藝術教育前景發展趨勢精選(九篇)
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第1篇：藝術教育前景發展趨勢范文
動畫教育是動畫產業的依托，如果動畫教育做不到引導藝術發展，動畫科研無法走在技術前沿，動畫人才就不能與市場需求密切結合，不能為動畫市場注入新鮮血液，就會造成學校教育與市場需求割裂的情況。我國的動畫產業缺乏優秀的原創的高層次人才，也需要精通動畫制作和管理的制片人?？墒菍W校教育期間學生得到的創作實踐和管理經驗非常有限，畢業生的工作能力良莠不齊、名不副實導致動畫就業市場的混亂無序。動畫產業和任何產業一樣，需要保持合理的人才結構，因此學校的教育顯得尤為重要，動畫教育體制急需改進。
二、動畫學科教育跟不上動畫發展趨勢
在如今的數字化、信息時代的背景下，動畫已不單單是傳統的動畫片的概念。數字技術不斷發展，動畫逐漸演變為一種工具、技術、媒介，并且有著越來越廣泛的應用，如在影視動畫、廣告、多媒體、網絡社交等領域，因此對創新型、全面型專業人才的需求更加廣泛。但是培養院校的教育模式陳舊，學科技術發展緩慢，對國際動畫產業和動畫教育的發展趨勢認識不夠，人才培養模式單一，理論基礎和技術研發都遠遠落后于動畫產業的發展。尤其是隨著計算機技術的進步讓我們越來越清楚地認識到非常有必要使我國的動畫教育與國際接軌，積極迎接挑戰，提高動畫學科教育水準。所以當前就業形勢的嚴峻很值得動畫教育人員和院校反思。
三、動畫專業分布不平衡，主要集中在經濟發達地區
當前我國的動畫教育處于無序發展的局面，看似節節開花，實際問題很多，比如動畫教育不平衡的問題。據統計，開辦動畫專業的院校主要分布在北京、上海、廣州、浙江等東部地區。這些地區由于經濟發達，影視文化消費高，市場前景好，就業機會多，相應的動畫專業的院校也比較多。但是動畫教育不規范的問題仍然存在，不可被忽略。六、中國本土動畫不發達，缺乏民族動畫創作型人才動畫是具有文化形態的產業工程，當年美國創作的《花木蘭》、《功夫熊貓》等動畫影片在中國席卷上千萬美元，花木蘭、熊貓、功夫哪一個不是我們驕傲的中國元素，可我們卻沒有把它們發揚光大的動畫人才?，F在像《寶蓮燈》、《大鬧天宮》那樣具有民族特色的優秀作品寥寥無幾，動畫藝術與民族文化的傳承有著密切的聯系，具有十分重要的文化戰略意義，創作具有中國特色的動畫離不開傳承中華文化的動畫人才，因此，我國的動畫教育要在培養動畫專業學生的人文素質和民族情懷方面加大力氣。
四、總結
第2篇：藝術教育前景發展趨勢范文
藝術門類。它在創作方式、傳播途徑和作品效果等方面都呈現出不同于傳統藝術的新特征。在數字媒體藝術中，技術的重要性凸顯，但也出現了受制于技術而偏離藝術本體的現狀。藝術家在創作中應處理好藝術和技術之間的關系，使數字媒體藝術回歸藝術創作的人類本體。本文對數字媒體藝術的現狀，特點，在教育中的應用，就業方向及發展趨勢等進行了分析。
關鍵詞：數字藝術 特征 技術 效果 藝術創作 形式 發展 應用
根據權威調查，我們知道數字音頻、數字視頻和數字電影方向發展迅速，與日益普及的電腦動畫、虛擬現實等構成了新一代的數字傳播媒體。同時隨著計算機技術、網絡技術和數字通信技術的高速發展與融合，數字媒體與藝術的結合越來越緊密，因此也有了更大的發展空間，本文對此進行一個簡單分析。
1 數字媒體藝術概述
數字藝術是運用數字技術和計算機程序等手段對圖片、影音文件進行的分析、編輯等應用，最終得到完美的升級作品。它廣泛應用于平面設計、三維技術的教學和商業設計等用途，并隨科技進步被大眾接受和認可，受到越來越多從業人員的喜愛。
20世紀90年代以來，我國的綜合國力大幅度提升，化巨大發展則遭遇了西方外來文化對中華傳統文化的沖擊，我國科學技術水平有了長足的進步，文跨文化傳播體系中又對傳統文化的復興發出了召喚。在這樣的社會背景和發展趨勢下，數字媒體藝術作為一種新媒體藝術形式，產生了極大的積極作用，憑借著出色藝術感染力對人們的生活產生越來越重要影響，新媒體藝術有著極大的發展空間。
最近幾年，數字媒體的發展可謂十分迅速，首先我們來了解它的概念，數字媒體藝術是伴隨著計算機科學技術和網絡媒體的發展而形成的新興藝術門類。它將人們的理性思維和藝術的感性思維融為一體的新藝術形式，它主要是以數字科技和現代傳媒技術為基礎的。信息技術是數字媒體藝術產生的必要條件，是數字媒體藝術作品內容與形式的重要組成部分。
2 數字媒體藝術特點分析
2.1 數字媒體藝術的特征 數字媒體的互動性為大眾的主動參與提供了良好的條件，創作的數字性數字媒體藝術，打破了傳統工具的一貫創作方式，主要是基于計算機數字平臺進行創作，大眾不僅可以改變作品的效果，甚至可以成為作品的一部分。
2.2 數字媒體藝術與科技發展 新科技的不斷發明和運用引發了藝術領域內的不斷創新，尤其是在數字媒體藝術方面，得到了比較廣泛的應用，比如以數字技術為手段的平面設計、以萬維網為媒介傳播的所謂“純藝術”，甚至手機鈴聲等等，只要以數字技術為載體，具有獨立的審美價值，都可以歸類到數字藝術。數字藝術作品一般在創作過程中全面或者部分使用了數字技術手段。
數字藝術包括交互媒體設計、數字影像藝術、虛擬現實設計、新媒體藝術等。
3 數字媒體藝術發展趨勢
3.1 數字媒體藝術要求從業人員不僅具有良好的計算機專業基礎知識，還要有一定的數字藝術設計技能 學生畢業后，能夠較熟練運用數字媒體工具，從事有關平面設計、網絡媒體、動畫制作、數字音視頻編緝以及游戲設計等工作。目前我國對數字媒體藝術人才的缺口，大約每年在15萬左右，由此可見，這是一個極具發展潛力的產業。
3.2 數字媒體藝術的發展促使產業領域擴展 根據實際情況，我們知道數字藝術的蓬勃發展在全世界引領了新一輪的藝術潮流。毋庸置疑，數字藝術產業是21世紀知識經濟產業的核心產業。在美國，電腦動畫及其相關影像產品的銷售獲得了近百億美元的收益；在日本，媒體藝術、電子游戲、動漫卡通等作品已經領先世界，成為日本的第二大產業；在韓國，數字媒體藝術產業已經超過汽車產業成為第一大產業。由此可見數字媒體藝術在全世界都快速發展，并形成產業鏈，而且通過上述的數字，我們可以看到數字藝術廣闊的發展前景。
3.3 數字媒體藝術以數字科技的發展和全新的傳媒技術為基礎 數字媒體藝術是人類理性思維和藝術感覺巧妙融合一體的藝術。數字媒體藝術作品必須在實現過程中全面或者部分使用了數字手段。數字藝術是藝術和科技高度融合的多學科的交叉領域，涵蓋了藝術、科技、文化、教育、現代經營管理等諸多方面的內容。
4 結束語
在數字化時代數字化技術的運用，現代計算機技術、網絡技術和數字通信技術的高速發展為數字媒體技術和藝術的發展帶來廣闊的空間，給藝術設計領域帶來了翻天覆地的變化，數字媒體產業是新興的、復合型的、蒸蒸日上的朝陽產業。在數字化時代數字化技術的運用，其作用顯而易見。進入數字化信息社會的設計，藝術設計教育的形式和內容隨之發生著深刻的變化，設計對象和心理環境都發生了很大變化，藝術教育工作面臨著前所未有的嚴峻挑戰，但同時也將面臨著千載難逢的機遇。
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第3篇：藝術教育前景發展趨勢范文
關鍵詞：音樂 科學 音樂治療 音樂教育
科學思維常常被認為是抽象思維，代表著嚴謹、邏輯、合理等特點的有規則的鋸齒形、幾何形等。音樂藝術思維則被認為是形象思維，流動變幻的云或輕快飄逸的曲線等極富想象力。隨著社會科學發展，科學與音樂藝術之間形成不可分割的有機聯系，二者極具互補性，并呈現出重新匯合之趨勢，其發展前景之研究將極大地促進科學與音樂的繁榮進步，促進社會和諧與繁榮。
一、科學技術促進音樂發展
科學技術是音樂發展的主要推動力之一。離開了科學技術，音樂家無法創造出今天如此多樣化、豐富的音響世界，音樂也不會得到今天的普及和深入人心。
伴隨著磨制工具、冶金技術、印刷術等發明創造的出現，石磬、編鐘、樂譜才得以廣泛流傳?，F代技術革命又從根本上改進了人類音樂生活：首先，電子音樂徹底顛覆了傳統音樂思維和音樂理念，它橫跨“模擬技術”和“數字技術”兩個技術時代，從具體音樂（Musique Concrete）、磁帶音樂（Tape Music）到計算機音樂（Computer Music），不同的發展階段給音樂創作和欣賞提供了更加廣闊的空間。其次，樂器的發展始終推動音樂自身發展，紛紛涌現的特色電樂器如電吉他、電貝司、電子打擊樂、電子小提琴等等深受廣大樂迷青睞。再次，這種改進還突出體現在層出不窮的音樂欣賞形式當中，如磁帶到CD唱片，再到mp3下載等。同時，也不斷改進了舞臺表演的創新與發展，舞臺設計新穎化，燈光色彩神奇話，音響效果逼真化……處處洋溢科技進步帶給人類的精神享受！
科學技術發展還帶來音樂教學革命。千百年來“傳道、授業、解惑”的傳統教育隨著信息時代的到來，其所持的“紙上談兵”教學法已呈弱化趨勢。先進的教學硬件，豐富多彩的表現形式，音樂軟件在電腦上進行講解、建立數碼鋼琴教室等可稱之為“富裕教育”的盛行；遠程教育更使教育資源的享用社會化，使其不受空間和時間限制。科學技術的發展與廣泛運用促使音樂藝術達到實質性的進步。
二、音樂促進科學研究發展
科學技術發展促進音樂發展，音樂也極大地促進科學研究。音樂在科學研究中占著特殊的地位。
第一，音樂對科學的影響直接體現在對科學家科研活動的深遠影響。
科學家們不僅具有敏銳的科學思維，同時擁有精深的音樂修養。西歐科學家始終深信古典音樂與現代科學有共通之處：大數學家拉格朗日求積分極值的變分法念頭是在都靈圣保教堂聆聽圣樂時而萌發；德國物理學家海森堡成功完成原子躍遷基頻與次頻的實驗則源于音樂理論中泛音振動頻率是基音振動整倍數的啟發；英國化學家紐蘭茲創造出“八音律”是受音階的啟示；物理學巨擘“相對論”開創者愛因斯坦不僅酷愛音樂且造詣很深，心愛的小提琴陪伴著他的整個科學生涯，他說：“在科學思維中，永遠存在著音樂的因素，真正的科學和真正的音樂要求同樣的思維過程。我在科學上的成就，很多是由音樂啟發的?！币粋€嚴密、完美的創造思維過程是人腦左右兩個半球相互協調配合的結果，音樂與科學的結合正是身、腦同步運行的最佳境界。一串串閃爍跳躍的音符激發了科學家們的想象力，喚起了他們無窮無盡的聯想，打開了通向科學道路的大門。
第二，音樂對科研的作用體現在音樂治療以及農業生產中的應用。
一方面，音樂治療方興未艾。它掀開醫療史的新篇章，擺脫只靠藥片和手術治療疑難雜癥的方案，病人在無痛中輕松愉快地接受治療即可獲得康復。目前應用有效的音樂治療法主要有GIM和MEDR療法。GIM也稱音樂引導想象療法，首先利用半小時對病情進行談話討論，后進行催眠并播放音樂，治療師引導病人自由聯想。MEDR也稱音樂同步脫敏與再加工技術，治療師通過了解病人生活經歷及具體創傷事件后進行治療。國外，音樂治療廣泛應用于精神科疾病、老年病人、智障和自閉癥兒童等領域的治療。國內，音樂治療也不斷得到重視，97年創立中央音樂學院音樂治療研究中心，培養音樂治療高素質人才。音樂治療作為一種輔助療法，在人文關懷的背景下有極大的發展空間，專家預測音樂治療師將成為龐大的職業群體。
另一方面，音樂在農業生產上起著特殊作用。世界各國日益關注可持續發展問題，農業正由化學農業向生態農業轉化，無害、高效的科學技術在21世紀的農業中將得到更加廣泛應用。植物聲控技術順應了這一發展趨勢，“草木知音”的科學原理精確測定出植物自發聲和接受聲頻率，大大提升了作物產量和品質。“音樂農學”、“音樂畜牧學”、“音樂園藝學”等新興學科的涌現將為造福人類做出貢獻。
第三，音樂在科學基礎教育方面扮演著日益突出的角色。
音樂促進人的左、右腦均衡發展，培養人類的美育。隨著教育制度現代化、科學化, 音樂教育必將發揮日益重要的作用。英國謝菲爾德大學認知神經學教授勞倫斯•帕森斯博士發表了《音樂與人腦的發展》專題演講，以嚴謹的科學實驗結果向人們展示出音樂對各國政府制定音樂教育政策起著不可忽視的作用。美國德克薩斯大學教授朱迪思•杰利森博士以《音樂與特殊兒童教育》為題，用大量感人至深的實例證明音樂對特殊兒童完善人格與改善心理健康所起到的巨大作用。
音樂教育致力于內在的人化，塑造主體自身，塑造全面和諧的人。正如前蘇聯教育學家蘇霍姆林斯基指出：“音樂教育并不是音樂家的教育，是人的教育?！币魳坊顒泳褪侵黧w通過音樂美的感知、想象、理解實現自我優化與完善的過程。音樂學家、音樂教育家張前指出：“音樂教育的任務是培養受教育者按照美的規律改造世界各種社會活動，提高對美的形態的審美能力，造就全社會建設物質文明和精神文明的宏大隊伍?！苯逃呛细袢瞬诺慕逃?，即實現兩個層次：做人與成才。
傳統教學觀過分強調認知，忽視情感、態度在學習中的功能，把豐富、生動的教學活動局限于狹窄單調的認知主義框架中。知識為中心、知識標準化、知識統一化支配著課程構建、設計與實施，使科學教育與其他學科割裂，變成孤立的知識體系，使學生感到枯燥、單調、恐懼、苦惱，喪失學習興趣。音樂卻使許多看起來枯燥乏味的科學知識在輕松快樂中印刻于人的大腦，為教育實踐提供良好途徑，這顯然是更有效率的教育方法。
三、音樂與科學研究的發展前景
第4篇：藝術教育前景發展趨勢范文
關鍵詞：文化 園區 維度
文化創意產業園區是一種產業集群現象，表現出獨有的產業特征、經濟特征、文化特征、藝術特征、技術特征、資源特征、市場特征和管理特征，是提升產業競爭力的重要途徑。文化創意產業園區必須有體現園區創意主題的主導產業，配備咨詢、中介、知識產權保護、人才培訓、投融資等完善的公共服務平臺，同時成熟的園區還應有完整的上下游產業鏈。文化產業是現代服務業的核心產業，其中間產品和服務是最具創造性的生產要素，對國民經濟各個部門具有廣泛的關聯帶動作用。新技術革命為文化功能的擴展提供了新的手段，催生出一系列新的文化業態，如網絡服務、動漫游戲、數字媒體、手機視頻等，對經濟發展的貢獻率明顯提高。目前，文化產業與旅游、休閑、制造、電信、交通、房地產等國民經濟產業部門正在發生普遍的滲透和融合，形成以文化內容為紐帶、關聯度日益密切的龐大產業鏈和產業集群。
世界上多數文化產業園區都是通過政府的規劃來啟動的，政府在文化產業園區的規劃中發揮著重要作用，直接影響著文化產業園區未來的發展前景。目前，我國文化創意產業園區發展的投資主體呈現多元化發展趨勢，除政府給予直接和間接的投資外，各種民營企業、私營企業以及社會團體等紛紛投資建設文化創意產業園區。
目前各地建設文化產業園區的熱情很高，但盲目投資、重復建設、虧損現象嚴重，為此，文化部了一系列措施規范文化產業園區的發展與建設。2012年5月，《文化部“十二五”時期文化改革發展規劃》出臺，對文化產業園區的數量提出了控制，在“十二五”時期，國家級的文化產業示范園區會嚴格控制在10家左右。
盡管目前文化創意產業暴露出了各種問題，但從整個國際發展趨勢來看，未來文化創意產業仍有廣闊前景。因此政府目前暫停審批文化創意產業園，可以看作是一個調整改善過程，未來將繼續加大創意園區的開發和建設。此外，一些地方政府出臺的“十二五”規劃中把發展文化創意產業園區提到了重要位置。在積極的產業政策推動下，文化創意產業園區將迎來美好的發展前景。文化創意產業被認為是21世紀全球最有前途的產業之一，有著巨大經濟效益和社會效益。作為文化創意產業規?；?、集約化發展的重要途徑和載體，近年來，我國文化創意產業園建設勢頭強勁，目前全國文化產業園區超過2500家，其中國家已命名的文化創意產業各類相關基地、園區就已超過350個，分布于全國各地。
從各文化創意產業集聚區形成的原動力及其功能來看，目前國內文化創意產業園區的發展模式主要有政策導向型、藝術家主導型、開發商主導型、資源依賴型、成本導向型及環境導向型六種。不過這六種類型有時并不是獨立存在的，它們互相交叉和轉換形成復合式的園區發展模式。
在各地文化創意產業園區快速發展的背后，也暴露出了各種問題。因此，在各園區發展中需要尋找適合自己的最佳商業模式。近年來已有部分園區在創新商業模式上有諸多積極的嘗試，這些商業模式的創新，推進了園區盈利模式與投融資模式的多元化，也為園區找到了合適的運營方式。
第5篇：藝術教育前景發展趨勢范文
關鍵詞：新疆 水彩畫 現狀 前景
水彩這一畫種在中國的發展時期并不長，西方水彩畫種傳入我國有明確記載并產生影響的可以從1715年意大利傳教士郎世寧來華抵京算起。中國水彩與其它獨立畫種相比還屬于幼年的成長時期。在全國各地區水彩這一畫種逐漸興起，這些年來新疆水彩也有所起色，新疆水彩畫家們做了很大的努力，在取得經驗的同時也取得了可喜的成績。水彩畫種是一種難以把握、難以控制而又及其有具有魅力的畫種。近些年來新疆水彩的發展趨勢日益興盛，新疆自己的人文條件、自然條件都有利于新疆水彩的發展。下面將淺談一下新疆水彩的現狀及前景。
一、新疆水彩的現狀
自經濟全球化的發展，文化的擴散與聚合也隨之發生變化。水彩在新疆的發展也日見起色。新疆水彩的現狀可以從畫展的展況來觀察，可以從水彩的教育發面來分析，也可以從水彩的社會功能來思考。
2006年“北京·新疆水彩畫互動展”譜寫了新疆在新紀元中濃墨重彩的新篇章。作為這次畫展的拓展和延伸，出版了《北京·新疆當代水彩畫作品集》。除了人物畫外，其風景作品，此次畫展中，新疆作品也各有千秋。2007年，慶祝祖國十周年，新疆·香港水彩畫展在烏魯木齊美術館展出，作品的內容與題材以及表現形式也更豐富。2007年2月，劉志遠粉畫、賈忠水彩畫“一陽”展出。作品多描繪新疆鄉村、市井風貌，生活氣息濃郁、恬淡、雅致。賈忠6月展出水彩作品近30幅，題材多表現新疆鄉土風情，有人物、動物、風景，手法多樣、水彩語言豐富，富有情趣。2007年11月，王健武教授的作品展在伊犁師范學院舉行，展出作品120余件?？傊?，近幾年來，互動，交流展日益增多。水彩的質量，數量也隨之增多，這是水彩興起的好跡象。
美協多舉辦畫展交流展，以及現場作畫展之類的藝術活動。以及將優秀藝術家的創作過程以報刊形式向大眾交流，讓更多的人得到學習。教育部門加大藝術教師的師資力量。在當今社會還是要注重藝術的教師的實際水平，文憑與實際專業水平并不完全相當。問題出現就應該加強藝術專業的重視度，不能盲目擴招。另外在學校基層多舉辦優秀畫家講座、客談的方式交流藝術技術、經驗。
二、新疆水彩的前景
新疆屬于中國的邊疆地區，水彩在全國的狀況本來就沒油畫、國畫那么景氣，在新疆就更顯微弱，然而這只是外界因素。就藝術價值、商業價值而言，藝術本身它的價值不低，低的是作品，只有低級作品，沒有低級畫種。所以即便是新疆，實現水彩的至高價值還是有可能的，更何況新疆擁有得天獨厚的優勢?？梢詮男陆娜宋囊蛩?、自然因素、水彩藝術歷史因素三個方面來講。
（一）人文因素：新疆外與八國為界，與內地三省相連，是世界四大古代文明的交界地帶，絲綢之路成為中西交流的主要通道。使得古老的文化相以溝通，相互促進，存有深厚的文化底蘊。新疆是中國少數民族集中種類較多的地方。少數民族的風俗習慣、服飾搭配、歌舞、建筑、勞動方式都為新疆水彩畫的發展提供了異于其他民族的獨特奇異的審美價值。
（二）自然因素：新疆的自然環境向來成為藝術家們向往的地方。從冰山到草原，再到森林再到植被高山由冰雪融水所滋養，戈壁的荒涼與草原森林的繁茂，沙漠的干枯與濕地、湖泊的濕潤，多少年來生生不息。文化離不開環境的影響，不管是社會環境，還是自然環境都會在潛移默化之中浸潤文化，使得文化呈現出不同地地域特征。
英國著名水彩畫家和美術評論家喬·蕾思金指出：“水彩畫在畫家的處理下，水滴和它明快性質所形成的幻想與造化、濺潑的痕跡，凝結的色塊以及斑斑的粒狀，雖然對畫家的表現沒有什么意義，自由于偶然產生的夢境似的造化、清新的趣味、明麗的色調與輕柔的感覺,使其材料所沒有的。”
第6篇：藝術教育前景發展趨勢范文
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收稿日期：2016-06-06
定稿日期：2016-07-08
第7篇：藝術教育前景發展趨勢范文
原生態音樂在民間發芽生長，以其原始的言傳身教和自娛自樂的方式不斷發展，結合本民族特有的音樂節奏、曲調和語言形式傳遞著生活、勞動情感，在生活中占據著重要部分。原生態音樂在千百年的傳承中使其具有了經典性和文化性，例如，古老且經典的孤獨調、歡喜調、下坡調、砍柴調、哭嫁歌、敬酒歌、哭喪調、哄娃娃調等，在悠久的文化積淀和漫長的時間累積中，鍛造出滲透心底的情感思想和意識表達，激蕩著無數人的心扉。例如河套地區的慢翰調、陜西的信天游、華北的剪窗花等，總是依循著原始的唱法，向人們闡述獨特的地區和民族文化，不添加任何粉飾的原生態唱法，濃郁熾烈的表達著獨特的風俗氣息和民間文化內涵，總是能達到沁人心扉的效果。原生態音樂在文化歷史的傳承上，人生態度的養成上、人際關系的融合溝通上都起著重要的作用，飾演者重要角色，其中所體現的生活價值、文化韻味、研究價值、審美價值，即使在今天依舊具有重要意義，閃爍著獨特的光彩。民族文化、環境、習慣、風俗等方面的不同，使得原生態音樂包含著不同風格和形式的演唱類型。例如，地獄色彩顯著的山歌，婉轉動聽、悠揚綿長；旋律悠長舒展的藏族酒歌、蒙古長短調；還有城鄉生活小調，鋸大缸、賣貨郎；更有龐大繁雜的敘事曲或樂曲，如傣族阿詩瑪、侗族大歌等，這些音樂形式都是在人們的辛勤勞動與生活中逐漸形成的民族智慧結晶，彰顯著中華文化的博大精深與豐厚的歷史內涵，并且成為國家非物質文化遺產。原生態音樂的創作環境是實際的生態環境之中，演唱者對這類歌曲的神韻、演唱方法和風格總是有著原生的感覺和精準的把握。對于原生態音樂的繼承者與傳承人來說，要結合現代的聲樂藝術，不斷地發展完善，才能更好地顯示其獨特的藝術魅力。近些年，原生態音樂逐步走進了央視舞臺，尤其是青歌賽中原生態唱法的融入，使人們感受到了原生態音樂的獨特魅力。不僅使人們看到了不一樣的音樂類型，更讓人們逐漸領悟到了音樂的質樸與純真，領略到了原生態音樂豐富的內涵和表現力，在音樂界引起了一致好評與強烈的反響。因此，原生態音樂的引入將為高校聲樂教育的發展注入新鮮血液，增添新的內涵和發展前景。
二、引入原生態音樂對高校聲樂教育的意義
高校聲樂教育對于原生態音樂的傳承保護而言，將起到重要的作用。原生態音樂的起源地多在偏遠的民族聚居地，很多地區有自己的民族語言，但是卻沒有文字，因而，生長在民間的原生態音樂憑借口口相傳的形式廣為流傳?，F今的原生態音樂正以其獨特的精神文化價值和藝術魅力在社會中愈加被重視，對它的保護、傳承和發展是繼承傳揚傳統民族文化和社會主義建設的需求所在。高校聲樂教育所培養的是專業的音樂人才，對于原生態音樂的積極融入，可以成為高等音樂教育的創新發展背景和科研優勢，依靠專業的教育環境和條件，繼承和發展傳統文化，豐富高校聲樂教學內容的同時，更是培養多元型音樂人才的重要手段。高校聲樂教育將原生態音樂引入其中，用原生態的方法和視角對音樂藝術進行理解和分析，用聲樂的藝術視野對原生態文化進行體證，可以使高校聲樂與原生態音樂進行有效的融合和溝通，二者相互推進，相得益彰。再者原生態音樂歷史文化豐厚，內容博大精深，涵蓋歷史、民族、社會、宗教等相關學科的文化內容。因此，原生態文化的引入對于現代的高校聲樂教育將發揮重大的作用，不僅豐富了聲樂教育的學科內容，開闊了學生視野，提高了音樂素養，為高校聲樂教育的人才培養增添了新的元素，使高等聲樂教育更加豐富和多元，培養的人才相對素質較高，能更好地適應社會的發展趨勢和需求。
三、結語
第8篇：藝術教育前景發展趨勢范文
關鍵詞：流行音樂 創作 手風琴伴奏 通俗化 問題
在手風琴這一音樂演奏樂器傳入我國至今，歷經歲月的洗禮，使得手風琴藝術逐漸成為了一種獨具中國特色的藝術文化，而基于不同歷史階段下我國基本國情的變化，促使手風琴在伴奏領域中隨之產生了相應的變化。從現階段看，在流行音樂中手風琴伴奏作品逐漸減少，進而致使手風琴這一文化藝術形式的發展步伐受阻，而產生這一局面的主要原因在于，流行音樂創作中手風琴伴奏通俗化問題難以得到有效解決，因無法適應流行音樂的發展之需而逐漸暗淡失色。
一、手風琴伴奏簡述
在中國音樂藝術領域中，手風琴藝術形式具備著較長的發展歷史，并呈現出了多種藝術表現形式，總體而言，手風琴具備了獨奏、伴奏以及合奏等多種形式，其中，室內樂形式目前呈現出了良好的發展前景。其中，將手風琴作合奏形式下，能夠以手風琴與其他樂器的配合，在對比中呈現出自身的獨特藝術風格與魅力。而在發展過程中，手風琴伴奏這一藝術形式逐漸呈現出了獨立的藝術價值，這就意味著手風琴伴奏需要在發展的過程中具備延續的生命力，因此，在針對手風琴藝術文化進行研究的過程中，面對當前在流行音樂創作領域中通俗化問題，需要給予高度重視，并為如何攻克這一難題探索出路。
二、基于流行音樂創作中手風琴伴奏通俗化所呈現出的具體問題
（一）逐漸淡出流行音樂創作視野。在我國上個世紀八九十年代間，手風琴這一樂曲有著極為廣泛的使用群體，在大眾娛樂中是一種十分常見的音樂演奏樂器，但是，在歷經發展至今，手風琴這一樂器似乎已經脫離了大眾文化視野，而之所以會產生這一現象，主要的原因在于手風琴樂器在進行定位的過程中出現了偏差。在流行音樂中，手風琴這一樂器目前很少被用到，在眾多樂器的比拼中，手風琴文化隨之這一樂器的邊緣化而逐漸沒落，對于熱愛這一樂器的人群以及從事流行音樂創作者而言，如何給予手風琴樂器以合理的角色定位，以實現手風琴藝術文化的可持續發展，應給予高度關注。
（二）未來發展定位。在手風琴藝術發展領域中，對于手風琴的未來發展，需要給出明確的定位，進而才能夠為手風琴藝術實現可持續發展指明出路。而從目前的發展趨勢看，主要集中在兩大方向上：一是基于國際演藝技術發展趨勢下，按照“陽春白雪”這一路線進行發展；二是實現手風琴藝術的回歸，即回到其原本所屬的大眾文化領域中，走向群眾文化娛樂發展之路。因此，針對這一通俗化問題進行研究的過程中，則就需要借助專業人士之力量，以大眾化定位為切入點，針對手風琴文化屬性進行深入剖析，進而給予未來發展以明確定位，為解決這一通俗化問題提供出路。
（三）文化定位問題。在流行音樂創作中，針對手風琴伴奏通俗化問題進行剖析的過程中，還需要給予文化定位問題以高度重視。即在針對手風琴發展歷史進行研究的過程中，關于手風琴演奏社會文化發展脈絡，以及在此過程中大眾審美的發展趨勢，需要從理論、歷史以及實踐等幾方面進行分析與考證，進而才能夠明確手風琴發展的歷史脈絡與未來走向，并基于現存問題下，尋找出一條適合手風琴伴奏的發展之路，在滿足自身發展之需的同時，迎合大眾文化發展之趨勢，為手風琴伴奏形式能夠逐漸廣泛運用于流行音樂創作中奠定基礎。
三、在流行音樂創作中解決手風琴伴奏通俗化問題的對策
（一）逐漸強化手風琴伴奏的實踐運用。在實際進行流行音樂推廣的過程中，需要立足于手風琴本身所具備的群眾文化這一基礎上，加強手風琴這一樂器的推廣力度，并不斷深化對手風琴這一樂器的研究。在實際踐行中，對于手風琴伴奏在流行音樂創作中的通俗化問題，進一步加強了解，在此基礎上，強化對于手風琴的運用，為手風琴這一藝術形式能夠在復蘇的過程中實現蓬勃發展開辟新途徑。
（二）實現手風琴伴奏的通俗化發展。在目前流行音樂發展領域中，創作是賦予作品乃至流行音樂以生命力的根本所在，但是，原創音樂的發展之路呈現出了衰竭之趨勢，進而使得流行音樂在某種程度上陷入了發展之困境。而在實際創作中，針對手風琴伴奏通俗化問題展開研究，需要相關領域與人士給予高度的重視，借助教育界以及理論界的支撐，不斷深化對相關領域的研究，進而才能夠為創作出具備手風琴伴奏特色的音樂作品提供出路。作為大眾文化的一項重要內容，流行音樂需要在明確自身社會定位的基礎上，借助流行音樂的流行，促使手風琴伴奏具備通俗化發展的群眾基礎，并為實現手風琴文化的可持續發展提供保障。
（三）注重通俗化創作技巧的充分融入。在流行音樂創作中，手風琴伴奏的融入，需要相應創作者充分融入創作技巧，在主題的定位以及內容的選取上，要結合時代的、民族的以及人民群眾的精神，充分迎合群眾之需，滿足大眾文化實際發展要求，進而才能夠借助廣泛群眾基礎，為手風琴伴奏能夠在流行音樂創作中占據一席之地并實現良好發展奠定基礎。與此同時，要針對傳統的音樂元素進行深入挖掘，將民間多元化音樂元素進行合理且充分的融入，進而為創作提供靈感與新鮮的元素，以此來不斷提升作品的質量。
四、結語
綜上，手風琴作為音樂領域中的一種藝術文化形式，要想在國內音樂領域中實現源遠流長，并綻放出獨屬于手風琴藝術自身的色彩，就需要以手風琴伴奏的通俗化發展為基礎，促使其在當前流行音樂創作中，找準自身的發展定位，在實踐中不斷運用，實現手風琴伴奏的大眾化發展，并在創作中注重技巧的融入，以大眾化發展之路來實現手風琴伴奏藝術文化的蓬勃發展。
參考文獻：
[1]蔣玲.流行音樂創作中的手風琴伴奏通俗化問題[J].大眾文藝，2011，（10）.
[2]張雅琳.流行音樂創作中的巴揚手風琴伴奏問題探討[J].音樂時空，2015，（20）.
第9篇：藝術教育前景發展趨勢范文
關鍵詞：特殊教育；多媒體技術；聽力障礙學生；應用
在特殊教育的教學過程當中運用多媒體進行教學，主要是因為多媒體有著信息集成性、網絡性等特點。多媒體能夠將文字、圖片、信息以及視頻等通過計算機技術進行處理，使處理過后的信息能夠滿足教學工作的要求。因為多媒體有著眾多的優勢，所以在特殊教育當中有著十分重要的作用和地位。
一、在特殊教育平面設計教學當中多媒體教學的具體運用
在特殊教育平面設計的教學過程當中運用多媒體，可以通過計算機技術對各種教學的信息進行處理和控制。同時根據特殊教育平面教學工作的具體要求對教學內容進行設計，使教學信息以及教育內容能夠同坐圖文并茂的形式表現出來，使有聽力障礙學生的視覺受到強烈的沖擊，充分對聽力上面的缺陷進行有效的彌補，使平面設計教學工作更加具有針對性以及有效性。同時還能在最大程度上提高聽力障礙學生學習的積極性，同時取得良好的教學效果。
1.在特殊教育教學當中運用多媒體實現學生自我認知
在特殊教育平面設計教學當中利用多媒體進行教學，能夠將計算機技術的特點充分發揮出來。通過計算機技術，可以在教學的過程當中對文字、圖片以及視頻資料進行交叉教學，對教學工作順利開展具有十分重要的意義。使聽力存在障礙的學生能夠直觀地看見平面設計的相關知識以及動態的演示過程，在這樣的情況之下，就能提高學生學習的積極性以及主動性。
另外，在教學的過程當中也可以采取個性化的教學方式，這樣聽力障礙的學生就能夠積極主動的參與到教學環境當中，通過外界的刺激使他們有了學習的動機和興趣。多媒體在教學當中的運用就為特殊學生個性充分發揮創造了良好的條件，使學生在學習的過程當中加強對自身的認識。所以在特殊教育平面設計教學當中運用多媒體進行教學，不僅是進行教學的一種手段和方法，同時也能在最大的程度上轉變教學的思維以及教學的目標。
2.在特殊教育教學當中運用多媒體使學生有效掌握知識
在教學的過程當中通過視覺刺激的教學方法能夠使聽力障礙的學生進行有效的學習。根據科學研究結果顯示，視覺是人類獲取信息的重要途徑，人類所獲取的信息當中83%是來源于視覺，所以通過視覺刺激進行教學對于聽力障礙的學生來說有著十分重要的意義。多媒體在教學的過程當中有著很大的優勢，聽力障礙的學生可以通過收對計算機進行操作。在視覺沖擊和感官沖擊的作用之下，學生就能夠有效獲得平面設計的相關知識。通過這樣的教學模式，不僅能夠實現人機互動，同時聽力障礙學生之間通過手語交流，將實踐操作的結果表現出來。同傳統的教學模式相比，這樣的教學模式不僅能夠實現學生學習效率的提高，同時也提高了學生對于知識的理解能力。
3.在特殊教育教學當中運用多媒體對教學信息進行組織管理
在特殊教育平面設計的教學過程當中運用多媒體技術，不僅僅是對文字進行處理，同時還能對圖像、聲音（聽力未完全喪失的學生）等信息進行處理。在教學內容設計的過程當中，多媒體可以將文字、圖像、聲音以及視頻進行存儲。教學設計的內容可以是文檔，也可以是網頁的鏈接。通過對不同的教學內容以及教學信息進行存儲和管理，能夠形成不同的多媒體教學內容，豐富了平面設計教學的知識。這種對教學信息進行管理的模式主要有以下幾點優勢：第一就是能夠按照特殊教育的具體教學要求，把不同的教學內容以及教學信息整合成一個有機的教學信息系統，使教學的內容更加具有整體性。第二就是能夠按照特殊教育的具體教學要求，把不同的網絡資源信息整合成一個有機的教學信息系統，使教學的內容更加具有整體性。第三就是能夠根據聽力障礙學生平面設計知識與實際的操作水平，把課本的知識同相關的補充知識形成教學內容的整體，使教學工作更加具有針對性以及有效性。
二、多媒體技術在特殊教育平面設計教學當中的發展趨勢
1.將網絡技術同多媒體技術相結合
將網絡技術同多媒體技術相結合主要的作用就是能將教學的信息進行公開化，使教學信息能夠滿足學生日常的學習要求。比如特教老師可以把自己的平面設計作品通過網絡傳到網上，學生可以通過網絡對老師的平面設計作品進行觀看和學習，同時還可以通過網絡同老師進行學習心得的交流。很明顯，在特殊教育的平面設計教學當中，將網絡技術和多媒體技術進行有機結合，能夠在具體的教學過程當中發揮重要的作用。
2.將仿真技術同多媒體技術相結合
將仿真技術同多媒體技術相結合的主要作用，就是能夠使學生在進行學習的過程當中有一種“身臨其境”的感覺，使學生能夠全身心的投入到平面設計的學習當中，提高學習的效率。但是就目前的情況來看，仿真技術價格昂貴，推廣和使用起來還有一定的難度，但是在特殊教育的教學當中，仿真技術有著十分廣闊的發展前景。
3.將人工職能技術同多媒體技術相結合
將人工智能技術同多媒體技術相結合的主要作用就是能夠在降低老師教學的工作強度。人工智能技術主要是將教學的信息以及教學的內容通過相應的技術進行存儲，然后在教學的過程當中開展相應的教學。但是人工智能技術在運用的過程當中還存在著一定的弊端，最大的問題就是人工智能技術不能根據課堂的實際情況開展有針對性的靈活教學，使課堂教學的質量受到一定的影響。
隨著網絡技術和信息技術的不斷發展，在以后的特殊教育教學過程當中，多媒體應用的范圍更廣，取得的教學效果也會更加顯著。所以在特殊教育平面設計教學當中運用多媒體技術，能夠對教學的內容進行優化和設計，提高教學的質量。
參考文獻：
[1]張凱.特殊教育藝術設計專業教學中的視覺符號的應用[J].美術教育研究，2014，18：134.
