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關鍵詞:影視制作;專業能力;能力分析
隨著數字技術的高度發展,傳統影視產業的紅利正在逐漸消退,影視制作專業人才的需求卻在日益增加。為了順應時代潮流的發展,除了基本影視專業技術外,影視制作專業人才在其他相關領域也需要涉獵學習,實現全面發展。
1研究背景
因為數字媒體產業的蓬勃發展,影視媒體已經成為當前最大眾化,最具影響力的媒體形式,影視制作專業人才的需求也日益迫切。為了順應時代潮流的發展,影視制作從業人員必須改變以專業技術為主要的學習目標,以培養解決問題的綜合性方向發展為核心能力。因此,必須提供課程所需的教學環境,配合適當的評價機制,使得從業人員具有的能力符合影視制作產業的要求,并達到較高的水平。影視制作結合了多種媒介,如數字電視、網絡廣播、互動多媒體等,具有文字、聲音、圖形圖像、動畫、視頻資料等多種表達方式。影視制作專業人才有迅速增加的趨勢,影視制作行業受到了廣泛的歡迎。本文探討了影視制作專業人員所需的能力,有助于促進影視制作專業的發展。
2影視制作業發展概況
2.1中國影視發展史
中國的電視文化研究萌芽于20世紀50年代末至60年代中期,[1]隨著數字技術的應用,經過了90年代的迅速發展,廣播電視領域終于在21世紀得到了繁榮。到了2015年,各級電臺電視臺基本實現數字化。[2]進入21世紀后,全球新媒體不斷發展壯大,而傳統的廣播電視行業也開始與之融合。當前的電視產業主要包括前期制作工作(構思創作、現場錄制等)、后期編輯工作(編輯混錄、審片修改等)、發行、內容放映和新媒體互動等部分。中國的電影則開始于20世紀初期,中國電影產業的制作流程包括前期籌備、拍攝和后期制作等過程。
2.2影視制作產業人力需求分析
(1)影視制作產業概況。據中國產業調研網的《全球及中國影視項目可行性分析與發展趨勢預測報告(2015)》顯示,[3]2013年全國共計生產完成并獲得《國產電視劇發行許可證》的劇目共計441部15770集。2014年,全國共計生產完成并獲得《國產電視劇發行許可證》的劇目共計429部15983集。2013年,全國電影票房收入達到217.69億元,其中,國產影片票房收入127.67億元。2014年我國全年電影總票房296.39億元,同比增長36.15%,其中國產片票房161.55億元,占總票房的54.51%。2015年,電影局局長張宏森說,中國影視行業從業者人才缺口大概20萬。可以看出影視行業急需大量的人才,這其中當屬特效剪輯師、欄目包裝師、動漫復合人才、微電影制作最為缺乏。《中國傳媒產業發展報告(2016)》顯示,傳統媒體保持增長,但是結構已經發生了深刻變化。2015年,互聯網媒體市場占比已經上升至51.8%,進一步拉大了與傳統媒體的規模差距,傳統媒體受到了嚴峻的挑戰。[4](2)影視制作能力內涵。在媒介技術更迭加速的大背景下,影視制作專業人員必須適應隨之而來的媒體變革與創新,影視制作專業人員除了具備基本的聽說讀寫和基本影視編輯能力之外,還應該具有相當的專業能力。第一,產品。在新媒體的沖擊之下,影視制作人員應積極導入新的產品,主動審視自身擁有的資源,了解時尚風潮,調和理性與感性,提升美的概念及素養,熟悉新媒體環境下影視畫面的編排,發揮現有資料的優勢,用生動的影像吸引大種的目光。針對不同的節目內容進行策劃,這是跨媒體平臺的新媒體傳播市場應該做的創新策略,需要提升產品的能見度。第二,形式。影視制作人員應了解傳播理論的演進,了解信息時代傳播的行為模式,了解網絡影響傳播的模式,了解媒體與傳播的互動關系。當前影視受眾已經不僅僅局限于電影院、電視機等,手機、手表、眼鏡等也可以成為接收節目的途徑,影視制作人員應熟悉相關網絡通信設備的原理,熟悉應用軟件和硬件的安裝與操作,并需要針對新載體制作合適的節目內容。第三,市場。數字媒體的傳播一日千里,在全球市場化的環境下,影視受眾對于節目的要求越來越高。因此,如何配置行銷資源、樹立自身品牌和特色才能從全球市場獲利,開拓市場也是影視制作專業人員必須具備的素質。熟悉市場分析、能夠完成產品及消費者調查、具有一定的創意才能、擁有影視產品營銷的能力,只有具備了這些才能夠正確擬定市場銷售的正確方向、內容與發展,并評判其優劣。第四,組織。在數字媒體技術的沖擊下,現有的組織、制度也需要創新改革。為了適應新的要求,新媒體相關部門的成立、新媒體資料庫的成立、跨平臺合作部門等都體現了組織部門的創新,影視制作專業人員如何適應這些創新也是一種挑戰,對新媒體知識掌握得越多,競爭力就越強,溝通協調能力與管理能力也是必不可缺的,具體表現為熟悉影視制作業務計劃內容與程序、具備評估管理制度與生產效率的能力、能夠協助辦公室或作業現場正常運作等。第五,數字媒體技術。影視制作人員應具有電腦基本素養,除了會使用常見的軟件外,圖像處理、電腦繪圖、2D動畫制作、3D動畫制作、版面編排以及影像編輯軟件都要了解并會應用。政府策略是推動數字媒體發展的關鍵因素。在傳統媒體向數字媒體轉變的過程當中,影視行業不斷推陳出新,熟悉相關的軟、硬件平臺是對影視從業者提出的新要求,只有為自身注入活水,才能適應數字媒體時代的新發展。
3結語
影視制作人員的專業能力應從不同專業的角度來探討,不同的職業應具有不同的專業能力。但是高職院校學生應適應數字媒體發展的需求,以便在影視制作行業具有更大的競爭優勢。
參考文獻:
[1]…謝明香,歐陽宏生.中國電視文化研究的發展歷程[J].重慶大學學報(社會科學版),2009,15(6):125-129.
[2]…《中國廣播電影電視發展報告2015》總報告[EB/OL]….….
[3]…全球及中國影視項目可行性分析與發展趨勢預測報告(2015)[EB/OL]….….
內容摘要:投資問題成為目前中國文化產業發展的瓶頸問題,尤其是數字電影產業發展的瓶頸問題。基于中國數字電影產業發展趨勢及投資現狀的分析,本文對21世紀中國文化產業投資機會的相關問題進行深入剖析。文章提出,電影產業投資需要面對產業鏈現有環境和政府的管理尺度兩方面共同作用,并試圖從中找出中國數字電影投資的市場時機及現有產業中的投資機會。
關鍵詞:文化產業 數字電影 投資機會 文化投資
目前投資作為經濟運行的一個基本變量,對國民經濟的影響主要是通過數量水平和結構水平產生影響。從我國的文化產業整體發展趨勢來看,金融危機中文化產業呈現出逆勢增長的特點,凸顯了文化產業的競爭優勢。而且隨著經濟形勢的逐漸轉好,后金融危機時代的其它產業的逐漸復蘇和政策利好形勢將共同推動文化產業的繼續深入發展。在2009年我國的文化產業投資就迅速異常迅猛。對一國的投資者而言,文化產業的最大投資機會來自于國家政策的大力扶持。從2009年《文化產業振興規劃》出臺到今年《關于進一步推動新聞產業發展的指導意見》的出臺,我們可以做出這樣的一個判斷:2010年銀行信貸政策也將向文化產業傾斜,為文化項目投資提供可靠的資金來源。政策的利好將有力推動文化產業發展,同時也會助推資本市場上相關板塊的增長。
所謂的文化投資,就是文化生產能力的整個形成過程。本文著重以數字電影為例,進行文化產業投資機會的相關問題討論。進入21世紀以來,數字電影作為電影產業中藝術和技術完美結合的新興項目,以其高品質的畫音效果、始終如新的放映質量越來越受到人們的追捧,同時,更憑借其便捷高效的創作手段、高效低價的傳輸發行方式、方便可靠的版權保護等自身特點日益引起資本持有者的關注。
所謂的數字電影,是指以數字技術和設備攝制、制作、存儲,并通過衛星、光纖、磁盤、光盤等物理媒體傳送,將數字信號還原成符合電影技術標準的影像與聲音,放映在銀幕上的影視作品。在中國,數字電影業的首個行業組織――中國數字電影產業推進聯盟于2003年9月成立,這是世界上第一個數字影院的國家級推進組織。2008年,歷時兩年半建設、總投資近20億元的“中國國家數字制作基地”落成并正式營運,同時,成立電影數字節目管理中心和電影技術質量檢測所,加大科技攻關和重點項目實施力度。2009年12月,中國數字電影與數字節目聯盟成立,結合了來自產業、學校、科研機構和政府部門的力量,通過相互交流和資源整合構建合作網絡,共同發掘產業和市場機會。
截止至2009年2月底,全國主流電影市場已安裝2K數字銀幕747塊,居世界第二位,其中3D數字銀幕192塊。數字電影已經開始以不可阻擋的態勢走到我們身邊,數字技術不僅已經成為電影制作中不可或缺的部分,而且將主導整個世界電影產業的發展。以數字電影為實例進行探討具有重要的現實意義。
我國宏觀政策引導的文化產業投資機會分析
“十五”期間,圍繞廣播影視產業發展、數字化推進和廣播影視重點工程建設等領域,國家廣電總局相繼出臺了一系列具有積極影響的政策文件。主要包括產業發展方面的《關于促進廣播影視產業發展的意見》、《關于加快電影產業發展的若干意見》、《關于發展我國影 視動畫產業的若干意見》等,數字化推進方面的《建立有線數字電視技術新體系的實施意見》、《我國有線電視向數字化過渡時間表》、《廣播電視有線數字付費頻道業務管理暫行辦法》、《電影數字化發展綱要》等。表明了數字化是在政府政策支持下的電影放映載體的結構性調整。
在國家財政投入方面,近年來,我國政府加大投入,扶持和推動電影發展。“十一五”期間,國家發改委投入資金2.5億元,購置農村數字電影放映設備;財政部投入5億多元資金,用于補貼農村電影公益放映;廣電總局投入資金6億多元,用于加快電影數字化拍攝制作的基礎設施建設、科技攻關和實施重點項目。在國家經濟政策方面,2007年,《國務院辦公廳轉發廣電總局等部門關于做好農村電影工作意見的通知》([2007]38號)規定:從事農村電影發行、放映的單位,可享受國家相關的優惠經濟政策;2008年,《國務院辦公廳關于印發文化體制改革中經營性文化事業單位轉制為企業和支持文化企業發展兩個規定的通知》([2008]114號)規定:對電影制片企業銷售電影拷貝和轉讓版權取得的收入、電影發行企業取得的電影發行收入、電影放映企業在農村的電影放映收入,免征增值稅和營業稅。
而且,從2000年開始,國家對廣播影視產業相關準入政策的頒布實施,不僅表明電影產業進一步降低了準入門檻,更從電影的生產、經營、發行等各個環節出發,鼓勵非公有資本及境外資本積極投入電影產業,這為我國電影產業,包括數字電影的發展提供了更為開放的投資政策,極大地吸引了資本持有者的注意力和對投資數字電影的信心。
基于數字電影播放途徑的文化產業投資機會分析
(一)以影院播放為主的數字電影
數字電影院除青海、外在全國各大中等城市都有分布,且已具備一定規模,并且在技術標準制定、數字影院設備技術論證、數字影院技術應用、數字節目傳輸、發行、加密和數字影院的增值服務等方面取得了明顯的成就,數字電影正快速地向產業化、規模化、現代化方向發展,其拓展空間和發展空間巨大。
近年來,直接利用數字設備拍攝影片發展迅速:從2005年52部數字電影到2008年86部數字電影,其制造了6.93億元票房,無論是產出量還是票房收益都呈逐年遞增趨勢,同時其在發行過程中不需要拷貝而導致發行成本降低,因此,總體上來說,對投資者而言,其資本回報率有保證。例如:2006年出品發行的《瘋狂的石頭》制片成本為300萬元人民幣,但其票房收入超過2200萬元;2009年年底上映的《三槍拍案驚奇》就其2800萬元的制作成本而言,作為賀歲檔唯一賺錢的影片,換回了高達2.7億元的票房;再看科幻巨制《阿凡達》,3.5億的影片成本、1.5億的宣傳費用,由此成為史上最昂貴的電影制作,但從12月18日全球首映至2010年3月14日,《阿凡達》的全球票房總收入為26.4億美元,而這還不包括通過付費電視及DVD等模式繼續推廣所帶來的投資收益。由此可見,數字電影投資回報率相當可觀。
(二)電視電影
電視電影作為影視合流的產物,于上個世紀50年代出現在美國,是專為電視播出拍攝的電影。電視電影由于大多采用16毫米膠片攝影機或高清數字攝像機進行拍攝,加之其拍攝的題材貼近現實,對場面及情節要求不如電影高,在制作隊伍方面可以大膽啟用新人,因此相較于傳統意義上的電影而言,其制作成本低。
從電視電影的主要播放途徑――電影頻道來看,2006年國內各電影頻道的收入為12億元,到2009年該項收入已達16.89億元,增加了4.89億元。同時,有線電視網絡、地面數字電視以及衛星頻道的普及,都可以將數字化文化節目傳輸覆蓋到千家萬戶。加之優秀的電視電影更可在電影院播映,從而豐富和推動電影市場的發展。伴隨互聯網、手機的普及,視聽新媒體產業發展迅速,IPTV(即指以IP協議為技術基礎、以計算機和電視機為接收終端的交互多媒體業務,甚至也可以包括通過移動通信網絡開展的手機電視)、移動多媒體廣播電視CMMB等新技術以其方便、快捷、伴隨等特點越來越收到人們的歡迎。因此,電視電影從某種意義上講被視為站在電影和電視兩個巨人肩膀上的影視新品種,獨具多種傳播形式的優勢,因而其投資回收途徑也更為廣泛。
(三)網絡電影
網絡電影特指專為在網上播放而制作的電影短片,一般長度為5分鐘,最長也不過30分鐘。它主要以目前職場中的新生力量和大學校園中的主流人群,即“Y一代” (即對1981-1994年間出生的人的統稱)為受眾對象,劇情與觀眾群具有高度相關性,而5分鐘一集的劇情長度符合他們的快速生活節奏和多變的興趣點;故事情節的發展可由觀眾通過投票來決定,滿足了“Y一代”參與和主導的精神。加之視聽新媒體產業的發展和推廣,網絡電影更可以讓他們能夠隨時隨地享受新媒體帶來的高品質服務。
網絡電影的興起揭開了電影制作在社會大眾間的神秘面紗,由于其在制片、發行、營銷、放映過程中的低成本投入優勢,越來越受到年輕一族的關注和追隨,尤其在當前網絡空間人氣高漲的時代。同時,伴隨著國家對文化產業知識產權保護的日益重視,及數字化產品日益方便、可靠、嚴謹的保護措施,網絡電影帶來的市場投資機會更為廣闊。
數字電影中隱含的投資機會分析
完整的電影產業不僅僅是電影制作與國內外發行,更包括衍生產品開發與電影后產品開發,同時電影產業由于其自身的需要,還輻射到相關的設備制造與銷售產業和人才培訓產業。電影衍生產品的開發主要包括主體公園、歌劇、玩具、電子游戲、音樂、出版物、服裝、旅游等產品或行業的研發,電影后產品開發則包括有線電視、網絡電視、電視臺等的播放授權,以及錄像帶、DVD、VCD等的授權印制。數字化電影產品由于其自身獨有的數字轉化可能性及便利的發行放映措施,可進一步轉制成家庭錄像帶、VCD或DVD等音像制品,動畫電影更可以其獨創的電影元素研發玩具、電影游戲等相關產品,拓展了其回收成本的空間,保證甚至增加資本的投資收益。再者,就數字電影行業內部發展的趨勢而言,其應用技術研發、數字化修護、設備更新、從業人員的進修等都具備進一步發展的空間。由此看來,作為數字電影的支持力量,存在巨大的投資機會。
由于數字電影播放渠道的多樣性,使得數字電影中的貼片廣告、植入式廣告的宣傳效應更為廣泛,這不僅實現了廣告媒體的宣傳目的,更為數字電影增加了收入來源,緩解了其資金壓力,以達到融資的效果,對投資者而言,是一種降低投資風險、保證其投資成本回收的有效方式之一。本文以華誼兄弟傳媒股份有限公司為例進行分析(如表1所示)。
由表1可知,這一電影衍生業務的發展應用從某種角度上而言增加了投資者的信心,間接擴展了投資機會。
綜上所述,近年來,隨著中國電影產業的深入改革,電影產業運行模式逐步完善,電影產業鏈及投資結構由單一向多元化快速發展;同時,依法行政、管理有效的宏觀調控手段初見成效。在這個基礎上,伴隨著逐年增加的數字電影生產量及其電影票房的一路飆升,可以預期中國數字電影將繼續繁榮,數字電影產業的生產能力將大大提高,市場將進一步擴大,中國數字電影將面臨前所未有的機遇和挑戰。
參考文獻:
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3.盛世華研管理咨詢公司.2010~2015年中國影視行業調研及投資前景預測報告[R].盛世華研管理咨詢公司,2009.12
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[關鍵詞]影視產業 國際競爭力 對策分析 文化軟實力
中圖分類號:F752.68 文獻標識碼:A 文章編號:1009-914X(2015)08-0341-02
近年來,中國的電影文化業正在改進和提高,電影正在成為社會文化輿論的中心,在文化娛樂欄目里,電影越來越受到人們的關注,我國的電影產業化改革正在進一步加快,中國電影業正朝著國際化方向發展。
一、 我國影視產業發展的機遇
(一)我國推出了一系列政策支持影視產業的發展
2009年7月國務院常務會議討論并頒發了《文化產業振興規劃》,在政策上大力支持文化產業的發展并且重點發展具有創意的文化作品和影視制作、出版、印刷、復制、發行,對產業政策體系進行完善,推動中國的文化產業促進其產生跨越式的發展。隨著2010年1月出臺的《國務院辦公廳關于促進電影產業繁榮發展的指導意見》,該指導意見對創作生產十分重視并且加大對其支持力度、積極培育新的企業,對城鎮數字影院建設極力支持,鼓勵頒發更多的投資和融資政策,對院線管理經營規模進行繼續擴大,努力加強中國在國際間的影響力,積極推進科學技術的創新,加強公共服務,完善監管體系等從九個方面采取相應措施進而促進中國電影業的發展與繁榮。為了增強中國電影的在國際間的影響力,我國頒發了許多給予中國電影生產企業支持的政策,鼓勵中國影視產品從多個渠道實現真正的“走出去”。
(二)我國的經濟發展為影視產業的發展提供基礎
經濟增長是影視產業發展的前提和基礎,經濟發展為政府推出的一系列政策提供了經濟基礎,恰好金融危機使全球各地的經濟步入“低谷”,文化產業也在這場風暴中經受摧殘:世界各地先后取消了一些大型的博覽,劇院接連倒閉,電影節停辦,電影拍攝的作品數減少。2010年,中國核心文化產品的進出口總額為143.9億美元,同比增長15.1%。在海外銷售中,中國自己產的電影銷售總額超過了35億元人民幣,圖書的版權輸出和引進從2005年的1:7.2縮小至2010年的1:3。2010年,深圳的文博會文化產品的交易額超過一千億元。通過這一升一降,我們可以看出金融危機有利于世界文化產業的模式建設并且有利于中國的影視產業對外貿易的發展,為其提供了有利的發展條件。
(三)我國濃厚的文化底蘊為影視產業提供了多樣的文化背景
中國是一個擁有博大精深以及源遠流長的傳統文化的文明古國,對于我國所擁有的豐富的文化資源,具有我國悠久歷史的沉淀的特點,我國影視產業從原來的基礎上進行傳承以及加入創新思想,把傳統與創新結合起來,將文化創意和科技更好地糅合在影視產業中,使其在傳承原先優秀元素的基礎上得到更好的發展。現如今機遇與挑戰布滿了新世紀發展的道路,我們要對影視業的文化特性進行重新探討并且從自我的角度出發給出新的定義,重新定位中國深厚的文化底蘊,根據現代觀眾的習慣在審美層次和消費習慣上進行相應的改變,讓他們慢慢適應我們的影視產品特點。我國將豐富的文化資源充分利用了起來,在其基礎上不斷創新,結合了現代科技的特點,融入了現代科技的特色以及技巧,加入各種特效讓影視作品顯得更有技術性,讓國外的觀眾在觀看我國的影視產品時不僅對我國影視作品內容上產生認可,也對我國影視作品的制作技巧上也產生認同感。我國的影視作品將我國的特色與我國的影視產業結合在一起,在文化領域中學習其他國家的長處并且運用到我國的影視產業中實現了優勢互補。
二、我國影視產業發展面臨的問題
(一) 我國影視文化產業缺乏國際競爭力
1. 起步較晚且發展水平較低
我國的首部電影在100多年前被制造出來,但是自從至今,大部分的影視作品都被用于宣傳一些看法和意見等,并沒有被用來售賣以產生金錢上的價值,商業上很難發揮出其優勢。我國的文化產業在90年代初開始嶄露頭角,漸漸開始發展起來,在發展過程中慢慢整合并且在原有基礎上結合自身的優勢一步一步進入軌道,迅猛發展起來。經過幾十年的努力,我國文化產業也開始漸漸找到適合我國發展的方向,與此同時,我國的產業性質仍然發展得不夠完善,這是困擾著我國影視產業的一個大難題。1920年美國的影視產業開始走向產業化,經過不斷的發展和完善,現如今美國的影視產業的產業運行機制已經發展得很完備。從核心競爭力的角度來說,影視產業在國際上與其他國家相比不具備競爭力,在我國整個文化產業中處于弱勢較無競爭力。
2.規模經濟效應尚未形成
我國現有影視產業的經營模式散亂,還有制作與發行的影視公司數量較多,但這些機構規模普遍較小。由于規模較小,很多的資源、設備在我國都不能夠得到充分的利用,現有影視產業再投資和擴大規模從目前看來是遙不可及的。中國的影視產業中外部規模經濟還沒有達到形成的要求。據統計,到目前為止,我國擁有的各類廣播電視節目的制作機構約1160家,各類電視劇的制作機構約127家,規模大小不相等的電影制作機構約100多家。從數量上來看,我國的影視產業的各類制作機構已然是成為了生產大國,不過與影視產業強國相比較還是有著一定的差距。每一家制作單位的工作都是分離的,之間并沒有相關的聯系,各自為自己所負責的區域擔負起責任。地理位置也分布的天南地北,影視拍攝基地可謂是“遍地都是”。為了拍攝一部電視劇、制作一部電影等,需要付出大量的人力物力,這些都會成為制作成本中一筆不小的支出。
3.專業人才儲備不足
影視產業發展水平的高低,不僅體現在產品方面,還體現在專業的影視人才資源方面。一個國家是否擁有影視專業人才的培育體系關系到該國影視產業的健康發展。影視產業市場缺乏一批對經營管理十分了解并且對文化市場發展走向掌握得淋漓盡致的資深專業人士,因此導致開發手段老舊并且沒有創意。除此之外,我國當下許多導演和編劇注重短期效益,對抗戰片和宮廷劇的市場情有獨鐘像如今熱播的許多劇中,宮廷劇占了很大的一部分,雖然宮廷劇在我國得到了很高的收視率,但是這個收視率僅僅局限在我國,由于國外的觀眾本身對我國的傳統文化不大了解,再加上語言上的障礙,宮廷劇對國外的觀眾來說起不到什么吸引。我國忽視了開發具有文化深度的影視作品市場,無論什么產業的發展都離不開人,人才儲備上的過硬才能促進影視產業的發展,專業人才儲備不足這個問題會在根源上制約中國影視產業的發展。
(二)影視作品與市場需求不符
1. 強調民族性但文化折扣大
近年來雖然我國的影視產業嘗試與國際接軌,但是中國和西方國家的文化背景不同,一時間難以取得其國際上的認可。例如,賈樟柯的《三峽好人》在注重藝術性的威尼斯電影節獲獎,但是在傳播范圍上仍然很有限。最主要的原因就是語言。世界上使用人口最多的語言雖然是漢語,但是在中國之外的漢語使用人群多為亞裔聚集地,且絕大多數多在亞洲。歐美國家的觀眾難以理解電影背后所要表達的文化和意思,考慮語言障礙和文化因素是我國的影視作品在傳播交流的過程必須要處理好的問題。
2. 迎合本土市場而忽視國際市場
任何事物都具有雙面性,本土文化融入影視產品也不例外。一方面,我國的影視產品的傳播有利于民族文化的發展,但是當下影視產業的主題單一趨同,重復傳播不利于影視產品可持續發展,更會使觀眾對過分刻意宣揚的某些文化和精神產生抵觸感。中國影視產品自發展開始就有社會公共服務性,但若要向國際市場發展,那么就不能繼續迎合本土市場,也不是簡單的出口到國際市場,我們要針對商業性需求來生產供給適銷對路的影視作品。
3. 我國影視產業平均產能和質量都偏低
我國的影視作品就絕對的生產數量而言還比較樂觀,但是隨著人民生活水平和鑒賞水平的提高,影視文化市場上相對符合大多數觀眾需求的作品數量還無法滿足國人對文化產品的需求。另外,低質量影視作品的炮制,將嚴重阻礙影視文化產業的健康發展,比如當下雷人的劇集層出不窮,武俠超人亂入抗戰劇。這促進我國影視文化產業的發展,必須在數量和質量上兩手抓。
(三)我國影視產業投資體系有待完善
任何國家的影視產業的發展,都離不開資金的投入。因此,建設和完善影視產業投資體系就顯得十分重要。中國在影視產業發展的初期,大多數影視產品主要靠國家扶持才能順利完成制作。在發展的過程中,政府也放寬了民間資本進入影視產業的限制,但是由于回報率不高,許多投資者轉投其他行業,也不將資金投入到支持影視文化產業的發展。一直靠政府機構扶持才能發展的影視產業是沒有前途的,我國影視產業的若要向國際發展,一定要建立完善的影視產業投資體系。
三、未來影視產業發展的可行方向
(一)建立完善的電影產業且形成產業規模
我國的影視產業應把優勢集中起來形成競爭的態勢,對我國現有的資源進行充分利用并且在充分利用的基礎上開發新的優勢,從而降低影視產業的交易成本,實現規模經濟效益。集團化是美國的影視公司通過親自實踐而得來的戰略,要提高中國電影市場的集中度,市場的輔助作用是必不可少的;同時應當鼓勵國有大型的影視集團繼續研究與強化股份制改革,成為國際大型影視集團的股東,與國際電影集團一起經營投資負其相關的責任。除此之外,要鼓勵中小型電影公司也有機會融入到產業分工合作中,盡快建立完善的電影產業價值鏈。這有利于增強我國影視產業在國際上的影響力,完整的影視產業價值鏈有助于開發附加產品的價值。
(二)加強國際營銷力度
國際營銷渠道的建立主要通過完善發行網絡,讓中國的影視文化產品有多種渠道打入國際影視市場。首先,應該讓中國的影視產業與其他國家的同行建立長期合作,爭取和聯合現有的發行網絡來促進中國影視產品的出口。其次,要對全球各個市場的需求進行調研分析,針對不同文化的偏好推出適銷對路的影視產品。最后,要盡量減少因文化差異性產生的影響,適當將本土特色結合先進的制片技術,加強我國影視文化產品的國際營銷力度,從而贏得國外的觀眾。
(三)利用文化因素
中國堅持全球文化多樣性的基本立場,支持世界各國共同建立公正透明的影視產業競爭體系。目前我國參與國際影視市場競爭的水平較低,我們盡一切可行的辦法保護中國影視產品參與國際市場的公平競爭。
經濟全球化使各民族的文化差異逐漸變小,但中西方的文化差異仍然很大,好萊塢電影無法替代中國本土電影的文化特征與認同感,中國本土電影的文化特色是獨一無二的。對于這點,中國的影視產業應當充分利用中國多樣的文化傳統資源,要恰當應用并將其融入作品當中,由于國人對我國傳統文化的認同以及歸屬感,不管國人走到哪里,對祖國的熱愛與熱忱是不會改變的,因此具有中國特色影視作品在全球的華人華文電影市場擁有十分龐大的發展空間,這讓他們觀看了具有中國特色的影視作品之后能夠找到一種“家”的感覺。此外,中國影視產業可以借助越來越流行的“漢語熱”和孔子學院,利用這些極受歡迎的平臺在世界各地分布廣泛的有利因素,推進中國影視作品在國外的發展并吸引海外年輕消費者對中國影視文化產品的關注。
(四)加強政府對電影產業貿易的支持。
政府要結合實際情況來制定積極的產業政策給予中國影視產品制作經濟上的支持,并且在技術和題材上進行創新,吸引觀眾的目光,有利于增加票房。政府還應該鼓勵和支持影視風險投資基金和影視產業基金的發展,這對于擴大影視文化產業規模起著基礎性的保障作用。
中國影視產業發展環境的好壞與政府是否有在資金上進行支持密切相關。政府可以在影視產業貿易上給予資金上的支持與幫助,幫助中國電影產業走向國際電影市場。例如,頒發一些政策以非關稅管理措施的方式來限制國外電影產業資金上的投入;規定國產電影在影片放映的總時間的最低占比,以及規定外國電影在影片放映的總時間的最低高占比;做好外國電影的進入許可證工作,宏觀調控進口電影的產品結構,適當采用政策性支持保障國產電影的發展;通過對不同種類的影視作品收取不同等級的稅來限制外國影視作品進入中國的總量。當然,對于中國的電影作品走向國際市場,我國的電影作品與進口的外國電影之間的關系的處理必須符合國際慣例的要求,盡可能消除貿易摩擦。
四、 政策建議
(一)影視產業層面
培養領導能力類型的影視產業。中國的電影和電視行業正處于轉型階段,在電影和電視的轉換應當加強企業間的戰略聯盟,以促進我國影視文化產業的規模化和集團化發展,升華中國影視文化產業的價值鏈。
加大開發影視衍生品的力度,提高影視產品的附加值。我國的影視產業著眼于影視本身的開發與制作,通常會把影視衍生品忽略掉,但是影視衍生品的附加價值往往才是真正的大蛋糕,能夠產生巨大的收益,人們在觀看影視作品之后如果對該影視作品十分喜愛,對劇情或者人物十分喜愛的話,那么有關該影視作品的影視衍生品將會在影迷觀眾之間大受歡迎。政府要引導相關企業轉變對影視衍生品的開發觀念,讓衍生品開發成為獲取影視產品價值的另一種方式,開發影視衍生品讓影視產業盈利的方式變得多種多樣并且拓寬了盈利的渠道,我國在獲取影視衍生品的利益的同時還可以提取影視產品中的高科技因素,采用先進的制作技術促進我國影視文化產業價值鏈向高端路線發展。
(二)政府層面
我國政府在影視文化產業的整合升級過程中要繼續發揮其積極作用,結合我國影視文化產業的實際情況制定積極的產業政策并且在技術上進行創新引進國外先進的技術,積極擴大我國影視企業的經營自,引導和支持我國的影視文化產業與世界各國的影視文化產業建立公正透明的分工合作機制,從而促進我國影視文化產業價值鏈的升華。
參考文獻
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信息時代的來臨,催生了網絡化與多個行業的相結合,也讓影視文化產業發生著深刻的變化,為影視文化帶來了新商機。從2015 年開始,互聯網打通了文化領域的產業鏈,讓跨界融合成為一種新的趨勢,改變著人們的文化消費習慣。主要體現在以下幾個方面:
(一)從產業鏈的延伸轉化為價值鏈延伸
據《2016-2021 年中國影視廣告行業市場前瞻與投資戰略規劃分析報告》顯示,目前網絡化市場展現出強大的產業鏈延伸效應,打破了以往封閉式的利索單元,推動以創意為源頭,串聯影視產業的新型模式建立,形成多個點的利潤流,像是《爸爸去哪兒》這類親子節目,結合了廣告、電影、旅游等模式,收到了良好的受眾效果。我國的影視產業近幾年得到了快速發展,產業鏈也在不斷完善,但依然呈現附加值低的特點,模式相對單一。成本要與資源的整合相匹配。就拿《中國好聲音》為例,一面學員唱歌老師轉身,一面充分利用平臺資源進行推廣,接二連三地連著辦了好幾季,而且一直在辦,迅速在消費者心中建立了口碑效應,這正是一個成功的可借鑒的案例。在互聯網的影響之下,要實現價值的有效整合,通過多元化的內容,實現跨界同盟,以立體化運作方式達到運營效果的最大化。
(二)由平臺為王向內容為王轉變
在互聯網領域,平臺提供了橋梁和媒介。包含技術、零售、娛樂等諸多資源的整合,完成交易的過程。在相當長的一段時間里,平臺化建設成為主流,成為文化產業發展的重要符號。一方面平臺可以創造更多利潤,另一方面平臺沒有界限,可以無限拓展。但有了平臺做基礎以后,更加需要有內容作為保障。產業出現乏力、疲軟的狀況,再優質的平臺也會形成產業低水平化的循環。拓展互聯網影視產業,就要實現“內容為王”的轉變,第一,做好品牌化升級,通過優質內容原創,建立口碑,打破同質化的規律,做強品牌價值;第二,采用大企業驅動模式,依靠大企業、大平臺的流量來強化影視文化產業的根基;第三,推動創新創業模式的建立,建立影視產業文化基地,挖掘影視資源,培養大批優秀人才,共同構建影視行業全新的商業發展模式。
(三)裂變式營銷向以客戶價值為導向轉變
傳統互聯網營銷模式呈現全渠道、互動性等方面的特征,結合新興技術成果,把小眾熱點不斷放大,拓展節目影響力和商業價值,實現裂變式營銷。裂變式營銷雖然可以撒網式挖掘客戶資源,但畢竟是從營銷的角度出發的,而不是從客戶價值角度出發。影視商業模式的運作仍需要做到以客戶為導向。兼顧客戶的視覺體驗和效果。圍繞客戶需求,鎖定目標市場,達到引起顧客共鳴的效果。
互聯網時代影視文化新商業模式變革
當下,“互聯網+”的思維已經貫穿了影視產業的始終,促進影視文化商業模式朝著一個全新的轉型期蛻變過渡。改變了傳統思維的營銷模式,也更新了人們溝通、交流的社交方式。實現信息與內容的互相聯通,用互聯網思維解讀知識產業結構,探尋影視產業的新業態,重塑影視文化產業鏈及商業模式。
(一)互聯網時代影視傳播結構變革
深耕國際互聯網二十余載,我國網民的認知也在發生著蛻變,在摸索中逐漸深入,不斷向前。從互聯網到“互聯網+”,不僅是價值應用的變革,更是傳播結構的顛覆性改變。互聯網除了傳遞信息以外,更承載和連接著用戶的需求。在“互聯網+”時代,社會資源要素發生了新的改變,實現著傳播結構的重構。互聯網催生了時代影視產業結構變革,創造了影視產業全新的業態和模式結構,實現傳統影視行業的轉型升級。把握好影視發展的層次和階段,結合新技術的創新和推廣應用,挖掘新的需求。在互聯網和影視產業兩大方面拓展新的商業模式,擴張新的影視產業版圖。
(二)互聯網時代影視文化開拓新模式
互聯網進入影視產業是一個二者相融合的過程,依托互聯網平臺,快速擴張和發展影視產業。就拿互聯網三巨頭百度、阿里和騰訊來說,都在文化領域里不斷拓展自己的業務范疇,市場份額和產值也在逐年增加,影視產業與互聯網的聯通,依托內容優勢,促進產業升級,目前的新型企業有影娛公司、互聯網影視公司等形式。互聯網加快了文化產業的融合思路。影視產業融合的新趨勢主要從以下幾個方面展開:第一種是影視文化產業的內融合,以數字化作為依托,以新興數字內容產業為基礎,與網絡視頻強強聯袂,在新技術的引領下,使影視產業具備新的發展方式。(三)互聯網開拓影視文化全新商業模式互聯網思潮之下,影視文化新模式更多強調一種連接,“互聯網+”影視文化產業是通過社會化的方式聚集更多消費者,讓研發、創意的各個環節都有消費者參與其中,成為企業的粉絲和成員。與客戶緊密銜接起來,開啟創新模式。影視文化同樣也需要基礎設施的支撐,以互聯網作為商業創新的基礎,依賴基礎設施進行云計算、大數據、互聯網以及物聯網之間的智能終端連接。利用互聯網和大數據,增強企業的數據線整合能力,擺脫完全依賴影視設備的習慣,與時俱進跟隨云技術的發展,通過影視設備以及數據云端連接,增強互聯網應用的便捷性,提高影視文化商業運營能力,提高實效性和效率。互聯網和物聯網技術也是在不斷更新的過程,影視文化商業模式也在發生變化,信息和地理位置發生著連接和互動,增強同互聯網之間的聯結能力。
(四)互聯網時代下影視文化新商業融資模式發生改變
影視文化產業的快速發展離不開資金的支撐,內容創新和科技創新的融合,類似這樣高風險的行業很難通過銀行貸款、上市融資、債券信托等融資渠道進行融資。互聯網的技術更新催生了影視行業創新,對一些小型的影視文化產業來說,投資意味著高風險,收益難控制。衍生出來了眾籌的融資模式,利用互聯網的平臺進行籌資,將優秀的影視文化作品到網上,吸引更多人投資,為影視文化獲得一定的資金支持和保障。也切實解決了中小型影視文化企業融資難的問題。也透過這樣的營銷手段,讓文化創意與客戶之間的距離更近,同時也能精準地定位到客戶的需求,接受市場的及時性反饋。精準地定位客戶的個性化需求,降低市場投入風險,鼓勵影視文化產業創意度的提升。
(五)影視文化產業發展進入快車道
互聯網數字化的迅速崛起,促使影視文化產業融合度的加深,傳統的內容生產式的模式也在發生深刻變革。在網絡推動下,數字產業迅猛發展,依托數據支撐和內容生產,完成消費環節個性化、網絡化、輿論化、娛樂影視節目,已經對人們的價值觀念造成了嚴重的沖擊,我國影視文化產業的發展已經完成了由初始、崛起、成長、過渡、成熟的階段。正在向創新的階段不斷邁進。不斷完善體系,賦予嶄新的時代內涵。隨著互聯網的普及,影視文化產業已經成為電視傳播不可忽略的重要力量,同時也需要一個正確的方式和策略對影視文化產業進行指引。影視文化產業類型與日俱增,不僅是機遇,還是壓力和挑戰。更關鍵的是將會引發一系列層出不窮的問題。影視文化產業發展是未來文化產業的大勢所趨。需要我們以正能量的方式傳遞。影視文化產業逐漸形成了產業鏈模式,需要通過不同的渠道竭盡所能為顧客提供服務,迎合大眾化,差異化的發展趨勢,來滿足客戶的需求。沖破傳統觀念的束縛,創立出一種全新的服務模式。影視文化樣式多元化,服務理念與時俱進,融合了社會發展的時代元素,立足于改革,同時又對舊的體制加以更新,充分發揮主觀能動性,在服務中,更加接地氣,迎合大眾的口味,以貼心的服務滿足客戶。一切從觀眾中來,又到服務于觀眾的需要中去。以獨特的方式占據服務業發展的市場。形成影視產業鏈結構,拉動相關產業、行業、服務業的轉型升級。以不變的服務準則和程序作為航標,應對瞬息萬變的發展市場,但在此過程中需要靈活變通。在影視文化產業的市場上,大家采用的都是普遍化的傳播模式,沒有新鮮感,也沒有多少企業敢去嘗試新的娛樂模式,在困惑的漩渦中左右周旋,這樣只會只退不進,越陷越深。個性化的服務方式,作為一種新興的宣傳類型,不容易被人所熟知。也是它市場面狹小的重要根源。開拓市場,與國際化接軌,使影視文化產業的發展更加出人意料。
總結
互聯網時代到來,不僅推動經濟轉型升級,也帶動著影視文化產業高速運轉,無論是從科研,還是文化領域,影視產業都起到了舉足輕重的作用。抓住互聯網契機,探索影視文化新模式。
參考文獻
文化產業的運營主體是文化企業,文化產業的發展程度歸根結底取決于文化企業的發育水平。而文化企業的發育水平則主要取決于兩個方面:其一,在企業外部,政府為企業創造公平競爭的制度環境;其二,在企業內部,提升企業自身的競爭能力,特別是培育核心競爭力。隨著“推動文化產業成為國民經濟支柱性產業”國家戰略的實施,文化產業必然要由“政府推動”落腳為“企業作為”。2012年2月底文化部的《“十二五”時期文化產業倍增計劃》,就明確把“培育壯大市場主體”作為發展文化產業的首要任務。為了更好地關注、指導和推進文化企業健康快速成長,《中國文化企業報告2012》 (以下簡稱《報告》)應運而生。該《報告》資料翔實、觀點新穎、視角獨具、理路透辟,實為一部文化企業經營者、研究者及學習者不可或缺的案頭書。
《報告》通過研究分析認為,2012年文化企業發展將獲得更寬松的環境,并在已有的基礎上加快速度;文化企業上市成規模化;企業資源整合和并購加速;文化企業之間的競爭加劇,同質化更為突出,兩極化即向大企業和小企業方向的分化將更加分明。其中,數字文化產業(含手機游戲、移動應用、網絡廣告、電子閱讀、網絡視頻、3D影視等領域)、影視、會展、藝術品交易、創意設計、農業文化產業等,將是呈現為增長最快速的領域。《報告》判斷,當前文化企業的商機主要圍繞著專業化和文化的跨界應用領域,特別是數字應用動漫領域以及為大型平臺企業提供專業配套和定制服務領域。同時,文化產業金融方面和交易平臺方面諸如文化產權交易、藝術品抵押貸款、藝術品物流、藝術基金和文化保險等領域的拓展等,也將有較多的商機。
《報告》進一步指出,跨界融合是文化產業發展的基本規律,也是文化企業轉型提升的基本走向。文化產業的各個領域都有必要實現轉型,其主要體現在:其一,實現從數量到質量效益的轉型;其二,實現向產業鏈的拓展經營轉型,特別是內容增值的產業鏈,實現以創意資源的多次利用即形成縱橫交錯的產業鏈形態的拓展經營和擴展收入為主;其三,實現向跨界應用和擴展轉型,跨界應用的領域不僅需要文化企業的拓展應用,也需要其他行業的企業廣泛參與,如文化地產、工業設計和IT硬件企業向硬件與軟件內容一體化拓展等;其四,實現向數字文化產業轉型,特別是傳統出版業和設計行業、傳統音樂產業、動漫產業、廣告營銷等領域,應當加快數字內容的研發和相應商業模式的探索。
總之,作為國內文化企業研究報告的首創,《報告》在一定程度上突破了局限于某一文化領域內打轉的狹隘研究模式,它觸及并揭示了文化企業經營實踐中最根本、最核心的問題。相信《報告》的出版發行,必將對我國文化企業的快速發展起到搭橋鋪路的重要支持作用。
沈琪蕊(1989—),女,土家族,重慶,西南民族大學文新學院碩士,新聞方向。
摘要:近年來,文化產業成為全球發展最快的產業之一,文化產業在國民經濟中占有舉足輕重的地位。京津滬渝四個直轄市,在我國的文化產業發展領域占有先鋒地位,起著領航的標桿作用,四個直轄市文化產業發展的好壞關系到我國文化產業的興衰,因此本文以京津滬渝四直轄市為范本,淺議其文化產業的發展現狀及發展中應注意的問題。
關鍵詞:京津滬渝;文化;創意;產業
一、京津滬渝文化產業發展現狀
當前我國的文化產業可分為成三個層次:第一個層次以旅游為龍頭的文化產業發展。第二個層次即國有的廣電集團、電影集團、廣播電視集團、新聞出版集團、演出集團。第三個層次即涵蓋傳媒、廣告、動漫、影視、出版、會展、設計、旅游、互聯網及文物藝術品等廣闊領域的文化創意產業。[1]
北京作為我國首都,擁有悠久的歷史文化和發達的科學的技術,發展文化創意產業具有獨特的優勢。北京市通過打造“創意之都”,大力扶持與創意產業相關的新興文化產業門類,提升文化產業層次與水平,一直走在全國前列。其一,北京積極培育發展設計創意、動漫游戲、新媒體等新興文化產業,協調推動文化與教育、體育、科技、旅游互動融合。其二,加快新媒體產業園、國家廣告產業園、動漫游戲城、音樂產業基地、出版創意產業園等重大項目建設,提升產業集聚發展水平。其三,扶持優秀民營文化企業和中小文化企業加快發展,著力打造骨干文化企業。其四,完善財稅、融資等產業扶持政策,促進文化與資本深度對接。通過幾年的努力,北京798 藝術園區,已經成為北京最具發展潛力的創意園之一。
天津市啟動了發展創意產業的整體規劃,形成了創意天地、創意公社、創意工廠、創意人才等四大創意平臺,逐漸成為天津文化創意產業的中心。不斷提升“近代中國看天津”旅游品牌影響力,加快凱旋王國、華僑城歡樂島、米立方水世界等10個重點旅游項目建設;建成麗茲卡爾頓、帝旺凱悅等10家五星級酒店,加快建設中國旅游產業園;建成梅江會展中心二期,開工建設國家級大型會展中心,精心辦好2012夏季達沃斯論壇等大型會展活動;積極發展信息咨詢、研發設計、服務外包、文化創意、總部經濟等現代服務業。
上海是我國經濟最發達和市場化程度最高的地區,經過30 年的發展,已形成了相對完善的文化產業市場體系。據《2012年上海市文化創意產業發展報告》顯示,上海已擁有114家市級文化創意產業園區,一批以文化為元素,以創意為驅動,以科技為支撐,以市場為導向的新業態產業迅速崛起,成為上海文化創意產業發展的新亮點。以新媒體行業為例:上海動漫產業2011年產值約為63億元,同比增長23.7%;網絡游戲產業年產值達到149億元,同比增長24%,約占全國網絡游戲產業的30%;網絡視聽產業2011年整體規模超過30億元,同比增長超過100%,上海文化創意產業園區正從過去的老廠房、老倉庫改造,逐步發展到以國家級產業基地為引領、集聚效應不斷增強的新階段。[2]
重慶地處西部,由于地理位置偏僻,長期以來受歷史觀念、經濟發展水平、基礎設施建設、資金、人才以及科技實力等條件的影響和限制,文化消費市場不成熟,文化創意產業的市場化進程整體滯后于京津滬三個直轄市。在市場條件不充分的背景下,重慶通過政府規劃、扶持、引導,鼓勵民營資本、企業投資創意產業,推動市場化運作,打造文化創意產業的整條產業鏈,融入多種文化元素連接多種業態,促進文化創意產業發展。此外,重慶大力發展文化創意產業基地,北部新區產業集群已經初具規模,已被納入全國首批國家文化和科技融合示范基地,在國家文化創新工程2013年度項目中,重慶共有4個項目獲準立項。目前,一些文化科技創新成果已得到應用,如重慶享弘影視股份有限公司推出的科普動畫電影《樂樂熊奇幻追蹤》,成為 “平安中國”防災宣導系列公益活動的重要組成部分,面向全國青少年兒童進行防災知識宣傳教育。截至2013年8月,重慶已培育文化科技創新型企業50多家,文化產業實現增加值200億元。
二、京津滬渝文化產業發展中應注意的問題
(一)不斷加強文化傳創意產業的集群發展與規模效應
產業集群是指在特定區域中,具有競爭與合作關系,且在地理上集中,有交互關聯性的企業、專業化供應商、服務供應商、金融機構、相關產業的廠商及其他相關機構等組成的群體。產業集群可以為產業和企業的發展帶來巨大利益,一是通過批量購買原料和集中制造產品降低了生產成本,二是通過共享基礎設計降低了單個企業的一般經濟性成本開支,三是通過集中和批量銷售降低了交易成本,四是通過近距離的面對面的交流也降低了組織內部的組織成本和協調成本。[3]
當今產業發展逐漸向集群化方向發展,文化創意產業具有較強的產業融合性,因此在發展過程中采取集群化發展策略,整合各種資源,集群化發展趨勢非常明顯。例如聞名于世的美國“蘇荷藝術聚集地”、好萊塢影視娛樂業及群等,都是文化創意產業集群發展的成功范例。目前我國已形成涵蓋北京、天津的首都創意產業集群、涵蓋上海的長三角創意產業集群、珠三角創意產業集群、滇海創意產業集群、涵蓋重慶的川陜創意產業集群及中部創意產業集群等六大文化創意產業集群,京津滬渝四直轄市應通過構建文化創意產業鏈,有利于實現文化創意產業集群發展和產業規模效應的充分釋放。
(二)走“本土化”特色文化產業發展道路
文化創意產業的范圍涵蓋了本土文化的生產制造、設計研究和傳播銷售等各個環節的相關行業。歐美發達國家十分注重文化創意產業的本土化發展,作為全球經濟風向標的華爾街,唯一能與之經濟效益抗衡的就是本土的文化產業,這值得我們深思與學習,但盲目的“效仿”之風不僅易導致文化創意產業本土化缺失,而且表現為“吸收多、批判少;移植多、生長少;表層多、深層少;模仿多、創造少”[4]的文化產業發展方式嚴重阻礙了可持續發展的中國文化產業的特色發展道路。一個國家的文化產業要走出“特色”,那么這個“本土化”特色就應該落實到各個行政單位,特別是作為國民經濟領頭羊的四個直轄市。相對于國外,直轄市的文化產業起步較晚,加之在我國文化創意產業市場來自國外的資本特別是跨國公司的投資占有重要的地位[5],直轄市的文化創意產業的競爭力還比較薄弱。但“內因是事物發展的根本動力”,因此,在發展文化產業的過程中,京津滬渝四直轄市更應強化原創內容研發,構建文化創意產業本土化發展的戰略體系,著力打造具有自主知識產權的本土文化品牌,走出一條適合于各個直轄市的特色文化產業發展之路。以重慶為例,由于其地理位置的特殊性,重慶保留了許多具有濃郁的“革命重慶”“美食重慶”“山城重慶”等歷史和地理賦予的地方特色原生態文化資源,應充分利用這獨有和稀缺資源打造重慶文化產業發展的優勢,從而形成以特色本土文化資源帶動產業發展的特色文化產業發展道路。
(三)努力培養文化創意產業人才
要想大力發展文化創意產業,關鍵是大力培養文化創意產業人才,近年來中國文化創意產業迅速發展,但仍面臨人才缺乏的困境,目前最為緊缺的文化人才有四種:第一,高素質的創意人才;第二,經營管理人才;第三,復合型專業人才;第四,國際性文化人才。在京津滬渝文化產業發展中,四直轄市應加大對人才的培養力度,加強對文化產業特別是文化創意產業人才的培養。此外,四直轄市相關部門還應實施文化產業人才的激勵機制,構建人才宏觀激勵和微觀激勵相結合的全面激勵機制。在宏觀層面,可以通過政府給予文化產業的扶持政策吸引人才,間接激勵創意設計人才的工作積極性;在微觀層面,通過設計清晰的職業生涯、科學的培訓體系、多軌道晉升制度、充分授權、建立良好的溝通環境、和諧的團隊文化、建立項目獎金和股票期權激勵制度等措施,留住人才。
(四)重視政策法規調控文化產業發展
在市場經濟中,文化產業的發展需遵循市場規律而發展,但市場調節具有自發性、盲目性、滯后性,因此需要政府通過制定相關的政策法規,來營造一個舒適的外部空間,推動文化產業的積極發展。京津滬渝四直轄市在文化產業發展中充分發揮政策法規的作用,通過對文化產業的調控,確保其文化產業又好又快發展。如北京制定和《北京市文化創意產業投資指導目錄》。此外,四直轄市市政府還制定激勵政策支持文化產業發展,包括稅收優惠、財政補貼、創新激勵,投資激勵、項目激勵。提高知識產權創造、管理、運用、保護能力,加強知識產權保護工作,完善知識產權保護政策,保障企業和個人的創造性勞動及其合法權益。拓寬投融資渠道,建立多元化投融資機制,利用政府資金引導、銀行貸款籌資、民間資本投資、上市融資等多種途徑,實行多元化投資。優化人才智力支撐,借鑒國外的成功經驗,結合各市的市情,制定符合實際的人才培養模式,注重產、學、研相結合,加強國際交流,大力培養高素質的國際型、復合型、創新型、實用型文化創意產業人才。(作者單位:1.重慶工商大學碩士;2.西南民族大學)
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北京;推動文化與其他領域的互動融合
大力拓展文化業態、推動文化與其他領域的互動融合,是北京市打造文化產業新增長點的一個有力抓手。今年北京市“兩會”的政府工作報告提出,要加快發展文化創意產業,鞏固壯大傳統文化產業,培育發展設計創意、動漫游戲,新媒體等新興文化產業,協調推動文化與科技、教育、體育、旅游互動融合。
今年北京在推動文化創意產業發展方面還有不少新舉措。北京市將加快國家廣告產業園、音樂產業基地、新媒體產業園、出版創意產業園、動漫游戲城等重大項目建設,提升產業集聚發展水平,并扶持優秀民營文化企業和中小文化企業加快發展,著力打造骨干文化企業。此外,要完善財稅、融資等產業扶持政策,促進文化與資本深度對接。
上海:海內外文化人才近悅遠來
今年上海“兩會”的政府工作報告指出,要加快文化體制改革創新,培育具有市場競爭力的現代文化企業。在轉制文化企業實施公司制股份制改造,建立面向市場的經營機制和體現文化企業特點的管理模式。
“十二五”期間,上海在推動文化產業加速發展的同時,將著重于文化人才的培養和集聚。在吸引海內外文化人才近悅遠來,服務于不同所有制文化企業的基礎上,上海將打造一批具有核心競爭力的知名文化品牌。在具體操作上,上海提出要用好文化人才發展資金、文化人才引進綠色通道、文教結合工程、演藝工作者聯合會等機制,積極培育和引進優秀文化人才,造就一批名家大師。
浙江:深入實施文化產業倍增計劃
今年浙江省“兩會”的政府工作報告提出,浙江將深入實施文化建設“十大計劃”,其中包括文化產業倍增計劃。按照這一計劃,到2015年,浙江文化產業增加值力爭比2011年翻一番,占地區生產總值的比重達7%。
浙江省將加快構建文化產業發展體系,推進文化產業“122”工程,打造具有較高知名度和影響力的文化品牌。其中,“122”工程指的是浙江將著力培訓100家重點文化企業、20個重點文化產業園區(基地),助推20家文化企業上市。湖北:推動文化企業上市
新年伊始,長江傳媒成功借殼上市,成為湖北文化產業的“第一股”,這也標志著湖北文化體制改革和文化產業發展邁入新階段。
今年湖北省“兩會”的政府工作報告提出,大力發展廣播影視、新聞出版、演藝娛樂、印刷復制、會展博覽、動漫游戲、雜技、廣告等文化產業,重點支持省廣電網絡、知音傳媒等條件成熟的文化企業上市融資,引導其利用現代資本市場做大做強做優。加強文化產業園區和基地建設,促進文化與經濟、旅游、科技、教育等融合發展,推動文化產業升級,拓展文化產業空間。
“十二五”期間,湖北省將做大做強一批國有文化企業和企業集團,大力扶持一批民營文化企業,引進一批文化戰略投資者,建設一批文化產業孵化園區,力爭到“十二五”期末,全省文化企業達2.5萬家,銷售收入過5億元的文化企業達到50家,資產和銷售收入過百億的文化企業達到6~8家,培育1000家規模以上的文化企業。文化產業成為支柱性產業,2015年占全省生產總值的比重達6%以上。
甘肅:發展有民俗特色的文化產業
今年甘肅省“兩會”的政府工作報告提出,要積極謀劃一批能夠吸引社會投資、帶動作用強、市場前景好的重大文化產業項目,并培育壯大一批優勢明顯、特色突出的文化產業基地和文化產業集群。支持香包、刺繡、皮影、剪紙等具有地方特色的民間工藝品和磚雕、葫蘆雕刻、唐卡制作、花兒會等少數民族文化資源的創新和發展,打造一批體現甘肅特色、在全國乃至世界具有影響的文化品牌。
[關鍵詞]電影產業;問題;對策
中圖分類號:TP24 文獻標識碼:A 文章編號:1009-914X(2017)10-0062-01
1.電影產業的屬性與特點
電影產業是指從電影制作、發行到放映以及前端電影投融資、后端周邊產品服務等一系列圍繞電影形成的經濟形態的統稱。從屬性上來看,電影產業兼具經濟和社會文化兩種屬性。影視產品本身具有廣闊的市場需求,能夠產業巨大的經濟效益;電影產業還具有獨特的社會屬性,電影在敘事的過程中,蘊含著文化的傳遞,具有強大的宣教功能,是意識形態領域的重要文化載體。
電影產業具有以下幾個顯著特點:一是電影產業屬于資本密集型產業。從制片到放映各個環節投入較大,資本系數較高。二是獨特的盈利模式。表現在票房收入、版權收入、播放權出售收入,廣告植入、衍生品開發等方面。三是具有規模經濟效應。電影制作完成時,其主要要素投入已完成,母版包含了電影產品的大部分成本。電影播放的次數越多,成本就越低,規模經濟效應明顯。電影產業衍生市場規模經濟效應更加明顯。四是具有高度的外部相關性。電影產業與出版、音樂、電視、互聯網、動漫等產業都保持著極強的關聯性。電影產業還與衍生產品的開發、主題公園的開發、電影相關周邊產品的授權以及數字技術產業的銜接等方面緊密相連。五是電影產品具有很強的體驗性。消費者要通過親身體驗才能夠了解產品特性。消費者可以從制片方渠道、影u渠道及口碑傳播等不同途徑對電影產品進行體驗。此外,電影產業還具有集群化、全球化發展的特點。
2.中國電影產業發展的問題分析
2.1 市場活力不足、創新能力不強
2014年,我國電影產業總體規模達到650億元,年增長幅度超過或接近30%,2015年僅票房收入就達到440.69億元。活力不足的主要表現在:一是資本活力不足。在國內國外兩個市場上都缺乏政策性投入,缺少電影本身對資金的吸引力,有效利用現有資金的渠道有限,不能有效發揮資金應有的作用。二是文化活力不足。國家文化軟實力發展的滯后和國際文化保護的制約,遲滯了我國電影發展的動力,凝滯了發展的活力。雖然我國文化產業的發展取得了巨大成績,但是在文化上的急功近利、積極文化引領的缺失、消極文化的泛濫等等,加之國際文化保護主義的抬頭,都極大的制約了電影文化活力的爆發。三是創新活力不足。電影發展到今天,從技術、內容到運作模式都還在走“模仿性創新”的老路,這也是我國電影國際競爭力弱的最好例證。在一個缺乏電影文化創新、技術創新、內容創新、運作模式創新的市場,是不可能持續出現好萊塢式現象級大片的。
2.2 理論研究缺乏、人才培養失衡
理論研究的缺失和人才培養的失衡已經嚴重制約了我國電影產業的發展。不可否認,西方電影理論的引進和研究極大地推動了我國電影理論和電影實踐的發展,而且進一步的影響到我國的文化產業發展,但卻從某種程度上制約了中國電影理論的研究和電影實踐的進行。進入新世紀后,電影界喧囂而起的是票房、小鮮肉、現象等等。“一時間,宣傳與教化的功能有意無意被淡化了,藝術與審美的特征則被推向邊緣。”
從上面的數據來看,我國電影已經成為世界電影市場的重要組成部分,且份量越來越重。但如果沒有自己電影理論的支撐,我國電影產業的發展恐怕只能是曇花一現。近幾年,關于綜藝電影、粉絲電影等的爭論和墻里開花墻外不香、墻外開花墻里不香的現象就可見一斑。沒有科學主義和實踐主義的結合,中國電影產業的發展只能是一個現象接著一個現象,就會失去堅實的理論基礎支撐。
3.加強電影產業的發展
3.1 加強資本效益控制,提高回報率
電影產業的核心是影視產品完成、上映、收獲社會效益,尤其是經濟效益。多元化引進資本,資本規模擴大能夠加速影視產品的制作,強化宣傳推廣,一定程度上提升票房,提升資本回報率,縮短資本流通周期,這有利于解決電影產業的資金壓力。比如,北京新畫面影視公司通過資本運作成功拍攝《英雄》獲得巨大成功,參與了角逐奧斯卡。不僅很快收回了融資而來的3000萬美元成本,還取得了較好的資金回報率。
3.2 健全市場監管體系,規范競爭秩序
第一,市場監管部門常態化開展市場整治行動,加強執法力度,從影片審查、發行和放映各環節入手,在杜絕非法內容上映的同時,突出電影知識產權保護。第二,強化新聞媒體、網絡輿論監督作用,通過媒體平臺的信息披露等手段發揮規范電影市場的作用。第三,發揮行業協會等民間組織在規范、完善行規行約,維護行業秩序等方面的作用,有效抑制壟斷、虛報票房和不當競爭等行為。
3.3 發揮電影品牌的帶動作用
后影院市場離不開電影本身品牌的帶動,在這一點上,要認真借鑒迪斯尼打造品牌電影,并通過影片這個產業上游“火車頭”帶動電視、網絡、旅游等其他延伸產業發展以及玩具、游戲、服裝、日用百貨等在內的全產業鏈產品銷售的經驗,引導國內電影公司重視電影品牌效應,塑造電影品牌,打造產業發展“火車頭”,以更好帶動后產業鏈條發展。
結束語
電影的繁榮,只有市場繁榮是不夠的,最終應體現在創作的繁榮上,體現在內容的深度和厚度上。優秀的電影作品不但能體現我國的主流價值觀,滿足人民日益增長的精神文化需求,更能有效帶動相關電影產業的開發,起到火車頭的作用。
參考文獻
[1] 徐進毅.電影產業中的政府介入性研究[J].民族藝術研究,2016,01:238-244.
[2] 劉漢文,陸佳佳.2015年中國電影產業發展分析報告[J].當代電影,2016,03:25-31.
【關鍵詞】文化產業;調查報告;發展建議
一、全市文化產業發展勢頭良好,成效明顯
一是市委、市政府高度重視,為文化產業發展提供了組織保證。近年來,招遠市認真貫徹落實中央和省委、市委關于推動文化改革發展的部署要求,出臺了《關于進一步加強全市文化建設的意見》等一系列政策,在投融資、稅收、土地、資產經營和工商管理等方面做出了明確規定;設立了發展文化產業的專項扶持資金,對列入全市重點的文化產業投資項目,在配套建設費、貸款貼息等方面享受相關的優惠政策。目前全市已形成了多門類、多層次、多樣化的文化生產和服務體系,對繁榮發展社會文化生活、提供就業、調整產業結構和促進經濟增長起到了積極的作用。
二是積極推進項目建設,為文化產業發展打造了堅實基礎。近年來,招遠市著眼文化產業發展,圍繞打造“金都招遠”城市品牌,不斷加大項目建設力度,逐步建成一批在國內有影響的文化產業重點項目。今年以來,全市文化產業重點項目共有38個,同比增長81%。其中,文化產業的核心項目羅山黃金文化旅游區綜合開發項目總投資300億元,規劃面積35.22平方公里,是招遠市推動文化產業和旅游業融合發展,帶動三產服務業突破提升的精品項目,其中中國黃金實景博覽苑、淘金小鎮、羅山國家森林公園、大金脈影視基地、毛公山公園5處景區已建成開放;羅山文化產業園、招金礦業培訓中心、金色田園創意基地、大學之道、金都峰景區、民俗博物館6處景區正在加快建設當中。整個項目建成后,年可接待游客500萬人次,實現營業收入20億元。另外,影視大廈、粉絲博物館、文化大廈、玲瓏悅動文體中心等項目也將投入使用。這些項目的開工和建成,為發展文化產業搭建了平臺、營造了氛圍。
三是系列活動創品牌,為文化產業發展營造了良好氛圍。“中國金都―山東招遠黃金節”、“中國粉絲之都”、“金都?湯城”等一系列亮麗品牌正在全省、全國逐步叫響,其中“中國金都―山東招遠黃金節”已經成為全國知名的文化品牌。今年的黃金節,客流量達26萬余人次,總交易額達22.7億元;簽約項目15個,總投資額達52億元。不斷加大黃金題材歷史文化創作開發,拍攝了以黃金為題材的電視電影《金黃血紅》、《金都1943》和電視連續劇《大金脈》;與CCTV-4攜手拍攝制作《走遍中國?金都尋金》及《快樂中國?學漢語?金都招遠》節目。今年8月份,“陜汽杯”全國超級卡車大賽中國金都招遠站的設立,為我市承辦全國賽事發展體育產業創造了良好平臺。通過開展一系列的活動,極大地提高了金都品牌在全國、全世界的知名度,增強了城市吸引力。
二、文化產業發展中存在的主要問題
在調研中我們感到,招遠市的文化產業雖然在省、煙臺市內位居前茅,但與全國發展較快縣級市相比,仍處于中下游水平,存在著產業化程度和市場化水平低等諸多問題,有些產業有資源優勢,無產業優勢,有品牌優勢,無效益優勢,有個別優勢,無整體優勢。主要表現在:一是認識不夠統一。從全市層面看,市里領導認識早、要求高、相關工作抓得緊,而基層一些單位在認識有差距、行動上有距離;文化主管部門認識比較高,文化產業相關資源管理部門則缺乏科學發展的認識,不能自覺地把文化產業擺在經濟社會發展的重要位置,還停留在一抓工業,二抓農業的老路上。二是政策不夠完善。已出臺的文化產業發展政策,對于起步階段的文化企業發揮了積極的推動作用。但有些政策還比較原則,不夠具體,例如:在資金、稅收以及用水、用電、用氣等方面支持不到位,企業反映比較大;對于土地征用、貼息貸收、融資等關系文化產業長遠發展的重大問題等方面,目前仍缺乏有效的解決辦法;演藝業在經營中稅收也沒有具體標準,影院建設配套費減免幅度不夠,政府財政對文化場館建設鼓勵支持政策不夠等。三是文化體制改革相對滯后,產業管理機制不完善。存在政事不分、政企不分,導致文化經營單位、個人不能真正成為市場主體。在管理方面存在部門分割、條塊分割、上下分割的現象,使文化資源難以整合、優化;對扶持民營資本進入文化市場的優惠政策落實不夠,致使非公經濟進入文化產業領域存在一定障礙,嚴重影響了文化生產力的發展。四是人才比較短缺。文化產業存在人員結構不合理、年齡老化、冗員較多,中、青年專家和高學歷復合型人才匱乏的現象。普遍缺少優秀的行業策劃和管理人才,尤其是企業家、高端創意人才最為稀缺。六是旅游資源整合不夠。旅游景點不少,但上檔次、上規模的不多,除“黃金游”外,其它景點都吸引力不強。旅游服務體系不夠完整,旅游商品開發不足,景區經營大多都停留在“門票經濟”等粗放型水平上。
三、促進文化產業發展的建議
(一)要明確產業定位,把文化產業作為全市支柱產業之一來培育。要抓緊制定文化產業發展戰略和發展規劃,盡快制定具體的文化產業政策,包括產業組織政策、投資融資政策、財政稅收政策、分配激勵政策和文化資源保護、利用等政策,逐步使文化政策、法規覆蓋文化產業的主要領域;要發展一批重點文化產業門類,培育一批龍頭文化企業,打造一批知名文化產業品牌,建成具有時代特征和地域特色的文化產業體系,使招遠成為產業規模較大、技術較先進、輻射力競爭力較強的區域性文化產業中心;文化產業發展速度高于全市GDP增速2個百分點以上,文化產業增加值占地區生產總值的比重達到5%以上,使文化產業成為我市一個新的重要的經濟增長點。