前言:一篇好文章的誕生,需要你不斷地搜集資料、整理思路,本站小編為你收集了豐富的古典文學的價值主題范文,僅供參考,歡迎閱讀并收藏。
一、 融入古典文學的內容與學情, 挖掘傳統文化瑰寶
在高中語文教學中, 涉及到的教學內容較多, 古典文學、 現代文學等。其中學生覺得學習難度較大的就是古典文學作品了。古典文學與現代文學有著非常大的區別, 古典文學的理解建立在全面掌握古典文學相關背景和作者背景的基礎上, 在久遠的年代里, 富有傳統文化內涵的古典文學, 在表達上載體各異, 形式多樣, 蘊含著豐富的寓意和內容, 這些都需要在語文課堂上深度挖掘。高中生在古典文學的學習上具有了一定的基礎, 但是依然存在許多的困境, 在理解上還是比較吃力的。鑒于這樣的學情, 教師在講授古典文學內容的時候, 必須考慮到學生的學習現狀和學習能力, 否則無法激發學生學習的積極性和主動性。整合學情和古典文學教學有助于他們深入地學習, 有助于挖掘優秀的傳統文化, 也有助于學生理解和內化優質的價值觀念。 《燭之武退秦師》 《荊軻刺秦王》 《戰國策》 《鴻門宴》 《離騷》 《孔雀東南飛》 《勸學》 《過秦論》 《師說》 等等, 這些古典文學作品含有極為豐富的傳統文化內容, 對其進行挖掘不但可以促進學生的情感發展, 讓其了解更多的傳統文化, 還能促進學生綜合素養的提升, 促進學生的可持續發展。比如《離騷》 和 《登高》 中的濃厚愛國主義情懷, 憂國憂民, 懷揣天下的胸襟; 《山居秋暝》 和 《歸園田居》 中獨善其身的精神追求; 《勸學》 與 《師說》 中學貴得法, 尊師重教的風尚等等。這些傳遞出傳統文化價值觀, 有助于推動學生的全面發展和可持續發展。
二、 開展有效的古典文學閱讀, 感悟深厚的傳統文化
對于高中語文古典文學教學中如何開展傳統文化的滲透, 已成為眾多教師探究的課題之一。新形勢下,挖掘文化資源, 傳承傳統文化, 方式多種多樣, 可以是課程講授, 可以是學生閱讀等等。從筆者的教學實踐來看, 開展廣泛的古典文學閱讀有助于讓學生感悟傳統文化。對于高中生來說, 經過小學和初中階段的語文學習, 已經具備了一定的語文素養, 對于古典文學的學習也不會陌生, 雖然在學習內容上有所不同, 但是在文章的理解上具有一定的相似性和關聯性, 所以開展廣泛的古典文學閱讀有助于促進學生對古典文學作品的理解和掌握, 也有助于學生深層次、 多角度地去感悟其中蘊含的傳統文化。古典文學是中國傳統文化的表現形式之一, 經過時間的淘洗, 證明是值得挖掘的。閱讀古典文學的過程, 就是感悟傳統文化, 了解作者主旨大意的過程, 也是思想碰撞和文化融合同化的過程。在此過程中學生發揮了學習的主觀能動性, 那么他們在閱讀的時候強化傳統文化的滲透, 更有助于他們被優秀的傳統文化所內化, 進而促進高中生綜合素養的提升。比如拿 《史記》 來說, 魯迅曾經說過 《史記》 是 “史家之絕唱, 無韻之離騷” 。 《史記》 中包含著豐富的文言知識和傳統文化知識, 其中涉及的成語故事高達幾百個, 在傳統文化的表現中, 對榮辱觀、 價值觀、 歷史觀都有一定的分析和思考。例如 “人固有一死, 或重于泰山, 或輕于鴻毛, 用之所趨一也。 ” 這些都可以向學生傳遞相關的歷史文化和傳統文化知識, 熏陶學生的價值觀念, 促進學生的長遠發展。在閱讀材料的選擇上, 有課內古典文學作品的閱讀, 也可以適當地拓展課外古典文學作品的閱讀。
三、 讓學生動起來, 發揮寫的功效
韓愈說: “學以為耕, 文以為獲。 ” 對于古典文學的學習, 除了學習現有的古典文學作品之外, 還可以通過寫,包括抄寫和創作, 讓學生體驗和感悟博大精深的中國傳統文化。其實, 一直以來, 高中古典文學教學存在著一定的認知偏差, 多數教師在 “教” 上是毫無問題的, 但是往往忽略了學生的 “學” 。對于古典文學來說, 蘊含著豐富的傳統文化是不言而喻的, 但是學習的目的貴在應用。引導學生學會創作, 更有利于在古典文學教學中進行傳統文化的教育。對古典文學的寫作, 包括在作文寫作中的引用, 也包括直接創作。引用是否恰當, 創作是否合理, 都是考驗學生對古典文學的了解, 以及對中華傳統文化的運用和掌握。如 《勸學》 可作為 “借助外物,實現理想” 的論據, 亦可作為 “成功在于持之以恒” 的例證; 《師說》 可作為 “博采眾長者可成大器” 的論據; 《燭之武退秦師》 可作為 “語言的力量是無窮的” 的論據。
游戲是文化在生活娛樂上的一種反映,游戲與傳統文化之間是血濃于水的關系,仔細品味游戲的背景與文化,體會古典文學的內涵和背景,對古典文學之美進行欣賞和體味,就會發現游戲同樣深深受到中國古典文學的影響,中國古典文學的博大精深和永久的魅力在游戲之中可見一斑。
體味仁德,推崇愛國情懷
儒家推崇仁者愛人、行仁為樂,孔孟認為由“行仁”而做志士仁人是人生的崇高目的,“里仁為美”要求人們把追求仁德作為自身存在的終極目標。“仁德”作為內心世界的最高原則,至高無上。儒家的理想人格是圣賢,這種圣賢的理想人格是以天下為己任,以自我犧牲精神來維護宗族以至國家民族的利益,做事要設身處地,將心比心,推己及人。
詩人陸游唱道:“位卑未敢忘憂國,事定猶須待闔棺。”他們的愛國之情、憂國之心無疑讓后人為之動容和折服。屈原、李白、杜甫、陸游、辛棄疾等人充滿愛國主義精神的詩詞,永遠都是激勵人心的優秀作品。
當然,重仁德的社會心理,在一定條件下,對于人們高尚其志、凈化心靈,有著積極的意義。像孟子的“富貴不能,貧賤不能移,威武不能屈”,文天祥的“人生自古誰無死,留取丹心照汗青”,譚嗣同的“我自橫刀向天笑,去留肝膽兩昆侖”等等,曾起到了激奮人心,喚起正義感的作用,這樣的倫理觀念逐漸熔鑄成中華民族志士仁人的共同信念,是民族得以不斷前進和發展的精神動力。
因而,仁義也便成了游戲人物的一個重要衡量指標,比如三國題材系列游戲,不論是《三國志》《猛將》還是《三國online》《傲視》,這些游戲中最正面的人物始終都是代表蜀漢的以仁義治民的劉備,這無疑是中國古典文學中,對仁德的一種深深體味。至于愛國,也可以看出每每亂世,都會有英雄人物站出來救萬民于水火之中,這類游戲的典型代表是《大唐豪俠》。
渾厚的民族精神
古典文學所蘊含的渾厚的民族精神,也是現代人的精神家園。文學是一個民族文化的魂魄,中國古典文學披露的正是華夏民族的精神,一個有著強大的民族自信、民族尊嚴和精神凝聚力的民族,才是真正具有現代化動力的主體性民族,這一點更加深刻地體現在游戲當中,凡涉及到古代題材的游戲,無不蘊涵著強烈的民族精神,無論是《秦殤》《大唐》抑或者是《少林傳奇》《鄭和》,古典文學融會了民族思想與歷史,是民族精神的載體,充分濃縮了取之不盡用之不竭的價值資源在先秦文學中,屈原以其在逆境中敢于堅持真理的精神為中國文化增添了一股深沉而剛烈之氣,不僅為游戲塑造了精神主線,也為游戲提供了直接的素材。另外,中國文學又體現了人間的真善美,人與人之間的真摯與友愛,千載之后,讀之仍令人蕩氣回腸,感慨不已。“勸君更盡一杯酒,西出陽關無故人”,“海內存知己,天涯若比鄰”體現出民族精神中富于人性、溫良與美好的心靈價值。行健不息的生命精神、堅韌不拔的君子人格、積極有為的人生取向、知其不可為而為之的意志品質等等,對于當今的素質教育、品德教育也有著巨大的推動作用,而在游戲中體現出來的便是對正義、善良、美好的追求和對虛假、丑陋、邪惡的唾棄,無數玩家會踏著正義的足跡前進,這也正是中國古典文學所歌頌精神的一種傳承。
古典文學的悲劇意識和隱喻的使用
中國古典文學悲劇意識的這一基本特征是和中國文化注重現時現世,追求天人合一的思維方式相吻合的,也和執著與超越統一,此岸與彼岸統一的傳統哲學相吻合。《登幽州臺歌》先是以“前不見古人,后不見來者”的吶喊暴露了人的價值困境,然后指出了融入“悠悠”天道的出路,而融入天道的方式就是在現實的生活中感受天道,這正是所謂的天人合一的理想境界。而體現在游戲之中,凡是以中國為背景的游戲,絕大多數都要涉及到復雜的文化背景,反映的都是一種統一體,超越與執著的統一體,在游戲之中探詢茫茫之路。
受儒家中庸平和、溫柔敦厚思想的影響,中國古典文學呈現出含蓄寫意的美學風格,主張要有節制地宣泄情感,委婉曲折、雋永深沉,體現出溫和、含蓄、偏重理性的民族文化性格。特別是在古典詩歌當中,幾乎沒有大喜大悲、狂風暴雨式的情感描寫,而是多用隱喻意象來表現蘊蓄深厚的激烈感情。
這一點上和武俠類RPG游戲有很多的相似之處,但凡這類游戲的主人公都是身兼重任,要忍受常人所不能忍,以含蓄內斂的性格學得一身武功,鋤強扶弱,完成自己所承擔的歷史使命,無論是《仙劍奇俠傳》還是《劍俠情緣傳》體現的都是這種隱喻的意象。
而這種隱喻在另一方面也為游戲場景的設計提供了良好的思路。“長風破浪會有時,直掛云帆濟滄海”,它在我們眼前立時呈現了一幅生動形象的畫面,我們仿佛真的看見一位乘風破浪,高掛云帆橫渡滄海,去濟時救世的大俠。
彰顯樂觀知足的民族
文化心理
樂觀知足的人生態度,是中國古代文學的又一基本特色。古代文學的這一樂觀精神的文化根源在于深受傳統哲學天人合一思想的影響。在這種世界觀的影響下,人與自然、人與他人的關系往往被描寫成一種親切融合的關系,很少像古希臘文學那樣表現出一種人的自由意志與自然、與命運、與社會整體的對立和抗爭。所以中國古代文學幾乎沒有古希臘文學中我們見到的那種以悲壯的毀滅為結局的英雄史詩和悲劇藝術,在中國古代文學中,我們見到的通常是知天樂命的達觀態度。這一傳統從孔子主張的安貧樂道開始一直延續和貫穿了整個中國古代文學史。
1古典文學作品為傳統醫學提供傳播載體
上古之人,對于自然、社會和人的認識,還沒有形成理性意識,文化呈現原始綜合態勢,這種態勢成為古代孕育各門知識最初的搖籃,中國傳統醫學與古典文學的融通關系就是在這種原始態勢的影響下孕育起來的。當傳統醫學還沒有從原始綜合文化體分離出之前,最早的文學樣式民歌、民謠,就已經成為醫學的重要文字傳播載體。成書于西周到春秋中期的中國第一部詩歌總集《詩經》,可謂是一部以詩傳醫的早期佳作。《詩經》匯有詩歌305篇,從不同角度反映了西周初期至春秋中葉的社會生活,也較廣泛地記錄了陰陽、五行、臟腑、疾病、藥物、治療、保健等醫學內容。《詩經》記錄各種花草約有149種,可以作為藥物的約60種,如芣苢,即車前子;蝱,即貝母。其中木本藥物約20種,如桐、柏、梨、槐等;蟲類藥物約90種,如蟾蜍、蠆(全蝎)、蛇等。《詩經》對疾病也有了廣泛的認識和記錄。如《國風•卷脈唯從肉上行,如循榆莢似毛輕,三秋得命知無恙,久病逢之卻可驚”[2],短短四句把浮脈的脈位、脈象、臨床意義表述得很清晰。采用歌賦體裁用以解說中醫藥知識,使詩歌和醫理互融,于是枯燥的醫學知識變得容易理解和掌握。歷史上許多醫學古籍本身就是有重要文學價值的作品。當我們閱讀這些中醫古籍時,體驗到的是林間漫步的怡然,以及與智慧和自然對話的深邃。譬如現存中國古代第一部經典醫著《黃帝內經》就是以對話文學為體裁編撰的,其開篇“上古之人,其知道者,法于陰陽,和于術數,飲食有節,起居有常,不忘勞作,故能形與神俱,而能終其天年,度百歲乃去”,用古典文學浪漫主義手法陳述了傳統醫學天人感應,陰陽合一的醫道。
2古典文學作品蘊涵傳統醫學知識
自《詩經》以來,中國古典文學創作中涉醫內容豐富,幾乎涉及中醫藥各方面的知識。舉凡疾病診療、中草藥知識、針灸,乃至氣功、養生之道等等,無一不在古代文學中得到充分的描寫。中國古代的士大夫文人大多通曉醫道,有些人還親身從事過醫藥實踐。由于具備醫藥的知識背景和人生經歷,因此他們創作的作品中的醫藥內容,往往有科學或經驗的依據,真實可信。先秦時期《左傳》、《莊子》、《呂氏春秋》等書都可見到不少醫藥寓言故事。在《三國演義》、《金瓶梅》、《紅樓夢》、《醒世姻緣傳》、《老殘游記》等名著中所包含的豐富的醫學思想更是舉世罕見。羅貫中的《三國演義》就曾多次借用書中人物之口,描寫了劉備的痢疾,姜維的心絞痛,司馬昭的中風,曹操的頭疼等等。文學對醫學知識的靈活運用,反映出不同時期醫學思想在市井的普及情況,也使得文學作品更加再現了生活的真實性。小說《鏡花緣》寫了17個醫方,或為作者李汝珍所自擬,或為民間驗方,都有一定的參考價值。清代醫家陸以湉《冷廬雜識》[3]嘗謂:“《鏡花緣》說部征引浩博,所載單方,以之治病輒效。”有人作過統計[4],《紅樓夢》涉及疾病114種,方劑45個,藥物約120種,書中用大量筆墨描述了弱不禁風的林黛玉的病情和診斷過程,“兩彎似蹙非蹙柳葉眉,一雙似情非情含情目”的林妹妹在中醫看來就是肺腎陰虛。這些有關疾病醫療的描寫,不僅從一個側面著實形象地反映了黛玉的性格和命運,也生動闡述了大量的醫理,推動著性格與情節的發展。有的情節甚至直接表達出了作者的醫學觀點和見解。書中八十三回描述了賈府保健醫生王太醫給林黛玉的診療過程:“六脈弦遲,素由積郁。左寸無力,心氣已衰。關脈獨洪,肝邪偏旺。木氣不能疏達,勢必上侵脾土,飲食無味,甚至勝所不勝,肺金定受其殃。”一部《紅樓夢》就有如此豐富的醫藥內容,由一斑而窺全豹,可見中國古典文學作品中所蘊涵的醫學知識之宏富了。傳統醫藥素材豐富了古典文學的內涵,為古典文學注入了活力,提升了古典文學的社會價值,成為傳統醫學與古典文學融織的結晶。與此同時,中國古典文學所反映的豐富的醫學素材,實質也反映出現實生活中傳統醫學的豐富內容,可以看到傳統醫學對人們防病治病、養生保健中所發揮的重要作用,為中華民族的繁衍興盛所做出的貢獻。同時也體現了傳統醫學廣泛地浸透到不同時代人們日常生活的各個領域,深刻地影響著中華民族的思想、心理、行為和風尚。
3傳統醫學作品承載文化內涵
在中國古代,文學是醫學的基礎,是習醫者必備的文化素養,歷代名醫無不運用文學來編纂和撰著,以闡明醫理。中醫學很多寶藏,都保存在歷代文獻里,通過書面語言保留下來。醫學家沒有一定的文學水平便不能很好地把它繼承下來,更談不到整理、提高、發揚。可以說凡醫學之有成者,無不嫻熟于文學,只有這樣才能夠通過優美的文字語言,促進醫學的發展。中醫家歷來將文、史、哲作為治學的基礎,沒有這個基礎,是很難深刻領悟醫道的。清代醫家陸以湉[5]說:“醫非博物不能治疑難之癥。”明代李梃在《醫學入門•習醫規格》寫道:“蓋醫出于儒”,正說明文學為醫學家構筑文化底蘊,文學可以幫助醫學家加深對“人”的體驗,對人的社會性的認識。醫儒不分,由儒而醫,是中國古代普遍存在的一種文化現象。縱觀中醫發展史上,不少著名醫家是從飽讀經書的秀才走上醫學道路的,在中醫史上,醫學家兼通醫學與文學是十分普遍的事情,而集醫、文、史、哲之大成者,不乏其人,如被稱為“中醫針灸學之祖”的魏晉著名學者皇甫謐,在文史方面很有成就,寫有《帝王世紀》、《高士傳》等文史著作,后因病中年癱瘓,憤而學醫,所撰《針灸甲乙經》成為針灸學奠基作之一。在這樣一部醫學巨著里,我們可以窺視到他的哲學觀點,他在《針灸甲乙經•精神五臟論》[6]中指出:“天之在我者德也,地之在我者氣也,德流氣薄而生也。”體現了氣是構成萬物生命的根源這一哲學觀點。東晉著名醫學家葛洪精通文學和哲學,他的文學代表作古記小說集《西京雜記》被魯迅先生稱為“意緒秀異,文筆客觀”。而他的著名理論著作《抱樸子》是研究我國晉代以前道教史及思想史的寶貴材料,這部著作不僅論述了神仙、煉丹、符箓等道家思想,其中如《抱樸子內篇•仙藥》中對許多藥用植物的形態特征、生長習性、主要產地、入藥部分及治病作用等,均作了詳細的記載和說明,對我國后世醫藥學的發展更是產生了很大的影響。北宋范仲淹倡導“不為良相,當為良醫”的人生理想,曾對一部分文人的人生觀產生了相當大的影響。事實上有不少文人學士皆通醫道。如白居易、蘇軾、司馬光、沈括、陸游、元好問、蒲松齡、劉鶚等文學家雖不以醫名世,他們皆有關于醫學的論作。以博學和才情著稱的蘇軾,就曾寫有《人參》[8]一詩:“上黨天下脊,遼東真井底。玄泉傾海腴,白露灑天醴。靈苗此孕毓,肩股或具體。移根到羅浮,越水灌清泚。地殊風雨隔,臭味終祖禰。青椏綴紫萼,圓實墮紅米。窮年生意足,黃土手自啟。上藥無炮制,龁齧盡根柢。開心定魂魄,憂恚何足洗?糜身輔吾生,既食首重稽。”詩中生動地描繪了它的形態、特性,介紹其服法和功用。文、醫皆通的東坡居士,將詩興與學識及人生感悟熔為一爐。文學家把在文學中關注生命,崇尚生命的思想轉向對醫學思想的審視。醫學家通過文學藝術來體驗病痛、孤寂和疾病的可怕,通過文學作品了解諸如人們抵抗病痛時個人和社會的反應,了解不同的人以及他們在不同的背景下的心理、思想和情緒,從而加深對人的認識。可以說古典文學奠定了醫學家堅實的生活基礎,提供了豐富的知識儲備,使得傳統的醫學著作有不少都具有相當高的文學性。
(1)流行音樂。流行音樂有多種定義。威廉斯認為流行音樂“1)意味著為多數人所喜聞樂見的。2)處在高級文化與通俗文化的比較之中。3)用于描述一種人們自身自定的文化。4)意味著大眾媒介通過商業利益對人們的強力”。《中國大百科全書音樂舞蹈卷》認為流行音樂的形式在于“通俗易懂、輕松活潑、易于流傳、擁有廣大聽眾”,“有別于嚴肅音樂、古典音樂和傳統的民間音樂”。綜合以上界定,我們認為流行音樂,專指那些在我們當今生活中廣泛流傳、內容通俗、貼近生活,主要為青年人所喜歡,且伴有較強商業目的的音樂作品。(2)具有古典美的流行音樂歌詞。具有古典美的流行音樂歌詞指的是吸收、借鑒和利用了古典文學、古典文化元素,具有意境美、語言美特點,高雅含蓄的流行音樂歌詞。
2新時期具有古典美的流行音樂歌詞
(1)具有古典美的流行音樂歌詞的產生與發展。古典美歌詞是伴隨著流行歌曲的發展而不斷完善的,經過了長期的積累和沉淀。新時期出現了大量的優秀音樂作品,較早的有20世紀80年代鄧麗君的個人專輯《淡淡幽情》(1983),收錄的12首歌曲的歌詞全部選自中國古典文學唐詩宋詞里的名作。此外,還有香港的詞作家黃霑的作品《滄海一聲笑》和《梁祝》等。20世紀90年代有陳小奇的《濤聲依舊》《白云深處》《巴山夜雨》和黃安作的詞作《新鴛鴦蝴蝶夢》等。隨著流行音樂的不斷發展,21世紀的詞作家方文山、陶喆、王力宏等新一代音樂人也創作了大量的具有古典美的歌詞,如《千里之外》《東風破》《青花瓷》等。最近又出現了霍尊的《卷珠簾》,被劉歡譽為“具備大家閨秀風范的中國風”。(2)具有古典美的流行音樂歌詞的特點。具有古典美的流行音樂歌詞,汲取了古典文化的長處,語言考究化、意象精致化、意境整體化、人文精神大眾化,給人帶來獨特的美感享受。與很多流行音樂的歌詞毫無意義,創作低俗、浮躁、無病、沒有邏輯、無聊煩瑣,意義表達模糊、感情表達直白低下,缺乏意境美形成鮮明對比。(3)流行音樂歌詞與古典文學、古典文化元素的融合形式。在流行音樂歌詞的創作中,不少詞作者嘗試著將古典文學、古典文化運用于歌詞的創作中,不僅提高了歌曲的藝術欣賞價值,也從側面間接地傳播了中國的傳統文化。流行音樂歌詞與古典文學、古典文化元素的融合有以下三種形式:1)直接運用古典文學詩詞。這類形式以鄧麗君為代表,如《但愿人長久》的歌詞出自蘇軾的《水調歌頭》,《獨上西樓》的歌詞出自《相見歡》等。在這之后,又陸陸續續出現了很多這樣的歌曲,如根據白居易的《長恨歌》、李清照的《一剪梅》等詩詞譜寫的歌曲。這些具有古典美的流行音樂歌詞,散發著濃厚的古典文學的清雅意境,最終成為經典歌曲而廣為流傳。2)化用古典文學詩句。作詞家在創作中,將古典文學中的美詞妙句穿插其中,使得歌曲意境優美,更符合時代特點。例如,陳小奇的《濤聲依舊》,借用了唐代詩人張繼的《楓橋夜泊》;黃安的《新鴛鴦蝴蝶夢》化用了李白的《宣州謝眺樓餞別校書》。3)采用古典文學的形式或意境。詞作家直接采用古典文學的形式意境進行創作,把中國文學含蓄、委婉的特點,巧妙地用于現代的白話文中,增加了歌曲的意境美。例如,由黃霑作詞的《滄海一聲笑》《上海灘》等,都模仿了古典文學的形式與意境;此外如以方文山為代表的“中國風”歌詞,《發如雪》《千里之外》《臺》《青花瓷》《東風破》等。這類歌詞通過詞中的意境或情境,體現了流行音樂歌詞與古典文學的關聯所在。
3具有古典美的流行音樂歌詞研究現狀
根據掌握的文獻,具有古典美的流行音樂的研究主要集中在鄧麗君的歌曲和以方文山為代表的“中國風”歌曲上。由于研究點處于文學和音樂的交叉領域,研究者們有從音樂學角度出發,有從文學角度出發,還有從文化學或社會學角度出發來研究的。而對于具有古典美的流行音樂歌詞的研究,研究者們大多從文學角度來加以研究。對從中國知網和萬方數據庫檢索到的文章分類后,可以得到關于具有古典美的流行音樂歌曲的研究現狀。對于鄧麗君歌曲的研究,大致分為兩類:一是音樂方面的研究,如楊艷麗《從城市民族音樂學視角看“鄧麗君現象”——關于鄧麗君歌曲在大陸、臺灣和日本的流行原因研究》,黃金蟬、揭冰《鄧麗君音樂形象的建構與塑造探析——以古典專輯<淡淡幽情>為例》、陳奕虹《鄧麗君音樂中的美學研究》、彭英姿的碩士論文《鄧麗君音樂對中國內地流行樂壇的影響研究》等。二是文學方面的研究,如陳湘輝《淡淡幽情聲律兼美——鄧麗君與張曉農古典詩詞歌曲專輯演唱風格之比較研究》、莊宏道《一縷芬芳,幾絲情愁——聆聽<鄧麗君歌曲精選80首>的隨想》等。具有古典美的“中國風”歌曲的研究性論文,有以下幾類:(1)音樂學研究。例如,潘存奎《“中國風”——傳統音樂與流行音樂的相遇》和李娜娜《“流行歌壇中國風”歌曲的民族化研究》。(2)文學研究。例如,宋秋敏《試論周杰倫專輯中歌詞意象的古典化傾向》、趙瀾濤《日月潭洗青瓷——淺析周杰倫歌詞對古典詩歌的傳承》、羅涵的《從文學與語言的角度分析周杰倫成功的原因》、段麗的《方文山“中國風”歌詞的藝術質感》等文章從古典詩詞出發,闡釋中國古典詩詞對以“中國風”為代表的現代流行音樂歌詞創作的影響,以及“中國風”歌詞如何繼承古典詩詞和在此基礎上的創新。(3)文化學研究。例如,黃彩萍《返回古典與文化鄉愁——方文山歌詞的文化闡釋》、曹軍英《論方文山歌詞中的文化意蘊》等論文認為方文山創作“中國風”歌曲是一種文化上的“尋根”。(4)社會學研究。例如,馬珺的《“中國風”流行歌曲的文化研究》、趙[專業提供寫作論文和 論文寫作服務,歡迎您的光臨dylw.net]樸的《從“西北風”到“中國風”——社會文化環境對流行音樂影響芻議》等論文,主要從社會文化經濟和文化環境、傳媒、明星影響力、聽眾的審美趣味、創作者的觀念以及音樂方面分析“中國風”產生和流行的原因。
綜合以上,從文學角度對具有古典美的流行音樂歌詞的研究文獻還很缺乏,尚存在較多的研究空間。參考文獻:
雷蒙·威廉斯.文化社會的詞匯山.劉建基,譯.北京:三聯書店,2005:356.
中國大百科全書出版社編輯部.中國大百科全書·音樂舞蹈卷仁.北京:中國大百科全書出版社,1989.
蔡音穎.略論流行音樂歌詞創作中的古典文學元素.藝術評論,2007(7).
晨楓.中國當代歌詞史.桂林:漓江出版社,2002.
劉芳智.方文山“中國風”歌詞研究.湘潭大學,2011.
【關鍵詞】廣告創作;古詩詞;產品氣質
【中圖分類號】G2 【文獻標識碼】A
【文章編號】1007-4309(2012)06-0043-2
廣告學是一門融合了眾多領域學科的應用型科目,廣告人要實現其廣告設想,需要的不僅是廣告學自身的知識體系,還需要新聞學、市場營銷學、公共關系學、文學等學科的知識。任何一位廣告人所做出來的廣告都與其自身的知識底蘊、個人經驗及人生閱歷有關。
一、中國古典文學在歷史上的廣告體現
中國古典文學與廣告的關系。中國古典文學在中國文學歷史上,指的是中國古典文學作品。按照歷史上的時間順序,可以劃分為先秦文學、秦漢文學、魏晉南北朝文學、隋唐五代文學、宋金元文學、明代文學、清代文學。代表性的文學作品形式有詩、詞、曲、賦、散文、小說等。中國古典文學是中華民族最瑰麗最寶貴的文化遺產之一。廣告作為商業市場中的一部分,是通過對受眾及潛在受眾進行“勸導”——通過分析受眾的心理因素、挖掘產品的潛在價值以及潛在價值與受眾間的共鳴點,達到說服消費者,使其產生購買行為的一個過程。廣告就是通過各種途經,如平面媒體、電視、戶外招貼、網絡、廣播等各種形式,讓產品曝露在公眾的眼前,塑造并提高產品的整體形象、讓消費者認識接受它,記住這個產品并產生興趣,想辦法讓品牌喚起一種情感的共鳴或講述一個動人的故事。廣告學把產品的一切及它所附帶的潛在信息傳達給受眾。
故此,通過語言的形式傳達出來的廣告會受到廣告人所處的歷史背景、文化環境和知識底蘊會的影響,而中國廣告人所創作出來的廣告中,中國古典文學的身影就屢見不鮮。
中國古代廣告中的文學。“社會廣告”是一個較為寬泛的概念,早于“商品廣告”產生,在原始社會主要以文化廣告的形式出現。早在商朝,一部分會做買賣的人民專門從事商品交換,于是形成了商業市場,那時候的廣告如叫賣、實物廣告以及掛酒旗等就已經出現了。歷史上,“文君當壚”的故事,講的就是卓文君拋棄自身富貴和司馬相如當街叫賣,到了盛唐,由于開通了與周邊各國的交往,貿易往來密切,廣告逐漸融入到詩詞中。“千里鶯啼綠映紅,水村山郭酒旗風。南朝四百八十寺,多少樓臺煙雨中。”這首杜牧的詩就生動的描寫出了當時的景象。于明清時代(至1840年之前),廣告的發展越來越講究形式美,還出現了文化名人書寫招牌和對聯廣告的美談,店鋪的名目和招牌的書寫都很講究。出現了“全聚德”、“六必居”、“都一處”等老字號的店鋪,也出現了許多名人寫的廣告對聯,如朱元璋為閹豬人家寫的“雙周劈開生死路,一刀斬斷是非根。”的廣告,祝枝山為酒館寫的“東不管西不管,我管酒管;興也罷衰也罷,請吧喝吧”等著名對聯。所以中國廣告的發展最初是由中國古代的文化廣告發展,在工業革命之后融入了以英國為中心的近代廣告,之后演變成以美國為中心的現代廣告的形式。
二、房地產廣告概念與房地長廣告中使用中國古典文學的優勢
房地產與廣告創意。廣告并不是要憑空捏造一件事物,而是另一種形式上的包裝。房地產與廣告之間可謂魚和水之間的關系,當生產建設者把房產建造出來的時候,它只是在那里,而當房地產有了廣告的加入,就變得如魚得水。用獨特的廣告創意手法,找尋樓盤與消費者之間的共通之處,運用廣告的程序、技巧、傳播媒介、消費者心理與市場環境,提高樓盤的知名度和口碑。就房地產廣告的概念而言,房地產廣告并不是建筑實體的簡單的推銷,其策劃和推廣實際上是繼建筑師之后對建筑內涵的再創造過程。房地產廣告是在對社會文化環境、目標消費群體深層文化心理把握,是對樓盤本身特性和市場經濟環境等多方面因素全方位的準確定文,是策略性形象推廣合理的溝通方式。
房地產廣告的營銷目的及方式。房地產廣告并不是要標新立異,而是順水推舟。營銷手段要通過研究開發商的品牌,榮譽,樓盤的所在周邊環境,包括教育環境、交通環境、文化環境等,巧妙運用樓盤本身的軟硬兩方面環境,創造出受公眾關注的話題,通過一些列的活動、名人代言等為樓盤營造知名度。一個好的樓盤,對消費者來說是一種產品自身價值的認可,而這個認可不僅僅是樓盤整體的建筑風格、自然環境和配套設施著類硬件設施的認可,而是對消費者一種軟性的引導,即概念嫁接。概念嫁接構成有教育體系、音樂概念、藝術氛圍、運動主題、旅游概念。提倡一種生活,即品位一種文化,在樓盤銷售過程中,可緊緊抓住消費者對現代生活的向往,提出一種文化理念,直擊消費者心靈深處。而中國古典文學的滲入正是追隨了這陣軟實力的春風。
在廣告中運用古詩詞的優勢。古詩詞是中國古代的一種代表性文化,它具有音韻美、形式美、語言美、意境美的特征,易于朗誦和記憶,其中的名篇佳作更是經久流傳。古典文學以其獨特魅力與境界,贏得了世人的贊譽,滲入到人們生活的各個方面,潛移默化地影響人們的認知。而廣告文案,作為廣告作品的語言文字部分,怎樣更好的進行廣告訴求一直是廣告文案寫作探求的重點。而人們總是較易接受自己了解的東西,如果在廣告文案創作中能較好的運用古詩詞,就容易拉近產品與顧客的距離,使產品獲得成功。利用古典意境可以描繪出一種基于現實而又不拘泥于現實的詩情畫意,使廣告文案更具感染力。中國的古典詩詞具備了廣告文案寫作的諸多特點,古詩詞常常被人們用來形容某件事物,文人騷客更是喜好借詩詠物。唐代詩人李白在《客中行中》這樣寫道:“蘭陵美酒郁金香,玉碗盛來琥珀光。但使主人能醉客,不知何處是他鄉。”李白形容蘭陵的美酒“濃郁”、“色澤金黃”、“氣味香濃”,盛裝在玉石制作而成的酒碗里像是盛裝著一碗發光的琥珀,讓人不禁在腦海中構造出這樣美好的意象,這與廣告文案創作中語言的精煉、韻律、朗朗上口不謀而合。
三、具體案例分析
中國傳統文化中,對一個人的基本要求是成家立業。故此,國人骨子里就帶有對房子的熱愛,這是一種安全感的體現,有了房子,就好似在人世間給自己找了安身立命之所。房地產廣告作為樓盤營銷一種最廣泛使用的手段已經隨處可見,以下就以兩個具體的房地產廣告實例來說明中國古典文學在房產廣告中的運用。
龍胤當歸:2011年某花園山水園林別墅,由于有邕江和蓉茉江環繞流過,處在城市與自然帶的交界處,其樓盤的主要賣點是:270度豪華江景。這似乎是個很常見的廣告訴求,不一樣的景致,無法在如此眾多的樓盤中脫穎而出。所以開發商賦予這個樓盤一個富有韻味的名字——"當歸"。當歸,是一種藥材的名字,但從字面上理解,也可以理解為"應當歸家",在賦予樓盤整體的中國韻味的同時,也給居住者一個美好的期待,中國作家龍應臺曾經說過:“幸福就是,早上揮手說‘再見’的人,晚上又平平常常地回來了,書包丟在同一個角落,臭球鞋塞在同一張椅下。”所以,當“當歸”這個名字已出現,似乎就帶著濃重的家的氣息,不只是生硬地在銷售房屋,也是在銷售一種家的感覺。
除了名字,該樓盤的平面廣告文案也帶有中國古典文學的氣息,文案運用"墅為誰伴,山為誰依,云為誰低,江為誰留"四個短句構成山巒、云霧、河川都是為了這個花園,為了以后入住進來的你而存在的感覺,其平仄、結構和諧押韻,讀起來朗朗上口,極富詩意。
骨子里的中國:在2007年,宣傳某地產的一個系列平面廣告《骨子里的中國》可以說是中國式地產廣告的完美形態。這一系列廣告的表現性是極為簡單的,與水墨繪畫相結合的攝影風格把樓盤景致以詩意的方式展現出來,好似樓臺煙雨中,深邃、素雅。其中用陰影家中的部分,正好是中式建筑的局部與漢字兼備之間形似的部分,在此,設計師巧妙的用漢字的筆畫替代這些部分,加上精煉的文案“心有中國一點通”“開門見中國”與之相呼應,表現出來中國文化的底蘊。中國的文化深藏在每一個漢字中,而這樣一種純中式的表現形式,通過這一系列的平面廣告,把“骨子里的中國”的建筑理念淋漓盡致地展現出來。畫面構圖簡練、明了、大氣,顯得新穎別致,又意味深長,增強了文化感觀。
【參考文獻】
[1]袁行霈主編.中國文學史(第一卷)[M].
關鍵詞:文學;園林;意境;藝術
隨著社會的發展,城市化步伐突飛猛進,園林以其特有的功能在城市建設過程中發揮著越來越重要的作用,園林規劃設計更加注重以人為本,體現人性化,追求人與自然的和諧相處。而現代園林設計理念大多都是在中國優秀的造園藝術及造園理論的基礎上發展起來的,其中古代造園文化對現代園林設計理念有著極大的影響。中國園林追求人文自然,注重意境創造,蘊詩情畫意于其中的特點在許多古典文學作品中多有反映,園林景觀蘊含深厚的文化內涵,啟迪游人豐富的想像力,使園林意境得到更進一步的開拓、升華。在中國建園理論與實踐史上,文學作品與建園理念相輔相成,互相促進,尤其古典文學對園林設計理念的影響最甚。對中國園林與古典文學之間關系的探討,有助于我們繼承中國園林規劃設計方面許多優秀的造園文化及造景的成功經驗,結合現代思想文化、生活方式和科學技術發展,在合理運用傳統成就的基礎上不斷創新園林的內容和形式,走雅俗共賞之路。
1 園林與文學
園林是以物質為實體,融入一定的園林美學思想建造而成的,供人們游憩、活動的場所。文學,是意象思維的結晶,是以文字符號形式反映人類生活、精神及審美水平的藝術。古典文學容納了許多關于中國園林的描繪。如四大名著《紅樓夢》里面描寫園林建筑的內容舉不勝舉,“第三回林黛玉進賈府”一段描寫到:“林黛玉扶著婆子的手,進了垂花門,兩邊是抄手游廊,當中是穿堂,當地放著一個紫檀架子大理石的大插屏。轉過插屏,小小的三間廳,廳后就是后門的正房大院,正面五間上房……。”上面這段描寫,正是對園林各景的精彩描繪,讓我們仿佛跟著林黛玉進入賈府富麗堂皇的大宅院,給人一種身臨其境的感覺。其中“垂花門”、“抄手游廊”、“大插屏”不正是現代園林中的“景門、廊、障景”的原形嗎?有人曾評價:“《紅樓夢》不僅是一部文學巨著,也是一部著名的《園林史》。”正是因為有了《紅樓夢》對古代建筑風格的描述,我們才知道大觀園是什么樣,榮國府有多么氣派,我們才得以仿造,在現在建造的很多地方公園里我們也不難看到《紅樓夢》里大觀園的影子。正是古典文學中蘊含的園林文化,影響著人們的園林設計理念,人們在園林設計過程中更加注重園林景觀的所要表達的意境,形成特色鮮明的中國園林,讓園林景觀給廣大的審美群體一種自覺與不自覺的審美體驗。正如雪萊在《詩辯》中所說:“讓心靈容納許許多多未被理解的思想組合,從而喚醒心靈,并擴大心靈的領域。詩揭開帷幕,露出世界所隱藏的美,使平常的事物反而像不平常了,……人們一度對這些靜觀默想,使在自己的心靈上永遠留下含義優美而有高貴的紀念碑。”假如你到某一公園游玩觀賞,當我們對園林的個別形象進行具有普遍性意義的觀照和沉思的時候,我們的心靈就會得到升華,使園林的功能上升一層,起到美育的作用。這些名勝古跡,銘刻于我們的心靈,成為優美而高貴的“紀念碑”。
2 古典文學中記載的中國園林的發展歷程
古典文學作品不但反映了不同歷史時期中國園林的特點,同時記載了中國園林的發展歷程,為我們展現了園林深廣、博大的感性形態,帶給人們心靈的震撼,引起人們產生敬仰和贊嘆,大大提升了人們的精神境界。通過文學作品的表述,園林崇高美與園林意境美的功能得到了雙重體現。
2.1 自然山水時代
在我國,園林的發展源遠流長,從有文字記載時的殷周的“囿”算起,中國園林已有3000多年的歷史,中國園林崇尚自然的思想對世界園林有著深遠的影響,當今社會,人們更加注重人與自然的和諧相處,人類希冀與自然達成更高的精神默契,園林藝術以其特有的功能凝固了人類美化的自然,同進也融入人類另一個藝術的殿堂,那就是文學。中國園林有文字記載的是周文王的靈囿(約公元前11世紀)。《詩經?大雅?靈臺》篇對靈囿的描述是這樣的,“王在靈囿,鹿鹿攸伏。鹿鹿濯濯,白鳥篙篙。王在靈沼,於軔魚躍。”靈囿除了筑臺掘沼為人工設施外,其他全為自然景物,從文字可現靈囿的規模與布局,文王靈囿以其獨有的文化載體,成為中國傳統思想、格局、特色的典范,這一以文學體裁出現的記載中國園林的文學作品,方使我們知道中國園林最早的雛形。
在春秋戰國時期,冶煉和磚瓦建筑方面有了很大的進步和發展,在客觀上為統治階級大興離宮別院、營造宮室提供了一定的物質條件。如,吳王夫差筑姑蘇臺,并“于宮中作海靈館、館娃閣,銅構玉檻,宮之楹檻,珠玉飾之”,足以說明當時宮室建筑規模之宏大。另據記載,吳王夫差還曾造梧桐園、會景園,有“穿巖鑿池,構亭營橋,所植花木,類多茶與海棠”之舉,可以看到以自然山水為園林主題的萌芽在這個時期已經出現。
2.2 建筑宮苑時代
到了秦漢時期,營造宮室,規模更加宏偉壯麗。園林建筑中有關于“引渭水為池,筑為蓬、瀛”的記載,這時的建筑與造園家對于自然風景的藝術加工,有了自己的見解――控制自然氣勢,進行重點加工,賦予原始自然風景以明確主題思想,對后世宮苑建筑影響很大。上林苑是漢武帝劉徹于公元前138年在秦代一個舊苑址上擴建而成的宮苑,除修建有苑、宮、觀外,還有許多池沼,如昆明池。據《三輔故事》:“昆明池三百二十五頃,池中有豫章臺及石鯨,刻石為鯨魚,長三丈。”《三輔黃圖》中是這樣描述漢武帝建造的建章宮的:“周二十余里,千門萬戶,在未央宮西、長安城外。”宮城內北部的太液池,《史記?孝武本紀》載:“其北治大池,漸臺高二十余丈,名曰太液池,中有蓬萊、方丈、瀛洲,壺梁象海中神山,龜魚之屬”。
在魏晉南北朝時期中國園林以山水、植物和建筑相互結合組成特色鮮明的山水園,如北魏張倫在宅園中模仿自然造景陽山、湘東王造湘東苑,園林形式由精確地模仿真山真水轉到用寫實手法再現山水;園林植物由欣賞奇花異木轉到種草栽樹,追求野致;園林建筑不再徘徊連屬,而是結合山水,列于上下,點綴成景。
2.3 山水建筑宮苑時代
隋代則演變為山水建筑宮苑,如隋煬帝楊廣在東都洛陽營建的別苑中的西苑,在布局上繼承了漢代“一池三山”的形式,反映了王權與神權的統治以及享樂主義思想,具有濃厚的象征色彩,是中國園林從建筑宮苑演變到山水建筑宮苑的轉折點。
國力強盛的唐朝,則以大內三苑最為優美,同時出現了運用藝術和技術手段來造景、借景而構成優美的自然園林式別業山居,如畫家王維在藍田縣經營的輞川別業、白居易在廬山上修筑的草堂等,既富自然之趣,又有詩情畫意。
唐朝晚期到北宋初期,造園者布局的章法、借景的運用、理水的技藝較前代都有較大的進步,因地制宜地營造了許多表現山水真情和詩情畫意的寫意山水園,正如《洛陽名園記》中描述的一樣:“點景起亭,攬勝筑臺,茂林蔽天,繁花覆地,小橋流水,曲徑通幽,巧得自然之趣。”。
到了北宋,隨著建筑技術和繪畫的發展,出版了《營造法式》,造園多以全景式地表現山水、植物和建筑之勝景,被譽為山水宮苑,如宋徽宗政和七年興工修筑的艮岳,并且親自寫有《御制艮岳記》。
2.4 明清宮苑時代
明清宮苑是我國古代造園發展的鼎盛時期,明清園林規模之大,分布之廣,藝術手法之高超,構筑之華美是歷代所不可比擬的,北京的頤和園、圓明園和承德避暑山莊等是當時皇家宮苑的代表。更值一提的是在這個時期出現了關于造園技藝和造園理論的著作,而不僅僅是簡單地對園林勝景的描述,其中最有名的造園家當數明末的計成,他通過自己對園林的創作,把實踐經驗與造園傳統總結提高到理論高度上,著有《園冶》一書,此外明代畫家文震亨對園林藝術也頗有研究,所著《長物志》把畫山水的理論運用于園林設計,對園林中瀑、泉、水的布局,以及湖石的運用,均有獨到的見解。
3 中國園林與古典文學的關系
感悟中國古典文學,也許感受不到文學家描寫景觀時的心情和他所要表達的意境,或許作者正是對自己所處私家園林的簡單描寫,或許是作者心中的海市蜃樓,而文學家恰恰借助優美的文字,將自己所體會到的園林意境以真實的筆觸表達出來,給造園家以啟迪,二者追求的意境從某種程度來說是一致的,造園家將這種意境與園林的藝術效果有機地結合起來,加以提煉,融入到園林設計當中,構造園林意境,如蘇州的網師園、留園、個園等都飽含明顯的文學意境。古典文學如同園林設計當中的材料,就看造園家如何運用、安排、構思和組織。有些古典文學作品好似園林設計步驟,只要園林設計師將其意境和方法融入園林建設當中,就可建成環境優美、主觀的“情”和客觀的“景”相統一的園林作品,供后人鑒賞、品位,達到美學的效果。正是因為有了園林意境,留園、網師園、個園成為人們陶冶情操,超越時空的去處,讓游園者去感受當時建園者的那種心境,讓欣賞者從中體味出許多人生哲理。
3.1 中國園林和古典文學的共通點
中國園林和古典文學二者都是藝術作品,是人類大腦活動的成果,是依靠人類想象活動創造出來的產品,他們與其他精神產品的區別在于二者是通過造園家和文學家的意象思維創造的意象世界,借以傳達人類的審美經驗,這是二者獨有的審美本質。遠古時期的人們對于傳說中“瑤池仙境”的向往,通過想象、幻想、聯想等方式將其演繹成最早的園林,人們把人間優美的自然環境加以理想化,塑造成美好境域來改善自己的現實生存環境,有了最早的園林,就開始形成園林文化,通過文學家的思維給人們展示了一個非現實的意象世界,并以此傳達人類的審美經驗。文學家筆下的這種非現實的精彩的意象世界又給造園家提供了廣闊的想像空間,為他們的造園實踐提供了很好的素材。從某種意義上講二者是共通的:
娛樂消遣。游園、讀書可以使人們在緊張的工作之余,獲得一種精神性的放松和快怡,成為人們消遣的手段,好的園林山水建筑和好的文學作品都能給人帶來不同的精神享受,有異曲同工之妙。
認識事物。園林文學作品源于園林建筑,但他不僅僅是對園林建筑簡單的描述,其中不乏虛擬的意象世界和作者的思想感情,夾雜著作者對園林的認識,而造園家對園林文學作品意境的理解和作者本人的理解又是不一樣的,二者認識的不同又進一步推動著園林理論和文化的發展。
引導教育。二者都會向受體顯現和指示某種典范,以對受體進行潛移默化的教育,引導游園者和讀者從中汲取精華,并根據游園者和讀者對園林和文學作品的理解進行道德的自我完善。
啟迪思想。園林和文學作品對接受主體進行引導與啟蒙,或以浩蕩的氣勢,或以洗練的語言,給受體以思想啟蒙,加深對園林和文學作品內在價值的提煉與欣賞。
平衡心理。通過對園林和文學作品的欣賞,使接受主體得到一種心理上的補償和平衡,可以愉悅他們的心情,開闊他們的視野,在一定程度上沖淡郁悶,保持情緒的穩定。
交流傳播。二者作為文化的重要載體,通過在各民族和全世界的互相傳播,起到很好的交流作用,逐漸形成現代的混合式園林和自由式園林,為發揚中國園林和古典文學發揮重要作用。
3.2 中國園林和古典文學的區別
3.2.1 園林是一種實物,是客觀存在的美,而文學是對客觀存在的事物的描述,具有強烈的情感性。如康熙在承德避暑山莊看到古松、巖壑,聽到松濤聲時曾作詩:“云卷千松色,泉如萬籟吟”,美好的勝景激發了詩人強烈的感情,在作者的眼中不再是古松和巖壑,而是優美的詩句。
3.2.2 園林給人以感性認識,文學給人以理性認識。園林景觀僅憑人們的感官就可得到直觀、具體的意象,文學則需經理f生反思,結合讀者本人對記載文字的理解和生活經驗進行感知,對景觀進行初步模擬,同樣的園林景觀文字記載,不同的讀者感知景觀是不一樣的。
3.2.3 園林景觀具有現實性,文學作品則更多表現虛擬世界。造園家構建的景觀是現實生活中已有的或者可能有的東西,而文學作品則更多地體現非現實性,即虛擬性。如孟浩然的“野曠天低樹,江清月近人”中所描寫的“景物”并非實際存在的,而是經過了主體創造性的加工――虛構、虛擬,目的是為了表現一種蒼涼的人生況味。
3.2.4 園林景觀是對生存環境的美化,文學作品則是將其所負載的審美經驗加以加工、轉移和傳遞。如張于湖的詞:“洞庭青草,近中秋,更無一點風色。玉鑒瓊田三萬頃,著我扁舟一葉。素月分輝,明河共影,表里俱澄澈。悠然心會,妙處難與君說……”此詞上景下情,清澈空靈的景與蕭疏空闊的情交融,是情景合一的意境,使讀者從中體驗一種超塵脫俗的審美心境、情趣和經驗。
4 結語
當今學界,新的科研成果不斷涌現,年輕學者已露頭角,學術刊物不斷增多,人文社會科學呈現出一派繁榮的景象。就古典文學研究領域而言,老一輩學者漸次凋零殆盡,而以新時期培養的博士為主體的學者全面占據了學術舞臺。整體而言,學術的傳承完成了順利的交接。然而,正如一些學者所擔心的:“我們對古典文學的命運卻有一絲隱憂,擔心在當今學術體制的制約下古典文學的內在精神逐漸消亡,擔心未來古典文學界的話語霸權被毫無古典情結的學科帶頭人所占據,擔心未來的新進博士最終以現代學科建設的名義‘革’掉古典文學的‘命’”[1],這種憂慮絕非空穴來風,當前學界的古代文學研究確有淪為其他現代學科附庸的傾向。筆者認為:要想在當今多元化的語境下保持古代文學內在精神的純一性,要想讓古代文學不至于消失在其他學科的侵襲之中,根本環節還在于對從事該門學科研究事業的研究生人才培養,這是一個極具現實性和緊迫性的課題,也是古代文學學科能否發揚光大的命門所在。
一、古代文學專業研究生的內在品格
外在行動發生于內在品格,古代文學專業的研究生應該具有區別于其他學科的內在品格。
首先必須具備嶄新的文學觀念,摒棄將古代文學作為歷史附庸、技巧淵擻的狹隘理念,樹立將古代文學視為一部與當代相通、對社會有重大影響的民族心靈史的文學觀,具有宏觀的大文學意識。古代文學學界倡導宏觀研究已有數十年,也取得了可喜成績,但似乎存在一種誤解,以為題目大才是宏觀,于是有了許多大而無當的東西。其實,倡導者的本意并非如此。著名學者陳伯海說:“于是我聯系唐詩的發展,晚唐詩壇的分派,乃至由唐詩向宋詩、宋詞轉變的軌跡,來探討李商隱詩歌的歷史地位,寫出《宏觀世界話玉溪》的文章……此后,由作家研究進入唐詩總體研究,由唐詩進人中國文學史總體研究,甚而涉足于文化史研究。”[2]陳先生闡釋了他本人治學的軌跡,即由宏觀步入微觀,再由微觀回歸宏觀。由此可見,沒有宏觀意識的宏觀研究實為微觀研究的大雜燴,卻失了微觀研究的嚴謹扎實,正是一種空疏無用的學風。形成大文學意識觀的客觀依據是:一切文學作品都是作家以審美心理為主的整個心靈世界感受客觀現實作用而外化形成的特殊物質形態;作家的心靈也就是民族心靈的濃縮和積淀,他寄寓在作品中的心靈也就是民族的心靈,體現了民族心靈發展的歷史。因此,就本質而言,文學是人類心靈的科學,古代文學本質上也就是人類心靈史的科學。此外,不能滿足于從豐富的文學作品中尋繹出古代民族心理的特征及其拓展脈絡,還要探明那些消極民族心理的形成原因,用以指導現實,人為消除某些心理環境,從而避免消極民族心理的不良影響。這里的大文學意識并不意味著取消學科界限和專業分工,而是強調在當前信息爆炸的時代,從事人文科學研究必須具有盡可能寬廣的理論視野和盡可能淵博的知識儲備。就古代文學專業而言具體體現為四方面,一是打通文學史與文學理論;二是打通古代文學與現當代文學;三是打通古代文學內部各分支學科的聯系;四是打通研究與創作的關聯。
其次,應該具備將方法、主體、客體三者加以最佳整合的能力。
方法是從實踐和理論上把握客觀世界,為解決具體課題而采取的途徑和手段的總和,也是聯系主體和客體的中介。古往今來學者的優秀研究成果,總是與其完善的研究方法緊密相關。任何科學的方法都具有實用性,但任何方法都不是萬能的。方法有其適用的對象,但它沒有事先設定用它進行的研究所能達到的層次,出神入化地運用某種方法,自可取得成功。方法、研究主體、研究客體都有自身規定性,要入化境,除首先要把握三者各自的規定性外,還要尋求三者的最佳整合。李澤厚認為:“人們的性格、氣質、背景、基礎、興趣、潛力才能因人而異。。。例如有人適合于搞精確考證;有人更長于提出理論問題;有的長于分析;有的喜歡概括;有的更偏于冷靜的客觀描述;有的則不免主觀情感傾向的注入。”[3]他主張在多樣的方法中,尋求到最適合自己的方法。研究客體的規定性只有靠苦讀積累才能把握,在這一基礎上,我們似可采取“需要解決什么問題就用什么方法”的策略[4],以方法為手段,舍筏登岸,決不可為方法而方法。因此,三者的有機整合是不易的,既有客觀的限制,又需主觀的努力和識力。也許正因如此,當前古代文學學界我們看到的運用“新方法”的典范性成果還不多。
再次,應該具有大膽可貴的開放式創新意識。
中國古代文學學科建設能夠擁有今日之輝煌,靠的就是歷代具有創新精神的有識之士所組成的這支中間力量的開創性探索,假使沒有魏晉以來大膽主張文學脫離史、哲而另立門戶的有識之士,我國漫長封建社會的文學研究或許長期只是游離于文、史、哲研究之間的“四不像”,假使沒有進行縱橫貫穿、探索規律的開放式研究的有識之士,古代文學研究也只會停留在詩話、詞話式的小本經營;假使沒有建國以來大膽主張古代文學研究應不拘于單一社會學模式的有識之士,今日的古代文學研究又豈能呈現出千姿百態、豐富多彩的局面?然而,相當部分學者認為:古代文學并非與現實聯系緊密的前沿學科,在當今市場經濟大發展的新形勢下,已難以像具有實用價值的經濟學、法學、管理學等
時髦學科一樣,有著施展創新才能的廣闊天地。這種偏見促使一些古代文學研究者在業務上安于現狀不思進取,更遑論去進行創新和開拓了。殊不知古代文學作為一門科學,其創新與開拓的余地將永遠是難有窮期的,正如人的認識能力不斷前進而難有窮期一樣。從問題的多端性,可以產生大量新的假設;從問題的伸縮性,可以改變思維;從問題的新穎性,可以去探索不同于傳統方式的解決方法。因此,創新意識的培養對古代文學研究生人才而言至關重要。
上述三種品格,即為中國古代文學專業研究生必備的人文素養。與該素養相適應,研究生人才還應該具備扎實的美學、心理學、語言文字學的基本理論和學說史知識,對倫理學、民俗學、民族學、社會學的基本理論和學說史知識也應有基本了解。總之,應最大程度地掌握關于人的學說,尤其是有關漢民族學說的知識。
二、古代文學專業研究生的培養措施
中國古典文學研究自上世紀80年代以來歷經的各種轉變,以及這一轉變對于學術的推進,已是人所共知的事實。與學術界其它領域一樣,上世紀80年代初古典文學研究領域的撥亂反正僅僅是一場序幕。本世紀初,古典文學研究領域掀起的“新方法”熱及“宏觀研究”熱,其意并不是某種方法或研究模式的單純倡導,實質上是借助當時思想界和文藝理論界的新的話語方式,旨在清理長期盤踞于古典文學研究中的舊的政治一元論霸權,揚棄非此即彼的思維方式和研究方式,使古典文學研究由單一的政治批評轉變為多元的文化、美學、文學批評,同時又不致于影響古代文學的學科地位.,要想實現這一目的的話,新型研究人才的培養對古代文學研究系統的更新轉變具有戰略性的價值意義。而哪些人更有可能成為新型研究人才呢?我們認為:老年學者和大部分中年學者的知識結構以及研究方法基本已經定型,能夠使文學觀和研究方法發生根本性轉變的只能是青年古代文學研究者,其范圍主要包括在高校從事古代文學教研任務的人員,在社會科學研究部門從事古代文學科研的人員,在校學習深造的研究生,大學生以及部分青年業余文學研究者。他們中的部分人有可能通過廣泛接觸各門人文學科及其前沿動態,并廣泛接觸新科學方法論知識而轉變成新型人才。而在這些人員中,研究生群體是其中最重要的組成部分。
如何才能實現研究生向新型研究人才的轉變?首要條件是研究生本人基于當前學術界發展狀況而對古代文學現狀產生的不滿情緒和改革需求,這是轉變的內在動因。此外,必要條件是研究生培養工作中的有關制度和觀念的相應改革,具體應該從以下幾個方面著手:
首先是改革傳統的單純傳授知識的教育模式,建構以傳授知識為基礎,以培養創造力為主導的新型教育模式。這種新型模式可以避免將古代文學研究塑造成泥古不化,矜夸多識而盲于現實,無益新知的“掉書袋”,而有利于使其在接受知識的基礎上,充分開動智力去鑒別,評價所學知識,積極運用所學知識,并由此出發去發掘創造新知識。導師可以要求研究生獨立查閱文獻,要求他們針對相關問題寫綜論或述評,并爭取在有關的學術刊物上正式發表。這是一個比較高的要求,是對研究生的閱讀能力、理解能力、歸納與分析能力、漢語的寫作能力的綜合訓練。在指導研究生的過程中,導師還應從多個角度了解研究生的情況,從入學直至論文撰寫階段,要不斷發現學生在科研基本功訓練上、知識面上的薄弱環節,并及時指出,使之加以充實改進。也要了解學生的為人,并與其及時交流。同時,導師也要主動讓學生了解自己。只有這樣才能及時捕捉研究生思維活動的閃光點,才能有利于開發研究生的創新力和創造力,塑造其創新人格。
其次,與教育模式的改革相適應,要調整古代文學研究生的課程設置,并改變教學方式。除了教育部規定的專業課程和基礎課程外,要適當根據學科的相關性以及研究的興趣和要求,廣泛開設人文科學各學科的選修課,對于一些相關性密切且研究生興趣濃厚而本院校卻不能開設的課程,應允許并積極支持研究生跨校選修。所有選修課程都應該采用多提示、低課時的(包括提示學科重點、主要書籍文獻和解疑)的教學方式,而不必進行規定性考試,研究生在學習中確有所得者,可作自選題論文呈教師批閱。只有做到廣泛開設選修課與講授方法的改變相統一,才能使古代文學研究生既不致因課程繁多、考試頻仍而被動聽講、死記硬背,從而泯滅了想象力和創造力,又能夠多、快、好、省地獲得形成創造力所必須的廣厚知識基礎,這一知識基礎也是形成全新文學觀和宏觀研究氣魄所必需的。
再次,要改變古代文學研究生信息相對閉塞的現狀,充分保障其信息來源。不僅保障其一般信息來源,如各類古籍文獻和前人研究著作以及本學科的各種刊物雜志,而且要重點保障那些傳達相關學科前沿動態以及新技術革命和新科學方法論最新成果的信息來源。不僅要保障其靜態信息來源,積極主動地提供各類書刊和網絡資源,而且也不能忽視動態信息來源的攝取,允許、支持并積極組織古代文學研究生參加各種學術交流活動。指導教師不要以自己習慣的傳統治學方法限制研究生的學習和思維,不要將研究生所具有的新文學觀念及其所運用的新方法視為旁門左道,也不要以研究生在科研中的失誤和偏差來否定其研究,而應該在責任中加入對其勇于創新的理解和支持。如果各有關方面都能對古代文學研究生采取寬容諒解乃至支持的態度,那就必然會促使大批研究生迅速轉變為新型研究人才。
注釋:
[1]周裕鍇:《原文閱讀與經典模擬》,中國大學教學,2006年,第12期。
[2]陳伯海:《中途小識—談談我對文學史模式的探求》,文史知識,1993年,第4期。
[3]李澤厚 :《在多樣的方法中找到最適和自己的方法》,《文史專家談治學》,中華書局,1994年版,第422頁。
[4]董乃斌:《古典文學研究的當代性和新方法》,《文史專家談治學》,中華書局,1994年版,第444頁。
參考文獻:
[1]周遠清.深化文科教育改革的幾點思考[J].北京:中國高等教育,1996,(9).
[2]王前新.創新教育全書[M].北京.九州圖書出版社,1997.
[3]王小盾.在文學研究的邊緣[J].文史知識,2003,(5).
[4]寧稼雨. 古代文學研究生教學要培養精英素質[J].中國大學教學,2006,(12).
[5]李素娟.大學文科教學改革之我見[J].江蘇高教,2004,(6).
論文摘 要: 本文作者主要講述了自己從事中國古代文學教學的一些體會和探索:一是注重學生對作品的誦讀;二是以解讀培養學生感受作品的能力;三是改進教學方法;四是積極運用現代信息技術。
中國古代文學是中華民族幾千年來積淀下來的文學遺產,是珍貴的民族文化精品。學科內容綜合性強,知識覆蓋面廣,教學難度極大。然而,在教授這門課時,不少教師的教學方法、教學手段乃至教學模式基本還是因襲傳統。課堂上,教師憑借一塊黑板、一支粉筆、一本書、一張嘴,唱著“獨角戲”,從文學史到作品選,從思想內容到藝術特色,滔滔不絕,學生只是被動接受,久而生厭。眾所周知,中國古代文學中蘊藏著豐富的思想底蘊、深厚的文化內涵。當下,涵蓋了漢賦、六朝駢文、唐宋詩詞、元曲與明清小說的國學復興熱再次興起,對文學遺產中思想底蘊的發掘和繼承使學生有了學習古代文學的濃厚興趣。如何利用好學生的“古代文學情結”,調動其學習古代文學的熱情,并使之產生持久的動力,是我們應該積極探索的。我在從事中國古代文學教學工作的幾年間,將傳統的教學方法和現代技術結合起來,進行了一些初步的探索,摸索出一套行之有效的教學方法。
一、注重學生對作品的誦讀,培養其對作品的感悟能力
每學期開始,我都規定一些閱讀和背誦的篇目,認真地抽查學生的完成情況,并將其作為考核學生平時成績的內容之一。誦讀,可以加深對文學意象的感悟,有利于學生想象力的培養,進而較準確地把握作品的情感內涵。在古典詩歌的教學中,這一點尤為重要。它可以將學生“帶回”千百年前,讓他們的現代生活、情感與理念與古人的生活、情感與理念相融合,與作品的意境和作者的體驗產生共鳴,進而獲得美的享受。如講馬致遠的《天凈沙·秋思》,讓學生通過誦讀,體味“枯藤”、“老樹”、“昏鴉”、“小橋”、“流水”、“人家”、“古道”、“西風”、“瘦馬”、“夕陽”這些意象所渲染出的深秋傍晚的荒涼氣氛,體味天涯淪落人的孤寂愁苦之情,讓學生對當時沉悶的時代氣氛有深刻的感悟。誦讀,可以充分體悟詩歌的語言美。優秀的文學作品都蘊含美的情感,通過朗讀活動,可以使之滲透于學生的心靈。吟詠朗讀除了可以感悟文章的真諦,還可以使人在不經意之間對朗讀時那抑揚頓挫的語音、錯落有致的節奏與奇特嚴謹的結構擁有深切的體驗。對學生來說,言語內容美與形式美對他們的思維活動的影響是不容易被察覺的,但卻是幫助他們理解文章的強大力量。因而,在讓學生感知言語內容美與體悟言語形式美的過程中,要盡力誘發其審美情感,提高其朗讀的感染力,使其加深對作品的理解。同時,誦讀還可以提高學生的語言表達能力,提高他們適應生活的能力,陶冶他們高尚的情操,豐富他們多彩的生活。
二、以創造性的解讀,培養學生對作品的鑒賞能力
文本解讀是一種創造性的過程,一個審美的過程。好的解讀,有助于學生對作品的欣賞,能使其體會到作者對生命的感悟,并與作者進行對話,從而逐漸養成感受作品、感受自己、感受生命的能力,這是古代文學教學最重要的意義和價值。如講蘇軾的《水調歌頭·明月幾時有》,在欣賞這支曲子的情景下,我讓學生討論:蘇軾的這首詞千百年后為什么還會令我們感動不已?是表達了蘇軾思想的苦悶,還是反映了他出世和入世的人生矛盾,抑或表現了蘇軾對人間生活的熱愛?通過討論,學生明白,這些說法自有其道理,但僅僅這樣理解顯然是不夠的。它的動人之處在于,一是揭示了人類的一種普遍的生存困境:人生的缺陷(痛苦、不如意)是絕對的,我們不能指望人生和世界完美無缺,只能在絕對的缺陷中尋求相對的完滿;二是蘇軾以博大的胸懷對人們發出深情祝福:“但愿人長久,千里共嬋娟!”人與人之間更需要互相關懷和撫慰。因此,蘇軾這一美好的祝福,才始終撥動著人們的心弦。這樣的解讀,詮釋了作品的內在價值,拉近了古代作品與現實生活的距離,從而引起了學生的強烈共鳴,取得了育化心靈的效果,提高了學生對作品的鑒賞能力。可以說這是古代文學教學改革所追求的一個重要方面。
在解讀過程中,啟發學生把心沉到古代文學的文化背景中去,觸摸作家思想感情的脈搏,使學生初步掌握從文化背景角度切入去鑒賞詩文,同時引發學生對文化現象的思索。這是非常重要的。講陶淵明,我告訴學生:在中國傳統文化中,隱逸是一種重要的文化現象,隨著時代的變遷,人類的進步,這種文化現象幾乎已經消失,但作為一種人格,后人對陶淵明又非常推崇;作為一種觀念,它還或多或少地影響我們現代人,你將怎樣看待陶淵明的隱逸呢?有的學生認為,陶淵明拋棄做官而歸隱田園,表明他不愿與世俗同流合污、潔身自好的價值取向,這種人格是高尚的。有的則認為,陶淵明的這種隱逸人格不值得歌頌,這種人格是有缺陷的。如果我們面對黑暗和邪惡都不聞不問、裝聾作啞的話,我們這個社會將會是什么樣子呢?還有的說,陶淵明在歸隱中心靈得到了安頓,人與自然融合在一起。這對與我們現代人來說,應該有所啟示。假日之際,人們總想離開城市的喧囂,到野外感受山水之美,讓浮躁的心靈得到凈化,可是我們賴以生存的自然環境卻越來越糟糕。盡管觀點不一,但閃爍著智慧的火花。把作品的闡釋、作家的評析與現代生活聯系在一起,拉近了學生與古人的距離,提高了他們的鑒賞水平。
三、改進教學方法,培養學生創新能力
傳統的古代文學教學,重知識傳授,輕能力培養和個性發展,忽視了學生的創新精神。鑒于此,我開始嘗試進行中國古代文學的教學改革,在教學過程中盡可能改變以課本為本位、以教師為中心、以強硬灌輸為手段的傳統教學模式,借鑒一些先進的教學模式和教學方法。
辯論法。經常拿出一些在歷史上有爭議的問題讓學生們自己討論。在正式討論之前,我也做了大量的預備工作:事先布置好討論的題目,讓他們圍繞自己的觀點去查資料,并選出各自的代表發言人,非常類似于現在的辯論賽;我也要盡可能多收集資料,猜測學生會運用哪些論據來證實自己的觀點,并模擬他們爭論的情景,以便作必要的調解和補充。每學期我搞兩三次這樣的討論。如在講“先秦文學”中諸子思想時,涉及一個非常復雜的“人性”問題,孟子主張“人性善”,而另一位儒家大師荀子則認為“人性惡”。討論之前,大家都做了充分的準備,從多角度對這個問題進行探討,有理有據。事后學生自己說,這次討論逼著他們看了很多理論書籍,提高了自己的思辯能力。
比較法。古代文學中很多問題可以說至今尚無定論,因此,在教學過程中將諸家之說介紹給學生,并組織他們對多種答案及多種思路進行比較選擇,從而激活他們的思維,培養他們的創新精神。例如,學習王維的山水詩,要求學生搜集、整理唐以前,以及初唐、盛唐時期有關知識分子對山水的關注的資料,從比較分析中鑒賞王維對中國山水詩的貢獻。又如在講到“楚漢之爭”這段歷史時,我要求大家對導致這場戰爭的兩個主要人物——劉邦和項羽進行詳細比較,劉邦作為一個無賴何以奪得天下,項羽既然是一個英雄為何卻走向末路?學生通過激烈的討論來總結 兩人的得與失,從而更深刻地認識了這段歷史。還可以通過古典文學的現代改編問題,思考古代文學的經典性所在。如搜集一些根據古詩詞改編的流行歌曲,像《別亦難》、《新鴛鴦蝴蝶夢》、《在水一方》、《寂寞沙洲冷》等在課堂上欣賞,讓學生去尋找原文,從而思考古典文學歷久彌新的原因,激發他們學習古代文學的熱情。
四、積極運用現代信息技術,提高學生的學習興趣
古代文學的學科性質,決定了其傳統的教學模式,但長此以往,教學難免單調,因此,有必要通過一些現代信息技術的運用進行調節。在種種探索性改革中,現代信息技術的運用無疑是實施起來最方便快捷,且行之有效的辦法。
音響媒體方面,可以運用便于攜帶的MP3加小音箱。課堂上通過欣賞相關的音樂,加強學生對古典文學作品的理解,如在講授李煜的《浪淘沙》一詞時,先讓學生欣賞鄧麗君的歌曲《虞美人》,把他們帶進一個哀傷、凄涼的意境,然后對作品進行解讀,從而使他們對這首詞表現的李煜思鄉之情、亡國之恨有一個深刻的了解。在講解《史記·項羽本紀》時,可以讓學生欣賞琵琶曲《十面埋伏》,使學生對楚漢戰爭的形勢、人物個性有更直觀、豐富的了解。
聲像媒體方面,包括對電視、DVD、電腦、投影儀等的運用。如在講授古典小說《三國演義》、《水滸傳》、《西游記》、《紅樓夢》時,可以組織學生觀看古典名著改編的影視作品,激發學生的學習興趣,使教學內容更加引人入勝。
將以計算機技術為基礎的多媒體課件運用于古典文學教學中,不但節省了課堂板書的時間,而且增加了課堂教學的內容和深度,給教和學帶來了巨大的便利。教師可以在課件中為學生提供更多的教學資料,諸如作者家世、生平、思想、學術研究動態等,并突出教學重點。尤其是在詩詞教學中,將講讀篇目演示在屏幕上,再配以音樂、畫面、朗讀、前人的評論等,教師再加上一些疏通與點撥,便會得到很好的教學效果。
中國古代文學永遠不會像今日的某些時尚潮流一樣紅極一時,但也不會像昨日的某些流行概念一樣成為“明日黃花”。如果教師在教學中真正引導學生進入中國古典文學的藝術殿堂,使他們體味到古典文學的永恒馨香,將是對學生精神完善的莫大幫助,而不僅僅是滿足于學生對局部知識的掌握。
參考文獻:
[1]閻續瑞.中國古代文學.課程教學改革初探[J].煤炭高等教育,2000,(2).
關鍵詞:初中語文;古詩詞學習
一、現今我國中學古典詩歌教學的現狀探析
面對現今高速發展的教學思想而言,如若我國的中學古典詩歌教學不對自身歌的教學現狀進行系統性的分析與研究,勢必會嚴重影響整個中學詩歌教學的未來發展現狀。為此,筆者在這里對我國中學古典詩歌教學的現狀進行了總結分析探討,發現了以下幾個方面的問題。
1.中學古典詩歌教學的指導思想仍處于不明確的發展階段
自從我國在1976年文化革命結束之后,我國的中學教育就開始不斷的中學的語文課本中不斷引入中國的古典詩歌文學,借以來不斷讓中學生能夠更為順利的繼承古典文化。但是由于其每年的中學大綱都會發生不同變化,使得我國的中學古典詩歌教學的內容與課程一時陷入了僵局。再加上,我們的中學古典文學的大綱對詩歌的指導思想又不明確使得我國的中學古典詩歌的教學一時陷入了僵局。例如:在2000年的教學大綱中對我國中學古典詩歌的教學要求如下:“誦讀古代詩歌和淺易文言文,能借助工具書理解內容,背誦一定數量的名篇。”這種模糊不清、指導思想不明確的,使得我國中學古典四個教學陷入了僵局。
2.中學古典詩歌教學中的教學定位問題
對于該問題而言,其主要的產生由于是由于現今的中學古典詩歌教學往往都是一些無據可依的文章,雖說其具有很高的文學價值,但是由于現今的中學古典詩歌在教學中的大多數文章都是沒有特有的思想文化背景與現實的歷史年代的性,這就在一定的程度上勢必會造就中學的古典詩歌在教學的過程中具有很大成都府的隨意性。這種存在的隨意性,就會使得中學古典詩歌在教學的過程中國出現教學定位困難以及會產生教育誤區的情況發生。例如:在中學我們學《論語》的過程中,只是在教學中簡單的解釋了論語的每一句意思之后,就學生進行背誦,這種降低古典文學素養的古典詩歌學習不僅僅不能為學生增加任何的思想提升,還會讓學生對其產生深深的延誤。這種教學目的與目標的簡單化,使得許多學生認為學習古文的目的只是簡單性的增加一些文學底蘊,讓學生只能感覺到現今的學習的古典詩歌教學只是為了應付當今的應試教育,天天背背誦誦就可以了,完全沒有把詩歌的意境學到心中,如李商隱的《無題》中的“春蠶到死絲方盡,蠟炬成灰淚始干”的真正意境,降低了詩歌的欣賞性。另外,再加上現今世人對古詩育人要求狹隘地理解為政治思想教育,更加使得我國的中學古典詩歌教學長期以來語文承擔思想道德教育功能之一,這種單一性的傳播方式,使得詩歌教學帶上太多政治負荷,窒息學生美感體驗。
二、提高我國中學古典詩歌教學的解決對策探析
面對如此的現狀的我國的中學古典詩歌教學現狀,我國的教育管理者以及大綱的編寫者勢必要對其進行適當的調整與改變,讓我的古典詩歌可易得到順利的傳承。因此,筆者在這里為提高我國中學古典詩歌教學提出了以下幾個方面的改進措施,以期在最大程度上提高我國的中學古典詩歌教學。
1.國家政府要最大限度的提高我國中學教學的綜合素質水平
對于現今中學的古典詩歌教學而言,中學教師必須具有優厚的古典教學底蘊,不能讓沒有交過古典教學的教師去傳授古典詩歌的思想,從而使得整個中學古典詩歌教學存在漏洞與不足。因此,教師要盡自己最大努力做到以下幾點:首先,教師本身要對我國的古典詩歌教學要有濃厚的興趣,如若自身都沒有任何的興趣,勢必會導致整個課堂會死氣沉沉,影響了教學的質量;其次,教師還要不斷提高自身的古典文學素養,借以來斷降低教學中出現的不足錯誤的發生;再次,教師要具有比較先進的教學理念與方式,從而使得真個比較沉悶的教學課堂變得“靈活”起來;最后,教師在上課的過程中,還要不斷的要與學生進行溝通,來不斷的增加整個中學古典詩歌課堂的氣氛。
2.教師在上課古典教學課的時候要不斷探索新的教學方法
對于現今教學中教師的方法而言,其不僅僅是影響學生完成教學目標以及成績的重要因素之一,還是實現教學目的的重要手段之一。尤其是對于相對比較難于理解、比較沉悶的中學古典教學而言,一個優秀良好的教學方法不僅僅可以能夠更好的提高教學質量,還能夠更好的改善課堂的教學氛圍。因此,教學可以采取以下幾中教學方法,來增加中學古典詩歌教學質量。
(1)巧設情境,激發學生的情感、對于該方法而言,其是充分利用了學生的好奇心,來增加課堂的氛圍,從而讓學生愛上古典詩歌課堂的方法之一。
(2)擴展課文內容,開闊學生視野。對于該方法而言,主要是利用課文的文章的歷史背景,讓枯燥乏味的古典課堂能夠具有更高的故事性,從而來不斷吸引學生的注意力,以期做到提高學生學習效益的作用。
(3)注重遷移,立足于今。對于這個方法而言,其主要是通過現今的與古代互相聯系的方法,讓學生能夠充分理解文章的意義,讓學生覺得古典詩歌離我們并不是很遠。
三、結語
綜上所述,對于我國現今的中學古典詩歌的教學而言,只有不不斷的教學方法與教學理念上做到真正的改革與變化,才能在中學的教育中徹底的改變現今教學現狀,讓中國的古典詩歌文學得以順利的傳承。另外,中學的語文教師也要不斷的對課本中的教材進行系統的分析,要讓學生能夠在詩中找到真正的古人思想意境,讓學生可以在古典詩歌中學到正確的人生觀與價值觀,讓學生可以得到真正的發展。
參考文獻: