聲樂課學期教學計劃精選(九篇)

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第1篇：聲樂課學期教學計劃范文

關鍵詞 高職院校 酒店管理 藝術素質 聲樂教學

Abstract In the international background of tourism industry has become the world's most dynamic and potential of the largest industry， accounting for 9% of global GDP， 10% of the global employment rate， China has defined the "construction of a world tourism power" strategic objectives， and up to the national strategic level. So， how to cultivate outstanding hotel management professional all kinds of personnel has become a popular and serious issue. This article will focus on hotel management training program in Vocational Colleges in artistic quality and the importance of arts education in the vocal music teaching area has made a number of issues raised and resolved.

Key words vocational college; hotel management; artistic quality; voice teaching

0 引言

孔子早在先秦時期就倡導將禮、樂、詩、書、射、御“六藝”列為學校教育的科目，這其中就包括了藝術教育。20世紀初先生提出“沒有藝術的教育，是不完整的教育”的樸素觀點。近年來，藝術教育作為人文素質教育的重要內容之一，越來越受到教育部門的重視。教育部、省教育廳先后下發(fā)了相關藝術教育規(guī)范文件，文件中明確指出藝術素質教育對學生人文素養(yǎng)教育的傾向，曾經和現(xiàn)今各個階段各個層面的教育都忽視了學生藝術素質能力的培養(yǎng)的重要性。

1選題的意義與推廣價值

1.1 選題的理論及實踐意義

酒店管理也稱招待管理，是指從事關于酒店，餐飲和旅行及旅游業(yè)相關事務的行業(yè)，其服務性的行業(yè)特點注定了酒店管理行業(yè)的所有業(yè)務及工作都是通過服務顧客來體現(xiàn)和實現(xiàn)的。那么，在與顧客的接觸、溝通中，服務人員所具備的專業(yè)知識技能固然重要，可是其自身的修養(yǎng)、氣質與精神面貌的優(yōu)劣可能更加關乎到工作的完成情況和事業(yè)的成敗。

藝術素質，包括藝術涵養(yǎng)和藝術能力，是后天培養(yǎng)起來的，具有生成性和可塑性。具體指的是對藝術的欣賞能力和表現(xiàn)能力的綜合體現(xiàn)，主要包括了對音樂、舞蹈、繪畫、雕塑、建筑、文學、戲劇、影視等藝術的欣賞、感受、認知、表現(xiàn)能力上的綜合體現(xiàn)。藝術素質的培養(yǎng)可以影響到一個人的習慣、個性，也就是當下常說的情商，①而情商對工作的完成與事業(yè)的成功不言而喻。

我院社文系酒店管理專業(yè)自開辦以來，借以我院深厚的藝術底蘊，將藝術素質教育滲透到酒店管理專業(yè)技能的培養(yǎng)中去，走出了一條具有藝術特色的酒店管理專業(yè)辦學之路。我們用藝術教育中“精耕細作”的理念來對酒店管理專業(yè)的學生進行特色化教學，讓他們在職業(yè)能力、個人綜合素質等各方面得到了長足的提升，真正實現(xiàn)了“T型人才”的培養(yǎng)，從而實現(xiàn)零距離就業(yè)。2011年被立項為中央財政支持高等職業(yè)學院重點建設專業(yè)。因此，在我院這樣一所藝術類的高職院校進行酒店管理專業(yè)人才藝術素質培養(yǎng)教學和研究，就具有了非常重要的理論和實踐意義。

從全省、全國來看，不少院校逐漸認識到藝術素質教育對于酒店管理專業(yè)學生培養(yǎng)的重要性，也紛紛開設了藝術類的課程，譬如：聲樂、臺詞、舞蹈、音樂欣賞等課程。但一般院校酒店管理的藝術類課程，沒有針對酒店管理專業(yè)來安排教學內容。而我們的則是從整體出發(fā)、從細節(jié)入手、成體系有框架的綜合藝術素質教育。通過研究有特色、有發(fā)展、有活力的酒店管理人才培養(yǎng)模式，并將其在行業(yè)內進行推廣，為社會培養(yǎng)更多優(yōu)秀的酒店從業(yè)的專業(yè)人才。

2特色化聲樂教學的開展

讓藝術素質教育的成果直接轉化為學生的職業(yè)技能是我們真正進行此課題研究的初衷與落腳點。酒店管理專業(yè)的聲樂課當然不是傳統(tǒng)意義上的聲樂課，因為我們并不是培養(yǎng)聲樂演員或者聲樂教師，這門課是作為藝術素質教育類課程中的一個方面，那么要保持與其他藝術類課程，如舞蹈、臺詞、音樂欣賞等課程，一致的步調，互相催化，相輔相長;還要根據(jù)學生的具體條件，進行不同風格類型的教學，如美聲、民歌、流行，甚至還有原生態(tài);還要根據(jù)市場的需求進行一些具體曲目的教學與排練。

2.1 授課形式的特色

聲樂課有小組課、大組課與合班課之分（沒有聲樂個別課），這是根據(jù)行課的需要，將學生分組進行教學，亦可合班來進行，具體怎樣操作取決于教師在教學計劃中的具體內容。

對于剛入校的新生，第一學期一般采用大組課或者合班課來進行基礎的歌唱基本功相關技巧的教授，譬如歌唱儀態(tài)、呼吸方法、口腔控制等，多唱一些難度較小的齊唱曲目;第二學期開始，小組課漸漸成為授課形式的主體，但也根據(jù)需要合班上課或排練，完成當下一些教學、競賽、表演任務。三種授課形式不是機械的拼湊，而是靈活機動地結合在一起，完全可以根據(jù)需求進行必要的調整。

2.2 授課內容的特色

根據(jù)不同崗位的工作需求，設計不同的曲目進行教學與排練。譬如，導游方向的學生必須要有一些旅游勝地的當?shù)孛窀杌驊蚯姆e累（見表2），方便在帶旅游團時給游客表演或交流。當然，有的曲目還需要跟舞蹈課相結合，配以當?shù)氐拿耖g舞的基本舞步和手勢;還可以和臺詞課一起配合，學習當?shù)氐姆窖?，演唱歌曲更加原汁原味，以達到更好的帶團導游效果。

根據(jù)不同的活動進行授課內容的設計與調整：系部會定時定點進行教學觀摩或歌唱、舞蹈、朗誦等比賽之類的活動，那么授課的內容也要根據(jù)當時活動的需要來進行調整。當然，系部活動計劃都會在前一個學期的期末安排并公布，方便教師在假期做好教學計劃和教案及相關的準備。

酒店管理行業(yè)是國家重點發(fā)展的生活業(yè)中的一大方陣，也是湖南地方經濟社會發(fā)展的重要支柱。社文系酒店管理專業(yè)正是順應社會和市場需要、拓展辦學思路、實現(xiàn)文化與藝術兼容的新辦專業(yè)，是我院“十二五”重點建設和發(fā)展的專業(yè)。該專業(yè)于2006年正式招生，雖然開辦時間不長，但是其專業(yè)技能教學與藝術素質培養(yǎng)相結合的辦學模式，受到了用人企業(yè)和學生、家長的一致認可，在行業(yè)內也能起到較好的特色引領作用。

 

社文系酒店管理專業(yè)作為“適合產業(yè)發(fā)展需求、校企深度融合、社會認可度高、就業(yè)好”的專業(yè)獲得重點建設機會，于2011年11月成功立項為中央財政支持重點建設專業(yè)，承擔著推動高等職業(yè)學校創(chuàng)新體制機制，加快人才培養(yǎng)模式改革，整體提升專業(yè)發(fā)展水平和服務能力，為國家現(xiàn)代產業(yè)體系建設輸送大批高端技能型專門人才的任務。

注釋

① 情緒商數(shù)（英語：Emotional Intelligence或Emotional Intelligence Quotient，縮寫為EI或EQ，簡稱情商），是一種自我情緒控制能力的指數(shù)，由美國心理學家彼德?薩洛維于1991年創(chuàng)立，屬于發(fā)展心理學范疇。情商是一種認識、了解、控制情緒的能力。

參考文獻

[2] 尹權在.高職院校酒店管理專業(yè)工學結合人才培養(yǎng)模式探討[J].南昌教育學院學報，2010（8）.

[5] 陳特水，殷章馨.試論高等旅游教育學生創(chuàng)新能力的培養(yǎng)[J].當代教育論壇，2004（9）.

第2篇：聲樂課學期教學計劃范文

關鍵詞：高職教育；職業(yè)性；聲樂教學；教學過程；有效教學

【中圖分類號】G71

隨著社會的快速發(fā)展，高職教育以及作為教育手段的教學方式也在不斷的發(fā)生改變。我國老式的教學方式是沒有任何目的、任何針對性的給學生進行理論的灌輸，這種教育方式是不能完全適應當今社會人才培養(yǎng)的需求，我國高職教育體制正向世界先進院?？待R，教學方式更需要有針對性；目的性；根據(jù)不同的學生需要進行不同的教學；教學理念更加職業(yè)化。然而我們應如何在高職教學中有效的發(fā)揮聲樂教學的有利作用，使我們高職藝術教學質量提高，達到有效教學的目的呢？首先我們要明確聲樂教學要達到的目的，嚴格要求聲樂教學的過程；提高教學質量；實現(xiàn)有效教學，其次使學生能夠在有效的課堂上盡可能多的全面掌握老師所講的知識。下面就高職聲樂教學的方法改進以及教學過程進行分析描述。

一、對于制定的教學目標要講求科學性

教學是一個雙向的過程，沒有老師的傳輸和學生的接受過程都不是科學的教學過程，因此，在這個過程中制定目標是非常重要的。在高職的聲樂教學中是否制定了科學、合理、有效的目標，直接影響到其課堂的教學效率是否達到最大化。所以對于制定，實施，優(yōu)化教學目標可以從以下幾個方面進行：

1.根據(jù)手中的教材制定最基本的教學計劃。教材是教師教授學生的重要指導，也是編寫人員根據(jù)自己多年的教學經驗，結合自身的實踐總結出來的理論精華，所以在教學中，教師應該根據(jù)教材中所列出來的基本知識，重點知識，難點知識，以及有些知識僅僅需要學生掌握即可，做一份詳細的教學目標或者教學計劃。這樣基本就可以將教材中的必須掌握的知識使學生有效的把握。

2.根據(jù)學校上課的周數(shù)、時間的安排制定出具體的各個環(huán)節(jié)的目標。為了更好的，高效的達到教學目標，這就需要將制定教學目標進行細化。在一堂課或者一堂聲樂課堂中，是由多個環(huán)節(jié)組成的。因此，這就需要我們將自己制定的目標細化到課堂的每一個環(huán)節(jié)當中，在每個環(huán)節(jié)每個時間段應該將我們的教學計劃或者教學任務進行落實。這樣就不至于使我們的教學目標附上僅有形式而無實施的稱號。在教學目標制定過程中，一定要嚴格圍繞教學目標，有針對性、有目的性的進行設計，只有這樣才能使我們的教學目標更加的具體，有效，不偏離我們的教學主題。

3.根據(jù)學生的差異性制定個性化的教學目標。在教學的過程中，其主要的教育對象是學生，教學的目的也是為了讓學生快速的掌握老師所講的知識，對老師課堂所講的知識做到真正的理解和把握。而每個學生由于生長環(huán)境，家庭的教育背景以及教育方式的不同，造成其對事物的認知和理解能力有所不同，所以在教學的目標制定過程中，應該根據(jù)不同學生自身的不同特點以及各自存在的問題，對已經制定的教學目標進行合理的有效的修改和完善。做到在教學中根據(jù)不同學生的問題有針對性的解決方法，從而做到因材施教，這樣可以使我們的教學達到事半功倍的效果。

二、制定科學的，有效的教學環(huán)節(jié)

在制定了科學的教學目標之后，這時就需要對目標中制定的要求進行教學環(huán)節(jié)上的落實，如新學期分班，對于新生可以不急于進行課堂知識的講解，可以安排學生進行互動，互相了解，增加同學之間的了解。同學之間的可以根據(jù)各自不同的興趣進行閑聊，例如，對事物的認知或者看法，而不急于進行練聲，這樣不僅可以緩解新生間緊張的氛圍，還可以使課堂的氛圍變得更加的活躍。這樣做不僅可以使學生更加容易的調整到練聲狀態(tài)，而且還可以促進學生與老師間的感情；從而提高教學效果。在制定教學環(huán)節(jié)的過程中，一定要緊緊圍繞課堂的實際情況，從學生的自身進行出發(fā)，制定有針對性的教學環(huán)節(jié)，這樣才能為有效教學提供更大的可能性。

三、應制定積極的、活躍的課堂活動情節(jié)

聲樂活動的目的是使學生能夠更加深入的體會和了解到不同聲樂作品所要表達出的內涵和情感，而在實際的活動中，學生有時是很難在聲樂作品中感受到其實際所要表達出來的情感，這時就需要聲樂知識傳授者制定積極的活動情節(jié)，使同學在很好的活動情節(jié)中貼身的感受到某個聲作品其實際所要表達本質的情感和內涵。從而幫助學生對聲樂作品有更好的理解。1、可以通過老師制作的音樂、視頻、音響等多媒體的形式，使學生快速的進入到課堂的氛圍中去。2、在課堂中不能一直進行理論知識的講解，也不能一味的進行活動，而應該給學生留有彼此進行互動的時間，同時也要進行學生與老師之間的互動，這樣可以使老師更加的了解到學生的心里，自己學生對聲樂作品的不同理解，從而使老師更加的了解學生的內心，有利于以后教學計劃的制定。3.增加學生的實踐機會，這樣不僅可以積累學生的學歷，還可以提高其各自的專業(yè)素質，從而可以很好的很深入的理解作品的內涵，使其在畢業(yè)后進入工作崗位可以快速的適應工作崗位，理解工作崗位的企業(yè)文化。

四、及時認真的做好授課后的總結工作

對于教學過程的總結是教學過程中的一個很重要的環(huán)節(jié)，然而課后的總結不僅僅是對教學過程的總結，同時也是總結這個教學過程中所出現(xiàn)的問題以及是如何解決的，積累自己的工作經驗，使自己在以后遇到同樣的問題時能很快的進行高效率的處理。在總結的過程中，還應該不斷的分析自己的教學過程，看自己還有那些環(huán)節(jié)或者部分做的有不到位的地方，以便下次進行注意和改正。對于表現(xiàn)好的地方可以繼續(xù)保持。聲樂教學是廣泛音樂教學的重要組成部分，是培養(yǎng)聲樂演唱者最有效的途徑之一，因此作為聲樂教師，如何在聲樂教學中加強有效教學，是我們必須也是刻不容緩的首要問題。

參考文獻：

[1].羅依琪，聲樂藝術與實踐[m].上海，上海交通大學出版社，2005

第3篇：聲樂課學期教學計劃范文

【關鍵詞】聲樂教學;集體大課;教學效果

一、 聲樂集體課開設的必要性和可行性

在高校音樂教育專業(yè)教學中,聲樂課是非常重要的學科,是培養(yǎng)學生從事音樂工作基本能力的一門主干課。多年來,聲樂課堂一直沿襲一對一的教學形式。近年來,隨著音樂教育專業(yè)的擴招,師生人數(shù)比例失衡,教師不堪負荷,隨著音樂教育觀念的轉變及其音樂課新的課程標準的頒布,對音樂生的綜合能力、教育教學能力和創(chuàng)新能力提出了較高的要求。這就意味著培養(yǎng)觀念的轉變,而這種轉變僅靠傳統(tǒng)單一的教學模式是無法完成的?；谶@種理念,很多高校在原有一對一的個別聲樂教學模式上開設了聲樂集體課,借鑒國外先進教學經驗,聲樂集體課的教學形式就成了高校聲樂教學改革研究的一項重要內容。

聲樂集體課主要培養(yǎng)學生具有演唱和教學的雙重能力,使學生在聲樂教學中既能掌握一定的歌唱技能、技巧,又能了解一定的聲樂理論知識,并對聲樂教學法在集體教學中的運用進行學習和實踐的綜合性教學。聲樂集體課的開設,使高校聲樂教學由單一的課程結構向綜合性素質教育轉變,由單一的技能“個性”化,向人文藝術學科“共性”化轉變,這符合當前音樂教育的全新理念;聲樂集體課的開設,使聲樂教學更加規(guī)范化,科學,完善。聲樂集體課的開設使小課堂與大課堂融合在一起,更好地實現(xiàn)了聲樂的多元化教學,提高了教學質量,體現(xiàn)了高校聲樂教學的真正目的,同時聲樂集體課有利于促進教師提高專業(yè)知識和教育理論水平;聲樂集體課的開設不僅要求教師有較高的歌唱技能訓練水平和豐富的聲樂理論知識,作為課堂教學,還要求教師有扎實的教育學、心理學、教學法等教育理論基礎,且特別強調理論聯(lián)系實際;聲樂集體課的開設,有利于學生客觀的認識自己,提高學習效率。聲樂集體教學為學生提供了一個觀摩學習的平臺,學生可以從老師對別人的教學中得到啟發(fā),意識到在自己學習的過程中意識不到的問題,從而使學生達到客觀地認識自己,提高學習效率的目的。因此,教師為了適應聲樂集體課教學,不僅要充分運用自己已經具備的知識和技能,還要不斷加強學習,提高專業(yè)知識和教育理論水平。同時,聲樂集體課的開設,在一定意義上節(jié)省了教學資源,又可以把聲樂這門學科與其他豐富多彩的教學手段相融合,取得更好的教學效果,因此,高校音樂專業(yè)的聲樂課堂,正確有效地采用集體課的教學形式是非常必要和完全可行的。

二、具體做法

集體課并非等同于個別課,并不是我們過去幾個學生上一節(jié)課,依次發(fā)聲、唱作品,那種所謂的“集體課”,那只能稱其為縮短了的個別課。集體課的教學目的是提高學生的理論知識和綜合文化素質,這是一種區(qū)別于個別課的新的教學模式,也就是說教師上課的重點由原來的個別課的重點“以提高學生的聲樂技能技巧”轉移到“對學生綜合素質、綜合能力的培養(yǎng)”,這就需要教師在原有一對一教學模式的基礎上加入新的教學內容,如聲樂基礎理論知識、中外聲樂發(fā)展史、聲樂作品賞析與鑒別、舞臺表演實踐與訓練等等,從而達到為基礎音樂教育培養(yǎng)出合格的音樂師資的目的。教學的第一個環(huán)節(jié)是秉承聲樂集體課的基本特征我們盡量將其聲樂基礎相近的學生安排在同一課堂,人數(shù)為10-12人,理論知識按統(tǒng)一的教學計劃、教材內容、教學進度和要求進行授課,將其所講理論知識結合學生自身特點,進行重點指導和講授,課時為每周一次課,連續(xù)上四小節(jié)為一課時,教學環(huán)節(jié)是大約用二課時檢查作業(yè)、做總結,用一課時講授新課并留作業(yè),用一課時來輔導答疑。檢查作業(yè)采取觀摩和小演唱會的形式,學生們既是演員又是觀眾,老師在演唱中不做任何點評及輔導,以增加演唱會的氣氛,鍛煉學生登臺藝術實踐效果,在演唱結束后老師給予打分及點評,并將其記錄為平時成績,對于作業(yè)不合格者給予一次補檢機會,進度不變,每次課的平均分作為本學期的平時總成績,占期末總成績的40%,加上期末考試成績的60%為本學期的總成績,這樣不但可以提高學生的藝術實踐能力,評出的成績也比較真實公平。教學的第二個環(huán)節(jié)是講授新的理論知識,并結合學生自身條件布置作業(yè),這個環(huán)節(jié)非常重要。在教學任務完成后,教師要根據(jù)全班學生的學習情況布置課后作業(yè)。教學方法的作業(yè)可以是同樣的,但鼓勵不同的作法,聲樂技能作業(yè)要根據(jù)學生個體的具體情況分別布置。需要強調的是,教師一定要對下一節(jié)課的安排和計劃布置給學生,以便在下一節(jié)時,學生有充分準備,積極配合。這也正是區(qū)別以往個別課的地方,要求教師把握音樂自身技巧性、實踐性強的特點,將其理論與實踐相結合,真正做到了提高教學質量,體現(xiàn)集體課教學的自身特點。教學的最后一個環(huán)節(jié)是師生互動探討及教師答疑,這也是聲樂教學模式中的更新,在聲樂集體教學中討論評價是學生再學習的過程。它包括:同學評價、自我評價、相互討論和教師總結,在評價過程中教師要指導學生客觀的、正確的分析問題之所在,并找出問題存在的原因以及解決問題的方法。同時教師要充分肯定學生在學習和模仿教學中的成績和特點,要引導學生樹立正確的聲音概念,正確的聲樂審美觀和先進的聲樂教學方法。它將合作學習的這種教學手段運用其中,它不僅打破了傳統(tǒng)聲樂教學的單一性,更能使聲樂教學在形式上和內容上得以充實,對提高聲樂教學質量具有很好的效果,這不僅是師生之間的雙邊活動,更是教學本質的真實反映,實現(xiàn)了聲樂教學的科學化和最優(yōu)化。

二、 實踐效果

通過教學實踐我們看到聲樂集體課彌補了聲樂個別課的不足。首先,聲樂集體課把具有共性的聲樂藝術知識作為主要的教學內容,把聲樂集體課的上課形式作為以理論知識為主、實踐為輔的大課堂,這不僅節(jié)省了師資,同時也使現(xiàn)代化的教學手段得以在聲樂上充分的引用,使學生更快地了解聲樂發(fā)展的前沿信息。其次,聲樂集體課也大大豐富了聲樂教學內容,在以往單調的聲樂課中加入了聲樂理論知識、中外聲樂發(fā)展簡史、聲樂作品賞析與鑒別和舞臺表演實踐與訓練。這些都是作為一個音樂教師在音樂課教學中必備的基本知識,而且是在個別課中教師無暇顧及的重要內容之一,這對畢業(yè)生在將來走向工作崗位后,把所學到的知識與技能在他的學生面前能自如運用和完美表演打下良好的基礎,同時在檢查作業(yè)時,以舞臺表演的形式,也為學生們提供了鍛煉的機會。在聲樂集體課中,講授舞臺表演理論增加實踐機會,鍛煉學生在眾人面前演唱,會對提高學生的表演能力以及今后在工作中的組織排練能力起著很大的促進作用。采用集體課教學有著獨特的優(yōu)勢,就連教師對某個學生聲樂作業(yè)進行的類似公開課似的講評與輔導,也使參與聽講的師范生受益匪淺。因此,高校聲樂集體課的教學形式,應作為其教學的基本形式之一,予以肯定和運用,再根據(jù)不同教學階段和不同的教學對象,適時適量地輔之個別課,使聲樂集體課和聲樂個別課各具特色,相互補充,有序運作,共同構建起高校的聲樂教學體系,提高聲樂學科的教學質量,從而達到為社會培養(yǎng)出合格的音樂人才的目的。

【參考文獻】

[1] 徐小懿.聲樂演唱與教學[M].上海:上海音樂出版社,2001.

第4篇：聲樂課學期教學計劃范文

摘要：教學與實習并行模式通過長時間、高頻度的實習提升學生專業(yè)知識應用能力。本文從許昌學院音樂學專業(yè)出發(fā)，分析現(xiàn)狀，吸納先進實習模式精華指出教學與實習并行模式要素和特點，就該模式的實際執(zhí)行展開研究并提出建議。

關鍵詞：教學與實習并行；實習組織；實習模式

現(xiàn)今人才市場上，企事業(yè)單位不再盲目迷信“大品牌”學校，對高等院校畢業(yè)生的專業(yè)知識應用、實踐能力愈加重視。因為強大的專業(yè)知識應用能力越強，就意味著畢業(yè)生能夠在更短的時間內進入工作狀態(tài)，快速度過“試用期”，進而降低招收新人帶來的經營成本和經營風險。在這一客觀實際引導下，高等院校不斷進行各種教育改革，使教學與社會接軌起來盡可能的提高畢業(yè)生的專業(yè)素質和工作能力。實現(xiàn)這一目標的非常重要的一個環(huán)節(jié)就是畢業(yè)實習――學生一般在第4學年第1學期被統(tǒng)一安排在專業(yè)相關單位的實際崗位工作。

本文結合國外高等教育大國的專業(yè)實習情況提出“教學與實習并行”模式，并以許昌學院音樂舞蹈學院音樂學專業(yè)為例，對該模式的實際操作細節(jié)和建立更符合該模式需求的質量保障體系提出了建議。

一、國外專業(yè)實習模式與特點

因為中小學音樂教師是普通高校音樂學專業(yè)畢業(yè)生的主要就業(yè)去向之一。與國內相比，以德國為代表的教育先進國的教師教育實習相關制度更趨于成熟，已經得到了長時間的檢驗，其中的閃光點是非常值得我們去研究和學習的。

（一）德國

在德國，如果畢業(yè)生希望進入某一行業(yè)執(zhí)業(yè)，必須在修業(yè)階段完成規(guī)定課程后，進行約12周的實習，并在實習后參加第一次國家考試；第一次考試合格者還需要再進行至少18個月的實地實習，接著參加第二次國家考試。第二次考試合格者才獲得執(zhí)業(yè)資格證書，才被允許進入人才市場和參加公開招聘。

即使在修業(yè)階段，以鋼琴、聲樂等專業(yè)為例，德國高校針對所有專業(yè)課程均開設了教學法課程，設置了大量實習環(huán)節(jié)，貫穿于整個教學過程之中，不斷的磨礪學生的專業(yè)知識、教學方法和教學手段。

（二）法國

在法國，高校實習采取的是完全的制度化、序列化和系統(tǒng)化，分散和集中相結合，從入學開始每學期依據(jù)教學計劃都設計了不同側重的實習活動，安排了不同層次的模擬實習、應用實習等實習內容。

（三）美國

在美國，高等院校實習普遍采用增設課程與實習時間相結合的方法，貫穿整個大學階段的教育實時長約占整個教學計劃學時數(shù)的40%。在教育具體組織上，實習又被分為模擬實習、教育見習和教育實習三個階段，各階段成績由初期、期中和期末三次的自我評定和指導教師評定相綜合得出，最終經有關部門審核后，確定是否準予畢業(yè)和頒發(fā)證書、推薦書。

綜上我們可以看到，德國、法國和美國實習模式無論是時間長度還是頻度都遠遠高于國內，不再僅僅將實習看作高等院校學生畢業(yè)前的一個單獨環(huán)節(jié)，而是將實習完全融入到教學計劃當中，強調對學生專業(yè)知識應用能力的培養(yǎng)。

二、許昌學院音樂學專業(yè)實習現(xiàn)狀

許昌學院音樂學專業(yè)的畢業(yè)實習開設在第7學期、共2個月8周，主要實習類型為中小學音樂教師。其中第1周為畢業(yè)生校內培訓階段，然后畢業(yè)生將被分配到各個中小學。實習完畢第9周，院系組織畢業(yè)生進行實習匯報。經過與學生座談發(fā)現(xiàn)，在畢業(yè)實習過程中主要存在的問題有：

（一）實習帶隊老師由學校派出而不是院系，不一定是專業(yè)老師，而且一個帶隊老師需要管理多個單位多個專業(yè)學生，無法及時對學生實習中出現(xiàn)的問題進行輔導。

（二）實習監(jiān)管機制不健全，且存在實習單位用人隨意的情況。有的單位能夠按照學生專業(yè)進行崗位分配，有的單位則是依據(jù)自身所缺師資對學生進行安排，存在學生畢業(yè)實習崗位與專業(yè)不對口的情況。

（三）學校鼓勵學生考研，但存在部分學生以考研為名，不參加實習，鉆學校制度漏洞，完全將時間空耗過去。

（四）畢業(yè)生專業(yè)知識學非所用，實習中感覺盲目，覺得實習后需要補充知識，但是返校后教學進度又進入到擇業(yè)和撰寫畢業(yè)論文階段，且專業(yè)課已經基本停課，無從補充。

以上問題的共通點或者說共性問題就是，教學與實習的耦合度低，專業(yè)知識與實習崗位協(xié)調性差。畢業(yè)實習使學生收獲了一定的工作經驗，但是學生的專業(yè)知識應用能力并沒有得到真正的提高。這些問題不僅存在于許昌學院，與其他院校音樂學專業(yè)畢業(yè)生座談得到的反饋問題也是極其類似的。

畢業(yè)前把音樂學學生作為教師推向講臺，這種就業(yè)前的短暫集中實習已不能全面實現(xiàn)鍛煉學生教育教學的實踐應用能力。能否在學生低年級時，在校學習期間就開始進行，也即是實習和教學在校內并行運行。

三、教學與實習并行模式介紹

由上文可以看出，許昌學院音樂學專業(yè)實習存在的情況可以在汲取國外實習模式特點后得到改善。教學與實習并行模式正是在這一背景下，結合國內實習模式實際情況提煉而成。該模式通過一系列的舉措從多個環(huán)節(jié)、多個方面強化實習與教學工作的互相轉化：

（一）將單科實習融入到教學過程中，畢業(yè)實習視為一次綜合性實習。

（二）實習強調切入社會實際，例如，前期由學生帶領少數(shù)中小學生在教師監(jiān)督下授課，當教師對其教學能力評價合格后，過渡到中小學任教實習；

（三）實時與定時相結合對實習效果進行評估，及時矯正實習過程中的不良表現(xiàn)；

因為音樂學專業(yè)畢業(yè)生主要就業(yè)崗位是中小學音樂教師等教育類崗位，教學能力是人才培養(yǎng)質量的重要評價指標，所以音樂學專業(yè)的每門技術類課程都開設有相應的技能教學法課。以《聲樂》與《聲樂教學法》兩門課程為例，教師在學期前幾周將教學要點、教學內容、教學環(huán)節(jié)等要素進行完畢，然后由教師為學生擬題或學生自行擬題設置課堂，在剩余教學時間內由學生來組織課堂、進行授課。每個學生8-10分鐘輪流講課，授課對象可以是同班同學，也可以是來源于校外的生源。未講課學生無論是否作為被授課對象均要求進行全程觀摩，授課教師在旁指導、點評、總結優(yōu)缺點。這樣，教學與實習就并行貫穿任在課程中，在學習知識的同時切實提高了學生組織教學、課堂應變等應用能力。

教學與實習并行模式的最高目標是提高學習內容實用價值、提高教學與實習內容耦合度的目標，提升學生的實際專業(yè)應用能力的目標。而在老師監(jiān)督下由學生給學生授課的形式，實際上在沈陽音樂學院已經被采用。學生之間的互相彈唱，同時提高了學生的聲樂審美能力和實際操作能力。學生的演唱能力可能各有優(yōu)劣，但是在教師監(jiān)督指導下，學生知識學習、審美能力、實操能力同步提高，有效改善了民族聲樂課程、美聲聲樂課程教學過程中教師過度重視演唱技能，忽視學生應用能力提高和素質培養(yǎng)的問題。

與傳統(tǒng)的實習模式相比，并行模式具備以下特點：

1.實習啟動時間更早，實習頻度更高，與專業(yè)知識學習結合緊密；

2.實習過程中實踐的可能發(fā)生頻度更高、隨機性更強，更具備實際價值；

3.實習與教學并行，學生等于全程都有專業(yè)指導老師輔助，使學生擇業(yè)時與工作崗位的磨合周期大大縮短。

四、教學與實習并行模式執(zhí)行建議

教學與實習并行模式是一個環(huán)環(huán)相扣的過程，該模式的實際執(zhí)行需要學生與教師，學校與實習單位攜手進行，任何一個環(huán)節(jié)的脫節(jié)都會導致實習流于形式、形同虛設。

（一）在思想上，使教師、學生明確實習在教學環(huán)節(jié)中的地位、作用和重要性，明確教學、專業(yè)知識學習與實習互動的必要性和益處。教學與實習并行模式中的實習使教學過程的重要環(huán)節(jié)，是驗證知識、反饋信息和主動學習相結合的環(huán)節(jié)，而非單純的結業(yè)“考證”方式。

（二）在實習內容上，根據(jù)教學側重點、學生個性、就業(yè)方向等方面的不同，大膽創(chuàng)新。要變革單一學校派遣方式，結合興趣、理想和教學之間的關系，實行多元、靈活的實習單位合作制，增加實習靈活性，使實習單位多元化、穩(wěn)定化、靈活化。

（三）在過程監(jiān)控上，形式多樣化，強調時效性和互動性。利用現(xiàn)代化通訊手段，例如手機QQ、微信等，擴大實習過程監(jiān)控的信息來源渠道，不僅僅依靠學生自身匯報、教師定期檢查，及時接收實習對象的實習效果反饋，及時解決實習中發(fā)生的問題和矛盾。

（四）在成績考核上，變革評價制度，將專業(yè)知識學習成績與實習成績相結合。

既有的教學評價和實習評價方式過于單一死板，結合藝術類人才培養(yǎng)的具體實際，增加雙向評價、多元方式考核、累計考核等辦法，也可以利用互聯(lián)網絡的便利進行公眾評價，多方面、全方位的考慮，破除過去單一教師打分制等辦法，真正的做到以“實踐”和人才培養(yǎng)為核心的評價制度。

五、結語

第5篇：聲樂課學期教學計劃范文

關鍵詞：初中生；聲樂；教學方法

中圖分類號：G633.951 文獻標識碼：B 文章編號：1672-1578（2012）04-0205-02

有人說初中生學聲樂會不會對嗓子有影響。男孩變聲期還沒有過，學習聲樂要特別謹慎，如果方法不得當嗓子就容易受傷；女孩稍好，因為女孩變聲期不明顯。這些對初中生學習聲樂的種種猜測阻止了學生學習聲樂的腳步，也影響了他們對民族藝術文化的幻想與理解。

初中生學習聲樂最關鍵的是：縱然是變聲期，科學的訓練仍然不會傷及聲帶，比如練習狀態(tài)的建立和氣息基礎、適當?shù)木毬暤?。下面淺談一下初中生聲樂教學。

1.教學內容和教學手法要有新意

為了提高課堂教學的興奮性，使其在學生的大腦皮層中形成“優(yōu)勢興奮中心”．在組織一堂音樂課的時候，首先應注意使教學方法有新意，以新取勝，抓住學生好奇的心理．引起他們的注意是增加情趣感，提高興奮性的有效手段。如講授五線譜時．學生不容易記住音名位置．我就借此編了個順口溜："五線譜呀五條線，高音譜號起二線，四個間中一張臉(face)，F(xiàn)、A、C、E、Fa．La．D0．Mi。"這樣．學音名(C．D．E．F．G．A．B)與英語單詞相聯(lián)系，使學生感覺有新意，在輕松愉快的氣氛中學到了知識。

其次，教學內容應難易適度。所謂“難易適度”．與贊可夫提出的高速度、高難度的原則并行不悖。每一教學內容都應有適當?shù)男碌碾y度。使學生必須經過努力才能達到目標，進而激發(fā)學生興趣，促進他們智力的發(fā)展。如練聲曲．經常練習老一套，學生難免有厭煩感．那么每次提出新的要求．增加一定難度．學生就會有新的興奮點。例如．練唱2／4 l 3l 5 311一，那就可以先唱連音，然后唱有斷音的．或加上各種節(jié)奏、節(jié)拍、力度、不同的母音等。

2. 教師要“科學”的審視聲樂教學

首先改變傳統(tǒng)的“三種唱法”的思想觀念。在教學中要結合學生實際，努力探索科學的訓練方法，因材施教，中西結合。教師的任務就在于幫助學生修飾自己的聲音，培養(yǎng)學生的演唱能力和素質，使學生的演唱自如、流暢、美麗、動聽。然后以中國民族聲樂藝術為基礎。中國民族聲樂藝術源遠流長，聲樂藝術理論日臻完善和系統(tǒng)化。早在2000多年前，《韓非子?外儲說左上》就有了聲樂教學理論的記載：夫教歌者，先呼而出之，其聲及清徵者，乃教之。一曰：教歌者先揆以法，疾呼中宮，徐呼中徵，疾不中宮，徐不中徵，不可謂教。這即是說，教唱歌應先看學生的基本條件，強調教以正確的歌唱方法和呼吸方法。另據(jù)《史記?師乙篇》所載：故歌者，上如抗，下如墜，曲如折，止如槁木，倨中矩，旬中佝，累累乎端如貫珠。這說明在當時歌唱就要求氣息運用流暢，歌唱如線貫珠。中國的京劇唱腔，聲區(qū)統(tǒng)一，字正腔圓，既能婉轉如歌，又能抒發(fā)悲壯之情。尤其在唱高音的時候，強勁有力，穿透力強，且高音可唱到小字三組的c－e，甚至更高。此種唱法及其訓練之道，能否借鑒于中國聲樂演唱訓練，的確值得我們思考和研究。

3.教學環(huán)節(jié)和教學過程要緊湊

教學環(huán)節(jié)應是“一環(huán)扣一環(huán)”的，這樣才能吸引學生的注意力，否則，教學過程不緊湊、不嚴密．教師在上課時就抓不住學生的心，吸引不了學生。就很難達到預期的教學效果。因此，教師應在認真鉆研音樂教學大綱和音樂教材、充分了解學生的基礎上，精心設計、系統(tǒng)安排好每學期的教學計劃和課時計劃，這是精心設計好每一堂課的關鍵所在。只有明確教學目的，將教學過程和環(huán)節(jié)安排合理緊湊，環(huán)環(huán)相扣，才會讓學生在不知不覺中隨教師走過46分鐘。如今的義務教育初中《音樂》每一課內容都有歌曲、音樂欣賞、音樂知識、聽唱背、練習與思考五個欄目，每一課時教學時將二、三個欄目結合起來，合理安排好教學丑程-使能成功地完成教學。

音樂教師的語言應當具有藝術的魅力。教師的一言一行、一舉一動，不僅直接影響教學效果．而且對學生起著潛移默化的作用，因此，教師要在教學過程中靈活恰當?shù)厥褂谜n堂用語，形象地表現(xiàn)教學內容。如高興時，面帶微笑，語調喜悅；悲傷處，喪情嚴肅認真，語氣哀傷；緊張時，緊鎖眉頭，語調緊急；害怕處，瞪大眼睛，語氣驚恐，使學生如臨其境．如聞其聲，如見其人。

4.因“嗓”施教

人的嗓音，就是一件樂器，一件能用不同語言表現(xiàn)音樂的奇妙的樂器。人要做到能正確、科學的發(fā)聲并利用好嗓音這件樂器表現(xiàn)音樂，了解嗓音生理結構和發(fā)聲原理是前提。人的發(fā)聲器大體由聲帶（含假聲帶）、胸腔、喉腔、咽腔、口腔、鼻腔、頭腔構成。簡單的發(fā)聲原理是：聲帶在氣體的沖擊下產生振動，然后聲帶振動發(fā)出聲音，經過胸腔、咽腔、喉腔、口腔、鼻腔、頭腔的共鳴，便發(fā)出響亮和動聽的聲音。音質、音色和演唱能力，都是由共鳴腔體調節(jié)出的不同結果。要做到自如調節(jié)共鳴腔體，必須經過嚴格、正規(guī)的訓練。自然的歌唱與人的情緒、心理和其他肌肉、器官積極配合、協(xié)調有極大的關系，甚至是歌唱活動“生死存亡”的關系。如：喉器的位置在哪，氣息怎樣運動，路線如何，軟腭在不同音高時的狀態(tài)，舌根、舌頭的運動，下巴如何運動，怎樣張嘴，人的身體如何配合等都關系到聲音的好壞。人的嗓音雖然在發(fā)聲原理和生理結構上具有共性，但每個人的聲音特點是不同的，除有男聲、女聲、童聲，高音、中音、低音之分外，還有音色、發(fā)音習慣、語言習慣的不同，另外，還有生理和心理因素的不同，因此，每個人在學習聲樂的時候，建立正確科學的符合自己聲音特點的發(fā)聲體系是關鍵。在練習時，每發(fā)一個音都必須符合歌唱發(fā)聲原理；聲音通暢，氣息流動，音色優(yōu)美，自然動聽，有音量而不“傷嗓”（傷聲帶）是總原則。有的同學急于求成，教師拔苗助長，在短時間內拔音量、拔高音、唱大歌，這樣只會適得其反。結果，學生一開口全是毛病，有的毛病根深蒂固改都改不了。因此，初學聲樂時，把中聲區(qū)的基礎打牢固，形成正確、積極、良好的歌唱狀態(tài)是歌唱訓練的原則性問題。

5.重視觀摩欣賞教學

欣賞課是音樂課的重要組成部分，中學教材中的欣賞作品一般音樂形象比較鮮明，有的充滿了愛國主義激情。

如：在欣賞冼星海的《黃河大合唱》時我引導學生領會作者以黃河作為中華民族的象征；以緊張的船夫號子表現(xiàn)中國人民英勇頑強的性格；以熱情奔放的旋律贊頌了像巨人般偉大堅強的中華民族；以凄楚悲憤的曲調控訴了日寇給中國人民帶來的深重苦難；以雄壯昂揚的歌聲表達了中華兒女在黨的領導下英勇抗敵的必勝的信心。要使學生們懂得，今天我們不能讓歷史的悲劇重演，我們要在黨的領導下把我們的社會主義中國建設得更加繁榮昌盛，更加偉大堅富強。

在介紹作者冼星海時，給學生講冼星海的小故事，以達到愛國主義教育的目的，冼星海以優(yōu)異成績從法國巴黎音樂學院畢業(yè)后，謝絕了法國音樂界殷勤的挽留，拋棄了優(yōu)厚的待遇依然回到災難深重的祖國，為民族吶喊，為抗戰(zhàn)怒吼!

介紹民族音樂，增強民族自豪感。在我多年的教學中，有這樣一個體會，音樂課上，一些同學對欣賞民歌、民族樂曲不感興趣，對傳統(tǒng)戲曲更不愿昕。針對這一情況，先給同學們講清楚學習民族音樂的重要性，學習我國的民族民間音樂，這不僅是光大我國民族民間音樂的需要，也是增強民族自豪感的需要。學生有了正確認識，再向學生介紹民族音樂的光榮傳統(tǒng)．我們偉大祖國歷史悠久、文化燦爛、音樂方面的成就也是舉世矚目。它是我國也是世界人民的寶貴的音樂財富。再讓學生欣賞優(yōu)秀的民族民間作品。欣賞各類不同風格的民歌，讓那豐富多彩、優(yōu)美動聽的民歌打動學生，把學生帶到民族音樂的廣闊天地之中。

6.教學生科學的練聲方法

第6篇：聲樂課學期教學計劃范文

關鍵詞：音樂 專業(yè)方向 曲式與作品分析 教學特點

曲式與作品分析課程是教學計劃中的一門專業(yè)必修課，也是一門綜合了樂理、視唱練耳、和聲學、音樂史等多門音樂理論課程的學科。由于這門學科的純理性特征，讓這門課程教學起來較為深奧，學生大多有枯燥乏味之感，如有何讓這門課程能真正為學生所用？ 談及這門課程的教學目的，筆者認為應該包括以下幾方面的內容：

1.進一步鞏固所學的樂理、和聲學的知識；學會對作品的和聲分析、調性分析、結構分析。

2.通過文本分析，初步了解不同作曲家的創(chuàng)作風格。

3.通過學習經典作品的創(chuàng)作技法，初步學會歌曲和小型器樂曲的創(chuàng)作。

在傳統(tǒng)的教學中，往往只注重音樂作品分析能力的提高，卻容易忽略后面兩點。在多年的實踐教學中，筆者慢慢發(fā)現(xiàn)，恰恰是這后面的兩點目的對于學生而言卻有著更為重要的意義，尤其是非作曲專業(yè)的學生。

針對于此，筆者在多年的獨立學院教學中，嘗試著從獨立學院的實際出發(fā)進行教學改革。所謂獨立學院的實際，主要體現(xiàn)在音樂學專業(yè)和音樂表演專業(yè)的教學區(qū)分不明顯。而音樂表演專業(yè)下設的專業(yè)方向復雜，但各專業(yè)方向人數(shù)參差不齊，一些專業(yè)理論課程往往是合班授課，例如鋼琴表演專業(yè)和聲樂表演專業(yè)或者中國樂器演奏專業(yè)合班進行樂理、和聲課等的教學。

改革的內容主要有兩塊：第一塊是對整體課程進度計劃的更改。傳統(tǒng)的課程進度計劃是依據(jù)教材的內容，從小型曲式逐漸講解到大型曲式。改革后，筆者是這樣來安排教學內容的：第一學期完成曲式基本原理的教學。注重講解樂段、單二部曲式、單三部曲式、復三部的基本曲式結構特點，每種曲式結構分析3—4首作品，初步掌握曲式學的一些具有共性特點的基本原理和知識點。第二學期突出作品分析的內容，這是教學改革的第二塊內容。即根據(jù)不同專業(yè)的學生，選擇不同的音樂作品為分析對象，突出不同的分析側重點，強調與專業(yè)特點向結合的應用方式。這是改革的重點內容。下面，筆者根據(jù)不同的專業(yè)特點進行詳細論述：

一、音樂學專業(yè)（即音樂師范專業(yè)）

由于錄取時分數(shù)線的要求，往往師范專業(yè)的學生文化基礎較音樂表演專業(yè)的學生強，但在鋼琴演奏能力方面，卻又相對較弱?？紤]到師范專業(yè)的學生畢業(yè)后的就業(yè)去向多為學校或者藝術培訓班，以音樂教師居多，因此教授曲式與作品分析課程時，所選用的樂譜應當是聲樂作品和鋼琴作品相宜，而且作品的難度不宜太大，增強學生對于樂段的深層次分析。另外，在教學中，還應當適當?shù)匾胍恍┬逢牼幣涞姆椒ㄒ约案枨鷮懽骷挤?，以適應學生畢業(yè)后到學校排練鼓號隊或者小樂隊的需要。

二、音樂表演專業(yè)（鋼琴演奏方向）

鋼琴表演專業(yè)的學生由于鋼琴基礎好，識譜能力強，往往樂理、和聲的基礎也較強，因此針對鋼琴表演專業(yè)，應當更多選擇鋼琴作品作為分析對象。在分析過程中，可以適當加強和聲和大型曲式結構的學習，尤其是一些曲式結構原則的掌握，培養(yǎng)學生對于這些常用結構原則的熟知與敏感度。例如三部性結構原則中，注意中段材料的發(fā)展與對比，觀察再現(xiàn)段與首段的比較；變奏結構中，注意主題材料在不同段落中的變奏方式與手法；回旋結構原則中，注意主題回旋運用以及主題與對比段之間的聯(lián)系；奏鳴結構原則中，注意主副部的對比，各自材料的展開方式等。通過對曲式結構原則的關注，增強學生對于作品的理性認知，鞏固對作品的記憶深度。

三、音樂表演專業(yè)（聲樂演唱方向）

聲樂表演專業(yè)的學生往往鋼琴基礎較弱，而對聲樂作品較為熟悉?？紤]到這一特點，教學中教師應當選擇中外藝術歌曲作為分析的對象，再輔助以少量的中國傳統(tǒng)民歌和歌劇選段。外國藝術歌曲有著較為成熟的發(fā)展歷程，有著許多經典的藝術歌曲作品。例如古典主義時期的莫扎特和貝多芬，中國古代姜白石創(chuàng)作的《梅花天引》 都是聲樂表演專業(yè)課堂教學的主要內容。采用這些作品為分析對象，不僅與聲樂課堂教學內容相對接，學生易于接受，而且通過對這些藝術歌曲的創(chuàng)作背景、歌詞內容 、鋼琴聲部的和聲特點、整體結構特點內容的綜合分析，提升學生對這些聲樂作品的深層次解讀，提高演唱水平。另一方面，還可以在教學中引入歌曲創(chuàng)作的內容，學習簡單的旋律寫作方法，這樣不僅可以讓學生學會從歌曲創(chuàng)作的角度去了解作品，同時也培養(yǎng)了簡單的旋律寫作技能，以便將來工作時應用。

四、音樂表演專業(yè)（中國樂器演奏方向）

中國樂器演奏專業(yè)包括竹笛演奏、古箏演奏、二胡演奏、琵琶演奏等中國傳統(tǒng)樂器，由于這些樂器接觸到的樂譜多為簡譜，并且是一些中國傳統(tǒng)的音樂曲目，因此在面對這些學生教學時，如果采用西方的音樂作品為分析對象，學生會面臨識譜、接受難等問題，而應當采用學生熟知的民樂作品進行分析，結合中國音樂的結構特點進行講解，加強學生對于中國一些傳統(tǒng)的音樂結構的認知。尤其是對中國傳統(tǒng)音樂的線性創(chuàng)作特點和線性結構特征、以及一些大型曲式結構板腔變速體、曲牌聯(lián)綴體等的認識和學習。

第7篇：聲樂課學期教學計劃范文

一、圍繞實踐的教學計劃

人才培養(yǎng)方案以JAMK音樂學院的本科教育為例（2013年本科培養(yǎng)方案）①，學生在本科階段共需修滿270個學分，分5大類，詳見下表。說明：

1.“通用技能”即國內常見的“公共必修課”，包括電腦技術、語言以及溝通技巧等科目。

2.“音樂能力”包括演奏、演唱、視唱練耳、合唱指揮等科目。國內高校的音樂教育專業(yè)同樣很重視技能教學，但是芬蘭的技能課在教學方式上相對更加重視實踐能力的培養(yǎng)，下文將詳細闡述。

3.“教學能力”包括如何制訂教學計劃和教學進程、教案的編寫、音樂教育基本元素等科目?？颇克娣秶鷩@學生今后工作的實際，非常實用。由于該類課程與學生今后的教學聯(lián)系緊密，所以在課堂教學上更加突出實踐性，下文詳述。

4.“音樂操作技能”比較像國內所說的“藝術實踐”課程，但是形式更多樣，學分比重也較大。國內高師音樂專業(yè)的“藝術實踐”課程，大部分是在音樂廳、劇院演出，輻射人群比較窄。但是我所見到的JAMK音樂專業(yè)學生參與的“藝術實踐”，活動范圍涉及社會的各個層面：除了音樂廳、劇院等國內常見的地方，還活躍在幼兒園、中小學校、教堂、慈善中心、博物館、圖書館、兒童醫(yī)院、福利院、街頭、超市等場所。換句話說，只要有人出現(xiàn)的地方，就可以是演出場所。其良好的音樂環(huán)境，來自于一代代音樂教育者的傳承和努力，芬蘭的高等音樂教育者非常關心“未來音樂人”的身心健康，他們認為只有音樂人保持健康的生理和心理，才能長久地為社會服務。一門稱為“工作和活動技巧”（Workandactivityskills）的課程充分體現(xiàn)了這一思想。該課程的目的是幫助從事電聲樂隊演奏的學生學會自我保護，比如對耳朵的保護、電器化工作環(huán)境中的人身保護，學會用符合人體工學的正確的演奏姿勢演奏，心理的自我調適等等。這些非常人性化的實用課程，能夠使學生在未來職業(yè)化的道路上走得更好、更遠。總的說來，“音樂操作技能”這部分學分，主要是通過藝術實踐過程，鼓勵學生由“學生”角色逐漸向“教師”角色，轉變幫助學生認識、解決職業(yè)化生涯中將會面臨的問題，使學生在未來的工作中更加專業(yè)。

5.“選修課程”主要是為了拓寬學生知識面或發(fā)展學生個性，科目不限。從這個教學計劃來看，JAMK音樂學院的管理者們非常重視學生專業(yè)能力和專業(yè)素養(yǎng)的培養(yǎng)，這與JAMK作為一所技術學院的特點是相吻合的，因為技術學院的特點就是培養(yǎng)專門人才，強調“職業(yè)化”。舉一個小例子：我曾經看過一個幼兒園里舉行的小型音樂會，由JAMK音樂學院一年級學生為孩子們進行表演。這是課程“項目與創(chuàng)新”（Projectsandinnovations）里的一個內容，該課程屬于教學計劃中的“音樂操作技能”部分。一共有兩組學生參與表演，每組約十人，表演時間各在二十五分鐘上下。第一組學生合作表演，除吹拉彈唱外，還利用手偶和孩子們充分互動，帶著他們唱歌、游戲；第二組學生則給孩子演了一個音樂劇，有角色、有化裝扮演、有樂隊伴奏，更讓人驚嘆的是學生們惟妙惟肖的表演，把孩子們完全帶進了故事當中，反應熱烈。等孩子們高高興興、很有禮貌地離場以后，教師和學生當即展開討論，對剛才的表演發(fā)表看法，提出改進建議。說實話，這群一年級學生體現(xiàn)出來的專業(yè)能力和綜合素質，比很多我見過的國內的大四學生還強，讓我非常吃驚。據(jù)教師介紹，這樣的表演每學期有好幾次，根據(jù)不同老師的要求而定。在學期之初，任課教師就和相關機構共同協(xié)商表演的時間和地點，這個小小的細節(jié)看似不太重要，但也是經過了細致考慮的。如在圣誕節(jié)前常會選擇教堂、兒童醫(yī)院或慈善中心等；如果是碰上一些全民主題日，則會更多地選擇圖書館、博物館等場地。通常學生自由分組，每組的場地各不相同；接下來每組學生要共同確定一個適合該時節(jié)、場地的主題，在課堂上和教師討論，達成共識后就可以著手排練了；演出的時候，教師一般都會在場，并做記錄。每個學生只有在完成這個項目之后，才能拿到相應的學分。從這里可以看出，要開展實踐性教學，學生必須走出學校。而芬蘭的學校和眾多社會機構之間有著長久的積極聯(lián)系，說明實踐性教學的重要性早已在全社會達成共識。

二、圍繞實踐的課堂教學

課堂教學是落實教學計劃的重要環(huán)節(jié)。在我參與的所有課堂里，我一直強烈地感受到教師對于學生實踐能力培養(yǎng)的重視。以我的專業(yè)方向課——兒童音樂教育課程（EarlyChildrenMusicEducation）為例，教師上課的模式大致為：1.以教師為主導，和學生一起進行“Workshop”②；2.“Mini-lesson”（模擬教學），一般兩個學生當老師，把其他學生當成幼兒模擬教學，這樣的機會每個學生都會輪到；3.討論。這樣的上課模式應當是個常態(tài)，JAMK的老師這么上，赫爾辛基城市大學的老師也這么上，奧地利、美國、德國的老師也都如此。“Workshop”是目前歐美普遍采用的用來培訓音樂教師的方式，這種基于音樂實踐（包括感受音樂、表達音樂、創(chuàng)造音樂等）基礎上的教學法課程，可以讓學生了解音樂教學的全過程，并且能夠讓學生從音樂學習者的角度理解教師的教學設計和步驟。模擬教學是學生消化知識、表達知識的環(huán)節(jié)，是非常好的鍛煉機會。在討論環(huán)節(jié)，教師常常會問“如果在實際課堂上可能會碰到什么困難？”“面對特定年齡段的孩子可能會碰到哪些問題？”等等，鼓勵學生積極思考、發(fā)言。同樣，我在于韋斯屈萊大學旁聽的音樂教學法課程，也是差不多的模式，“Workshop”、“Mini-lesson”和討論。只是因為培養(yǎng)的是小學音樂教師，所以選的音樂大部分來自小學音樂教材。除了教學法課程，其他課程同樣帶有鮮明的實踐性特點。如合唱排練課主要就是作品排練，但是排練者（即指揮）并不是教師，而是合唱指揮專業(yè)的學生。在JAMK，合唱指揮和聲樂、器樂一樣，是一個獨立的專業(yè)方向。課堂上的合唱團常常是由合唱指揮專業(yè)學生請過來的、熱愛合唱的學生組成的。從排練前的熱身到正式排練，全部由學生完成，而教師的任務是在一旁錄像和給予及時的指導。樂隊指揮課也是如此，指揮是樂隊指揮專業(yè)的學生，他（她）指揮一支由所有上課學生組成的交響樂隊（樂器不全的情況下由其他樂器替代），教師在一旁錄像，并在需要時給予指導。樂隊指揮專業(yè)學生每周兩節(jié)課，一次是排練，另一次則是回看錄像，和教師討論。這樣真刀真槍的磨煉，使學生在大學期間已經有了大量的排練經驗，積累了不少曲目，畢業(yè)之后完全可以獨立工作。從我的朋友Ann那兒還得知了一個很有意思的課程——器樂學法課程（InstrumentalDidactics），這是教學計劃第3類“教學能力”當中的一個課程。Ann是JAMK音樂學院一名吉他專業(yè)的學生，今年二年級。她告訴我從二年級開始，她每周不光自己要上吉他課，還要給兩名小朋友上吉他課，這便是器樂教學法課程，每個器樂專業(yè)學生的必修課。她的兩個學生不是她自己找來的，而是JAMK音樂學院安排的。音樂學院負責面向社會招生，收取課時費，并安排在校學生上課。一開始，我以為JAMK拿學生當雇工賺錢，因為學校并不給Ann這樣的“小老師”付費。但后來進一步了解才知其所以然：Ann這部分勞動會轉化成學分記錄在學習檔案里，而且參與教學的不僅僅是Ann，還有Ann的吉他老師。Ann的吉他老師和她一起，為每一個上課的孩子制定教學大綱和教學進度，并且每隔三個星期，Ann的吉他老師就會親臨課堂觀摩，并對她的教學提出建議，而Ann老師的這部分勞動計入工作量，從小朋友所交的課費中支出。至此，我才明白，學校、Ann的老師、Ann、業(yè)余學生在這件事上是合作者，是共贏的關系。學校通過這個課提升學生的專業(yè)能力，擴大學校影響力，并在一定程度上補充教學經費；專業(yè)教師能夠通過學生的實際教學觀察學生，更有效地幫助學生；Ann有機會進行一線教學，實現(xiàn)“教學相長”；業(yè)余學生花錢不多但教學質量不低，性價比高。在我看來，這種課程可以在國內推廣，讓學生在專業(yè)老師的指導下進行教學實踐，為社會提供相對有保障的教育資源，可以避免一些不良現(xiàn)象的發(fā)生，對提高全社會的音樂教育水平有幫助，學校也可以借此擴大影響力。

三、圍繞實踐的教學評價

在JAMK音樂學院，很少進行紙質的考試。一些大課，如教學法課，大多根據(jù)學生平時在課堂上的表現(xiàn)給學生的評分，共6檔，從0分到5分。因為是小班化教學，加上學生常常在課堂上進行音樂實踐展示自己，或唱或奏或教，老師有很多機會觀察學生，從而得出評判。還有些大課，如練耳、音樂理論的考試，多以音樂會形式進行。每個器樂或者聲樂方向的學生，畢業(yè)前必須開一場個人獨奏（唱）音樂會，成績合格之后，才可以結業(yè)。教學評價因每個任教老師而異，但是大部分老師的評判都根據(jù)學生的演唱、演奏、指揮、表演、編配、教學、寫作等等音樂實踐活動給分，學生不可能靠考前死記硬背就取得好成績。這種“重視過程、重視能力”的教學評價思路也值得我們借鑒。通過以上介紹可以看出，芬蘭高等音樂教育的管理者們重視發(fā)展學生的音樂實踐能力，教師和學生積極參與音樂實踐教學活動，同時又有來自學校乃至全社會的支持，所以培養(yǎng)出來的學生在自己今后將要從事的音樂領域內，都達到了應有的“職業(yè)化”程度。

四、啟示

第8篇：聲樂課學期教學計劃范文

一、開展藝術實踐活動的重要性

藝術實踐活動是理論與實踐相結合的一個重要過程，是課堂教學的延伸及拓展。藝術實踐是進行音樂教育教學的關鍵，具有課堂教學形式所不能替代的功能和作用，是提高學生藝術素質，增強藝術實踐能力的一個重要環(huán)節(jié)；同時也是指導學生理論聯(lián)系實際，培養(yǎng)學生綜合素質與創(chuàng)新意識的重要途徑。藝術實踐活動開展的一系列學生藝術實踐、演出活動，使其在各種藝術實踐活動中，通過大量藝術實踐活動提高了自身的專業(yè)水平，積累了豐富的舞臺經驗，使學生在發(fā)揮自己主觀能動性及創(chuàng)新能力等各個方面上都得到鍛煉。通過參與社會和服務地方文化建設的藝術實踐活動，提高學生對社會的認識和適應復雜環(huán)境的能力。在實踐活動中培養(yǎng)學生集體主義精神、相互合作意識及克服困難堅韌不拔的意志品質和工作責任心。在實踐活動中學生充分的表現(xiàn)自我，體現(xiàn)自身價值，獲得了多方面的實踐經驗，為今后的實際工作能力打下堅實基礎。

二、如何開展藝術實踐活動

高師音樂教育專業(yè)的藝術實踐活動在藝術師范生技能學習與綜合能力培養(yǎng)中發(fā)揮著重要的作用。如何開展與專業(yè)相關聯(lián)的各類藝術實踐活動，如何搭建多種形式的實踐教學活動平臺，如何激發(fā)藝術實踐過程中學生主動參與的積極性，保證活動的正常開展等，這些都是我們要積極探索和研究的，現(xiàn)結合我校幾年來開展這項活動的體會和經驗，從以下幾個方面介紹如何開展工作。

1.學校各級領導要對藝術實踐活動給予高度的重視。學校各級領導要對開展藝術實踐活動所需要的場地和時間、經費要大力支持。這也是開展藝術實踐活動的基本前提，沒有這項支持藝術實踐只能是紙上談兵。由于藝術實踐涉及到各教研室的工作，要成立常設的主管實踐教學活動的領導小組，各院校、系的主要負責人應是藝術實踐的主要負責人，并設置一個負責實踐教學活動的專職崗位，選派業(yè)務素質強、有奉獻精神的教師負責此項工作，同時在學生會設置“藝術實踐部”積極配合，這樣才能保證實踐教學活動的順利開展。

2.要制定藝術實踐教學計劃，成立音樂專業(yè)藝術實踐教研室。我院從一年級到四年級都開設了《藝術實踐》課，從制定教學計劃和教學大綱開始就依照藝術實踐課程的要求，結合專業(yè)培養(yǎng)目標，制定出了切實可行的大綱，明確課程的目標、任務、形式、內容與方法。將藝術實踐納入專業(yè)教學計劃，使它成為專業(yè)學習中不可缺少的重要環(huán)節(jié)，每個學生都必須參加藝術實踐，并完成一定數(shù)量的學分，每個班級都配備了一個專業(yè)導師，進行藝術實踐工作的指導。成立藝術實踐教研室，這個教研室應是由具有豐富經驗、專業(yè)能力強、有奉獻精神的教師組成。在每學期初教研室都會制定出本學期的實踐教學活動內容，并制定出詳細完善的活動方案，對學生進行藝術實踐前，教研室就分配好各個活動，各個節(jié)目的指導教師，并督促教師耐心細致地進行輔導。

第9篇：聲樂課學期教學計劃范文

時間就如同白駒過隙般的流逝，在這段時間的工作中我們通過努力，也有了一點收獲，我們要做好總結，寫好述職報告哦。怎樣寫述職報告才更能吸引眼球呢?以下是小編收集整理的音樂教研組述職報告范文參考，僅供參考，大家一起來看看吧。

音樂教研組述職報告范文參考一

本學期，學校音樂教研組能按照學期計劃，認真貫徹落實《音樂課程標準》，體現(xiàn)以音樂審美為核心，推進素質教育，全面提高音樂教師的教學素養(yǎng)和教學水平，在教務處的指導以及我組全體教師的共同努力下，較好地完成了本學期的各項工作，現(xiàn)就本學期工作總結如下：

一、教學工作

1、組織學習，制訂計劃。

開學初，組織全體音樂教師進行學習，共同探討。全體成員認真鉆研新課程標準及新教材，根據(jù)本學期本冊知識體系，注重知識與知識、單元與單元之間的聯(lián)系及教材的應用性制定教學計劃。

2、認真?zhèn)湔n，優(yōu)化課堂結構。

根據(jù)教務處制訂的備課格式，認真?zhèn)湔n，音樂教師能做到認真分析教材，分課時備課，突出重、難點及解決方法。在課堂教學中，根據(jù)各年級段的特點，認真上好每一堂課。低年級的音樂課資料豐富、充滿情趣，教師能做到用語言優(yōu)美，讓學生展開豐富的想象，用自己的肢體語言表達歌曲的資料，讓學生充分活躍起來；中高年級在注重歌唱教學的同時，突出欣賞和樂器進課堂教學。在整個課堂音樂教學中，有的教師還充分利用現(xiàn)代化教學手段輔助教學，引發(fā)學生的學習興趣，突破教學難點。

3、在教務處的指導下，認真抓好教學常規(guī)工作，開好每一次教研組會議，檢查督促備課、按要求撰寫教案，進行教學常規(guī)的規(guī)范和檢查，對發(fā)現(xiàn)不足之處立即糾正。

4、抓好培訓學習。本組教師利用業(yè)余時間自己訂閱各類有關音樂教學的刊物進行自學。用心參加學校組織的有關業(yè)務學習，開展聽課活動，提高自己的業(yè)務水平。

二、課改教研工作

1、用心參與學校教育教學課題研究，圍繞本組課題，結合課堂教學進行課題實踐，本學期全組有4位老師參加魅力課堂屏蔽，受到聽課老師和教研員的認可和好評。

2、開展校本課研工作。今年音樂組的興趣小組開設了舞蹈、合唱、鼓號隊，各興趣小組教師都能按照學校要求認真?zhèn)湔n，上好每節(jié)課。

3、進行學生評價改革嘗試。根據(jù)上學期制訂的音樂組考試評價改革方案，全組教師進行了考試評價改革嘗試，更全面、客觀的評價每位學生，發(fā)掘他們的閃光點，促進學生全面和諧的發(fā)展。

以上是我組教研工作總結，我組會不斷努力，提高本組的教學潛力，爭創(chuàng)一支學習型、研究型、創(chuàng)新型的隊伍。

音樂教研組述職報告范文參考二

本學期，學校音樂教研組能按照學期計劃，認真貫徹落實《音樂課程標準》，體現(xiàn)以音樂審美為核心，推進素質教育，全面提高音樂教師的教學素養(yǎng)和教學水平，在教務處的指導以及我組全體教師的共同努力下，較好地完成了本學期的各項工作，現(xiàn)就本學期工作總結如下：

一、教學工作

1、組織學習，制訂計劃。

開學初，組織全體音樂教師進行學習，共同探討。全體成員認真鉆研新課程標準及新教材，根據(jù)本學期本冊知識體系，注重知識與知識、單元與單元之間的聯(lián)系及教材的應用性制定教學計劃。

2、認真?zhèn)湔n，優(yōu)化課堂結構。

根據(jù)教務處制訂的備課格式，認真?zhèn)湔n，音樂教師能做到認真分析教材，分課時備課，突出重、難點及解決方法。在課堂教學中，根據(jù)各年級段的特點，認真上好每一堂課。低年級的音樂課資料豐富、充滿情趣，教師能做到用語言優(yōu)美，讓學生展開豐富的想象，用自己的肢體語言表達歌曲的資料，讓學生充分活躍起來；中高年級在注重歌唱教學的同時，突出欣賞和樂器—口琴進課堂教學。在整個課堂音樂教學中，有的教師還充分利用現(xiàn)代化教學手段輔助教學，引發(fā)學生的學習興趣，突破教學難點。

3、在教務處的指導下，認真抓好教學常規(guī)工作，開好每一次教研組會議，檢查督促備課、按要求撰寫教案，進行教學常規(guī)的規(guī)范和檢查，對發(fā)現(xiàn)不足之處立即糾正。

4、認真完成學校布置的家長開放日任務。李善意、陳麗靜、施榕幾位教師都進行了精心準備，認真?zhèn)湔n。音樂組安排了開課老師的聽課、評課活動，對公開課進行質量把關，幾節(jié)課在家長開放日上都受到聽課家長的好評。

5、抓好培訓學習。本組教師利用業(yè)余時間自己訂閱各類有關音樂教學的刊物進行自學。用心參加學校組織的有關業(yè)務學習，開展聽課活動，提高自己的業(yè)務水平。

6、抓好本組的師德建設。本學期利用業(yè)務時間組織組員進行師德規(guī)范學習，要求組員嚴格遵守教師道德規(guī)范的要求，不體罰或變相體罰學生，不講帶侮辱性的傷害學生身心的話；正確對待特殊生，遇到突發(fā)事件能冷靜對待，理智解決，體現(xiàn)為人師表的良好素質。

二、課改教研工作

1、用心參與學校教育教學課題研究，圍繞本組課題，結合課堂教學進行課題實踐，本學期全組有4位青年教師上了探討課，受到聽課老師的認可和好評。此外，由夏青老師指導、陳曉華老師執(zhí)教的綜合音樂課——《我的家在日喀則》，還參加了福建省新課標錄像課比賽，由于課程設計新穎，貼近課改精神，該課全省一等獎的好成績。都組織組員撰寫有關課題的階段小酷，取得階段性的研究成果。

2、開展校本課研工作。今年音樂組的小本課程開設了舞蹈、合唱、號隊、京劇、越劇班，各個校本班教師都能按照學校要求認真?zhèn)湔n，上好每節(jié)課。此外，京劇班的同學的節(jié)目還走出校門參加了多項交流演出，如：開學初九月份，學校京劇班的同學參加了福建省慶祝教師節(jié)大型文藝晚會演出；11月份參加了福州電視臺“酷酷小童星”才藝展示節(jié)目錄制；12月份參加了第xx屆全國“華夏園丁大聯(lián)歡”代表歡迎晚會演出。為了保證節(jié)目的質量，音樂組的教師加班排練，組織了多場專題會議、走場、彩排，付出了辛苦的勞動。幾場演出獲得了巨大成功，小演員們精湛的唱腔和精彩的表演，受到領導、來賓的熱烈歡迎和一致好評，在全省引起很大反響，為校本課程的開發(fā)拓寬了路子。

3、進行學生評價改革嘗試。根據(jù)上學期制訂的音樂組考試評價改革方案，全組教師進行了考試評價改革嘗試，更全面、客觀的評價每位學生，發(fā)掘他們的閃光點，促進學生全面和諧的發(fā)展。

4、舉辦學生特長展示音樂專場比賽。為了給學生更多展現(xiàn)自我的舞蹈，音樂組配合學校德育處，在本學期十一至十二月份舉辦了舞蹈、器樂、聲樂三個門類的音樂才華展示比賽，透過組織報名、預賽、決賽，共有一百多名學生在比賽活動中獲得好成績。透過活動，讓學生額樹立了自信，享受到成功的喜悅。

音樂教研組述職報告范文參考三

時間過得飛快，轉眼之間學期又將結束了?；仡櫛緦W期的教學工作是極其繁忙而又瑣碎的。這半年來，音樂教研組在校長室及教導處的正確領導下，在每一位音樂教師的大力協(xié)作下，順利完成了學期初定的目標，取得了較為令人滿意的成績?，F(xiàn)將本學期的教研活動作如下總結：

一、認真組織音樂教研活動

本學期，音樂教研組在教研活動中繼續(xù)認真貫徹《藝術課程標準》，以深化課程改革為核心，深入研究課堂教學的方法和手段，組織了一系列與之有關的教研活動。如學習《讓音樂課堂成為充滿藝術靈動的音樂之旅》、學習研討《靜悄悄的革命》等教研資料，讓教研組的每一位老師都能在教研活動中學習到新的教學理念及優(yōu)秀的教學方法、手段，來更新自己的教學觀念，更好地適應課程改革。

二、認真?zhèn)湔n，優(yōu)化課堂

刻研組內還透過公開課、研討課、參賽課等活動來進一步提高老師的教學潛力。本學期戴俊老師率先帶頭，在學期初的句容市音樂教研活動中執(zhí)教了示范課《綠葉》，受到了與會老師的一致好評。馮麗老師結合音樂教研的目標，送教石獅小學上了音樂研討課《顛倒歌》，在向家長開放活動中，開設了《大鹿》，以其新穎的教學理念受到聽課老師的好評。韓利、孫君老師也分別在組內上了《共同擁有一個家》和《買菜》的教研課。在鎮(zhèn)青年教師課堂教學評優(yōu)活動中，馮麗、韓利獲得一等獎，孫君、戴俊獲得二等獎。馮麗老師還被教育局評為“教壇新秀”。在對華陽片教學開放活動中，韓莉老師的《神奇的節(jié)奏》獲得了大家的一致認可，在此基礎上，再接再厲，認真參加了鎮(zhèn)江市信息技術在課堂的應用比賽活動，透過參賽，使她在教學業(yè)務上有了長足的進步。

三、教育教學研究碩果累累

馮麗老師撰寫的教學論文《音樂屬于每一個孩子》在獲得鎮(zhèn)江市中小學音樂教育教學論文評比一等獎的基礎上，又送江蘇省參加比賽并取得了一等獎的好成績。在鎮(zhèn)江市中小學“新課程、新課堂、新走向”優(yōu)質課評比中，韓利老師獲得一等獎，樊國娟老師獲得三等獎的好成績，樊國娟在鎮(zhèn)江市第四屆教育科研優(yōu)秀案例評選中榮獲二等獎。戴俊老師還獲得“句容市優(yōu)秀少先隊輔導員”的稱號。

四、用心開展興趣活動，參加小學生文藝匯演。

在認真開展好教研組工作的同時，音樂教研組還配合學校工作，用心舉行校園藝術節(jié)，透過各項文藝活動來豐富學生的校園生活，提高學生的藝術修養(yǎng)，也為我校挖掘了一批藝術新苗?；顒拥某晒εe辦和音樂教研組的各位老師的努力協(xié)作是分不開的。在句容市“新苗杯”器樂比賽中，韓利老師輔導的學生獲得好成績，她本人也獲得了指導老師獎，同時還被授予“江蘇省音樂考級優(yōu)秀指導教師”稱號。在“華陽中心小學首屆教師故事講述大賽”中，韓利老師也榮獲一等獎。

本學期的活動，是參加了句容市小學生文藝匯演。各位老師利用自己帶領的興趣小組的成員，經過精心的策劃，充分的準備，刻苦的排練，精選了四個節(jié)目參加比賽。在匯演中取得了三個一等獎，一個二等獎的優(yōu)異成績?！豆娘L》《快樂的小豬》還獲得了創(chuàng)作獎，孫君等五位老師也獲得了指導獎。其中，拉丁舞還被選中在鎮(zhèn)江市文藝展演中演出，并錄制了光盤參加江蘇省的比賽。