李白寫的邊塞詩精選(九篇)
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第1篇：李白寫的邊塞詩范文
關鍵詞：王維 《老將行》 老將
王維，字摩詰。他的生卒時間一直存在異說，兩《唐書》本傳都載王維享年61歲，《新唐書》云“上元初卒”，《舊唐書》云“上元二年（761年）七月卒”，《佛祖歷代通載卷十三》說王維卒于上元二年，清代王維研究專家趙殿成的《右丞年譜》即認為王維卒于上元二年七月。本文從趙殿成《右丞年譜》與陳鐵民《王維年譜》，定王維生于長安元年（701年），卒于上元二年（761年）。而我們所說的盛唐是指從開元元年到安史之亂之前的近半個世紀的唐朝時期。因此可以說王維的大半生都生活在盛唐時代。他的生活經歷、心態及其有關的詩文當然也會不可避免地打上盛唐士風的烙印。王維博學多才，年少得志，二十一歲就高中進士頭名，是盛唐最負盛名的詩人之一。如清賀裳《載酒園詩話又編》說：“唐無李杜，便應首推摩詰。”
《老將行》是王維的一首邊塞詩。王維一直被譽為中國古代水墨山水畫的大師，開創了享譽后世的山水田園詩派。其實，他不僅是寫作山水田園詩的大師，亦是寫作邊塞詩的能手。他前期創作了大量的邊塞詩，“王維是盛唐時期第一個大力創作邊塞詩的詩人”[1]，著有四十首邊塞詩，創作時間比邊塞詩代表高適、岑參早，創作數量則比與他同時期的王翰、王昌齡、崔顥、賈至等要多。《老將行》創作的具體時間不詳，但學者多數認為此詩應是他居河西時所作。王維在開元九年中進士后任太樂丞，不久就因事受牽連被貶，后辭官歸隱，但正當盛年，終不甘寂寞。開元二十年，唐玄宗任張九齡為相，王維想重入仕途，便在第二年的秋天寫詩《獻始興公》給張九齡，詩中有對張九齡“所不賣公器，動為蒼生謀”的贊頌，詩末說，“賤子跪自陳，可為帳下不？”求張舉薦。而他也很幸運，張九齡欣然接納了他，并舉薦他做了右拾遺。然而政治的風向不定，開元二十五年，張九齡被貶荊州長史，接任張九齡為相的是李林甫。張九齡被貶的原因，新唐書上載的是“坐舉非人”，也就是說是因為他舉薦了不合適的人為官。因此，張九齡被貶后，昔日得到他舉薦或重用的官員也被貶或被處死。王維當然也不例外。開元二十六年，河西節度使崔希逸從涼州出兵大破吐蕃。捷報傳到長安，在口蜜腹劍的李林甫的推薦下，王維被任命為監察御史兼節度判官前往河西宣慰將士，看似升遷，實際上是被李林甫找機會貶出了政治中心長安。王維這次西行寫下了很多邊塞詩，《老將行》就是其中非常優秀的一首，此詩雖然不如“大漠孤煙直，長河落日圓”響徹古今、家喻戶曉，但是如果從以王維為代表的盛唐士人的經歷與心態的角度來看，《老將行》也是展現他們心態的冰山一角。下面本文就從“老將”的形象入手，從三個方面來闡釋老將身上所蘊含的王維的思想流程和盛唐文人的心態特點。
一、建功立業、從軍入幕的豪情
第2篇：李白寫的邊塞詩范文
《白雪歌》在唐代眾多的送別詩篇里確是以其詩境奇特引人注目，以致論者多以“尚奇”論其創作主題。本詩常被稱道的用筆之奇主要集中在三處：開頭以梨花喻雪是一奇；中間寫餞別宴席上的音樂是一奇；結尾寫風雪中的紅旗又是一奇。但筆者認為，既然它是一首送別詩，詩人所使用的任何詩歌意象說到底應該都是為送別主題服務的，單單就“尚奇”來理解此詩特點有失偏頗。并且說作者把這種“不是春光，勝似春光”的“美麗精神境界”貫串了全詩，也還存在難以詮解之處。
全詩開篇即從送別時的天氣寫起：“北風卷地白草折，胡天八月即飛雪。忽如一夜春風來，千樹萬樹梨花開。”以梨花喻雪可謂別開生面。但這并非詩人寫進此詩中的刻意求奇之句，遍覽岑詩可以看到，花是其詩歌的中心意象之一。據筆者統計，出現在岑詩中花的意象有23種之多，如蘆花、荻花、桃花、松花、槐花、、梅花、橘花、牡丹花、海棠花等等，而岑參最喜歡的莫過于梨花了。在創作時間早于《白雪歌》的作品里，我們可以看到詩人多次寫到了梨花意象，如“長安柳枝春欲來，洛陽梨花在前開。”(《送魏四落第還鄉》)“胡地三月半，梨花今始聞。”(《登涼州伊臺寺》)“渭北春已老，河西人未歸。邊城細草出，客館梨花飛。”(《河西春暮憶秦中》)“野曠不見山，白日落草頭。客舍梨花繁，深樹隱鳴鳩。”(《冀州客舍酒酣貽王綺寄題南樓》)“梁園二月梨花飛，卻似梁王雪下時。”(《梁園歌送河南王說判官》)“梨花千樹雪，柳葉萬條煙”(《送楊子》)等等。除了梨花，岑參甚至還寫梨葉梨果，如“客舍梨葉赤，鄰家聞搗衣。夜來常有夢，墜淚緣思歸。”(《楊固店》)“林晚梨初拆，枝寒梨已紅”(《秋夜宿仙游寺南涼堂呈謙道人》)等等。
由此可見，花意象，尤其是梨花于詩人的印象何等深刻。有意思的是，詩人寫梨花(如上所舉)常常是在他遠離故鄉的時候，而且從詩意看，他筆下的花總是和思春念歸、士逢知遇等情感活動聯系在一起。反過來再看《白雪歌》中的梨花意象，它看似神奇，就詩人而言實則信手拈來。這大雪飄飛恰似梨花盛開的自然景觀，對在內地少觀雪景而多看花開的詩人來說，不能不勾起他對往昔生活的憶念和對關中春光的眷顧。這種情愫的產生應該是和他久居塞外(寫此詩時岑參已經是第二次出塞)且又送武判官東歸長安的活動有關。所以，以梨花喻雪并不是單純詠雪，它實際上寄托著詩人由送人東歸引起的對家鄉故土的思念。如果再進一步就全詩詩意的跌宕和情感的起伏來看，說它是為造成詩歌抒情結構上的揚抑頓挫也未嘗不可。因為，產生于雪后美景的這一點驚喜，很快便被難耐的嚴寒所取代了。詩人接著寫道：“散人珠簾濕羅幕，狐裘不暖錦衾薄。將軍角弓不得控，都護鐵衣冷難著，瀚海闌干百丈冰，愁云慘淡萬里凝。”賞閱雪境的美麗心境很快就變成了對難以抗拒的自然力的著意刻畫，正是在這寒入肌骨、陰云籠罩的環境氛圍中響起了音樂之聲：“中軍置酒飲歸客，胡琴琵琶與羌笛。”
周嘯天先生指出：“‘胡琴琵琶與羌笛’句，并列三種樂器而不寫音樂本身，頗似笨拙，但仍能間接傳達出一種急管繁弦的場面，以及‘總是關山舊別情’的意味。”(《唐詩鑒賞詞典》)此說比較中肯。唐詩里吟詠胡琴琵琶羌笛的篇章不少，但是借助這類樂器之聲表達喜悅之情的不多。我們耳熟能詳的李益的《從軍北征》，王維的《隴頭吟》，李白的《春夜洛城聞笛》，高適的《塞上聽吹笛》，王昌齡的《從軍行》其二，王之渙的《涼州詞》，王翰的《涼州詞》等等，都是借琵琶、笛子之聲傳遞愁情怨緒的。正如林庚先生所云：“笛子的愛好起源于北朝的《折楊柳》。”(《詩的活力與詩的新原質》)而北朝民歌《折楊柳歌詞》所吟詠的恰是非常哀怨的情緒：“上馬不捉鞭，反折楊柳枝。下馬吹長笛，愁殺行客兒。”這說明出現在詩歌里的塞外笛聲自古以來就不是抒寫奇麗心境的。
岑參在自己的邊塞詩里亦多次寫到琵琶與笛子。如“天門街西聞搗帛，一夜愁殺江南客。長安城中百萬家，不知何人夜吹笛。”(《秋夜聞笛》)“涼州七里十萬家，胡人半解彈琵琶。琵琶一曲腸堪斷，風蕭蕭兮夜漫漫。”(《涼州館中與諸判官夜集》)“胡笳一曲斷人腸，座中相看淚如雨。琵琶長笛曲相和，羌兒胡雛齊唱歌。”(《酒泉太守席上醉后作》)等等。詩人以“頗似笨拙”的筆墨點出席間音樂的急管繁弦，確實是苦寒氛圍中的一處奇筆。但是如果離開了對軍帳中別離雙方彼時彼地情緒脈搏的把握，忽略了“胡琴琵琶與羌笛”在詩歌里只是作為表達愁情別緒的符號存在，又怎么能理解詩人為什么不寫音樂本身而僅僅點出樂器名稱的原因呢。餞別之時席間響起的音樂之聲確實打破了環境氣氛的沉悶，但詩人寫音樂顯然不是從“尚奇”角度考慮的。
全詩最后六句集中寫雪中送別場面，尤其是詩人寫到了雪幕中的紅旗。“紛紛暮雪下轅門，風掣紅旗凍不翻。”論者多以為這雪幕中的紅旗也體現了此詩“尚奇”的特色。因為在茫茫雪天里這紅旗的顏色太鮮明顯眼了。其實先不說在風雪迷天的薄暮時分這蒙雪僵硬的紅旗是否還那么耀眼，單就被別情籠罩的別離者而言，此時是否有心欣賞這景色也還難說。周振甫先生說：“《白雪歌》用‘風掣紅旗凍不翻’來寫苦寒也極為突出。”(《談岑參的邊塞詩》)這倒是中的之見。詩人用此句不僅照應了上文因寫軍中餞別而中斷了的對嚴酷的自然氣候的進一步描寫，而且與下文的“雪滿天山”之景互為表里，傳達出對東歸之人雪天出行的隱憂和關照之情。詩人緊接著詳寫道：“輪臺東門送君去，去時雪滿天山路。山回路轉不見君，雪上空留馬行處。”在遼闊的背景中，山回路轉，行人已經消失，而送人者仍久久佇立風雪之中不愿離去，他注視著眼前的一行馬跡，若有所思，若有所失。這種情景和“美麗的心境”，“尚奇”的風格又怎么能聯系到一起呢?它分明表達的是獨特深長的離情別緒。
綜觀全詩，以詠雪而寫天氣的寒冷倒是作者寫景抒情的一條線索，而對別情離緒的抒發也可謂一波三折。雖然離別之情沒有被過分渲染，但它卻始終如千里伏流之涌動，貫串于詩歌的字里行間。全詩所抒寫的是一個久戍邊塞之人，在功名未就、回歸不得而又送人回歸的特定情景氛圍與氣候條件下產生的別情，它那么清新，又那么凝重，如塞外愁云一樣翻卷在詩人心頭，在歷經了奇寒的鍛造和思鄉念遠情結的蕩滌之后，顯得既慷慨無悔又意緒綿長。
注：①見《唐詩鑒賞辭典》上海辭書出版社，1983年12月，第424頁。
第3篇：李白寫的邊塞詩范文
一、觀題明眼
古人曾說過：“題者，額也；目者，眼也。”標題好比窗戶，仔細審讀可以了解作品的內容主旨揣測到其思想情感，同時為進一步鑒賞作品奠定了良好的基礎。賞鑒詩詞即便如此。標題傳達的信息很多，它通常涵蓋了時令、地點、人物、情感、意趣等。標題往往是作品內容的集中的概括，是詩詞的綱，是詩詞的眼睛。我們不妨借助標題來舉綱張目，由“眼睛”這個窗戶來透視詩詞的內容。下面我們結合實例看一下標題的作用。
（1）標題展示詩歌的內容
如，朱熹的《觀書有感》，我們初讀正文，大都認為詩人描摹湖光山色；但仔細閱讀標題后，方知曉，整首詩講的是作者讀書的體會，半畝方塘好比一本書，天光云影指書中蘊藏美妙的風景，源頭活水則指從書中不斷汲取新的知識，才能使思想永葆鮮活。
（2）標題表達詩人的情感
征 人 怨
柳中庸
歲歲金河復玉關，朝朝馬策與刀環。
三春白雪歸青冢，萬里黃河繞黑山。
這是一首邊塞詩，寫征人長期戍守邊疆，轉戰塞外不能歸鄉的哀怨之情。四句詩中無一個“怨”字，但怨情自生，字字是“怨”，怨常年頻繁調動，怨天天練兵備戰，怨駐地寒冷單調。假如不觀題目，要馬上解讀詩人的情感傾向，就非常困難了。
因此，我們要對詩詞的標題給予足夠的重視，這是鑒賞詩詞快速答題最關鍵的一個環節。
二、知人論世
“知人”就是要了解作者其人以及作者與作品的關系。詩人的生平、經歷、境況等會在詩歌中有所展現，并形成詩人獨特的創作風格和個性，決定著詩歌的主題思想。如李白的豪放飄逸，杜甫的沉郁頓挫，陶淵明的恬淡平和，白居易的通俗鮮明，柳永的婉約含蓄。“論世”就是要了解作者所處的時代環境。詩人自身的經歷與境遇離不開社會政治背景，了解他在什么情況下針對什么東西創作，也就是把作品與創作的時代背景聯系起來考察。例如：
清平樂?獨宿博山王氏庵
辛棄疾
繞床饑鼠，蝙蝠翻燈舞。屋上松風吹急雨，破紙窗間自語。
平生塞北江南，歸來華發蒼顏。布被秋宵夢覺，眼前萬里江山。
辛棄疾是南宋著名的愛國詞人，一生堅持抗金復國，但不受重用，抱恨終生。他的詞作多為回憶過去如火如荼的戰斗生活，抒寫其力圖恢復國家統一的愛國熱情，傾訴報國無門的憤懣情緒。這首詞就抒發了他的壯志難酬仍憂國憂民的宏襟。
“知人論世”可幫助我們領悟詩人所處時代的詩歌藝術。我們在鑒賞詩詞的時候，不妨高屋建瓴，把詩人回放到大的時代洪流中，力圖站在他所處的社會現實的高度來品鑒詩作，探尋詩人所賦予的深刻內涵。
三、讀文歸類
所謂讀“文”，指從整體感知詩歌的內容。詩歌按照內容大致可分為以下幾種類型：贈友送別詩、借景抒情詩、羈旅行役詩、邊塞征戰詩、山水田園詩、托物言志詩、詠史懷古詩、思婦閨情詩。
詩歌描寫的內容不同，所表現的情感也不同。
通過對詩歌內容的辨認，有助于對詩歌情節的把握和情感的領悟。例如，送別詩多是叮嚀對方，贊頌對方，或訴依依別情及別后的思念；邊塞征戰詩大多表現建功立業的渴望和保家衛國的決心；詠物言志詩大多借物言志，表現自己高潔的志向和節操；詠史懷古詩大多表現壯志難酬和昔盛今衰的感傷；山水田園詩或表達清閑恬淡的心情，或表達對隱居生活的向往。
四、看注解惑
第4篇：李白寫的邊塞詩范文
【關鍵詞】誦讀 積累 詩歌內容 詩人風格 詩歌意象
詩歌鑒賞不但能提高人們的文學審美情趣，而且能培養人們的良好文化涵養，所以自從詩歌鑒賞在高考試題中出現以來，就深受廣大語文教師的好評。但由于考生文化底蘊薄弱，詩歌鑒賞題的得分率一直偏低。以前詩歌鑒賞的學習只強調如何分辨題型、明確試題選項常見的錯誤方式、掌握一定的解題技巧等。歷年來高考的詩歌鑒賞題打破以往客觀選擇題的命題方式，以主觀表述的形式考察學生的詩歌鑒賞能力，這種命題方式的轉變加大了詩歌鑒賞的難度。面對新的題型和要求，怎樣才能在平時的語文教學中提高學生的詩歌鑒賞能力，在考場上圓滿完成詩歌鑒賞的答卷呢？根據我對詩歌教學的體會，認為有以下幾點：
一、強化誦讀、激發想象
古人常說"熟讀唐詩三百首，不會作詩也會吟"，韓愈在《進學解》中也寫道："口不絕吟于六藝之文"。可見，大量誦讀、反復吟詠是培養語感、提高鑒賞能力的有效途徑。在抑揚頓挫、富有感情的誦讀中，詩的韻味、意境、情感才能被深刻地品味出。讀之同時，還需展開想象。想象是引感的橋梁，在想象中還原詩歌給我們描繪出的形象畫面，在感悟中體味作者的詩情。
二、積累鑒賞知識
1、文體知識：中國的古典詩詞博大精深。鑒賞古詩，如果沒有掌握一定的詩詞文體知識，就有可能盲目而被動。首先，應對中國古典詩歌的流變有相當清晰的認識，不僅要掌握現實主義和浪漫主義這兩大文學源頭，還要按照歷史的順序理清詩歌發展的脈絡；其次，還應對詩詞的格律知識有比較清楚的了解，諸如句法、用韻、對仗、詞牌、曲牌等知識。再次，還要充分把握詩詞特點：高度的概括性、生動的形象性、強烈的抒情性、鮮明的音樂性。
2、詩歌內容：詩歌分類標準很多，常見的是按內容分類的有寫景詩、詠物詩、邊塞詩、詠懷詩、詠史詩等。
？寫景詩：側重于歌詠自然景物中的山水田園。這類詩歌的主要特點就是"一切景語皆情語"，即作者筆下的山水自然景物都融入了作者的主觀情感，或借景抒情，或情景交融地表達作者的思想感情。山水田園詩的代表人物主要有陶淵明、謝靈運、謝、孟浩然、王維、楊萬里等。李白、杜甫、蘇軾等也有大量描寫山水的佳作。如王維的《山居秋瞑》，通過對山間清幽美景、山村淳樸民風、鄉間勤勞百姓的描述，勾勒了心中理想的社會境界，表達了對目前隱居生活的滿意之情，充分體現了王維"詩中有畫，畫中有詩"的特點。
②詠物詩：特點是托物言志。鑒賞詠物詩，一定要注意把握作者在描摹事物中所寄托的感情。有些詠物詩的感情表達比較含蓄，更需要我們在讀解時用心體味。如于謙的《石灰吟》，這首詩的價值就在于處處以石灰自喻，表達自己為國盡忠，不怕犧牲的意愿和堅守高潔情操的決心，詠石灰就是在歌詠自己光明磊落的襟懷和崇高清白的人格。
③邊塞詩：盛唐時期的邊塞詩，豪邁奔放。代表人物如高適、岑參；而宋代的邊塞詩更多地表現出報國無門的憤懣壓抑以及歸家無望的哀傷，代表人物如范仲淹。還要把握時代特征，仔細推敲作品中蘊含的不同思想感情。如岑參的《逢入京使》"故園東望路漫漫，雙袖龍鐘淚不干。馬上相逢無紙筆，憑君傳語報平安"。反映戍邊將土思親的心曲，事情雖小，情意卻深。
④詠懷詩：它的特點就是即事抒懷。作者往往因一事而有感，發而成詩，即為抒懷。鑒賞這類詩詞，首先要了解作者寫的是什么事，然后體味作者抒發了什么樣的情懷。李商隱《夜雨寄北》"君問歸期未有期，巴山夜雨漲秋池。何當共剪西窗燭，卻話巴山夜雨時"。開頭兩句以問答的形式和對眼前環境的敘寫，這就是"即事"，闡發了孤寂的情懷和對妻子深深的懷念，這就是抒懷，后兩句設想來日重逢談心的歡悅，反襯今夜的孤寂，這是進一步抒懷。
⑤詠史詩：多以簡潔的文字、精選的意象，融合對自然、社會、歷史的感觸，或喟嘆朝代興亡變化，或感慨歲月瞬息變幻，或諷刺當政者荒，從而表現作者閱盡滄桑之后的沉思，蘊涵了深沉的懷古傷今的憂患意識。代表人物是劉禹錫、杜牧等。蘇軾的《念奴嬌赤壁懷古》堪稱詠史詩的典范，詩人站在浩浩古戰場、滾滾長江邊，抒發了對歷史、人生的深沉感慨。時光不再，英雄易逝，而那瀟灑儒雅、指揮若定的周郎，更激起詩人雙鬢染霜而功業未就的傷己之情。
3、詩人風格。由于作家的生活經歷、感情氣質、藝術素養等各不相同，因而在創作中表現出各自獨特的格調、氣派和趣味，這就形成了作品的不同風格。三曹詩風的蒼涼雄健；孟浩然詩風的恬靜渾健；王維詩風的恬淡生動；王昌齡詩風的雄健渾厚；李白詩風的飄逸灑脫；杜甫詩風的沉郁頓挫；韓愈詩風的氣勢磅礴；元稹詩風的艷麗淺近；白居易詩風的平白清新；劉禹錫詩風的清峻明朗；杜牧詩風的含蓄綽約；李煜詞風的傷感細膩；歐陽修詞風的清麗明媚；范仲淹詞風的蒼涼悲壯；晏殊詞風的明朗疏淡；蘇軾的曠達豪邁；柳永詞風的纏綿悱惻；秦觀詞風的情真意切；李清照詞風的婉約凄切；陸游詩風的雄渾奔放；辛棄疾詞風的氣勢雄壯等等。我們應加強對作家的感性認識，注重歸納各個作家的風格。有利于把握他們在詩中表達的思想感情。
4、語言特點。語言是詩歌的載體，分析語言是進行文學鑒賞的重要環節。只有準確地理解了作品的語言，才有可能對其進行更進一步的評價和鑒賞。（1）清新。其特點是用語新穎，不落俗套。（2）平淡，也稱質樸。其特點是選用確切的字眼直接陳述，或用白描，不加修飾，顯得真切深刻，平易近人。（3）絢麗。其特點是有富麗的詞藻、絢爛的文采，奇幻的情思。（4）明快。其特點是斬釘截鐵，一語破的。（5）含蓄。其特點是意在言外，讓讀者去體味。（6）簡潔。就是干凈利落，言簡意賅。
5、詩歌意象。古人云："詩言志"。意象是詩歌浸染了作者感情的東西。作者要通過意象來表達自己的內心感情。指導學生把握形象后面所蘊含的言外之意，這是鑒賞成功的重要因素。詩歌中的楊柳、流水、殘月、松、竹、梅、等意象都是表達作者內心情感的東西。古人"望月懷遠"、"傷春悲秋"、"見流水則思年華易逝"、"梧桐細雨則凄楚悲涼"等諸如此類的符合我們傳統的審美特點。
6、表現手法。詩歌的形象性與抒情性要借助各種藝術手法來表現，我們要了解一些常見的藝術手法。詩詞中主要運用敘述、描述、議論、抒情四種表達方式，這其中描寫、抒情是考查的重點。描寫方式有動靜結合、虛實結合等的不同；抒情方式有直抒胸臆、借景抒情、寓情于景、情景交融等的分別。詩歌的結構形式，常見的首尾照應，層層深入，先總后分，先景后情，過渡、鋪墊、伏筆等。主要的修辭手法有："對偶""比喻""擬人""借代""夸張""排比""反復""象征"等，其他寫作技巧包括：賦比興、襯托、對比、渲染、卒章顯志、欲揚先抑、聯想想象、語序倒置等。學生對這些手法都應了解，以便在鑒賞時得心應手。
7、三注意。首先注意題目，有些題目本身就具提示性：如李白的《越中覽古》《送孟浩然之廣陵》、駱賓王的《在獄詠蟬》、杜甫的《春夜喜雨》等。
其次注意作者，一般考試出題選取詩文都是能代表作者主要創作風格的詩作，例如蘇軾、辛棄疾的豪放詞，柳永、秦觀的婉約詞，李白的浪漫主義詩作，王維的"詩中有畫"等。注意到這一點，對整體鑒賞很有好處。
再次注意注釋，注釋雖短短一二句，卻是出題人給你的暗示。有時介紹寫作背景，那是在暗示你本詩的思想內容；有時介紹相關詩句，那是在暗示你本詩的用典或意境。有時介紹作者，那是暗示你本詩的寫作風格。所以，我們一定要仔細研讀注釋。
三、書面表達訓練
第5篇：李白寫的邊塞詩范文
1.月落烏啼霜滿天，江楓漁火對愁眠。”這兩句詞描寫的是（ ）
A 冬夜景色 B 夏夜景色 C 秋夜景色 D 春夜景色
2.“過江千尺浪，入竹萬竿斜。” 描寫的是（ ） 。
A 風 B 雨 C 雪 D 竹
3.“大漠孤煙直”的下一句是 （ ） 。
A 更上一層樓 B 長河落日圓 C 出沒風波里 D 復照青苔上
4.《贈王倫的作者》是（ ）。
A 白居易 B 杜甫 C 李白 D 蘇軾
二、按要求填寫詞語，將詩句補充完整
1.在（ ）里填寫表示顏色的詞語。
兩個（ ）鸝鳴（ ）柳，一行（ ）鷺上（ ）天。
日出江花（ ）勝火，春來江水（ ）如（ ）。
（ ）玉妝成一樹高，萬條垂下（ ）絲絳。
（ ）日依山盡，（ ）河入海流。
接天蓮葉無窮（ ），映日荷花別樣（ ）。
（ ）毛浮（ ）水，（ ）掌撥清波。
2.在（）里填寫動物的名稱。
兩岸（ ）聲啼不住，輕舟已過萬重山。
天蒼蒼，野茫茫，風吹草低見（ ）。
小荷才露尖尖角，早有（ ）立上頭。
綠遍山原白滿川，（ ）聲里雨如煙。
兩個（ ）鳴翠柳，一行（ ）上青天。
春眠不覺曉，處處聞啼 （ ）。
江上往來人，但愛（ ）美。
泥融飛（ ），沙暖睡（ ）。
三、請你填寫古詩詩句
1.___________________________，夜半鐘聲到客船。
2.誰言寸草心，_____________________________。
3.舊時王謝堂前燕，__________________________。
4.清明時節雨紛紛，__________________________。
5.天街小雨潤如酥，__________________________。
6.桃花潭水深千尺，__________________________。
7.不識廬山真面目，__________________________。
8.欲把西湖比西子，__________________________。
四、讀一讀下面的詩句，照樣子寫出詩句所描繪的內容
例：解落三秋葉，能開二月花。（風）
1. 碧玉妝成一樹高，萬條垂下綠絲絳。（ ）
2. 忽如一夜春風來，千樹萬樹梨花開。（ ）
3. 遙知不是雪，為有暗香來。（ ）
4. 隨風潛入夜，潤物細無聲。（ ）
5. 飛流直下三千尺，疑是銀河落九天。（ ）
五、按要求默寫古詩
在學習過程中，我們經常會根據古詩所描繪的內容或者是表達情感，給古詩分類，比如有邊塞詩、思鄉詩、送別詩，等等。請你回憶學過的古詩，然后按下面的要求分別默寫一首，注意把字寫工整。
六、古詩應用題
引用古詩名句，常常能使表達效果增強，根據有說服力。 想想當遇到下列情景，用上哪一句古詩最為恰當呢？
（1）看到有的同學浪費糧食，你的腦海里一定會想這句古詩：
_______________________________，_______________________________。
（2）歌頌天下的母親，我們會很自然地吟誦起《游子吟》中那膾炙人口的詩句：
第6篇：李白寫的邊塞詩范文
唐詩在中國詩歌發展史上占據了最光彩的一頁，是中國詩歌的高峰。而宋詩在繼承唐詩傳統的基礎上，其思想內容、藝術表現等方面都形成了自己鮮明的特色，形成了中國詩歌的另一高峰。筆者就唐詩與宋詩不同的風格談談自己的看法。
一、時代背景
從時代背景來看，唐詩所反映的是中國封建社會的鼎盛時期，
整個社會呈現蓬勃向上、積極進取、豪邁奔放、開拓前進，欣欣向榮的景象，而宋代沉重的民族危機和積貧積弱的社會特點，使宋詩缺乏唐詩那種大氣磅礴、恢弘開闊的氣象，較少充滿青春氣息的浪漫歌唱，更多地采用寫實的創作方法，痛陳國事，沉郁悲憤。
二、唐詩與宋詩相比，創作風格也大不相同
第一，唐詩善于言情，多以情景為主，即使敘事說理也多寓于情景之中，以情韻取勝；而宋詩則喜說理，尚議論，以理趣見長。
比如，唐代詩人李白和宋代詩人蘇軾同樣都是游歷廬山，但兩所作之詩格調、韻味卻完全不同，一重情景，一重理念。李白的《望廬山瀑布》這樣寫：
日照香爐生紫煙，遙看瀑布掛前川。
飛流直下三千尺，疑是銀河落九天。
四句皆景中含情，使整個形象變得豐富多彩、雄奇瑰麗，既給人留下深刻的印象，又給人以想象的空間，其美全在情辭。該詩顯示出李白那種“萬里一瀉，來勢猶壯”的藝術風格，這便是嚴羽在《滄浪詩話》中所講的“不涉理路，不落言詮。”
同樣是寫廬山，蘇軾的《題西林壁》卻這樣寫：
橫看成嶺側成峰，遠近高低各不同。
不識廬山真面目，只緣身在此山中。
前兩句還是寫景，但后兩句都是議論，全詩道出了一個平凡的道理，包括了全體與部分、宏觀與微觀、分析與綜合等耐人尋味的概念，從中可以悟出“當局者迷”的哲理。正如清人趙翼所說，“廬山名作如林，若再實做，斷難出色，坡公想落天外，巧于以偏師取勝。”
由此可見：唐詩主情，宋詩主理，風格迥異。
第二，唐詩多以強烈的激情去描寫生活，感受生活，顯得深厚博大，氣勢宏大；而宋詩多以冷靜的態度，理性的思辨去體察客觀事物，比較喜歡用典，講究“無一字無來歷”，書卷味道較濃，顯得委曲精深。
像唐代的邊塞詩人，他們塑造了許多邊庭健兒的英雄形象，歌頌他們從軍報國，建功立業。詩人們在寫勝利的喜悅或失敗的痛苦時，把自己的感情直接抒發出來，既有英雄氣概，又有兒女情長，極盡悲涼慷慨，纏綿宛轉之情。如，高適的《別董大二首》（其一）：
千里黃云白日曛，北風吹雁雪紛紛。
莫愁前路無知己，天下誰人不識君！
它以真誠的情誼，堅定的信念，為灞橋柳色、渭城風雨涂上了一層豪放健美的色彩。正如唐殷的《河岳英靈集》所言：“多胸臆語，兼有氣骨”。正是詩人內心郁積噴薄而出，才把臨別贈言說得如此體貼入微、如此堅定不移，又能用如此樸實無華的語言，鑄出這樣冰清玉潔、醇厚動人的詩情！
而宋詩則善于用典，黃庭堅就是其主要代表，如他所寫的《寄黃幾復》：
我居北海君南海，寄雁傳書謝不能。
桃李春風一杯酒，江湖夜雨十年燈。
持家但有四立壁，治病不蘄三折肱。
想見讀書頭已白，隔溪猿哭瘴溪藤。
全詩四聯八句，幾乎句句用典，內涵豐富深沉，以故為新，把對朋友的思念和關心，以及不平之鳴，憐才之意，蘊含在詩句中。
第三，唐詩語言優美、華麗、清新、和諧，而宋詩往往把散文的章法、句法、字法引入詩中，結構手段、敘述方法和語言風格具有散文化傾向。如，被聞一多先生譽為“詩中的詩，頂峰上的頂峰”之張若虛的《春江花月夜》就是從春、江、花、月、夜五種事物體現了人生最動人的良辰美景，構成了誘人探尋的奇妙藝術境界，如開篇兩句；“春江潮水連海平，海上明月共潮生。”就勾勒出一幅春江在月夜的壯麗畫面：江潮連海，月共潮生。其中，一個“生”字，就賦予了明月與潮水以活潑的生命，語言優美、清新。又如，最后兩句：“不知乘月幾人歸，落月搖情滿江樹”。作者用艷麗的語言把思念之情、月光之情、游子之情、詩人之情交織在一起，灑落在江樹上、也灑落在讀者心上，情韻裊裊，搖曳生姿，令人心醉神迷。
而宋詩的語言特色則被稱為“散文化”，它“以文為詩”，“以學問為詩”，“以議論為詩”。比如，宋代大詩人朱熹的《觀書有感二首》中的第一首：
半畝方塘一鑒開，天光云影共徘徊。
問渠那得清如許，為有源頭活水來。
開篇兩句，描繪了感性形象，給人以美感，但后兩句筆鋒一轉，講道理，發議論，有疑問，有回答，形似散文，頗有“理趣”，是一首富有哲理意味的詩歌。
第7篇：李白寫的邊塞詩范文
【中圖分類號】G 【文獻標識碼】A
【文章編號】0450-9889（2013）01B-
0081-02
詩言志，歌詠情，分析古典詩詞思想感情是高考必考內容之一，近幾年出現頻率較高。在高考復習中，教師對此應該給予足夠重視。筆者就這一問題有關方面談幾點膚淺看法。
一、辨別古典詩詞題材類型，分析其思想感情類別
學習古典詩詞，首先辨明其題材類型。古典詩歌的題材大致分為以下幾種類型：送別詩、寫景詩、詠物詩、懷古詩、行旅詩、思鄉詩、閨怨詩、詠事詩、邊塞詩等，也有行旅詩、邊塞詩與思鄉詩相互兼屬的情況。讀古詩詞應認真把握題目，從中可以看出其題材類別和主題類型。
中國古典詩詞具有豐厚的情感內涵，就所表達的情感而言，常見有以下幾種類別：1.抒寫個人際遇、感懷，宣泄傷時、離亂之情，如杜甫《春望》、杜牧《題木蘭廟》；2.抒寫作者報國之志，表現憂國憂民之情，如韓愈《左遷至藍關示侄孫湘》、杜甫《茅屋為秋風所破歌》《兵車行》、陸游《示兒》；3.描述人物羈旅行役，抒發客心思歸之情，如劉禹錫《秋風引》、孟浩然《宿建德江》、王維《九月九日憶山東兄弟》；4.詠史懷古，寄寓盛衰無常之感，如劉禹錫《烏衣巷》《石頭城》、杜牧《過華清宮絕句三首》《題烏江亭》；5.描摹事物獨特風貌，寄托詩人個性情志，如李商隱《蟬》、杜荀鶴《小松》、儲光羲《詠山泉》；6.追懷親友昔日情態，揮灑詩人緬懷之情，如蘇軾《江城子》、陸游《沈園二首》、賀鑄《鷓鴣天?重過閶門萬事非》；7.描述親朋離別情狀，抒發詩人依依別情，如李白《贈汪倫》、岑參《白雪歌送武判官歸京》、高適《別董大二首》、王維《送元二使安西》。
此外，最常見還有一類古典詩歌，即景生情，抒發詩人生活雜感。這類古典詩詞以描寫景色為主，流露出詩人不同的情感，分為以下幾種類型：1.山水田園生活的悠閑，如王維的《山居秋暝》；2.昔盛今衰的感慨，如姜夔的《揚州慢》；3.青春易逝的傷感，如李清照的《如夢令》（昨夜雨疏風驟）；4.仕途失意的苦悶，如白居易的《琵琶行》；5.告慰平生的喜悅，如杜甫《聞官軍收河南河北》；6.借古諷今的感嘆，如杜牧《泊秦淮》《赤壁》。
二、抓住詩詞內容的六要素，體會詩人所表達的思想感情
讀懂一首詩詞，必須從整體上抓住詩詞內容的六個要素：何時、何地、何人、何事、何景、何情（何理）。以王昌齡《送魏二》為例：
醉別江樓橘柚香，江風引雨入舟涼。
憶君遙在瀟湘月，愁聽清猿夢里長。
仔細推敲，從“橘柚香”看出，這首詩所寫時間是清秋，地點是江邊的樓上，人物是詩人和魏二，事件是送別，景物先是江邊樓上飄散著橘柚的香氣，接著江風吹雨進入渡船，使人心境感受凄涼。即使學生不知道這首詩寫于詩人被貶謫龍標尉時，從字面信息也可以看出詩人抒發依依惜別之情。當然，把握一首詩詞的思想感情，不僅準確分析字面信息、隱喻用典，還要把握字面背后隱含的信息，知人論世等。
要仔細體會詩人所表達的思想感情，應掌握分析詩詞思想感情的方法。筆者認為，學生在考場上應遵循以下步驟：
第一，找出集中表達詩人情感的句子。很多古典詩詞往往有一些句子集中表達思想感情，是作者感情的自然流露或志趣愿望的告白。一般而言，集中表現詩人情感的句子往往在詩詞的最后，所謂卒章顯志。如王維《山居秋瞑》最后兩句：“隨意春芳歇，王孫自可留”，直接抒發詩人寄情山水田園、對隱居生活怡然自得的心情。
第二，抓住古典詩詞中的關鍵詞語。古典詩詞是詩人“緣情而發”的產物，那些描寫動作或心情從而集中表達詩人情感的詞語，往往就是“詩眼”，是分析該詩詞思想感情的鑰匙。當然，從“詩眼”入手，分析詩詞的思想感情，注意不能以偏概全，而應全面審視詩詞所表達的詩人最主要的、核心的思想感情。
第三，抓住小序、注釋中有關信息。高考詩詞鑒賞試題，常以小序、注釋的形式介紹作者生平、時代背景、創作緣起與經過，以及解釋詞語，提示解題思路等，是考生分析詩詞思想感情的抓手。利用小序、注釋解讀詩詞文本，不可膠柱鼓瑟、生搬硬套，應當結合平時備考積累的一些知識。如南宋的詩詞會涉及到收復失地、報國無門或抗戰到底等方面情感。
以《春日》為例，具體說明如何運用以上三個步驟及方法。
春日
[南宋]吳錫疇①
韶光大半去匆匆，幾許幽情遞不通。
燕未成家寒食雨，人如中酒落花風。
一窗草逆濂溪老②，五畝園私涑水翁③。
無賦招魂成獨嘯，且排春句答春工。
[注]①吳錫疇：南宋末年詩人，死后第三年南宋滅亡。②濂溪老：即周敦頤，晚年定居于廬山，世稱濂溪先生。③涑水翁：指司馬光，陜州夏縣（今屬山西）涑水鄉人，世稱涑水先生。
要理解“幽情”內涵，先找到相關的句子，再從字眼上推斷，首聯“韶光匆匆”“落花風”暗示惜春之情，尾聯“無賦招魂”“且排春句”暗示詩人的憂慮，從本詩后兩聯可以確認詩人的核心情感，是針對國家命運、個人前途所抒發的情感。然后結合注解加以確認，其中注解①暗示本詩對南宋衰微的感嘆。由此可以確定，“幽情”在本詩有兩個層面的意思：一是傷春之情。詩人面對“韶光”匆匆逝去，目睹“落花”滿地，一種“春去也”的感慨油然而生。一是憂國之情。身處南宋，國運衰微，盛景不再，大勢已去，一種憂國傷時之痛郁結心頭。
除了以上三個步驟之外，描寫景物“冷”“暖”色調、選取的意象、作者的人生經歷，以及引用典故的含義等，都與作者表達的思想感情有著密切的聯系，也不可忽視。在高三學年復習訓練過程中，應引導學生注意記住常見的古詩詞典故的含義，分析古典詩詞所用典故的情感內涵，應注意聯系全篇內容來理解。
三、比較兩首詩詞不同情感，注意詩詞表達思想感情的特點
這類題往往是兩首詩詞中的情感相同，但成因不同；有時看似情感相同，實則不同。所以，答這類題時應認真分析感情或感情變化的成因。例如：
村居
[宋]張舜民
水繞陂田竹繞籬，榆錢落盡槿花稀。
夕陽牛背無人臥，帶得寒鴉兩兩歸。
村居
[清]高鼎
草長鶯飛二月天，拂堤楊柳醉春煙。
兒童散學歸來早，忙趁東風放紙鳶。
要認真比較兩首詩歌不同情感，應研究詩人情感因何而起。第一首詩的情感是由水、陂田、竹籬、榆錢落、無人臥、寒鴉等觸發的，描寫的是一幅由水、田地、翠竹、屋籬、榆樹、槿花等景物構成的秋日村居圖，表達了詩人悠閑、平靜又略帶清愁的心境。第二首的情感是由草長、鶯飛、楊柳、兒童、紙鳶等春天景物引起的，描繪的是一幅早春二月草長鶯飛、楊柳拂堤、兒童們興致勃勃地放風箏的“樂春圖”，全詩有景有人有事，充滿了生活情趣，表達了對春天來臨的喜悅和贊美之情。
要求學生分析古典詩詞思想感情時，應注意中國古典詩詞表達思想感情的幾個特點：1.多為含蓄表達，很少直白表達。我國古典詩詞大多數通過描寫景物、敘述事件、運用比喻、借用典故等方式，委婉含蓄地表達思想感情，很少不加修飾地直接抒發思想感情。
2.情感多為復雜豐富，很少單一。一個詩人有大體穩定的創作趨向和風格，也不排除個別作品有特殊風格。例如：杜甫詩歌風格是沉郁頓挫，他青年時期創作的《望岳》體現了“會當凌絕項，一覽眾山小”的豪邁。又如：李清照是南宋著名的婉約派的代表人物，她也有“生當作人杰，死亦為鬼雄”的豪放之詞。
3.情感是發展、變化的，而不是靜止的。要分析古典詩詞感情發展變化的脈絡和過程，不能抓住一點，不顧其余。如蘇軾的《水調歌頭?明月幾時有》，其中感情就經歷了由幻想游仙超脫凡塵而轉為熱愛人世生活的過程。
第8篇：李白寫的邊塞詩范文
一、多媒體的運用，激活了學生，營造了氣氛，激發了興趣
“知之者不如好之者，好之者不如樂之者”，興趣是最好的老師，在濃厚的興趣下，學生才能專注于學習。多媒體為學生創設了直觀形象、生動活潑、富有趣味的學習情境，激發了學生的興趣和求知欲。如在教學朱自清的散文《春》一課時，為了激發學生的學習興趣，我用多媒體屏幕出示《春》的五幅畫面：春草圖、春花圖、春風圖、春雨圖、迎春圖，播放音樂《春江花月夜》，通過運用多媒體課件，把學生帶進課文情境中去，讓學生在美的情境中感受朱自清的散文《春》，這樣就調動了學生的多種感官，激發了學生的學習興趣。
二、多媒體的運用，激活了老師，有效突破了重、難點
多媒體形象直觀的畫面既能幫助學生理解語言文字，突出教學重、難點，又培養了學生的想象力，古詩的語言是高度凝煉的，所創設的意境是深遠的。如何引導學生來學習古詩，感悟詩人語言之凝練，體會古詩之神韻呢？信息技術與古詩教學的整合解決了這個難題。
我在教學唐代邊塞詩人岑參的《白雪歌送武判官歸京》中曾使用過這樣一個CAI課件：課件一開始，就用大屏幕投影出一幅畫面：在塞外的大沙漠上，漫天的鵝毛大雪伴著呼呼的北風撲面而來，把“北風卷地百草折，胡天八月即飛雪”的景象由遠而近展現在學生面前，營造出凄涼、感傷的氛圍，很好地渲染了一種悲壯的氣氛，而接下來又一張“千樹萬樹梨花開”特寫的幻燈片，猶如一股“春風”，一掃前兩句的凄涼之象、頹廢之氣，借奇景來突出天氣的奇寒，讓學生從直觀上感受到唐代戍邊將士的艱辛。緊接著，屏幕出現一段文字材料，介紹盛唐邊塞詩及詩人，作者生平及詩的寫作背景。學生對詩有了感性認識之后，緊接著就播放一段配樂詩文朗誦。我們知道，在古代，詩詞都是用于吟唱的歌詞，其合乎樂曲的韻律、節奏，平仄的搭配讀起來朗朗上口，能讓人感受到其中悅耳順暢的音韻美、均勻別致的節奏美。而我們傳統的“一支粉筆一張嘴”的授課模式只是單純地靠教師的范讀和學生的練讀，往往難以收到這種效果，因為我們師生的語音多少會受到個人方言語調、個人音質、音色的局限，距離我們課件所選取的專業播音員的朗讀水平有一段差距。當學生聽到課件中播音員那雄渾有力、抑揚起伏、頓挫有致的激情朗讀時，很快就會引起聽覺上的共鳴，此時，很多學生就會情不自禁地跟著輕聲朗讀，教師再因勢利導，教學生把輕重音和停頓標出來再跟著練讀，重復幾次，使學生的聽覺受到一種良性的刺激，既可調動學生朗讀的積極性，又可以培養學生的語感，使學生能較快進入作者的情感領域，接受情感的熏陶。這樣還能保證讓學生的“讀”有相對的標準，經過長期的積淀，可以讓學生把這種美的感受自覺地滲透到自己的語言中，以增強“語言美”。朗讀環節結束后，我再播放幾個畫面進行課文講解：一個畫面是“中軍置酒飲歸客，胡琴琵琶與羌笛”，將酒桌上將軍與武判官頻頻交杯、殷勤話別的畫面再現于學生面前，使學生想象出他們話別的語言。讓學生能充分體驗在“奇寒”環境下依依惜別的摯情。最后一個畫面是“輪臺東門送軍去”：將軍孤身一人騎在馬背上，惆倀地望著雪地上馬蹄的痕跡，久久不忍離去……畫面結束后，是幾張有難度層次的練習題幻燈片。學生做完題目后，本節課的任務也就基本完成了。這樣以CAI課件為主線的一節課下來，學生在視覺、聽覺上得到了極大的享受，同時也為詩中所描繪的戍邊將士的艱苦慨嘆不已，更被他們的愛國激情所感染，很自然地會的產生報效祖國的崇高愿望，我想這就是詩人通過這首詩所展現的“心靈美”吧，多媒體技術為我們提供了一個展現美的平臺。
三、多媒體的運用，激活了教材，提高了教學效率
第9篇：李白寫的邊塞詩范文
詩歌是中華民族的藝術瑰寶，初中語文教材中有許多古詩詞，《語文課程標準》指出："誦讀古代詩詞，有意識地在積累、感悟和運用中，提高自己的欣賞品味和審美情趣。"隨著課堂教學改革的力度不斷擴大，詩歌也越來越受到重視，更成為中考的必考內容。如何提高學生鑒賞古詩詞的能力，成為我們要解決的重大問題。
1.反復誦讀，激發想象
朗讀是最經常、最重要的閱讀基本功，古詩詞的語言之美、節奏之美、音韻之美和意境之美，只有通過"讀"才能領略到其中神韻。多讀古詩詞，能使學生在優美的詩歌語言和境界中陶冶情操，增長知識；多讀古詩詞，能使學生更深刻地感受文學形象，從而提高審美能力。
1.1讀懂意思，體會其節奏和韻律之美，進而體會其思想感情。如杜甫的《春夜喜雨》，一個"喜"字掩飾不住詩人對春雨的喜愛之情："好雨知時節，當春乃發生。隨風潛入夜，潤物細無聲"，這種酣暢淋漓的"喜"讓讀者也喜笑顏開。再如《望岳》中有："會當凌絕頂，一覽眾山小"，把自己勇于攀登人生頂峰的遠大志向與雄奇蒼莽的泰山合為一體。而王維的《使至塞上》，通過描寫大漠風光的壯美蒼涼"大漠孤煙直，長河落日圓"，寫出了戍邊將士生活環境的惡劣，抒發了詩人內心的孤寂感及戍邊將士的愛國之情。
1.2抓關鍵詞語。如杜甫的《蜀相》中有"映階碧草自春色，隔葉黃鸝空好音"之句，句中的"碧草"、"春色"、"黃鸝"等，都是寫美好景色的。但一個"自"字，寫出了碧草無人觀賞；一個"空"字，點明了黃鸝的白白歌唱，這兩個字表現出濃重的凄涼孤寂之情，因而春色也就不再是美好的了，所以就不能認為這兩句寫的是春天美景。再如馬致遠的《天凈沙·秋思》："枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家，古道西風瘦馬，夕陽西下，斷腸人在天涯。"因為"在天涯"而成為"斷腸人"，相思之苦躍然紙上。
1.3由表及里，領悟詩詞的意境。意境，是作者描繪的生活圖景和所抒發的思想感情相融合而形成的一種藝術境界，讀者可以從詩人筆下具體可感的事物逆知詩人內心的情緒。如宋人雷震有一首《村晚》："草滿池塘水滿陂，山銜遠日浸寒漪。牧童歸去橫牛背，短笛無腔信口吹。"這是一首描寫夏季山村風光的小詩。遠山夕陽倒映在水草青青、碧波蕩漾的池塘里。歸村的牧童橫騎在牛背上，自由自在地吹著短笛，雖然無腔無調，卻也別有情趣。細細品味，詩中有畫，畫中有詩。全詩清新優美，生活氣息濃，是一幅優美的山村晚景圖。而在這幅圖中蘊含著的，是詩人愉悅的心情和對山村風光的熱愛。
2.品味詩詞，體驗語言之美
古詩詞的語言非常精煉，可謂字字珠璣。如："春風又綠江南岸"之"綠"，使春天一下子變得鮮活了；"鳥宿池邊樹，僧敲月下門"之"敲"，刻畫出僧人夜歸的畫面。又如名句："海日生殘夜，江春入舊年"中的"生"和"入"兩字，詩人將自然景物擬人化，寫得勃勃生機，同時表示時令的更替，暗示時光的流逝，蘊含自然之理。
古詩詞的語言經常是虛實結合，如李煜的《虞美人》中"問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流"，將抽象的"愁"化為人人盡知的滾滾江水，令人感到這個"愁"是無法承載的。或者動靜結合，如王維的《鳥鳴澗》："人閑桂花落，夜靜春山空。月出驚山鳥，時鳴春澗中。"以花落、月出、鳥鳴的"動"，突出了春澗的幽靜。杜甫的《絕句》："兩個黃鸝鳴翠柳，一行白鷺上青天。窗含西嶺千秋雪，門泊東吳萬里船。"前兩句寫"動"，繪出一幅絢麗的圖景；后兩句寫"靜"，一言空間之廣，一言時間之久，但也"靜"中見"動"。李白的《望天門山》更是高妙，以"天門中斷楚江開"寫出了水神奇的"動"，力量巨大；又用"碧水東流至此回"寫出了山雄奇險峻的"靜"，強大力量的靜；然后又用"兩岸青山相對出"寫"靜"，靜中有"動"；"孤帆一片日邊"來寫"動"，動中有"靜"；動靜相襯，即有力量的對抗，又有寧靜與和諧，真可謂運筆如神！還有雅俗結合的，如白居易《憶江南》詞，"江南好，風景舊曾諳"、"能不憶江南"，用語通俗；而"日出江花紅勝火，春來江水綠如藍"，用語典雅。不用雅，寫不出江南之優美；不用俗，便失去了親切感和獨特的向往之情，可謂相得益彰。
3.把握時代，走進作者心中
