工藝美術的傳承與創新精選(九篇)

前言：一篇好文章的誕生，需要你不斷地搜集資料、整理思路，本站小編為你收集了豐富的工藝美術的傳承與創新主題范文，僅供參考，歡迎閱讀并收藏。

第1篇：工藝美術的傳承與創新范文

【關鍵詞】工藝美術；草原文化；創新發展

內蒙古的工藝美術作為草原文化的重要組成部分，其發展過程可以看作是草原民族不斷發展的歷史過程。內蒙古特色的工藝美術作品，其蘊含的內容和表達方式反映出了內蒙古草原文化獨特的文化。內蒙古工藝美術品具有很高的收藏價值，與此同時，也具有實用性和文化價值，是將人類審美與實用融為一體的創新產品。

一、內蒙古工藝美術的品種及幾大特色

近年來，內蒙古的工藝美術業不斷發展，其衍生出來的美術品不僅僅是草原民族日常生活用品，也是一種生產用品。生活用品主要有民族特色服飾、民族特色飾品、民族碗筷酒具、各種掛飾擺件、蒙古包以及皮藝等；而生產用品主要有運輸、擠奶以及剪羊毛、烙馬印等。結合對內蒙古美術的相關普查報告結果，可以將工藝美術品按照材質進行分類，包括草木、混合材質、皮革以及骨角等。其中，金屬工藝品主要包括馬鞍子、各種擺件、蒙古刀等美術工藝品。金屬工藝品的特點就是工藝十分精湛，且外部圖形也較為富力。蒙鑲是其中最為典型的代表，其做工精美，蘊含著濃郁的特色，被廣泛地應用于各種金銀制品的制作中[1]。

二、內蒙古工藝美術業在發展過程中存在的問題

內蒙古工藝美術業有著十分悠久的傳統歷史，隨著社會的不斷發展，工藝美術業也加快了發展步伐。但是，在發展的過程中，內蒙古工藝美術業也存在著很多的問題，如：傳統的工藝美術怎樣才能適應現代社會的發展需求？針對此問題，主要集中表現在兩大方面：即創新和傳承。在傳承方面，內蒙古的工藝美術是一種傳統的技藝，具有十分悠久的歷史，在歷史的發展中不斷積累著精華，而這種精華該如何傳承，怎樣從草原文化的角度解析這種技藝；在傳統工藝美術中，怎樣將經典傳承下去，更好地將草原文化的內涵表達出來；怎樣結合現代工業的不斷發展將傳統的精湛工藝傳承下去，這些成為了內蒙古工藝美術業需要思考的問題，需要從草原文化的視角，整體地進行觀察和分析[2]。在創新方面，民族的生活生產需求是傳統的內蒙古工藝美術品不斷創造和發展的動力。群體創造是其主要的表現形式，工藝品的設計師也是產品的使用者，而產品的使用者也是設計師。工藝品就是產品，而產品的用途就是方便自己和大家使用。現代內蒙古工藝美術產品雖然樣式繁多，但是設計師缺少對草原文化的理解，也缺少生活實踐，其設計產品能否滿足草原民族的需求，能否符合人們的審美，還需要進一步思考。

三、內蒙古工藝美術業草原文化的創新發展

內蒙古工藝美術業想要發展創新，首先需要對傳統的繼承，只有先傳承才有之后的創新。首先，傳承方面。對于內蒙古的工藝美術來講，其具有悠久的發展歷史，是草原文化傳統的繼承，其發展是隨著草原文化發展而逐漸演變而來的。工藝美術產品不僅僅需要滿足草原民族的生活生產需求，其內容需要體現出草原文化的理念，產品是草原民族精神寄托的表現。因此，在文化層次方面，工藝美術品需要滿足人們的需求，同時獲得消費者的認可。其次，創新方面。工業美術業的創新需要在傳統的基礎上加以改進，首先需要對草原文化蘊含的內容有正確的理解。草原文化是工藝美術業的設計源泉，工業美術的發展需要對草原文化進行詳細的解讀，對草原民族的文化形式加以理解，以此為核心，將理念融入到設計中，不斷創新，進行深一層的藝術創造；在形式創新方面，將創新逐步融入到產品的創作理念中，結合時代的特色，以此為切入點進行創新；在技藝方面，隨著科技的不斷發展，可以引入新的材料和新的創造工藝，例如，在銀碗的制作上，可以應用數控技術進行銀碗的雕刻技藝，不僅能夠保持特色，增加藝術效果，還可以滿足消費者的需求[3]。

四、結語

內蒙古工藝美術業是草原文化重要的組成部分，其創新發展具有重要的意義。在傳承方面，無論是文化、形式還是技藝都需要以傳統為基礎，并在此基礎上進行創新。深刻感受草原民族的精神，在對設計的闡述及技藝方面尋找新的途徑。除此之外，可以制定相關的美術品保護條例，保持內蒙古美術工藝品的個性生產，促進工藝美術業草原文化的不斷創新和發展。

參考文獻：

[1]國慶著.工藝美術行業普查報告[J].內蒙古人民出版社,2011.

[2]國慶,鄭宏奎.發揮民族地方特色、繁榮工藝美術事業——發展內蒙古工藝美術產業的思路與對策[J].美術大觀,2011.

第2篇：工藝美術的傳承與創新范文

（一）郴州民間工藝美術

郴州民間工藝美術，是郴州當地文化與中原文化、客家文化與嶺南文化的相互融合的獨特產物，是中國民間工藝美術的一個重要組成部分，在藝術思維、藝術理念、藝術特征、藝術形式等方面具有鮮明的個性。但是在長期的實踐中，郴州民間工藝美術并沒有得到應有的重視、傳承和運用。在分析整理郴州民間工藝美術的基礎上，充分挖掘郴州民間工藝美術的積極因素，并創造性地應用于平面廣告設計和平面廣告設計教學中，在理論和實踐兩個方面進行探索，具有一定的積極意義。郴州民間工藝美術是湘南民間工藝美術中的一個重要部分，目前，專家學者們研究以郴州市民間工藝美術為主要，然后輻射整個永州市和衡陽市，即湘南地區。其研究主要從湘南古民居、湘南民間工藝美術、湘南民間石雕、湘南民間木雕等幾個方面，對民間工藝美術進行了歸類、分析和整理。依據研究角度的不同，對有關湘南民間工藝美術研究著作的代表作進行簡要概括：

（1）具有地方特色的湘南古民居著作，如唐鳳鳴著《湘南民居研究》、范迎春著《湘南宗祠——建筑及裝飾藝術研究》、王鐵著《2012中國高等教育設計專業名校實驗教學課題：湘南民居印象》等。

（2）有關湘南民間工藝美術的課題與論文，如陸嵐的湖南省社科基金課題《湘南民間工藝美術資源的挖掘利用與理論研究》、論文《淺析藍印花布的色彩觀》等。

（3）湘南民間石雕的研究課題和論文，如何次賢的課題《湘南民間石雕的人文內涵、藝術價值及其保護與利用研究》、論文《湘南民間石雕藝術的文化尋繹》《從湘南民間石雕藝術看中國民間文化的崇德立德意蘊》等。

（4）湘南民間木雕的研究論文，李曦《湘南民間家具的裝飾特征研究》《湘南古民居的木材選用與木雕裝飾》《湘南古民居木雕藝術》等。以上這些課題、論文、著作主要從研究郴州民間工藝美術自身的特征入手，廣泛收集郴州民間工藝美術的作品，闡述民間工藝美術的概念并將其分類，系統的分析其造型、色彩及美學特征，部分著作還進一步研究了民間工藝美術產生與發展的歷史文化背景。

（二）郴州民間工藝美術對平面廣告設計啟示（藝術造型的直接借鑒）

1.為平面廣告設計注入新的設計靈感

傳統民間工藝美術是現代設計的土壤并影響其的發展，傳統民間工藝美術來源于群眾，并為群眾所熟知，平面廣告首先得被廣大群眾認識、認同并接受，因此將民間工藝美術引入平面廣告設計，既對民間工藝美術加以提煉與創新，又能讓平面廣告為人民群眾所理解，從而引起情感上的共鳴，以達到廣告宣傳的目的。改革開放以來，國際先進的平面廣告是國內學習和引進的主體，西方文化也在其中自然而然的傳入，從而使中國傳統文化面臨嚴峻挑戰，特別是民間工藝美術正面臨消亡的邊際，將其引入到平面廣告設計中，既為中國平面廣告設計注入新的設計靈感，又為民間工藝美術的繼承和延續尋找到新途徑。

2.為郴州地區的民間工藝美術傳承尋找到新的載體

郴州民間工藝美術具有獨特的審美情趣、藝術形式和表現方法，它存在于人民的日常生活中，是中國人民群眾辛勤勞動的結晶。由于受我國工業化、城市化的影響，民間工藝美術的創作者和消費群體大量進入城市務工，使得郴州地區民間工藝美術的生存環境日益惡化，許多民間工藝美術正在加速消亡。將郴州民間工藝美術引入平面廣告設計中，將為其生存找到新的傳播載體，在傳達給廣告受眾的同時，促進其轉型與可持續發展，也將為現代民間工藝美術再設計與開發應用提供參考依據。

3.是中國民間工藝美術研究的一種有益補充

從文化傳承角度的考慮，郴州民間工藝美術是中國民間工藝美術中的一部分，具有濃郁的地域特色和獨特文化的不可替代性，對其文化藝術特點進行深入分析研究，是對中國傳統民間工藝美術研究的一種有利的補充與完善。雖然郴州是中國的一個市，但其工藝美術是人民群眾對大自然最純樸、最直觀的審美感受和情感體驗，這種自然與純真也是現代平面廣告設計所追尋的。在經濟全球化的今天，對郴州民間工藝美術的探究，既是對中國工藝美術的一種補充，又是對中華傳統文化精神魅力的進一步挖掘，也將影響著現代平面廣告設計作品的創作。

二、郴州民間工藝美術在平面廣告設計中的應用

郴州民間工藝美術從源頭上分析，是郴州當地文化與中原文化、客家文化與嶺南文化的相互融合的獨特產物，在藝術思維、藝術理念、藝術特征、藝術形式等方面具有鮮明的個性，是中國民間工藝美術的一個重要組成部分，其對包括平面廣告設計在內的現代藝術的啟發和借鑒意義是可以預期的。但在可見文獻中，還沒有發現把郴州民間工藝美術應用到平面廣告設計教學的研究，因此，這屬于尚未涉足的領域，本研究具有一定的突破意義。

（一）平面廣告設計教學中如何應用郴州民間工藝美術

1.情感的繼承

平面廣告設計者只有在真誠理解郴州民間工藝美術創作者情感的基礎上，才能深刻的挖掘勞動人民的藝術成果，并把他們的情感融入到自己的設計作品中。例如，在平面廣告設計實踐教學中，研究郴州大布江拼布藝術的一組同學，一開始只是在網絡上搜尋整理資料，缺乏對拼布藝術實物的真實美感的體驗，在老師的建議下，聯系了非物質文化遺產大布江拼布繡傳承人何娟，走進了她的公司，了解她的創作歷程與民間工藝美術創作的情感體驗，接觸與了解到真實大布江拼布作品的魅力，他們滿懷激情的研究進程PPT匯報，感染了每一位同學，也讓班上所有同學了解了大布江拼布藝術繡，為后期拼布藝術在平面廣告設計中的應用打下堅實的基礎。平面廣告設計與民間工藝美術雖然在思維方式、表現手段、傳達載體上有很大區別，但是對生活的熱情、對勞動的贊美、對祖國的熱愛是相同的，廣告設計者在情感上的繼承，也將為平面廣告設計作品融入生命力，恰如其分的情感融入，不僅可以為平面廣告設計作品增資天色，又可以使其具有親和力，拉近廣告受眾的距離，讓他們自然而然接受，做到潤物細無聲。

2.造型的借用與發展

郴州傳統民間工藝美術造型豐富多彩，既有表達吉祥幸福的人物、動物花卉、文字、云紋、回紋、幾何抽象形態等，又有廣為流傳的典故和成語，還有一些約定成俗的造型寓意組合。如果將這些豐富多彩的造型借用于平面廣告設計中，將為平面廣告設計開拓新的創作空間。如：陳秀同學利用郴州民間剪紙的造型形式制作了“南京青奧會歡迎您”平面廣告作品，在全國大學生廣告藝術大賽“南京青奧會”專題設計大賽中榮獲三等獎。郴州民間工藝美術造型的借用與發展，既豐富了平面廣告造型語言，又為廣告主融入消費群體奠定基礎。將郴州民間工藝美術融入平面廣告設計課堂教學中，既是對郴州民間工藝美術造型藝術的傳承，也是對郴州民間工藝美術造型藝術的發展。民間工藝美術造型經過提煉再設計，既吸收其造型的精髓，又承載著廣告主賦予的消費理念、價值引導、審美情趣等，是將造型特點、形式美感、大眾識別性等融入到平面廣告設計中，為平面廣告設計注入新鮮血液，促進平面廣告設計的發展。

（二）理念的創新

郴州民間工藝美術融入平面廣告設計教學中，主要是三個方面的創新：郴州民間工藝美術傳承的創新、平面廣告設計形式與內容的創新、課堂教學的改革創新。

1.郴州民間工藝美術傳承的創新

在全球經濟一體化的大趨勢下，現代化工業文明的迅速擴展，物質消費方式和生存觀念的急劇改變，導致許多民族的民間工藝美術在不斷消亡和流變，郴州民間工藝美術也正在消逝。2014年全國兩會，全國政協委員潘魯生就工藝美術的傳承和延續指出，設計是其中一個很重要的環節，精彩的創意設計可以使傳統工藝美術煥發新的生機，既可以成為時尚產業的一部分、成為制造業人文工藝的增值部分，也可以以當代藝術的形態出現，重新建構審美、文化、生活之間的聯系。高校具有文化資源優勢，地方高校通過其教育幅射功能，可以對地方傳統民間工藝美術傳承發揮直接的、有針對性的作用和影響，地方高校平面廣告設計與地方民間工藝美術只有合作互補、相得益彰，才能促進彼此之間的良性互動和可持續發展。

2.平面廣告設計形式與內容的創新

在“地方高校應用轉型”的形勢下，我院將藝術設計專業定位為“服務地方經濟”，作為其主干課程之一的平面廣告設計，將本地的工藝美術資源請進課堂，通過教學手段進行繼承和延續，對平面廣告設計表現形式進行創新的探索，對平面廣告設計內容進一步豐富，將郴州民間工藝美術的吉祥寓意、造型特點、審美情趣引入到平面廣告設計中，是對平面廣告設計形式與內容的創新。

3.郴州民間工藝美術融入平面廣告設計教學中是對課堂教學的改革創新

第3篇：工藝美術的傳承與創新范文

蘇扇早已于2006年作為蘇州第一批非遺項目入選我國國家級非遺目錄，這對蘇扇這一傳統手工技藝來說是一種評價，更是公眾對蘇扇的熱愛，蘇扇肩負著人們的期望。但普遍蘇州地區傳統工藝美術發展都不樂觀。2003年聯合國教科文組織通過了《保護非物質文化遺產公約》，2004年8月，我國正式加入了此公約。2005年3月，國務院印發了《關于加強我國非物質文化遺產保護工作的意見》。6月，文化部組織召開了全國非物質文化遺產工作會議，啟動了建立國家、省、市、縣四級非物質文化遺產名錄體系的工程。2005年12月，《國務院關于加強文化遺產保護的通知》下發。值此，蘇州政府多次出臺了相關的保護措施，甚至是立法措施。2012年，市政府出臺了《蘇州市傳統工藝美術產業優化發展規劃》。對于促進我市傳統工藝美術產業穩步健康發展，實現產業地位和整體實力的較快提升起著重要作用。緊接著頒布《蘇州市傳統工藝美術保護條例》，從制定地方法規的層面加強對傳統工藝美術的保護，形成傳承保護、人才培養、鼓勵創新、行為規范等制度體系。2014年1月起實施《蘇州市非物質文化遺產保護條例》，為產業的發展進一步提供法制保障。

2資金扶持，行業協會引領，提升品質

為了促進這些非遺項目得以更好的保護和傳承，蘇州市文廣新局每年從蘇州市非物質文化遺產保護專項資金中撥出三分之二用于名錄項目的搶救保護及項目傳承人的項目傳承資助和補助。此外，在國家和省每年撥付的非遺專項資金中也都有一定經費用于對工藝美術類項目的扶持。政府的轉型升級專項中的平臺建設資金也向其重點服務和傾斜。2013年度蘇州市級財政專項資金項目申報指南別提出《蘇州市工藝美術產業優化發展規劃》，凡工藝產業領域的產品設計、檢測、展示等類別的公共服務平臺項目可單列上報。發揮協會作用大力加強工藝美術產業的行業協會建設，廣泛吸納從事工藝美術產業的企業、工作室、個體經營戶和知名藝人、知名教育授藝者加入協會。凡組成工藝美術產業的各門類，有條件的都可以在市工藝美術行業協會下面成立分會或專委會。在蘇州工藝美術行業協會開展政府職能委托、轉移的試點，發揮協會作用，提升協會地位。

3搭建平臺，積極展示，擴大影響

在傳統工藝美術產業相對集中、集聚并初具規模的地區，鼓勵和支持當地政府及各類民間資本投資建設研發、展示、銷售、培訓等內容的公共服務平臺，鼓勵搭建那些代表蘇州工藝美術產業水準的分門類展銷平臺。針對傳統工藝美術行業從業人員缺乏現代創新創業所需的文化藝術、信息、市場、知識產權等知識，以及從事現代產業運作的管理、資金運作等能力的問題，以中國工藝文化城為平臺開展各類交流活動，與中國工藝美術集團公司對接，從而為全市的工藝美術產業優化發展發揮好引領推動作用。蘇扇積極參與參展各類文化交流活動，例如中國工藝美術大展、蘇州市的傳統工藝美術產業博覽會等，努力擴大蘇扇的影響力和號召力。

4加大人才建設力度，建立校企合作機制，培養人才

圍繞加快產業發展，加大專業技藝人才、產品創新創作人才和市場開拓經營人才的培養力度。我們注重對現有初、中、高級從業技藝人員的再培訓、再教育。同時大力加強和完善國家、省、市三級工藝美術大師（名人）申報、評審和命名工作。鼓勵和支持各類人才參與參評，以不斷培養壯大全市傳統工藝美術人才隊伍，為產業健康發展打下堅實厚重的人才基礎。蘇扇有中國工藝美術大師1名、江蘇省非遺傳承人1名、市級傳承人1名、蘇州市工藝美術師十多位，形成了一支實力較為雄厚的蘇扇人才隊伍。此外，通過建立校企合作，解決工藝美術類項目后繼乏人的問題，地方職業院校和蘇扇項目，以設立課程等多種培養模式，培養傳承人才。蘇扇的國家級非遺傳承人邢偉中和省級傳承人陳琴等多名工藝美術大師與專家和蘇州工藝美院、蘇州旅游與財經高職校、吳少年活動中心等機構之間培訓合作、建立傳承基地。實踐證明，形式多樣的培養模式，對于培養傳統工藝美術的愛好者和后繼人才等方面有著積極意義，并且取得了較為突出的成果。

5保護知識產權，鼓勵創新，打造品牌

第4篇：工藝美術的傳承與創新范文

（蘇州旅游與財經高等職業技術學校，江蘇 蘇州 215104）

【摘要】蘇州傳統工藝美術門類繁多技藝精湛，當前社會重視公眾參與的大好形式下眾多傳統工藝有了積極的變化。從政策立法到資金保障，傳承保護到活動宣傳等系列舉措中，蘇州傳統工藝美術煥發了新的時代氣息，走出了一條具有地方特色的創新發展之路。

關鍵詞 蘇州；傳統；工藝美術；蘇扇

蘇州的傳統工藝美術歷史源遠流長，內涵博大精深，種類豐富多彩。基本涵蓋了國家確定的11個傳統工藝美術品種大類。特別是蘇州刺繡、檀香扇等的制作在國內首屈一指，蘇州玉雕技藝精湛、聲譽日隆，劇裝戲具占到國內市場的近50%，蘇作紅木家具作為原產地知名商標，蘇州已發展為全國三大紅木家具產品生產銷售中心之一。蘇扇中“如意”檀香扇為百年老字號，江蘇著名品牌。但是，在社會信息技術的快速發展下，傳統工藝美術遇到了極大挑戰，尤其是那些以手工為勞作的工藝美術其生存境地舉步維艱。如何使得傳統工藝美術在技藝傳承和產業可持續發展方面走出困境，在新時代下煥發新姿，這需要依托政府牽頭下多方配合。本文以蘇扇為例作出探究。蘇扇是蘇州非遺傳統手工技藝中一個典型項目，百年來，蘇扇制作技藝堪稱精湛，令人贊嘆，尤其是蘇州檀香扇的“四花技藝”更是令人折服，它歷經了幾度興衰沉浮，在政府重視、行業引領、工作參與下，蘇扇文化產業創新發展有了更大的空間。這主要依托以下方面：

1　政策保障，健全法規，立法保護

蘇扇早已于2006年作為蘇州第一批非遺項目入選我國國家級非遺目錄，這對蘇扇這一傳統手工技藝來說是一種評價，更是公眾對蘇扇的熱愛，蘇扇肩負著人們的期望。但普遍蘇州地區傳統工藝美術發展都不樂觀。2003年聯合國教科文組織通過了《保護非物質文化遺產公約》，2004年8月，我國正式加入了此公約。2005年3月，國務院印發了《關于加強我國非物質文化遺產保護工作的意見》。6月，文化部組織召開了全國非物質文化遺產工作會議，啟動了建立國家、省、市、縣四級非物質文化遺產名錄體系的工程。2005年12月，《國務院關于加強文化遺產保護的通知》下發。值此，蘇州政府多次出臺了相關的保護措施，甚至是立法措施。2012年，市政府出臺了《蘇州市傳統工藝美術產業優化發展規劃》。對于促進我市傳統工藝美術產業穩步健康發展，實現產業地位和整體實力的較快提升起著重要作用。緊接著頒布《蘇州市傳統工藝美術保護條例》，從制定地方法規的層面加強對傳統工藝美術的保護，形成傳承保護、人才培養、鼓勵創新、行為規范等制度體系。2014年1月起實施《蘇州市非物質文化遺產保護條例》，為產業的發展進一步提供法制保障。

2　資金扶持，行業協會引領，提升品質

為了促進這些非遺項目得以更好的保護和傳承，蘇州市文廣新局每年從蘇州市非物質文化遺產保護專項資金中撥出三分之二用于名錄項目的搶救保護及項目傳承人的項目傳承資助和補助。此外，在國家和省每年撥付的非遺專項資金中也都有一定經費用于對工藝美術類項目的扶持。政府的轉型升級專項中的平臺建設資金也向其重點服務和傾斜。2013年度蘇州市級財政專項資金項目申報指南別提出《蘇州市工藝美術產業優化發展規劃》，凡工藝產業領域的產品設計、檢測、展示等類別的公共服務平臺項目可單列上報。發揮協會作用大力加強工藝美術產業的行業協會建設，廣泛吸納從事工藝美術產業的企業、工作室、個體經營戶和知名藝人、知名教育授藝者加入協會。凡組成工藝美術產業的各門類，有條件的都可以在市工藝美術行業協會下面成立分會或專委會。在蘇州工藝美術行業協會開展政府職能委托、轉移的試點，發揮協會作用，提升協會地位。

3　搭建平臺，積極展示，擴大影響

在傳統工藝美術產業相對集中、集聚并初具規模的地區，鼓勵和支持當地政府及各類民間資本投資建設研發、展示、銷售、培訓等內容的公共服務平臺，鼓勵搭建那些代表蘇州工藝美術產業水準的分門類展銷平臺。針對傳統工藝美術行業從業人員缺乏現代創新創業所需的文化藝術、信息、市場、知識產權等知識，以及從事現代產業運作的管理、資金運作等能力的問題，以中國工藝文化城為平臺開展各類交流活動，與中國工藝美術集團公司對接，從而為全市的工藝美術產業優化發展發揮好引領推動作用。蘇扇積極參與參展各類文化交流活動，例如中國工藝美術大展、蘇州市的傳統工藝美術產業博覽會等，努力擴大蘇扇的影響力和號召力。

4　加大人才建設力度，建立校企合作機制，培養人才

圍繞加快產業發展，加大專業技藝人才、產品創新創作人才和市場開拓經營人才的培養力度。我們注重對現有初、中、高級從業技藝人員的再培訓、再教育。同時大力加強和完善國家、省、市三級工藝美術大師（名人）申報、評審和命名工作。鼓勵和支持各類人才參與參評，以不斷培養壯大全市傳統工藝美術人才隊伍，為產業健康發展打下堅實厚重的人才基礎。蘇扇有中國工藝美術大師1名、江蘇省非遺傳承人1名、市級傳承人1名、蘇州市工藝美術師十多位，形成了一支實力較為雄厚的蘇扇人才隊伍。此外，通過建立校企合作，解決工藝美術類項目后繼乏人的問題，地方職業院校和蘇扇項目，以設立課程等多種培養模式，培養傳承人才。蘇扇的國家級非遺傳承人邢偉中和省級傳承人陳琴等多名工藝美術大師與專家和蘇州工藝美院、蘇州旅游與財經高職校、吳少年活動中心等機構之間培訓合作、建立傳承基地。實踐證明，形式多樣的培養模式，對于培養傳統工藝美術的愛好者和后繼人才等方面有著積極意義，并且取得了較為突出的成果。

5　保護知識產權，鼓勵創新，打造品牌

根據我國著作權法規定，傳統工藝美術作品作為美術作品，受著作權法保護。高度重視包括傳統工藝美術文化產業在內的版權產業發展。2012年，市知識產權局專項資金引導資金支持中國工藝文化城創建蘇州市“正版正貨”示范單位，投入引導資金實施工藝美術版權服務平臺項目。充分發揮工藝美術版權服務平臺等作用，積極引導傳統工藝美術文化企業和從業人員加強自我保護，重視原版作品版權登記保護工作，將不斷鼓勵和引導工藝美術企業和從業人員注重創新發展，不斷開發新品種，研究新技藝，提高工藝美術產品的藝術性、觀賞性和附加值。鼓勵和支持企業采用先進技術改造提升傳統工藝美術產業，促進產品結構調整和升級換代。蘇扇由原來的代加工轉為自己的品牌，“如意”牌檀香扇獲得了百年老字號的稱號、江蘇省著名商標。

當前是社會繁榮文化產業興起的一個良好的發展機遇期，如何在新時代下對傳統工藝美術文化產業營造更好的生長土壤，培植更好的經濟環境，打造更好的傳承沿襲平臺，這是蘇扇保護與傳承的歷史命題，也是非遺工作者的責任和義務。

參考文獻

［1］楊麗霞,喻學才.中國文化遺產保護利用研究綜述[J]. 旅游學刊,2004 (4)

［2］邢偉中.關于蘇州傳統工藝美術非物質文化遺產保護的思考[J].東吳學術,2013(3).

［3］祝賀.蘇州傳統工藝美術的產業升級與文化傳承[J].數位時尚:新視覺藝術,2012(6).

第5篇：工藝美術的傳承與創新范文

關鍵詞：民間工藝美術；教學建議；策略

一、引言

新文化創新是一個國家、民族文化發展的生命之源，而文化創新卻又是一直困擾我國文化創新發展的一個問題。隨著各國文化交流的加劇，讓我們認識到文化創新與本民族文化的重要性，這就不得不迫使我們去尋找本民族文化的根，而民間工藝美術正是民族文化之根。既然我們找到了它，那我們就應該將它傳承、創新、發展下去，使之發揚光大。大學生是社會中的強大的中堅力量，他們應該承擔起民族文化不被歷史發展所湮滅的責任。

二、民間工藝美術概述

（一）民間工藝美術概念

民間工藝美術是勞動人民經過長期的生產實踐形成的，以手工藝制作為主要的生產方式，工藝美術作品一般為了適應生活和審美情趣的需要，材料一般為就地取材，可以反映出獨特的地域性和人文資源，主要以傳統手工藝為特色。民間工藝美術特點主要表現在三方面：一是傳承性；二是民族性；三是地域性。

（二）在大學藝術教育運用中的現狀分析

民間工藝美術在大學教育中得到了某種程度的發展，很多學校在公共基礎課中設置了民族藝術等相關課程，間接地傳播了民間文化的同時，也推動了民間文化的發展。但其中仍存在著一些問題，主要表現在三方面：一是應試教育的束縛，學生自身難以產生學習的興趣和自主學習的能力；二是缺乏科學系統的校本課程體系和完備的教材內容；三是教師隊伍本身對于民間工藝美術知識儲備的欠缺。

三、教學建議

（一）聘請傳承人或者民間藝人到學校指導實踐

目前，教師隊伍對于民間藝術文化知識的教育是欠缺的。我國的藝術設計教育開始于上世紀80年代，發展時間不長，并且在最初的教育中并沒有民間工藝美術的相關課程，是近些年才開始推廣開來的。因此，學校教師隊伍對于工藝美術的教育可謂是短板。為了解決這個短板，不影響教育的質量，我們可以采取聘請傳承人或民間藝人親自授課的方式，來指導學生的實踐，在此過程中教師也可以參與其中，與他們共同交流，共同進步，彌補“短板效應”所帶來的教學水平不高等問題。

（二）由專業人員撰寫教科書

民間工藝美術不像其他學科那樣已有自己完備的系統，因為還處于發展的前期，所以還存在體系不完備，教育的專業化水平不高，教學內容不統一，標準不一致等問題。對于這些問題，我們可以采取科書的辦法，在使教學內容一致的前提下，其他的問題也就隨之而解了。教課書的撰寫應聘請專業人員來撰寫，避免由于傳承人或民間藝人的文化水平限制，在言語的使用以及邏輯思維等方面的不足，進而影響書的專業水平。

（三）組織學生進行實地考察

學校可開設相關的實地考察課程，組織學生進行實地學習。如果僅僅通過課上老師單純地去講述，或者通過視頻播放去學習民間工藝美術的制作流程及形成的原因、歷史、文化等，很難提升學生對此學習的興趣，學生對于某種民間文化的認識也會僅僅停留在教師所教授的范圍內。通過學生實地考察，不僅可以提升他們自主學習的主動性，提高學習的興趣，還可以形成自己對于某種民間藝術全方位的理解，從而提升自身的知識高度、審美觀，在與老師、同學的交流中，形成良好的互相學習共同促進的氛圍。

四、在大學藝術教育運用中的策略分析

（一）發掘資源與課程結合

民間工藝美術的產生是伴隨著人類社會的不斷發展而形成的，具有極為豐富的歷史、文化、民俗習慣、地域性等特色。首先，應該挖掘盡可能多的資源，每種工藝美術都有自身的語言特色、設計原理、工藝特色、哲學思想等；其次，將所搜集到的民間工藝美術與課程二者相結合，豐富自身藝術語言的多元化與個性化，提高課程質量的同時培養了學生對民族文化的熱愛之情。

（二）選擇典型的資源

對于學校的課程來說，并不是所有的民間工藝美術都適應學校的課程。比如有的工藝美術制作時間較長，并不適合學校的短暫課程的學習；還有的工藝太復雜，學生并不能在短時間內掌握該技藝等等。對于課程來講，可以從兩個方面去選擇民間工藝美術：一是選擇難度適中的，可以讓學生在短時間內便可掌握的，以提升學生學習的自信與熱情；二是選擇與自己專業相匹配的，可以同時促進自己的專業發展。

（三）應用符合大學生心理特點的資源

大多數民間工藝美術的哲學思想是與現代教育中的哲學思想相違背的，尤其是少數民族中的民間工藝美術作品。他們大多相信鬼神的存在，將自己在生活中遇到的困難寄托于鬼神上，并將此之情轉化為工藝美術作品。比如壯族的某些地區會制做各種以鬼神為題材的面具，每到某個節日村中的男性會戴此面具跳舞，來驅除一年中所有的厄運等。像具有這樣特征的民間工藝美術作品很多，而對于剛剛進入大學的大學生來講，他們的世界觀、人生觀還未定性，這些思想將會給他們帶來不同程度的影響。因此，要選擇好適合他們不同年齡段心理特點的民間工藝美術作品，才能真正起到促進學生正向發展的作用。

五、在大學藝術教育運用中的方法分析

（一）情感體驗法

民間工藝美術用其自身的質樸、率真、清新等特點打動著我們，是因為這些作品表現了他們真摯的情感體驗。造型上主觀隨意，對形式美的表現和追求，往往以能激起感官亢奮作為潛在的自然依據，帶有原始的自然選擇印記。在教學中我們可以采取實地考察體驗的方法，使學生對某地域的工藝美術作品獲得切身的體驗。

（二）組合法

組合方法包括造型、材料和色彩三方面。首先，在現代藝術設計中運用民間工藝美術造型并不是簡單的復制與粘貼的過程，而是應該在深刻理解其產生的文化背景、來源、寓意性、創作意識、審美觀念等基礎上，再從中提煉、創新并運用。其次，民間工藝美術作品在材質上多為就地取材，在大自然中便可取得，這樣的設計理念與當今的低碳環保理念相吻合。在創作中我們也可以運用在材質上，比如部分材質可以直接使用自然界中固有的材質等，以減少對自然環境的污染。最后，在色彩的組合運用方面也與材質相類似。有些民間工藝美術作品所使用的顏色是大自然中的花朵，通過研磨等方法可以提取花朵中的顏色，使其作品具有濃郁的地域特色，給人以強烈的視覺沖擊力，震撼了人們的心靈。

六、總結

從傳統文化來看，民間工藝美術是一個國家、一個民族歷史長期發展所形成的一種獨有的文化特色，展現了一個民族的靈魂與歷史特色，反映出時代的變遷給人們思想所帶來的不同變化。大學生是社會的中流砥柱，他們要承擔起傳承并弘揚民族文化的責任。因此，加強大學生民間工藝美術的教育勢在必行。

參考文獻：

[1]劉瑤.非物質文化遺產保護與中國傳統文化傳承[D].哈爾濱：哈爾濱工業大學,2010.

[2]湯科.湖湘民間美術在現代城市景觀中的應用研究[D].長沙：湖南農業大學,2012.

[3]吳崢.民間美術造型語言在現代藝術設計中的運用[J].美術大觀,2012.

[4]謝昭.發掘民間美術的現實意義[J].文藝爭鳴,2010.

[5]張楠楠、魯浪淺.談民間美術與現代設計[J].美術大觀,2012.

[6]路展宇.“類體育”非物質文化遺產在中小學校體育教育中活性傳承的探究一以山東省淄博市為例[D].蘭州：蘭州理工大學,2014.

[7]徐華軍.論中國傳統文化在大學文化中的傳承和創新[D].太原：山西大學,2009.

[8]李雅日.民間工藝美術的教學利用價值探析——以高校藝術設計教學為例[J].廣西師范大學學報:哲學社會科學版,2011.

[9]孫瑞.民間美術造型元素的繼承與革新[J].作家雜志,2009.

[10]彭佳.中國民間美術對現代藝術設計的啟示[J].設計與人文,2010.

[11]李洋.論中國民間美術與現代藝術設計教育[J].江西農業大學學報(社會科學版),2007.

[12]段靜.淺談民間美術在藝術設計中的價值[J].才智,2009.

[13]王進東.民間美術對現代藝術設計的啟示[D].福州：福建師范大學,2008.

第6篇：工藝美術的傳承與創新范文

關鍵詞：文化創意產業；中國傳統工藝美術；新思維

1傳統工藝美術概述

我國的歷史是當前世界上持續久遠的國家，國得以傳承的工藝美術較其他國家而言，有著豐富的種類，這是全世界人類的財富。受到社會的變革、戰亂及經濟的發展，導致在我國很多的工藝美術淹沒在歷史長河中。當前僅存的工藝主要在民間，后續的傳承面臨著諸多的問題。以雕刻、刺繡、陶瓷等工藝品為例，其主要是在傳統的工藝制作基礎上增加了富有當地特色的藝術，使得各地的生活能在作品中得以表達。這種藝術展現形式與當地的生活習慣、社會情況以及文化變革都有著非常大的關系。從我國的歷史回溯，青銅器的鼎盛時期主要在夏商時期。該時期的青銅器技術相對成熟，以四羊方尊為例，當時的青銅鍛造技術在四羊方尊在上得以體現。其整體的結構處理和細節處理，非常細膩。從側面反映可以了解到，當時羊代表著權力，當時喜歡在青銅器上展現出羊的形象。對現在而言，這種工藝美術的價值，不單是審美的價值，同時能讓研究人員通過對工藝品的研究，了解歷史，了解夏商當時的社會、文化、風俗等[1]。

2傳統工藝美術的現狀

經過幾千年的發展，我國的傳統工藝在創造與消亡中不斷重復。特別到了近代，受到劇烈社會變革的影響，很多傳統工藝已經失傳，對人類而言是非常大的損失。由此可見，傳統工藝的發展遠遠落后于當前社會的發展，造成這種情況的出現主要有幾個原因：1）需求量不斷減少。近代的科技發展在人類歷史上是非常突出的，整個社會面臨著巨大的變革。在這種情況下，傳統工藝品無法滿足人們對生活的需求。特別是近些年，人們追求的是高科技產品，對產品的要求是方便、簡單、操作性高。而傳統的工藝品受其技術的限制，難以滿足人們的需求。更改重要的是在使用的過程中，這些工藝品往往需要耗費大量的人力物力對其進行保養，與現代的科技產品對比，有了較大的缺點。2）缺少創新的能力。傳統工藝的傳承依托于工藝品，而當前市面上的工藝品更多的還是沿襲傳統的制作內容及方式，在制作題材及技術上缺少創新，未能很好地融入時代中，使得現代人們對其接受程度不斷降低。這種現象使得傳統工藝品不斷面臨著淘汰，傳統工藝面臨失傳。3）傳承原因。以往的傳統工藝技術其難度一般較大，到了現代，很少有大范圍的傳承。這個現象主要是有工藝的制作難度、時間以及市場的需求變小等原因。久而久之，很多的技術逐漸失傳。當前能得以保存的技術非常少，導致我國的傳統工藝面臨著斷層的情況，為了解決該問題，文化創意產業下的中國傳統工藝美術需要對其發展狀況進行一定的變革，以達到工藝傳承的目的。

3文化創意產業對中國傳統工藝美術的影響

文化創意產業以傳統文化作為主體，在上面進行思想的創新，通過藝術和技術進行良好的結合，在滿足實際使用需求的基礎上，達到藝術美感的體現，同時確保工藝技術能得以傳承。近些年，我國的文化創意產業影響下，傳統工藝的相關情況得到一定的改變，主要是思想上進行了一定的變化。在保持傳統的基礎上，對當前社會的新文化進行吸收，慢慢豐富工藝的創作元素，使其更加貼合百姓的生活[2]。在我國政策的引領下，其獨特的藝術魅力不斷對世界各地造成巨大的影響。以傳統服飾為例，近些年我國掀起了漢服的風潮。每當節假日，不少少男少女身穿漢服，進行踏青、采風。固然受到人們審美潮流的影響，但當前不少公司對漢服的制作，不再是采用傳統的原料，而是根據服飾的特點，選用合適的布料進行制作，以滿足人們對美的追求。古代的民間傳統服飾主要還是以麻布大衣為主，一是能起到保暖作用，二是耐磨損。當前最受歡迎的漢服卻是襦裙、褙子等更能體現美的服飾。由此可見，人們對傳統工藝美術的喜好，實用性是非常重要的判斷條件之一，另一個判斷條件則是傳統工藝品的美感。在文化創意產業背景下，結合當前人們對傳統藝術品的需求，對其進行改變，使其符合當前社會的發展需求。

4在文化創意產業下傳統工藝美術思維創新策略

當前人們的生活不再是以往的衣食住行，在更多時候，人們對美好事物有著更多的追求，這也導致人們的藝術鑒賞能力不斷在提升，促使著傳統工藝對藝術的展現不斷在變化，對其創造思維進行新的變革。通過我國傳統工藝美術的當前情況的剖析，筆者認為在文化創意產業背景下傳統工藝的主要受影響因素在于藝術和技術兩方面。只有在這兩個方面進行創新，傳統工藝才能得到更好地推廣，為社會所接受。

4.1加強對藝術創作的創新

我國悠長的歷史除了文字的記載及民間的口口相傳，傳統工藝美術也是其非常重要的載體。通過工藝美術可以對各個朝代的社會情況進行了解，對當時的生活、文化進行研究。同理，在當代，工藝美術需要發展，必須結合當前的社會狀況及需求，采用新的創造理念、新的思想和技術，對傳統工藝美術進行變革，使其成為現代的藝術品，展現它的實用性和觀賞性[3]。

4.2對技術進行創新

傳統的制作工藝是以當時的社會環境及制作材料、工具等進行藝術創作的。隨著社會的變革，現代社會的節奏更快，工具和材料的發展也不斷在進行。在進行藝術品創作的時候，需要結合當前的社會情況，對技術進行創新，采用當前社會特色的材料、工具進行創作，在原有的技術上進行升華，使得傳統工藝在當前社會能進行變革，適應當前社會的快速發展速度，讓歷史的珍寶得以傳承。以茶具的設計為例。我國的茶文化傳承幾千年，為了能更好地品嘗茶葉，人們對茶具的制作也在不斷發展。從最早的石器到瓷器再到現代的玻璃制品。從這些材料的演變可以看出，其主要的變化還是在于材料的選擇。而材料的發展受限于科技的變化。傳統的茶具在進行設計的時候，和其所屬的區域也有著非常大的關系。茶具的設計制作，必然是當地人的思想體現，是其茶道的體現。通過對當地茶具的鑒賞，能更深入地理解當地人對茶文化的態度。而地區不同，茶具制作的材料也各不相同。在我國傳統的茶具設計中，對設計的影響主要也是體現在設計師對茶文化的理解中。一是與生活的結合，對生活的體現。二是對材料的選擇，對工藝的改進[4]。

第7篇：工藝美術的傳承與創新范文

一、發揮協會服務主導功能，著力打造紹興工藝美術城市“金名片”

紹興是春秋越國都城的所在地，是一座享譽華夏乃至世界有著2500多年的歷史文化名城，這座小橋流水、人文薈萃的江南水鄉古城，孕育了從于越先人代代相傳下來的實用兼欣賞的精湛工藝美術品，譬如“古越三絕”的越王劍、越窯青瓷、會稽銅鏡，而今在新一代紹興藝人的傳承創新下，嬗變為“紹興三寶”，熠熠生輝；其他諸如紹興花雕、烏氈帽、烏篷船、竹編、根雕、銅雕、王星記工藝扇等上百個工藝美術，構成了紹興工藝美術絢麗多彩的歷史畫卷。

近幾年來，市委、市政府依托于紹興具有數千年歷史文化沉淀這一背景，大力發展文化產業，努力建設美麗紹興，重視和引導彰顯紹興濃厚文化底蘊的工藝美術品類，紹興市工藝美術產業得到了前所未有的重視和發展。據不完全統計，目前全市從事工藝美術的企業1200多家，主營業收入300多億元，從業人員3萬多人，是紹興社會經濟可持續發展的有生力量。

據此，協會圍繞搭建平臺、挖掘推介紹興市工藝美術精品這一主題，在2013年主要做了三個方面的工作。

1. 組織開展“兩評一展”活動，即“最具影響力的紹興工藝美術品類和民間藝人評選活動”、“第二屆紹興市工藝美術大師評審參評作品展”。活動采取群眾和專家投票評選相結合等形式，最終確定越王劍等10項工藝美術品為“最具影響力的紹興工藝美術品類”；鄭劍夫等10位藝人被評為“最具影響力的紹興工藝美術民間藝人”；俞柏青等8位藝人被評為“最具影響力的紹興工藝美術民間藝人提名獎”。活動期間，市領導和廣大市民相繼前來展館參觀，觀眾參與“兩評一展”評選活動近5萬人次，受到普遍好評，亦激發了廣大藝人的創作熱情。另外，按照評選規則，公平公正公開地評選出了19位第二屆紹興市工藝美術大師。

2. 組織舉辦朱利堯“越王劍”、陳國榮“越窯青瓷”研討會。來自全國各地的專家學者和國家、省級工藝美術大師、央視《國寶檔案》欄目總監、總策劃等與會同志，均高度評價了越王劍制作技藝恢原成功的歷史價值和文化價值，對越窯青瓷傳承創新技藝給予了充分肯定，希望紹興的工藝美術“在保護中傳承，在生產中光大，在創新中發展，再現輝煌”。

3. 動員和組織會員積極參加第三屆中國?浙江工藝美術精品博覽會。2013年，一改往年參展藝人各自布置的做法，把紹興的53個展位集中統一布置為“紹興館”，使參展的紹興美術品集體亮相，給人一種井然有序的視覺沖擊美感，共展出工藝作品上千件。133件參評作品中，獲得特等獎3個，金獎23個，銀獎34個，銅獎27個，獲獎作品計87件，占參評作品數的65%，交出了一份滿意的成績。這次紹興展區作品受到了省領導的高度贊賞，省長李強、省委常委葛慧君、省經信委主任張金如、省經信委副主任王素娥等領導及兄弟地、市領導前來參觀指導，勉勵紹興工藝美術藝人們技藝精益求精，多出精品，弘揚紹興越文化，展示城市風采。

二、協助政府管理行業工作，調研提出振興紹興工藝美術新建議

協會以維護會員的合法權益，規范行規，維護行業利益，貫徹國家的方針、政策和法令，反映行業的愿望和要求，協助政府做好行業管理工作為職責。

為保護、傳承和發展紹興傳統工藝美術產業，今年，協會名譽會長舒炳炎帶隊赴浙江龍泉、江西景德鎮等地，調研了解當地扶持發展青瓷、寶劍產業的一些成功經驗；還前往紹興馬山鎮上許村會稽銅鏡工作室、上虞越窯青瓷作坊等地查看走訪，聽取藝人們傳承發展的思路并及時撰寫調研報告給政府部門，為政府決策提供了詳實的第一手材料。俞志宏市長等市領導先后對“如何傳承、挖掘和發展越窯青瓷和越王劍”等做出重要批示。陳月亮常務副市長還就建立紹興工藝美術產業園區，召集部分民間藝人和有關部門負責人進行現場座談會，征詢聽取相關各方意見。目前，紹興市政府正在醞釀出臺振興工藝美術產業和鼓勵工藝美術大師創作等相關扶持配套政策。

三、加強協會自身建設，積極對外展示紹興工藝美術新氣象

協會團結全體會員，遵守國家法律、法規和社會道德風尚，開展有效服務為宗旨。2013年，協會秘書處根據工作需要不斷完善議事制度，把協會年度工作目標、行業發展等重大工作活動提交理事會進行民主議事，交流溝通，使之高效地組織開展工作，保證了協會工作的順利正常運轉，提高了工作透明度。2013年發展單位和個人32個新會員，這不但使協會充實了新鮮血液，同時也提高了會員在各行業的覆蓋面和凝聚力。

為更好地發揮工藝美術網的平臺傳播作用，2013年，我們對網頁進行了適時的調整和優化，一旦有工藝美術精品出現，立即上傳至《精品欣賞》欄目，使大家及時欣賞到藝術佳作，網站年點擊率達到20萬次以上。這從一個側面充分反映了紹興市工藝美術行業越來越受到大眾的關注。

2013年4月，《中國工藝美術全集?浙江卷》編撰人員座談會在紹興召開，表明協會參與編撰工作正式啟動；為提升紹興工藝美術品牌效應，2013年3月出版《浙江工藝美術（紹興卷）》特刊，面向全國發行，讓更多的人了解紹興工藝美術。2012年9月啟動編寫《紹興工藝美術集》一書，完成了召開老同志、編寫人員座談會，采集、編寫、拍照、查實歷史資料等大量的前期準備工作。目前，初稿基本完成，己進入審稿編輯階段。

為進一步提高工藝美術大師的藝術素養，2013年協會組織選送11位市級工藝美術大師參加省工藝美術行業協會舉辦的2013年浙江省高級工藝美術人才培訓班，還組織部分會員（單位）赴黑龍江省工藝美術行業協會交流探討，參觀了伊春市木制工藝品生產企業。

縱觀2013年的工作，在大家的共同努力下，協會工作取得了前所未有的業績和收獲，但也存在著許多不足的方面，如在形成工藝美術產業集聚區建設、有關政策扶持支持力度等方面，尚需我們進一步的努力。

展望2014年，我們將在2013年工作成果的基礎上努力再創紹興工藝美術工作新輝煌。協會工作應力求有效地突破和創新，以繼續挖掘宣傳傳統工藝美術、增強責任感、密切聯系會員、當好成員的“娘家人”為主方向。2014年的工作要點現擬定如下。

――精心組織活動，提升知名度、影響力。重點做好組織參加在東陽市舉辦的2014世界工藝文化節、第四屆中國?浙江工藝美術精品博覽會的工作。

――著力培育基地，重點打造好特色基地。一是建設好紹興市工藝美術發展中心。二是指導促進“一館四區”特色基地建設，即紹興工藝美術博物館、上虞越窯青瓷特色產業園區、嵊州藝術村（區）、諸暨珍珠交易區、紹興工藝美術創意苑之“紹興三寶”（越王劍、會稽銅鏡、越窯青瓷）特色區。

――致力于工藝美術人才培育。準備舉辦紹興市第二期工藝美術大師高級培訓班，采取與大專院校掛鉤開辦專業班或邀請省專家來紹舉辦短期培訓等形式。

――加強宣傳，提升行業影響力。一是繼續做好《紹興工藝美術集》的編寫工作，力爭在2014年年底完稿出版。二是與雜志社合作出版2013年紹興工藝美術專刊。三是提升紹興工藝美術網的網絡平臺，加大宣傳信息量，為會員和社會提供更多有藝術美感的工藝美術作品。

――做好服務會員工作。一是積極做好第五屆浙江省工藝美術大師的評審推薦工作。二是積極做好新會員的發展吸收工作。

第8篇：工藝美術的傳承與創新范文

【關鍵詞】工藝美術;人才培養;現狀研究;解決思路

隨著社會現代化進程不斷加快，工藝美術人才越來越缺乏，培養更多高素質人才是工藝美術傳承、創新發展的歷史責任與使命。工藝美術創作充滿了想象力，具有極大的審美價值和經濟文化價值，工藝美術品的藝術質量是體現其價值的決定性因素，而工藝美術品創作者的素質和技能又決定著工藝美術品的質量，從而決定其價值意義。所以面對當前的社會經濟發展狀況，堅持進行工藝美術人才的培養工作是不可動搖的。對于工藝美術人才的培養和成才得靠日復一日的堅持和積累，工藝美術工作者要不斷地在實踐中學習掌握蘊含在文化當中的獨特濃厚的工藝法則，發揚繼承其文化精髓，提高自己不斷創新創意的能力和技巧。另一方面國家和有關部門要高度重視工藝美術人才培養工作，通過進行工藝美術高等教育、中等教育和職業技術教育等有效途徑加強工藝美術人才培養工作。接下來從三個方面說明對工藝美術人才培養工作的思考和方法。

一、了解在新的社會環境下工藝美術人才的培養現狀

社會經濟的發展，人民生活水平不斷提高導致了人們的消費理念和消費水平得到很大的轉變與提高，工藝美術品逐漸受到人們的歡迎與青睞，工藝美術品有著很大的國內外市場需求，工藝美術的發展可以解決當地的一部分就業問題，增加財政稅收，這一系列的因素也是工藝美術得以傳承與發展的時代契機。但是工藝美術人才的匱乏卻阻礙著工藝美術的發展，以福建省武夷山市為例，武夷山市是福建省唯一以名山命名的新興旅游城市，這座旅游名城，現有工藝美術生產經營企業約20多家，企業大都參差不齊，規模較小，究其原因，工藝美術人才極度缺乏，很多企業都不注重對人才的培養，大多數的工藝美術創作者都只有小、初、高中文化，工藝美術專業技術人員是少的可憐。在其他地方同樣存在著類似的問題，這個可以從每年申報國家工藝美術中、高級職稱的人數看出。這樣的工藝美術生產企業和工藝美術人才狀況是完全滿足不了市場的需求的。近些年來，國家的教育水平不斷提高，對各方面人才的培養更加重視，可是很少有學校或機構去培養工藝美術人才，這與國家提出的“科教興國，人才強國”戰略是相悖的。工藝美術人才缺乏和技藝薄弱必然無法滿足新興市場環境下對工藝美術品的需求。當前不僅缺乏一支有文化和藝術修養的高素質人才團隊來帶領工藝美術行業的發展，也缺乏有熟練技能的工藝美術實用人才，致使目前的工藝美術市場和產品處于一個混亂的局面。我們要思考的是如何加快工藝美術人才的培養，逐漸形成工藝美術品高品位的消費市場和工藝美術文化的主流形象。

二、建立健全工藝美術人才培養機制

1建立以高起點的工藝美術人才培養目標制度。

逐步設立工藝美術研究生和博士生學位制度，適當的在一些相關機構或院校設置工藝美術研究單位，加強對工藝美術文化和技藝的研究，增進交流溝通，搭建各種學習平臺，以為工藝美術人才提高藝術修養和技藝提供更加豐富的資源和更加優良的環境。

2“文化軟實力說”的提出要求重視文化的發展和繼承，我們是不是更應該。

以文化自覺精神去認識、學習和推動工藝美術的發展?這就要求國家和有關部門從制度上確立培養工藝美術人才的目標，提高工藝美術人才培養的教育起點，比如逐步設立工藝美術研究生教育，大學教育等人才培養機制，提出和建立符合工藝美術發展的教育模式以適應市場的發展需求。工藝美術有其獨特性和獨立性，國家教育體系和藝術教育中是不是應該給工藝美術一個合法有效的獨立地位?這可能需要更多地人去回答，但是我想答案是肯定的。

3設立工藝美術研究生和大學教育機制的目的在于培養工藝美術“管理人才、創新、設計人才”，對于工藝美術愛好者和學習者來說，工藝美術院校是他們的交流學習平臺，獨立的以工藝美術文化為主導的教育模式的建立是繼承和發展工藝美術的教育基礎和所要實現的目標，二者相互依存，不可分割。工藝美術高等職業技術學校將是培養工藝美術人才和實用型“藍領”技術工人的重要基地。對于傳統的師徒授藝制度，在工藝美術人才的培養領域可能會是很有效的辦法，可以加以借鑒和完善。

三、工藝美術人才的培養對于相關工藝美術企業的發展的重要性

企業的發展靠的是企業的文化理念和人才的培養任用，而工藝美術品本身就是一種文化，是文化精髓的體現，如果沒有高素質的人才作為基礎，那么工藝美術品就失去了其文化價值，從而使企業失去競爭力，最終企業走向衰敗，面臨破產，這樣的話，工藝美術創作者就是去了施展自己技藝才能的崗位，從而使人才缺乏陷入一個惡性循環的狀態中。工藝美術品的文化價值和經濟價值是非常大的，如果沒有很好地生存發展環境，那么工藝美術就很難發揮其文化和經濟作用。所以對于工藝美術人才的培養是有很重要的現實意義和作用。

【參考文獻】

［1］唐克美．提升傳統工藝美術人才培養的教育起點［J］．中國傳統工藝美術保護與發展研討會，2013(9)

第9篇：工藝美術的傳承與創新范文

關鍵詞：民間工藝美術；文化產業；創新發展；江蘇

“工藝美術的歷史相當悠久，它伴隨著人類的起源而產生，雖然遠古時期人們的用品相當粗糙，但為人類生活的方便而設計、制作的各種物品卻發揮著重要的作用。”[1](1)民間工藝美術以民間手工技能為主，民間工藝大師們掌握著技藝和制作秘訣,當他們專注于一件工藝美術作品時,可能耗費大量的人力、物力，創作的價值體現不僅凝聚了民間藝人的嫻熟技藝,還體現在驚人的原創力上。江蘇民間工藝美術具有鮮明的地域風格特征，擁有大量技藝精湛的工藝美術產品，融入于老百姓的日常生活、生產中，包括衣食住行等各個方面，它經過千百年的傳承，反映了長江流域特有的人文、民風、民俗等傳統工藝的生產活動。

一、江蘇民間工藝美術產業的發展概況

江蘇省位于東部沿海，長江、淮河的下游，其獨特的人文、地理環境、民風民俗、形成了豐富多彩的民間工藝美術種類和濃烈地域特色的民間工藝美術風格。在這些民間工藝美術作品中，有生活器具，也有側重實用性和使用功能、裝飾功能的器物和飾品，可以說，這些帶給人極大欣賞性和精神愉悅的民間工藝美術作品都是為了滿足人們生產生活、衣食住行等社會生活各方面的需要。“眾所周知，工藝美術行業生產不同于一般性的工業生產，它既包括大量艱苦的藝術勞動藝術創作和技巧運用，又需要提高藝術產品質量，增加花色品種適應市場。”[2](136)江蘇的民間工藝美術作品，最初是老百姓為生活所需而創作的實用品，后來在現實生活中逐步形成了符合民眾審美需求的品種繁多、工藝精湛、傳承久遠的且地域特色鮮明的產業，最終遍及生活的各個層面，從衣食住行到四時方物，蔚為大觀。例如宜興的陶瓷、紫砂工藝擺件、南京的云錦、絨花、剪紙、空竹、繩結、南通的不同風格的扎染、彩印、藍印花布、手工編織品、織毯、無錫的泥塑、陶塑玩具、揚州的漆器、金屬工藝制品、蘇州的玉作手工業、刺繡等。伴隨江蘇地方經濟和文化的演變，一些工藝美術品原本作為日用品正逐漸喪失其實用價值，變成以審美、裝飾功能為主的工藝品，因而被賦予了新的審美價值，這些豐富多彩的民間工藝美術似一個博大精深的海洋，它承載著勞動人民的贊美、熱愛生活之情，也蘊涵著對未來希望的生活方式。

二、江蘇發展民間傳統工藝美術產業的優勢

民間工藝品作為文化產業的重要組成部分，在江蘇歷史文化發展演進中扮演著見證人的角色，無論在科學技術、社會科學或者其他領域，都是無法替代的。根據江蘇省工藝美術學會第四屆理事會的數據統計，目前省級以上中高級職稱的工藝美術大師江蘇共有89人，其中平均年齡45歲左右，他們一直從事工藝美術創作，正在進行師徒傳授的有53人。江蘇民間工藝美術匠人積年累月的利用長江流域豐富的天然資源，依靠傳統精湛的民間技藝，設計生產出大量實用性和審美性相結合的工藝美術產品。這些帶有社會歷史、民族傳統和人類文化氣息、蘊含著人們物質文明、精神生活的工藝美術產品，現在已成為推動社會變革和進步的積極參與者和實踐者，它將在人們的記憶中永遠珍藏。民間工藝美術有其產生的時代背景和需求，這在某種程度上取決于當時的工業技術發展水平、經濟發展和人類需求、價值觀念和審美取向。在實踐的生活中，必須把民間工藝美術的發展歷程與其內在的決定性因素——工藝美術與民間工業的發展盛衰密切相連，江蘇的傳統工藝如宜興紫砂陶，制作技藝始于宋代，盛行于明代后迅速發展至今，名匠輩出，所遺留下來的產品不僅仍為人們所珍藏，且在當代文化審美語境中具有非常重要的地位。江蘇省民間傳統工藝美術文化產業還具有顯著的地域特性，逐漸以產業集群的形式出現，又如在全國影響深遠的蘇州刺繡、桃花塢大街的木版年畫、緙絲織造、御窯金磚制作，南京的云錦“木機妝花”手工織造技藝、金珀鍛制作、南通的藍印花布印染、揚州的漆器髹飾、無錫惠山的泥塑、連云港的水晶等。其中蘇州的刺繡、無錫惠山的泥塑、宜興的紫砂陶藝、連云港的水晶等工藝產品已具備了產業化、產業集群的規模。近幾年來，江蘇政府對民間工藝美術產業起著積極的引導作用，致力于多元化、精品化、一體化的系統的民間工藝美術產品的生產和銷售服務。同時，各地政府大力倡導具有民間特色的手工藝品協會和生產園區的成立，便于得到政府資金、政策、信息資源的支持，有利于加強民間手工作坊村的統籌建設，扶持起著龍頭作用的民企發展壯大、對一些具有代表性的民間工藝美術產品，通過多元化民間工藝美術文化產業庫的建設，進行多元、整體的布局和開發，逐步推出了品種繁多、地域鮮明，具有無限發展空間的民間工藝美術品系列產品。例如被文化部命名為刺繡“民間藝術之鄉”的鎮湖高新區，有近萬工藝秀工，其中聚集了300多家民間刺繡工藝產業的民營經營戶，他們中200多人獲得了專業技術職稱，成為一支以刺繡作為鄉鎮經濟發展的支柱產業主力軍，是“蘇繡”產業基地的代表；以民間傳統工藝著稱的東渚鎮，匯集了上萬名制作紅木器具、玉石雕刻、刺繡的民間藝人，形成了各自獨特的生產體系和地方特色的“手工藝街”。在這些傳統的民間工藝地區，大大小小手工作坊式的產業模式，匯聚成了東渚特有的人文景觀，形成“前店后坊”的獨特風景，包含著濃郁的地方氣息，又具有開拓創新的精神，生產了許多具有時代氣息的民間工藝品，使人身居其中樂而忘返。

三、江蘇民間工藝美術產業化的發展障礙

“工藝美術的發展表明：人類的歷史就是一個不斷通過所獲得的技能和智慧，以表達自己的方式來解釋自己的歷史。在漫長的工藝美術創作活動中，人類不僅提高了對各種材料的加工技術和把握能力，而且造就了自身的審美觀念和創造意識。”[3](100)工藝美術是我國民族文化藝術寶庫中的一顆璀璨明珠。民間工藝制作在江蘇已有悠久的歷史。傳統的民間工藝品既是民族文化藝術瑰寶又是日常生活用品，民間工藝品因人們的物質和審美的需求而產生，多數是民間藝人直接創造的，隨著人們風俗習尚、審美水平的不斷提高，需求量也在不斷的增加。多元化、個性化的審美方式要求不斷開發、研制、創新更多民間工藝美術品，但是目前產品的市場創新觀念模糊，此外，在整體經濟環境的影響下，經濟與文化失衡的現象屢次發生，部分生產民間工藝品的民營企業之間大打價格戰，有些企業因此急功近利，目標轉向生產成本低、做工粗糙的低廉工藝美術品產品充斥旅游景點和地攤，導致大量傳統民間工藝品的質量下降，仿制產品、劣質貨大量蔓延市場，結果造成產業優勢不斷下滑。任何時候，市場都是產業發展的重要經濟支柱。近年來，伴隨著江蘇旅游業的發展，民間工藝美術品的市場隨之不斷的壯大。但從宏觀上看還是薄弱，市場競爭目標不明確，創新力不夠，導致精益求精的民間工藝品和獲得的經濟收益不對稱。相反質量一般、價格低廉的產品卻到處泛濫，從某種意義上許多和旅游紀念品等同，失去了作為工藝品的升值空間及收藏價值，結果既限制了產業市場的開拓，也限制了這一產業化創新發展的進程。“民間工藝美術的發展不是孤立的，它是由諸多自然、社會因素決定的，與經濟和科學技術緊密關聯的。經濟和技術的一體化以及文化的全球化既給中國傳統工藝美術的產業化創造了機遇，也給傳統物質和非物質文化保護工作帶來了難題。許多有久遠傳承史的工藝美術種類遭遇市場淘汰而面臨消亡。”[4](211)目前，江蘇一批技藝精湛的民間老藝人寥寥無幾，面對傳統民間工藝產品市場的萎縮，再考慮傳統工藝的創新，絕非易事。一方面隨著社會生產、生活方式、生態環境的急劇改變，原有的民間工藝美術失去了賴以生存的自然環境。民間工藝美術文化產業缺乏其應有的市場，民間藝人必然就會減少。民間工藝美術沒有了傳承，也就面臨著失傳和滅絕的窘境，如南京制作秦淮傳統手扎花燈的藝人已所剩無幾，從事曲藝、雜耍娛樂活動民間藝人也日漸趨少。同時，今天的年輕人對于一些精湛的民間技藝不感興趣，原有的手工生產模式也在遭受著市場經濟的沖擊，嚴重阻礙了民間工藝美術文化產業的發展和傳承。“民間工藝與民俗活動結合密切，與人們的日常生活密切相關。我們的吃、穿、住、用、行、娛樂，樣樣離不開民間工藝。民間工藝在歲時節日、人生儀禮、祭祀供奉等活動中發揮重要作用。”[5](15)目前民間工藝美術文化產業自身概念的界定具有一定的模糊性，江蘇沒有出臺關于民間工藝美術文化產業發展的既定目標和合理規劃方面的文件，對一些具有地域特色的民間工藝產品的研發沒有系統的布局和規劃，缺乏高效率的運作機制、生產園區及產業鏈接簡單。產業鏈中的資金、人才、技術、融資環境處在初級階段，沒有形成良性循環。

四、加快江蘇民間工藝美術文化產業健康發展的對策

改革開放后，許多原有的工藝美術國企單位進行了改制，涌現出大量的個體、私營的手工作坊，與此相適應，在市場經濟的推動下出現了具有現代文化管理機制的民間工藝美術企業。目前，江蘇一些民間工藝美術已紛紛走出鄉鎮，積極融入時代文化元素，政府對促進民間工藝美術發展的技術和文化進行鼓勵，不斷提升民間工藝美術品的技藝和水平。在工藝美術生產園區和集聚地建立產業研發中心，依靠現代化的科技提高民間工藝美術文化產業的勞動效率。如南京云錦的生產，南京云錦是江蘇傳統文化的杰出代表。明末文人吳村梅描寫南京云錦“江南好，機杼奪天工，孔雀妝花云錦爛，冰蠶吐鳳霧綃空，新樣小團龍”。“南京云錦因絢麗多彩，美若云霞而得名，至今已有一千五百多年歷史。南京云錦的技藝雖然達到了中國古代織錦傳統工藝的高峰，但是，由于還是純手工操作，勞動強度大，生產成本高，產量低，其生產水平遠遠落后于時代的進程。”[6](161)因技術繁復、工序雜多，南京云錦的生產、銷售正急劇萎縮，現在通過電腦設計云錦紋樣及機器織造技術的智能化運用，縮短了制作的進程和大大提高了勞動效率。在民間工藝美術文化產業中具有個性化的工藝品才能成為藝術品、才具有流傳、傳承的價值，只有流芳百世的精品才能在市場競爭中立于不敗之地。所以我們必須讓民間工藝美術與市場有益結合，彰顯出民俗的文化特質，找到與當地民俗文化發展創新的最佳契合點，才能使民間工藝美術文化產業的發展獲得不竭的動力。“不同層次、不同檔次的產品，其設計和制作所依據的原則是不同的。這決定了工藝美術品的創造和純藝術不同，不能只從創造者的自我表現出發，而要考慮市場效果。除了極個別的情況外，一件只能看而根本賣不掉的產品，不能算是成功的產品。”[7](8)近年來，江蘇傳統民間工藝美術產品中拓展出一些新工藝品類開始風靡國內外市場，如飽含傳統元素的“中國結”、仿古器具、藤制的日用品等，均獲得了老百姓的認同，它們借助當地民間工藝美術的吉祥文化特質，融入了產業化的發展，取得了極大的經濟收益，這種產業化的生產形式帶來的市場效益說明了創新要與時俱進，不斷提供給工藝大師們新的思維方法，不能忽略時代的要求。江蘇的民間工藝大師們也意識到藝術生產的開放性和自由性導致民眾審美趣味的改變，不再推崇富麗張揚的工藝品，而是追求質樸、自然的民間工藝品自身的形式美，一般不作過多的修飾。崇尚從大自然中提取色彩、線條、形體和律動，表現出心靈和自然的契合，追求自然質樸的隨意性；在材料上以天然材料為主，大都是帶有環保意識的自然物質，如紙張、石頭等，充分地開發和利用本土資源優勢，以傳統的手工方式制作體現出材質自身的肌理、紋飾等，充分保持其自然形態特征，歌頌對生活的情鐘，創造了沁人心扉的清新的藝術美。因此，時代審美的需求是第一的，明確民間工藝美術產品的目標，提升產業、產品的市場競爭力，積極有效地拓展國內外市場是不可缺少的。如江蘇地處長江流域，其獨特的人文、地理環境、民風民俗、形成了豐富多彩的民間工藝美術種類和濃烈地域特色的民間藝術風格，旅游資源豐富。民間工藝美術可以與當地的旅游資源整合，鼓勵一些民營企業和民間藝人共同開發具有地方特色的工藝產品，打造鮮明、專業、個性化的民間工藝美術品市場，具有代表性的手工作坊對外示范開放，建立覆蓋全省的富有民俗特色的品牌民間工藝美術品網絡系統，促進帶有江蘇地域性的工藝美術產品產業化的進程。拓展江蘇地域性傳統手工工藝美術品的普及、促使民眾更新觀念都來關注、關心江蘇民間工藝美術文化產業創新發展的進程，使江蘇地域特色的民間工藝美術文化產業家喻戶曉，為產業的發展奠定市場和經濟的基礎。在當下經濟全球化的背景下，要放眼未來，使民間工藝產業化資源的發展、配置最大化。例如可以借助新媒介傳播、宣傳的優勢，各種廣播、電視、網絡、雜志、報刊的強力推進，公共場所、地鐵站、公交站、民間工藝美術館及博物館的宣傳、展示，大型的商務、文體活動，不僅僅是民間工藝產品的展示，更多的是其背后賦予的地域特色及深厚的文化內涵。如建設夫子廟民間藝術大觀園、江寧民間藝術交流中心、冶山鎮民間藝術活動中心、南通民間藝術館、南京民間工藝美術館、玄武湖街道民間工藝創業園等，對宣傳江蘇民間地域文化，提升工藝美術產品的文化品位，塑造高端的特色品牌形象，拉動整個文化產業鏈的良性循環，以此提高普通百姓對民間傳統藝術價值的認同，增強地域文化競爭力。

結論

“傳統工藝美術以手工技藝見長，在大工業生產甚至高科技主導的現代社會，面對大眾消費環境下的消費者，有的傳統工藝美術品在形式、風格、趣味諸方面，已不能適應當代人的生活和審美需要，因而創新成為其必然。”[8](70)江蘇民間工藝美術的創新發展研究，是一個復雜且持續的課題，需要幾輩人不斷地孜孜耕耘。文化產業創新發展首先要處理好文化和經濟的關系，通過文化產業創新解決江蘇經濟發展中的結構性矛盾，優化城市文化產業結構，強化民間工藝美術用品的設計創新，充分發揮好江蘇優越的人才市場、豐富的社會資源及民間傳統文化和地域資源等條件優勢；要處理好傳承和創新發展的關系，在充分繼承、吸收傳統民間工藝美術文化的基礎上不斷創新；政府要加大政策支持、加強相關人才的培養，增強本省品牌意識；吸引更多優秀人才來江蘇創業，使江蘇民間工藝美術文化產業的發展不斷向前推進。

參考文獻：

[1]徐思民．中國工藝美術史[M].濟南：山東教育出版社2012．

[2]徐琛．20世紀中國工藝美術[M].桂林：廣西師范大學出版社,2011．

[3]徐勤主編．新編中國工藝美術簡史[M].上海：學林出版社,2007．[

4]邱春林．設計與文化[M].重慶：重慶大學出版社,2009．

[5]張麗君．中華工藝概述[M].北京：農村讀物出版社,2010．

[6]王寶林．云錦[M].杭州：浙江人民出版社,2008

[7]上海市職業能力考試院編．工藝美術[M].上海：上海人民出版社,2009．