古典音樂專業(yè)精選(九篇)

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第1篇：古典音樂專業(yè)范文

關(guān)鍵詞：大學(xué)生古典音樂接受

古典音樂是音樂藝術(shù)文化體系中的重要構(gòu)成元素，引導(dǎo)大學(xué)生加強(qiáng)對古典音樂的學(xué)習(xí)，增強(qiáng)大學(xué)生對古典音樂的接受意識(shí)，能夠促進(jìn)學(xué)生音樂藝術(shù)素養(yǎng)的培養(yǎng)，為大學(xué)生深入學(xué)習(xí)音樂文化知識(shí)奠定基礎(chǔ)。因此在高校開展古典音樂教育的過程中，應(yīng)該針對古典音樂進(jìn)行系統(tǒng)的分析，并結(jié)合大學(xué)生的特點(diǎn)和古典音樂教育需求以及教育現(xiàn)狀等制定更加科學(xué)的教學(xué)指導(dǎo)方案，有效提高學(xué)生對古典音樂的接受意識(shí)，增強(qiáng)古典音樂教育教學(xué)實(shí)際效果。

一.古典音樂

古典音樂廣義上就是已經(jīng)進(jìn)行長時(shí)間傳承和傳播具有持久價(jià)值的音樂藝術(shù)形式，其主要是相對通俗音樂和輕音樂提出的。一般情況下對古典音樂的內(nèi)涵進(jìn)行解讀，發(fā)現(xiàn)其是一種高度關(guān)注音樂藝術(shù)價(jià)值取向和人生意義的音樂形式。在古典音樂的發(fā)展過程中其更追求音樂藝術(shù)的語言表現(xiàn)形式、藝術(shù)表現(xiàn)手法以及音樂技巧方面的創(chuàng)新，在具體音樂藝術(shù)的呈現(xiàn)形態(tài)方面具有復(fù)雜性和技術(shù)性的特征，不僅要求聽眾在欣賞音樂的過程中可以形成對音樂藝術(shù)的良好感知，還希望聽眾能夠具備敏銳的感受能力，能在欣賞過程中獲得相應(yīng)的審美經(jīng)驗(yàn)。對于當(dāng)代大學(xué)生而言，由于一般沒有接受過系統(tǒng)的音樂藝術(shù)教育，造成大學(xué)生對音樂藝術(shù)的理解不夠深刻，在欣賞古典音樂時(shí)也難以感受到其藝術(shù)美感，因此對古典音樂的接受度偏低，甚至部分學(xué)生對古典音樂的學(xué)習(xí)存在抵觸心理。所以要結(jié)合當(dāng)代大學(xué)生的特點(diǎn)和古典音樂藝術(shù)的發(fā)展需求開展古典音樂藝術(shù)教學(xué)，有效促進(jìn)大學(xué)生古典音樂藝術(shù)的接受程度得到明顯的提高。

二.大學(xué)生對古典音樂藝術(shù)的接受現(xiàn)狀

針對我國當(dāng)代大學(xué)生對古典音樂藝術(shù)的接受情況進(jìn)行了適當(dāng)?shù)难芯?，發(fā)現(xiàn)大學(xué)生接受古典音樂藝術(shù)的程度存在普遍偏低的問題，對學(xué)生的實(shí)際情況產(chǎn)生了相應(yīng)的不良影響。結(jié)合相關(guān)調(diào)查數(shù)據(jù)看大學(xué)生對古典音樂藝術(shù)的接受現(xiàn)狀，發(fā)現(xiàn)集中從以下幾個(gè)方面體現(xiàn)出來：

（一）大學(xué)生接受古典音樂的程度不平衡

相關(guān)調(diào)查數(shù)據(jù)顯示，我國不同專業(yè)的高校大學(xué)生對古典音樂藝術(shù)的接受程度存在明顯的差異，文科學(xué)生一般接受程度偏高，理科生對古典音樂藝術(shù)的認(rèn)同感則有所不足[1]。主要原因是學(xué)生在欣賞古典音樂時(shí)無法理解古典音樂，也不能產(chǎn)生良好的藝術(shù)審美感受，造成學(xué)生的欣賞體驗(yàn)感嚴(yán)重不足，打消了學(xué)生學(xué)習(xí)和接受古典音樂知識(shí)的積極性。

（二）大學(xué)生接受古典音樂的主動(dòng)性不足

一般情況下如果學(xué)生喜歡古典音樂并愿意接受古典音樂，就會(huì)自覺搜集一些古典音樂加以欣賞，并有意識(shí)的從多渠道獲取相關(guān)音樂素材，盡量創(chuàng)造更多學(xué)習(xí)古典音樂的機(jī)會(huì)。但是由于大學(xué)生對古典音樂的認(rèn)同感偏低，對古典音樂學(xué)習(xí)重要性認(rèn)識(shí)不足，導(dǎo)致大學(xué)生一般不會(huì)主動(dòng)獲取古典音樂方面的知識(shí)和素材，學(xué)習(xí)古典音樂的過程中出現(xiàn)了被動(dòng)學(xué)習(xí)和被動(dòng)接受的情況，會(huì)影響古典音樂接受效果。

（三）大學(xué)生接受古典音樂的目的不夠明確

科學(xué)合理的設(shè)置學(xué)習(xí)目標(biāo)是引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行有效學(xué)習(xí)的關(guān)鍵，但是綜合分析當(dāng)前大學(xué)生學(xué)習(xí)和接受古典音樂的情況，發(fā)現(xiàn)存在的明顯問題是教師沒有為學(xué)生設(shè)置明確的目標(biāo)，學(xué)生學(xué)習(xí)和接受古典音樂的目的不夠明確，甚至部分學(xué)生學(xué)習(xí)古典音樂主要是為了附庸風(fēng)雅、隨波逐流，亦或是為了完成學(xué)業(yè)，學(xué)習(xí)古典音樂的目標(biāo)引導(dǎo)性嚴(yán)重不足，會(huì)制約大學(xué)生學(xué)習(xí)古典音樂過程中對古典音樂藝術(shù)的認(rèn)同感，不利于大學(xué)生對古典音樂接受程度的逐步提升[2]。

三.有效提高大學(xué)生對古典音樂接受程度的建議

在明確分析當(dāng)前我國大學(xué)生古典音樂接受現(xiàn)狀的情況下，為了能夠促進(jìn)古典音樂教育作用的發(fā)揮，奠定大學(xué)生培養(yǎng)工作的基礎(chǔ)，新時(shí)期在指導(dǎo)大學(xué)生學(xué)習(xí)古典音樂知識(shí)的過程中，可以對大學(xué)生實(shí)施有效的教育指導(dǎo)，改善大學(xué)生對古典音樂的認(rèn)識(shí)情況，使大學(xué)生能夠積極主動(dòng)的學(xué)習(xí)古典音樂方面的知識(shí)，為古典音樂教育的落實(shí)和大學(xué)生廣泛接受古典音樂創(chuàng)造良好的條件。具體分析，在高校人才培養(yǎng)工作中，要想循序漸進(jìn)的提高大學(xué)生對古典音樂的接受程度，可以從以下方面入手進(jìn)行系統(tǒng)的解讀。

（一）引導(dǎo)大學(xué)生樹立正確的音樂審美觀念

從當(dāng)前大學(xué)生古典音樂接受情況的調(diào)查研究能夠看出，目前大學(xué)生不喜歡古典音樂主要是由于大學(xué)生無法對古典音樂藝術(shù)形成深入的理解，大部分學(xué)生表示他們“聽不懂”古典音樂，也難以感受到古典音樂的藝術(shù)美感[3]。針對這一情況，部分教育研究人員提出古典音樂教學(xué)應(yīng)該轉(zhuǎn)變傳統(tǒng)教育中存在的文學(xué)化和美術(shù)畫的傾向，避免使用語言文字的方式向?qū)W生呈現(xiàn)古典音樂的內(nèi)容。換言之，音樂教師應(yīng)該明確認(rèn)識(shí)到，對古典音樂的理解不能將使用語言文字表述音樂作為標(biāo)準(zhǔn)，而是應(yīng)該認(rèn)識(shí)到音樂藝術(shù)所塑造的形象本身具有不確定性，在教育實(shí)踐中要求學(xué)生“聽懂”古典音樂并使用語言文字表述出來的做法是錯(cuò)誤的。所以，在高校教師指導(dǎo)大學(xué)生欣賞古典音樂的過程中，必須轉(zhuǎn)變傳統(tǒng)的教育理念，在教學(xué)實(shí)踐中引導(dǎo)大學(xué)生樹立正確的音樂審美觀念，在欣賞音樂時(shí)能夠體悟和感受到古典音樂旋律的形式美，在高低起伏的音樂中獲得情感共鳴，進(jìn)而增強(qiáng)學(xué)生的音樂欣賞體驗(yàn)感。如此，學(xué)生在欣賞古典音樂的過程中能夠感受到古典音樂的藝術(shù)美感，學(xué)生對古典音樂的認(rèn)同感必然會(huì)明顯的增強(qiáng)，其接受古典音樂的程度也會(huì)有所提升。

（二）開設(shè)專門的公共藝術(shù)教育課程

公共藝術(shù)教育課程是提升學(xué)生文化藝術(shù)接受能力的重要課程，高校針對學(xué)生古典音樂接受程度偏低的情況，應(yīng)該有針對性的開設(shè)專門的公共藝術(shù)教育課程，對學(xué)生實(shí)施相應(yīng)的公共藝術(shù)教育指導(dǎo)，并為學(xué)生提供參與藝術(shù)選修課程的機(jī)會(huì)，有效對學(xué)生的文學(xué)藝術(shù)修養(yǎng)加以強(qiáng)化。在開設(shè)專門公共藝術(shù)教育課程后，為了保障課程教學(xué)作用的系統(tǒng)發(fā)揮，還應(yīng)該注意加強(qiáng)對課程的管理，從課程教學(xué)目標(biāo)的設(shè)置、課程教學(xué)內(nèi)容的選擇到課程考核評價(jià)，都應(yīng)該按照人才培養(yǎng)工作的實(shí)際需求制定相應(yīng)的管理規(guī)范，并且積極選擇業(yè)務(wù)能力強(qiáng)、教學(xué)水平高的音樂教師對學(xué)生實(shí)施古典音樂教育，增強(qiáng)古典音樂教育教學(xué)的趣味性和有效性，吸引學(xué)生的注意力，讓學(xué)生能夠基于公共藝術(shù)教育相關(guān)課程的學(xué)習(xí)主動(dòng)參與到古典音樂課程的學(xué)習(xí)方面，增強(qiáng)對古典音樂的接受程度，為學(xué)生音樂藝術(shù)修養(yǎng)的培養(yǎng)奠定基礎(chǔ)[4]。

（三）積極組件豐富多彩的學(xué)生藝術(shù)社團(tuán)

在學(xué)生藝術(shù)社團(tuán)中宣傳古典音樂并組織學(xué)生加強(qiáng)對古典音樂的學(xué)習(xí)和接受也是提高學(xué)生接受程度的重要方法。在高校針對本校學(xué)生開展音樂藝術(shù)教育的過程中，可以結(jié)合古典音樂接受需求適當(dāng)?shù)拈_設(shè)管弦樂團(tuán)、合唱樂團(tuán)等，并將古典音樂藝術(shù)作為核心組織學(xué)生參與排練和演出活動(dòng)，借助古典音樂藝術(shù)活動(dòng)對大學(xué)生的課余生活加以豐富，有效提升大學(xué)生的人文藝術(shù)修養(yǎng)[5]。同時(shí)，在藝術(shù)社團(tuán)中，結(jié)合教師的指導(dǎo)也可以有意識(shí)的讓社團(tuán)中的學(xué)生加強(qiáng)對古典音樂的學(xué)習(xí)和了解，并適當(dāng)?shù)慕M織學(xué)生結(jié)合現(xiàn)代音樂藝術(shù)理念對古典音樂進(jìn)行合理的應(yīng)用，創(chuàng)編新的音樂藝術(shù)形式。如此，高校大學(xué)生就能夠形成對古典音樂文化的深入認(rèn)識(shí)和理解，拉近學(xué)生與古典音樂藝術(shù)的距離，增強(qiáng)學(xué)生自主接受和自主學(xué)習(xí)古典音樂方面知識(shí)的意識(shí)。

（四）積極營造輕松和諧的校園文化氛圍

校園文化氛圍的營造會(huì)發(fā)揮出文化熏陶和環(huán)境影響的作用，增強(qiáng)學(xué)生對古典音樂文化藝術(shù)的認(rèn)同感，促進(jìn)大學(xué)生古典音樂文化藝術(shù)的接受程度得到明顯的提升。在具體將古典音樂融入到校園文化建設(shè)的過程中，學(xué)校可以積極組織開展高雅藝術(shù)進(jìn)校園活動(dòng)，并且長期將古今中外的古典音樂藝術(shù)引入到校園文化建設(shè)中，并適當(dāng)?shù)慕M織豐富多彩的文化活動(dòng)讓學(xué)生以古典音樂藝術(shù)為核心進(jìn)行適當(dāng)?shù)臏贤ê徒涣?，有效加深學(xué)生對古典音樂藝術(shù)的認(rèn)識(shí)和理解，逐步提升學(xué)生的學(xué)習(xí)效果[6]。此外，在將古典音樂融入到校園文化建設(shè)的過程中，學(xué)校可以適當(dāng)?shù)难埾嚓P(guān)專家和學(xué)者到學(xué)校中開展講座活動(dòng)和表演活動(dòng)，讓學(xué)生能夠與古典音樂藝術(shù)文化進(jìn)行直接接觸，在和諧的校園音樂藝術(shù)文化氛圍中接受相應(yīng)的熏陶，進(jìn)而改善學(xué)生對古典音樂的認(rèn)識(shí)情況，促進(jìn)學(xué)生對古典音樂藝術(shù)文化的學(xué)習(xí)，進(jìn)而真正發(fā)揮出古典音樂藝術(shù)文化在培養(yǎng)高素質(zhì)人才方面的作用，為將高校大學(xué)生打造成為全面發(fā)展的高素質(zhì)人才奠定堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。綜上所述，古典音樂是人類音樂藝術(shù)文化體系發(fā)展過程中得以良好傳承的精髓和經(jīng)典內(nèi)容，在高校大學(xué)生人才培養(yǎng)工作中，加強(qiáng)對古典音樂的重視，提升大學(xué)生的音樂審美品味，能夠有效提高大學(xué)生的人文藝術(shù)修養(yǎng)，為大學(xué)生的未來全面發(fā)展奠定堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。因此結(jié)合當(dāng)前大學(xué)生古典音樂接受現(xiàn)狀，應(yīng)該制定相應(yīng)的應(yīng)對措施，讓大學(xué)生在學(xué)習(xí)和探索過程中能夠真正感受到古典音樂的藝術(shù)魅力，進(jìn)而增強(qiáng)大學(xué)生對古典音樂的認(rèn)同感，有效增強(qiáng)古典音樂教育效果。

參考文獻(xiàn)

[1]戚昭君,姜力賓.當(dāng)代大學(xué)生對古典音樂接受現(xiàn)狀的探析[J].黃河之聲,2017(19):60-60.

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[3]張樂心.貝多芬在中國--西方古典音樂接受問題個(gè)案研究[J].音樂傳播,2016(3):123-123.

[4]王櫻樸.淺談電視文藝晚會(huì)中古典音樂的“流行化”改編--以《最憶是杭州--G20杭州峰會(huì)文藝晚會(huì)》為例[J].黑龍江教育:理論與實(shí)踐,2017(12):81-82.

第2篇：古典音樂專業(yè)范文

關(guān)鍵詞：跨界音樂  融合  價(jià)值觀

        跨界音樂也稱混合音樂，是指把兩種或兩種以上的音樂風(fēng)格交融在一起的音樂形式。它的誕生為不同的音樂形態(tài)、不同的音樂風(fēng)格的結(jié)合創(chuàng)造了條件，也為大眾帶來了全新的視聽體驗(yàn)?？缃缫魳返暮x可分為兩層：廣義上泛指任何幾種音樂融合在一起而形成的音樂，狹義上則單純指古典音樂與通俗音樂相交融的古典跨界音樂，它是跨界音樂中最流行、最具有代表性的一種音樂形式。跨界音樂的歷史時(shí)間不長，但是它符合社會(huì)多元文化的不斷發(fā)展和人們審美需求的多樣化的要求，深受大眾的關(guān)注和喜愛，在世界樂壇上有著很強(qiáng)的影響力。

        1 跨界音樂的起源和定義

        跨界音樂的產(chǎn)生比較晚，大約起源于上世紀(jì)五六十年代，最早出現(xiàn)于美國。它的產(chǎn)生與音樂排行榜有關(guān)，一張新唱片登榜在不同類別的音樂排行榜上即被認(rèn)為是某種意義上的音樂形式的交叉，成為跨辦音樂的原始模型。伴隨著這種發(fā)展趨勢，出現(xiàn)了許多跨界音樂人，如古典辣妹組合、神秘園組合、莎拉.布萊曼、馬友友、陳美等等。上世紀(jì)90年代，跨界音樂在中國逐漸興起，女子十二樂坊的二胡演繹、刀郎的老歌新唱、西洋器樂伴奏在中國傳統(tǒng)戲劇中的使用等等正成為一種新銳時(shí)尚的生活態(tài)度和審美方式，跨界音樂在中國的藝術(shù)領(lǐng)域獲得了更新的詮釋。

        音樂和音樂家的跨界現(xiàn)象發(fā)展到今天具有廣泛性和多樣性，如何給跨界音樂下一個(gè)準(zhǔn)確的定義？根據(jù)查看的相關(guān)資料以及所聽到的跨界音樂，筆者總結(jié)為在廣義上是指不種類、不同形態(tài)、不同風(fēng)格的音樂相融合的一種藝術(shù)形式，在狹義上是指古典音樂元素與流行音樂元素的相互交織、結(jié)合的藝術(shù)形態(tài)?！巴ㄋ椎卣f就是將不同領(lǐng)域的歌唱方法、演奏方法根據(jù)需要改編的一種新的藝術(shù)形式，由多種音樂元素混合而成更容易被大眾接受和歡迎”。[1]

        2 跨界音樂的特點(diǎn)

        （1）跨界方式具有廣泛性性和多樣性。常見的有移植、改編、引用等。從更加宏觀的角度來看，就是在古今中外、東西南北、雅俗文野、激進(jìn)保守和樂內(nèi)樂外之間的縱橫馳騁、自由跨越。如中國作曲家周文中用古琴曲作為藍(lán)本，用西洋的室內(nèi)樂的編制來呈現(xiàn)的《漁歌》。

        （2）跨界音樂人大都具有深厚的古典音樂修養(yǎng)?？缃缫魳啡舜蠖籍厴I(yè)于專業(yè)的音樂學(xué)院或受到過名師指點(diǎn)，這是由跨界音樂本身的性質(zhì)所決定的。跨界音樂脫胎于古典音樂，跨界音樂人必須有堅(jiān)實(shí)的古典音樂基礎(chǔ)，才能駕馭這些作品，并在此基礎(chǔ)上進(jìn)行變化創(chuàng)新。

        （3）跨界音樂是一種嫁接，更是一種發(fā)展。[2] 跨界音樂由多種音樂形式融合而成，既不同于母本，又繼承了母本的優(yōu)點(diǎn)，是一種突破和創(chuàng)新。我們在以看到跨界音樂以打破傳統(tǒng)、運(yùn)用時(shí)尚元素和現(xiàn)代技術(shù)、融合多態(tài)風(fēng)格的面孔吸引了更多不同層次的聽眾，形成了新的音樂演繹手法和演出方式組合。

        3 跨界音樂的分類

        （1）用古典音樂的演唱方式表現(xiàn)流行音樂。如“華人世界第一男中音”的廖昌永用在專輯《情釋》通過翻唱王菲的《紅豆》、那英的《征服》、迪克牛仔的《有多少愛可以重來》等一系列膾炙人口的流行歌曲讓古典音樂走近聽眾、走向市場作出了積極嘗試。

        （2）用流行音樂的方式演繹古典音樂。

第3篇：古典音樂專業(yè)范文

大賀典雄的指揮家之夢

1989年，日本索尼財(cái)團(tuán)以20億美元的巨資收購了美國著名的哥倫比亞唱片公司（全球歷史最悠久的音樂錄音制品廠牌），并接受了其龐大的版權(quán)與藝術(shù)遺產(chǎn)，而這份遺產(chǎn)所涉及的名單包括霍洛維茨、魯賓斯坦、海菲茨、斯托科夫斯基、托斯卡尼尼、馬友友等在內(nèi)的一票20世紀(jì)最顯赫、最賣座的古典音樂家。而之后，當(dāng)所收購的業(yè)務(wù)被注入到索尼在東京交易所的上市公司后，股價(jià)立刻上漲了27%。

在策劃這場收購的人中，除了公司的創(chuàng)始人兼董事長田中昭夫外，索尼集團(tuán)的首席執(zhí)行長大賀典雄是最為欣慰的一個(gè)。很多人不知道，這位索尼帝國曾經(jīng)的二號(hào)人物，日后的大當(dāng)家在上世紀(jì)40年代末是東京藝術(shù)大學(xué)的一名聲樂系學(xué)生，他曾經(jīng)以其對音樂的執(zhí)著和專業(yè)指導(dǎo)索尼在音響技術(shù)上的改進(jìn)，并在80年代率領(lǐng)開發(fā)出了世界上第一款激光唱片。

作為一位成功的商業(yè)高手、談判專家的大賀典雄卻始終癡迷于音樂，50年代他帶著自己的鋼琴家妻子到柏林學(xué)習(xí)德國藝術(shù)歌曲。他一直希望自己成為一名職業(yè)指揮家，并夢想在有生之年率領(lǐng)一支交響樂團(tuán)演奏。而收購哥倫比亞唱片公司似乎從另一個(gè)角度表達(dá)了大賀的個(gè)人情懷，他曾放出豪言：要將索尼推上古典音樂產(chǎn)業(yè)的頭把交椅。盡管隨著索尼在上世紀(jì)90年代的衰落，他沒能實(shí)現(xiàn)他當(dāng)初的目標(biāo)，但索尼公司在整個(gè)20世紀(jì)下半葉成為了日本古典音樂市場崛起的重要推手。

燒錢似乎是新興國家發(fā)展古典音樂文化最重要的方式，而經(jīng)濟(jì)騰飛后的日本素來以“不差錢”聞名。于是從70年代開始，以索尼公司為代表的一批日本財(cái)團(tuán)，開始廣泛地在古典音樂市場中撒錢。他們參股音樂廳、劇院的經(jīng)營，為國際知名樂團(tuán)在日本的巡演提供慷慨贊助，向以指揮家小澤征爾為代表的一批日本音樂家在海外的發(fā)展提供資金支持，后者所領(lǐng)銜的波士頓交響樂團(tuán)由于豐厚贊助，一時(shí)成為美國最富有的音樂團(tuán)體，而大賀典雄本人甚至為樂團(tuán)在坦格伍德的夏季演出地修建了一座音樂廳。

東京的“卡拉揚(yáng)大街”

同時(shí)，日本成了全球所有頂尖樂團(tuán)、劇院、獨(dú)奏家、歌劇名伶的淘金勝地，柏林愛樂和維也納愛樂兩大樂團(tuán)每隔一年都會(huì)前往做客，紐約大都會(huì)、米蘭斯卡拉等超一流劇院每隔三四年就會(huì)帶上兩三部歌劇和一票明星大腕在那里駐扎?？ɡ瓝P(yáng)領(lǐng)銜時(shí)期的柏林愛樂甚至把日本稱作是自己在遠(yuǎn)東地區(qū)的新主場，東京的三得利音樂廳（Suntory Hall）甚至就是效仿柏林愛樂大廳（Berlin Philharmonie）而建的，至于將日本看做是自己的“第二個(gè)家”的古典音樂大師更是不計(jì)其數(shù)。

他們喜歡那里“干凈健康的飲食”，驚訝于日本觀眾“對音樂的虔誠”以及演出商提供“無微不至的服務(wù)”，當(dāng)然還有極為優(yōu)厚的演出酬勞。直到今天，日本都是全球古典音樂演出票價(jià)最昂貴的國家。像柏林愛樂這樣的超一流樂團(tuán)在日本的演出票價(jià)從最低的12000到50000日元，折合人民幣竟高達(dá)約1000至4000元，是樂團(tuán)在柏林演出票價(jià)的五倍，而樂團(tuán)去年在中國演出時(shí)的票價(jià)也只是其1/3。

而廣闊的市場和強(qiáng)勁的消費(fèi)能力讓日本成為了亞洲最早擁有古典音樂演出經(jīng)紀(jì)商的國家。今天在北京景山后街的一座四合院里，一家名叫梶本音樂事務(wù)所（Kajimoto）的北京代表處在那里辦公。梶本家族是日本最成功的音樂經(jīng)紀(jì)公司，1951年便宣告成立，此后幾乎壟斷了所有頂尖藝術(shù)家和樂團(tuán)在日本的演出事務(wù)，并且和許多頂尖藝術(shù)家保持著深厚友誼。在東京郊外梶本家族上千平方米的別墅里，收藏著多臺(tái)名貴的斯坦威鋼琴。每當(dāng)有像毛里齊奧?波利尼（M.Pollini）這樣的鋼琴巨匠來日本演出時(shí)，梶本家族的第二代掌門人梶本真秀便會(huì)邀請大師住在家中，同時(shí)用那些珍寶級(jí)的鋼琴進(jìn)行練習(xí)。

金錢+誠意是演出商吸引大師前來獻(xiàn)演的兩大法寶，而日本觀眾對于這些音樂家的無限敬仰，更讓這些大師心馳神往。很難想象，在首都東京的一條街道竟然被市政府命名為“卡拉揚(yáng)大街”。能夠以一位西方音樂大師的名字為街道命名，這在整個(gè)亞洲都是第一次。而這也足見日本對于西方古典音樂藝術(shù)的珍重。

從小澤征爾到《交響情人夢》

除了強(qiáng)大的市場和資金支持，日本本國古典音樂水平也一直在過去半個(gè)世紀(jì)中穩(wěn)步提高，大批日本音樂家赴海外學(xué)習(xí)，一群頂尖指揮家在國際樂壇嶄露頭角。這讓人不由得想起日本男足的發(fā)展軌跡，目前日本演奏家、指揮家在海外樂團(tuán)供職的人數(shù)，要遠(yuǎn)比日本球星在海外俱樂部效力的多。而這帶來的豐碩成果，便是日本目前擁有了多支具有世界水平的交響樂團(tuán)。

而古典音樂在民眾中的普及程度也絕對是亞洲之冠。光在首都東京，就有多達(dá)13支職業(yè)交響樂團(tuán)常年進(jìn)行演出，而且樂團(tuán)常年聘請著名國際指揮家擔(dān)任指揮，下個(gè)月即將來華的NHK交響樂團(tuán)便是其中的執(zhí)牛耳者。同時(shí)，人們經(jīng)?？梢栽谌毡镜母黝愇乃囎髌分锌吹焦诺湟魳吩谶@個(gè)國家文化生活中留下的印跡。那部以著名漫畫改編的電視劇《交響情人夢》在日本熱播就是例證，而奧斯卡最佳外語片《入殮師》描寫的也是一位交響樂團(tuán)大提琴手的故事，足見古典音樂在日本的普及性。

《交響情人夢》講述的是一位日本指揮家在海外求學(xué)并實(shí)現(xiàn)個(gè)人夢想的故事，而這樣的故事在一批日本優(yōu)秀指揮家身上都曾經(jīng)出現(xiàn)過。其中最具代表性的就是中國觀眾所熟知的日本指揮家小澤征爾。作為日本古典音樂發(fā)展的旗幟人物，小澤不僅擴(kuò)大了日本音樂家在海外的勢力版圖，還將日本古典音樂的成就推廣到了全世界。

第4篇：古典音樂專業(yè)范文

關(guān)鍵詞：古典音樂；當(dāng)代影視；當(dāng)代古典音樂藝術(shù)

中圖分類號(hào)：J605 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A

文章編號(hào)：1005-5312（2012）29-0113-01

每一部成功的電視劇作品必定會(huì)有讓人深刻，無法忘卻的人物和場景。這些人物和場景的刻畫除依靠人物性格特征的體現(xiàn)和場景布置的效果外，另一個(gè)最重要的因素就是和所刻畫的人物及場景相適宜的音樂。選擇的這個(gè)音樂必須與人物的性格特征相符合，與所描繪的場景相適應(yīng)。這就是所謂的主題音樂。最初，這些音樂都只是根據(jù)電視劇內(nèi)容或是人物特點(diǎn)而量身定做。

第五號(hào)匈牙利舞曲放入劇中做背景音樂經(jīng)過了量身的改編。比起原曲更加合適該影視作品。

一、旋律

在第一句的第五小節(jié)后半拍處，原曲的七音沒有升高，而改編后的旋律將七音升高半音，比起原曲更顯神秘。與第一場面畫面配合，讓觀眾初見就喜歡，就期待接下來的劇情。同樣也是第一句，在第六小節(jié)最后四分之一拍與第七小節(jié)處，將原本是下行的音符，改寫成了上行進(jìn)行。這樣，使之前原曲樂句的結(jié)束部分消失，沒有那種結(jié)束感，音樂將按照改編者的思路繼續(xù)進(jìn)行，繼續(xù)奔跑，從而更好的配合劇情的發(fā)展需要。第二句的改編比第一句的大。第二句一進(jìn)入，除了第一個(gè)音相同以外，其他的均作了較大改動(dòng)。雖只是在相同音上作了節(jié)奏的放寬，但整個(gè)打亂了原曲的布局，在聽覺上與改編之前截然不同。同樣也是為了與影片相結(jié)合，更符合影片劇情的發(fā)展需要。

第五號(hào)匈牙利舞曲在韓劇《My girl》中是以電視劇主題曲《Happy Happy》的前奏出現(xiàn)的。既然是前奏，就應(yīng)該為引入主題音樂旋律做鋪墊，而不是搶奪最高點(diǎn)。原曲中第二句第一小節(jié)和第二小節(jié)是一個(gè)純八度的進(jìn)行，中間加入了主和弦的和弦音做過渡，純八度跳進(jìn)給人的感覺是空曠，純凈。加入了過渡音之后，這個(gè)跳進(jìn)順理成章的成為了整段中的最?？勺鳛殡娨晞≈黝}曲的前奏部分，它的作用除描繪當(dāng)時(shí)畫面之外，還必須自然的引入主題曲的主題旋律，不應(yīng)該在前奏部分就上升到全曲的最。所以，作者在第二句這個(gè)處，作了如下修整：

將第二句第一小節(jié)后半拍的兩個(gè)十六分音符分別拆開，第一個(gè)音即主音，占時(shí)值半拍；第二個(gè)音三級(jí)音成為第二小節(jié)的第一個(gè)音，時(shí)值占一拍半；而原曲中最高點(diǎn)的五級(jí)音成了輔助音性質(zhì)，位于第二小節(jié)后半拍，時(shí)值為半拍；第三小節(jié)為四級(jí)音，時(shí)值同樣也是一拍半；后半拍為二級(jí)音，作過渡音，最后停在三級(jí)音上。以上是影片主題曲作曲者對于前半句的修改。后半句，采用原曲，而不作修改。這樣將第二句的前半部分做以上修改，改變的作曲者將音樂拉寬，延遲進(jìn)入，最高音被用作輔助音來協(xié)助音樂的進(jìn)行。從聽覺角度上來說，這種變化能讓觀眾有意猶未盡之感，本來該來的，卻遲遲未到，猶如古詩詞《琵琶行》中，詩句“猶抱琵琶半遮面”所描寫的境地，讓人期待。這一點(diǎn)也能看出作為該曲為劇中女主人公主題音樂，它表達(dá)了女性內(nèi)心里的一種溫柔。

二、速度

這一段音樂在影片《My girl》中的運(yùn)用，都是一些奔跑的場面。影片一開始，便以此音樂進(jìn)入。剛開始映入眼簾的是一望無際的大海，隨后就是女主人公周幼林往機(jī)場狂奔。音樂與劇中場景及人物切合的相當(dāng)?shù)轿?。在這里，音樂速度比原曲快了很多，這同樣是為了與周幼林奔跑的畫面一致，讓音樂也有了生動(dòng)的畫面感。觀眾就會(huì)期待，女主人公為何在奔跑，跑去哪兒。在好奇心的驅(qū)使下，他們就會(huì)關(guān)注接下來的劇情。

當(dāng)代，如不是專業(yè)音樂的學(xué)習(xí)者，就很難接觸到古典的音樂。于是人們開始探究古典音樂與現(xiàn)代藝術(shù)的結(jié)合，開始瘋狂的將古典音樂植入現(xiàn)代藝術(shù)中。如今的動(dòng)漫影視行業(yè)中，已經(jīng)大量的運(yùn)用了許多古典的音樂元素。有的直接選用主要主題，有的運(yùn)用各種變奏手法，還有的將古典音樂與現(xiàn)代流行歌曲相互穿插，讓音樂更加切合作品所要表達(dá)的情感。這樣，能接觸到古典音樂的人逐漸多了，人們也就開始很自然的接受并且將其流傳開來。

在當(dāng)代古典音樂藝術(shù)的運(yùn)用，不僅僅停留在為電視劇做背景音樂，它也在各大游戲動(dòng)漫中有著較廣泛的市場。這是一種音樂，是一種藝術(shù)，更是一種文化。是我們精神生活所必須的元素。就像經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)決定上層建筑一樣，上層建筑對經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)也起到了相應(yīng)的反作用。這是一種文化上層建筑，它必然對經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)有一定的影響。所以，我們需要從根本上探究古典藝術(shù)與當(dāng)代藝術(shù)的結(jié)合，更好的掌握兩者的切合點(diǎn)，也就能高質(zhì)量的引導(dǎo)與指導(dǎo)當(dāng)代音樂藝術(shù)的發(fā)展，使當(dāng)代音樂影視，動(dòng)漫游戲也能沾惹點(diǎn)高雅的古典音樂氣息。這樣做的最終目的就是能使現(xiàn)代影視音樂，動(dòng)漫游戲音樂能在最大的范圍內(nèi)，獲得大眾的認(rèn)可和喜愛，從而霸占一塊有感染力的商業(yè)市場，取得最高的商業(yè)價(jià)值。

第5篇：古典音樂專業(yè)范文

關(guān)鍵詞：直播節(jié)目； 廣播主持； 音樂

 1 交通直播節(jié)目中的音樂定位

廣播的直播形式，充分地顯示了廣播的優(yōu)勢，實(shí)現(xiàn)了主持人與聽眾的雙向交流、直接溝通，增強(qiáng)了廣播在眾媒體中的競爭力。根據(jù)有關(guān)部門公布信息，中國機(jī)動(dòng)車現(xiàn)保有量已達(dá)1.99億輛，各大城市擁堵嚴(yán)重。這說明交通廣播節(jié)目交通擁有著穩(wěn)定的受眾群體：與交通密切相關(guān)的聽眾眾、機(jī)動(dòng)車駕駛員、機(jī)動(dòng)車擁有者、車輛管理者，政府決策部門等。同時(shí)交通節(jié)目擁有著豐富的節(jié)目資源：實(shí)時(shí)路況，交通事件，通行信息，道路管理等。并且廣播直播也擁有者電視網(wǎng)絡(luò)所無法比擬的便攜性和實(shí)效性。

交通直播節(jié)目主要針對的受眾是廣大的司機(jī)朋友和交通管理部門、交警隊(duì)伍。聽眾的特點(diǎn)決定了廣播節(jié)目在編輯時(shí)，要針對自己所在的時(shí)段，收聽節(jié)目的人群的特點(diǎn)，做好音樂編排，做到有的放矢，通過音樂的穿插加強(qiáng)節(jié)目的完整性。濟(jì)南交通廣播在這一方面由表現(xiàn)相當(dāng)優(yōu)秀，由于濟(jì)南市區(qū)及周邊道路建設(shè)的情況造成了交通壓力進(jìn)一步增加，F(xiàn)M103.1濟(jì)南交通廣播為了協(xié)助交通部門緩解交通壓力，幫助廣大聽眾提前避開堵車路段，在原有每天16次《交警直播室》路況報(bào)道增加到20次，適當(dāng)延長了路況播報(bào)時(shí)間，并多次派出記者奔赴各主要路段進(jìn)行現(xiàn)場報(bào)道，為緩解城市交通壓力起到拉積極作用，受到了廣大聽眾的好評。

音樂是人們思想的載體之一，它可以帶給人美的享受和表達(dá)人的情感，通過音樂人們可以互相交流情感和生活體驗(yàn)。音樂在播音節(jié)目中是必不可少的一部分，尤其是在直播節(jié)目中音樂除了有承上啟下的作用，更可以在突發(fā)事件時(shí)轉(zhuǎn)移聽眾注意，及時(shí)挽救節(jié)目。

在交通節(jié)目中，最重要的內(nèi)容就是路況直播。路況，通行，是交通參與者最關(guān)注的內(nèi)容。在每天的交通早晚高峰，路況直播不僅起到交通導(dǎo)航的作用，更加承擔(dān)了交通預(yù)警的功能，對于交警部門的工作起到了很好的配合作用。在當(dāng)今的媒體發(fā)展趨勢中廣播節(jié)目的主播更要求注重受眾，在節(jié)目中改“引導(dǎo)”為“分享”。廣播音樂節(jié)目主持人在節(jié)目中和聽眾分享自己喜愛的音樂，以平等的方式來交流，這種主持風(fēng)格，尤其受到年輕聽眾的認(rèn)可。有時(shí)舒緩的背景音樂會(huì)疏解人們的緊張情緒，或者采用嚴(yán)肅的背景音樂來引起人們的注意。總之，音樂在交通直播節(jié)目中是起到輔助、鋪墊的作用，但又必不可少。和聽眾分享精彩的節(jié)目內(nèi)容，把音樂融入其中，這樣的主持人所做的廣播節(jié)目，就擁有更大的張力。

2 巧妙選擇各種類型音樂，加強(qiáng)節(jié)目完整性

現(xiàn)如今的媒體種類多樣，廣播面臨著很大的沖擊，雖然交通直播節(jié)目擁有固定的受眾群體，但廣播節(jié)目內(nèi)容、形式和手段的創(chuàng)新從內(nèi)容上來講，還是要挖掘新題材，選擇新的編輯形式，以音樂為載體豐富節(jié)目內(nèi)容。在手段上，要利用新的技術(shù)，使廣播節(jié)目形式發(fā)生新變化，使受眾更加方便地收聽廣播節(jié)目。我們更應(yīng)該把音樂看成是人們生活的一部分，將音樂和人們的生活較好地結(jié)合起來。

混搭流行音樂播出，在各個(gè)廣播電臺(tái)流行音樂看似最平常，其實(shí)也是很考驗(yàn)功力的。在美國，音樂電臺(tái)分類明確，有專門的爵士樂電臺(tái)、流行音樂電臺(tái)等。但在國內(nèi)，由于受眾對音樂的了解和喜好，類別還不是這么明顯，縱然是在流行音樂這個(gè)范圍之內(nèi)，也不宜太多強(qiáng)調(diào)“港臺(tái)音樂”、“內(nèi)地音樂”或者“歐美音樂”，這種分類法，會(huì)把相當(dāng)一部分聽眾拒之門外。筆者以為，流行音樂“混搭”其實(shí)是一種很好的播出的方式。

播放古典音樂，在各個(gè)廣播電臺(tái)，都是難度最大的一種。古典音樂的受眾群體有限，而且入門門檻高，如何發(fā)掘更多節(jié)目資源，通過編輯，讓更多人接受，就是一門學(xué)問。把古典音樂通俗化出現(xiàn)在聽眾心中，不失為一個(gè)好辦法。深圳電臺(tái)有一檔特殊的古典音樂節(jié)目叫做《傻瓜古典》。顧名思義，即使沒有古典音樂基礎(chǔ)的聽眾也能聽明白。在這檔節(jié)目中，編輯者多以著名作曲家、演奏家的生平故事作為貫穿整個(gè)節(jié)目的軸線，將他們在不同時(shí)期創(chuàng)作的樂曲有機(jī)融合其中。節(jié)目中不乏大師的逸聞趣事和語言生動(dòng)的欣賞提示。在這樣的編輯思路下，古典音樂迷可以欣賞到大量音樂，而入門的聽眾可以了解到更多古典音樂知識(shí)，在理解的前提下去欣賞，古典音樂也就變得容易接受了。

以此為延伸，有一檔廣播值得我們研究一下。949交通廣播是一家專業(yè)的交通廣播，除了提供對受眾專業(yè)而有效的交通服務(wù)外。該頻率還有一個(gè)區(qū)別于其他媒體的重要特色，既是抓住受眾用車關(guān)心車的特點(diǎn)做好汽車節(jié)目，做出949交通廣播的專業(yè)化和優(yōu)勢。通過專業(yè)的車商網(wǎng)絡(luò)，建立專業(yè)的汽車俱樂部團(tuán)隊(duì)，同時(shí)，還有和其他媒體良好的合作關(guān)系，這些良好的資源，使得該頻率已經(jīng)具備下午提供有趣實(shí)用的汽車服務(wù)信息專業(yè)平臺(tái)。同時(shí)一個(gè)主播或者請一到兩個(gè)嘉賓通過風(fēng)趣，幽默風(fēng)格的談話，加熱線短信針對汽車后服市場話題進(jìn)行互動(dòng)形式，傳播及時(shí)的汽車市場動(dòng)態(tài)信息。其中穿插一些流行音樂，熱線交流等吸引更多年輕人的注意，并兼容有車一族話題討論。增強(qiáng)了949交通廣播服務(wù)性，凸顯頻率特色，增強(qiáng)949下午的收聽率。

終上所述，音樂雖然以配角姿態(tài)出現(xiàn)在整檔節(jié)目之中，但其作用是不可忽視的。音樂是人們交流感情的一種方法也是拉近彼此間距離的工具。受眾在面對種類繁多媒體節(jié)目時(shí)，必然傾向于選擇更切合自己心意的節(jié)目內(nèi)容。而選擇音樂時(shí)，要注意確定受眾，使用恰當(dāng)?shù)囊魳?，加?qiáng)節(jié)目完整性。

參考文獻(xiàn)

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[3] 畢一鳴. 語言與傳播:廣播電視播音與主持藝術(shù)新論. 中國廣播電視出版社，2005，1.

第6篇：古典音樂專業(yè)范文

實(shí)際上，相比較郎朗自出道起便行為張揚(yáng)的高調(diào)作風(fēng)，李云迪在古典音樂媒體圈眼中，是一個(gè)謙遜、友善但略顯沉悶的形象，即便他最早是以“鋼琴界的木村拓哉”頭銜為人熟悉，但他還是顯得過于安靜了，走的是正統(tǒng)學(xué)院派路線，言必談肖邦，沒有語出驚人冒出“我兒子會(huì)娶公主”這類言論的星爸，近年也不會(huì)跟女星維持任何能引發(fā)遐想的互動(dòng)。你知道，他擁有的是謝娜、郭晶晶、譚晶這樣沒什么殺傷力的女性朋友，尤其當(dāng)郎朗正為切割與性感女星鞏新亮的關(guān)系疲于應(yīng)付娛樂媒體的轟炸時(shí)，李云迪就顯得更加寂寞，這顯然不符合當(dāng)下輿論環(huán)境的需求，也不符合他自己在古典音樂上的需求——12月31日，李云迪將在北京工人體育館舉辦新年音樂會(huì)，而這里素來是流行歌手的陣地。

跨界從改變古典音樂開始

“我有信心征服發(fā)燒友和大眾”

打破界限，只能從自身做起，所以李云迪敞開自我世界，破除身上桎梏，歡迎大眾圍觀，甚至允許聯(lián)想，但還是頭腦清醒地死守最后一道防線。就在前不久，一家媒體訪問他時(shí)提到了他的三個(gè)原則——不能看排練、不能拍照、不能問與音樂無關(guān)的私事?，F(xiàn)在，他告訴我們，音樂是他唯一的堅(jiān)持；而他自己的逐漸娛樂化，則是自然而然與時(shí)代同謀。也對，我的同事?lián)碛惺?jí)鋼琴等級(jí)證書，卻也不妨礙她對韓劇和層出不窮的韓國偶像發(fā)花癡，誰又能規(guī)定一個(gè)古典音樂界的王子不可以同時(shí)擁有娛樂精神繼而成為普羅大眾的偶像呢？

南都娛樂周刊：在我們印象當(dāng)中，一般在坐席過萬的大型體育場辦的都是流行演唱會(huì)。

李云迪：通常屬于古典音樂家的舞臺(tái)都是音樂廳，那里的觀眾更多是專業(yè)的樂迷，純粹欣賞音樂而來。但我認(rèn)為雖然古典音樂是走過很多代人的經(jīng)典，但在這個(gè)時(shí)代也需要一些變化，不是去改變音樂，而是用一些新的元素和特點(diǎn)傳承它，首先就是能讓更多的人，特別是年輕人了解古典音樂，而不是總覺得古典音樂沉悶枯燥。我相信這是一個(gè)比較時(shí)尚現(xiàn)代、燈光與視覺融合的綜合音樂會(huì)，作為一個(gè)80后，我很樂于跟大家分享，對我來說也是第一次。

南都娛樂周刊：會(huì)加入流行音樂作品嗎？比如你之前在《快樂大本營》唱的《安靜》。

李云迪：目前還在考慮，可能會(huì)在加演、返場的時(shí)候，有些特別環(huán)節(jié)。但可以確定的是，我會(huì)把我這10年來所有經(jīng)典的和有代表性的作品在這場音樂會(huì)當(dāng)中體現(xiàn)，早期的肖邦音樂、李斯特作品，近期的貝多芬音樂，包括我們民族傳統(tǒng)的中國音樂。

南都娛樂周刊：聽說你會(huì)請譚晶當(dāng)嘉賓，加上你之前發(fā)過的《紅色鋼琴》專輯，把《在那遙遠(yuǎn)的地方》、《康定情歌》、京劇《皮黃》都做了彈奏，感覺你是在努力地打破古典音樂這種“高級(jí)”門檻，使之平民化一些？

李云迪：流行樂的根源也是古典樂，是在不停創(chuàng)作、嘗試甚至挑戰(zhàn)的過程中演變而來的，所以我作為這個(gè)時(shí)代的音樂人也會(huì)嘗試，比如表演形式和方式的多元化，就像現(xiàn)在網(wǎng)絡(luò)傳播爆炸性的時(shí)代，肖邦、貝多芬的年代肯定沒有這些，他們傳遞和傳播音樂的形式也不一樣，我們應(yīng)該用這個(gè)時(shí)代的生活狀態(tài)，去再詮釋這些偉大經(jīng)典作品。但這種嘗試并不會(huì)改變我對古典音樂的態(tài)度，古典音樂有要維持的傳統(tǒng)，我一直都很堅(jiān)持這點(diǎn)。

南都娛樂周刊：你是指什么？

李云迪：首先是在古典作品的演繹中，我是永遠(yuǎn)遵循傳統(tǒng)的，要保證作品原貌，以最專業(yè)的可能性表達(dá)出來，這個(gè)不能違背。如果彈奏流行或創(chuàng)作的，那可以發(fā)揮各種嘗試去挑戰(zhàn)。

南都娛樂周刊：作為古典音樂家你做很多跨界，是不是很多老派傳統(tǒng)的音樂家看不慣你，就像你自己微博中說的“對于古典發(fā)燒友和專家來講，我的微博可能是災(zāi)難”？

李云迪：古典樂中發(fā)燒友和大眾狀態(tài)區(qū)別非常明顯，發(fā)燒友追求的是一種絕對和極致的狀態(tài)，在專業(yè)領(lǐng)域的一種極端的欣賞，不容有任何變化；而大眾對古典音樂的認(rèn)知和了解的基礎(chǔ)是有限的，需要人去引導(dǎo)，應(yīng)該是淺而易懂、深入淺出地帶領(lǐng)他們進(jìn)入這樣一個(gè)世界。作為我來講，我有責(zé)任把古典音樂這樣一個(gè)高雅的藝術(shù)介紹給更多年輕人。

南都娛樂周刊：所以你是在打破一些古典音樂的規(guī)則，使之更娛樂化一些？

李云迪：“娛樂化”這幾個(gè)字我不是特別認(rèn)同，因?yàn)橐魳繁旧硎请S性、自然的，我現(xiàn)在做的也是跟著我的心理狀態(tài)和感情需求在走，不是為了要“什么樣子”。藝術(shù)家第一是忠實(shí)于內(nèi)心感受，第二是不斷地創(chuàng)造和創(chuàng)新，勇于挑戰(zhàn)自我，但這個(gè)挑戰(zhàn)是文化的沉淀過程，同時(shí)也要了解社會(huì)、了解人類、了解世界，才能把時(shí)代的感情和你的認(rèn)知結(jié)合在一塊，這是必須的。

南都娛樂周刊：擔(dān)不擔(dān)心兩面不討好呀？

李云迪：不擔(dān)心，因?yàn)橐魳繁旧硎羌儍舻模憩F(xiàn)形式和表達(dá)方式是兩回事。在你彈下琴鍵的瞬間，不管你在什么環(huán)境中，音樂還是取決于自己對音樂的一種狀態(tài)。

南都娛樂周刊：很有信心征服兩邊聽眾？

李云迪：我是有這個(gè)想法和信心的，因?yàn)橐魳凡粦?yīng)該有所謂的劃分界限，不管是誰，能夠在音樂當(dāng)中感受到快樂、舒服，音樂的目的也就達(dá)到了。

不抗拒一腳踏在娛樂圈的邊緣

“這時(shí)代對公眾人物關(guān)注更細(xì)致”

不過，對古典音樂界來說，李云迪確實(shí)顯得獨(dú)樹一幟，他好像一腳踏在娛樂圈的邊緣。他跟周杰倫、王力宏、譚晶等人跨界合作，跟房祖名、謝霆鋒，還有郭晶晶、霍啟剛都是好友，甚至今年還令人大跌眼鏡地參加了湖南當(dāng)家娛樂節(jié)目《快樂大本營》。在香港發(fā)展的那幾年，他還一度是香港狗仔最愛關(guān)照的對象。

南都娛樂周刊：你說并不認(rèn)可“娛樂化”，但我們看到你上《快樂大本營》，可能就是一種……

李云迪：從行業(yè)上可能會(huì)娛樂化，但我沒有這么看的原因是，謝娜、何炅都是我很好的朋友，他們邀請我，基于私人感情和個(gè)人溝通，我喜歡我這群好朋友。

南都娛樂周刊：你有這么一群娛樂圈好朋友讓大家很吃驚，“作為古典音樂家”，怎么會(huì)跟這個(gè)圈子的人走那么近？

李云迪：你說得很對！就是緣分，在某時(shí)刻我們見到了，聊得很開心，我們跟所有年輕人一樣，有共同話題，就成為好友，大家并沒有想對方是做什么的、懂不懂古典樂，我只是針對人，比較相信直覺。這些朋友，認(rèn)識(shí)的時(shí)間也蠻長，雖然不是經(jīng)常在一起，但有時(shí)會(huì)互相關(guān)心、問候，所以一切發(fā)展都是很自然的。

南都娛樂周刊：所以，就和王力宏一起去看《少年派》了？

李云迪：哦……哈哈哈哈。

南都娛樂周刊：你曾經(jīng)被港臺(tái)媒體追逐偷拍女朋友什么的，讓人很奇怪。古典音樂素來是很嚴(yán)肅的，但你是一個(gè)被娛樂化的古典偶像，也可能是第一個(gè)打破這種流行與古典界限的偶像。

李云迪：雖然我的音樂還在以前，但我人是活在這個(gè)時(shí)代的，跨時(shí)空形成的斷層感吧。

南都娛樂周刊：但比如說馬友友，他也在這個(gè)時(shí)代，但沒有狗仔去追他……

李云迪：我只能說，這是一個(gè)信息的時(shí)代，大家對公眾人物的關(guān)注和了解，比以前更細(xì)致，現(xiàn)在的世界是很小的一個(gè)村落……

南都娛樂周刊：不管你怎么不認(rèn)可，現(xiàn)在這個(gè)社會(huì)充滿娛樂精神，你覺得大家對你的觀感越來越娛樂化了嗎？就像現(xiàn)在你和王力宏之間被大家這樣討論。

李云迪：我很慶幸我一直能夠在音樂的世界里成長。從我自己來看，大部分還是在想音樂的學(xué)習(xí)、練習(xí)和創(chuàng)造，包括現(xiàn)在想的是確切月31日音樂會(huì)用怎么樣的方式。前一段時(shí)間碰到張藝謀導(dǎo)演，他也是在自己的藝術(shù)世界里不斷挖掘靈感的人，我相信力宏也不斷地在嘗試音樂創(chuàng)作，每個(gè)做藝術(shù)的人都是這樣的簡單狀態(tài)，享受這個(gè)過程的快樂。我自己不會(huì)考慮是不是娛樂化。

南都娛樂周刊：但你沒法抗拒這個(gè)傾向。

李云迪：可以這么說，作為80后古典音樂家，生活在當(dāng)今時(shí)代，我以最自然的狀態(tài)去感受時(shí)代帶來的。

南都娛樂周刊：你這個(gè)觀念是一直有，還是交到了娛樂圈的朋友后被影響的？

李云迪：也不全是。從我18歲肖邦比賽獲獎(jiǎng)被大家所了解，就開始進(jìn)入公眾人物的生活方式和狀態(tài)。音樂是專業(yè)的一部分，也可能年紀(jì)的原因，比較年輕，大家比較想看。

南都娛樂周刊：那個(gè)時(shí)候大家把你叫成“鋼琴界木村拓哉”，你抗拒嗎？

李云迪：我沒有仔細(xì)去思考，大家想叫什么是大家自己的自由，但我本身職業(yè)是鋼琴家，這就是我的定位。

感恩節(jié)火雞引發(fā)的“宏迪戀”

“我們目前都單身，期待另一半”

從今年春晚李云迪和王力宏合作了《金蛇狂舞》，到王力宏鳥巢演唱會(huì)邀請李云迪擔(dān)任表演嘉賓合作《落葉歸根》，“宏迪戀”被不斷地小范圍曝光。直到今年11月，兩人在微博貼出感恩節(jié)一起吃火雞，甚至還有兩人跟李云迪媽媽的合影，“見家長”這件事簡直直戳大眾娛樂神經(jīng)，百度上“宏迪吧”討論熱火朝天，微博關(guān)于兩人的話題成為大熱門。

南都娛樂周刊：最近你和力宏的事情引發(fā)網(wǎng)友這么多的狂歡，很多腐女為此瘋狂，寫了很多文章，扒了各種各樣的細(xì)節(jié)，我相信多多少少你自己也能看到。盡管你已經(jīng)就你們的關(guān)系回應(yīng)多次，但我想知道你怎么看待網(wǎng)友的狂歡。

李云迪：我個(gè)人感覺是，我們確實(shí)在音樂上有很多火花，私下也是非常好的朋友，我們從2007年就認(rèn)識(shí)了，力宏對古典音樂也很了解，我們有很多話題，專業(yè)上非常有共鳴。

南都娛樂周刊：采訪過王力宏很多次，我相信你倆肯定有很多共同語言，他也是一個(gè)提到音樂就停不下來的人。

李云迪：對，這是一個(gè)比較真實(shí)的狀態(tài)。比如說我們碰面，首先肯定是聊音樂，聊他的作品、聊我要演奏的東西，他也會(huì)彈一些鋼琴的，像爵士、即興的東西，互相分享。

南都娛樂周刊：你有高山流水遇知音的感覺嗎？像伯牙子期那種。

李云迪：雖然他在流行音樂領(lǐng)域，但我真的覺得蠻奇特，我們有音樂的共同理念，或說是一種理想吧，都希望能夠把自己心中的音樂介紹給大家，而且對音樂也是非常虔誠的一種態(tài)度，我相信共同都有這樣一種感受。

南都娛樂周刊：那你對現(xiàn)在網(wǎng)友的娛樂到底怎么看？

李云迪：說實(shí)在，我沒有去思考這個(gè)問題，如果好的音樂大家能在當(dāng)中去分享，感受到愉悅，就很好了。因?yàn)樵谶@個(gè)時(shí)代每個(gè)人有自己的想法、自己的發(fā)言權(quán)。

南都娛樂周刊：你們倆會(huì)討論一下，說挺好笑的嗎？

李云迪：沒有，我不會(huì)去評論這個(gè)，力宏也不會(huì)。

南都娛樂周刊：網(wǎng)友追問“你們有沒有在一起”這件事，會(huì)打攪到你嗎？

李云迪：我覺得我們的音樂是在一起的，這是可以在一起的，雖然人沒有在一起，但音樂是在一起的。

南都娛樂周刊：引起公眾討論后，你還是會(huì)在微博上放出合影，不用避嫌嗎？

李云迪：因?yàn)楸旧砭褪呛芎玫呐笥眩茏匀淮蠹叶剂私狻?/p>

南都娛樂周刊：王力宏說你是一個(gè)又老又年輕的藝術(shù)家，你對他有什么評價(jià)？

李云迪：我覺得他是一個(gè)非?；盍Α⒎浅Ｗ⒌娜?，雖然他是流行音樂界的，但是他的生活和為人，從我的了解，在現(xiàn)實(shí)生活各方面并沒有那么娛樂化，應(yīng)該說屬于非常乖的那種，其實(shí)跟他的教育程度，還有從小學(xué)習(xí)等等方面，非常有關(guān)系。我記得上次在家里聚會(huì)嘛，有一點(diǎn)非常有意思，我們不是吃火雞嘛，然后火雞要拿到廚房去切，然后我切了一下，不知道怎么切，他馬上拿著刀就開始“片”火雞。因?yàn)槲以谥袊鴽]有過過這種節(jié)日，是第一次；他在美國經(jīng)常過，非常懂怎么切，我就感覺他怎么這么細(xì)致?。?/p>

南都娛樂周刊：你們倆怎么會(huì)一塊在中國過感恩節(jié)呢？

李云迪：因?yàn)樗奖本﹣砺铩?/p>

南都娛樂周刊：你剛說你是不過這種節(jié)日的人。

李云迪：他來北京之前就通知我了，那天正好碰上感恩節(jié)，大家也是覺得很開心，就聚一聚吧。

南都娛樂周刊：所以，火雞是你準(zhǔn)備的？

李云迪：……（靦腆地笑）我一個(gè)朋友準(zhǔn)備的，我的好朋友。

南都娛樂周刊：你們是怎么認(rèn)識(shí)的？

李云迪：他來看我的音樂會(huì)。

南都娛樂周刊：這么說他是你的粉絲？

李云迪：……都是朋友啊！

南都娛樂周刊：你們之間被網(wǎng)友扒出很多“真愛密碼”，例如你今年發(fā)行了《貝多芬》專輯，但力宏很早有張《情敵貝多芬》。

李云迪：我聽說過，但我沒有聽過那張專輯，他新發(fā)的一些歌我可能聽過。

南都娛樂周刊：你會(huì)不會(huì)也理解這種狀態(tài)，就是女朋友會(huì)抱怨說，她要跟貝多芬在爭寵。

李云迪：我下次見他就問問《情敵貝多芬》是什么意思吧！

南都娛樂周刊：那歌詞就是這個(gè)意思，你會(huì)有共鳴嗎？

李云迪：沒有。有一點(diǎn)，我相信大家都是非常欣賞貝多芬，雖然那時(shí)候我們肯定不認(rèn)識(shí)，但他肯定是對古典音樂有很好的欣賞，而且了解，才會(huì)取了跟“貝多芬”有關(guān)的一個(gè)名字吧。

南都娛樂周刊：我的意思是，你會(huì)不會(huì)也有類似經(jīng)驗(yàn)，比方你女朋友經(jīng)常抱怨你的世界全是肖邦，你的世界根本沒有她？

李云迪：我猜會(huì)！

南都娛樂周刊：猜的意思是沒人抱怨過？

李云迪：不多吧。因?yàn)榇蟛糠謺r(shí)候我自己的感覺還是蠻安靜的。

南都娛樂周刊：能解釋下最近流傳的那個(gè)視頻么？在中國傳媒大學(xué)，主持人問你喜歡什么樣的女明星，底下都在喊“王力宏”，然后你就說了一句隨緣吧……

李云迪：我的生活態(tài)度是比較隨緣的，我相信緣分，也包括剛才講為什么會(huì)跟娛樂界的人一起，都是隨緣。

南都娛樂周刊：呃，連大哥成龍都發(fā)微博調(diào)侃你們?。?/p>

李云迪：大哥也是一個(gè)非常積極熱情的人，我跟大哥也很熟，他也是很關(guān)心。

南都娛樂周刊：不過他后來補(bǔ)發(fā)微博說見過王力宏女友，這是迫于壓力的解釋嗎？

李云迪：我相信肯定沒有。我們一直以來都是很好朋友，而且在未來也是很好朋友。在音樂上面我們未來可能會(huì)有一些合作。

南都娛樂周刊：你們聚會(huì)會(huì)聊一些私人話題嗎？比如個(gè)人感情什么的。

李云迪：我們現(xiàn)在都是單身嘛，所以大家都想把所有精力放在音樂上，要專注地去探索、去挖掘，至少目前大家覺得還不累。

南都娛樂周刊：你說不在乎網(wǎng)友評論，那你的底線在哪？什么事情會(huì)激怒你？

李云迪：其實(shí)最能激怒我的是在自己演奏的時(shí)候沒找到需要的狀態(tài)，對自己的表現(xiàn)不滿。真的生活、網(wǎng)絡(luò)這些，目前情況看還不會(huì)激怒我，但未來我不知道，也不去預(yù)測。

南都娛樂周刊：印象中你過去被港媒追訪的時(shí)候處理得還有些緊張，現(xiàn)在好像成熟很多，有種“隨他們?nèi)ァ钡淖藨B(tài)。

李云迪：自然地成長吧。那時(shí)也好，現(xiàn)在也好，都是我真實(shí)的狀態(tài)，我從來不會(huì)掩飾自己的真實(shí)情況，包括藝術(shù)理念和生活態(tài)度，但這種自然和真實(shí)所謂的對跟錯(cuò)，不是自己去說，是大家去感受的。

南都娛樂周刊：這個(gè)真實(shí)包括你生活中所有真實(shí)的部分嗎？比方說你的感情，剛提到現(xiàn)在是單身，以后有戀人會(huì)告訴大家嗎？

李云迪：自然吧，如果我有那個(gè)情緒，可能真的會(huì)講，但我不會(huì)把自己的生活刻意地公開或不公開，這也符合我個(gè)人性格吧。

南都娛樂周刊：看過你幾年前的一個(gè)專訪，當(dāng)時(shí)提到很多知名鋼琴家是同志，你說你也沒辦法斷言未來會(huì)不會(huì)改變性取向，現(xiàn)在你改變態(tài)度了嗎？

李云迪：我的看法是隨自然的狀態(tài)發(fā)展，因?yàn)槊總€(gè)人都有自己的選擇權(quán)和感受。

南都娛樂周刊：所以說你在感情的領(lǐng)域是不受限的？沒規(guī)矩說一定要愛女生或一定要愛男生？

李云迪：愛……是一種大愛吧，比如說來聽我音樂會(huì)的時(shí)候，也有很多男的樂迷，也有很多女的樂迷，我不能去分類說，去喜歡女樂迷，不去感受男樂迷，不能這么劃分。

南都娛樂周刊：但在私人感情領(lǐng)域，你不可能討好所有人嘛！

李云迪：所以就隨著自己心的狀態(tài)走，真的要去預(yù)測，我給不出一個(gè)具體答案，但目前狀況，我是單身，我也很期待遇到另一半，但未來感情還需要在緣分的基礎(chǔ)上去感受，但我跟力宏首先是很好的朋友，現(xiàn)在的基礎(chǔ)就是很好哥們、好朋友。

南都娛樂周刊：是不是可以這么說，在當(dāng)下這一刻你還沒有愛上他？

李云迪：我們應(yīng)該說互相非常欣賞對方的音樂，因?yàn)橐魳肥俏覀児餐瑴贤ǖ囊粋€(gè)橋梁、一個(gè)渠道，但在這個(gè)過程當(dāng)中我們在音樂世界里面，也能找到很好的快樂，與大家一起分享。我覺得這個(gè)也是我們目前，不管是從他的領(lǐng)域，還是從我的來講，會(huì)繼續(xù)挑戰(zhàn)，繼續(xù)努力的一個(gè)部分。

南都娛樂周刊：那你對單身這事著急嗎？

李云迪：不著急，我家人也不著急，但是，首先得有一個(gè)伴侶吧？具體的對象，現(xiàn)在沒有，是真的沒有。

南都娛樂周刊：其實(shí)在年初你和王力宏春晚合作的時(shí)候就有人在傳言你們，為什么在你發(fā)行了《貝多芬》以及音樂會(huì)的當(dāng)下，這種傳言成了一個(gè)公眾話題？我的意思是，有人覺得這很可能是個(gè)包裝炒作。

李云迪：其實(shí)沒有，就是一個(gè)自然的過程，因?yàn)槲覀儚?007年就開始認(rèn)識(shí)了，包括今年去年，以及春晚上的合作，讓更多人了解到我們的音樂，讓大家感受到我們帶來的音樂碰撞，然后慢慢了解到我們認(rèn)識(shí)的過程，我是這么看待的。

腐女們挖掘的“宏迪戀真愛密碼”

文_Killer

王力宏第一張專輯叫《情敵貝多芬》，而李云迪也被網(wǎng)友調(diào)侃說微博展現(xiàn)的生活“除了吃、貝多芬、就是王力宏”。2012年5月17日，李為王送上生日祝福，他也曾祝貝多芬生日快樂。

2007年《色，戒》宣傳期，王力宏與湯唯的緋聞甚囂塵上，妙的是當(dāng)年金馬獎(jiǎng)?lì)C獎(jiǎng)禮，湯唯卻是與李云迪上臺(tái)頒獎(jiǎng)。李與湯寒暄之時(shí)，臺(tái)下王一臉嚴(yán)肅。更有趣的是，其后慶功宴上，港媒爆出李云迪半路殺出送湯唯CD，王力宏又黑臉：“我和李云迪私下是好朋友，他也有送我CD，我還比湯唯早拿到。”

2010年《戀愛通告》宣傳，王力宏自爆初戀不像電影中劉亦菲一般戴眼鏡，卻是戴牙套。而后網(wǎng)友考據(jù)發(fā)現(xiàn)，王曝光過的初戀女友是位白人MM，一口白牙，而眾所周知，李云迪在2007年前矯正過牙齒。

2006年李云迪接受采訪表示過自己對同性戀的態(tài)度?！八欠駮?huì)像霍洛維茨、伯恩斯坦這樣成為同性戀？李云迪坦言道：‘其實(shí)音樂家總是缺乏心理安全感，他總是處在孤立狀態(tài)，遇到任何困難和心理問題都得自己解決，卻不能將煩惱吐露給異性，于是他就將這份情感放在導(dǎo)師或?qū)W生身上。因?yàn)檫@之間有種相互崇拜、相互成就的微妙關(guān)系。今后性取向是否會(huì)改變，現(xiàn)在我也沒法斷言?！?011年7月26日，他還轉(zhuǎn)發(fā)一條紐約州同性戀結(jié)婚的微博。

感恩節(jié)，對美國長大的ABC非常重要。2010年感恩節(jié)，王力宏微博表示為家人相聚把所有工作推掉；2011年感恩節(jié)，王力宏微博稱和一年沒見的家人吃180人火雞大餐；然而，2012年感恩節(jié)，王力宏竟放下美國的家人，和李云迪及其母親在京團(tuán)聚過節(jié)。

感恩節(jié)大餐后，李云迪和王力宏同去看了李安的《少年派》午夜場，@丁丁Rain微博爆料：“#少年派#IMAX觀影完畢，認(rèn)人界翹楚朋友@Jane_Cheung 看到李云迪，我還說：他沒有和王力宏一起看嗎？結(jié)果出來就看到了王力宏！尼瑪人生要不要這么巧！”據(jù)筆者向目擊者私下了解，王和李出門還為避嫌，一人先走，一人同母親一起出來，不過出門后還是被網(wǎng)友抓個(gè)正著，并被粉絲追堵簽名。隨后王力宏也發(fā)微博證實(shí)自己去看《少年派》。

二人微博經(jīng)常前后腳。2012年情人節(jié)，李云迪微博牌面謎，缺牌為10、9、7、6、5、2及兩張王，謎底被網(wǎng)友猜測為1976-520 To Wang，而1976年生日的王力宏，5分鐘后微博回應(yīng)：“情人節(jié)快樂，我愛你?！睙o獨(dú)有偶，12月1日，李云迪結(jié)束上海音樂會(huì)后發(fā)微博：“今晚太嗨！國家大劇院的你們很棒，Love You All！”1分鐘后，王力宏結(jié)束重慶演唱會(huì)后發(fā)微博：“雖然重慶今晚很冷，但火力照樣全開，也要趁機(jī)謝謝童鞋們在微博上的大力支持！我要用重慶話大聲地跟你們說‘握藹聶’！”——Tips：李的母語是重慶話，王則是從小在英文環(huán)境中長大的ABC。

第7篇：古典音樂專業(yè)范文

一、教學(xué)目的

要明確教學(xué)目的，就要明確職業(yè)學(xué)校學(xué)生的特點(diǎn)。具體有三點(diǎn)。其一，他們的性格比較活潑，思維相對活躍，大多具有良好的溝通能力；其二，他們接受新生事物的能力普遍較強(qiáng)，因此，比較喜歡流行音樂，并樂于參加各類文化活動(dòng)和社會(huì)活動(dòng)；其三，他們的文化課學(xué)習(xí)能力較弱，綜合素質(zhì)不是很高，對藝術(shù)的了解和認(rèn)識(shí)相對缺乏，需要強(qiáng)化。

根據(jù)職業(yè)學(xué)校學(xué)生的特點(diǎn)，若要提升音樂欣賞課的教學(xué)水平，獲得教學(xué)實(shí)效，就要把握學(xué)生的特點(diǎn)，并注重激發(fā)他們學(xué)習(xí)音樂的興趣?；诖?，音樂欣賞課的教學(xué)目的須包括三點(diǎn)。其一，使學(xué)生對基本的音樂知識(shí)、不同類型音樂的藝術(shù)特點(diǎn)和創(chuàng)作背景有所了解，以提高他們的音樂素養(yǎng)；其二，使學(xué)生在欣賞音樂的同時(shí)，充分理解音樂的思想內(nèi)涵，以舒緩壓力、調(diào)節(jié)心情；其三，使學(xué)生積極參與音樂欣賞教學(xué)活動(dòng)，并掌握一定的音樂技巧。

二、教學(xué)策略

在明確了教學(xué)目的之后，就要制定行之有效的教學(xué)策略。其內(nèi)容涉及流行音樂、古典音樂和其他音樂，并且“興趣教學(xué)法”貫穿始終。具體有三點(diǎn)。

1.流行音樂

在教學(xué)中我們發(fā)現(xiàn)，學(xué)生對流行音樂最喜愛，最感興趣。也許，有些人認(rèn)為：流行音樂缺乏思想內(nèi)涵和精神影響力，不適合學(xué)生欣賞和學(xué)習(xí)。其實(shí)不然，流行音樂也是音樂的一種，并且包含一定的藝術(shù)性，更重要的是職業(yè)技術(shù)學(xué)校的學(xué)生對流行音樂最喜愛，最感興趣，因此，教師應(yīng)努力從專業(yè)角度為學(xué)生解析流行音樂，以使他們從中受益。

在具體的流行音樂教學(xué)中，教師可將流行音樂分為華語流行音樂、校園民謠、歐美流行音樂和搖滾樂等若干專題。例如，學(xué)生對華語流行音樂最為熟悉，因此，教師可從音樂發(fā)展史的角度入手，即通過港臺(tái)音樂的引進(jìn)、西北風(fēng)音樂的流行以及原創(chuàng)音樂的浪潮等內(nèi)容的講解，使學(xué)生具體了解華語流行音樂。

此外，歐美流行音樂也是比較有代表性的教學(xué)內(nèi)容。雖然職業(yè)技術(shù)學(xué)校的學(xué)生對歐美流行音樂比較喜愛，但了解較少，而歐美流行音樂在世界流行樂壇擁有舉足輕重的地位，且創(chuàng)作水平和藝術(shù)價(jià)值較高，因此，教師應(yīng)努力讓學(xué)生熟悉和掌握。據(jù)此，在課堂教學(xué)中，教師應(yīng)著重從歐美流行音樂的發(fā)展歷程、歌手以及作品的藝術(shù)深度進(jìn)行分析與講解，以使學(xué)生充分理解音樂的深層內(nèi)涵和創(chuàng)作背景。例如，從披頭士的音樂中，學(xué)生可了解到20世紀(jì)60年代的英國流行文化；從邁克爾?杰克遜的音樂中，學(xué)生可了解音樂對歐美文化和世界文化的影響與沖擊，以及其中蘊(yùn)含的人文主義精神與和平精神；從席琳?迪翁的音樂中，學(xué)生可了解愛的力量和愛的藝術(shù)；從雷迪嘎嘎的音樂中，學(xué)生可了解豐富的后現(xiàn)代主義文化元素。

2.古典音樂

古典音樂是音樂藝術(shù)的精華，是人類文明的寶貴財(cái)富，因此，作為職業(yè)技術(shù)學(xué)校的學(xué)生，應(yīng)對古典音樂有所認(rèn)知，并能較好地欣賞，以從中汲取養(yǎng)分。誠然，要深入了解古典音樂肯定存在諸多困難，所以，為了激發(fā)學(xué)生的興趣，使他們較好地學(xué)習(xí)古典音樂，教師可采取一些切實(shí)可行的教學(xué)方法。例如，教師可按照歷史的順序，將巴赫、海頓、莫扎特、貝多芬、舒伯特、肖邦和李斯特等一大批作曲家的名字羅列在黑板上，并標(biāo)注生卒年。接著，請學(xué)生從中選擇比較感興趣的作曲家，然后，由教師講解這位作曲家的生平與創(chuàng)作，并帶領(lǐng)學(xué)生欣賞其最著名的樂曲。這樣，學(xué)生不僅受到美的熏陶，更對音樂學(xué)習(xí)充滿熱情。另外，教師可以這些作曲家為基點(diǎn)串聯(lián)起整個(gè)西方古典音樂史，并劃分若干專題，逐堂為學(xué)生講解。

此外，在當(dāng)今的流行音樂創(chuàng)作中，往往借鑒古典音樂中的美妙旋律。例如，SHE的《不想長大》借鑒了莫扎特的《第四十號(hào)交響曲》的旋律，梁靜茹的《暖暖》借鑒了舒伯特著名的藝術(shù)歌曲《鱒魚》中的旋律。通過對這些知識(shí)點(diǎn)的講解，不僅能讓學(xué)生將熟悉、喜愛的流行音樂與陌生、深?yuàn)W的古典音樂相結(jié)合，更能激發(fā)他們欣賞、學(xué)習(xí)古典音樂的興趣。

3.其他音樂

其他音樂主要包括電影音樂、中國傳統(tǒng)的民族民間音樂和爵士樂等。其他音樂也是職業(yè)技術(shù)學(xué)校學(xué)生應(yīng)了解和學(xué)習(xí)的音樂內(nèi)容。例如，電影音樂是電影藝術(shù)和音樂藝術(shù)相結(jié)合的最好形式，它既可增強(qiáng)學(xué)生對這兩種藝術(shù)的認(rèn)知，又能通過電影語言使他們了解音樂語言的表現(xiàn)形式，并且電影藝術(shù)的娛樂性也成為他們了解音樂的窗口，便于提升他們學(xué)習(xí)、欣賞音樂的興趣。又如，職業(yè)技術(shù)學(xué)校的學(xué)生應(yīng)了解中國傳統(tǒng)的民族民間音樂，進(jìn)而了解中國的民族文化和音樂文化。據(jù)此，教師可將中國傳統(tǒng)的民族民間音樂分為“多彩的民歌（學(xué)生熟知的民歌）”“熟悉的旋律（學(xué)生了解的民樂）”等若干專題，逐一講解。此外，近年來，爵士樂也在我國的流行音樂創(chuàng)作中有所滲透，因此，引導(dǎo)學(xué)生熟悉和欣賞爵士樂，既可使他們了解20世紀(jì)歐美國家的音樂文化，又可拓寬他們的音樂視野。

三、課堂實(shí)踐

之前，我們普遍認(rèn)為，音樂欣賞教學(xué)只應(yīng)集中在講解和欣賞兩個(gè)環(huán)節(jié)中，其實(shí)，要使學(xué)生更好、更充分地理解音樂、熱愛音樂，更好的方法是讓他們參與音樂活動(dòng)，因此，教師可經(jīng)常在課堂教學(xué)中穿插合唱、才藝展示以及歌唱比賽等內(nèi)容，以增強(qiáng)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣和參與程度。具體做法和作用有四個(gè)。其一，在合唱活動(dòng)中，不僅能使學(xué)生領(lǐng)略和聲的美妙，更能培養(yǎng)他們的團(tuán)隊(duì)精神。其二，在才藝展示中，學(xué)生可展示自己的音樂技能。例如，很多學(xué)生展示了在吉他彈唱、口琴和葫蘆絲等方面的音樂技能，這不僅使他們熱愛音樂，更樹立他們學(xué)習(xí)音樂的信心。其三，唱歌比賽能有效地調(diào)動(dòng)學(xué)生參與音樂活動(dòng)的興趣，并營造活躍的課堂氣氛。其四，每次音樂欣賞結(jié)束后，教師可安排學(xué)生進(jìn)行和課堂學(xué)習(xí)內(nèi)容相關(guān)的表演，這樣，教學(xué)內(nèi)容便與實(shí)踐活動(dòng)有機(jī)結(jié)合。

第8篇：古典音樂專業(yè)范文

深圳新建的金樹音樂廳里，十幾名音樂廳工作人員、記者、英國領(lǐng)事館文化教育處官員，包括BBC蘇格蘭交響樂團(tuán)的團(tuán)長，放下手里的相機(jī)、紙筆，在咖啡休息區(qū)圍起了一個(gè)圈。開始是輪流擊掌，按照節(jié)拍，互相傳遞，看上去像擊鼓傳花，這樣做的目的是讓人熟悉節(jié)拍，同時(shí)活躍氣氛。接下來，在場的人可以隨意做出生氣、高興或者無厘頭動(dòng)作，指定由小提琴或者低音提琴來體現(xiàn)，演奏出與其相匹配的旋律或聲音。

這是按照蘇格蘭交響樂團(tuán)的一名低音提琴手和一名小提琴手的要求做的，他們正在讓在場的人體驗(yàn)，一個(gè)交響樂團(tuán)如何想方設(shè)法讓學(xué)生們對古典音樂感興趣，并對演奏樂器有一個(gè)初步的理解?！澳康氖歉嬖V學(xué)生，樂器可以有很多種方法去演奏，它們有著豐富的表現(xiàn)力，而不只是在音樂廳中演奏隆重肅穆的交響樂而已?！毙√崆偈职⒘锌怂?加斯科因(Alex Gaseoine)說。

這樣近距離的交流，是BBC蘇格蘭交響樂團(tuán)進(jìn)行的一個(gè)6-8周的學(xué)校教育項(xiàng)目里，最開始的5-10分鐘。

交響樂團(tuán)的再生

“在過去的五六年中，音樂教育的力量在擴(kuò)大，正在成為演奏家、藝術(shù)家除了演出之外的重要工作。”阿列克斯說。目前，在英國所有的交響樂團(tuán)里都有專職的教育部門，教育成了樂團(tuán)進(jìn)行常規(guī)演出之外的核心項(xiàng)目。

上世紀(jì)90年代末期，英國大部分的交響樂團(tuán)都陷入窘迫的境地，聽古典音樂的人越來越少，走進(jìn)音樂廳放眼望去，“皆是白花花的一片，因?yàn)橛羞@個(gè)習(xí)慣的都是上了年紀(jì)的人”。古典音樂給人灰蒙蒙、古舊的感覺，樂團(tuán)背負(fù)了很多債務(wù)。

在大家都以為古典音樂就要繼續(xù)衰敗下去的時(shí)候，英國藝術(shù)協(xié)會(huì)突然決定開展一個(gè)“穩(wěn)定項(xiàng)目”(Stablization Programme)，預(yù)備在3-5年時(shí)間內(nèi)撥款給各大交響樂團(tuán)，但前提是，各樂團(tuán)要利用這筆資金，把古典音樂教育這項(xiàng)事業(yè)做起來。協(xié)會(huì)派了專職人員赴樂團(tuán)討論音樂教育以及社區(qū)拓展項(xiàng)目，給樂團(tuán)做培訓(xùn)，鼓勵(lì)藝術(shù)家深入社區(qū)，去和醫(yī)院的病人、學(xué)校的學(xué)生、福利院的殘障人士，包括一些已經(jīng)沒有上音樂廳習(xí)慣的人，讓他們對古典音樂重新燃起火花。

“真是要感謝這個(gè)項(xiàng)目，不僅讓各大交響樂團(tuán)有了錢，起死回生，現(xiàn)在也有了多樣化的觀眾群?！盉BC蘇格蘭交響樂團(tuán)團(tuán)長加文?里德(Gavin Reid)說，“音樂家往往生活在象牙塔里，偏執(zhí)地固守著自己那一套，討厭和別人進(jìn)行合作。”這種態(tài)度現(xiàn)在顯然行不通了，不和年輕人、普通群眾接觸，古典音樂就會(huì)困死在那座象牙塔里，即使在有優(yōu)良傳統(tǒng)的英國，也是如此?！耙魳穼W(xué)校對學(xué)生的培訓(xùn)也不一樣了，不只是教會(huì)他們演奏一個(gè)篇章，同時(shí)要教會(huì)他們與他人進(jìn)行合作，經(jīng)理人對畢業(yè)學(xué)生的期望也會(huì)比單純演奏多得多，這是業(yè)界的現(xiàn)實(shí)?！?/p>

教育也是市場營銷

英國藝術(shù)協(xié)會(huì)的調(diào)查結(jié)果顯示，如果小孩子對于交響樂的第一個(gè)印象是負(fù)面的，那么他很有可能永遠(yuǎn)不會(huì)自愿地走進(jìn)音樂廳，而且音樂廳的建筑總是這么懾人?！罢偸莾A向于建造越來越大、越來越宏偉的音樂廳，如何能夠讓人想走進(jìn)來呢?音樂廳不是專門為某一個(gè)層次的人建造的。”

要讓音樂廳向所有階層的人敞開大門，不容易做到，目前在中國就很難。國家大劇院試圖推行一系列計(jì)劃，讓這個(gè)龐大的建筑物和北京市民親切接觸，具體效果如何目前還不得而知。而在舉行與蘇格蘭交響樂團(tuán)座談活動(dòng)的深圳金樹音樂廳，還在分發(fā)小冊子，教育進(jìn)場觀眾需著正裝出席，男士以西裝、燕尾服為佳，女士則要身著晚禮服。

在曾經(jīng)經(jīng)歷過專為貴族階級(jí)演出的資本主義國家，目前體會(huì)到了小眾傾向給文化推廣以及樂團(tuán)經(jīng)營都帶來不利因素，不僅英國，歐洲知名交響樂團(tuán)，都面臨著新老交替的嚴(yán)峻問題。在去年柏林愛樂的亞洲巡演中，在后臺(tái)可以看見，老派音樂家們聚在一起玩橋牌打發(fā)候場時(shí)間，而年輕一輩則入手一臺(tái)筆記本電腦，正玩游戲玩得起勁。

蘇格蘭交響樂團(tuán)的做法是，把音樂愛好者們拉進(jìn)音樂廳，給他們提供舞臺(tái)和學(xué)習(xí)的機(jī)會(huì)。在格拉斯哥總部，有一個(gè)業(yè)余交響樂團(tuán)，年齡下限是16歲，曾經(jīng)學(xué)過、練過樂器的，周四晚上有1個(gè)半小時(shí)聚在一起演奏?！斑@個(gè)想法推出之后，像廣告一樣，有了相當(dāng)多的回應(yīng)，以前這些人經(jīng)常來看我們的演出，現(xiàn)在他們能夠自己參與進(jìn)來了，我們每次會(huì)請一兩個(gè)樂團(tuán)的專業(yè)音樂家參與他們的排練，這是非常好的市場營銷。”團(tuán)長加文說。這則“廣告”刊出之后，有一個(gè)老人家?guī)е姆▏√?hào)來到樂團(tuán)，他堅(jiān)持聽了33年蘇格蘭交響樂團(tuán)的演出，一直很喜歡樂團(tuán)的小號(hào)演奏者大衛(wèi)，他希望能到臺(tái)上和他一起演奏，和他聊聊天，“現(xiàn)在我終于實(shí)現(xiàn)了這個(gè)愿望?！崩先苏f。

一些美國交響樂團(tuán)的做法也很有意思，他們給音樂家派發(fā)演出當(dāng)?shù)鼐瓢傻娘嬃掀?，他們演奏完了之后可以去美美地喝上幾杯，并且和?dāng)?shù)毓娪薪涣鳌?/p>

第9篇：古典音樂專業(yè)范文

一、旋律節(jié)奏

節(jié)奏是探戈的重要組成部分，也是探戈音樂的重要標(biāo)志。早期的探戈音樂在節(jié)奏上并不復(fù)雜，使用較多的就是基本的附點(diǎn)與切分節(jié)奏型，突出不規(guī)則的切分性。皮亞佐拉打破了傳統(tǒng)探戈音樂一成不變的旋律和不斷重復(fù)的節(jié)奏這一規(guī)律，復(fù)雜了音樂的節(jié)奏，使作品內(nèi)容更加豐富，旋律更加標(biāo)新立異，擴(kuò)張了探戈音樂的表現(xiàn)幅度。

皮亞佐拉為了在音樂中體現(xiàn)一些更具動(dòng)力性與現(xiàn)代性的節(jié)奏特點(diǎn)，將探戈原有的4拍子改成了3+3+2的組合形式，也就是將4拍子分成了8個(gè)半拍。這種節(jié)奏型的特點(diǎn)是在一個(gè)4/4拍的小節(jié)中，音樂中的重音會(huì)出現(xiàn)在第一拍、第二拍的后半拍以及第四拍上。

二、和聲技法

傳統(tǒng)探戈音樂的和聲較為單調(diào)，缺乏變化。雖然在演奏時(shí)方便、悅耳、通俗，容易讓聽眾理解，也很容易讓舞者跟著起舞，但在音樂表達(dá)上顯然較為淺薄乏力。20世紀(jì)的古典音樂，在和聲技法上突飛猛進(jìn)，創(chuàng)造了很多新的用法及和聲用語。由于受過長期專業(yè)的古典音樂的訓(xùn)練，使得皮亞佐拉熟悉了拉赫瑪尼諾夫、德彪西、拉威爾、斯特拉文斯基等人的嶄新的和聲語言，因此就技術(shù)手段而言，皮亞佐拉更為前衛(wèi)。

三、曲式技法

傳統(tǒng)的探戈音樂曲式結(jié)構(gòu)通常比較簡單而且短小，主要包括一個(gè)節(jié)奏感較強(qiáng)的動(dòng)力性段落和一個(gè)具有長線條旋律的抒情性段落，并將這兩個(gè)不同性格段落直接進(jìn)行羅列，形成相互之間的對比效果，因此，A-B-A的三段式成為探戈音樂中最為普遍的結(jié)構(gòu)形式。

在皮亞佐拉早期的作品中，已經(jīng)對各類標(biāo)準(zhǔn)曲式結(jié)構(gòu)進(jìn)行了廣泛的練習(xí)，例如在作品《第一鋼琴奏鳴曲》中，皮亞佐拉已經(jīng)熟練的在各個(gè)樂章中分別運(yùn)用了奏鳴曲式、變奏曲式與回旋曲式等結(jié)構(gòu)。

在其晚期的一些作品中我們可以看到，皮亞佐拉仍然以傳統(tǒng)探戈音樂中的A-B-A三段體作為曲式框架，不同的是，他在音樂的結(jié)構(gòu)和內(nèi)容上進(jìn)行了一定程度的擴(kuò)展。例如交響樂作品《探戈：布宜諾斯艾利斯變奏曲》，該曲基本沿用了傳統(tǒng)的A-B-A結(jié)構(gòu)，但是各段落卻在篇幅上得到了擴(kuò)展，并在作品的開頭與結(jié)尾加入了較長篇幅的引子和尾聲部分，使作品在音樂內(nèi)涵和藝術(shù)性上都獲得了提升。

四、復(fù)調(diào)技法

在皮亞佐拉之前，復(fù)調(diào)對位技術(shù)對于探戈音樂而言是異常陌生的，作為歐洲音樂從中世紀(jì)到巴洛克時(shí)期主導(dǎo)性的音樂寫作風(fēng)格，其身上那種古老的氣息似乎與探戈音樂的卑微出身格格不入。因此，在探戈音樂的創(chuàng)作中，如何既能保持探戈的原有韻味，又能將復(fù)調(diào)技法融入到作品中，成為擺在所有探戈音樂家面前的音樂難題。

由于皮亞佐拉曾經(jīng)在布朗熱的麾下研習(xí)了四年的“四聲部對位”技法，這為他將探戈從單純的主調(diào)音樂拓展到立體式的浮雕音樂起到了極大的作用。皮亞佐拉之所以將復(fù)調(diào)技術(shù)引入到探戈音樂寫作中，一部分是由于個(gè)人對于歐洲巴洛克音樂及其傳統(tǒng)的偏愛，更主要的原因則來自其將傳統(tǒng)探戈進(jìn)行“藝術(shù)化”的企圖。

不過嚴(yán)格來說，在皮亞佐拉的大多數(shù)帶有復(fù)調(diào)風(fēng)格的作品中，復(fù)調(diào)元素僅僅是局部性的，這類作品通常是帶有一個(gè)三聲部或四聲部的賦格風(fēng)格片段。例如作品《賦格與神秘》中的賦格片段。雖然他在新探戈音樂中對復(fù)調(diào)技術(shù)的使用有限，但對于提高探戈音樂的藝術(shù)性與音樂內(nèi)涵起到了重要的作用。

五、配器方法

皮亞佐拉本身就是一位杰出的班多鈕手風(fēng)琴演奏家，因此在他的所有探戈音樂作品中，班多鈕手風(fēng)琴無疑都是核心的表現(xiàn)樂器。除了手風(fēng)琴之外，皮亞佐拉還將獨(dú)奏小提琴、獨(dú)奏大提琴等明顯帶有古典音樂色彩的樂器引入到探戈世界中。