民間傳統文化藝術精選(九篇)

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第1篇：民間傳統文化藝術范文

關鍵詞 傳統民間藝術 文化特色 美術 文化價值

中圖分類號：J528 文獻標識碼：A DOI：10.16400/ki.kjdkx.2016.01.074

Cultural Ecology of Traditional Folk Art and

Cultural Characteristics and Values

YAN Chunting

（School of Arts， Chuxiong Normal University， Chuxiong， Yunnan 675000）

Abstract China has a long history， splendid culture， traditional folk arts and culture is a culture of Chinese grassroots groups working people in long-term life and the practice gradually formed， which has a unique cultural values， art forms， local customs and aesthetic style. This paper analyzes the cultural characteristics and cultural value of traditional arts， elaborated traditional art TCEs and styles in different regions， and for the integration of traditional art and modern art were studied and analyzed in order to promote the new development of traditional arts.

Key words traditional folk art; cultural characteristics; art; cultural values

中國上下五千年，在歷史的長河中所蘊藏的文化博大精深。傳統民間藝術文化主要包括民間美術、民間舞蹈、民間音樂以及民俗風情等，這些不同的表現形式，反映著不同地域的環境、文化和審美，且傳統民間藝術還具有深厚的文化底蘊。在過去，傳統民間藝術以生動、有趣、接地氣的表現形式受到人們的喜愛。然而隨著我國現代科技和現代文化的迅速發展，人們日益崇尚簡單、快捷、高科技的藝術表現形式，從而關注傳統民間藝術文化的人越來越少。因此，促進傳統藝術文化的發展成為民間藝術研究者考慮的重要問題。

1傳統民間藝術的研究

傳統民間藝術作為特殊的藝術表達形式，其所蘊含文化和發展，與地域特征、風俗人情、社會風貌等有著密切相關的聯系。傳統民間藝術的內容豐富多彩，形式多種多樣，關于其的研究主要集中在兩個方面：一是通過系統的資料收集和實地勘察，并對具有傳播價值的個案進行深入分析;二是展開對傳統民間藝術的表現形式、表現內容等進行理論分析。但由于研究者對當地文化和環境的了解不夠全面，無法充分了解當地傳統民間藝術的來源和發展，因此研究者大多只能從外觀、形象的塑造，創造出與當地民間文化相似的另類藝術，而無法真實還原出具有當地民間特色的藝術。

2傳統民間藝術的文化特色

不同地方都有著當地最出名的民族文化和傳統民間藝術。傳統民間藝術是從民間發展而來，具有大眾的統一審美，即使在歷史長河的演變中，傳統民間藝術依然代表著當地大眾的審美情趣。傳統民間藝術最主要的特色是質樸、率真等，并體現著當地人們的地域特點和文化特征。

2.1 傳統民間藝術的地域性

2.1.1鳳翔泥塑

我國幅員遼闊，地大物博，人口眾多，不同地方所演變的民間文化和民間藝術也各不相同。如鳳翔民間美術，鳳翔處于關中西部，鳳翔的木板年畫被稱為我國五大木板年畫之一。鳳翔民間美術的表現形式主要有年畫、泥塑和臉譜等，其受到當地文學、宗教的影響，在一些傳統節日中，表達出幸福、健康、美滿等具有美好祝愿的意義。泥塑被鳳翔人稱為“泥貨”，是一種具有當地特色的民間美術工藝，有著數千年的傳統。泥塑是由民間藝人手工制作，再經過繪制毛稿、翻坯、打磨、繪圖、上色等十幾道工序加工完成。鳳翔泥塑的形狀、花色多種多樣，在過去，泥塑是在熱鬧的節假日用來相互送禮的禮品，因此鳳翔泥塑多以夸張的造型和艷麗的色彩為主。鳳翔泥塑的樣式主要包括十二屬相、神話人物和英雄人物等，并各自有不同的意義，如坐虎樣式的泥塑則表達著健康和勇敢的寓意。鳳翔泥塑不僅在當地傳播較廣，還在國內其他地區，甚至國外都享有盛名。

第2篇：民間傳統文化藝術范文

隨著我國物質生活的不斷加強，社會精神文明建設的不斷跟進，對民族民間民俗文化藝術和發展群眾文化的呼聲也越來越來高，在我國歷史發展的長河中，民族民間民俗文化藝術作為我國歷史文化的底蘊，發揮著極其重要的推動作用，而且對發展群眾文化也起著積極地促進作用。在近現代的文化發展過程中，民族民間民俗文化藝術更是在促進文化傳承、社會的進步以及經濟的發展發揮著無可替代的作用，同時還促進了群眾文化建設活動的多樣性發展。本文將詳細介紹了民族民間民俗文化藝術與群眾文化兩者的關系，以及闡述了民族民間民俗文化藝術與發展群眾文化的相互作用，為我國發展社會主義精神文明建設做出積極的引導和貢獻。

【關鍵詞】

民族民間民俗文化藝術；群眾文化；文化傳承；發展

1民族民間民俗文化藝術與群眾文化的關系

1．1民族民間民俗文化藝術的傳承

我國歷史悠久，文化底蘊深厚，但每個時期都有它獨有的文化底蘊和特色。而在社會不斷發展的進程中，文化是在一定的經濟發展和政治基礎上形成的一種文化意識形態，因此它具有某個時代的特征及時代烙印，文化是人類歷史發展和社會進步的產物，能夠促進社會的不斷向前發展。而在社會歷史發展的長河中，民族民間民俗文化基于一定的民族文化基礎而形成的，它具有一定的時代性和民族性。民族民間民俗文化的傳承不僅有利于繼承和發展傳統文化，對傳統文化加以創新，更加有利于促進群眾文化的發展和繁榮。有著地方特色的傳統文化和傳統的文化習俗產生并流傳至今，并得到了人們的普遍接受和認可，進而流傳下來。這些歷史文化特色傳統雖然歷史久遠，但都保持著獨有的特色和風格，形成具有自身風格的獨特的文化特色，進而促進群眾文化的蓬勃發展。在中國的歷史長卷中，中華各民族的群眾文化猶如滾滾的長河，永不停息地奔涌向前。隨著中國國際地位的不斷提升，中國的文化傳向了世界各地，并產生深遠的影響。而要想使優秀的中華民族文化長久地屹立于世界之林，民族民間民俗文化就必須深深地植根于中國的傳統文化，深深地植根于人民群眾當中，發揮人民群眾在文化創造中的主體地位和作用，這樣我們才能夠促進民族文化的不斷創新和發展，更好地促進民族文化走向世界。

1．2民族民間民俗文化藝術與群眾文化的關系

民族民間民俗文化藝術，具有深厚的歷史文化底蘊，對文化的創新與傳播起到非常重要的促進作用，也推動了經濟的發展和社會的進步，民族民間民俗文化藝術作為我國社會主義精神文明建設的重要組成部分，改善了人民群眾的精神文化，豐富了人民群眾的精神世界。在文化傳承的過程中，民族民間民俗文化藝術通過與現代群眾文化藝術的結合，更加體現了我國文化獨有的民族性，為經濟發展奠定良好的文化基礎。因此，分析民族民間民俗文化藝術與群眾文化的關系具有十分重要的意義。

2傳承民族民間民俗文化藝術是發展群眾文化的必然途徑

我國的文化藝術之所以如此得絢麗多彩，文化底蘊之所以如此得深厚，這主要得益于廣大的人民群眾，因為文化植根于人民群眾，并被人民群眾所創造，也就是說，文化的創造離不開廣大的人民群眾，人民群眾在文化創造中有主體地位，起著主導作用。而民族民間傳統文化藝術是我國優秀傳統文化的瑰寶，是人民群眾的寶貴財富，在歷史文化的發展中起到積極的促進作用，對人類文明的進步起到了巨大的推動作用。由于各民族的文化創造的年代不同，人們所處的地域不同，所產生的民族民間民俗文化藝術就各不相同，因此，我們在看待民族文化的時候，要區分其文化的自身價值和高雅程度，我們要堅持并發揚優秀的、積極的民族文化，抵制和摒棄庸俗的文化，提高我們辨別文化的眼力和鑒別力。但在世界多元文化背景的沖擊下，以及一些發達國家對我國傳統文化的價值滲透，我們僅僅依靠傳承與保護傳統民族文化藝術是不夠的，在這基礎上，還應該注意對我國民族傳統文化加以創新，進而來順應時展的需要，使其賦予時代性和多樣性，并積極地加以宣傳繼承和發揚傳統文化的重要性，激發人們對傳統文化的保護意識和憂患意識，唯有這樣，才能使人民群眾真正地融入發展傳統文化的氛圍中來，積極地發揮其在文化傳播與創新中的主人翁地位，才能促進我國社會主義精神文明建設的發展。

3民族文化藝術的傳承與創新是群眾文化發展的重要動力

在社會新時期的背景下，隨著我國社會主義精神文明建設的不斷深入，對民族文化的繼承和發展提出了新的時代要求，要求其與時代緊密結合，順應時代的要求，積極促進對我國民族文化的歷史性繼承，推進與群眾文化的完美結合。比如，我國政府將清明節、端午節、中秋節等傳統節日作為法定節假日，這就進一步確定了傳統文化在現代社會的重要地位和作用，在這個經濟發展相當快迅速的，生活節奏相當快的社會，給人們特定的時間來領悟和感受傳統文化的感染力和熏陶力，使人們在感受傳統文化魅力的同時來感受和吸收優秀傳統文化的精華養分，進而批判地繼承我國的傳統文化。與此同時，我們也要注意一些發達國家對我國傳統文化的文化價值滲透，這就需要我們提高對文化的辨別和甄別能力，抵制和摒棄庸俗、消極的文化，學習和借鑒優秀的文化，同時，要求我們要既克服又保留地對待傳統文化，批判地繼承才可以更好地發展。相對獨立性是民間民俗藝術文化最具代表的特點，它不會隨著時代的更迭而消亡，它有其自身的特點來適應時展的要求，因此我們要在尊重歷史的前提下對傳統文化批判地繼承，這樣才可以發揮其最大的作用，才能更好地為人類社會服務和造福。正如上文所講，群眾文化的發展要以民族文化的批判性繼承作為基礎，群眾文化的發展要尊重歷史，要與歷史文化相結合，避免與歷史脫節。與此同時，也要積極與國際接軌，汲取世界優秀民族文化的精髓，不斷加以改造和創新，在繼承的基礎上創新，在創新的基礎上發展，這樣才可以是民族文化生生不息，才會使我們的群眾文化豐富多彩，才可以不斷推進社會主義精神文明建設。

4傳承民族民間民俗文化藝術對發展群眾文化的影響

民族民間民俗文化藝術是發展群眾文化的基礎，而群眾文化中廣大的人民群眾在其中發揮著主導作用，因此要發展群眾文化就必須批判地繼承民族民間傳統文化，更好地發揮人民群眾的主體地位，要讓人民群眾去自覺地加入創造歷史的氛圍中來，只有這樣，才會讓民族民間民俗文化藝術更具有時代性和歷史主體性。人類社會的共同目標就是要創造豐富的物質財富和精神財富，以滿足人們不斷增長的物質和精神需求，而經濟的發展是根本要素，是人類進行一切社會活動的物質基礎，任何工作的開展都必須圍繞這個中心和基礎來展開，因此民族民間民俗文化藝術和群眾文化的傳承也應該以經濟建設為基礎，不然，便會失去其發展最基本的意義。

5結論與建議

隨著經濟的快速發展和社會的不斷進步，人們的文化生活需求也在不斷地發生著變化，人們對精神文化的需求也越來越高。因此，我們只有不斷繼承和創新我們的傳統文化，吸收和借鑒外來優秀文化，不斷與國際接軌，抓住時機，順應時展的潮流，才會使我國的文化屹立于優秀的民族文化之林，才能更好地滿足人民群眾的精神文化需求，并將中華民族的優秀文繼續發揚光大。

作者：劉淑娜 單位：河南省工人文化宮

第3篇：民間傳統文化藝術范文

關鍵詞： 地方傳統文化 綜合實踐 文化教育滲透

綜合實踐活動是國家規定的必修課，具體內容由地方和學校根據教育部的有關要求自主開發或選用，課程設置過程中既要適應學生個性發展的需要，又要適應社會發展的需求，且每一個學生的個性發展都具有獨特性、具體性。偶然一次看電視上的國際時裝秀，發現服裝上的元素很美。地方的傳統文化因為區域小、傳播范圍窄、技藝功能老，生存和發展面臨十分嚴峻的形勢。這些集結著智慧和技藝的地方傳統藝術就這樣消逝得無影無蹤未免太可惜。因此，拯救地方傳統藝術已經成為弘揚民族文化工程中一個亟待解決的問題。為此，我找到了我的綜合實踐活動資源，通過研究傳統文化藝術在綜合實踐活動課程滲透課題，讓學生在探索地方傳統藝術中認識、了解民間藝術的美，從而傳承和發展當地的傳統藝術。

那么，地方傳統文化藝術怎么滲透綜合實踐活動中？在學生的綜合實踐活動教學中，將點滴傳統文化滲入其中，利用現代的教學方法和觀念，拓展學生的創造思維，使用直觀性強、信息量大的地方傳統文化藝術作品和圖片以激發學生的興趣。教師應該給傳統美術資源合理的生存空間，給予民間美術課程一定的重視度，將其作為對學生素質教育的重要手段。同時也要根據學生的現實情況，進行教學的開展，幫助學生接觸更多關于民間文化藝術內容與方法的知識，讓學生感受地方文化藝術的藝術力與生命力，為地方文化藝術的可持續發展鋪路搭橋。

一、在綜合實踐活動課堂教學中活用環境資源探索地方傳統文化

1.在校園文化中巧用多樣的地方傳統文化。

宣傳櫥窗是學校開展地方傳統文化教學活動過程中與孩子溝通的一個有益橋梁。學校的宣傳櫥窗定期向學生可以介紹一些民間傳統節日習俗及地方傳統文化作品，如學校宣傳櫥窗開展以“十二生肖”為主題的內容，分別介紹十二生肖的歷史典故和來歷。我結合這樣的主題活動，開展一堂有趣的十二生肖地方傳統文化作品欣賞課，展示了一些手工藝術作品，如虎頭鞋、老鼠嫁女的剪紙作品等，通過這樣的宣傳，很好地引起學生的共鳴，激發學生組建學習興趣。

2.根據各年級的年齡特點，創設相應的地方傳統文化特色活動小組。

如低年級側重剪紙創設小組，中年級側重泥塑創設小組，高年級側重皮影布藝創設小組，并在每個活動小組提供相應的地方傳統文化操作材料，讓學生可以隨時看、玩、說、想、做，為學生接觸地方傳統文化，積極提供機會與條件。

二、從家庭生活中巧取多彩的地方傳統文化

家庭生活中蘊藏取之不盡的教學資源。一把古色古香的老木梳、一對龍鳳繡花枕、一只青花瓷罐、一只彩陶花瓶、一塊扎染花布……其造型、裝飾和技藝體現著民族的智慧和營造生活的藝術，它與傳統文化一脈相承。平時鼓勵學生多觀察發現探究這些家中的藝術作品，組織學生帶著家里的地方傳統文化作品與其他學生一起探討其歷史與文化，分析感受和體驗。學生通過對自己家作品的探究活動，會倍感親切和自豪感，同時激發學生了解中國地方傳統文化的興趣和熱情。

三、在綜合實踐活動教學中妙用地方傳統文化題材，發揚地方傳統文化

1.課前自主學習是進行地方傳統文化題材教學的前提條件。

課前有效的自主學習是營造輕松積極的學習氛圍，激發學生學習興趣的最好方式。如風箏作為中國典型的民間玩具之一，歷史悠久，造型優美、工藝精湛、形象生動逼真、色彩鮮艷協調，具有強烈的民間鄉土氣，有很高的藝術欣賞價值。

2.欣賞與制作相結合是進行地方傳統文化題材教學的關鍵所在。

地方傳統文化教學離不開“欣賞式”教學，我們在地方傳統文化教學時應該將欣賞與實踐有機地結合一起，通過欣賞提高學生的實際制作能力，通過制作學生不止感受到地方傳統文化的美，同時感受到地方傳統文化制作工藝的艱辛，激發學生熱愛地方傳統文化的情感。

3.實物與多媒體相結合是進行地方傳統文化題材教學的必要條件。

地方傳統文化作品形式多樣、材料豐富多彩，具有強烈的視覺沖擊力。不同的作品有著不同的質感和美感，不是我們能用語言描繪形容的，所以在地方傳統文化教學中，教師應多收集各種地方傳統文化的實物及圖片和視頻資料，為教學提供最直接的教具，讓學生多角度、多方面了解地方傳統文化作品。

第4篇：民間傳統文化藝術范文

一、群眾文化建設中民族民間民俗文化藝術的功能分析

群眾文化建設的開展已逐漸取得群眾的廣泛認可與重視，原因在于群眾文化在性質上本身作為對傳統文化藝術的傳承，無論在文化藝術內容或形式上，都可通過群眾文化活動的開展得以承遞并創新。從我國當前許多以固定形式傳承的傳統文化活動便可發現，即使經過漫長的歲月，但文化活動在特征上仍維持原有的風貌，如我國許多地區所沿襲的賽龍舟便為典型的文化承遞例證。也有其他許多民族傳統節日在歷史發展過程中已成為一種為人民所喜愛的文化傳統，其不僅將中華民族的歷史文化展現出來，更向世界各民族展示我國豐富且悠久的文化藝術。以舉世聞名的戶縣農民畫為典型代表，起源于上世紀50年代，通過將傳統美術形式如剪紙或雕刻等的結合，使農民畫獨具藝術風格，被國內外許多藝術家高度贊揚。所以在社會主義精神文明建設過程中，應注重將傳統文化藝術中涵蓋的民族文化與民族精神充分體現出來，在傳承與保護的同時，注重對傳統文化的創新以此使其成為復興中華民族的重要內容。從群眾文化特點分析，具有明顯的獨特性、民族特征、地域特征以及共同性等，其在不斷建設發展過程中表現極為強烈。

在實際建設過程中群眾文化本需要充分利用社會主義發展過程中的制度文化以及物質與精神文化等內容。其中物質文化為群眾活動建設的基礎，而制度文化則具有中介的作用，能夠將群眾的行為規范與社會主義精神文明建設緊密聯系在一起。如同古人所說“大江流日夜，波瀾動遠空。”在歷史文化的不斷推進過程中，群眾文化建設活動只有注重與傳統民族文化的結合，才能如同江河一樣奔流不息，傳承的同時做到與時俱進，使中國特色社會主義文化保持永遠絢爛。

二、民族文化的傳承是群眾文化建設的必然途徑

提及傳統民族文化藝術，需對文化的概念進行分析，其具體可理解為是人類社會發展的產物，能夠將社會經濟形態與政治形態充分反映出來，因此一個國家或一個民族的生存與發展應注重發揮文化的功能。而具有明顯時代烙印的民族文化帶有濃厚的民族色彩，其體現的時代特征與民族特征極為鮮明，如傳統的民族習俗、服飾特色、忠孝觀念以及民間傳唱等。許多民族文化在歷史不斷推進過程中，可能曇花一現，或固化為明日黃花，也可能在內容與形式上被不斷革新。但其存在仍具有一定的價值，對社會產生一定的影響，尤其其中能夠傳承至今的歷史文化傳統都能夠影響現今中國文化藝術的發展。

我國文化藝術之所以絢麗多彩，文化底蘊之所以深厚，主要得益于廣大人民群眾。換言之，精神財富的創造無法脫離廣大群眾。但值得注意的是在世界多元文化背景的沖擊下，單純依靠傳承與保護傳統民族文化藝術遠遠不夠，應注重對我國各民族間的多樣文化進行整合并不斷創新，使其滿足時展要求。而能夠推動傳統民族文化藝術進步的途徑便需利用群眾文化活動，從我國目前在文化遺產保護方面提倡的“保護為主、搶救第一”的觀念便能說明，傳統文化藝術傳承與保護的重要性。只有這樣，才可使群眾文化建設中能夠融入民族民間民俗文化藝術，促進我國文化建設水平的不斷提高。

三、民族文化藝術的傳承與創新是群眾文化發展的主要動力

群眾文化的建設具有明顯的歷史繼承性，如前文所述，群眾文化在以物質文化為基礎的同時，自身也保持獨立的特征，即使傳統經濟體制消亡的情況下，民族歷史文化依然得以流傳。因此群眾文化發展中要求尊重民族歷史，避免與歷史割斷。在實際繼承文化遺產過程中，不僅包括民族文化藝術內容，而且包括民族文化藝術表現形式。從群眾文化發展內容角度，需將對勞動的贊美、純真愛情的歌頌以及對祖國的熱愛思想等融于其中，并保持在傳承過程中不斷進行充實。而從群眾文化活動的形式角度，許多民族文化藝術形式如古詩、戲劇等都是群眾藝術智慧的結晶，即使傳承至今也未在體裁上發生明顯的改變。另外其他許多群眾文化形式也仍以原有面貌存在如掛彩燈、舞龍舞獅或雜耍等，都是群眾文化活動中深受喜愛的重要內容。但也需注意在民族文化遺產中也包含許多封建性的糟粕如宗教迷信或傳統道德規范等，應對其采取批判性的繼承方式。而對于世界各民族文化藝術，也需汲取優秀成分，這樣才可使我國群眾文化活動更為豐富。

發展群眾文化需要在繼承民族文化藝術的同時進行不斷的改造與創新。通過除舊布新使群眾文化活動的內容與形式得到不斷發展。例如，在群眾文化活動內容方面，以舞龍舞獅為電表，其傳統文化思想代表祭祀神靈并將邪惡驅除，是封建迷信活動的重要體現，而現今的舞龍舞獅寓意為吉祥如意或對豐收的喜悅。因此，創新過程中應將繼承作為基礎，而繼承需以創新作為目標，這樣才可使群眾文化的發展避免出現停滯不前的狀況。

第5篇：民間傳統文化藝術范文

一、充分認識民間文化藝術在幼兒教育中的地位和作用

民間文化是中華民族千百年來創造并享受的文化，是人民智慧的結晶，它有著深厚的文化底蘊和內涵。把社會文化藝術與幼兒美術教育兩者有機結合起來，一方面可以弘揚祖國的傳統文化藝術；另一方面還可以讓孩子們在文化藝術的海洋中遨游，汲取藝術的養份，更好地陶冶自己的情操，培養良好的藝術素質。首先，文化藝術品鮮艷活潑的造型容易吸引幼兒，并能激發他們的創作情趣，文化藝術中的許多工藝品或外形憨態可掬、形象生動，或色彩艷麗、光彩奪目。如：無錫的泥塑阿福、河南的布老虎、濰坊風箏等，這些文化藝術品，它既是很好的兒童玩具，又是室內擺設，容易被孩子們接受。其次，幼兒通過對社會文化藝術的學習和熏陶，可以培養孩子們的審美情趣。幼兒通過欣賞、觀摩以及自己動手去感受一些社會文化藝術，從而可以領略各種文化博大精深的內涵，培養自己的美感，讓社會文化藝術在幼兒的頭腦中扎下根來。

二、讓幼兒親近民間文化，學會欣賞民間文化

在我國歷史悠久的民間文化中，民間美術占有重要的位置，它是我國悠久文化中一顆璀璨奪目的明珠，它保持了人類創造文化的最初形態，又能滿足審美的精神需要。在我們生活中常見的如，年畫、窗花、剪紙、刺繡等，這些作品的內容有很多紋樣，可讓幼兒在欣賞的同時學會運用這些紋樣。剪紙是最能體現中國傳統民間藝術的一種藝術種類，它具有淵遠的文化和悠久的歷史，因此，我給孩子創設一個良好的剪紙環境，讓幼兒欣賞一些我國著名剪紙藝人的剪紙作品，感受濃郁的民族氣息與氛圍，感受剪紙藝術的魅力。例如，在幼兒園走廊上布置的“民間剪紙”是一幅幅典型的剪紙作品，窗戶上貼著各種各樣的窗花。平時孩子們了解最多的是窗花和在嫁娶時看到的各種各樣的“喜”字，窗花有三角形、五角形、六角形；而“喜”字有圓形的、方形的、心形的，他們對這些剪紙作品特別感興趣。因此我發動幼兒收集了這些“喜”字和窗花，幼兒帶來相互交流分享，活動后，每個幼兒都積極參與剪紙活動，看到自己的作品，臉上洋溢著愉悅的笑容，他們的喜悅不言而喻。

三、萌發幼兒對文化藝術的感受美和表現美的情趣

把文化滲透于環境布置中，創設與美術教育相適應的富有文化藝術氣息的環境，為幼兒提供感受文化藝術和表現文化藝術的機會與條件。我根據幼兒的年齡特點，打破過去美化教室環境由老師包攬的習慣，充分發揮幼兒的主動性，讓他們開動腦筋，展開想象的翅膀，積極參與教室美化。生動、色彩紛呈的繪畫；美妙的刮畫；奇妙的染紙、剪紙；有趣的沙畫，像一朵朵奇葩盛開在我班的作品墻上。當這些展現在幼兒們的面前，使他們又一次感受到文化藝術的多姿多彩，進一步激發起幼兒對藝術的興趣，對中華民族燦爛文化的興趣。

四、弘揚民族文化藝術，促進幼兒個性化藝術教育的發展

第6篇：民間傳統文化藝術范文

一、高中學生學習地方傳統文化的意義

根據現有資料顯示，貴州近年來對發展地方傳統文化做出了很多努力。首先，在發展文化教育方面，由省文教事業費內撥出專項專款，在少數民族聚居地區建立民族中小學校。對少數民族學生給予助學金及衣被照顧優待，在貴州民族學院和衛生學校的少數民族學生還享受醫藥、書籍、文具費用等照顧。為培養少數民族師資，貴陽師范學院、貴州工學院、貴州農學院留出一定名額專收少數民族學生。其次，在文化方面，從1951年2月起，省文教廳每年專門組織1～2次電影小分隊到少數民族聚居的縣、鄉、鎮放映電影。1952年5月成立貴州省人民文工團，1954年改名為貴州民族舞劇團，1956年改為貴州省歌舞團。編創人員和演員有苗族、布依族、侗族、土家族、彝族、回族、滿族、漢族等民族成分。由中國科學院語言研究所和中央民族學院聯合組成的少數民族語言調查工作隊，先后于1952年、1955年、1956年深入貴州農村開展了規模空前的語言調查，為苗族、布依族、侗族創制了民族文字方案（草案）。自治州、自治縣建立后，各自治地方均設立文化工作機構，搜集、整理、宣傳、弘揚少數民族文化。

作為高中階段的學生，完全具備傳承傳統文化的能力。貴州的本土文化底蘊深厚，教學取材也比較容易，很大部分同學都有耳濡目染的先決條件。在信息化迅速發展的今天，我們必須選擇性地繼承和發揚我們的傳統文化，面對多元化的社會背景，我們要找準我們民族的根和魂。有位名家曾經說過“民族的才是世界的”，只有回歸我們民族的根和魂，才能進一步地發展和創新。今天的學校教育不再是盲目追求高分的教育，更需要注重的是學生能力的培養，這里的能力包括學習、生活等人最基本的能力。這就說明學習本土文化藝術的重要性，本土文化藝術教育可以為學生明天的更好發展奠基。

二、如何在高中美術課程中進行地方傳統文化教育

經過幾年的教學積累，一開始我只能照本宣科，按照教材一一講解，后來慢慢發現，按照新課標的要求，美術課程要傳承文化藝術，弘揚人文精神，普通高中美術課程能使學生較為全面地了解美術與自我、美術與自然、美術與社會等方面的關系，引導學生熱愛祖國，理解文化藝術，弘揚人文精神。面對這一要求，我發現在我們的教學過程中有效地融入地方傳統文化藝術，能更好地完成課標的要求。對此，我在課堂教學中做了如下嘗試：

（一）以蘇教版《美術鑒賞》的第三單元第九課《各異的風土人情》一課為例，本課強調民間美術是人民群眾創作的，用以美化環境、豐富民間風俗活動和在日常生活中應用及流行的美術，包括繪畫、雕塑、玩具、刺繡染織、服飾、家具器皿、戲具、剪紙、紙扎彩燈、編織、食品等，但是如果每一個類型都細數，那學生肯定接受起來很慢。于是我將本課內容進行整合，對貴州扎染藝術進行剖析，讓學生學練結合，利用一節課的時間講解扎染的來源，當堂示范扎染的制作方法，讓學生動手制作簡單的扎染作品。我們的同學在學習美術的過程中，對民間美術接觸較少，對民間美術的藝術語言特征的知識了解也相對匱乏，對民間美術與民間習俗關系的了解也知之甚少。因此，我們在學習這門課程的時候，要積極充分地領略民間美術的種類，領會民間美術的藝術語言特征和相關的藝術表現手法，感受和體會民間藝術的美感，塑造健全的高水平的美術修養。我覺得本課達到了這樣的目的。

第7篇：民間傳統文化藝術范文

關鍵詞：傳統民間藝術;傳承;音樂教育

中國傳統民間藝術是各族人民經過長期生產生活而孕育、形成和發展而來的藝術形式，是勞動人民集體智慧的結晶，也是勞動人民日常生活和民俗文化的真實寫照。它在中華大地上繁衍生息，有著特色鮮明的地域性，風格迥異的藝術性，體現出各族人民在觀念、情感、視聽審美經驗上的差異，也全面反映了各族人民不同的風俗習慣、精神風貌和價值取向。民間藝術是各族人民對生命的最真實的感悟、對自然最真切的感知、對生活最樸實的寫照。

一、傳統民間藝術地位堪憂

(一)傳統民間藝術走向“消亡”

20世紀以來，各地政治、經濟的快速發展，中國從農業大國逐步走向工業大國，民族文化賴以生長的空間受到擠壓。所謂的“文明”與“落后”，所謂的“流行”與“傳統”，相互交錯，中國傳統文化在這場變革中受著極大地沖擊。現如今，大家更多思考的都是如何改變、提高自己的物質生活，加上流行藝術的普及，擠壓了傳統藝術存在的空間，一些依靠口授和行為傳承的文化遺產正在不斷消失，許多傳統技藝瀕臨消亡。長年致力于民間文化藝術保護的馮驥才先生曾在不同場合指出:“民族民間文化藝術每一分鐘都在流失。”他呼吁:“我們現在要跟每一分鐘賽跑!”但是誰來充當民間藝術的“守護神”?這是一個沉重但又不得不回答的問題。

(二)傳統民間藝術后繼乏人

傳統民間藝術存在著現實問題，如我工作的城市———桐鄉，其長年流傳的說唱藝術“三跳”也不例外。當年老藝人演出唱滿茶樓，只可惜彈指間，“至今唯有鷓鴣飛”。曾對“三跳”的發展和興盛作出過重要貢獻的許多老藝人都已作古，一些經過幾代藝人錘煉加工、精辟生動、貼近生活、幽默風趣的好書目也逐漸失傳，后繼乏人，會演唱的人更是少之又少。作為桐鄉的文化藝術遺產，“三跳”擁有悠久的歷史和高貴的藝術價值。隨著時間的流逝，古老的民間說唱藝術，不可避免地走向衰落。

二、學校音樂教育日趨“西化”

學校音樂教育中對傳統民間藝術傳承的缺失現象已是不爭的事實，舊的傳承模式無法滿足新時代的需求，傳統民間藝術在中國的主體地位動搖的現狀令人堪憂。

(一)學校音樂教育中傳統民間藝術的缺失

長期以來，由于歷史和社會的種種原因，學校音樂教育未能把傳承中國傳統民間藝術作為重要的職責。無論是《課標》的設計還是課程實施，都不同程度的忽視地方音樂，不能有效利用地域音樂文化資源的現象普遍存在。音樂學家樊祖蔭曾說過:“一個民族的傳統文化孕育著他們的悠久歷史和文化精髓，是這個民族和國家人才培養的土壤。民族文化的教育是對人的本源的、根的教育，在學生素質教育中占有重要的位置。”“保持民族文化的傳承，是連接民族情感紐帶、增進民族團結和維護國家統一及社會穩定的重要文化基礎，也是維護世界文化多樣性和創造性、促進人類共同發展的前提。”［1］

(二)傳統民間藝術傳承失衡

我國傳統民間藝術在長期歷史發展進程中大多是師徒口耳相傳的形式，或以民間藝術社團組織來進行的，但這種傳承方式現在卻無法滿足新時代的需要。不可否認，我國社會教育體制是以學校教育為主要渠道的文化傳承，因此對傳統民間藝術的傳承我們應該迎合新時代的步伐，思考學校教育傳承傳統民間藝術的路徑。而長久以來學校音樂教育對民族文化、傳統民間藝術資源的忽視現象是個不爭的事實。有多少學生能說出當地的民間藝術形式?完整演唱當地民歌?這種現象已引起各國教育文化部門的高度重視。挖掘傳統文化藝術資源、重視學校教育中的傳統民間藝術傳承，已成為我國傳統民間藝術發展的一個刻不容緩的任務，也是未來國際音樂教育發展的重要趨勢。

(三)傳統民間藝術的主體地位動搖

回顧歷史，上世紀前半葉外強入侵，西樂隨之傳入，對中國傳統音樂產生巨大沖擊。一些先進知識分子為尋求富國之道，開始興辦學校，學習西方先進的科技文化，音樂教育也效仿西方。曾經傳統藝術一度被認為是“四舊”、“封建”、“老土”。由于盲目崇拜西方音樂，傳承西方音樂的現象泛濫。使得中國音樂文化喪失了自身的主體性地位。我們的音樂理論的基礎是西方的，理論教學系統是西方的，傳統民間藝術在當今社會中的傳承幾乎斷層。由于西方音樂教育及價值觀的影響，我們的傳統民間藝術的心理學、音樂美學、音樂價值觀被摒棄。擁有幾千年發展歷程的中國民間藝術成為“昨日”，直接加劇傳統民間藝術的發展滯后現象的產生。

作者:鄭蕓 單位:桐鄉市鳳鳴高級中學

參考文獻：

［1］樊祖蔭．中國現當代音樂研究文集》［G］上海:上海音樂出版社，2004．

［2］［美］艾倫•帕•梅里亞姆，穆謙譯．音樂人類學［M］，北京:人民音樂出版社，2010．

第8篇：民間傳統文化藝術范文

【關鍵詞】嶺南文化公益海報設計教學活動開發

【中圖分類號】G622.0【文獻標識碼】A【文章編號】2095-3089（2018）10-0209-02

在“嶺南文化體育藝術節”活動開展過程中，進行了以“童繪粵韻”2017少兒公益海報繪畫為主體的活動，該活動的開展其主旨為傳承嶺南廣府文化藝術，讓嶺南廣府文化藝術能夠代代相傳下去。而從學校角度考慮，可以借助本活動優化小學美術教學，結合活動，讓學生感受到傳統藝術文化的魅力，進一步使學生的藝術天分得到有效培養[1]。

1.嶺南文化公益海報設計教學活動開發的意義分析

童繪新嶺南2017年少兒公益繪畫大賽1月13日在廣州啟動，本次活動的開展，通過展示孩子喜愛的卡通動漫形象，打破了時間的阻礙，使嶺南廣府文化藝術得以傳承，使嶺南廣府文化藝術代代相傳[2]。在活動開展過程中，考慮到能夠使孩子和傳統文化的距離拉近，結合了多維度的活動，即“視、聽、游、繪”。在“視”方面，讓孩子欣賞自身喜歡的卡通人偶進行表演；在“聽”方面，聽傳統講古藝人如何用演繹嶺南文化的傳奇故事；“游”即游戲，通過親子互動游戲活動的開展，讓孩子感受嶺南特色建筑；“繪”即繪畫，讓孩子在本次活動所看、所聽畫出來，使孩子通過自身的美術天分和想象能力，繪畫出嶺南的全新風貌。

綜上，“童繪新嶺南”活動的意義是顯著的，一方面能夠通過繪畫活動提升孩子的繪畫實踐操作能力，讓孩子感受到繪畫藝術與我們的日常生活息息相關；另一方面，通過繪畫嶺南，感受嶺南的傳統文化，使孩子對傳統文化藝術產生興趣。此外，還能夠達到優化小學美術教學課程方案的作用，使小學美術教學的質量得到有效提升。

2.嶺南文化公益海報設計教學活動的有效策略分析

在上述分析過程中，認識到嶺南文化藝術活動的開展，對小學美術教學工作的開展具備多方面的積極作用。因此，為了提升小學美術教學的質量，并起到熏陶孩子的作用，可將嶺南文化公益海報設計作為有效的教學思路，進一步制定并實施全新的美術教學方案。

（1）具體策略為：一方面，在小學美術教學過程中滲透嶺南文化中的“民間美術”；另一方面，利用嶺南美術文化，開展創新教學。

（2）策略的具體落實：一方面，嶺南文化內涵豐富，種類繁多，其中民間美術是嶺南文化的一大特色，例如：廣繡、佛山木板年畫、佛山剪紙、潮州刺繡、潮州木雕以及石灣泥塑等，均是常見的民間美術。對于這些民間美術來說，將嶺南當地的時代風貌、社會面貌以及審美心理充分展現出來。為了豐富小學美術教學的內容，可將這些資源納入到藝術課程當中。另一方面，不少藝術創作者所創造的手工扇子利用了嶺南美術文化，在扇子上印有12生肖，也有農歷12月份。另外還有青花瓷片的領帶夾、袖口，還有這個屋頂式的名片夾。這充分體現了和優秀傳統文化相結合的藝術創作方法[3]。因此，可以利用嶺南美術文化，開展創新美術教學，由教師指導學生進行美術創作，比如在抱枕上繡上Q版的中國門神圖案。

（3）策略實施的成效：一方面，在小學美術教學過程中，結合民間美術教學，既豐富小學美術教學的內容，又使學生能夠熏陶到嶺南文化，以此使小學美術教學過程得到升華，真正達到優化教學的目標。另一方面，利用嶺南美術文化，開展創新教學，既使傳統文化得以傳承，又使現代產品的內容顯得更加豐富。當然，學生在學習過程中，也能夠學以致用，使美術創作水平得到有效提高。

（4）策略反思：除上述策略以外，還可以利用嶺南美術文化，開展分階段美術教學，以達到全面優化教學過程的目標。在具體實施過程中，要了解學生之間存在個體差異，對于不同年齡段的小學生應該采取有針對性的教學手段。因此，可以利用嶺南美術文化，開展分階段美術教學。首先，對于年齡偏小的學生，主要采取“體驗+嘗試”的藝術學校，可培養學生對廣彩的興趣，在教師的指導下，模擬陶器圓形物件內上進行創作，感受美術創作的樂趣。其次，對于年齡較大的學生，在美術教學過程中需注重美術語言和組合原理的掌握，可讓學生對廣彩紋飾中西合璧的裝飾題材作品進行欣賞，了解美術作品的風格，然后進行圖案創作，這樣能夠加深學生對嶺南文化的了解。總之，可以利用嶺南美術文化，開展分階段美術教學，使美術教學的效果得到有效提升。

3.結語

第9篇：民間傳統文化藝術范文

剪紙是中國古老及普遍應用的一種民間藝術，常用于宗教、民居、民俗藝術等方面。在長期的發展過程中，民間剪紙藝術形成了以剪刻、鏤空為主的多種技術，如撕紙、燒燙、拼色、襯色等，使剪紙有了簡練、概括、意蘊豐富的藝術特征，有著其他藝術門類不可替代的特質。在新的歷史時期，如何引導學生對民間剪紙文化遺產進行保護、研究、弘揚、傳承、創新、開發利用等成為了擺在我們高校教師面前的重要的新課題。

1. 民間剪紙藝術的歷史

我國民間剪紙藝術可以追溯到公元前1600年到1100年。“漢妃抱娃窗前耍，巧剪桐葉照窗紗。”利用薄片材料剪刻鏤花，在有紙以前就已經不乏，如漢代的金銀箔刻花。但確切意義上的剪紙，是在有紙以后。利用紙便于剪刻鏤空的性能符合民俗所需的剪紙藝術，隨之在民眾之中產生。然而，目前發現最早的剪紙實物，是新疆吐魯番火焰山附近出土的北朝時期（公元386-581年）五幅團花剪紙。這幾幅剪紙，采用重復折疊的方式和形象互不遮擋的處理手法，與今天的民間團花剪紙極其相似。唐代以后的剪紙實物已屬罕見。有皮革刻花冠飾和漏版印花圖案可作佐證。宋代出現了行業性質的剪紙和用于工藝裝飾的剪紙，其較為多見的例子是吉州窯宋代瓷器上的剪紙紋樣。

2.我國民間剪紙藝術融入設計教學的重要性

2.1 可以成為民間傳統文化可持續發展的重要措施

藝術是一個國家經濟發展水平、科技發達程度、審美情趣高低的體現，同時也是一個國家文化的體現，民間剪紙作為藝術的重要組成部分，是傳統民俗文化的產物。它在長期的發展過程中形成了自己獨特的風格，創造了獨特的藝術價值。隨著時代的發展，舊的民俗逐漸消失，新的民俗迅速興起，古老的傳統民間剪紙，也不會以原來的面貌陪伴現代和未來的民俗風情。把剪紙作為非物質遺產納入到高等教育范疇中，也成為了搶救剪紙藝術的重要措施之一。

2.2 可以提高陶冶民族審美情趣的教育資源

剪紙不但是我國藝術寶庫里的珍寶之一，在世界上也具有獨特的藝術價值。我們的先輩懷著對生活的熱愛，對美好理想的寄托，用勤勞的雙手創作了許多淳厚樸實、多彩多姿的藝術作品。它是中華民族在數千年生存發展中總結保留的生存觀、哲學觀、審美觀、道德觀、價值觀的物化體現；是中華民族優秀傳統文化重要代表之一。繼承和發揚我國民族優秀藝術遺產是我們的責任和榮耀。

教師將將剪紙藝術融入現代設計教學，通過解讀民間剪紙藝術的樣式和文化內涵，對民間剪紙藝術進行系統整理，挖掘，有意識地引導學生對民族文化的理解和感悟。既能使學生通過教育學習到一種傳統手工藝技能，又能讓他們了解傳統文化的精神，體會其中的文化內涵，讓學生加深對文化厚土的感情。學生在設計教學課上學習剪紙藝術，可使他們加深對民間美術的興趣和對藝術的理解，拓寬他們的知識領域，提高他們對生活中的藝術現象的關注程度，還培養了他們的社交協作能力、勤于思考、勇于創新的能力；陶冶他們熱愛生活、熱愛勞動的情操。在繼承傳統的優秀審美觀念的同時，讓寶貴的民間剪紙藝術文化遺產變成振興民族文化、提高民族審美情趣的教育資源。

2.3 可以成為拓寬現代藝術設計的民族語匯

剪紙歷史悠久，流傳廣泛。它因簡樸實用，裝飾性強，最為老百姓所接受。我們看到最多的是北方人過年過節時貼的窗花，如五谷豐登、喜鵲吊宮燈等；南方人結婚時門里門外貼“喜”字、鴛鴦圖等。在各級美術展覽中，剪紙是民間藝術不可缺少的一部分。現代藝術家們把傳統藝術加以提高發揮，采用平面構成與圖案相結合的形式，剪與刻相結合的方法，使剪紙藝術賦予時代氣息.剪紙是裝飾性、觀賞性、鄉土氣息最濃的藝術品之一。

民間剪紙寓意深刻，不僅具有獨特的裝飾性和審美娛樂，更具有極高的文化價值。在現代設計中，例如一些廣告設計、包裝設計、影視文化設計等作品中，得到了廣泛的應用，被極大地強化和純化，民間剪紙對現代藝術設計的啟示也既深刻又多方面的。在高校藝術設計教學中，遵循藝術發展規律，引導學生在傳統文化的沃土中發揮想象力與創造力， 尋找民間剪紙藝術與當代設計的結合點，將民間剪紙藝術的象征性藝術語言和特定的文化內涵結合， 以新的觀念、新的視覺和新的表現手法容納西方設計理念和思潮，并與傳統文化的神韻、意境有機地結合起來，把民間剪紙藝術的構成形式或色彩以及某些表現方法或工藝制作方法， 作為一種創作的素材，借用到設計之中，以借題發揮的方式傳達自己的意圖，使現代的藝術設計更具有民族特性。

民間剪紙給現代節奏快捷的都市生活帶來了清新純樸的鄉土氣息，這是一份祖先贈給我們的博大精深的無價之寶。隨著國門的開放和外來文化藝術的強烈沖擊，我國的教育界、學術界清醒地認識到：一個民族的文化藝術，只有始終保持自身特有的藝術魅力，善于吸收其它民族的精華，才能使本民族的文化藝術具有旺盛的生命力，永遠立足于世界的文化藝術之林。

參考文獻

[1] 黃孟軻. 中學作文教例剖析與教案研制[M]. 南寧：廣西教育出版社，2005.

[2] 黃旭，張文斌. 回歸生命化的教育寫作[M]. 福州：福建教育出版社，2000.

[3] 左漢中. 中國民間美術造型[M]. 武漢：湖北美術出版社，2006.

[4] 潮陽民間剪紙[M]. 廣東省潮陽縣文化局文化館，2003.

[5] 楊堅平. 潮州民間美術全集•潮州剪紙卷[M]. 汕頭大學出版社，2000.