前言:一篇好文章的誕生,需要你不斷地搜集資料、整理思路,本站小編為你收集了豐富的地域文化的主要特征主題范文,僅供參考,歡迎閱讀并收藏。
價值。
關鍵詞:特色檔案史料;意義;特征
特色檔案是指具有突出反映本地區政治、經濟、科學、文化以及民族宗教特色的具有重要影響和利用價值并經過科學整理的檔案資料。這些檔案史料所反映的內容必須具有強烈的地方色彩,對本地區的現實生活和將來發展都應有重要影響,具有重要的利用價值。是提升地方檔案館品味和知名度、提高檔案利用率的重要載體。
1 編研地方特色檔案史料的意義
在當今的信息時代,人們對檔案信息的需求量大、覆蓋面廣、針對性強并且要求信息集中、傳播便捷,有更強的適用性。因此,編研工作和編研產品已成為實現人們對檔案信息資源需求的重要手段。是檔案信息資源開發利用的重要手段,是拓展檔案社會服務功能的有效途徑,對挖掘地方文化內涵,整合檔案信息資源,有效保護原始檔案,促進文化大市建設,提高檔案部門在社會的影響力與地位均具有十分重要的作用。編研工作是保護檔案史料、方便利用的有效措施。檔案大部分為孤本,在開展利用服務時,把原件直接提供利用,容易破損,影響檔案的壽命。以編寫檔案史料的方式提供利用,可以避免檔案原件的重復使用,減少磨損,從而延長檔案的壽命,使這些資料能永久保存,便于后人利用。 檔案編研成果具有存史、資政、文化功能,能直接服務于社會各項事業,其教化功編能明顯,有助于推動和促進地方人文歷史、社會科學的研究。開展檔案編研工作,可以擴大檔案工作部門在社會上的影響力。通過編研工作,向社會提供編研成果,使廣大利用者看到檔案的價值,加深對檔案和檔案工作的了解,起到很好的宣傳作用。
2 主要特征
2.1 階級性
地方特色檔案史料是一定階級所利用的工具,具有鮮明的階級性。如《東北年鑒》(1931)是為資產階級的政治和經濟服務的;《滿州年鑒》(1936-1944)是為日本軍國主義侵華服務的;我們編寫的地方特色檔案史料是為人民服務的、是為社會主義經濟建設和政權建設服務的。因此,我們編研工作者要以馬克思列寧主義、思想為指導,旗幟鮮明地記述本地當中自然物質運動的軌跡,廣大要民群眾改造自然與社會的足跡,社會主義革命與建設的成敗得失。
2.2 地域性
地方特色檔案是一定地域內政治、經濟、自然和社會等各方面情況的綜合記述。因此,作為編研工作者在編寫過程中既不能越界,更要注重地方特色,努力爭取散中求聚、匯中求精、同中求異、廣中求深、平中求新。所謂散中求聚就是要把眾多分散的事物和資料科學地有機凝聚在上百個、甚至幾十個條目中,再用文字表述出來,以求突出特點;匯中求精就是力戒條目繁雜、文字冗長、內容浮夸、流水帳式的敘述;同中求異就是從不同角度、不同層次反映區域之間的千差萬別,一方之間見一方之長;廣中求深就是要善于抓住事物獨特的地方和本質的特點寫深寫透,從每一個角度上和人、事、物上突出特點;平中求新就是與其他地域相比的習以為常的、司空見慣的,你有我也有的、基本同步的生產、生活和文化學習活動中,選出新生的、具有生命力和具有代表性的事物突出記、突出寫來體現地方特色,突出地域性。
2.3 資料性
地方檔案史料是集錄當地各個年度各條戰線、各項事業的情況,匯集信息、匯積資料為當地執政者、建設者和研究者提供依據和素材的“百科全書”。一部好的檔案史料就是一個小型資料庫。筆者認為檔案史料的資料性要求把各個年度的、本地區的新事物、新成果、新進展,全面地系統地分門別類地記錄、反映出來,而且要全面,要豐富,要具有百特征。只有這樣,才能滿足讀者的要求,回答讀者提出的問題。資料完備就是要求收集的資料要全面,要有連續性和系統性。記錄翔實就是要實事求是地將事件的要素、時間、地點、性質、起因、過程、結局等交待清楚,記錄明白,不留后遺癥。
2.4 權威性
地方檔案史料是讀者查閱和使用資料的依據,是資料性的工具書。它所集錄的文章和資料不僅要代表本地即本行政區域的最高水平,而且一定要得到大家的公認,具有權威。由此,編研檔案史料在編研過程中,對所錄用的資料一定要反復核實,而不能信手拈來,對所載的內容不能因好惡而決定,對其編排更不應由個人意愿來取舍。
2.5 可讀性
地方檔案史料要求用平和樸實的語言詳細介紹本地方特色全貌,做到簡要的概述,高度的濃縮,內容全面、解讀生動、資料翔實,集歷史性、文化性、教育性、可讀性與一體,只有這樣,才能使讀者在知識上得到充實;在精神上得到愉悅和享受。
參考文獻
【關鍵詞】隴東秧歌;傳承;發展
中圖分類號:J722.2 文獻標志碼:A 文章編號:1007-0125(2017)02-0165-02
一、隴東秧歌的起源
“隴東”泛指隴山以東、六盤山以東的甘肅地區,位于陜甘寧交界處,現指慶陽平涼一帶,隴東地區地域廣袤無垠、人文氣息濃郁、文化底蘊深厚,是華夏民族農耕文化發祥地和黃河文明的發源地之一。隴東地區的民俗文化在全國獨樹一幟,有秧歌、剪紙、刺繡等眾多民俗藝術形式,其中隴東秧歌尤為突出。
隴東秧歌又稱徒手秧歌,流傳于甘肅省慶陽市慶城縣一帶,是北方秧歌中的一種,它起源于北方古代勞動人民的祭祀活動,舞者雙手不拿任何道具,在田間地頭隨性起舞,所以起名“徒手秧歌”,也稱“隴東秧歌”。徒手秧歌除具有較強的民俗性、群眾性、融合性外,還有著重要的藝術價值,簡潔的服飾、詼諧調侃的肢體語言、簡練的動作、樸實的表演,無不彰顯東方民族的古樸與清新、粗獷與細膩的原生態審美意識。
二、隴東秧歌的藝術特征及表現形式
(一)隴東秧歌的藝術特征
隴東秧歌的藝術特征主要來源于生活,是在緊密結合西北地區人民群眾日常生活的基礎上提煉而成的。隴東秧歌的動作主要分為手臂動作、步伐動作、腰的動作,其中手臂動作尤為突出和豐富。手臂動作主要有:甩臂、繞臂、抻臂、纏臂等動作;步伐動作主要有:十字甩手、蹬跨步、扭跳步等;腰的動作主要有:扭、風擺柳等。通過以上動作不難看出隴東秧歌所提煉出的動作都是來源于農耕過程,來源于生活,更彰顯出動作中詼諧幽默的風格特征。
(二)隴東秧歌的表現形式
隴東秧歌早期一般是在新年伊始、祭祀祖先、舉辦廟會等重大節日或集體性祭祀活動中表演。表演者多為當地群眾,舞蹈形式隨意性也較大,多數在表演中仍借鑒的是農耕勞作中的動作,且愈夸張愈好,以博得眾人的稱贊。
隨著社會不斷發展,隴東秧歌逐漸從無定式隨意歌舞轉化為有一定模式、有固定程序、有主題動作的秧歌舞蹈。隴東秧歌其舞蹈表現形式主要是通過表演者上肢雙臂“甩、纏、轉”,下肢腿部“跨、顛、顫”,以及全身的“擰、扭、抻”等動作體態來表現舞蹈動作和舞蹈形態,整個舞蹈呈現出特有的地域特點和粗獷樸實的舞蹈風格,通過舞蹈可以充分體現出西北地區群眾的熱情、爽朗的性格特征。縱觀整個舞蹈表現形態和基本主體動作,都是由普通勞作過程中所發掘提煉而來,比如“蹬步”、“跨步”等基本下肢步伐,就是源于隴東地區特有的地貌環境和自然環境,人民群眾在勞作、生活中經常要翻山過溝,所運用的動作就是跨步、蹬步,腿部要集中力量蹬跨才能越過復雜的地理區域,每跨一步就好像跨過了山溝,每蹬一步就如同登上了山峰。上身動作亦是如此,雙臂張開,或甩或轉,如同攀登時、疾走時手臂用力一般,動作時而小且有力,時而大且粗獷,雙臂甩轉幅度小時,上肢形態細膩柔美,幅度大時豪邁灑脫,充分呈現出隴東人民百折不撓的精神狀態。整個隴東秧歌發力均以雙臂為主,雙臂扭動小時步伐也緊跟著小,雙臂甩動大時步伐也跟著擴大,整個身體也隨之加大幅度,肩與雙臂的交叉扯動,也附帶著整個身體步伐的來回扯動,頭一低一抬,低時身體微曲、抬時充分伸展,整個身體的扭、擰,手臂的甩、抻,腿部的蹬、跨,都有機地整合在一起,融入在整個舞蹈中,伴隨著身體的晃動,便構成了隴東秧歌大體的動作韻律和體態風格。隴東秧歌在表演時還非常注重內心感受和外在表現力的雙重結合,即吸取生活中的簡單動作,又將其改編擴大,表演時具有很強的內在思想感情,所有喜樂均由心生,通過舞蹈的展示,呈現出具有地域特色的、飽含生活氣息的、獨具風格特色、別于其他秧歌特征的隴東秧歌獨有形態。
三、隴東秧歌的傳承與發展
(一)隴東秧歌的傳承
1.隴東秧歌的挖掘。隴東秧歌的傳承首先要做好原始素材的挖掘、積累和收集。例如:深入到當地老藝人家中模仿原始動作、共同探討,全面掌握隴東秧歌的原始素材,熟知背景故事和發展由來,從動作形態、內在情感、舞蹈隊形等方面入手,梳理體系化的隴東秧歌舞蹈脈絡;去當地觀摩、參與節日廟會,從一些即興的表演里,發現他們所具有的獨特的創新點;將所看、所聽、所想到的內容整理、收集、歸納,作為最原始的素材以備用。
2.隴東秧歌的傳承。(1)媒介傳播是隴東秧歌傳承的重要通道。隴東秧歌的傳承要在原生態動作的基礎上允許不同的嘗試和創新。這既包括隴東秧歌內容上的創新也包括傳播手段上的創新。審美性是隴東秧歌傳承的首要原則,這一點非常重要。例如:蘭州演藝集團前幾年將隴東秧歌素材加以豐富、改編、創新,創作出舞蹈《紅柳》,演出后反響熱烈,受到了廣大群眾的一致好評。該舞蹈,把一些原生態的東西大膽創新,運用現代思維方式,重新給隴東秧歌賦予符合當下的氣息,時代感的新內容,既強化了原生之態,又滿足了大眾的審美需求,實現了真正意義上的傳承。(2)教學是隴東秧歌傳承的主要方式之一,如何將隴東秧歌在教學中傳承,首先要抓住其風格特點,這是傳承的中心問題。例如:隴東秧歌中手臂的抻,動作的節奏一定要短促、感覺要俏皮,這就是它的特點,在舞蹈當中一定要抓住。課堂教學中掌握隴東秧歌的形態、神態是重點,但更為重要的是如何認識和理解這些形態、神態背后的深層涵義,這就需要文化的支撐。在教學中隴東秧歌文化背景的切入就顯得尤為重要。隴東秧歌的教學傳承不僅僅是停留在肢體語言表達的層面上,而是要從文化的深層次上進行文化背景的拓展。讓學生不僅要了解動作的來源,更要了解動作背后的故事及其淵源,以增強學生的舞蹈文化底蘊,使學生整體掌握隴東秧歌的精華,內外兼修,把實踐和理論相結合,身心合一地表現出隴東秧歌的風格特征,使隴東北秧歌形態在舞蹈文化的支撐下更有內涵,更富活力。
(二)隴東秧歌的發展
1.大眾化方向。可嘗試將隴東秧歌引入群眾日常健身舞蹈、廣場舞蹈等群眾喜聞樂見的形式當中,以通俗為主要特征,動作簡單易學、自娛性強。這個方向是以已形成的、具有一定主題動作、形式的隴東秧歌為基礎的大眾自娛舞蹈。
2.專業化方向。主要是為專業院校的課堂服務,從隴東秧歌中提煉動作元素,把握風格特征,做到規范化、標準化的教學,以高雅為主要特征,注重其舞蹈的技術,這就是以北京舞蹈學院中國民間舞系為代表的“學院派”民間舞。這個方向是以民歌、史詩中存在的思想和主題,以現代的形象視角創作出表現當代舞蹈家藝術思想情感和觀念的舞蹈新作。
隴東秧歌的文化背景是推進隴東秧歌發展和創新的重要組成部分,將文化與實踐相結合,把隴東秧歌體系化、教學標準化和表演專業化的教學體系推進大中專舞蹈院校課堂,逐步將隴東秧歌作為我省專業化教學的特色品牌,既是對傳統舞蹈文化的傳承,也有利于推動民俗民間舞蹈的發展,使隴東秧歌在發掘、傳承、發展的道路上不斷得到壯大,推勇ざ秧歌成為我省的一顆舞蹈藝術璀璨明星。
參考文獻:
[1]中國舞蹈發展史[M].上海人民出版社,1991.
[2]張芳.隴東秧歌的文化內涵與風格特征[J].隴東學院學報,2010.21(2):122-123.
[3]張芳.隴東秧歌動作符號的文化解讀[J].隴東學院學報,2015(6).
中華人民共和國地質礦產行業標準
觀賞石鑒評標準
Standard Of Appraisal and Evaluatlon of Vlew Stone
中華人民共和國國土資源部
(2007-09-142009-09-20實施)
1 范圍
本標準規定了觀賞石的分類、觀賞石的鑒評要素、觀賞石鑒評標準、觀賞石等級分類及觀賞石鑒評原則等。本標準適用于各級組織的觀賞石鑒評活動。
2 術語和定義
下列術語和定義適用于本標準。
觀賞石viewstone
觀賞石有廣義、狹義之分。本標準指狹義的觀賞石,即在自然界形成且可以采集的,具有觀賞價值、收藏價值、科學價值和經濟價值的石質藝術品。它蘊含了自然奧秘和人文積淀,并以天然的美觀性、奇特性和稀有性為其特點。
3 觀賞石鑒評原則
觀賞石的鑒評工作必須堅持“公正、公平、公開”的基本原則,不得弄虛作假,鑒評專家必須嚴守職業道德,增強責任感,對鑒評工作負責。
4 觀賞石分類
我國地域遼闊,地質條件復雜,地貌類型多樣,觀賞石資源十分豐富,種類繁多。根據觀賞石產出的地質背景、形態特征,以及觀賞者的人文意識和審美取向。將觀賞石分為以下五種基本類型
4.1造型石類
造型石以各種奇特造型為其主要特征,具有立體形態美,大多是在各種外力地質作用下形成的。由于產出地質背景的不同,造型石往往表現出鮮明的地域特色。
4.2圖紋石類
圖紋石以具有清晰、美麗的各種紋理、層理、斑塊等為其主要特征。常在石面上構成藝術圖案。它的形成主要與巖石本身的特性有關。
4.3礦物類
礦物是由地質作用所形成的天然單質或化合物,具有相對確定的化學組成和內部結構,是組成巖石的基本單元。礦物類觀賞石主要為礦物晶體,也包括些非晶質礦物。它以自發長成的幾何多面體外形、豐富的色彩和各異的光澤為其特征。
4.4化石類
化石是指在地質歷史時期形成并保存于地層中的生物遺體、遺跡、遺物等。按其保存類型有實體、模鑄、印痕等化石。化石以其特有的珍稀性和觀賞性為人們收藏和觀賞。
4.5特種石類
特種石是指與人文或歷史有關的石體,具有特殊紀念意義的石體,地質成因極為特殊的石體,以及前四類涵蓋不了的其他具有收藏和觀賞價值的石體。
5 觀賞石鑒評要素
5.1鑒評要素應能體現觀賞石的完整性、美觀性、生動性、神韻性為總的原則。具體分為基本要素和輔助要素。
5.2基本要素形態、質地、色澤、紋理、意韻。
5.3輔助要素:命題、配座。
6 觀賞石鑒評標準
6.1造型石
a)形態(50分):造型奇特優美,婀娜多姿,觀賞視角好,能以形傳神;
b)意韻(10分):文化內涵豐厚,意境深遠,含蓄回味,
c)質地(10分):韌,性大,石膚好或差異風化強;
d)色澤(10分):總體柔順協調,或構型不同部位的顏色對比度好;
e)紋理(10分):自然流暢,曲折變化與整體造型相匹配;
f)命題(5分):立意新穎,貼切生動,富有文化內涵,具有較強的科學性和文化內涵;
g)配座(5分):材質優良,工藝精美,烘托主題,造型雅致。
6.2圖紋石
a)圖象(40分):圖象清晰,畫面完整,有整體感,
b)紋理(10分) 清晰自然,曲折有序,花紋別致;
c)意韻(20分):文化內涵豐厚,意境深遠,形神兼備,情景交融;
d)質地(10分):韌性大,石膚好,光潔細潤;
e)色澤(10分):色澤艷美,協調性好;
f)命題(5分):立意新穎,貼切生動,富有文化內涵;
6.3礦物晶體
a)形態(40分):晶形發育完好,晶體完整,晶簇等集合體優美奇特;
b)色澤(20分):色澤瑰麗,色調豐富,光澤感強;
c)質地(20分):晶體純凈,透明度高,非晶質礦物致密溫潤;
d)稀缺(10分):稀缺礦物分值高,包裹體、雙晶及連生體儀態萬千;
e)組合(10分):共生礦物組合品種多,層次分明,色彩、造型、圍巖相互襯托。
6.4化石
a)形態(40分):體態豐滿,保存完整,主次兼顧,造型優美,動感性強;
b)意韻(20分):生態背景和生存活動跡象鮮明,生物組合多樣;
c)質地(20分):石化實體致密堅硬,異化后的礦物質特殊,印痕等保留有原生物質者佳;
d)色澤(10分) 存有原生物體顏色,或異化后石質顏色美,化石與圍巖色彩反差強;
e)命題(10分):立意新穎,貼切生動,具有較強科學性和藝術性。
注:古生物化石的采掘、收藏、流通等應按照國家法律法規及有關規定執行。
6.5特種石
特種石中同一種類數量較多時,亦可參照上述四類標準進行鑒評。
7 觀賞石等級分類
7.1觀賞石的等級分為:
特級:總計評分91~10分。
一級總計評分在81~90分。
二級總計評分在71~80分
三級總計評分在61~70分。
8 觀賞石鑒評證書的規定
a)統一編號;
b)防偽標識;
[中圖分類號]:J706 [文獻標識碼]:A
[文章編號]:1002-2139(2014)-27--01
前言:近年來,隨著世界性文化的互相滲透,人們的視野逐漸開闊,這是時展的必然趨勢。但同時,也面臨著民族文化及特征弱化的狀況,基于此,帶有關民族標簽的文化傳承和發展變得尤為重要。在時代變革的潮流中,信息化產業的涌現令人們看到了太多同質事物,在這種情形之下,現代藝術領域肩負起弘揚民族文化的重任,讓民族舞蹈保持其獨有的藝術特征,令民族文化在世世代代的演進過程中發揚光大。
一、當代蒙古族舞蹈與藏族舞蹈的藝術特征分析
我國是多民族的國家,有著悠久的歷史文化。蒙古舞蹈與藏族舞蹈作為我國民間舞蹈的重要組成部分,長期以來讓各民族人民都認識到它的獨特魅力。民族舞蹈除卻其本身的舞蹈藝術特征以外,還體現著濃厚的地域性文化特點,因此,在蒙古族舞蹈與藏族舞蹈藝術的背后隱藏著的蒙古族與藏族文化值得我們去深度挖掘。在此之前,理清這兩種舞蹈類型的本質及其藝術特征十分關鍵。
(一)淺析當代蒙古族舞蹈的藝術特征
1.蒙古族舞蹈類型概述
長久以來,蒙古族的生活疆域遼闊,且人口數量也較為穩定,生活富足。在我國很多區域都有蒙古族人居住,但不同地區的蒙古族舞蹈及生活習慣也略有差異。從大體上來看,蒙古族舞蹈這一舞蹈形式主要體現出人們豐收后的喜悅之情,以及在草原上騎馬狂奔的暢快之意。
2.蒙古族舞蹈藝術特征
有這樣一首古老的歌曲,其中的幾句歌詞,在現代近乎家喻戶曉。“敕勒川,陰山下;天似窟廬,籠蓋四野;天蒼蒼,野茫茫,風吹草低見牛羊。”這段文字形象地描述了游牧民族馳騁在大草原上,以藍天為帳篷、綠野為氈毯的豪邁氣概。蒙古族是典型的北方游牧民族,蒙古族人民生活在這種一望無際的草原上,養成了他們淳樸的個性[1]。長期的游牧生活,使蒙古族人和農耕民族的安土重遷、樂天知命的性格孑然相反,蒙古族的個性當中有強悍、桀驁不馴的特點,并且蒙古族的人民體魄十分強健[2]。因此,蒙古族舞蹈的藝術特征在蒙古族人的生活特點中遍尋得到。其藝術特征具體可以歸納為:豪放、載歌載舞、舞姿舒展流暢等。其中,“安代”是蒙古族最具特色的舞蹈,以舞步雄健粗狂著稱,含有頓足、跳等舞姿動作。另外,蒙古族舞蹈還多與伴奏樂器相結合,提、壓手腕以及全身微顫等動作是蒙古族舞蹈的主要特征。
(二)淺析當代藏族舞蹈的藝術特征
1.藏族舞蹈類型概述
藏族舞蹈同樣也是我國民族傳統舞蹈領域中不可或缺的舞種之一,相對于蒙古族舞蹈而言,藏族舞蹈的藝術特征較為極端,因藏族舞蹈有兩種風格:其一,舞蹈動作多以舒緩為主,造型多樣化;其二,舞蹈動作與靈活的節奏相呼應,給人以一種急促之感。總體來看,當代藏族舞蹈這一藝術門類在其發展演進過程中仍舊保留藏傳佛教歌舞中的元素,呈現一種神秘、浩大的舞蹈形象。
2.藏族舞蹈藝術特征
由于藏族的宗教文化發展較早,且宗教文化已經在長期的社會生活中深深滲透于藏族人民的內心深處。從本質上來看,藏族的宗教文化與其舞蹈藝術也有著不可割裂的淵源。在藏族群落出現伊始,部落當中有存在原始的“宗教樂舞”,這種民族化的舞蹈帶有一定的宗教色彩,逐漸藏族部落舞蹈被演變成犀牛舞、獅子舞等帶有生活氣息的舞蹈,舞蹈中有很多模仿自然界中生物活動的姿勢,而且,這些舞蹈帶有明顯的藏族文化特征[3]。現代藏族舞蹈的特征較之原始時期有所不同,畢竟經過了數年的傳承以及現代文化的交融,但一部分藏族文化仍以舞蹈的形式留存至今,舞蹈中的宗教文化元素以及動物圖騰類舞蹈仍舊是藏族舞蹈中的重要藝術特征。
總而言之,在極為特殊的帶有地域文化性質的民族生活環境中,蒙古族人民與藏族族人民都養成了不同其他族群的生活習性。從其生存的地貌特征來看,蒙古族和藏族人民都擁有著廣袤的土地,供其生活、狩獵和農耕。在這樣的環境中長期生存,蒙古族及藏族舞蹈的藝術特征都帶有一種豪邁之氣與磅礴之感。
二、民族舞蹈藝術背后所折射出的民族文化底蘊
相對于傳統的帶有民族特色的生活化舞蹈,在經歷了世代傳承后的當代民族舞蹈被蒙上了一層神秘的面紗,且當代民族舞蹈的結構被重新策劃,往往是通過對民族舞蹈動作的編排和設計,再借由民族服裝等元素來突顯民族舞蹈的特色,讓人們通過這些民族舞蹈元素的集中化設計,可以很直觀的得出民族舞蹈的結論。通過對蒙古族舞蹈與藏族舞蹈類型及其藝術特征的詳細分析,可以明顯看到這兩類舞種的差別,以及背后所呈現的蒙古族與藏族文化的內涵。尤其是在現場觀摩舞者演繹民族舞蹈的時候,可以從內心去理解舞蹈人物所面臨的處境,以及感受到帶有地域特征的生活氣息,這是與其他藝術門類有所不同的藝術特色。
關鍵詞:文化、景觀、再現、地域、
中圖分類號:P901文獻標識碼: A
1.村鎮文化景觀保護研究的背景意義
孝通先生說,文化是“from the soil”,即是從鄉土中生長出來的東西。從本質上來說,以地域為基礎的遺產描繪的就是人類在大地上形形的生活方式及生活習慣,而我們棲居的土地也正是我們民族的景觀藝術發生和歸屬的地方”。
大部分的文化遺產被散布在廣大的鄉村,并沒有得到其應有的像文物一樣的保護,面臨著不同程度的劇烈的人為破壞(為主)和漸進的自然損毀。筆者認為,基于保護歷史文化的基礎之上的對于村鎮文化景觀的保護和再現,應該像城市文化景觀一樣的保護,并且迫在眉睫。
基于當前的狀況,研究的意義在于:最大程度的避免這種建設性破壞,在基于文化景觀以及民俗保護的前提下,創造宜居的村鎮環境。以風景園林的角度,做好對于傳統村鎮文化景觀以及地域性資源的保護與利用,在此同時使部分傳統村鎮旅游開發的合理開展。
2.村鎮文化景觀保護的研究方法
2.1 .文獻研讀法
通過相關文獻的查閱,研讀,整理,并對國內外傳統村鎮景觀資源的保護的文獻進行研究,并對通過實地調研所研究的具體區域進行詳細記錄。
2.2實地調查法
對所研究的具體地區的傳統村鎮進行大量的現場勘察,,進行長時間的實地調研,通過觀察,走訪,詢問,拍照,測繪等具體方法,詳自地記錄,已達到能夠深刻地認識研究對象的各方面信息,并獲得第一手詳細資料,加以分析利用。
2.3實例分析法
通過文獻閱讀和實地調研之后,最后也是最重要的方法就是實例分析法,以具體的地域為依據,結合相關學科的研究成果系統全面地認識在具體地域下,該地區文化與景觀的保護與發展。
3.村鎮文化景觀保護的相關概念
3.1景觀
指具有審美特征的自然或人工的地景色,意同風光、景色、風景;一般分為自然景觀和人造景觀。
景觀(Landscape),無論在西方還是在中國都是一個難以說清的概念,在不同的學科領域下對景觀都有著不同意義上的理解。地理學家,把景觀作為一個科學名詞,將其定義為一種地表景象,或綜合自然地理區,如城市景觀、森林景觀等;藝術家,把景觀作為其表現與再現的對象,等同于風景;建筑師,則把景觀作為建筑物的配景或背景,有美化的作用;生態學家,把景觀定義為生態系統或生態系統的系統;旅游學家,則把景觀當作一種資源;而更為常見的是景觀被城市設計師或者開發商等同于城市的街景立面,包括園林綠化和小品。也就是說但就算是同一景象,對不同的人,也會有很多不同的理解。
3.2文化景觀
文化景觀――一種地域的人、地關系的具象反映。
文化景觀最初是個地理學的概念,從十九世紀中葉,文化人類學的學科的發展它使得人們逐步認識到文化景觀的形成是一個長期的過程,每一個歷史時期,人類都按照其文化標準對自然環境施加影響,在影響之中有意識或者無意識的把他們加工成文化景觀。
德國地理學家拉采爾
在他的人類地理學(Anthropogeography)中,最先系統地闡明文化景觀的概念,他稱之為歷史景觀“他認為文化景觀是因人類活動而附加在自然景觀上的各種形式,是一個獨特組合各種文化特征的復合,強調了種族、語言和宗教景觀的研究以及文化傳播的意義,認為人的活動、發展受到地理環境的嚴格限制。
加拿大國家公園管理署 文化景觀是居民同土地長期和復雜的相互作用而體現出價值的地方,它體現了自然和精神環境的一致,體現了地方精神土地利用和生態學的傳統知識
臺灣的《文化資產保存法》 將文化景觀定義為神話、傳說、事跡、歷史事件等所定的空間及相關聯的環境。
綜合以上 經過長期漫長的歷史發展過程中,該地區人類為滿足自己的某種需要,其實質就是人類活動對自然景的觀改造,它包含的人類起源和演變、民俗和經濟狀況、藝術和信仰等多種內容,反映了人類與自然交流與抗爭的歷史。
4.我國歷史文化名村的保護方法總結
正如梁思成先生所說:“不是返老還童,而是輸血打針,讓它延年益壽”。
村鎮文化景觀也正是如此,歷史文化景觀也應該同樣如此,對它的保護不能僅僅是對某一時間段單純的復原,而更為重要的是在場地歷史研究中,并且通過現狀調查中了解其演變和轉化的過程,經過研究分析從而確定有哪些部分需要改變,哪些部分需要恢復,以及哪些部分需要使之繼續演變。
下表是筆者通過對第一批我國被列為歷史文化名村名鎮地域,基于地貌壞境,文化區系,主要特征的比較研究。
序號 村鎮名稱 地貌環境 文化區系 主要特征
1
山西省靜升鎮 黃土高原 三晉文化 古鎮呈封閉城堡式格局,黃土高坡窯洞合院式民居的典范
2 江蘇省周莊鎮 太湖平原 吳越文化 古鎮保持著水陸平行、河街相鄰的井字型水鄉格局
3 江蘇省同里鎮 太湖平原 吳越文化 古鎮被河橋分割成川字形,退思園體現了江南園林風格
4 福建省古田鎮 閩西山區 閩臺文化 舊址,星星之火,可以燎原寫作地
5 重慶市西沱鎮 四川盆地 巴蜀文化 云梯街吊腳樓群沿山脊垂直長江布局,巨大高差呈特色景觀
6 北京川底下村 華北平原 燕趙文化 古村規劃布局嚴謹,明清為古騷道,北京四合院民居的代表
7 山西省西灣鎮 黃土高原 三晉文化 保存較為完整的黃土高原古村落,窯洞城堡式明清古建筑群
8 安徽省西遞村 皖南山區 徽文化 徽文化和徽州古村落典范,較完整保持著明清時期風貌格局
9 福建省田螺坑村 閩南山區 閩臺文化 古村落由5座土樓組合而成,集中體現了客家建筑文化特色
10 廣東省鵬城村 珠江平原 嶺南文化 古村落保存有眾多明清建筑群,并設防盜的軍事要塞
11 陜西省黨家村 黃土高原 三秦文化 古村落依源傍水,四合院,哨樓等建筑至今保存完整
從中國首批歷史文化鎮(村)基本特征比較中可以看出,文化景觀既有空間上的變化,也有時間上的變化。
空間上 空間上的差異反映的是各集團景觀塑造上的各自文化特點
時間上 時間上的判別則反映了過去居住在該地區的文化集團的變遷和發展
5.總結
思考:如何在現代風景園林中繼承傳統村鎮景觀特色
在如今各種中國風盛行的現狀下,如何才能夠做出真正有中國傳統特色的園林作品,是現今景觀設計師遇到的一大難題正是做好中國式設計必須要解決的問題;而歷史村鎮景觀保護與再現中,如何才能讓歷史文化村鎮中恰到好處的再現出歷史文化景觀,并且為生活在周圍的村民打造出宜居環境,從而使得真正的文化與景觀得到真實的傳承;筆者認為,這兩個問題都可歸結為傳統村鎮文化景觀的繼承與發展的問題。
通過對傳統歷史村鎮景觀資源的保護與再現問題的研究,筆者認為保護與再現兩個詞是不可分離的,例如:在傳統村鎮文化景觀資源的保護與再現中,僅僅按原來的工藝和樣式建造一個園林作品是不可取的,同時它也必須得滿足現階段居民的審美需求,生活需求。
傳統村鎮文化景觀是具有明顯地域性特征的景觀,是生活在這個地域的人適應地域氣候,土地,及人文過程的表露,它是一種鄉土景觀;它使我們當今人們可以更為透徹地,從更深層次地了解地方的風俗與文化。
參考文獻:
[1] 單霽翔.走進文化景觀遺產的世界[M].天津:天津大學出版社,2009.
關鍵詞:地域文化;民俗風情;汪曾祺
中圖分類號:I04文獻標識碼:A文章編號:1005-5312(2010)12-0004-01
改革開放以來,西方思潮在中國的思想界產生了重大的沖擊力,然而我們欣喜的看到,小說作品中的地域風格的色彩并未淡化甚至消亡,反而日益濃厚。汪曾祺作品中的顯著的地域文化色彩就是一個典型的代表。
法國安妮?居里安女士拜訪汪曾祺時提出一個問題:為什么您的小說里總有水?即使沒有寫水,也有水的感覺。汪曾祺對此的回答:“這個問題我以前沒有意識過。是這樣,這是很自然。我的家鄉是一個水鄉,我是在水面上長大的,耳目之所接,無非是水,水影響了我的性格,也影響了我的作品的風格。”我們知道汪曾祺的家鄉是高郵,高郵就在京杭大運河的下面,水成了作品中不可或缺的一部分,《大淖記事》寫道:“淖,是一片大水。說是湖泊,似還不夠,比一個池塘可要大得多,春夏水盛時,是頗為浩淼的。這是兩條水道的河源。淖中央有一條狹長的沙洲。沙洲上長滿茅草和蘆荻。春初水曖,沙洲上冒出很多紫紅色的蘆芽和灰綠色的萎蒿,很多就是一片翠綠了。”《受戒》整個文本中更是讓人感到水氣盎然,明海和英子這對小兒女從相識,約會到最后的心靈的結合無不是在水上完成。
水作為自然環境影響了汪曾祺的精神氣質,形成其充滿水意的作品風格。我們知道所謂地域,字面上理解為一定的地理范圍。但是研究地域文化對文學的影響,這里不僅包括該地域的自然環境,更重要的是文化傳統方面的影響。從審美感知的層次上來說,作家生活在一定的地域環境中,在耳濡目染的情況下,其審美心理也會受其影響,因而在小說創作中會表現出特有的美學風格。“這漫長的政治弱勢歷史規約著吳地吳人的生活歷史、思想觀念、思維模式及審美情趣,積淀成一種以‘陰柔’為特質的文化風俗――其主要特征為‘崇文尚禮’、‘人性柔慧’、‘士奢于學’、‘民興于仁’、‘衣冠文物之盛’以及‘豪奢侈靡’、‘厚于滋味’等。”所有這些鄉村血統潛移默化的影響著汪曾祺,并成為其日后創作中的隱性文化底蘊。
汪曾祺曾說:“風俗是一個民族集體創作的生活的抒情詩。它使一個民族永不衰老……風俗是民間集體的智慧和民間的態度情懷,它抓取了民族生活的豐富內涵和真情實景,因而其自身居有不朽生命力。”其實風俗即是地域文化在現實生活中的通俗表現,風俗作為人們的日常生活習慣,是歷經時代打磨,而形成的約定俗成。地域文化是抽象的學術概念,而風俗民情則是其現實生活的拓本。汪曾祺是這樣闡釋的也在其創作中實踐著,其作品中處處可見對家鄉風俗畫的描繪。
汪曾祺在他的作品《受戒》、《陳四》、《大淖記事》、《歲寒三友》,《徙》、《雞毛》等作品中,用散文化的詩意筆觸,描繪了大量的風景畫和風俗畫,使得充滿了濃重的地方色彩。《歲寒三友》中以大篇幅描寫放焰火的場景。鋪面而來的歡樂的氣息,熱烈的氛圍,一幅清新而歡快的風俗畫淋漓盡致的鋪展開來。我們從他的《異秉》引用一段:“這地方一般人家是不大吃牛肉的。吃,也極少紅燒、清燉,只是到熏燒攤子去買。這種牛肉是五香加鹽煮好,外面染了通紅的紅曲,一大塊一大塊的堆在那里。買多少,現切,放在送過來的盤子里,抓一把清蒜,澆一勺辣椒糊。蒲包肉似乎是這個縣里特有的。用一個三寸來長直徑寸半的蒲包,里面襯上豆腐皮,塞滿了加了粉子的碎肉,封了口,攔腰用一道麻繩系緊,成一個葫蘆形。煮熟以后,倒出來,也是一個帶有蒲包印跡的葫蘆。切成片,很香。”
汪曾祺對于風俗畫的藝術追求,主要體現在語言和情節兩方面。首先體現在文字的語言上,他喜歡用平實質樸的語言去抒寫人物和景物,這在很大程度上根源于他的扎實的繪畫藝術功底。比如“濃黑的頭發上涂了很多梳頭油,梳得油光水滑…… 腦后的發髻都極大……清明插一個柳球,端午插一叢艾葉,有鮮花時插一朵梔子,一朵夾竹桃,無鮮花時插一朵大紅剪絨花……”一幅生動形象的性情潑辣的姑娘媳婦勤勞勞作的“挑擔圖”頓時浮現在我們面前。其次,汪曾祺的風俗畫創作中,并不注重情節的起落和戲劇化的沖突,而是用平淡如水的言語敘說市井村落的細碎瑣事。汪曾祺恰事用這些作品中簡約的情節來描寫社會風俗畫,描寫普通的民間生活情境和人物生存狀態。由于汪曾祺作品中大量的風俗畫的描摹,使其小說具有了更為濃厚的地域風情氣息,并因而被文學史家稱之為地域文學中的“風俗畫小說”。
地域文化作為一個載體,其對文學創作的影響經過近代史上前輩作家的藝術創新和主題開拓,在汪曾祺的畫筆下,呈現出更加豐富的獨特面貌。我們研究作家所受地域文化的影響,將對作家的精神氣質,藝術風格等深入的了解提供了一個更為方便的捷徑。
參考文獻:
(一)通過公共藝術實現文化價值,彰顯地域文脈與認同
公共藝術是當代的文化現象,體現著一個國家或城市的文化發展水平與精神追求,是當代城市文化的重要載體。公共藝術具有顯而易見的文化隱喻功能。楚國800年的輝煌既是歷史,也是巴國楚地上人們的共同記憶,這種記憶往往以圖騰、繪畫、曲藝等方式體現在一代代生活在這片熱土上的人們的身上。人們骨子里的文化情節卻往往在文化自覺的應力下,讓人生在其中而不自知。文化的沉淀在現實中的反映便是藝術之美,它是對生活的真實進行藝術再創造的結果。在城市個性日漸消隱的今天,“千城一面”的臉盲癥既是社會現象,又是文化病態發展的結果。在城市建設中沒有了彰顯城市氣質的文化和浸潤在生活點滴中的藝術,又何談城市價值和文化認同?巴楚文化亦如此。傍晚城市廣場上的漢劇表演、武漢江漢路步行街的“熱干面”雕塑、古琴臺的“高山流水遇知音”,既是時間長河里平淡生活影像中的一幀幀畫面,也是文化投射在真實世界中的印記。正因為公共藝術作品美學效應的發揮有特定的空間構造,只有彰顯場所精神,聯系地區發展的歷史、現在和未來,承載地區文脈,才會獲得較強的文化認同,這種認同可以成為文化傳承的動力。由此可見,利用公共藝術的文化隱喻喚醒人們對自身文化的關注并繼續形成固定的社會態度,證明了公共藝術是地域文化傳承中最溫和親民的手段。古人強調形、氣、神的互轉共生,“形”為“物覺”,“氣”為信息傳遞、能量轉換,“神”為大道升華。①藝術人類學指出,所謂同化不會產生和諧,建立在差異之上的美與美的共生,才是社會和諧發展的動力。不可否認的是,巴楚文化亦是中華文化的一支,以其鮮明的特色影響著巴國楚地人們的現代生活,與中華大地的人民共享祖先的饋贈。這些饋贈該如何以活態的形式傳承,恩施州的三岔儺戲以國家認可的藝術表演和以國際認可的非物質文化遺產雙重定位,成功實現了現代轉換。②
(二)公共藝術可嘗試用現代的、藝術化的、開放性的手法傳承巴楚文化
對于文化遺產這種言必稱古的財富,其傳承發展卻需要以老樹發新芽的態度進行,畢竟只有“活”的文化才有傳承下去的可能。城市公共藝術是城市發展到一定程度才會出現的面向公眾的藝術形式,它以表達公共意志為核心,以藝術內容公共性和市民的廣泛參與為主要特征。巴楚文化并非單一的“巴文化”,也并非單一的“楚文化”,而是先在巴地后在楚地界域上受巴文化和楚文化浸染從而顯示出巴、楚文化共同特征的地域文化。這種文化本身就是在交流和融會中衍生出來的一種動態文化,其發展必須是一種開放的態度,所以這里選擇城市公共藝術這種現代的藝術形式,發揚以城市市民為受眾、在公眾的參與中發揮作用的特點,將巴楚文化以現代的手法繼承下去。結語中國文化史是各民族地區文化交流的歷史,當代的文化趨同性特征亦得益于以高速發展的互聯網為代表的相互溝通。文化的趨同性對藝術的影響絕不是當代出現的,如絲綢之路的開通為唐朝文化添上異域風情的一筆,日本浮世繪讓西方繪畫藝術掙破了寫實的牢籠走向抽象和自由,以及曾紅遍全球的流線型設計都是文化交流對藝術影響的有力佐證。藝術是穿越時空維度的自由的因子,承載著公共精神的公共藝術更是文化的沉淀,可以說生活不息,文化不止。雖然人們對美的看法不盡相同,但社會屬性使人對物質形態外在的審美情趣趨于相同,這些共同的審美特征就是形式美的法則。由于公共藝術設置于公共空間中,人們在與公共藝術交流、互動中產生情感的交流。在體驗城市空間的過程中,糅合人文環境而產生文化認同,公共藝術實際發揮了空間場性的功能。由于公共藝術一般存在于特定的公共空間環境中,并在實際功能和文化心理等方面與周遭的自然環境及人文環境存在著整體的利害關系,因此,整體關照與協調就成為公共藝術在營造具有共享性、人性化和審美效應的場所的重要問題。③運用公共藝術的方式在環境和社會變換的狀態下,將傳統藝術以活的姿態有機地延續下去便是可行的。
作者:郭媛媛
關鍵詞:流行音樂;中國民族音樂;課堂教學實踐
流行音樂是引導時展的重要標志,在流行音樂盛行的大背景下,將流行音樂、中國民族音樂以及音樂課堂相結合是中國音樂發展的必然趨勢。將三者相結合,不僅可體現傳統民族音樂的傳承和創新,同時,也可體現出民族音樂與現代音樂教學的融合,使民族音樂在新一代音樂人中生根、發芽,并不斷發展壯大,在流行音樂的推動下,實現民族音樂的創新、傳承和發展。
一、中國民族音樂進課堂的現狀
中國民族音樂在音樂課堂中的應用和發展,仍存在諸多方面的問題。首先,在學生的音樂素養和基礎知識方面。長期以來,音樂教育在課程設置上并未對民族音樂進行特定的設置,再加上流行音樂盛行,直接導致民族音樂難以融入到學生的音樂學習和日常生活中。長此以往,學生的音樂鑒賞能力只停留在現階段音樂基礎上,而在短期內培養學生的音樂素質也存在較大困難。其次,民族音樂在各階段的音樂課堂教育中一直處于表面階段。音樂課堂中關于民族音樂只是存留了單一的教學形式,并未抓住民族音樂的精髓和重點。這就導致學生并不能從根本上接受民族音樂,此種音樂形式要想徹底融入到學生之間也存在一定困難。最后,民族音樂進課堂仍存于初級發展階段,其活動形式仍處于不斷摸索階段。將中國民族音樂引入課堂的活動形式尚且未受到相關部門的大力支持,且無前車之鑒,因此,在發展過程中需要進行主動探索和不斷嘗試。此外,大多數的民族音樂家在教學過程中,難以根據學生的鑒賞水平進行教學,使教學效果大打折扣。同時,也極大的削弱了學生的積極性和主動性。例如,在以往教學中,音樂課堂以自由教和自由學為主要標準,但若將民族音樂引入課堂,則需要學生按照教師指定的固定方向學習,這在一定程度上打擊了學生的學習興趣。
二、以流行音樂為動力推進中國民族音樂進課堂
作為當下發展較為迅速的流行音樂,在將中國民族音樂引進課堂的活動中占有極其重要的地位。中國民族音樂進課堂活動可以流行音樂為載體,充分激發學生的學習積極性,提高其鑒賞能力和水平,促進民族音樂不斷發展。首先,在發展和結合的過程中,體現民族音樂的時代性。民族音樂雖具有一定的傳統性色彩,但其文化形式的多樣性是不容置疑的。但是,只有將更多形式、更豐富多彩的文化內涵和文化特征融入其中,方可帶動中國民族文化的良好傳承和發展。一方面,可吸收流行音樂中的流行性元素,將其融入到民族音樂的教學中,使課堂上的民族音樂體現出更多的時代性和發展性,提升學生的接受能力和音樂鑒賞能力,激發學生的學習興趣、另一方面,可將現代多媒體技術引入到音樂教學中,讓學生了解民族音樂的來源、發展、傳播過程,看到課堂教學外民族音樂的更多精彩,讓學生更多的了解民族音樂的多元化特征。其次,結合區域特征及本地區的音樂情況制定針對性的教學方案。中國民族音樂的主要特征之一就是具有民族性和地域性,這就意味著一些含有地域特征的民族音樂可在本地區的課堂中實踐和發展。例如,蒙古歌舞代表著當地的文化性和地域性,則在課堂教學中,可將蒙古歌舞的特征與辦學形式相結合,讓學生在學習音樂的過程中,對民族音樂有更加深刻的了解,為民族音樂的傳承和發展拓寬途徑。最后,將代表性民族音樂引入音樂課堂。將民族音樂與音樂課堂教育相結合,并不僅僅需要在當地傳承自身的音樂文化,更要將地域性的民族音樂傳播到其他地區,甚至是其他國家,這則需要結合流行音樂的特征。從某種角度上來講,流行音樂并不具有所謂的地域性和民族性,而民族音樂需要的更是這樣的發展特征。在大多數地區,流行音樂代表著時代的風向標,而將中國民族音樂融入到這風向標中則可實現音樂文化的傳承和發展。此外,在民族音樂進課堂的活動中,仍需要相關部門的鼎力支持,為中國民族音樂的傳承和發展提供政策支持,也為學生提供更多的平臺去了解屬于中華子孫的音樂文化。此外,在音樂課堂教學中,教學不能要求學生杜絕對流行音樂的欣賞轉而只欣賞中國民族音樂,這種情況不現實。每個學生的個人喜好不同,但卻可以適當的引導學生逐漸接觸中國民族音樂,通過逐漸接觸的方式,慢慢改善學生對中國民族音樂的喜愛。因此,在推進中國民族音樂進課堂的教學中,可以從具有流行音樂特點與中國民族音樂內涵的“中國風”音樂著手,多放一些“中國風”類型的音樂,使學生逐漸喜愛上中國民族音樂。除了這種“中國風”曲目的引入以外,也可以引導學生接觸具有民族性的曲目,比如周杰倫演唱的《龍拳》,再比如他的《東風破》。一個是在歌詞與去掉上做出了具有民族特色的修改,另一個則是歌詞上改變了蘇軾的詞文。同時,周杰倫的歌曲中,很多都帶有中國民族樂器的參與,比如《雙節棍》中演奏中使用了中國傳統樂器二胡,而在《臺》當中有引入了古箏與葫蘆絲。這些民族元素都使得他的音樂更具有中國民族特色。通過習得他的歌曲,引導學生充分解析民族元素在流行音樂中的存在合理性與必要性,進而接觸中國民族音樂,體會民族音樂給人們帶來的不一樣的享受。
三、總結
綜上,民族音樂是幾千年來音樂發展的精髓,體現了較強的民族特色和文化特征,是中華民族重要的非物質文化遺產。在流行音樂的推動下,將民族音樂融入到現代的音樂課堂教育中,不僅可以提高學生的音樂學習的積極性,提高學生的創造性,還可激發學生的民族責任感和使命感。激勵學生將傳統的中國民族音樂不斷傳承、發展和創新,使中國民族音樂不斷延續,綻放光彩。
作者:底彥芝 王志玲 單位:鄭州市第九十四中學
參考文獻
[1]任華清.中國傳統音樂文化在當前高校素質教育課堂教學中的實踐研究[J].藝術百家,2014,(06):231-232.
【關鍵詞】地域環境;居住建筑;影響
建筑的最基本功能是作為人類在自然界里生存的蔽護場所,因此,必然要受到多種自然因素的直接制約和影響。居住建筑是人與自然在精神上的紐帶和交流場所,它凝聚著人類美化自然,與自然交流的永恒體驗和智慧。如何處理“人與自然的關系”是居住建筑設計的深層次核心問題,不同的自然觀也會產生不同的建筑觀。建筑的地域性正是對這種關系的集中體現。因此作為自然界的一員,我們仍需要創造與之相適應,符合生存與經濟發展要求的“有生命的”建筑。具體來說,與建筑地域性有關的自然因素主要包括氣候、地理和資源三部分。
一、氣候條件的影響
1、綜述
氣候是一個地區多年來大氣變化的綜合體現。它是由一系列稱之為氣候參數的大氣變化數據來描述的,例如參數:太陽輻射;氣溫;濕度;風等等。遠古時期,人類就開始在自己的居留地_七建造遮蔽物,來抵御風霜雨雪和其他外來生命的威脅。建筑反映了當地的自然環境,氣候是決定建筑物形態、建筑材料和技術的主要特征。客觀的自然氣候,讓長期棲息于此的人們通過生活、生產形成獨特的建筑特征。古人“挖地建穴、構木筑巢”體現出當時建筑對氣候的關注。
2、查爾斯?柯里亞的觀點
在深層結構層次上,氣候條件決定了文化和它的表達方式,它的習俗,它的禮儀。在本源的意義上,氣候乃是神話之源。比如,在印度和墨西哥文化中,開敞空間的玄學屬性乃是伴隨著它們所依賴的炎熱氣候。印度建筑師查爾斯?柯里亞認為氣候不只是影響建筑的一個自然環境因素,還與文化息息相關,他甚至提出了“形式追隨氣候”的口號。這種提法雖然過于絕對,卻為我們的創作提供了一種思路。我國幅員遼闊,各地地域文化差別很大,設計中應體現這種差別,而從特定的氣候條件出發進行設計是體現居住建筑地域性的一種可行方法。
實際上,我國南方的騎樓、濕熱地區的干欄式建筑、北方的窯洞、云南民居“一顆印”等,都是適應氣候而衍生出來的特定建筑形式,是生物氣候、地方主義的歷史印證。
3、肯尼斯?弗蘭姆普頓的觀點
弗蘭姆普頓在《批判性的地域主義:現代建筑與文化認同》總結第三點說:“批判性地域主義的地域性,是由于必須強調某種由地勢產生的基地特有因素,考慮適當容納建筑物的三度空間結構,增加當地光線通過建筑物時的變化旨趣,光線必要被視為首要媒介物,藉此表現作品空間與結構上的效果。因此明確地回應氣候條件是必要的結果。……批判性地域主義傾向于把所有的開口處理為微妙的過渡區域,有能力對場地、氣候和光線作出反應’。”由此看出地域自然環境中的氣候要素對于建筑物的影響。
4、路易斯?康的觀點
而路易斯?康說:“光是一切存在的賜者,是來自意欲,也是定則,你可以說光,那一切存在的賜者,是所有材料的創造者。同樣來自太陽的光,照在不同的地域,確有截然不同的個性,因此塑造建筑對光的情感與對建筑本身的樣子。材料是為了產生陰影,而陰影則是屬于光的。”光的豐富來自沒有一刻的相同,不只是日出到日落的不同,春夏秋冬也皆盡不同,光是活的,有其可變可動的生命。從環境的角度來看,從建筑的立面與空間的反應與診釋來看,光的語言是無限的,透過材料與細部,表達各種情境,逢釋每一個地域獨特光的個性與忠實地反應當地的環境特色。由建筑物的開口部就可以呈現出地域的光與氣候的環境意識。路易斯?康說:“我們因光而生,季節因光而被感知……光使人有共同的認知,它置我們與永恒接觸,自然光是唯一的光,它使建筑為建筑。”
總之,氣候作為重要的環境因素影響著地域建筑文化的形成,一個地域的氣候和地理條件在過去的一百年或者將來的一百年中不會發生質變,與其他的設計考慮因素相比較是穩定的。
二、地理條件的影響
地理條件是居住建筑地域性原則的基礎性因素。它在微觀上是建筑對具體的建造場地的應答,決定著具體建筑的處理,體現為場地性;在宏觀上,影響著一個地區的場所意象和心理認知。這兩個方面相互融合,不可分割,體現了技術與藝術的兼顧。例如我國古代設計思想中的“倚山面陽、逐水而居”等風水思想,作為一種基本的選址原則,就體現了全面而樸素的地理環境觀。
例如,在日本見到的很多居住建筑不是方盒子就是一下大上小的形式,這與其地質條件有密切關系。日木是個地震頻發的國家,一般在居住建筑的造型上都盡量采用對抗震更為有利的形式。從建筑的側向位移和穩定性出發,宜采用這種下大上小、下重上輕或者由下向上逐層收分的平面空間布局及造型方式。這樣,漸漸形成一種特殊的居住建筑風格,因此也帶有明顯的地域特色。
三、資源條件的影響
居住建筑作為人工構筑物,其建造過程離不開對材料和資源的利用。在傳統地區建筑的發展中,資源條件為居住建筑的生成提供了物質基礎和限制因素。地區建筑在對有限資源的巧妙運用中積淀出形象鮮明的地區風格,例如色彩、肌理、構造等。在對地方資源的巧妙運用中形成的建造工藝和審美傾向也逐步融入地區文化的內核,也構成人們對地區的記憶和情感。
例如,中國天津地區由于土壤原因,大型樹木較少,因而傳統建筑中除了使用木材,還出現了因通商所帶來的金屬和玻璃等材料。這樣一來,特定地域的資源必然影響當地的建筑材質和整體風格,經年累月慢慢形成人們對整個地區的記憶和情感的寄托。這種由資源演變而來人們對地域文化的一記憶和情感需求對建筑的影響遠遠超過資源本身對居住建筑設計產生的影響。
參考文獻
[1]梁思成.《梁思成文集》「M].北京一中國建筑l:業出版社.1982.
[2](美)凱文?林奇著.方益萍、何曉軍譯.《城市意象》「M.北京一華夏出版社.2001.
[3](美)阿爾多?羅西著.黃十鈞澤.《城市建筑學》【M.北京一中國建筑!一業出版社.2006.
[4](意)曼弗雷多?塔夫里等著.劉先覺等澤.《現代建筑》.中國建筑l_業出版社.2000.