文化產業管理就業方向精選(九篇)
前言：一篇好文章的誕生，需要你不斷地搜集資料、整理思路，本站小編為你收集了豐富的文化產業管理就業方向主題范文，僅供參考，歡迎閱讀并收藏。
第1篇：文化產業管理就業方向范文
自從1928年在世界上第一部黑白有聲動畫《蒸汽船威利》上首次亮相至今，米奇的形象和迪士尼公司的品牌可謂是深入人心。那么究竟是什么力量讓這樣一個形象具備了如此魅力？答案只有一個――文化產業，這個被經濟學家稱之為“21世紀的最后一塊暴利蛋糕”的新興產業。
什么是文化產業呢？迪士尼的產品生產都是一條龍的，就拿米奇來說吧，設計師設計出了形象，影視出版部門把它繪制成卡通片，并通過影音、書籍等相關出版物出版發行。這個過程中必要的還有廣告的介入和媒體宣傳推廣。市場和公關部門對消費者和廣告商的滿意度和賣座率進行反饋，要是效果不錯，那么米奇的文具、服飾、生活用品等等周邊產品也開始加工生產，米奇文化以各種方式延伸到我們的生活中，米奇的品牌也就應運而生。文化產業就是按照工業標準，生產、再生產、儲存以及分配精神文化產品和服務的一系列活動。
有了文化產業，文化產業管理的專業于是進入了我們的視野。文化產業管理涉及的就是整條文化產業流水線的各個環節。如米奇文化生產和經營需要有演出人員、影視出版人員、報刊網絡編輯、廣告經營、咨詢者、策劃者。那么如何管理這些人才，就是文化產業管理專業所要研究的范圍了。
文化產業管理下設很多細分的方向，每個學校根據自己的師資實力對專業的設置都有一些不同，如我所在的云南師范大學開設的是影視文化欣賞和新媒體研究方向，側重的就是對影視作品和新媒體的研究，將來可以從事與電視媒體或新媒體（如網絡、廣告媒體）等相關領域的工作。通俗地說，文化產業管理專業培養的是既懂藝術又懂市場的人才。
人們一提起學管理，首先在腦海中浮現的詞就是刻板、嚴肅。其實文化產業管理是一個很輕松、很有趣的專業，雖說是管理，但管理學并不是主要的。就我的方向而言，課程還有介紹各國風情民俗、歷史文化的中外文化課；學習如報刊、廣播電視、互聯網絡等行業生產、營銷的媒介管理學；寫作廣告語、廣告文案，策劃廣告方案的廣告文案寫作與策劃課；新聞學、新聞采訪等等。
既然是與文化相關，就有許多課程重視學生文化修養的提高和對生活品質的理解。記得一次影視文化欣賞課，老師給我們放映的是迪士尼版的《花木蘭》，我心里老不高興，這部影片我都看過好多次了，但老師卻提示我們：“注意體會幾點：異域人是怎么塑造中國女性形象的；木蘭的人物性格是如何刻畫的，其中又有什么轉變；迪士尼版本的木蘭與傳統的木蘭有些什么異同；影片當中有什么新穎的元素出現等。”于是我帶著這些新問題去欣賞。果然，同學們看完影片后有了很多與以往不同的感受，最后大家討論總結得出了如下結論：
1.美國人眼中的標準中國女性都是丹鳳眼、瓜子臉；
2.木蘭從軍過程中她的心理和行為不是一成不變的，經過了“立大志，代父從軍受排斥，垂頭喪氣思國危，重鼓勇氣女兒身，無可奈何保國家，堅持到底大事成，終成眷屬”這樣一個十分人性化的過程，既英勇善戰，又柔情似水，既能保家衛國，也有美滿愛情，但中國傳統的木蘭形象一直是一個勇往直前的單純巾幗女英雄形象，少了人物性格的蛻變和成長過程，迪士尼刻畫的木蘭人物性格得到了豐富；
3.在影片中有不少創新的元素，例如，把“祖宗保佑”這一元素具化成了一條叫做“木須”的小龍，不但生動有趣更有利于外國人理解中國文化；
了解文化，才能更好地打造和推廣文化產品。帶著審視文化差異的心態看電影，不但讓我看到了更多有趣的現象，還使得我看待問題更加全面、分析問題更加深入、理解事物的現象更加透徹，眼界也變得開闊了。
除了影視文化欣賞課，有些學校還會學習文化消費學、文化市場學、文化政策學、文化產業學，還包括財務管理、經濟學、線性代數等經濟類和基礎類課程。課程領域跨度大，涉及面廣，所以學生在學習中，不但需要掌握必要的管理學和經濟學知識，還需要培養對文化產品和產業的敏感和把握，而最難的則是將這二者結合起來并應用到實際中去的能力。
文化產業的力量讓各種文化得以推廣和體現其價值，而我國正大量需要能創造文化價值的人才。2004年1月，中國傳媒大學、山東大學、中國海洋大學和云南大學招收了第一批這一專業的全日制本科生班，招生人數在20人至60人不等。在此之后，全國又先后有50多所院校獲準設立文化產業管理專業，再加上雖然沒有被批準設立文化產業管理專業，但設立了這一專業方向的學校，文化產業管理可以說已經是遍地開花。
目前而言，文化產業人才可以預見的主要就業有幾個去向：一是為文化企業、文化產業集團各相關行業提供服務（包括經紀人公司、廣告公司等）；二是從事文化事業管理和公益性文化產品策劃營銷的管理人才；三是進入高校或科研院。
第2篇：文化產業管理就業方向范文
2012年新修訂的《文化及相關產業分類》對文化產業的定義概括為“指為社會公眾提供文化產品和文化相關產品的生產活動的集合”，同時對2004年版的類別結構和具體內容作了調整，也說明文化產業的動態發展過程。雖然文化產業市場規模逐漸擴大，但整體發展不平衡，區域差異嚴重等特點，使文化產業發展遠遠沒有達到效益的最大化。作為文化產業發展欠缺的地區，先進的發展理念和對口人才的缺乏還是一個弊端。
高職教育作為區域性、針對性較強的辦學特點，有能力為當地的文化產業發展提供有力支撐，也為自身發展帶來廣闊空間。首先，各地高職教育與區域傳統強項產業關系非常密切，又推動產業發展的教學經驗。其次，積極關注文化產業這一各地區優先發展的產業，既可以促進所在區域產業的發展和結構優化升級，又可以實現高職教育的就業突破、教學突破、轉型突破，提高地方高職教育服務當地文化產業發展的能力，從而實現又好又快的持續發展。
二、高職教育培養方向的靈活性，能夠為文化產業提供戰略支撐
目前，網絡文化產業占整個文化產業中的比重越來越大，網絡陣地作為文化產業開疆擴土的又一優質資源的重要性正在逐步體現。隨著計算機的高度普及和Internet的廣泛覆蓋，網絡資源的運用和使用正以驚人的速度雙向發展。中國互聯網絡信息中心（CNNIC）公布的《第31次中國互聯網絡發展狀況統計報告》顯示，截至2012年12月底，我國網民規模達5.64億，全年共計新增網民5090萬人，互聯網普及率達到42.1%。這一驚人的數字說明了網絡文化產業的巨大發展空間和市場，但是網絡文化產業的規模還沒有普遍形成，基礎尚需打牢。
人才是文化產業發展的重要戰略支撐。高職教育在計算機應用人才和網絡技術人才的培養方面有著規模化培養的傳統優勢，符合網絡文化產業起步階段的大規模的人才市場需求。高職教育可以敏銳的把握當地文化產業發展現狀，結合區域文化產業發展結構來細化培養目標，在緊缺資源方面投入優勢教學力量，開發實用的應用性課程。通過把網絡文化產業所需所用，細化為計算機應用和網絡應用教學目標之一，即可提高教學的生動性、實用性，也會通過就業激發學生的學習熱情，更好的增強教學互動。在網絡文化產業發展的初級階段投入的資源，更會為今后的院校發展打下扎實的基礎，也會為適應市場的市場化教學積累豐富經驗。院校科學技術力量集中的優勢與人文優勢、文化優勢的結合也必將對網絡文化產業的健康發展起到重要推動作用。
三、高職教育培養內容的實用性，能夠為文化產業發揮核心優勢
目前的網絡文化產業中，動漫、數字電影、手機增值業務、網絡游戲等是增長較快的板塊。而這一切都離不開計算機軟件技術與網絡技術，計算機技術的創新推動了文化產業的創新。為適應網絡文化產業的潮流，高職計算機專業將人才培養領域進行了擴展，調整了教學方向和內容，新增了動漫、手機游戲、網絡游戲等方向的相關課程，從而順應市場發展，滿足人才需求。然而傳統的教育方法和教育模式，缺少對學生創新思維和創造能力的開發與培養，導致學生知識結構單一，畢業后難以適應社會的發展。為此，高職教育“以就業為導向，以精理論、多實踐、重能力、求創新為宗旨”，從知識、技能、素質等方面構建人才培養模式。
第3篇：文化產業管理就業方向范文
當前廣西高校藝術人才培養與廣西文化市場需求的差距
目前，廣西高校藝術人才培養與廣西文化市場的發展需求還存在著一定的差距，還不能滿足廣西文化市場發展的現實需求及未來的發展需要。主要有幾個方面的差距：一是部分高校申報新的藝術專業一般采用參考國內其他藝術院校專業的辦學情況，專業設置、辦學方向設置具有一定的盲目性。二是部分院校往往不能根據自己的培養實力、教育資源特色及市場需求實際來進行科學的教學目標設定，課程設置和教學體系安排上也出現不切實際地模仿重點院校的教學內容和模式的現象，以至于自己培養出來的人才缺少競爭力和適用性，最終導致實際教學任務完成的失敗和人才培養的失效。三是藝術專業教師局限于教材的教學，在拓展學生的視野、專業領域、綜合素質及參與社會實踐方面投入精力偏少。四是藝術專業學生存在知識面較窄、社會實踐經驗不足、適應就業需要的綜合能力不足、視野不夠、創新意識和能力不足等問題。
建立廣西高校藝術人才培養與廣西文化市場對接機制
第4篇：文化產業管理就業方向范文
關鍵詞：高職教育；文化市場；經營與管理專業；實踐課程
近年來，有著“朝陽產業”、“無煙工業”之稱的文化產業已成為國家的支柱產業和新的經濟增長點，全國各地的文化市場也呈現出欣欣向榮的景象。行業的發展需要培養既具備行業知識又掌握專業技能的文化產業從業人員，我國多所高校為此設置了文化產業相關專業，僅高職院校就有54所開設了文化市場經營與管理專業。一個合格的文化市場經營與管理專業學生，不僅要具備市場所需的專業理論知識，還要有把專業知識轉化為職業技能的能力。這種能力的提升則要求我們必須注重高職文化市場經營與管理專業教育的實踐性和應用性，加強高職文化市場經營與管理專業教育的實踐性教學環節，培養更多符合市場要求的人才。
一、文化市場經營與管理專業實踐課程存在的問題
（一）人才培養模式不明確
大多高職院校在人才培養方案中表明要培養“在文化市場經營與管理方面具有扎實的理論知識和職業技能，掌握文化市場的經營特點和運作規律，具備創新思維，了解國內外文化產業發展趨勢，同時具備現代管理、現代經濟和法律知識”的應用型專門人才，從這一描述看，對“創新”“管理”“經濟”的了解和學習是比較充分的，但是哪一方面的“職業技能”卻含糊不清。文化產業涵蓋了文化產品制作、文化產品傳播、文化創意輸出等多方面的市場，影視項目策劃制作、動畫設計制作、會展項目策劃等職業都屬于這一大類，然而大多數高職院校并未在人才培養方案中對學生的職業和崗位進行明確的定位。這種專業方向的模糊性導致了學生在學習時的迷茫，學生在三年的在校學習中不知從何鍛煉動手能力，畢業時難以成為“應用型人才”。
（二）課程設置不合理
近幾年高職院校文化市場經營與管理專業課程設置已經逐漸有了專業特色，不再像專業初建時照搬中文專業的課程。然而大多數專業核心課程仍是文化文學類、新聞傳播類和公關管理類課程，難以在教學過程中培養出具有動手能力的創新創意型人才。實踐性課程在所有課程中所占比例較小，有些動手實踐課程學生才剛剛入門就結束了，沒法進行熟練掌握。
（三）實訓場地及設備不能滿足需要
校內實訓場地是學生進行專業技能訓練的主要場所，然而據了解很多高職院校文化市場經營與管理專業的校內實訓場地都沒有真正建立起來，有些甚至對于應該建立怎樣的文管專業實訓室都毫無規劃，學生無法實現在校內進行實訓技能的演練和提高。缺少長期合作的校外實訓場所也是各高職院校文管專業所面臨的問題。各地雖然紛紛發展文化產業，相關的文化產業公司也在迅速成立，可與高校建立長期合作關系的文化市場經營與管理專業的校外實訓場所卻并不多。而且文化公司作為創意經營公司，一般一個公司只需要兩三個頂崗實習或者就業的學生，這也為學校和老師尋找合適的文化公司接納學生實習提出了困難。
（四）教學資源庫建設不足
盡管各高職院校根據各地區不同的文化產業特點和自身的教學優勢，開發了一些基于網絡共享平臺的教學資源，但呈現出零散、繁雜、形式不規范等問題，對學生自主學習、文管專業教學資源信息的共享、社會服務等還沒有形成太多的支持，無法滿足文化市場經營與管理專業教學的需求。因為沒有建立文管專業教學資源庫，難以達成教學上的共享與共識，各高職院校的文管專業也無法組織專業相關的比賽活動來促進實踐課程的建設。
二、文化市場經營與管理專業實踐課程的相關對策
（一）加強市場調研，明確人才培養方向
高職教育是針對學生面對的職業崗位群的知識、能力、素質要求，培養適應市場經濟形勢，掌握某專業必須的基礎理論知識，具備從事某專業實際工作的技術應用能力，面向生產、服務、管理第一線的高層次應用型專門人才和復合型人才。在進行人才培養方案的制定之前，洞察市場動向，了解國家相關政策方針尤為重要。根據《中國文化產業年度發展報告（2014）》可知，文化旅游業仍居于文化產業整體市場規模的主導地位，以網絡新媒體和游戲為代表的新興產業發展迅猛，以電影、動漫、藝術品為代表的內容產業在保持持續發展的同時，呈現出理性回歸的發展趨勢。各高職院校應根據這一市場發展趨勢，設立明確的職業崗位群。
（二）共建教學資源庫，進行課程及師資的整合
文化市場經營與管理專業教學資源庫建設是一項復雜的系統工程，而且作為新型綜合性專業，文管專業教學資源庫建設具有一定的特殊性，高職院校自身進行建設明顯得力不從心，其建設的內容可能缺乏崗位針對性。所以文化市場經營與管理專業教學資源庫建設方式必須加強多方合作開發建設，與社會相關部門建立互動平臺，迅速了解和運用最新文化市場相關政策法規，避免目前普遍存在教學信息落后、專業指導教師不足等問題。使其不僅滿足專業教學的需要，符合高職教育“以就業為導向”的人才培養要求，同時能夠為社會提供服務。
（三）進行“專業工廠”建設，提供學生實習實訓穩定場所
第5篇：文化產業管理就業方向范文
關鍵詞：藝術管理；研究生就業難原因；社會多元化需求；就業競爭力提升機制
中圖分類號：G64 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2013）15-0223-02
一、藝術管理學科特點
千年以前，藝術管理活動已登上藝術歷史的舞臺，但正式進入大眾視野并被廣為認知卻是在20世紀后期。清晰的藝術管理教育開端是20世紀70年代，以英國、美國為先導。
市場的迫切需求是藝術管理學科出現發展的根源。藝術管理學科涵蓋領域十分龐雜，字面上可理解為藝術與管理的交叉。同時，還需要藝術管理研究生涉獵人文歷史、經濟法規、社會科學等多領域知識。最為重要的一點是藝術管理專業相比其他藝術類專業更加重視理論和實踐的辯證統一，與商業領域的聯系緊密。總體來說，藝術管理學科特點可以概括成厚基礎、寬知識、重實踐。此外，社會的多元化需求使得藝術管理多領域交叉融合、重視市場實戰，成為藝術管理的專業的特色。
二、藝術管理研究生就業難原因分析
（一）內因
藝術管理研究生對自己定位不明確。藝術管理學科內容紛繁，涉及面廣。面對這樣一個交叉融合的專業，研究生很難找到清晰明確的定位，使得在學校學習過程中存在盲點。
藝術管理研究生自身缺乏就業意識。大多數研究生對就業意向缺乏認識，極少數人關注就業形勢，不夠了解目前市場對藝術管理專業的需求，對于提高自身實踐能力認識不足。
藝術管理研究生對就業期望過高。大多數研究生就業期望較高，很多人選擇在大城市“蝸居”，不選擇基層就業。加上專業對口的要求使學生就業面更加狹窄。
（二）外因
1.社會因素：藝術管理受就業區域限制。目前，藝術管理專業人才需求主要集中在北上廣等經濟發達地區，欠發達地區對藝術管理人才需求較少，受就業區域限制，藝術管理研究生就業面狹窄。
2.學校因素：
藝術管理專業培養定位不明確。面對文化產業百花齊放的復雜現象，導致高校對藝術管理專業培養定位存在困難。有的高校以培養全方位、復合型管理人才為目標，而有的高校又旨在培養文化產業領域中應用型人才。目標定位的不明確，使得人才培養有諸多局限。
藝術管理專業教師資源相對匱乏。學科綜合性和多學科交叉的特點是缺乏專業教師資源的重要，這是藝術管理專業發展遇到的最大瓶頸。
藝術管理課程體系不健全。大多數高校藝術管理專業所開設課程的科學性有待考究。藝術管理專業歷史不長，研究文獻成果有限，各個高校的核心課程內容設計也不盡相同，缺乏統一有力的標準。
忽視對藝術管理研究生生實踐創新能力培養。目前高校人才培養受教學體制、學生培養模式、教學經費的限制，讓研究生的管理教學中缺乏實踐創新能力培養環節。
三、社會對藝術管理研究生的多元化需求
當下，文化產業發展是不可阻擋的潮流與趨勢。藝術品市場生機盎然，美術館等非贏利藝術場所日趨完善，新的藝術組織不斷出現。市場對藝術管理研究生提出了多元化需求。
藝術管理專業在國內的發展史只有短短十幾年，仍處于探索初期，但該專業在摸索過程中也培養出一批活躍在文化產業領域的管理者。
十幾年的探索表明，藝術管理人才應具有藝術審美與管理雙重素養。藝術管理的從業人員，必須適應社會發展要求，既具有創新精神，又深諳藝術產業運作模式，熟悉相關法律法規，是對文化產業具有推動作用的高級專業人才。
天津音樂學院藝術管理系主任張蓓荔認為，根據藝術管理的發展現狀及未來發展趨勢目前市場對藝術管理人才的需求有三個層面。第一層面是高水平創意人才，這部分人處在藝術管理頂端，對藝術管理發展的方向有決策權，是藝術管理生存與發展的動力核心。此類高端創業人才在市場上極其匱乏。第二層面是管理運作人才，這部分人處在藝術管理中端，是藝術管理發展的支撐人群，對藝術產業發展的規模速度直接起作用。市場上既懂藝術又懂管理運作的人才不多。第三層面是技術人才，即能夠根據不同藝術組織的需要和決策者的要求進行設計制作的人員。這部分人處在藝術管理底端，是實現藝術管理的基礎。藝術管理技術人才包括舞美設計與制作、廣告設計與制作、影視工程技術、攝影技術、出版發行等方面，這類技術性人才市場缺口很大。
四、藝術管理研究生就業競爭力提升機制研究
基于對藝術管理研究生就業難原因分析及社會的多元化需求，為解決藝術管理專業研究生就業“瓶頸”，緩解就業壓力，對藝術管理人才培養模式進行理論構建，擬提出藝術管理研究生就業競爭力提升機制，如下圖所示：
（一）內因
藝術管理研究生應從自身出發，盡早找到適合自己的定位。研究生應根據自身的特長特點及市場需求，明確自己適合藝術管理人才需求的層面，早日找到專業突破點。
藝術管理研究生應加強就業意識。研究生在讀研期間應密切關注就業形勢，充分了解目前市場對藝術管理專業的需求，做到知己知彼，百戰不殆。
藝術管理研究生應腳踏實地，樹立科學就業觀。隨著文化產業的大力發展，藝術管理專業市場前景廣闊。研究生應客觀理智的對待就業問題，拋棄死守大城市的觀念，深入地方基層，根據自身狀況科學合理的選擇最優工作崗位。
（二）外因
1.社會因素：十報告提出，要增強文化整體實力和競爭力，推動文化事業全面繁榮、文化產業快速發展。藝術繁榮是文化繁榮的一個重要方面。希望政府及有關部門積極落實黨的方針政策，大力推動文化產業發展，削弱藝術管理專業就業區域限制，從而拓寬藝術管理研究生就業面。
2.學校因素：
明確藝術管理專業培養定位。藝術管理專業培養定位應堅持“圍繞藝術、成就精英、依托文化、走向市場”。學校可以選派就業指導教師到用人單位調研，了解用人單位對藝術管理研究生的專業需求，緊跟時代腳步對藝術管理專業明確定位。
加強交叉學科的師資力量的培養。師資是提升藝術管理研究生就業核心競爭力的基礎環節。培養計劃和課程設置能否達到預期均取決于是否有能夠融匯貫通藝術與管理等多方面知識的教師。就目前藝術管理專業師資力量而言，具有交叉學科融匯貫通能力的教師相對較少。從事藝術管理教育的教師學科背景主要有文史哲學、藝術學和管理學。不同的學科背景都有其獨特的優勢，但同時也存在不足。高校應有意識地引進自身缺乏的其他相關專業師資力量，鼓勵青年教師跨專業攻讀博士學位，進而形成真正跨學科的師資力量。
完善藝術管理課程體系。課程體系設置應準確處理“通識”與“專業”的關系。藝術管理專業課程設置應強調綜合性、相互滲透性和學科交叉性，還要注重理論聯系實際。藝術管理類專業課程設置的基本方針應以藝術學為基礎，以管理學為指導。在專業課程設置上應夯實藝術管理學科基礎，同時讓研究生能掌握不少于兩個的專業技能。在通識課程設置上應緊追市場需求，讓研究生掌握實際就業中所需知識。通識課程更注重加強學生的文化修養，專業教育則注重專業能力的培養。二者的完美結合可突顯出知識的整體融合性，使得藝術管理研究生能夠真正成為文化素養高、專業操作能力扎實的高端應用型人才。
根據學科特點，實踐在藝術管理專業教學中占很大比重。藝術管理學科專業的應用主要是藝術管理兩方面的實踐。實踐是課堂教學的外延拓展，是提升研究生就業競爭力的重要環節，是檢驗教學效果，培養多元化發展的藝術管理人才的重要途徑。藝術管理專業研究生人才培養實踐環節擬包括工作室人才培養模式、與企業導師合作以應用為主的人才培養模式以及創新創業的人才培養模式。
工作室人才培養模式：
工作室人才培養模式是目前使用最為廣泛的一種人才培養模式。研究生可以參與導師工作室課題，在學校完成實踐內容。該模式以導師決策為主，研究生與導師相互協調，從而鍛煉自己的實際應用能力。在課題研究的同時，設計管理研究生要協調內部成員與外部人員的交流溝通。這種實踐模式針對培養學生的專業設計能力、與人協作能力和溝通能力，該類人才大多以底端結構技術人才出現在未來就業崗位。
與企業導師合作以應用為主的人才培養模式：
與企業導師合作以應用為主的人才培養模式處在日趨成熟階段。學校應主動拓展合作渠道，取得多方面的社會支持，建立合作模式，讓研究生參與企業經營管理和市場開拓，體驗經營管理過程。此外，聘請企事業單位高級管理人員做企業導師，構建聯合培養模式，使研究生真實感受藝術市場的實際運營，及時了解市場需求，增加研究生實踐機會。此模式有利于促進雙贏局面的形成。該類人才大多以中端結構管理者出現在未來就業崗位。
創新創業的人才培養模式：
創新創業的人才培養模式處在探索階段。研究生在導師的指導下進行自主創業。學校應給予一定幫助。學校應積極搭建溝通交流平臺，推廣學生的創意作品，幫助研究生做好融資準備，提升研究生的社會競爭力。要成為強有力的后盾，盡快使其創意產品化，并獲得經濟收益。同時可以針對市場對人才的核心要求開展培訓，不斷提高研究生的從業素質。這種模式下要求研究生知識視野開闊，基礎學科扎實、能夠做到多學科融合。該模式需要研究生獨立決策。這種人才培養模式具有廣闊的發展前景，該類人才大多以高端結構決策者出現在未來就業崗位。
必須提出，提到的三種人才實踐培養模式并不與人才類型一一對應。基于社會的多元化人才需求，通過建立人才多樣化實踐培養模式，完善藝術管理研究生就業提升機制，從而更好的指導藝術管理研究生的培養。
本文為中南大學研究生教育教學改革研究課題，課題編號：2012jg05
參考文獻：
[1]王希俊，李精明.多元視角下設計管理研究生培養模式研究[A].模式探索.2011.04.
第6篇：文化產業管理就業方向范文
一、世界文化產業發展的狀況
(一)美國領跑世界文化產業
美國以其強大的經濟基礎和科技實力，對世界文化產業的發展和走向有較大影響。美國是世界上文化產業最發達、文化影響力最大的國家。早在20世紀90年代，美國的文化產業就率先創造了巨大的經濟效益，并將其價值觀推向全世界。美國出版的圖書占全球35%的市場份額;美國的CD和錄音帶收入約占全球錄音產業收入的一半;全球55%的家庭錄像收入和55%的電影票房收入來自美國影像產品，全球基礎有線電視、無線電視收入的75%及付費電視收入的85%來自美國電視節目。這些圖書、CD、影像及電視節目使美國價值觀念的觸角延伸到世界的多個角落。進入21世紀，美國文化產業出口創匯達720億美元并持續增長，成為美國最大的出口創匯行業。在美國400家最富有的公司中，文化企業約占1/4;文化產業年產值高達6000億美元，占美國GDP的10%;從業人口1700萬，占就業總人口的20%。美國的文化產業由此成為典型的新興支柱產業。［1］文化內容的創造性生產是美國文化產業的主體功能，代表內容生產與創意的核心版權產業日益占據美國文化產業的首要地位。美國文化產業的產值主要以文化產品的內容生產及其輸出為主。有研究表明，文化產品尤其是文化創意產品在其內容創意、產品制作、產品生產與復制、產品營銷和傳播四個環節上創造出不均等的附加價值，其比例一般為45%、10%、5%、40%。這四個環節的核心是內容創意，即原創性的知識是價值增值的源泉，而交易傳播是產品價值實現的關鍵環節。因此，美國的文化產業日益重視將價值鏈增值環節向內容創意和交易傳播轉移，同時將經濟附加值較低的中間環節或產業部門向其他國家特別是發展中國家轉移。《美國版權產業報告2011》表明，2010年美國核心版權產業增加值上升到9318億美元，占版權產業比重的57.3%，占美國經濟總量的6.36%。核心版權產業對美國經濟持續保持高品質發展具有重要意義。［3］美國通過實施“自由市場”與“知識產權保護”的雙重戰略促進文化產業發展。一方面，高度發達的自由市場為美國文化產業發展提供了廣闊平臺。政府不設文化部門，也沒有文化產業政策，政府促進產業發展的主要措施是加強宏觀指導和公共服務。美國文化企業實行自由企業制度，聯邦政府不干預電影、電視、廣播、動漫等營利性文化產業的市場化運作，由各州及地方政府采取退稅、減免稅和貼息貸款等方式為盈利性及非盈利性文化產業提供資金支持。另一方面，美國高度重視知識產權保護。美國最早通過了《版權法》(1790)、《計算機軟件保護法》(1980)、《反盜版和假冒修正法案》(1982)等一系列相關法律、法規。此后，針對數字化知識產權保護又頒布了《反電子盜版法》(1997)和《跨世紀數字版權法》(1998)，旨在營造公平競爭的大環境。
(二)英國文化產業因“創意”而成為“發展先驅”
自20世紀90年代起，英國就強調運用“創意”發展文化產業，并最早提出文化創意產業理念。英國文化創意產業涵蓋了建筑、設計、軟件和電腦服務、影視與廣播、表演藝術、音樂、出版等13個文化產業。2010年，英國文化創意產業總產值超過2775億美元，占GDP比重超過10%，是世界上文化創意產業年產值占GDP比重最大的國家。英國文化創意產業的年均增速在5%以上，大大高于其他產業，是國民經濟中最具活力的支柱產業。英國文化產業每年的出口額超過80億英鎊。其中，英國出版業每年外銷產值超過10億英鎊，是世界最大的圖書出口及再出口國。英國有13.2萬家廣告公司，是世界上發展最完善的整合媒體中心;英國的設計業極具競爭力，年產值超過50億英鎊，尖端創新設計涉及所有相關領域;英國的音樂產品在全球占比已達15%，僅次于美國，居全球第二;英國視頻游戲的銷售額在全球占比16%。2010年下半年，英國創意人群總數接近230萬。據英國政府預測，2017年英國的文化創意產業從業人數將再增加15萬人。［5］現階段，“創意產業之都”及“歐洲創意中心”曼徹斯特正發揮著積極的示范和帶動作用。倫敦作為全球三大電影制作中心之一、全球三大廣告產業中心之一及國際設計之都，產業集聚效應顯著。倫敦集中了英國70%的影視活動、90%的音樂商業活動，占有全國85%以上的時尚設計份額，時尚設計產業年產值達81億英鎊，2/3以上的國際廣告公司的歐洲總部設在倫敦。［6］2010年倫敦創意產業從業人數達65.8萬人，占英國創意產業總就業人數的28.6%。倫敦SOHO傳媒產業聚集區、倫敦西區文化藝術聚集區、倫敦東部霍克斯頓區等創意產業園區，均已形成完整的產業鏈條，帶動倫敦的產業功能配置日益優化和升級。與倫敦不同，曼徹斯特作為世界工業革命的發源地之一，通過自身的文化創意優勢，打破了經濟衰落的局面，并成為創意產業城市的“世界范本”。“創意產業之父”———英國經濟學家約翰•霍金斯認為，英國文化產業的成功除得益于文化積累外，關鍵在于開發創意和政策引領與支持。英國是世界上第一個用政策來推動文化創意產業發展的國家。1998年英國出臺的《英國創意產業路徑文件》明確提出推動文化創意產業發展的有關組織管理、人才培養、資金支持等諸多政策，2008年的《超越創意產業:英國創意經濟發展報告》及2009年的《數字英國》報告進一步提出，要在數字時代，將英國打造成為全球創意產業中心。未來幾年，英國的文化產業政策，如《創意產業融資地圖》、《融資一點通》等多項融資政策仍將繼續釋放巨大能量。英國將為所有孩子提供接受創意教育的機會，向學生傳授從事創意產業的工作技能，并為青年人創造在創意部門工作的機會。英國還將充分利用高校資源為業界培養創意英才，從根本上保持文化產業的“世界先驅”地位。
(三)發展中國家文化產業增速較快，南南貿易日益重要
發展中國家文化產業起步晚，但發展速度較快。通過吸收發達國家的資金和發展經驗，發展中國家的文化產業規模不斷擴大，科技含量不斷提高，文化產品出口增速遠高于發達國家。以我國為例，2004～2008年，文化產業增加值年均增速為22%;2008年文化產業增加值為7630億元，占GDP的2.43%;2009年出版的圖書由2003年的19萬種增至30.2萬種，圖書版權進出口比例由2003年的9∶1下降到3.3∶1，核心文化產品出口由2003年的56億美元增至104億美元，電視劇和電影年產量分別居世界第一和第三位;伴隨上海文廣、北京歌華有線、江蘇鳳凰出版傳媒集團公司等“雙百億”企業的涌現，文化產業的集中度和集約化經營水平進一步提高。在印度，電影業發展尤為迅速。自20世紀90年代以來，印度電影業年產量一直居世界第一位，年均營業額12億美元。21世紀以來，印度電影業年增長率達15%，占國內市場份額95%，出口量居世界第二位。發展中國家以創意產品提升文化產業的國際競爭力，市場份額不斷增加。2002～2008年，發展中國家創意商品出口年均增速為15%(超過發達國家的10%)，占世界創意商品出口的比重由37%增加到43%。其中，對發展中國家創意商品出口增長貢獻較大的三個領域分別是:新媒體(出口所占比重由34%增加到52%)、藝術品(出口所占比重由52.6%增加至65%)和設計類(出口所占比重由46%上升到50.6%)。中國、印度、土耳其、泰國是創意商品出口增長最快的發展中國家。我國創意商品出口占世界20%，是世界創意商品出口最多的國家。南南貿易將成為未來世界文化產業貿易增長的重要組成部分。現階段，發展中國家文化產品出口特別是創意產品出口的主要市場是發達國家。但近年來發展中國家間的創意商品和服務貿易增長迅速。2002～2008年，南南創意商品貿易翻了三倍，由180億美元增加到600億美元，年均增長率為22%(南方國家對北方國家創意商品出口年均增速僅為11.8%)，占南方國家創意商品出口的比重由23.7%增加到34.1%。同期，南南服務貿易也由78億美元增至210億美元。由此可見，未來發展中國家相互之間的文化產業貿易存在巨大的發展潛力和空間。
二、世界文化產業發展的新趨勢
(一)創意產業特別是內容產業引領文化產業升級改造
創意產業特別是內容產業，適應了知識經濟時代對文化產業的創新要求和科技要求，不斷增強內生發展動力，從而成為現代意義上的文化產業，領航世界文化產業升級改造。近年來，發達國家的創意產業增長速度快于國民經濟整體增速，就業增長率高。依照英國政府給出的定義，創意產業主要指那些源于個人創意、技巧和才華，通過開發和利用知識產權，提供就業并創造財富的行業。據英國文化、傳媒和體育部2011年12月的統計，1996～2010年間英國創意產業的增速是國民經濟增速的2倍，提供就業崗位150萬個，相關企業有10萬余家(占全國企業總數的5.13%)。此外，在世界經濟發展的低谷期，日本通過發展動漫、游戲、服飾設計、流行音樂、料理等，再生了超級文化力。日本動漫約占世界市場份額的60%，其強大的發展動力來自集技術創新、產品創新、市場創新、管理創新、組織創新、制度創新等多重創新于一體的產業綜合創新體系。日本很注重在產品創新環節上下功夫，針對核心文化產品、形式文化產品及延伸文化產品分別強調開發內容創意、發散創意及關聯創意等不同內容，從而使創意思維嵌入產業鏈的各環節。數字型“內容產業”是帶動發達國家文化產業升級改造的“生力軍”。根據歐盟經濟和社會委員會2001年的界定，“內容產業”是由那些開發、制造、包裝和銷售圖像、語音、文本、數據或多媒體內容的企業組成，表現為以各種紙張、縮微膠卷、光存儲器或磁存儲器為載體的模擬或數字形式，具體包括印刷出版、電子出版及視聽產業等。近年來，數字型“內容產業”異軍突起。2002～2009年，全球以新媒體數字技術為發展要素的電影、視頻、音頻、網絡游戲、在線數據庫等數字型“內容產業”規模年均增長33%。其中，數字影音動漫、移動數字內容和互聯網數字內容三項占總規模的85%以上。［8］當前，美、日的數字型“內容產業”走在世界前列。數字音樂已成為美國音樂產業發展的新增長點。2010年數字音樂專輯銷售額在全美專輯銷售額中占比26.5%，成為全球規模最大的數字音樂市場。①2002～2011年，日本“內容產業”的數字化率由27.3%上升到63.5%，文化產業結構的數字化升級趨勢明顯，形成了數字動漫、數字影音、數字教育、數字出版、數字展示等跨行業產業。
(二)南北文化產業非均衡發展態勢日趨明顯
文化產業在全球迅速擴張，南北非均衡發展之勢日趨明顯，南北“文化鴻溝”凸顯。中國社會科學院《2011年中國文化產業發展報告》的數據顯示，在世界文化產業中，美、歐、日占比分別為43%、34%和10%，其他國家占比13%(其中，中國占比不足4%)。2011年，主要發達國家文化產業增加值占GDP的10%，而中國剛超3%。［10］《全球競爭力報告(2011－2012)》分析指出，發達國家在文化企業價值鏈寬度方面優勢明顯。以價值鏈寬度指數衡量，日本、瑞士、德國的得分分別為6.30、6.10、6.10。中國排在第13位，得分4.00。此外，美國的傳媒業和電影業、英國的軟件業、法德的出版業等，均執國際業界之牛耳，彰顯出各自在創意核心產品的研究與設計、生產與傳播等方面的巨大優勢，而創意衍生品授權制造、動漫產業加工制作等價值鏈上附加值較低的中間環節則向發展中國家擴散。發展中國家在印刷品、出版物、視覺藝術、表演藝術類出口中所占比重較低，在網絡游戲、新媒體等新興文化業態方面與發達國家差距很大。由此可見，發展中國家的文化產業還處于起步階段，尚未釋放出文化產業的巨大潛能，而發達國家的文化產業現已成為新的經濟增長點和支柱產業。南北文化產業非均衡發展由多種因素共同促成。一是南北國家在文化產業研發投入上差距較大。據聯合國教科文組織數據顯示，2011年日本、瑞典、瑞士、德國、美國的文化企業研發支出指數，分別為5.90、5.80、5.80、5.50、5.50;在發展中國家里，中國支出指數較高，但僅為4.20。二是發展中國家尚未形成文化產業鏈條，有礙于產業的升級改造。發展中國家文化產業中的旅游、教育、培訓和體育產業等傳統延伸產業相對成熟(如印度的電影產業，墨西哥的文化旅游業，泰國、馬來西亞、摩洛哥的手工藝產業等)，但由于創新能力弱且與市場化的商業運作尚未形成有效結合，而在動漫、視聽、音樂、繪畫、網絡游戲、數字出版、創意設計等高層次文化產業方向上延伸不夠，產銷鏈條不完整。相比之下，美國等發達國家擅于從世界各國選取具有高附加值的傳統文化資源，通過產品創意、市場化運作、商業包裝等方式，創造出更多、更大的文化發展契機。三是發展中國家有待培育有利于文化產業發展的經濟與社會環境。文化產業的發展離不開人文精神的支撐，離不開城市化這一必要的發展基礎，也離不開網絡信息技術在各國間構筑的文化商品流通平臺。據聯合國《2011年人類發展報告》和世界銀行《2012年世界發展指數》公布的數據，發達國家在人文精神程度、城市化水平及信息化水平等方面均明顯高于發展中國家。美國人文發展指數為0.91，城市人口比重為82.6%，國際互聯網普及達74.24/百人;而中國人文發展指數為0.687，城市人口比重為47.8%、國際互聯網普及率為34.38/百人，在20個國家中排名比較落后。［11］由此可見，發展中國家在資本、培訓、市場知識、文化基礎設施和政府政策等方面亟待改善和提高。
(三)全球文化產業向高科技化、壟斷化方向發展
世界文化產業在結構升級和全球化過程中，高科技化、壟斷化特征日益凸顯。發達國家在擁有資金實力的基礎上，借助科技優勢及文化產業規則的制定權和話語權，在整合世界文化資源的過程中，不斷打造并強化其壟斷地位。發達國家所掌控的大型跨國公司日漸主導世界文化市場。這些跨國公司不斷向全球擴張以實現經濟效益最大化并規避投資風險，發展中國家文化產業的發展空間備受擠壓。以圖書市場為例，1999年全球圖書市場的1/3份額被世界10大出版商中排名前兩位的德國貝塔斯曼集團和法國的拉加德爾集團所壟斷。近年來，發達國家及其跨國公司的文化壟斷地位進一步加強。全球50家媒體娛樂大公司擁有世界95%的文化市場份額，世界音樂出口的90%由發達國家大集團所操控。跨領域并購與高科技相結合，巨型文化托拉斯不斷涌現。自1995年以來，電腦、電信、娛樂等與媒介高度相關的產業開始與廣播電視臺兼并組合，推動了美國媒介產業集團開始向媒介傳播的網絡化與傳播手段的高科技化發展。1995年，迪斯尼公司收購了美國廣播公司ABC;1996年，時代華納公司與美國有線電視新聞網所屬的特納廣播公司合并，取代迪斯尼再次成為世界上最大的媒介集團;2001年，美國在線和時代華納正式合并。并購之后的美國在線時代華納、迪斯尼和維亞康姆成為集電影、有線電視和出版于一身的“文化巨無霸”，操控著世界75%的電視節目和66%的廣播節目的生產與制作，并帶來一系列衍生產品，從而裹挾巨資向更廣泛的產業領域拓展。
三、推動我國文化產業大發展的對策
近年來，我國文化產業取得長足發展。2006～2013年我國文化產業增加值由5123億元升至21320億元，所占GDP比重從2.37%升至3.69%。但面對世界文化產業發展迅猛、非均衡態勢日益嚴峻的巨大挑戰，我國需要緊跟時代步伐，采取多種措施促進文化產業大發展。
(一)以文化消費帶動文化產業發展
我國消費結構的第一次升級是基本生活用品消費，第二次升級是彩電和冰箱消費，第三次升級是汽車和住房，第四次升級是向旅游、教育、娛樂等文化類消費轉變，文化消費將成為新的經濟增長點。現階段，模仿型排浪式消費階段在我國基本結束。在新常態下，個性化、多樣化消費首先從文化消費上體現出來。2014年，中央財政一般公共預算安排208.07億元廣泛用于廣播電視村村通、戶戶通、西新工程、地市級文化館圖書館、博物館等建設;文化信息服務網絡覆蓋近3萬個鄉鎮街道、70萬個村(社區)，人們在偏遠山區也可使用國家數字圖書館的數字資源。①這在當前及未來相當長時間都將在較大程度上促進文化消費，尤其會帶動農村居民的文化消費，從而擴大全民文化消費需求，在源頭上促進我國文化產業發展。
(二)以文化創意和科技創新耦合促進文化產業發展
文化的核心是創意，科技的核心是創新。文化創意與科技創新之耦合是知識與文化創意的經濟化過程，也是文化生產力與科技生產力“雙引擎”驅動的實質所在。在文化產業發展過程中，文化創意與科技創新的耦合與文化產業發展方式轉型升級間存在如下密切關聯:文化創意與科技創新之耦合文化資源要素與科技資源要素融合文化生產力與科技生產力的融合文化產業發展方式的轉型升級。因此，文化創意與科技創新的耦合成為驅動文化產業發展方式深層次轉變的重要內容。以安徽一出版集團為例，該集團在上海自貿區注冊了時代文化公司，開發了一個最新軟件叫“一鍵傳輸”。如，某人進行演講，配了照片和講稿后，把這些素材輸入軟件里，按一個按鍵，后臺打印就是一本書。此舉既體現了文化創意，又體現了科技創新。
(三)繁榮小微文化企業，做實文化產業
第7篇：文化產業管理就業方向范文
當前我國社區文化產業整體上處于“自發性、粗放性”發展狀態。社區文化產業尚未進入各級政府決策部門與學術界的視野，政策規劃及其配套措施基本上處于空白狀態。當前對社區文化產業的通俗理解僅僅是指借助于社區的物質區位平臺，開展的文化產業經營活動。嚴格意義上說，社區文化產業尚未成為一個具備典型群體性特征與邊界設置的文化產業門類，整體上處于自發孕育、發展階段。社區文化產業總量少、層次低、門類單一。根據筆者在浙江經濟相對發達的杭州、寧波、嘉興、金華等地區的調研結果，平均2―3個社區才只有一家從事社區文化產業經營的企業，經營內容主要是集中在文藝培訓與演出、文化產品服務與貿易等門類，與社區區位環境的內在邏輯關聯性不強，發展特征與優勢不明顯。社區文化企業管理粗放，基本上仍處于家庭作坊式的簡單管理模式下，運行績效不佳，經營決策隨意大，品牌意識缺乏，整體經營水平亟待提升。
二、社區文化產業的特征及優勢
社區文化產業依附于社區獨特的文化土壤、生態環境與市場空間，發展與社區群眾日常生活、社區建設密切相關的文化產業門類與產業形態，形成與社區公益性文化事業發展互為補充、互為促進的良性發展局面，增強社區文化的自我造血能力，實現可持續發展。
根據當前我國社區所承載的政治社會及文化職能，社區文化產業的首要特征是服務面向的“定向性”，它始終以開掘社區文化市場潛力、服務社區受眾為指向，以提升社區文化建設發展水平為使命。特殊的服務面向決定了社區文化產業發展必須以區域經濟文化發展水平、社區受眾的文化構成與消費特征作為基本立足點，開發適銷對路、具備本土附著性的文化產業形態，形成具有獨特競爭力的文化產業門類；社區文化產業的第二個特征是經營模式的“靈活性”，文化產業在社區的“生根發芽”，“社區”概念的凸顯，并不意味其經營一定是小規模、粗放自給型的。在發展“小而精、小而特”的社區特色文化企業的同時，可以積極嘗試構建集約化的經營模式，提煉社區文化龍頭產業，形成跨社區的產業布局與覆蓋，塑造社區文化產業品牌。“靈活性”將有助于建構具有極強適應性、多層次、立體化的社區文化產業經營模式。三是發展動力的多點驅動性與發展效益的多元輻射性。社區文化產業借助于社區這個獨特平臺，吸納、承接、轉化與整合多種社會發展要素，優化資源配置。比如它既可以承接大學生創業項目和下崗職工再就業項目，分擔社會轉型壓力，同時也可以作為大型文化產業公司區域滲透布局的一部分，實現對新興市場的開發與占領；它既可以實現文化產業觸角的全新伸展，豐富文化產業門類，填補區域空白，又可以給予社區文化事業的運行與發展新的要素、新的動力與啟示。
三、社區文化產業可持續發展的策略
一是加強對社區文化產業發展的規劃及其理論研究。一項新興文化產業門類的成長有賴于在政策層面給予其良好的要素供給。當前，各級政府職能部門要把社區文化產業納入文化產業發展整體布局統籌規劃，根據區域經濟文化發展水平、地區文化產業整體發展布局與定位、社區居民文化層次、審美愛好特征等，編制社區文化產業發展規劃，明確社區文化產業發展的目標、原則以及具體的舉措等。在發展規劃的編制中，要充分注重凝練社區特色與品牌，立足社區文化層次結構與潛在文化消費能力與消費熱點的開發等，提煉和形成社區特色文化產業門類。比如在浙江的下沙高教園區社區，集中居住著幾萬名高校教師，他們相對文化層次較高、文化訴求豐富，對于生活品質有著較高的期待。在社區發展的文化具有一定層次、貼近式服務的養生與休閑的文化產業具備良好的基礎。要注重與其他文化產業門類的錯位布局。避免社區文化產業盲目延伸邊界，發展與社區區位環境相脫離的文化產業門類，使其背離社區的特殊文化土壤與服務面向，失去可持續發展的“水土支持”。要科學設計發展規模、發展效益等指標，處理好短期目標與中長期目標之間的銜接性，允許“探索”與“試錯”，留足空間余量。作為一項新興產業門類，其發展的目標、定位及其路徑都有待在實施過程中予以不斷完善，規劃編制中各項指標設計的相對保守性存在著一定的必要性。要注重發揮好規劃的宏觀調控功能，加強對項目立項審批的把關，避免“一激勵就群起發展”等現象的出現。
將社區文化產業納入區域文化產業發展規劃的一個首要意義是，這種產業門類正式進入了政府決策部門的視野，使其能以適當的權重體現在文化產業發展的綜合布局考量中，帶動配套政策的建立與完善，有效填補市場門類的空白，在為社區居民提供高質量文化服務的同時形成文化產業發展新的增長點。應該鼓勵在條件相對成熟的地區建立若干個“社區文化產業發展試驗區”，在實踐中更好地積累經驗，探索路徑。高等院校與相關科研機構要加強社區文化產業發展模式與發展路徑的研究，對社區文化產業的發展模式、贏利機制、要素供給等開展對策性研究，為其可持續發展提供強有力的理論支持。
二是加強社區文化產業綜合配套服務體系的建設。要建立社區文化產業發展的綜合協調機構，負責社區文化產業發展過程中匹配性政策的設計、協調與處理發展進程中存在的問題等。區別于其他文化產業門類，社區文化產業具有更強的區位依賴色彩。在社區文化產業發展協調機構的組成單位中，除開文化產業發展主管部門、相關金融機構外，要更加注重街道、社區等屬地單位作用的發揮，加強與所在區域高校及社會保障部門的聯系，建立常態化的定期聯絡機制，更好地統籌協調大學生創業項目、下崗職工再就業項目的遴選與落地事宜等。通過綜合協調機構的建設，更好地引領方向、明確權責。要加強配套政策體系及中介服務平臺的建設。完善高層次人才落戶、人力資源轉化與培育等各項優惠政策，在將高層次人才納入區域人才培養規劃兌現相關待遇的同時，根據社區工作實際，適當給予其一定的社區創業基金支持。通過高層次人才的引進及智力因素的開發，努力建設若干個業態模式新穎、具備發展潛力的社區文化產業品牌。同時，通過人力資源培訓等，提升社區文化產業從業者的基礎素質，建設一批主業經營清晰、管理科學、運行良好的社區文化企業。以人力資源建設為趨導，最終形成融合多種層次、多種經營模式的社區文化產業布局。建立多元資金投入機制，借鑒國家對中小企業發放小額貸款等扶持政策，進一步加強對社區文化企業的金融支持力度，同時整合政府及民營資本的力量，擴大創業啟動基金、風險投資基金等的規模，建立社區文化產業定向扶持機制。根據項目的內在質量，提供多種形式的金融支持，更好地惠及社區文化企業。在文化相對發達與經濟基礎較好的地區，可以嘗試建立專門的“社區文化產業發展基金”，對于社區文化產業的項目孵化、培育進行對口扶持。完善法律、會計、網絡平臺、交通設施等軟硬件設施的建設，優化中介服務配套體系，為社區文化企業的發展提供良好的環境。當前尤其是要根據社區文化企業經營項目、服務內容與社區受眾貼近性、對口性明顯、較易復制經營模式、形成同質化競爭的特點，做好特色社區文化品牌的保護工作，防止同類業態的簡單克隆與擴張，建立起良好的行業運行規則。要結合城市改造，將社區文化產業發展與城市功能區塊調整統籌考慮，尤其是要關注城市化進程推進過程中，城鄉結合部改建以及農村新社區建設帶來的潛在機遇與市場，把握城市新居民的文化訴求與審美特點，開發新興的社區文化產業門類。
三是創新社區文化產業的經營業態與經營模式。經營理念、經營業態與模式最終決定著社區文化產業的發展質量。在社區文化產業發展中，我們首先強調治理結構的現代化，這是所有社區文化企業面臨的共同課題。只有正視和改變當前絕大多數社區文化企業發展中存在的粗放式經營、低水平松散式管理等現狀，社區文化企業才具備可持續發展的內在機制條件。二是尊重和維護社區文化企業的多元復合性。基于社區的多層次服務面向定位，既鼓勵高端、新型、附加值高的社區文化產業形態發展，比如社區高端文化休閑業、養生保健咨詢業等，也積極倡導普及層次的社區文化表演娛樂、文化觀賞業的發展；同時創造條件，發展社區特色手工產品、創意產品制作，特色文化內容資源整理與開發等產業。既鼓勵建立規模適度、對市場反映靈敏、集約精悍型的社區文化企業，也嘗試創造條件組建跨社區、跨地區的連鎖文化企業；既鼓勵以新創辦企業的形式從事社區文化產業經營，也探索對符合條件的原有公益性文化事業單位進行改制，轉化為經營性文化實體的可能性；既鼓勵具有較高層次、智力密集的創新項目引領社區文化產業發展，也允許符合條件的大學生創業項目、下崗職工再就業項目投身社區文化產業發展浪潮，滿足社區建設與發展、社區受眾多層次的文化物質與精神需求。三是萃取和提煉社區文化企業的核心競爭力。對于不同類型企業而言，核心競爭力有著完全不一樣的解讀。對于社區從事經營性活動的文化企業而言，其核心競爭力是與社區內在文化需求與市場結構緊密契合的產業形態。這種產業形態包括主業經營內容、經營理念、經營方式等與社區受眾需求的匹配性，使得社區文化產業發展深深介入到社區受眾的深層文化心理滿足與社區發展與運行中，形成融合精神與物質層次的“緊密型、一體化”發展格局。這種產業形態具備較強的水土附著性，很難被復制，與社區公益性文化事業的發展形成有效的互為補充、互為合作關系，改變傳統的單一政府投入發展社區公益性文化企業的模式，增強社區文化企業的自我造血能力，進而構建具備自我發展性、良好成長性的新型社區文化發展機制，更好地滿足社區受眾的精神與物質文化需求。
第8篇：文化產業管理就業方向范文
〔關鍵詞〕 文化產業，競爭力，產業規模，融資渠道，科技含量
〔中圖分類號〕G124 〔文獻標識碼〕A 〔文章編號〕1004-4175（2012）02-0100-03
當前，文化產業作為符合人類與自然和諧發展的新興產業形態，已勢不可擋地成為全球最具活力、最具發展潛力的朝陽產業，在調整經濟結構、擴大內需、增加就業、推動區域經濟社會發展等方面發揮著重要作用。我國“十二五”規劃綱要提出，要實施重大文化項目帶動戰略，優化文化產業結構，全面加快文化產業發展。面對文化市場、文化資源、文化產品日趨國際化、全球化的趨勢，如何全面提升文化產業競爭力，已經成為各區域發展進程中迫切需要解決的問題。基于此，本文從擴大產業規模、拓寬融資渠道、提高科技含量、加快人才培養、優化發展環境等方面對提升區域文化產業競爭力提出對策建議。
一、擴大文化產業規模
規模經濟是企業降低成本，增強競爭力的前提。文化產業利用文化資源的投入，通過上下游聯動的產業鏈條對內容進行深入開發而達到反復產出，能夠為自身及相關產業提供豐富的市場附加值，其規模經濟主要表現在無形資產與管理資源的規模使用等方面。〔1 〕 上世紀80年代后期以來，發達國家普遍致力于解決文化產業的規模經濟問題，進行文化產業重組，組建大規模企業集團，以實現市場、技術、品牌和人力資源等無形資產的規模使用，充分發揮管理資源的規模效應，從而提升產業的核心競爭力。例如，美國、日本、韓國動漫業的品牌價值成功擴散延伸到了相關的娛樂業、旅游業、玩具業、文體用品制造業、服裝業等，產生非常明顯的規模效應。國際文化產業發展的實踐證明，產業規模是影響文化產業競爭力的決定性因素。
近年來，我國文化產業發展迅猛，但多數企業規模偏小，結構單一。這一現狀嚴重影響了文化產業規模經濟效應的發揮。面對激烈的競爭態勢，區域文化產業應以優勢互補為原則，以資本為紐帶，采取投資控股、聯合、購并、委托經營等形式進行跨地區跨行業的投資經營，重點進行關聯性重組，從橫向和縱向上對產品、技術和市場等相關聯的文化企業進行整合。其中，橫向重組側重于企業的優勢互補和優勢強化，是以現有的產品、技術和市場為中心，向水平方向拓展而進行的復合重組；縱向重組是以企業現有的產品、技術和市場為依托，以產品市場交易內部化為目的，在垂直方向上與本企業相關聯的上游企業和下游企業進行的重組，以實現文化產業與制造業、商貿旅游服務業的有效對接，不斷拓展上下游的產業鏈，促進文化產業的規模化。〔2 〕 通過文化企業的橫向、縱向重組，壯大企業規模，提高產業集中度，以實現市場、技術、品牌等資源的共享，從而降低文化產品、服務的開發、生產、銷售成本，實現規模經濟效應，提高文化產業的市場競爭力。
在全面推進現有文化企業重組的基礎上，充分發揮區域優勢，彰顯地方特色，實施重大文化產業項目帶動戰略，扶持重點產業發展，培育文化創意等戰略性新興文化產業發展，鼓勵發展新型文化業態，完善文化產業門類結構，不斷促進產業規模的擴大。
二、拓寬文化產業融資渠道
在市場經濟條件下，文化產業的一切經濟活動都離不開金融業的支持。目前，我國文化產業的融資渠道普遍狹窄，資金主要來源于政府撥款或文化單位的自身積累，導致資本擴張能力有限，嚴重影響了其競爭力的提升。因此，應充分發揮國家相關政策的作用，拓寬文化產業融資渠道，建立多元化的投融資體制，幫助文化企業解決發展資金不足的問題，以全面提升其競爭力。具體可以采用以下方式：
（一）設立多種形式的文化產業發展基金。首先，充分發揮現有文化產業發展資金的作用，通過低息、無息、貼息、補助等手段扶持文化企業發展；其次，以無償資助等形式扶持科技型文化企業發展；最后，采用資本市場融資、金融信貸等方式加快建立和發展多種形式的文化產業基金，以滿足不同文化企業的資金需求。〔3 〕
（二）鼓勵民營資本的進入。為擴大文化產業資金來源，應降低民營資本準入門檻，放寬民營資本的準入機制，大力吸納民間資本，鼓勵民營資本參與文化產業發展并逐步成為市場主體。并且，應加大對民營文化企業的扶持力度，采用減稅、免稅等方式支持企業發展，增強民營資本投資文化產業的動力。
（三）吸引創業投資的參與。創業投資是企業初創期重要的資金來源，是智力成果轉化的主要推動力。因此，區域文化產業需要吸引大量靈活高效的創業投資，并盡快形成與國際文化市場接軌的投資和退出機制、中介服務機制、信托責任機制等，以便迅速實現文化藝術成果的市場轉化。
（四）創新信貸形式。傳統信貸要求以有形資產作為抵押，這就使得文化企業很難取得信貸資金。鑒于文化企業的特性及資金需求特點，可考慮允許其以文化產品和文化物權、債權、股權、知識產權等各類文化產權作為質權進行抵押貸款，促進文化產業與信貸資金的有效對接。
（五）向資本市場融資。為解決文化產業發展的大額長期資金需求，應允許文化企業股權所有人將依法持有的權屬清晰、可估價、可轉讓的股權作價出資用于發起設立公司，并大力培育文化領域的戰略投資者，促進金融機構參與文化產業發展建設，鼓勵和引導有條件的文化企業面向資本市場融資。
三、提高文化產業科技含量
文化產業具有技術含量高、生產工藝先進等不同于一般傳統產業的特征。當前，隨著信息技術和網絡技術等高新技術的飛速發展，文化產業新型業態層出不窮，文化產品、服務的開發和傳播方式不斷變化，現代科技已經成為文化產業發展最重要的推動力量，尤其是對于動漫、廣告、會展等行業而言，科技開發的成功與否具有決定性的意義。美國、日本等發達國家投入巨額資金著力提高文化產品、服務的科技含量，開發和引導市場消費熱點，搶占具有文化內涵的高技術產業和高技術含量的文化產業制高點，使其文化產業競爭力得到全面提升。〔4 〕
目前，我國文化產業的科技運用程度仍然偏低，新型文化產業發展緩慢。為此，必須加大技術創新力度，大力推進高新技術與文化產業的結合，提高文化產品生產和文化服務的科技含量，形成支撐區域文化產業發展的強大技術后盾。具體可分階段采取以下措施：
從近期來看，一方面，文化企業應加強與高等院校、職業院校以及科研院所的聯系，合作研究開發產業發展急需的關鍵技術和核心技術；另一方面，可通過提供資金、場地、服務等吸引高層次科技人才加盟文化企業，用高新技術改造傳統文化產業，培植開發新型文化業態。
從長期來看，文化企業要根據自身特色積極實施技術創新戰略，增加研發經費投入，完善技術創新激勵機制，培育企業自主研發能力，提高文化產品和服務的科技含量，不斷提升文化企業的核心競爭力。
四、培養文化產業人才
作為人力資本主導的“新型經濟形態”，人才是文化產業的第一資源，是提升產業競爭力的關鍵所在。文化產業發展所需的人才應該是高素質的復合型人才，既熟悉文化產品和服務的生產技術，又善于經營管理。
從文化產業從業人員現狀來看，各領域專業人才較為匱乏，特別是缺乏文化經紀人才、策劃人才等，人才短缺已經嚴重制約了產業的進一步發展。因此，提升文化產業競爭力就要在努力匯聚產業專業人才的基礎上，加快培養產業發展急需的專業人才和復合型經營管理人才。具體可采用以下措施：
首先，整合現有專業教育、職業教育和社會教育資源，在高校中設置文化產業相關專業，廣泛開設相關課程，加強產學研各界的交流與合作，探索“教育與產業雙贏”的人才培養機制，建立文化創意實訓基地等人才培養基地，構建多層次的文化產業人才培養體系。
其次，加強教育培訓機構在文化產業人才培養中的作用，加強從業人員職業培訓，不斷提高其業務水平和整體素質，培養一批既熟悉文化產業市場經濟規律，又懂經營善管理的人才。
最后，建立和完善人才培養、選拔和評估機制，完善分配激勵機制，加大各類人才工程的實施力度，吸引優秀人才進入文化產業領域。同時，建立文化產業專門人才數據庫，加強對文化產業人才的服務，進一步激發產業人才的積極性和創造性，為提升文化產業競爭力提供保障。
五、培育文化產業發展環境
產業環境是產業可持續發展能力的重要基礎，對產業競爭力將產生更持久的影響。支撐文化產業健康發展的環境因素包括法律環境、政策環境、商務環境、人文環境等。
（一）法律環境。政府應該盡快建立健全相關法規，把文化市場的管理納入規范化、法制化軌道。在文化產業相關法規中，知識產權保護制度是產業發展的基礎條件，其影響主要存在于三個方面：一是解決創意的非排他性問題，通過知識產權保護制度構筑起技術或信息壁壘，保護文化產業的回報；二是建立合理的投入收益率，發揮市場機制，使資源主動尋求文化產業；三是鼓勵文化產品、服務有償擴散，加大其應用范圍。因此，應抓緊研究制定文化產業知識產權保護和促進辦法，鼓勵知識產權評價機構發展，建立健全知識產權信用保證機制，支持和鼓勵利用知識產權保護實現企業自律和行業自律，嚴厲打擊各種侵權行為，加大知識產權保護力度，保障文化產業健康發展。
（二）政策環境。文化產業資金投入較多，回報期較長，因此，實施政府主導戰略，出臺有效的相關政策是提高產業競爭力的重要條件。〔5 〕 文化產業發展政策包括產業政策和與之相配套的財政、金融、稅收和外貿等政策。根據國家有關政策規定，結合本區域實際情況，政府應在財政扶持、稅收優惠、投資融資、工商管理、土地扶持、人才培養、資產經營和管理及改企單位人員安置、收入分配和社會保障等方面制定一系列促進文化產業發展的政策。例如，地方政府可以通過減免所得稅、營業稅等稅收政策將產業稅收的一部分返還給企業，以此來擴大企業的資金儲備；對于創新型的文化產業實行低息或貼息貸款加以扶持；制定促進對外開放的政策，發展外向型文化產業，鼓勵文化企業走向國際市場等。
（三）商務環境。文化產業強調同時與不同的產業發生關聯，對于商務環境具有更高的敏感度。如經濟開放度、貿易運輸能力、信用信息透明度、物價水平穩定程度、政府效率、金融體系完善程度等方面都會對文化產業的發展產生重要影響。〔6 〕 有學者指出，世界發達國家創意經濟之所以興盛，與其有強大的“創意性社會結構”作為支撐不無關系。〔7 〕 所以，地方政府有關部門要積極搭建文化產業發展所需的投融資平臺、公共技術服務平臺、信息服務平臺、專業化市場交易中介平臺和專業性電子商務服務平臺等，提供管家式、貼身式、個性化、全職能服務，全面優化文化產業發展所需的商務環境。
（四）人文環境。文化產業的發展離不開積極健康的社會文化氛圍、較高水平的公民文化素質和文化消費需求以及完善的文化設施等。針對當前文化產業面對的文化消費需求不足、品味不高、結構不合理等問題，應以實施文化載體建設工程和文化精品打造工程為切入點，加強公共文化設施投入，大力發展公益性文化事業，不斷提高全民文化素質和知識結構，努力營造包容多元文化、社會秩序良好而寬松和諧的有利于人才脫穎而出的人文環境。這樣一來，一方面有利于擴大文化產業發展所需要的通用性人才供給，另一方面又有利于增加全民文化消費需求量，培養文化消費傾向和品味，以促進文化產業的全面發展。
參考文獻：
〔1〕花 建.文化產業競爭力的內涵、結構和戰略重點〔J〕.北京大學學報（哲學社會科學版），2005，（2）.
〔2〕 Christian M R.Creative Industries and Urban Tourism：South African Perspectives〔J〕.Urban Forum，2006，17（2）.
〔3〕劉 娜.略論新型文化產業投資基金的構建〔J〕.社會科學家，2011，（2）.
〔4〕雷光華.關于提升我國文化產業國際競爭力的思考〔J〕.湖南社會科學，2010，（1）.
〔5〕于曉媛.山西文化旅游業轉型跨越發展戰略思考〔J〕.理論探索，2011，（6）.
第9篇：文化產業管理就業方向范文
一、以規劃為引領，優化“三色”文化產業發展布局
贛榆縣高度重視文化產業發展，始終把發展文化產業作為推動科學發展、轉變發展方式的重要途徑，出臺了促進文化產業發展的一系列舉措。一是把發展文化產業明確納入全縣“十二五”總體規劃，納入全縣年度目標考核評價體系。二是明確文化產業主攻方向，對文化產業布局進行詳細規劃，東部沿海重點打造藍色海洋文化產業，西部山區重點打造紅色文化產業，中部平原重點打造綠色農耕文化產業。三是出臺扶持文化產業發展具體政策，加大對重點項目和企業的培育、扶植力度，并以規劃為引導，在財稅、工商、投融資、土地、人才等方面為文化企業和園區提供優惠政策和保障，為文化產業的發展提供良好的政策環境。
二、以資源為依托，傾力打造“三色”文化產業品牌
贛榆縣依托豐富的文化和山海旅游資源，突出“徐福故里，山海贛榆”特色，系統整合贛榆“紅色、綠色、藍色”文化資源，使之成為實現科學發展、跨越發展、率先發展新的經濟增長點、調整經濟結構的重要支點、轉變發展方式的重要著力點。
1、依托豐富的海洋資源，傾力打造藍色文化品牌。贛榆縣依托優越的海洋風光，整合海州灣旅游度假區資源，發揮海州灣現代漁業園區――省級農業開發區的品牌優勢，建設海州灣漁民文化產業園，建筑面積0.6萬平方米的漁民文化展示館，集現代漁業科普教育、漁民文化展示、標本和活體展示等功能于一體，融歷史、文化、藝術于一身，使之成為展示江蘇沿海漁民文化的重要陣地。挖掘徐福文化底蘊，擴建徐福廟，建成興會寺，連續舉辦八屆“徐福節”，在琴島天籟片區規劃建設徐福主題公園、大型徐福東渡雕塑群，創優徐福茶、徐福酒等系列“徐福”品牌，規劃發展徐福動漫、徐福影視劇、徐福影視基地，著力擦亮“徐福文化”金字招牌。
2、依托悠久的歷史資源，傾力打造紅色文化品牌。為加快紅色產業發展步伐，優化文化產業布局，發揮地區各自優勢，贛榆縣委縣政府于2010年特別成立了抗日山風景區管委會籌委會，整合農業、民政等相關部門，實行“大部制”管理，全力進行景區籌建工作。目前，園區已形成“一核、三塊、五大水系”空間格局，以抗日山烈士陵園歷史文物保護、文化景觀保護及山林生態保護為核心區，建設主題文化板塊、生態休閑板塊、新農村建設示范板塊，伴有抗日山水庫，紅領巾水庫，五一、五四水庫，八一水庫，三八水庫從北、西、南三個方向環繞景區，園區建設初具規模。
3、依托獨特的農業資源，傾力打造綠色文化品牌。大力發展農業觀光旅游，建設墩尚鎮泥鰍文化街、沙河鎮五谷豐登文化休閑園、青口鎮原樸農耕文化博覽生態園、門河鎮翠竹風情園、夾谷山觀光休閑園、厲莊鎮櫻桃園、贛馬鎮八十一灣、石橋鎮果蔬園等現代農業觀光園區，擴大了就業渠道，增加了農民收入，構筑起中部綠色農耕文化產業帶。
三、以創新為驅動，放大“三色”文化產業效應
面對文化大發展、大繁榮帶來的新機遇、新挑戰，贛榆縣搶抓機遇，進一步明確了今后文化產業發展的精確定位，以政府推動、項目帶動、宣傳發動，全面推進文化產業向多層次、高品位、寬領域、集群化方向發展，把文化產業作為“十二五”規劃的新引擎，成為推動全縣經濟發展的支柱產業。
一是搶抓發展新機遇，大力整合文化資源。贛榆縣在搶抓江蘇沿海大開發與秦山島被列入全國首批開發利用無居民海島名錄的良好機遇的同時，將進一步優化“三色”文化元素，深度挖掘“三色”文化資源，在彰顯地方特色文化上做好文章，把全縣的文化產業推向更高的發展水平。
