戲劇影視文學培訓精選(九篇)

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第1篇：戲劇影視文學培訓范文

【關鍵詞】高等教育；影視語言文學教育；漢語言文學專業

Abstract： This paper argues that the film language and literature education to a necessary part of the professional education of Chinese Language and Literature， teaching content system construction and employment-oriented explore the necessity of decency curriculum. The status of the film language and literature education， according to Henan College of Chinese Language and Literature the Henan Higher film literature education specific initiatives included in the education system of Chinese Language and Literature.

Key words： Higher education； Film and television language literature education； Chinese language study specialty

漢語言文學專業是高等教育的傳統專業，河南省高校開設次專業相當普遍。但目前都面臨著比較嚴重的存在招生難、就業難的困境。造成此現象的原因眾多，比如就業市場供過于求、專業培養重理論輕實踐等。而此專業未能緊跟現代語言文學發展及需求現狀，尤其是未能及時將現代社會急需的影視文學教育納入其教育體系中，應是其中非常重要的一個原因。所以本文重點將從必要性、體系建構、教學和實習實踐環節研究、現狀調研和具體舉措五個方面完成以就業為導向的河南省高等教育漢語言文學專業的影視語言文學教育體系建構。

一、河南省高等教育漢語言文學專業下構建影視語言文學教育的必要性

當今文學的生產和傳播事實上已變為以影視文學作品為主。隨著科技的發展，電影、電視、網絡等新興媒介發展迅猛，影視藝術具有的生動直觀、快速便捷、淺顯易懂的優勢，使得影視語言文學成為漢語言文學的主流形式，傳統的書面語言文學已經退居次要和邊緣。在這種形勢下，傳統漢語言文學教育以書面語言文學教育至少落后于當下漢語言文學發展二三十年。這種落后的現狀就造成了該專業學生知識體系不完備，專業素養和專業技能存在明顯缺陷，使得他們對影視語言文學缺乏應有的賞析、創作和科研能力。這種局限性也很大程度上影響了該專業畢業生的就業。

以筆者所在的鄭州財經政法大學成功學院為例，該校漢語言文學專業共畢業2007級、2008級兩屆畢業生，這些畢業生除很少一部分從事專業無關的工作外，絕大部分還在從事專業對口的本行工作。他們的工作去向主要是學校、培訓機構、企事業單位、報社、雜志社、出版社、網站、電臺、電視臺、傳媒公司等，工作崗位一般為教師、秘書、記者、編輯、編導等，根據工作內容可分為教育類、文秘類、宣傳類、編輯類、傳媒類。根據畢業生反饋的信息來看，影視語言文學相關理論和技能的缺乏相當程度上影響了他們的就業和從業，這種影響主要體現在以下幾個方面。

對教育類的工作來說，漢語言文學專業畢業生的教育類就業主要集中在擔任中小學語文教師，目前多省中小學教育的新課改都明確提出在中小學語文教育中加強對影視文學的教育，由于畢業生的知識結構缺陷，面對中小學生日常大量接觸的影視作品，在從事語文教育中基本上沒有無法給以相應的知識講授和引導。

對文秘類、宣傳類、編輯類工作來說，由于這類工作目前經常性的涉及到攝影、攝像、圖片影像類相關文字稿本的策劃撰寫與編輯，畢業生雖長于書面文字工作，但由于對影視語言的陌生而在工作中捉襟見肘。

對傳媒類工作來說，對漢語言文學專業的畢業生的就業影響最嚴重的。目前傳媒行業發展迅速，人才需求量極大，在這種社會需求之下，漢語言文學的專業的相關性使得大量的該專業畢業生投身于傳媒行業。然而眾多的電視臺、電影廠、劇團、傳媒公司等要求從業者除了有較好的語言文學素養外，更要具備影視策劃、創作和制作能力，有較高的影視文學欣賞水平，對當下影視劇和各種影視節目的發現現狀和前景能夠較準確地判斷，能夠撰寫劇本、節目臺本、主持詞等，以及具備一定的影視策劃和編導能力。顯然，畢業生的由于傳統漢語言文學教育導致的影視語言文學素養的缺乏成為該行業職業發展的難以攻克的瓶頸。

所以，為了更好的結合當下語言文學發展趨勢，更好地拓寬漢語言文學專業的就業渠道，應將影視文學教育納入河南省的漢語言文學教育中。

二、漢語言文學專業的影視語言文學教育的教學內容體系建構及課程設置

根據相關行業需要，將影視語言文學教育納入到漢語言文學教育體系中，應當達到這樣的培養目標：使學生除了可獲得漢語言文學專業的傳統知識技能外，還能系統掌握影視文學的基礎知識和理論，了解影視理論和創作的發展動態，有較強的劇本創作能力、文藝編導能力及較強的影視評論能力。所以，必須在漢語言文學專業的課程設置中，增加影視藝術概論、影視文學、影視語言、影視寫作等必要課程。

將影視文學教育納入到漢語言文學教育體系之中，應當是有機的納入，在內容和課程設置上與現有的漢語言文學專業課程形成符合專業規律的嚴密體系。現有的漢語言文學專業高等教育的專業課程設置主要有專業基礎課、專業課、專業選修課三個層次，一般專業基礎課和專業課為必修課程，專業選修課的課程由各高校根據專業方向和專業特色自由安排。

在這一課程設置體系里，我們認為，應當把影視藝術概論的地位定為專業基礎課，講授影視藝術理論知識、影視藝術特性、影視藝術發展簡史、影視藝術類型、影視藝術鑒賞與評論等關于影視藝術的基本理論，在所有的影視相關課程之前開設，打好理論基礎。這樣，影視藝術概論與美學、文藝理論等漢語言文學專業基礎課就構成了有機的理論體系。

在影視藝術概論之后，還應陸續開設視聽語言、影視文學、影視寫作等三門專業課。其中，視聽語言講授畫面造型語言、鏡頭、剪輯、蒙太奇、聲畫關系等影視視聽語言的基本理論，培養該專業學生對視聽藝術最基礎的認知、創作和制作能力，這門課可以與現代漢語、古代漢語形構成有機的語言體系。之后開設影視文學課程，講授影視文學的基本特征、類別、歷史、制作、評論等，與中國古代文學、中國現當代文學、世界文學等文學課構成有機的文學體系。之后再開設影視寫作課程，講授影視劇本寫作、影視改編、電視綜藝節目文案、專題節目文案等各類應用影視文本的寫作，與基礎寫作、應用文寫作構成有機的寫作體系。

在以上四門影視基礎課和專業課之外，還應多開影視相關選修課，如攝影、攝像、影視作品賞析、影視理論專題研究、影視制作等，拓寬學生影視視野，增加學生的影視理論素養與技能。

當然除了在課程設置上影視課程要到位外，應配備專門影視實驗室，使學生學習影視相關技能，并且按照影視方面能力培養規律在相應學期設置實踐環節和實習環節。這樣教學與實習聯動，理論與實際操作相結合，才能更好地讓學生具備影視相應能力。

三、河南省高校漢語言文學專業關于影視語言文學教育現狀的調研

通過對河南省高校漢語言文學專業關于影視語言文學教育的現狀的調查，發現情況是非常不理想的。

（1）目前河南省高等教育漢語言文學專業教育體系設置情況。基本上相關高校還是沿用傳統的漢語言文學的課程設置和實踐實習安排，一二十年來如一日，說因循守舊、固步自封不為過，嚴重落后于的時代和社會。

（2）開設影視相關課程的情況。查閱了數十所高校漢語言文學專業的教學計劃，關于影視的課程基本沒有。有大概不到百分之五的高校如河南科技大學、周口師范學院等開設了影視文學、影視編輯與策劃等關于影視的課程，都只有一門或兩門。每門課時量很少，只開一學期每周二課時；地位極低，都是選修課。就作者所查到的高校沒有將影視課作為主干課、必修課的。甚至有的高校文學院同時開設戲劇影視文學專業，其漢語言文學專業也并無影視課程，如平頂山學院。

這說明相關院校漢語言文學專業對影視語言文學的教育并不重視，甚至認為毫無必要。

（3）開設影視語言文學教育相關課程的高校的相關實驗室及實踐實習安排情況。據調查目前只有許昌學院、洛陽師范學院等幾家高校有影視實驗室，實習基地里有幾家電視臺，其他相關高校沒有影視實驗室，實習基地也以傳統的學校、企事業機關單位為主，不涉及電視臺。而這有影視實驗室的高校，也主要是因為該校文學院同時設廣播電視編導、戲劇影視文學等傳媒專業，其實驗室事實上是為這些專業而建，漢語言文學專業的學生未必能實際使用到。所以總體情況是：影視實驗室與影視實踐實習安排俱無。

（4）目前河南省高校漢語言文學專業影視語言文學課程師資情況。相關高校的師資構成幾乎還是傳統的漢語言文學各分支專業的碩士、博士、講師、副教授、教授，往往一個文學院沒有一個電影學、廣播電視學、戲劇影視文學等專業科班出身的教師。影視相關專業出身的教師更傾向于到傳媒院系任職，因為在漢語言文學專業無人重視，地位很邊緣，也無法形成像樣的教學和科研團隊。

從調查的結果匯總來看，將影視語言文學教育納入到河南省高校漢語言文學專業教育體系中任重而道遠，我們亟需轉變觀念，從各個方面大力推進。

五、河南省高校將影視文學教育納入漢語言文學教育體系的具體舉措

（1）教育行政部門制定相應的專業規劃和標準、要求，確定影視語言文學教育在漢語言文學專業的必要地位。

（2）組織相關領域專家編撰適用于漢語言文學專業的影視語言文學相關課程的教材。

（3）重新設置漢語言文學專業的課程流程，將將影視文學教育課程科學地納入漢語言文學專業課程流程中。

（4）制定漢語言文學專業的影視語言文學相關課程的教學計劃、教學大綱、實踐大綱、實綱等。

（5）加大河南省高校開設漢語言文學專業高校的影視教育人才引進力度，并同時加強對現有傳統漢語言文學課程教師的影視語言文學教育培訓，包括教學思想、教學內容和教學方法的培訓。

項目簡介：

本文系河南省教育廳全省大中專畢業生就業創業課題立項項目《以就業為導向的河南省高等教育漢語言文學專業的影視語言文學教育體系建構》的研究成果，項目編號：JYB2012201。

Construction of higher education in Henan province of Chinese language and literature， take the employment as the guidance system of the film language and literature education

第2篇：戲劇影視文學培訓范文

又是一個“史上最難藝考年”。一是隨著藝考政策的進一步收緊，全面實施省級藝考專業統考后，部分院校的校考招生資格被取消；二是藝考文化課門檻進一步提高。據媒體報道，2015年報名北京電影學院、中央戲曲學院、上海戲劇學院與中國傳媒大學藝術類招生考試的報考人數接近9萬人。以中戲報考人數最多，約2.7萬人，僅錄取580人；北影報考人數約為2.4萬人，僅錄取489名學生；中國傳媒大學與上戲的報考接近4萬人，但兩所學校的招生總名額不到1200人。

然而，政策的調整并未嚇退眾多抱有藝術夢想的學生們參加藝考的決心。表演、播音主持等專業依然成為最火爆專業。其中，北京電影學院表演專業報錄比為170：1；中央戲劇學院主持專業報錄比更是接近183：1，競爭十分激烈。據此前媒體報道的各所藝術類高校招考信息，我們可以看到：

今年，北京電影學院報考人數再創歷史新高，達到30400人次，同比增長23.4%。考生熱情高漲，但該校招生人數卻有所下調。學校10個藝術類本科專業，23個專業方向，共計劃招437人，比去年減少了52人。高職只招收戲劇影視表演一個專業方向，計劃招收30人，比去年減少一半。對于今年減招的原因，該校副校長表示，除了提高生源質量之外，主要是因為校園面積特別是宿舍無法滿足招生需求。

而另一所高校中戲，提高了各專業對高考文化課成績的要求。其中表演專業錄取分數線按照生源所在省份本科二批錄取線的45%劃定；戲劇影視導演專業、戲劇學專業分數線按本科一批分數線的80%劃定；戲劇影視文學專業分數線按本科一批線的85%劃定。從今年起，中戲錄取時以考生高考文化成績為準，不含任何加分，同時取消原“專業成績前三名的考生，高考總分可以分數線下20分錄取”的降分政策。

中國傳媒大學今年共有18個藝術類本科專業計劃招生681人，除在北京外，還有杭州、成都、長沙共4個考點，共有27299人參加了這次考試，其中北京考點報考考生有21595人。最火爆的仍然是表演專業，報名考生4297人，招生計劃僅26人，報錄比高達165：1。接下來是廣播電視編導（電視編輯方向）和播音與主持藝術專業，報錄比例較高。

各大院校紛紛使出自己的“殺手锏”，旨在考驗考生是否擁有過硬的專業能力。而考生們想要到達自己心目中理想的藝術象牙塔，除了藝考需要發揮聰明才智“過五關斬六將”外，高考的文化課也是一道避不開的門檻。而就是藝考這第一步，很多人已經走得舉步維艱。

在這些人里面，不乏一些星二代或者星三代，更有甚者，參加藝考前便已佳作等身。比如說關曉彤，SHN48成員趙嘉敏，和王凱搭過戲，和吳磊青梅竹馬的張雪迎。除了這些已然“星星”的考生，更多的是懷揣著“明星夢”的普通藝考生。

藝考熱催生培訓機構遍地開花

藝考生是未來藝術文化產業的棟梁，文化素質方面的培訓對其短期的影響是可以考上理想中的學校，學習自己喜歡的專業，而從長遠來講，文化素質的提升可以提高學生的綜合素養，增強學習能力，會直接影響一個國家藝術文化產業的發展。面對激烈競爭，考生提高自身文化素質成為重中之重，培養更高素質、更高文化修養的藝術從業人員顯得尤為重要！

在這樣的現實環境下，間接導致了培訓中心遍地開花。隨之而來的，是一連串藝考培訓機構延伸出來的問題。有媒體記者曾經以學生身份探訪多家知名培訓中心，發現其中亂象叢生，該報道就列舉出自己探訪得到的反饋――收買考官、代買準考證、泄露考題、開辦高價的包過班等等。

今年剛剛上了央視春晚的“星三代”關曉彤，作為曲藝泰斗關學曾的孫女、著名演員關少曾的女兒，是師大附中的高三學生，已經演過不少影視劇。在面對媒體采訪時，她曾說，藝術類院校她只報考了北京電影學院，但她并沒有參加社會上的考前培訓班，“考試要跳的舞蹈就是在學校里表演過的。”

北電校長也不贊成考生參加任何培訓班，他說，“（考試的）竅門是：寫的時候拼命寫，說的時候拼命說，想辦法的時候拼命想，讓老師從各個角度都了解到你是認真準備的，有真本事而非臨時抱佛腳。以真實的狀態去考試，不掩飾什么，盡可能去表達或展現。只要有這方面的才能，你的一舉一動、言談舉止就都會流露出來，老師們一定會發現你的。”

第3篇：戲劇影視文學培訓范文

四川文化藝術學院（原四川音樂學院綿陽藝術學院）成立于2001年。2006年經教育部批準為面向全國招生的大學本科層次的獨立學院，2010年獲得跨省組織部分專業招考權，2012年批準為學士學位授權單位。與四川音樂學院等聯合設立碩士研究生培養點。學院先后獲得“中國十大藝術院校”、“全國十大品牌獨立院校”、綿陽市文明單位、四川省文明單位等榮譽。2014年經教育部批準轉設為四川文化藝術學院。

學院地處四川省第二大城市——中國科技城綿陽，毗鄰南郊機場和南湖公園，依山望水，環境優美；占地1157.16畝，總建筑面積39.16萬平方米；建有電視臺、電臺、多功能演播廳、學術廳、排練廳、舞蹈室、琴房、標準運動場、游泳池等，教學、生活設施齊備。

學院設置有美術學院、傳媒學院、音樂舞蹈學院、文化學院、職業教育學院、思想理論政治教學部，開設28個本科專業，11個專科專業。擁有一支近800名高水平、高素質的教師隊伍，在校學生9000余人。

學院秉承“給自己一個目標、讓生命為她燃燒”的學院精神，弘揚“啟迪學生智慧、培養時代需求人才”的辦學理念，遵循“立本、務實、創新”的院訓，實施校園學分制，推行“大課堂、大舞臺，藝術與科技結合、理論與實踐結合、實踐與產業項目結合”的人才培養模式，培養社會需要的“品德優、基礎寬、素質高、能力強、會創新”的復合型、應用型文化藝術人才。已為國家培養了近萬名各類藝術人才，畢業生就業率一直保持在95%以上。

學院與中國文聯民間文藝家協會共同成立了中國非物質文化遺產研究院；與文化部共同承辦了藝術發展中心培訓部；建有8000平米的集收藏、展覽、學術研究、文化交流等功能的王蒙文學藝術館。

學院積極開展國內外藝術交流與項目合作。學院建立有20多個名師工作室；與國內外130多家企業建立了校企合作項目；與世界各國30多所大學建立教學科研合作項目；加入國際設計師協會、歐洲文化藝術聯盟；承接文化部多個全國性的培訓項目、承擔文化藝術類國家課題研究；為服務區域經濟發展，與綿陽市經濟技術開發區共同建立了中小企業文化創業產業園。

學院聘請前文化部部長、中國當代作家王蒙先生，四川省原省政協副主席馮崇泰先生，現任中國文學藝術界聯合會執行副主席、中國民間文藝家協會主席馮驥才先生，作曲家吳祖強先生，原教育部高等教育教學評估中心副主任李志宏先生、原南京藝術學院、音樂學院院長伍國棟先生為名譽院長；美國特里夫卡拿撒勒大學副院長Stephen Pusey博士，美國紐約電影學院副院長朱華宇等國內外知名專家為學院顧問。

學院正建設中的“四川梓潼實踐實訓校區暨大學生文化旅游產業創業園”，總用地2775畝。致力于打造成集教學、實踐實訓、表演、博覽、創作、交流等于一體的中國藝術教育實踐實訓示范基地和大學生就業創業基地。

面向省外招生專業及專業方向

（一）四年制本科

類別

專業

專業方向

學費

[元/生·年]

普通類

漢語國際教育

12000

英語

藝術翻譯

文物與博物館學

公共事業管理

藝術類

文化產業管理

16000

音樂類

音樂表演

羌藏歌舞表演、聲樂（民族、美聲、通俗唱法）演唱、器樂[鋼琴、竹笛、二胡、琵琶、古箏、揚琴、長笛、單簧管、雙簧管、大管、圓號、小號、長號、小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、木吉他、電吉他、薩克斯、打擊樂（民族打擊樂、西洋打擊樂）]演奏

音樂學

音樂教育

舞蹈類

舞蹈表演

現代流行舞

舞蹈學

舞蹈表、教、導合一

舞蹈編導

傳媒類

表演

影視表演、服裝表演

戲劇學

戲劇影視文學

廣播電視編導

戲劇影視美術設計

錄音藝術

播音與主持藝術

美術類

動畫

美術學

繪畫

雕塑

攝影

藝術設計學

視覺傳達設計

環境設計

產品設計

第4篇：戲劇影視文學培訓范文

上海戲劇學院是中國培養戲劇專門人才的高等藝術院校，前身是上海市市立實驗戲劇學校，學院建立了廣泛的國際聯系，與美國、英國、澳大利亞等十余所學校、國際機構團體建立了校際交流和合作關系。經常聘請國際專家來院講學、排戲，學院的專業教師也經常受聘到國外講學訪問，共有五十多國家地區學生來我院留學、研修。學院的演出團、教學小組也先后赴新加坡、日本、英國、意大利、德國、美國、韓國、比利時、羅馬尼亞以及我國港澳臺地區演出，交流教學實踐。學院先后主辦多次國際學術研討會、國際莎士比亞戲劇節、國際小劇場戲劇節。

藝術名校 學府莊嚴

上海戲劇學院一直被社會各界贊譽為“明星的搖籃”，是中國的藝術學府。在建校68年的漫漫歷史進程中，上海戲劇學院為中國培養了享譽國內外的藝術家、文學家、設計大師，同時她也是歷屆追求卓越與夢想的中國青年才俊向往的求學圣地。

王牌專業 名師執教

上海戲劇學院是培養戲劇、影視、播音與主持、音樂、舞蹈等專門人才的綜合藝術院校，國內一流，國際知名，為全國莘莘學子所向往的全國藝術殿堂。匯聚了上海戲劇學院的知名教授、行業領軍人的聯袂教學，成為學生們來上戲深造，成為一名上戲人的強烈愿望，也是上戲學子引以驕傲的榮譽。

二：上海戲劇學院國際藝術課程簡介：

上海戲劇學院是中國培養戲劇專業人才的高等藝術院校，擁有廣泛的國際聯系，與美國、英國、澳大利亞等一些國際教育機構和團體保持校際交流與合作關系。學院經常聘請國際專家來院講學、排戲;學院教師也經常受聘到國外講學訪問;迄今為止，已有五十多個國家地區的學生來我院留學、研修;學院的演出團、教學小組也先后赴新加坡、日本、英國、意大利、德國、美國、韓國、比利時、羅馬尼亞以及我國港澳臺地區演出，交流教學與演藝實踐經驗;學院先后主辦多次國際學術研討會、國際莎士比亞戲劇節和國際小劇場戲劇節。

三：上海戲劇學院國際藝術課程特色

上海戲劇學院藝術留學國際班，依托上海戲劇學院的藝術教育資源和海外學術交流資源，通過語言、藝術課程培訓以及人生規劃咨詢服務等一系列項目，為學生提供“留學規劃—語言準備—專業培訓”的一條龍服務，創造去海外優秀藝術學院深造的機會。

四：上戲國際藝術課程優勢

我們最國際——整套國際藝術教育的先進課程體系;

我們最專業——獲得國際藝術獎項的大師團隊;

我們最了解——國外學校篩選學生的標準和流程;

創造成功者——通過我們的課程，成功獲得去海外頂尖藝術類院校深造的機會;

五：國際藝術課程覆蓋的專業

影視制作，服裝設計，3D動漫，平面設計，視覺傳達，建筑設計，音樂專業，工業設計，純藝術，插畫專業，數字藝術，游戲設計等

六：國際藝術課程體系

1、課程目標：

上海戲劇學院通過有效的教學模式和管理方法，去幫助學生提高英語能力、高質量完成作品集，達到國外頂尖藝術名校的申請標準，沖刺國際名校和獎學金。

2、課程特色：

(1)英語+作品集培訓+適應性課程并行，為學生量身規劃課程方案，切合學生的特點和需求，制定出適合的留學計劃;

(2)教師采用上海戲劇學院專業老師，采用導師制，小班教學模式，提供全方位輔導;

(3)藝術專業交叉培養，多元化學習，完成作品集培訓，課程內容豐富。

3、課程優勢：

(1)藝術類出國留學的選擇：全國的針對藝術、設計、時尚、傳媒類專業的國際預備課程。

(2) 小班授課和互動與啟發式教學：小班授課形式，引入西方先進的教學模式，采用互動與啟發相結合的教學方法，使學生逐漸熟悉國外的教學思維模式;

(3) 綜合能力提升的課程體系：藝術專

業課程學習有助于提高學生藝術專業能力以及藝術修養;個人演講課程培養學生語言交際能力;項目研究及個案調研培養學生創造性思維方式以及創新能力;小組討論培養學生團隊合作精神;開放式論文撰寫培養學生知識運用能力等。

(4) 專業授課及專職輔導員團隊：上海戲劇學院及國外藝術名校特派客座教授聯合執教;配備專職班主任、教學助理、專業課助教，生活老師全面管理 。

(5) 雙語授課，高質量教學保證：聘請資深教師雙語執教;原版英文教材為主，并搭配中文教材，確保學生掌握并理解專業知識。

(6) 留學服務全面可靠：最專業的留學專家顧問團隊為學生提供留學手續辦理以及抵達后續等優質服務，確保留學簽證的高成功率，并讓學生沒有后顧之憂。

五：國際藝術課程時間規劃

時間規劃表：

學習流程(時間：一年)

1、9月初-11月，400學時英語培訓，參加IELTS考試;

2、10月-11月，80學時作品集專業培訓，完成專業作品集;

3、11月-次年1月，200學時英語培訓，參加考試考出理想語言成績;

4、12月-次年3月，準備申請材料，提交申請;

5、次年3月-6月，準備院校面試，收獲學校錄取，辦理簽證;

6、次年9月，進入大學學習。

六：國際藝術課程費用

學費：￥88,000元

學雜費：￥3,000元

住宿費：￥6,000元

特別說明：以上收費標準為2015年標準，2016年學費敬請等待官方。國內學費不含學生住宿費、考試費、個人生活費用、護照費、公證費、美國使館簽證費及赴美機票等個人相關費用。中介服務費按照申請國家另算。

七：適合人群

零藝術基礎，語言能力弱的高中學生

轉專業申請藝術留學的在讀高中，或高中畢業生

八：招生與報名

報名要求：學生需攜帶本人身份證復印件、畢業證復印件及高考成績單、專業考試成績單及一寸彩色免冠照片4張。

九：報名流程

1. 報名后需參加初試，內容包括：

語言學習能力及表達能力測試

藝術創意潛力測試(非藝術專業)

色彩、構圖、造型能力等藝術基礎能力測試(藝術相關專業)

2. 初試由上海戲劇學院評審，初試成績寄往國外藝術院校審核，合格考生將獲得錄取通知和留學協議;

3. 收到錄取通知的學生需將留學協議書和確認函的復印件寄回上海戲劇學院，以便學校確認注冊，辦理入學手續;

報名費： ￥800元(含考試費、DHL中美往返郵寄費、資料翻譯費)

報名地址：中國上海華山路600號上海戲劇學院繼續教育學院

郵編：200040

報名網址：sta-lx.com/

辦公室報名電話：021-51879607

全國免費報名電話：400-005-2500

華山路校區：上海市華山路630號

浦東校區：龍東大道4328號

匯款方式：

賬戶信息：上海戲劇學院開戶行——中國建設銀行上海市延安路支行

銀行匯款賬號：3100 1539 7000 5001 2523

第5篇：戲劇影視文學培訓范文

一、戲劇教育進中小學的實踐

上海師范大學謝晉影視藝術學院在戲劇教育進中小學這個領域已有了一定的藝術實踐和經驗上的積累。學院項目組以上海市實驗學校為載體，進行了將近3年的探索，發現除了音樂、美術等常規藝術教育形式外，中小學師生對于戲劇教育特別是課本劇的形式非常歡迎。對于許多經典名劇的展演，以及教材內容的改變演繹，接受度和受歡迎度都很高。

2010年，學院與上海市實驗學校建立了長期合作機制，為該校提供豐富的戲劇表演教學資源，加強表演課程建設，提升中學生的藝術修養。學院在上海市實驗學校推進戲劇教育，在校內開設戲劇社團，由表演專業的學生定期到社團進行指導和排演。隨著戲劇教育社團活動的開展，一方面，讓中小學師生有機會接觸經典名劇片段，加強藝術修養。與此同時，學院在2007級表演專業中分設表演（師資）方向，為戲劇教育今后的師資隊伍做了專業上的儲備。戲劇教育的拓展和實施，對表演專業的學生而言是一個難能可貴的實習機會。學院的趙國棟同學曾執教戲劇社團，為上海實驗學校的同學們成功排演了話劇《雷雨》，全本四幕，連演三場，受到了實驗學校師生的一致好評。他畢業后，由馬驥同學接過“教棒”，繼續指導社團排演，帶領實驗學校的學生排演了話劇《尋找春柳社》，2012年5月16日成功上演，很受高度歡迎，之后又連續加演兩場。今年4月，由張駿偉同學執導排演的《仲夏夜之夢》，亦獲得了巨大成功。

在第十二屆“滬、港、澳與新加坡、馬來西亞”中學生表演大賽中，實驗學校話劇《雷雨》劇組喜獲殊榮。實驗學校的同學們表示：在大學生老師的指導下，在學習話劇的過程中，通過對每一個人物的動作和內心的深入剖析，對話劇藝術也有了一定的見解和感悟。話劇表演讓他們受益匪淺，而那段時間的全身心投入與辛苦付出的過程更是同學們高中生活里最寶貴的經歷。

客觀地說，上海市實驗學校學生的綜合素養較高，而且在舞臺設施等硬件條件上也能符合正式演出要求。但是要推廣到更多乃至全市的中小學開展戲劇教育，學生是否具備接受戲劇教育的基礎和舞臺環境的限制，是學院所要考慮的。目前，中學音樂、美術教育在逐步萎縮，而戲劇教育卻異軍突起。筆者認為，高等師范院校要把握契機，將教師教育的鮮明特色予以發揚，面對中學表演師資稀缺的情況，在大學建立表演系師資方向和表演專業研究生，這是支撐中學藝術教育改革和發展的必然方向和未來新的增長點。

在上海高等教育內涵建設“085”工程的大力支持下，學院項目組籌劃召集上海市藝術教育的負責人和相關教師舉行以戲劇教育進校園為主題的研討會，搭建平臺，逐步貫徹和滲透戲劇教育的理念。一方面，讓更多的中小學從教人員了解戲劇教育；另一方面，搭建平臺，讓更多的大學生有機會到各個區縣中小學從事戲劇教育的輔導和常規實習，實現高校人才輸出與中小學戲劇教育雙贏。

今年6月，謝晉影視藝術學院與上海上視小熒星文化藝術培訓學校簽訂了定向培養合作協議。小熒星藝校多年來致力于少年兒童文化藝術素養的培植、積淀與提高，積極推動當代少年兒童藝術的發展，藝校發展至今已經家喻戶曉，成為上海兒童藝術教育的知名品牌。為了更好地拓展藝術類畢業生的就業渠道，率先占領上海兒童藝術教育的市場，謝晉影視藝術學院未雨綢繆，主動與小熒星藝校對接，不少優秀的學院畢業生已經陸續成為小熒星藝校的骨干教師和管理者。通過定向培養，一批符合要求的畢業生將與小熒星藝校正式簽約，成為小熒星藝校的專職教師。此次聯合定向培養項目的簽署，為謝晉影視藝術學院的畢業生“搶占”上海兒童藝術教育崗位開辟了新的渠道。

二、戲劇教育進中小學的成效

為了進一步在全市中小學推進戲劇影視通識教育，不斷豐富校園文化，挖掘有潛力的戲劇影視新苗，為戲劇教育成為中小學藝術教育的必修科目做出努力，今年6月1日，由謝晉影視藝術學院承辦的首屆上海市中小學戲劇（課本劇）邀請賽在上海師范大學舉行。此次大賽共有來自全市14所中小學的22個劇目參賽，經過激烈角逐，上海市實驗中學的肢體課本劇《藥》獲得了特等大獎。這是高校藝術教學實驗與中學素質教育相對接的一個范例。

肢體劇，或稱為敘事性肢體劇，指的是表演者以大量的肢體動作、形體語言，盡可能替代臺詞，用肢體來證實環境（布景及道具）的一種演出形式。①用肢體劇形式演繹魯迅經典小說，無疑是一次極富挑戰的嘗試和開拓。6年前，上海話劇藝術中心和加拿大史密斯·吉爾莫劇團的藝術家們，曾攜手將魯迅的5部作品糅在一起改編成肢體劇，以《魯鎮往事》為題在舞臺上演，一時間觀者如潮。次年，謝晉影視藝術學院表演專業的教師們編排了肢體劇《祝福》，并在與美國高校交流時首演，引發了在場所有觀眾的共鳴，再一次印證了藝術無國界的說法。2012年，肢體劇工作坊應運而生，肢體劇訓練在表演專業學生的培養上也起到了舉足輕重的作用。

肢體劇訓練的方式，對于表演專業的學生來說既新鮮又富于挑戰，在眾多的訓練方式中，有五種讓學生受益匪淺。

（一）相互動作

相互動作。即甲同學做出動作，而乙同學立即做出回應，事先不做排演。肢體劇表演需要演員有較強的演出適應性，能夠做到臨場發揮、隨機應變。相互動作，著重訓練和培養演員的反應能力。

（二）節奏訓練

老師在旁擊鼓，學生按照老師敲擊的節奏行進，或紆徐，或急促。肢體劇表演與普通的話劇表演有所不同，非常注重節奏的拿捏，往往在幾個場景之后，就要有一個節奏上的轉換，或一個小。如果在某個點上沒能踏準節奏，那么演出效果就會受到影響。

（三）環抱訓練

甲生聚攏雙臂呈環抱狀，乙生從圈中出入，不能碰到甲身體的任何一個部分。然后乙生做環，甲生從圈中出入，兩者反復交替。這是對學生“動靜結合”素質的培養。肢體劇的場景變化頻繁，演員始終處在一個“動”的狀態，但是，如果走向它的反面，那就有可能會“亂”。因此在“動”的過程中，培養學生一種“靜”的心態和素質，就顯得尤為重要。環抱訓練恰恰能很好地做到這一點。此外，這種訓練方式對于培養演員之間的默契程度也頗有幫助。

（四）爬行訓練

肢體劇的舞臺空空如也，所有布景、道具、動物都由演員扮演。舞臺上嗜血的狼狗、猙獰的石獅、溫順的綿羊，在學生們一邊爬行、一邊運用口技的模仿下，顯得活靈活現。爬行訓練的作用不止于此，它在打開演員肢體的同時，也解放了演員的天性，讓演員感受到前所未有的輕松感，放松且伴著幾許恣意。

（五）想象訓練

肢體劇表演需要演員具備豐富的想象力，在舞臺上呈現出各種富有創意的“畫面”。想象訓練，可以把自己想象成一粒種子，演員通過肢體展現渺小的種子慢慢成長為參天大樹的過程；演員也可以把自己想象成一只小鳥，在晴朗的天空做翱翔狀，在雷鳴的雨天做驚慌狀。總之，根據不同的環境想象，做出合理的反應和動作。

從表面上看，肢體劇訓練從某種程度上培養和提高了學生們的演出技能，但從戲劇教育的角度分析，以上五種訓練方式潛移默化地增強了他們的個人素質和修養，為他們今后的人生發展打下了一定的基礎：相互動作培養了學生們人生中的瞬間應變能力；節奏訓練讓學生們感受到了人生不是短跑比賽，而是一次漫長的馬拉松，張弛有度，把握節奏，才能笑到最后；環抱訓練所訓練的“動靜結合”，在如今功利主義彌漫的社會大背景下，無疑是一劑讓人清醒鎮靜的良藥；爬行訓練，打開了學生們的身體，解放了他們天性，讓他們放下身上的擔子，享受人生的樂趣；想象訓練，拓寬了學生的思維，豐富了他們的人生感受。這樣的訓練方式，簡單易操作，完全可以推而廣之，讓更多的人受益。

三、戲劇教育進中小學的展望與前景

謝晉影視藝術學院根據魯迅經典小說改編的肢體劇作品，引發各方關注，其中上海市實驗學校的校領導還親臨現場觀摩了演出。演出結束后，學校決定邀請學院的學生作為指導老師，幫助高中生們排演肢體劇《藥》，作為參加首屆上海市中小學戲劇（課本劇）邀請賽的參賽作品。排練過程即是一次有益的戲劇教育的過程，教育效果有如下幾方面：

（一）培養興趣，親近大師

排練伊始，高中生們對《藥》的理解并不深刻，這和他們對魯迅的文章缺乏興趣有一定的關系。看完謝晉影視藝術學院學生排演的肢體劇《藥》之后，他們首先對這種表現形式產生了好感，繼而愿意聽指導老師講述《藥》所蘊含的深刻寓意，從而對大師也產生了親近感。興趣是最好的老師，戲劇教育理應成為學校教育環節中重要的方式和手段。

（二）摸爬滾打，砥礪意志

肢體劇排演中，很多場景都需要演員上臺摸爬滾打。高中生們在排演中深切地感受到做一名演員的不易。《藥》的開頭寫道：“秋天的后半夜，月亮下去了，太陽還沒有出，只剩下一片烏藍的天；除了夜游的東西，什么都睡著。”為了給這沉沉的秋夜增加一些陰森的氣息，同時展示當時黑暗的社會背景，肢體劇《藥》設計了一個群狼撕咬的畫面。這就需要學生們先要運用口技模仿狼的聲音，然后學狼的模樣四肢朝地，到臺上爬行翻滾，營造出群狼爭食的效果。說起來容易，做起來難，平時在家嬌生慣養的高中生們為了達到這一效果，一遍遍地在臺上翻滾著，直到指導教師滿意為止。高中生們對戲劇表演有熱情，愿意吃苦，甘愿投入，這也是這部戲最后取得成功的堅實基礎。

（三）釋放壓力，收獲自信

如今的高中生承受著巨大的學業壓力，身心疲憊。肢體劇排演是他們一個釋放壓力的機會，時間雖然短暫，但是他們卻充分享受到了其中的樂趣，在臺上的揮灑表演中感受到了快意。演華小栓的學生小A，留著一頭長發，性格十分孤僻，吃飯時老是一個人呆著，不太合群。排練間歇，指導教師經常開導他，和他聊天，并鼓勵他好好演出。排演的時間雖然只有短短幾次，但是效果卻很顯著。更重要的是，原先排擠小A的同學，在排演中意識到華小栓這個角色非小A莫屬時，慢慢改變了對小A的態度，主動把他納入到團隊之中。正式演出時，小A將長發剪短，信心十足地投入到了演出之中。小A收獲自信，贏得尊重和友誼的事例，充分體現了戲劇教育所能發揮的巨大作用。

團隊協作，互相尊重，也是此次排演后，學生們變化較大的地方。由此可見，戲劇教育可以做的課題與實驗還有很多，關鍵是要關注熱點，找準方法，培養孩子們的興趣，是切實可行的。

1998年，國家頒布了《關于深化教育體制改革，全面推進素質教育的決定》，將美育教育列入素質教育之中；2002年教育部頒布了《學校藝術教育工作規程》，旨在加強學校藝術教育工作，促進學生全面發展。通過藝術教育，讓學生了解我國優秀的民族藝術文化傳統和外國的優秀藝術成果，提高文化藝術素養，增強愛國主義精神；培養感受美、表現美、鑒賞美、創造美的能力，樹立正確的審美觀念，抵制不良文化的影響；陶冶情操，發展個性，啟迪智慧，激發創新意識和創造能力，促進學生全面發展。《規程》對學校藝術課程，課外、校外藝術教育活動，以及學校藝術教育的保障，也做出了明確的規定。

2006年，教育部頒布了《全國普通高等學校公共藝術課程指導方案》，旨在希望高校學子在普通高等學校公共藝術課程的學習實踐中，通過鑒賞藝術作品、學習藝術理論、參加藝術活動等，樹立正確的審美觀念，培養高雅的審美品位，提高人文素養；了解、吸納中外優秀藝術成果，理解并尊重多元文化；發展形象思維，培養創新精神和實踐能力，提高感受美、表現美、鑒賞美、創造美的能力，促進德智體美全面和諧發展。2011年，教育部首次將“藝術學”從“文學”中分離出來，成為獨立的門類。高校對于藝術教育愈加重視，經典話劇和傳統戲曲進校園便是一個積極的信號。高校在自主招生中，也越來越看重學生的戲劇素質，以上海市實驗學校為例，參與排演《雷雨》的學生們，在著名高校的自主招生面試中，由于具備較強的戲劇素質而獲得了預錄取資格，最終考上了心儀的大學。

可以想見，戲劇教育進入中小學的前景會更加美好。

注釋：

第6篇：戲劇影視文學培訓范文

（北京電影學院 電影學系，北京 100088）

摘 要：中國的影視教育經歷了近20年的高速發展，步入了深入發展的關鍵階段，影視教育的專業課程設置與改革是影視教育深入發展的核心環節。解決好這一問題，不僅涉及專業定位（包括界定、地位、框架等）問題，而且涉及課程的層次、結構、形式、數量等問題，同時包括處理好專業院校與各類高校、專業教育模式與通識教育模式、理論與實踐等關系的問題。改革的主要任務是，確立影視的獨立學科地位，整合資源，合理規劃，強化課程建設的力度，建設科學的專業課程體系。

關鍵詞:中國；影視教育；藝術教育；學科建設；專業課程設置；改革；問題

中圖分類號：G640文獻標識碼：A

影視教育在我國發展起來只是近十幾年的事，相關的研究比較匱乏，不少研究還停留在經驗總結和歸納梳理階段。值得注意的是，在不少的文章中或者是在一些研討會上，經常會有人提到截至目前為止全國已有多少所學校開設了影視專業的具體數字。在影視教育還沒有一個清晰外延的情況下，這樣的提法實際上是非常籠統的，這里的“影視專業”具體包括哪些方向，在什么意義上使用，都是不明確的。這些問題不解決，數據上也是難以一致的。因此，在明確影視專業概念的基礎上，勾勒出我國高等教育格局中影視教育的基本輪廓和發展現狀，進而對影視教育的專業課程設置的狀況有一個比較清晰的了解和比較可靠的交流基礎，就不僅是非常必要的，也是異常緊迫的了。

在我國現行高等教育體制下，普通高校的本科專業設置存在著兩套既有關聯又相對獨立的操作程序。一套是國家規定的學科專業系統；另一套是各高校在申請了專業名額后將該專業置入現有的院系專業建制之中的做法。在置入的過程中，各高校往往根據自身的資源優勢、學科基礎、發展定位及現實需要等情況，綜合考慮設定。在這種情況下，影視專業形成了在內容上涉及藝術、中文、新聞、傳播、廣告，乃至計算機、文化管理等多學科交互滲透；在建制上包括了學院、系所、專業、方向等多層級交叉建構的復雜局面。而且，這種局面還是一種隨時可能發生變化的動態的局面。前一套操作程序有統一的固定專業目錄，統計起來比較方便，但存在一定程度的簡單化的問題，難以比較全面地反應現實情況。即便如此，這種統計的意義和價值也是不應被忽視的。后一套操作程序的統一則比較麻煩，由于情況每年都會發生變化，需要定期重新進行認定。看來兩種情況兼顧，互相認定的方法比較可靠。目前，北京電影學院正在進行的“電影學創新研究團隊”的“中國影視藝術高等教育現狀調研”項目就是在這一方向上有所努力的嘗試，并且已經取得了一定的進展。

從國家規定的高等教育本科學科專業設置上看，高等教育本科層次包括11個學科，71個門類，212個專業。目前，影視在本科層面沒有專門的學科門類設置，設在“文學學科”之下。據“中國教育在線網站”最新的“2008年普通本科學科專業目錄”，①文學學科的專業設置格局如下：

在這樣的學科專業格局中，影視教育主要涉及“新聞傳播學”及“藝術學”兩個門類。其中，傳統的電影專業，包含“編、導、表、攝、錄、美”，即戲劇影視文學、電影導演、表演、攝影、錄音藝術、戲劇影視美術設計專業，電視教育中的專業，包含播音與主持藝術、廣播電視編導專業。這兩個方面被納入到影視專業的范疇應該是順理成章的。另外，音樂、繪畫、舞蹈、戲劇等傳統藝術門類范疇的專業應該被排除在影視專業的范疇之外，其中包括音樂學、作曲與作曲技術理論、音樂表演、繪畫、雕塑、美術學、舞蹈學、舞蹈編導、戲劇學專業。編輯出版學專業也可以排除。除此之外，還有一些存在一定爭議的專業：動畫、藝術設計、新聞學、廣播電視新聞學、廣告學專業。

本文注意到各高校影視教育的實際狀況：在動畫、戲劇影視美術設計、藝術設計、廣告學之間，播音與主持藝術、廣播電視新聞學之間存在交叉互融、難以截然分開的情況；近年來，影視教育研究領域“影視合流”、“大傳播”的呼聲四起，使得電影和電視教育變得難解難分；北京電影學院已經開設了動畫和廣告學專業，并將動畫作為“4個重點本科專業方向”之一。當影視理論界還在就電影、電視界定的問題聚訟紛紜、各執一詞的時候，影視教育領域已經率先開啟了視聽媒介融合的進程，對現實做出了更為迅速和直接的反應。只要以發展的眼光稍稍突破一點兒眼前現實存在的行政區隔、媒介區隔來看問題，以數字為基礎的各種視聽媒介融合只是時間早晚的問題。正是在這個意義上，本文認為應該把動畫、藝術設計、新聞學、廣播電視新聞學、廣告學幾個專業納入到高等教育的影視專業范疇。此外還要提到的是，影視教育新近衍生的一個專業――影視管理專業，在國家學科專業目錄中屬于“管理學”學科下“公共管理類”的“公共事業管理”專業，由于牽涉面較廣，在此暫不做統計。因此，本文提出的作為高等教育的影視專業范疇涉及13個專業。

據教育部網站的最新數據，截至2008年4月8日，2008年具有普通高等學歷教育招生資格的學校共計2334所，其中“普通本科院校”及“獨立學院”共1070所（此外還有“普通高職院校”1169所；經國家審定的“分校辦學點”95個），包括獨立本科藝術院校33所。②另據教育部提供的2008年普通本科院校（包括經國家批準設立的獨立學院）招生專業數據，屬于本文界定的13個影視教育專業范疇的普通本科院校（含獨立學院）總計810所，占1070所普通本科總校數（含獨立學院）的76％。其中，即使是除去藝術設計、新聞學、廣播電視新聞學、廣告學這4個專業的校數總計也達到351所，占1070所普通本科總校數（含獨立學院）的33％。

據此，作為高等教育的影視專業設置現狀如下（按校數排序）：

在確定了影視專業的基本范疇之后，關于影視教育的專業設置的一些重要問題便隨之凸現出來。

首先是影視教育在整個高等教育學科專業格局中的地位問題。影視在本科層面沒有專門的學科類別設置，而是被置于文學學科的藝術類之下。在影視已經成為重要的傳播媒介全面進入人類社會生活的情況下，在影視類專業已進入76％的本科高校并涉及眾多專業方向，而且作為課程全面進入高等教育并正逐步進入初中等教育的情況下，影視甚至沒有能夠在國家高等教育本科的學科專業格局中獲得一個最起碼的“名分”，這種情況應該改變。

其次是影視專業設置引起的學科專業的框架問題。可以說，目前的專業設置的框架已經明顯脫離了影視教育發展的實際情況。影視沒有專門的學科類別設置，只有若干關系遠近不同的專業置于文學藝術類之下，給各高校設立影視專業罩上了一個必須加以扭曲才能適應的框架，束縛了影視專業教育的發展，具體表現為影視專業的內容、邊界、定位相當混亂，在實際操作中更有諸多不便。特別是，按照傳統行業分工設置的過于細致的專業，已經無法適應影視事業的現實發展要求，不利于社會及行業需要的綜合人才的培養，不利于學生根據自身需要的自主發展，更不利于影視教育的健康發展。

還有，影視專業設置需要處理的一些關系問題，例如，如何看待影視專業院校與綜合大學影視專業的關系，如何認識專業教育模式與通識教育模式，如何處理理論教學與實踐教學的關系等問題，都未能形成共識。厘清這些觀念，仍是影視專業課程設置及改革需要回答的重要問題。

目前影視專業已在各類高校中得到普遍發展，從國內普通高校的性質類別上來看，就有綜合大學、理工學院、農業學院、林業學院、醫藥院校、師范院校、語文院校、財經院校、政法院校、體育院校、藝術院校、民族院校12類。如果就北京電影學院、中國傳媒大學與其它開設影視專業的高校的數量比例來看，是2：800的關系，其中綜合大學僅僅是很小的一部分，各類專業院校在其中占據了很大的比重。據中國教育統計網站的數據，2005年全國普通本科高校共701所，其中綜合大學占146所，藝術院校29所，其余各類專業院校489所。③影視專業教育在各類專業院校中究竟是如何進行的，在影視專業院校與綜合大學中都有哪些不同，都是應該認真研究的問題。因此，需要對各類高校在影視專業課程設置方面的情況和特點進行更加有針對性的調研。

一般認為，目前國際上影視教育模式主要有兩種，即專業教育模式與通識教育模式，也就是“蘇聯模式”與“美國模式”，國內的影視院校基本上屬于前一種模式，其特點是以專業為核心貫穿教學；而美國的影視院校基本上屬于后一種模式，其特點是以跨專業知識的學習為基礎，學習階段后期再分專業，學生的素質比較全面。專業教育模式與通識教育模式的關系，實際上集中體現了目前影視院校在課程安排方面的核心問題，這就是高等院校的兩類主要課程，即公共課和專業課的設置問題，具體涉及課程的范圍、數量、結構、形式等方面。

從公共課來看，一般來說包括國家統一規定的一部分課程，以及各高校可以自主安排，學生也有一定選擇自由的一部分課程。我國高校中，公共課一般包括三類，即理論等思想教育課，英語、體育、計算機等公共基礎教育課，大學語文、藝術概論等人文素質教育課，其中前兩類一般為“必修”或“指定必選”。而美國的通識教育的核心課程，根據哈佛大學在20世紀80年代確定的內容，主要包括六類，即文學與藝術、科學與數學、歷史研究、社會分析、哲學分析、外國語文和文化，普遍作為影視專業“必修課”的是寫作及外國語。各高校可以自主安排的作為“選修”的“人文素質課”的情況，最能夠體現目前影視院校在課程設置上的主要特點和問題。比較一下北京電影學院、美國加州大學洛杉磯分校電影電視和數字媒體系、紐約大學藝術學院電影學系的“人文素質課”，在范圍、權重方面都有很大區別。④

在課程的內容范圍上，一般說來，以多學科為基礎的學校和專業型的院校本身資源、職能和分工不同，學科多的學校自然底盤較大，公共課的范圍較廣；專業型院校資源有限，非專業課程也與專業聯系較緊。北京電影學院作為專業院校，人文素質課的設置涉及大學語文、文學、戲劇、美術、音樂、形體、藝術概論、社會學、宗教、信息檢索等，基本上都是藝術方面的課程，范圍相當有限。國內的綜合性大學情況或許稍微好些。而在美國，從事專業電影教育的專門院校很少，絕大部分是綜合性大學中的影視系科，他們的普遍做法是通過調控選課范圍來使得學生對藝術、哲學、社會科學、自然科學等方面都有一定學習，在天文、歷史、地理、物理、化學、生物、數學、人種學等方面都有所涉獵。

在課程的可選范圍上，北京電影學院要求的3門課程只有21門可選，而且基本上一個方向的課程只有1門。而加州大學洛杉磯分校影視系要求的10門課程則提供了138門可供選擇，并且幾乎每個方向都有多門課程可供學生選擇：藝術和哲學要求5門課程，有包括藝術史、世界藝術和文化、非洲裔美國人研究、拉丁裔美國人研究、民間傳說和神話、音樂、人種音樂學、音樂史、哲學等在內的4組58門課程可選，要求每組選擇不超過2門；社會科學要求3門課程，有包括各國語言、名著研究、傳播研究、歷史、政治科學、人類學、心理學、社會學在內的3組39門課程可選，要求每組選擇不超過2門；科學要求2門，有包括天文學、大氣科學、化學和生物化學、地球和空間科學、地理學、數學、物理學、微生物學和分子遺傳學、細胞和生物學、生物生態和環境等在內的2組41門課程可選。

在課程的學分權重上，北京電影學院人文素質課的學分僅占總學分的4%，即使在側重制作的加州大學洛杉磯分校這個比例也達到了20%，而在側重理論研究的紐約大學，這個數字則是31%。

從專業課來看，美國的通識教育要求本科生在入校后的前兩年內完成核心課程學習，到第三年才開始進入主修專業課程的學習。而中國的影視院校則是公共課與專業課齊頭并進，這樣往往從第一年就開始專業課程的學習，好處是學生的專業較為扎實。而與國外相比，我們的專業課程由于緊緊圍繞劃分非常細致的專業設計各自的教學計劃，課程安排有突出的系統性、指定性。以北京電影學院為例，其專業課全部為系定必選課或必修課，各系之間的差別很大，從十幾門到三十幾門不等。其中電影導演專業方向的專業基礎課就是貫穿2個學年的4個系列的課程：導演劇作ABC、表演ABC、視聽語言ABCD、剪輯A。電影劇作專業方向的專業課則按照理論和實踐的相互配合設計了同為六個學期的電影劇作理論與技巧1-6、電影劇本寫作1-6兩門課，安排在一天上、下午上，前后由全系12名老師共同負責。

美國影視院校的專業課程則沒有統一的教學計劃，而是建立豐富多樣、細致靈活的課程體系，以選修課為主，對提供選擇的課程分類分組，并對每類每組的選修數量進行規定和宏觀調控，從而達到教學目的。以紐約大學影視學院為例，要求一年級學生在完成學校、學院的核心課程的基礎上，還要必修歷史批評、劇作、技術制作、制作基礎等4個方向7門課。其中，劇作方向要求3門課程，有11門可供選擇；歷史與批評要求3門課程，有19門可供選擇；制作基礎課程要求修4門課，有23門可供選擇；制作技術課程更是有47門之多可供選擇。在專業課外還經常開設內容廣泛多樣的各種課程，如各種片種、類型、作者、電視媒介、廣播媒介、電影與社會、電視與文化等課程；并且會開設針對不同學生背景和創作需要的課程，如實驗電影、移民電影、少數民族電影、國際合作制片等。而加州大學洛杉磯分校影視系在學生四年級集中某一方向學習時，提供電影制作、電視制作、劇作、動畫、批評研究等5個方向26門選修課程，學生可以根據自己的興趣選擇某一主攻方向，也可在本專業搭建的主修平臺上輔修其他學科的課程。

專業教育模式與通識教育模式區分的重點，在組織教學的基本標準不同。前者以專業為標準，學校要依據指令性的專業設置教學計劃、組織課程，在專業設置上要求盡量全面且單個專業口徑小，在課程設置上則易造成重復和教學資源的浪費；通識教育模式在專業設置上綜合性很高，沒有針對年級和專業貫通四年的教學計劃，其教學質量的保證，一方面通過提高學生學習主動性和自覺性，另一方面著眼于在課程的規格上進行嚴格管理，只在課程的組織上制定指導性計劃。例如十分重視教學大綱的規范性，每一門課程都有詳細、充分的教學大綱，對每門課任課教師的教學輔助資料的準備、學生作業的批改做出系統、嚴格的要求，每門課開課時，教師都要印發詳細的課程介紹、影片觀摩、閱讀書目、教學進程、教學要點、作業考核方法及要求等資料，這些最終為學生、老師、學校提供了互相監督的評估依據。

專業教育模式與通識教育模式區分的實質是，在前一種模式之下，學生的學習內容、學習進程、學習方式基本是在教學計劃中預先設計好的，而在后一種模式之下，學生則可以根據自己的實際情況，自主地選擇專業方向、學習內容，授課教師，以及自主地安排學習進程。在當代高等教育中，學分制不僅作為測量學生學習、組織教學的量化標準，而且作為一種統一尺度，使來自不同國家、不同層次、不同水平、不同類型學校的學生之間的相互交流成為可能；使學生接受不同層次、不同類型、不同學科、不同規格的教育，實現多樣化發展成為可能。在美國的很多高校，學生可自選全校范圍內的課程，并鼓勵學生跨學科專業、跨系甚至跨校選課學習，高校間學分互認是一種非常普遍的現象，高校與中學之間也有學分互認的做法。我國近年來將學分制作為高等教育改革的重要內容之一，著眼于使人才培養模式從過去單一的學術精英型轉向學術型、應用型以及復合型等多樣化發展。一些高校開始實行允許轉專業，按大類招生等。

專業課與公共課的問題，實際上是所有影視院校都面臨的，專業課較強的學校在公共課上的資源、精力投入就會相對有限，反之亦然。針對這種矛盾，國外的解決辦法是，將專業影視院校與綜合性大學影視專業的職能相分離，獨立的專業影視院校，一般只承擔專業技術技能的培訓任務，只教授專業課，不單獨授予學位，而是與綜合性大學合作，讓學生去選修一部分文化基礎課，由綜合性大學授予學位；綜合性大學的影視院系，自己開設專業課，學生同時到其它院系選修文化基礎課。但我國的藝術院校都具有專業培訓和學歷教育雙重任務，一方面在觀念上總是以專業培養為唯一目標，人文素質課設置緊密圍繞專業課進行；另一方面也還未在與學科資源豐富的綜合性大學進行優勢互補方面獲得有力的支持、探索出有效的途徑。

總的說來，國內影視院校的課程設置在公共課的設置上，無論在內容范圍、可選擇度、數量權重等方面都亟待拓展，目前學生的知識結構相對單一，過多集中在影視專業及相關知識方面。在專業課上，我們有一些系統培養的經驗和優勢，但存在控制過多、不夠靈活的問題，尤其是學生幾乎沒有自主選擇的空間。所以本文認為，國內影視教育專業課程設置的改革，在借鑒通識教育模式方面，通過學分制量化課程標準僅僅是第一步，在進一步全面推行學分制的基礎上，關鍵還在于在教學內容的各個環節和方向上增加課程數量，豐富課程內容，擴大課程范圍，以便能夠結合實際及時調整，為學生提供更多的選擇和發展的可能。

如何處理理論和實踐的關系問題，是目前設影視專業的高校尤其是藝術專業院校無法回避的一個重要問題。藝術院校的教學通常以藝術創作者、藝術作品研究和藝術實踐內容的課程為重，對學生的理論知識的教授有限，學生的理論觀點多形成于不系統的經驗總結。這其實是對理論研究重視程度不夠的表現。所以，藝術院校應該在加強基礎理論課程權重的同時，考慮通過課程形式的改變，培養學生自覺的理論意識、有效的理論轉化能力。但這并不意味著實踐教學的問題已經得到了很好的解決，就沒有任何探索和改革的空間了，事實可能恰恰相反。實踐教學的有效性仍是一個亟待解決的問題。我們經常會看到一些畢業生在剛剛參加了一些藝術實踐之后，就控訴說自己在學校里從未聽說過從未見過這些東西。這種司空見慣的情況絕對不能再容忍了。這些問題不僅是實踐教學的問題，同時也是理論教學的問題。而且涉及到教學單元和實踐單位的合作問題。但這里要強調的是，在影視教育已經在各類院校中廣泛開展的情況下，各類影視院校完全可以在專業課程建設方面探索和發展出各具特色的更加多元的理論聯系實踐、實踐聯系理論的教學模式，培養技術型、專業型、學術型、復合型的多樣化影視人才，從而推動影視教育和影視事業的健康發展。

本文認為，國內影視教育的專業課程設置與改革還有極大的可持續的發展空間，最主要的方面有：在原有根據行業分工設置的專業的基礎上重新整合，進行更具綜合性的分工；以傳統的影視制作專業為核心，以包括廣告、網絡、媒體的藝術、技術、管理在內的影視傳媒為依托，以文化藝術理論和教育為基礎，建立相關專業的逐級發散體系；從對專業的行政管理轉向對課程的規范管理，建立由門類齊全內容豐富的各類課程組成的課程體系；各高校應針對自身情況開發具有自身特色借鑒通識教育模式的專業教育，例如，綜合大學中的影視專業，可以充分利用學校的教學資源，甚至可以和其他系、學院聯合授予雙學位，而學科基礎比較單一的學校在教學資源有限的情況下，一方面不僅可以努力發展自己的課程體系，同時還可以創造條件積極探索出與學科資源豐富的綜合性大學優勢互補的有效合作途徑，為專業發展提供有利支撐。

著眼于影視教育發展的未來，課程的教學方式方面的變革將成為一項很重要的內容。首先，隨著學分制的進一步發展，師資等教學資源的缺乏勢必成為一個重要的問題，在這種情況下，發展更高效率充分利用資源的教學方式，就是非常重要的了。努力將計算機網絡等新技術應用于教學是一個方面，與此同時，更應該重視影視專業教育在教育內容和教育技術方面的雙重特殊性。從教育技術的發展來看，新技術在廣泛應用之前，總是先在教育中發揮作用，電影的教學也同樣如此。在我國，電影最初與高等教育的結合，就是作為教學手段進入高校：早在1922年，南京金陵大學、蘇南文教學院就開始了電化教育；1936年，南京金陵大學理學院成立“教育電影部”，成為中國高等院校中第一個電影專業。當前，與影視教育大發展幾乎同步的另一個重要進程就是，影視、多媒體作為教學手段及輔助內容日益進入大學課堂。現有影視教學方式主要有課堂講授、影視作品分析、專題討論、現場拍攝，其中包括電影、電視、多媒體等各種形式的視聽作品的觀摩以及現場制作觀摩這些重要的影視教學方式，可以設想在未來逐步由影視媒體本身來進行。通過影視手段進行的影視教學，無論在優化教學資源方面，還是在提升學習過程及效果的人性化程度方面，特別是在影視教育自身的戰略性發展方面，都具有巨大的發展潛力和價值。

能否擔負起影視教育發展的歷史重任，最終取決于決策者對教育新理念的眼光胸襟與行動的勇氣，研究者在其中起到不容忽視的作用。最重要的是理念和行動并重，并且從現在開始。（責任編輯：陳娟娟）

① 參見中國教育在線網“全國高校本科專業介紹及招生代碼查詢”（/html/g/gxzhuanye.shtml）。

② 參見“教育部公布2008高等學歷教育招生資格高校名單”（.cn/gaokao/2008-04-10/1441133388.shtml）。

③ 參見中國教育統計網2005年高等教育全國數據：普通高等學校校數（/sjcx.aspx#）。

④ 資料來源：謝曉晶、薛文波主編《北京電影學院本科人才培養方案（2006版）》；美國加州大學洛杉磯分校電影電視和數字媒體系網站（tft.ucla.edu/dof.cfm）；紐約大學藝術學院電影學系網站（nyu.edu/）。

Several Problems in the Curriculum Setting and Reform of Film

and TV Education Majors in China

WANG Zhi-ming，ZHAO Nan

(Department of Film Studies, Beijing Film Academy, Beijing 100088)

第7篇：戲劇影視文學培訓范文

 

自1985年教育部下發《關于高等院校開設電影課程的情況和意見》迄今已二十余年。文件中曾明確要求 “有條件的綜合大學、師范院校中文系，應當把電影課作為重要選修課，正式列入教學計劃”。如今約有50%的大專院校開設了諸如《電影賞析》、《電影藝術鑒賞》、《影視藝術基礎》、《電影藝術概論》等相關影視教育課程，其成果不可不謂喜人;影視教育作為一種重要的文化藝術傳播教育形式得以深入校園，亦不可不令人為之雀躍。但反觀各高校影視教育教學蓬勃發展中，同樣存在著諸多問題。

 

一、影視課程性質認識的誤區

 

影視教育作為當前高校教育的重要環節，應具有與之相適應的學科地位。影視藝術作為影視教學的重要表現手段，其具有的訴諸于視聽覺，兼容多種藝術樣式，實現時空的有機融合等特點，決定了其具備著獨特的審美教育價值。與此同時，影視作為一門綜合的藝術形式，涉及了社會科學、自然科學、哲學的許多領域，充分利用了人類傳統文化及已有的現代科學技術。其所能提夠給大學生的內容相當豐富，拓展學生視野、增長和改善學生知識層次結構，并進一步提高大學生的審美能力，是一個發展前景廣闊的重要的思想文化教育領地。

 

當今社會已從讀書時代步入讀圖時代，已從單純的文字閱讀進入以視聽圖像輔助文字表達為主要表現方式的多媒體閱讀，在前不久國家相關機構組織的調查中發現，年閱讀圖書在10冊以上者占被調查者總人數不足一成，而通過網絡閱讀及以智能手機、電子書閱讀器為媒介的新生電子圖書已成為現代人主要的閱讀方式，可以說以圖書為代表的傳統紙媒閱讀時代已是昨日黃花。而現今我國在校大學生基本上就是在電視、電影以及電腦屏幕前長大的一代，光彩炫目的畫面所傳遞的信息恰恰是他們樂于接受的，加之鏡頭語言本身相對于受眾所具有的強勢話語權，正是以授業育人為主要目的大學學科教學須詳加利用的。

 

但相當一部分開設影視教育相關課程的學校對影視課程性質認識不清，仍抱以往的影視教育觀，視高校非專業的影視課程僅為組織學生看片子，寫讀后感之類，而不能正視影視教育在信息社會中對學生全面發展的巨大影響;或設置課程流于表面，視影視為之末技，多以無足輕重的選修課面貌出現，對培養目標、教學目的等疏于要求，這對于全面構筑學生視聽思維能力及全面素質發展是極為不利的。

 

確立影視課程以合理的學科地位，無疑是擺脫這一認識誤區的首要工作。高校影視教育欲謀求更大的發展，就勢必要努力建構一個植根于人文素質教育的完整的影視教育體系，即將影視教育納入到人文素質教育的范疇。無可否認，影視文化業已成為當今文化構成的重要一環。從現今高質量的影視作品中，我們已能看出影視在很大程度上已經跨越藝術的范疇，上升為哲學文化的范疇。因此，當今的影視教育已不再停留于簡單的藝術教育，而是一種文化素質教育，觸及到素質教育的核心問題。他山之石可以攻玉。歐美一些國家尤其是美國已將影視教育作為大學通識類教育加以認知，將影視素質教育劃分為四個層面，透視美國影視工業結構，其中涵蓋了影視的社會影響、政策法規、影視節目創意及營銷等;探索信息與社會控制的關系，它包含了影視節目對社會及個人帶來的沖擊影響;分析影視節目中所體現的社會行為、價值觀念等;了解影視節目的勸服本質、廣告結構等等。其實，素質教育兼具德育教育與文化教育兩者，而在現今的大學學科課程體系之中很難能尋求到如影視教育這樣能將兩者完美結合而又是學生喜聞樂見的。因此，大學影視課程建設正應以次為突破口，依托大學生素質教育與素質拓展，打破現有的僅在以中文系為代表的文科系所開設的局面，納入到各學科院系大學生素質通識教育整體架構之中，全面實施。這一方面，可以加強文化藝術對大學生在藝術情操等的滋養熏陶，另外，也能把影視作為一種文化藝術本身提高大學生在專業素養上的提高。與此同時，可以進一步滲透和引領當代大學生形成積極健康的人生觀、價值觀以及愛國主義精神等高尚的道德情操。

 

二、影視課程辦學上的窘迫

 

首先，由于各高校固有的影視教學教育觀念以及對影視課程性質的錯誤認知，致使很多高校影視課程的任課教師不自覺中自我矮化，創新意識的缺失，因循守舊，抱殘守缺，在一以貫之的教學過程中，簡單地把“欣賞影片”視為課程的主導內容，甚至作為唯一的授課方式，造成學生觀看的隨意性和盲目性，流于影片淺表的感官刺激。教師缺少積極的主動性，課程的講授、學生的學習流于觀影的形式，缺乏最起碼的互動交流合作。這既不符合影視作為一種借助大眾傳播媒介的綜合性的獨立的藝術門類的本質要求，也違背了教育本身的原則和目的。

 

其次，由于各高校將影視課程的邊緣化，這勢必造成了在課程建設上的投入不足。眾所周知，影視藝術尤其電影自其誕生之日起，其本身就凝結著人類先進科技與藝術文化，影視藝術的展現離不開高新技術的支撐。正因如此，影視教育的課程資金投入需要穩定且充足。然而現實是，在一些高校的影視教學中存在著設備陳舊落后的情況，一臺電視、一臺影碟機、幾張劃花的碟片就成了影視課程的全部家底，更不要說有固定的影視課程教室，往往需要借助普通的多媒體教室。內容的展現受制于外在形式，本就是依托精彩的畫面、音效等表現其內在的思想文化藝術內涵的影視作品限于設備的瓶頸，勢必會影響正常的教學講授和師生的熱情，教學效果也就無從談起。

 

再次，緣于影視課程選修課的尷尬地位，師資配備、隊伍建設便無法得到相應重視。即使部分院校成立了影視藝術、戲劇藝術研究機構，但仍無法掩飾影視課程師資整體性匱乏的現實。許多院校一般不配備專門的影視課程教師，多為對影視藝術有興趣的教師兼課，這就造成了師資隊伍難以形成梯隊，缺乏穩定性和持續性，不利于影視課程教學質量與研究水平的穩步提高。

 

“工欲善其事，必先利其器。”如果說，確立影視課程學科地位，是影視課程發展的核心問題的話。那么，提升影視課程裝備，加強任課教師專業化和師資能力建設就是扭轉當前影視課程落后局面迫切需要解決的現實問題。

 

高校在影視課程建設中首先要打破一本書、一支粉筆、一臺碟機、幾張影碟的落后格局，在利用現有的多媒體教室的前提下，加大資金投入，維護和改善辦學條件，購買配備教學急需的相關設備，有條件的院校還應建設固定的影視課程專用多媒體教室。目前，許多綜合型大學加大投入建設播音主持、影視編導等新興專業，而影視課程恰好可以利用和盤活這部分資源，摒棄以往教學中單純放映、觀看的單一陳舊教學模式，向確立選題、自主拍攝、互動評價等交互式教學轉變。這樣，高校在發揮影視理論探索和鑒賞評價方面優勢的同時，還可以嘗試影響甚至引領影視創作上的潮流變革。

 

隨著高校影視教育的普及與發展，相關的師資隊伍建設問題愈發凸顯。開辦影視課程高校在數量上不斷增多，對影視課程的教師的需求也隨之增加。特別是在影視教育為越來越多的高校所重視的今天，對師資隊伍的素質要求也逐步提高。因此，各高校應在依托諸如北京電影學院、中國傳媒大學、中央戲劇學院、上海戲劇學院等影視專業院校引進高素質專業人才的同時，立足于本校的實際教學情況，對現有教師隊伍加強相關培訓。通過集中培訓、組織進修以及高層次學歷教育等，盡快提升完善師資水平，從而提高影視課程專業教學質量。此外，在影視課程的實際教學中，任課教師還面臨著如影片選擇等諸多問題。

 

影視藝術已過百年，積累了許多優秀的影視藝術作品。在實際觀片指導過程中，我們要不僅可以使他們感受到那個時代電影藝術作品的語言特征、拍攝水平以及當時社會思想文化風貌，同時也要使其積累和提高審美經驗及鑒賞水平，從而可以自主的欣賞解讀其他電影作品。因此，擇片在實際教學中是十分重要的。

 

擇片在實際教學中是有章可循的。最好先以類型為選擇的范疇，而后擇其中優秀作品列為授課的備選影片。類型電影是依據約定俗成的類型要求、原則制作出來的。它廣泛的涉及到題材、技巧、人物等影片內容形式的多方面特點。類型電影是電影商業化生產與意識形態生成發展到一定階段的產物。在世界各國均有所體現，并且在一定歷史時期內循環往復占據主導地位。因此，在引導學生觀影時，既要使其能對該類型電影有一系統的理性全面了解，也能對不同國別、導演在風格、語言、構圖、主題等有著差異性的判讀，同時，對類型化電影在我國目前的發展狀況及前景有自主性的判斷。

 

綜上，新時期的高校影視教育課程應以藝術學、文學等相關學科承托，構建起我國高校影視教育課程整體學科構架，拓展和發揮影視教育學科的統攝能力，并以此延伸至高校的人文素質教育整體建設發展中。因此，作為影視教育工作者，努力完善影視課程本身的同時，還要迎接素質教育體系下的新挑戰。

第8篇：戲劇影視文學培訓范文

一、影視資源在高中語文教學中的重要意義

影視資源包括電影、電視等，以其特有的直觀性、形象性、生動性，有聲有色地呈現在學生面前，具有在教育教學中有別于文本的應用價值。所以合理開發利用影視資源對于高中語文教學更是具有相輔相成的重要意義。有學者認為：“電影、電視、廣播、網絡等信息化課程資源，集聲音、圖像、色彩、文字于一身，可以為學生的學習和發展提供豐富多彩的教育環境和有力的學習工具，是最具現代意義的教學手段。”[1]尤其是影視資源作為超文本的文化載體，對于目前的高中語文教學在讀寫能力、思維訓練、積累語言敏感性等方面都可以起到超出傳統語文教學單純以文本作為教學對象的教學效果，這有利于促進我國語文課堂從過去教師唱獨角戲的傳統模式向新課改提倡的“教師為主導、學生為主體”的雙向教學模式轉變，提高教學效率，充分發揮教育價值。

（一）有利于提高學生語文素養

激發學生的語文閱讀興趣。大部分高中語文教學側重于對課文結構、人物形象等的分析，已經很難滿足在網絡信息時代成長的學生對于知識接受的多元化要求。教師要想激發學生對語文的閱讀興趣，讓學生愛上語文課，可以充分利用影視資源，以真實生動的情景方式將學生拉入課堂，將枯燥的文字轉變成生動具體的畫面，吸引學生閱讀的注意力。也可以提高學生對語文的閱讀興趣，去積極地閱讀原文，尤其是文學原著。比如在講解《林黛玉進賈府》一文時，教師可以播放老版電視劇《紅樓夢》中的這一情節，勾起學生對小說中人物命運的關注，鼓勵學生預測林黛玉與賈寶玉的愛情故事如何發展，對文本中的抽象文字進行想象，有意識地培養學生的探究意識。這有利于學生在課堂上將具體影視情節畫面與文本閱讀相結合，找到文本中對應的人物情節、細節，對文本更直接、更深刻地進行理解與認識，進而去自主閱讀教材之外的文本，去獲得閱讀的快樂。正如孔子所說：“知之者不如好之者，好之者不如樂之者。”

提高學生的語文鑒賞能力。黑格爾《美學》中曾經說過：“能把一個人的性格、思想和目的最清楚地表現出來的是動作，人的最深刻方面只有通過動作才能見諸現實。”[2]影視資源的動作性基本上能夠將文本中的人物站立起來，將靜態的文字轉變為生動可感可觀的畫面，有利于學生直接欣賞文本中的故事情節，豐富學生的形象思維能力和想象能力。影視資源提供的素材也在一定程度上對于學生的形象思維具有可開發性，比如古典詩歌中的意象：楊柳、、月、飛鳥、船等，如果用影視的方式展示出來，可以直接刺激學生的視覺，加深對教材的理解，對所學知識儲存在大腦圖層中。同樣也有利于學生積累更多的語文素材，如包括天文地理、風土民情的各種綜藝節目，以其信息量大，夸時空性，可以為學生儲備更多的形象化的寫作素材。如高一語文必修一《梳理探究?優美漢字》的學習，可以讓學生在課余時間觀看CCTV第十頻道的特別節目《探索發現之史說漢字》和《探索發現――發現甲骨文》、科教片《解開漢字之謎》、大型紀錄片《漢字五千年》等節目對于文字的解讀，這樣有利于學生感受文字的意蘊美和形體美，浸潤在文化的熏陶中，體驗文字的經典魅力，增強對祖國文字的熱愛和自豪感。所以影視資源有助于學生形象性思維力、想象能力的提高和豐富的語言素材的積累，進一步提高學生對語文文本的鑒賞能力，培養學生主動發現美、感悟美和提升學生的心理品質，實現語文作為一門工具性和人文性相統一的學科性，真正地實踐新課改提倡的在潛移默化中提高學生的閱讀能力和鑒賞能力的主張。

（二）有利于提高教師教學效率

影視資源能將課文中的具體文本轉化為感官的畫面，促進對文本的多元化理解，轉變傳統的“人――人”的對話情景模式。教師借助于影視資源的優勢，讓學生在有限的課堂里學到更多的知識。隨著新課改的實行，高中語文教師常常苦惱課時的有限性，不能將書本教學內容全部講授，導致匆匆忙忙地講解課文，甚至取消作文課，這不僅不符合新課改的要求，也不利于學生語文素養的提高。這就要求高中語文教師尋找新的途徑去完成自己的教學任務。影視資源集視覺性、形象性、動作性于一身，無疑是教師的最佳幫手，尤其是在講授人教版必修一第二單元文言文、必修三第一單元的小說、必修四第一單元的戲劇、必修五的第一單元小說，以及選修系列“中外小說與戲劇”“文化論著研讀”和“新聞與傳記”中的作品時，幾乎處處可以結合影視資源進行教學。善于把影視資源作品作為一種有效的教學輔助手段來提高教學效率，可以縮短教學時間，讓學生在最節省的時間里，解讀文本中的主旨和人物形象，達到教學目標。

（三）有利于發揮教育價值

“千姿百態的生活是影視作品的表現內容，而反映在影視作品中的生活，因為熔鑄了藝術家們的理想、愿望、追求，使作品具有了極高的教育價值。”[3]影視作品是藝術家們在文學文本的基礎上，結合影視特點進行創作的，是一種再現人物思想情感、人物行為動作的，集審美教育、思想教育、心理品質教育相結合的綜合性藝術。在教學中，合理利用影視作品中的人物事跡、價值判斷，有利于激發學生的愛國主義情懷、社會主義責任感和引導形成正確的積極的人生態度與“三觀”。當學生將抽象的文本轉變成為生動形象的畫面，身臨其境，感受影視作品中的“意美”“音美”“形美”，有利于培養學生在德育、美育、智育等方面的健康發展，促使學生以正確的心態、美好的心靈，正確的審美觀去看待生活，學會做人，懂得人生之道，這就是影視資源在教學中的教育的價值所在。

二、影視資源在高中語文教學中的應用問題

盡管影視資源的開發隨著老師們的重視，陸續被運用到課堂之中，走進了學生的視野，但實踐證明，影視資源在高中語文教學中仍然存在著很多問題，這無疑會對高中語文教學產生不利的影響。

走馬觀花，流于形式。由于大部分教師和學生對于影視資源相關理論知識的缺乏，不能夠正確分析鑒賞影視作品，這導致影視資源只是單純的在課堂播放，只是完成觀看任務，并沒有結合文本進行分析與鑒賞。這種教學方式主要問題在于教師放棄了在教學中的主導作用，過度依賴影視資源，將教室變相成為電影院，把學生當成了觀看者。這種讓影視資源完全代替了文本教學的課堂狀態，只是流于一種走馬觀花式的教學方式，嚴重脫離了對文本的解讀和鑒賞，導致學生的想象力和思考能力沒有得到發揮，也忽視了學生的主體地位，這與影視資源開發利用的初衷相去甚遠。

資源缺乏，質量不一。隨著網絡資源的風險性增加，很多相關的影視資源也難以通過正規的渠道獲取，導致搜索困難。有些年齡大的教師或者偏遠地區的鄉鎮教師由于跟不上時代，信息技術掌握的不夠好，對于影視資源的搜集更是難上加難。教育部門目前也缺乏系統性的影視資源開發資料，教師有時候忙于自己的工作，對這一資源也重視不夠，沒有時間去搜集資料或者沒有事先觀看影視作品，沒有親自審核影視資料的質量，導致對其不甚了解或者質量不一。

缺乏引導，漫無目的。很多教師在使用影視資源的時候感到力不從心，原本想讓學生在觀看影片時學到知識，可是因為教師缺乏專業的影視作品欣賞知識，導致其自身在影視欣賞與文本結合的時候不能很好的發揮二者的優越性，就缺乏了對學生如何將文本與影視作品作比較性的探討和研究的引導，導致學生漫無目的地看影視作品，被影視片中的畫面情節所吸引，脫離教學目標。

影視資源的利用存在著上述諸多的問題亟待解決，否則不利于學生語文素養和教師教學效率的提高和教育價值的發揮。

三、影視資源在高中語文教學中的具體實踐

如何把影視資源的優越得到性充分發揮，并且避免出現上面所說的流于形式的影視播放的尷尬教學境地，可以從以下這些方面著手：

搜集整理，選擇典型。當下海量的影視資源充斥著整個信息網絡，只要輸入關鍵字詞，與高中語文課本相類似的影視資料數不勝數。如何選擇適合教師自己教學水平和學生認知水平的影視資料，如何把緊跟時代的影視作品和題材搜集好，就需要一一甄別整理，注重取舍，選擇具有典型性的、與文本表達最相符的素材。選擇好后，需要進行剪輯整理加工，分清楚哪些是課堂上需要全部播放，哪些只是選擇性的播放，播放時間的長短等都需要做到心中有數。比如上《林黛玉進賈府》這一節課，大部分教師傾向于選擇87年版的《紅樓夢》的第二集，這里只需要向學生播放前五分鐘即可，學生肯定沒看過癮，就要鼓勵學生在課余時間去欣賞影視作品和文學原著，避免過多占用教學時間影響教學效率，顧此失彼。

適時播放，回歸文本。課堂上，需要選擇恰當時機播放，一般選擇在學習文本的過程中，適時插入一些情節片段，在播放前先對文本進行閱讀思考，讓學生充分展開想象，對其中的人物形象、故事情節等都有一定的主觀看法后，帶著疑問去觀看影視作品，在這一個觀賞的過程中，學生將畫面中的人物形象與腦海中的主觀印象進行比對，這時教師要求學生比較文本與影視作品的差別，注意哪些細節等，再一次回歸到解讀文本，以免未看文本就來觀看影視作品造成的形象先入為主，限制學生自由想象的現象，導致二者脫節。比如在觀看電影《祝福》時，可以讓學生討論影片中加入的捐門檻一節的有無必要，加深學生對課文主旨的理解。

技術加工，形式多樣。教師需要學習一定的影像剪輯技術，尤其要注重對特寫鏡頭的捕捉，因為這一類鏡頭類似于文學作品中的詳細描寫，往往最能夠加強對人物情感和心理狀態的認識。同時學習鑒賞影視資源的相關知識，也可以給學生開設影視文學作品鑒賞選修課，提高學生對影視作品的鑒賞能力和專業能力。另外，教師不僅僅局限于電影、電視，還可以將大型紀錄片、綜藝節目、教學講座等引入課堂，或者讓學生分角色模仿文本中的人物進行表演，體驗影視中對人物角色扮演的優缺點，寓教于樂，豐富影視資源的表現形式。

當然，影視本身因其獨特性也會存在一些不利于文本解讀的問題，比如影視資源不能很好的將文本中的人物心理描寫直接作為鏡頭展示出來，作為導演只能舍棄不用，這是影視資源不及文本的一個重要因素。例如魯迅小說《祝福》中對于“我”得知祥林嫂死了的消息后的一段人物心理描寫：“我獨坐在發出黃光的菜油燈下想，這百無聊賴的祥林嫂……現在總算被武昌打掃得干干凈凈了。”這段本身富有哲理性和感彩的心理獨白，影視作品就不能將無形的心理描寫轉化為視覺性的畫面。所以教師在具體的影視資源開發利用中要懂得掌握尺度，不能過度依賴，應當遵循時機適時、程度適度、內容適量原則。

四、結語

影視資源的直接受眾（學生）和傳播者（教師）要充分合理利用影視資源這一媒介，最大程度的發揮其積極意義。尤其是高中語文教師在教學中要注意立足文本、恰當運用影視資源，合理進行課程設計，正確引導學生，方能產生事半功倍的效果。針對目前影視資源開發利用存在的一些問題，為了充分發揮影視資源在教學中的作用，呼吁所有教育者們積極參與到影視資源的開發利用中來，創造更多的條件或者渠道滿足于影視資源在教學中的應用，教育部門則要對高中語文教師進行影視資源教學的培訓，普及影視作品的鑒賞專業知識，提高高中語文教師對影視資源的教學能力，讓影視資源真正有力的服務于高中語文教學。

參考文獻：

[1]王曉輝.新課程：語文教育怎樣改革[M].成都：四川大學出版社，2003，第228頁。

[2]黑格爾.美學（第1卷）[M].商務印書館，1997，第278頁。

第9篇：戲劇影視文學培訓范文

廣播電視編導專業以藝術學和文學為基礎，廣播、電視、電影為基本媒介平臺，著眼于媒介技術與藝術發展以及文化創意產業前沿，培養從事廣播、電視、電影和新媒體音視頻藝術的內容生產、評論及研究工作的專門人才。該專業在全國具有較大影響力，畢業生活躍于中央電視臺、江蘇省廣播電視總臺、燦星文化、遠景影視、樂視網等全國各大媒體和影視制作機構。

(一)培養目標

廣播電視編導專業包括節目編導、影視導演、攝影與制作三個培養方向。該專業強調理論與實踐、藝術與技術的有機結合，突出對學生綜合藝術素養、熟練專業技能、獨立思考和創新能力、出色團隊精神的培養，主要為各電視臺、影視公司、網絡公司、廣告公司等相關媒體輸送電視節目、影視劇、網絡節目與網絡劇、廣告片的編導、攝影與制作、主持、策劃等方面的專門人才，也為企事業單位輸送宣傳推廣人才。

(二)招生計劃

2017 年，廣播電視編導專業面向江蘇省、安徽省、四川省、浙江省招收本科生 45 名，學制 4 年。

招生專業

招生省份

招生計劃

專業考試形式

廣播電視編導

江蘇省

36

參加江蘇省統考

安徽省

3

參加生源地所在省的廣播電視編導專業統考或聯考

四川省

3

浙江省

3（文科2名，理科1名）

(三)報考條件

1.考生必須符合所在省份 2017 年普通高校藝術類招生考試報名條件，體檢要求參照教育部《普通高等學校招生體檢工作指導意見》。身體健康，五官端正，有志于從事廣播電視相關專業工作。

2.凡符合報考條件的考生，需按所在省招生主管部門規定的時間，持報考所需的證件，到所在省招生主管部門指定的地點辦理高考文化及藝術專業考試報名手續，領取藝術專業考試的相關材料，并參加相關考試。

(四)專業考試

考生須參加生源地所在省份的廣播電視編導專業統考或聯考，具體考試安排詳見各省級招生主管部門的信息。

(五)文化考試

考生須按所在省招生主管部門的規定參加 2017 年全國普通高校招生文化統一考試。文化考試方案及科目均按考生所在省招生主管部門文件規定執行。

(六)錄取辦法

對報考南京師范大學廣播電視編導專業，高考文化分達到生源地所在省同批次同類型最低錄取控制分數線，且專業分(統考或聯考)達到生源地所在省最低錄取控制分數線的進檔考生，錄取時將其高考文化分與專業分(統考或聯考)相加形成綜合分，按照綜合分從高到低的順序擇優錄取，江蘇考生要求高考外語單科成績不低于 50 分。若綜合分相同，則按高考文化分從高到低的順序擇優錄取;若高考文化分仍相同，則按語文、數學 2 門科目的原始分之和從高到低的順序擇優錄取。

(七)相關說明

本簡章內容如與教育部和考生生源地所在省招生主管部門關于 2017 年普通高校藝術類招生文件精神相抵觸的，均以教育部和考生生源地所在省招生主管部門文件為準。

南京師范大學招生辦公室咨詢電話：(025)83720759、83598534

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