明星勵志故事精選(九篇)
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第1篇：明星勵志故事范文
一、 美國式本土文化的影視架構
文化傳播理論認為，文化傳播讓不同國度的文化融合更加頻繁，實現了跨文化傳播與交流的多樣化。新媒介環境下，跨文化傳播更多借助的是影視、音樂等各種媒介載體。美國本土文化是基督文化與海洋文化的結合體，美國本土文化對個人英雄主義闡釋的多樣化，讓追求自由與夢想、積極與樂觀的價值情感聯系到一起。美國文化視域下的理想實現過程，相信堅持不懈的努力與克服困難的勇氣，《拯救大明星》這部影片正是基于小精靈伯納德從糞便清理員變成一位科技大發明家的夢想實現過程展開的故事敘述。動畫片這一媒介載體，也成為傳播人類文化財富與正能量、引導世界主流文化傳播的一個有效平臺。美國本土文化傳播的影視化，是通過廣泛吸納世界性文化題材基礎上，加以傳播學與影視學的現代化改造過程。《拯救大明星》向觀眾展示的內容無非是一個老生常談的“代溝”問題，但是導演能夠通過運用美國式的經典敘事方式，結合高超的動畫設計技術，讓《拯救大明星》這一動漫作品結合本土文化與影視傳播的方式，表達出美國本土文化的鮮明個性。需要特別指出的是這部影片在滿足了觀眾的好奇心、故事獵奇心理的基礎上，以影視表達的方式，給觀眾帶來影片觀賞的情感體驗和視覺的沖擊。這部影片的美國式文化觀念的媒介傳播，是以主人翁的故事發展脈絡為載體，文化隱含在故事展延的深度之中。在結合主人翁夢想與現實的差距、夢想與奮斗的轉化歷程中，實現了跨文化傳播的認同性、全球化。
二、 “小人物與大夢想”的藝術幻化
勵志文化的傳播是基于電影媒介傳播、文化價值傳播這一平臺所進行的。美國動漫電影的國際性與主流性，在新媒介生態環境的支撐下，取得了更多的勵志文化表達的平臺。美國文化的核心是英雄主義，強調通過對個人理想奮斗的過程的贊美，體現出個人英雄主義行為對社會、集體利益的實現所起的重要作用。個人英雄主義認為，每一個人都能夠通過自己不懈的努力和奮斗，成為一個有益于社會或特定階級的英雄。《拯救大明星》圍繞身份卑微的糞便清理員伯納德，一心想成為圣誕大發明家故事為主線展開的敘事的，伯納德在努力成為大發明家的過程中遭到眾人的質疑和蔑視，逄、糗事不斷，但是這并沒有影響到伯納德追求理想的決心。在一年一度的圣誕科技競賽里，伯納德又重蹈覆轍，它的實驗又一次以失敗告終，但是這次失敗和以往不同，由于伯納德實驗的失敗給精靈城帶來了滅頂之災，精靈城的精靈紛紛被抓走。為此，伯納德深感內疚和自責，絞盡腦汁探尋化解危機的方法。伯納德在馴鹿和雪橇的幫助下三次穿越時光，最終找到了化解精靈城危機的方法。伯納德的發明喚起了大反派班尼兒童時代的夢想，大反派班尼也因此放棄了先前綁架圣誕老人和霸占雪橇的想法。精靈城又重新回到了原有其樂融融、無憂無慮的狀態，通過這一事件，圣誕老人對伯納德的能力非常肯定，并將圣誕大發明家的桂冠留給了伯納德。《拯救大明星》的情節設計特色鮮明，十分新穎，通常情況下，時光穿越都是出現在懸疑片或科幻片當中，在動畫片中應用十分少見，而這部作品，導演不僅讓本片的主人公穿越到了過去，還設計了多次的穿越，讓主人公的夢想得以實現，并成功地化解了精靈城的危機，成功地塑造了一個極富美國個人主義英雄色彩的人物形象，挑起了觀眾內心固有的個人英雄主義理想，充分迎合了觀眾對英雄的崇拜和追求心理。
三、 勵志價值傳遞的顛覆性
新媒介環境下，每部影片的傳播與價值表達的過程，讓不同的人物塑造得到了更為淋漓盡致的體現。幾乎所有的夢想追求者在夢想還未實現的過程中都顯得異常艱難，他們在常人的不理解甚至是蔑視和唾棄的狀態中艱難地朝著自己的夢想前行，但其中不乏很多事在人為的堅持和不可預知的機遇，這讓這些夢想追求者顛覆了人生的軌跡，開辟了一片屬于自己的天地，并讓原本不理解甚至蔑視和唾棄自己行為的人深感羨慕或嫉妒。《拯救大明星》也是一個勵志的夢想童話故事。影片的主人公伯納德身懷一個成為次世明家的遠大夢想，為了實現自己的夢想，伯納德付出了大量的心血和精力，多次參與精靈城發明競賽都以失敗而告終，最終在一次發明展示大會上由于伯納德實驗的失敗導致精靈城的陷入了滅頂的危機，為此，伯納德不得不選擇只身一人去冒險化解這次危機。伯納德卑微的地位和一些不起眼的發明，無疑會遭到世人的恥笑，讓其成為人們眼中公認的“笨人”，但在笨鳥先飛的努力和天降機緣的共同作用下，讓這個身份卑微的“笨人”終于有了出頭之日。《拯救大明星》故事都是圍繞主人公伯納德的幾次時光穿越展開的，他在幾次不同的穿越歷程中遇到了各種危險，并在經歷多重磨難后實現了自己的夢想。這個故事中的“大明星”是權威的代表，而小人物拯救大明星顛覆了常規的思維，具有極強的勵志性。影片中伯納德在發明大會中所展示的各種發明，總會在會場掀起一波波熱嘲冷諷，讓會場所有人都逃離不了他發明的危害，但正是因為如此，伯納德得到了大明星的關注，成為了精靈城中唯一有能力使用時光機的精靈。
四、 角色重塑的沖突性
影視文化的傳播與新媒介的發展密切相關，美國國際地位的不斷彰顯，借助好萊塢等電影媒介的情感表達方式，凸顯出美國對影視角色的特色化塑造。在新媒介生態影視背景下，《拯救大明星》角色塑造的喜劇化、幽默化、個性化成為表達現實與理想追求的切入點。影片塑造了一個馬虎大意、為了實現自己的夢想而敢于嘗試的精靈形象，雖然在連續多年的發明大賽中伯納德均以失敗而告終，并給會場成員帶來各種意想不到的“災難”，但當精靈城遭遇滅城危機時，伯納德卻挺身而出，勇敢地面對大反派的襲擊，勵志要成為一個挽救精靈城的勇士。這部影片既具有美國動畫電影常見的優點，在角色塑造方面更加顯出了其絕對優勢。《拯救大明星》制作組憑借自身在卡通形象塑造方面的技術優勢，為觀眾呈現出了一個個可愛的卡通形象，深得廣大觀眾的喜愛，加之豐富的人物性格定義，為這部影片的情節發展贏得了更為廣闊的空間。在影片中主人公伯納德具有極強的好奇心，做事極其不著調，是一個典型的馬大哈形象。雖然在影片中伯納德是一個身份卑微的糞便清理員，但是他擁有一個可愛的形象和一顆勇于追求夢想的心。在影片中編劇并未將伯納德塑造成一個毫無缺點的偶像化形象，而是刻意暴露出伯納德的一些缺點，例如，嗜睡、馬虎大意等，這不僅沒有降低角色的感官，反而讓這個角色變得更加有血有肉起來，這無疑是影片的一大成功之處。
當圣誕老人被大反派綁架之前，精靈城的精靈們似乎并未對伯納德提供過真正有益的幫助，伯納德使用時光穿越機一次次在未來和現實中穿梭，機智勇敢的伯納德在與命運極力抗爭的過程中蹇靄儷觶但卻因此伯納德贏得了甜心女特工的支持，繼續自己的追夢之旅。《拯救大明星》中對伯納德形象的巧妙塑造也是這部影片能夠取得如此優異傳播成果的重要因素之一。另外，在該影片當中還塑造了眾多不同性格特征和價值取向的小精靈形象，包括大反派班尼以及他的母親和下屬等，無一不具有各自鮮明的角色屬性。特別是這部影片中對大反派角色的塑造，憑借編輯精妙的人物形象設計手法，讓觀眾無法將這些反派者們運用簡單的好人或壞人角色認定的邏輯對他們進行界定，更多地表現出這些反派角色和正派角色只是因為對自身瞬間貪念把控得當與否而導致的，這也是美派動畫一貫的高超之處。
五、 劇情脈絡的幽默化
新媒介背景下的美國式幽默與娛樂價值的取向，是通過對影片人物的喜劇化藝術形象塑造與理想實現的過程。美國式的幽默借助影視傳播這一平臺，向全球展示其對社會、夢想、生活的價值觀。心理學認為，娛樂幽默是一種根植于人類本能的一種固有心理元素，人類對娛樂幽默的需求不會因其年齡、性別等變化而消失。而動畫產品則成為了人們滿足這一需求的重要載體。幽默作為一種健康、高雅的心理品質，幽默在帶給人們心理愉悅的同時，也無時不向受眾表達著嚴肅的事物認知觀和社會價值取向。幽默以其獨有的方式表現出了強烈的親和力和感染力，它不僅能夠讓較好地滿足人們的情感需求，還能夠為處于困境中的人們提供克服困難、解脫困境的力量。可以說幽默心理是評價個體心理成熟度和人格健全度的重要指標之一。動畫作為人文精神的重要載體，動畫中所蘊含的幽默元素更多的都是對人文精神的體現。《拯救大明星》中創造性地將“時光穿越”運用中動畫領域，使得整部影片具備了一定的幽默基底，加之，該影片中以主人公伯納德“次時代首席發明家”夢想追求過程這一主線，伯納德馬大哈式的做事風格和奇思妙想的創造和發明，讓這部影片獲得了更為豐富的喜劇張力，處處都能夠讓觀眾體驗到經典的美式幽默。
第2篇：明星勵志故事范文
最近，我喜歡上了看《意林》。原因是這一期的和以前的很不一樣，是全彩的，而且封面又很漂亮。這一期的是少年勵志館17~20卷，每一卷開篇都有一個勸告我們青少年要用功讀書、珍惜時間的故事。如“一日之計在于晨”、“書到用時方恨少”。
最妙的是這一期的每一卷里都有一個介紹明星的章節，這使我們“追星一族”更愛看了，里面的明星大都經歷坎坷，經過自己巨大的努力才當上明星的。這對我們更有教育意義。
這里面最多的便是感人故事。在第20卷有一個章節《沉甸甸的愛》，很多的愛并不來自于親生父母，而是繼父、繼母，或撫養自己長大的親人。當我讀到這一章節時，幾乎是帶著淚光讀的，心酸帶著鼻酸。我沒有經歷過他們經歷的挫折，我應該慶幸我有個完美的家庭。
《意林》讓我學到了很多，我喜歡上了閱讀！
初一:陳洋的
第3篇：明星勵志故事范文
在體育類節目中，東方衛視明年計劃推出大型體育挑戰節目《和冠軍較量》。每期選取一個體育項目為主題，在奧運舉辦城市，由兩位喜劇明星用趣味方式共同挑戰一位奧運冠軍，借喜劇發現運動的快樂。另一檔大型明星健康勵志節目《人生贏家》（或名《燃燒吧！卡路里》），則充滿了互聯網基因，欲“引發全民健康運動的新生活方式”。
脫口秀類分為群口秀和單口秀。群口秀《四大民助》，是由孟非，謝依霖、王祖藍，尉遲琳嘉組成“四大民助”團，以“詼諧幽默的語言獨到精準的認知，幫助普通人化解煩惱”。單口秀部分主推《金星秀》和冷面笑將王自健的《90后脫口秀》。
明年，東方衛視最重點的大型綜藝節目依然是《極限挑戰》。該節目在今年收獲成功后，第二季將采用全部原班人馬，明年6月登陸熒屏。
大型明星旅游體驗節目《花樣姐姐》，將繼續由林志玲擔任領隊，探索南非、南極路線。另一檔以絲綢之路為主題的戶外紀實體驗節目《花樣大叔》，則由多位明星大叔重走古絲綢之路路線。
音樂節目方面，東方衛視將與燦星合作打造一檔大型音樂節目《格萊美致敬中國之星》。第一季中，將由劉歡、崔健，林憶蓮擔任巨星推薦人，“護送”頂尖歌手直通格萊美，優勝歌手將獲得“格萊美中國獎”殊榮。
素人才藝節目《媽媽咪呀》、明星素人減肥節目《人生贏家》、明星素人圓夢節目《迪土尼的奇幻之旅》，則會進一步探索明星+素人的組合形式。明星職場體驗節目《我去上班啦》、明星校園體驗節目《我去上學啦》，職場跨界體驗節目《新360行》、明星生活體驗節目《百元的幸福》，則是將明星置于普通人的生活、學習、職場場景中，體驗人生百態。
明年《急診室故事》還將繼續，同時推出另一檔觀察紀實類節目《母嬰的故事》，更多嘗試固定攝像頭類節目。
第4篇：明星勵志故事范文
【關鍵詞】《奔跑吧兄弟》傳播特性粉絲效應營銷
《奔跑吧兄弟》是浙江衛視于2014年10月推出的一檔大型戶外競技真人秀節目，一經播出收視率便居高不下。該節目引進韓國版《Running Man》，并由浙江衛視和韓國《Running Man》主創團隊聯合制作而成。
《奔跑吧兄弟》是繼《爸爸去哪兒》、《我是歌手》等節目之后，我國內地電視臺又一次引進韓國的電視節目。與韓國版《Running Man》相比，《奔跑吧兄弟》在保留原節目固定游戲環節的同時也融入了具有中國特色的元素在其中，比如《白蛇傳》等故事情節。節目從開播起便引起高度關注，至2015年1月16日第一季收官，連續15周拿下周五綜藝節目收視第一的寶座。
一、《奔跑吧兄弟》的傳播特性
1、創意獨特，故事性強
《奔跑吧兄弟》改變了以往中國戶外節目慣有的闖關形式，每期以不同的故事情節為主線，分小組進行比賽，獲勝一方獲得寶物或獎品。節目中的撕名牌環節是其標志性項目，節目播出后廣受歡迎，并在現實生活中不斷被模仿。《奔跑吧兄弟》冒險與益智相結合，整個節目幾乎沒有完整的臺本，每一集只有一個整體的構思，是在半策劃半發揮地進行，這是節目的一大看點，即使是導演都不知道下一秒會發生什么，隨機性很大，這也是真人秀節目的“真實性”所在。在整個節目中笑料百出，嘉賓也毫不避諱在鏡頭面前暴露自己的丑態，還原了一個個更親民、更接地氣的明星形象。這種真實的表現手法最近幾年在電視屏幕中大獲成功，例如《爸爸去哪兒》、《花兒與少年》等，原因在于，相比較以往明星“修飾”過的形象，觀眾更愿意看到一個去掉光環的、真實的明星呈現在自己面前。可以說《奔跑吧兄弟》顛覆了觀眾對傳統戶外競技綜藝節目的印象。
《奔跑吧兄弟》的成功之處還在于有跌宕起伏的故事情節，整個節目隨處都在設置懸念，改變了娛樂節目只為博觀眾一笑的目的，而是在講述故事，吊足觀眾胃口的同時，將觀眾引入到故事情節中來，讓觀眾一起參與到劇情中。嘉賓在節目中的比賽并不是毫無目的的，而是為了完成某項任務，讓整個故事更加完整。一期節目大約90分鐘，也就是一部普通電影的時長，在整部“電影”中有競爭，有懸念，有猜疑，有勵志，有笑點，不到最后一刻，永遠不知道最后的結局。再加上后期制作中音效、字幕、鏡頭剪輯的處理，使整個“故事”緊湊、搞笑，具有故事性和懸疑性，充分調動了觀眾的好奇心和觀看欲望。節目中心策劃推廣部主任王征宇說：“全片采用了大量的電影、電視劇的剪輯手法，通過各種倒敘和插敘的表現，懸念感和邏輯性會更強。這也是韓國版《Running Man》節目的精髓，這種獨特的敘事結構在之前的國內綜藝節目中是前所未有的。”①
2、成員特點鮮明，吸引觀眾眼球
網上流傳著一個段子：“鄧超的數學陳赫的腰，祖藍的大笑baby的嬌，少林寶強會功夫，黑牛李晨體格好，鄭愷一屁全撂倒。”在這個段子里傳神地描繪了七名成員的特征以及在節目里給人印象深刻的表現。可以說，節目組選取明星時也煞費苦心，每個成員都有自身的特點，或幽默搞笑，或百變賣萌，或力大如牛，或嬌柔可愛，所有成員在節目中都發揮了各自的優勢與特點，隨著節目的進行，七名成員的特點也越發鮮明，例如王寶強招牌表情“傻笑”，陳赫被封“撒嬌王”，Angelababy的女神形象等等。有了鮮明特點，在節目前期宣傳中便可以“大做文章”，播出后期可跟進宣傳，吸引觀眾眼球，聚集更多粉絲觀看。
作為真人秀節目，看點就在于將明星安置在陌生的環境中，讓其完成任務，在這個過程中看明星的真實表現。不僅考驗明星的體格，也在考驗明星在游戲中的情商和智商，要求明星在節目中能夠放得開，大膽玩。可以說，《奔跑吧兄弟》完美的消費了明星，也將明星最真實的一面展現在觀眾眼前。不矯情、不做作，告別刻意煽情，突破宣傳個人魅力的無底線“秀”的怪圈，注重明星在競技中的真實表現，讓觀眾眼前一亮。比如一向以女神形象出鏡的Angelababy在節目中素顏亮相，一時在網上大獲好評，拉近了明星與觀眾的距離。作為娛樂節目，最重要的就是要搞笑，而這一點，《奔跑吧兄弟》表現得淋漓盡致，除了后期的搞笑字幕之外，演員的出色表現功不可沒。表情夸張，語言詼諧，各種搞笑動作貫穿其中，觀眾在看節目時笑聲不斷。根據傳播學中的使用與滿足理論，電視節目的功能之一是心緒轉換功能，《奔跑吧兄弟》正是在觀眾結束一周工作后的周五晚上播出，輕松搞笑的娛樂風格深得人心。
3、大制作、高投入
《奔跑吧兄弟》是浙江衛視節目中心與韓國SBS團隊聯合制作，韓國版《Running Man》本身就是高投入的節目，在韓國頗具人氣，遠赴北京、香港、泰國等地，在設施及布置上也是“毫不吝嗇”。在制作與投入上，中國版《奔跑吧兄弟》比韓國版《Running Man》有過之而無不及。據節目組介紹，中國版《奔跑吧兄弟》特地邀請了兩位韓國“大拿”加盟節目，其中一位是紅遍亞洲的《來自星星的你》的主編劇。韓國團隊在前五期盡全力為《奔跑吧兄弟》保駕護航，不僅全員參與前期節目錄制，并在后期制作中把關，首期節目便是由韓國導演曹孝鎮親自剪輯的。除了導演、編劇，韓國版《Running Man》的七位明星也加入其中，在節目中與中國“跑男”展開激烈的撕名牌項目，賺足了中韓觀眾的眼球。
后期制作的精良也是《奔跑吧兄弟》走紅的一大原因。緊湊的剪輯技巧，懸念的設置，蒙太奇手法的運用，某種程度上說，《奔跑吧兄弟》是在用做電影的技術和思維做一檔娛樂節目。
二、《奔跑吧兄弟》的營銷策略
1、跨屏營銷
《奔跑吧兄弟》不僅收視率節節攀升，節目的成功也使七位固定成員的身價迅速飆升。四小花旦之一的Angelababy成為全民女神，更是接到了羊年春晚的邀請函，受歡迎程度 可見一斑；隊長鄧超受到關愛，以至于一條簡單的關于其妻子、兒子的微博便能引來上萬的關注；王祖藍更是在節目期間求婚成功，與女友的最萌身高差也引來無數關注和祝福；鄭愷因在第三期節目中放了一個“屁”，娛樂了觀眾，鄭愷本人也在微博里自黑到底，人氣爆棚，粉絲數量一夜間增至8萬。
在節目播出的四個月里，“跑男”們不僅穿梭于各個城市，更是從電視屏幕跑到了電影院。由陳赫和Angelababy主演的《微愛》以及由陳赫、鄭愷主演的《匆匆那年》都是在《奔跑吧兄弟》播出期間上映。趁著三位明星的“跑男”熱，兩部電影均取得不錯的票房。《微愛》上映第一天票房就達到3600萬元，上映三天票房過億元，《匆匆那年》總票房近五億元。李晨與范冰冰緋聞不斷，帶動了《武媚娘傳奇》的熱播，鄧超微博活躍，發孫儷劇照成功宣傳《羋月傳》。“跑男”成員借助高人氣成功進行粉絲變現，實現了跨屏互動，帶來了豐碩成果。
2、粉絲效應
“粉絲”是“對某事物之狂熱者，迷”，常用來指代流行文化現象的積極參與者與狂熱者。②隨著媒介的發展以及大眾娛樂節目的多樣化，粉絲逐漸走入人們的視線。他們瘋狂而執著地追逐自己喜愛的明星，利用一切傳播工具展開追星活動，粉絲一族已然成為了當下的一種社會現象。
粉絲們為追逐明星，不惜花大量的人力、物力，尤其進入互聯網時代，移動媒體的發展為粉絲們的狂熱追星提供了便利條件，貼吧、論壇、微博，無處不存在粉絲們的身影。粉絲具有一個鮮明特性便是參與性，著名學者詹金斯指出，不斷發展的媒介技術使普通公民也能參與到媒介內容的存檔、評論、挪用、轉換和再傳播中來，媒介消費者通過對媒介內容的積極參與而一躍成為了媒介生產者。③如今，無論我們是在刷微博還是在逛論壇，由粉絲創建的內容比比皆是，媒體已經不再被專業媒體人壟斷，粉絲逐漸參與到明星話題的制造中來。
作為真人秀節目，選擇具有較高人氣的嘉賓參與節目是節目組必須要慎重考慮的，《奔跑吧兄弟》中的七位固定成員中除了鄭愷名氣稍遜于其他明星之外，其他成員幾乎在參加節目前便已經具有了較高人氣，這便給節目帶來了一定數量的觀眾基礎，試想，喜歡女神Angelababy的粉絲怎么會錯過這樣一檔盡顯女神動人可愛的節目？在節目播出期間，成員微博與粉絲互動，發表觀看節目后的感言，拉近了明星與觀眾間的距離，同時也帶動了粉絲繼續觀看節目的積極性。
3、延伸大銀幕
《奔跑吧兄弟》第一季剛剛結束，同名大電影的廣告已經鋪天蓋地。趁著余熱，大電影已經于1月30日上映，這不禁讓依舊沉浸在“跑男”中的粉絲們歡欣鼓舞。繼《爸爸去哪兒》大電影喜獲成功之后，《奔跑吧兄弟》又搶在今年賀歲檔走進電影院，可以說是電視節目成功跨屏的兩個典型案例。《奔跑吧兄弟》之所以可以走向大銀幕與之本身具備的故事劇情不無關系。擺脫以往綜藝節目主持人講話，嘉賓做游戲的呆板格局，《奔跑吧兄弟》更具有戲劇性，從開始到結束可以構成一個完整的故事情節，并且這個“故事”講述的真實，結局不可預估，這才是觀眾愿意買票走進電影院看一檔電視節目的原因。
對于電視節目走向大銀幕，自《爸爸去哪兒》開始評論便是兩級分化，有叫好者，也有吐槽者。《奔跑吧兄弟》大電影宣傳陣勢已經展開，有關的微博、新聞層出不窮，無論是拍手叫好，還是嗤之以鼻，都在無形中讓“跑男”們加速度“跑”進了電影院。當然，票房如何，還要看觀眾是否買賬。
參考文獻 [本文由wWw. dYlW.NE t提供，第一 論 文 網專業寫作各種職稱論文和畢業論文，歡迎光臨DYlW.neT]
①楊雯，《〈奔跑吧兄弟〉：比快樂更比勵志》[J].《中國新聞出版報》，2014-11-20
②胡瑛，《媒介重度使用者“粉絲”的受眾特性解析》[J].《重慶郵電大學學報（社會科學版）》，2008（5）
第5篇：明星勵志故事范文
港產片在上世紀八九十年代之交迎來巔峰。1992年產量達到210部，票房令人咋舌地超過120億港元――那可是1992年的1204億啊！那時，港產片還無從在大陸獲得多少票房，在簡陋、昏暗的錄像廳，讓我們的青春歲月里充滿了周潤發、劉德華和張曼玉，也隱隱想象那尚未回歸的城市正在上演的電影傳奇。
傳奇的確在上演，但盛極而衰的故事也接踵而來。也是在八九十年代之交，港產片的光芒萬丈和一落千丈之間實現了無縫對接，像極了香港，總有轉瞬間的大喜大悲。一個被業界公認的結論是：港片的衰落，正因為它太火了，原來真的是“福兮，禍之所倚”，辯證法無處不在。
辯證法的實現并不玄妙：火了，就難免有人趁火打劫。
在歷代影人持續耕耘后，港產片在上世紀七八十年代迎來井噴，直到今天還是最典型的勵志故事。在經濟騰飛的背景下，以一個城市之力，香港電影出口數量竟然僅次于美國位列世界第二，這是多年競爭成型的拍攝模式、院線制度、明星制度的花朵，也是本土文化與西方文化結合的果實。
于是，香港電影大火，“港產片”三字成為絢爛的金字招牌，代表著奪目的明星和好看的情節。電影人賺大錢的“黃金時代”到來。“劉十三”和“鄭九組”兩個綽號至今仍被憶起，前者是劉德華，說是一年拍十三部電影，后者是鄭裕玲，說是同時接九個劇組的角色。
演員如此，攝影、武指、燈光、道具一干人等通通如此。跟好萊塢的嚴格的工業化流程不同，港產片從來講究短平快，拍攝靈活，周期短，此時更加班加點趕數量。對于電影這種需要認真、創意和耐心的事業，火成這樣，離冰火兩重天就不遠了。
趁火打劫的有找出路的資本。八十年代末，臺灣熱錢急劇涌入，使香港電影業急劇擴張，院線數目急升。資本總喜歡玩藝術，但資本的天性是逐利。既然“港產片”三字就是賺錢保證，臺商往往看看故事提綱、演員陣容就砸錢。香港影人一舉擺脫攪盡腦汁才能生存的慘烈局面，進入怎么都能賺的理想境界。
但這境界馬上消失了。過度擴張導致拍片過多過爛，跟風之作橫行，題材類型單一，票房一路狂跌。甚至出現了許多不能按期交貨的爛尾片。港產片的牌子幾乎要在香港本土被毀掉。1993年后，世道太變，臺商擺出市場冷血法則，不再砸錢甚至抵制港片。爾東升多年后總結道：“把香港電影搞垮，這些臺灣片商是出了很大的力的。”
第6篇：明星勵志故事范文
【關鍵詞】綜藝節目；真人秀；明星子女；符號學
我們這個社會，是怎樣的一個社會，作家韓少功曾談到符號化社會的兩個條件：“第一，這個社會是一個傳媒社會；第二，這個社會的傳媒技術已經市場化或者權力化，受控于資本化的權力或權力化的資本”。韓少功說的這兩個條件，我們現在都基本滿足，因此我們已經進入一個“符號化社會”或者說符號統治的時代了。同時，這也是個全民娛樂的時代，這樣一個時代實際上也是“明星”的時代，“明星”這樣一種符號，也被時代賦予了各種價值。本文由近一年來，電視熒屏上出現的一系列親子真人秀節目，對“明星”的符號學價值進行討論。
“明星”是活在大眾傳媒中的，脫離了大眾傳媒，“明星”也就不成其為明星了。正如理查德.戴爾所指出的，“媒體不可能脫離媒體文本而存在”。因此從媒體的大眾文化研究來說，“明星”的符號學價值研究也可為其做一定貢獻。解讀“明星”符號，不是為了了解明星，而是為了認識需要“明星”的大眾，也是為了認識我們自己。“認識你自己”，這是始終伴隨著人類歷史發展的一個永恒的難題。
在過去的2013年，有一類型的節目火了，有一堆“明星”和“明星”的子女受到人們的喜歡。這類型節目，就是以湖南衛視《爸爸去哪兒》為代表的親子真人秀節目。另外與這檔節目有相似之處的是浙江衛視的一檔青春勵志類節目《我不是明星》。這兩檔節目都是綜藝節目，它們的共同點就是，在節目中都同時出現了所謂的“明星”，以及明星的子女。
親子真人秀節目受到大眾喜歡背后的原因分析：
這兩檔節目，受到觀眾關注的最重要一個原因是，他們的做法是對人們既成觀念的一種顛覆。大家對于明星的固有觀念是要刻意掩飾自己的明星身份，出門要帶墨鏡、戴帽子以防被人們認出，而且為了保護自己的家人，明星們絕對不會讓自己的家人曝光在鎂光燈下，甚至于明星們要千方百計地隱瞞自己已婚的事實。但這兩檔節目，打破了這些“明星”身上的固有符號特征。
在這個時代，對于孩子的問題，年輕人有自己的各種考慮。但看見“明星”和自己孩子的一種互動，在羨慕之余，可能對自己的某些行為和做法產生影響。這種影響，體現的就是“明星”的符號學價值。因為“明星的這種影響是廣泛的，而且是大眾可以自主選擇的。
一、親子真人秀節目，引發的對“明星”符號利用價值問題的思考
媒體資本市場化，已是一個不爭的事實，利潤是資本市場最關注的問題。利用“明星”這一符號，實現“明星”符號的最大利潤化，是媒體最樂意看到的場景。親子真人秀節目，就是這一做法的集中體現。
以《爸爸去哪兒》為例，五個明星爸爸：林志穎、田亮、郭濤、王岳倫、張亮。他們是“明星”，但并不是當紅“明星”。在這檔節目播出之后，竟然父憑子貴，又一次博得大眾的關注度，令自己的身價大漲，使他們出現了事業上的小高峰。并且由于他們是“明星”，這種影響在媒體不斷地制造話題下，成為一個熱了很長時間的討論話題。
與《爸爸去哪兒》消費孩子剛好相反的是浙江衛視的中國首檔星二代才藝展示真人秀節目，這檔節目是星二代在消費父母，當然明星父母也非常愿意讓他們踩在自己的肩膀上。之所以這么說，是此檔節目有一個環節就是批漏星二代與明星父母的關系。中國自古以來都有家丑不可外揚的說話，但這檔節目完全顛覆了這一點。為了節目效果，明星子女盡情吐露自己對明星父母的“意見”、隔閡和矛盾的心情。通過這個環節，通過這些故事，讓人們更多地知道了，明星也是平凡的人，他們也需要面對生活當中的無奈、苦難和悲歡離合。這個節目的出彩之處就在于，似乎通過這個節目，從來不曾或沒有機會溝通的父母與子女冰釋前嫌，體現出親情的偉大和動人之處。
二、“明星”符號是否公開體現“人生來不平等”思想
《我不是明星》這檔欄目，首先參加節目的必須是星二代，從這個層面來說，明星子女就比普通人的子女多了一個展示的平臺。在這個平臺上，明星子女要展示自己的實力，但中國是個有人情味的國度，星二代在舞臺上進行展示的時候，自己的星爸或星媽，雖然沒有直接地在觀眾朋友們面前拉票，但觀眾在投票的過程中仍舊會受到昔日自己喜歡的明星的影響。 另一方面，節目當中星二代與明星父母的互動，是觀眾最感興趣的環節。從某種程度上說，星二代來參加這檔節目，是想表明自己雖然是明星的后代，但他們更想掙脫明星父母光環的束縛，讓觀眾更多地認識他們本身，承認他們自身的能力，但真的如此嗎？沒有他們的明星父母，觀眾為什么要看這檔欄目，為什么要為毫無知名度、初出茅廬的這些年青人揪心？并且發生在星二代身上的故事，在普通大眾身上也會出現，甚至是社會上司空見慣的事情，之所以觀眾感興趣，愿意觀看，就是因為這些故事發生在每天出現在鎂光燈下的明星身上。但社會上很多人，是沒有“明星”父母的，這里暗含的就是一種不公平現象的存在。
正因為“明星”這一符號背后所蘊含的巨大利益價值，使考藝校的學生人數逐年增加，一夜成名的渴望，對當“明星”的追逐，讓這個時代顯得很浮躁。我們的時代是一個符號的時代，是被符號（包括明星符號）統治的時代。符號化的“明星”們成了我們生活的導師。關注“明星”的背后實則是在關心我們自己，因此對“明星”符號學價值的研究也會某種程度上帶給我們一些啟示，是有必要進行的。
參考文獻
[1] 尼爾.波茲曼著，章艷譯.娛樂至死[M].廣西出版社，2004.
[2] 羅蘭.巴爾特.神話――大眾文化詮釋[M].上海人民出版社，1999.
[3] 孟華.符號表達原理[M].青島海洋大學出版社出版，1999.
第7篇：明星勵志故事范文
該劇講述了年少時結下惡緣黯然分離的男女主人公，長大后以目中無人的頂級韓流明星和卑微勢利的紀錄片導演身份再度相遇，從而展開的愛情故事。
2、《當你沉睡時》是由吳忠煥執導，樸惠蓮編劇，李鐘碩、裴秀智主演的懸疑愛情劇，于2017年9月27日在韓國SBS電視臺水木檔首播。
該劇講述了根據夢境預知未來不幸事件的女人和為阻止噩夢變成現實而孤軍奮戰的檢察官之間的故事。
第8篇：明星勵志故事范文
很多人，尤其是年輕人為此難過。雖然李開復并沒有娛樂明星那樣炫目，但在中國他擁有不亞于任何明星的粉絲數。每年他花大量時間到大學演講，告訴中國的年輕人怎樣和世界上其它地方的青年競爭，還給他們指明出路，讓他們勇敢地擁抱洶涌翻滾的移動互聯網。
是的，李開復自己就演繹了這樣一個勵志故事。他在臺灣長大，之后去了美國，在代表著科技巔峰的微軟、谷歌、蘋果都擔任過高級職位，著作《做最好的自己》長期盤踞勵志類書籍榜首。隨后他創立創新工場，身體力行地幫助那些崇尚科技的青年圓夢。即便罹患癌癥，依然堅強樂觀，初心不改。
據說在創新工場，李開復每周工作超過70小時。但質疑也隨之而來，批評者將他比作唐駿，對科技改造世界的過分宣揚，讓人聯想到種種過分追逐成功的惡形惡狀。要么就是因為他給創新工場蒙上了過于耀眼的光環，讓人們忘卻了創新工場本質只是個新形式的投資機構和孵化器。
以風投機構的角度去評判創新工場，李開復戰績依然卓著。點心OS、豌豆莢、啪啪……不少產品都擁有千萬級別用戶，在移動互聯網的各重要領域也都完整布局。人們不滿足的是，還沒出現一款明星產品能像李開復說的目標那樣露出“世界級企業”的苗頭。 李嘉誠
華人首富
“脫亞入歐”
近來，華人首富、“超人”李嘉誠大手筆減持香港和內地資產，而此前他已經完成了在歐洲的多項大手筆投資，“脫亞入歐”的跡象非常明顯。其實，這正說明在全球視野的企業家看來，中國的吸引力已經大不如前。直逼紐約和倫敦的房地產價格已經讓房地產以及港口、零售等相關產業很難再獲得超額收益，而接連發生的房屋限購令、碼頭工人罷工潮乃至奶粉限購令都讓“超人”感覺政商關系大不如前。對擅長經營壟斷性行業的他來說，這是個致命的打擊。看來，“超人”正在漸漸遠去。 毛渝南
惠普中國區董事長
上任
臺灣“電信教父”毛渝南最近出任惠普中國區董事長，被視作惠普中國轉型的一個風向標。毛渝南有著40多年電信和信息產業從業經歷，曾在多家跨國公司中國總部擔任要職，掌控力很強。此次上任，表明惠普中國會進一步加大在通信、網絡存儲、軟件與服務等領域的力度，PC業務或將淡化。但惠普現狀不容樂觀，毛渝南能否在復雜環境中繼續長袖善舞，大刀闊斧地改革？一切還是未知。也有猜測，69歲高齡的毛渝南空降惠普中國，似乎只是惠普全球的權宜之計。 雨果·巴拉
小米副總裁
第9篇：明星勵志故事范文
主演：霍思燕vs黃奕
配角：楊溢、姜凱、高圓圓
故事類型：重型武器
精彩指數：
女明星、小開、金融才俊、小三、閃婚閃離、炒作、炮轟、名譽權、誹謗罪……由霍思燕微博炮轟黃奕而起的罵戰堪稱“故事元素最豐富的劇本”。與之前的各路大俠隔空點穴相比，這一對由水軍暗戰掀起的糾葛，在霍思燕微博@黃奕之后直接尖峰對決、火藥四濺，此槍戰最后的勝敗，恐怕得由看客的收視率決定了。
劇本類型：動作片
主演：宋丹丹vs張偉平
配角：張藝謀、劉嘉玲
故事類型：明刀明槍
精彩指數：
張偉平接受媒體采訪時談到電影演員嚴重斷檔，稱“現在的觀眾主體已經是90后了，難道還讓他們看一把年紀的半老徐娘被人？中國明星隊伍老齡化，是中國電影的最大制約。”他還說，“現在中國的有些女演員吃不了苦，太自戀，而且也沒有不斷學習的勁頭。有些演員和導演迷失在中，里，無休止的整容中……”當時，有人懷疑他指劉嘉玲。但頗具俠女范兒的宋丹丹實在看不順眼，第二天一大早就在微博上向張偉平開炮，“為捧自家小姑娘就貶低一些女演員這樣特不爺們，‘觀眾主體90后了，還讓他們看徐娘半老被人？’你譏諷女演員為藝術犧牲真損！”對此張偉平未做任何回應，罵戰不了了之。
劇本類型：情景喜劇
主演：張柏芝vs章子怡
配角：鄭伊健
故事類型：女人罵街
精彩指數：
章子怡和張柏芝的不合淵源已久。2000年兩人共同出現在電影《蜀山傳》劇組中。年輕氣盛的章子怡時常以大牌自居。一日，拍戲間隙，鄭伊健鉆進保姆車休息，由于疲勞，索性倒在了后座上小睡。隨后，張柏芝也上車來，在前面的座位上休息。兩位相安無事，這時候，章子怡上來了，她發現鄭伊健枕著自己的枕頭，一把拿起枕頭，對鄭伊健叫道：“你瞎了眼嗎？沒見到這里有我名字？”鄭一時沒反應過來，只能陪著不是。可旁邊的張柏芝回敬道：“你憑什么罵人？”所以，在后來的電影《危險關系》舉行記者會時，兩人同坐一張沙發卻相距甚遠，誰都不愿意往中間靠近一步。
劇本類型：都市劇
主角出場：樂基兒vs熊黛林
配角人物：黎明、郭富城
故事類型：一山不容二虎
精彩指數：
都擁有一副好身材，都是天王嫂，出生于同一年，樂基兒和熊黛林命中注定會被媒體拿來比較。天王間的競爭關系也被投射到了這兩位女人身上。曾經有媒體曝光郭富城送給熊黛林的新車與黎明送給樂基兒的新車無論款式、顏色和型號都一模一樣，雖然當事人覺得這僅僅是無心插柳，可圍觀群眾分明看到了其中的火花。作為模特，兩人經常走秀，在身價比拼上，亦是火星四濺。兩人還時常把自己的天王男友掛在嘴邊，樂基兒與黎明的公司簽約，熊黛林就自曝愿演并希望和郭富城搭檔。
劇本類型：宮廷劇
主角出場：佘詩曼vs黎姿vs鄧萃雯
配角人物：陳慧珊、宣萱、郭可盈、蔡少芬、張可頤、關詠荷等
故事類型：你死我活
精彩指數：
TVB的《金枝欲孽》，這幾乎就是TVB一姐之爭現實的古代翻版。劇中的幾位主角扮演者，黎姿、佘詩曼、鄧萃雯，為了爭奪當年的“最佳女演員”獎項，片里片外都在爭風吃醋。根據觀眾評價，理應鄧萃雯獲得“最佳女演員”獎項，沒想到黎姿順理成章地拿到了手中。當年的媒體上常常出現類似這樣的標題“黎姿《XXX》女一號被‘死敵’鄧萃雯接手”……
劇本類型：懸疑+勵志片
主角出場：袁莉vs某著名女演員
配角人物：李冰冰、范冰冰、章子怡、湯唯等一線大腕女星
故事類型：含沙射影
精彩指數：
在華表獎紅毯上以一襲透視裝亮相的袁莉因被同行揶揄，連發11條微博暗諷某女明星假正經、臉皮厚、炒作、英語有鄉音、裝國際范兒等“七宗罪”，當網友追問該女星身份時，袁莉表示：“著名女演員！那是相當著名，老著名了！”被列入懷疑對象的是章子怡、范冰冰，但袁莉立刻回應：“別瞎猜！我很欣賞范冰冰，起碼勇于表達自己，只做自己，不踩別人！不裝！”“子怡很好，勇敢且努力！”如此含沙射影的話讓圈內女星紛紛陷入流言，最后李冰冰被鎖定為“頭號嫌疑人”，對此袁莉再次回應，“我從來未提過李冰冰三字，倒是這三字老自己跳出來！”李冰冰不做任何回應。這是一場沒有對手的對決，半天打不起來，圍觀人群迅速散去。
劇本類型：青春偶像劇
主角出場：Angelababy vs周秀娜
配角人物：黃曉明、星野希亞
故事類型：手腳并用
