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        公務員期刊網 精選范文 藏族的文化藝術范文

        藏族的文化藝術精選(九篇)

        前言:一篇好文章的誕生,需要你不斷地搜集資料、整理思路,本站小編為你收集了豐富的藏族的文化藝術主題范文,僅供參考,歡迎閱讀并收藏。

        藏族的文化藝術

        第1篇:藏族的文化藝術范文

        關鍵詞:藏族舞蹈;審美特征

        中圖分類號:J705 文獻標識碼:A 文章編號:1005-5312(2011)14-0159-01

        藏族舞蹈中所具有的審美特征,是藏民族在悠久的歷史發展中形成的文化現象的集中體現,也是藏民族的舞蹈風格及特點形成的根基。探討藏族舞蹈的審美特征,是繼承優秀藏族舞蹈藝術,同時它也是符合民族審美情趣和弘揚優秀民族文化的需要。藏民族舞蹈不僅是人民喜聞樂見的藝術形式,也是表達民族思想情感最有力的“形象語言”。我們要認真研究藏族舞蹈的審美特征,使其在新時代更好地發揮舞蹈藝術的獨特功效。

        一、藏族派系分類和區別

        在古代藏族民間歌謠中就有著眾多傳唱有關說舞蹈方面的歌謠。在眾多舞蹈論述中,其中什么是舞蹈、形體運用以及“舞蹈藝技九”等舞蹈理論是古代論述藏族舞蹈的精髓之作,也是最具有代表性的舞蹈理論部分。其中有關于藏族舞蹈的各種動作姿態是人體塑造的精彩工藝之一這一論述,首先我們把把舞蹈定位于人,以及人體所做出的各種動作,它可以塑造出的千姿百態的精彩工藝。也恰恰是這一活生生的工藝,表現著當時當地人的思想情感。古人能把審美對象的表現手段論述的如此精辟,充分的證明了當時舞蹈藝術在人們生活中占據的重要地位,以及人們對舞蹈藝術的認識程度。同時在舞蹈藝技九中也以非常簡潔透徹地說明了舞蹈是用人體的“形”,動作語言的“聲”、舞動的“情”表現著人們的生活和情感。如:“優美、英姿、丑態”都是借助了人類的各種生動的形態來表現的;又如同說話一樣用人體把“兇猛、嬉笑、恐怖”表演的活靈活現;同樣用人體把“悲憫、憤怒、和善”等內心情感表現得有聲有色、淋漓盡致。

        二、藏族舞蹈的形體美、韻律美、動作美和諧運用是舞蹈美的基本特征

        在不同類型和不同風格的藏族舞蹈中,雖然它們都具有各自獨特的個性和獨特的審美要求,但它們都包含共同的精髓元素,以及共同的動作規律。這種精髓元素和規律構成了整個藏族舞蹈的審美概念。其中藏族舞蹈的五大元素有顫、開、順、左、繞,以此區別于其他兄弟民族舞蹈的美學概念。這五大元素的形成,是同藏族人民的歷史條件、社會制度、風俗信仰、地理環境、生產方式、文化傳統等有著密切聯系的,是長期在人民群眾中凝成的審美標準。在這種共同規律的基礎上產生出種種不同的變化,再加上手勢的運作、腰身的韻律、音樂的區別而構成不同的舞蹈風格。藏族舞蹈的步伐十分豐富,腳步和手上的動作也很豐富,腳部上的動作可概括為蹭、拖、踏、蹉、點、掖、踹、刨、踢、吸、跨、扭等12種基本步伐。藏族舞蹈的手勢也可歸納為拉、悠、甩、繞、推、升、揚七種變化。

        三、藏舞蹈的審美特征

        我們分別針對了舞蹈者的各個形體部位在舞蹈中的舞姿運用,舞蹈者的全身要求在藏族民謠和古籍中介紹的也較多,就比如說對女性要求全身姿態要柔軟、體態輕捷,舞姿柔軟,而對男性只求英姿雄壯。在藏文古籍和歌謠中反映出來的舞者的形體要求就體現著藏民族的審美意識,同樣也是藏族舞蹈的審美特征之一。

        藏族民間舞蹈形式是以農牧文化與宗教文化的融合,其中它的風格特點體現在舞蹈形象的刻畫與伴唱曲調的旋律特征和歌詞上;藏族舞蹈又因為農區、牧區、半農半牧區而增添不同的色彩。例如“孔雀吃水”這一形式,在半農半牧區中甸“鍋莊”的表演,牧區的色彩要較重一些;農區四川巴塘的弦子表演此舞時,農耕生活的氣息要更濃。對唱問答歌詞近似,但模仿孔雀起舞時,其形象則明顯不同。中甸鍋莊“孔雀吃水”表演到最后,演員還要將雙手背于身徐緩下蹲,俯身用嘴將地上的碗銜起,用左手接碗起身立直后,右手沾些碗中的水彈出,高呼祝福之語。大家隨之高呼,隨即互相扶腰,齊跳舞蹈,兩換作低跨腿快踢出的動作,以抒發歡快的心情。

        在歌頌孔雀的舞蹈中常有模仿鷹的動作,這是因為藏族心目中的鷹也是神鳥,兩者在宗教文化基點上融入舞蹈,體現了藏族虔誠的宗教心理,盡情抒發了人們美好的愿望,形成了融合農、牧、宗教三者為一體的藏族民間舞蹈的風格特點和高原農牧文化的舞蹈形式。藏族民間舞蹈中,松胯、弓腰、曲背等是常見的基本形象,它和高原地區繁重的勞動生活,虔誠的宗教心理、宗教禮儀及習俗有密切關系,他們跳舞時,這些動作會自然地體現在舞蹈中,使動態形象帶有明顯的宗教心理因素。然而,這些動作主要來自勞動者為減輕體力負擔的自我協調,從舞蹈角度來看,具有另外的一種勞動形成的身體各部分協調的美,帶有藝術性的創造。

        第2篇:藏族的文化藝術范文

        關鍵詞:雕塑藝術;發展;藏族;藏傳佛教

        中圖分類號:J304 文獻標識碼:A 文章編號:1005-5312(2012)02-0183-01

        的雕塑藝術源遠流長,早在新石器文化遺址時代,藏族祖先們就已經能夠制作質樸、渾厚、富有力度、造型優美的陶器,并且紋飾刻畫優美、樸素別致、線條粗獷;石器和骨飾磨制細潤、造型精巧。這些早期的藝術品已經凝結了先民們的審美意識,開辟了藏族雕塑藝術的先河。

        由于處于青藏高原獨特的地理位置,幅員遼闊、氣候多變,加之其特有的歷史因素造就了它強烈而又豐富的民族區域文化,也可以稱之為民族文化,是西部高原地區藏族文化藝術的代表。

        自然環境的惡劣和對新事物認識的局限性加之交通的不便利等因素,使藏族地區很少與外界有所聯系,于是,藏族祖先們開始孕育了自己特有的文化風采,他們相信萬物有靈,各種自然物都有魂靈,崇拜自然神靈、祖先圖騰和神靈鬼怪,其次他們為了尋求精神上的解脫,借助于這種雕塑藝術形式的表達,為自己營造了一個寄托精神負擔的心靈家園,他們用心靈創造,把自己觀念中的形象表現出來,以供養和進行膜拜、祈禱,希望以此感動神靈,得到佑護,不受傷害,虔誠地寄托了自己對美好生活的向往和憧憬。于是藏族人民的心靈創造促使了最初的造型藝術,雕塑的產生與發展。

        藏族的雕塑品類繁多,主要有圓雕和浮雕兩種,其雕塑藝術奇幻、夸張、充滿幻想的浪漫主義色彩的表現技法多樣,數量浩大,題材廣泛。其中尤以宗教題材類作品更為盛行,公元7世紀初,佛教藝術隨著佛教向大規模傳入,對雕塑藝術的發展產生了深遠而又持久的重要影響。佛教寺院的建立為佛像雕塑創作提供了巨大的需求和創作空間。內容形式也不再簡單化一,佛像分為銅佛像,藏族佛像等。銅佛像是指用銅或青銅鑄造,可移動的較小佛造像。藏族佛像主要多采用金、銀、銅、合金、石、泥、玉、木、酥油花等材料。其中,泥塑、金屬雕塑和石刻最為常見,作品數量也最多,為藏傳佛教雕塑的主體。藏族宗教雕塑在技法上除了一般的鑄、雕、提、包、鍍、嵌等外,還采用了敲擊方法,使做工獨特精細。鑄雕技術和民族性格在藝術創造中居主導地位。

        早期的雕塑藝術線條粗獷、渾厚,富有力度,這是由于當時生產力和鑄雕技術不高的因素所形成的。在雕塑藝術工藝不繁榮的情況下,沒有精雕細刻,線條就明顯粗放有力;藏族的純樸、粗獷和不拘小節的性格也十分鮮明的反映在他們的雕塑藝術作品上。隨著藏族宗教雕塑藝術不斷發展完善的過程中,其藝術風格趨向了細膩、世俗和絢麗。后期的作品線條流暢清晰,精巧別致,在工藝和風格上達到了很高境界。

        藏傳佛教雕塑藝術的形成、發展和繁榮大致經歷了4個重要的歷史階段:

        吐蕃時期各種藝術流派并存階段(公元7世紀初~8世紀中后葉)。

        藏傳佛教雕塑藝術逐步形成階段(8世紀中后葉~13世紀)。

        藏傳佛教雕塑全面成熟階段(13世紀~15世紀末)。

        藏傳佛教雕塑的逐漸繁褥和華麗階段(16世紀以后)。

        從松贊干布實行的文化開放政策開始,藏族宗教雕塑經歷了一個吸收中原和印度雕塑藝術精華,與本土藝術相融合的過程,印度佛教和漢傳佛教在吐蕃同吐蕃傳統的苯教文化進行不斷的交流接觸和碰撞,由于興佛和興本勢力的均衡,形成了這一階段佛教和苯教文化藝術共生并存、各放異彩的局面。在赤松德贊后半期逐步取得“國教”的地位后,佛教文化在逐步得到弘揚。雖然在朗達瑪時期佛教受到遏制,但經過一個世紀,佛教再一次進入。傳統雕塑與印度佛教雕塑開始出現相互融合的局面。藏傳佛教雕塑藝術逐步形成。隨著時間的推移,漢藏藝術雙向交流,成為佛教藝術發展的主流。藏傳佛教趨于全面的成熟。尤其是這一時期的人物造型刻畫上,表情剛毅自持,端莊、穩健,注意傳達內心情感,以形寫神,神形兼備,充分展示出藏族雕塑家杰出的藝術才華和固有的民族雕塑傳統。隨著工藝水平的提高和生產力的不斷發展,藏傳佛教雕塑更加精細,注重裝飾,精雕細琢工藝和風格達到了此時的繁褥和華麗階段。

        藏族教雕塑不完全是單純的雕和塑,它還包括了各種裝飾和色彩的運用。隨著藏族雕塑工藝的全面發展,裝飾物也紛繁多樣,貴重的瑪瑙、翡翠、綠松石等寶物鑲嵌在造像上,令其色彩絢爛,雍容華貴。

        藏族藝術家們在塑造這些優美的雕塑時,并沒有只把它們當作抽象的神靈來對待,而是全身心地注入了自己的情感和精神,他們本民族那種生于廣闊天地、天性舒展飛揚的氣息也融入了宗教雕塑之中。藏族人民用心靈創造了宗教雕塑的外象和內蘊的美,用心靈點燃希望的燈,閃耀著人性的光輝。

        第3篇:藏族的文化藝術范文

        地處青藏高原和黃土高原的交錯地帶,位于青海省東南部,黃南藏族自治州東北部的同仁,是飲譽中外的熱貢藝術之鄉,又是青海唯一的國家級歷史文化名城,大世界吉尼斯之最――《中國藏族文化藝術彩繪大觀》的誕生地。

        熱貢藝術是雪域文化和中原佛教藝術完美結合成的一種獨特的藝術形式,源起于十五世紀藏傳佛教在該地區的傳播與興盛,是藏傳佛教藝術的一個重要流派,距今已有700多年的歷史。它在技法上既繼承了藏傳佛教傳統創作手法,又融匯了漢族繪畫和其它地方的民間藝術,成為獨樹一幟的民族藝術奇葩,在我國西南、西北地區及國外東南亞地區享有盛譽。

        熱貢藝術主要集中在年都乎、郭麻日、尕沙日、吾屯上莊及下莊一帶。主要包括唐卡(卷軸畫)、彩塑、堆繡、木刻等,題材以佛祖、金剛、度母、菩薩、宗咯巴等人物像為主,選料考究、色彩豐富、工藝精細,多見于寺院建筑,所繪畫面色彩艷麗、線條流暢、清晰、人物千姿百態、活靈活現。熱貢藝術品位高,極具觀賞價值、藝術價值和收藏價值,被稱為“中國民族藝術寶庫中的一顆瑰麗明珠”、“青藏高原上的一朵鮮花”。1999年12月3日被列入大世界吉尼斯之最的《中國藏族文化藝術彩繪大觀》是熱貢藝術的精典之作,長618米,寬2.5米,重1000公斤。

        熱貢藝術最有特點的是,熱貢的藝人并非專業藝術家,而是藏族、土族農民以及寺院里的僧人。藝人最初的創作是為滿足大量興建的寺院之需求,表現了對宗教的一種真誠和狂熱。隨著工藝不斷完善,其美譽逐漸傳遍了整個藏區以及蒙古、尼泊爾、印度等地。18世紀以后,大批熱貢藝人攜藝出游,足跡遍及四川、甘肅、內蒙、印度和尼泊爾等地,給這些地區留下了大量珍貴的繪畫和雕塑作品,藝人在游訪中又博采眾長,吸收各家精華,所以最終形成了熱貢藝術的工藝細膩、色彩濃艷、富于裝飾性的獨特風格。

        熱貢藝術經過“”劫難,幾近滅絕,從20世紀80年代末期以來,經過一些老藝人的傳授及發掘整理,從藝之風勃然興起。這里不僅有信仰的精神力量支配,還有一種商業利益的影響,唐卡已經受到了一些腰包富有的游客、特別是外國旅游者的青睞。

        刺繡是同仁各族人民歷來的一種習俗。他們用刺繡品裝飾自己,美化生活環境。主要繡品有荷包、針扎、裹肚、鞋襪、枕頭。宗教繡品有頂棚上的橫幔、柱子上的垂幛、供桌上的苫布以及佛衣、法器、幢幡等無不展示出刺繡的功能,其繡件色彩艷麗,構圖完整,針法多樣。針腳細密完整,邊緣清晰均勻,線條排列緊湊,不露針跡。在用料上多選用綢緞、真絲和較粗的金色絲線壓邊,使繡件更顯華麗。

        剪紙是將紙剪成鳥獸花草之樣、山水人物之形的民間工藝藝術,而今以刀代剪鏤成的“刻紙”也稱之為“剪紙”。主要分布在同仁縣隆務鎮、保安鎮,在其它民族農戶中也有以剪紙工藝品用于裝飾的。剪紙藝術品形式多樣,依其用途,大致可分為窗花、禮花、燈花、掛錢、祭禮冥花。剪紙構思精巧、注重對比,富有韻味,粗獷中見清秀,稚拙中藏精巧。作品多用紅色,線條布局有筆墨情趣。1985年12月,黃南州舉辦《全州民間剪紙、刺繡、繪畫展》,共展出230件作品,其中剪紙藝術品48件,選送保安鄉郝潤月花的《雙獅》剪紙獲優秀作品獎,并由省群藝館收藏。

        多年來,為使同仁的民族藝術得以繼承、挖掘和發展,縣委、縣政府自1981年起對剪紙、刺繡等熱貢藝術進行省級、縣級的組織展覽,獲得了學術界、藝術界人士的高度評價。其中熱貢藝術在北京、上海及香港等地進行展覽,震驚了中國民俗界和文化界。1997年建成的風格獨特的熱貢藝術館,吸引了眾多國內外參觀者。近年來,同仁縣加大了對民族文化遺產的繼承、保護和發展力度,成立了同仁縣熱貢藝術協會,熱貢藝術品公司等也相繼成立,開展熱貢藝術品的做、產、銷,使熱貢藝術市場領域不斷擴大。在2004年首屆上海民間藝術博覽會上,熱貢藝術品獲得“正大杯”金獎3枚,銀獎2枚,銅獎1枚,在整個博覽會中取得了獎牌總數第一,金牌總數第一的好成績。到目前同仁地區從事熱貢藝術的有1000余人,熱貢藝術年總收入為677萬元。同時同仁縣準備以熱貢文化藝術村、熱貢藝術繪制展銷中心、熱貢藝術博物館等為主要招商引資項目,對熱貢藝術進行深度挖掘,使之得到有效保護、開發和利用,使民族民間文化遺產不斷發揚光大。

        熱貢歌舞

        最有代表性的是熱貢六月會上的歌舞。歌以“魯”為主,有贊頌曲、婚禮歌、敬酒曲等;舞蹈類型有無神的“拉什則”、祭祀龍神的“魯什則”、放映古代戰爭場面的“莫合則”,以及各種戴面具的巫舞等。

        熱貢藏戲

        以佛教和民間故事為基本內容,結合宗教舞蹈和藏族歌舞,吸收民俗民風和民間藝術營養,富有藝術特色,為藏戲的重要流派。

        民俗文化

        年都乎村於菟表演為祭山神活動之一,以虎紋為飾、風格獨特;各村的祭俄搏、二郎神等活動各具特色,浪加村甚至保留有性崇拜習俗。這些祭祀儀式反映了當地古老的文化遺存。

        第4篇:藏族的文化藝術范文

        關鍵詞:唐卡;線描;勾勒隨著佛教的傳入,與西藏本土宗教融合成西藏地方化的宗教,因而藏族繪畫藝術也受到了很大的影響。藏族繪畫藝術以其絢麗奪目的色彩,濃烈的繪畫格調區別于其他的繪畫形式。在千余年的藏傳繪畫的歷史進程中,以其豐富的內容和綜合性的表現形式,精湛的技巧,超凡的創造力和審美價值,成為輝煌燦爛的東方文化中的重要組成部分,有著其不可忽視的歷史地位和藝術價值。

        唐卡畫藏傳佛教特有的一種繪畫藝術和宗教用品,也是藏傳繪畫造型藝術的主要形式,具有鮮明的民族特點,濃郁的宗教文化色彩和獨特的地域藝術風格,是藏族人民歷來尊奉的珍品。其數量繁多,品種豐富,風格流派盡顯紛呈,令人折服,應接不暇。唐卡藝術有著極其悠久的歷史,遠在四五千年前的卡諾文化遺址中,我們從簡單的彩繪紋飾上,就可以窺視到現今唐卡藝術的先河。那用黑彩繪成的三角折線紋和三角圖案,雖然原始,卻顯得粗放豪邁,與今日尤其是藏東地區的唐卡藝術有著不可分割的聯系。

        人們現在所見到的唐卡,稱之為布畫,她濫觴于佛教傳入西藏之后,伴隨著佛教在西藏高原的弘傳,它一方面發揚更新原有的藝術特色,一方面吸取中原、印度、尼泊爾等異域之藝術精華,形成了獨具一格的藝術流派。在康巴地區因其地理位置特殊,畫風受內地漢式繪畫的影響較大,從設色到山水皴法,從云彩花卉分染法到山石樹木的造型,線條勾勒等都把漢式工筆畫技法引用并揉進到唐卡技法中去,這類唐卡壁畫在康區的一些寺廟里面可以看到。除地域的影響之外,在吐蕃時期藏王松贊干布迎娶尼泊爾赤尊公主和唐文成公主入藏后,二位公主帶進藏區的尼泊爾文化和漢族文化藝術對藏族本土文化也有深遠的影響。如圖1《帕巴魯給夏阿》,現藏布達拉宮,相傳是7世紀初赤尊公主進藏時,從尼泊爾帶來的古老唐卡。但我們今天所看到的唐卡中純粹的尼泊爾風格和純粹的漢式畫風都已不存在。因為它們都已逐漸融入藏傳唐卡藝術中了。

        圖1《帕巴魯給夏阿》圖2釋迦牟尼佛與十六唐卡的繪畫技法和許多其他的繪畫有著一致性,尤其和中原繪畫中的工筆重彩畫有很多的共同處,不論是色彩還是線條的處理都有很多共通之處。中國傳統繪畫中線條的運用一直是其精髓所在,從原始人開始在陶器上就繪有一些紋飾,用簡單的線來表達,粗獷、簡練而又不失其生動;到了東晉顧愷之的時候用線遒勁連綿,線條如“春蠶吐絲”;唐代吳道子創造了波折起伏,錯落有致的“莼菜條”,有“吳帶當風”之稱,由此可見古人對線的重視。藏族繪畫雖然也重視線的運用,但它具有很強的民族特性和地域特性,有著自己獨有的魅力。

        藏族繪畫的畫體是以線造型,線的描畫勾勒有著藏族繪畫藝術的獨特表現形式,融入了自己的風格樣式中,是藏族繪畫藝術的靈魂所在。藏族人民的生活環境和特有的審美創造意識,將藏族繪畫的民族性、地域性等都用線條的勾勒技巧發揮得淋漓盡致。

        線描勾勒是藏族傳統繪畫造型的基本手段,有著數千年的悠久歷史。從遠古的摩崖造像中那淳樸的鑿刻的線條中就可以窺到藏族最古老的原始繪畫手法。藏族的審美觀和審美樣式隨著歷史的沉淀而形成,并為廣大的藏族人民所喜愛。線條具有強大的生命力,成為藏族繪畫藝術中輝煌燦爛的瑰寶,藏族傳統唐卡繪畫的基本要素是色彩和線條,而當中色彩為其肉,線條為其骨,這正如中國人常說的“骨氣”,線有如人之骨,沒有骨,則無法立起,沒有骨,皮肉焉存?因此,藏族繪畫經過數千年的提煉,形成了自己獨特的藝術語言,以線造型,以線描為骨架。這與藏族的書法藝術相通,強調線條的自然流動、舒展舒暢,也講求筆力的虛實、節奏變化。

        線描在藏族古代繪畫中已經達到了一個很高的水平,線描勾勒是藏族傳統唐卡畫的基本手段,也是與藏族遠古文化一派相承的優秀審美表現技法。而且人們把線描工夫看成是畫師水平高低和衡量作品價值的一個重要審美的標準。繪人

        唐卡大多采用鐵線描、高古游絲描;繪景物則喜用富于變化表情的粗細線勾勒,這種線描的功力,尤其在繪制黑唐卡、彩唐卡和精細的壇城圖唐卡中能見其功底。每幅唐卡中的線條都有不同的表現,或剛勁、堅實、有力,或挺秀、流利,或生動活潑,或纖細、繁復,或樸素、古拙。根據勾勒的表現結果,線描可以分為平勾法,猶如馬尾一樣長而舒展,流暢餓平滑的線,此法類似于中國工筆畫中的鐵線描,連綿不斷,多用來勾勒人物內線;濁勾法,所勾的線條從頭至尾富有變化,隨著造型的需要粗細起伏變化,在壁畫和唐卡中多用來勾勒山石樹木;衣勾法,其特點是所勾勒的線條凸處粗、凹處細,類似于中國的釘頭鼠尾描,多用于勾勒富有變化的衣服的紋路;葉勾法,勾勒的線條是中間粗而兩頭細,從粗線頭向細線尾逐漸消失,是專門用來勾勒樹葉的一種描法;云勾法,是一種較粗的特殊描法,主要是用來勾勒祥云濃霧;色線勾勒法,在運用線描勾勒時除了用墨線之外,用彩色線條來勾勒輪廓。其題材更廣泛,表現形式多種多樣,運用范圍更加廣泛。唐卡繪畫中的人物多用鐵線描、高古游絲描,在畫景物時多用富于變化表情的粗細線勾勒,在繪制彩唐卡和黑唐卡中可以很明顯地看到。如圖2所示,不論是圖中的人物還是佛像的背光,都可以看到其線條的均勻和流暢,既舒展又飽滿有力,衣紋的勾勒起伏轉折,既有韻律又有節奏感,面部的線條細膩而又精致。

        線條勾勒等把漢武時的工筆畫技法引用揉進唐卡技法中,這類唐卡壁畫在康區的一些寺廟里面可以看到。在西藏唐卡繪畫中,線條的運用總體上既不同于單線平涂、以線描造型為主的中國古代國畫,也不同于以暈染造型為主的西洋繪畫,而是介于二者之間,將兩種技法的特點融為一體。如在一些護法神和金剛、力士的描畫中,尤其是人物上下肢和面部、腹部的暈染,不僅表現出了強健骨節的轉折和肌肉的變化,更重要的是通過暈染加強和突出了四肢造型的力度和氣勢,與健勁的輪廓線緊密配合,精妙地刻畫出護法神內在的氣質,達到了絕妙的藝術效果。

        西藏唐卡繪畫中的線描十分豐富,其中鐵線描和游絲描最富有特點。鐵線描一般用于人物輪廓的勾勒,常常是寥寥數筆,但對人物形體的把握卻十分準確。尤其是對護法神的勾勒,大刀闊斧,一氣呵成,十分有力,不僅準確地抓住了人物的形體結構和變化,而且把護法神那種粗獷、勇捍、不可一世的性格刻畫得入木三分。還有在描寫那些度母等比較柔和的佛像時,其線條細膩、柔韌而又不失其力度。背光中那繁復的一根根的線條粗細均勻、排列和諧,一組組的云彩流動在空中,飄帶和衣紋輕盈而又清晰,讓人不得不慨嘆。在長期藝術實踐的基礎上,西藏畫家還摸索和總結出了一套“明面由暗面表現,凸處由凹處體現”的暈染原則和色彩運用搭配的理論體系。

        唐卡的背光、水波、葉莖和裝飾紋樣等多采用游絲描,與簡潔明快、富有力度的輪廓線形成鮮明的對比。這種線描的線條精細,圓潤流暢,富于變化,極富裝飾效果。背光卷草紋和火焰紋的線刻則極具代表性,似行云流水、蜿蜒起伏、自然流暢、十分精致,細密而又有規則,幾種勾線方法相互交織,有繁有簡表現出較高的線描水平,充分發揮了線描的運動感和韻律感。

        一個時代有一個時代的藝術,一個民族亦有其獨具特色的民族藝術。藏傳唐卡藝術伴隨著佛教的傳入、形成以及發展,在這片雪域高原上扎根。以其豐富的表現內容、精湛的技巧、獨特的審美價值,成為藏傳藝術中的奇葩。唐卡的繪畫技法多種多樣,不論是線條的勾勒,還是色彩的運用,都有著藏族本民族的特色。 繪畫技法上,在吸收東方繪畫精華的同時,還借鑒西方油畫的技巧,不斷豐富和完善藝術表現手法。但無論怎樣發展,唐卡總以其特有的藝術魅力,屹立在世界的藝術之林。參考文獻:

        第5篇:藏族的文化藝術范文

        [關鍵詞]藏戲;宗教意識;審美特征

        被人們稱作“世界屋脊”的青藏高原,山脈橫亙綿長、雄偉高峻、名山廣布。地處我國自治區和西南邊界上的喜馬拉雅山脈,綿延達2 450公里,主脈平均海拔超過6 000米,為世界之最。世界最高峰“珠穆朗瑪峰”聳立在它的中段――中國與尼泊爾邊界上。岡底斯山脈與它平行,其主峰“岡仁波齊峰”,是佛教徒們崇拜的圣山。此外,昆侖山、唐古拉山、橫斷山等,都是白雪皚皚、冰川縱橫的著名山脈。

        在藏族神話中,青藏高原原是一片江洋大海,后來,海中出現了一條巨大的五頭毒龍,興風作浪,使岸邊的人無法生活。這時,天上飄下來五位仙女,她們施法術制服了毒龍,又喝令海水退去。“于是,那五位仙女,變成了喜馬拉雅山脈的五座峰,那為首的翠顏仙女峰便是珠穆朗瑪”,因此人們親切的稱珠穆朗瑪為“神女峰”,生活在高原上的人,長年面對著那高聳云端的冰峰雪嶺,觀賞云霞瞬息萬變的景象,自然會產生許多美妙神奇的幻想,給他們的民間舞蹈也增添了許多神秘的色彩。

        一、歷史悠久的藏族民間舞蹈

        藏族是居住在青藏高原上歷史悠久的古老民族,語言屬漢藏語系藏緬語族藏語支。現有人口459余萬,其中約有200萬聚居在自治區,其余分布在青、甘、川、 滇等省。

        藏族早在公元7世紀就建立了吐蕃政權,有高度發達的農耕與畜牧文化,在文學藝術、醫藥、建筑等方面都有較高的成就。在自然環境方面,根據藏族居住區地形、氣候的差異,大致可分為谷區、草原區和林區;各區的自然環境,經濟生活都有許多不同。

        河谷地區: 地勢較低, 海拔2 000~2 500米,氣候溫和,雨量充足,適于農作物生長,如的拉薩、日喀則、江孜;四川的甘孜;云南的迪慶等地區。這些地區自古以來人口集中,文化發達,農耕技術比較先進。

        草原地區:地勢險峻,區域遼闊,海拔平均在3 500米以上,屬大陸性氣候。該地區水草肥美,人口比較稀少,為藏族主要牧區。如青海的玉樹,甘肅的甘南,四川的阿壩等藏族自治州的北部。

        二、宗教意識在藏族民間舞蹈中的體現

        藏族民間舞蹈多是載歌載舞的形式,有舞必歌,歌詞與舞蹈中常融入很多宗教文化的成分,反映出人們的宗教意識。例如:歌詞中常歌頌活佛、喇嘛與寺廟,因為這些是人們心目中神圣之化身;舞蹈中多表演孔雀,因為孔雀是神鳥,吉神的象征,可以逢兇化吉,或是把近似“六字真言”的祝愿詞作為開頭,祈望平安。

        喇嘛教是藏族原始苯教和佛教結合的產物,是藏化了的佛教。藏族是一個長期處于政教合一的民族,喇嘛教后來成了統治階級的唯一正統教派,一千年來深入到思想文化各個領域,對藏族人民生活及文化藝術發展產生了極大的影響。多少年來藏傳佛教――喇嘛教不僅強烈的影響著人民的思想和生活,同時也長時期的滲透到藏族的歷史、文學、天文、地理、數學、醫學、建筑、戲劇及歌舞藝術之中,如歌舞中的歌詞都是統一的藏文,多以頌揚佛法,贊美神靈以及歌頌統治者為內容。

        三、生活習俗對藏族民間舞蹈的影響

        藏族人民大部分居住在山區高原,氣候寒冷,長年裹裘披袍,為了適應勞動和高原氣候的多變,人們常常將袍子的上裝解下,將兩只袖子纏繞在腰間;有時也將一只袖子斜披在身后,形成了藏族服裝獨有的特點。由于跨部服裝和裝飾物的拖累,加上筒靴的肥大,使腳部動作沉重拖沓,這也直接表現在舞蹈中,站成了坐胯松腰的基本體態和移動重心時腰部左右擺動的基本韻律,以及行進中的各種拖步,上下山時膝部的大幅度彎曲,也是藏族舞顛膝動律的重要原因。

        無論是跳弦子,跳鍋莊或跳踢踏,在歡舞過程中經常要向舞者敬酒,敬酒表現對舞者的尊重、贊美和友情。酒是高原藏族人民常年必備之物,家家戶戶都有儲酒釀酒的習慣,既有低度的青稞酒,又有烈度的白酒,男男女女,老人小孩都能開懷暢飲,以酒寄情、以酒結友、以酒抒歌、以酒歡舞。

        在巴塘和康定就有三種流行的酒歌,旋律優美婉轉,感情真摯自然,氣氛既熱烈又樸實,既歌又舞,歌詞往往是即興編創的。敬酒時每人必敬三巡,被敬者在飲酒前習慣用右手中指蘸酒少許,向上向下各彈一次,以示敬天敬地,祝福豐收吉祥。

        四、藏族民間舞蹈的審美特征

        第6篇:藏族的文化藝術范文

        【關鍵詞】高校;藏族舞蹈;傳統民族文化;教學體系

        中圖分類號:G64 文獻標志碼:A 文章編號:1007-0125(2017)07-0221-02

        我國56個民族的生活習俗、、民族文化等都會在其傳統舞蹈中得到展現,可以說傳統民族舞蹈是每個民族文化歷史得以傳承與發展的重要媒介。藏族舞蹈經過多年來的發展,不僅有著豐富多樣的舞蹈形式,同時還承載了該民族不同時期所具備的文化特色,在我國傳統民族舞蹈的舞臺上有著其典型性,是我國非常重要的文化瑰寶。近年來,我國高等教育開始越發重視傳統文化的傳承與發展,民族舞蹈成為高等教育中重要的傳統文化傳承形式,藏族舞蹈也開始被納入到我國高校的舞蹈教學中。為了切實有效地提高高校學生的民族意識和文化自覺,并讓其在今后的學習工作中重視對傳統民族文化的弘揚與保護,就要求我國高校在重視對學生舞蹈素養培養的同時,構建一套適合高校學生的藏族舞蹈教學體系。

        一、高校藏族舞蹈教學開展的背景

        藏族經過多年的歷史文化積淀,有著非常深厚的文化底蘊,形成了豐富多樣的技能,既能充分反映藏族文化特色,又能展F該民族獨特文化韻味的舞蹈形式,因此,藏族舞蹈可以說是我國民族舞蹈中的重要瑰寶。

        改革開放以來,文化藝術建設在我國受到極大重視,藏族舞蹈作為我國重要的民族舞蹈形式,對演員的訓練也受到關注。經過認真討論研究之后,最終明確我國傳統的民族舞蹈教學訓練應基于民族歷史,構建一套具有國家文化特色的舞蹈教學體系,藏族舞蹈的教學應在民族精神的發揚中充分體現時展的藝術形式需求。在高校開展藏族舞蹈教學,不僅對提高學生的藝術素養和思想道德文化修養具有重要作用,同時對強化學生自身的民族精神也有著積極影響。

        二、高校藏族舞蹈教學體系構建的必要性

        隨著新課程標準的出臺,我國高等教育事業出現了重大轉變,全面發展理念的不斷深入,使得我國高校開始重視學生自身藝術修養的培養,并融入相應的舞蹈教學課程。藏族舞蹈作為藏族歷史發展的產物,其舞蹈中蘊含了豐富的民族傳統文化、民族特色,是藏族人民不同時期精神追求的體現。除此之外,為了強化學生對藏族舞蹈的認知,高校教師在藏族舞蹈教學中也要對學生進行相關的理論知識教學,在這一過程中,教師要對藏族的民族傳統文化及舞蹈創作歷史背景進行充分講解,這對學生深入了解藏族文化有很大幫助。由于藏族舞蹈所包含的內容較為復雜,因此在實際的教學中應根據教學的目的要求及學生的實際情況,構建相應的教學體系。

        三、高校藏族舞蹈教學體系構建的有效策略

        (一)轉變高校藏族舞蹈教育的觀念。在高校藏族舞蹈教學體系的構建中,教師應轉變以往的教學觀念,在重視對學生舞蹈技能培養的同時,還應重視傳統舞蹈文化對學生的熏陶,并切實有效地對以往的教學形式進行改變,提高教學效果。這要求我國高校藏族舞蹈教師能順應時代的需求,不斷加強自身的人文素養,進而將人文精神、民族意識和文化自覺的內容切實有效地融入到藏族舞蹈教學體系構建中。除此之外,教師在舞蹈教學體系的構建中還應重視舞蹈美學的融入,并激發學生舞蹈學習的主觀能動性,進而在豐富學生藏族舞蹈學習情感體驗的同時,提高其民族意識和文化自覺性,提高藏族傳統文化傳承與發展的有效性。

        (二)對藏族舞蹈教學內容進行合理選擇。內容是保證教學有效實施的基礎,在藏族舞蹈教學體系的構建中對教學內容進行合理選擇,是高校藏族舞蹈教學的關鍵。一旦教學內容缺失,不僅藏族舞蹈教學體系無法得到完善構建,而且藏族舞蹈教學課程也無法得到有效實施。在實際的藏族教學體系構建中,教學內容通常被分為兩部分,第一部分為藏族舞蹈相關理論文化知識,需要教師對藏族舞蹈的發展歷史、舞蹈理論及美學進行詳細講解;第二部分為藏族舞蹈的實踐訓練,要求教師在教學中對學生的舞蹈基礎技能、舞蹈技巧、創作能力等進行訓練培養。在理論與實踐有機結合的基礎上使學生的藏族舞蹈能力得到強化。

        (三)以人才培養為目的構建藏族舞蹈教學體系。為了順應多元化的人才需求,我國高校人才培養也開始往多元化的方向發展,除了重視學生的專業能力培養之外,也要重視學生多元化能力的培養。通過藏族舞蹈的教學,能有效提高學生的舞蹈素養和能力,并強化學生的民族意識。而為了使藏族舞蹈的教學更加適應現階段的發展需求,在實際的舞蹈教學體系構建中,高校還應以人才培養為目的,對藏族舞蹈的精髓進行深入挖掘與研究,并將藏族的傳統文化、人文風俗、等內容充分融入到舞蹈教學中,進而培養全面的藏族舞蹈人才。

        (四)在藏族舞蹈教學體系構建中重視文化的傳承與保護。教育最根本的目的就是對文化進行傳承與發展,高校在學生的教育培養中更應重視對民族傳統文化的傳承與保護。藏族舞蹈歷經多年的發展,其舞蹈形式及舞蹈內涵已不僅僅是藏族人民風俗習慣、的體現,更多的是藏族歷史文化的延續,以舞蹈的形式對民族歷史文化進行保護與傳承。因此,為了讓藏族文化得到更好的傳承與發展,高校在藏族舞蹈教學體系的構建中也應深入到藏族民間,對該民族的歷史文化進行深入調查與研究,并將這些內容充分融入到藏族舞蹈的教學中,讓學生在舞蹈的學習中對民族歷史文化有更加深刻的認識。

        (五)在藏族舞蹈教學體系構建中重視學生舞蹈創新能力的培養。在科學技術不斷發展的今天,創新已然成為高校學生的必備能力,因此,在藏族舞蹈教學中,教師也應重視創新在教學體系中的融入,在對傳統文化進行傳承保護的同時,提高學生的藝術創新能力。要對學生的藏族舞蹈創新能力進行培養,首先就要強化學生的藏族舞蹈基礎知識、舞蹈技能與舞蹈內容,讓其對藏族舞蹈有更加深入的了解。而在實際的創新能力培養中,教師應在學生對藏族傳統文化有深刻了解的基礎上,讓其對舞蹈進行創作,進而在對藏族傳統文化進行傳承保護的同時,促進學生自身創新能力的提高。

        四、結語

        綜上所述,不難發現,藏族舞蹈教學體系的構建有著一定的系統性,要求高校能針對藏族舞蹈的教學建立一支專業的教師團隊,保證團隊中的教師既對的歷史文化有著深厚的了解,又熟知地區典型性的舞蹈形式。除此之外,在教學體系的構建中,教師還應重視對西方優秀教學體系的借鑒,并以學校及學生的實際情況為依據,構建一套與學校藏族舞蹈教學需求最為適應的教學體系,確保培養的學生符合社會需求。

        參考文獻:

        第7篇:藏族的文化藝術范文

        【關鍵詞】傳播媒介;民族藝術;影響;研究

        傳播媒介是伴隨并推動著人類文明演進而不斷變化發展的,從古至今依次經歷了六個時期,分別是:符號與信號時代、文字傳播時代、印刷傳播時代、電子傳播時代、網絡傳播時代。施拉姆認為,“媒介就是插入傳播過程中,用以擴大并延伸信息傳送的工具。”人類正是通過使用、控制傳播媒介,才使得文化得以傳承、共享、發展、延續下去,從而極大促進了文化的變遷和發展。

        如所有文化現象一樣,中國少數民族藝術的傳播與傳承離不開傳播媒介的發展與革新,每一種新興媒介的出現,對其都是一種推動與挑戰。那么,在麥克盧漢描述的“地球村”逐步實現,媒介即訊息理論被證實的今天,少數民族藝術如何既保持著原生態的美感,又適應現代化的文化需求,如何既被族人們堅守,又在更廣闊的空間被認同,更要充分利用傳播媒介。

        康巴地區作為涵蓋五省藏區,擁有神秘而豐富藏民族文化藝術的區域,傳播媒介對其民族藝術與文化的傳播與傳承起到舉足輕重的作用,具有典型意義。本選題從現代傳播媒介的角度,以康巴地區為著眼點分析傳播媒介對少數民族藝術傳承的影響,探索現代媒體傳播民族藝術的有效途徑,讓民族藝術借現代傳媒在不斷發展的社會環境里綻放出經久不衰的光彩。

        一、康巴地區民族藝術發展概況描述

        藏族是我國古老的民族之一,康巴地區指、四川、青海、甘肅、云南五省區廣大的藏族聚居地區。在藏族三大歷史區劃中(三大方言區)中,康巴藏族無論是在語言、服飾、建筑、、風俗習慣、婚姻形態、社會類型等各個方面呈現的多樣性、豐富性都是首屈一指。藏族民間歌舞、藏族戲劇、藏族傳統體育活動、藏族建筑、宗教文化等都構成了藏民族神秘而豐富的文化景觀。

        二、多元化傳播媒介下康巴地區民族藝術傳播途徑及其豐富的表現形式

        文化傳播的發展離不開媒介的發展,傳播媒介與社會人類文明并行不悖。從本質上說,一部人類文明史就是一部文化傳播史,一部媒介發展的創造史和變遷史。傳播媒介的更替并不是簡單的以新替舊,傳播史從語言傳播、文字傳播、印刷傳播、電子傳播到網絡傳播的過程不僅僅是遞進,更是疊加。每一種新媒介的誕生,并不意味著舊有媒介的消亡,而是與此一起在歷史長河中服務也革新著受眾的生活,使之呈現出媒介的多元化態勢。具體而言,民族藝術傳播歷程可分三個階段。

        2.1人際傳播階段

        少數民族藝術的發展離不開人們賴以生存的物質環境發展,康巴地區由于其地理、氣候等環境,滋生了康巴藏族同胞能歌善舞的藝術細胞。在傳統的鄉土社會中,少數民族藝術大多是作為民間習俗的儀式行為,人們驅邪、祈福、婚嫁、喪娶等民族俗活中都可以看到民族藝術如歌舞、戲劇等形式。而這種傳播途徑,就是人與人的相互接觸而發生的人際或組織傳播。這種“人-人”的傳播模式,使信息的傳遞與人們對藝術的感受的反饋在同時同地完成,具有直接性、親歷性、及時反饋的特點。

        2.2大眾傳播階段

        人類傳播史的發展階段大致可分為口頭-文字-電子-網絡四個時期。從文字時代開始,“人-人”傳播的模式就被打破,呈現“人-傳播媒介-人”的大眾傳播模式。

        康巴地區的第一份報紙可要追溯到1939年4月創刊的《西康新聞》,當時的康定還屬于西康省省會,這是一份綜合性報紙,分藏、漢文兩個版面。主要以向康區和宣傳抗日,報道西康省內外政治、經濟情況為辦報宗旨。設有西康動員、濤聲、康區青年周刊、副刊等欄目。之后1941年4月在康定子耳坡西康省黨部創刊了《西康國民日報》,其性質為西康省政府機關報,其報道的主要內容除了為政府公報、文件、國內外新聞等硬新聞,也包括生活常識、藏區建設、藏族風俗、歷史、宗教、社會調查等。第一份現代藏文報紙《青海藏文報》,最大的藏文報紙《日報》之后,康巴地區有了第一份藏文對開彩色日報《阿壩日報》,還有《甘孜報》《迪慶報》等。這些報紙的問世,使康巴地區的民族藝術與文化可以通過紙質媒體為人們所知曉。

        隨著“村村通”工程、“千鄉工程”的開展與落實,康巴藏區的居民們可以收聽自己的廣播與電視節目,無疑為民族藝術的傳播拓寬了渠道。1994年舉辦的首屆康巴藝術節在青海玉樹舉辦到2010年9月在迪慶香格里拉舉辦的已經是第六屆了。這些重大的活動都通過現場演繹、報紙、廣播、電視報道,讓千千萬萬的受眾關注。尤其是電視媒介,2010年,康巴衛視的開播讓少數民族藝術得以生動直觀的跨越時空的展示,形式多樣的電視節目成為少數民族藝術的表現途徑。

        2.3現代傳播階段

        對于“新媒體”一詞,無論是業界還是學界目前還沒有一個準確概念的界定。從物理平臺的層面上看,新媒體是一個新的信息載體。相對于傳統的電視和廣播,新媒體存在于電腦、手機和戶外大屏幕上。第二層理解,是從媒體運作的方式上看,即內容產生、編輯和傳輸的方式。比如內容產生,新媒體體現的是大量的網友參與,自發生成。

        2009年8月,新浪推出微博,現已有近兩億的微博用戶,這一小小的應用使每個受眾躍然成為新聞官,在自己的地盤里向外界報道所見所聞所感,比任何媒介形式更便捷,更具傳播力和影響力。康巴地區的加措活佛以“加措活佛-慈愛基金”注冊微博號以來,已擁有了兩百壹拾貳萬關注量,并且“粉絲”數量還在增加。同樣是宣傳藏傳佛教的活躍人物“索達吉堪布”擁有壹佰多萬關注量,“延參法師”擁有五百多萬關注量,他們運用微博這一平臺,發表開解人生智慧的藏傳佛教教義與思想,讓越來越多的受眾通過關注他們的微博,了解藏傳佛教,了解藏族文化。“康定情歌木格措風景區”、“稻城亞丁旅游專線”等微博更具化地展示著康區的人文風貌。此外,就算是普通用戶,可能在某一天去到康巴地區旅游,拍下了某刻動人的風景或是參與了特別的風俗活動在微博上分享,也會引起“粉絲”轉發。這無疑比任何傳播媒介都更經濟地達到宣傳康巴地區人文景觀的效果。

        【參考文獻】

        [1]麥克盧漢.理解媒介[M].何道寬,譯.北京:商務印書館,2000.

        [2]威爾伯·施拉姆.傳播學概論(第二版)[M].河道寬,譯.北京:中國人民大學出版社,2010.

        [3]宋生貴.現代媒介傳播中的民族藝術的審美接受——經濟全球化背景下發展民族藝術的美學研究[J].內蒙古社會科學(漢文版),2004(3).

        [4]宋生貴.現代媒介與民族藝術傳播——經濟全球化背景下發展民族藝術的美學研究[J].內蒙古大學學報,2004(4).

        第8篇:藏族的文化藝術范文

        關鍵詞:裕固族;民族民間舞蹈;復合型。

        一、引言

        裕固族是甘肅省三個特有的少數民族之一,主要分布在祁連山北麓和河西走廊中段。其中,祁連山區主要分布有肅南裕固族自治縣皇城區、康樂區和大河區裕固族;河西走廊中段平川區主要是肅南裕固族自治縣的明花區裕固族和酒泉市黃泥堡裕固族。分布在祁連山區的裕固族主要從事畜牧業生產,祁連山北麓是一片狹長的天然山地牧場,在歷史上,自秦漢時期起,這里就是古代游牧民族繁衍生息的理想場所。裕固族所處的生存環境主要有兩大類型,即祁連山北麓的山區和河西走廊的平川地區。前者位于青藏高原北部邊緣地帶,屬半干旱高山氣候區;后者則處于著名的絲綢之路的交通要道上,屬于大陸性季風氣候區,裕固族在這塊不連片的戈壁綠洲上,從事著農業經濟或畜牧業經濟。

        裕固族畜養的牲畜以綿羊、山羊、牦牛、犏牛、黃牛、馬和駱駝為主,還有少量的驢、騾等。有趣的是,他們居住的各地幾乎都有自己牧業方面的"名牌產品"。民間俗諺說:"水關的驢,楊哥的馬,皇城的羊毛賽棉花;白銀的山羊,大岔的牛,明花的駱駝力量大"。

        裕固族現有人口正在接近一萬五千,主要聚居在甘肅省張掖地區肅南裕固族自治縣,少數人聚居在酒泉市黃泥堡裕固族鄉,其余散居在蘭州和新疆哈密、昌吉等地。裕固族使用三種語言,一種是西部裕固語,屬阿爾泰語系·突厥語族;一種是東部裕固語,屬阿爾泰語系·蒙古語族;裕固族使用三種語言,一種是西部裕固語,屬阿爾泰語系·突厥語族;一種是東部裕固語,屬阿爾泰語系·蒙古語族;還有是漢語。裕固族沒本民族文字,一般通用漢字。[1]

        二、裕固族民間舞蹈分類。

        民族民間舞蹈是一個民族在長期歷史發展中形成的,屬于各民族群眾自娛性的藝術,在自娛中體現人類的自我生命價值,溝通人際間的純真情感,是民族生活方式的集中體現,也是民族傳統文化的生動展示,是民族歷史的活化石。

        每個裕固人,從他們的孩童時代起,就在母親的懷中聆聽歌聲,隨著年齡的增長,要逐漸學會本民族的重要的民歌。長輩們也會不厭其煩地向子孫反復教唱古老民歌,每逢喜獲豐收,盛大節日,以及親朋好友相聚時,都要載歌載舞進行歡慶。能歌善舞也是一件十分榮耀的事,能歌善舞的人會受到特殊的尊敬。這種傳統文化的因素,是形成能歌善舞特點的深厚文化基礎。

        裕固族的民間舞蹈在歷史上曾有過輝煌的時期和豐富的種類。在盛唐時期,裕固族的先民-回鶻人,作為絲綢之路上的重要民族,在與別國進行經濟文化交流的同時,也促進了舞蹈藝術的發展,而且流行較為普遍。但隨著社會文化環境的變遷,許多舞蹈已經失傳,有些只是出現在傳說和石窟壁畫中,而流傳在民間的只有為數不多的幾種。

        裕固族的舞蹈主要有集體舞、雙人舞、男女獨舞、馬上舞等多種,主要是表現歡慶豐收、喜慶節日、婚禮、狩獵、宗教活動等內容。

        集體舞的形式多種多樣,以鼓樂和歌聲伴舞,男女老幼排隊或圍成一個大圈,中間置以篝火或獵物,或快或慢,或輕或重,節奏強勁有力;雙人舞主要表現生活、生產勞動過程中的某些場面;男女獨舞以騰跳見長,基本上保留了裕固族古老的騰跳形式。

        建國后裕固族的民族舞蹈有了很大的發展,出現了一大批優秀的舞蹈作品,如《我們來自西州哈卓》、《迎親路上》、《奶羊羔》、《臘梅開了》、《甜甜的泉水》等。

        按照裕固族民間舞蹈的表現內容,裕固族民間舞蹈可以分為以下幾種:

        1、勞動舞蹈

        如:"英那刀古拉"為裕固語,意為"勞動舞",廣泛流傳于肅南裕固族自治縣各村寨。舞蹈具有濃郁的生活氣息和鮮明的地方特色,體現了裕固族人民勤勞、樸實的民族性格。如剪羊毛、捻毛線、織羯子、趕氈及割草等生產和生活動作,一舉手,一投足都來源于他們所熟悉和親身經歷的生活。表演時男女人數相等。

        2、歡慶舞蹈

        歡慶舞蹈是一種流傳較廣的歡慶舞,是在喜獲豐收,歡度節日,朋友相聚時進行表演的,形式多種多樣。一般多為男女老幼排隊或轉大圈而跳,中間置以篝火和獵物,在鼓聲和歌聲的伴奏中起舞,節奏往往由弱變強,佐以"啦、嘍、依吆"的集體呼號聲,氣氛熱烈。

        3、宗教舞

        《護法舞》是藏傳佛教樂舞《羌姆》在裕固族地區的演變形勢。隨著藏傳佛教格魯派勢力擴展到甘肅廣大藏區及其鄰近的土族、裕固族聚居地區后,作為宣揚教義教規的法舞《羌姆》也進入了裕固族寺院內均要舉行各種宗教祭祀活動,屆時要表演典型的藏傳佛教舞蹈《護法舞》。舞者20余人,頭戴牛、馬、鹿、烏鴉、喜鵲、鷹、骷髏等12種神靈面具,手持法器,在鼓、鈸、海螺、嗩吶等樂器的伴奏下,跳起肅穆凝重的宗教祭禮性舞蹈。

        "護法舞",每年農歷正月十五、六月初六時,在寺院祭祀鬼神的儀式中跳。表演者20余人,頭戴牛、馬、鹿、烏鴉、喜鵲、鷹、骷髏等十二種面具,手持法器,各跳不同的動作。牛、馬是主神,動作莊重緩慢;鷹、鹿動作激烈,技巧較高;骷髏動作小巧玲瓏,小的跳的較多。

        4、紅色舞蹈

        1959年的春節,在歡慶化取得輝煌成就的凱歌聲中,一批裕固族青年創造出了反映民族新面貌的舞蹈-勞動舞和煉鋼舞。這些舞蹈由于產生在實際生活中,生動地表達了裕固族人民在生產中愉快勞動的場面,在專區文娛匯演時獲得了一等獎,在蘭州匯演時拍成電影。這是裕固族人民在黨的文藝方針指導下,發展民族藝術的豐碩成果。

        無論怎樣的藝術家,若不掌握技巧,就是最豐富的感情也無法很好地表現。技巧往往集中于身體的某一部位,并突出與強化以形成典型技巧部位與動作。有的民族具有特殊的舞蹈技術方法與細節。

        三、裕固族民間舞蹈的特點

        裕固族所處的生存環境主要有兩大類型,即祁連山北麓的山區和河西走廊的平川地區。前者位于青藏高原北部邊緣地帶,屬半干旱高山氣候區;后者則處于著名的絲綢之路的交通要道上,屬于大陸性季風氣候區,裕固族在這塊不連片的戈壁綠洲上,從事著農業經濟或畜牧經濟。

        肅南裕固族與藏族、蒙古族相鄰,都世代逐水草而居,都從事畜牧業生產,都信仰藏傳佛教。裕固族的文化受到藏文化、蒙古文化、漢文化的影響,其民間舞蹈既有蒙古族舞蹈的某些特點,也有藏族民間舞蹈的成分。處于藏族舞蹈文化區和蒙古族舞蹈文化區的邊緣地帶。

        由于經常在一起的相互交流和相互影響,再加上歷史的原因和游牧生活,裕固族有些生活習俗和藏族、蒙古族相仿。也形成了他們舞蹈的許多共同點。

        一是他們都是能歌善舞的民族,都善于以歌抒懷,借舞抒情,歌舞是他們生活中不可缺少的組成部分。二是裕固族舞蹈同藏族舞蹈一樣,要求膝關節松弛,富有彈性和韌性,再做動律時要求膝關節作重拍向上的屈伸,而且在裕固族舞蹈中,也常見藏族舞蹈的一些步伐,如,退踏步等。三是裕固族舞蹈具有蒙古族舞蹈粗獷、豪邁、典雅的特點,男性動作剛健有力,女子動作則柔軟靈活。也擅長用腕、肩、臂的動作,并且馬步動作基本跟蒙古族相同,都是來自于游牧生活中對騎馬姿勢的模擬,也常用走馬步、跑馬步、搖籃馬步等,而且也常用蒙古族的點步、錯步等步伐。。

        裕固族世代生活在大草原上,主要從事畜牧業生產,在生活和勞動中創造了裕固族民間舞蹈。它還有許多獨特的習俗,如服飾、婚禮、禁忌等,這也就形成了他自己的舞蹈特色,以及自己獨有的動律。綜觀裕固族的優秀作品,發現它們有一個最典型的動作:身體直立,挺胸立腰,上體是右手在上的順分旗位,或女右手掌心向下,中指稍向里收,好像中指按著帽頂,左手掌心向前(裕固族婦女的帽子形如喇叭、頂尖、上束紅纓穗,舞蹈的時候有時需要按住帽子,避免其掉來)。

        裕固族舞蹈在動作時要求上體附隨著下肢做平穩的上下擺動。預備拍左腿重心,稍屈膝,右腿原位小吸起,右肩下壓,左肩上臺。第一拍右前腳掌著地,左肩向上抬、右肩下壓,右腳原位抬起。在預備拍時,左腿稍屈膝。在一二拍時膝關節伸直,要求膝關節松弛,并且富有彈性和韌性,在做動作時,膝關節連續不斷,小而快,重拍向上的屈伸,這就是裕固族舞蹈的基本動律。隨著音樂的節奏可快可慢,在慢板中可走著做,在快板中可做成吸跳步。在觀察裕固族舞蹈中發現,它的動律始終貫穿在整個作品中,而且好多動作都是以動律動作作為基礎,進行演變和發展而來的。

        裕固族舞蹈的動律,就是隨著膝關節的上下屈伸,上體做平穩的上下擺動。把它作為裕固族舞蹈的動律,因為,其一:它是最常見、出現頻率最多的動作;其二:它是裕固族舞蹈最典型、最具有代表性的動作。[2]

        四、舞蹈特點的形成原因分析

        裕固族具有悠久的歷史和古老的文化。一般認為,裕固族主要來源于唐朝后期(公元九世紀中期)西遷到河西走廊的甘州回鶻人。大約在公元900年前后,甘州回鶻人攻占了甘州城(今甘肅張掖),并建立了甘州回鶻汗國。公元十一世紀初,該汗國被西夏吞并。甘州回鶻汗國滅亡以后,余部四散。一支投奔青唐(今青海西寧),后來融合于當地吐蕃;一支入居北宋境內,逐漸融合于當地各民族;另一部分回鶻人即甘州回鶻的主要組成部分則退處沙洲以南地區,繼續過著游牧生活。宋代又以"黃頭回紇"之名出現在史書上。公元1226年,蒙古大將速不臺出兵攻下撒里畏吾等部,使之納入了蒙古汗國及元朝的長期的統治之下。元代的"撒里畏吾"就是宋代的"黃頭回紇".

        明朝在其初期仿效漢朝,在西北地區先后置七衛安置撒里畏吾爾和蒙古人。明朝中期,由于各衛統治者相互劫殺、加上連年的自然災害,使各衛的力量受到極大削弱。此時,居住于天山南北已經改信伊斯蘭教的維吾爾人,特別是吐魯番地區的統治者,開始以戰爭手段掠奪信仰佛教的撒里畏吾爾,撒里畏吾爾戰敗,被迫東遷。裕固族通過遷徙遠離了該民族原來所屬的文化核心地區或文化母體,遷徙的結果是使他們的文化具有了邊緣性和薄弱性。遷徙的目的地是各種大的文化的邊緣地區,即今天的甘肅、青海兩省及其周圍地區。這些地區不論在歷史上還是在今天,大致是漢文化、蒙古文化、伊斯蘭文化和藏文化的邊緣地帶。

        裕固族學者賀衛光認為:裕固族東遷后,受到了漢文化、蒙文化、藏文化等的強烈影響。與此同時,災難性的遷徙及其以后社會經濟的衰敗,人口的減少,使裕固族沒有能力在短期內將大量涌入的外部異質文化充分消化,將固有的傳統文化與外來文化改造或整合為一種和諧有機的文化,其最終形成了一種具有多元復合性、邊緣性及非完全整合狀態的族群文化系統。文化失落感或失落感文化是裕固族文化的基本模型。[3]

        東遷以后不久,藏傳佛教中的格魯派就被普及為民族的共同。裕固族文化受到了藏傳佛教及隨之而來的大量的藏族文化的影響。此外,裕固族文化從古至今都一直在與漢文進行著廣泛的交流,不論是傳統的古老文化,還是東遷后的裕固族文化都融入了大量漢文化成分,以至形成了與漢文化不可分割的關系。但原有的回鶻文化、突厥文化仍然在裕固族傳統文化中占據相當大的比例,仍是裕固族文化(特別是其中的古老文化)的主流和根源。

        由于裕固人原本就有著自己獨特的文化傳統和歷史傳承,盡管東遷后最終形成了多元復合性、邊緣性及非完全整合狀態的族群文化系統,這一族群卻沒有完全涵化于周圍的強勢文化,變成漢人、蒙古人或藏族人而從歷史上消失,而是逐漸形成了一個獨特的族群-裕固,并發展至今。

        裕固族的文化受到藏文化、蒙古文化、漢文化的影響,其民間舞蹈既有蒙古族舞蹈的某些特點,也有藏族民間舞蹈的成分。處于藏族舞蹈文化區和蒙古族舞蹈文化區的邊緣地帶。

        肅南裕固族與藏族、蒙古族相鄰,都世代逐水草而居,都從事畜牧業生產,都信仰藏傳佛教。由于經常在一起的相互交流和相互影響,再加上歷史的原因和游牧生活,裕固族有些生活習俗和藏族、蒙古族相仿。因此也就形成了裕固族舞蹈的復合型特征。[4]

        結語

        裕固族的民間舞蹈有很強的娛樂作用,除了滿足民眾審美和情感宣泄的需要以外,還有著傳授生產、生活經驗的功能。隨著社會的進步,民族舞蹈的保護與研究越來越受到政府和學者的重視,研究裕固族的民間舞蹈可以從中透視該民族的生產、生活、宗教、習俗等各方面的情況,為學者的研究提供一個新的方向。

        民族民間舞蹈是體現民族精神和加強民族之間親近感的重要紐帶,對促進民族團結起著良好的作用,是構建民族地區和諧社會的重要窗口。在新的歷史時期,關注民族民間舞蹈所具有的積極的功能和社會意義,加強對民族民間舞蹈的發掘、保護、創新,才能使這一優秀民族藝術形式獲得自己的發展天地,有效地展示民族文化藝術的感染力和影響力。

        在構建民族地區和諧社會的過程中,作為非物質文化遺產的重要內容之一,民族民間舞蹈對個體而言,起著精神、理想、價值觀、審美觀等方面重要的影響作用,民族民間舞蹈的發掘、保護和創新對民族地區社會深厚、博大的歷史傳統的發揚和現代化土壤中的民族文化藝術的建設有著重要的意義。

        近年來,由于受多種因素的影響,肅南裕固族的民間舞蹈面臨著十分危機的狀態,許多優秀的舞蹈種類也逐漸地消失,這種情形無疑對保護和發揚這些民族傳統文化遺產大為不利。所以,當前我們應該大力加強對這類民族民間藝術的保護和研究,并從這些傳統藝術形態中吸納優秀的資源,不僅對甘肅的非物質文化遺產保護工作有著十分重要的現實意義,同時也能有效地結合民族地區的實際,有的放矢的展示和諧文化的感染力與影響力,為進一步開發甘肅的旅游文化資源,促進民族經濟的繁榮起到不可忽視的重要作用。

        注:"本文是西北民族大學中青年課題《裕固族民間舞蹈的調查與研究》的階段性成果"之一。

        參考文獻:

        [1]才讓丹珍編著:《裕固族風俗志》,天津古籍出版社,1993.12。

        [2]甄勇宏:《淺談裕固族舞蹈特色》,甘肅高師學報2002年第7卷第3期。

        第9篇:藏族的文化藝術范文

        關鍵詞:藏族傳統體育 美學 產生 特征

        中圖分類號:G85 文獻標識碼:A 文章編號:1004―5643(2013)10―0073―03

        1 認識藏族傳統體育美的產生

        體育美存在于人與人、人與器戒、人與環境、技術與技術、技術與戰術等之間的相互作用和相互聯系。我們只有認識了此結構關系才能真正認識藏族傳統體育美。

        1.1 藏族傳統體育美是全社會性的個體顯現

        黑格爾說:“因人有一種沖動,要在直接呈現于他面前的外在事物之中實現自己,而且就在這一實踐中認識自己,而且發現自己的性格在這些外在事物中復現。”人都有一種求得社會歸屬和他人認同的社會心理。藏族傳統體育的易學、易入一面,使人的歸屬心理容易得到滿足,藏族傳統體育原本就是為了娛樂,在喜慶節日里創造了許多傳統體育項目。如:賽馬馬術、賽牦牛、斗牛、射箭、抱石頭、藏棋等一系列娛樂活動,這些游戲受審美意識的影響,觀賞性較強。旨在把人類喜樂、悲痛、壓抑、興奮的精神表現出來,轉化為大家都可參與的形式供人觀賞。可見其認識自己,豐富自己的一面。體現了美是人從直觀到自我的東西,為欣賞“藏族傳統體育美”奠定了基礎。

        1.2 藏族傳統體育美是藏族文化的體現

        藏族傳統體育體現了藏族的文化內涵、民俗個性和文化表象。藏族男子身上富含有陽剛、野性的男性氣質特征,這是由其自然文化環境造就的,在藏族傳統體育中得到了充分體現(抱石頭、賽馬、大象拔河等)。在阿里古格王朝遺址卓瑪拉康寺內的一幅節日慶典畫中,可以看到身著鎧甲,左手持盾、右手持兵器的威風凜凜武士在練習武功的場景。武士身上的陽剛和野性男性氣質透過身著鎧甲散發出來。《格薩爾王傳》中也記述了武士們經常在節日集會上比試刀劍的內容。可見,藏族男子身上富含有陽剛、野性的男性氣質特征有著悠久的歷史淵源。它伴隨有社會精神,又融合于社會文化藝術,表現出強烈的審美形態。這就是體育運動美中的社會性。當然不同文化背景下人們的審美角度不同,表現形式不同,因此就出現了不同種類的藏族傳統體育。

        1.3 藏族傳統體育關是完善了自我形象

        “美”是人精神素質的一種體現。藏族傳統體育是人身體素質和心理素質的體現,二者密切相連。在著名長篇史詩《格薩爾王傳》中對于騎射更精彩的描寫道:“格薩爾王騎著赤色馬來到草原,牧民為他立了九只綿羊、九只山羊、九層鎧甲、九個銅鍋、九個鞍木,格薩爾王從九萬利箭當中抽出一支,箭射出,閃電般的紅黃火焰遮天蓋地,如同燃燒的羽毛般射到沙灘,中了靶子,聲震天地。”這是對英雄英武、騎術、射術、力量的歌頌。將人的精神、力量、思想和文化融為一體,體現出了人向往的最美。藏族傳統體育正是以提高人的身體素質、追求“客觀的自我”形象為目標。藏族傳統體育美的形成與藏族傳統體育的形成和發展有很密切的聯系。

        1.4 藏族傳統體育關是藏族心靈表現

        李斯托威爾指出:“美的外觀雖然可以為藝術和自然的原子結構所限制,但是,美感經驗最重要的特征卻是心靈的特征,而不是物質對象的特征。”藏族傳統體育美同其他文化層面美一樣是人精神上的滿足和享受。無論作為藏族傳統體育美的創造者,還是藏族傳統體育美的欣賞者,都需要心靈的參與加工。一方面,以情取舍。藏族傳統體育大多沒有完善的競技規則,要通過心靈予以補充、豐富,使其突出美的構成,達到美的滿足,此為情取。藏族傳統體育本身有不美的一面,通過民族心靈予以篩選、遺漏,使其淡化,增加愉樂,此為情舍。另一方面,依情而為。藏族在藏族傳統體育中都會依照自己的情感對其運動本身加以評價和實施行為,即主體對客體的審視,達到自我容入的高峰體驗,藏族傳統體育美也就完全顯現出來了。

        2 藏族傳統體育的美學特征表現

        2.1 藏族傳統體育的公共美學特征表現

        藏族傳統體育經過歷代藏族藝人的不斷加工創造,到今天已經發展成為一種形式較為完整、表演技巧獨特的民間體育形式,通過力與巧的結合,給人以美的亨受。從某種意義上講,藏族傳統體育是一門藝術,它就像藏族人民的性格特性,充分展示了一種美的韻律,給人以美的享受,表現出較強的公共美學特征。

        2.1.1 體型美

        人體運動是一切體育的存在方式。人是體育運動中最基本最活躍的實體,體育中最充分、最豐富地展現著生命的人體美。藏族傳統體育在特定的生活環境中具有較強的適應能力以及挺拔粗壯、比例勻稱的骨骼,豐滿凸現剛健有力的肌肉,功能強健,運動者的肌肉能表現出較好的線條美和彈性美,以及靈活均衡身體形態,這都形成了一個直觀而完整的健康美的人體。

        2.1.2 素質美

        素質美在體育運動中是一種特有的,以特殊形式存在于人體之中的公共美學特征。它是通過體育運動或生活技能表現出來的。藏族傳統體育項目中表現的靈敏、柔韌、力量,以及舞蹈類中的靈敏和協調的表現,還有藏棋項目中的思維能力,都體現了藏族傳統體育美中的素質美。

        2.1.3 技術美

        技術美是在動作的完成過程中,對動作技術的最高規格完成,是人的體態美、素質美、動作造型美的綜合體現。在藏族傳統體育中,表現了干凈、利落、準確、優美的動作完成過程,展示了健美的體型和對運動素質的充分發揮。如:古朵、射箭、賽馬等項目包含的基本技術、動作、動作難度都是技術美的因素,突出地表現出藏族運動員身體形態美和動作結構中以特殊節奏美。

        2.1.4 個性品質美

        藏族傳統體育表現出來的刻苦頑強、團結和勝不驕敗不餒的精神,以及對民族文化傳承的高尚情操,對競技者是一個培養、磨煉,對旁觀者是一種美的感染和熏陶。藏族傳統體育表演項目中所表現出來的精神、氣質、道德、意志感染著旁觀者,這種精神、意志、道德、情操,移情于人們的心理,鑄成一種精神,創造出優美的心靈。

        2.1.5 藝術表現美

        藏族傳統體育藝術表現美是競技者把蘊含在動作中的美學價值藝術地表現。它是將競技者動作的技術質量、難度水平、身體動作、服裝搭配、音樂配合等因素綜合而得以充分展示,并達到最佳效果,進而展現生生不息、和諧、拼搏、開拓、奮勇的深層文化內涵。特別是藏族舞蹈對人體各部位提出的基本要求不難看出藏族舞蹈的基本美學思想。

        2.1.6 服飾美

        藏族傳統體育運動者的服飾也傳遞著特有的美,展現著民族美,粗觀之,肥腰、長袖、大襟是藏裝的基本結構。在藏族傳統體育競技中衣著的御寒作用是首要的,因而藏袍多為皮袍,這與生活形式也有直接關系,肥腰、大襟,戴上狐皮帽,足踏靴或連巴,無論騎馬奔馳還是參加其它競技活動,顯得雄壯而豪放。藏族男性多喜歡在袍領上裝飾虎皮、金錢豹皮,以此顯示出英武。在衣服的裝飾和穿法上都顯示了藏族的審美意趣。

        2.2 藏族傳統體育特有的關學特征表現

        美的東西必然表現出新穎、獨特、有創造性的特征。藏族傳統體育是對藏族傳統文化的繼承和發展,是在傳統文化的基礎上發展而來,其源于傳統生產勞動而又高于生產勞動,表現出了自身新穎的、獨特的、具有創造性的地方,使其更具特有的美感。

        2.2.1 藏族傳統體育中的勁力美

        藏族傳統體育的勁力美體現在它向觀念傳遞著力量的象征,競賽中的吶喊正是藏族傳統體育勁力美的體現。藏族傳統體育的“舉石”強勁的爆發力是力量與技術的完美結合,藏族傳統體育“大象拔河”始終是肌肉環節通過強烈對抗所產生勁力美的表現過程,人們在觀賞的過程中,獲得的正是一種陽剛的魅力。

        2.2.2 藏族傳統體育中的氣質美

        氣質美是人對外界事物反映的一種心理品質和心理現象。作為流傳百年的藏族傳統體育有著力量、迅速、協調、靈活、機敏的要求,講究精、氣、神、韻的體現,綜合為氣質美,反映在競技者的身上,則體現出藏族傳統體育的品德、性格、精神、風度等綜合性的一種內心的美,以及通過藏族傳統體育展現出的氣勢與神采的外在精神美。

        2.2.3 藏族傳統體育與環境的協調美

        藏族傳統體育與環境的協調美體現在運動時人與自然環境相互襯托的美學特征。伴著高原最為壯麗的自然美景,藏族傳統體育的風格呈現出高原文明所特有的氣質和風范。“當太陽披著金色的彩衣,雪峰反射出光芒萬丈的時候,隨著人們的高呼聲,各村的賽馬選手們個個都輕裝灑脫,英俊威武,信心百倍地騎著匹匹駿馬,雄赳赳,氣昂昂,往賽馬起跑點方向走去,并各司其位,等候發出發令槍聲。”這是對藏族傳統體育盛會的一段描寫,它充分體現了優美環境襯托出的藏族傳統體育美。

        2.2.4 藏族傳統體育中的意志美

        藏族從遙遠的古代一直到現代,在環境艱苦、氣候惡劣的青藏高原上一直頑強地生存著,雪域高原嚴酷的生存環境不但沒有摧垮藏族人民的生存意志,相反卻造就了其樂觀、開朗、友善、豪爽的民族性格。藏族人民創造了自己獨具特色的傳統體育。在他們向極限挑戰的過程中,我們實際上是在欣賞每一名傳統體育運動員的意志品質美。他們詮釋了“更快、更高、更強”這句奧林匹克格言。

        2.2.5 藏族傳統體育中的和諧美

        藏族傳統體育體現了藏民族人與人之間的和睦關系。藏歷正月間在拉薩舉行的“跑人跑馬”即賽跑、賽馬及摔跤體育活動。先至者受上賞,博得大哈達跑得慢的,親友旁觀者遂以冷水灌頂,為之加油。這種活動形式具有相當和諧的娛樂性。而農牧民則是在豐收或節日中充分利用傳統體育自娛白樂,其隨意性極大,以表演為主,競技為輔,此類體育項目規則簡單,技術簡單,容易推廣。如:賽牦牛、大象拔河、登山等。這是藏族文化和諧的體現。使藏族傳統體育蘊含了中國文化傳統之中的和諧之美

        2.2.6 藏族傳統體育中的驚險美

        藏族傳統體育運動當中含著較高的驚險美。藏族傳統體育運動中的刺激和驚險給人的刺激感和震撼感是特別強烈的,尤其是在現場觀看中,這些扣人心弦的驚險動作牢牢的吸引住觀眾的心。驚險是通過難度體現,表現出的撼動人心的美感。驚與險是藏族傳統體育運動技能比拼的核心,也是民族傳統體育運動表現出強大觀賞性和吸引力的重要原因所在。

        3 結語

        藏族傳統體育是民族特色和民族精神的重要體現,它本身蘊藏著精深的美學價值。是民族人民強健體魄、陶冶情操的實踐經驗總結。藏族傳統體育美的內容是通過藏族傳統體育公共美學特征表現和特有的美學特征表現,藏族傳統體育的發展,正是人們對藏族傳統體育美不斷追求的結晶,也是藏族傳統體育運動技術發展深化、更新的價值觀念,技術水平高低的切實指標。發展中的藏族傳統體育運動的健康發展需要科學理論的指導,必須賦予藏族傳統體育美學新內容、新觀念,才能在新時期有新發展、新貢獻。藏族傳統體育美是藏族傳統體育最重要的特征和核心競爭力的體現。尤其是在現今的全民健身活動中,隨著人民生活水平的逐漸提高,余暇時間的增多,少數民族傳統體育將成為廣大群眾社會生活中日益重要的組成部分,它將給個人、家庭和社會帶來更多的發展空間、樂趣和享受。

        參考文獻:

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        [4]劉叔成.美學基本原理[M].上海:上海人民出版社,1981.

        [5]劉慕捂.體育美學[M].北京:科學普及出版社,1992.

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