非遺在當(dāng)代該如何傳承精選(九篇)

前言：一篇好文章的誕生，需要你不斷地搜集資料、整理思路，本站小編為你收集了豐富的非遺在當(dāng)代該如何傳承主題范文，僅供參考，歡迎閱讀并收藏。

第1篇：非遺在當(dāng)代該如何傳承范文

關(guān)鍵詞：淮海戲；《金水河》；傳統(tǒng)戲??；地方曲藝；文化傳承與發(fā)揚(yáng)由于自小生長在淮河一帶，對“淮海劇”便有所濡染，雖不多眼見之實，但對這種別具特色的地方劇還是有些微概念上的認(rèn)識。

淮海戲，主要流行于江蘇北部的連云港市、宿遷市及淮安市、鹽城市的北部城鄉(xiāng)。源出于海州灌云沭陽，別稱“三副調(diào)”“拉魂腔”，因以板三弦伴奏，又稱“三刮調(diào)”。早期是沿門說唱民間故事的“門頭詞”，清后期，由藝人自由結(jié)班，組成劇團(tuán)演出小戲，二十世紀(jì)七八十年代我省淮海劇的發(fā)展鼎盛時期，后因電視和流行音樂的沖擊，一度處于逆境，2002年后被列入非遺項目，得以搶救發(fā)展。

它的表演藝術(shù)有極其濃郁的鄉(xiāng)土氣息和豐富的民間色彩，具有獨特藝術(shù)價值，如驢打滾、腳尖走、鬼扯轉(zhuǎn)等藝術(shù)表演形式，生動有趣?；春虻膭∧可a(chǎn)和劇目創(chuàng)作非常便捷，它不受陳規(guī)老套和清規(guī)戒律的約束，創(chuàng)作上演反映農(nóng)村和現(xiàn)實生活題材的現(xiàn)代戲?；春虺回S富，有濃郁的地方特色，群眾喜聞樂見，已成為當(dāng)?shù)厝罕娢幕钪胁豢扇鄙俚囊徊糠?。有這么一個順口溜在蘇北人民中廣為流傳：“聽了淮海戲，三天不吃都滿意；聽了淮海調(diào)，一切煩惱都扔掉；聽了淮海腔，就像灌了迷魂湯；淮海戲場醉一醉，回家干活不知累”，可見淮海戲在當(dāng)?shù)氐牧餍泻褪軞g迎程度。對淮海劇這一劇種有比較直觀的感受，這還是在現(xiàn)場看完由沭陽縣淮海劇團(tuán)表演的淮海新劇《金水河》后。

《金水河》由沭陽市縣淮海劇團(tuán)創(chuàng)作演出。該劇講述了大學(xué)生村官歐陽杰在大學(xué)教授的指導(dǎo)下培育出了一種既能抗疾病，又能多產(chǎn)蛋，而且還能快長肉的良種鵝。為了將這一成果盡快推廣，獲取第一手資料，他主動要求到金水河村當(dāng)村官。通過賣鵝苗、治鵝病、哭種鵝、追查鵝飼料等一系列感人肺腑的情節(jié)，謳歌了當(dāng)代大學(xué)生村官扎根農(nóng)村、服務(wù)農(nóng)民的感人事跡，展現(xiàn)了大學(xué)生村官蓬勃向上、志存高遠(yuǎn)的精神風(fēng)貌。 塑造了一個現(xiàn)代的、具有科學(xué)知識的新型大學(xué)生村官形象。展現(xiàn)了當(dāng)代社會主義新農(nóng)村的新氣象。

首先，該劇的形式新穎，主題親民。“大學(xué)生村官”是近幾年來廣為熱議的社會現(xiàn)象和話題選此主題編劇，我覺得既是一種創(chuàng)新，也是一種挑戰(zhàn)。如何將現(xiàn)代話題用古老的戲種完美地表達(dá)和演繹，是個不小的難題。但事實證明，《金水河》的編排似乎將兩者融合得很自然。傳統(tǒng)的唱腔，傳統(tǒng)的藝術(shù)表演形式；新鮮的題材，新穎的戲服，新鮮的試聽效果。結(jié)合了完美音效、燈光、舞美的這一臺淮海新戲，在如此寬大的舞臺上仿佛是獲得了嶄新的生命，向我們展示了極強(qiáng)的戲劇活力。

觀之其伴奏樂器特征，我也略有發(fā)現(xiàn)。傳統(tǒng)淮海劇一般會采用板三弦，淮海高胡，二胡、笛子、琵琶，嗩吶、板鼓等樂器以及大鑼小鑼鐃鈸等打擊樂。傳統(tǒng)民樂給了觀眾們非常親切的試聽，清靈靈的樂聲配合俏皮的方言，鄉(xiāng)土氣息就極其濃郁醉人。令人驚喜的是，從現(xiàn)場的音效聽來，《金水河》樂器組并沒有單純使用民樂作為配樂——該劇似乎在傳統(tǒng)配樂的基礎(chǔ)上融入了提琴、定音鼓、電子琴等西洋樂器。西洋樂和傳統(tǒng)的民樂的結(jié)合也并不別扭怪異，應(yīng)該說被編排得很融洽。當(dāng)提琴緩緩響起，主人公憂愁煩悶的心緒便被流暢地傳達(dá)了，惹起座下一片哀嘆：而當(dāng)定音鼓由輕到強(qiáng)、由緩及驟地擂起，山雨欲來風(fēng)滿樓的緊密氣氛也瞬間浸漫了整個劇場。這從某方面說算是彌補(bǔ)了傳統(tǒng)民樂所不能完美表達(dá)的方面。由此看來，中西方樂器的結(jié)合演繹是現(xiàn)代戲劇一大特征性標(biāo)志，應(yīng)該也會是其發(fā)大展方向。

再說戲腔?；春虺幻骺旌浪?，鄉(xiāng)土氣息濃厚，以板式唱腔為主。男腔粗獷剛勁，女腔高亢遠(yuǎn)揚(yáng)。男女同弦異腔，男角主要東方調(diào)，女角主要好風(fēng)光調(diào)，輔助以各種其他小調(diào)?！督鹚印反藙∈欠袷褂玫膫鹘y(tǒng)曲調(diào)，我難以辨別。但曲調(diào)的婉轉(zhuǎn)回環(huán)（例如，男主人公“歐陽杰”哭鵝一段，戲腔便是悲切反復(fù)），卻是一大明顯的特色。全劇

讓我記憶最深的人物“金連城”，可以從其渾厚的戲腔中聽出明顯的老生特色；諸如林紫燕、柳鳳瑤、高大嬸等旦角唱腔亦是明快高亢。因是現(xiàn)代戲，戲曲戲調(diào)便不必全然遵循古舊，但保留傳承淮海戲的基本特征應(yīng)該還是其不變的靈魂和宗旨。

其實，該劇不僅在主題形式、伴奏器樂、戲腔唱腔上有很多創(chuàng)新和嘗試，在服裝道具、電腦字幕、燈光舞美等等方面都有顯而易見的獨創(chuàng)發(fā)揮。植根在我們腦海中的古舊沉悶的戲曲表演形式被全然顛覆。原來戲曲是可以很現(xiàn)代，原來戲曲是可以很生活，原來戲曲是這么靈動鮮活！這都是《金水河》帶給我們的藝術(shù)享受。當(dāng)然，該劇也是有刺可挑。我們能看清楚戲曲的影子，卻并能不清晰地分離出“淮海劇”的真身。使用了淮海地方方言的戲劇，就是淮海劇嗎？那些悠揚(yáng)優(yōu)美的戲調(diào)、行云流水般地身段步法、嬌俏耍寶的表演技巧，又豈是那些精致的舞臺布景和華麗衣裳所能替代的！一個“新”字所可以傳達(dá)的，是否應(yīng)該比它本身所肩負(fù)的使命多？這值得我們深思。

對于中國傳統(tǒng)戲曲的發(fā)展現(xiàn)狀，我們始終是不無憂慮的。在快餐娛樂文化的轟炸下，傳統(tǒng)戲劇的處境已經(jīng)非常尷尬。甚至已從因為不受喜歡而不被了解，漸漸走入了因為不被了解而不受喜歡的局面，傳統(tǒng)戲曲留給人們的更多的是些老舊的影音資料和泛黃的海報。我們青年一代已很難能欣賞戲曲的藝術(shù)魅力。傳統(tǒng)戲曲本身的功用性甚至藝術(shù)性都受到不小的質(zhì)疑。沒有人再聽?wèi)蛟倏磩。加心赀~的老人走在寂靜的清晨的公園，帶著斷斷續(xù)續(xù)播放著的收音機(jī)路過，甚至不能認(rèn)真分辨出那是什么劇種。傳媒的更新?lián)Q代，大眾審美的日新月異，逼得傳統(tǒng)戲劇不得不走出桎梏走出傳統(tǒng)，翻“新”登場。

何謂“新”？“新”什么？該如何“新”？保留什么、摒棄什么、傳承什么、發(fā)揚(yáng)什么，都是留給創(chuàng)作劇本和觀看戲劇的觀眾的重要問題。 　首先，由戲劇本身的發(fā)展著眼。唱腔念白上，淮海戲依托的是蘇北濃郁的地方語言，地方語言為唱腔的載體，如何應(yīng)用將唱腔與方言結(jié)合得融洽、收放自如、剛?cè)岵?jì)，要把握好節(jié)奏、速度、共鳴、強(qiáng)弱、松緊、音準(zhǔn)、咬字等對演員來說是門很深的學(xué)問?！靶隆痹匕自捙c流行語的插入應(yīng)把好度，切不可蓋過了傳統(tǒng)戲腔的風(fēng)頭。身段表演上，丑角的如“雞刨塘”“麻雀跳”等步法身段都是帶有濃濃的農(nóng)村鄉(xiāng)土氣息，須要做到原汁原味本色本貌；旦角的如 “耍手巾”“耍扇子”“推衫”等表演技巧則萬變不離“扭”字之宗。背景音樂上，雖說傳統(tǒng)的管弦樂器（板三弦、二胡、琵琶、笛子、揚(yáng)琴、笙、嗩吶等）和打擊樂器（板鼓、簡板、大鑼小鑼、大鼓、鐃鈸等）的表現(xiàn)力已然十分豐富，且與戲劇特色相融洽映襯，適當(dāng)加入西洋樂器的陪襯甚至合奏也不失為一種與時俱進(jìn)。西洋樂極富感染力的音色配合民樂的獨特音色定會使得伴奏音樂的表現(xiàn)力大大加強(qiáng)。主題情感上，所謂“新戲”最直觀的“新”處應(yīng)該即是在劇本的與時俱進(jìn)上，除了經(jīng)典的傳統(tǒng)唱段（《樊梨花》《皮秀英四告》《大金鐲》等），新戲有了新時代新生活元素的呈現(xiàn)，緊密地結(jié)合了大眾生活，為觀眾所喜聞樂見。但如若能在新劇本的腳本中融會貫通地表演出經(jīng)典橋段，使得“新中有舊”，“舊里翻新”，在展現(xiàn)新生活的同時溫習(xí)經(jīng)典，那么一定會更大拓寬淮海戲的受眾面，使得淮海戲真正的老少皆宜。如果能從以上幾個方面細(xì)致地做足改良與革新，那么“新戲”的“新路”絕不會坎坷。

另外，對比中國古老傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)，可觀當(dāng)今中國音樂教育體系明顯偏向西式。看鋪多采用五線譜，唱歌多褒揚(yáng)美聲，教育體系采用西式，甚至鑒賞都是各大宏偉的鋼琴組曲套曲占據(jù)主位。傳統(tǒng)的民間藝術(shù)并不被學(xué)生所廣泛細(xì)致深入地了解。這是學(xué)校音樂教育體制的缺失，也是中華民族古老文化的缺失，更是青年一代的損失。傳承尚且困難，發(fā)揚(yáng)與振興就更是遙遠(yuǎn)。振興淮海戲，除了做好戲劇本身的修繕工作，同時應(yīng)該從傳媒入手，給戲劇更大的橫幅、更響的廣告。這樣的投資絕不會虧本，因為它為博大精深的傳統(tǒng)文化的傳承發(fā)揚(yáng)畫上了重要一筆。

缺乏演出場所，缺乏演藝人才，缺乏良好的發(fā)展環(huán)境等問題都是阻礙淮海戲以及和淮海戲一樣的地方戲劇發(fā)展的不可忽視的因素。要解決這些問題，更需要政府對戲劇藝術(shù)的正視重視以及普遍投入發(fā)展。財政的支持無疑能給戲曲發(fā)展最直接便捷也是最強(qiáng)勁的推力。

戲曲有著它獨有的倔強(qiáng)的美、固執(zhí)的美，不會也不能隨著形式和時代而改變

的美。從這個方面來看，發(fā)揚(yáng)戲曲文化就并不只是盲目把它向現(xiàn)代藝術(shù)形式靠攏。據(jù)有資料，目前沭陽縣第一實驗小學(xué)已經(jīng)把淮海戲列入正常的教學(xué)課程中，學(xué)校自編教材，每周定期給予千余名小學(xué)生進(jìn)行輔導(dǎo)。不僅如此，沭陽縣淮海戲萬人大聯(lián)唱等活動的舉辦，不僅讓淮海戲得到了迅猛的發(fā)展，也讓淮海戲變成了大眾文化走近了校園和千家萬戶。此法實可謂“開源”之法——讓戲曲滲透進(jìn)娃娃教育，讓戲曲貫穿教育始終。

我以為，戲曲的未來并不一定灰暗，也絕不會走向衰亡。向民族內(nèi)部播撒戲曲的種子，從源頭上植入古老文化的胎苗，便可以生長出不息的綠蔭。期待淮海劇的新發(fā)展新氣象，期待戲曲文化的春風(fēng)重新吹綠中華的土地。期待古老戲曲的涅槃。參考文獻(xiàn)：

[1] 中國淮海戲.江蘇省淮海劇團(tuán)網(wǎng).

[2] 劇種介紹.江蘇省淮海劇團(tuán)網(wǎng).

[3] 舞臺劇的現(xiàn)階段.張庚自選集[m].北京：戲劇出版社，2004.