廣播電視編導特點精選(九篇)

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第1篇：廣播電視編導特點范文

【關鍵詞】新媒體時代 廣播電視編導 專業技能提升 職業素質

培養具備專業素養的新型廣播電視編導人才，是社會發展的需要，也是行業發展的需求。所以說，要加深對于專業人才職業素養培養重要性的認識，滿足多元化社會對于廣播電視編導專業人才的需求，同時從自身角度推動國家經濟社會的發展，使行業在新媒體時代能夠持續健康穩定的發展。

一、培養具有專業職業素養的新型廣播電視編導人才的基本思路與標準

社會的發展越來越呈現多元化的趨勢，而文化體系也朝多元化的方向前進。在這種主流環境下，媒體行業的發展也要與社會發展的節奏相適應，認清大環境，科學規劃發展路徑，凸顯媒體行業的時代特色。當前形勢下，對于廣播電視編導專業從業者來說，需要具備的素質非常多，在具備堅實的專業技術的前提下，還應該具備一定程度的經濟、政治、科學、藝術、法律等學科的知識，并能夠進行相應的融合，運用到廣播電視節目的制作過程中。

首先，新媒體時代廣播電視編導專業從業人員需要具備復合型的技能，能夠把素材收集、文本協作以及后期制作等技能進行串聯。這就要求從業人員既要具備一定的文學功底，又要具備扎實的計算機軟件運用能力，同時還要有較高的審美修養。其次，新媒體時代廣播電視編導專業從業人員還要能夠具備知識而寬的特點，必須能夠使其自身意識與社會發展的大環境緊密聯系在一起。再次，廣播電視編導專業從業人員還要做到理論與實際相結合，將已經掌握的技能在日常的工作中進行熟練的運用。所以說，當前社會，廣播電視編導專業從業人員必須具備系統性的職業素養，在工作中能夠獨立完成本職工作。針對這種新的職業特點，其培養的重點也要放在對其思想的改造上，使其更加符合社會主流方向，在具備過硬專業技能的同時，不斷的強化自身擁有的專業知識，全方位的提升自身能力。

二、新媒體時代廣播電視編導專業職業素養培養模式分析

第一種模式是學術界的合作培養模式。這種模式是將學校和媒體進行有效的對接，讓學生在校的學習和接受的課程更加的符合社會需要的媒體的職業技能要求。這種有針對性的培養能夠促進學生專業性操作的熟練和實踐，有利于專業職業素養的整體提升。而從媒體的角度來講，這種合作模式能夠為媒體儲備更多的優秀人才，媒體的人力資源成本投入得到有效的降低，但是產出數量和質量卻能夠得到有效的保障，屬于一種互利共贏的合作培養模式。

另一種模式是媒體吸收和借鑒國外先進經驗。新聞媒體可以根據自身實際情況和業務需求，對國外先進經驗進行學習，通過合理的優化資源配置，引入發達國家媒體的豐富資源，與我國媒體進行嫁接，形成中國特色的電視編導人才培養手段，更加合理和科學的推動國內新型廣播電視編導人才養成。

三、構建新媒體環境下廣播電視編導專業職業素養培養教學體系

在新媒體時代中，廣播電視編導專業從業人員不僅僅要掌握全面而系統的專業技能知識，還要將所學的知識融會貫通。鑒于此，高等教育機構在構建教學體系的時候必須認清這一現實情況。在課程的設置方面要做到整體考慮、突出重點，既做到讓學生擁有深厚的基礎理論修養，又具備較強的專業技能。

四、在職人員的繼續培養重點

在職人員要加深對自身的了解，盡快轉變思路，沖破原有的思維慣性。對于在新時期開展工作索要具有的技能以及綜合能力，要積極應對，不能消極逃避。多參加工作單位組織的技能培訓會和再教育培訓。同時也要努力加深自己的知識容量，不斷充實自身，爭取在最短的時間內適應新形勢下對于從業人員的新要求。

綜上所述，新媒體時代廣播電視編導專業的從業人員面臨著新的機遇和挑戰，一方面來說，對于從業人員自身的職業素養提出了更加全面的要求，媒體從業人員必須正視，通過提升自身能力來適應這種變革；另一方面，通過這種變革的洗禮，從業人員能夠更好的發揮自身的能力，在提升自身職業素養的同時，有效的推動廣播電視編導事業更好的向前發展。

參考文獻：

[1]李立.從職業化到反職業化――對廣播電視編導專業人才培養模式的思考[J]. 中華文化論壇，2014.

[2]邢麗梅. 全媒體時代建立在“大數據” “微平臺”的廣播電視編導實踐教學探討[J]. 中國傳媒科技，2014.

第2篇：廣播電視編導特點范文

【關鍵詞】廣播電視編導；新媒體；職業素質；信息化

在當今信息化時代,以網絡為代表的新媒體的快速發展對傳統媒體形成了很大沖擊。無論是在國外還是國內,新媒體對傳統的媒體龍頭----廣播電視傳媒業都產生著重大的影響。新媒體已經深刻地改變了人們的信息接收方式和習慣,人們利用新媒體可以隨時隨地獲取和交流信息,體現了其強大的傳播力和影響力。新媒體的出現對廣播電視編導人員的職業素質提出了新的要求和標準。

一、新媒體對廣播電視業帶來的影響

（一）技術的革新

新媒體環境下，廣播電視傳媒需要采用各種高新技術,包括計算機網絡技術、數字技術等,是一個技術和產業融合的系統工程。網絡知識技能的更新和網絡科學技術的保障是非常重要的，尤其是專業化的技術維護、技術設備的及時更新以及廣播電視傳媒數據庫的不斷完善都是必不可少的。

（二）經營理念的改變和節目內容的創新

隨著新時代人民生活水平的逐步提高，大眾對于物質和精神方面的追求也越來越高。為了適應時代變化和市場形勢要求,廣播電視業需要努力提升內容生產能力和產品品質,豐富服務功能,創新業務形態。另外行業管理體制也許不斷改革，努力完善節目生產體制，使得新媒體環境更能有效促進傳統廣播電視媒體的快速發展。

（三）傳播方式的改變

新媒體具有大眾傳播和人際傳播的特點，這種彈性與包容性的、多元化的傳播方式符合信息社會發展的客觀需求。傳統的廣播電視媒體,只有通過產業融合,技術改進、業務開拓和服務創新,才可以符合新媒體個性化、互動性、雙向性的傳播特征。

二、新媒體視域下思考廣播電視編導的職業素質

1.思想道德素質

廣播電視編導人員需具有正面積極的職業心態、正確的職業價值、強烈的社會責任感。主要體現在熱愛廣播電視事業崗位，具有一定的奉獻精神，能夠積極樂觀地面對困難和挑戰、具備一定的合作精神和團隊意識。在新媒體環境下，編導人員需從互聯網更多受眾所傳播的大量信息中，去偽存真，不能因為追求新聞的獵奇性和高關注度，而拋棄正確的價值觀，或不顧職業原則、道德水準和品質要求，令創作偏離正確價值取向和政治要求。

2.科技文化素質

在網絡化為特征的新媒體環境下,手機視頻、平板電腦、微博、微信、博客、網絡電視等的出現推動并加速了網絡媒體與傳統電視的深度融合。廣播電視編導人員應該積極借助并熟練掌握網絡的新技術,探索編導工作在信息化、數字化時代的新規律，才能提升節目制作水準。同時，還應保持對新時代社會和生活的高度熱情和敏感度，憑借良好的文化知識和素養使節目創作弘揚正確的社會價值觀和文化走向。

3.審美素質

審美是廣播電視藝術中最為本質的特性。優秀的廣播電視編導，必須擁有較為獨特的藝術審美情趣和創造美的能力，可以透過事物的表象挖掘其本質，并借助廣播電視媒介表達和傳遞受眾可以接受的審美感受和藝術享受。在網絡媒介國際化和經濟化的特征下，應避免節目的庸俗化和媚俗化，創造真正能夠引起人們的共鳴，并充滿內涵與影響力的廣播電視節目，為社會創造豐富的精神財富。

4.專業素質

廣播電視編導應具備深厚的文學知識、影視知識、熟練運用廣播影視視聽語言和制作技術以及各類節目策劃和創新的能力等。在新媒體環境下，作為廣播電視編導，對專業知識的掌握程度、對身邊事物的改造水平、以及對不同觀眾的了解程度都會直接影響節目的品質和收視率。

5.社會交往和適應素質

廣播電視作品的完成需要團隊的積極合作和編導的良好協作，在信息化時代，優秀的社會交往能力很大程度上是以社交圈為基礎的，新媒體直接影響著社交的各類社會資源和專業資源的獲取渠道和速度，向社會學習，從社會生活中挖掘靈感和主題，也漸漸成為廣播電視編導必備的一項綜合素質。

6.學習創新素質

一名合格的廣播電視編導應具有極強的策劃創作能力，不能純粹模仿收視率較高的原創節目，阻礙廣播電視編導職業的良性發展。浙江衛視的“選秀”定位、安徽衛視的“電視劇”定位、江蘇衛視的“情感”定位、廣西衛視的“女性”定位、湖南衛視的“娛樂”定位、東方衛視的“體育”定位等，不僅出于電視產業競爭的需要,與與新媒體所帶來的變革息息相關。廣播電視編導要立足于社會，緊抓住時代脈搏，制作出節目理念新穎、內容充實、題材創新的廣播電視節目，發揮出廣播電視作為社會主流媒體的榜樣作用，保持受眾對廣播電視媒體的高度信任。

結語

新媒體時代給廣播電視編導人員提出了新的要求和挑戰，他們不僅需要具有先進的新媒體傳播理念及熟練的專業技能，還需要對手機媒體、交互式網絡電視數字電視、移動電視、微信、微博等新媒體技術虛心學習，從而讓傳統的廣播電視產業能夠與新媒體技術相結合，迎接新的發展契機。

參考文獻：

[1]段雨欣.淺析廣播電視編導的素質要求[J].新課程,2012(4).

[2]劉宇飛.談電視編導應具備的素質和能力[J].遼寧廣播電視大學學報,2011(4).

[3]王馨穎.如何激發電視編導的創新思維[J].記者搖籃,2011(7).

第3篇：廣播電視編導特點范文

關鍵詞： 廣播電視編導專業 實踐教學 教學模式

廣播電視編導專業作為一個新興的并且廣受歡迎的專業，廣播電視編導專業的教育教學處于不斷摸索—改革—適應—再摸索—再改革—再適應的階段。這意味著教育教學中應該秉承廣播電視編導專業創造性、實踐性的特色，避免從理論到理論的教學方式，不斷推陳出新。

一、廣播電視編導專業實踐教學的現狀及存在問題

由于廣播電視編導專業是新興專業，培養方案的設置尚處在摸索階段，我院專業課教師在經過了幾年的教學之后，發現培養方案的設置存在以下問題。

1.課程結構不合理，實踐課時少。

在課程設置上對實踐教學重視不夠，理論課開得較多，覆蓋面過大，占據較大比例的課時量，因此實踐教學環節少。雖然開設了實踐教學課程，但因為師資力量薄弱、實驗設備不足等問題，在實際教學過程中，還是以理論講授為主，壓縮了實踐課時，甚至取消了實踐環節；或者即使有了實驗課仍然采取封閉式教學，學生的實踐僅僅局限于少量的課堂時間，下了課實踐也隨之結束。

2.實驗設備嚴重不足，學生平均實驗課時較少。

我院08年開設廣播電視編導專業，由于學校資金投入有限，實驗設備明顯不足。我院為了緩解攝像機、非線性編輯系統等實驗設備不足的問題，在實驗課教學中采用分組的方法進行，一個班分成三到四個小組，甚至有些班級學生人數多要分成七、八個小組。一次課只能一個小組上，這樣一學期下來，學生做不了幾個實驗課題。如《電視攝像》、《非線性編輯》等課程的學習，主要是實際操作練習，掌握相關的技能、技巧，是一個由易入難的過程。但是，由于設備數量少，平均每個學生接觸設備的時間有限，一學期下來，可能學生只是對設備的功能、特性有比較深刻的認識，但對設備的操作技巧、在節目創作中的使用規律要熟練掌握就很難。

3.重理論、輕實踐，沒有形成理論聯系實際的完整的教學體系。

按照科學的專業設置，廣播電視編導專業應包括從節目前期策劃開始到編、導、攝、錄、制等多門實驗課程的統籌協作，形成一個科學的實驗課鏈條，而目前，由于師資、設備等問題的制約，有些課程在開設過程中，過于注重理論講授，使專業實驗課開設不完整。比如《新聞采訪與寫作》課程，我們開設此門課程仍然是重視新聞寫作而忽視鏡頭前采訪。《影視語言》這門課由于設備有限，學生人數多，所以還是以課堂講授為主，一學期下來，學生用到攝像機實踐的次數很少。實驗課程的開設不僅要使學生對設備相關知識有更深入的了解，更重要的是通過所學得的將理論知識貫穿于實際的廣播電視節目創作中，使學生形成立體化的“畫面感”，使理論知識更充分地體現在一個個生動的電視畫面中，而不僅僅停留在文字上。

4.缺乏一支具有實戰經驗的高水平師資隊伍來指導學生專業實習。

廣播電視編導教育的一個顯著特點就是從理論到理論，很少有老師真正涉足廣播電視業而具備實際操作的經驗，甚至是從其他專業轉過來從事教學的。教學方法也是從書本理論到書本理論，導致的結果就是學生無多少實踐經驗，實踐的課程過少，也非常單一。

二、廣播電視編導專業實踐教學模式的探索與實踐

1.合理的實踐教學計劃、實踐大綱和人才培養方案。

合理的實踐教學計劃、實踐大綱和人才培養方案是保障落實教學的關鍵。在制訂教學計劃時，將實踐教學環節作為重點列入。此外，我院還邀請廣播電臺、電視臺等方面的編輯、制作及工程技術人員和專家參與培養方案的制訂工作。在制訂新的培養計劃時，調整原來培養計劃中不合理或不適應新形勢的課程設置和先后順序，增加實踐教學和本專業需要的實踐項目和內容。

2.引進先進的實驗設備，建設優質實驗平臺。

專業引進高端電視節目制作系統，提供攝像、照相設備、非線性編輯系統等，建成集數字音頻錄制、數字音頻編輯、廣播節目制作的多功能一體的電聲實驗室。以高性能的先進設備的引進及高端實驗室的建立，為學生的實踐活動提供強有力的物質保障。

3.通過開放實驗室構建開放式實驗課教學模式。

開放式實驗室可以為學生提供更充足的實驗時間，讓學生充分將學到的理論知識應用于實際并且產生自己新的創作空間并予以實施，這樣可以使學生充分發揮自身的創造能力。

4.充分利用校內媒體機構，為廣播電視編導學生提供在校實踐機會。

充分利用校內廣播站、學生電視臺、校報等媒體性質的學生組織。學生在各個部門中將所學的知識真正應用于實踐，這種實踐活動無疑給學生提供了另一種開放性實踐模式，學生在完全寬裕、自由的情況下自我發揮創造，對于綜合發展起到了良好的推動作用。

5.深入校外媒體進行實戰演練實踐。

我院先后在省內七家電視臺、三個傳媒公司建立實踐實習單位，這樣學生在畢業實習時，進入電視臺、傳媒公司進行深入細致的綜合性實踐。學生可以在實際實踐過程中，了解我國廣播電視編導行業實際情況，將課堂上所學到的基礎理論和專業知識與社會實踐聯系起來，加深對所學知識的理解，進而提高學生分析和解決問題的能力，為畢業后奔赴新的工作或學習崗位奠定良好的基礎。

通過對廣播電視編導專業學生實踐模式的不斷探索和實踐，總結出一套具有一定普遍意義的專業實踐模式，實踐證明該實踐模式對于學生創新意識的培養，動手能力的提高具有積極影響。

參考文獻：

[1]時紅燕.對高等師范院校廣播電視編導專業實踐教學的思考[J].文教資料，2012（4）：181-182.

第4篇：廣播電視編導特點范文

（赤峰學院 教育科學學院，內蒙古 赤峰 024000）

摘 要：廣播電視編導專業作為新興學科，也作為我校的新增專業，在專業培養、師資建設、課程建設等方面在不斷的摸索前進.我院在《赤峰學院“十二五”改革與發展規劃》中明確提出了培養“創新型、應用型、復合型”人才的培養目標，從而確定了我院要轉變人才培養模式，由傳統的學術型人才培養模式向應用型人才培養模式轉變.在這個大背景下，廣播電視編導專業也要進行專業課程的改革，突出實踐教學.本文從廣播電視編導專業的發展及專業現狀入手，以一線教學實踐為平臺，以《藝術概論》為例證，綜合多年教學實踐，在改革創新教學方法的基礎上，以個例闡述的方式探討了理論課程的實踐教學建構，以期為我院廣播電視編導專業的理論課程實踐教學提供指導和幫助.

關鍵詞 ：廣播電視編導；理論課程；實踐教學

中圖分類號：G642 文獻標識碼：A 文章編號：1673-260X（2015）01-0228-03

廣播電視編導專業的理論課程多為個方向必修的專業基礎課程和專業必修課程，在學分設置上也占有很大的比例.以往在講授理論課程時都采用純理論教學模式為主的方式，教師講授、放映相關影視視頻、與學生互動等相結合，其實，現在我們的課堂教學手段比較單一，一般老師都是應用多媒體教學，多媒體在一定程度上能夠緩解理論課課堂教學的枯燥，但是，這種教學手段類似于我們所說的“填鴨式”教學，我們講多少，學生能學多少，直接影響學生對課程的接受程度.尤其是廣播電視編導專業是實踐性很強的專業，讓學生學會用所學到的理論知識指導實踐操作是每個理論課教師都應該仔細考慮的問題.筆者將以廣播電視編導專業基礎課《藝術概論》為例證，結合本人近年來的教學實踐，對廣播電視編導專業理論課的實踐教學提出幾點自己的看法.

《藝術概論》作為我校藝術教育專業的重要課程之一，是所有藝術學科的基礎理論課程，是對藝術的基礎知識、基本問題和基本原理做專門綜合性探討與入門性研究的理論課程，在藝術類院校及各高校藝術類專業的課程設置中有非常重要的地位.然而，就實際情況來看，我們的學生對專業理論課程認識不夠，絕大多數學生都認為實踐性課程的應用性更強、實用性更強，他們將更多的精力投入到專業技能課程的學習和訓練上，而忽略了對理論課程進行學習，這就造成了學生在課堂上主動性和參與性不高，為了應付考試，死記硬背一些名詞術語和概念.最終致使學生的專業技能基礎較為扎實，而藝術理論修養欠缺，導致其藝術作品文化品位不高，創作出來的作品平庸媚俗，其自身也逐漸成為了一個缺乏藝術理論素養和藝術文化內涵的“藝術制作者”.

經調查，我們以往的《藝術概論》教學模式不管用到何種課堂教學手段，基本都屬于理論灌輸型教學，之進行枯燥的理論傳授，而沒有達到開拓學生的視野、提高學生的審美能力和輔助專業創作的作用，而且這種封閉式的教學顯然已經不適合當下的新媒體環境,也就更不適合成長于新媒體時代的學生.當下的學生更樂于探索創新，也更樂于大膽實踐,我們的傳統式教學只會壓抑學生們的發光點, 也不會讓學生真正受益,學生勢必不會十分主動的參與到教學中來.所以，改革也就迫在眉睫.

筆者在《藝術概論》課程教學中，嘗試采用理論課程的實踐教學方式進行教學，收到了良好的教學效果，并總結出了些許教學經驗.主要教學方式如下：

1 理論課程實踐教學模式構想

我們要求學習藝術的學生要有豐富的個人情感，這就導致學生感性思維運用得較多，而面對比較系統的、需要運用到理性思維去學習、思考的理論性知識就多少顯得有一些薄弱，如果老師只是照本宣科一帶而過的話，學生對所學到的知識會顯得模棱兩可，與其自身的實踐聯系不到一起.針對這種情況，根據實踐教學經驗，《藝術概論》課程教學目標確定為了解各地藝術的普遍規律、認識各種藝術現象的共性問題，在此基礎上樹立正確的創作思想，進而樹立起正確的藝術觀，價值觀，人生觀和世界觀，以在藝術工作中創造出鼓舞人心的優秀作品.根據我校學生的實際素質水平和專業水平，課程內容確定為：從藝術的本原、本體講起，詳細講述造型藝術、語言藝術、表情藝術、實用藝術等各種具體藝術形態的特點、特征，最后闡述藝術鑒賞的相關理論，讓學生在欣賞具體的藝術形式時學習相關的藝術理論，并運用相關理論拍攝出具體作品.

在教材的選擇上，針對新的教學模式構想，幾次更換教材，2010年之前使用的是孫美蘭主編的高等教育出版社出版的《藝術概論》和王宏建主編的文化藝術出版社出版的《藝術概論》.孫美蘭老師的教材主要是以本體論為核心構建藝術理論，以美術、音樂為主線，探索中、西藝術比較中的新概念，并建立藝術理論教程的新體系.王宏建老師的教材首先從哲學的高度和歷史的廣度探討藝術的本質、各門類藝術的特點和它們共同的審美特征及藝術發生和發展的客觀規律，再深入到藝術創作的活動中去，揭示藝術創作和藝術欣賞的普遍規律.2010年至今，隨著教學目標的變化，為了讓學生更深入的學會用理論內容指導實踐，又對教材做了慎重的選擇，2013年開始，主要使用的是王杰泓主編的首都經貿大學出版社出版的《藝術概論》，這本教材主要從藝術的本原、本體講起，詳細講述了造型藝術、語言藝術、表情藝術、實用藝術等各種具體藝術形態的特點、特征，最后闡述了藝術鑒賞的相關理論，比如藝術的文化和藝術的發展.將這本教材確定為專業用書，也并不是完全按照教材上的內容照本宣科，而是根據本教材的章節流程來安排教學，每一章節的具體內容要根據具體藝術理論和藝術門類的參考用書來確定教學內容.

根據教學內容，具體確定了學時分配.

通過上表可以看到，在分配學時時，藝術門類學時相對較少，大學時的分配主要集中在藝術本體、藝術文化、藝術發展和綜合藝術上，主要考慮到作為廣播電視編導專業與其他藝術類專業的區別，廣播電視編導專業主要是培養學生對廣播電視節目編導、策劃、創作、制作等方面的專業知識與技能，要求學生具有寬厚的文化與科學知識素養，具備較高的理論修養和藝術鑒賞能力，廣編專業不同于其它單一的藝術類專業，它是將藝術專業知識運用到編導、策劃、創作和制作等方面，而藝術門類知識主要是作為本專業學生的理論修養和藝術鑒賞能力修養，所以在學時分配上，將藝術本體加大學時，尤其是藝術創作部分.在藝術門類章節中，根據學生學到的藝術創作知識，引入實踐教學.

2 引入實踐教學，追求教學方法的靈活化、多樣化，探索課堂教學的延伸化、實踐化

《藝術概論》課程中的絕大多數學習內容，如果按照傳統的課堂教學模式進行教學，很容易造成學生死記硬背、機械式的學習，達不到預期的教學效果.例如在講解第二章——藝術的本體中，關于什么是藝術的本體、什么是藝術創作這一類的內容，學生在課堂教學中，單聽教師的講解只能夠理解皮毛，對于藝術創作只能記住藝術創作的幾個階段，如果引入實踐教學，讓學生自己去創作，那教學效果將大不相同.

在學期初教學班級根據人數成立興趣小組，每小組大約8人，采取自由結組的方式，要求每組必須搭配有男生.興趣小組的成立便于學生們今后的學習、討論和創作.根據學時分配，結合實踐教學特點，具體引入實踐教學的章節集中在第三章至第七章.分配如下表：

將實踐教學引入到具體藝術門類創作中，主要考慮到具體的藝術門類對于廣播電視編導專業的學生來說，可操作性更強，在規定的內容范圍內，學生根據自己的藝術創作習慣或喜好選擇題材和形式，鼓勵學生用鏡頭說話，鼓勵學生用攝像機（條件不足可以用手機）以廣播電視節目形式的方式創作出具體的作品.根據我校廣播電視編導專業的培養方案，開設《藝術概論》課程之前，已經開設過《廣播電視概論》課程，拍攝影視作品的具體流程學生已經了解，讓學生依據流程去設計、策劃自己的作品，并按要求在規定時間內以廣播電視的藝術形式將每種藝術門類闡釋清楚.

這種闡釋不是用影視手段解釋一種藝術門類，形式可以是多樣的，可以是故事片、可以是紀錄片、可以是專題片……例如有的同學把實用藝術拍攝成專題片的形式，拍攝內容是赤峰市博物館.如圖1.

主要是以博物館中的展品為例，闡釋實用藝術.此專題片學生用攝像機拍攝完成，從策劃、稿本寫作、解說詞寫作、劇務、拍攝、配音到后期制作，學生全部獨立完成，不僅更深入的了解了什么是藝術創作和什么是實用藝術，而且學生積累了創作經驗和拍攝經驗，為以后的學習和實踐都打下了基礎.

再如表情藝術一章，學生們自編了一個故事，講述了一個舞蹈演員的情感故事，很好的闡釋了表情藝術是借助于音響、節奏、旋律或人體動作，同時經過表演這個環節，以此來塑造藝術形象.

又如在綜合藝術一章，學生們編導了青春校園劇《我用青春說愛你》.故事是個青春校園的愛情喜劇，不論從編導還是畫面質量，再到后期制作，甚至到花絮都制作非常精良，而且情節風趣幽默，對于剛剛步入大學校園的學生來說，非常難能可貴，也說明學生不但理解了藝術，理解了藝術創作，理解了綜合藝術，也更深刻的理解了廣播電視編導專業的特殊性，而且也對廣編專業有了濃厚的興趣.

這樣的例子還有很多，這種教學方法極大的提高了學生的學習興趣，不但有效的強化了《藝術概論》課程的教學效果，也使學生更深入的了解了廣播電視編導專業的專業特色，在學習基礎理論知識的同時激發了學生對廣播電視編導專業的專業興趣，也是學生了解了今后專業學習的大方向，可謂一舉多得.

值得注意的一點是，安排的實踐內容具體學時均為2周，這個學時并不占用本課程教學計劃中的課時，而是給學生2周的時間，利用課余去創作，將課堂教學延伸化，給學生充足的時間去思考.對廣播電視編導專業的學生來說，藝術理論知識是指導他們今后藝術創作的重要儲備，專業技能的訓練是他們藝術創作的功力支撐，兩者應齊頭并進，不能偏廢.理論知識的學習，能夠為學生以后的藝術創作指明方向，讓他們清楚地知道自己創作的目標、過程和結果，并在創作的過程中學會表達自己，在作品中呈現自己的思想與情感并為人所接受.而《藝術概論》課程中的實際創作是學生今后進行作品創作的敲門磚.

3 創新考核方式，努力使考核方式理論和實踐相結合

第5篇：廣播電視編導特點范文

【關鍵詞】校企合作平臺；創新創業；教育模式；廣播電視編導

【基金項目】本文為2016年度賀州學院本科教學改革工程項目，項目編號：hzxyjg201645。

對于目前的高?，F實情況而言，廣播電視編導專業，在理論教學上并不會有太大的差異，但實踐教學基礎之上的平臺與教育模式，會因為現實條件的制約而呈現差異。賀州學院是一所位于我國西南部欠發達地區的普通本科院校，在校企合作的平臺上，找到了對應的策略和措施，為創新創業的研究提供一些值得借鑒的經驗與啟示。

一、創新創業教育模式的界定

1991年，東京創業創新教育國際會議從廣義上把“創業創新教育”界定為：培養最具有開創性個性的人，包括首創精神、冒險精神、創業能力、獨立工作能力以及技術、社交和管理技能的培養。[1]

應該說，這種新的教育方式與我國當前倡導普通高校建立應用型本科院校應用型本科教育的宗旨是相適應的。它也必將進一步滿足我國經濟社會發展對高層次應用型人才的需要，并積極推進我國大學生的擇業觀念的轉變。

當然，這就要求應用型本科院校在發展之初，就要開放辦學思路，爭取獲得良好的外部環境與外部政策，特別是來自教育部門的支持；這也需要有理論層面的支撐體系，也就是說，應用型本科院校以應用型為主，以科研為輔。

二、電視編導專業教育模式的主要弊端

（一）傳統課程體系下的學分制的限制

在傳統課程教學體系下，我國高校普遍實行的是學分制。“學分制，教育模式的一種，以選課為核心，教師指導為輔助，通過績點和學分，衡量學生學習質和量的綜合教學管理制度?！?/p>

學分制的初衷是希望通過對學生各個科目學習情況的考察，以計分的形式進行量化統計，最終使學生達到全面掌握各項知識的目的；學生的學分只有累積達到一定的最低標準，才可以在四年畢業時獲取相應的學歷與學位證明。在這種模式下，包括廣播電視編導專業在內的專業教研室，從學生入校之前，就已經給學生們設置好了未來四年各個學期所要學習的主要科目。這種教學計劃一方面使整個教學活動形成一個嚴密的系統，然而這種強制性系統的不足也是顯而易見的，它直接減弱了學生在修學計劃上的自由，特別是在前兩個學年，大量必修的基礎學科理論課，難以充分調動學生學習的積極性，難以激發學生的技能學習與創新潛能。

（二）電視編導專業教學實踐流于形式

對于廣播電視編導專業來講，單一的課堂教學與非線性編輯室軟件學習，遠遠無法滿足該專業的學習。電視編導專業學科的豐富性與多樣性要求師生們走出教室，走向社會，進行調研、策劃、拍攝活動；雖然從廣播電視編導專業培養方案上看，有不少實踐教學環節，但在實際教學中，卻并沒有很好的貫徹落實。傳統班級制的課堂教學模式，使一個老師無法帶領或者更好地引導、指導學生突破教學場地空間與時間限制，而學校管理層不定時課堂教學巡視與檢查，更給老師的實踐教學帶來極大障礙；另一方面，信息時代教育方式的變化也對高校的辦學模式帶來強烈的沖擊，當前網絡自助學習、協作學習、微課程、反轉課程俯拾皆是，特別是學生畢業時，大一所學的知識和技能已經落伍，進入單位后需要再學習，這是當前高校教育所遇到的問題。這更加促使高校必須改變傳統的教學模式，以符合應用型辦學定位下創新創業的模式。

（三）傳統辦學定位脫離市場需求

不問市場，更不問企業，教學只有三尺講臺，沒有校企合作平臺，學生畢業后沒了人生的舞臺。從當前與未來市場需求來看，無論是廣播電視臺，還是影視專業制作公司，甚至與之密切相關的遠程教育辦公室、各企事業內部宣傳部門都需要大量影視專業制作人才，且需要的是有熟練操作與制作經驗的影視專業人才，而不是只懂理論、夸夸其談的畢業生。不少學生的實踐操作能力差，甚至落后于高職院校的學生。因此，院校應該明確教學目標：培養精通攝影機、攝像機操作，掌握后期非線性編輯與影視特效制作的技能型與應用型人才。對于電視編導專業來講，不是理論教學基礎薄弱的問題，而是學生實踐操作能力差，創新創業意識薄弱的問題；是辦學定位不清晰的問題，是學校培養出來的學生不適應企業與市場需要的問題。

三、校企合作平臺上，實施創新創業教育模式的主要措施

近兩年來，響應國家教育部門和高校辦學轉型的發展大勢，我?；谛Ｆ蠛献髌脚_，在創新創業教育模式上進行了一系列探索，采取了諸多措施。主要如下：

（一）號召全體師生解放思想，更新觀念

全校明確了應用型辦學定位的發展方向，相繼召開了賀州學院轉型發展大會，樹立解放思想，更新觀念，謀發展，謀創新的教學氛圍。廣大教師與學生是學校發展的主體，普通師生的認識程度與水平如何，將直接影響到應用型辦學定位的落實，影響到學校的百年發展大計，影響到學校的生存；而廣大師生認識水平的提升，將進一步擴大與加強校企合作平臺建設，革新創新創業理念，有針對性地培養更多企業所需要的人才，從而使學校與企業資源獲得優化，實現信息共享、校企雙贏。

（二）從頂層對課程體系進行重新修訂

深化校企合作，推動產教融合，落實創新創業各項措施的難點，就在于受到傳統課程體制與體系的影響。我們組織了廣播電視編導方面專家學者、教師召開過很次的動員會、研討會；同時在教學方法、考核測試、實訓實習、學生畢業作品等方面也進行了改革，然而其成效還是有限的。因為根深蒂固的傳統課程體系，并沒有從根本上得到改觀，那么所謂的創新創業教育便也難以得到具體落實。傳統教學往往有大量理論課程的設置，使學生獲得應的學分，而學分制也沒有從根本上避免許多重復科目與課程的設置，如廣播電視編導專業所開設的課程，僅從表面上看，與“廣告”直接相關的就有廣告學概論、現代廣告學、廣告理論與實務、中外廣告史、平面廣告設計與制作、廣播電視廣告學、電視廣告創意與制作、廣告攝影、廣告文案寫作、廣告作品評析、微電影廣告賞析等科目；與“編輯”相關的就有非線性編輯、電視節目編輯與制作、電視新聞編輯與制作、電視新聞編導、新聞編輯學、新聞編輯與實務、網絡新聞編輯等，這些課程從文字上看似乎并沒有重復，然而實際的教學中，教師會發現有太多重復的章節與內容，失去教學的興趣與激情；而學生在學了其中的一兩個課程后，就會感到枯燥乏味，卻又不得不去教室上課，以獲得必要的學分。所以，必須從頂層設置上進行改進，使專業教研室在課程設置上獲得更多話語權，使更多專業教師的意見與建議獲得重視。

（三）加大對專業硬件設備使用與建設力度

我校廣播電視編導專業現在每年招生200人左右，已經形成相當規模，但我校廣播電視編導專業硬件設備不足卻是不爭的事實，包括專業非線性編輯的電腦設備不足，專業攝影攝像設備不足，遠遠不能滿足教學與實踐的需要。同時，非線性編輯實驗室、錄音室與演播廳封閉式的管理，使之無法得到更加合理、充分、有效的使用；而一個開放式的實驗實訓室與演播廳，將為專業師生提供更多的自、選擇權和使用權。同時，我們要不斷更新教學設備加強系統建設，要積極推動校園電視臺建設，開設廣電專業相關的手機APP，微信公眾號、微博等，通過各種平臺讓學生更充分地展現專業技能，更好地參與學習與實踐。

（四）增強廣播電視編導專業教師隊伍建設

廣播電視編導專業是一個比較新興的專業，科班出身的博士、碩士和教授、副教授人才比較缺乏；同時，引進并留住本專業高級人才以補充專業建設的不足，也成了廣播電視編導專業當前與未來建設亟待解決的一個難題。教師隊伍建設與管理要靠制度，但也要富于人性化，真正讓人才成為校企平臺合作下的優勢資源，推動創新創業教育的發展。

（五）通過各種交流活動，推進創新創業教育

近年來，我校發揮校編導協會的職能，努力辦好學院微電影大賽、方言微電影大賽、預防艾滋病微電影大賽、公益廣告大賽；設立相關基金，鼓勵學生參與全區、全國性大學生DV與微電影大賽，實施“互聯網+”活動，并將之實踐成績與學生學分替代對接等，提高了學生的積極性、創造性和能力。同時，進一步拓寬辦學思路，全面加強與電視臺、影視公司、遠程辦、各企事業單位內部宣傳部門，特別是與鳳凰教育集團的合作，創建數字媒體孵化中心。這些對于推動學校的發展，為學生的創新創業教育打下良好的基礎，使得尚在學堂的學子早早成為了影視行業和廣電行業的強有力的預備軍，成為畢業后人才市場上含金量高的“香餑餑”。

結語

廣播電視編導專業除了理論教育外，更要著眼于學生的創新創業意識與能力?！靶Ｆ蠛献魇菓眯腿瞬排囵B的主渠道”，[2]也是踐行學生創新創業教育的根本出發點和落腳點，這不僅符合我校創建和培養應用型人才的定位，也符合廣播電視編導專業學科特點與發展趨勢。■

注釋：

[1]王賢芳.論高校創新創業教育體系之重構[J].教改創新，2012（2）.

[2]李曉春.蘭州文理學院的校企業共建新模式[J].世界廣播電視，2015（5）.

第6篇：廣播電視編導特點范文

基于傳播學理論，媒介一般都有狹義和廣義之分，狹義的傳播媒體指的是信息傳遞載體。廣義的媒體除了傳播媒體之外，一般還包含表達意義的符號，也可以稱為表現媒介。主體將表現媒介呈現于傳播媒體之中時，這個過程可以稱為編碼過程。因此，不論是人際傳播行為還是大眾傳播實踐過程中，一般都存在信息編碼環節?？梢詫⒚浇榫帉Э闯墒且粋€元概念，它可以派生出諸多的媒介形式，從而使得編導過程實際存在。相對于技術媒介而言，我們可以將媒介編導定義為用體外化符號系統和技術性媒介手段，在進行信息組織、構思以及收集過程中，一般信息內容都比較復雜，且從信息策劃、構思、整理等等過程中，工作量比較大。媒介編導相對于印刷媒介。像我們常見的期刊、報紙以及書籍等等，習慣性將其變成編輯這一簡單用語。使用的符號系統一般都會包含文字抽象符號，另外還有圖畫、照片以及一些平面視覺符號等等。相對于編導電影媒介，一般主要使用的是平面視覺符號。這個符號相對于電影編導而言，它使用的是形象的語言。再進一步看，一般意義上的媒介編導概念不但可以從學理上理順目前高校新聞傳媒類專業設置上的混亂，而且還給廣播電視編導和廣播電視新聞等專業面向未來呈多元開放發展態勢提供了合法性根據在數字網絡傳播時代，整合了文字編輯、平面編輯、聲音編輯、視頻編輯和互動編輯的多媒體編導正在成為傳媒業新興的最熱門專業之一。

二、廣播電視編導專業定位

（一）文人素質。傳統紙質媒體有著無可比擬以及不可替代優越性，在很大一定程度上它都得益于文字符號媒介。文字媒介帶著更加鮮明的傳播目的，相對于語言使用，它的傳播性以及嚴肅性會比較強。一般而言，文字符號屬于媒介性質符號，它可以深刻表現事物之間規律，會更好的進行思維訓練。文字構成了印刷媒介時代之大眾傳播中的文人素質，其中會承載著一定的博大精深以及以理服人等等方面內容。電視媒介繼承了傳統的印刷文字編輯傳統表現形式。第一，在電視傳播中，試聽媒介本身一般都包含了文字符號系統，這樣可以增強電視節目的準確性，而且還可以更好的介紹畫面，這是一種重要信息傳輸途徑。第二，廣播電視編導工作內容以及對象也同樣包含了文字媒介。常見的電視腳本、采訪大綱提煉以及拍攝等等，這些都是和文本相關。文本質量高低對于開發和挖掘出更有深度內容有影響。第三，關鍵在于，傳統編導能夠給電視編導賦予文氣，簡單的說就是思想力?？梢允沟秒娨暪澞靠梢曰谥庇^且形象的思維進行電視節目創作，而且可以使用文字語言特點對主題進行深入的把握和解析，這樣可以更好的展現出主題深刻內涵，而且更好的體現出審美價值和情趣。、

（二）影人素質。影視媒介就宛如人類重返了口頭傳播時代，一般而言電視編導天生就賦予了影人素質氣息。這是影像文化形態不斷演變而衍化出來的人格特征。雖然它可以盡量的繞過文字層面，使用物象形式表現出來，直奔通向主題。這是一種人類原始思維再現。具有的特點也非常明顯，它具備無意識、轉瞬即逝、直接、鮮明等等特點。正是這樣的影視媒介具備的特征，在很多場合中。一旦提到電視編導，很多人第一想到的不是編字，而是導字。導演這戲劇或者是電影藝術創作之職務，該職務最主要職責是基于文學劇本模擬出分鏡劇本或者對影視進行藝術處理。指導整個節目或者電影拍攝過程，使得拍攝和后期制作更加精彩化。簡單的說就是負責所有的藝術元素以及工藝編制過程。最終使得這些創新的元素逐漸形成最終的影像產物。電視編導同電影導演工作職責有著相似點。這兩者之間可以使用試聽語言將其作為具象媒體，使得原來的表現形式更加真實化。這樣的方式，更好的打破了傳統的線性閱讀方式。人們在直接接觸過程中，人的中樞神經受到了刺激，對物象的接受會更加強烈。在傳播效果中，相對于印刷媒介有著不可比擬的優越性。一般而言，電視編導和電影導演在工作方式相似性非常明顯，這兩者都屬于集體創作活動形式，都是創作核心，在創作過程中起著不可替代之作用。另外電視編導以及電影導演這兩個職務的一致性還表現在對視覺語言的組織和駕馭能力上。即使這都是純碎的電視新聞節目，電視編導中的導一般都是對鏡頭中一些素材進行分組和切分之過程。需要注意的是，當電視節目實施的現場直播或者是多機位拍攝時，這個和電影制作存在明顯的差異。該電視節目前期拍攝以及后期的編輯已經結合在一起，其中的導演以及逐漸演化成導播。

第7篇：廣播電視編導特點范文

關鍵詞：錄播節目； 廣播； 電視

所謂錄播，即是“廣播電視節目的后期合成、播出與前期不同步進行的播出方式”[1]。按播出場合“可分為現場錄播和播音室或演播室錄播”[1]。其中，電視現場錄播為“在現場隨著事件的發生、發展進程同時制作和播出電視節目的播出方式。是充分體現廣播電視媒介傳播優勢的播出方式。”[1]電視錄播因其最具電視特質的傳播形態而成為電視及電視新聞的利器所在。電視新聞的現場錄播指的是將新聞事件現場發生的新聞事實圖像、聲音和記者報道、采訪等轉換為電視信號直接發射即時播出的一種電視節目類型。它的特點是播出和報道同步進行，是最能體現電視媒介現場感和即時性的節目形式。目前現場錄播作為一種電視手法被越來越多地運用，如何真正把握其特性、發揮其魅力確是大有學問。

在錄播類廣播電視節目的制作過程中，節目的質量離不開運營商前期的廣告宣傳、離不開制作團隊的精心策劃、離不開現場調度的統籌協調、更離不開節目主持人的臨場發揮，要做到面面俱到是極不容易的，因此，筆者總結，錄播類廣播電視節目制作需要臺前幕后的“三心二意”。

1 嚴謹責任心

一個負責任的制片不僅是制片也是策劃是導演是播音員；一個負責任的編導不僅是編導也是光指是后期是攝像師；一個負責任的主持不僅是主持也是解說是旁白是畫外音。完整的節目制作中，雖然各部門是分門別類的各自獨立，但是也是各部門的互相配合才能有精彩的節目播出，因此在節目制作中，任何一個部門都免不了被充當“份外”的工作人員，這時候就需要工作人員的責任心，要對自己制作的節目負責任，而不僅僅限定于完成所謂的“份內”工作。完成一期節目不是一個人能夠勝任的，團隊合作中每個人都要擔負著一份責任。

2 冷靜平常心

    冷靜地應對錄播過程中的突發事件需要平常心。錄播的魅力在于它的可復制性，它具有叫作再現藝術原真性的特性[1]。這種特性賦予它錄播節目無法比擬的現實感、同步感和時效性，也正是因為這些特性，決定了錄播類節目很多時候是比現場直播完美的。因為還原真實所以精彩紛呈，因為完善現實所以沒有遺憾。直播中由于某些原因造成的失誤如：主持人臺詞失誤、執行導演切鏡頭失誤、廣告插播失誤等等，這些失誤是無法挽回和刪除的，只能是原原本本地呈現在觀眾面前的，錯了就是錯了，沒有辦法倒退，因為節目還在繼續。錄播則可以一點點修正這些失誤。冷靜的平常心是面對這些直播中的失誤的最好態度，坦誠地面對失誤，給予理解和寬容。冷靜的頭腦和真誠的平常心，是在制作錄播類節目中遇到難題時的首選應對措施。

4 敏銳警覺心

錄播類廣播電視節目每一位編輯人員、制作人員甚至播音員都隨時可以作為機動人員。因為在節目錄播的過程中需要隨時關注新聞動態、聽眾或觀眾的反應也可能不按照預期現場效果發生，需要全體工作人員保持高度警惕，隨時臨場應變，不僅是主持人需要保持警覺對現場節奏把控適度，整個劇組都需要保持敏銳對錄播的每一分每一秒都要嚴陣以待。

5 創意

創意是傳統的叛逆；是打破常規的哲學；是大智大勇的同義；是導引遞進升華的圣圈；是一種智能拓展；是一種文化底蘊；是一種閃光的震撼；是破舊立新的創造與毀滅的循環；是宏觀微照的定勢，是點題造勢的把握；是跳出廬山之外的思路，超越自我，超越常規的導引；是智能產業神奇組合的經濟魔方；是思想庫、智囊團的能量釋放；是深度情感與理性的思考與實踐；是思維碰撞、智慧對接；是創造性的系統工程；是投資未來、創造未來的過程。簡而言之，創意就是具有新穎性和創造性的想法。

錄播類廣播電視節目最重要的就是創意。欄目構架、內容趣味性、欄目節奏以及受眾定位都需要創意的支撐，沒有創意的節目就沒有市場，在當今的市場經濟時代背景下也就沒有制作的必要了。當然在保證節目創意十足的前提下，也要考慮節目制作的可實施性和預算經費等現實問題，不能天馬行空地紙上談兵。

6 留意

    留意是指錄播類節目的制作工作人員需要留意節目播出后的收視率、觀眾反饋以及同類節目對比等。錄播完一期節目不代表工作的結束，節目要生存就要有生命力，要連貫地持續地播下去，保證節目質量，不僅是節目制作前期準備階段下功夫，節目現場錄播時段賣力氣，還要在節目播出后及時反饋信息總結利弊，以便推陳出新，與時俱進，節目才能生生不息，經久不衰。觀眾是變幻莫測的，因此節目播出后留意一下觀眾的反應，進行相關的節目調整也是很重要的一項工作。可以制作調查問卷，隨時保持和觀眾溝通，以便即使調整節目。

廣播電視節目制作中，最難做的就是錄播類節目，但最吸引受眾的也是錄播類節目。作為廣播錄播，播音員與聽眾是一對一的對話模式，雖然是虛擬語境但感覺耳邊親切的話語和動人的音樂，閉著眼沉浸在聲音帶來的神秘感中，是慰藉寂寞的現代人最好的心靈雞湯。作為電視錄播，與電影單一的過去時空相比，電視錄播可顯現的時空既有現在時又有過去時。而網絡錄播除具備電視的兩大時空之外還具有壓縮時空的功能。如同步的文字、圖片錄播。賽事錄播。隨時互聯網絡技術的發展，錄播的概念有了新的拓展和發展，現在更多的人關注網絡錄播，特別是網絡視頻錄播更受關注。通過網絡信號，在線收看球賽、體育賽事、重大活動和新聞等，這樣，讓大眾有了廣闊且自由的選擇空間。當然，錄播技術隨著移動互聯技術的發展，還會有新的進步。到那時，可能我們能夠真正的隨時隨地的體驗錄播的快樂和便捷。

參考文獻

[1] 王曉紅. 電視畫面編輯. 中國傳媒大學出版社，2008(3):33-65.

[2] 邢益勛. 電視編導基礎教程. 中國傳媒大學出版社，2010(9):13-34.

[3] 沈忱. 中國電視新聞現場錄播:導演手記. 中國廣播電視出版社，2011(7):89-110.

[4] 胡正榮. 新聞理論教程. 中國廣播電視出版社，2011(10):12-44.

[5] 任金洲、高波. 電視攝像. 中國廣播電視出版社，2010(6):64-77.

[6] 梁小山. 電視節目制作. 中國廣播電視出版社，2011(10):22-41.

第8篇：廣播電視編導特點范文

【關鍵詞】高校教育；廣播電視編導專業；教學現狀；教學改革

近幾年來，影視行業進入蓬勃發展的黃金時期，電影特技伴隨著電影的發展，在經歷九十多年的輝煌后，邁入了數字時代。電影的數字化發展，更讓電影工業將重心轉移到運用數字特技特效制作大投資的營銷領域。再加上中國大力扶持和發展文化產業，影視相關產業的人才需求量日益增大，吸引了越來越多的人選擇學習影視特效相關專業，綜合類院校高等教育紛紛開設廣播電視編導專業，大部分的廣播電視編導專業也設置了影視特技特效課程。然而在這“供需”兩旺且影視教育極短急速的發展勢態下，綜合類高校廣播電視編導專業影視特技特效課程教育仍然存在不少問題和有待改進的地方。

一、教學現狀

（一）學科概念混淆，設置單一

影視特技特效從廣義上說，可以劃分為傳統電影特技和數字電影特技兩大類。傳統電影特技包括特效模型、特效化妝及特效拍攝；數字電影特技包括，三維模型數字化建立、數字攝影攝像技術、特殊效果數字模擬、合成特輯軟件等一切用數字技術拍攝、制作及加工出的完整影片過程。當今影視特技特效呈現的是傳統特技與數字特效相結合的局面。傳統特技特效在專業的電影院校已經建立相關的學科，還有一部分技術掌握在各大電影制片廠里，以原有的“師傅帶徒弟”的形式存在，近幾年來也有從國外學成回來開辦的專門培訓機構。在綜合類院校來講，目前不存在廣泛開設的可能。就數字特技來說，目前大多數綜合類高校廣播電視編導專業僅停留在專業課程的設置上，但理解卻大有偏差，有的院校理解僅僅為后期制作，課程設置為影視特技特效合成課程。而講到后期特技，又有很多院校把它片面地理解成Premiere之類的視頻剪輯。有的院校甚至連合成課都沒有，只是在影視攝影攝像基礎課程里做一些當前影視片里的特效分析。

（二）師資薄弱

課程設置單一很大部分程度原因是目前專業教師稀缺。面對影視行業的蓬勃發展，不少高校紛紛開設各相關專業，盲目擴招。這種在沒有教學經驗積累的基礎上進行的擴招，往往會應時所需臨時開設一些專業課程，加之又缺乏專業基礎深厚的教師，很多專業的教師都是從其他非該專業的院系抽調過來，其教學質量可想而知。特技特效專業師資隊伍薄弱的主要原因可以歸納為以下幾個方面。第一，受行業特點限制，影視特技特效屬于新型的技術型尖端行業，其在國內的發展也僅僅數十年，國內相關專業院校所輸出的人才太少，培養的高端人才大部分進入各大特效公司工作，因為特效公司的高薪是當前教育行業所不能企及的；第二，影視特技特效行業同時也是實踐性的行業，長期在實踐第一線上的人員在學歷上必然有所取舍，而高校的招聘師資的硬性條件是高學歷，導致一些擁有豐富實踐性經驗的技術人員不能進入高校；上述這兩項是導致廣播電視編導特技特效專業師資薄弱的重要原因。

（三）教學與實踐脫節

因為師資力量薄弱，大部分在編的廣播電視編導專業教師多是從其他專業抽調或轉來，不少教師只是理論基礎較豐富，卻沒有太多的行業實踐經驗。在影視特技特效專業來講，很大程度上技術是藝術的基礎，沒有雄厚的技術支撐，理論也無從實現。同時在傳統的教學活動中，“2+2”教學體系比較流行，學分制導致專業課減少，大學一、二年級主要理論授課，三、四年級才落實在具體的操作課上，這時，學生們即將踏入社會，作為技術性強的高端專業，課時量不夠，學的也不夠深。隨著行業對人才的要求越來越高，這套模式的弊端也逐漸凸顯：學院派的編導們普遍存在“上手快，后勁不足”的缺點。理論為實踐服務，兩者的關系是相互融合而絕不是涇渭分明。將理論與實踐生硬的分開，日后學生獨立完成實踐操作時可能會產生不適應、無所適從的情況。

（四）教學設備老舊

特效行業最大的投入是設備和技術的研發，是典型的重資產行業。目前大多數廣播電視編導專業在特技特效的教學環境上是完全跟不上時代的。且不說高端的攝影設備，動態捕捉這些系統，簡單的藍綠屏影棚都不能配備。拿計算機來說，目前家庭個人電腦都普及了64位系統，而不少教學機器卻還在32位系統上，也就是說一個制作軟件已經更新到了R17版本，而學校的教學機因為條件的限制只能裝CS4的版本，對這種情況，用現在流行的話來說我們已經落后了“幾條街”了。

（五）人才培養

在師資和教學設備都跟上的情況下，對人才的培養也是要因行業做相應的對策調整。在過去，我們對于人才的培養往往在談“復合型”人才。但特殊行業有其特殊性。就特效行業在目前來講，有一條準則就是越大的公司分工越細。小的視覺特效工作室或部門分工就不那么明確，建模、動畫、燈光可以是同一個人，一個崗位的工作可以貫穿整個流程。大公司可能更看重員工的專項技能，希望個人在某一領域有所建樹。作為“復合型”來說，學生拿出去的簡歷往往顯示不出任何專項性特長，或者往往顯示出你并不了解團隊合作。影視特技特效是一項團隊工作。所以從要求來說在學習各個領域的知識與經驗的同時，專精你最在行的那個領域。

二、改革方案

第9篇：廣播電視編導特點范文

關鍵詞：電視編導；策劃；創新模式

中圖分類號：J911 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2013）35-0141-01

廣播電視編導專業是20世紀90年代伴隨傳媒事業迅猛發展而興起的一個新興專業。隨著社會經濟的進步，人們對精神文明和生活娛樂的需求也在提高，對公眾傳媒業提出了更高的要求。而創造受歡迎的優秀電視節目，必須堅持以創新思維為基本理念，進行科學的節目策劃。

一、電視編導策劃的重要性

當前，隨著電視體制的改革，電視媒體間的競爭愈演愈烈。尤其近年來網絡媒體的異軍突起，使得電視策劃成為電視節目、欄目甚至頻道、電視臺工作的重要環節。策劃一開始就決定著電視節目的成敗，影響著電視節目的質量。對電視節目來說，好的節目策劃是成功的一半，策劃也可能成為節目新的增長點。從節目的定位、節目設置及選題，每個環節都必須進行科學合理的策劃。

二、電視編導策劃的原則

作為電視節目藝術創作的核心人物，電視編導需要遵循以下幾方面的策劃原則：

（一）堅持創新原則

策劃本身就是創新，新聞內容要新，電視節目更要出新。只有在內容上、形式上、制作手法上、包裝上不斷出奇制勝、新意迭出，有獨特的視角、有新奇的創意，才能抓住新問題，創造出與眾不同的信息，才能在日趨激烈的媒體競爭中立于不敗之地，取得最佳社會效益和經濟效益。

（二）正確的導向原則

電視節目的策劃既要考慮到以正確的輿論引導觀眾，實事求是，將輿論導向健康向上的社會風尚傳播，同時又要考慮到觀眾的需求。把握兩頭，巧妙結合，才是節目策劃的出發點。

（三）觀眾心理原則

受眾心理包括一般心理和特殊心理兩部分。一般心理指絕大多數觀眾共有的心理。特殊心理指不同年齡、不同職業、不同文化層次和不同性別等特殊觀眾的心理。掌握觀眾的一般心理可以使我們在宏觀上把握廣大觀眾的心理需求，盡可能地去滿足他們正常需要，并加以適當引導，掌握觀眾的特殊心理，才能從微觀上根據不同觀眾制作出不同需求的節目，實現向社會全方位覆蓋與滲透。

三、電視編導創新思維的激發和培養

電視編導工作是電視傳播工作的一個重要組成部分，是電視紀實作品的最主要的創作核心工作。電視編導需要不斷激發創造性思維去大膽創新，才能創作出在主題上有所挖掘、形式上有新招、風格上有新意的電視節目。

（一）不斷推陳出新

在信息全球化的時代，只有不斷探索新路子，才能創作出內容豐富、形式多變的電視節目，贏得觀眾欣賞，從而提高節目的生命力。

（二）建立科學的機制，激發電視編導不斷創新

電視編導的創新條件主要包括創新意識、創新能力、創新知識和創新思維，這些創新的條件需要有科學的激勵機制。創新意識是創新活動的前提和動力，是充分發揮創造主動性的保障。創新能力是創新實踐得以實現的能力要素，激發電視編導的創新能力，除自身主觀因素外，還需要創造有利的外部環境因素。例如，獨立的制片制度能夠給獨立制片人創造集思廣益、發揮才能和冒險的空間，有利于形成個人的風格。創新知識是創新活動的工具系統，知識與能力之間的相互轉化代表著一個人的創新能力的發展程度，如果接受的都是陳舊的觀念、單一的知識和僵化的思維，那么難以建構成新的思想，無法實現創新。創新思維是創新活動的基礎，離開了正確的創新思維，創新意識就落入單純為創新而創新的神游。

（三）習慣性思維與創新思維相結合

好的策劃來自于大量信息的捕捉串聯和打破常規的重新組合。習慣性思維都是單向思維，代表著豐富的經驗，而創造性思維是多方向、多角度、多層次的思維過程，特點是大膽假設，各方論證。電視編導如果能夠經常有意識地將兩種思維相結合，使其相得益彰，那么創新能力將不斷加強。

（四）競爭與協作相結合

競爭是群體活力的象征，在優勝劣汰中隊群體的發展和創新精神的激發有促進作用，另一方面協作是群體生存之本，加強資源、人才、素材的流動，有利于群體發揮最佳效能，形成優秀的電視編導作品。

（五）以欄目定位為基礎

電視節目的創新應該基于欄目的定位，而不是游離和脫軌。欄目的定位猶如一棵樹的根，是獲取生命力的基礎，若是與欄目定位相脫離，則創新便像斷了線的風箏，沒有了分量。

四、結束語

隨著電視媒體的不斷發展，從電視臺到觀眾對精品節目的呼聲可謂逐浪拍高，精品是電視欄目安身立命的根本保證。電視編導堅持創新思維，進行科學合理的策劃是創作精品欄目的根本保障。

參考文獻：

[1]曹宗國， 張建紅.電視策劃[M].北京：中國廣播電視出版社，2001.

[2]胡智鋒.中國電視策劃與設計[M ].中國廣播電視出版社，2004.