古典文學賞析精選(九篇)

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第1篇：古典文學賞析范文

英文名稱：The Knowledge of Classical Literature

主管單位：

主辦單位：鳳凰出版社

出版周期：雙月刊

出版地址：江蘇省南京市

語

種：中文

開

本：大32開

國際刊號：1006-9917

國內刊號：32-1101/I

郵發代號：28-34

發行范圍：國內外統一發行

創刊時間：1986

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第2篇：古典文學賞析范文

傳統的“滿堂灌”教學缺少吸引力。語文教師通常會在課堂上滿懷激情地教學，但學生依然各忙各的，這在當前的語文教學中普遍存在。“滿堂灌”的教學方式已經無法滿足高職院校的教學目標，更不能調動學生學習的主動性，只能增加高職語文教師的挫敗感。這樣的教學，不僅教師無法發揮引導作用，而且不能體現學生的主體地位，已經喪失高職院校語文教學的靈魂。

二、高職語文教學改革的出路

1.以教學實踐為出發點，努力做到語文與專業相結合

合格的高職語文教師，首先會在新學期開始前了解學生所學的專業，掌握該專業的培養計劃，了解學生的專業技能及綜合素質；其次，教師在開展教學活動時，要做到人文性與語文性相結合，還應綜合專業特點設計教學，努力將有用的成分融入教學；再次，人才的培養要以市場需求為前提，堅持“就業導向”，突顯學校的針對性與目標，訂立自己的評判標準，為社會發展與專業建設服務，這樣才能展現高職院校的教學優勢；最后，根據各專業的特點制定教學目標，并結合學生特點進行教學，始終將學生的運用能力放在首位。

2.符合高職院校的新型教學方法

第3篇：古典文學賞析范文

一、提升學生對古詩詞鑒賞能力的必要性

古詩詞從本質上來說主要是承載中國傳統文化的特殊載體，傳承著中華民族上下五年前的悠久歷史文化，同時也蘊含著博大的中華民族精神。眼下社會經濟發展迅速，各種網絡文化、快餐文化應運而生，這些浮躁的氣氛對傳統文化造成了很大的沖擊，同時也給學生的價值觀帶來了一定的不良影響。對于這種這會環境，學習中國古典文學責無旁貸，不僅可以提高語文水平，同時也能夠讓學生們一生都受益匪淺。

二、初中語文教學學生古詩詞鑒賞能力的培養

1.提高教師的文學素養

教師作為課堂教學過程中的引導者，要想保證課堂教學效率，首先要做的就是提高自身素質，不斷學習，多了解一些文學典籍，增加文學底蘊，提升自身的古典文學修養，使自己的審美能力和詩詞鑒賞能力得到有效增強。只有不斷的為自己充電，才能保證良好的課堂氣氛，吸引學生們的注意，保證學生獲取更多的知識，這樣才能把古詩詞講透，讓學生更好的感受到古詩詞的魅力。

2.創新教學觀念

教師要根據實際情況適當改變教學觀念，摒棄傳統教學模式中“以教師為主體”的錯誤思想，將學生在作為教學主體，并時刻注意要突出學生的主體地位，明確自身扮演的角色。引導學生，啟發學生，這樣才能更好的激發學生對學習古詩詞的積極性和熱情。

3.注意學生對內容的把握

在平時教學的過程中，教師要注意學生對詩詞內容的把握，⑹詞進行合理分類。例如按詩人的性格分為憂心于天下的杜甫，灑脫的詩仙李白，隱居山水的陶淵明等；按詩詞類型分為送別詩、懷古詩、思鄉詩、邊塞詩等。在保證對詩詞背景充分了解的情況下進行具體的講解，讓學生為以后的古詩詞學習打下良好的基礎。同時引導學生能夠靈活的對詩詞進行分類，將特殊案例單獨記憶，鼓勵學生從詩詞的具體內容入手，牢牢掌握各類詩詞所表達的思想內容和情感。如講解李煜的《相見歡》，教師可以引導學生深入分析詩詞所描寫的具體內容，然后再換個角度分析當時的描寫背景，這樣才進一步的體會到詩人離鄉去國的N心之痛，以及身為亡國之君的哀思之痛。

4.培養學生品析詩詞的語言能力

（1）教會學生學會分析詩詞的修辭運用，并能夠理解其表達的含義，主要是從一些妙處著手。例如在分析溫庭筠的《商山早行》時候，就可以引導學生注意古詩中的“茅店”、“雞聲”等處，以便于從這些富有特點的景物中體會詩人當時的情感。

（2）在賞析古詩的時候多從詩詞的運用技巧和語言風格加以深入分析。

（3）鼓勵學生多讀品析詩詞節奏、音韻等。使學生能夠從詩歌的表達方式來體會詩人所要表達的情感與心境。找準詩詞的關鍵句，分析其中動、靜結合的含義和作用。在教學的過程中要注意知識不要講解的太深奧，言簡意賅，鼓勵學生多接觸些常識性的典故，以便更好的品味詩詞中抒發的情感。與此同時從多個角度剖析詩歌語言的各種技巧，理解每種修辭手法運用的目的以及所表達的情感和最終效果。

5.培養學生賞析詩詞表達技巧、藝術手法的能力

（1）讓學生熟練掌握擬人、比喻、夸張、雙關、反復、對比、通感等多種修辭手法的運用，保證在學習的過程中能夠準確的判斷詩詞的表達方式是情景交融、托物言志還是直抒胸臆。

（2）第二是引導學生熟練掌握想象、烘托、白描、映襯、渲染、先聲奪人、虛實相映、動靜結合等各種表達技巧。

（3）多開展相關訓練，鍛煉學生學會分析詩人的總體思路是首尾照應、開門見山、層層深入、先總后分、還是先景后情。從而能更加準確的判斷詩人所使用的的是何種手法技巧，然后進一步結合詩句闡釋使用這種技巧的原因，以及所傳達的思想感情。

三、結束語

綜上所述，中國古典詩詞講究的是“情景交融”，因此教師在教學的過程中也要注意這個特點，引導學生熟練掌握分析歸納方法，從詩意中解讀意象，在意境中分析景物，把握好相關規律，從多個角度出發，這樣才能更好的提高學生的詩詞鑒賞能力。

【參考文獻】

[1] 何曉燕. 誦讀闡釋感悟深化――高中古典詩詞鑒賞教學策略研究[J]. 新課程?教師，2011（1）：61.

[2] 陸貴芹. 簡議如何培養高中生的古詩詞鑒賞能力[J]. 文理導航，2011（16）：55.

[3] 楊振春. 高中語文教學中如何培養學生的詩歌鑒賞能力[J]. 學周刊，2015（11）.

[4] 劉詩. 詩歌鑒賞試題分析及其教學建議――以高考語文湖北卷（2005-2014年）為例[J]. 基礎教育研究，2015（03）.

[5] 彭麗娜. 淺談新課標下高中語文古詩詞鑒賞教學[J]. 才智，2015（18）.

第4篇：古典文學賞析范文

一、誦讀，能促進學生把握古詩詞的主題內容。

古詩詞都是古人在一定背景下，對其心理感受的一種表達。而通過誦讀來理解詩歌內容，不僅是對作者當時心理感受的一種還原，也是對時代背景以及作者人格魅力的一種解讀。[2]當然，要實現這些目標，必須在了解寫作背景的基礎上，準確把握詩歌的感情基調。

例如宋代文學家蘇軾的《江城子?密州出獵》這首詞，教師先要指導學生了解其寫作背景。這是蘇軾被貶謫到密州的時候，和同僚出獵的時候寫下的一首作品。雖然被貶，但是蘇軾的情緒并不消沉，而是仍然充M著為朝廷效力的雄心壯志。接著教師就可以要求學生帶著理解去誦讀這首作品，并且根據學生誦讀的實際情況予以具體指導。當學生能用雄心勃勃而又頗為自得的語調去讀“親射虎，看孫郎”，用低沉充滿期盼的語調去讀“持節云中，何日遣馮唐？”，用慷慨激昂的語調讀“西北望，射天狼”。那么學生對蘇軾這首作品中抒發的情感，以及這首宋詞的魅力理解的相當透徹了。

二、誦讀，能幫助學生形成多種語文能力。

很多優秀的古詩詞能夠膾炙人口，不僅是因為其蘊含著豐富的情感，這也和這些詩詞中運用了很多藝術手法有關。理解掌握這些藝術手法，感悟它們在表達情感、刻畫人物、描繪意境中的作用，對于學生提高語文能力，是非常重要的。但是讓學生能夠真正感受到這些藝術手法的作用，單靠教師的講授是不行的。而把這項內容和學生的反復誦讀結合到一起，效果就要明顯多了。

例如陸游的名作《卜算子?詠梅》，詞中作者通篇運用了象征手法，在對梅花高貴品質的贊美中，抒發了作者對高潔之士矢志不渝精神的崇尚之情。而在描寫梅花形象的時候，作者沒有運用太多的形容詞，也沒有正面直接進行贊美，而是通過描寫“驛路斷橋邊”這一獨特的環境，和“只有香如故”這一細節，來完成的梅花形象的塑造。

學生掌握這些手法對于提高語言表現力和寫作能力都很有好處，而讓學生深刻體會這些手法好處的有效途徑，就是合理安排充分誦讀環節。當學生用悠遠凄婉的語調，讀出“驛路斷橋邊”這一句的時候，他們的頭腦里一定會勾勒出荒郊野外生長著一棵孤獨的梅花這一畫面。這個時候教師稍微引導一下，學生就會明白典型環境刻畫人物形象的重要性，其寫作能力也就在不知不覺中提高了。

三、誦讀，能深化古典文學對學生心靈的熏陶。

學習古詩詞，既能豐富學生的情感，提高學生的語文能力，但是其最終目標，還是繼承優秀古典文化，發揚中華民族優秀文化傳統。[3]學生可以在誦讀中加深理解，在誦讀中提高能力，也可以在誦讀中受到古詩詞更深刻的影響。

打開中國古典文學的寶庫，能對學生產生正面影響的作品比比皆是。《詩經?蒹葭》中追尋夢想的百轉千回；《長歌行》里珍惜時光的明智；《觀刈麥》里拷問良知的濟世情懷；《竹里館》的超脫悠閑與世無爭；李白在《行路難》中的自信豪邁，岑參在《白雪歌送武判官歸京》中的深沉惜別，王灣在《次北固山下》中的樂觀豁達，辛棄疾在《破陣子》中的沉痛悲壯等等。這些都是影響學生心理健康成長的好素材，反復誦讀，便能讓這些好素材的積極意義最大程度得到發揮。

讀不是目的，用誦讀的方法實現對古詩詞的理解，學習古詩詞優秀藝術手法，接受古詩詞情感意蘊的熏陶，這才是目標。也唯有如此，初中語文古詩詞教學才能盡得中華燦爛古文化的精華，也唯有如此，才能讓學生在成長過程中，得到古文化更多的滋養。

參考文獻：

[1]初中語文古詩詞教學初探[J].王素芹.語文教學通訊?D刊（學術刊）.2013（09）

第5篇：古典文學賞析范文

關鍵詞：中國文學 唐詩藝術 公開課 課堂教學 文化傳播

1904年5月，京師大學堂國文教習林傳甲編印《中國文學史》講義，是中國大學教育的第一部中國古典文學教材[1]。中國古代文學作為一門課程來講授，已經走過了百年歷程。一些研究成果分析了現階段古代文學史教學的現狀，認為其面臨著教學課時持續減少、教學內容僵化、教學模式單一、學生興趣降低等多層困局，有的主張走突出能力培養路線，有的主張走突出人文精神培育路線，有的主張建立新型教學模式，欲以化解危機[2]。筆者認為，在開放教學時代，中國古代文學研究型教學至關重要，因為文獻的獲取已不成問題。

教育部長江學者特聘教授、武漢大學文學院尚永亮教授《唐詩藝術》國家級精品視頻公開課，緣自主講人2007年為武漢大學文學院研究生開設的唐詩藝術課程，2008年收入廣西師范大學出版社“大學名師講課實錄叢書”，時分說聲律（上下）、立意（上下）、結構（上下）、語言（上中下）、比興、剪裁、情景、言意（上下）、技巧（上下）、時空（上下）、詩畫（上中下）二十一講。《唐詩藝術講演錄》，沒有一句諸如“帥哥”、“酷”等當下開講人插科打諢的現代語，而深切感受到的是其教學的嚴肅性和藝術性[3]。作為面向社會的開放資源，《唐詩藝術》公開課取其精華，編為概論、情景、比興、語言、立意、結構、剪裁、技巧、意象、時空、聲律、對偶十二講。2013年5月，教育部確定為第三批“精品視頻公開課”。

一.深度：教學內容的學術性

平心而論，百家講壇傳播和弘揚經典功不可沒。但它并非完整、嚴謹的文化課程，它使經典更為通俗化、更為平民化則與“中國古代文學史”以踏踏實實研讀經典為主要宗旨的教學背道而馳[4]。《唐詩藝術》公開課選取若干重要關目，如情景、比興、語言、立意、結構、剪裁、技巧、意象、時空、聲律、對偶等，予以集中而深入的解說，重藝術賞析，更重創作脈理的探尋;重文本解讀，更重理論概括。

而將某些問題集中起來，更便于把耳熟能詳的唐詩講透。譬如講唐詩“技巧”，以柳宗元《江雪》為例，此詩采用的是一種排除法，視線由遠而近，由大而小，由廣而狹，凝聚于一葉“孤舟”，進一步聚焦到一個老翁，聚焦到老翁的一個“獨釣”的動作，再聚焦到詩中沒有出現的釣鉤。再舉柳宗元另一首詩《與浩初上人同看山寄京華親故》，重點談與聚焦式相反的發散式、擴張式手法，使讀者對詩人欲化一身為千億而散上各個峰頭的設想獲得真切領會。大學課堂要以研究高深學問為原始職能，即使應用型本科院校也要保證本科教學要求，以區別于高職教育目標。

二.溫度：教學過程的啟發性

中國古代文學史教學應加強現實感、生活感、親近感。在保證完成教學大綱規定內容的前提下，注重課堂教學中的“故事性”，培養學生的“歷史感”，古代文學應該“活”在當下[5]。例如講唐詩“對偶”，從緣起和發展、種類、藝術及其功用三個方面，結合生活中的“偶”現象，在知識傳授的基礎上，強調詩中對偶擴展、改變作者的思維方向的特殊功用，以及對中國文化精神領悟的啟迪。再如在“立意”一講中，通過比較中唐詩人楊巨源《城東早春》、白居易《買花》、陳陶《隴西行》三首詠春之作，意在說明角度新穎、巧妙傳神和與眾不同是唐代詩家追求的立意標準。

講課是一門藝術，能不能把課講好，不光在于口才的好壞，也不完全在于知識面的廣狹，我們認為最重要的，還在于能否授人以漁，讓聽者既知其然，亦知其所以然，改變思維，舉一反三，進而由此養成獨立分析問題和解決問題的能力。這也是研究性教學的本質。

三.廣度：課外學習的研究性

在《唐詩藝術》這門課里，很少單獨講述抽象的理論，也盡量避免孤立的作品賞析，而是試圖把文學批評、文學理論與對作品的具體分析結合起來，讓同學們以理論為線索，順藤摸瓜，獲得對作品藝術特點的深入解會，并圍繞作品的藝術特點，把握唐詩的某些創作規則。受國家精品課程技術規范，課內傳授容量有限，關鍵還是課外的溫故知新。

譬如中國古代的詩論中有三部書是不可不讀的：第一部《文心雕龍》，要精讀，借助此書可以在創作、鑒賞、文體、理論等方面，對唐以前的中國文學有一個系統的了解;第二部，嚴羽的《滄浪詩話》，這是繼《文心雕龍》之后又一部力作，而且在某些方面如妙悟、興趣、韻味等方面有較大升進，對此后的詩論特別是神韻一派極具影響，借助此書可以對唐宋詩的特點有一個較細密的把握。第三部書，就是葉燮的《原詩》了，此書字數不多，是一部較為系統深入的論詩的學理性著作，其中一些見解遠超前人，如果能抽出時間，不妨去細讀一下，一定會有收獲的。個性化學習是大學課程的突出特點，又與研究性學習相關聯。

師傅領進門，修行在各人。國家精品開放課程一時難以體現課外，中國古代文學教學可以向Coursera、Udacity、edX等大規模在線開放課程網站借鑒組織方式。

四.高度：實踐教學的專業性

人文學科的實踐教學近年受到國家的重視。有學者將專業規范納入中國古代文學的實踐教學，將其與知識傳授、能力培養等有機地結合起來，把學術規范的教育落到實處，包含學術道德層面的、研究方法層面的和具體技術層面的[6]。因為高級專門人才是大學培養目標，所以專業思維、專業方法、專業精神是要必須掌握的。受時間和錄像技術要求的限制，公開課實踐教學一時難以展現，只能放在第二課堂進行，如對李（白）杜（甫）、高（適）岑（參）、王（維）孟（浩然）、元（稹）白（居易）等人的詩歌作些比較考察，運用比較專業的話語，分析其文化意蘊。

如果能進而通過學習唐詩的立意、剪裁、聲律等知識，嘗試古典詩詞創作，就更能體會唐詩藝術的真諦了。除了平時勤于練筆外，加入校內外詩詞社團是條捷徑。若想進一步提升，可參加高層次免費學習班。如中山大學“廣東省詩詞傳承與實踐研究生暑期學校”（招少量本科生旁聽學員），聘請兩岸四地著名學者、詩人授課。此為真正的詩歌實踐教學。

五.厚度：教育技術的互動性

讀圖時代不可回避，對深受新媒體影響的當代大學生更是教學必備手段。現代教育技術的使用本應能引起教學內容深度和廣度變化，體現引導學生思維、激發創新精神而走向廣闊的課外世界。然而，有時新媒體過度使用和粗制濫造，卻妨礙了課堂教學和傷害了學生胃口。具體到人文學科尤其是詩歌藝術，則更要精心設計課件，否則就會注重了形象性，卻忽視了文學形象感知的間接性特點。文學作品中的形象不具有直接的現實性，它只能通過接受者的想象和聯想才有可能間接地被感知，歌德說“造型藝術對眼睛提出形象，詩對想象力提出形象”就是這個道理。

六.亮度：課程考核的創新性

講課大可即興發揮，不受條條框框的束縛，以獲得師生互動、興會淋漓的效果。譬如律詩所以要對、要粘，就是為了緊密結合在一起，形成一個有機的整體，就好比一把折扇，可以收放自如。在唐代格律詩的ABBAABBA式中，不僅是上聯和下聯之間互相粘合，而且首照應，首句是A，末句也是A，起點預示著終點，終點又回到了起點，整個形成了一個首尾圓合的環形。這不是一種統一、一種和諧嗎？但演播室全程錄像，還是與平時課堂情境有別。譬如既有山西省太原市網友“引經據典而又通俗易懂，學術功底厚重”的贊賞，也有浙江寧波大學網友“內容很好，就是講得平淡了，缺失了唐詩的熱情”的關注，這恰恰是開放課程的特色，受眾與單純大學課堂層次相對一致不同。

有時怎么考決定著怎么學，進而影響著怎么教。同時，還涉及到怎么“管”。一般來說，知識性考題不宜超過40%，原典誦讀默寫可占20%，而不低于40%的含量應放在個人論文、小組作業和課外實踐上，基本規范前提下可不拘形式，尤其對于90后大學生。再進一步說，如果有學生能夠寫出具有一定藝術水準的古典詩詞，也完全可以拿到課程學分（民國時期陳寅恪先生主持清華大學招生入學考試就曾出過對聯題），當然教學管理改革要跟上，教師應擁有課程考核自。

因為《唐詩藝術》背后有專業技術制作團隊，課件都比較豐富、精美，但作為國家精品開放課程，主要還是老師放、學生看的單向傳播。在師生共同投入上，尚需進一步改進和提升。而開放課程的優勢，也為受眾賜示批評提供了條件，使大學課堂更有益民生，貢獻社會。

方興未艾的“慕課”潮流正在世界高等教育領域引發一場前所未有的大變革[7]。學生的學習方式顛覆著教學傳統，教師的教學理念、教學模式也在相應演進。出新是必要的，但具體到傳統學科，則要具體分析。另外，現有的一些教學管理方式還不能適應研究性教學的需要。僅就課堂教學規范要求而言，就可能束縛了某些人文學科的教學個性。我國著名古典文學研究專家，南京大學周勛初教授的體會，值得一線教師和管理人員深思：

中央大學期間，一些狂放的教師每以恣肆的作風進行講學，林損講《老子》，開頭兩句“道可道，非常道”“名可名，非常名”就講了兩個多月;徐英上課，只拿兩支粉筆進場，對那些手持講義和參考讀物的教師反加譏笑。小石老師因系兩江師范學堂出身，備課一直很充分，教學效果特佳，但也總是完不成教學計劃。其它教師能按部就班完成教學計劃的也很少。凡事有利有弊，有得有失。過去一些水平高低教師常是隨便談談，聊聊掌故，甚至攻擊他人，自詡高明，但他們確有兩手，否則也站不住腳。到了六十年代教師隊伍加了不少新人。這時開始使用材，教師上課時，不會再發生什么離題的怪論，大家都能全面完成教學任務，但往往流于照本宣科，不再強調什么個人心得，研究成分大為減少，對培養具有獨立思考能力的研究人才而言，可未必有利[8]。

中國古代文學是漢語言文學專業的主干課程，也是中文系教學時段最長的一門主課。這門課程在豐富學生的歷史知識、加強學生的文學修養等方面有著極其重要的作用。學習中國古典文學，實質上就是學習中華民族的文化經典。這里從《唐詩藝術》國家精品視頻公開課資源入手，取法乎上是也。

參考文獻

[1]劉敬圻.20世紀中國古典文學學科通志（第1卷）[M].濟南：山東教育出版社，2012：69.

[2]李秀華.近30年中國古代文學史教學改革研究的總結與反思[J].江西教育學院學報（綜合版），2013（3）：90-93.

[3]王志清深入淺出的技巧和境界――尚永亮《唐詩藝術講演錄》評論[J]淮陰師范學院學報（哲學社會科學版），2011（2）：242-244.

[4]毛振華.改制下“中國古代文學史”教學的困境與出路[J].內蒙古師范大學學報（教育科學版），2010（3）：87-89.

[5]歐明俊.古代文學史教學中學生學習興趣的培養[J].中國大學教學，2009（10）：38-41.

[6]苗懷明.論大學本科教學中的學術規范教育――以中國古代文學課程的教學為例[J]中國大學教學，2013（11）：56-57.

[7]桑新民.“慕課”潮流對大學影響的深層解讀與未來展望[J].中國高等教育，2014（3/）：12-15.

[8]周勛初.教學終身 甘苦備嘗――教育生涯中的突出事例[J].古典文學知識，201（2）：3-12.

第6篇：古典文學賞析范文

《西窗燭》是一款設計簡潔的詩詞賞析類APP，旨在為用戶提供一個干凈而清新的欣賞空間。打開《西窗燭》，首先映入眼簾的是一張卡片，卡片上是古韻十足的繁體字配上古文豎行排列風格的經典詩詞以及該詩詞的作者名字。如果你感興趣，可以點擊卡片閱讀全文，文章后面還有賞析和詳細詩詞分類，一眼便知它的來歷和涵義。其中的詩詞不乏有我們從小到大學過的，勾出滿滿的回憶。當然，大多數詩詞我們可能都沒有讀過，你要是不喜歡的話直接用手指將它左右切換丟在一邊就可以換一句新的詩詞，直到你滿意為止。不太方便的是，讀者很難找回已經丟掉的詩詞。

卡片上方有一個分享圖標，可以選擇把該詩詞分享到微信朋友圈或者微博，是不是比起發一張自拍或是表情更為新穎、更有文藝范呢？你還可以將詩詞以圖片的形式保存到手機相冊，或是分享給有相同興趣愛好的QQ好友和微信好友，共同體驗文學的魅力。在分享圖標的旁邊是一個書簽標志，里面分別有“筆記”、“寫字”和“語音”三個選項。“筆記”記錄的是讀者對該詩詞的感悟，“寫字”是讀者上傳的臨摹書法作品。而“語音”就非常有趣了，里面有許多讀者朗誦該詩詞的錄音，有的是不標準的普通話，有的干脆用方言朗誦，但大多還是很有感情的。

《西窗燭》對詩詞的分類也是一大特色，它把詩詞以選集、主題、景色以及節日等進行分門別類。通過分類瀏覽，我們可以系統化的看到古人對某一景觀，亦或是某一情緒進行描述。在文庫中它以作者名字分類，其中對作者的分類采用了從前往后的歷史朝代進行排序，不僅方便查找，還讓大家能夠清楚的了解作者所在的朝代。精選欄目選取了讀者上傳的與詩詞相關的優美書法作品、風景配圖以及好聽的朗誦等，瀏覽起來也別有一番韻味。

這次我們讀懂它

古詩詞是古人情感的積淀和智慧的結晶，寥寥幾行字能表現出大江東去的豪放明快、低頭弄梅的婉轉曲折。以前上學時候接觸過的詩詞，那僅僅是讀過或背過，畢竟淺薄的閱歷想要讀懂什么是“丹心照汗青”或是“凄凄慘慘戚戚”幾乎是不可能的。現在的我們雖還是不能完全領悟，但起碼多了自己的見解。日積月累，也不會有“書到用時方恨少”的無奈吧？《西窗燭》收錄了300多位文學家共1 500多篇精選作品，雖然詩詞庫不是特別豐富，但大多都不生澀難懂，配上注釋也能夠“略知一二”，它還提供了百度百科鏈接的詳細介紹，全面展示中國傳統文學之美。

第7篇：古典文學賞析范文

任何一項學生喜愛的事情沒有做不好的。在古典詩詞教學中，應該從激發學生學習興趣入手，引導學生去喜愛古典詩詞。

一、以點帶面，激發興趣

學生對古典詩詞的了解大多僅限于“詩眼”。如“但愿人長久，千里共嬋娟”（蘇軾《水調歌頭》）、“海內存知己，天涯若比鄰”（王勃《送杜少府之任蜀州》）、“莫道不消魂，簾卷西風，人比黃花瘦”（李清照《醉花陰》）、“人生自古誰無死，留取丹心照汗青”（文天祥《過零丁洋》）、“無可奈何花落去，似曾相識燕歸來”（晏殊《浣溪沙》），像這樣膾炙人口的名句，在古典詩詞中不勝枚舉。將每句所在的完整詩詞抄寫給學生，加以分析、講解，將會加深他們的印象和理解。同時，讓學生背誦這些詩詞，擴充對古典詩詞的記憶容量。記得多了，也就有了學習興趣；記得多了，就會觸類旁通，也就具備了賞析其他詩詞的基礎和能力。

二、由少到多，拓展興趣

“李杜詩篇萬口傳”。李白、杜甫是學生非常熟悉的詩人，從兩位詩人流傳下來的名句入手，請學生到課外去查找出處并抄寫出完整的詩篇。這樣不僅培養和提高了學生動口、動腦、動手的能力，在查找的同時，也進行大量的閱讀，對古代詩詞就會產生濃郁的興趣。如李白的名句“長風破浪會有時，直掛云帆濟滄海”（《行路難》），杜甫的名句“無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來”（《登高》），讓學生從這些作家的名句、名篇入手，大量接觸古詩詞，就會收到很好的效果。甚至，可以鼓勵學生對某一作家的詩作進行整理，如整理蘇軾大氣磅礴的豪放詞，整理李清照婉約含蓄的詩作，也可整理不同作家歌詠同一事物的詞，如詠雪詩、詠梅詩等等。

三、由今知古，加深興趣

學生對于三毛、瓊瑤的作品都很喜歡，為揭開這些作品神秘的面紗，讓學生看到這些作家深厚的文學底蘊，將三毛《夢里花落知多少》介紹給學生，作品的題目正出自《采桑》的典故，“春日起每早，采桑驚啼鳥，風過撲鼻香，花開落，知多少”和孟浩然《春曉》詩句“夜來風雨聲，花落知多少。”瓊瑤的作品《在水一方》的主題歌“綠草蒼蒼，白霧茫茫，有位佳人在水一方，我愿逆流而上，依偎在她身旁，無奈前有險灘，道路又遠又長，我愿順流而下，尋找她的方向，卻見依稀仿佛，她在水中央”。這段歌詞正是《詩經》中《蒹葭》“蒹葭蒼蒼，白露為霜。所謂伊人，在水一方。溯洄從之，道阻且長。溯游從之，宛在水中來”的白話譯文

一代偉人的詩作，以及反映革命戰爭生活的影視作品也是學生喜愛的。如《中國命運的大決戰》的主題曲的創作正是受到了的詞《沁園春?雪》的影響。老師將這些詞語名句的意蘊和背景講給學生，再聯系作品，便加深了學生對作品的理解。

第8篇：古典文學賞析范文

城上斜陽畫角②哀，沈園非復舊池臺。

傷心橋下春波綠，曾是驚鴻③照影來。

其二

夢斷香銷④四十年，沈園柳老不吹綿⑤。

此身行作稽山⑥土，猶吊遺蹤一泫⑦然。

【注釋】

①沈園：故址在今浙州紹興，今已修復。 ②畫角：繪有花紋的角。角是古代軍隊中的一種管樂。 ③驚鴻：驚飛的鴻（一種水鳥）。鴻飛動時，姿態優美，古人以之比美女。曹植《洛神賦》：“翩若驚鴻。”這里作者用以比喻其所懷念的亡妻唐氏。 ④夢斷香銷：比喻自己過去生活的消逝和唐氏的死亡。 ⑤綿：這里指柳絮。 ⑥稽山：會稽山，在紹興。 ⑦泫然：流淚貌。

【賞析】

《沈園》二首是陸游為悼念前妻唐婉而作，連同此后關于沈園的多首悼亡詩，構成了一個詩歌系列。陸游被譽為“亙古男兒一放翁”，詩風豪邁，但是在抒寫個人家庭的悲歡離合方面，也極盡兒女之情的纏綿悱惻。陸游和唐婉的愛情悲劇，特別是唐婉的早逝，給陸游的一生造成了極大的情感創傷。因而即使是到了晚年，陸游對往事仍然難以釋懷，《沈園》二首就是在這樣的背景下寫就的。第一首詩，“城上斜陽”，點明了傍晚的時間，慘淡的斜陽映襯著沈園，為我們渲染出一種悲涼氛圍，以此作為全詩的背景。除了視覺上的斜陽慘淡之外，還配以聽覺上的“畫角哀”，加深了悲哀之感。在唐婉郁郁而終后，陸游多想再看到她的容顏。但這只能是空想，甚至沈園的景物在時間的流逝中也不復依舊。雖然舊物不再，詩人還是試圖找尋以前生活的點滴痕跡，于是看到了“橋下春波綠”一如往日，感到似見故人。這樣的舊情舊景卻只是引起詩人更多的哀嘆。當年的唐婉就如“翩若驚鴻”的美麗仙子，飄然降臨于春波之上。兩人分開之后，不期而遇所引起的只是無限傷心。一切早已無可挽回，那照影驚鴻已一去不復返了。第二首詩是詩人故地重游，唐婉已逝世四十年了。詩人用 “夢斷香銷”代指唐婉之死。當日沈園的柳樹已老，不再飛綿，詩人此時也年逾古稀，正如園中老樹，行將就木。因而下句詩人說 “此身行作稽山土”，點明自己終將化作一捧塵土埋葬在會稽山下。此句目的是反襯出尾句“猶吊遺蹤一泫然”，詩人對唐氏堅貞不渝之情在這句里躍然紙上。一個“猶”字，使詩意得到升華，盡管自己將不久于人世，但對唐婉的眷念之情卻不會消逝。 “泫然”二字，飽含著詩人內心的復雜感情。其中夾雜著詩人的愛、恨和無盡的悔意。《沈園》二首與陸游慷慨激昂的詩篇風格迥異，寫得深沉哀婉，含蓄蘊藉。

第9篇：古典文學賞析范文

那么，如何對這類文學文本進行合理、有效的閱讀鑒賞，這是擺在廣大高中學生面前的一個難題。庖丁解牛，游刃有余，給予我們提示：凡事都有規可循。為此，繼2010年《高中生之友?古典文學鑒賞》專刊推出之后，編輯部又傾全力打造一個閱讀范本：《點擊名家》專刊。

在編排體例上，《點擊名家》以中國現當代文學名家（常有作品入選高考卷，如沈從文、豐子愷、汪曾祺、季羨林、張煒、雷抒雁、史鐵生、遲子建、韓少功、周國平等）為主線，首先，對作家重要人生經歷和為文風格作出扼要闡述，讓讀者在整體上對作家有個初步了解。

其次，遴選其富有風格特色或最近（新）發表的典范性的散文和小說（教材之外），其中散文所占比重最大，主要以游記、抒情散文、文化散文和隨筆（通過記人憶事表達哲思和人生感悟）為主。所選作品能較充分地反映出深刻的社會生活和作者的情感生活，富有較強的社會使命感和責任感，蘊涵著深深的民族心理和崇高的人文精神。