有很大的關系,因為設計無所不在、平面設計無所不在,從范圍來講用來印刷的都和平面設計有關,從功能來講“對視覺通過人自身進行調節達到某種程度的行為”,稱之為視覺傳達,即用視覺語言進行傳遞信息和表達觀點。藝術是表達自我感情與喜好的工具,是表現者自己的觀點,是與眾不同的東西,它的表達與社會其他人的物質生活什么沒有關系.那么這兩個一種標榜正規,一種標榜特性的東西是怎么樣聯系的呢? 自從原始社會以來,這兩者就開始了彼此間的融合滲透,在那個時期,人類對于物品的應用處在能用的概念,對于美感沒有什么要求,原始時代大多數人工制品既是工藝品又是藝術品。隨著社會的發展,這一切也在改變,到了文藝復興時期,雖然依然很多藝術的東西都是宗教的,但是已經有商人考慮到了專門為產品進行藝術化的設計,因此這兩者的關系更深了。工業革命是偉大的,它使藝術成了一種很純粹的東西,以前的藝術與平面設計結合,只是懵懂的相互滲透,到了后來藝術已經成為獨自的一種東西,然而這沒有隔離它與平面設計的關系,反而使之更加緊密。現代的社會,平面設計與藝術已經是在一起的東西了,他們是不分開的,平面設計在為生活服務,藝術也在為平面設計服務,平面設計的藝術化趨向越來越明顯,藝術也為現代平面設計鋪平了道路。
隨著社會的進步、商品化進程的推進,平面設計越來越受到人們的重視,并在商業廣告、商品、文化活動、會議、布展、家居環境等諸多領域大量地運用平面設計理念。平面設計屬于美學范疇,并與印刷技術緊密相關。隨著印刷技術的進步,平面設計也演變成一種信息識別和宣傳的工具,至今已經成為一種專門的職業,并建立起一套完整的平面設計理念和規則。繪畫、構圖和色彩是構成平面設計的三大要素,學習平面設計就是學習這三大要素的設計理念和技巧。設計理念是平面設計的精髓,它能夠賦予作品充分的表現力和內涵。設計過程就是以問題求解,尋找問題答案為核心,它是人們為滿足一定需要,精心尋找和選擇理想被選方案的活動。我認為平面設計無時不刻不出現在我們的生活中,而藝術與生活也是緊密聯系的,藝術是個性的自我表達,而平面設計是需要用視覺元素來傳播你的設想和計劃,用文字和圖形把信息傳達給受眾,讓人們通過這些視覺元素了解設計師的設想和計劃。一個視覺作品的生存底線,應該看他是否具有感動他人的能量,是否順利地傳遞出背后的信息,事實上她更象人際關系學,依靠魅力來征服對象,平面設計者所擔任的是多重角色,平面設計代表著客戶的產品,客戶需要你的感情去打動他人,平面設計是一種與特定目的有著密切聯系的藝術。平面就是以文字、符號、造形來捕捉美感,捕捉、表達意象、表達意念與企圖,進而達 到溝通與說服效果的一種設計專業。而藝術所追求的就是美感,就是一種無形對于美的發現。平面設計除了在視覺上給人一種美的享受外,更重要的是向廣大的消費者轉達一種信息,一種理念,因此在平面設計中,不單單注重表面視覺上的美觀,而應該考慮信息的傳達?,F在平面設計主要是有以下幾個基本要素構成的:一是創意:是平面設計的第一要素,沒有好的創意,就沒有好的作品,創意中要考慮觀眾、傳播媒體、文化背景三個條件。二是構圖:構圖就是要解決圖形、色彩和文字三者之間的空間關系,做到新穎,合理和統一。三是色彩:好的平面設計作品在畫面色彩的運用上注意調和、對比、平衡、節奏與韻律。不管是現在的報刊廣告、郵寄廣告、還是我們比較經常看到的廣告招貼等,都是由這些要素通過巧妙的安排、配置、組合而成的。藝術往往產生于生活,又通過生活展現出,平面設計通過對于生活中的元素總結產生出作品。好比平面構成內的點線面,都是源于生活,通過藝術的方式再將其表現出來。因此,藝術與平面設計緊密相連,環環相扣。
我認為藝術與平面設計是無法分開去說的。他們之間存在著一種聯系,是無法將其分割的,它們并非孤立、靜止,藝術的抽象形式在一定程度上影響了平面設計的發展,擴大了平面設計的發展空間,而平面設計的不斷的發展也影響了藝術的形式,平面設計只有與藝術相結合才能更好的促進自己的發展,平面設計也只有通過藝術才能更好的提升平面設計的現代化的發展。因此,我認為:藝術與平面設計是緊密相聯的。兩者相互促進,共同發展。
關鍵詞:茶文化元素;現代平面設計;應用
不同的國家和民族具有色彩各異的傳統文化,而這些傳統文化元素的存在,也是彰顯本民族特性的重要標志。中國傳統茶文化具有十分豐富的元素,在長期的歷史演進過程中,其形式發生了紛繁復雜的變化,但基本內涵和基本精神仍舊保持不變。中國是茶文化的發源地,其茶文化包含了政治、經濟、文化、外交等多方面的內容,對于現代平面設計的發展具有重大的借鑒意義。現代平面設計注重對空間和布局的把握,十分符合傳統茶文化的要求和特征?,F代平面設計主要受到中國經濟文化環境和中國人審美觀念的影響,傳統茶文化元素的理念逐漸滲透到平面設計領域,且產生了重大影響。
1中國傳統茶文化元素
作為中國傳統文化體系中的重要組成部分,中國傳統茶文化元素種類豐富,且具有十分深刻的人文內涵。文化元素的演變和發展要經歷漫長的過程,是一定社會環境和生產力作用的結果,承載了一定時期的社會變遷和人文風貌,是一個國家和民族重要的文化印記。而提到中國傳統的茶文化元素,其更多地展示了精神和意境方面的內容,彰顯了一種超然物外的處世態度和生活方式。應用于當代平面設計中,我們更多地去考慮其在現代平面設計造型、設計理念及審美水平上的體現和使用。目前,根據有關專家及學者的界定,中國傳統茶文化元素主要包括紫砂壺、竹子、青磚、古木、根雕等。紫砂壺以其優美的雕刻藝術而聞名,同時將詩詞、書畫、文學進行了完美的融合,是中國傳統茶文化元素的典型代表。紫砂壺上的題詞不僅深刻再現了古代某一時期的人文歷史風貌,也包含了社會倫理及社會階級關系方面的內容,具有較高的審美價值和藝術鑒賞性,彰顯了濃厚的文化情懷。而竹子則是現代平面設計中常用的意象之一,竹子不僅具有婀娜多姿的外形,且具有深刻的寓意,因此深受人們和設計師的喜愛,竹子包含高雅、瀟灑等含義,常用來表現居住者高雅的情懷和高遠的人生追求。竹子運用到現代平面設計中主要是通過將其內在意境引申到設計理念中實現的,從而營造高潔、致遠的藝術氛圍和文化精神,恰好與人們所追求的居住環境相吻合,滿足了人們對于平面設計的要求和期望。此外,青磚、古木及根雕作為中國傳統茶文化元素的主要表現形式,也蘊含著十分濃厚的文化意義和實用價值。青磚象征著樸實無華的生活態度和簡潔的生活方式,與現代平面設計中“線條簡約”這一理念相吻合,古木則多具有懷舊氣息,古木這一傳統茶文化元素在現代平面設計中的應用增強了平面設計作品的復古性,滿足了某一特定群體對于平面設計的要求,增加了平面設計的歷史氣息和人文價值。根雕作為一種十分精美的藝術品,其具有鮮明的歷史內涵和文化意義,在平面設計中的運用不僅僅大大增強了平面設計的細膩和人文性,還增強了平面設計的可欣賞性和審美價值。
2中國傳統茶文化元素在現代平面設計中的應用
2.1從材質上探討中國傳統茶文化元素在現代平面設計中的應用
規劃設計環境是中國傳統茶文化元素在平面設計中的重要應用,而對于環境的規劃和營造,材質是首先需要考慮的方面[1]。樹根與藤椅、石茶磨樁及紫砂壺則是構造設計環境經常使用的文化元素。中國傳統建筑作品中常用的材質是體現建筑和設計特色的重要方面之一,中國傳統茶文化元素具有天然、樸素、自然的特點,最大限度的保留了平面設計的原本面貌和精神實質,為平面設計作品增加了較高的人文性特征。在平面設計中,關于中式設計風格的作品主要有以下幾個方面的特點:第一,中式風格的建筑多采用木材作為主要設計材質,如紅木、檀木等;第二,中式風格建筑講究以精美的紋路和細膩的色澤營造濃厚的藝術氛圍,給予觀賞者以舒適、自然的審美享受,如木窗、中式家具;第三,中式建筑追求和諧的整體規劃和布局理念,強調凸顯中正合一的布局特點。隨著現代科學技術的發展及設計手法的多樣化,現代平面設計多使用智能化技術和電子技術創造虛擬的場景和氛圍,大大降低了現代設計的人文氣息和適用性,而將中國傳統茶文化元素應用到現代平面設計中,在一定程度上彌補了現代科學技術發展帶來的不足,給現代平面設計增加了人文性和生命氣息,這也是現代平面設計所追求的人文關懷精神。而歐式設計則多使用大理石、花崗石等進行材質安排,不僅注重帶給人完美的藝術享受,還追求獨一無二的設計理念和設計精神,歐式平面設計講究空間的開闊,而空間的開闊則主要通過特殊的材質來體現。
2.2從擺設布局上探討中國傳統茶文化元素在現代平面設計中的應用
傳統茶文化元素對現代平面設計擺設布局的影響,主要體現在要求現代平面設計擺設布局應該從大局出發,體現設計的整體意識和設計的和諧精神,強調在設計師統一的指揮和規劃下,實現設計布局與擺設的協調,注重對平面設計布局的優化[2]。首先,現代平面設計布局要注重休閑文化元素的融入。例如,在平面設計中加入簡約大方的裝飾畫和其他具有特色的茶文化裝飾物,不僅僅體現了平面設計強大的裝飾功能,給人以美的藝術感受和體驗,還凸顯現代平面設計獨特的設計理念和設計風格。其次,現代平面設計要按照不同區域功能區的劃分來展開,同時結合一定地區實際的自然條件和社會條件進行設計資源的合理利用。現代平面設計在對大致的設計思路進行規劃后,要注意突出現代平面設計的重點,即在景觀設置和植物配置方面體現平面設計特色,注重對文化元素的使用和整合?,F代平面設計講究對文化元素的合理利用,即通過各種途徑優化設計思維,使得茶文化元素的使用達到和諧統一的局面。強調元素與元素之間相互配合,互為補充,如在平面設計中使用竹子這一意象,在對竹子的分布進行確定后,還要使用其他裝飾物和竹子進行搭配,優化擺設的整體布局,設計師在平面設計中對紫砂壺、屏風、竹子、帷幔等的結合使用,深刻地體現了中國傳統茶文化元素的審美價值,也推動了現代平面設計朝著人文性和時代性方面發展。
2.3從空間層次上探討中國傳統茶文化元素在現代平面設計中的應用
傳統茶文化元素對現代平面設計空間層次的影響,主要體現在要求空間層次應該充分利用空間資源,并利用自然資源和社會資源進行合理的構想,展現歷史和自然的人文風光,營造濃厚的文化氛圍[3]?,F代平面設計的空間結構主要是針對特定區域而言的,區域文化特色決定了空間結構的深度和廣度,而傳統茶文化則將傳統茶文化元素進行整合,通過設計師的構思和處理,抽象為一系列的設計理念,將文化元素應用到平面設計的具體環節之中,使得有限的環境空間,體現無限的藝術魅力和茶文化氛圍。此外,傳統茶文化元素在現代平面設計空間層次中的應用要求平面設計注重設計景觀與空間的協調,空間是有限的,因此,在一定的空間領域布置一定的景觀,也是提升平面設計審美價值的要求?,F代平面設計大致包括空間環境設計、裝修設計和裝飾陳設設計等三個互為獨立又相互制約的部分,而對這三個部分的空間結構規劃過程則是對設計資源的整合和處理過程,要求三個部分的空間結構不對其他部分造成不良影響,三個部分的空間分配要做到科學、合理,從而彰顯了傳統茶文化元素中和諧統一的思想內涵。例如,可以使用屏風進行分隔,以此營造特定的意境,設置虛擬的空間場景,使得使用者在有限的空間層次中感受到無限的空間感。
2.4從氛圍、意境上探討中國傳統茶文化元素在現代平面設計中的應用
現代平面設計中蘊含的設計理念,是傳統茶文化元素在現代平面設計中最為普遍也最為深刻的應用,傳統茶文化元素包含的歷史底蘊和文化內涵,是現代平面設計寶貴的資源。在進行現代平面設計時,作品所要表現的氛圍和意境是十分重要的?,F代平面設計中茶文化元素的使用,不僅深刻地體現了茶文化元素的歷史內涵,更加彰顯了中國悠久的歷史發展軌跡。桌椅若具有古色古香的特點,則可以表現平面設計的歷史氣息。中正合一的設計作品則體現了傳統茶文化元素中的中庸思想、和諧思想。例如,對于現代茶樓的平面設計,中國茶文化元素得到了淋漓盡致的體現。茶樓最為典型的整體風格多為園林式結構,同時設置亭臺樓榭,家具使用紅木材質,表現了傳統的古典氛圍和氣息,賦予了設計作品以幽靜典雅、舒適大方的視覺感受。古色古香的擺設營造出濃厚的歷史與文化氣息,通過現代元素的融合,整個設計極富藝術魅力。將傳統文化元素與現代平面設計手法相結合,是現代設計追求的境界之一,既能夠使得整個設計作品和諧統一,又不失作品的文化氣息和時代精神。同時,傳統茶文化元素在現代平面設計中的使用,也拓展到了視覺感受領域,為人們提供以視覺上的體驗,創造視覺上的感知,在現代平面設計中加入視聽元素,不僅能夠起到弘揚傳統茶文化的作用,也能進一步增加平面設計的生命力特征。
3結語
綜上所述,中國傳統茶文化元素種類眾多且內涵極為豐富,中國傳統茶文化元素的形成和發展是中國政治、經濟、文化和其他方面共同作用的產物,因此,中國傳統茶文化元素具有經久不衰的生命力和實用價值。中國傳統茶文化元素在現代平面設計中的應用及其廣泛,主要活躍于現代平面設計的材質、擺設布局、空間層次及氛圍意境等方面。這對現代平面設計的設計理念、設計布局、空間架構產生了眾多影響,極大地豐富了現代平面設計的形式和人文內涵,增強了現代平面設計的時代性和創新性。
參考文獻
[1]王艷.中國傳統繪畫元素在現代平面廣告設計中的應用研究[D].西北師范大學,2014.
[2]李婉榮.中國傳統水墨元素在現代平面設計中的探索[D].東北師范大學,2014.
[3]張佳.中國傳統文化元素符號在現代平面設計中的應用與發展[D].吉林藝術學院,2012.
數字媒體在平面藝術設計方面的運用已十分普遍,在《數字媒體平面藝術設計綜合精粹案例教程》 (2017年1月中國青年出版社出版)一書中就對數字媒體與平面藝術的結合進行了明確闡述,并結合經典案例進行詳細解讀。該書作者從基礎的平面設計知識入手,對平面作品的創作方法和技巧進行了說明,并結合案例進一步作了闡釋。書中的案例著重于專業化、實用性的特點,尤其是對于設計思路的創新和設計內容的講解詳實有創意。在數字媒體和平面設計的應用方向及案例展示的形式上,該書通過全彩印刷的方式進行分別闡釋,將優秀作品結合在一起,集中體現了作者多年來在教學與工作中積累的實踐經驗和制作技巧,以達到真正與讀者分享實用知識的目的。
本書以“數字媒體平面設計必備知識經典案例設計詳解”的線路安排學習內容,希望讀者在掌握基本必備知識的同時,也能通過大量的實例練習,體會真實展現平面設計工作流程,為讀者盡快步入實際工作做好鋪墊。
數字媒體能夠具體實現平面設計操作,從一定程度上用數字符號代替原始設計資料,設計素材更為廣泛靈活,可以直接引用、編輯、處理各種文字、圖片等。但對設計者也提出了更高的要求,其不僅要知道如何進行平面藝術設計,還需要掌握新的科學技能。只有把二者有機結合,才能把數字媒體充分運用到平面藝術設計領域。
本書的一個重要特點是將傳統媒體平面設計表現形式上所表現出的不足進行充分的講解,然后通過傳統媒體――廣播媒體、紙質媒體給觀眾傳達核心的設計理念和設計定義。提醒觀眾注意在與數據平系的基礎之上,順應時代潮流,當然這也不可避免地受到了時代的沖擊。傳統媒體利用了網絡,但與網絡的聯系并不緊密,然而在新的數字時代,設計離不開多種形式的平面選擇取向,這種發展趨勢對于數據和數字多媒體構成,也有非常好的建設意義。
平面設計在數字媒體繁榮發展的過程中,首先要加強改良設計產品在思想觀念上的創新性,加強觀眾與設計師之間的溝通,在活動的層面上進行反饋信息和機制的管理,并且能夠有效地快速反饋設計者的思想和創作意圖。在互動層面上積極了解數字媒體和平面設計間的關系,發現平面設計中的創新性產物,加強與平面設計者之間的互動,這是基于目前能夠活躍現代的設計師思維和創造的目標所進行的變更。
關鍵詞:現代平面設計;中國傳統藝術;吸納經驗
在現代許多平面設計作品中,其靈感來源有很多來自我國傳統的文化藝術元素,然后又融入了時代的個性。在平面設計中,其設計基礎即是我國傳統的文化藝術元素,其設計前提條件即是創造。我國的傳統文化藝術元素在歷史的長河中不斷沉積下來的,它是前人無數智慧的結晶,且通過了歷史的考驗,因此,我們需不斷傳承和發揚中華傳統文化藝術。
一、中國傳統藝術與平面設計之間的關系
1、藝術現代化的需要
平面設計是時尚的代言詞,通常代表著時展的需求和方向,但是這種流行、時尚的元素很難真正經得住來自時間的考驗。因此,有大多數的流行藝術通常隨著時間的流逝被另外一種流行藝術所取代?,F代性是平面設計發展的要求,而流行性則是平面設計本身具有現代性的短暫體現。所以,平面設計要想穩定持久的發展,重點在于保持其現代性的內在潛質,這就必須要和我國傳統的藝術元素結合在一起,這樣才能保留傳統藝術長盛不衰的形意,同時也能表達出設計者的神意,從而成為一部優秀的設計作品。
2、藝術競爭性的要求
與其他藝術類別不同,平面設計具有一定的競爭性,由于市場的競爭性特性,使時尚藝術與傳統藝術存在著一定的沖突和矛盾,這種競爭性對平面設計的發展造成了很大的影響。但通過借鑒和改良傳統的藝術文化,可以大幅提高平面設計的水平,從而提高了其在市場上的競爭力,因此,現代平面設計包括品牌標志、廣告、產品包裝等很多內容,其范圍較廣,競爭激烈。因此,設計人員一般在設計時,會綜合考慮消費者的心理需求,其中,與消費者的心理需求最貼近的必然是傳統藝術。
3、藝術民族性的需要
民族元素是傳統文化藝術中的一個重要部分,因此,現代平面設計建立民族性的平面設計理念,有效結合現代設計理念和傳統藝術理念,以從思想和風格上不斷傳承和創新傳統藝術,以推動現代平面設計的發展。在平面設計和傳統藝術完美融合后,也會明顯的體現出民族特性,這不單是仿古或懷舊,更是具有時代特征的設計理念,既符合現代平面設計發展的要求,又使傳統藝術文化得以繼承和延續。
二、平面設計對中國傳統藝術的借鑒
1、對中國傳統繪畫藝術的借鑒
中國傳統繪畫的形式多種多樣,跟著時代的發展和進步,其風格迥異,創作傳統獨特,并出現水墨畫、文人畫、工筆、寫意、水彩繪等交錯發展的一個多元化格局。其中,水墨畫底蘊非常的深厚,其風格一般都很隨意和灑脫,其注重的是畫中的空間和陰陽變化的關系,以及虛與實之間的交替和考量;工筆畫通常比較考究畫者的筆力,它主要是以筆觸的方式,將對象的結構展現出來,其作畫風格和形式比較精致。在現代平面設計中,已大量融入了中國繪畫藝術的元素,尤其是水墨畫,其不僅拓寬了平面設計人員的創作思維,還在一定程度是擴大了其設計作品的張力,其效果起到了強烈的反響,完美的結合了傳統繪畫藝術。中國傳統繪畫為平面設計提供了新的理念和方向。
2、對中國漢字書法藝術的借鑒
漢字記載了我國傳統文化藝術,書法涵蓋了我國傳統文化的精華。在歷史的發展和演變過程中,書法都被作為了一種獨特的造型藝術,而文字藝術設計是大部分包裝設計中都會使用到的,書法形式多樣,其風格豐富多彩。因此,中華民族的個性以及藝術,可以在漢字和書法這兩種獨特的藝術中明顯的彰顯出來,其豐富的素材為平面設計提供了創作的靈感,從而使賦予了現代平面設計豐富的內涵。在進行標志設計和廣告設計時,我們應力求簡潔,即盡可能少的運用語言,卻又能充分表達豐富的內涵,其中書法中的草書是最具代表性的一種簡潔藝術。書法藝術通過點線在二維空間中創造出立體感,其構成形態注重空間的構成,講究動勢,因此,在進行平面設計時,也應講究立體感、動勢、以及空間。
3、對中國傳統裝飾圖案藝術的借鑒
中國傳統的裝飾圖案,豐富多樣、品種繁多,大多數都是由象征吉祥的圖案發展和演化而來,因而也被統稱為“華紋圖案”。這種華紋圖案深受廣大民眾們的喜愛,非的符合現代平面設計的創作設計理念,同時也深刻地表達出中國傳統藝術文化的品位。目前在平面設計領域當中所采用最多的圖案樣式為云紋、方勝、水紋、回紋以及太極、中國結等,這些都直接反映出中國特色的設計風格。譬如,中國聯通的標志就是由佛教八寶之一的“盤長”演變而來,回環貫通,取其“源遠流長,生生不息”之意。這種結合巧妙卻不牽強,傳達設計作品與大眾心理的對話,根植于民間的傳統文化。因此,現代平面設計要想成功地借鑒其中的深厚內涵,就必須要實現傳統圖案和現代視覺形態當中的完美對接,并在其中發現并培育出能夠真正符合當代審美要求的藝術元素,這樣才能真正展現出獨特的民族特色藝術的魅力。
4、在現代平面設計中傳統的民俗藝術元素的運用
中國具有濃厚的的民族特色,我國現代許多平面設計之所以受到國內外的歡迎,除了其設計本身的精巧外,更重要的是傳統的民俗藝術與民族特色的融入。在進行平面設計時,需借鑒和運用民俗圖形紋樣,從而在此基礎上進行再創造,即在提煉、改造和運用傳統造型中的一些元素上,融入現代審美藝術,從而賦予作品時代的特色,同時也能充分的體現民族特征。在現代平面上設計中,融入傳統的民俗藝術元素,可有效提高設計作品的親切感,使人們更好地感悟設計作品的情感,以與作者產生共鳴。
三、結語
平面設計的前提即是創意,中國傳統藝術形式繁多,內容豐富,可以為現代平面設計提供新的理念和方向。在進行平面設計時,可有效結合文字、色彩、圖形、以及現代時尚潮流等元素,從而創造出具有傳統文化的現代藝術作品。通過不斷汲取、改良、繼承、和借鑒中國傳統藝術的精髓,創造出具有中國特色和現代風格新藝術作品。
參考文獻
[1]伍小珊。中國傳統視覺元素在現代平面設計中的運用[J].中國包裝工業,2014,22:44-46.
[2]黃躍成。傳統文化元素在現代平面設計中的運用[J].計算機光盤軟件與應用,2013,14:179-180.
關鍵詞:平面設計;教學改革;實踐教學
平面設計實踐性較強且與時代緊密結合,其視覺表現、設計語言、情感歸屬均體現著時代的特征。因此,相關教育者應結合社會對平面設計師的要求,從教學體系的完善、創意思維的訓練、國際化設計理念的培養以及對綠色設計的關注等方面進行教學改革與探討。
一、完善教學體系與教學模式
21世紀,新經濟環境對傳統的平面設計教學體系與教學模式產生了前所未有的沖擊。信息時代的平面設計教學應以市場對專業人才的需求為培養方向,提出合理、有效的培養目標,以市場意識為前提完善平面設計教學知識體系,體現多元化、交叉性和綜合性的專業發展趨勢。如,開設消費心理、市場營銷、廣告策劃等方面的課程,讓學生了解相關知識并進入相關市場進行必要的設計實踐,通過市場調研讓學生接觸社會,為今后設計方案的形成、實施及效果預測提供有力的依據,從而形成有說服力、理論與實踐相結合的設計作品,而不是進行憑空想象的設計。此外,平面設計是實踐性較強的專業,應依據專業發展的新需求,調整以往一教一學,根據教材照本宣科的僵硬、單一的教學模式,可以聘請經驗豐富的資深設計師進行講座、授課,面對面為學生傳授設計實踐經驗,這樣既開闊了學生的視野,又能使學生適應職業角色,以便畢業后盡快勝任設計崗位,較好地服務于社會。
二、重視并加強創意思維訓練
創意思維是設計成功的保證,是設計的靈魂。在平面設計中,沒有創意思維就沒有設計可言。設計方案的完成過程就是將創意思維進行完善并最終實施的過程。以往的平面設計教學對理論知識和技法運用方面強調得較多,課題的設置沒有突出對學生創新意識、創意思維的訓練,導致學生面對實際設計項目時缺乏經驗,靈活運用知識的能力不足。另外,隨著電腦技術和各類軟件在平面設計中的應用與普及,一些學生的設計逐漸趨于程式化,甚至過于追求技術的精致與完美。因此,當下的教學應以設計創意思維的培養與訓練為主要內容進行設置,有針對性地設置與市場緊密結合的教學課題。教學課題的內容要以提高學生分析、解決實際問題的能力為目標,體現綜合性、實用性,強調創意思維的訓練。如,教學內容可分為理論講授和設計實踐兩部分,理論講授部分幫助學生掌握基本概念、原理、法則,課題應圍繞基礎知識進行設置;設計實踐部分應以創意思維的展開為訓練目的,課題設置可以結合大賽項目或企業實際項目內容,讓學生接觸真實的設計,通過創意思維導圖、頭腦風暴、小組討論、思維游戲等方式,加強學生創意思維的訓練,激發學生的設計潛能。
三、培養多元化與國際化的設計理念
信息時代的快速發展為平面設計提供了更加廣闊的舞臺,傳播媒介和載體的多元化使設計的形式與內容消除了地域界限。以全球化的視野參與信息交流與溝通,了解不同民族的文化背景、生活習慣,根據不同的設計需要對圖形語言和視覺符號進行多元化的融合與再設計,提煉出全球通用的設計語言。這種多元化的設計理念對平面設計教學提出了新的要求,并產生了深遠的影響。此外,經濟的騰飛促使中國與世界其他各國之間的設計交流日益頻繁,面對機遇與挑戰,如何使本土設計在競爭中取勝并在世界舞臺上占有一席之地,值得平面設計教育者深思并為之努力。因此,現代的平面設計教學應順應時展的需求,在傳授基本理論與技法的同時,注重培養學生運用全球通用的視覺新語匯表達設計的主題,這樣才能使本土平面設計贏得眾多認可,具有世界性。
四、關注綠色設計與人性化需求
綠色設計承載著撫慰人的心靈與精神的重任,關注人與自然的和諧關系已成為全球設計領域普遍認同的課題。曾經刺激消費的設計觀念最終導致能源浪費、生態失調,工業文明帶來的環境污染正受到設計師的廣泛關注。世界各國都制定了相應的法律法規保護生態環境,綠色設計理念已經深入人們的生活。自覺保護生態環境,減少視覺污染,維持合理的視覺秩序,這也從深層次體現了人性化的需求,給平面設計教學提出了嚴峻的課題。另外,運用與綠色設計相關的視覺語言傳達對環境的關注具有非常重要的意義,設計師應該意識到自己在設計方面所扮演的主要決策人的角色,完善作品與人類的和諧關系是設計師的責任。綜上所述,平面設計能夠凸顯時代特征,平面設計有助于促進社會文明進步,提高大眾視覺審美能力。因此,平面設計教學應與時俱進,根據社會和市場對人才的需求積極作出適合的變革。
參考文獻:
[1]潘魯生.匠心獨運.重慶大學出版社,2009.
[2]周斌.文化創意產業視野下的藝術設計專業實踐教學思考.裝飾,2010(1).