藝考文化課訓練精選(九篇)

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第1篇：藝考文化課訓練范文

藝考之路，早已不再是“捷徑”，倒是越來越像走“獨木橋”。當前，藝考生文化課、專業課并重，考生壓力巨大，統考不斷調整考試范圍和難度，釋放出的信號正是想把對專業沒有興趣的“半路”學生擋在藝考門外。其實，不但藝考生“入口”趨緊，畢業“出口”也日漸趨窄。由麥可思研究院的《2016年中國大學生就業報告》指出，美術、音樂等藝術類專業“看上去很美”，失業率卻很高，這與這些專業供過于求、超前于社會需求有關。實踐也一再表明，“藝考是低分考生的出路”“藝考是明星之路的起點”等已成過去式。“藝考熱，藝考難，藝考生有花不完的冤枉錢”之類的順口溜，可謂是對現實的絕妙諷刺。

藝考熱持續升溫，越來越多的人對此感到擔憂，因為眾多考生“赴湯蹈火”，其動力不是出于對藝術的熱愛，而是看中了藝術類專業對文化課成績要求較低的好處，想爭取先跨進大學的門檻，將來拿到一紙文憑。

值得反思的是，藝考究竟該如何選拔人才？藝術素養能否靠速成習得？藝考闖關又能否開啟明星之路？

曾到中國來訪的法國著名藝術家保羅?德沃圖，直言中國的“藝考大軍”讓人不可思議。在他看來，藝術應該和文憑無關。然而，國內的藝考儼然被功利化思維綁架，“他們考什么我就學什么”等應試主義，只是為了就業而求學，甚至為了求學而求學，與真正的藝術相去甚遠。與之相對應，藝術教育的功利化和技術化尤為嚴重，有些高校“藝術培養”越來越有技能培訓或者職業培訓的味道，一些藝術專業成了戴著高校這頂“大蓋帽”的“技校”。

事實上，那些為了躲避文化課成績的劣勢，選擇在高考前突擊學習一門藝術的考生，即便憑此敲開了大學校門，也不足以成為其安身立命的本錢。從現實情況來看，那些功成名就的藝術人士，不但具備較強的藝術領悟力，而且具有廣博的文化知識，那些僅把藝術當作考學敲門磚者，即使僥幸過關，但在以后的大學學習及畢業求時也難免遭遇困境。當前，藝考熱不僅危害教育的健康發展，還深深地傷害了藝術本身。畢竟，藝考是培養和發現具有藝術天賦或能力的人，而不是培養大批的“藝考者”。

第2篇：藝考文化課訓練范文

關鍵詞：音樂高考；現狀；發展；培訓

中圖分類號：G42 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2014）05-0222-02

在二十世紀末掀起了一場“藝考熱”特別在近些年，其熱度更是上升，形成空前“繁榮”。然而，這番景象的“繁榮”實是“虛火”此火屢澆不滅，都是藝考惹的禍。其原因：一是社會的發展，人們的生活水平經濟狀況的普遍提高，對精神文化的審美需求也隨之提高。二是長久以來，高考被人們寄予無限的希望，很多家長和學生都認為高考時改變命運的機會，也是走向成功的途徑。但是對于那些學習成績不好或者距離本科線有一定差距的學生，為了上一個好一點的大學，也會走藝考這條“捷徑”之路。由于藝考文化課成績分數低，幾乎過了專業合格線，文化分數線達到三百多一點就可以考取二本院校。和文化課萬人爭過獨木橋的道路相比，藝術高考無疑是一條通向大學的光明大道，所以導致了“藝考”火爆局面，這現象不僅在那個省，而在全國也普遍。三是一些生源不好的學校為了提升自己學校名氣，不惜一切代價追求升學率，依靠藝考生成績來帶動學校的學習氣氛。四是我國普通高等院校進行大規模擴招.改變中國的高等教育也從已前“精英教育”逐漸向“大眾教育”轉變.不少綜合性大學相繼創辦了音樂專業。現在全國的音樂高等院校有專業音樂學院和藝術學院、一千多所綜合類和師范類音樂專業院校。經過多年來的發展，這些音樂院校無論是在專業數量還是招生數量上都有了迅速的擴展，高考音樂專業一度成為“高考捷徑”，“藝考熱”也逐漸成為社會關注的熱點。

高考音樂生在我國高考制度的改革下不斷發展.隊伍在逐年增加，目前全國已超幾萬人。每年藝考前夕，高考音樂成了一道特殊的“風景”線，出現了“三多”現象：參加藝考的學生人數多，參與選拔的學校多，考生來回奔波多。從基礎理論測試到專業技能考試。藝考生需花費大半年的時間到各地的音樂院校應試專業。拿到專業合格證后，又要準備文化課考試。雖然頗費周折，但仍有許多考生如愿以嘗。

一、高考音樂的尷尬現狀

在眾多的音樂考生中，不少人把上大學甚至是以后找到一份稱心如意工作的希望寄托在音樂專業考試上以致音樂高考存在不少尷尬現狀。

（一）學生選擇簡單盲目

由于音樂專業的高考文化分比其它專業的分數要低幾十甚至上百分。很多學生在自己文化課成績不理想、考入一般院校無望的情況下，把目光盯住了音體美專業，以此作為跨人大學校門的金鑰匙。多數學生從高二才開始找教師學音樂。他們不管是否具有專業基礎，也不管是否具備學習音樂專業的條件，臨時找教師強化訓練，只為了能拿一個專業合格證。在這些學生中，只有極少數學生具有音樂天賦。而那些藝術天賦出色且文化成績較優秀的學生卻又不會選擇這個專業，原因是音樂專業就業的局限性，使許多家長和教師認為只有文化科很差，才可學習專業，達到升學目的。

（二）音樂培訓班良莠不齊

隨著學音樂的人數激增，各地高考音樂培訓班也是脫穎而出，名目繁多。主辦者大多口氣之大，有的虛稱培訓班是與某某音樂學院合辦，保證能讓學生專業過關；有的剛成立不久就吹噓已經培養出了多少重點音樂學院的考生：有的借著名音樂院校牌子，稱某某教授也加盟培訓。其實只是掛名幫做廣告宣傳，卻從不親臨指導等等，可謂是音樂江湖、各領。學習班的增多，這個市場的競爭開始變得激烈而混亂，一方面是培訓班名不符實的宣傳，一方面是學生暈頭轉向的選擇。多數學生選擇培訓班時，分不清好壞，既損失了學費又浪費了時間。

（三）專業就業面局限

每年到畢業時候，從高校大門走出的音樂類畢業生而言，前途并不是那么樂觀，賞心悅目的景色并不能緩解他們面對就業的緊張壓力。當年浩浩蕩蕩如潮水般涌人音樂高校的年輕人，四年后走出校門就業時，發現現實遠沒有自己當初想象的那么美好！音樂專業就業的市場供大于求，很多畢業生無法順利找到與音樂有關的工作。放眼人才招聘市場，招聘音樂專業的就業信息非常少，特別是音樂專科院校的畢業生就業就更難了，起點低、名聲小。在人才市場上往往是無人問津。現實讓人感覺的是，音樂專業的學生畢業就等于失業，最后還得想法另辟新徑。然而，就業的壓力并沒有影響考生如潮水般地涌入音樂類院校該現象很讓人憂心，這也凸顯了現行高考體制的弊端。

二、怎樣才能讓高考音樂科學有序發展

學校應高度重視高考音樂，積極主動地尋求高考音樂教學的新模式，在音樂專業培養方面尋求新的突破。學生及家長在選擇專業和培訓班時不要盲目，要從實際出發。

（一）認清形勢、準確定位

興趣是學習的前提。天賦是學習的基礎。作為一個高中學生，首先應確定自己是否具有從事音樂事業的條件和決心。音樂人才是一種特殊人才，音樂學科是一門特殊學科。隨著我國對素質教育的越來越重視，音樂教育事業的迅速發展，音樂的普及和影響促使一大批青少年從小開始學習音樂。打下了堅實的基本功，不久后必將活躍在音樂的大舞臺上。那時候突擊進入大學校門的音樂考生將面臨更大的競爭和壓力，音樂專業的專業性將成為檢驗專業人才業務水平的標準。所以，音樂考生們千萬不要為了短期的利益而做出錯誤選擇，浪費全方面綜合學習的大好機會；要把握當前難得的學習機會，慎重選擇以后的發展方向，這樣才能找到更適合自己的發展空間。

第3篇：藝考文化課訓練范文

盡管藝術教育有著諸多功能，但是藝術教學在很多學校并沒有被得到重視。原因就是在以高考成績好壞來評價一個學校的教育教學水平時，藝術教學不能為高考成績做什么貢獻，所以藝術課在很多高中類學校沒有地位。怎么才能讓藝術這門學科受到重視呢？那就讓藝術為高考鋪路，藝術也能為高考作出貢獻。要為高考作貢獻，這就需要引導學生參加藝術高考，簡稱藝考。

所謂藝考，是指各大院校的音樂學院、美術學院，或者藝術系等進行的專業招生考試。藝術考生先進行術課考試合格者獲得專業合格證，持此證書參加高考，高考成績出來以后，各學校再擇優錄取。近年來藝考人數逐年上升。廣西每年大約有2.3萬人左右參加藝考。獲得術科合格證的約1.5萬人。術科成績合格后，考生的文化高考成績只需300分左右即可上二本線。這樣的高考分數線對于一些普通類高中學校很有幫助。

我所任教的學校有兩千多學生，是一所普通類高中學校。學生的入學成績大都在B等級，這種入學成績的學生要想經過三年的學習后考上二本線，如果單從文化抓是很難的。但是我校一直以來高考成績都還不錯。每年大概有兩百多名學生考上二本，在南寧市普通類高中學校里名列前茅。這得益于我校教育教學的全面發展，當然也離不開藝術教學所作出的貢獻。我們學校每年有七八十人考上藝術二本，這成為我校的一大特色。

說到藝術教學，我們高中學校一般都不太重視，所開設的課時也不會很多，每周每班才開設一次課。這么少的時間要想完成教學大綱的內容都難，更不用說在藝術課上進行更專業的藝術技能訓練。所以我們要想更多的辦法來讓學生參與藝術教學工作中，再從中挖掘有興趣參加藝考的學生，現就談談我在實際教學工作中的一些具體做法。

每一屆新生入學的前幾周，我們藝術教師就會為挖掘對藝術感興趣的學生作為藝術生而準備。很多學生來自農村，藝術底子薄弱，不會看簡譜，素描也是什么都不知道。唱歌什么是民族什么是美聲不知道，畫畫什么是水彩什么是水粉不知道，他們喜歡藝術但不敢走上藝術道路，覺得要很多的天賦、很好的基礎才能學習藝術。這就需要教師讓學生知道，每個學生都有自己獨特的藝術細胞，每個學生都有感受美的能力，每個人都能追求更高境界的美。藝術的專業技能不需要太多的天賦，經過長期的訓練就可以了，你只需比別的同學多擠出一點時間來訓練就可以了。同時我們要幫助學生明確他們的學習目標和人生目標。我們通常的做法是到各個班里面向學生講解，我們來讀高中最大的愿望或者奮斗目標是什么？學生會說考大學！每年通過文化來考大學的多如牛毛，千軍萬馬擠獨木橋，很多學生擠不過去，就掉下水了。那我們有沒有一種辦法不用擠獨木橋也能過河對岸，走進大學校門呢？學生會說游泳過去！對，游泳就是一種本領、一種技能。如果教師愿意教會你們一種專業技能，讓你們不用去擠獨木橋，你們愿意嗎？學生會說愿意！我們會跟學生說高考其實不止僅有文化這條路可走，條條大路通羅馬，通過藝術也可以上大學。藝術高考是每年的一月份進行術科考試，成績合格后參加六月份的文化高考，通常藝術類考生的文化分數線要比文化考生低30%左右，這樣的文化分會吸引很多的學生。因為他們的文化成績普遍不好，如果讓他們有一技之長后，文化分不需太高就有機會上大學，這就讓他們對文化的學習更充滿信心，也會更加努力。

那學習藝術以后是不是就做藝術家、歌唱家等等呢？有一些學生或家長就會有這樣的困惑和擔心。因為藝術家能出幾個呀？更多的不是那些默默無聞的藝術工作者嗎？所以我們教師要調整家長和學生的心態，告訴他們藝術在我們生活中所涉及的行業，畢業出來可以往哪方面就業，就業的前景如何？讓家長和學生知道他們以后學有所用，把問題解釋清楚后我們才開始接受學生的自愿報名，學習藝術，然后參加藝考。

藝考既考專業又考文化，怎么讓兩者不相互沖突呢？通常我們的做法是文化課學術課一節不能少，因為學生本來文化基礎就差，如果只重視專業訓練，文化不上線，到頭來也等于零。所以學生學習專業的時間就用可利用的一切業余時間，如用放晚學、晚自習、周末進行訓練。

第4篇：藝考文化課訓練范文

關鍵詞：高中美術特長生；素描教學；美術素養；美術鑒賞

中圖分類號：G633.95 文獻標識碼：B 文章編號：1002-7661（2014）01-033-01

農村美術特長生大多美術基礎較為薄弱。因為生活環境和教育環境等因素，從小并沒有接受過專業的美術教育。即使有美術天賦，也從未得到過潛能開發，并不具有真正的美術特長。因此如何把大多數不具備美術特長的農村美術特長生轉變為具有美術技能素養的真正美術特長生，這也就是農村高中美術老師面對的首要課題。

一、美術教育之于農村高中美術特長生的重要意義

農村教育由于教育資源劣勢等客觀因素，使得很多農村學生在普通高考的競爭中，往往落后于城市學生，致使其在高考競爭中無緣自己的大學夢。這些學生其實學習能力未必不如城市孩子，但無奈于客觀存在的農村城市間先天教育環境資源差異，導致很多原本資質并不差的學生，只能繼續留在農村。但如今藝考的出現，無疑是為這些孩子打開了另一扇通往高等學府的大門，大大緩解了原本可悲的局面。雖然藝考生對于文化課成績要求不是很高，但必須要求考生具備一定的美術素養，這樣才符合“美術特長”的含義。可由于農村美術特長生，并沒有接受過專業性的美術教育，往往不具備很好的美術素養。因此作為幫助這些孩子實現大學夢想的教師，務必要通過切實有效的辦法，盡可能為學生打開實現夢想的美術特長道路。

二、如何強化農村美術特長生的素描教學

1、強化學生對美術的認識和學習美術的信念

由于農村美術特長生主要來自鄉鎮，受到先天教育資源的制約，幾乎很少的同學接受過美術專業課的指導，多數沒有美術基礎。而且一些同學由于普通高考無望而無奈選擇藝考，對美術只是出于“死馬當活馬醫”的心態，而并沒有真正地喜歡熱愛美術，自然也就沒有對美術的學習熱情。進而在美術的學習中，也不會有太大的成效。面對這一實際狀況，美術教師首先要做的工作就是讓學生真正了解美術，有對美術學習的信念，要持之以恒，有動力，切忌半途而廢的“玩票”心理。要讓學生們明確美術的廣泛領域和作用，和其將來的廣大發展空間。如果沒有恒心毅力，半半途而廢的話，豈不是自斷了這條通往高等學府的道路，后果不容小覷。讓學生明確既然選擇了美術特長生的道路，就必須要對自己負責，對自己的將來負責。當信念建立了，學生們學習美術也就有了動力，從而可以最大化地將其美術潛質發掘出來。

2、在素描教學中培養學生的觀察和審美能力

美術的基礎是素描，而素描的基礎是先描繪靜態物體。想要把物體的每部分形態都表達出來，最重要的就是觀察，讓學生在不同的角度，看同一個物體，思考換個角度后看到的還是否一樣。當有燈光照射物體時，有光的部分和無光的部分分別呈現出什么效果，又將如何呈現在畫紙上。即使只畫一個物體，也不能很短的時間就結束課程，要讓學生做到充分細致地觀察。當對靜態物體有過充分的訓練之后，可以帶著學生到戶外寫生，而此時要呈現在畫紙上的將不僅僅是物體或景物的外形，還要將其展現的“意”呈現到畫紙上。讓學生自由選景，通過自身的審美，選取具有美好意境的美景或物。一個人的審美能力決定了他在美術道路上可以走多遠，之所以這么說，是因為審美能力不單決定人們發現和欣賞美的能力，同時如果不會發現美，自然也就不能表達出美。而藝術又是來源于生活的，所以必須有發現美的眼睛，即為培養學生的審美能力，這也是具有良好美術素養的基本所在。

3、如何具體強化農村美術生的素描教學

人們對一個事物從熟悉到熟練是有著由淺入深的過程，因此對于美術生的素描教學要采取循序漸進的過程，很多教師因為高考不靠幾何體和素描靜物，就直接將這些內容刪去，可對于農村美術基礎差的美術特長生來說，這些基本課程，是絕對不能夠省去的，必須由淺入深的開展教學。在進行基礎素描繪畫時，由于農村美術生的基礎差，一些學生沒有耐心，教學不能順利進行，因此可以在繪畫過程中，同時播放些可以讓人舒緩的音樂，來調節學生的心情。由于美術高考的時間在三小時以內，通常是一幅短期習作，由于高考不考長期作品的原因，一些老師就不重視長期作品的作業，應當采取短期與長期作業結合的方式。因為長期作品可以強化學生對于美術的耐心和對整體的掌握，從而提高美術能力，所以應要求每名學生在一個階段教學之后，至少上交一個長期作業。

藝術特長高考不但深度發掘了有藝術潛質的人才，同時也為在普通高考中原本無緣高等院校的考生打開了一扇新的大門，尤其對于先天教育環境較差的農村考生更有著非凡的意義。因此將美術素養較差的農村孩子進行改造工作，不只是高中美術教師的職責，更是飽含著學生們走出農村圓大學夢的重大使命。所以我們必須不斷地實踐、探索，從而更好地掌握農村高中美術特長生的教學方法，不但為孩子完成了大學的夢想，同時還回報社會，為社會提供更多的美術人才，從而更好地完成教師教書育人的天職使命。

參考文獻：

[1] 中華人民共和國教育部制訂.全日制義務教育美術課程標準.（試驗）[M].人民教育出版社，2006. 4.

第5篇：藝考文化課訓練范文

關鍵詞：藝考熱 美術鑒賞 錯位 生源 師資

近年來，“藝考熱”已經成為有一個熱門的社會話題。據教育部統計，全國一千多所高校中，80%以上都增設了藝術類專業，藝術從最初的“小三門”學科迅速發展成為大規模的熱門學科。藝術專業的迅猛擴招，導致考生逐年增加，大有水漲船高之勢。以山東近年的藝術高考人數統計為例：2002年藝術類考生3.2萬人，2003年為5.6萬人，2004年為9.3萬人，2005年突增到14.3萬多人，2006年增至16萬人，2007年繼續增到16.9萬多人。［1］2006年全國藝術考生超百萬人已是一個不爭的事實。

面對如火如荼的“藝考熱”，教育部藝術教育委員會主任、中國美術家協會主席靳尚誼教授一針見血地指出：“國內高等藝術教育的火爆現象與教育體制的變化有關。擴招，在客觀上使更多的人有機會接受系統的藝術教育，提高了大眾的審美修養，也提高了藝術院校的經濟效益。但同時學生總體質量下降，師資總體水平下降，也是值得注意的。”［2］

靳尚誼在發言中反復強調了兩點：一是擴招后的學生總體質量下降，二是擴招后的師資總體水平下降了，這兩個看似簡單的觀點中卻關系到今天中國藝術教育發展的核心問題。于是，本文的論述也必然圍繞著大中小學的生源質量和師資培養兩個關鍵問題展開。

一、中小學美術鑒賞教學現狀分析

進入新世紀以來，國家對藝術教育更加重視，教育部先后組織專家學者制定了相關的課程標準，并編寫了多種版本的教科書。

2001年和2003年，教育部分別制定《全日制義務教育美術課程標準（實驗稿）》和《普通高中美術課程標準（實驗）》并頒布實施。

中小學新課程改革方案也從2004年起，在山東、廣東等四個省試點后并于2007年全國普及推廣。但在近幾年的新課改過程中，暴露出許多隱藏在深層次的問題。

從客觀上講，現行的教育體制急需調整，中高考的升學指揮棒讓中小學教育扭曲已久；各學校的教學設備也有待配套和更新，“巧婦難為無米之炊”，配置較新的美術教具和圖書畫冊是必要的。還有配套的多媒體教室，熟練運用多媒體教學是教育現代化的必然趨勢；教育部制定的新課程標準和教材推廣實施需要幾年時間，各地基層中學對新課改的接收和適應也需要一個過程。

從主觀上講，教師的教和學生的學構成了教育或教學的主體。那么經過十二年寒窗苦讀的高中生是否真的都達到了《課程標準》在“鑒賞評述”學習領域的要求？北京育英中學的趙曉平老師在《淺談在高中美術欣賞課中幾種教學方法應用的問題》一文中對該校高中二年級一班、八班學生學習美術課的原始情況做個比較。原始班級學生情況調查表：

從以上表格［3］的對比分析中，我們對中小學美術教育現狀表示擔憂，教學實際情況是不容樂觀的。試想，這種教學現狀下畢業的中學生考進大學會是什么樣的藝術素質！

那么中小學美術教師的素質實際又是一個什么情況呢？山西省教委的張明遠老師在《在困窘中生存的高中美術欣賞課》一文中對參加“山西省第二屆中小學音樂美術優質課評比”的教師進行深入調查，發現高中美術欣賞課本應由專職的具有本科生學歷的教師擔任，“但就目前統計，我省達到此項要求的教師不到15％。請看暑期省教委舉辦的美術教師培訓班的幾個統計數字：現有的360所正式高中學校，來參加培訓者為179人，占應配教的49.72％；缺額教師為50.28％。其中，本科生18人，占所來人員總數的10.06％；大專生148人，占所來人員的82.68％；中專生13人，占所來人員的7.6％。以上數字，反映了我省高中美術師資的一般面貌，從中可見我們離標準要求的差距。”［4］山西省的高中美術鑒賞課教師，大多來自本省高等美術院校和高等美術師范院校。然而，他們能否上好這門課呢？張明遠在文章中舉了四個典型的教學實例，并總結分析如下：“相比來看，第1例具有本科學歷的教師整體素質要好得多，但由于來自普通美術院校，欠缺教育理論的系統知識和美術基礎理論概念的準確歸位；第3例雖然是專修本達到本科學歷了，但欠缺美術史論和教育理論的準確把握；第2、4例是美術師范大專生，他們雖然接觸過美術實踐和教育理論，但若想勝任這門課，仍須對以上各門理論課做認真學習，系統掌握才行。”

二、高等美術教育中美術鑒賞教學現狀評分析

通過對以上四個代表性例課的分析，我們認為這些具有美術教師的知識結構并不是很合理的。那么，是什么原因造成美術鑒賞教學如此困窘的現狀呢？我們把目光投向高等美術教育，因為90％以上的中小學美術教師都畢業于高師院校和美術學院，其中大部分畢業于高等師范大學（學院）美術系，接受過正規的美術教育。

接下來的探討似乎又回到了本文的起點，分析高等美術教育現狀，焦點不外乎兩個：一是藝術高考擴招下學生的素質；二是進入大學后執行的教學質量。

仍以近年山東省的“藝術熱”為例，2007年有藝術類考生16.9萬之多，這么多人中難道都是因為酷愛藝術而選擇“藝考”？到底有多少人真正喜歡藝術？不喜歡的人為什么也選擇這條升學之路？

原因有很多，既有客觀的也有主觀的，但關鍵有一條――較低的文化錄取分數線。近年各大美術院校的招生標準大同小異，只要專業考試過了關，高考文化課成績達到一定標準（當然這個標準是所有錄取中最低標準，一般都在三四百分），就可以被美術院校錄取了。三百多分的錄取分數線的確是一個很大的誘惑，使得“報考普通大學無望，只好改學藝術專業”的學生抓到了一根救命草，紛紛加盟到藝術考生的隊伍中，家長望子成龍，自然是全力支持。一時間，昔日門口羅雀的美術學院變得門庭若市，全國上百萬人的“藝考熱”使得藝術高考由昔日的“冷門”變成了又一道風光亮麗的“獨木橋”。

遺憾的是，未來的中小學美術教師就是從這批“藝考熱”大軍中“脫穎而出”的，他們中的部分考進了高師院校的美術系。試想，靠三百多分的文化成績考進大學的莘莘學子們真的都喜歡美術嗎？真的喜歡《美術鑒賞》課嗎？真的都達到了中小學《新課程標準》中要求的運用美術鑒賞方法熟練分析美術作品了嗎？回答是否定的。大學的美術專業在某種程度上成為一部分低素質學生獲得一種求飯碗的技術培訓場所，這不能不說是美術教育的悲哀。

在高等美術教育的改革中，最受冷落仍未擺脫尷尬境地的可能要算美術史論與美術鑒賞的教學了。在大部分高校中，美術史論與美術鑒賞教學一直處于陪襯的地位，從張明遠調查統計的山西省高等美術學院、美術師范本科和師范專科（三年）院校的一份課程設置統計對照表，從中可以窺探出它們在學生培養目標上的實施情況：

從上述圖表中，我們不難看出藝術史論的課時比重不足12％，更讓人難以理解的是師范院校的藝術史論的課時比重僅占46％～53％，不少新專業根本沒有開設這類課，即使在開課的學校里，不少學生對這類課缺乏起碼的興趣與熱情，他們關注的僅僅是考試是否過關的問題。

多年來，我國的高等美術院校一直以培養畫家、雕塑家和設計師為目的，注重專業技能課訓練，忽視美術史論課學習，這已經是一個不爭事實。從以上美術高校的課程安排中可以看出，它對于將來從事高中教學的教師來說是不夠的。因為美術欣賞課，不僅需要教師對美術實踐有親身體會，更需要教師具備全面的文化素養，他們應對美學、美術理論、藝術概論、中外美術史乃至文學、歷史、哲學等人文學科有較全面而深入的了解和掌握，還應在教育學、心理學等方面有一定的修養，方能符合教學的要求。

再看那些專為培養中學教師的高等師范院校美術系的教學，雖然他們在公共課中有教育理論及心理學課程的安排，但美術史論課還沒有普通高校多。原因何在？該校的師資大多畢業于美術院校，在教學上，他們自覺不自覺地將師范類學校教學質量的提高，誤認作也是專業技能的提高。他們教學的目的，沒有立足在培養具備全面文化素養基礎上的具有美術實踐能力的師資目標上，而是步高等美術院校的路子，將培養具有高技能水準的美術專業人才放在了首位。因此，在課程設置上，缺憾甚多就不足為怪了。

值得慶幸的是，2007年3月，國務院總理在“兩會”做了政府工作報告：“今年將在教育部六所直屬師范大學實行師范生免費教育”、“鼓勵更多優秀青年終身做教育工作者”。隨著中小學新課程改革的推進，很多高校也紛紛對各自的美術教育專業進行調整。中央美術學院近年新增設的美術教育學專業就是一個很典型的成功案例。潘公凱院長說：“成立美術教育學的目的就是想改變中國現有師范美術教育中存在的誤區：師范美術教育的老師都是美術學院用培養職業藝術家的那套方法教的，到了師范學院后，他們沿用這套方法教中小學老師，于是把中小學老師教成了最差的藝術家。”［6］2006年隨著中央美院對美國哥倫比亞大學美術教育學全套教材和教學理念的引進（哥大定位很明確：不是把中小學老師培養成藝術家，而是培養成全民美育的教育者，使他們懂得心理學、教育學、美術史知識以及鑒賞藝術品，明白如何設置繪畫、泥塑、剪紙等課程來培養孩子的審美意識，并發展其創造性思維，增加動手能力），我們殷切地盼望著，各藝術主管領導和老師，能改變觀念敞開胸懷，充分借鑒國內外成功的教學經驗，盡快從失誤和錯位中走出，把藝術教育調整到一個良性發展的狀態，使得藝術教育能真正發揮其美育的功能，為藝術人才的培養和國民素質的提高做出貢獻。

參考文獻：

［1］潘魯生.藝術設計教育筆談.濟南：山東畫報出版社.

［2］楊修鴻.熱潮下的冷思考.美術觀察，2005年7期.

［3］趙曉平.淺談在高中美術欣賞課中幾種教學方法應用的問題.

［4］張明遠.在困窘中生存的高中美術欣賞課.

第6篇：藝考文化課訓練范文

關鍵詞：高中美術；教學實踐；素質教育；完善對策

0 前言

伴隨著“藝考熱”現象，各地加強了素質教育培養計劃，并制定了高中美術課程目標，力求在開闊學生文化視野、陶冶高尚情操基礎上，鍛煉個人情感態度與價值觀，同時作為審美教育的主體，高中美術教育不僅可提高學生美術基礎知識與技能，而且注重發散思維，塑造優秀人格。鑒于高中美術的積極作用，有必要分析當前美術教學現狀，并針對其不合理地方進行改進和完善，進一步推動素質教育的進步，提高學生全面文化素質的發展。

1 高中美術教學現狀分析

（1）應付、倉促的教學方式，無法滿足美術自身規律的發展。眾所周知，高中學生屬于一個特殊群體，學習既緊張又充實，一方面需要面臨高考升學壓力，學習任務重，并注重綜合文化課的均衡，另一方面為了有效提高文化基礎成績，采取的升入高三后，臨陣磨槍式的應付培訓，這些教學情況的出現，恰恰違背了美術自身所具有的規律性。美術高考測試注重素描、色彩搭配和速寫等，而教學中表現的急功近利現象，造成學生大量美術作品的臨摹，生搬硬套式的重復作業，不僅降低了學生美術鑒賞能力，而且忽略了美術基礎知識的實踐。短時間的突擊訓練，應付式的技能掌握，長此以往形成惡性循環，失去了美術自身提升人文素養和藝術鑒賞的學習價值。

（2）學生學習態度敷衍，教學硬件設施配備不完善，導致美術教學的落后現狀。據調查發現，高中學生普遍存在對美術學科的不重視，基礎知識薄弱等現象。究其原因：首先，在學生意識觀念上認為，只要在高三突擊學習一下，便可相對提高基礎成績，沒必要現在學，行為表現敷衍，缺乏對學科的重視。其次高中美術課程安排不合理，每周只有兩、三節課的學習時間，所以教師基于時間緊、任務重的安排，課上只注重機械式的技法傳授，忽略了美術鑒賞與學生興趣的建立，再加上學習內容間隔時間長，課程聯絡緊密因素，直接導致了學習效率低下。再次，教學硬件設施配備不完善，基于學校實際情況出發，藝術教師的聘請和美術配套設備的投入不是一筆小數目開支，所以大部分學校藝術類硬件設施欠缺，使得教師教學過程被動，學習上缺乏大量藝術圖片鑒賞和真實感受，降低了學生學習積極性，導致了美術教學的落后局面。

（3）缺乏創新的教學理念，無法有效地將美術鑒賞轉化為學生知識的積累。在眾多的高中課程中，美術教學相比其他傳統學科，更注重技法的積累和抽象藝術思維的發揮，其藝術靈感主要來源于廣泛的興趣愛好和大量的生活閱歷，所以美術教育要不斷創新教學理念，學習過程要求學生結合意境不斷進步，使其自身藝術欣賞得以升華。然而教學實踐中，教師和學生都無法完全將美術蘊含的思想轉化為有效知識的積累，表現在：教師教學水平不高（準備的藝術鑒賞圖片不恰當，只是技法機械傳授，藝術案例不適宜，講解缺乏重點，缺少和學生互動環節等）和學生未能真正理解，被動接受，缺少實踐，無法實現思維、情感和態度上的領悟和發展。這樣的情況都會大大降低課堂效率，進而影響學生學習熱情和美術自身具有的價值。

2 完善提高高中美術教學質量的對策

（1）建立完善的美術課程設置，增強學生學習熱情。高中階段要努力實現學習目標和高考形式的有機結合，建立完善的美術課程設置，擺正其必修課程位置，明確美術教學任務及目標，增加學生學習動力。其次，尊重美術自身規律性，改變傳統的應試教育理念，將美術基礎知識與相關實踐操作相互滲透，增加藝術鑒賞熏陶，注重色彩搭配和行為藝術的培養，有利于激發學生藝術靈感，杜絕生搬硬套和藝術作品臨摹。再次，注重美術課程和其他文化課的融合，現階段，美術課程已成為高中教學體系中的組成部分，在學校過程中，不僅要求學生學習基礎的美術知識和專業技能訓練，而且還要結合其他文化課實現自身人格和價值觀的引導，最終發揮美術教學綜合人文素質的培養，增強學生學習的積極性和學習熱情。

（2）創新高中美術教學方式，體現真實的藝術魅力。教師在徹底了解高中美術教學大綱后，有目的地進行知識點剪切、重組，努力編排符合學生接受能力的課程設計，根據學生的認知情況及相應的教學條件，精心安排教學內容，及時了解學生感興趣的傳授方式，并結合學生接受能力，使所涉及的知識點通過生動地提問和多疑解答的方式進行，通過有效地舉手問答，掌握學生的領會貫通能力。其次，教師要對教學內容有一個整體認識，并做到重點、難點的詳細補充，以便學生對突出重點知識的認識有一個接受過程，也為后期學習打下良好基礎。再次，教學中注意知識點的積累和生活應用的結合，課堂中所涉及的藝術圖片，一定要選擇學生所熟悉的，或和生活息息相關的，這樣才能貼近生活，激發藝術靈感，加深理解，循序漸進，真正讓學生感受到藝術魅力的實用性。

（3）努力實現科學評價和反思教學并行模式，提高學生綜合素質。高中美術教學要不斷更新教學方式，努力實施科學評價和反思教學并行的指導思想，教師通過學生示范和作業批改，及時發現教學任務中存在的問題，并進行深刻剖析。正確的課程內容評價是促進教學發展的新型動力，也是有效檢查學生掌握情況的過程。其次，恰當地運用課外評價機制，本著對課內講解的補充，通過網絡、電子郵箱等方式，隨時隨地與學生互動，及時解決學生遇到的問題，督促學生學習能動性，提高學生學習效率和綜合素質。

3 結束語

針對以上高中美術教學中存在的問題，我們及時調整方向，有目的地進行了現狀捕捉――對藝術類教育實行有效分析，并借鑒先進的教學模式，創新教學理念，完善美術課程設置，努力實現科學評價與反思教學并行的教學方式，腳踏實地地解決了教育弊端，從而有利于促進高中美術健康、科學的發展。

參考文獻：

[1] 周葉萍.在高中美術教學中關注學生人文素質的提升[J].美術教育研究，2012（24）.

第7篇：藝考文化課訓練范文

廣東省連南縣一所小學出臺規定，要求學生必須通過考試、取得“準騎證”，才能騎車上路。這一新規曝光后引發熱議。記者了解到，近年來不少地方政府部門都曾推出類似規定，并配套了處罰措施。專家認為，騎車學生是當前道路交通安全的薄弱環節之一，地方政府部門和學校應以加強安全教育、培訓騎車技能為主，而目前一些地方“學生自行車駕照”規定的部分措施難逃于法無據之嫌。（4月11日 新華網）

【點評】學校的規定不能與現行法律沖突。《中華人民共和國道路交通安全法實施條例》指出，駕駛自行車、三輪車必須年滿12周歲。也就是說，如果學校培訓并頒發“準騎證”只針對年滿12周歲的學生，應該是沒有問題的，還能起到進一步提高學生安全意識和騎行技能的作用。而如果面向未滿12周歲的學生培訓并頒發“準騎證”，則有違規之嫌，不該提倡，應予制止。

凌晨進入宿舍收繳手機方式過于粗暴

近日，武漢邦德藝考文化培訓學校的多名學生反映，9日凌晨2點多，該校管理人員趁學生熟睡之際，私自打開寢室門，收繳學生床上的手機，有女生被驚醒并因此事受到了驚嚇，幾乎一夜未眠。學校的工作人員解釋稱，學校是專門為藝術生提供文化課補習的寄宿制培訓機構，為了讓學生專心學習，手機是不允許帶入學校的。（4月12日 《武漢晚報》）

【點評】學生無節制地玩弄手機，確實會影響正常的學習與生活，學校有意識地加強管理是應該的，但也要使用正確的方式。在凌晨兩點多“侵入”學生宿舍收繳手機，已嚴重侵犯學生休息的權利，這樣的方式未免過于簡單粗暴。要讓學生養成良好的使用手機、電腦的習慣，學校應該做好疏導教育，不能一“繳”了之，否則只會適得其反，引起學生反感。

不能總將“不會謀生”與“應試教育”相關聯

這個來自大西北的女孩兒，是當地最有名的“學霸”，從初中起一路被保送，在北京一所知名學府讀到博士后，后來到美國一所著名大學又拿了博士后。4月23日，擁有“雙博士后”的她終于回國了。不過，這次不是衣錦還鄉，而是被兩個高壯的美國警察押解遣返了回來，沒有行李，只帶了一盒治療精神分裂的藥。（4月26日 《現代快報》）

【點評】國內的應試教育導致“高分低能”的問題，已被人們嚼爛舌根。這也確實是值得關注和反思的問題。不過，僅僅因為這個女孩“精神分裂、不會謀生”，就把其與應試教育關聯起來，未免有些牽強。就事論事，還是應該多關注其自身原因，找到問題根源，做好疏導與預防。

學校不應布置超出學生能力范圍的作業

中國科技大學教授黃吉虎會經常翻翻孩子的作業。照理說，這些作業習題對于黃吉虎來說是小菜一碟。然而，這位1958年的浙江省高考第二名、數理化全科滿分的高材生卻表示，有些題目別說孩子做起來困難，就連他自己都做不出來。“奧數根本就不應該在小學的時候學啊？會做那些題又能怎樣？這樣的結果，只是把孩子的思維逼進死胡同。”黃吉虎質疑說。（4月12日 《重慶晚報》）

【點評】奧賽作為“益智類”比賽，在尊重學生興趣愛好、出于學生自愿的基礎上，適當參加未嘗不可。但如果違背學生的成長規律，強行讓學生接受訓練，過度開發學生的智力，就極有可能損害學生的思維能力。學校應該嚴格區分“日常作業”與“興趣練習”，不要為了片面迎合某些家長，布置超出學生能力范圍的作業。

乙肝病毒攜帶者女生自殺暴露多項問題

第8篇：藝考文化課訓練范文

關鍵詞： 高校民樂合奏課 生源質量 招生政策 傳統音樂文化 師資建設

一、高校民樂合奏課的設置及研究現狀

隨著民樂合奏課在全國各高等院校、師范院校的普遍開設，對這門課程逐漸重視，對此課題項目的研究也隨之增多。江西教育學院音樂系教師鄧春慧在《高師器樂合奏課程設置構想》一文中介紹了器樂合奏課在高師音樂專業教學中處于薄弱甚至空白的困境，并對造成這種困境的原因進行了分析：一是“人們對高師培養目標的理解差異和對生源素質的認識不同所致”；二是“部分高師能從事器樂合奏教學的教師不多”，師資的薄弱也造成這門課程不能順利開展；三是由于這門課程“需要一定人力、物力、財力的支持”、“訓練過程花費時間長且進程緩慢”，加之缺乏社會關注度，因此未得到應有的重視。器樂合奏課在高師音樂教學中具有重要意義，我們應著眼于畢業生的綜合素質培養來關注器樂合奏課程的設置和建設。

湖南女子學院教師張建莊在《高校民樂合奏課基礎教學探微》中指出，目前綜合性高校音樂學院的合奏課也普遍存在難以開展、水平較低的問題，主要受到學生的演奏基礎差、樂器門類單一及學生音樂表現能力分化嚴重等問題的局限。對此作者提出了兩個相應對策：其一，通過培養學生的協調能力、明確指揮在樂隊中的地位及采取因“器”施教的方法提高樂隊的整體性；其二，通過加強學生個人基本功訓練、集體基本功訓練和培養多聲部聽覺能力的訓練達到提高樂隊成員基礎能力的目標。

湖南藝術職業學院的教師康翊、宗晏宇在《合奏課程設置的多樣化與實用性》一文中以湖南藝術職業學院為例，分析了該校從高職藝術院校學生的實際藝術水平出發，以市場需求為立足點，對合奏課程實行多樣化與實用性教學改革，并取得了良好的實踐效果。

此外，關注高校器樂合奏課課程的研究還有如陶紀泉、金英子的《關于高師音樂教育中器樂合奏課教學的現狀分析與思考》，顧凱霆的《高等師范院校中開展器樂合奏課的必要性及開展方式》，朗群的《綜合性大學音樂表演專業器樂合奏課課程改革設想》，姚春城的《淺談合奏課》，劉麗琴的《高師音樂專業民樂集體課教學淺析》，等等。學者們一致肯定了合奏課在高校音樂教育中的必要性及重要性，指出該課程在高校的開展和實踐過程中存在一定的困難和局限。筆者對合奏課的重要性及意義不再贅述，著重針對其開展過程中遇到的瓶頸及思考對策作進一步探討。

二、民樂合奏課在高校課程建設中所面臨的瓶頸

（一）生源質量

藝術生生源質量的參差不齊是絕大多數高校所面臨的最大瓶頸。器樂需要年幼啟蒙，持之以恒，能夠從小堅持到高考的學生鳳毛麟角，而在這些為數不多的學生中，大多數水平較高的學生選擇考取國內外的幾大音樂學院。因此，高校能夠招收到的學生專業情況大多分為兩類：一類是報考音樂學院專業落榜的學生，這類學生的專業往往處于中等偏上水平；另一類則是小時候有過器樂基礎，中途中斷，為了參加藝考，臨時拔高一至兩首曲目參加考試的學生。這類學生的特點是基本功和所掌握的樂曲結構呈斷層狀態。生源質量的參差不齊導致在合奏課中學生們的表現能力相差甚遠，給課程的開展造成諸多困難。

1.專業較弱的同學在視奏、訂指法、節奏、處理聲部關系甚至把握音準方面都存在不同程度的困難，有一部分困難可通過課前預習的辦法得以解決，但節奏、音準等技能則需要長期訓練才能提高，因此在課堂上，教師不得不將大量的時間分配在糾正節奏的一致、音準的精確、指法的統一等基礎技術上，大大延長了一首作品的完成周期。而為了完成大綱任務，教師只能降低樂曲的完成標準，無暇對樂隊作更高的技術要求和作品處理。這就致使樂隊演奏的作品往往不精致、細膩、深入。

2.合奏課要顧及大多數學生的平均水平，因此少數專業較好的學生需要降慢進度，久而久之，這部分同學會因為在合奏課上無法吸收到足夠的養分而對其漸漸失去興趣。

3.樂隊成員水平的差別給教師選材造成很大困難。一些技術性較強的新作品，那些水平低的學生往往無法完整正確地演奏，作品也就得不到較好的演繹；而太過初級的作品雖然照顧了大多數學生的水平，但不能使專業拔尖的學生在樂隊中得到應有的操練和培養。

總之，學生水平的巨大差異使得學生樂隊的總體質量難以達到同步水準，這是擺在大多數高校面前的頭等難題。

（二）樂種門類

受限于當地師資、樂器難易程度、家庭經濟條件，學生往往會選擇購置樂器花費相對較少、容易掌握、短期內進步快、師資充裕的樂器，比如古箏、二胡等；而樂隊中緊缺的琵琶、揚琴、嗩吶、笙、中阮等樂器，學習的人則很少，這就給樂隊聲部間的平衡造成了很大影響，限制了教師的排練及選材。

（三）教師資源

一位成熟的合奏課教師需要掌握樂隊中各類樂器的音響特點、定音方式、演奏技巧，要有敏銳的聽覺判斷能力，最好自己有豐富的樂隊演奏經驗，還要具備很好的讀總譜能力和樂隊指揮能力，以及一定的配器和編曲功底。而這些能力的培養則需要長時間的實踐磨煉，并不是朝夕所能達至的。但目前，對于優秀合奏課教師資源的培養和引進還未引起足夠的重視。

（四）排練硬件設施

排練硬件設施包括適合排練的場地、椅子譜架、指揮臺，以及某些不便攜帶的大型樂器，如打擊樂、揚琴、古箏，等等。這些設施的購置需要學校在物質上的支持，但如前所述，由于種種因素，至今仍受困于硬件設施不齊全的高校不在少數。

三、關于合奏課所處困境的對策

（一）招生政策傾斜

解決生源質量和樂種門類不全的問題，需從招生入手。現在很多高校在招收專業時往往采取打包錄取的方式，以浙江傳媒學院2011年招生簡章為例：音樂學院音樂表演專業民樂方向總共“招收名額25人（僅限古箏、二胡、琵琶、揚琴、竹笛、打擊樂）”，但對于每一個專業的具體招收名額，簡章并沒有作詳細限制，在打分時也采取打通打分，即所有專業的打分標準是一致的，錄取時將考生的專業成績和文考成績以一定比例相加得出綜合得分，進行排名錄取。這樣的錄取方式使學校在每個專業的學生數量控制上很被動，一些熱門專業由于報考人數多，高水平比例也就較大，而一些冷門專業的報考人數少，高水平學生的絕對人數也就比熱門專業的人數少很多，所以最終的招生結果往往不盡如人意，冷門專業依舊不能達到理想人數。

綜上所述，建議高校在招生時可以對專業特別優秀的學生給予一定的鼓勵政策，如對專業排名前十名（各學校根據自身情況酌情考慮）以內的考生在文化課上給予降分保護；對樂隊中稀缺的樂器也能在政策上適當予以傾斜，如琵琶、揚琴、竹笛這樣的緊缺專業，在打分時給予適當加分。這樣既可幫助高校走出生源質量不均衡的困境，又會對學生在最初選擇樂器時產生一定的影響，緩解當前社會上熱門樂器扎堆、冷門樂器傳承不力的現象。

（二）師資配套建設

師資不足也是影響合奏課程質量的一大關鍵因素，因此加強合奏課師資應該引起足夠的重視。筆者建議可考慮從現有的器樂專業教師中選拔綜合能力較強的教師進行集中培訓，加強相關學科如指揮、配器、和聲等專業的綜合能力。同時，不定期地聘請當地樂團的駐團指揮給樂隊上課，使樂隊得到多重內容、指揮風格的滋養。此外，若能請作曲家根據學校樂隊自身的特點創作曲目，或對現有曲目進行配器修改，以使其更適合樂隊編制，則是最為理想之策。

（三）排練形式多樣化、靈活化

1.由于高校樂隊中普遍存在學生演奏水平不均、聲部失衡的問題，因此在上課形式上可考慮打破“上大課”的傳統方式，改為分組排練與大樂隊排練相結合的方式。在進校時即由教師對學生演奏水平進行考核，根據學生的專業水平、視奏能力和已掌握曲目數量等進行分組，對不同程度的組別安排不同程度的排練曲目，在形式上也可安排如小合奏、齊奏、重奏等多重形式，一部分學生也可以在不同組別之間根據需要互相穿插。同時，也可根據某一作品的配器安排需要的樂器和相應程度的學生，保證作品的完成質量，使學生在排練中得到充分的鍛煉和滋養。

2.合奏課是一門綜合性較強的課程，其培養目標不僅局限于提高學生的演奏能力，還要著眼于培養學生的綜合音樂素質。在教學中，教師可與學生進行“角色互換”，鼓勵學生對總譜的和聲、曲式、旋律和節奏特點、力度層次、聲部關系等進行主動分析，嘗試根據自己的理解對樂隊進行指揮，這樣既能增強學生的主動學習意識，又能提高學生的綜合能力。

3.高校作為培養人才的重要基地，不能僅僅將合奏課看做是一門孤立的課程，更應該將其作為傳播傳統音樂的重要窗口，自覺承擔起傳承傳統音樂文化的責任。因此，筆者建議在教材選編上，有意識地增加傳統民間音樂的內容，使學生對如“江南絲竹”、“廣東音樂”、“南音”、“潮州音樂”等平時接觸不多的傳統樂種有較為深入的了解。隨著學生對傳統音樂文化認識的加深，民樂合奏課也將愈發體現出它在專業課程設置中的重要性，以及不可取代的價值和意義。

四、結語

作為一名承擔民樂合奏課教學的教師，我深知其對于學生綜合音樂素質培養的重要意義所在，但在實際教學過程中深刻體會到文中上述種種困難和瓶頸。這些困境是由多種原因造成的，有一部分是學校自身對這門課程重視的欠缺、投入不夠造成的，比如未設專門的排練場地、未購置排練專用的大型樂器等，給合奏課的排練構成了一定障礙；有部分是由于招生體制的不完善造成的，在招生時未能將合奏課所需的樂器門類、比例考慮在內，給日后合奏課的開展造成了很大困難；此外，社會對民樂合奏這種形式的關注度不高，也間接影響了學校和家長在投入上的信心。高校民樂合奏課質量的提高是一個長期積累的過程，需要社會、高校、教師、家長、學生的共同關注和努力才能實現。

參考文獻：

［1］陶紀泉，金英子.關于高師音樂教育中器樂合奏課教學的現狀分析與思考［J］.中國音樂，2006，（4）：233-235.

［2］顧凱霆.高等師范院校中開展器樂合奏課的必要性及開展方式［J］.黃河之聲，2011，（6）：48-49.

［3］姚春城.淺談合奏課［J］.音樂探索，2006，（zl）：97-98.

［4］康翊，宗晏宇.合奏課程設置的多樣化與實用性—以湖南藝術職業學院為例［J］.藝海，2010，（11）：108-109.

［5］劉麗琴.高師音樂專業民樂集體課教學淺析［J］.孝感學院學報，2008，28（5）：118-120.

［6］郎群.綜合性大學音樂表演專業器樂合奏課課程改革設想［J］.戲劇之家，201，（4）：62，36.

［7］鄧春慧.高師器樂合奏課程設置構想［J］.江西教育學院學報（社會科學），2007，28（5）：63-65，73.

［8］李希先.器樂合奏教學中學生合作意識的培養［J］.中國音樂教育，2001，（6）：27-28.

［9］張建莊.高校民樂合奏課基礎教學探微［J］.湖南科技學院學報，2011，32，（11）:204-206.

第9篇：藝考文化課訓練范文

［關鍵詞］藝術教育；快餐文化；教育“快餐化”

信息化時代的最顯著特點是信息傳播速度加快，信息傳播手段和媒介增多，隨之而來的是人們的生活發生了翻天覆地的變化：快節奏的生活、快節奏的工作、快節奏的交友方式等等，最明顯的是飲食“快餐化”。快餐這一概念的提出不是中國人的專利，其最早來源于國外，主要原因是信息化最早興起于國外。眾所周知，歷史上第一家快餐店當屬麥當勞，在優勝劣汰的競爭中它不斷發展壯大，究其根本原因在于人們生活方式的改變。快節奏的生活需要這樣的便捷，后來快餐業的興起和蓬勃發展更加充分說明了這一點。人們都很清楚快餐只能填飽肚子，但缺乏營養，吃多反而會產生負面影響，很多調查數據也足以證明快餐的缺點。即便如此，人們仍然趨之若鶩，甚至每餐必食，究其原因是快餐文化的出現順應了快節奏的生活方式。我國高校擴招政策的提出順應了當時的歷史條件。20世紀90年代前期，中國經濟過熱，通貨膨脹率極高，固定20世紀實施經濟軟著陸，通貨膨脹率得以降低，但出現了經濟增速放緩，國內需求疲軟的現象，同期企業的改制也造成了大量下崗工人涌入就業市場，如果不實施高校擴招，就會出現工人與年輕人競爭的惡性局面。為避免此現象的出現，中央采納了經濟學家湯敏的《關于啟動中國經濟有效途徑——擴大招生量一倍》的建議。此項政策實施十多年來，中國的高等教育出現了前所未有的人數膨脹，尤其是藝術教育更是在此背景下蓬勃發展。在藝術高校任教多年，與學生接觸中了解到很多考生并非真心喜歡所報考的專業，實屬藝術生高考分數低的誘惑力太大，為圓大學夢很多學生不得已的選擇，其中也不乏高中為求升學率而采取對分數低的學生合理規劃使然。藝術類在高考未擴招前，屬于爆冷專業，1999年之前選擇藝術專業的高考生極少。在高校擴招后呈逐年顯著上升趨勢，河北省在1999年美術類考生人數僅為兩千人左右，2015年已達到3萬余人。這個數字背后的故事正是藝術教育“快餐化”現象。早期的藝術生對藝術有著強烈的興趣和執著的追求。

一個班里很難有幾個藝術生，還真稱得上是另類。隨著藝術類考生分數低的事實被普及，越來越多的人擠到藝術類考生的隊伍中，致使這個隊伍不斷壯大。人數的增長導致師資的需求缺口巨大，高中美術老師的數量有限，很多重點中學美術老師更是稀少。面對巨大的缺口，社會上隨之出現了各種培訓班，甚至直接成立藝術高中。培訓班大部分是在大學里的任教的藝術教師、學生，他們根據市場需求自發成立的。培訓機構以市場需求為導向，以學生升學為契機，符合了擴招后學生、家長、學校三方的需要。在中國的應試教育模式下，蓬勃發展。下面以藝術考生中美術類考生為例，對此現象進行簡要分析。早期的美術生是通過中考特長生的考試篩選、高中三年扎實的基本功訓練培養出來的，很多學生具備較為扎實的繪畫能力。培養目標明確，即讓學生具備較為扎實的繪畫基本功，能夠很好地服務于以后的藝術創作。培養內容也是循序漸進的。首先是素描幾何形體的訓練，從球體到正方體再到較為復雜的多面體，從單個形體到組合形體，從簡單到復雜；然后才從石膏幾何體過渡到靜物組合；素描基本功扎實后，過渡到色彩的學習階段，老師這時首先給大家講解色彩的基本知識，原色、間色、復色、互補色、水粉顏料的特性，并給學生們充分的訓練時間，掌握這些理論知識。扎實的素描基礎，對水粉畫的學習是很有幫助的，它能很好地讓學生們理解如何通過色彩塑造立體感，了解色彩的冷暖、深淺變化的規律；繪畫的第三個階段是素描石膏像，從伏爾泰到大衛都要畫到；最后階段才是人像寫生，先是從臨摹開始，臨摹好的頭像作品，體會如何用素描的手法表現人物面部的結構，當然老師會將人頭骨拿來進行必要的解剖知識講解，從骨骼到肌肉，由內而外，整個過程是為了讓學生明白外部的光影是由內在的結構所決定的，色調的深淺服務于面部結構。這一學習過程充分體現了人對新知識的認知過程，符合人的學習規律。訓練時間并不是集訓的形式，主要是用每天課外活動時間來學習繪畫，每天大部分時間用來學習文化課，因此，早期學生的文化基礎較扎實。

為了不讓學生們在假期將所學知識遺忘，老師還會在寒暑假組織教學，此時的教學是全天性的，時間一般為兩到三周，根據教學內容而定。假期內時間較為集中，教師會讓學生對之前的教學內容進行鞏固，根據學生掌握情況進行新教學內容的布置。每一個假期都是學生們集中解決問題的時間，教師會根據學生的基礎制定不同的訓練內容，高年級和低年級進行區別教學，但目的只有一個——讓每個學生打牢基礎。此時訓練時間集中，訓練強度適度，教師也有較充分的時間跟每一個同學進行交流，因此學生的進步也是較快的。為避免一位教師三年教學內容單一的缺陷，校內繪畫基礎訓練中會穿學習權威教師的視頻教學資料。教師為彌補自身不足，也會在聯考前幾個月將學生送到集訓班學習。集訓班是由大學擔任美術教學工作的老師組建的，他們會適時選擇一些大學里基礎較好的學生作為助教，與他共同完成教學。此時的教學內容較為直接，主要是備考科目的訓練，此時的考試仍以寫生為主，因此，教學形式也是寫生。隨著藝術考試高考分數越來越低，很多高中成績較差的學生選擇了美術，他們沒有訓練基礎，也并非對美術有多么強烈的興趣。因此，亟須通過“快餐式學習”迅速提高成績，這也正是培訓機構興起的根本原因。有些培訓機構為限制學生數量不惜采取增加學費的手段，即便如此，這樣的培訓機構仍備受追捧。人數的激增導致聯考內容發生巨大的變化——由寫生改為默寫。默寫不再有模特或靜物擺在考生的面前供參考，而是給考生一段描述的文字，如素描考試的內容是給學生一張頭像照片，簡單描述考試要求即可；色彩考試也不再有靜物，而是用文字描述襯布的顏色、靜物的顏色、靜物的內容等，由學生根據內容進行構圖；速寫的情況與素描、色彩類似。考試形式變化后各地考前培訓內容發生了巨大變化，由寫生訓練改為單調的默寫練習。這種形式的學習稱之為“快餐式學習”，雖然能夠短時間內取得一定的成效，但就長期發展來看無異于對藝術的扼殺。大量的人涌入藝術生里，濫竽充數，對藝術毫無想法。藝術類院校內的學生不再追求真正的藝術，轉為追求更現實的物質，大家都轉去辦更多的考前培訓機構，為藝術類考生提供更多的“快餐式教學”，致使我國出現藝術教育“快餐化”現象。

藝術高校內每年都在招學生，學生的數量猛增，而質量卻驟減。問及學生最多的一個問題是“你們喜歡畫畫嗎，學過多長時間？”回答幾乎是相同的“我們是為了能夠繼續上學才選擇的美術，沒學過多久，就是參加了考前集訓，學了幾個月。”很多學生來到藝術類院校也并非為了成為藝術家，我們的專業設置中很多是實用美術，如室內設計、產品設計、動漫設計等，大部分學生會轉去學這些實用美術。雖然不用天天畫畫，但是大家心里都清楚任何設計專業要想學好，都需要有繪畫基礎，設計的初期需要畫手稿。不難想象在毫無基礎訓練的情況下培養出來的藝術生畫的手稿如何。面對當前的高考形式，“快餐式的培養”方式不得不讓我們思考，接下來我們還能出多少藝術家？2004年陳丹青因不滿現行藝術考試制度憤然辭職，在藝術道路上選擇堅持做真實的自己，為此不惜公然挺身而出充當反對體制的先行者。而這一舉動雖然在學界引起了軒然大波，但未能撼動強大的制度本身。面對美術聯考各地的情況出奇得相似，大部分都是采用默寫的考試形式。其實默寫本身也不存在什么問題，問題出在很多培訓機構鉆了空子，“快餐式培養”為考試而教學，忽略了美術學習的規律性，目的性極強的教學造成了當前的藝術教育“快餐化”局面。現象已成，更值得讓人反思的是造成這一現象的根源在哪里？首先，問題出在了擴招制度上。擴招帶來的是大學的盲目擴大合并，改擴建等等問題，這些問題都需要資金的支持，資金一方面來源于國家的支持，但大部分還需要學校自己解決。如何解決？學校的資源是什么？是學生，學生從哪里來——擴招。于是又引出第二個原因，在國人心中自古以來就將考試作為“寒門出貴子”的唯一出路，社會普遍將大學生視為“天之驕子”，能夠上大學意味著擁有美好的前程，哪個父母都是望子成龍、望女成鳳，于是社會上掀起了“高校熱”。然而每年能考入清華、北大的學生畢竟是少數，于是通過藝考解決孩子的升學之路也被家長們追捧至今，在這樣的形式下“快餐式教育”符合了家長的需求，也順應了考生的需要。第三個原因是高中片面強調升學率，導致學校幫助家長、學生想辦法，老師根據學生的學習成績進行必要的規劃，用以提高升學率。

隨著高考制度的改革，新的高考形式能否有效遏制藝術教育“快餐化”的現象還有待時間的檢驗。十多年的“快餐式培養”已根深蒂固，它也不僅僅表現在藝術考生內，這一現象已蔓延到各類考試中，如職稱資格考試、英語四六級考試、研究生考試等等，它已無孔不入，無所不在。社會只要不取消“以證用人”的標準，它還必將長期存在。因此，只有探索并建立更行之有效的人才衡量標準體系，才能從根本上遏制“教育快餐化”現象。

作者:李珍 阿拉木斯 單位:河北美術學院服裝學院 河北美術學院城市學院

參考文獻