雕刻的特征精選(九篇)

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第1篇：雕刻的特征范文

關鍵詞：校園公交；乘客特征；交通優化；車輛改進

1.校園公交系統的發展及其現狀

所謂校園公交，即校園巴士，是指在特定的校園環境中進行運輸服務工作的非商務用車，屬于客車類的中、小型客車的典型形式。如今校園公交的開通已成為我國高校基礎設施建設的重要內容，當前已有很多高校成為了校園公交的受益者。它的發展在一定程度上解決了校內人群的出行問題，為廣大師生提供了便利。而經調查研究，我國校園公交發展歷史較短，在其運營過程中仍存在很多問題，從而大大地降低了乘車效率[1]，導致很多乘客對其持懷疑態度。

長安大學渭水校區面積2506畝，東西長約2.2km，南北長約0.8km。校園公交于2016年9月開通，共有10輛微循環電動車投入使用，共有4條運營路線（如圖1所示），分別是1號線（問遠線）、2號線（修遠線）、3號線（金石線）、4號線（天問修遠線），發車地點分別是北門、東門和西區食堂，這四條公交路線貫穿于渭水校區校園的各主干道路。車輛運營時間為06：00～22：00，暫定在上下課高峰期暫不發車。實施投幣0.9元，校內公交卡刷卡0.8元的收費方式。

2.調查數據分析

2.1日常出行距離調查

900人參與了本次問卷調查，其日常出行距離如下（表1）所示：有近40%的人每天在校內出行距離在2km以上，說明有很多乘客每天需要出行距離較遠，校園公交的存在必然能給他們帶來很大的便利，校園公交的優化研究勢在必行。

表1 校內日常出行距離調查結果

2.2 校內出行方式結構分類

同樣的出行總量，不同的出行方式結構對校園交通系統的要求有很大的差異。如下（表2）所示：在校園乘客中，選擇步行的人次最多，自行車次之，有約35%的人常用交通方式是自行車和電動車，說明學生日常出行距離較長，而校園公交僅占20%。因此十分有必要來改善學生的日常出行情況，提高校內公交的載客率，提升系統的運載能力。

表2 校園乘客出行方式

2.3 票價設置滿意度分析

在調查結果中，有71%的乘客認為當前校園公交票價過高，而剩下的29%則表示對當前的票價能夠接受，因此在票價制定方面需要進行合理優化來提高校園公交的滿意度，使校園公交更大眾化。

2.4 存在問題分析

（1）車輛客容量小。校園公交的服務對象是校內人群，其數量非常龐大，尤其到上下課、集體活動等高峰期，其數量更會增加不少。當前每輛校園公交的客容量僅為25人，遠遠達不到校園乘客數目要求，使得校園公交的服務效率大大折扣。

（2）缺少合理公交系統規劃。整套校園公交系統缺少完整的運行規劃。由此造成了乘車的很多不確定性，降低了乘客對校園公交的期望度。

（3）票價設置不合理。目前校園公交票價和普通城市公交差不多，價格偏高。因此校園公交當前價格還需進行合理設置。

（4）收費方式單一。當前校園公交只有現金投幣和刷公交卡兩種收費方式，沒有和學生校園卡（飯卡）綁定，而公交卡需專門去學校相關部門辦理，存在很多不便。

3.校園乘客特征分析

3.1乘客特征的概念

特征，即一個客體或一組客體特性的抽象結果。而乘客特征是指乘客在出行環境、出行行為等方面能區別于其他同類事物的所具有的共性結果[2]。校園公交系統的乘客特征則是在校園這個特定的環境中對校園乘客與普通城市公交乘客相區別的特點總結。根據乘客的需求和體驗來創造更好的乘車環境，為乘客提供更優質的服務。通過研究分析校園乘客的日常出行基本特征與規律進而掌握交通需求與供給的相互關系，是校園交通規劃與發展的基礎課題，對校園公交系統優化是十分有意義的。

3.2 校園乘客特征分析

校園公交系統的服務對象即校園乘客，屬工作性客流，規律性強。其乘客特征分析如下：

（1）服務對象數量龐大。渭水校區日常學生約為20000人，還有工作人員、來訪游客等流動人員。校園公交面對的乘客對象數量大，且在單位時間內公交乘客生成量大，使校園公交系統的運載壓力加大。

（2）車輛可靠性要求高。可靠性要求有兩點：一是時間的準確性。校內人群具有規律的日常時刻安排，對時間的準確性要求高；二是安全可靠性。校園公交屬于學校公共交通，必須保證車輛在運行過程中安全穩定，危險性小。

（3）乘車地點分布集中。乘客乘車地點集中分布在公寓樓、寢室樓、校門等人群密度大的地方。這可作為公交節點設置、行走路線規劃等的主要考慮因素。

（4）高峰小時峰值強勁。乘客出行規律性強，客流動態屬于單向型，高峰時刻乘客較多。

4.校園公交應對乘客特征優化策略探討

4.1校園交通系統優化

（1）設置候車站臺。站臺位置和間距的設置應當充分考慮乘客的整體利益需要。

由式 [3] （4-1）

式中Lc――平均站距 Vst――乘客步行平均速度

Lp――乘客平均乘距 Ts’――平均每站停站損失時間

以一號線為例，單向距離1.9km，據統計，乘客平均步行速度為4km/h，平均乘距為1.4km，車輛平均每次停站時間為1min。 由（4-1）式可得，一號線的站臺平均間距大約為400米。

（2）設置運營時刻表。運營時刻表的設計要保證限制客流量大于期望擁擠度[4]，區別高峰時刻和普通時刻，在每個站臺安放標準時刻表，為乘客提供乘車參考信息。

（3）建立合理的票價體系。經過對學生票價的調查分析及司機的建議，建議施行投幣0.5元，刷卡0.4元的收費方式，同時開通手機支付、校園卡刷卡等多種付費方式。

4.2校園公交車輛改進

（1）加長校園公交車輛。采用單鉸或雙鉸車輛，提高車輛載客能力。

（2）增加車門。配合車輛加長，適當增加乘客上下車輛通道，增加客流量，減少停留時間，避免乘客擁擠發生意外情況。

（3）車內設計優化。車輛地板平面化設計，增加座位與車廂內扶手設置，優化空間布局，以增加載客量，提高運載效率。

（4）外觀改進。車身外觀增加校園文化元素、學校標志性圖案等能夠傳播校園文化的外觀設計，增強學校文化形象的塑造。

（5）采用新型環保推進系統。選擇電動或天然氣公交等環保車輛，降低環境污染，打造綠色校園。

5.結語

校園公交系統是高校建設的一個重要內容，在其規劃運行中，要充分考慮校園乘客群體的需求和感受，這就要求一套基于乘客特征的校園公交系統。本文研究了長安大學校公交系統的規劃設計，進行了校園乘客的出行調查，又結合校園乘客特征，對長安大學校園公交的交通系統和車輛改進這兩方面提出了建議，為長安大學的校園公交系統優化提供理論性的參考。

參考文獻

[1]馮樹民，白仕硯，慈玉生.城市公共交通[M].北京：知識產權出版社，2012：20-22.

[2]曲大義，于仲臣，莊勁松.蘇州市居民出行特征分析及交通發展對策研究[期刊論文]-東南大學學報（自然科學版）2001（31）.

第2篇：雕刻的特征范文

【關鍵詞】三雕；裝飾；現代建筑

近幾年，隨著建筑行業的快速發展，國內外的建筑設計理論相互碰撞，促使合成材料、玻璃以及混凝土等新型建材在現代建筑中得到了廣泛應用。如果可以在現代建筑中引入木、磚、石等傳統建筑材料，那么能有效地增強建筑裝飾設計的藝術魅力。因此，對于三雕裝飾藝術在現代建筑中的應用進行探究具有重要意義。

一、三雕裝飾藝術及特征

（一）三雕裝飾藝術內涵。所謂的“三雕”實際上是一種非常重要的裝飾風格，主要包括木雕、磚雕和石雕，其在我國建筑裝飾發展歷程中占據著至關重要的位置，是我國歷代建筑者智慧的結晶。例如，我國徽州地區的三雕裝飾藝術除了具有精致的裝飾效果外，同樣也是一種重要的裝飾文化。另外，不同地區的三雕裝飾藝術也各不相同，但是三種雕刻技藝均兼有華麗和復雜等特性，蘊含著渾厚的雕刻文化底蘊。

（二）三雕裝飾藝術特征。為了有效增強三雕裝飾藝術在現代建筑中的應用效果，必須要明確其藝術特征，具體表現在以下三個方面。一是在雕刻選材上。木材、磚和石是雕刻師所選的主要材料，借助他們高超、精湛的雕刻技法，可以充分賦予被雕刻物品的生命力和活力，有助于增強雕刻畫面的藝術性和趣味性，從而使欣賞者充分感受到雕刻藝術作品之美。例如，我國徽州地區的石雕材料主要以當地的大青石和花崗巖為主，這些大面積的石材可以讓雕刻師根據自己的想法來盡情雕刻，可以勾勒和雕刻出不同形式的圖案，同時也充分蘊含了當地的自然景觀特色和風土人情。二是在雕刻手法上。木雕、磚雕和石雕的雕刻手法比較多，雕刻風格各式各樣。以石雕而言，其既可以凸顯古樸氣息，又不失粗獷之情。常見的石雕雕刻手法主要包括浮雕、透雕和圓雕等。而從石雕的雕刻風格來看，其主要以平雕和浮雕為主，且可以配合圓雕的雕刻手法來增強石雕的立體感。另外，石雕的雕刻刀法細膩中透著大方，且可以配合磚雕和木雕等雕刻工藝來作為建筑門罩，這可以在確保雕刻質量的基礎上，增強雕刻設計的靈活性。三是在雕刻內容上。主要以動植物圖案作為主要的雕刻內容。實際上，在建筑中應用雕刻裝飾時，需要和雕刻師進行有效溝通，表達自己的愿望，以便將蘊含“大富大貴”“吉祥如意”等寓意的圖案設置在建筑結構中。例如，“鶴”代表著長壽；“魚”代表著富貴有余、年年有余，等等。

二、三雕裝飾藝術在現代建筑中的應用

隨著社會經濟的快速發展，人們生活水平不斷提升，科學技術日新月異，促使我國現代建筑裝飾行業迅猛發展。同時，現代消費者對于現代建筑裝飾環境提出了更高要求，尤其是隨著綠色、環保性建筑裝修理念的推廣和普及，人們除了注重建筑裝飾外表的華麗外，同樣對裝修本身質量和安全具有較高的要求。而三雕裝飾藝術可以有效地融合木雕、磚雕和石雕三種雕刻風格，在現代建筑裝飾中可以相輔相成，完美呈現建筑藝術美。近幾年，隨著現代建筑材料和工藝的推廣和普及，木材、石材和磚瓦等傳統建筑材料應用的概率越來越小。此時如果可以在現代建筑裝飾中引入古代裝修風格和技藝，那么不失為一種另類風格的裝飾工藝。以我國徽州雕刻技藝為例，其在當地的建筑裝飾裝修中得到了廣泛應用，并且成為了當地別具特色的風格。從其文化特色角度來看，徽州裝修文化充分融合了我國儒家等傳統思想，有效地增強了建筑裝飾的民俗特色和藝術特色。但是現代雕刻技術更為先進，雕刻的內容也不再局限于某一個區域，可以將全球范圍內的優秀成果融入到現代建筑裝修圖案中。因此，為了確保三雕裝飾藝術在現代建筑中的合理應用，必須要借助現代雕刻技法，充分吸收三雕裝飾藝術中的優秀雕刻技藝和精髓，同時還要結合現代建筑裝飾設計需求來進行適當地改進和創新，并融入時代特色元素來增強現代建筑裝飾的傳統文化魅力和內在底蘊，這樣可以使現代建筑有一種渾然天成、回歸自然的感覺，極大地增強了現代建筑裝飾設計的內涵。總之，三雕裝飾藝術在現代建筑中的合理應用，有利于借助傳統建筑裝飾中蘊含的文化底蘊和藝術形式來增強現代建筑裝飾的設計效果，增強現代建筑的生機和活力，這是現代建筑中鋼筋、混凝土等現代建筑材料無法達到的建筑裝飾效果。因此，如何將三雕裝飾藝術在現代建筑中進行有效應用值得深入探究。

參考文獻：

[1]陳德敏.微州三雕裝飾藝術及其在現代建筑中的應用[J].藝海，2015,(4):116-117.

第3篇：雕刻的特征范文

一、現代室內設計中浙中傳統門窗雕刻要素的提煉

1.直接提取

直接提出是現代室內設計對傳統門窗雕刻要素應用最直接、最簡單的方法，在浙中地區門窗雕刻藝術的發展過程中產生了許多雕刻樣式簡潔、雕刻線條流暢的幾何紋樣，常見的有海棠紋、柿蒂紋、卷云文、冰裂紋等，這些傳統紋樣來自對自然植物、自然現象和生活的表現概括而來，由于工匠雕刻時根據自己的審美判斷，同一紋樣在不同的建筑中有一些變化，這使得紋樣具有頗豐富的文化內涵。隨著現代科學技術（電子雕刻機）的發展，這些傳統的幾何紋樣在形式上符合現代設計的特點和意蘊，我們在現代室內設計中可直接提取其基礎元素進行利用。

2.抽象變形

抽象變形就是根據現代室內設計的要求對傳統的門窗雕刻藝術進行變形與整理的過程，即對傳統的門窗雕刻圖案外形進行變形及轉化，使其達到現代室內門窗設計的理念及風格，滿足人們對門窗雕刻的需求。現代室內設計注重對空間的塑造，把握空間的結構性，而傳統建筑門窗則注重單體構件的裝飾性，雕刻工藝精美，一定程度顯示了地區雕刻技術水平。比如，在設計內容方面，浙中地區傳統建筑門窗雕刻的內容以生活中的花鳥蟲魚或是戲曲、神仙故事和人物為主，表達對生活的美好追求，對于形式上較為復雜的傳統紋樣，現代室內設計中需要進行元素的簡化并加以抽象變形，使其保留原來的特點又更富有現代的形式感；在設計手法上，浙中地區傳統門窗中的植物藤紋，俗稱扯不斷，有生生不息之意。在設計中可以在形式上保留連續的特點，對植物的藤形概括和簡化，用現代的構成法則加以抽象和變形，能夠體現出現代的裝飾特性。

二、現代室內設計中浙中傳統建筑門窗雕刻要素的融入

1.空間界面的應用

在現代室內設計中，浙中傳統建筑門窗雕刻要素融入法在空間界面的應用主要表現在墻面與隔斷兩個方面：墻面：室內墻面是傳統幾何紋樣運用的主要區域，常見的有壁畫、浮雕、木雕或中國畫，這些幾何紋樣標志這一個家庭的審美能力與水平，是室內裝飾的焦點。浙中門窗中雕刻內容豐富，層次變化多樣的各種花草禽鳥人物雕板，其雕刻細膩而豐富，具有很強的故事性和裝飾性。這類的雕刻可用于室內空間中塊面的墻體，通過平面的形式表現，落落大方；亦可通過傳統工藝雕刻成深淺浮雕或是鏤空雕刻裝飾板，精美雅致。隔斷：隔斷在室內設計中屬于半實體的空間界面，它的材質多用木質，還有的采用木質與玻璃的結合，其形式主要有隔墻、透空隔斷、屏風等。隔斷是劃分空間界面的主要手段，它具有出利通風、靈活運用、隔而不斷的特點，在整個室內設計中起到空間再造的作用。浙中傳統的門窗雕刻要素多為文字類、人物或是動植物也有中國傳統圖案，它具有靈活多變、裝飾巧妙的特點，打破傳統的平面架構模式，適應了現代室內設計的理念及風格。

2.室內細部的應用

第4篇：雕刻的特征范文

常家莊園木雕圖案造型生動傳神，線條流暢，各種形象優美，表現手法獨特，并有著豐富的寓意、內涵。題材類型廣泛，主要有動物類、植物類木雕圖案，動物類包括：龍、鳳凰、牛、馬、麒麟等，植物類包括：梅花、牡丹、、竹子、蓮花等。木雕的表現手法有深浮雕、淺浮雕、鏤空雕刻法等。類型多樣，飽滿生動。

一、常家莊園木雕圖案題材特征

常家莊園內木雕類型多樣，寓意深刻，木雕的裝飾體現了主人對家族的興盛、對美好生活的向往和個人情操的追求，它主要分為動物類圖案、植物類圖案和動植物結合類圖案，下面就對這些圖案進行分類。

1、以動物為主的木雕圖案

有蝙蝠、麒麟、牛、鹿、龍、鳳凰等都以動物為主，這些都被古人視為吉祥的動物。

2、以植物為主的木雕圖案，

有牡丹、石榴、、荷花、梅花等這些圖案都以植物為主體，這些植物也被古人賦予了一種特有的意義。

3、以動植物為主的木雕圖案

有喜鵲與梅花、鴛鴦與荷花結合圖案等這些動植物的結合使得他們的寓意更加完美。

二、常家莊園木雕圖案構圖特征

常家莊園木雕圖案構圖類型多樣，有對稱式構圖、自由式構圖、三角形構圖、長方形構圖等。

1、對稱式構圖

對稱式構圖給人莊重、嚴肅、穩定的美感，以中間圖形為基準，兩側圖形平行對稱。圖案大多都以上下、左右對稱，采用對稱式構圖，看上去比較結實牢固，附帶著極強的穩定感。

2、自由式構圖

自由式的構圖比較自由，畫面舒展自如，不拘一格，具有生動活潑、和諧、統一的表現特征，給畫面呈現出變化豐富的動態美和節奏感，疏密的結合又可以加強視覺沖擊力，在自由式構圖中作者可以靈活應用，自由發揮。

3、三角形構圖

三角形構圖給人的視覺感比較明快、直接，圖中雕刻精細，形象生動，線條清晰圓潤，給人以穩定的感覺。

4、長方形構圖

長方形構圖比較全面，主次分明，畫面活潑，每幅圖案都生動和諧、飽滿、厚重、工整、樸素、明快、結實有力。給人以開闊、平靜、安寧的氣氛，多采用鏤空雕刻法和深浮雕法。

三、常家莊園木雕圖案造型特征

常家莊園木雕圖案造型多采用寫實手法，創作時尊重原物象本身的特點，一般不做過大的夸張與變形。也有與創意紋樣共用的圖案，通常創意部分會作為主要的支撐部分來存在，而寫實部分則主要起裝飾作用。

蓮

蓮的造型采用寫實的雕刻手法，造型以花瓣為主。蓮瓣大小朝向均有變化，組成一個整體的蓮花花朵的造型，蓮花花瓣偶爾向上，自然微微收口，顯得十分莊重，使蓮花有一定的立體感。內含苞狀的蓮花造型，手法寫實，花苞欲放，富有動感。蓮花底面的蓮葉葉邊呈弧度很小的翻卷狀。外框的設計采用了簡練的線條和祥云的配飾，整體上一簡一繁，對比鮮明，布局合理。

牡丹

以牡丹象征富貴。牡丹花朵碩大，色澤鮮艷，它以其國色天香，雍容華貴。以細膩而寫實的手法雕刻出牡丹花、莖、葉一體的造型，各部分比例關系接近真實比例，整體呈現出生長態勢，散發出生命力。牡丹為怒放的狀態，花團錦簇，花頭處層次較多，花葉層層迭壓，大小變化自然有序，相互纏繞的根葉又互相遮擋，雕刻反復，穿插有序，葉子上雕刻的有陰刻的葉脈。雕刻寫實，立體感強。

梅花

梅花是中國傳統名花，它不僅以清雅俊逸的風度使古今詩人畫家為它贊美，更以它的冰肌玉骨、凌寒留香被喻為民族的精神而為世人所敬重。它枝干曲折多姿，有粗有細，走枝方向統一而又有變化，五瓣的花朵點綴其中，花蕊是個凸起的小圓點。整體造型生動，完整。

松樹

第5篇：雕刻的特征范文

一、閩臺木偶雕刻藝術溯源

閩南木偶興盛于宋、明年間。南宋朱熹任漳州郡守期間，曾頒文“勸諭禁戲”，“約束城市鄉村，不得以禳災祈福為名，劍掠財物，裝弄傀儡”。又據明萬歷《漳州府志》記載，“元夕初十放燈至十六夜止，神祠用鰲山置傀儡搬弄”。[1]可見木偶戲當時在閩南的興盛已非同一般。19世紀中葉是閩南掌中技藝發展的顛峰時期，同時也是臺灣掌中戲發展的最初階段。[2-3]閩南布袋木偶戲日臻成熟，主要表現在三個方面：一是木偶戲已從最初的圖騰崇拜、祭祀等巫術活動，逐步過渡到由專業戲班表演的一種藝術形式；二是大臺連本戲的出現使木偶的需求量大增，已出現專門從事木偶雕刻的作坊；三是木偶藝術影響擴大，閩南木偶開始大量輸入臺灣地區及東南亞各國。閩南木偶興盛的原因除了深厚的人文積淀之外，還與閩南所處的自然環境、經濟環境與社會環境有關：唐宋以后的泉州港、明代中葉的漳州月港和清代的廈門港相繼興起，客觀上推動了當地經濟、文化的繁榮。閩南木偶作為民俗生活、的外在表現形式，開始影響并傳入臺灣。明清兩代是內地向臺灣移民的時期，也是閩臺文化關系形成發展的重要階段，大批的漳州、泉州人移居臺灣，民間戲曲也隨之傳入。兩岸文化關系與文化創意產業的互通，在移民時期主要表現為大陸文化向臺灣傳播的單向流動，如閩南木偶（包括提線傀儡戲、布袋戲等）藝人到臺灣以教戲為謀生手段、臺灣藝人赴閩南拜師學藝等，這些為臺灣木偶的發展打下了基礎。清代以后閩人入臺漸多，故此臺灣與閩南在方言、民俗、等方面有諸多相似。比如臺灣廟宇宮觀建筑中具有藝術創意的石雕、木刻、瓷雕、佛塑、神轎等諸神像，其衣冠繡品都在閩南采購或聘請閩南師傅赴臺制作。[4]又如木偶造型、服裝道具、演出所需的鑼鼓樂器，以及香爐、壽金、冥紙等，也都由漳、泉兩地傳入臺灣。閩臺木偶文化賴以生存發展的條件主要體現在以下兩個方面：一是相通的語言、相似的民俗習慣和相同的，由閩傳入的木偶已成為臺灣民眾寄托對故鄉深情的一種藝術形式；二是閩臺木偶存在著共同的審美意向，這種情趣是海峽兩岸民眾審美心理的歷史積淀和相互融合的結果。閩臺木偶雕刻藝術反映了當地人的精神追求和情感寄托，又與閩臺習俗形式相依存，已深深地扎根于閩臺民眾生活的沃土之中，得到兩岸民眾的厚愛。

二、閩臺木偶雕刻藝術的題材形式比較

流傳在閩臺的木偶戲有兩種：一是布袋戲，又名掌中戲、指花戲；二是提線傀儡戲，又名嘉禮戲、線戲。閩臺傀儡木偶造型所蘊含的文化內涵從最初的宗教禮儀活動中的戲具，逐步演變成兼有娛樂、教化功能與盈利目的的藝術形式。其造型的發展也呈現出從“神性”向“凡性”轉變的藝術特征。比較閩臺木偶雕刻藝術的異同不難看出，它們之間存在著很多的聯系。閩臺木偶雕刻藝術具有濃厚的地方民俗特色和宗教色彩。從傳統的傀儡、木偶造型的功能來看，大致可分為三大類：一是請神驅邪，以其巫術功能將戲臺與祭系在一起，表達人們求福消災的心理意愿；二是用于喪葬演樂的演具，并逐步發展到有故事情節的表演，體現了閩南傳統的禮樂祭祀文化；三是作為娛樂表演的戲曲形式，參與傳統節慶、民俗活動和廟會的演出。閩南“敬天禮神、崇鬼尚巫”之風極盛，各種宮觀寺廟星羅棋布、遍及城鄉，民間佛像雕刻技藝發達，濃厚的宗教文化氛圍對于閩南的社會生活和民俗習慣產生了廣泛影響，閩南木偶造型與宗教人物的造型雕刻結下了不解之緣。據考，早期的閩南木偶造型大多由民間雕刻神像的作坊兼營。比如泉州最大的神像鋪子義全后街的“西來意”、漳州經營雕刻佛像的作坊北橋街的“成成是”等，均兼營木偶頭雕刻。閩南木偶雕刻所表現出的含蓄的神佛風貌，與其早期一直寄生于神像鋪子及閩南濃厚的宗教氛圍是分不開的。臺灣傳統木偶戲早期大多是從閩南傳入的，相同的民俗活動、生活習慣和與木偶戲相互作用和影響，在造型、功能和表演形式上往往與祭神活動緊密聯系在一起。據臺灣文獻叢刊1959年版《安平縣雜記》“風俗近況”記載，當地有酬神唱傀儡班、喜慶和普度唱宮音班、四平班、七子班、掌中班等戲。每逢迎神開廟、婚喪喜慶、逢年度節，都是鄉里眾人籌資，請來傀儡、木偶戲班娛樂一番。而戲偶形象道具則大多由漳、泉二地供應，或為臺灣木偶藝人所仿刻。早年從事神像制作的臺灣木偶雕刻大師徐析森就是從仿刻泉州“花園頭”戲偶開始，逐漸發展為具有本土木偶特色的“森仔頭”金字招牌。臺灣傳統木偶造型，自然表現了閩南傳統木偶造型的藝術特征，沿襲了從中原河洛地區傳入的成熟的宗教造型程式。

三、閩臺木偶雕刻藝術風格演變比較

閩臺木偶雕刻藝術是閩臺傳統戲曲風格和地域文化的縮影。作為戲曲舞臺造型，其生、旦、凈、末、丑形象一應俱全，刻工細膩，造型夸張，用料講究，粉彩不褪，并形成了不同的風格和流派。閩南傳統木偶戲有兩個流派：一是流行于泉州的南派(見圖1），二是流行于漳州的北派(見圖2）。海洋文化張揚性較強的泉州與受農耕文化影響較大的漳州在木偶表演風格上有很大不同。南派的泉州木偶大多以閩南人為藍本，在頭飾、化妝、服裝中較多融入了當地民俗文化元素；北派的漳州木偶因其唱腔作派均以昆劇、京劇為主，故臉譜造型和裝飾都模仿昆劇和京劇，又因布袋木偶戲善演武打短戲，其花臉、武將木偶也就較多。可以說，閩南傳統木偶雕刻藝術在吸取京劇臉譜藝術、展示其傳統戲曲舞臺造型的同時，又融入了福建民間神像元素和民俗文化審美情趣，形成了既有傳統戲劇特點又富有閩南地域文化韻味的藝術風格。從閩南傳入的臺灣傳統木偶（見圖3）最初也具有閩南木偶的藝術風格，如早期臺灣木偶戲有三個流派：一是南管，泉州傳入；二是白字戲，漳州傳入；三是潮調，潮州傳入。[6]由于木偶戲具有祭祀的功能，因此在臺灣木偶雕刻藝術傳入之初普遍帶有相對的穩定性，不同流派的戲偶基本體現了閩南木偶各種不同的藝術風格。至20世紀初，臺灣布袋木偶在不斷的衍變中逐步發展成了具有本土文化特色的北管布袋戲，以注重武戲和口白為主要發展方向，在技藝上側重于改良和創新。比較閩臺木偶雕刻藝術不同風格的演變和特點，可以清晰地看到，閩南木偶雕刻的樣式一旦創造出來，就作為一種藍本世代相傳，其種類在不斷豐富。閩南木偶雕刻既繼承了唐宋以來雕刻、繪畫的藝術風格，又融匯了凝重、古樸的裝飾美，戲偶造型的藝術風格程式已高度成熟。而臺灣是個移民社會，文化多元，戲曲多為外來劇種，極善“拿來”和改造，自內地木偶傳入臺灣后，其木偶雕刻藝術的演變多是以替代的方式完成的。在木偶雕刻由內地傳入臺灣后發生演變的過程中，世俗精神的融入是本土文化使然，也是臺灣歷史文化的體現。就臺灣戲偶雕刻風格演變而言，大致可分為三大類型，即傳統布袋戲、金光布袋戲、電視布袋戲。[7]隨著傳統戲曲的逐漸消失、木偶劇目的改良以及木偶藝術融入電視和網絡等媒體，臺灣戲偶雕刻逐步演變為多種不同風格類型的木偶雕刻藝術。

四、閩臺木偶雕刻藝術的造型比較

閩南現代木偶的造型特征總體而言較為傳統，其戲偶種類大致可分為傳統戲偶和現代戲偶兩種。傳統戲偶雕與繪并重，強化造型的夸張性和裝飾性，通過彩繪豐富傳統臉譜花紋圖案，增強人物性格特征。在傳統木偶通常所運用的五官活動的結構上加以創新，創造了不同的臉譜和新奇的藝術效應，更顯幽默和生動，豐富了臉譜造型的種類。閩南傳統木偶制作造型體現了雕刻家大膽的想象和新穎的手法，給人留下了深刻的印象。閩南傳統木偶制作的代表人物有泉州的江加走和漳州的徐竹初等。前者堪稱木偶造型一代宗師，創造了280多種不同個性的戲偶，所創作的木偶除了面譜多樣之外，有些木偶頭的眼睛還能左右橫眸、顧盼生姿，甚至嘴巴、鼻子都會活動，人物形象活靈活現。[8]后者為木偶世家第六代傳人，其父徐年松是閩南木偶戲北派的代表。徐竹初繼承祖傳工藝，其作品以豐富而精美的性格化造型著稱，先后創造出600多件戲偶作品，其中既有傳統戲劇的名角，又有神話傳說中的魔怪、神仙，并先后為30多部木偶藝術影視片設計制作木偶造型，其代表作有《白闊》《鼠丑》《大鵬》《順風耳》《綠大番將》等。這些栩栩如生的作品，展現了中華民族優秀傳統文化藝術的魅力，使我們猶如看到了“活的文物”(見圖4、圖5）。隨著木偶新劇目的不斷涌現，新一代漳、泉木偶雕刻家在繼承優秀傳統的基礎上不斷創作出傳統與現代相結合的木偶新造型。如泉州的現代戲、兒童劇、童話劇等，以現代人物為藍本，表現富有閩南地域文化韻味的惠安女、南音女、漁家女、茶鄉女等現代人物木偶造型，還有表現民族英雄鄭成功等歷史人物的傳神而有趣的造型。為適應表演和觀賞的需要，現代木偶的尺寸比傳統木偶有所加大，木偶高40~50cm，種類繁多，角色豐富。泉州提線木偶在2008年北京奧運會開幕式上的生動表演轟動了海內外。值得關注的是，將木偶融入影視動漫藝術為其拓寬文化市場進行了有益的嘗試。動漫木偶造型夸張、虛幻、詼諧、風趣，使其更顯得生動可愛。如漳州百集木偶動畫片《秦漢英杰》中的古代人物造型，一改傳統木偶造型的“好人紅臉、壞人白臉”的程式，將動漫的夸張、詼諧元素融入人物造型之中，使人物形象惟妙惟肖。再如《小記》中的現代人物木偶造型采取高仿真寫實，且可換置服飾、鞋帽并可組裝出不同造型，劇中的、戰士等100多個影視木偶造型，迎合了現代人的審美情趣，深受人們的喜愛。與閩南木偶造型不同，臺灣木偶以其劇目的本土化和戲偶的改良為前提，促進了木偶雕刻藝術造型的創新發展，現代臺灣木偶造型在創新上力度明顯大于閩南。20世紀中后期，臺灣布袋戲逐漸轉型為具有現代元素的金光布袋戲、霹靂布袋戲、影視布袋戲，其造型也隨著布袋戲的發展而變化，并與媒體結合，以新穎的角色、大型戲偶和聲光影視效果展現出臺灣木偶獨特的藝術風格。與傳統木偶相比，臺灣木偶的造型特征表現在兩個方面：一是將傳統的小型掌中戲偶改良為高80~90cm的大型戲偶，在材料制作上繼承以往采用的樟木、白木進行雕刻。偶頭與偶身內裝置有機關，使其身體靈活、表情生動，或表現臉部五官的變化，或表現人物手腳肢體的動態，與真人一樣可換置服飾，以全新的理念一改傳統的臉譜和服飾，顯示了藝人們豐富的想象力。而戲偶操作則從傳統的單手變成雙手，且需配合較多的操偶表演技巧。二是以現代造型為藍本，整合電影卡通、漫畫及現代社會人物，創造出新的現代木偶形象，借助當代電視和網絡等媒體進行傳播。以《云州大儒俠》的二齒、劉三、怪老子、史艷文、苦海女海龍等人物造型為例，其面部表情豐富，身姿形態生動，揭示了人物的內在精神，顯示了木偶的明星氣質。值得一提的是，臺灣“巧成真”戲偶雕刻藝術，以其塑造的臺灣布袋戲的獨特形象，推動了戲偶藝術的多元發展。

第6篇：雕刻的特征范文

賞石藝術品，是近年來在市場出現頻率漸高的一種特殊藝術品，它既有別于一般的觀賞石、也不同于普通的石質工藝品，可以說賞石藝術品是兼賞石與藝術品二者美而有之，因此在賞石市場上頗具人氣，大有后來者居上而統領之感。

賞石

自然界中，有一些石頭造型奇特、石質細膩、色彩繽紛、渾然天成，有很高的觀賞價值。人們把這一類石頭統稱為觀賞石。簡言之，觀賞石是指天然形成的具有觀賞陳列和收藏價值的各種石質藝術品。

觀賞石在我國古代稱為供石、異石，近年來也有學者與藏家稱它們為奇石、怪石、珍石、玩石、美石。在海外，不同地區也有不同的稱謂，東南亞各國稱奇石，日本稱天然石或水石，韓國稱壽石，中國的港、澳、臺地區則稱其為雅石。

觀賞石有六大特征。

1、天然性：所有觀賞石必須為純天然產物，而非人工制品，且不允許有人為加工、雕刻的痕跡；

2、奇特性：需有與眾不同的奇異之處，并以此區別于其它；

3、科學性：應有一定的科學內涵，體現一定的自然規律；

4、可采性，可以通過人力將其開采、運輸，

5、藝術性：具備一定的造型、紋理等藝術特征，能帶給人以藝術的享受；

6、商品性：有著一定的商業價值和收藏價值，并可在市場上流通。

如上觀賞石的六大特征中天然性是基礎，即無論哪種賞石，都必須來自天然，而且沒有經過任何的后期加工與制作，就好像天然寶石不能經過后期的處理一樣，只有滿足了這一條件，才可以稱得上是真正的觀賞石。

觀賞石的美集中體現在以下六方面。

1、造型美：外在的輪廓造型符合傳統的瘦、皺、漏、透等審美標準；

2、色澤美：外表顏色較為艷麗，光澤較強，有別于普通的石頭；

3、質地美：質地細膩、顆粒均勻，優質品還具有一定的透明度；

4、紋理美：表面有各種由石脈、沁染等形成漂亮花紋層理；

5、意境美：通過造型、色澤、紋理等能給人以美的享受和情操的陶冶。

觀賞石的美要渾然天成必須體現大自然的鬼斧神工才可以，若是人為的雕琢，上色等，則不能稱為觀賞石。

石質工藝品

石質工藝品是指那些原本材質一般，但經過人為的加工與雕琢，而后具備一定藝術性的工藝品。其本身價格并不高，且與觀賞石有兩點不同。

1、材質特征

石質工藝品并非與觀賞石一樣強調原材料的天然性，而是講究原石的可雕刻性與可塑造性，即結合原石的質地，結構，顏色與紋理等特征，采用最為有效的加工與雕刻方式，將原本并不起眼的普通石頭制成具一定價值的工藝品，而不過多苛求原石自身的特征，因此只要原石具備了可加工的性質，即可以成為石質工藝品的原材料，從這一點來看，石質工藝品的選材與其它陶質工藝品，紙質工藝品并無明顯差別。

雖然石質工藝品的原材料本身幾乎沒有價值，但經過加工或雕刻后，由于顯示出了一定的藝術性，因此也獲得了一定的價值，只不過通常這個價值不會很高而已。

2、雕琢特點

人為的雕琢使普通的石頭變為工藝品，因此雕刻工藝是提升原材料價值的點睛之筆，這是絕不同于講究純天然，而忌一切人為雕琢痕跡的觀賞石的。

石質工藝品往往以粗獷豪放的雕刻工藝見長，這主要是因為其原材料質地的細膩程度等就均不如美玉，因此其雕刻工藝不可能復雜也達不到精細的程度，而且這也符合了好料配好工，因材施藝的雕刻原則。同時，也可據此簡單地鑒別是高檔的玉制品還是價格較低的石質工藝品。

3、賞石藝術品的美

賞石藝術品是結合了賞石與普通石質工藝品二者的優勢。其實質就是原材料是觀賞石，而又經過了后期人為的加工或雕刻。賞石藝術品一方面反映出了原材料的質感美與自然美，同時也反映出了人文文化的雕琢美與藝術美。

其實這種形式的作品在市場上早已出現了萌芽，但由于傳統概念很少考慮到將觀賞石進行加工的作法，所以這類產品在并未成為市場的主流。但隨著國內目前玉器市場的如火如荼，玉器雕刻工藝逐漸受到了廣泛的重視，而雕刻大師們也不僅滿足于在昂貴的玉石上展示他們的才華，而且進而尋求更加廣泛的雕刻材料，觀賞石無疑就成為了他們眼中的新寵。

賞石藝術品常選用印章石，硯石等本身具一定知名度和經濟價值的雕刻材料，并借助原石細膩均勻的質地豐富的色彩而施以俏色巧雕打造出具最強的視覺沖擊力的全新造型，從而打破人們的思維定勢，煥發出它們與以往不同的雕刻思路的另類內涵，使人們大獲眼前一亮的驚喜。

賞石藝術品的雕刻技法與內容取決于其質地。因為其質地介于普通石質工藝品與美玉之間，這就決定了它的雕刻萬法也必須走這兩者的中間道路，原因有以下兩條。

1、質地特點

賞石藝術品的質地細膩與堅韌程度高于普通石質工藝品，因此可以使用較為精細的雕刻工藝，但畢竟其質地遠不如美玉，所以做精做細的雕琢也只有適可而止了。

2、原粒價值

第7篇：雕刻的特征范文

關鍵詞：環境；景觀；雕刻

1 景觀環境中石質景觀雕刻藝術的發展

在現代快節奏的城市生活中，良好的景觀環境已經成為人們生活、工作和學習必不可少的重要條件。景觀環境為人們提供享受自然和社會活動的場所，是展示城市良好形象，表現人們美好生活場景的平臺，是對城市面貌、環境保護、人們的精神文化生活追求的一種詮釋。

石質景觀雕刻藝術有著優秀的歷史文化，是古代石雕藝術家們巧奪天工的精美藝術品，是傳承和表達歷史文化的記載，是人們了解歷史，學習進步的有力憑證，更對現代環境景觀環境的設計和營造有著參考和借鑒的作用，它是中華民族優秀文化的代表，將其運用于現代環境景觀設計中，不僅有利于傳統技藝的傳承與發展，也能夠為現代環境景觀設計增添色彩。

石質景觀雕刻藝術在景觀環境營造中，以其堅不可摧的優勢，利用其美觀大方的特點，營造個性鮮明、主題突出的景觀環境，在現代景觀環境的設計中，石質景觀雕刻藝術的運用能夠更好地突出地域性、文化性、時代性、功能性、藝術性等藝術表現力，能夠為創造優秀的環境景觀設計添磚加瓦，更好地滿足功能需求和人們精神文化生活需求。

2 石質景觀雕刻藝術的文化內涵

石質景觀雕刻藝術具有豐富的民族文化內涵。民族文化是各民族在歷史發展的過程中積累和創造出來的具有本民族特色的文化，民族文化隨著歷史的發展演變發生著變化，石質景觀雕刻藝術的民族特色也隨本民族歷史特征的發展而變化，各民族中石質景觀雕刻藝術的表現形式有著各自多種多樣的藝術特點，能夠很好地反應出一定時期的民族文化和民族特色，在現代景觀環境設計中，石質景觀雕刻藝術的出現，為展現區域民族文化特色，展現區域民族文化精神，有著其獨特的、不可代替的藝術價值。

石質景觀雕刻藝術具有豐富的地域性文化內涵。我國地大物博，區域文化眾多，是一個大群居、小聚居的多民族國家，各地區區域政治、經濟發展水平參差不齊，地域性文化的發展也有著不同的變化和特點，石質景觀雕塑藝術的地域性文化特色非常明顯。石質景觀雕刻藝術的地域性文化還存在于各地區的石材和工藝上，由于各個地區的石材在質地、顏色、結構等方面有著較大的差異，所以在使用中的方法和形式上也有所不同，也是石質景觀雕刻藝術的地域性文化特色形成的重要因素。

石質景觀雕刻藝術具有豐富的歷史文化內涵。在歷史發展演變的過程中，區域歷史文化也隨之變化，在歷史文化的影響下，石質景觀雕刻藝術的發展也隨著歷史的發展而發展變化，石質景觀雕刻藝術有著濃厚的歷史文化底蘊，是歷史文化發展變化的不朽豐碑。在現代景觀環境的設計中融入具有歷史文化特色的石質景觀雕刻藝術品，能夠更好地體現城市的歷史文化底蘊，樹立良好的城市歷史文化形象，增強人們的歷史文化意識。

3 石質景觀雕刻藝術的設計表達

石質景觀雕刻藝術以其獨特的藝術表現形式，鮮明的主題、豐富的文化內涵出現在景觀環境中，對景觀環境進行裝飾與點綴，石質景觀雕刻藝術承載著歷史賦予它的藝術表現力、承載著歷史發展演變的文化內涵，對現代景觀環境營造起著重要的作用。

在現代景觀環境設計中，石質景觀雕刻藝術在空間環境中的布局、形態、功能都對景觀環境有著重要的影響，石質景觀雕刻藝術對景觀環境及周邊環境有著襯托、點綴的作用，石質景觀雕刻藝術在景觀環境中的表現形式、形態、數量、尺度、位置等等，對景觀環境有著重要的影響，石質景觀雕刻藝術在景觀環境中的形式、職能、效果相互影響、密不可分。通過對石質景觀雕刻藝術的設計與放置，對景觀環境營造進行服務，根據地形、地勢及周邊環境的空間分布，把握大環境中石質景觀雕刻藝術的空間尺度，根據局部環境景觀的空間氛圍和人們的視覺效果及小景觀環境的空間美感，對石質景觀雕刻藝術的尺度大小進行設計與控制，做到合理、美觀、大方、精致、實用。

第8篇：雕刻的特征范文

摘要：中國玉雕工藝歷史悠久，技藝精湛，風格獨特。在人類社會五千年的歷史長河中，無數的能工巧匠雕刻了無數件精美的玉器工藝品，也積累了寶貴的雕刻技藝。玉器的雕刻品種很多，有人物、動物、山水、器皿等多種形式，每一類作品都有其獨特的風格和雕刻手法，本文詳細介紹了中國玉石動物類雕刻的風格和技法。

關鍵詞：動物雕；風格；要領；原則；技藝

我們的祖先在與石頭打交道的過程中，不僅打造了用來謀生的勞動工具，還創造了具有審美意義的雕塑品。雕塑是人類最古老的藝術之一，它的歷史幾乎和人類的歷史一樣漫長。不同時代的人們以不同的方式留下了數不勝數的偉大的雕塑品。她是中華民族文化的一顆晶瑩璀璨的明星，是中國工藝美術的重要組成之一。

一、游錮嚶竦竦姆綹

動物類玉雕品主要分兩類，一類是傳說中的動物，是人類根據想象而虛構的動物，另一類則是現實中的動物，是自然界的生靈。在雕刻動物類作品時首先要了解它的體形特征和生活習性，其次要了解它的寓意和背景。動物類玉雕品一般都具有造型豐滿圓潤、敦實健壯，展現淳樸端莊、舒展開朗的北方特色。

二、動物類雕刻品的雕刻要領

雕刻動物類作品的玉雕師平時一定要注意觀察研究動物的大輪廓、結構和動態，特別要抓住動物剎那間的微妙的動作和表情。在雕刻動物類時要特別抓住它們的骨骼位置，骨骼位置要做出堅硬的感覺。

三、動物類雕刻遵循因材施藝的原則

這是雕刻的第一道工序，在雕刻構思立意之前，要進行創意構思，也就是設計前的醞釀，初步確定題材內容和立意，目的是正確合理選用玉石原料，以達到物盡其美。玉石品種多，變化大，首先必須判斷玉石的種類及其質量，根據玉料的質地、顏色、光澤、透明度、硬度、塊度、形狀等指標來確定雕刻什么產品，力求優材優用，合理使用。選料是非常重要的步驟，富有經驗的藝人，憑著一雙慧眼，能認清玉石的本質，選材精確，巧妙用料，使產品效果突出，引人入勝。

俗話說“無瑕不成玉”，天然的玉石中多少會有一點瑕疵，內部和表面會有石棉、石紋、雜色等缺點，在雕刻過程中，象這樣帶有些缺點的料，只要有好玉存在，都是可選用的。重要的是在設計過程中，怎樣把玉料吃透，仔細察看原材料的高、寬、厚、臟綹處和縱橫性，然后通過挖臟去綹，找好下料位置，合理分割玉料，為雕刻動物類作品做好充分準備。

四、動物類雕刻中俏色的利用

“俏色”是玉器雕刻工藝過程中常用的一種專業術語，是指利用玉石本來顏色并巧用玉料上的花色進行雕刻的一種工藝。俏色動物玉雕自古有之，是玉雕創作中的一種獨特的表現形式，將玉石中的俏色運用在雕刻題材中，既豐富了玉雕作品的色彩變化，又提升了觀賞效果，增強的藝術品位，可謂是錦上添花。

動物類雕刻的俏色利用，可單獨表現在動物的身體部位，也可用在陪襯物的題材上，內容豐富，表現形式多樣。動物類雕刻作品在色彩運用時，要注意原材料主色要基本符合動物類的顏色，如白色的適合做小羊，黃色的料適合做鹿，黑白色斑紋的料適合做成熊或熊貓。在俏色利用時，就是雕刻大師們的技藝展示了，如有一塊通體為白色的玉石，上面帶有一些紅點和黑點，經過雕刻家們的精心設計，雕刻成了幾只生動活潑的大白鵝，玉上的紅點成為鵝的腦門，黑點成為鵝的眼睛。但是其中一塊玉上只有一個黑點，無法制成兩只眼睛，雕刻大師們就讓這只鵝的頭向下歪，做成正在爭食狀態，只讓人看到一只黑眼珠。這種作品就圓滿地解決了巧用玉石本身顏色的效果。

我國對玉石的俏色雕刻工藝已經有了幾千年的歷史，最早的俏色作品是河南安陽小屯村北出土的營玉鱉，為距今3000年前殷商時代的玉器。工匠巧妙地把握玉料的自然色澤和紋理特點，將原有黑褐色皮保留下來琢成鱉的背甲，頭、腹、足均為青白色，黑色雙目和白爪上都留著黑色爪尖，神韻天成，妙趣橫生。

俏色玉雕不僅是動物類玉雕創作中的一種雕刻技法，也有著與其他藝術門類相似的表現技法和藝術形式，在雕刻過程中，雕刻家不僅要有個解讀玉料的過程，還要與自身的藝術品位相吻合，把自己的創作思想、審美情趣更完美的與俏色玉雕相結合，進行更適當的俏色應用，更好地表現出個性創意與雕刻技法，使動物類雕刻達到與自然的完美融合。

五、 動物類的神態和姿態雕刻技藝

動物類雕刻重點在它的形態和神態，在設計時動物的頭部、腳部位置不能帶臟綹，在雕刻動物的腳部位置時還要注意料的橫性和縱性。掌握動物的體形，根據各種動物的身體差異，去分析他們的骨胳位置，把突出的骨節點找準的，動物的身體比例才能協調，在雕刻動物類的四肢時，應運用“先方后圓”的原則，控制四肢的結構比例。另外在雕刻時還要注意與肌肉和皮毛的協調，骨上有肌肉，肌肉上有皮毛，分層刻畫，注意厚度。

動物類雕刻的神態刻畫是雕刻的難點，面部和腿部是重要部位，面部雕刻要把眉弓做出來，否則眼睛看起來就會向上翻，耳朵要像大樹那樣做出根來，凡是有角的動物，它的兩只耳朵和兩只角大致成四方形。動物腿的長短粗細要符合動物身體特點，一般動物的前腿和脖子成正比例。

在進行動物的姿態雕刻時，要深刻掌握動物的立、臥、走、跑等各種姿態，在雕刻時，身體部位一定不要太直或太正，頭向兩邊轉最好，一般是頭朝哪邊看，身子就向哪邊彎，使姿態的變化符合曲線美的規律，使雕刻出的動物更加神靈活現。

六、 動物類雕刻作品中陪襯物的造型技藝

動物類雕刻作品的題材廣泛，同樣的動物與不同的景物陪襯，會產生不同的藝術效果。在雕刻時，可運用其它的動物或景物做陪襯，用諧音寓意等藝術象征，極大地豐富作品的藝術內涵。

陪襯物的設計一般要根據玉料的實際情況來布局，因為玉料豐富多彩，千變萬化，有時候在雕刻到玉石內部時，會出現與原玉料質地不一致的料質，這時就需要利用陪襯物的裝飾進行二次設計。在設計時要根據動物的生活習性和特點加以烘托和陪襯。如雕刻奔馬時，可以用草原和白云來陪襯，烘托出馬的勇往直前的奔騰之勢，也可用秋風瑟瑟的河邊為背景，烘托出馬的健壯俊秀之靈氣，也可雕刻上蜜蜂和小猴子，寓意為馬上封侯，表達升騰的愿望。陪襯物雕刻對動物類作品的藝術效果起到了良好的相輔相成的作用。在動物類雕刻中，常用高山、森林、老鷹來烘托猛虎的性格，也把蝙蝠做為大象的陪襯，象征著“福象”，把喜鵲做為豹子的陪襯，意為“報喜圖”。在陪襯物的設計中，可以套用傳統表達方式，也可按玉料的特性進行創新。

七、 結束語：

動物類的玉雕創作，沒有固定的模式，需要充分發揮想象力，專注于玉料上面，從料性、顏色、形狀等出發，最大限度地利用玉料。在長期的積累中，動物類的雕刻逐漸地形成了行業上的審美標準，要求雕刻作品形狀規矩，造型生動傳神，肌肉豐滿健壯，骨胳清楚，身體各部位的比例合乎動物的身體結構特點，神態和姿態要富有生活氣息，造型上要敢于夸張。隨著現代雕刻工藝的不斷進步，動物類玉雕的技藝也要在實踐中不斷的發展和創新。

參考文獻：

第9篇：雕刻的特征范文

磚雕

磚雕作為建筑的“文“飾之一，以其精美的外在形式和豐富的內在意蘊，恰到好處地展現了傳統建筑的藝術美。具體來講，磚雕一般是在燒制成型的磚塊上，雕刻出各種人物故事、仙花芝草、祥禽瑞獸等形象，俗稱“花活”。它可以在一塊磚乃至若干塊組合的磚上進行雕刻。一般是先雕刻，再安裝在建筑物上，與木雕相比，它的使用壽命更長，與石雕相比，其雕刻材料較軟，易于操作。

工藝流程：

1 選材 挑選質地均勻、無砂眼、表面光滑平整無裂紋的黏土方磚。

2 工具 平鏟、弧鏟、錘子、鑿子、鏨子、切割機、拋光機、雕刻機等。

3 構圖 雕刻前先根據需要構思畫面、主旨，并繪制成圖。

4 切割 將選好的磚料，按畫面大小需要，進行切割。

5 勾繪 將繪制好的圖樣用鉛筆畫到方磚上。

6 雕刻 先使用小號雕刀，對畫面主干進行粗雕，細節部分則根據實際情況隨刻、隨畫、隨雕；粗雕完成后進行精雕。

7 拋光 先打磨拋光，再用拋光機拋光，最后使用砂紙精準拋光。

8補漿 主體完成后，對磚上的砂眼、裂紋等使用磚灰、膠水、石灰、桐油、清水等進行修復完善。

9 完工

木雕

王家大院的建筑木雕主要有以下兩類：一是檐下雕刻，包括斗拱、額枋、花板、雀替、撐拱、掛落、垂花、花牙子、欄桿、匾聯等，這些都是體現木雕技藝的突出部位，其中斗拱、額枋以及雀替、撐拱等構件，在建筑中具有重要的支撐作用。花板、掛落、垂花、花牙子、欄桿、匾聯等構件以裝飾性為主，所以主要體現雕刻圖形的造型美，其樣式、造型、寓意內涵豐富多彩，就雕刻工藝而言，也是雕刻藝人施展匠心的主要位置。二是門窗雕刻，包括門、窗及其細部構件雕刻，門、窗是建筑中的小木作，是傳統建筑室內外空間相分連的中介。門窗木雕是人的視線較多關注的部位，在展示藝術風格、造型特征和雕刻技巧的同時，門窗的類別、樣式、結構等也體現了建筑木構件的靈活多樣，形象直觀地體現了傳統建筑門窗的裝飾美。與建筑磚、石雕不同的是，建筑木雕在注重雕刻技藝的同時還注重雕刻表面的彩繪裝飾，除木質本身外，彩繪裝飾使建筑木雕更為富麗堂皇，藝術語言更為豐富多變，地域風格也更突出。

工藝流程：

1 選料 根據使用功能的不同，選擇合適的用料。如：榆木、楊木、松木、柏木、柳木、核桃木等。根據質地和性能的不同，進行甄選。

2 防腐 根據木料性能的不同，如桃木、柏木等只能陰干處理；榆木、松木等需自然風干；柳木、楊木等則需先用水泡，再用火烘干（在浸泡當中須加入防蟲蛀藥劑）。

3 工具 鋸子、刨子、墨斗、圓規、矩尺、鑿子、鏨子、斧子等，還有大小規格不同的圓鏟、平鏟、雙面刀等器具。此外，還需電鋸、電刨、雕刻機等。

4 圖紙 根據構建功用的不同，按尺寸繪制圖紙，將圖紙紋樣繪制到材料上。

5 雕刻 先用大型機具進行粗加工，打胚成型后再用手工器具進行精雕，再用修光刀進行拋光處理，最后使用砂紙進行打磨。

6 上色 如需要，則進行相應的做舊。

7 完工

石雕

王家大院建筑石雕主要用于住宅、祠堂、牌坊、亭等建筑局部和構件上，如門楣、抱鼓石、臺基、石柱、柱礎、拴馬樁、欄桿望柱等部位。匠人通過富有寓意的各種石雕，把主人的思想寄托融匯其中，歲寒三友、四君子以及表現文人風雅情趣的四藝圖、鹿鶴同春在王家大院的建筑裝飾藝術中十分常見，各有千秋的精美額枋更是舉不勝舉。

工藝流程：

1 選石料 聽音，純，無雜音可用；看外表有無雜色；晃動，有無大凸大凹，是否平整。

2 畫圖 邊畫邊將多余部分去掉。

3 打泥胚 因所用石材精貴，為避免雕刻失誤造成無謂的損失，在雕刻之前須先用泥制作一個替代品，待泥胚雕刻完成確認無誤后再在石材上雕刻。

4 細雕