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【關鍵詞】手繪POP設計 教學導入 分類設計
POP廣告是許多廣告形式中的一種,它是英語point of purchase advertisin9的縮寫,譯為“購買點廣告”,簡稱POP廣告。POP廣告的概念有廣義和狹義兩種。廣義的POP廣告概念是指凡在商業空間、購買場所、零售商店的周圍、內部以及在商品陳設的地方設置的廣告物,如商店的牌匾、店面的裝飾和櫥窗,店外懸掛的充氣廣告、條幅.商店內部的裝飾、陳設、招貼廣告、服務指示、店內發放的廣告刊物,廣告表演以及廣播、錄像、電子廣告牌廣告等。狹義的POP廣告概念僅指在購買場所和零售店內部設置的展銷專柜以及在商品周圍懸掛、擺放與陳設的可以促進商品銷售的廣告媒體。20世紀60年代以后,超級市場這種自助式銷售方式由美國逐漸擴展到世界各地。pop廣告也隨之走向世界各地。由于POP廣告將大眾傳媒廣告所累積的效果,濃縮在銷售現場.而且能做即時的信息更新。因而往往最直接、最關鍵也是最終的展示和促銷手段。現今,手繪POP海報設計已成為我校廣告設計專業和市場營銷專業的專業課程之一,筆者就自己對手繪POP海報設計課程的認識,談下如何進行手繪POP海報設計的教學。
一、明確學好手繪POP海報設計的重要性
學生們在未開始學習手繪POP海報設計時,不明白為什么要學習手繪POP海報設計課程,以及學會手繪POP海報設計對自己以后的職業發展有什么幫助。根據學生上訴的問題,在手繪POP海報設計第一節課讓學生有個清晰的認識就很重要。手繪POP海報設計的第一節課,筆者與學生暢談學好手繪POP海報設計的重要性,以及手繪POP海報設計的發展前景,筆者告訴學生經過一個學期的學習,就能掌握POP海報基本的繪畫原理,成為一個初級的商業手繪POP海報繪畫人才,其月薪是1500元左右。如果想做專業的商業手繪POP海報策劃人才,入門之后還需要最少3個月的學習和實踐,其收入也會隨之上漲,大約在2500—3000元之間。目前在沃爾瑪、家樂福、普爾斯馬特等諸多外企從事POP海報企劃宣傳的人才,月收入可達7000元左右。但是這樣的商業手繪POP海報企劃人才,不僅要有良好的專業水準,還要能正確領會企業的文化和銷售理念,把它們貫穿到手繪POP海報中,達到提高銷售額的目的。有了這些與就業相關知識的介紹,學生們有了一定學好手繪POP海報設計的想法。
二、注重直觀性的教學導入
在學生們認識到為什么要學習手繪POP海報設計課程后,筆者在教學過程中注重注重直觀性的教學導入,在教學中,筆者首先向學生展示了自己準備的一些手繪POP海報,讓學生在了解了學好學好手繪POP海報設計的重要性后對手繪POP的一個初步認識和了解,然后筆者詢問在座學生,讓他們說出分組討論欣賞這些手繪POP海報之后的感受,討論后讓每組選出2~3名學生進行發言,有的學生說手繪POP海報的色彩對比較大,具有較強的視覺沖擊;有的學生說餐飲類手繪海報中的圖形逼真,使人產生強烈的食欲;這樣,通過將展示、提問、欣賞和討論、回答結果這些教學環節的運用,既可以鍛煉學生的觀察能力和語言表達能力,又在課堂中營造了活躍、有趣的氣氛,學生們意識到該門課程學起來不會枯燥。
三、學習分類設計
在講授新知的過程中,筆者通過一些風格迥異的作品展示,讓學生們了解手繪POP海報在實際生活中的應用,然后引導學生對這些作品進行比較和討論,討論后讓每組選出2~3名學生進行發言,經過總結后,學生們把POP海報分為:超市賣場類POP、酒店餐飲類POP、消費娛樂等,按目的分為:展示類、說明類、宣傳類、引起注意類、教育消費者類和提高銷售效率類的等。在每類手繪POP設計教學時,筆者為學生設計制作一張簡單的POP海報,引導學生掌握其設計制作步驟,這樣有利于學生對新知的消化理解,并為下一步學生自主設計制作、解決難點做好鋪墊。在設計中,教師起協助學生活動的作用,體現了教學以“做”為中心的特點,鼓勵學生既要動腦,并培養學生的分析能力和解決問題的能力,特別是獨立獲取新知識、新技能的能力。
四、開展社會實踐
為了檢驗課堂知識的掌握程度,學生必須自己親自動手設計制作具體實例,筆者將學生分成四個小組進行動手實踐操作,以參賽為目的設計制作一張宣傳海。筆者將選題定位為學校周邊,學校周邊的餐飲企業很合適進行POP海報的設計制作,有飯店、奶茶店、蛋糕店、燒烤吧等,或者為學校周邊的大型超市為各個柜臺進行POP海報設計,如化妝品的,日用品的,水果和食品的等等,這都是對前面所學知識的一個實踐拓展。每個學生都會要有任務分配,都要參與到實踐制作中。這一環節上,筆者讓學生自由發揮,自選素材,充分發揮各小組的能動性,學生間可以討論,可以與各企業的工作人員恰淡與交流,爭取更多的真實案例。社會實踐充分調動了學生的人際交往能力,在實踐操作這一環節上,教師要跟進巡查指導各小組制作情況,對實施過程中出現的問題進行輔導與指正。學生之間可以通過互相指導、相互借鑒、密切合作建立良好的團隊意識,提高了個人工作效率。我們處在一個高速發展的時代,我讓我們的學生更好的適應社會,成為合格的設計人才,就要充分利用多元化的教學手段、培養學生的設計能力。
參考文獻:
[1]ArtTone視覺研究中心.POP設計從入門到精通[M].北京:中國青年出版社,2009.
[2]趙娟.《手繪POP海報設計制作》教學設計的思考與實踐[J].學周刊,2011,(30).
[關鍵詞] 電影海報;圖形;色彩;文字
電影是一種融視覺藝術和聽覺藝術于一體的綜合藝術,自誕生以來它就以獨特的魅力征服了觀眾,從而成為一種大眾喜愛的藝術形式。而電影海報是電影在發展過程中產生的一種附屬品,是電影的宣傳廣告,同時電影海報也是一種設計藝術,它不僅有著宣傳電影的故事情節和文化內涵的作用,還會和電影融為一體,成為一種藝術經典。在電影藝術逐步走向市場化、商業化的今天,電影海報的重要性日益凸顯,它已經成為提升電影票房收入的重要手段。
海報最早產生于上海,是一種與職業性戲劇演出相關的宣傳。今天它的內涵有了很大的延伸,它被廣泛應用到了戲劇、電影、文藝演出等活動的宣傳上。從總體上來看,海報是一種廣告,但是與普通廣告相比,它的畫面更大、內容更廣泛、藝術表現力更強。海報的語言簡明、形式美觀,一幅好的海報就像一本書的序言,能夠把電影的主題內涵、影片類型等內容充分展現出來。對于電影海報的藝術設計,我們常常從色彩、圖形、文字這三個方面來解讀。
一、電影海報設計中的文字要素
(一)文字的可讀性
文字既是信息交流和傳遞的重要工具,也是重要的藝術表達手段。在電影海報設計中,文字發揮著重要的藝術表達功能,巧妙的文字設計可以提高作品的文化表現力和版面的審美價值,從而影響到海報作品的整體視覺效果。所以,在電影海報中,文字除了可以傳達出影片的片名以外,還可以為觀眾提供影片的解說詞、獲獎情況、主要演員等重要信息內容。以解說詞為例,解說詞可以展現影片的主題思想、抓住觀眾的心理與情感,使觀眾與影片產生情感共鳴。如電影《兩個人的房間》的解說詞:離了婚的人要看,結了婚的人要看,想結婚的人必須看,熱戀中的人不得不看。這句簡單的話語既概括了影片的主要內容,又充分激發了觀眾的觀看欲望。而動作、冒險、懸疑大片《國家寶藏:奪寶秘籍》的解說詞:百年奇案,即將破解,千年寶藏,重見天日。這簡單的20個字起到了畫龍點睛的作用,有效抓住了觀眾探究秘密的好奇心。在生活節奏不斷加快的今天,海報中的文字不宜過多,應簡潔、易懂、易認、新奇,有視覺吸引力,只有這樣,才能有效地吸引觀眾。
(二)文字表達出來的個性色彩
在電影海報設計中,文字的運用應該服從于影片主題的風格,應與影片的思想意蘊、文化內涵融為一體,否則就會破壞影片的整體藝術效果。由于影片的類型、內容、基調等各不相同,所以,電影海報中的文字也應有明顯的個性特點。在一些夢幻、魔幻動畫片的海報中,字體應端莊秀麗、華麗高貴、清新優雅;而在一些軍事題材片的海報中,如馮小剛的電影《集結號》等,這些影片海報的字體應該堅固挺拔、造型富有力度、有較強的視覺沖擊力。電影海報的字體只有與影片的主題內容相吻合,才能使海報給觀眾留下深刻的印象。如《長江七號》的海報文字就顯得造型規整、莊重威嚴、富有重量感;而影片《耳朵大有福》的海報文字就顯得造型奇妙、獨特新穎、富有個性色彩。[1]
(三)文字在設計上的創造性
文字是畫面形象的重要組成元素,它不僅有傳遞信息、表達思想情感的基本功能,還可以給人帶來視覺上的美感,傳遞出字體造型的藝術美。而這種美的表達則來源于設計師的創造性設計。設計師們常常會根據影片主題類型的不同創造出與眾不同的字體,給人以深刻的視覺感受,從而喚起人的審美共鳴。因而,在設計文字組合方式時,應該充分考慮人們的審美習慣、閱讀習慣和思維習慣等,要對文字的大小、風格、方向、明暗度等進行調節,使文字既有對稱性又有協調性,呈現出一種和諧之美。另外,在圖片的版面中文字的組合應該比較集中,排列應該比較緊湊,避免過度分散造成視覺上的混亂。
二、電影海報設計中的圖形組合
電影海報主要是通過視覺形象與畫面的恰當組合來傳達文化內涵、思想信息的,因而設計師們往往十分注重圖形的寓意和象征性,他們常常通過圖形的形式與內容的完美組合來滿足觀眾對電影的需求,通過具有心理聯想、感情誘導的畫面來影響觀眾,并與之產生情感上的共鳴。因而,電影海報的圖形應當具有以下特點。
(一)主題明確、構思獨到
每部電影都有其獨特的思想內涵和文化意蘊,在電影海報設計時應該為海報設計一個獨特的主題,使之與影片的內容相一致,從而讓觀眾能夠通過海報了解影片的主要思想內容、個性特點、創新之處等。因而,海報的設計必須是深思熟慮的,是建立在對影片主題的全面、正確把握的基礎之上,同時還應該將設計師獨特的想法、新穎的想法融入其中,努力實現海報圖形的“形”與影片主題的“意”之間的緊密結合。這種既忠實于電影的主題和內容,又有表現設計師的藝術創造性的海報設計,才能真正吸引觀眾,從而收到良好的藝術效果。
(二)形象簡潔、特征明顯
擁有鮮明特征的圖形容易引起消費者的注意,同時具有明顯特征的圖形在宣傳時也容易造成視覺上的差異,為觀眾提供了一種有效的識別途徑。這類圖形視覺特征單純鮮明,獨到新穎,觀賞時比較輕松、自然、直觀,故能給觀者造成較深印象。如德國著名設計大師漢斯·希爾曼經常使用簡潔、精練的圖形來表現設計主題,所以他的作品受到很多人的歡迎。為保證圖形與主題在視覺傳達過程中的時效性,圖形語言的定位要有創意而不能復雜,應采取以少勝多的方法。所謂寓繁于簡,意思是說,畫面只有“更少”,才能達到“更多”。
(三)形式耐看、內容真實
富有美感的海報設計通常形式感強,易勾起觀眾的視覺欣賞品位。所以,在進行電影海報設計時為達到宣傳影片、吸引觀眾注意的目的,設計師需打破常規性思維,將新的審美元素運用到海報設計之中,創造出更加新穎、美觀、耐看的形式。值得一提的是,設計形式越簡練越單純,海報效果才能越強烈。然而,在選擇、表現影視圖形過程中,必須做到誠實而不虛假,因為誠實的影視圖形具有較強的親和力,且能夠深深吸引眾多人的注意視線。[2]只有“和事實相符合”的影視圖形才能被消費者接受,否則,會給觀眾造成誤導和欺詐之感,其所造成的后果是不堪想象的。總之,影視圖形對于電影產業的發展起著非常重要的促進作用,它的涌現能使電影海報作品更具藝術魅力,進而受到觀眾的青睞。為此,電影海報中的影視圖形必須針對一定時期、一定范圍、一定目標對象、一定市場條件反射等進行有目的的設計。
三、電影海報設計中的色彩組合
(一)色彩語言是電影海報設計中重要的視覺元素
色彩是物體的基本屬性和存在方式,它和人類之間有著密不可分的聯系。不同的色彩有著不同的象征性,如紅色象征著溫暖、快樂、喜慶等;黃色象征著富貴、權力、地位等。色彩和人的心理變化、情感體會等也有著密切的聯系。因此,色彩被廣泛應用到了藝術設計之中。色彩可以影響人的潛意識,有一定的生理、心理作用,它能夠與人的大腦進行心理層面的溝通和交流。據有關機構研究表明,在人的視覺器官中,色彩感覺占據最為重要的地位,特別是在初次接觸某種物體時,色彩的運用幾乎起著決定性的影響,直接影響著人們對物體的印象。色彩通過視覺刺激人的大腦神經讓人對某一事物產生深刻的印象。
色彩一直是視覺藝術中最重要的藝術語言,它可以產生強烈的視覺效果,并通過其特有的視覺溝通作用、強烈的直覺作用,以最快的速度吸引觀眾的注意力、抓住觀眾的眼球。同時色彩還有烘托主題、渲染氣氛、傳遞感情變化、表達思想意蘊等多種功能。優秀的設計師往往也是色彩大師,他們能夠通過色彩的運用感染觀眾的情緒、影響觀眾的心理感受,改變觀眾對影片的看法,刺激觀眾的消費欲望,從而有助于提高票房收入。因此,色彩藝術在電影海報設計中有著不可替代的作用。色彩的審美功能和視覺效果是其他藝術語言無法替代的。成功的海報設計都在色彩的運用上有著獨到之處,都充分發揮了色彩的藝術表現力,實現了色彩與圖形、文字等藝術語言的有機統一。[3]
(二)色彩語言在電影海報中的應用
在電影海報中應用色彩語言已經成了設計師的重要藝術表現手段。一般來說,在色彩運用上應考慮不同類型的消費群體的消費心理與消費需要,同時還要考慮受眾的社會心理、文化特征、色彩喜好與禁忌等。以藍色為例,在中東地區,人們認為藍色是美好、幸福、安詳的象征,被稱為是來自天堂的顏色,因而藍白相間的中國瓷器在中東地區十分暢銷;相反,在歐洲的比利時,藍色是人們十分忌諱的顏色,很少有人使用藍色;在文明古國埃及人們常常認為藍色是邪惡、丑陋、惡魔的象征;在北美地區特別是美國,人們認為藍色是保守和信賴的象征,在對新娘、新郎表示祝福時人們常常使用藍色。再如,紅色是中國的傳統色,過節、喜慶的時候人們常常使用紅色作為主色調,如結婚時用紅鞋、紅蓋頭、紅衣服、紅對聯等來表達人們的喜悅之情;但是在辦喪事的時候人們又常常使用白色為主色調,以表達人們的悲痛傷心之情;然而,在西方國家卻并不是這樣,結婚時人們常常使用白色的婚紗,用白色來代表純潔的愛情。因此,在電影海報設計的過程中,必須充分考慮地區、民族的風俗習慣和色彩喜好,然后根據消費群體的喜好,合理地確定電影海報的主色調,以實現藝術效果和商業效果的雙贏。
在現代電影海報設計中,人們最常用的是彩色海報,這種海報主要運用了電腦和先進的印刷技術,將彩色照片進行加工與處理而形成。這種海報色彩對比強烈、人物形象栩栩如生,所以很受設計者和觀眾的青睞。在色彩絢爛的彩色海報之外,還有一種海報也很有特色,這就是以黑白為主色調的海報設計。黑色和白色是藝術作品中表現藝術效果最重要的手法。黑色與白色的運用除了是一種外在表現形式外,還蘊涵著更為深刻的內容。因為黑色與白色是最優雅、最有表現力度的色彩,在海報設計中如果運用黑白色來表現那些思想內容深刻的電影作品,就可以很容易地為影片宣傳營造一種非同尋常的效果和創設一個良好的展現空間。[4]
總之,電影海報設計是一種視覺藝術,它是圖形、文字、色彩等藝術表現手法綜合運用的藝術,同時它又是一種大眾傳播媒介,是宣傳影片的廣告,有著較強的實用功能。因此,我們必須從多方面去關注和研究它,不斷汲取優秀電影海報的精華,將我國電影海報的設計水平推向一個新的高度。
[參考文獻]
[1] 索理,齊霞.論電影海報設計[J].裝飾,2006(11).
[2] 肖勇.國際視覺設計——招貼設計[M].北京:中國青年出版社,2006.
一、中國水墨元素的特點及發展
首先,中國水墨繪畫簡約、大方、寓意豐富,以少許勝多許,以最簡練的表現語言表達出最豐富的內涵。其次,中國水墨畫講求用墨和墨色的變化技巧。由毛筆中含有的水與墨的量的多少,以及筆法的抑揚頓挫,可呈現出不同的干、濕、濃、淡的墨色變化。變化豐富的墨色效果可以產生色彩豐富的畫面表現,滲化的水墨效果和飛白效果的結合更是可以營造出詩樣的意境和特殊的視覺張力,從而展現畫家的修養和對古老中國文化的品味與人文情懷的傳承。水墨繪畫在中國繪畫史中的出現要追溯到唐代,后歷經宋、元、明、清逐漸成為畫壇主流。現代的水墨畫家逐漸具備了開闊的文化視野,這樣開放式的藝術態度也逐漸將水墨畫從畫種推向了藝術的高度。而水墨畫之所以能從一個封閉的天地進入一個敞開的藝術空間,是無數藝術家大膽革新和開創的結果。雖然這中間經歷了曲曲折折,但最終水墨畫不再是陳舊的領地,藝術家可以自由地出入與回歸,也正是因為有了這樣出出入入的流動變換,中國水墨元素才逐步融入現代廣告設計領域中。
二、現代廣告設計與水墨元素的融合
現代廣告設計是隨著時展所形成的一種多元化、創新化的藝術表現形式。而中國水墨元素以其獨特的表現形式和藝術語言,逐漸引起了現代廣告設計界的高度重視和運用。在當今文化多元的時代,經濟的全球化逐漸影響了文化的全球化,而國際化、全球化并不意味著犧牲文化的民族特點和地域特征,順應文化全球化的趨勢是與之融合、學習進而進步,而不是盲目跟從某一種文化而導致本土文化的喪失。當代的中國廣告設計界需要具有海納百川的文化胸懷和綜合創新的能力,只有對國外優秀先進的設計文化和理念進行學習和借鑒,再創作出具有自身民族特色的現代廣告設計,才能在世界廣告設計領域中獨樹一幟,展現出中國作為世界文明古國的霸氣和風采。現代廣告設計中大量的水墨元素符號的出現,一方面是廣告設計界追求藝術表現的自由創新,將其進行融合;另一方面也是一些具有傳統修養底蘊的廣告人對中國水墨元素及所表達的傳統文化有著深厚的情感,自身認識到對傳統文化的傳承具有不可推卸的責任。所以說,水墨元素運用于現代廣告設計中,更需要設計師立足傳統,學習西方設計理念,賦予水墨元素以傳統性與時代性的結合、共性和個性的統一,最大化地對中國水墨元素進行運用和傳承。中國水墨元素是千百年來中華民族文化精髓的表現形式之一,是民族設計的源頭,它所具有的精神力量和文化底蘊卻是當下廣告設計領域所缺乏之處。當下廣告設計中往往過于注重形式主義,只存在表層意義,經不起深層的推敲和挖掘。水墨元素的融入恰好彌補了這一點,它以最深厚的內涵為基礎,以現代的設計形式為表現,呈現出精神和外在相統一的設計形式,這一點在廣告設計中的海報設計中有著生動的體現。
三、中國水墨元素在現代海報設計中的獨特表現
(一)現代海報設計與中國水墨元素
海報作為一種傳達信息、誘導與說服、刺激需要的媒介形式,最終目的是宣傳和推銷,分為商業海報和公益海報。現代多數海報是由商業功利動機作為驅動,是以滿足商業傳達、實現傳播信息為目的。由于人們對圖形的偏愛是天生的,一本書中人們對插圖的關注往往先于并且多于對文字的關注,所以圖像作為海報中不可缺少的一部分,一直是廣告設計師們進行研究和設計的一個重要內容。而水墨元素在海報設計中的融入與結合,在進行宣傳的同時讓人領略到了一種深層的文化底蘊,更彰顯出了一種獨特的意境。中國水墨元素作為一種具有獨特特質和精神內涵的民族文化形式,其精神是博大的,傳統墨分五色的多變濃淡效果,其本身就有著獨特的精神內涵,廣告設計師在追求這樣的效果的同時,也是對自身文化精神的追求。水墨元素對整個東方的美術都產生了深遠的影響,在海報設計中,東方人更容易接受和關注有水墨元素的作品。由于東方文化的相似性和共通性,無論從形式還是深層內涵上,水墨元素都更容易引起東方人情感的共鳴,從而達到良好的傳播效果。中國的海報設計起步較晚,在發展過程中難免受到西方海報設計元素的影響,所以造成了很多的廣告設計師一味效仿西方設計,照搬西方成功設計從而制作出大量“山寨”設計,缺乏自己的設計語言,喪失了民族特色,也就喪失了設計的生命力和競爭力。要想在設計上有新的突破,就必須重新認識和利用傳統的形式。海報設計是現代的宣傳媒介,中國畫的水墨形式借鑒海報設計的現代意識,海報設計繼承水墨的傳統表現形式,互相取長補短相輔相成,在表現形式上對傳統重新挖掘,在設計中獨具匠心,對現代海報設計有很大的啟發,也是現代海報設計立足傳統并發展的根基與大趨勢。
(二)經典水墨元素海報分析
現代招貼設計和傳統水墨藝術的融合,已經越來越多地被設計師認可并加以運用。靳埭強作為當代設計師,他主張把中國傳統文化的精髓,融入西方現代設計的理念中去。而這種看似容易的相融并不是簡單的相加,而是在對中國文化深刻理解的基礎上進行的融合。在靳埭強的作品中經常可以看到水墨的遺痕,他的中國畫頗有功底,并且對中國畫的筆墨認識和理解都有著較為獨特的見解和深刻的悟性。他的作品中往往存在的并不是水墨繪畫,也不是水墨文字,而是經由飽蘸水墨的毛筆在畫面上簡單而隨意勾畫的水墨線條,由于干、濕、濃、淡的不同和筆觸技巧的不同而呈現出富有節奏感和東方韻律的作品(見圖一)。以靳埭強的海報《歲寒三友》為例,《松》(見圖二)是以中間一道厚重深沉的墨跡作為松樹樹干的形象,但這只是樹干的上半部分,在下半部分中,靳埭強將雕刻后的實物松木作為松樹樹干,把墨跡和實物進行銜接,再以較為淡灰色的水墨在樹干中部進行松針的描繪,將“松”這個字以松針形象為基礎進行字體設計,筆畫設計較細,置于畫面頂端,并且只有個別筆畫使用了和松針顏色一樣的綠色進行填充,寓意新芽和希望。在《竹》(見圖三)中,靳埭強同樣以墨跡和竹子的實物進行結合,但墨跡顏色較淺,與竹子呼應,從上而下進行設計,分為左右兩部分,在墨跡和竹子的銜接處進行了簡單的設計,形象地凸顯了竹節的特點,再對“竹”這個字進行字體設計,筆畫較為粗重,將“竹”字的兩撇進行與竹葉相類似的形狀設計和顏色填充,乍看仿佛真的竹葉一般。而在《梅》(見圖四)的設計中,靳埭強并沒有一貫地將梅花的枝干和墨跡做結合,而是單純使用了自上而下的墨跡線條,在畫面中部,則根據梅花冬季盛開的特性進行了一朵抽象且鮮艷的梅花形象設計,而在“梅”的字體設計上,將“梅”中的幾個點部筆畫進行了顏色的填充,并且依附在主線條枝干上,借以比喻枝干上含苞待放的梅花花苞形象。三幅作品整體統一,都充分地運用了水墨元素,靜盈而端莊,大片的留白更顯得簡潔清亮,如清風拂過。靳埭強講:“水墨畫在中國傳統藝術中的地位很重要,它的水平與內涵是超時代的。不能用西方主導的藝術觀去評價我們自己的藝術。對于古人和現代人而言,水墨在歷史上一定有我們都能理解的共通的內涵,這也是我一直在設計中追求的永恒的韻味。”[1]這段話充分說明靳埭強在繼承傳統水墨元素進行藝術設計時的文化觀,給當下廣告設計界以啟發。現代中國的海報設計中,要真正地將其民族化、世界化,就要繼承傳統,而作為傳統藝術媒介的水墨藝術,經過了漫長歲月的洗禮,在當代更是存在諸多的挑戰和機遇,二者要想更好地發展,必須互相交流、互相滲透、互相提升。只有敢于吸收和繼承、不斷探索和創新,民族的藝術和設計才能獨具一格,才能有更長遠的發展。
很多設計者都喜歡參與海報的設計,很主要的一個原因是海報設計中的視覺傳達是一種創造性的藝術。海報的設計,很重要的因素是視覺語言,因為那是傳達信息的重要途徑。而在海報的設計上,除了只有主題的限制之外,其他的設計表達都是追求一種創造性的藝術,所以這能夠給予設計者很活躍的發揮空間,而視覺語言的創造性是最好的表現之一。
我們知道創造并不是天馬行空就可以的,設計者立足的是現實的物質,于是視覺語言的設計就爆發出很大的創造空間。設計者能夠通過豐富的想象力,運用不同的事物之間的聯系來重新認識視覺語言,甚至能夠為它們附上新的定義而又不會離開海報設計所需要表達的主題,而這就是創造性的體現,本來設計講求的就是不斷的創新和發展。當中的視覺語言可以直接表現,也可以間接表現,創造空間很大。直接的視覺語言傳達,可以將海報設計的主題形象一目了然地展示出來,這樣我們就能夠通過視覺的傳達更加清晰地知道海報所要表達的主題,它所傳達的意思,從直接的思維能夠認識到當中的語言所帶給我們的思想和意義。
就如簡單的一朵鮮花,天空中的一束陽光,我們都可以知道那是一種生命和希望的意義。而有的設計者更喜歡間接地用視覺語言來表達主題,因為這樣能夠更加引發人們的思考,從而讓海報設計的主題更加令人印象深刻。當然,這樣的間接設計對于設計者的要求比較高,如果我們并沒能夠在間接的表達上領悟到當中的意義,那么這樣的海報設計便失去了主題,更無法談及視覺傳達的藝術了,因為我們并沒能夠從中接受或者感受到主題的信息。
二、視覺傳達藝術的審美
因為并不是所有的海報的設計都是直接地將主題表現出來的,否則就少了很多創新和發展。但是不管是主題的直接表達還是間接表現,這當中都需要我們對于視覺傳達藝術有一定的審美能力。海報主題的設計是一種藝術,能夠通過視覺傳達藝術,那么這樣的設計更加具有超越性。而對于藝術的審美,我們則要多角度去理解不同的海報設計當中的視覺元素。因為雖然是同一個主題,但是不同的視覺元素和不同的設計,就會讓主題有不一樣的表達,而我們要怎么樣對海報設計進行審美才能更能感受到那些海報設計中的視覺傳達藝術,關鍵還在于要多接觸視覺傳達的相關知識和設計方面的元素運用等等。
三、總結
我國電影海報民族性特色分析
(一)木刻版畫在電影海報設計中的應用
木刻版畫是20世紀七八十年代中國電影海報中常用的表現手法,作為中國傳統而古老的印刷形式,它有著獨特的表現形式與語言藝術魅力。藝術家進行雕刻中會選擇不同類型的刀具,在木板上鋪好已經畫好的稿子,然后鑿刻出凹凸的紋路,再將顏料印在紙張上面繪制而成。在上個世紀二三十年代,魯迅先生曾經倡導群眾參與“為大眾而藝術”的新木刻活動,對我國早期的電影海報發展產生了巨大的影響。在1926年,北京光華電影公司印制了電影《燕山俠隱》的木刻版畫形式的電影海報,可以看到海報上四分之一的部分畫了一個騎著馬的男子,在下面四分之三的部分寫著電影名稱、劇組名單與發行公司以及簡單的電影內容簡介,這種設計模式十分符合當時電影海報設計的標準。雖然電影海報構圖單一,缺乏強大的沖擊力,但是在電影海報發展初期能有這樣的構圖模式已經十分不易了。在電影海報中成熟地引入木刻版畫元素是在二十世紀80年代,這一階段的電影海報木刻版畫不管是在整體構圖設計亦或是色彩表現方面都已完全成熟,例如那個時期的代表作品——電影《紅色娘子軍》的海報,是以紅色黨旗作為背景,運用傳統雕刻方法突出了娘子軍隊伍的英姿颯爽;同時期優秀作品還有電影《聶耳》的海報,同樣用了木刻版畫的形式來表現出萬里長城與大片黃色的背景,襯托出聶耳滿面嚴肅悲壯的表情,讓看到海報的觀眾們似乎已經聽到《義勇軍進行曲》那振奮人心的旋律。我們說木刻版畫海報不是到八十年代就停滯發展了,在現代電影海報中我們也會發現木刻的身影,只不過是用多媒體來合成木刻的效果。例如電影《李小龍傳》與《零零發》等電影海報都呈現出木刻版畫的藝術效果,讓受眾留下了深刻的印象。
(二)剪紙藝術在電影海報設計中的應用
剪紙藝術是我國古老的民間藝術形式之一,在古代剪紙經常運用于祭祀儀式中,人們將紙剪成多種造型隨死者一起下葬,或者在儀式上焚燒。之后,民間女性將錫箔紙剪成各種形狀貼在鬢角兩側作為飾品,發展到今天,剪紙成為民間富有影響力之一的藝術形式。由于剪紙藝術注重圖案的結構、虛實結合與色彩上的明暗對比,因此經常運用在電影海報設計中,以突出我國鮮明的民族特征。例如根據我國民間傳說改編的電影《白蛇傳》與動畫片《猴子撈月》等海報都融合了我國民間剪紙藝術,并且收獲了良好的視覺效果。作為民間傳統美術形式,剪紙藝術具有廣泛群眾基礎,可以被多數人所接受,并且剪紙藝術可以與民間故事很好融合,給予了民間傳說更加豐富的傳奇元素,給觀眾造成視覺沖擊力。
(三)傳統繪畫藝術在電影海報設計中的應用
我國傳統繪畫藝術,有著工整、嚴謹的線條,形神兼備的畫面,創作者可以通過寥寥數筆表現出事物的特征與周遭環境氛圍,進而呈現出酣暢淋漓地境界。將傳統繪畫的內涵與電影海報設計相融合,很容易拉近與我國受眾的距離,受眾在看到電影海報宣傳時,會快速產生審美心理上的共鳴。1959年拍攝制作的電影《林則徐》,就邀請了中國國畫大師程十發來繪制電影海報,他利用傳統繪畫的筆墨手法塑造出林則徐那豪氣威嚴的英雄氣概,成為我國手繪電影海報中的經典之作。另外電影《小街》的海報也運用了傳統水墨畫中黑白相間、虛實結合的筆法,對觀眾造成了強烈的視覺沖擊效果。其它的諸如《青蛇》《十面埋伏》等電影海報也融合了傳統水墨畫的藝術效果,尤其是電影《青蛇》的海報設計中,兩個女主角躺在整個海報的左下角,背景是南方小鎮,但是用紅色的水墨效果處理成為朦朧而富有詩意的氛圍,展現出濃郁的欲望與一絲哀怨。整幅畫面構圖簡單,不同元素相互重疊,營造出空靈縹緲的氛圍,具有強大的視覺沖擊力。
(四)中國傳統紅色調與紅燈籠等元素在電影海報設計中的應用
我們說電影海報設計與其它藝術設計一樣,最主要的是通過豐富的聯想來實現一個好的創意。在實現創意的過程中,要沖破時空的限制去尋找不同元素的相通之處,而這些元素可能會在某種形式上具有相似性,也可能有著類似的含義,當我們能夠很好地運用這種超現實語言藝術時就會讓電影海報設計更具有自身特色。對電影海報設計的色彩運用要從整體出發考慮,設計者要注重情感與內涵的統一,并且也要注重每個構成海報的元素之間的色彩統一,盡最大努力去表現出電影主題中的基準色調。例如成功對電影海報設計色調運用的電影《大紅燈籠高高掛》,其整幅海報的畫面展現出具有中國特色的大紅色,在一間屋子的新婚炕上,坐著穿著一身紅色衣服的四姨太,穿著一身綠色旗袍的二姨太在幫她揉肩捶背;兩人身后放著大紅色的棉被,一排大紅色的燈籠掛在屋頂;背景墻壁上的鏡框中掛著穿著紅色旗袍的女人相片。這部電影海報將我國諸多傳統文化元素經過改頭換面重新地排列組合在一起,成為一幅具有獨特審美的圖畫。雖然整幅海報以紅色作為主色調,但是卻沒有一絲喜慶的感覺,反而有著凄涼的情思,可以說這幅海報生動傳神地揭示了我國封建深宅大院中女人們對生活的無奈與失去人性的殘酷境遇,整幅海報選擇的大紅色調與電影主題十分吻合。
(五)中國傳統服飾在電影海報設計中的應用
當前在我國許多電影海報設計中,都體現出中國傳統服飾的魅力,其中張藝謀導演的電影《滿城盡帶黃金甲》的海報設計最為經典。畫面是在具有濃郁中國特色的宮殿中,所有角色都穿著我國封建傳統的皇家服飾,尤其是皇帝與皇后雍容華貴的服飾與皇后佩戴的繁冗的頭飾,更加展現出皇族雍容富貴的氣場。在一些少數民族題材的電影中,將少數民族的服飾融合到海報設計中,更容易被觀眾所接受。例如電影《冰山上的來客》海報中,穿著維吾爾民族服飾的演員與形象形成了鮮明的比較,并且通過木刻版畫的形式,吸引了觀眾們的強烈興趣。
結語
關鍵詞:海報設計 圖形 情感
一、引言
情感是指人們對客觀事物有所觸動而引起的主觀心理狀態和相關的行為反應,是在一定的心理刺激、內心體驗和現實感受條件下形成的。著名的廣告大師伯恩巴克說過:“情感能引起欣賞者的審美認知,沒有情感就沒有審美體驗”。情感是人對外部事物的一種心理反應,是設計活動中重要的心理因素,在海報設計中也是一樣,利用圖形的形象和刺激來引起人的視覺、知覺、心理上的共鳴。
二、圖形元素情感化的涵義及特點
在各種信息視覺化的今天,人們之間的溝通與互動只要是通過圖形、圖像作為主要載體來傳遞信息。圖形元素應該是“意與形”、“形與情”的完美結合,并能夠成為傳達視覺信息的重要形式。如果富有情感的圖形設計所擁有的潛在力量一旦被設計師所發掘并在設計作品中使用,這種圖形元素就會成為一種獨特的、能夠打動人心的設計語言。
在海報設計中,圖形為觀者提供了一個視覺和情感共融的空間,同時觀者也可以準確的從中獲取信息。在海報設計有限的二維空間中,將圖形中加人情感元素會把觀者的視覺和心理都帶到圖形所表現的觀念之中,特別是在公益海報的圖形設計中,可以真正的使人體會到有身臨其境的感覺,就像一只無形的手將圖形元素和觀者的心緊緊聯在一起。一幅成功的海報設計,不僅取決于它是否能夠引起大眾的關注,更重要的還在于它是否可以喚起觀者在情感上的體驗,并使觀者產生心理和感情上的雙重共鳴。
平面設計師在設計海報時通過對圖形元素的設計來表達自己內心的情感,或憤怒、或頌揚、或憐憫、或悲傷。從某種意義上來說,海報中的圖形設計過程和藝術家的藝術表現過程頗為相似。藝術家的感情或情緒是通過繪畫的媒介、不同的色彩以及復雜的材料等釋放和宣泄出來的。平面設計師則將內心的情緒通過各種形式的點線面、抽象或意象元素、具有象征意義的色彩等形式語言表達在二維空間的圖形上。此時的圖形已經不僅是對客觀物象的真實反映,而更多的是包含著深刻的思想內涵和豐富的情感載體。例如世界著名的海報設計大師岡特·蘭堡的土豆系列海報。他的兒時正處于第二次世界大戰期間,和世界所有處于戰爭中的人民一樣,德國人民也正飽受著戰火帶來的災難,糧食的短缺導致大量的難民只有依靠生長周期較短的土豆維持生活,也正是土豆讓他度過了人生中最艱難的日子,因此,他在今后的一生中都和土豆結下了深深的情緣,土豆也是他早期海報設計中最常見的圖形元素,土豆系列海報不僅是他對兒時的回憶,同時也時時刻刻提醒著世界記住災難、珍愛和平,深刻的表現了他對和平的無盡熱愛和對戰爭無言的痛恨。
三、圖形元素的情感化形成因素
圖形元素的情感化并不是說情感簡單的來自于圖形的本身,一方面,設計師的主體性意識是其圖形設計的藝術與審美語言的得以實現的關鍵;另一方面,是普通觀者在欣賞和品味海報中的圖形時所產生的主觀反應和心理感受。可以說,這種感應并不是單純的心理感知,而更多是觀者的思想、情感、聯想三維交融的綜合產物。審美心理學認為,人們對待事物的情緒和感受是一個審美的心理感應的一個過程,此過程分為兩層:一層是內在的心理感應和外在的心理感應。第二層是內在的心理感應具有公共性,在這個層次上,大眾對待同一事物的感受基本上是一致的。
關鍵詞:平面海報; 設計; 制作
一 引言
在圖形語言成為優勢傳播的信息時代,我們已跨入一個設計文化的新世紀。設計與文化的融合,構建出多元化設計的文化生命形態,使設計的觀念、思維、風格、審美滲透出獨特的文化價值。《現代漢語詞典》上對“設計”的解釋是:設計就是按照自己的意愿或想法創造出某些新事物,或者是在原有的事物上加以改造、創新。在舊事物的質量、性能、實用性等方面加以新元素;發展新風格;提高新品質;是設計的基礎。而創新,則是設計的靈魂。設計是一種審美活動,成功的設計作品一般都很藝術化。但藝術只是設計的方式,而常常并非是設計的任務。
理性的說,設計的任務是要實現設計者的意圖,而并非創造美。美術指導和平面設計師如何選擇和配置一條廣告的美術元素。設計師選擇特定的美術元素并以其獨特的方式對它們加以組合,以此定下設計的風格——即某個想法或形象的表現方式。設計是有目的的策劃,海報設計是這些策劃將要采取的形式之一,在平面設計中需要用視覺元素來傳播設想和計劃,用文字和圖形把信息傳達給受眾,讓人們通過這些視覺元素了解你的設想和計劃。并將這些想法用實實在在看得到的文字圖片色彩等的組合制作出來,展示在眾人面前。這樣一個設計作品就達到一個良好的完整度。
二 平面海報設計的概念
設計是有目的的策劃,海報是這些策劃將要采取的形式之一,在海報設計中你需要用視覺元素來傳播你的設想和計劃,用文字和圖形把信息傳達給受眾,讓人們通過這些視覺元素了解你的設想和計劃,這才是我們設計的定義。一個視覺作品的生存底線,應該看他是否具有感動他人的能量,是否順利地傳遞出背后的信息,事實上她更像人際關系學,依魅力來征服對像,你的設計有抓住人心的魅力嗎,一見鐘情式的還是水到渠成式的,你需要像一個溫文爾雅的紳士還是一個不修邊幅的叛逆之子,或是治學嚴謹的學者。事實上平面設計者所擔任的是多重角色,需要知己知彼,需要調查對像,你應成為對像中的一員,卻又不是投其所好,夸夸其談,海報設計代表著客戶的產品,客戶需要你的感情去打動他人,你事實上是“出賣”感情的人,海報設計是一種與特定目的有著密切聯系的藝術。
三 平面海報的設計
1.圖形設計
設計之所以是一門藝術,他用各種藝術手段來呈現和展示在人們面前。
海報設計,可以通過多種設計手法來表現海報的特殊效果,如:海報設計中經常會用的的一種:圖形設計。圖形應該包括文章所配插圖和起輔助和美化作用的輔助圖形。插圖應該更多的考慮文字和大小,輔助圖形應該考慮襯托美化的作用。
相信大家對圓形并不陌生,在經濟信息文化高速發展的當今社會,無論是用于公眾和社會活動的公用海報,還是用于商業性質的商標或是有關專利的專用海報,圓形海報的設計都可謂是無處不在。從設計的角度來講,海報是平面設計圖形設計的一種,是具有相當視覺美感的一種藝術造型,但它同時也是實用美術,它在商品經濟中所起的作用和創造的價值越來越為人們所重視。
2.文字設計
一個海報設計如果沒有文字,那是多么的枯燥乏味。文字的特別設計,在藝術設計中越來越受到重視,所占的份量還越來越多,已經成為現代美術設計中的重要課題,同時也說明了具備書法藝術的學識和修養,對于設計才智的發揮起著不可忽視的作用;更說明書法藝術在現代設計中的應用有著廣泛的前途。現代設計中,無論是包裝、裝飾、標志、書籍、招貼、廣告還是環境設計都可以借鑒書法藝術的表現形式,拓寬現代設計領域。我在本次的畢業設計中也用到了書法字設計。
平面海報設計通過特殊的藝術的字體表現出來時,必然會以一定的方式來展現自身商品價值。精心設計的標準字體與普通印刷字體的差異性在于,除了外觀造型不同外,更重要的是它是根據企業或品牌的個性而設計的,對策劃的形態、粗細、字間的連接與配置,通過設計者把字體藝術化成立體形式,統一的造型等,都作了細致嚴謹的規劃,比普通字體相比更美觀,更具特色。
3.色彩設計
在千變萬化的色彩世界中,人們視覺感受到的色彩非常豐富,按種類分為原色,間色和復色,但就色彩的系別而言,則可分為無彩色系和有彩系兩大類。色彩三要素是色彩最基本的屬性,是研究色彩的基礎,也是最重要的概念。色相、明度、純度稱為色彩三要素。它們是研究色彩的基礎。畫面的色彩基調將會深深影響該畫面作品給觀眾的印象,所以色彩設計在作品的企劃初期即占有一定的重要性。
色彩的個性與海報的特點能夠相通,并借助人們的觀念、認識和共同的心理聯想所能理解的顏色,運用海報設計這類顏色稱為象征色。特殊的商品需以特定的色彩加以標識,引起消費者的注意,并起著保護商品、保護消費者利益的功能。例如中國郵政的綠色,這個顏色從員工們的衣服穿著或者使用物品等都帶有著這一種綠色。(附加:色調在設計色彩學中是指一個色彩整體構成傾向的總概念,即一件設計作品中全部色彩所組成的總的色彩效果,是一個色彩組合與其他色彩組合相區別的體現。
一個海報設計效果的好壞,最終是由色彩來體現的。首先要處理好單個色彩與整個畫面的關系,應整個面的連續展示效果,以及遠近距離上的視覺效果。還要考慮“商品在人們眼中的沖擊力”“造成與眾不同”印象。
四 平面海報的設計注意事項
設計出一個好的海報的應該有這幾項要求:
1.立意要好。要兼有說服、指認、傳達信息、審美的功能。
2.構思新穎。要用新的方式和角度去理解問題,創造新的視野,新的觀念。
3.構圖簡練。要用最簡單的方式說明問題,引起人們的注意。
4.色彩鮮明。即采用能吸引人們注意的色彩形象。
5.海報要重點傳達內容色彩 的信息、運用色彩的心理效應、強化印象的用色技巧。
五 平面海報的制作
1確定整體的構思方向
任何一副海報的出爐都首先經過了周密的構思,在大腦里進行大體的思考,排版,了解你所要表達的東西,明確你要傳遞給受眾群的是什么樣的信息,只有目標確定,才能有的放矢的去設計,海報必須是中心很突出的一個東西,這樣才具有去張貼它的價值。
2畫出草圖
要做海報設計,必定要有一些基礎的美術功底,因為將一個想法確實的表達到很完整的程度是需要一定時間的,但是靈感不會時刻就有,那么就需要隨時拿起筆,將心中的所想畫成草圖,大概的構圖布局就會出來,更加便于修改,當不斷的修改達到滿意時,可以定稿,去開始精細的設計圖稿與制作出實物。
3電腦軟件
如今電腦飛速發展的時代,幾乎任何一個行業都與之密切聯系,設計也不例外,很多的海報都是前期通過電腦軟件設計然后印刷出來,pop海報除外。但是實際生活中大型的海報還是居多,僅徒手畫出來不切實際,于是很多設計軟件就應運而生,在平面海報設計里最常用的就是oreldraw 或 Illustrator ,圖形處理軟件Photoshop 以及文字排版軟件Pagemaker等。熟練操作這些軟件在平面設計中就尤為重要。
六 小結
綜上所述,我們可以通過圖形設計、文字設計和色彩設計達到對海報設計的視覺傳達。海報視覺傳達中最重要的因素應是傳達海報中的內容。所以,在設計海報的過程中不能為了體現海報的視覺沖擊力而胡亂的采用各種手法來設計。海報首先是起到一種宣傳作用,它終究是要用來視覺觀看的。海報的設計如同做菜,一道美味的菜肴視覺美感如何,首先要具有食用性的功能。如果做出來的菜肴不能食用,那么外表做的再好看色彩有多么的吸引人都是無用功也失去了原有的意義了。因此,對海報計而言,內容和形式的完美統一,審美和視覺感受統一,具有強有力的視覺沖擊的海報才是最好的海報。
參考文獻:
〔1〕韓斌.展示設計學[M] .哈爾濱:黑龍江美術出版社
“氣” 、“勢”與藝術的淵源
“氣”、“勢”與藝術的淵源,源自中國傳統書法和繪畫。
1.“氣”與“勢”與中國書法藝術的淵源
在書法藝術作品中,“氣”和“勢”是兩個重要的審美概念,是評判作品優秀與否的重要判斷準則,甚至成為由作品進而評判作者道德修養的重要指標。如顏真卿的書法作品(圖1)“滿目忠義之氣”,在講求筆勢的同時,深層次是其“意味美”。 筆法、字法、章法和個人修養等因素所形成的“勢”使書法作品整體上表現出一定的精神面貌,這就是“氣”。 如王羲之的《蘭亭集序》(圖2),其布局縱有行、橫無列,行款緊湊,首尾呼應;通篇遒媚飄逸,字勢縱橫,變化無窮,如有神助。充分體現出行書起伏多變、節奏感強、形態多姿、點畫相應,世人常用曹植的《洛神賦》中:“翩若驚鴻,婉若游龍,榮曜秋菊,華茂春松。仿佛兮若輕云之蔽月,飄u兮若流風之回雪。”一句來贊美王羲之的書法之美。概括起來,書法里所指的“氣”主要包括:其一,主體(作者)之氣,作者的精神風貌和修養對作品有極大影響,這就是常說的“字如其人”; 其二,客體(作品)之氣,主要指作品的流動之氣,即行氣,和由主體創作狀態影響到作品的精神風貌,如雄渾之氣、奇秀之氣、忠義之氣等。“勢”則主要包括:其一,運動和速度,有了運動和速度,字的筆勢和神采才會張揚,這也是書法的首要特征;其二,力和趨向,主要指作品的力度和字的結構趨向,當字的結構打破絕對的平衡后,便會給人一種趨向性,即通常所說的視覺張力。
從二者的關系來看,如果把“氣”看成是影響作品統一風格的整體因素,那么“勢”則是加強和促成這種統一風格的整體元素。“氣”與“勢”在中國傳統書法體現的方法是“氣韻游走”。書法作品中的筆墨線條形式,強調不拘于有形的線條墨色,而是呈現心性價值,以表現書家心情境遇之悲喜怒憂,展露其有意識和無意識的內心秩序或失序。書法得其“韻”,即可達到自然隨化、筆與冥合之境,反之,則意味盡失。尤其“氣韻游走”的草書將中國書法的寫意性發揮到了極致,用筆上起搶收曳,化斷為連,一氣呵成,變化豐富而氣脈貫通,在所有的書體中最為奔放躍動,也最能抒發書家的情感和表現書藝精神。書法作品前后呼應、全篇貫氣必須借助于“勢”,因為“勢”的要素是運動和趨向,有運動便能促成流動之氣,有趨向便可促成貫通之氣,所以“勢”促成“氣”;另一方面,好的作品必然在其整體之“氣”中彰顯“勢”。最后,最為重要的是這二者的實現都要依賴于作者的修養和情緒,比如王羲之的《蘭亭序》(圖1)、顏真卿的《祭侄文稿》(圖2)都因包含了作者在創作時的情緒而氣貫勢通。
2.“氣”與“勢”與中國繪畫藝術的淵源
在繪畫作品中,尤其以中國傳統國畫為典型,氣韻生動而通暢,正是傳神思想的精密化的表現方法,是對繪畫為了表現作者自身內涵提出了更為深刻的陳述。例如齊白石老先生的系列畫蝦作品(圖4),從墨法上看,用淡墨畫蝦體,用濃墨點睛,把墨、水與宣紙結合的氣韻效果把握得很好,使蝦看起來通體透明,形象生動。墨色的深淺濃淡,表現出一種動感。一對濃墨眼睛,腦袋中間用一點焦墨,增加了蝦頭的重量感,在左右點上幾筆淡淡的墨,蝦的頭部在晶瑩剔透中有顯得變化多端。蝦的腰部再用淡墨點出,與頭部重墨形成明顯的對比,把透明的、游動的、活生生的蝦形象表現的淋漓盡致。為表現出那種透視感,用虛實結合,簡略得宜,似柔實剛,似斷實連,直中有曲,亂小有序的線條,使紙上之蝦看似在水中嬉戲游動,觸須也像似動非動,力求深入表現它們的形神特征;所以中國傳統國畫的“氣韻通暢”的表現具有神形合一之美。
“氣”與“勢”的美學內涵與中國文化海報設計的關聯
在中國傳統文化中,“氣”與“勢”是作為一個普遍的美學概念以及審美標準。而對于中國文化海報設計而言則可大致分為兩個層次,一是海報設計作品的主體形象,它主要傳達視覺上的意象美,但是這不是簡單的形和色組合,而是一種完形的、能夠讓視覺認知的外在完整表現,以及消費者在視覺觀察時能夠體會到作品本身的一個氣韻流動形勢;第二個層次是海報設計作品整體形象之上的一種內涵,是通過一定的文化積淀來理解感知的,它包含著傳統文化特定的、穩定的某種寓意、境界,能夠在消費者觀念里長久的時間中廣泛接受的依托或印象,是中國文化海報設計的根本所在。當在中國文化海報設計中處理好民族文化在廣告中的特殊作用,能夠用恰當的藝術表現形式把傳統文化的精髓高度凝練地體現出來,使之具有豐富的民族文化內涵,這樣不但減少了海報設計的商業氣息,增加其文化藝術品位,還增強了海報設計的藝術表現張力,使我們在接受廣告傳遞的商品信息的同時,充分感受到海報設計帶給我們的精神愉悅和視覺享受。
了解這些,在我們進行中國文化海報設計的時候就能做到有的放矢,使設計的作品更具有文化與韻味。
“氣”與“勢”美學內涵在中國文化海報設計中的運用研究
“氣”與“勢”的美學內涵在中國書法作品與傳統繪畫作品中主要表現為“氣韻游走”和“氣韻通暢”,為充分表達中國文化海報設計的主題與內涵,進行設計實踐,以論證此表現形式的可行性。
1.“氣韻游走”在中國文化海報設計中的運用實踐
以“三星堆”為主題的海報設計為例(圖5)。三星堆古遺址位于四川省廣漢市西北的鴨子河南岸,是迄今在西南地區發現的范圍最大、延續時間最長、文化內涵最豐富的古城、古國、古蜀文化遺址。現有保存最完整的東、西、南城墻和月亮灣內城墻。三星堆遺址被稱為20世紀人類最偉大的考古發現之一,昭示了長江流域與黃河流域一樣,同屬中華文明的母體,被譽為“長江文明之源”。三星堆遺址出土的青銅制品、玉石制品以及黃金制品,造型奇特、制作精美,表現出濃厚而神秘的宗教文化色彩,獨具民族特色和地域特征,是極為罕見的人類上古史奇珍,在世界上享有極高的聲譽。為了傳達三星堆遺址是“長江文明之源”和 三星堆出土的曠世神品的信息,海報設計的整個構圖采用氣韻游走彎曲漸進的線條來表現“長江文明之源”:線條筆斷意連,采用了金屬陳舊色彩,同時沿著線條四周散點排列三星堆出土的曠世神品;觀者視線可沿著線條的脈絡游走,整幅海報體現出寧靜淡雅的禪意韻味,透露出沉淀千年的歷史優雅和綿綿不絕感,給以觀眾一種寧靜的感官享受。
2.“氣韻通暢”在中國文化海報設計中的運用實踐
以“羌族”文化為主題的海報設計練習作品(圖6)。???首先我對少數民族羌族進行了走訪調研,并在博物館、圖書館、網絡平臺了解、收集了大量的羌族少數民族資料,整合提取具有其特色視覺元素,設計了以“羌族色彩”宣傳主題海報。整幅海報構圖簡潔干練,由上自下貫通一氣,使整張海報氣韻通暢,同時用繪畫筆觸的自然彎曲帶動了整個畫面的活力。鮮艷的色彩和羌族特有民族特色手工藝作品圖案做點綴,構成整幅畫面。尤其在這幅作品中,觀眾可以感受到“氣”與“勢”的典型美學應用實踐,由繪畫筆觸的一帶而下,酣暢淋漓,構成色彩鮮亮的恢弘大氣。
結語
中國文化海報設計是伴隨著人類商品經濟的發展而產生的一種文化現象,因此它同時具有刺激消費、溝通產銷的營銷功能和傳承文化、美化生活的延伸功能。因此,在中國文化海報設計注入美學內涵,創造出符合時代需求的中國文化海報設計形式,使中國文化海報設計既能傳承文化,又能美化生活和促進銷售。
(作者單位:西南交通大學藝術與傳播學院)
[關鍵詞] 商業海報 設計 未來趨向
一、商業海報的概念
商業海報是指宣傳商品或商業服務的商業廣告性海報。商業海報的設計,要恰當地配合產品的格調和受眾對象。商業海報又稱招貼畫。是貼在街頭墻上,掛在櫥窗里的大幅畫作,以其醒目的畫面吸引路人的注意. 一般的海報通常含有通知性,所以主題應該明確顯眼、一目了然,接著概括出如時間、地點、附注等主要內容以最簡潔的語句。海報的插圖、布局的美觀通常是吸引眼球的很好方法。在實際生活中,有比較抽象的和具體的。
二、商業海報的設計
設計之所以是一門藝術,是因為他采用多種藝術手段來完成作品,將其呈現和展示在人們面前。商業海報設計,可以通過多種設計手法來表現海報的特殊效果,在海報設計中經常會用的以下三種:圖形設計、文字設計、色彩設計。
圖形設計
圖形應該包括文章所配插圖和起輔助和美化作用的輔助圖形。插圖應該更多的考慮文字和大小,輔助圖形應該考慮襯托、美化的作用。例如,迪斯尼海報以他們的代表性的圖案米老鼠來做為海報的主體圖形,小圖形在排版上形成了一個大圓形,圓形代表全世界,寓意為在全世界都有迪斯尼的影子,象征著無處不達,該海報效果強烈,并具有迪斯尼公司的時代感,可以說是將圖文設計運用得極具現代感的經典之作。
從設計的角度來講,海報是平面設計圖形設計的一種,是具有相當視覺美感的一種藝術造型,但它同時也是實用美術,它在商品經濟中所起的作用和創造的價值越來越為人們所重視。
2.文字設計
文字的特別設計,在藝術設計中越來越受到重視,所占的份量還越來越多,已經成為現代美術設計中的重要課題。經過精心設計的標準字體與普通印刷字體的差異性在于,除了外觀造型不同外,更重要的是它是根據企業或品牌的個性而設計的,對策劃的形態、粗細、字間的連接與配置,通過設計者把字體藝術化、統一造型等,都作了細致嚴謹的規劃,比普通字體相比更美觀,更具特色。
3.色彩設計
在千變萬化的色彩世界中,人們視覺感受到的色彩非常豐富,以商業海報為例,色彩的個性與產品及企業的特點能夠相通,并借助人們的觀念、認識和共同的心理聯想所能理解的顏色,運用海報設計和企業形象(標志)的設計,這類顏色稱為象征色。特殊的商品需以特定的色彩加以標識,引起消費者的注意,并起著保護商品、保護消費者利益的功能。例如中國郵政的綠色,這個顏色從員工們的衣服穿著或者使用物品等都帶有著這一種綠色。
三、商業海報設計的未來趨向
隨著現代信息技術,圖像處理技術的發展,海報設計和其他領域一樣受到來自新媒體影響。在這種情形下,海報設計可能朝著以下三個方向發展:
注重設計體驗
按照謝佐夫的定義,體驗設計是將消費者的參與融入設計中,是企業把服務作為“舞臺”,產品作為“道具”,環境作為“布景”使消費者在兩業活動過程中感受到美好的體驗過程。在海報設計語言日益趨同的今天,沒計者不能僅停留在“圖形+文字”的層面上,而應積極探索海報設計與體驗設計、綠色設計人性化設計、弱勢群體設計、可行續性設計等結合發展的趨向在《設計中的設計》中,原研哉認為信息傳達的目的全非通過強烈的視覺沖擊來吸引注意,而是慢慢地滲透到五官中去,在人們還沒注意到其存在時,成熟、隱秘、精密、有力的傳達已悄然完成原研哉所提倡的實質為體驗設計的理念當代生活形態隨著科技的發展而日益發生著重大的變革,海報設計的表現語言和精神實質也日益走向體驗式表達。
“無”中生“有”
時下的海報設計,傳統文化符號的運用可謂是“琳瑯滿目”,然而這種文化符號化的現象大多是一種“文化慣性”現象,是過去文化的延續,而不能表現當代文化。按照“無中生有”理念,能把民族性的文化精神置放于過去,現在、未來的時空中,發揮其客觀生命力,探索在經濟高速發展匠社會里人們對環境、資源、生活方式等復雜態度的價值觀和審美觀。從“無”開始固然是一種創造,而把熟知的日常生活變得陌生則更加是一種創造,而且更具挑戰性。 3. “平”面不“平”
海報設計“平面不平”為:一方面是強調海報設計的媒材應及時更新,并不局限于傳統的紙媒材;另一方面是在強調海報設計表現手法的多樣性,不單單是平面表現內容的圖文關系,更應增強海報設計的空間形態:不僅是擴大平面范疇內空間形態的表現手法;還要善于利用空間環境當中的特定事物與海報設計的關聯性,擴大海報設計的視覺區域空間;甚至加入動態元素的表達方式進行信息傳達。
但從當今設計領域的發展趨勢來看,平面設計已逐漸從平面表現轉向動態表現,從單一媒體轉向多媒體,從二維轉向三維。
四、結語
面對新技術革命的浪潮的沖擊,面對設計的平庸化、程式化,設計師不得不面對現實,讓自己的設計理念和思維接受信息化時代的洗禮。商業海報的設計未來發展正是向著以人為本的綠色設計的方向穩步前行。