禮儀文化的傳承精選(九篇)

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第1篇：禮儀文化的傳承范文

關鍵詞：非物質文化遺產；傳承保護；生產生活方式；武術傳承；生存觀

中圖分類號：G112　文獻標識碼：A　文章編號：1003-0751(2012)02-0107-06

一、非物質文化遺產保護的重要性

文化是一個民族重要的外在標識，是民族的靈魂；非物質文化遺產則是文化的精髓。以漢族而論，就沒有明顯的生物學、人種學上的標記，而只有文化上的特征。

“最近，蘭州大學生命科學學院副教授謝小車研究發現，中國實際上并不存在純種的漢族人，甚至漢族的概念，在DNA檢測下都已經不復存在。”對這一科研結果，“(著名文化人)李河認為，漢族更多的是政治文化上的一個稱謂，即有共同的文化傳承，‘實際上，只要是擁有一個共同的祖先――炎黃，共同的經典――儒家，共同的文字――漢字，都可以稱之為漢族。至于其他具體的民族標志，在漢族上都不太適用，比如說習俗、方言等，南北差別太大’。”李河的評論未必都準確，例如，他把“方言”而不是“語言”也作為“具體的民族標志”就很值得討論。盡管如此，他把文化作為區分漢族的基本標識還是正確的。

無獨有偶，另一項研究也同樣得出了完全相同的結論。“近日，上海交通大學醫學院張海國副教授領銜的《中國全民族膚紋分布格局》研究論文被美國《PIOS―ONE(公共科學圖書館――綜合)》在線發表。研究成果顯示”，“漢族的膚紋特征表現很強的民族雜合性，是華夏民族集合的后代”，“中華民族多元一體，漢族是中華民族集合的后代”②。失去了生物學、人種學特征的漢民族，卻以文化為基本標識而明顯地有別于其他少數民族：共同的祖先拜祭，記述歷史文化的載體的漢字，以儒釋道相融為主體的思想信仰、倫理道德、處世哲學，大同小異(所謂“五里不同風、十里不同俗”)的婚喪嫁娶、節日禁忌等習俗，特有的文化生活形式，如戲曲(雖然各地由于方言不同而形成截然不同的地方劇種，但它們明顯地不同于已經消失的古希臘戲劇、古印度梵劇，也不同于現在西方的話劇、歌劇、芭蕾舞劇等)、武術、手工技藝(如白酒制作)、樂器(如以箏為代表的中國古琴，編鐘、罄、塤等)……所以，維護文化的完整獨立就是維護民族獨立。由于漢族是中華民族的主體民族，維護漢民族文化，也就在相當程度上維護了中華民族的獨立。

提出這個問題并非多此一舉，而有著現實的緊迫性。眾所周知，隨著經濟全球化步幅的增大，世界各民族的文化都在日漸模糊、式微甚至消泯于無形，民族文化遭遇嚴重挑戰，民族文化安全受到威脅；全球文化日益具有單一化、一體化的趨勢，文化多元日漸成為不可能。這就是以美歐為代表的科技主義、物質主義、消費主義文化的風靡全球。

誠然，經濟全球化極大地促進了全球經濟社會的快速發展，先進的現代科技、管理(即“先進生產力”)被推向全球，在提高世界各民族人民生活水平的同時，也改變著人類的生產方式和生活觀念，即改變著各國、各民族人民的文化，而且是基礎性的文化!

的確，隨著全球一體化進程的加快，航空業的發達，通信技術的改善，傳媒業的發展，“地球村”已經形成，各國、各民族間的文化交流也日漸頻繁，魯迅當年所言“越是地方的就越到容易成為世界的”論斷也在相當程度上實現，各民族的文化文藝產品都在同一平臺上展示，受到各國觀眾不同程度的賞識和喜愛。但是，這種表面的公平掩蓋著深層的危機。貌似互相平等的交流觀賞，其實是有巨大差別的；更占壓倒優勢的、能支配人們觀念、行為的則是強勢的“美國文化”(這里指以美國為代表的西方現代文化)。其他民族文化，例如以漢族為主體的中華文化，其輝煌在過去，優勢在歷史，人們喜愛是新奇、是審美、是觀賞、是把玩；因愛而學的是優雅、是技藝。而“美國文化”的優勢在當下，在經濟的高速發展、生活的富裕、個體的自由伸張。人們因欽羨而學，學的是享樂觀念、是實用(科學技術)、是行為(方式)。所以，人們如果不放棄把高速發展、把富裕享樂放在首位的追求，世界就注定無法改變這種“美國(或歐美)文化”單一化、一體化的趨勢，就無法克服文化多元化面臨的困境!

當然，我們并不追求文化民族主義，也不是單純為文化多元而文化多元。同時，保護多元文化不僅僅是一種基于人權觀念的道義選擇，而是為破解人類生存困境做出的重要努力。保護傳承各民族文化，是關系到人類能否繼續生存的重大而嚴肅的問題。這其中“非物質文化遺產”的保護傳承應該是核心和精髓!

二、非物質文化遺產保護傳承的根本難點

2003年，我國加入了國際《人類非物質文化遺產保護公約》，昆曲被列入首批保護名單中。此后，整個國家由上而下、逐步推動，掀起了一個由政府主導、民間各方積極參與的非物質文化遺產保護熱潮。有了政府的重視，有了資金(盡管不是很充裕)的支持，有了專門機構的協調，按照近年來形成的一貫看法，“非遺”傳承接續應該沒有多少問題了。其實不然，在筆者看來，最根本的問題尚未觸及，“非遺”能否傳承下去還是一個遠未可知的問題。

目前，我國被保護的“非遺”項目的現實狀況，大體可分為五種情形：一是一些風俗、禮儀類“非遺”項目因政治觀念和意識形態原因過去未得到保護，現在雖得到保護卻難明真貌；二是技藝類項目因傳承人不能賴此維持一定生活水準而無人為繼；三是工業化生產方式對傳統技藝“傷害”嚴重；四是自然環境及生產方式的改變使相關“非遺”失去生存的天地；五是生產生活方式改變引起的人際關系變化危及某些“非遺”項目的生存。這五類狀況涵蓋絕大多數“非遺”項目。自然環境、生產生活方式改變是社會現代化的必然，至少在目前是不可逆轉的發展趨勢，“非遺”的傳承保護與此是相悖的。這是“非遺”傳承保護的根本難點所在。

三、由中國武術看“非遺”傳承與文化產業開發

完全能夠適應現時代的“非遺”項目(可以稱之為“趨時性”或“合時性”非遺項目)，它們在未來較長一個歷史時期里傳承下去并不成為問題，即“生產性”傳承不成問題，甚至“產業化”的紅火起來也是完全可能的。這就是那些有市場、甚至有廣闊市場的項目，那些制作具有較高審美價值、生活實用價值、身份地位標記價值的工藝品、餐飲業的手工技藝(用現代機械工藝取代傳統手工技藝的本當不在此列)項目，如瓷器燒制、刺繡、名酒、名茶、名吃等制作技藝以及并不喪失其多種社會功能價值的中國武

術。

在筆者看來，中國武術自古就有防衛搏擊、審美表演、強身健體和修身養性等四種功能。武術的第一種功能防衛搏擊和第三種功能強身健體自不必多言。武術的第二種功能審美表演雖不知起于何時，但至少也有了兩千年以上的歷史，鴻門宴上的“項莊舞劍”就是最典型的例證。武術的確具有審美性，即具有表演性和觀賞性。就此而言，武和舞是相通的，或者其實就是一回事。關于這一點，杜甫《觀公孫大娘舞劍》那首著名的詩，應該是一個很好的證明。其實，所謂的“花拳繡腿”雖然是武術功夫高強者對略顯膚淺者的嗤笑嘲弄，卻也表明武術的確具有極強的表演性和觀賞性。武術的第四種功能是修身養性。修身養性似乎不大好理解。其實，這正是中國武術區別于體操、區別于單純搏擊技藝的根本之點：入門習武，它更強調立德正身；修習期間，更強調心神并用、形意結合，講究“眼到心到身到”，意、形、器三者融為一體；修成之日，講究“不武”。就是說真正的武術家，既不爭強好勝、好勇斗狠，也決不先出手、先發制人，交手時甚至往往先避敵攻擊、“讓敵三招”；當然，更不能恃強凌弱，相反，為救助弱小、匡扶正義而不惜自我犧牲。所以，總體說來，中國武術是特別強調在習武同時進行嚴格的、高標準的道德修養和人格修煉的。少林拳，至少在少林寺是把“武”和“禪”視為一體的，習武即是修禪，是佛家的修行。

不難看出，武術，雖是冷兵器時代的產物，然而它的這四種傳統功能，不僅在電子時代的當今、而且在今后很長的歷史時期都具有實用價值，因此會以較優越的狀況存在下去的。以少林拳、太極拳為代表的中國武術在全球有兩億以上的習修者，有為數更多的追捧者，這正是中國武術在當今時代具有廣泛適用性從而具有強盛生命力的表現。所以，武術之能夠傳承是毋庸置疑的。

不僅武術在當今時代具有廣泛的適用性，武術的基本傳承方式也更適應市場經濟的當今社會。中國武術，不外乎軍隊、民間、宗教這三種傳授途徑。軍隊的操練除了紀律、陣法，個人技能主要就是武術；各級特別是中下級武官就是法定的、進行武術教授傳承的師傅。在一定的建制內，也設有專職的武術教官，例如，《水滸傳》中的王進、林沖等“八十萬禁軍教頭”就是。據說，時至今日，在部隊特別是警察部隊中仍然設有武術教官的職位。在民間，除家族內傳承，都是有名的武師教授訓練著多名門徒。近代以來，特別在城市出現了傳承武術的“武館”，如上海的霍元甲、佛山的“詠春拳”大師葉問(李小龍就出自他的門下)等均開辦有很著名的武館。武師(武館)的收徒地域范圍及數量多少，與其社會知名度、美譽度成正比。宗教傳承最著名的莫過于少林寺以及傳說色彩更為濃厚的武當、華山、峨眉等道教名山的武術傳承了。在這三種傳承途徑中，一個共同的特點就是，武師們的基本生存方式就是教授武術，其生活水準也與其社會知名度、美譽度成正比，但絕對都在當地中等生活線之上。家族內的武術傳承也大抵如此，只不過所傳授對象只限于該家族子弟的范圍而已。也就是說，武術的傳承，本質上一直是與市場緊密聯系在一起的，習武弟子們以自己習得的武術去從軍、“走鏢”、“賣藝”，或與人看家護院；而師傅們則專以(弟子們的學費)教授傳承武術為生：軍隊上的武術教官也是如此，他的收入由政府財政支付，弟子(士兵)們不再單個兒給他交學費罷了。無論作為技擊、表演、強身健體的方式，還是修身養性、人格修煉的途徑，教授傳承武術都是一種市場行為，與市場密切相連。既然在并非市場經濟的前現代，武術的傳承都與市場緊密相連，在市場經濟遍及世界的當今之世，便更不可能有任何不相適應之處了。所以，包括太極拳在內的武術，其傳承遠景是一片光明、無可置疑的!

然而，武術不同于瓷器燒制、繡品刺繡、白酒釀制、燒雞炮制等之處在于，本質上它并不是一種技藝，不是一種以身形表現的技能、技藝，而是一種內涵深厚的文化!

上述武術的四種功能，是從理性上對武術所作的橫斷面剖析，在現實中它們是很難被剝離開來的。尤其是作為“非遺”的武術，所保護傳承的就不只是用于搏擊、表演、健身、養性的方式，更重要的則是它的精神實質和文化內涵，是各拳種武術從產生、發展到成熟的整個歷史沿革中所包含的全部文化內涵：它的機理、精神、運作方式，它所涉及的宇宙觀、生存觀、價值觀等一系列人生觀念和各種儀式、習慣、規矩和禁忌等等。只有這些都得到了完整的傳承，才是真正的作為“非遺”的傳承；否則，那只是體操的教練、動作的比劃、舞蹈的學習、磨練性格意志的方式而已。太極拳在各拳種中，應該是中國傳統文化包含最為豐厚、沉實、本真的，更具有中國傳統文化的代表性。對它的保護和傳承，毫無疑問更要注意到這些本質的方面。筆者沒有學過太極拳(甚至沒有學過任何拳)，對道家理論、相關知識也只知一鱗半爪，這里，無法對太極拳的文化內涵做出哪怕最簡略的概述。但是，這個概括不能或缺，相關的研究一定要有；最好是由通拳理拳法的拳師、通道家理論的學者與文化學者等三方面的專業人士相結合，做出歸納和概括。

所以，對武術這類“非遺”項目傳承的最大傷害，不在于市場化方式，不在于人山人海的參與規模，而在于在傳授姿勢、技能、功夫、功能目的準確無誤的同時，對其文化內涵有意無意地忽略和忘記!

由此可見，傳承包括太極拳在內的武術是一回事，而傳承包括太極拳在內的作為“非遺”項目的武術又是另一回事。后者最大的危險在于，可能只得到軀體而失去靈魂，只傳承了外形而失去了精神，只傳授了技藝而丟失了“非遺”!這是需要認真高度警惕的；更可怕的是，這種買櫝還珠式的可能前景，其危險根子或許在千年前就已經埋下，且一直在潛滋暗長，也早已深深地嵌入民族的潛意識之中，形成了某種“文化”，厘清弄明就更加不易!因此，筆者認為，作為“非遺”的武術的保護傳承，理論上還有許多深入的辨析剝離工作要做。

如同前面所說，把少林拳、太極拳的產業化傳授與作為“非遺”項目的傳承兩者區分開，這應該是兩回事：前者是文化資源開發，后者是“非遺”的保護傳承；前者是當代文化產業的建設發展，后者是某種文化傳統的繼承；前者以當代實用為標的，遵循強人、娛人、發展完善當代人的方略，后者以遵循基本文化內涵的完整、準確、“本真性”，甚至“原汁原味”為原則；前者以文化產業發展繁榮為基準，后者以保護繼承為原則；前者是創造，后者是守成、持守；前者要當代性，于是就完全可以、也應該把它(資源)的某一元素開掘發展到某種極致，后者要傳統性，就不能變形走樣、隨心所欲。把它們當做相關卻不同的兩件事情來做，倒是有可能相輔相成，都獲得成功的：產業利用“非遺”的名聲擴大知名度，“非遺”在產業發展后獲得更充分的資金支持。產業的一面要極大地增強其震撼性、審美性和可觀性，也需要一個完善的宣傳推介方案。這是需要繼續深入探討的。

市場化、產業化后的“非遺項目”日子是否都好過了，前景又如何呢?許多旅游景點、景區表演的少數民族歌舞、游戲、民族風俗儀式，有多少是加工后的表演，有多少是原汁原味的習俗，恐怕不易判斷；2007年央視“青歌賽”單設的“原生態”類別，遭到普遍質疑似乎應當引起人們理性的深思：它所涉及的并不僅僅是歌曲。

上述概括或許不夠完整，還不能滿足其邏輯上自足性、自洽性的要求，還應當繼續完善；但是，它肯定已經將“非遺”項目的主體部分囊括了進去。最關鍵是，目前人類所認定的社會發展趨向與“非遺”保護、傳承所需求的文化環境條件，在方向上一致還是相悖?

綜上所述，單個項目的傳承，其前景總是具有極大風險，或者說是很難繼續下去的。那么只有“整體性保護”，即保護一種“非遺項目”就要連同它生存的文化土壤一起保護下來。但這個“文化土壤”又和該群體的基本生產方式、生活方式密切地聯系在一起；也就是說，該群體必須照很久以前的方式來生產、生活；卻又必須達到當下全社會中等以上的生活水平。不然，既有族群歧視之嫌(憑什么別人住在現代化的高樓里，享受著冬有暖氣夏有空調、出有汽車、火車、飛機，穿著世界名牌、西服革履；而讓他們在竹樓茅屋、碉樓氈蓬中堅守傳統生活，且以此奇異風情招徠游客呢)，也有他們自己進行“性價比”而隨時放棄該生活逃離的可能。這就是目前國內已被批準確定的“文化生態保護試驗區”所普遍遭遇的困境，即社會經濟發展與文化(包括、甚至主要是非物質文化)遺產保護的矛盾。歸根結底，完整地保護傳承傳統(包括非物質)文化，就必須維持原有的生產方式、生活方式乃至生存環境，而這又是與全人類的現代化奮斗目標相抵觸的。這就是我們在“非遺”保護傳承問題上最根本的兩難選擇。即使我們全民族都自愿過半原始性的前現代生活，在目前政治、經濟、文化沖突毫無根本緩和跡象的國際形勢下，我們也很難放棄擁有、并與時俱進地發展現代工業和現代科技，誰也不敢、也不能冒民族、國家喪失政治獨立的風險!

有沒有全人類都放棄沖突，放棄現代生活而回歸到原初狀態的可能呢?這涉及到人類本性和人類的生存理念、生存態度問題，現在還看不到根本扭轉的跡象，甚至似乎還沒有人認真地關注過、更談不上研究。這才是筆者感到悲觀的深層原因。

目前，某些與表演、旅游結合緊密的項目效益很好，影響很大；但是，按聯合國專家一致的看法這有害于項目本身，已不符合被保護的原則。據說，少林武術就曾因此被淘汰。這一點如前所述，少林武術是有點冤枉的。無論從中國武術固有的傳承模式，還是少林武術的實際傳承結果看都是如此。且不說寺院本來就是靠香客信徒供養的，不能因為它的香火旺而質疑它的宗教身份；也且不說傳統中國武術家就是靠收徒養家糊口，不能因他收徒過多、生活富裕而否認他的武師身份；更不說時下百所武校、數萬學員究竟與少林有多大干系。現在應當認真探究的倒是，目前少林武術真諦的傳承是否真的瀕危?就此而言，很不幸，外在紅火的浮云恰恰遮蔽了專家的眼簾，業內缺乏真正的研討，未發出真正內行的聲音。

也確有一些行業中部分基本不失“原真”面貌的產業化傳承。如中醫藥(包括針灸、正骨等)，酒、特色食品的制作技藝等，其所用之物雖有變化(如中草藥、蔬菜甚至肉食中已含有大量化肥農藥及其他工業排放物殘留等人工化學因素)，但其非物質的觀念、技藝等并未改變。再如鈞瓷、汝瓷等陶瓷燒制，由于產品具有很高的審美價值，帶有創造性，有些如鈞瓷還具有不可復制性。于是，其功能更多轉向觀賞把玩乃至收藏，市場廣闊，其技藝傳承也不成問題。玉雕技藝也當屬此類。但中醫藥在國際上還有爭議，陶瓷燒制、玉雕則純屬技藝，觀念的、精神文化的內涵相對單薄，構不成非物質文化的主體，即使千秋萬代地傳承下去，保護完整，其文化價值也極為有限；這恐怕與聯合國教科文組織保護非物質文化遺產的初衷也未必相符。

這種羅列式的論述缺乏邏輯的自洽性，尋找科學合理的邏輯出發點應當是非遺保護理論工作者今后的重要任務，當然也是筆者努力思考的方向之一。但筆者認為，這已經可以把絕大多數非物質文化遺產項目囊括無遺了；也就是說，整個非遺傳承保護工作前景是深堪憂慮的。

四、非遺保護的哲學思考

在筆者看來，非物質文化遺產保護傳承的艱難還有更深層的原因在于：人們必須付出放棄現代生產生活方式而恢復前現代生產生活方式的代價，這當然是難以想象的；而且，還要恢復工業化以前、甚至更早時代的生存環境，這個可能性就更值得懷疑了!它的深層將涉及到人的文明觀、歷史觀，涉及到人性，涉及到整個人類作為宇宙生物種群的生存觀、價值觀的問題。就是說，“非遺”的傳承保護，使人類面臨必須對自身的生產生活方式、文明觀、歷史觀、本體論人性以及人類的最高、最重要的生存價值觀做出根本選擇。目前，人們似乎還遠未意識到這一點，于是，“非遺”的傳承保護也就還只能是一個很大的懸疑。

改變這些現代生產生活方式就意味著復歸、復原，依多年世界流行的觀念看叫“歷史的倒退”。而這是不會被大多數人，包括社會各界精英所接受的。從學界到一般公民都認為，人類社會一直是在從低級到高級，從簡單到復雜，從蒙昧到文明、現代，從迷信到科學地發展、進步、提升著的。這可以從任何一本文明史著作的論述中得到證明。這種歷史論、發展觀決定人類絕不會走回歸之路。人們不僅對歷史上落后野蠻民族的每一次大舉入侵、軍事勝利表示遺憾，對他們焚毀文明的行為表示憤懣；而且，人們打心眼里不愿意回到游牧文明、漁獵文明，更不要說原始人那茹毛飲血的洞穴生涯!

人類還有一個觀念就是，認為人的智力是無限的，科學是無所不能的；科學理性主義觀念對當代人是根深蒂固的。目前國際社會對人類生存危機困境的解決雖主張“可持續”，也將實施“低碳”措施，但仍要求“經濟復蘇”，堅持過現代所謂“有尊嚴的生活”。這其實就是認為科學理性能從根本上解決問題。但事實并非如此。科技使用在制造業人類追求的是防酸、防堿、防腐蝕、抗老化，而整個自然界的規律卻是物質問依照規律相互轉化、并達到一定比例的平衡；這兩個方向恰正相反。于是出現了令人類苦惱不已的怪物：一千萬年才能降解的塑料，三十萬年才能完全無害的核廢料，至今無法商業化處理污染極為嚴重的干電池、鋰電池、廢熒光燈管……

人類依舊沉浸在科學萬能的迷信中。其實任何一個科學發現、新技術發明，所帶來的新問題比它所能解決的問題要多得多。例如航天空間技術：

廢棄的空間站、人造衛星和火箭爆炸后的碎片，甚至是螺栓、推進器、電池板、絕緣材料、涂層片，都是空間碎片的來源。

關于太空垃圾的確切數字一直在波動。一些碎片在重新進入軌道時會燃燒，并且產生新的碎片進入軌道。因此，統計空間碎片是一項異常龐大的工作……

據美國航天局(NASA)公布的統計數據，10厘米以上大小的太空垃圾已經達到17000片；2.5到7.5厘米大小的超過20萬片；更小的則數以百萬計。

最新有關空間碎片的報告――美國全國研究委員會9月1日公布稱，地球上空的太空垃圾數量已“達臨界點”，對于航天器和宇航員而言，當前的空間環境正在變得越來越危險。

此前，NASA的科學家曾警告，即使不再發射航天器，到2055年，由碰撞產生的新碎片數量也將超過落回地球和燃燒掉的碎片總數……

在(中國空間碎片首席科學家)都亨看來，激光處理的辦法容易產生新的小碎片。目前學界清除太空垃圾的想法很多，但還沒有成熟的辦法。

人們依然盲目地信奉著科學萬能。而據專家說，即使按照目前人類對自然破壞的規模不再增加，最樂觀的估計是，地球留給人類解決問題的時間已不足百年!

第2篇：禮儀文化的傳承范文

【關鍵詞】中華巴洛克;建筑藝術特征;傳承與保護

一個國家歷史文化的傳承性和完整性少不了對這一國家建筑藝術的繼承保護和發展。哈爾濱道外區的中華巴洛克歷史文化街區作為我國建筑藝術重要的繼承和發展的內容，其是20世紀初我國民族工商業的發展以及外來國家文化滲透的產物，是比較典型的反映中華文化強大包容性、融合性的中西結合的藝術產物。哈爾濱中華巴洛克歷史文化街區是包括商業、住宅、旅游景區等一體化功能的建筑群，其空間架構、整體布局，還有具體裝飾的設計理論基礎都源于不同的建筑風格和特色，是在不同風格和特色結合下產生的具有中國特色的建筑作品。當前，由于市場經濟發展的需求對于建筑的拆遷以及建筑本身的現代化改造等行為，使哈爾濱中華巴洛克歷史文化街區失去了其獨特性，對于其繼承和保護的進程必須跟得上步伐。

一、中華巴洛克建筑的歷史背景

中華巴洛克，從名字可以看出這種建筑既具有中國傳統建筑特征，又具有巴洛克式建筑特征。巴洛克式建筑風格源于17世紀的意大利，意大利是一個追求浪漫主義的國度，因此其建筑風格具有鮮明的浪漫主義色彩。巴洛克式建筑的特點是外形自由無拘束、追求動態變化、采用富麗的裝飾和雕刻，其間穿插曲面和橢圓形空間，雕刻手法十分細膩。中華巴洛克建筑是我國近代化進程的產物，19世紀中后期，我國正處于從舊時代到新時代變化的過渡階段。這一時期我國各方面發展都受到外國不同程度的影響，中華巴洛克正是從這一時期開始慢慢發展起來的。哈爾濱中華巴洛克歷史文化街區的發展源于19世紀末中東鐵路的修建和松花江的通航，這一時期大量的外國人和外國資本涌入哈爾濱，尤其是我國的近鄰俄國，俄國人的涌入對中華巴洛克歷史文化街區俄國建筑風格產生了很大影響。大量外國資本的投入促進了哈爾濱民族工商業的發展，也帶動了當地建筑行業的發展。由于當時哈爾濱在列強的統治下，我國民族工商業者對于巴洛克式建筑并不完全照搬，而是將中國傳統建筑和巴洛克式建筑結合起來，體現出折衷主義風格。到了19世紀末20世紀初，新藝術運動發展并廣泛傳播，中華巴洛克歷史文化街區的建筑群部分設計也借鑒了這一風格。

二、建筑藝術特征

（一）受中國傳統建筑風格影響的空間布局

哈爾濱中華巴洛克歷史文化街區將居民住宅和工商業結合，前店后宅，平面布局多以傳統的四合院形式呈現，從俯視角度可以看出多以字母“L”“I”“U”的方式來設計。四合院多為矩形，由幾座樓房毗鄰而建構成一個院落，多組院落的組合構成一個街坊，院落和街道之間的溝通主要通過門洞。門洞的設計有一進式和二進式，穿過一個門洞，便進入到了院落內部，穿過大院以及另一個門洞就進入到另一條街道。哈爾濱中華巴洛克歷史文化街區的合院式建筑雖然借鑒了我國傳統建筑形式，其本身仍有區別于傳統的特殊性：第一，建筑形式不同，我國傳統的合院式建筑多為一層式，而中華巴洛克建筑多為2至3層式，層與層之間的溝通是通過樓梯的方式連接在一起；第二，傳統的合院式建筑強調等級區分，而中華巴洛克建筑弱化了這種等級區分。哈爾濱中華巴洛克歷史文化街區建筑多以建筑群的形式出現，這說明了中華巴洛克建筑強調一種空間的尺度，包括室內空間、外廊空間、庭院空間、街道空間。其中，外廊空間是中華巴洛克建筑中最具特色的空間形式，是設置在院落內部的一種用來加強樓層住戶交流以及遮擋風雨的空間形式。外廊設置在建筑朝向內院的部分，其設置不僅需要考慮到哈爾濱當地的氣候，還要考慮到院落本身的立面空間層次架構。這種外廊模式體現了傳統中式建筑特色，同時，外廊構件將俄式建筑與中國傳統建筑相結合，使形式內容豐富多彩。

（二）深受西式風格影響的建筑結構、材料和色彩

哈爾濱中華巴洛克建筑結構以中式建筑風格為主，但其在功能方面的適應性與西式建筑相比并不具優勢。因此，中華巴洛克建筑在建筑結構體系上多采用西式的磚木混合結構甚至局部采用混凝土。哈爾濱中華巴洛克歷史文化街區的建筑材料比較單一，多以磚木為主，部分材料采用鐵藝。在建筑外立面的材料使用上，都是采用磚砌外墻的形式，而磚的形式又分為清水磚和抹灰磚。所謂清水磚，就是單純的由青磚和紅磚構成的，青磚是大多中國傳統建筑所采用的建筑材料，紅磚則是由當時的沙俄統治者帶來的歐美傳統建筑材料；抹灰磚，是在清水磚上裝飾以各式色彩。在門窗材料的使用上，多采用木質和鐵藝，尤其是門的材料，包括帶有新藝術運動風格的裝飾鐵藝鐵門和帶有傳統中式風格的木質木門。和內部色彩不同，中華巴洛克建筑外立面的色彩結合了哈爾濱城市色彩和西式巴洛克古典建筑的色彩，整體清淡柔和。內部色彩則是將中式傳統的大紅大綠式色彩與俄式建筑色彩相融合，這兩種色彩的融合并不突兀，比較和諧統一。

（三）包含中俄風格的裝飾元素和部件

女兒墻是中華巴洛克建筑的特色建筑，其將西式的柱式融入整體的設計，而且在整體結構上采取中心對稱方式。女兒墻柱式的設計和中式傳統裝飾圖案相結合，裝飾圖案并非很有規律的排列組合，工匠們隨意將裝飾運用到各個部位，裝飾圖案的紋樣均以自然植物為母版，寓意著中國傳統文化中吉祥如意和富貴平安的好吉兆。女兒墻的設計很好地將中式和西式的裝飾特色結合在一起，形成具有獨特藝術特征的中華巴洛克式墻體設計。相比較中華巴洛克建筑外部最具中外結合的女兒墻而言，在內部裝飾上的設計，中華巴洛克式建筑尤以欄桿和檐口為典型。中華巴洛克建筑的欄桿，可以分為木質和鐵藝。其中，木質欄桿深受中式和俄式建筑欄桿的影響，多以暗紅色欄桿扶手和暗綠色欄桿立柱的形式呈現。鐵藝中的曲線形式則深受新藝術運動風格的影響，欄桿扶手和立柱均為鐵制。哈爾濱中華巴洛克建筑深受俄式風格影響，除了欄桿形式，屋檐下的木雕刻裝飾物由多層木板層層收進，層層堆疊而成，且木板上雕刻出鋸齒狀的三角形或弧形的圓孔鏤雕。這種檐口的處理方式是設計師根據哈爾濱當地的氣候條件，并結合俄式木建筑的特色所探索出的寶貴經驗。

三、傳承與保護的理念、現狀及舉措

（一）傳承與保護的理念

哈爾濱中華巴洛克歷史文化街區作為哈爾濱城市文化的一部分，與哈爾濱的自然環境、經濟發展、意識形態等有密切聯系，共同構成了哈爾濱城市文化完整的生態系統。哲學強調事物的運動和變化，事物是處于不斷的運動變化和發展的，舊事物必定會被新事物所取代。一個城市的發展亦是如此，城市處于不斷的交替更迭中，城市的發展在不斷的揚棄中螺旋上升。因此，對于傳統建筑要進行揚棄與傳承，妥善處理新舊之間的關系，促進整體城市文化環境的改善和城市文化的有機發展。

（二）傳承與保護的現實狀況

作為有一定歷史文化積淀的老建筑群，哈爾濱中華巴洛克歷史文化街區當前保護措施不力，許多特色建筑被拆除。此外，景區設置保護不當、過度消費景區景色文化等都在一定程度上破壞了街區的傳承性和藝術性。因此，繼承與保護必須要加快進程。

（三）傳承與保護的措施

第一，確定保護對象。哈爾濱中華巴洛克歷史文化街區中的特色建筑風格、院落分布、街巷形式以及特色文化等，都是需要保護的對象。第二，劃定保護的等級和范圍，將歷史文化街區需要保護的范圍劃分出來，確定范圍內需要保護的建筑物和特色文化的等級。例如，將原始的、極具中華巴洛克建筑特色的建筑物和院落分布形式等確定為一級保護區；將部分比較重要的建筑類型、特色院落分布形式、店鋪設置形式等確定為二級保護區；將容易遭到破壞的景區環境等確定為三級保護區。充分評價街區各個部分的價值，確定保護的等級，合理采取保護措施。第三，還要根據建筑特色采取特別的保護措施。如對于特色的建筑設計需要進行維修；而對于亟須修改的院落設計，需要結合建筑理念和現代化建筑特色重建。

結語

隨著經濟發展市場化的需求、旅游業的快速崛起等原因，中華巴洛克歷史文化街區遭到了很大破壞，許多特色建筑被拆除，嚴重影響了哈爾濱文化脈絡的連續性和完整性，面對這種情況，對于中華巴洛克歷史文化街區的傳承與保護成為當前重要的任務。作為哈爾濱城市文化的重要部分，哈爾濱中華巴洛克歷史文化街區的建筑具有獨特的藝術特征，融合了多種國家的建筑特色，是我國歷史文化寶庫中的重要研究材料，但對其的保護和傳承仍需要在實踐中不斷積累經驗。

參考文獻：

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[2]黃煥.文化生態理念下的歷史街區保護與更新研究——以武漢市青島路歷史街區為例[J].規劃師，2010（5）.

[3]王巖，陸彤.哈爾濱道外近代建筑的形態表征[J].低溫建筑技術，2007（6）.

第3篇：禮儀文化的傳承范文

 

關鍵詞：鎮江民間工藝；政府扶持；產業集聚；市場化；品牌建設

鎮江是一座集港口、工貿、旅游于一體的文化名城，擁有3500多年歷史，文化藝術源遠流長。其中，擁有兩千多年歷史的民間手工藝千姿百態、絢麗多彩。通過在鎮江市各轄區進行的傳統民間工藝品普查調研來看，本土民間工藝資源蘊藏十分豐富，展現著本地域民眾在特定歷史時期和地域環境下所形成的價值觀和審美情趣，是民眾智慧的佐證。鎮江地域民間工藝歷史悠久，主要品種有：剪紙、面塑、竹編、石雕、挑花、正則繡、扎染畫繢、烙鐵畫、瓷刻等。這些民間工藝品曾多次榮獲國際、國內民間藝術博覽會金獎。早在上世紀九十年代普查的轄區內民間技藝傳承人中就有全國十大民間美術家和被聯合國教科文組織等授予的民間工藝美術大師2名，一級民間工藝美術家有8名。

當前，鎮江民間工藝的傳承和發展存在一些突出問題。其主要是：伴隨著世界經濟及文化全球化趨勢的日益擴張，地方本原文化遭到外來文化多樣性沖擊，有的傳統工藝品因人們的審美觀念和生活方式及價值觀的改變而被淘汰；掌握一定傳統藝術技能的民間藝人已為數不多，傳承困難，一些傳統民間絕技伴隨著老藝人的逝去而銷聲匿跡。出現以上問題的原因主要是：傳統民間工藝行業發展創新意識薄弱，地方民間工藝缺乏產業個性化規模運作：民間工藝行業亟待長遠規范管理與保護；民間工藝發展資金短缺：民間工藝發展人才匱乏。

在市場經濟的大環境下，應當采取什么方略有效解決以上問題，促進鎮江民間工藝文化傳承和持續發展呢?筆者認為，可以選擇以下發展措施：

一、地方政府要正確引導和扶持民間工藝的發展

民間藝術的發展遵循其自身發展的規律，作為地方政府，要想促進其發展，必須遵循“百花齊放，百家爭鳴”的方針，為其發展創造一種寬松的環境，對于民間工藝品的研究和生產要大力支持，給予多種名譽上的獎勵，比如可以通過設立開發獎、市場開拓獎、理論研究獎、組織獎等進行引導，提高生產者的積極性。同時要把民間工藝品的生產作為一個產業來培育，培養國家級的大師，提高名牌產品知名度，進而促進民間工藝在文化產業中的發展。

通過打造民間工藝亮點產業，實現區域文化產業與全國乃至世界接軌，通過實踐，鎮江市在此方面已取得了可喜嘗試。去年，鎮江民間文化藝術館組織了彩蛋、泥塑民間藝術家遠赴德國曼哈姆市參加復活節期間的展銷，富有東方神韻的鎮江蛋雕藝術品《慈壽塔》、《昭關石塔》、《十二生肖》等幾十個品種受到德國收藏愛好者的追捧，參展的140多件蛋雕藝術品供不應求。賺取了大筆外匯。而在德國歐洲第二大生態公園路易圣公園內舉行的鎮江民間泥塑藝術家葛志仲的泥塑展，帶著東方特有的寫意手法，為來賓現場惟妙惟肖地捏制了20多位德國名人的頭像，直至鎮江泥塑藝術家帶去的5公斤上好的紫砂泥全部用完，德國藝術家同行們還仍意猶未盡，競相購買。蛋雕和泥塑的熱銷，說明最具有本土文化特質的民間工藝品通過產品的周密研發、包裝、推介就能順利開辟國外文化消費市場。文化是互通的，通過與世界的文化交流，鎮江民間工藝品走向國際市場的前景越來越廣闊。

有效的戰略應能最大程度地利用業務優勢和環境機會，在現代文化產業發展中，地域民間工藝的特殊優勢已經開始凸現，它的內在文化動力是最具爆發的生產力，因此，要深入生產性保護和生態保護體系建設，一方面，要合理利用民間工藝非物質文化遺產資源優勢，通過生產性保護，將文化資源轉為經濟資源，開發具有傳統特色的民間工藝文化創意產業。另～方面，作為鎮江要立足“原生態”優勢推動生態性保護，在保護中必須維護民間工藝資源“整體性”特征，基于其中的諸多要素存在于相互聯系、作用、制約和促進的復雜關系鏈中，所以要全方位協調好產業集群的整體區位，引導好民間工藝資源的合理利用。

文化產業屬于城市發展的軟實力的范疇，而軟實力要以硬實力為基礎。它的雙重屬性決定了抓住重點文化資源項目的保護性再生產，即是抓住了文化經濟發展的重要增長點，從而帶動了經濟與社會文化的發展。因此，我們必須耍創新思維更新觀念．在破與立中，提升自己的思維層次，確立新的文化產業發展觀，深化文化體制改革，要通過符合鎮江文化產業發展規律的產業政策，培育一批富有活力。具有鎮江特色的民間工藝文化產業集群，真正把鎮江民間工藝資源潛力變成產業優勢，形成文化產業發展與文化消費的互推互動，培育市場，激活消費，實現豐富市民文化生活和企業發展的雙贏。政府要整合各方資源，為民間工藝產業的發展提供必要的資金、技術、人才、政策法規等支持平臺。

二、加大鎮江民間工藝產業發展的投入

要積極探索建立穩定有效的投入保障機制，采取劃撥專項資金進行項目資助、貸款貼息、獎勵等多種形式。確保地方財政對鎮江民間工藝文化產業發展的投入。同時，要積極借鑒民間資本在其他產業領域的成功經驗和做法，降低民間資本跨入門檻，不斷拓寬融資渠道。民間工藝的效益是多方位的，不能只看到它的經濟效益，還要看到它的社會效益和文化價值。要用科學發展觀的理念加快推進文化體制機制的改革創新，消除影響文化產業發展的陳舊思想觀念和體制弊端，不斷完善優化地方民間工藝資源發展的決策，營造出有利于出精品、出人才、出產業、出效益的發展氛圍。

三、從藝術的角度解決民間工藝品的質量問題

產品占領市場的首要要素是質量，沒有質量的產品就是沒有生命力的產品，這樣的產品是沒有市場發展前景的。民間工藝品也不例外，而且，質量要求更為特殊，為此，一是民間工藝品必須是雅俗共賞的藝術品，其表現的內容，要隨著時代的變化而變化，隨著地域的不同而變異。即一方面要借鑒古代文化的經典之作，比如鎮江剪紙就可以吸收地域特色景觀題材，如：金山、焦山、北固山、南山、西津渡風景等，并把以此類題材制作的成品作為旅游紀念品銷售，使民間工藝品的文化含量再為提升。另一方面，可以吸收和借鑒國外文化，比如剪紙在圖案設計上可以表現世界古典神話圖騰，以加強國際民族文化的認同交流，同時外銷產品要考慮世界各地的欣賞習慣和欣賞趣味。

四、積極促進特色產業集群發展

傳統民間工藝品走進現代生活，必須與現代裝飾結合起來，成為居家實用點綴，目前鎮江丹陽的正則繡已有一些新的探索。如增加了特定背景的壁掛，使它成為裝飾品進入家庭，使之實用化，深受人們喜愛。

要大力培育鎮江民間工藝的特色企業。不論哪種工藝品都要有自己的特色，比如鎮江揚中竹編在藝術手法上，編制有它與眾不同的地方，要突出自己的特色，在特色上

做文章。或在刀工上有突破。或在造型上有特長，形成自己獨到的風格和流派，從而增加自己的藝術魅力。要以產品特色鮮明、基礎條件較好、關聯度大的民間工藝制作行業為重點，以資本資產為紐帶，充分發揮市場機制的作用，培育鎮江民間工藝的特色企業。

要積極促進民間工藝產業集群發展。按照民間工藝產業區域布局，重點抓好民間工藝項目產業集群的開發創意建設。并以此為中心，進一步抓緊建好特色民間工藝產業傳習所及保護傳承示范基地。

要注重打造特色民間工藝產業品牌。一方面，要加強網路資源共享及與媒體的合作宣傳。進一步加大外延推介力度，建立專業化的科研信息機構。聯合組建一批民間工藝產業教研基地。共同開發一批核心品牌項目。另一方面，要整合民間工藝精品資源，增強創新力和輻射力。可以通過專家的評價、大賽的評獎來提高產品的知名度，樹立品牌。同時對民間工藝家創造的品牌要注冊商標，要申請專利，專利是走向世界的敲門磚．既要學會用法律武器保護自己的產品。避免抄襲，又要學會用專利打開國際市場。

五、加強民間工藝產品的生產管理

民間工藝品的生產企業，管理人員的水準要求高于一般企業。因為工藝品生產企業的管理人員既要懂藝術，又要懂市場。否則只懂市場，企業難以創新發展，只懂工藝藝術容易走入“象牙塔”。現在大多數廠長，雖對市場有所了解，但文化品位有限，所以很難開發出高品位的、適合市場需求的工藝品。因而生產企業非常需要一些既懂市場、又精藝術的人才從事企業管理工作。

其次是要打破家庭作坊式生產，走集約化經營之路。多數民間工藝品生產企業都是一些散兵游勇式的個體生產廠家，缺少產業化管理，規模小，藝術人才單打獨斗。形不成技術優勢。面對當今國內外市場的激烈競爭，產品必須提高藝術品位。然而，目前的家庭作坊，足不出戶，觀念陳舊，保守的傳藝思想，使他們只能重復過去，難以吸收到新東西，立足點低，進步困難，所以發展工藝品產業，必須走開放式發展路子，藝術與市場的研究至少需要兩人以上的人才，互相切磋，所以企業要走集約化經營的路子，集中人才進行開發。

六、堅持走市場化發展之路

現在的民間工藝品市場正從低谷中走向回升，其表現是：高檔產品的出現和價格的回升。隨著經濟的復蘇，藝術品市場已從前幾年的成本銷售，轉向為高檔次文化精品的走俏，所以企業要樹立長遠意識，加大技術、人才投入，克服短期行為。避免重復抄襲。

民間工藝品多用于饋贈。由于它大都出自民間藝人之手，屬自產自銷產品，所以消費也均在本地區，是過年過節、婚慶喜宴、慶典之日的一種增加喜慶氛圍的裝飾性手工藝品，由于當地的交通不便，市場局限，幾乎所有的手工藝品在很少的范圍內流通，其數量很少，有些則屬季節性銷售，如鎮江丹徒挑花女紅制品，多在農閑季節制作，為貼補家用銷售，這種經濟營銷模式，隨著人民生活的提高，已無用武之地。所以民間工藝品未來的出路在于走進都市生活，走向正在興起的現代經濟大市場。越是民族的越是世界的，民間工藝品具有強烈的民族特色，在國際市場有著很好的發展前景，鎮江剪紙已在日本、德國等國家的市場上看好，開發國際市場是它今后的又一發展出路。

民間工藝品市場是以經濟發展為前提的，培育市場要選擇經濟較發達的地區。同時，民間工藝品的欣賞，需要一定的文化修養，然而。現在的消費者，僅僅是個人喜歡，談不上欣賞，所以導致消費市場混亂。可見，民間工藝品要走進千家萬戶，需要抓好大眾文化的普及與提高，這就需要通過各種形式進行教育和培訓，比如說，可以開展一些有關民間工藝品的藝術點評、具有藝術欣賞的廣告宣傳、藝術培訓班等，更重要的是要在民間藝術產品的推介銷售中，讓全社會通過對民間藝術文化的認知，使其得以扶持和弘揚。

七、大力培育民間工藝人才

幾年來，通過在全國范圍的非物質文化遺產保護工作實踐也再一次證明，自2006年12月1日起施行的《國家級非物質文化遺產保護與管理暫行辦法》中所規定的保護措施中，重中之重強調的保護措施依然是為藝術遺產“項目的傳承及相關活動提供必要條件”，要求積極開展傳承活動，培養后繼人才。非物質文化遺產中的所有民間藝術遺產的保護都是以傳承人帶徒傳藝活動的保護為核心的。積極開展傳承活動培養民間藝術后備人才是最有決定性意義的保護。應該全面地搜集本地民間藝人的資料，建立人才庫。建立健全激勵機制，對有突出貢獻的民間藝人，要進行多種形式的表彰和獎勵，如定期舉行民間工藝活動或相關的競賽，對優秀的民間工藝傳人應給予項目代表性傳承人重點保護，政府或企業可設立類似“工藝創作設計室”的專門機構，集中地方上優秀藝人進行探討和研究．為他們提供較好的工作條件。給民間工藝企業或家庭作坊予以經費補貼并提供優惠的政策．使他們得到應有的工作條件和社會地位、能制作出頂尖的民間工藝精品。

第4篇：禮儀文化的傳承范文

關鍵詞：玉屏縣；玉屏簫笛；手工技藝；民間藝術；非物質文化遺產；傳承和保護

中圖分類號：J692 文獻標識碼：A 文章編號：1673-8500（2012）11-0064-02

玉屏簫笛，又稱“平簫玉笛”也稱“龍簫鳳笛”，是我國著名的傳統竹管樂器，也是高雅的工藝品，以音色清越優美、雕刻精致而著稱，是貴州省玉屏侗族自治縣侗、漢、苗、土家等多民族文化發展的結晶，具有較高的歷史文化和工藝價值，歷史悠久，馳名中外，與茅臺酒、大方漆器并稱為“貴州三寶”。2006年5月，玉屏簫笛制作技藝被國務院列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。然而，玉屏簫笛制作技藝與其他民族民間藝術的保護傳承一樣，面臨著諸多困難，如機械化大生產導致的玉屏簫笛內涵文化與傳統的喪失，民間藝人老齡化，設計、制作、銷售渠道不暢缺少市場競爭力，傳承乏人，簫笛制作原料日益匱乏，宣傳推廣乏力，消費群日益減少等等。為此，對簫笛文化進行系統研究，對制作技藝的傳承和保護進行探索與嘗試，就有著重要的文化意義與現實意義。本文以玉屏簫笛為例，探索技藝類非遺的活態傳承與保護，以期對非遺的傳承與保護、發展做出貢獻。

一、 玉屏簫笛的發展沿革

玉屏簫笛有著悠久的歷史和優美的傳說，早在公元一世紀玉屏所在地――平溪，就有簫笛流傳。玉屏簫，正式文史記載則始于明代末期萬歷年間（1573-1619年），時玉屏名“平溪”故稱“平簫”。清雍正年間撤平溪衛建玉屏縣后，“平簫”隨著建置的演變稱“玉屏簫”。《辭海》載：“玉屏簫，中國著名樂器之一。創于明代末期，采用貴州玉屏生產的竹子制成，因名。產品經過刻花、打磨加工，式樣優美，雌雄成對”。清乾隆二十二年（1757）修的《玉屏縣志》載：“平簫，邑人鄭氏得之異傳，音韻清越，善音者謂之不減風笙。”及至后來成為了皇室貢品的“平簫玉笛”，流傳最廣的當數古詩版本，即 “仙到玉屏留古調，客從海外訪知音”。聲名在外的平簫，在當時也是一簫難求。乾隆時期，為保證皇家專享，玉屏限產禁市，就是達官顯宦也難得到。玉屏笛始制于清雍正五年（1727年）。鄭家在制作簫的基礎上試制成功笛，以玉屏之“玉”為名，故稱“玉笛”，與簫配對，合稱“平簫玉笛”。

鄭氏在明代所制平簫以自娛自享，后作禮品饋贈親友，地方官吏索求偶贈送。曾精制作為貢品。清咸豐時，鄭氏始專制平簫，開設店鋪，供不應求。1913年，“平簫”在英國倫敦國際工藝品展覽會上獲銀獎。1915年，在美國舊金山萬國博覽會上獲金獎。1927年，店鋪增到11家。1930-1932年，平簫在南京、重慶、桂林、貴陽等地巡展，分別獲獎章獎狀。抗戰時期，縣內簫笛店鋪比比皆是，從業人員逾百人。20世紀80年代至90年代前期，是玉屏簫笛發展的鼎盛時期，產品連年獲省、部優稱號，最高年產量五十余萬支，產值百余萬元。

二、玉屏簫笛的文化內涵

玉屏簫笛是玉屏地區多民族手工技藝文化的實物代表，它取材于侗鄉秀美山水之間，通過精湛的制作技藝和演奏技巧，將各族人民在漫長的歷史歲月中與自然交往、與人交往的故事，以及心中對美好的追求，依托簫笛美麗的音符來表達，用另一種語言道出自己的內心世界、生活態度和唯美情趣。在民間，人們往往以簫笛寄托純潔的情懷和對美好事物的向往，知音、朋友往往將它作為珍品互贈，而戀人、新婚夫婦則將其作為愛情的信物和美好姻緣的象征。玉屏簫笛上雕刻的龍鳳圖案就是取材于蕭史弄玉吹簫引鳳的愛情神話故事。玉屏簫笛多以雌雄配對，吹奏起來，含蓄而雋永。雌雄并吹，恰似情人對唱，情趣盎然，故又有“神簫仙笛”之美稱。歷代文人雅士多知韻識律摯愛簫笛，借以滌蕩胸懷、陶冶情操、明志舒懷、寄情托思而留下不朽篇章，成為人類文化遺產寶庫中不可或缺的璀璨明珠。可見玉屏簫笛作為玉屏各民族多姿多彩民俗風情的一種物化形式，與侗鄉的民俗節慶活動有著千絲萬縷的聯系，所承載的文化寓意遠遠超出其實用功能和價值，具有豐富的文化寓意和深厚文化內涵。

三、玉屏簫笛的制作技藝

玉屏簫笛制作工藝歷史悠久，制作工序繁多復雜，且均采用手工制作，是傳統手工簫笛的典型代表，至今已有400多年歷史。它以生長在玉屏縣境內的一種特有的水竹為原料，經過取材、制坯、雕刻、成品4個工藝流程，七十多道工序精制而成。最后在簫笛表面刻以詩畫，管身的古銅色彩刻上各種圖案、詩詞，更顯得古樸典雅。玉屏簫笛中尤以"龍鳳屏簫"最受歡迎，它是雌雄成對的策管。雄的略粗，雌的稍細。吹奏起來雄簫音渾厚洪亮；雌簫又音色圓潤含蓄而雋永。雌雄合奏，好似一對情侶在合唱，協調和諧，娓娓動聽。

四、玉屏簫笛制作技藝傳承與保護策略探索

2006年，玉屏簫笛制作技藝被列為中國首批非物質文化遺產，2人被批準為第一批國家級非物質文化遺產項目（玉屏簫笛制作技藝）代表性傳承人。

在現代多元文化的沖擊下，曾大規模流行于侗鄉的玉屏簫笛，也同樣面臨著衰落的命運。由于純手工制作玉屏簫笛綜合成本較高，也使其市場沒有大的擴展，從事民間制作簫笛的人數日益減少，簫笛制作技藝的傳承出現斷脈現象，影響到了玉屏簫笛的傳承發展。特別是在旅游開發后機械化生產，使這一優秀的文化藝術品幾乎淪為純粹的商品，玉屏簫笛所蘊含的文化內涵喪失殆盡。因此，更好地傳承和保護玉屏簫笛已迫在眉睫。

物質文化遺產的保護，是對定格于特定歷史時空點上物化形態的即器物層面的靜態保護，要求不走形、不走樣的原汁原味地保護。而非遺的保護，是對社會歷史發展過程中形成的世代相傳的非物化形態的即精神（技藝）層面文化的動態保護非遺的獨特個性和最大價值所在就在于其活態性，因此對其保護原則必須是在保持其本真性的基礎上進行傳承有序的整體性保護。通過保護促進活態傳承，又在活態傳承中得到保護。

對玉屏簫笛制作技藝非遺的活態傳承與保護探索主要有以下幾個方面：

（一）技藝類“非遺”活態傳承與保護必須以人為本

技藝類非遺具有活態性，不脫離民族的特殊生產生活方式，是民族個性、審美習慣的“活”的顯現。它依托于人本身而存在，與人的活動息息相關，以聲音、形象和技藝為表現手段，以身、口、耳相傳作為文化鏈而得以延續，是“活”的文化及其傳統中最脆弱的部分。手工技藝類非遺傳承人是重要的承載者和傳遞者，他們掌握并承載著“非遺”的知識和精湛技藝，既是技藝類非遺活的寶庫，又是技藝類非遺代代相傳的代表性人物。在手工藝類非遺的保護和傳承過程中，傳承人最為重要。

鑒于此，玉屏縣2009年就出臺了《玉屏侗族自治縣簫笛制作、演奏拔尖人才評選管理實施辦法（試行）》，在全縣范圍內選拔出簫笛制作、演奏拔尖人才，每人享受每月500元專家津貼。同時明確了傳承人的責任義務并強化跟蹤管理，對較好完成目標責任義務的傳承人給予了物質和榮譽激勵，對未能全面履行傳承職責的傳承人分別扣減了傳承補貼，此舉在傳承人中產生了強烈反響，刺激了他們增強傳承工作責任心。另外持續開展了非遺杰出傳承人的申報評定工作。至此，玉屏縣已有國家級非遺傳承人2名、省級傳承人2名，新人輩出，玉屏簫笛制作技藝非遺傳承人的隊伍持續壯大。

（二）技藝類“非遺”活態傳承與保護要重視社會氛圍營造

非遺往往凝聚著人類的民族感情，蘊藏著地方傳統最深的文化根源，是地方的文化命脈和文化標識，是一個民族在特定地域、在一定歷史條件下創造的一種文明，是人類共有的文化遺產。傳承需要有對象，更需要項目所在地大眾的認可。認知、認同非遺的大眾更為重要，他們最終決定著非遺是傳承、發展還是衰敗、滅亡。非遺保護需要良性循環式的活態傳承。對這部分技藝進行保護，在于使所有的民間大眾參與進來，讓傳承人起帶頭作用，使這項技藝還原于民間，從這些項目、活動中傳達出這個技藝活動的理念和文化。同時，增進情感交流、人際交往，促進社會的和諧發展。

玉屏縣在簫笛制作技藝活態傳承和保護的社會氛圍營造方面做了很多嘗試和探索。大力推進了一系列“玉屏簫笛走進學校、走進社區、走上舞臺”文化活動。2006年成立了中國玉屏簫笛藝術學校，聘請知名簫笛演奏專家為學校顧問。2008年，玉屏縣開始從貴州師大藝術系竹笛專業引進畢業生。在縣職業技術學校開設簫笛演奏與工藝專業，開展簫笛專業人才培訓。為持續提高簫笛文化的普及率，玉屏縣舉辦了簫笛演奏人才培訓班，培訓中小學教師、演出團體職工及簫笛愛好者800余人次。全縣中學、小學均已開設簫笛演奏課程、印制簫笛教材。一些簫笛演奏人士也開辦培訓班，傳授簫笛演奏技藝。玉屏縣多次成功舉辦全縣簫笛演奏比賽。中央電視臺《民歌中國》欄目宣傳推介了玉屏縣北侗文化和簫笛文化，提升中國簫笛之鄉的文化影響力。使簫笛文化社會氛圍得到了充分營造，群眾基礎得到了加強。

（三）技藝類“非遺”活態傳承與保護要加強博物館與專業人才建設

博物館是傳統物質文化遺產保護單位，在手工藝類非遺的實物收集、展示和研究方面具有其他文化機構不可代替的作用。博物館作為非遺的物態承載，既能為當地群眾提供了一個認識傳統、延續文化認同感的場所，也為來訪者感受侗鄉玉屏多元本土文化魅力搭建平臺。作為非遺專題博物館――玉屏簫笛博物館于2012年6月籌建，11月掛牌成立，有力推動了玉屏簫笛制作技藝非遺的傳承保護工作。

專業隊伍的建設對于非遺傳承和保護也極為重要，不僅承擔著文化遺產資料的收集、整理、編輯工作，而且承擔著為大眾提供傳統文化交流平臺的傳播工作。專業人員通過組織廣泛的宣傳活動讓大眾知道非遺不僅是人類信息的一種存在形式，也是進行科研和生產活動的有價值的資料，更是研究人類文明發展歷程的重要依據。2010年，玉屏縣成立了“非物質文化遺產保護中心”，配備了專業科研人員并外聘大學院校知名專家、教授，民間藝人為兼職研究員和顧問。建立了玉屏縣非遺人才的培養與開發、保障與儲備的長效機制。

（四） 技藝類“非遺”活態傳承與保護要靠生產性來實現

生產性保護是以保持“非遺”文化內涵為主旨，借助市場手段激活“非遺”內在生命力以產業化推動手工技藝類非遺的保護方式。傳統技藝能夠流傳下來，一定是歷史中形成的優秀技藝，是在長期的實踐過程中，由無數人的經驗積累起來的，而且在傳承人那里得到了體現并且守住了最能夠體現勞動者的創造力、智慧、能力，以及它的文化歷史積淀的手工技藝中的核心技藝。因此，手工技藝必須在生產實踐中進行保護。

保護非遺根本的初衷是為發展和光大，再賦這些文化瑰寶強盛的生命力。玉屏簫笛的生產性保護走出了手工和機械化有機結合，相互促進、相得益彰之路。玉屏簫笛初加工、純耗體力性質的工作和程序借助了機械設備，而在一些跟人的情感緊密結合，在造成其差異性的部分，在人的智慧可以有所伸展的部分，如后續的雕刻、打音孔、 打磨、修眼等工序高度保持了它的手工性。既完整傳承和保留了其文化內涵又提升了生產效率和經濟效益。玉屏縣已申報了體現非遺與現代文明協調發展的“國家級非物質文化遺產生產性保護示范基地”。

（五）技藝類“非遺”活態傳承與保護要依托大產業化發展理念來促進

在市場經濟條件下大產業化無疑是促進非遺傳承、保護與開發的有效途徑。其中，政府起主導作用，把非遺活態傳承與保護融入到文化、教育、旅游、經濟與社會的綜合發展中去，實現產業結構的優化和升級才是可持續發展之路。

為了傳承和保護好簫笛文化，2005年成功召開“中日韓簫笛藝術研討會”，大陸及臺灣地區和日本、韓國的簫笛演奏家、專家匯集玉屏。2006年舉辦首屆中國玉屏“簫笛之友”藝術節 ，2007年“玉屏簫笛走進杭州”簫笛文化展，以“文化搭臺、經濟唱戲”的方式，簽約投資項目9個，簽約資金2.15億。2009年“玉屏簫笛走進重慶”、 2010年“玉屏簫笛走進香港”等等。隨著宣傳推介力度不斷加大，玉屏簫笛引起了社會廣泛關注，玉屏簫笛用自己堅實的腳步證實了自己的勃勃生機，古老的玉屏簫笛煥發出了新的生命力。

玉屏簫笛制作技藝的大產業化活態傳承與保護，是以推動非遺更好地融入當代、融入大眾、融入生活，并在豐富滋養人們精神生活、促進經濟社會協調發展為目的。由于這一理念倡導的是與時俱進的積極性保護，更好地體現了科學發展觀的要求，適應了推動文化發展繁榮和豐富人民群眾精神文化生活的需要，產生了良好的社會效益和經濟效益。

第5篇：禮儀文化的傳承范文

關鍵詞： 創新能力培養 藝術設計教育 文化傳承

近年來，伴隨經濟的高速發展，“文化”、“創意”等成為熱門詞匯，我國正處于創意產業迅猛發展的階段。這無疑為將創意、創新融入人才培養目標的藝術設計教育提供了廣闊的發展空間;對于當今藝術設計教育的改革、發展提出了更高要求。在我國三十多年的藝術設計教育發展過程中，我們不斷學習和吸收西方的現代藝術教育模式，力圖擺脫傳統觀念的束縛，強調“改革創新、突破傳統”，然而，當“現代”、“后現代”、“信息時代”等各種觀念接踵而至，傳統的東西非但沒有成為藝術設計發展的桎梏，在各種思想觀念融合的今天，“傳統文化的繼承與時代的融合創新”成為藝術設計發展新的觀念趨向。

一、藝術設計教育中的創新能力分析與評價

創新即推陳出新，是事物發展的原動力。面對科技與經濟的高速發展，變革與創新亦成為教學改革之焦點。創新是藝術設計的靈魂，創新能力的培養成為藝術設計教育研究的核心。創新能力的培養體現出突破性、獨創性、開放性等特點，以簡單的知識和技能傳授為主的傳統教學模式顯然無法滿足這樣的要求，藝術設計類專業的教學改革顯得至關重要，特別是高職藝術設計人才培養是要培養出具備創新能力的高級技能型人才，這種創新能力不是單純的實踐能力。如何在實踐活動中培養學生的創新意識和創造能力是關鍵。這種創新并不是沒有依據的“無中生有”，所謂的創新不是摒棄傳統，而是在繼承基礎上進行的再創造。

文化是有著延續性的，藝術所謂文化載體就決定了它無法與傳統割裂開來。關于藝術設計中創新能力的分析，當持以客觀和辨證的態度。

1.創新能力的概念與內涵

宏觀地看，創新能力是一種運用現有知識發現問題、解決問題、實踐和開發的能力，它一般包括創新思維能力、創新學習能力、創新實踐能力三個方面，有關大學生創新能力的調查數據顯示：藝術類專業學生三種能力中，創新思維能力相對突出，就專業而言，這種創新思維主要是設計思維，設計本身就是一種創新，這些必然受到相應的文化背景和傳統的思維方式的影響。從心理學角度分析，關于創新能力結構的研究認為：創新能力不僅是智力化特征的能力，而且是人格化特征的能力。除了體現出智力品質外，還體現出性格特征、精神狀態和綜合素質。其中的性格特征的形成、精神狀態的體現和傳統文化不無關聯。

2.藝術設計中的創新能力評價

著名心理學習家Csikszentmihalyi曾提出創新研究系統模型，其核心觀點為：創新不但是一種心理事件，而且是一件文化事件和社會事件。因此，只有將創新過程置于個人、文化與社會構成的相互作用的系統中才能獲得全面理解。由此看來，藝術設計中的創新能力培養不僅僅體現在具體的審美能力、設計思維能力和實踐能力上。從設計的角度而言，趣味是很重要的，而趣味是要依附于美學的，面對特定的群體，置于特定的社會環境，上升到文化層面，從而獲取靈感，汲取藝術養分。

此外，藝術設計中的創新能力的體現有其專業特殊性。在創新思維能力、創新實踐能力、創新學習能力這三種能力中，調查表明，藝術類專業學生的創新思維能力是三方面能力中較強的。這種能力主要體現在學生的設計思維能力和設計作品的創意上，創新思維能力是使藝術與技術、傳統與現代進行溝通的橋梁。相比之下，學生的創新實踐能力和創新學習能力顯得較弱，筆者認為，這種能力上的差異，一方面是傳統教學模式中對技能訓練的機械化所致，另一方面是缺少人文知識的介入，尤其是對傳統文化的忽視和淡忘。然而，要實現創新，首先要有敏銳的藝術判斷力，藝術的判斷能力取決于一定的文化修養。

二、設計創新與文化傳承

設計創新與文化傳承的關系首先要明確藝術設計與文化之間的關系，藝術設計除了是文化傳承的一種形式外，其自身也是一種文化，文化是其核心與靈魂。如前文所說，創新能力的培養和設計思維有著密切聯系，必然受到藝術觀念、文化基因的影響。因此，藝術設計的創新離不開文化的傳承。首先，文化具有時代意義，會隨著時代的發展推陳出新，這些都要基于過去的傳統文化求變。其次，藝術除了具有審美和教化的作用外，還體現在實用功能上，藝術設計本身也包含了技藝和技能的概念。隨著科技的發展，藝術設計要求在功能和文化內涵上獲得創新，藝術設計中所指的文化內涵是指在傳統中文化中發掘具有一定審美價值的視覺對象并加以改造，使之符合時代變遷和大眾審美需求，從而獲得文化上的認同。由此可見，設計創新與文化傳承是一種相互依存的共生關系。

提及文化傳承，勢必和傳統文化聯系起來，處理好現代設計與傳統文化之間的關系，首先要明確“傳統文化”的涵義，傳統文化主要是文明演化而匯集成的一種反映民族特質和精神風貌的民族文化，是民族歷史上各種思想文化、觀念形態的總體表征，具有“傳承”的意思。藝術設計解決的是形而上的“道”和形而下的“器”之間的關系問題，作為形而上的“傳統文化”對于現代藝術設計來說必不可少，且影響深遠，主要體現在：第一，現代設計源于傳統文化。現代設計追求“以人為本”，無論從古希臘的“人本主義”，還是中國傳統的“天人合一”思想來說，都是合乎情理的，這里強調的是將理論用于實踐，思想與創新融合，實現藝術與技術的高度統一，使設計符合人性在生理和心理上的需求，在實現設計的物質功能的基礎上，滿足人們精神層面的追求。作為設計史上具有標桿意義的包豪斯將傳統文化與現代科學技術融合，對現代藝術設計影響深遠。由此可見，無論藝術觀念如何變化，科技如何發展，藝術設計必然受到這些具有民族和地域特色、社會與歷史特征的傳統文化的影響，而且這種影響是積極的。民族的才是世界的，現代設計必須基于本土的傳統文化才能與世界文化交融而達到可持續發展。第二，傳統文化是設計創新的基礎。設計是一種創造和創新的行為，傳統文化成為培育創作靈感的土壤。作為藝術作品，其創新之處往往通過豐富的創意和深厚的文化內涵體現，這里不得不提到設計思維的本土性與開放性，以中國本土文化情境為例，觀察、摹形、情感、想象、象征、整體、妙悟等傳統藝術思維方式在現代設計創新中還是很有可取之處。另外，現代設計無論從形態、形式還是藝術發展的角度來看，都或多或少地與中國傳統造型元素有一定關聯。對中國舊有的造型元素在形態上的改造，可以在傳遞現代觀念的基礎上更有效地傳遞現代信息，在實現現代設計功能的同時擺脫元素在使用上的局限與語意上的偏差，這一點，我們不難從靳埭強設計的中國銀行標志中體悟到，該設計案例是在文化傳承上進行創新的典型。文化具有延續性的思維積累特征，在積累過程中，傳統文化不斷給設計創新提供養分，后來者不斷給傳統文化內涵注入時代特征，使得設計創新與文化傳承成為一對共生體。

三、關于高校藝術設計教育中創新能力培養的幾點思考

1.人才培養模式的創新實踐

針對藝術設計類專業特性，在“定崗雙元、藝工融合”的人才培養模式中探索和實踐。一方面注重“企業元”和“學校元”的對接，加強校企合作，根據社會對人才的需求和生源的具體情況，制訂合理的人才培養方案，吸收企業的優質資源和先進的行業理念與文化，融入人才培養，并給學生提供更真實的學習情境和實訓模式，搭建更寬廣和靈活的實踐實訓平臺，激發學生的創新意識，培養學生的創新能力。另一方面，圍繞“藝”與“工”構建科學的教學模式，深化課程改革。從“藝”的層面加強學生創新意識的培養，將文化資源與專業課程有機結合，讓學生在文化資源中尋找靈感，將藝術的感染力作用于學生，發掘其設計思維能力、藝術的審美能力和表現能力。在文化創意產業快速發展的今天，藝術設計教育不僅培養具備專業基礎知識和專業技能的人才，還培養具有創新意識和文化素質的人才。因此，藝術設計創新能力的培養需要傳承優秀的文化，創新是文化資源發展的有力保障。

2.積極推行基礎課程改革

傳統的基礎課程教學偏重于造型技能的訓練和審美能力的培養，容易忽視學生創新思維和創新能力的培養，這是導致基礎課程與專業課程脫節的一個重要因素。基礎課程的教學改革應從創新能力培養著手，一是在訓練學生對表現對象進行觀察、認識和審美的體驗過程中，鼓勵其個性思考和創新表現;二是可以針對能力目標設計具有創新性的實驗課題，加強學生對形態表現的意象性訓練，學生憑借對人文、社會、審美各個方面的知識與經驗發揮想象，將文化要素融入創新實踐過程，富有情感的創作過程往往更能激發學生的創新意識，以“形”為基點，上升到“意”的表達，提高學生的創新能力。

3.加強人文素質教育

作為藝術設計人才，社會對其要求是很高的，他們必須具備較完整的藝術設計素質和職業綜合素養。除了必備的專業知識和技能外，還需要有豐富的人文知識作為補充，具備較高的文化修養。藝術設計作品取決于設計者的綜合素質，大學生良好的人文素質的形成對于藝術設計教育的創新改革有重要意義，“文化”的熏陶顯得尤為重要。關于大學生人文素質提高，一方面要引導學生對優秀文化的自覺吸收意識，可以通過觀看展覽、調研與社會實踐、學術文化交流等多元的學習途徑提高自身修養和能力。另一方面，學校可以通過開設能夠激發學生學習興趣、開闊視野的人文通識類課程，以及組織各類形式的文化活動為學生提供形式多樣的文化學習和交流平臺，幫助其完善人格，樹立積極的價值觀，以此促進高素質創新人才的培養。

關于藝術設計教育，學生的創新能力和文化修養直接關系到其將來作為設計師的創意水準和職業發展。這對從事藝術設計教育的教師提出了更高要求，一方面要引導學生將豐富的藝術創造力與熟練的設計技能完美結合。適應未來該行業及社會發展的要求，致力于學生創新能力的培養和創新教學模式的研究與探索。另一方面，將人文素質教育貫穿于人才培養和專業教學，在培養學生創新意識和創新能力的同時提高其修養。可見，藝術設計教師不僅僅是知識與技能的傳授者，更是文化的傳播者和學生創新潛能的開發者。

參考文獻：

[1]張武升.教育創新論[M].上海：上海教育出版社，2000.

[2]周至禹.思維與設計[M].北京：北京大學出版社，2007.

[3]劉佳.感悟設計：設計藝術文集[M].北京：中國輕工業出版社，2010.

[4]朱端.傳統文化對藝術設計創新的影響[J].深圳職業技術學院學報，2012（4）.

第6篇：禮儀文化的傳承范文

大家下午好！

全國藝術院校院（校）長高峰論壇在經過連續六屆的成功舉辦后，今天又以分論壇的形式移師杭州，并且得到了在座各位專家、學者、領導的大力支持。在此，我代表中國文化傳媒集團，向前來參加論壇的仲呈祥先生、董長俠先生、陳汗青先生，以及各位院校長和各位朋友們、同志們表示熱烈的歡迎和衷心的感謝！

去年，我和在座的各位一同參加了第六屆“全國藝術院校院（校）長高峰論壇”，給我留下了非常深刻而難忘的印象。作為當代有作為的藝術家，應該有一種歷史的責任感和使命感，應該敢于擔當、善于擔當。我們的藝術家要用眼睛去觀察，用筆去書寫、記錄，給歷史、給后人留下寶貴的精神和文化財富。我們的作品，無論水平高低，應是對生動的社會現實的記錄，它的價值就在這里。百年以后，我們在研究這些作品時，就能夠從中得到一些啟示，能夠對當時所處歷史的政治、經濟、文化有所體悟。這是我們對歷史的貢獻。歷史上有影響的文學作品，同樣都是對當時政治、經濟、文化的深刻記錄，這是文學作品的價值所在。我們的藝術工作者、文化工作者為什么要“三貼近”？為什么要進行“走轉改”？就是要讓我們的文化藝術工作者深入的體驗生活，反映鮮活的內容，這些鮮活的內容正是人民群眾平凡的生活的凝練和積累。我們可以從中吸收營養，成為我們創作的源泉。所以，作為一個藝術工作者和文化工作者，就要善于觀察，善于總結，善于提煉，用我們的筆，用我們的眼進行剖析、提升，來反映社會。我們這個論壇、包括杭州發展基地，就是要給各位藝術家搭建一個平臺，給大家營造一個寬松的、和諧的、融洽的、開放的氛圍，讓大家的思想和意識無限奔馳，給大家一個廣闊的空間，激發藝術家們的創作靈感，為社會、為人類留下寶貴的財富。正常的文藝批評是允許的，正常的文藝批評是激發我們改進和創作的基礎，激發著我們如何深入生活，反映最鮮活的生活當中的精華，是幫助我們提高的一個重要手段。我們提供這樣一個環境，就是要吸引大家的參與，大家的參與就是對我們工作的最大支持。對我們藝術工作者來說，責任感和擔當非常重要，我希望通過我們的基地，能夠有一大批傳世佳作，若干年以后，我們這里創作出的作品應該是對國家、對杭州當今政治、經濟、文化的反映。希望我們的藝術家能夠利用好這個基地，成就藝術創作生涯中輝煌的一段。

黨的十六大特別是十七大以來，文化建設的地位和重要性不斷凸顯。從國家層面來看，文化建設逐漸成為與經濟建設同步發展的基本國策，有利于文化蓬勃發展的宏觀環境不斷得到優化和提升，文化建設在國民經濟中所占的比重在逐年提高。從大眾層面來看，文化建設所取得的豐富而巨大的成就正在改變著我們的物質生活和精神生活。眾所周知，被歷代文人譽為“人間天堂”的杭州，原本是長江三角洲經濟圈中心城市之一，也是一座全球聞名的旅游城市，近幾年來，因為擁有了“天堂硅谷”“動漫之都”等文化名片而享譽全國。杭州在文化建設上出奇制勝，成為國內眾多城市學習效仿的對象。一踏進這座城市，你就會發現，這里的老百姓對文化有著一種深厚的感情，衣食住行，無處不在。我想，這才是一座城市真正的魅力所在。如果用我們藝術家的眼光去觀察，可能會更加深刻。

文化建設也在影響著我們在座的每一位同志的事業。去年年初，在以仲呈祥先生為代表的一大批專家學者的長期呼吁下，國務院學位委員會審議通過了將藝術學科獨立為“藝術學門類”的決議，使原屬“文學門類”的藝術學科成為新的單獨的學科門類。這為藝術教育的發展提供了更加廣闊和美好的前景。而美術學科也由以往的二級學科提升為一級學科，美術教育發展的條件不斷完善和優化。我們今天的論壇，正是在這種背景下舉辦的，其主要目的在于深入學習十七屆六中全會關于推動社會主義文化大發展大繁榮，支持文化產業和藝術教育產學研融合以及公共文化服務平臺建設的重要精神，總結交流全國藝術院校產學研發展的經驗，推動全國藝術院校在國家文化創意產業發展中發揮更加積極的作用。

第7篇：禮儀文化的傳承范文

關鍵詞：武術禮儀；中國武術；文化價值

中華武術綿延幾千年，是中國文化、中國歷史、中國精神的重要載體。在中國古代，由于人們崇尚禮儀，作為傳承與傳播中國禮儀的重要形式，自然被人們關注與重視。但不可否認的是，隨著社會的發展與人們思想觀念的變化，中國武術禮儀文化已經逐漸失去了往日的神采[1]，尤其是在西方文化不斷涌入中國的大環境下，中國武術禮儀文化更是受到嚴重沖擊，其文化價值、教育價值、美學價值等等被長期掩蓋，使得中國武術禮儀的傳承與推進工作寸步難行。當下，我們要始終關注中國武術禮儀的開展與推進，以弘揚中國武術禮儀的文化內涵、精神面貌、道德素養為基本理念，積極尋找推進武術禮儀開展的方式與方法，從而為我國文化事業、體育事業的可持續化發展奠定堅實的基礎與前提。

1 中國武術禮儀的特征

從本質上說，中國武術禮儀是一個內涵豐富、涉及項目眾多的綜合藝術，為進一步明晰中國傳統武術禮儀開展與傳承工作的重要性與必要性，提升相關工作方案與工作措施的針對性與高效性，我們首先必須了解與認識中國武術禮儀的特征，以此方式為弘揚中國武術禮儀與中國武術文化提供源源不斷的動力支持。具體來說，中國武術禮儀的特征主要體現在以下三個方面：

1.1 強調民族精神與民族性格的凸顯

中國武術是中國歷史的見證，也是中國傳統文化與精神制度的體現，中國武術自然會直接或者見解地體現出中華民族的精神、性格與品質。在長期的發展過程中，盡管中國武術的形式發生了顯著的變化，但追根究底，中國武術是中華民族為了抵御外敵入侵的“武器”，是中國人民為了保護自己的家園、自己的祖國而自覺創造的產物，在中國武術的形成與演變中，中華民族謙遜的品質、強烈的愛國熱情、自強不息的民族精神始終沒有被忽視，反而以各種形式得以凸顯，從這個角度上說，中國傳統武術禮儀得以傳承與弘揚的過程也是凸顯與強調中國民族精神、民族性格的過程。

1.2 注重內在修養與個人品質的塑造

內在修養與個人品質始終是中國民族更為關注關鍵的重要因子，對于中國傳統武術來說也是如此。注重自我修養的提升是習武人學習武術的基礎，也是其進一步學習武術的基礎，武術人常說的“修己”與“內圣”也是這個道理，還就話說，只有內心足夠強大，內在修養提升至以較高的水平，便能夠達到教導世人、傳遞社會正能量的目的。修身養性、修己濟世是中國武術禮儀文化的精髓，也是所有習武人追求的最高境界。

1.3 崇尚世界和平與建設大同世界

盡管從起源上說，中國武術是為了抗擊外敵、保護家園而產生與創造出來的，但是從另一個層面上說，武術的產生同樣也是為了維護合同與創設大同世界而誕生的。強調點到為止是中國武術禮儀的重要體現，中國武術并不是逞強、展示力量的方式，而是維護和平、保護家人的一種方式，因此，在中國武術的傳承與弘揚過程中，我們始終強調“以武會友”、“大同世界”的精神與宗旨，這既是中國武術禮儀普世性的具體體現，也是其崇尚和平、關愛人類的重要標示。

2 推行與開展武術禮儀的重要性與必要性

2.1 展示武術文化軟實力，凸顯中國武術內涵與本質

中國武術是弘揚中華民族悠久歷史與中華民族傳統文化的載體，在現代社會中，推進與開展武術禮儀更加具有深刻的價值與意義。在現代社會中，中國傳統武術已經不僅僅是抵御外敵的方式與手段，其蘊含的精神、品質與文化等等已成為向全世界展示中國形象，凸顯中國文化與中國精神的窗口。因此，我們關注武術禮儀推進與傳播共同的開展是我們凸顯中國武術本質與核心價值的重要方式，也是讓全世界體會中國傳統禮儀文化與中國傳統道德獨有魅力的必然選擇。

2.2 呼喚民族精神與民族性格，有效抵御西方思潮的入侵

當前，西方思潮的不斷涌入，不僅僅地影響著人們的生活方式與學習方式，而且會極大地影響人們的思想方式與價值觀念，使得拜金主義、個人主義的不良思想得以蔓延。為了有效抵御西方不良思想的入侵，我們要堅持文化教育與道德教育相結合的方式，用中國傳統武術禮儀中謙虛、謙讓、仁義、愛國等等精神與品質去“洗滌”人們的內心，讓現代人能夠修身養性，強大內心，這是我們推行中國武術禮儀的目標，也是有效推進社會主義精神文明建設的關鍵舉措。

2.3 實現安邦興國，推進現代化建設

近年來，隨著我國社會經濟的迅猛發展，人們的價值追求出現了偏離，一些貪污腐化、社會分配不公等問題嚴重出現，如果任由此種現實情況繼續，必然會引發更為嚴重的社會問題。因此，我們必須用中國傳統武術的標準去規范人們的行為，用其內在的規則與精神，比如國家利益至上、民族團結為先、建設大同世界的理念為現代人構建一個嚴格的行為規范體系，并在潛移默化中糾正人們的世界觀、人生觀與價值觀，以此方式大大減少國內貪污、腐敗現象的發生，為進一步推進我國現代化建設，實現中國民族的違法復興提供思想支持與保障。

3 結語

開展武術禮儀是實現文化自覺的需要，是發揚民族精神的需要，是展示武術文化軟實力的需要，也是找回原有謙遜的民族性格的需要，所以，我們要在以后的武術傳播中切實把武術禮儀的開展放在一個重要的位置[2]，同時要深入挖掘中國武術禮儀的本質與特征，并在此基礎上全面、立體、多角度地認識中國武術禮儀開展的重要性與必要性，通過多種形式將中國武術文化的內在美、藝術美全方位地展示給世人，讓全世界能夠領略到中國傳統武術藝術的魅力，并以此為契機展示中國傳統文化的藝術與價值，實現中國傳統文化的偉大復興。

參考文獻：

第8篇：禮儀文化的傳承范文

關鍵詞：國際化禮儀；漢語國際教師；中華禮儀；西方禮儀

中圖分類號：H1 文獻標識碼：A文章編號：1673-0992（2010）11-0000-01

眾所周知，不同的國家、地區，不同的民族有著各自不同的禮儀。而今，隨著全球化進程的不斷加快，國家與國家之間的交往也日益頻繁，在國際間的交往越來越多的情況下，禮儀的國際化在國際間的交往中的作用日趨顯著。因而，我們在學習自己國家的傳統禮儀的同時，重視國際化禮儀的知識：了解國際禮儀的含義、特征；搞懂國際化禮儀與中華禮儀以及西方禮儀的歷史淵源；認清國際化禮儀與其他名族的傳統禮儀的區別與聯系；樹立起正確恰當的態度對待國際禮儀和學習國際禮儀，從而使其為我國的國際交往服務。作為漢語國際推廣者的對外漢語教師，也應對其有深刻的理解，從而在一定程度上消除文化障礙，在和睦的師生關系中營造良好的學習氛圍，提高教學效率，便于漢語國際推廣事業的發展。

一、國際禮儀的含義和特征

狹義的國際禮儀只要是指正式的、官方的禮儀。而廣義的國際禮儀不僅包括正式的、官方的外交禮儀，同時還包括不同國家人民之間在相互交往中逐漸形成的、共同認可和遵守的各種禮儀形式。更詳細地定義為國家與國家之間以及不同國際的人民之間在長期的交往的過程中形成的，并逐漸為國際社會成員所普遍認同和共同遵守的以一定的程序和模式來體現彼此之間的平等友好、相互尊重的行為規范體系。國際禮儀作為世界各國所普遍認同和遵守的行為規范，有著其顯著的五大特征即普遍性、包容性、相對性、傳承性和約束性等。

二、國際禮儀與中華禮儀的淵源

被稱為禮儀之邦的中國，早在西周時期的“周禮”里就體現出我國較完整的國家禮儀制度。另一方面無論是古、現當代的中國，還是近些年改革開放后的中國在全球國際間的交往中都曾起著舉足輕重的作用。雖然當今世界流行的國際禮儀許多都明顯有著英國禮儀的痕跡，受西方的影響較大，但是國際禮儀也從中華禮儀中國有所吸收如：國際禮儀與中華禮儀一樣也追求人際交往的和諧順利。

三、對國際化禮儀的思考

（一）各民族禮儀的國際化傾向

大多數國家和民族的傳統禮儀都有不同程度的國際化傾向。其原因是顯而易見的，隨著國際間的交往日益廣泛，也為了確保國際間的交往順利進行，不得不把本民族的傳統禮儀進行調整，使其與交往國迎合與全球大多數國家或民族的禮儀迎合。禮儀國際化之后便出現了一些問題如：分不清本國禮儀與國際禮儀的界線。尤其是一些年輕人在學習了國際禮儀后便忽視了本國的傳統禮儀，因而全球或許會有許多傳統的禮儀會因被國際禮儀取代而逐漸消失。

（二）國際禮儀的動態發展

國際禮儀并不是一個界定了的亙古不變的概念，也不是一個各國都必須永遠共同遵守的國際交往準則。即便到了21世紀的今天，國際禮儀仍處于一個不斷發展不斷充實自我的過程中。國際禮儀將會隨著人類社會的發展、國家之間人與人之間的交往方式的變化而發生變化。國際禮儀還會不斷地吸納一些不同國家和民族的傳統禮儀，使其自身更加完善更為全球國際間的交際貢獻最大的力量。

（三）認清國際化禮儀

雖然現在國際化禮儀越來越受到關注，但是人們對國際化禮儀的認識和定位還存在著一些問題。

首先，常常混淆國際化禮儀、中華禮儀和西方禮儀三者之間的關系。要通過學習來搞懂三者之間的區別和聯系。要知道三者之間在長期的發展中相互吸收、相互滲透。

其次，不能將國際化禮儀完全等同于西方的傳統禮儀而一口否認中華傳統禮儀，不能盲目地崇洋，認為西方禮儀優于中華禮儀甚至能取代中華禮儀。西方禮儀是一個較大的概念，并不是在所有的所謂的西方國家都流行且推行的禮儀。雖然國際化禮儀大多有英國禮儀等西方禮儀的痕跡，但要明白國際禮儀是世界各國人民在長期交往中逐步形成的、約定俗成的。

1．對國際禮儀的態度和對其的應用

作為21世紀的中國人，一方面，我們不能一味的接受國際禮儀而忽略了中國傳統的中華禮儀；另一方面，也不能一味排斥國際禮儀而忽視了國際禮儀的重要性。而是要我們學會在合適的時間、場合使用正確恰當的禮儀，從而促進人際交往和國際交往的順利進行。因為世界各國和各民族的聯系愈加密切，交往更加頻繁。作為國際交往的活動行為規范的國際禮儀必然會全面推廣和普及到地球的每一個角落。是否懂得和遵守國際禮儀將會成為衡量一個國家、民族文明進步程度的重要標準，也需要將有著幾千年悠久歷史的中華禮儀傳承和發展，是發揚光大而不是盲目地排斥甚至遺棄。漢語國際教師在一定程度上代表著漢民族甚至是國家的形象，是中華文化的傳承者，更應該對其有深刻的認識和理解；并在實際的漢語教學中，在與不同國際的學生的接觸中，端正態度，正確恰當地運用國際禮儀。

2．國際禮儀的學習

我國社會活動的范圍在改革開放后逐漸被拓寬，國際間的交往越來越多，不同國別的人之間的交往也越加頻繁，有更多的中國人走出去，也有很多外國人走進來。為了順應時代的需要，加強與各國人士的交往，我們要懂得學習和遵守國際禮儀這種世界各國人民文明、智慧的結晶。。正如李晶教授在其《現代國際禮儀》中談到的一樣“在中國正走向世界，與世界聯系日益密切的今天，學習和遵守國際禮儀對于樹立中國和中國人民在國際社會的良好形象，促進同世界各國人民的交往與溝通，增進同世界各國建立長期、穩定、互信、友好的國家聯系具有十分重要的作用和意義。”在學習國際禮儀時，不是學習其外在的表現形式，也要學習隱藏在形式背后的精髓和內涵。并在學習國際禮儀的同時發揚中華民族的傳統禮儀。從某種意義上來說，漢語國際教師也算得上是中華禮儀的傳承者和推廣者，同時是國際禮儀的學習者和遵守者。

小結

隨著國際化進程的加快，中國傳統禮儀逐漸受到了國際化傾向的沖擊。中華禮儀的國際化對中國的國際交往具有不可忽視的重要作用；同時，也對中華禮儀本身的傳承和發揚帶來一定的消極影響。本文試從對禮儀的國際化的幾點思考出發，引起學界更多學者的關注，從而對國際禮儀的應用的同時將中華禮儀發揚光大。起著文化與語言交流與溝通的橋梁作用的漢語國際教育者更是要不斷學習，主動調整自己的言行舉止，積極進行有效的交流與溝通。一方面，做到不卑不亢，發揚中華傳統禮儀；另一方面，做到不驕不躁，尊重他國的禮儀習俗。

參考文獻：

[1]李晶 ,《現代國際禮儀》[M].武漢大學出版社,2008年.

[2]李榮建,宋和平. 《社交禮儀》[M].武漢大學出版社, 2005年.

[3]李莉,《國際化禮儀的特征》[A].《海南師范學院學報（社會科學版）》，2003年,第16卷第5期.

第9篇：禮儀文化的傳承范文

【關鍵詞】全程化 禮儀 素質教育

高等教育旨在讓學生學會做人、做事，學會共處、協作，禮儀作為人際交往的行為規范，是達成這些教育目標的重要途徑。通過全程化禮儀教育引導學生成為禮儀文化的學習者、實踐者、傳承者，推動者高校學生在社會、家庭、學校的素質進一步提高，并且使禮儀教育成為高等職業技術教育提升人才競爭力的重要途徑，最終達到提高高等院校學生綜合素質的目的。

一、全程化禮儀教育價值基礎：禮儀之邦的美德傳承

在人類長期的歷史發展中，中國上下五千年的禮儀之邦的傳承逐步形成了以“禮”、“修養”、“仁義禮智信”等為核心的禮儀思想、形式和內容，這些內容和形式是我們構建當代大學生禮儀教育的重要理論來源。禮文化在中國傳統文化中的主體地位，對于大學生禮儀素養教育研究具有重要意義。將中國傳統禮儀教育與當代中國的社會現實和大學生的思想實際的合理結合，創造一種人與人之間和諧交往，人與社會和諧進步的新型的禮儀教育制度。因此，重視和加強禮儀教育，是對中華傳統美德的發揚光大，“富者有禮高雅，貪者有禮免辱，父子有禮慈孝，兄弟有禮和睦，夫妻有禮情長，朋友有禮意篤，社會有禮祥和”就是對禮儀作用的精彩詮注。當今禮儀教育更應該在時代精神的引領下與時俱進，不斷發展，創造價值。

二、全程化禮儀教育的價值核心：提升大學生綜合素質

近年來，隨著職業院校迅猛發展，浙江省高職學生招生人數快速增長，2012年我省高職實際報道人數已經達到11萬多人次。高等院校如何才能培養出適應時代要求的高素質人才，是當今職業院校和企事業單位所關注的熱點問題。據悉高職院校學生的學習能力相對于一般普通高校的學生來說相對薄弱，而高職教育模式也更專注于對學生專業技能的培養。隨著高等職業技術教育的不斷發展，教育部在《關于推進高等職業教育改革創新引領職業教育科學發展的若干意見》文件中強調適時把高職人才培養目標從“高技能人才”轉為“高端技能型專門人才”，這對高職院校如何提高學生的綜合素質提出了更高的要求，強調對學生綜合素質與能力的培養的教育方針，大力推進素質教育。

高職全程化禮儀教育是最大化促進素質教育的途徑之一。禮儀屬于人文素質類教育科目，是以最大程度促進人的全面發展為終極目標，與應試教育以選拔功能為終極目標不同。人文教育強調受教育對象的“學會生存、學會合作、學會學習、學會關懷”，教育的使命就是讓每一個人發展自己的才能和創造性潛力。禮儀教育正是遵循這種教育目標的有效探索：一是引導學生的情感和心態健康發展。學會多元和換個角度看事、看人、看問題，學會控制自己的情緒和意志，學會善待和體諒周遭的人和事，運用禮貌講理的方式處人處事，學會調整自己的心情和尋找快樂，實際上就是慢慢學會成為一個有教養的現代文明人。二是引導學生素質和諧發展。禮儀教育是一種養成學習，更多的是行為舉止、語言談吐和待人接物及個人衛生方面的小節小事。課堂內容不僅僅是禮儀理論知識，而是要結合不同社會階層的人的成長為主要案例，指出禮儀修養、個人形象、人格魅力等方面對個人成功和職業生涯的重大影響。禮儀教育就從人際交往小節小事、個人習慣開始，讓學生明白“與優秀為伍就能成為優秀”、“禮儀修養是和諧社會成功人士必備的素質”。

三、全程化禮儀教育的價值實現：高職院校育人體系的完善

教育旨在讓學生學會做人、學會認知、學會做事、學會共處、學會生存。禮儀作為人際交往的重要行為規范，是達成這些教育目標的重要途徑。荀子曰：“人無禮則不生，事無禮則不成，國無禮則不寧。”禮儀文化建設有利于促進大學生由“學校人”向“社會人”成功轉型，推進大學生的社會化進程。這意味著高職院校的學生不僅需要提高專業知識、專業技能，還需有效地提高禮儀修養水平，學會作為一個有教養的職業人去生存和發展。成功的素質教育從來就是把受教育主體放在最重要的地位，而不是像以往的應試教育把其視為灌輸容器，編制種種考核、程序、規則來限制學生自由發展的身心，使學生變成記錄機器人和機械智能人。禮儀教育就是學生在未來的社會交往中能夠做到言之有方、行之有道的制勝法寶，能夠讓職業教育下的大學生真正做到以內在德行為本，在潛移默化中以禮克己、以禮待人、以禮感人。

很多高校目前探索實踐的“校企一體、工學結合、頂崗實習”的辦學模式在職業技能培養方面成效顯著，技能突出已經成為在校學生的優勢和特色。但同時也導致學校更多關注學生職業技能，使職業教育服務于人全面發展的功能被嚴重弱化。作為面向生產第一線培養技術應用型人才的高校， 其素養教育更應關注社會行業、崗位和市場的變化， 更加關注與就業市場、用人單位之間的 契合關系， 注重二者之間文化信息互動機制的建立。尤其是在訂單式培養中，對學校的職業人文教育提出了更高的要求。通過立足于禮儀的定位來研究高校學生在社會、家庭、學校的素質表現，引導學生在行為規范、就業能力培養等方面成為禮儀文化的學習者、實踐者、傳承者和推動者。本研究不僅有利于拓寬大學生素質教育的途徑，并且有助于中華民族優秀傳統文化的傳承，推動社會主義精神文明建設。

四、全程化禮儀教育的價值目標：文明和諧社會的推進

通過禮儀的形象感知進入感性的悅目悅耳之境；通過禮儀的內容領悟進入理性的悅心悅意之境；通過禮儀的個人求美、創美進入更高層次的悅志悅神之境，這是一種樂學境界。通過禮儀訓練創造一種種有方向性的導學活動，力求在導情、導意、導練、導法的大學學習過程中，將學生喜歡的美感、愉悅感、吸引力和新知識新內容結合起來，將禮儀各種知識、能力、情感、精神等內化為人的綜合素質。在育人過程中，它要求盡量按照美好和優雅的規律塑造學生，按照欣賞和鼓勵的原則激發學生，使大學生在學習生活中更熱愛生活、熱愛他人、熱愛世界，最終達到完善自身形象、提高內在修養直至精神境界的目的。在這種教育情景里，人與人之間的交往被看做是一種和諧的高境界的人際。現代社會交往中的各種禮儀與中國傳統禮儀有著密不可分的傳承關系。在批判傳統封建禮制、去其文化糟粕的同時，也割舍了文化精華，否定了傳統禮儀在人際交往中的和諧作用，于是出現了人際交往時既不講禮貌、禮節、禮儀，也無行為規范可循，人與人之間相互猜忌，沒有誠信、友善，充滿了敵意和斗爭，社會的文明和諧受到了重創。之后的撥亂反正、正本清源，但由于宣傳文明禮儀和重視禮儀教育的力度不夠，其收效甚微。黨的十七大提出構建和諧社會這一重大戰略任務，即構建各種要素相互協調，結構合理，各種事物具有良好的生長及發展環境的社會；構建政通人和，和衷共濟，和睦相處，和諧有序的社會。推進文明和諧社會的建設，是大學生禮儀教育的現代價值目標。

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