環藝設計的前景精選(九篇)
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第1篇：環藝設計的前景范文
合的產物。它一步到位地把實用功能和審美功能作為有機的整體統一起來。
關鍵詞：環境；藝術設計；室內設計風格；
“環境藝術”是一個大的范疇，綜合性很強，是指環境藝術工程的空間規劃，藝術構想方案的綜合計劃，其中包括了環境與設施計劃、空間與裝飾計劃、造型與構造計劃、材料與色彩計劃、采光與布光計劃、使用功能與審美功能的計劃等，其表現手法也是多種多樣。著名的環境藝術理論家多伯解釋道：環境設計“作為一種藝術，它比建筑更巨大，比規劃更廣泛，比工程更富有感情。這是一種愛管閑事的藝術，無所不包的藝術，早已被傳統所矚目的藝術，賦予環境視覺上。”
一、中國室內設計的主要流派
（一）新古典主義
采用民族傳統的裝飾手法，在現代結構、裝飾材料、施工工藝、高新技術的建筑內部空間進行處理和裝飾，同時采用陳設藝術手法來進行分割空間，裝飾空間的設計，使中國傳統的室內樣式具有明顯的時代特征，例如：1959年中國的十大建筑，特別是人民大會堂的室內設計和民族文化宮的室內設計，充分體現了以典雅的中國傳統文化風格為基調的空間形象，都是運用新形式和古典風格結合的新古典主義作品。
（二）新少數民族風格
在現代建筑的內部空間中，象征性地表現少數民族建筑的人文文化特色內部空間形式，并在結構構件上較為直接地采用適當簡化了的少數民族裝飾圖案，或以其圖案所做的立體性標志，保持其民族色彩、家具飾品等特征，并選用少數民族陳設的藝術品裝飾室內環境氣氛，具有明顯的少數民族風格特色，同時又具有現代文明特征，這一類設計風格被稱為新少數民族風格。
（三）中國現代主義
現代風格的設計起始于19世紀下半期，經過一百多年的發展，現在已成為現代家庭裝飾的主流。現代風格是一種簡樸淡雅式風格，它是以簡潔明快為其主要特色。重視室內空間的使用效能，強調室內布置應按功能區分的原則進行，完美地反映出“少就是多”的設計理念。在很大程度上借鑒和汲取了西方現代主義設計中的簡潔、明快、洗練的設計風格，同時采用了色彩、質感、光影與形體特征的多種手法。設計時充考慮到了本國國情、民族文化、風土人情以及經濟技術條件等，因而設計出來的風格又帶有中國設計文化的底蘊和特色，故為中國現代主義。
（四）后現代風格
主張兼容并蓄，凡能滿足當今居住生活所需的都加以采用。這種風格的室內設計，空間組合十分復雜，突破完整的立方體、長方體的組合，且多呈界限不清的狀態。利用設置隔墻、屏風或壁爐的手法來制造空間層次感，使居室在不規則、界限含混的空間利用細柱、隔墻，形成空間層次的不盡感和深遠感。常將墻壁處理成各種角度的波浪狀，形成隱喻象征意義的居室裝飾格調。
二、設計理念上的主要精髓
（一）回歸自然情感化
在具有現代感的室內裝飾設計中，一些具有民俗特點的物品也常常會勾起人們思鄉、懷舊的情節。現代化的生活環境使我們也來越遠離了淳樸的、率真的、夾雜著泥土芳香的田園生活，不見了昔日的山野溪流、古道茅舍，到處都是都市的喧囂，滿眼都是林立的高樓，人們只能靠數字和圖形標志來識別自己的家門。隨著環境保護意識的增長，人們向往自然，喝天然飲料，用自然材料，渴望住在天然綠色環境中。北歐的斯堪的納維亞設計的流派由此興起，對世界各國影響很大，在住宅中創造田園的舒適氣氛，強調自然色彩和天然材料的應用，采用許多民間藝術手法和風格。在此基礎上設計師不斷在“回歸自然”上下功夫，創造新的肌理效果，運用具象的抽象的設計手法來使人們聯想自然。
（二）整體環境藝術化
隨著社會物質財富的豐富，人們要求從“物的堆積”中解放出來，要求室內各種物件之間存在統一整體之美。室內環境設計是整體藝術，它應是空間、形體、色彩以及虛實關系的把握，功能組合關系的把握，意境創造的把握以及與周圍環境的關系協調。許多成功的室內設計實例都是藝術上強調整體統一的作品。在這樣的環境里長期生活，人們不能不常常涌起重溫昔日的渴望，于是，每當我們見到漁民的蓑衣、農村的油燈、掛在門邊上成熟了的老玉米、紅辣椒、汲水的轱轆等，這些留在我們兒時記憶里的東西的時候，總會陷入溫馨的回憶和深深的沉思之中。這也許就是沈天游先生設計北京亞洲大酒店老船塢的初衷吧。
（三）高度環境現代化
以環保為主的設計理念，室內的有害氣體、超標輻射等污染一般是由裝飾材料造成的，已經成為室內污染的一個主要原因。因此，在選擇材料時一定要考慮到環保的因素。要選擇通過國家環保認證的材料，千萬不要使用國家已明令禁止的或淘汰的材料，寧可不裝修或少裝修，也不用那些對人體有害的材料，把好室內裝飾裝修第一關。隨著科學技術的發展，在室內設計中采用一切現代科技手段，在設計中達到最佳聲、光、色、形的匹配效果，實現高速度、高效率、高功能，創造出理想的值得人們贊嘆的空間環境來。
三、結束語
對室內環境本質的研究就是室內環境如何體現人對環境的把握，如何創造人性化的空間，處理好人與環境的最佳關系。室內環境氛圍的完善程度決定了人們生存空間的理想化程度。為了創造人們心中理想的而又美好的室內環境，需要室內設計師與人們心靈的溝通；需要室內設計師的艱苦創造。設計以人為本，21世紀的環境設計、環境氛圍必將更有詩意。中國傳統的建筑和室內設計，一般來講是以木結構為主，并以中國字畫和陳設藝術品等作為點綴，創造出一種含蓄而高雅的氛圍，特別是經歷了千百年的發展完善，形成了中國建筑室內固有的傳統風格樣式，其造型特征被稱為中國“民族傳統形式”并一直延續至今。
參考文獻：
[1]鄭曙陽.室內設計資料集北京[M];中國建筑工業出版社，1993.
第2篇：環藝設計的前景范文
關鍵詞 城鎮 以人為本 環境藝術
中圖分類號：TU984 文獻標識碼：A
城鎮環境藝術設計的范圍十分廣泛，包含了城鎮中的一切，這種全面觀，并非強調城鎮中的一切都屬于環境藝術設計的內容，也并非使環境藝術學庸俗化，它是指城鎮中的一切，都在直接或間接地充當環境中的一分子，互相結成關系并產生影響，共同作用于人、影響著人。盡管城鎮環境藝術所涉及的范圍較為寬廣，也具備較強的綜合性和包容性，但人類作為環境的核心，處于環境之中時，會或多或少地被周邊的環境影響到，同時人們的行為又在影響著環境、作用于環境，環境因人而變。
1 視覺藝術
根據系統科學方法分析，作為一個巨系統，在人一個城鎮中，都包含著眾多元素：建筑物、道路交通網絡、通風、電力、給排水、市政設施、環境小品、雕塑、廣場、環境綠化等等，其中的每一個元素都能夠再獨立為一個子系統。人的心理需求是否得到滿足，這取決于城鎮環境各要素關系是否取悅于人的感官，達到審美、適宜的需求。
作為人類身體的主要機能之一的視覺，它是人們感知外界及周邊事物的主要能力與方式，盡可能了解與利用這種能力，有助于對城鎮的整體環境形象進行設計。人們之所以能對一定的形態、色彩產生輕與重、長與短、冷與暖、距離的遠與近、形體的分裂與連接、穩定與位移等感受，正是視覺對人的心理作用。同時，人們對于水平方向與垂直方向的形體，會產生前與后、輕與重、節奏與韻律、尺度大小等存在差異的感受，也是因為視覺的運動規律所造成的。以上這些對城鎮的總體環境設計起著相對重要的作用。因此，在考慮城鎮總體環境與形象的藝術設計時，應該盡量著眼于全局，從各個局部著手，充分利用上述的視覺原理，依據系統科學的方法，對構成城鎮整體環境的各個元素進行合理的分析，從藝術設計的角度出發，尋找、領悟、構想、提煉出可以象征著某一個城鎮的地理風貌、民俗風情、民族特色、地方文化與特色，甚至是有關人文精神等方面的最具代表性的圖形、符號、色彩，盡量合理地把握全局，遵循綜合性原則、最優化原則，以人的視覺感受為主，在一定的時空范圍內，區分彼此交織的客觀元素間的構成關系，分析系統的功能需求，合理選用適宜的物質材料與相應的施工工藝和技術，最終形成外觀形象鮮明突出、內容豐富多彩、整體和諧統一的城鎮環境。
2 觸覺藝術
觸覺是大多數生物本身的一種特殊反應形式。人的體表接觸到事物的表皮、負重、運動時肌肉的緊繃感，貼合著體表皮膚，同時將其中一些有關事物特性的信號逐一傳輸到大腦，于是，人們對于不同的物體就會產生軟與硬、光潔與粗糙、干與濕、冷與熱等等感受。故而，使用不同材料制作的物體，由于周邊環境與材質存在差異，反映出來的表面特征和內在程度自然也會存在差異，那么對于不同材質的物體，人們自然就會進行區分并加以抉擇。
當然，人們對周邊及外界事物所產生的不同程度的感觸，不僅僅來自手、腳、肌膚等各個部位。在漫長的歷史中，隨著社會的不斷發展與進步，人類對周邊事物的感觸，往往都是離不開視覺要素的。只有這樣，即使人們無法直接用身體的某部位去觸摸物體，依然可以憑借視覺觀察，從而產生回憶與聯想，以此來喚醒曾經的觸覺感知記憶，并因此在心理上產生不同的反應。因此，這對于藝術設計來講，正確選擇物體的材質，合理運用和加工材質的表面，處理好材質的體量、形態、色澤、肌理等，對于視覺而言亦是十分有必要的——直接的、舒適的觸覺體驗能引起人們對美的感受，對于視覺經驗亦是如此。
3 聽覺藝術
物體振動所發出的音波作用于人的聽覺器官，從而引起聽覺。聲音中，最簡單的音波是純音。物理學上用頻率和振幅（強度）兩個主要特征來說明純音的性質。
全部聲音也可按照它們是否具有周期性而分成兩類，即樂音與噪音。樂音是周期性聲音振動，如音樂。而噪音則是非周期性聲音振動，如自流水聲、沙沙聲、風雨雷電等自然之聲，以及敲打聲、發動機及其工業機械產品的轟鳴等人為之聲，并非所有的噪音都有害而無可用。
人對聲音的接受力有一定限度，研究表明，人能聽的音頻是16～20000HZ左右，但對不同頻率聲音的敏感度和所能忍受的最大強度并不一致。當聲音強度超過人的忍耐極限，引起痛覺，導致對人聽覺器官和內臟造成傷害。在城鎮這個充滿各種人工嘈雜之聲的環境之中，自然中的聲音顯得尤為可貴，對于城市噪聲，自然聲音的合理運用可以使之得以掩蔽和緩解，對于渴望自然、向往自然的人類而言，自然聲音亦能使人產生無盡的聯想。
4 嗅覺與味覺藝術
嗅覺、味覺器官是人體中維持生命活動、保持身體健康、充滿活力的重要的內外通道，因此，它們既擔負著能量供給的任務，還擔負著一定的警戒任務。人類敏銳的嗅覺可以幫助發現各種物質的揮發性氣體在空氣中的不良情況，以引起人的警覺，促使人注意空氣污染，以免有害氣體進入體內。
人的嗅覺、味覺的主要物源仍來自人們生活的物質空間，它們通過各種物質、材料所散發的氣味，或呈現出不同的色彩，作用于人的嗅覺、味覺或視覺，而影響到人的生理和心理，在確保對人體無害的情況下，通過對于不同氣味色彩物質的選擇，并經過藝術的創造和調節，營造出自然芳醇、沁人心脾的氣味空間和令人產生美好幻想的味覺美感環境是城鎮環境藝術設計的重要內容。
5 人體尺度與空間藝術
城鎮中的一切都是圍繞著人設計的。由于人的身體及活動形態，占有一定的空間，在我國，男性平均身高1.75M，女性平均身高1.65M，使得建筑物、構筑物、公共設施、街道的寬窄，工業產品皆以人體尺度為標準，根據人群密度、使用量和人流大小等等來確定設計的尺度和空間，當然設計時不要只因涉及到人的生理尺度而局限在物質狀態。研究表明，人在滿足了基本的物質需求以后，審美愿望的達成——精神需求就變得至關重要。因此，對于性質不同的建筑室內外空間尺度，公共設施、廣場綠地、園林以及娛樂憩息場所的空間環境、尺度感往往更顧及人的心理尺度而放得很寬。
在空間環境中，對自然物或人物，人往往根據安全舒適、不安全危險等因素產生心理尺度和空間反應，心理尺度的外在表現主要由人的視覺、觸覺、聽覺等器官操縱，其中視覺是影響人心理尺度的主要因素，往往起到先入為主的作用。
第3篇：環藝設計的前景范文
關鍵詞：現代環境藝術設計；審美特征；統一
中圖分類號：S611文獻標識碼： A
引言
設計理念和藝術特征存在著某種辯證關系，在環境設計中設計理念主要發揮著指導性的意義，好的環境設計能夠使人們改善環境觀念和設計觀念，使人們的審美水平得到提升，增強人們的環保觀念，達到可持續發展的要求。設計理念和設計形態離不開人類的可持續發展，因為每個國家和地區的科技水平和經濟情況各不相同，環境設計理念和藝術設計水平也各不相同，隨著人類對環境保護的意識得到提高，環境藝術設計也得到了人們的越來越多的關注。
一、環境藝術的概念及其特征
（一）環境藝術設計的基本概念
環境藝術設計是一門新興的系統工程學科。阿納森認為“環境藝術”是與環境相關的繪畫、雕塑等藝術設計，這種理解方式無法真正體現環境藝術的本質，從廣義上講環境藝術體現在不同的層次上。環境藝術包含了城市和地區規劃、建筑設計等公共空間設計，以及景觀設計、雕塑、繪畫等藝術作品設計和室內設計等。它涵蓋了人類環境從宏觀到微觀的設計過程，也是一種人們生活的協調設計方式，對社會行為和人類行為具有引導作用，可以看成一門回歸人類生存環境的綜合藝術。
（二）環境藝術設計的基本特征
環境藝術設計不同于一般的藝術形式，它追求對人類生活環境的改善以及對審美需求的滿足。現代環境藝術設計具有和諧性、整體性和特色性的藝術美，注重個體在整體中的核心地位，將環境因素作為藝術設計的重要條件，追求藝術設計和周圍環境的和諧，以在不同的環境中設計出不同效果的藝術作品。現代環境藝術的基本特征有：現代環境藝術設計作為一門實用性的藝術形式，在其具備服務的同時，還需要在設計過程中注重人文性，以通過作品體現人的根本利益。現代藝術的不斷發展和設計材料的多樣化，為現代環境藝術設計多樣性的發展提供了有利條件。現代藝術設計應該體現整體性的特點，具備科學、合理、統一的設計理念。
二、環境藝術設計審美特征的影響因素
環境藝術設計受多種因素的影響，其中包括地理，經濟發展水平，文化背景等。其中社會生產力是主要影響因素，社會生產力低下，不但制約作品的完成，同時也影響設計師的理念。隨著社會經濟的不斷進步，環境藝術設計水平也將不斷提高。但是對于現代環境藝術設計來說，如何降低污染，實現可持續發展也是設計者需要重點考慮的問題。同時，環境設計要以當地的地理環境，文化制度等因素作為參考，尊重環境的基本特征，防止不必要的環境破壞。在我國，長江黃河流域易出現洪災的地區進行環境景觀設計時，要注意防治水患這一功能。地理因素對環境藝術的影響深遠，往往影響環境設計的設計效果。總之，環境藝術設計過程要充分考慮其影響因素，體現藝術設計美感的同時要尊重自然。
三、當代環境藝術設計的理念
(一)環境設計的人性化理念
隨著科技的不斷發展和社會的進步，環境設計也逐漸地轉變，慢慢地進入到以人為本的社會理念當中。對于人性化的設計更多的是為人們的生活需要和社會需求而設計，以尊重歷史文化和習俗為前提，使環境設計更好地貼近人們的生活和自然，而不是僅憑設計師本人的思想和理念進行設計。
(二)體現社會文化的載體
文化建筑在不同時期會產生不同背景，在文化建筑這種公共服務設施中，其表達的理想與信念是具體的某種主題。在現代社會深入發展的過程中，文化建筑建設能夠增強社會公眾的民族自豪感，也充分體現了當代社會繁榮發展的最終目標。尤其是近些年來，隨著文化建筑教育功能的不斷增強，在科技日益發達的社會中，文化建筑是教育功能極強的手段，可以組織開展藝術欣賞活動、專家專題講座等，提高社會公眾的文化素質。文化建筑不僅是人們終身教育的場所，更是輔助學校進行課外教育的重要課堂。同時，隨著環境藝術領域的發展，以及社會精致文化的推進，人們對于文化藝術消費的需求越來越高，文化建筑不僅要為文化產業提供新的發展空間，更要成為一個吸引人們的開放性論壇。
（三）環境規劃需要多方參與
環境設計包含了多種專業和技術，具有很強的綜合性，需要多方面的專業技術人才一起完成。目前最大的問題就是怎么將多方的工作在環境設計上有效合理的結合在一起，避免相關的各行業人員各行其是，造成環境設計中的漏洞和缺陷。
（四）交流公共文化的場所
現代文化建筑已經成為世界上不同國家、不同地區、不同民族之間增進感情的橋梁，文化建筑體現的是物體實體，同時結合了圖像、聲音和文字等表達方式。而且，世界上大多數文化建筑采用的都是本土化設計方式，注意引進一些國際上其他文化內容的臨時性設施，其最終目的是為了拓寬社會群眾的視野，深入促進國家與國家質檢的文化交流。甚至很多企事業單位、政府機構和教育部門也建成了能代表自身文化的文化建筑。文化建筑扮演的角色包括社區交流中心、信息交流站等，已充分融入到社會生活的各個層面。
四、現代環境藝術設計審美特征
（一）環境藝術設計的復雜性
環境設計復雜性主要體現在其涉及學科眾多且具有多層次性。在環境設計過程中，需要設計者掌握建筑、園林、裝飾等多個學科的知識。環境設計首先應具有實用性，既為人們的居住和生活提供方便，包括室內景觀和室外景觀的設計，又應滿足人們的欣賞、使用等需求。這是環境藝術設計復雜性的體現，同時也要求環境設計要從整體風格和具體設計細節方面進行綜合考慮，如對業主視覺喜好的掌握，裝飾材料的選擇等。環境設計的復雜性還體現在其空間設計上，要采取適當的方式盡量增大居住環境的視覺空間，提高居住的舒適度。最后，環境設計要具有多功能性，除了一些實用的功能，還應具有調節心情、陶冶情操的作用。總之，環境藝術設計具有復雜性，對環境藝術設計者具有較高的要求。
（二）現代環境藝術設計的特色美
不同的環境藝術設計作品都蘊含著設計者的思想，所以可以說每一個環境藝術作品都是具有自身特色的。在城市的環境藝術設計中，具有明顯特色的有雅典、威尼斯、羅馬、巴黎等，中國有北京、西安、青島等，由此可以看出城市環境藝術設計的特色之美是需要人們對歷史遺產進行繼承、保護、發揚的基礎上產生的，這些特色由于富含了許多的人文內涵而成為不可復制的存在。在一座城市的環境藝術設計中，任何一個建筑或者一個廣場的加入都可能對城市原有的特色造成打破或者是增強的作用，這需要設計者能夠在設計中重視與環境的統一與和諧。
（三）現代環境藝術設計的動態美
現代環境藝術設計是為了滿足人的需求的，用更通俗的話講，現代環境藝術設計的本質是為人服務的，從這方面講，它要滿足人們生活中的各種要求，同時能夠反映出不同人群的生活習慣和特點。環境藝術是靜止的，它無法主動和人產生溝通，但是，人們的生活是千變萬化的，根據相對論的說法，隨著時間的變化人們的審美風格也會發生改變，因此，不同的人在審視同一設計藝術作品時的看法不一，這就是環境藝術設計的動態美。
結束語
總之，環境藝術設計是與人類生活有著密切聯系的，在對環境進行藝術設計時，必須考慮到大眾的審美需求和認同，考慮到本土文化的植入，考慮到民族精神特征，考慮到未來發展和規劃等問題，從而使我國環境藝術設計隨著文化發展更加趨于成熟和完善。
參考文獻：
[1]董周.淺析環境藝術設計及其審美的特征[J].商,2014,02.
[2]喬峰.淺談現代環境藝術設計的審美特征[J].現代園藝,2012,20.
第4篇：環藝設計的前景范文
關鍵字：環境；空間；意境；美；園林；建筑
中圖分類號：J05 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2012）35-0047-02
美，在中國的語言中是一個很寬泛的詞，美所講的并不是一種空談，美是需要人們親身的體驗，感受和欣賞的。在宗白華先生的《美學散步》中提及美不但是不以我們的意志為轉移的客觀存在，反過來，它影響著我們，教育著我們，提高生活的境界和意趣。美，對立的即為丑、陋，這是一種通俗論，往往很多丑的事物，放在特定的空間中，反而會達到別一番的美，一種意境之美。
那什么是意境？什么是環境空間？一般而言的空間是具有客觀性的。有虛實空間之分。正因為這種虛實的穿插，在美學上又產生了一種美的意境。意境則是要依托于環境的，而環境又是一個大的空間。因此要學會從環境空間中發現意境的美。
環境空間設計包含了園林，建筑設計，景觀設計，城市空間的規劃設計，以及室內設計等。在這些空間設計中，總是有人參與其中，在儒家的美學思想中強調的是“天人合一”的境界。所以說人們需要這樣或那樣的空間，來感受生活中的不同美妙，同時欣賞設計帶來的富有文化內涵的意境享受。在《意境與空間》一書中，指出，意境，就是指主觀思想、文化。文化，主要是人的思想意識。其實，在人的意識中開始是意念，并不是意境。先要得到一個總的意念，然后用表象將這個意念表達出來也就是意象。意念與有感覺有形態的意象結合起來，也就逐漸成為意境。
在這里主要淺談一下園林景觀的設計，建筑空間的營造。尋求其中的意境之美。
在中國古典園林設計中，我們可以感受到，意境或許已經達到了園林藝術的最高境界。在春秋時人們才把自然人化了。提出“仁者樂山，智者樂水。”所以在春秋戰國時北方出現了囿，南方出現了園，可以說那個時候園林開始了。陶淵明的田園居所體現的是一種恬靜淡然的田園意境美，而惘川別業則是詩情畫意一般的意境美。道法自然也就是要從自然中來并融入到自然中去。在中國古典園林的造園藝術手法中，融入了哲學中所講究的虛實相生，陰陽相切的空間布局。它的曲徑通幽，借景，框景，對景等手法宛如中國繪畫中留白空間所體現的那種意境之美。但意境并不是說它是中國園林所特有的一種境界，任何事物當融入情感與思想，同樣也是一種意境美。在西方的園林中注重形式美，對稱與規整，在英國的風景園林中，其所追求的是天然般的景色，有時會故意在園林中建立一些廢墟之類的景觀來以感染人們的內心悲傷的感受，所體現的是它所要表達的某種意境。再看看日本的禪宗園林，運用山水布局，尤其它的枯山水，講求幽、玄、枯、談，很好的表現出佛教禪宗的哲理，而且非常的抽象與寫意，空間局促。讓人有心靈上的純潔感觸，呈現出一種空靈的意境。
眾觀園林設計則是由山水、植物和建筑而構成，山為實，水面為虛；近景為實，遠景為虛；呈現出許多虛實景致的對比。并且在一定空間中的景觀融入了此空間的思想情趣以后，并且與周圍景觀相協調，相融合的時侯，方能體現出它的完整性，它的價值，也就是所謂的園林意境。園林是大自然的藝術，而美的印跡也需要從自然中的具體形象里去尋找。園林景觀所體現的意境美不能僅限于一種感官，還要考慮到要人性化，也就是所講的合理性。對于園林景觀的欣賞不同于看繪畫作品，人的因素是很重要的，園林空間要服務于人，作為參與者也要融入到園林景觀中，園林空間的意境美是物我同化，情景交融的。
在中國的園林建筑中更是注重空間的布置與處理之間的關系。虛實空間的結合對比，正與負的空間關。這在中國美學思想中是核心重點問題。在中國繪畫理論里，講求“氣韻生動”的說法，何為氣韻？何為生動？我認為體現在造型上，是一種灑脫自然，運動的感覺。在中國的建筑上，在六朝時期開始，地面用短柱支撐，翼角起翹，可以說很聰明，化簡了建筑的重量感，可給予人生動的感覺，這也就是一種氣韻生動的表現。也就是說曲線的運用是中國建筑的一個基本特色，體現了建筑的動感意境之美。通常所講的建筑上所謂的“空間”是對平面或者是立體空間而言。在《中國建筑文化講座》一書中，講到中國的空間觀念，是一個棒棒的空間觀念。什么是“棒棒”，指的就是支撐建筑的木柱式結構，中國古建筑的卯榫結構，棒棒之間的穿插，這是一種智慧的意境美。建筑的結構都是木框架的結構，木條之間的連接，只有卡槽，也就是所說的斗拱建筑。空間是一個無的空間，根據不同需要添加墻體進行分隔，也就形成了一種具有私密性或者半私密性的，所謂有的空間，因此豐富多樣的空間形式也就呈現出來。產生了虛與實的對比。李澤厚先生曾說：“意境則是意——情、理與境——形、神的統一，是客觀景物與主觀情趣的相互統一。”在傳統建筑空間中美的表達可以像山水畫那樣表現出一種寫意的空間意象。建筑也要依托于環境，建筑藝術透過環境所產生的感染力構成了一種“情與景相互交融”的意境。祭天建筑亦是一種意境之談。天壇圜丘臺，用兩道矮墻四面圍合，而三層臺階卻空空如也。站在臺上，俯瞰地面，感到離天會很近。而仰望天空，空曠浩渺，頓時感覺到人的渺小，對天的敬畏油然而生，這正是祭天建筑要表達的意境。這種美無以言表。
建筑就其本身就是一幅永恒的畫卷，空間是建筑的實質，而光是空間中最靈動的元素之一。無論東方西方的建筑，光感所產生的律動，為建筑空間增添別樣的生動意境之美。不同的建筑風格在靜立中會散發出不同美的感受，建筑空間設計的美是沒有界限的。蘇州博物館新館與華盛頓國家美術館東館，都是由著名的建筑大師貝聿銘設計的，先來看一下蘇館，建筑物與自然及其周邊環境達到了和諧統一。空間的尺度適宜，空間內外相互穿插滲透，用框景的形式進行景中套景，生成很強的層次感，有一種層次上的意境美。 建筑的色彩以白墻青瓦呈現，會讓人感受到一種娟秀別致，靜謐的感覺。在建筑的中庭，屋頂為一折角，光影交錯，將“窗”的功能很好的展示，框景的運用，各種形態，讓參觀者產生遠景如畫的錯覺的意境美。在華館所處的環境與蘇館有所不同，但其也產生了他所要表達的形式美。貝聿銘運用幾何的切割組合手法，將梯形變為三角形。用以簡單的幾何形狀求統一，展覽館入口寬闊醒目，建筑需要從建筑的入口開始，老子在《修遠學》中云：“鑿戶牖以為室”，可見入口是很重要的。入口雖小，但在建筑中是不能缺少的，因此在建筑設計中入口空間意境的表達更顯得十分重要。此館入口體現了主次關系，有均衡與穩定的空間美。這里所講的均衡與穩定主要是從審美上講的，體現了一種形式美。以靜態均衡來說，此館體現在一定的不對稱形式上，兩個三角形呼應靠的是對角線上的相連接，從而使兩個形體相互制約保持一種均衡的關系，顯得更加穩定。而這種不對稱的均衡卻增添了建筑輕巧與活潑感，不對稱的美所傳的出一種活躍的美，且體現了韻律與節奏的形式的意境美感。
總的來講，空間構筑了環境，環境塑造了空間，環境空間設計意境美的產生不光取決于景觀內容，更有賴于景觀受眾的情感體會、文化素養。意境的表現可以自覺也可以不自覺，需要傾注于人的思想感情去發現環境空間的意境之美。
參考文獻：
[1]彭一剛著.《建筑空間組合論》第三版.中國建筑工業出版社，2008-6-1.
[2]宗白華著.美學散步.人民出版社，2006.
第5篇：環藝設計的前景范文
【關鍵詞】建筑材料；環境設計；文化石
隨著物質生活的豐盈，人們對于精神生活的要求也隨之提升。大眾對于物質生活對象的評論已不僅局限于它的實用性，外觀的美學價值也變成不可或缺的部分。當你步入一座公園、一個小區、一條商業街時，便不自覺的考量這一環境是否美觀舒適，從植物配置到地面的鋪裝、從文化景墻到休閑座椅，都會做出美學上的判斷。
由此可見，美學觀念已經滲入日常生活，這給設計行業帶來新的機遇與挑戰。在環境藝術設計中，復雜多樣的建筑材料、屬性各異的建筑材質更是值得探討研究的。
環境藝術設計中，建筑材料的運用對整個設計起著至關重要的作用。首先，從色彩氛圍來講，環境藝術設計中的顏色的處理和搭配是通過材料本身的物理顏色來展現的。如地面的顏色，植被的顏色，景觀小品的顏色等等；其次，就環境的層次感而言，材料自身所展現的不同肌理，促成了環境層次的多樣性。如地面的不同鋪裝、墻面的不同材質都增添了環境的層次感；最后，是整個環境中的藝術風格。如歐陸風格的環境中多采用大理石、石膏等材料，中式風格的環境中多需要卵石、青磚等仿古材料。除此之外，還有很多設計風格需要通過特定的建筑材料展現出來。
對于建筑材料的了解和掌握并不是單純的局限于理論方面的，更需要的是實踐。對于材料學家來講，一種建筑材料，可以在實驗室中分析研究，但對于設計師而言，一個好的設計作品不僅是在圖紙上表現出來，更需要在長久實踐中掌握如何運用建筑材料來展現其設計風格。
一、文化石在環境藝術設計中的運用范圍
文化石是近代一種剛剛產生的新型建筑材料，原本作為室內裝飾材料的文化石近幾年也被廣泛的應用到環境設計中，并得到了眾多設計師認同。文化石（又稱文化磚）即藝術瓷磚，以中國“磚”或經過加工過的“石頭”等為外表形式的瓷磚，以貼面磚為主。藝術瓷磚以手工制作為主要生產形式，其生產出來的每一塊瓷磚的表面、紋理、顏色、形狀都略有不同，而使其本身更富有變化。
文化石可分為天然文化石和人造文化石兩大類。天然文化石從材質上可分為沉積砂巖和硬質板巖。人造文化石又以仿古磚與仿石材為主。前者形似古建筑上的墻磚，具有歷經滄桑的剝蝕的表面質感與色彩，裝修后賦予建筑物以古典歐美式的風貌，具有遠離時代的典雅情調，常為室內設計師青睞，多被用于裝飾室內墻面；后者具有風化天然巖石的質感與色彩，具體又分成仿砂巖、仿花崗巖、仿沉積巖、仿鵝卵石和仿條狀亂石等種類，這類文化石給人以返樸歸真、接近山野的感覺，這一類文化石多被應用在室外環境設計中。文化石還常應用于賓館、酒吧、咖啡店、庭院等建筑物的門廳、內外窗臺、吧臺、壁爐和墻柱表面等處的墻面上。
二、文化石在環境藝術設計運用中具有明顯優勢
文化石因其獨特的裝飾效果與較廣泛的應用范圍， 受到越來越多的設計師關注。這主要原于它自身的材質和其組合的隨意性兩大特點。
（一）、文化石構成材料上的優勢
綠色低碳已經成為建筑與園林設計業的流行詞，環保材料引起人們高度關注，各國都致力于研究新型節能環保建筑材料，并將其運用到建筑與園林的建設當中。
文化石以水泥為主材料，所含的化學成分極少，不含甲醛等有毒物質，有效的保障了它的綠色環保性。 文化石的主要構成材料有以下幾種。
（1）、各種水泥均可使用（主材料）。如果想提高生產效率，要求水泥速凝，也可使用促凝劑。
（2）、為盡量降低磚的容重，彩色面料不加砂子，而選用輕集料。輕集料的品種可因地制宜選用如仿古的青磚、表面石材。
（3）、假若磚表面不作處理，彩色面層和磚基體容易分離和脫落。用專用界面處理劑處理后，和文化面層有十分理想的結合力，不易發生起皮和脫落。
（4）、（屬于化工原料）空心磚的彩色面層，要保持色彩長期穩定，就必須加入增色劑，它不但能增加色彩的亮麗，更主要的是能增加色彩的耐候性，使之不褪色，不出白斑。
（5）、超快促凝劑主要用于縮短彩色文化面層的凝固時間；納米制膜材料主要用來制作模具；其他外加劑主要增加文化裝飾層仿真效果的逼真性。
（二）文化石的隨意組合性有助于提升設計風格
文化石材質紋理的多樣性已經很好的烘托了設計的風格特征，因設計師而異的排列的方式更使其相得益彰。它不僅突出了設計特色美感，更彰顯了設計的個性。文化石的安置排列一般分為規則性排列和不規則排列。
（1）常見文化石規則形排列方式：
（2）常見文化石不規則形排列方式：
（三）文化石在裝飾效果上的優越性
首先，文化石造型獨特，顏色種類豐富，可以根據設計的要求改變顏色和款式，很好的提高整體的裝飾效果。其次，文化石外觀漂亮，可使建筑內外生輝，尤其是在裝飾舊建筑外立面中，體現出其他建筑材料不可代替額的貼合性和時代感。此外，選用文化石裝飾的墻面不需要前期的墻面處理，因此節省墻體的粉刷面積。
綜上所述，文化石被廣泛的應用的環境藝術設計中，與其自身的材質優勢和外部環境的需要是密不可分的。時下，設計師不能僅限于設計方案的創新上，更需要了解和掌握新型建筑材料，及其生產技術、施工方式等等，以此為媒介來提升作品的質感。
參考文獻：
[1]金左培.文化石的裝飾效果與生產工藝[J].新型建筑材料，2001（02）.
第6篇：環藝設計的前景范文
【關鍵詞】環境藝術設計 裝飾材料
中圖分類號：J文獻標識碼： A 文章編號：
隨著經濟的發展、人們審美意識的增強，對室內環境的要求越來越高，構成裝飾藝術重要條件的材料也越來越受到人們的重視。材料作為現代室內裝飾中必不可少的重要組成部分，其功能已不限于實用價值，更多的是為了提高室內環境的品質，滿足人們的精神生活需求。在選擇裝飾材料時，要根據使用部位的具體要求，來巧妙合理地運用材料的質感、線型和色彩，以便使室內裝飾材料滿足一定的功能，適應一定的環境，發揮出裝飾材料最佳的裝飾效果。
傳統裝飾材料在環境藝術中的應用
對傳統裝飾材料原生性的應用主要體現在材料本身、材料間的結合及材料美學特性的展現方面。室內空間作為一個系統，其裝飾以不可再分的點、線、面元素作為要素，充分發揮材料特性，通過建筑構件的組織分割形成抽象形態。裝飾在建筑的頂、地、梁、柱、墻、門窗的分布服從于結構邏輯，運用色彩、細部暗示主次關系，體現室內裝飾的秩序感，以形成秩序和意義的相互關系。
陶瓷是一種古老而傳統的材料，自古有之。由于黏土的可塑性較強，可用于設計各種裝飾造型和圖案紋樣，因而陶瓷的圖案比較豐富。陶瓷飾面磚是應用極為普遍的一種裝飾陶瓷制品，可依其色彩、質感的對比，任意組合成為不同形態的幾何圖案，產生整齊劃一的裝飾藝術效果。
天然石材是大自然對人類的恩賜，因其獨具的美觀、高雅和耐久，一直受到建筑界的青睞。直至今日廣泛應用于公共建筑室內外裝飾裝修中。建筑裝飾用的天然石材主要有花崗巖和大理石兩種。我所參與建設的大連市期貨大廈內裝修項目中，木化石紋理的大理石板材，就成為了此項目的主要裝飾材料，大堂及其所有樓層的公共空間的墻面均采用此石材，竣工后效果出眾，素雅又不失高貴，明亮潔凈又不失豐富的內涵。
新興材料在環境藝術中的運用
木質材料。木材由生命孕育而成，富有人情味，是一種珍貴的自然資源。木材以美麗的花紋、色澤和特殊的質感，給人以自然、溫馨、舒適、優美、清新、淡雅、華貴的感覺，表現出樸實無華的自然美，成為最親近人類生活的材料。但是天然的木質材料具有耐候性和耐久性差的缺點，于是推動了新型防腐木質材料的誕生。將普通木質材料經過防腐劑的處理，例如真空加壓、長期浸泡、噴涂等，這種木質材料能夠較長時間的在室外保存，延長木質材料的使用壽命。
玻璃。玻璃是后于石材和木材出現在裝飾材料隊伍中的。玻璃的透明質感極具現代性，人們往往利用其透光性、透視性、隔音性等營造舒適的室內環境，充分展示現代裝飾藝術風格。利用玻璃的反射、折射和漫反射的物理特性，可以擴大空間尺度。如今，玻璃已經成為普通的裝飾材料大量使用，水晶玻璃、鏡面玻璃、玻璃鋼、夾層玻璃、鍍膜玻璃和安全玻璃等，在使用上沒有很嚴格的界定，只是在花色方面有一些區別。玻璃裝飾所帶來的內外空間的通融更能體現出現代社會的開放性和人們的相互交流意識，給人以現代信息社會的氣息。
金屬。金屬材料是現代文明的標志，有很強的現代感和沖擊力，理所當然成為高科技表現的代表。金屬以其獨特的光澤、色彩和質感，給人以華麗、輝煌、剛勁、深沉的感受，它更為堅固耐用，金屬作為裝飾材料在環境藝術中的運用，多為歐洲風格。五金件在裝飾材料中起著尤為重要的地位，看似很小的部件無論是在室內設計還是在日常使用上來說都是很重要的。
軟裝飾材料的運用
所謂“軟裝飾”是指裝修完畢之后，利用那些易更換、易變動位置的飾物與家具，如窗簾、沙發套、靠墊、工藝臺布及裝飾工藝品、裝飾鐵藝等，對室內的二度陳設與布置。軟裝飾材料的環保作用主要體現在室內綠化對室內空氣的凈化作用，除了凈化作用外，室內綠化還具有室內總體環境指示燈的作用，從室內綠化的狀態可以看出室內總體環境的狀態，比如綠色植物的葉子變黃、枯萎，在確認不是其它因素引起的情況下，那么說明室內空氣質量存在明顯的問題。
1、軟裝飾材料由于其柔軟的質地，良好的觸感，極佳的室內環境藝術氛圍塑造能力，能真正實現“以人為本”。此外，軟裝飾材料對控制室內噪音的意義重大，有利于創造室內綠色環境，在設計的時候注重控制噪音也是對“以人為本”的設計原則的表現。
2、對軟裝飾材料而言，室內安全性設計就是指防火設計。但是對于絕大部分的軟裝飾材料而言，防火是不可能的，那么對軟裝飾材料安全性設計的重點就落在材料本身之外，具體而言就是加強使用者防火意識和防火安全措施等。
3、在室內環境藝術設計中應該重視適用性與舒適性。人們對室內空間的感知源自比例與尺度、封閉與開放、豐富與單調、親切與冷漠、人工與自然、秩序與混亂、動與靜等各個方面。這些因素的協調處理就會使人對室內空間形態有一個良好的感知，即舒適感，設計師們應該仔細選擇哪類原材料、怎樣搭配、什么顏色等，來滿足人們的舒適感。
三、新型材料的特點和發展
隨著科技的發展和進步，這些年來，具有安全環保、操作簡便、性能優越、成本低廉等優點的裝飾材料逐漸走進千家萬戶。這些新型裝飾材料擁有無法比擬的優點，既能夠變廢為寶，將一些廢棄的物品再次利用，又能夠節約資源，保護環境，減輕了傳統裝飾材料對人體的危害。此外，新型裝飾材料在室內設計中的使用還降低了裝飾成本，節約了預算。新型裝飾材料可以體現出民族風格，給人以耳目一新的感覺，比傳統裝飾材料的效果更加完美，滿足了人們在工作之余對生活質量的追求。因此，這些新型材料的合理運用是室內設計的靈魂，成為環境藝術設計的重要步驟。
四、材料的應用應符合藝術風格的要求。
中國多用木材，雕龍畫鳳，色彩以紅色、黃色、赭色為主；日本普遍用木材，作本木色涂飾，色彩以淺淡為主； 歐洲喜歡用大理石、花崗巖等；現代派多用各種色彩的玻璃、金屬、不銹鋼、復合裝飾板，造型簡潔，較少裝飾，后現代派提倡與傳統結合，標新立異，并通過變形、扭曲、折斷、隱喻等手法，充分利用材料來提升裝飾品位。
結語：
在新材料初步上市過程中或者對舊材料的做法進行改進時，人們由于某些原因往往會感到不習慣，以致感到不舒服、不滿意。在裝飾設計中，設計者們就應做出全面考慮，盡量考慮到人們所處的環境，了解人們的文化層次和習慣愛好，并向人們解釋新材料、新做法的優點，讓人們有一個逐步接受、適應用新材料的過程，推動裝飾材料在環境設計中的運用。
參考文獻：
[1] 周冠強.室內設計的發展趨勢——淺論綠色室內設計[J]. 魅力中國. 2010(02)
[2] 清華工美建筑裝飾工程有限公司·環境藝術設計所——室內設計·裝飾工程施工成果系列之六[J]. 裝飾. 2003(12)
[3] 張愛研.室內空間軟裝飾設計的發展與流行趨勢[J]. 才智. 2009(18)
第7篇：環藝設計的前景范文
關鍵詞：環境藝術設計，設計，片面性，整體化
中圖分類號：S611文獻標識碼： A
一 環境藝術的構成
環境藝術并不簡單等同于環境加藝術品，或者環境加裝飾。它是綜合運用各種藝術和技術手段，使人們生活所處時空環境不僅滿足物質條件和心理需要，而且具有一定藝術氣氛乃至藝術意境的整體藝術。當代許多著名藝術家，建筑師，城市規劃師從不同角度進一步闡述了環境藝術的本質和創作規律。英國杰出的建筑師和城市規劃專家F?吉伯德在《市鎮設計》一書中稱環境藝術為“整體的藝術”，認為環境諸多要素和諧地組合在一起時，會產生比這些要素簡單之更多的東西。論文大全。
由此可見，環境藝術的構成因素之復雜多樣，表現形態之豐富多彩，使任何一種傳統藝術門類所難以企及的。
環境藝術設計的基礎知識包括：建筑制圖、繪畫、立體構成、色彩構成、人體工程學、結構物理等。相關應用學科包括：建筑學、城市規化、植物學、結構工程學、電氣工程學、材料學、光學、聲學、氣候學、地質學、生態科學等。相關設計理論包括：哲學、美學、社會學、經濟學、藝術、民族文化、社會法規、心理學等。
環境藝術設計應用范圍可以歸納為室內空間和室外空間兩大類型。室內空間包括家具設計、酒店設計、辦公空間設計、展示設計、娛樂空間設計等。室外空間設計包括城市環境設計、廣場設計、街道設計、園林設計、景觀設計、建筑立面、建筑照明等。
現如今特別是高新技術的出現是環境藝術有了更廣闊的表現空間以及更加明確的特征和主題，更高的物質和精神品質。
二 現代環境藝術設計發展
（一）國外現代設計
1.賴特（Frank Lioyd Wright）膽識非凡的設計了山林別墅（即“流水別墅”）。是20世紀的建筑藝術精神，沒有一座建筑能以完全相同的方式與之比擬。論文大全。如果沒有好的工程技巧，方法和材料，景色壯麗的自然環境就不可能建成這座建筑。
建筑與自然環境的整體設計巧妙的融合在一起，以及建筑大師賴特對空間、材料和結構的意識。賴特曾說過，流水別墅是他設計的第一座“流線型的”建筑，并斷言，如果沒有就地形進行有趣的遐想，就會使用完全不適合這座建筑的流行的建筑語言。
阿拉伯世界研究中心，坐落在巴黎中心地帶的一塊重要的基地上，是一項特色非常明顯的城市項目。本建筑通過藝術、科學和現代技術方面的信息交流，增進對阿拉伯世界文化的了解。就裝飾而言，面向南側巨大建筑外墻漆外觀具有更為明顯的伊斯蘭風格稱為“威尼斯式百葉窗”安裝于透空金屬邊框和尺寸多樣的金屬磨片組成，是一種具有驚人獨創性的（光電控制的）視覺裝置。
（二）國內現代設計
1.國內近幾年環境藝術設計有很大的發展。如廣州市南部番禺地區的長隆酒店，是在野生動物園建造的五星級酒店，本酒店要有一般酒店的功能又要和園區產生互動關系，風格上吻合功能上互補。酒店含概了環境與建筑，人與環境，動物與人，科技與自然的整體設計。論文大全。
這個庭院是供白老虎居住和活動的。人造瀑布、樹木、巖石、氣氛幽靜，創造了很獨特的野生環境。自然綠化，造成內外相連的室內環境。火烈鳥園這庭院的設計強調熱帶氣氛，具有很高觀賞價值。集美組的設計是確定了設計的出發點市場因素，環境因素和審美因素三個方面。
2.深圳何香凝美術館設計極具匠心，館內結構設計和外部景觀整體化。環境藝術在未來的發展中更加重視自然環境，人們普遍希望交流和對話，已經不僅僅限于物質的豐富，追求深層心理的滿足，感情的交流和陶冶。在建筑方面增加了建筑與人的對話，人與環境的對話。
三 古典園林環境藝術設計
中國古典園林藝術表現出獨特的“詩情畫意”“發思古之幽情”，強調天、地、人三者和諧統一的藝術表現手法。借詩意的聯想，將環境空間的人文精神凸現出來。
以蘇州園林為代表的中國園林和西方園林有一個很大的區別，西方園林是規整對稱
式。中國園林更多是參差自然式。蘇州園林之所以甲江南，甲天下。首先就由于它們以大自然的山水風景為范本擷取其美的精華，融進了人的情感。濃縮于小小的園林天地之內，使人們能從參差自然和其他美學特征中見出無限來。和參差自然一樣，曲徑通幽也是蘇州園林的一個美學原則。在蘇州園林里，可謂無徑不曲無處不幽。另一特點，藏露互補。藏與露是中國傳統美學的一對范疇。講究藏與露的辯證和結合。
園林里的建筑，不但數量多，而且形式多。即使是同一類建筑物，也有種種不同。其形式，結構，地理環境的不同。建筑物的存在，離不開周圍環境，環境與建筑要相統一的原則。蘇州園林不但以建筑、山水、花樹等精巧配置的藝術處理得稱贊，而且還在精神性領域中洋溢著詩情畫意，滲透著人文氣息。匾額、對聯的書法，門樓的雕刻，室內家具的工藝美術，微型園林的盆景，寢室的音樂，戲廳的戲曲。
作為綜合藝術的蘇州園林它那豐富的文化意蘊和人文氣息，離不開各種藝術門類的交融和烘托。
四 結論
環境藝術設計具有聯系多專業的紐帶作用，它雖然不可能取代各門類的專業設計（如建筑、園林、雕塑、壁畫等）。但其全方位的理論與實踐能力將改善生活環境質量，使人與環境彼此建立和諧均衡的整體關系。
所以我們在學習時，在基礎設計訓練階段，以命題方式在特定的相對寬松的設計條件下運用設計原理，概念進行環境空間創意設計，對環境空間的功能、形式、材料、技術手段、構造方法、照明方式、色彩、肌理等方面進行建構性探索、分析、尋找設計規律。一方面從設計操作層面，對抽象的設計原理，概念進行空間演繹。借此加深對設計理論的認識、理解、提高審美能力與思辯能力。另一方面從理論的角度對歷史現代的設計方法，空間形態進行剖析，探究據具原創性的設計形態、觀念。教育如不激發首創精神，那么必然是錯誤的教育。
重技能訓練，輕理論探求，一但面對解決復雜問題的設計實踐更顯得力不從心理論素養的不足，也只能依賴“隨類賦形”這種辦法，將“裝飾”僭越于設計學問之上，只剩下干癟的“形”而無實質性的文化內涵，意蘊。就無法在真正意義上體現出設計的整體化。因此，在加強理論知識學習的同時，將技能訓練與理論探求緊密地結合，提高人文素養使之成為全面的設計人才。
第8篇：環藝設計的前景范文
關鍵詞：環境設計；當代裝置藝術；特性
中圖分類號：J05 文獻標識碼：A
文章編號：1005-5312（2012）26-0065-01
一、概述當代裝置藝術
所謂當代裝置藝術，就是“場地+材料+情感”的綜合展示藝術，即藝術家在特定的時空環境里，將人類日常生活中的已消費或未消費過的物質文化實體、進行藝術性地有效選擇、利用、改造、組合，以令其演繹出新的展示個體或群體豐富的精神文化意蘊的藝術形態。
二、淺談環境設計中當代裝置藝術的各種特性
環境設計中的當代裝置藝術具有各種各樣的特性，正是這些特性將環境設計與當代裝置藝術很好的聯系企業，凸顯環境設計的人性化，給人一種藝術美的環境氛圍，提高人們的生活質量，因而作為環境設計人員，應在應用當代裝置藝術的同時將當代裝置藝術的各種特性發揮得淋漓盡致，凸顯當代裝置藝術特性的同時提升環境設計水平，為構建和諧生態型園林城市貢獻綿薄之力。以下筆者就以環境設計中當代裝置藝術的主題性、實用性、迷惑性、感受性、可參與性、可變性等當代裝置藝術特性為例，以環境設計為依托，談談環境設計中的當代裝置藝術。
（一）環境設計中當代裝置藝術的主題性
當代裝置藝術特有的主題性，為環境設計中的裝置藝術運用提供了諸多條件，其主題的選擇具有廣泛性，在當代人們的生活與思想中涉及方方面面，這就幫助環境設計人員不論處于何種環境空間，都能根據多變式的主題得到預計效果。
（二）環境設計中當代裝置藝術的實用性
通常情況下，裝置藝術并非收藏藝術，而主要用于短期展覽，從而更好的凸顯其具有的實用性，其在以不同的形式出現的同時還不乏藝術品應具備的震撼和美感，且環境設計人員只需基于付出較低和效果較好的基本前提下，就自己的思維進行開放性的創作，對自己的創意毫無保留的進行試驗，并將實用品與藝術品進行有機的結合，在凸顯設計作品的實用性的同時給人一種藝術品一般的愉悅的精神享受。
（三）環境設計中當代裝置藝術的迷惑性
在環境設計工作中，經常需要在特定的場所設計特定的范圍，因而作為環境設計人員，應從特定的內涵和氛圍入手，不斷突破和創新自己的設計意圖，并將當代裝置藝術特有的迷惑性在特定氛圍的設計中得到合理的運用，同聲效和燈光等普通元素一道將其作為環境中的重要元素之一，這樣設計者就能在自己的創意思維下進行刻意性、不規則的放置、鋪設，在改變環境物語的同時將裝置藝術轉化為環境設計中的魔術轉輪。
例如，在《喪宴》作品中,登昆燕玩了把“裝置小把戲”,在宴會場地里,他大膽地利用白色花球和蠟燭的裝置,與以往人們常見的喪場不同,這樣的裝置效果削弱了喪場內原本悲傷的氣氛,從而增添了一份濃濃的對親人緬懷的柔情。
（四）環境設計中當代裝置藝術的感受性
應用裝置藝術來設計環境，主要是將人們在一定的空間內從傳統的被動型觀賞轉化為主動地接受，從設計的環境作品中引領人們領會設計思維。換一種說法，環境設計人員設計的環境成功與否，主要取決于人們在設計的環境中得到感受是什么，能不能與人們形成共鳴。因而在環境設計中應盡可能的應用裝置意識，并引領人們在環境中感受設計者的環境美和藝術美，形成感同身受。
（五）環境設計中當代裝置藝術的可參與性
環境設計的最終目的是給人一種美的欣賞，因而廣大人民群眾的參與是裝置藝術中的重要部分之一，方能加強人們與環境之間的互動，將環境變得不再是冰冷的環境，而是環境設計中更好的感受環境所帶來的愉悅。這就需要在環境設計過程中邀請人們，充分納入人們的意愿，將環境設計與裝置藝術與人們的參與合理的結合起來，體現環境設計中當代裝置意識的可參與性。
三、結束語
總之，環境設計中的當代裝置藝術具有較多特性。作為現代環境設計人員，應在環境設計過程中逐步去了解并運用裝置藝術的特性，在達到環境設計中的精神與物質需求的同時承載設計人員的靈魂，并在此基礎上不斷提升自身的專業技術，應用裝置藝術不斷豐富和優化環境，將環境空間與裝置藝術進行有機結合，才能更好的構建現代化、個性化、人性化的環境。
第9篇：環藝設計的前景范文
關鍵詞：綠地規劃；環境城市；綠容率
1.綠地規劃理論
隨時展與進步，我們認識到與城市生態環境密切相關的植物系統是城市生態系統中最重要一環，綠地系統的建設也得到規劃管理者的重視。但是，從目前來看，現實中綠地系統的現狀卻不盡人意，其中生態綠地系統的科學規劃、管理和評價指標存在缺陷。沿用至今的綠地率、綠化覆蓋率、人均綠地面積等綠化指標，對于在宏觀上表示一個城市或一個地區的綠化用地規模基本狀況及水平具有積極意義，但是如果用綠地面積或綠化覆蓋率來進行規劃并推算控制園林綠地的生態效益，往往會出現很大的誤差，不能真實反映在環境中綠色面積能發生實際效應的生物量、生態效率以及生態功能，特別是在分析城市的綠化結構和估算綠地的生態效益時，綠化覆蓋率等指標是無法實現的。因此，我們要不斷來完善綠地系統的評價體系，更科學合理地評價綠地生態效益。
2.綠容率指標體系
綠容率指標體系作為一種新生理論，它的具體含義是：為了應用于生態規劃對總體規劃、控制性規劃、詳細規劃、綠地系統專項規劃、城市設計、項目設計進行科學指導與控制而制定的綠化指標。其目的在于提高單位面積上綠地的科學生物總量，進而約束綠地系統建設的投機行為，規范綠地系統建設的責任和義務，提高有限的綠地系統建設的品質和效率。這一體系包括三個部分，第一部分沿用原有的綠地評價指標―綠地率和綠化覆蓋率；第二部分是衡量綠地本身的生態效益水平的指標―綠量、綠量率；第三部分是將綠地建設與城市規劃建設結合起來的綠容率及綠化建設指數。
2.1綠地面積：指城市中各類公園、街頭綠地、居住區綠地、單位附屬綠地、道路綠地、生產綠地、防護綠地和風景林地等綠地面積總和。
2.2綠地率：指城市一定區域范圍內，各種綠地面積占區域總面積的百分比。即：綠地率=區域內園林綠地面積總和/區域總面積×100%。
2.3綠化覆蓋面積：一定范圍內所有喬木、灌木、地被和草本植物垂直投影面積。
2.4綠化覆蓋率：指一定區域內綠化覆蓋面積占區域總面積的百分比。即綠化覆蓋率=區域內園林綠地覆蓋面積總和/區域總面積×100%。
2.5綠量和三維綠量：綠量在綠容率指標體系中指植物全部葉子的1/2總面積，國際常用單位為平方米。三維綠量也是20世紀80年代新提出的概念，是指綠地中植物生長的莖、葉所占的空間體積的量，單位常用立方米。
2.6綠量率：也稱葉面積指數（LAI），指單位面積內植物1/2的葉面積。
2.7綠容率：也稱綠量容積率，指某規劃用地內，單位土地面積上植物的總綠量。
2.8綠化建設指數：是將綠地系統及建筑開發結合起來和一項指標，是綠容率和容積率的比值，也是綠量和總建筑面積的比值。
3.綠容率指標體系產生的背景及實施技術路線
綠容率作為生態規劃的重要組成部分之一，體現了規劃編制的科學指導意義和嚴謹的可操作的量化應用路線，改變了社會對綠化的單一認識和簡單的行為方式。
生態規劃不僅僅是一項科學研究，更是一項可應用、實施并影響后人的社會系統工程。我們看到許多城市都面臨著城市蔓延、城市擴張、城市板結以及城市健康安全的方方面面的問題。形式主義的城市草地、簡單低效的城市綠地建設、逐漸被壓縮、侵濁、破碎的城市綠地系統、加上長官意志、扭曲的地方經濟發展的狹隘導向和特權商品―破壞生態優先權的默許等等，這些行為往往借助了科學的外衣。某些學者在科學上的不負責任與價錢誘惑的錢權交易給社會造成了極大的危害。
在綠容率體系中綠量的指標涉及單株綠量、群落綠量、地塊綠量的計算模型和數據統計模式。對于綠容率中有效的綠量計算是以穩定綠量的植物群落的初始綠量開始的。統一的綠容率指標體系涉及生態規劃中的自然區域和城市區域，統合了生態規則、傳統的常規指標，與生態等級控制指標、規劃的常規指標、城市容度指標并行構成技術體系。它依托GIS數字信息系統的動態運行，實現生態效益和城市生態承載等重要生態指標的對應與協調配套。
綠容率不僅可以用在生態規則中，而且可作為國土、森林、土地和城市綠地系統建設的設計管理指標。目前，在區域生態規劃、城鎮生態規劃、項目地塊城市設計、建筑設計、室內設計等領域進行不間斷的研究與實踐。
4.生態學同綠容率指標系統內核相統一
當今全球面臨的環境危機，在歷史發展過程中，人類曾對自然界進行了大規模的改造，雖然創造了發達的城市文明，但同時也破壞了自然界的生態平衡。現在人們已經覺醒，意識到了生態環境的重要性。1972年聯合國人類環境會議發表了《人類環境宣言》，闡述了人類與環境的關系；1972年《馬丘比丘》提出子“建筑城市-園林綠化的再統一”的重要概念；20世紀90年代“可持續發展”的思想成為學術界公認的開發建設的指導思想；我國1992年發表的《中國21世紀議程-中國21世紀人口、資源、環境與發展白皮書》指出：“可持續發展道路是中國在未來和下一世紀發展的自身需要和必然選擇。”
在建筑界，對環境和生態的關注體現在“綠色建筑”和“生態建筑”的實踐方面。歐美國家20世紀60年代以前的生態建筑設計主要表現為對氣候的關注，形成“生物氣候地方主義”的設計理論；20世紀60年代以后，隨著深層次生態學、生物建筑運動以及可持續發展思想的逐步完善，生態理論大大豐富。在園林界，提出了園林生態學理論，這種理論以人類生態學為基礎，融匯景觀學、景觀生態學、植物生態學和有關城市生態系統等理論，研究風景園林和城市綠化影響范圍內的人類生活、資源利用和環境質量三者之間的關系及調節的途徑，并提出園林生態學原則理論：
4.1功能原則：必須把維護人類身心健康、維護自然生態過程作為園林的主要功能來評價。
4.2經濟與高效原則：強調用最少的投入來健全自然生態過程，滿足人類身心再生功能；強調利用有限的土地資源來實現上述功能。
4.3循環與再生原則：強調利用生態系統的循環和再生功能，構建城市園林綠地系統。如養分和水的循環利用，避免對不可再生資源的利用。
4.4鄉土與生物多樣性原則：強調城市園林綠地系統是以鄉土植物和生物多樣性保護的最后堡壘之一，應節制引用外來樹種，保護和發展鄉土樹種。
4.5整體和連續性原則：園林綠地不是一個獨立的游賞空間，而是城市與大地綜合體的有機部分，應作為人類生活空間和自然過程的連續體系來設計和管理。
五、結束語
城市綠地景觀規劃所遵循的思想和原則是多方面的，而不僅是生態原則。即使是生態設計也是包含社會、文化和經濟在內的復合生態。在城市綠地景觀規劃中加入生態設計的概念不是景觀規劃的突變和割裂，而是進化、延續和豐富。加入生態的概念是在規劃中側重考慮人與自然的關系，采取多目標而非單一目標的途徑，解決城市環境問題，使人與自然的關系達到高度和諧。
參考文獻：
[1]饒戎 趙慧恩.綠容率指標體系解讀.中國建設報.2004
參考文獻：
[2] 嚴玲璋. 城市綠化樹種編制的原則[J]. 北京林業大學學報第