設計美學的理解精選(九篇)

前言：一篇好文章的誕生，需要你不斷地搜集資料、整理思路，本站小編為你收集了豐富的設計美學的理解主題范文，僅供參考，歡迎閱讀并收藏。

第1篇：設計美學的理解范文

關鍵詞 公眾理解科學；媒體；科技傳播；社會責任

中圖分類號 G2 文獻標識碼 A 文章編號 1674-6708（2016）174-0071-02

在傳播學的角度上來看，公眾理解科學主要包含以下兩個方面：一是公眾作為受眾群體的基礎，通常需要被動的對科技進行接受；二是公眾作為傳播者中的一部分，也能適當的對科學技術的看法和建議進行有效地反饋。媒體科技在進行實際科學傳播的過程中，需要對大眾傳媒中比較有利條件進行使用，同時除了有效地對科學知識進行傳播，我們還要有效地借助科學技術減少負面效應，在這個過程中還要加強公眾、科學家和政府3方面的之間的交流和溝通，正確的對公眾起到引導和幫助作用，使其參與到科學技術的應用和發展過程中，積極的參與對科學技術的研究和討論，幫助公眾正確的對科學進行理解[ 1 ]。

1 我國公眾對科學缺乏全面和深刻的理解

1）公眾對科學的含義的理解。在我國發展過程中，公眾理解科學一般都被認為是現代社會中的科學普及。和傳統的科學普及不相同的是，現代的科學普及已經不僅僅是對科學知識和科學方法的傳播，同時也是對現代科學思想和科學精神傳播。現代公眾理解科學的含義已經遠遠地超過了對科學知識和信息被動的接受，公眾理解科學除了需要對科學知識、方法、思想和精神進行接受之外，還需要對科學技術中的負面效應、科學知識的使用方式、社會影響等進行正確的評價和理解。

在這個過程中，“理解”的目的不僅是要說明現代科學對社會的積極性和作用，使得公眾對科學報以更為贊賞的態度，因此更加支持現代科學的發展。而是在科學的發展過程中不畏懼科學的風險和不確定性，幫助公眾加深對科學的全面掌握和理解，最終形成科學家、政府和大眾新的對話方式，使大眾更好的參與到現代科學技術的發展和對相關決策討論當中。這種方式不僅能有效地對科學技術的發展過程進行監督，同時還能更好的對科學技術的發展方向和社會應用起到決定性作用，以此來保證科學技術對人類社會發展的重要積極作用和

影響[ 2 ]。

2）公眾對科學的理解比較片面。自從世界第二次大戰開展以來，世界上中核技術、化工行業、生物技術方面等現代科學技術雖然為人類創造和帶來了豐富的物質文明，但是同時也為人類帶來了戰爭、環境污染等一系列更為嚴重的問題和影響。這把“雙刃劍”的出現，在一定程度上也反映了科學技術雖然能為我們帶來更好的生活和進步，但是科學技術帶來的負面影響也嚴重的影響了大眾的生活。根據相關的研究顯示，我國絕大部分的群眾都對科學技術的發展持支持和樂觀的態度。這個比例很明顯的高于美國、歐美、日本等其他先進的發達國家[3]。

出現這種情況的主要是和我國早期的科學技術傳播方式有著十分重要的關系。在最初的科學技術發展過程中，我國基本上都是單向傳播的方式，在傳播的時候更重視的是科學知識和科學方法的灌輸，也就是科學技術知識經過科學家研究后直接流入到群眾的世界中，群眾在這個環節中主要展現的是接受的能力，因此群眾基本沒有機會對科學技術產生質疑。

2 有效發揮媒體科技傳播社會責任的建議

1）培養更多合格的新聞媒體人，讓公眾輕松地對科學進行理解。首先，想要將這項工作更好的開展，就應該全面對記者自身的文化素質和科學素養進行提升[ 4 ]。在公眾理解科學的角度上講，“理解”是一項比較高的要求和目標。如果作為傳播者中的記者都不能達到“理解”的程度，那還怎樣對公眾進行科學的傳播和推廣呢？其次，在工作的開展過程中應該牢牢的記住“兼聽則明”的工作態度，對稿件進行發表之前要保持謹慎。特別是在面對重要的問題或是科學研究時更應該如此，一般人甚至是科技記者很難認識到對錯或是事情的真偽。在這個背景下，記者應該認識到眼睛見到的不一定是真實的事情，同樣，耳朵聽見的事情也不一定為假的。在工作的過程中，記者特別是科學記者一定要嚴謹，防止出現工作的事物或是偏差，以免對科學發展和推廣產生不利的影響。同時科學記者還要不斷對自身的知識水平進行提升和完善，盡量將比較枯燥的數據或是理論通過更為通俗的表達方式讓大眾進行理解，讓讀者真正的感受到學習的樂趣。

2）拓寬傳播內容，讓公眾對科學進行全面的理解。在公眾理解科學的角度上來講，媒體科技傳播的不僅應該對科學知識、精神、思想和方法進行加強，同時還應該將科學技術的風險性和不確定性進行表明，讓公眾對科學技術有一個更全面的了解，充分的了解到，科學技術不僅有很大的優點，同時也有一定的缺點。現代大部分媒體科學技術傳播的主要內容就是將科學家所研究出的相關成果進行展示和公布。相關的研究表明，我國在近10年來的媒體科學技術傳播過程中，根據科學技術的報道內容上來講，一般都是“科學知識”更多，之后才是對科技成果的推廣和促進。在這個背景下，筆者認為，媒體科技的傳播內容也不應該被固定在一個模式下，而是應該在公眾理解科學理念的影響下，及時的對自身發展理念進行更新，幫助公眾更好的對科學進行理解[ 5 ]。

3）利用傳播技術，讓公眾主動對科學進行參與。公眾理解科學的重要標準就是公眾對科學問題的參與程度。隨著現代我國的傳播手段不斷發展和完善，我國的媒體科學技術傳播模式也逐漸從最初的單一模式轉變為多元化的傳播方式。同時電視、手機短信等技術手段，也是現代媒體和受眾的主要交流方式。因此針對這種情況，我們更應該充分的對網絡媒體進行利用，同時還要發揮對群眾的引導作用，讓公眾能夠更主動的參與科學技術的發展和應用過程中。

3 結論

通過本文的研究，希望對今后我國科學技術的發展起到更大的幫助作用，公眾也能真正的參與到科W技術的應用中，為我國科技發展奠定更穩定的基礎。

參考文獻

[1]麻曉蓉.從公眾理解科學看媒體科技傳播的社會責任[J].科技傳播，2011，35（1）：7-8，10.

[2]麻曉蓉.從公眾理解科學看媒體科技傳播的社會責任[C]//第六屆亞太地區媒體與科技和社會發展研討會論文集.2015，14（6）：522-525.

[3]徐劍，蔣宏.上海專業科技傳播人才的現狀與發展策略[J].新聞記者，2012，39（7）：68-70.

第2篇：設計美學的理解范文

[摘要] 目的 探麝香保心丸與曲美他嗪聯合應用于缺血性心肌病心力衰竭老年患者中的療效。 方法 方便選擇2015年6月―2016年6月該院收治的缺血性心肌病心力衰竭老年患者88例，以隨機數字表將其分為對照組與研究組，各44例。兩組均采取常規對癥治療措施，在此基礎上對照組應用曲美他嗪片治療，研究組應用麝香保心丸與曲美他嗪聯合治療。觀察對比兩組臨床療效、治療前后心功能指標的變化（LVESD、6MWD、LVEF）及藥物不良反應。結果 兩組臨床療效對比中，研究組93.18%顯著高于對照組77.27%（P

[關鍵詞] 麝香保心丸；曲美他嗪；缺血性心肌病；心力衰竭；老年

[中圖分類號] R5 [文獻標識碼] A [文章編號] 1674-0742（2017）04（b）-0125-03

Analysis of Curative Effect of Heart Pill of Musk and Trimetazidine in Senile patients with Ischemic Cardiomyopathy Heart Failure

ZHANG Jin-zhong， YANG Dong， ZHANG Ying-zhong， WANG Meng

Department of Cardiology， Jiaozhou Central Hospital， Jiaozhou， Shandong Province， 266300 China

[Abstract] Objective To discuss the curative effect of heart pill of musk and trimetazidine in senile patients with ischemic cardiomyopathy heart failure. Methods 83 cases of senile patients with ischemic cardiomyopathy heart failure admitted and treated in our hospital from June 2015 to June 2016 were convenient selected and randomly divided into two groups with 44 cases in each， both groups adopted the routine symptomatic treatment measures， and the control group were treated with trimetazidine tablets on the basis of the control group， while the research group were treated with heart pill of musk and trimetazidine， and the clinical ccurative effect of the two groups was observed and the changes of LVESD， 6MWD and LVEF and drug adverse reactions before and after treatment were compared between the two groups. Results The clinical curative effect in the research group was obviously higher than that in the control group（93.18% vs 77.27%）（P

[Key words] Heart pill of musk； Trimetazidine； Ischemic cardiomyopathy； Heart failure； Senile

缺血性心肌病是冠心病的晚期階段或特殊類型，是指因冠狀動脈粥樣硬化所致的長期心肌缺血，繼而造成心肌彌漫性纖維化，形成與原發性擴張型心肌病相似的綜合征。心力衰竭是缺血性心肌病的常見合并癥，具有較高的死亡率。現階段，缺血性心肌病心力衰竭主要采取他汀類藥物、阿司匹林、利尿劑、緊張素轉化酶抑制劑、β受體阻滯劑與強心劑治療，但臨床收效往往不夠理想，且若聯合用藥或用藥劑量不當易誘發諸多不良反應[1]。祖國醫學認為，缺血性心肌病心力衰竭主要與心陽不振、陽氣虧虛相關，應以益心補氣、扶正固本的藥物進行治療。2015年6月―2016年6月，該院對88例缺血性心肌病心力衰竭老年患者應用了麝香保心丸與曲美他嗪聯合，有效改善了患者的心功能狀態，現報道如下。

1 資料與方法

1.1 一般資料

方便選擇該院收治的缺血性心肌病心力衰竭老年患者88例，以隨機數字表將其分為對照組與研究組，各44例。入組標準：符合第14版《實用內科學》[2]中的診斷標準，且經影像學檢查證實；患者對該次研究內容知情，已簽署同意書。排除標準：嚴重肝腎功能障礙；凝血功能障礙；合并免疫系統疾病；藥物過敏史。對照組：年齡60～78歲（70.5±5.6）歲；性別男24例，女20例；病程2～8年（4.0±0.8）年；NYNA分級：Ⅳ級8例，Ⅲ級20例，Ⅱ級16例；合并癥：糖尿病20例，高血壓22例，冠心病18例；風溫性心臟病5例。研究組：年齡60～78歲（70.6±5.4）歲；性別男24例，女20例；病程2～8年（4.2±0.7）年；NYNA分級：Ⅳ級7例，Ⅲ級20例，Ⅱ級17例；合并癥：糖尿病18例，高血壓22例，冠心病19例；風溫性心臟病5例。兩組在年齡、性別、病程、NYNA分級及合并癥比較中，差異無統計學意義（P>0.05）。

1.2 方法

兩組均采取利尿劑、降糖藥物、硝酸酯類藥物、β受體阻滯劑、鈣離子拮抗劑等常規對癥治療。在此基礎上，對照組應用曲美他嗪片（國藥準字H20073709，規格：20 mg×15片），20 mg/次，3次/d，持續治療6個月；研究組應用麝香保心丸（國藥準字Z31020068，22.5 mg×42粒）與曲美他嗪聯合治療，麝香保心丸2粒/次，3次/d，曲美他嗪片用法、用量與對照組相同，持續治療6個月。

1.3 觀察指標

①根據第14版《實用內科學》中的相關標準對比兩組臨床療效。顯效：癥狀與體征完全消失，NYHA心功能較治療前降低≥2級；有效：癥狀與體征明顯改善，NYHA心功能較治療前降低≥1級；無效：癥狀與體征無變化或加重，NYHA心功能較治療前無變化或加重。總有效率=（顯效+有效）/總例數（44例）×100%。②觀察對比兩組治療前與治療后心功能指標的變化，包括：左心室收縮末期內徑（LVESD）、6min步行距離（6MWD）及左心室射血分數（LVEF）。③觀察兩組治療期間的不良反應。

1.4 統計方法

研究數據通過SPSS 15.0統計學軟件處理，[n（%）]表示計數資料，采用χ2檢驗；（x±s）表示計量資料，采用t檢驗；P

2 結果

2.1 兩組缺血性心肌病心力衰竭老年患者的臨床療效比較

兩組臨床療效對比中，研究組93.18%顯著高于對照組77.27%，差異有統計學意義（P

2.2 兩組缺血性心肌病心力衰竭老年患者治療前與治療后心功能指標的變化對比

兩組治療前各項心功能指標對比差異無統計學意義（P>0.05）；經相應治療后，研究組LVESD水平低于對照組（P

2.3 不良反應

兩組治療期間均未見明顯的藥物不良反應。

3 討論

缺血性心肌病是心力衰竭的主要誘發原因，近年來，隨著我國老年人口數量的增加，缺血性心肌病心力衰竭的l生率也呈顯著上升的趨勢。目前，缺血性心肌病心力衰竭主要采用藥物方案治療，然而多項研究發現，由于老年患者機體代償機制較差，加之心臟儲備功能衰退，傳統洋地黃、地高辛等藥物無法快速抑制心肌缺血狀態，整體收效不夠理想[3-4]。因此，探尋有效的治療方案強化缺血性心肌病心力衰竭老年患者的臨床療效已成為諸多學者研究的重點。

麝香保心丸是一種具有促血管生成的中成藥物，主要包括麝香、人參、蘇合香、冰片、牛黃、蟾酥等成份，其中麝香與蟾酥通絡散瘀、除痹洗血；蘇合香止血通絡、溫通散寒；牛黃、人參、冰片是治療胸痹的主要藥物，具有益氣固本、清熱強心的功效。現代藥物研究指出，麝香保心丸可以改善血流阻力，擴張血管，同時還能夠增強血管內皮生長因子活性，快速恢復心肌供血[5]。曲美他嗪則為抗心肌缺血藥物，它通過保護心肌細胞在缺血、血氧環境下的能量代謝來抑制ATP水平降低，保證細胞內環境平穩，糾正心肌缺氧、缺血狀態。有學者對35例缺血性心肌病心力衰竭老患者應用了麝香保心丸與曲美他嗪聯合治療，結果發現該組總有效率94.29%，顯著高于常規對癥治療組的77.14%[6]。該文研究結果與此結果相近，兩組臨床療效對比中，研究組93.18%顯著高于對照組77.27%（P

綜上所述，麝香保心丸與曲美他嗪聯合應用于缺血性心肌病心力衰竭老年患者中具有顯著的療效，可以有效強化心功能狀態，安全可靠，適于臨床推廣。

[參考文獻]

[1] 楊艷玲，曹雪濱，解亞楠，等.缺血性心肌病心力衰竭氣虛血瘀證患者特異性血清標志物研究[J].中醫雜志，2014，55（7）：567-570.

[2] 郭慧佳，張建義，胡亞軍，等.高敏肌鈣蛋白T與慢性心力衰竭的相關性及對急性心肌梗死的鑒別意義[J].中國全科醫學，2014，17（8）：871-874.

[3] 周慧敏.左卡尼汀對缺血性心力衰竭心室重構、心肌酶學及血脂代謝的影響[J].中國老年學雜志，2014，34（15）：4168-4169.

[4] 李慶勇，牛鎖成，牛好敏，等.心臟再同步治療AV、VV間期優化對缺血性與擴張性心肌病的療效比較[J].中國老年學雜志，2014，34（16）：4430-4432.

[5] 彭軍，李宇林.左卡尼汀治療缺血性心肌病心力衰竭的臨床價值[J].臨床薈萃，2014，16（8）：866-868.

[6] 曾顯峰.曲美他嗪在缺血性心肌病心力衰竭治療中臨床療效探討[J].中國現代藥物應用，2014，35（14）：114-115.

[7] 韋建俠，李月英.左卡尼丁對擴張性心肌病血漿NT-ProBNP的影響[J].陜西醫學雜志，2014（8）：1079-1080.

第3篇：設計美學的理解范文

關鍵詞：技術美學；箱包設計；多功能；流行

引言

技術美學作為一門獨立的現代美學應用學科，誕生于二十世紀三十年代。如今在我國的高等教育領域，技術美學是各大藝術應用學科門類的重要理論指導。在現代社會中，箱包的應用非常廣泛。箱包設計因應用環境的不同和應用目的的不同而逐漸形成一整套系統,設計向個性化、功能化、系列化方向發展。但目前在國內，仍然缺乏大量的箱包設計專業人才，且相關從業者理論素養普遍較低。技術美學是應用美學的一個重要分支，且是一門綜合性很強的學科，而箱包設計屬實用藝術設計范疇，技術美學的理論能夠指導箱包設計者從事箱包設計，技術美學與箱包設計之間必然存在著千絲萬縷的聯系。

一、技術美學與箱包多功能化設計的關系

技術美學是藝術與技術相結合的產物，其研究對象是勞動生產中與美學問題密切相關的藝術設計。從構成上看，技術美的主要內容是功能美。在現代科學技術最新成果的基礎上，箱包設計者從事箱包設計工作要全面考慮箱包設計生產的經濟、實用、美觀和工藝等需要而進行設計。多功能箱包區別于傳統的箱包，其具有精巧的可調式構造，新功能材料的應用，機電一體化技術的融合等特點。箱包的多功能化設計是指箱包在一般基本功能結構的基礎上增加一些特殊的功能結構，以滿足不同人群需求的人性化設計。近幾年隨著越來越多的人喜歡旅行這一生活方式，人們對箱包的功能要求也越來越多，旅行箱包不但在款式設計上有了長足的發展，而且在箱包的功能應用上也有了非常明顯的變化，使得旅行箱包設計產品的生產技術機械化程度大幅度的提高。我們在外出或旅途中經常會遇到手機或一些電子類產品沒電的情況，給我們帶來了許多困擾和不便，如果能將現代先進的電子科學技術運用到了箱包設計中，在保證箱包外在造型美觀的基礎上增添了這一特殊功能，那么將會解決人們在出行中為電子產品充電的問題。現代箱包設計不僅要把現代科學技術的最新成果應用到箱包的功能結構上，以方便人們使用和操作；而且還要考慮箱包在功能結構設計上的形式美感。隨著社會的不斷進步和人們生活水平的日益提高，人們對箱包的多功能化設計的需求也日益突出。

二、技術美學與流行箱包設計的關系

技術美學隨著時代的進步在不斷變化發展，因此技術美學最突出的原則是流行性。沒有人會長期滿足于單調統一的箱包，在箱包產品上時髦與流行是迅速變化的，過了時，就是再美觀也不受歡迎。技術美學與箱包流行色彩設計。箱包流行色周期的長短通常與一定地域經濟發展水平、購買力以及審美要求密切相關，一般以5～7年為一周期。箱包設計中，應把握好流行配色規律，靈活應用流行色，達到技術美感與箱包流行色彩的和諧統一。技術美學與箱包流行材料設計。箱包材料的質感和色彩是最早映入眼睛的要素，它隨流行潮流的變化而變化。目前，箱包材料在不斷的開發研制中，以適應潮流的需要，滿足社會消費的需求。如經過藝術處理的皮革表面與自然粒紋的皮革表面的配合使用，能夠增添面料之間的立體差異，產生奇特的外觀效果，這也是近年非常流行的箱包材料搭配拼接方式。因此，技術美學與箱包流行材料設計也有很大的關系。技術美學與箱包流行款式結構設計。箱包流行款式結構存在的主要作用表現在它的使用功能上，客觀存在的外輪廓和內空間是款式表現主體。自從人類感知和利用款式形狀以來，款式被賦予功能性，功能性又成全了新款式的不斷流行變化。往往經典的箱包款式設計，都是實用功能和審美功能結合的設計，人們在使用和享受流行箱包結構功能的同時，又獲得了對款式使用過程中產生的形式。細心觀察不難發現，近十余年來在國內外箱包設計中，如包袋堵頭的結構設計和箱子側面結構在變化趨勢上就有某種同步性，這是與科技的發展離不開的，體現著技術美學的時代性和流行性概念。設計箱包要既美觀又實用，既符合國際上流行的樣式又有技術創新，是箱包設計結合技術美學原理具體應用的體現。設計者必須掌握這種變化著的技術美的觀念，才能設計出既能體現時代之美又不是機械模擬別人設計的箱包。

三、技術美學的理論指導并促進箱包設計的應用實踐

技術美學與箱包設計有著十分密切的聯系，箱包藝術設計涉及范圍非常廣泛，也是一門藝術與技術結合的科學，箱包設計人員需要具有多方面的素養和知識。因此，箱包設計者對技術美學理論的掌握和理解是完全有必要的。首先，技術美學是箱包設計的理論基礎。隨著科學技術的更新換代，箱包設計也不能停留在原有技術所達到的水平上，需要緊跟技術流行的腳步，設計創造出具有流行性技術美感的箱包。學好技術美學的理論是箱包設計者從事箱包設計實踐的基礎與前提。因此，技術美學的理論知識對從事箱包設計的設計者來說是至關重要的，箱包設計者需要掌握并深刻理解技術美學的理論，再付諸實踐。其次，技術美學的理論在箱包設計中應用廣泛，技術美學的理論能夠指導并促進箱包設計的應用實踐。以前箱包設計者只注重實用功能來設計箱包，但隨著箱包設計教育的系統化和日趨完善，如今箱包設計已逐步向裝飾實用雙向性發展，我國的箱包設計水平也越來越高。隨著人們對設計高技術含量的箱包的需求越來越高，人們對美的箱包的需要也成為箱包設計者從事審美創造的動力。箱包設計涉及整個社會生活的美化，擁有技術美感的箱包設計能夠給人以美的視覺享受。

四、總結

技術美學理論在箱包多功能化設計和箱包流行色彩、材料、款式結構設計等多個方面都有具體應用，并深刻影響著箱包設計的風格和審美價值。因此，對技術美學與箱包設計關系的理解有助于箱包設計者的審美觀念塑造，從而促進箱包設計的審美創造，提高箱包設計者的設計水平和藝術修養。

作者:鄧瓊 單位：湖南工藝美術職業學院

參考文獻

第4篇：設計美學的理解范文

關鍵詞　接受美學　讀者中心　召喚結構　期待視野　英語教學

中圖分類號：H319 文獻標識碼：A

1　關于接受美學

接受美學理論起源于20世紀60年代末期的聯邦德國，又稱接受理論。它是“以現象學和解釋學為其理論基礎，以讀者的文學接受為旨歸，　研究讀者對作品接受過程中的一系列因素和規律的方法論體系”。姚斯（Hans　Robert　Jauss）和伊瑟爾（Wolfgang　Iser）是其中兩個最主要的代表人物。

1.1　讀者的中心地位

姚斯指出　“以讀者為主，以具體化為主。讀者是第一的，未定性的文本是第二性的”。這說明了接受美學將文學研究的重心從作品和讀者轉移到了讀者身上，強調以讀者為中心。他還認為：“在作者、作品和大眾的三角形之中，大眾并不是一個被動的部分，并不僅僅作為一種反應，相反，它自身就是歷史的一個能動的構成。一部文學作品的歷史生命如果沒有接受者的積極參與是不可思議的。因為只有通過讀者的傳遞過程，作品才進入一種連續性變化的經驗視野之中。”說明接受美學認為讀者在閱讀過程中的積極參與至關重要，同時讀者具有一定的能動性，文本只有在讀者的積極參與才能現實地轉化為文學作品。

1.2　召喚結構

接受美學的學者們認為文學作品是一種具有內在生命和活力的“召喚結構”，是包含著思想感情的形象體系。“召喚結構”由很多“不確定性”和“空白點”組成。伊瑟爾就指出“空白表明文本的各個部分和各個模式之間應該被連接起來，即使文本本身并沒有對此做出明確表述。它們是文本看不見的結合點，激勵讀者進行想象”。文本的意義需要依靠讀者的創造性和想象去填補文中的“空白點”，就是說，在一個文本中存在著懸而未決或尚未提到的東西需要填補。許多優秀的作品中都會留有充分的“空白點”讓讀者充分發揮自己的主觀能動性去對文學作品進行再次創造。

1.3　期待視野

接受美學的理論認為，讀者在閱讀一部作品之前，都已處在具有一種先在理解結構和先在知識框架的狀態，這種先在理解就是文學的“期待視野”，它是讀者理解和闡釋作品的立場、觀點的前提。不同的讀者在閱讀作品之前的文化背景、知識水平、生活經歷是不同的，因此他們對作品會有不同的理解。

除了讀者對文學作品有“期待視野”之外，不同的文學作品與讀者之間還存在著不一樣的　“期待視野”距離。姚斯曾敘述說：“一部作品的藝術特征是以與它第一位讀者的審美期待之間的審美距離決定的，第一位讀者因這種疏離和新穎而驚奇和愉快。但對于后來的讀者，這種獨創性已變得不證自明，并直接進入他們審美經驗的未來視野，成為一種熟悉的期待。”可以看出文學作品與讀者的“期待視野”距離其實就是指它對讀者的吸引程度，如果文學作品平淡無奇，就會無法吸引讀者，當然過于深奧，讀者也不會有很大興趣。

2　接受美學對英語教學的啟迪

2.1　教師角色的重新定位

傳統的英語教學注重語法，以語音，語法，詞匯等語言知識為貫穿課堂的核心，過分強調老師的“講授”作用。很多老師在課堂中滔滔不絕講個不停，占用了課堂的大部分時間，成為課堂活動的中心，完全忽視了學生的重要性。從接受美學可以看出，接受者才是重心。在教學過程中，學生是接受者，應該將重心從教材和教師轉移到學生身上。雖然現在很多教師已經意識到“以學生為主體，教師為主導”，但是在實踐中還有很多老師沒有把這種意識落到實處，不能把學生的接受情況放在第一位。在課堂上老師應該多傾聽學生的聲音，多讓學生自己回答，通過他們自己的努力來解決問題。教師在課堂上不能一味機械地傳授知識，以自我為中心，認為講多少學生就能接受多少，這樣往往是收不到很好效果的。教師要知道自己面對的是學習中的人而不是機器，要站在學生的角度考慮到學生的接受情況，尊重學生的主體地位，把學習的主動權還給學生，這樣能更好地提高教學質量。

2.2　課堂設計

接受美學中提到不同的讀者，在閱讀作品之前他們的“期待視野”是不同的。不同的讀者由于其生活經歷、知識水平、審美觀點等方面的差異，對同一部作品的理解就會不同。這個觀點對英語教學有很大啟發，它解釋了面對同一英語教學不同的學生就會有不同的理解。因此，教師在設計課堂教學之前要充分考慮到學生先前的語言知識結構和認知差異，制定科學的教學方案，因材施教，優差兼顧，這樣才能更好地提高教學質量。

接受美學提到作品中會留出足夠的“空白點”，讓讀者發揮自己的想象去填充。在英語教學中，教師應該利用教材的“空白點”，根據教學目的和學生接受情況，充分發揮自己的主觀能動性來設計教學任務，讓學生運用自己的知識和想象力去填補，以激起學生的求知欲望。我們從接受理論還可以看出，教學對接受者的吸引程度與教學同接受者之間的“期待視野”距離有關。要是教師經過精心設計后的教學活動枯燥無味，完全沒有超出學生的期待，肯定不會收到很好的效果。如果設計的教學活動完全脫離實際，學生無法切實感受到所學內容，結果也是一樣。所以設計教學活動要有一定的趣味性，要能滿足大部分同學的期待。教學內容的難度既不能太深也不能過淺，這樣才能足夠吸引學生。同時反對講深講透，否則會忽視學生學習的主觀能動性。教師的教學內容不能過于單一，英語教學不僅僅要傳授　“知識”、“技能”和文化意識也同樣重要。

2.3　學生的作用

我們從接受美學中了解到，文本的意義通過讀者的積極參與才能得以實現。英語教學也一樣，學生是教學活動的接受者，教學活動要想達到最佳效果必須通過學生的積極參與才能實現。皮亞杰認為：“發展在很大程度上依賴于兒童對周圍環境的操縱以及與周圍環境的積極互動。個體與環境相互作用的建構過程促進了其內部心理結構的不斷變化。這種變化不是簡單地在原有信息的基礎上加上新的事實和思想，而是涉及思維過程的質的變化。”可見學生要獲得很好的學習效果，必須要和他的學習環境有良好的互動。所以老師在教學時要注重與學生之間的互動，引導學生積極主動地投入到課堂中。

因此我們將接受美學理論引入英語教學是切實可行的，在教學中，教師要以學生為中心，因材施教，注重激發學生學習興趣，引導學生積極參與。

參考文獻

[1]　胡經之，王岳川.文藝學美學方法論[M].北京：北京大學出版社，1998.

[2]　姚斯，霍拉勃.接受美學與接受理論[M].周寧，金元浦，譯.沈陽：遼寧人民出版社，1987.

[3]　伊瑟爾.閱讀活動——審美反應理論[M].周寧，金元浦，譯.北京：中國社會科學出版社，　1991.

[4]　盧志君.接受美學與大學英語教學[J].高等農業教育，2007（2）.

第5篇：設計美學的理解范文

[關鍵詞]：橋梁美學、古典美哲學、景觀學、價值取向、結構設計

[abstract] : modern bridge has its functional, under the premise of advocate individual characteristics. Analysis of aesthetics since ancient times people understanding and aesthetic philosophy meaning, the contrast in Chinese philosophy and the understanding to the United States. Briefly discusses the landscape design science development process and human culture on the significance of the bridge construction and development in importance and substantial. According to the people to the value orientation of appreciation, and sums up the bridge aesthetics of the construction of the bridge for future planning guidance significance.

[key words] : bridge aesthetics, classic beauty philosophy, landscape learns, value orientation, structure design

中圖分類號：U445文獻標識碼：A文章編號：

建筑和美學一直是人們欣賞價值提升的體現，從古至今，有建筑的發展，必有其美學的發展，也是人類社會文明和人文文明的重要一環。建筑作為人類文明的產物，具有其的意義不可估量，所以說如果建筑和美學史密不可分的話，那么美學的發展對于人類文明的重要性不言而喻。橋梁作為實用性建筑，既有其建筑所應具備的安全性、便利性、實用性和耐久性，也應引進環境、美化、人文人性的概念，使得橋梁在發揮其作用的同時，不失情調。橋梁作為建筑中的重要一環，美學也有獨特的價值，橫貫中西，亙古不變。毫無疑問設計師應加強對橋梁的景觀美學價值思考和學習。

1.橋的產生——天成地就人為之

人們在生產和生活中受到自然界的啟發，比如倒伏在水上的數目，攀援過山崖的藤條，溪流中突出的石頭，自然侵蝕而成的巖拱......于是便出現了最初始的跨越建筑。

人類的文明發展史中不難看出，人類誕生之時便是傍水而居。水孕育了生命，也孕育了人類的文明，是繽紛萬物的生命之源。在水之濱，我們的先祖們采集、狩獵、種植；盤土壘墻、制陶冶煉、引渠耕作，繁衍生息......同時，江河山川也造成了難于逾越的阻隔，所以便有了人類從遠古時期就嘗試以各種不同的方式跨域阻礙去開拓空間。然而，只有人類有了固定的交通方式需求是，便是有了——橋梁。

2.橋的美學的基礎——審美哲學，美學的核心

2.1橋梁美學的哲學基礎

美學屬于哲學范疇，人稱它是哲學中的一項皇冠，可見其在哲學上的艱澀與深奧。但是要探討美學的概念需要提高到哲學的范疇，才能深刻的理解沒的特性和內在關聯。

2.1.1西方美學的哲學基礎

西方的美學哲學基礎中關鍵的問題是認識論和辯證法，自古以來，哲學家與美學家層出不窮，觀點各異，各種主義中的爭論、思索、探討、實踐中不斷的分化、修正，并促進了其發展。美學正是也種種思想指導下，不斷認知世界、改造世界創造美和發展美。發展至今，唯心主義和唯物主義是美學歷史上最大的兩大思潮。美學的發展，也是基于兩大思潮的爭斗發展起來的。

哲學認為人類產生活動創造了人類本身，創造了社會。人類物質生產生活一切都是歷史現象、一切現實生活的最終根源，意識最美的最原始的根源。它認為美不是自然物質的屬性，不存在客觀精神，不在主觀心中，而是存在人類在生產和生活中對自然的征服和改造之中，簡稱“勞動創造美”。所以可以理解為人類的文明發展中對自然的改造中，實現自我目標，自我價值觀的體現，人化自然中體現出美的影子。也是人們對美的事物不斷追求最根本的人類情調。

2.1.2東方美學的哲學基礎

中國美學所基于的哲學基礎完成的比較早，在春秋戰國時期已有了完整的思想體系。雖然在發展過程中，夾雜著嚴重的封建禮教意識，迷信色彩，但其核心確實都是從自然和社會的發展中總結和概括出來的正確的自然規律。中國的哲學不僅深入中國人的思想之中。并澤及東方其他的鄰國。西方人士接觸中國哲學之后也不斷從中發展豐富、深奧的哲理，對現代社會科學、藝術有什么重要的影響。

中國美學所基于的哲學，創始于春秋戰國時期的諸子百家，影響最大的主要的流派是道家和儒家二家。

儒家美學思想是其入世哲學作為指導，著重人的社會生活，追求人與社會的和諧統一的審美境界，強調，美譽善的統一，重視審美與藝術道德倫理作用。

道家美學思想看中人的自然本性和人所處的自然環境，在審美方面追求一種人與自然和諧統一境界，道家所謂的“道”者即現在所說的客觀規律。

道家和儒家有相近、完整的哲學提攜，只是入世和用世的趨勢不同。《老子》和《易》分別是道家和儒家兩本經典著作，也是中國哲學思想的基礎。

2.2橋梁審美二元論主張

二元論的主張的是主體和客體之間的關系，而橋梁審美二元論顧名思義就是對橋梁的審美加以二元論的主張。審美二元論包括了對美的構思與創作的主體，也包括了對美屬性的賞析鑒賞者對客體事物的認知，感悟，鑒賞的活動。

審美二元論包括：

其一，美存在于客體和載體。

其二，創造美和鑒賞美有階段性的區別。

其三，創造美和鑒賞美屬于不同主體的行為，并在不同層面、不同空間展開。

其四，創造美和鑒賞美，具有不同的對象，不同價值觀，不同的規律性。

審美二元論是審美，其中的三層含義：首先是創造者按照自然規律和自我所積累的審美經驗，正確科學的改造，美的改造；再者對于客觀存在的自然美，人的本質力量的對象表現，改造合乎人的審美經驗和客觀世界；最后則是在審美過程中，人的本質量的對象化則表現為人對對象審美要素的感知，是主體對追其審美價值取向的肯定。

而橋梁作為我們人類日常生產生活中不可缺少的跨越障礙的交通設施人工建筑，其在生產和存在同樣要經歷設計、施工、和實際使用。同時建設階段和使用階段的一些關于橋梁的一些要求，比如“設計技術、安全程度、經濟造價、美觀環保”等，使用階段的“交通通暢、行車安全”等分別為建設階段的審美原則和使用階段的什么原則，所以從客觀上講，上述中構成了對橋梁的審美，滿足二元論主張原則及技術審美、功能審美、藝術審美的要素。這就是橋梁二元論的主張。

3橋梁美的搖籃——景觀設計

3.1景觀設計概念

景觀設計學是關于景觀的分析、規劃布局、設計、改造、管理保護盒恢復的科學學科。景觀設計是一個比較復雜的系統工程，單純的說某個建筑的景觀設計只是很單純的針對這個建筑來說的。景觀設計也是體現建筑設計者，及創造美的主體的具體思想表現。當然作為自然科學建筑學中，我們也隨著時間的推移和經驗的積累，越來越注重人類戶外生存環境的建設問題，而人類生存環境是動態發展的，也是美學所要涵蓋的內容之一，所以景觀設計學就是符合人類文明對自然界的認知和理解，也是美哲學發展的必然產物。

3.2景觀設計的理念

3.2.1文化的意義

每一個國度或是地區，都有不同的對美的理念，人們對美的事物是追求的，這點毋庸置疑，但是隨著歷史的變遷，時間的推移，便有了多元化的審美理念和審美情趣。所以不難看出，文化的積淀對于美哲學的重要性。人類歷史就是人類文化的發展史，所以文化和歷史相輔相成。比如現代科學可以分為社會科學和自然科學，雖然研究的對象，和方向的不同，但都是人類文化的積淀，同時每個地區所研究或是所倡導的制度文化有可能不同，但是就自然科學而言，沒有國界，沒有地區之分。

文化的核心是意識形態上的、觀念上的，從開放度與自由度來說，必然是多樣化，我們現在也應該可以看到，隨著經濟全球化的日益發展，幾乎不再會有一個國家能獨立在信息爆炸、經濟全球化的今天，文化劇烈的碰撞和摩擦，相互融合，這是不可避免的。一個民族既有其民族性，又有它所處的時代性，時代性的變遷首先是它在經濟上的對外接觸相聯系的。當然，融合不是混合，更不去取消差異，取消種族特色，融合的概念是既有你，也有我的關系，一個民族文化傳統能否維持和發展，最終依據的是否由生命力、是否經得起時代性的沖擊和檢驗。違反時代潮流，硬性維護某個民族文化傳統是不切實際的。

3.2.2景觀設計理念

人類一切的生產生活都是文化的一部分，景觀設計也是一樣的，它是人類對自然環境的改造，是對土地的規劃管理，目的是營造一個更加宜人的生活環境。在景觀設計或者土地規劃的時候，創造美者的主觀思想，不免占據了主導地位。也就是說人的思維觀念，對景觀設計起到主導性的作用，景觀設計是反應人的主觀意識形態的一種表現形式。所以說，景觀設計成為人類文化的一個重要構成因子，它和其它文學藝術作品一樣，都生動的反應了一個國家、一個民族的精神核心。所以人們不惜在研究景觀設計的時候，提到大量關于人類文化，正是因為有因才有果。人類文化是景觀設計中不可缺少的指導思想，也是要求設計師對恪守經典文化的同時，融合其他理念文化，作出不失水準卻又有新潮的經典之作。

3.2.3景觀價值取向及意義

衡量價值的標準不是確定的，一方面說，是不同國家、不同地域的人存在不同的價值觀；另一方面，在不同時代，人們的價值觀也不盡相同。我們在景觀設計中，力求是不同種族，不同膚色的人都能接受，所以談論接受景觀設計的前提，就是要考慮到“通用的價值觀”。生活在當今社會的人，其實很難判斷今天作品的價值。價值觀在今天這個信息爆炸，觀念迅速改變的時代里，人們很難判斷作品的價值是無可厚非的，但大眾審美水平可以體現一個國家、地區的審美水平，與價值觀水平，所以我們也說，景觀的發展與社會的發展密切聯系。社會的政治、經濟、文化狀況對景觀發展有著深刻的影響。回顧歷史，正是工業革命帶來社會的進步，促使現代景觀的萌芽。

毋庸置疑，景觀設計師一門藝術。它與其他藝術形式之間有著必然的聯系。現代景觀設計從一開始。就沖現代藝術中吸取了豐富的形式語言。對于尋找能夠表達當前的科學、技術和人類意識活動的形式語言，的設計師來說，藝術無疑提供了最直接最豐富的源泉。

對于景觀設計中，生態環境的保護是重中之重，無論在怎樣的環境中建造，景觀都與自然發生密切的聯系，這就必然涉及景觀與人類和自然的關系問題，只是因為今天的環境問題更為突出、更加受到關注，所以生態也成最時髦的話題之一。自然和諧，也是人們美哲學中重要的一環，也是景觀設計價值取向中十分中央的一環。

4橋梁美的彰顯——結構與設計

4.1橋梁結構及典范

橋梁的外在樣式和一是千姿百態的，但總的來說，橋梁橋型可以分為梁橋、拱橋、剛構橋、懸索橋和斜拉橋。每一種橋型都有自我獨特美學價值及其所以應用的范圍。

對于梁橋來說無疑是讓人們最容易聯想到的橋梁橋型，他的結構實用且簡潔。梁橋主梁的美學設計中點則是要求其形態輕巧，連續，簡潔大方。而梁式橋的橋墩的美感和設計主要是依據上部結構而定，所以整個橋看上去是否有韻味，橋墩與主梁相協調是一個很重要的問題。如東京灣橫斷道路橋，其橋墩與主梁的協調程度可以說是完美。

拱橋對于人們來說更是不陌生，我國歷史上就有許多拱橋。而拱橋的力學優點明顯，外形優雅，似乎拱橋的美渾然天成，不需要格外的點綴與修飾。如我國的趙縣趙州橋，就是拱橋中的經典。而英國米德爾伯格和斯托克頓梯斯河橋，橋型為拱橋，雖為步行橋，但以其纖細、卓越的景觀設計，令人神怡。我們也不禁感嘆拱橋的多變和柔美。

大跨度懸索橋雄偉壯觀，在環境中易形成全新的景觀，竣工后，即成為該地域的標志和旅游景點。不需要多余的贅述，因為目前只有懸索橋能達到大跨徑。光這一點就可以證明其力學結構的優越性，高聳入云的橋塔令人驚嘆。如日本關門大橋，高地起伏、剛柔并濟，是對稱美學設計手法中不可多得的典范。

斜拉橋的發展與變革一方面是由于科學的進步，另一方面還是更多的處于美學上的考慮，斜拉橋和懸索橋在其景觀特征上有許多相同之處，尤其是大跨度的斜拉橋和懸索橋給人的美觀視覺沖擊上有異曲同工之妙，由于其巨大的規模和高聳入云的主塔的象征性標志的作用，擁有震撼人心的魅力和無與倫比的生命力。大跨徑斜拉橋的典范如法國圣•納澤爾橋、法國諾曼底大橋、法國米約大橋。

5結語

美學的意義并不是空洞的，它是基于人們的感性認識，是人們研究感性認識的一門學科。現代美學的意義十分廣，美學所研究的人們的價值取向和某種意義程度上價值觀發展趨勢，研究內容包括整個藝術領域里的藝術穿鑿一般規律和原則。美學從某種程度上來說更是反映人類生產生活情趣，彰顯人類個性的一門感性學科。而橋梁美學對于我們來說，是人類對于橋梁的一種感情甚至可以說是一種自我認同和自豪感，這也勢必會成為人類努力創新，奮發拼搏的一種動力，也是推動未來橋梁建筑的發展的一種積極的感性潛在動力。

[參考文獻]

1.和丕壯著.橋梁美學（橋梁工程專業用）（第一版）.人民交通出版社，1998年8月

2.劉古岷 陳小兵著.新世紀橋梁建筑藝術賞析（第一版）.東南大學出版社.2011年5月

3.2004年全國橋梁學術會議論文集（第一版）.人民交通出版社.2004年10月

4.徐風云 陳德榮著.橋梁審美原理（第一版）.人民交通出版社.2007年1月

5.趙良著.景觀設計（第一版）.華中科技大學出版社.2009年3月

第6篇：設計美學的理解范文

雖然中日兩種文化體系都把“間”所指向的文化關系和原則看成是重要的標準，但中國和日本卻在最終的實踐性表達和執行中呈現出本質性的差別。總體而言，中國傳統思維認知系統和文化概念中把“間”視為確立位置關系的標準和原則，“間”更多時候被理解成具體的原則和標準，以及可把握的位置關系。中國人的空間觀強調位置和空間之間的關聯性和延續性，這充分反應在中國傳統空間設計和室內表達上，亭、臺、樓、閣、廊都處在一種延續性的整體關系中，人們從一個空間進入，從另一空間穿出，空間的轉折遞換和人的運動構成空間的意義。因此，這種場所的精神和美學狀態也特別強調主體的介入，只有主體的介入，場所的精神和美學表達才具備了前提和可能性。

日本文化體系中的空間觀則強調純粹，強調充分保證每個空間的純粹性、原則性和特性是關鍵前提，只有在這個前提下，空間之間的關聯性才被予以考慮。這種“間”的世界觀有一種禪的意境，就像日本的枯山水、能劇、茶道和花道等藝術門類所表現出的一樣，這種純粹的禪學狀態是日本文化心理的獨特價值體系。美國學者本尼迪克特在《菊與刀》一書中用“菊”象征的極致的陰柔和雅趣，以及刀所代表的極致的暴力和武性來理解日本的文化心理和國家性格。這其實也是日本“間”的文化觀的具體表達。

在西方的現代哲學系統，人們則用“主體間性”來理解中國和日本文化系統發展出的這種“間”的哲學觀，這種看法強調主體的立場，把主體之間的關系的獲得和明確看作核心，并以突出主體之間的關系作為原則和中心。

其實，“間”字源于中國，這個象形文字來源于造物者觀察到的一種完美的畫面。“門打開一條縫，一束光線照進來”，這就是早期中國智人對于這個字的理解和總結。因此，這個字首先呈現的是一種美學狀態，其次才是關系、位置和空間尺度的描述。“間”的造字過程本身就反映出以象為景，取象自然，所謂仰觀俯察的認知和創作方式。從光線照射進門縫而獲得的啟發代表了古代智人捕捉生活美學的一種能力和情趣，這也反映了這個詞在我們今天討論室內設計美學時的一種本質性基礎。

“間”首先是一種美學狀態，既包括空間本身所追求的純粹之美和極致之美，也包括每一種事物獨立存在的美學特性。日本設計師一直致力于把間的美學極致化，從而達到一種禪化設計的境界，這不僅反映在日本室內設計師，也反映在日本建筑師、平面設計師、服裝設計師、產品設計師的作品和實踐中。類似于深則直人、三宅一生、原研哉、安騰忠雄等，“間”的設計哲學不僅是作為美學表達的基礎，更作為設計方法論和設計價值的本質基礎。安騰忠雄的名作“光的教堂”在純粹的“間”的哲學中達到了空間場所功能、美學和精神的極致。在美學之外，“間”指向一種認識論和方法論，在中國傳統思維邏輯和認識論系統，它又被表達為另一個重要的概念“致廣大，盡精微。”即要求人們無論在理解，還是處理問題和關系時都能夠同時做到對宏大的格局和微小的局部和細節形成有效控制和把握。

作為位置和關系的設計，“間”是一種對于如何理解把握位置與關系的原則和標準。在原則層面，“間”指向主體之間的存在狀態，即如何保持主體的獨立性；作為關系立場，“間”預設了一種對于不同位置和角色的關系建構和設計的要求，即如何保持在流動和空間轉換過程中，每一處位置、每一種狀態和每一個主體都能夠保持充分的美學性。

第7篇：設計美學的理解范文

【關鍵詞】 傳統建筑美學 現代建筑 象征隱喻

1. 現狀

隨著經濟、政治、文化等方面的全球化，中國的傳統建筑受到了國際化建筑的沖擊，在我國城市的諸多新建建筑中，現代化建筑成為人們首要考慮的建筑形式，城市變得越來越相似。一些建筑忽略了功能追求形式上的多變與新奇感，并且缺乏對與所在地域的氣候條件、文化環境等方面的考慮。而另一方面對于一些建筑師所設計的仿古建筑，由于對傳統文化和美學思想的不了解使得其作品最終成為了對傳統符號的空洞的模仿，而這種只是對形式的具象再現使得建筑與周邊環境格格不入同時又不能體現出傳統建筑所具有的空間意境與美學表現，最終成為畫蛇添足之作。這些問題或是因為忽略了傳統建筑美學的意義，或是對其的理解停留在具象的建筑符號上面。傳統建筑美學包含了歷史積淀所產生的建筑思想和審美價值觀，它既包含了傳統形式上的美學表現，也包含了非形式上的空間意境。通過對傳統建筑美學的再現，是解決以上兩個問題的方式之一。而如何才能將傳統建筑美學在現代化的建筑中得到體現，當下的建筑師們都在用不同方式進行嘗試。

2. 傳統建筑美學

中國傳統建筑美學思想在中國傳統文化占有重要的地位，與理性嚴謹，善于歸納的的西方建筑美學思想相比，中國傳統建筑美學則重經驗，輕理論，凝聚在不同時期的建筑形式里。黑格爾曾經說過：“建筑是精神的另一種外貌”，建筑的每一個環節都折射了人的審美思想和對家園的理解，體現出一種富有詩意的智慧。以中國園林為例，講究“一花一世界”“一沙一天國”的詩情畫意，曲折的回廊，嶙峋的疊石、婀娜的花木，均體現著居者的審美價值和精神追求。不因物小而棄，不因景大而貴，小有小的靈氣，大有大的氣勢，在中國古典園林營造中體現的淋漓盡致。清人王國維說：“境非獨景物也， 喜怒哀樂亦人心中之一境界，故能寫真景物、真感情者謂之有境界，否則謂之無境界”。境界即為意境。中國古典園林在整體效果上并不是單純的物象，而是透著物中有景、景中有物、虛實相生的隱逸氣質，即意境之美。無論是典雅的園林還是寺廟里聳立的高塔，我們都會感覺到它們是一個個在自然中生長著的生命的載體，意境美是中國傳統建筑美學之“神”。[1]

3. 傳統建筑美學的再現方式

建筑是從特定的土壤中培養出來的，是特定地域文化的反映，它會因為其所處文化環境的不同而表現出不同的空間意境，從而使人們產生不同的特定的空間體驗。日本建筑大師丹下健三起初以現代建筑的國際視覺語言來否定過去的建筑組合，主張西方國際主義風格，而之后他本人也逐漸意識到國際主義單調刻板， 缺乏人情味， 與精致細膩的日本傳統審美原則相違背，從而開始注意現代建筑中的多元化傾向， 探索國際主義風格與民族傳統相結合的可能性。1955 年， 丹下在新建筑雜志上發表《在現代日本如何理解現代建筑》以及《現代建筑的創造和日本建筑的傳統》等一系列文章， 表達他的觀點。1964年東京奧運會主會場的設計中，他在形式上結合日本神社的傳統特征以及日本船舶的裝飾細節，成為民族性與國際化融合的典范。[2]去掉傳統建筑的外殼，其內里是對傳統文化和美學價值觀的思考與體現。一些建筑師對傳統文化進行深入的研究與探索，以象征隱喻的方法，借用現代建筑理論與技術手段在現代建筑中對傳統建筑美學進行再現。主要表現在以下兩種方式，其一為形式上的隱喻。其二為空間美學上的隱喻。

3.1 上海金茂大廈——嵩岳寺塔的形式隱喻

通過對傳統建筑的分析研究，以象征隱喻的方法對其進行抽象的表現。上海SOM建筑事務所設計的上海金茂大廈（如圖1所示）就成功的詮釋了這一方式。

1998 年建成的上海金茂大廈位于上海市浦東新區陸家嘴，由美國SOM 建筑事務所進行方案設計。建筑主體采用鋼結構，88 層。高達421 米，建筑面積28.7 萬平方米，是集辦公、旅館、展覽、餐飲及商場為一體的綜合性大廈。48 層以下為辦公部分，在客房層中間是高達30 多層的中廳。建筑師將中國傳統的密檐式塔作為設計構思的原點，將密檐式塔的韻律、輪廓線及細部加以高度的概括，使用”高技派”的設計手法，將傳統建筑的精神通過現代的設計理念和構造手段表現出來，獲得了極高的評價。（如圖1圖2）

由美國芝加哥SOM 建筑設計事務所設計的上海金茂大廈被認為是中國高層建筑的經典之作， 其成功之處當然有很多方面的因素， 但其高超的設計思想和文化品味， 對中國民族地域性的尊重是其成功的重要原因。金茂大廈立面構圖是13 個內分塔節， 由下而上， 四角內收，其傳達出的一種讓中國人似曾相識的建筑比例， 這些信息不禁使我們聯想到中國的塔（準確地說應是密檐式塔）。嵩岳寺塔（如圖2所示）作為中國現存最古老的佛塔，也是唯一平面為十二邊形的古塔，在中國建筑史上具有一定地位。建筑學家劉敦楨在其《河南省北部古建筑調查筆記》中說：“后來的唐代方塔，如小雁塔、香積寺塔等均脫胎于此……” 金茂大廈即是建筑師通過對嵩岳寺塔以及其他中國塔的研究，將其形式隱喻其中，使其作品體現出一種中國傳統建筑塔的神韻，以此找到某種與民族地域特征的共存。[3]

而SOM的主要設計人阿德蘭·史密斯在談到自己是如何進行構思的時候說到：我在研究中國建筑風格的時候，注意到造型美觀的中國塔。高層建筑源于塔，中國的塔又是源自印度，但融入中國文化和藝術之后，中國的塔比印度塔更美。我試著按比例設計新塔。金茂大廈不宜簡單地劃為現代派或后現代派，它吸收了中國建筑風格的文脈，是建筑師運用隱喻手法體現傳統建筑美學（或建筑藝術民族地域性？）的一個實例。

SOM事務所對傳統密檐式塔的神韻進行把握與傳承，這種形式上的隱喻不同于形式上具象的傳承，而是通過象征隱喻的方式抽象的表達傳統建筑風格所要表現的空間意象，從而使這個現代建筑體現出民族文化所具有的獨特意境，帶給人們強烈的地域歸屬感和民族認同感。金茂大廈隱喻了中國的塔一種蘊含著的深厚的中國文化內涵， 又是經過幾千年發展和演變的原型， 在其完全使用現代材料、現代技術和沒有照搬任何一個傳統建筑符號的情況下卻深深地體現著中國文化的意境， 成功的將傳統建筑美學與現代建筑結合起來。

3.2 水之教堂——傳統建筑美學的空間隱喻

建筑不僅僅是依靠其外在的形式去打動人，也可以對內部空間進行塑造來對人們內心造成撼動。通過對非形式上的空間意境的把握實現傳統建筑美學的再現。

日本傳統文化一直被視為中國傳統文化的近親，唐代時曾在建筑和城市建設上全面模仿中國，并在之后的很長一段時間里受其影響。然而日本建筑師并沒有停留在模仿上，而是結合自身的民族思想文化和審美價值觀進行再創造，并逐漸發展成為了能夠在國際建筑界不可忽略的重要力量。日本各代建筑師在追求現代建筑的過程中從不同程度表現出日本傳統民族思想以及審美需求，從其作品中能夠感受到他們對于日本傳統文化精髓鉆研之后的深入了解。作為當今最為活躍、最具影響力的世界建筑大師之一，日本建筑大師安藤忠雄對日本文 圖3

化的深刻理解和他對傳統文化精神內涵的追求使其作品在紛紛擾擾的各式建筑中以其獨特的對傳統美學意境的表達打動世人。水之教堂（如圖3）作為光·水·風三部曲之一，是安藤的經典之作。

日本建筑通常表現出對大自然的熱愛。古代傳統建筑中，匠師們把自然環境作為畫卷， 建筑是里面的景物。不止如此， 即使在更小的范圍內， 如室內的空間， 打開的紙門是景框， 里面是畫卷， 旁邊未開的紙門則是懸掛畫軸的墻（如圖4所示），形成了日本傳統建筑特有的魅力。[4]而安藤將這種內部空間與自然環境的關系隱喻到水之教堂的設計中。

教堂的祈禱室三面為實墻，一面完全敞開，面臨水池，水池中立著十字架，以遠處優美的山坡樹木為背景，信徒們面對這引入建筑之中的優美自然景色向上蒼祈禱的。這面敞開的“虛墻”裝有移動的玻璃隔斷，無論晝夜或者風雨，大自然的景色都能透入室內。從這個小小的教堂中可以看到“埋伏在建筑中的精彩場景” ，實現日本傳統建筑美學中對于自然的追求以及其在建筑中的表達，從而在現代建筑的物質手段中傳達出日本古典美學的情趣與底蘊。

4. 結語

文丘里在《建筑的復雜性與矛盾性》一書中說，以非傳統方法運用傳統，以不熟悉的方法組合熟悉的東西，這樣就可以改變環境，甚至搞老一套的東西也能取得新效果。建筑師可以將傳統建筑作為原型，和混凝土、玻璃等現代材料進行結合，通過對傳統形式的象征隱喻來抽象再現傳統建筑美學中的意境之美，如SOM事務所設計的上海金茂大廈。另一方面，以水之教堂為代表，安藤忠雄則注重非形式的空間精神，把握傳統建筑中人們對于空間的體驗，從空間上對傳統建筑美學進行再現。而總的來說，這兩種方式都是通過對傳統建筑的研究，以象征隱喻的手法結合現代建筑理論和技術手段對傳統建筑美學進行再現。

參考文獻

[1] 尚子力，由香山飯店解讀中國傳統建筑美學[J]，建筑與工程，2010，（21）

[2] 許政，日本建筑的現代化之路[J]，北京建筑工程學院學報 ，2011，（02）

[3] 高培，于對建筑藝術民族性及地域性的隱喻探索[J]，山西建筑，2003，（26）

[4] 何普森、陳鋼，傳統建筑到現代建筑的嬗變——日本建筑模式的啟示[J]，高等建筑教育，2009，（02）

第8篇：設計美學的理解范文

一、形式美學的規律

形式美學是20世紀西方美學的主流，對于現代仍然具有很大的影響力，其在美學現象、美學實踐中的重點就是“形式”。美的本質是同一的、抽象的難題，而形式美則是多樣的、具體的事物存在的普遍狀態。形式美學一般可劃分為構成形式美學的感性質料和感性質料之間的組合規律兩部分，感性質感就是人類可感知的自然的形狀、色彩、線條等，感性質料之間的組合規律，即形式美的一般法則，如比例、和諧、關系等。對于設計作品來說，形式美學通常是以視覺特點和裝飾風格為對象的研究，可以說是對于視覺符號的形成與研究。在包裝設計的具體審美要求中，必須從美學原理角度去把握它。在包裝設計中，美學的藝術規律包含在各個細節當中。藝術化的設計效果是當今包裝設計的重要特點，是一件作品成功的關鍵點。在設計中，整體的大效果與局部的小效果是映襯作品的著力點。在包裝設計中，整體的設計效果包含色彩、符號、標識等一系列元素的組合。在一件藝術作品中，變化與統一被運用廣泛，也是創意的具體特點，主要形成于整個作品的色彩變化，造型變化，以及色彩統一與造型統一中。在包裝設計中，變化中的色彩與統一，以及圖案中的變化與統一會成為包裝的特點，也是區別于同類產品的亮點。對于當今的產品包裝設計風格多樣化的情況下，變化中的產品是時代的重要特點，也是包裝設計的一個發展趨勢。比例大小和尺度的選擇，是藝術設計中的重要考慮點。比例和尺度的規定，一方面要考慮藝術品的實際需要以及美學的規律，另一方面要考慮作品的欣賞者所要求的范圍。在包裝設計中，包裝自身的比例和尺度由產品自身的大小所要求。在整個包裝的符號化設計中要注重大小與造型之間的匹配，在美學中進行規劃和排列。在藝術作品中，對稱與均衡的形成是由于藝術的形式化中有此種效果。對于欣賞者來說，對稱的藝術設計是會給人規律性。在產品包裝設計中，對稱式的包裝設計給人安全感和踏實感。在眾多的產品包裝設計中，對稱式的設計運用在色彩，造型以及商標的使用上，加強設計效果的規律性和順序感。對于藝術作品中的對比和調和，大多是指色彩、造型之間藝術化結合。色彩包含紅、黃、藍等基本的色彩。在一個包裝設計中，所選用的色彩之間要有對比，如紅與綠的對比、黃與藍的對比、紫與黃的對比等等。色彩之間的對比度是影響整個設計的外在效果的重要一方面。色彩與色彩之間除了對比，還要有調和，調和是為處理色彩之間強烈對比度后的整體總結。對于包裝造型中的對比與調和是與同類產品之間及產品的功能之間的對比。好的音樂總是有自己的一個節奏和韻律特點。在藝術設計中，所有的藝術活動也要符合美學原理的的節奏和韻律。節奏是指產品包裝設計中造型、圖案、色彩給予的藝術效果。在包裝設計中，設計的節奏和韻律要保持在消費者和產品本身所能接受程度，將藝術化的效果運用到產品包裝的設計當中。

二、形式美學的設計價值

由于當今社會政治、經濟、文化的發展，人們開始注重生活當中產品的造型設計以及包裝的特點和風格，形式美學逐漸運用到產品的包裝設計中。形式美學包括：造型、色彩、設計符號。造型在包裝設計中要遵守產品的功能要求，消費人群、產品的品牌文化等特點來確定設計方案。藝術美學是人類最初通過對美好事物的觀察逐漸形成的美學規則，也由于人們鑒賞水平的提高逐漸得到應用。這是時代的發展，也是文明的發展。設計方案的確定，是設計師根據產品的特點及產品的功能通過美學的定律完成的。一個產品的包裝設計要在產品的品牌文化的基礎之上，遵循美學原理。美的東西首先是給人美好的感覺，讓人們能聯想到美好的事物，注重色彩之間的搭配，圖案造型之間的結合以及造型是否符合人們使用的習慣。在經濟市場下，包裝設計要遵循社會需求的特點，滿足社會的文化特性，以個性、特色為設計目標，對包裝進行歸類設計。創意是事物發展的前提，是設計的靈魂。在一件成功的藝術作品中，創意支撐著整個設計的文化底蘊。創意來自生活的啟迪，來自事物的發展變化以及人們對事務的一個定義。產品包裝設計中的創意，首先要符合消費者對產品的理解，突出產品的特點；其次要滿足藝術美學的設計規律，從包裝中的色彩、造型找特點，要突出產品的品牌文化。

三、結語

第9篇：設計美學的理解范文

【關鍵詞】設計美學;產品設計;生活;情感

一、生活是設計美學之源

1. 設計美學概念的提出

20世紀以前對美學的研究,純粹地把重點放在了藝術方面,那時候的美學沉溺在對于藝術和哲學的虛幻念想之中。從而忽略了人類生活本質。其實我們生活也同樣需要進行美學上的研究。時代在前進,當代工業科技的發展使我們的生活發生了前所未有的改變,可是它又像一把雙刃劍,既豐富了產品,為人們提供方便;也造成人口驟增、能源短缺、環境污染等諸多困惑。因此設計美學的概念終于被提出。

2. 設計美學的真正目的到底是什么?

我認為對于設計而言,它主要的任務和目的就是為了滿足人們各種各樣的生活需求,為人們的生活世界創造豐富多彩的物質文化和精神文化,創造更加理想的生活環境――總之,就是為人的生活而設計。因此我理解的設計真正目的就是為了改善人們的生活環境,讓人們的生活因此而變得更舒適,更安全。也只有這種設計,才最能體現出其社會價值和文化價值,才是最具有生命之源的鮮活、感人和美的設計。

3. 設計美學的作用――提升產品附加值

創新產品的開發,是各個企業生存發展的關鍵,而產品附加價值的強調,已經成為企業在激烈的競爭中取勝所公認的的重要手段。輕工部曾提出:“高附加值的產品, 往往不是高在技術上, 而是高在藝術設計上”。而我本文要談的產品附加價值正是――設計美學。

舉個例子,可口可樂這個形象深入人心,但面對日益激烈的飲料市場競爭,可口可樂公司為了保證自身的市場地位,針對不同消費者開發出零度可樂,香草味可樂等新口味產品,為公司帶來了新的商機以及高額的產品附加價值。我想可口可樂公司證實做到了把握市場的生活文化的脈搏,重視消費者對美的追求,開發出具有獨特造型并且適應不同需求的新產品,便可以取得更多的市場占有率。

因此,在產品設計里適機的引入設計美學,其附加價值的提升,不僅給企業帶來的是直接經濟效益,同時也為企業在消費者心中建立了優秀的品牌形象,保持企業的健康可持續的發展。設計就是要創造更適合人類發展的生活方式, 設計是一種 “神奇”的生產力,設計美學的力量真是令人驚訝。

二、情感是設計美學之流

1. 當情感融入生活中的設計

設計為社會創造著一種可以感受、可以消費的情感形式。當人們行走在城市的街道中,人們不再需要任何鑒賞藝術的超越意志和想象力,也不再需要有敏感的思維能力和豐富的美學修養,而只需用眼睛去看,用手去觸摸,用自己內心深處的情感去體驗我們周圍的事物。生活里所有的一切都視圖向人們傳遞這份情感的文化。我們也在這種感性的語境中體驗著生活中的設計美學的內涵,并用它來闡釋設計中的情感意義。

我認為,設計不應該是單純的形的設計,更應該賦予它神,形神兼備才是好的設計。設計不是孤立的,任何作出來的設計,都不是孤立存在的,它都必須能夠融入人們的生活, 它要與人接觸,與人交流,應該是活的,而不是一個形骸,它也有的情感的體現與表達。這就要求在設計過程中,賦予設計產品神韻與內涵,使產品真正活起來。因此,情感是設計美學之流。

總之,我認為人們更應該做一種能打動消費者的、有親和力的的設計,賦予產品更多的情感因素,這樣才能使產品與消費者產生互動,讓設計活起來,成為他們生活的一部分。

2. 設計所應該扮演的角色

我認為好的設計是一種自我的延伸,這包括身體的延伸和情感的延伸。身體的延伸比如說拐杖,錘子等,它們能幫助我們完成身體所不能及的工作。情感的延伸會使我們的情感有所依托,使我們的精神愉悅,使我們的心靈產生共鳴。

生活是豐富多彩的,形式的表達也是多種多樣的,在這個各種主流和非主流設計風格相互輝映、不斷推陳出新的多元化設計時代,讓人們既可以看到構成主義的身影,也能感受到波普的聲音,后現代主義的風格體現,還有人們對于綠色回歸的思考。所有這一切都交織在人們對于生活的熱愛和對個性的追求之中。

例如上圖Loopita座地椅子的設計,Victor Aleman設計師利用構成的原理,根據紅橡木材料的不同特性, 將實與虛之間的空間關系進行概念的轉換與延伸,從而試圖去創造一種完全不同的坐的感覺。這也是設計師在打破傳統的坐具概念,在材料、形式與功能的關系上所做的一種新形式的探索。在感受設計師們活躍的設計思維的同時,我們也同樣為他們在表達設計構思的過程中,所運用的新材料和先進的制作工藝所嘆服。

3. 設計是一種“美”的體驗

當我們還在學習如何讓形式滿足功能需求的設計理念之時,世界的設計觀念已經向前迅速地發生著變化,設計已經不再只停留在純理性的思考上,而是真正被融入到了生活之中,并左右著人們生活的各個層面。同藝術來源于生活一樣,更好的設計作品,詮釋了設計師們對于生活的理解與思考。這是他們在充分體驗了各自不同文化背景下的生活之后,給人們所帶來的設計感悟。這種感悟一方面來源于他們對于生活品質的追求;另一方面,則源于彌漫在他們周圍濃郁的(下轉第50頁)(上接第49頁)社會與歷史文化的氛圍,他們不斷地在這種氛圍里汲取養分,激發出新的設計靈感與創造激情。

例如下圖富有情趣的燈具設計,是由專門從事樂器設計的設計師們精心打造。 我認為從他們的作品中,能夠體會到一種音樂的旋律與節奏。這是他們從音樂那里獲得的靈感,在將這種靈感賦予到產品設計之中時,他們通過樂器的演奏, 找到了能夠在冰冷的物質與人的激情之間達到平衡的感覺,并讓這種感覺透過他們設計出來的作品,漫布在他們每天的快樂生活之中。

從這里我們可以看出,一件好的產品不但要在形式上滿足功能的需求,還要在使用的過程中讓人體會到一種愉悅的心情,并讓由此產生出的氛圍感染身邊的每一個人,所以說情感是設計美學之流。而這種對于生活理想的追求,并不僅僅是靠單一的一件產品來表達的,它需要透過某種特定的居住環境空間和與之相適應的人文氣息來共同體現。在這里,設計所表達的已不再是僅僅為滿足功能需求而賦予物品的形式;它表達的是一種生活態度,以及由此而衍生出的新的設計美學觀,它涵蓋的是一個大范疇的設計美學觀;一種將產品、家具、辦公用品、服裝、汽車、空間環境、建筑等諸多設計領域都融匯在一起的一致性文化的體現。

三、總結

總而言之,產品設計是一個全方位的概念,其創意構思需要通過形態、功能、結構、材料和制作工藝的綜合表達,才能將產品的品質完美地體現出來。而好的設計是讓每一件設計產品,不但具有其實用功能而且賦予其情感功能,一種真正能夠在生活和使用者產生互動的體驗。當人們一旦擁有它時,它同其使用的環境和使用方式一起,就構筑了今天人們的快樂新生活。設計美學觀不是一種表面化或者視覺化的美,而是一種滿足,一種來自生活的滿足,一種產品設計的生活情感滿足。

參考文獻

[1]李硯祖. 《視覺傳達設計的歷史與美學》中國人民大學出版社

[2]程能林. 《工業設計概論》機械工業出版社

[3]曹耀明. 《設計美學概論》浙江大學出版社