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自從上個(gè)世紀(jì)初素描傳入我國(guó),經(jīng)過近一個(gè)世紀(jì)的實(shí)踐和體會(huì),人們?nèi)找娴匕阉孛枳鳛橐环N獨(dú)特的繪畫形式來看,并把它作為高中階段的基礎(chǔ)課。如果說素描是造型藝術(shù)的基礎(chǔ),那么靜物素描寫生更是造型基礎(chǔ)訓(xùn)練的“入門課程”。它的目的是在寫生過程中讓學(xué)生獲得利用黑、白、灰關(guān)系或者是利用結(jié)構(gòu)描繪物體的各種技法,訓(xùn)練人眼睛的準(zhǔn)確性和手的果斷性,提高準(zhǔn)確地抓住形體比例的技能以及對(duì)物體的空間、質(zhì)感的把握能力。素描基礎(chǔ)教學(xué)最主要的最根本的是解決造型和結(jié)構(gòu),如果這個(gè)主要問題解決不好,那么在以后的學(xué)習(xí)中將會(huì)舉步艱難,遇到幾乎是難以克服的困難,而這恰恰又是在教學(xué)中最常遇到的問題。所以,我們?cè)诮虒W(xué)中一定要遵循素描教育的規(guī)律去研究、掌握它,在工作中正確地運(yùn)用它。
現(xiàn)在的學(xué)生由于這樣或那樣的原因,普遍存在著美術(shù)基礎(chǔ)差,對(duì)形的把握能力弱,對(duì)結(jié)構(gòu)缺乏認(rèn)識(shí),學(xué)習(xí)主動(dòng)性較差等問題,但是個(gè)體的程度又不一,表現(xiàn)的方式各有差異。如2002年暑假開學(xué),我接手高二美術(shù)特長(zhǎng)班的專業(yè)教學(xué)。當(dāng)時(shí),學(xué)生的情況是剛開學(xué),暑期經(jīng)過15天的幾何形體訓(xùn)練,但學(xué)生普遍基礎(chǔ)較差,有些甚至一點(diǎn)也不會(huì)畫。這個(gè)學(xué)期一共有近20個(gè)周的學(xué)習(xí)時(shí)間,而學(xué)校安排的課時(shí)是一周12課時(shí),時(shí)間很少,于是我就分層次教學(xué):1~8周(幾何體靜物組合結(jié)構(gòu)素描)、9~10周(靜物素描臨?。?、11~13周(靜物素描寫生,主要要求形體結(jié)構(gòu)準(zhǔn)確,會(huì)找大的明暗關(guān)系,增加難度)、14~20周(提高要求,部分同學(xué)半開靜物素描,進(jìn)行深入塑造)。每天安排半小時(shí)的速寫。第13和20周分別進(jìn)行靜物素描的考試。應(yīng)該說經(jīng)過暑期的幾何體訓(xùn)練,在這樣的基礎(chǔ)上這樣的教學(xué)安排是遵循由易到難的規(guī)律的。
但學(xué)生的具體情況差異很大,必須單一輔導(dǎo)。于是我就把靜物進(jìn)行分解,幾何體是繪畫的基礎(chǔ)之基礎(chǔ)。任何復(fù)雜的物體都可分解成簡(jiǎn)單的幾何體去表現(xiàn)它。這樣在教學(xué)中碰到難題,學(xué)生就可以根據(jù)掌握的幾何體,把它歸納到幾何形體中去,這樣就容易抓準(zhǔn)形體結(jié)構(gòu),理解了結(jié)構(gòu)就容易掌握物體的塑造了。也有一些同學(xué)基礎(chǔ)好一些,有幾位同學(xué)還具備了一定的能力。針對(duì)這種情況我一開始安排了靜物寫生,甚至提前安排他們畫石膏五官模型的寫生。這樣,擺上幾組難易程度不同的寫生對(duì)象,使程度不一的學(xué)生能根據(jù)自身的情況有所選擇。在講授中主要講了素描教學(xué)的一些基本法則,及這張作業(yè)的主要教學(xué)要求,根據(jù)情況我再進(jìn)行范畫示范,讓學(xué)生對(duì)靜物素描有直觀的認(rèn)識(shí),更容易掌握繪畫技法。我把這學(xué)期20周課時(shí)的素描課分成了若干教學(xué)單元,由淺入深,一個(gè)教學(xué)單元解決一個(gè)大的問題,要求非常干脆明確。如第一張作業(yè)就要求重點(diǎn)解決畫面的構(gòu)圖、透視和“形”的問題;時(shí)間可以不限制,單形體必須準(zhǔn)確,可以把線條輕重、畫面虛實(shí)等素描中的一些要素放一放,待以后解決。并在課堂上通過大量的個(gè)別輔導(dǎo),結(jié)合示范講解及具體問題的分析,反復(fù)強(qiáng)調(diào)教學(xué)要求,把普遍存在的問題,用具體的方式提出,幫助其加以理解。其實(shí)這樣的訓(xùn)練持續(xù)了很長(zhǎng)一段時(shí)間。還有在開始階段的時(shí)候,學(xué)生由于基礎(chǔ)差,畫面上暴露的問題較多,畫面進(jìn)展的很不理想。如,剛開始時(shí),有的同學(xué)不會(huì)起稿;有的同學(xué)構(gòu)圖起稿很草率、隨意;有的同學(xué)在對(duì)寫生對(duì)象的觀察上,缺乏整體觀念。很多同學(xué)在畫面上表現(xiàn)出用筆生疏、構(gòu)圖零亂、松散、沒空間感、構(gòu)圖不美的現(xiàn)象,更主要的是“形”的問題很突出,比例、透視嚴(yán)重不準(zhǔn)。有些同學(xué)由此而影響了信心,使學(xué)習(xí)積極性下降,不愿意學(xué),有的同學(xué)甚至退出美術(shù)班。此時(shí),對(duì)這些現(xiàn)象,需要的是和同學(xué)一起去找出問題,耐心地去幫助解決,并對(duì)他們畫面上的一些好的因素加以肯定,而切不可嘲諷打擊。當(dāng)時(shí),班上有位同學(xué)造型能力較弱,缺乏基本的練習(xí),作畫時(shí)不假思索地拿起筆就畫,在構(gòu)圖上、比例上反復(fù)很大,很難達(dá)到基本的要求。但他又有個(gè)優(yōu)點(diǎn),用筆大膽、線條有力,在畫面感覺上很大方。這時(shí),在解決他不足的同時(shí),鼓勵(lì)不丟掉自己的特點(diǎn)。一個(gè)單元結(jié)束,在下一個(gè)教學(xué)單元時(shí),我又提出一個(gè)新的“重點(diǎn)”問題,圍繞它重點(diǎn)解決,如:學(xué)生的觀察不細(xì)、理解及認(rèn)識(shí)能力不足,在畫面上表現(xiàn)出來就是“簡(jiǎn)單、蒼白”,這時(shí)要求學(xué)生先不要急于去畫,首先在觀察、理解上下功夫,要充分深入地去認(rèn)識(shí)對(duì)象,從內(nèi)在結(jié)構(gòu)上去了解,結(jié)合外在形象特征,把這二者有機(jī)地聯(lián)系起來,在把握住“形”的基礎(chǔ)上,多做“加法”,只有主觀上認(rèn)識(shí)到了,才能在畫面上表現(xiàn)出來。
在具體教學(xué)中結(jié)合課程設(shè)置分階段地向?qū)W生講解素描中的一些概念和要求。根據(jù)我的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)和其他著名畫家的理論,我歸納為:線條、形體、結(jié)構(gòu)、明暗、空間、質(zhì)感、效果。
(一)線條
在線條講解中理解色交界線、面交界線、外邊線、輪廓線等基本概念。讓學(xué)生理解用線條造型。比如用線條來畫物體,首先對(duì)物體的結(jié)構(gòu)有一定的了解,從而可以用線條結(jié)成網(wǎng)和結(jié)成面的方法來表示物體體面結(jié)構(gòu)的轉(zhuǎn)折關(guān)系。當(dāng)一個(gè)面轉(zhuǎn)到一定程度,那個(gè)面就成為一條線,也就是線條可以表現(xiàn)體面關(guān)系。用一根線表示出其面的關(guān)系就應(yīng)該在這根線的頭尾用心刻畫,同時(shí)注意線條的穿插關(guān)系和線條的輕重變化。另外,通過指導(dǎo)欣賞一些用線造型的作品和透明物體的寫生去感受它。
(二)形體
形體就是物體的輪廓線。掌握形與形的比例、體塊與轉(zhuǎn)折細(xì)節(jié)等。掌握形的比例的幾種基本校正法:A、垂直線與水平線的校正法。B、斜線校正法。C、點(diǎn)的校正法。D、對(duì)比校正法等。把各種形體分解歸納成幾種比較簡(jiǎn)單的幾何形體。
(三)結(jié)構(gòu)
結(jié)構(gòu)即物體的骨架,物體的結(jié)構(gòu)也可理解成物體的構(gòu)造。利用線條的穿插、輕重去表現(xiàn)形體、前后、虛實(shí)。用水平線、垂直線、中軸線、斜線、切線以及曲線等分析手段來表現(xiàn)出物體的結(jié)構(gòu)關(guān)系。
(四)明暗
物體受光以后出現(xiàn)的明暗關(guān)系,要掌握明暗的形成、明暗五調(diào)子、明暗的觀察方法和表現(xiàn)技法等。要求學(xué)生在作畫時(shí),在涂明暗調(diào)子的過程中始終樹立形體結(jié)構(gòu)的觀念。
(五)空間
靜物素描就是要求學(xué)生繪畫時(shí)在一維空間的紙面上表現(xiàn)物體的三維空間。讓學(xué)生理解實(shí)空間和虛空間,注意物體邊緣線的處理,物體投影的處理,注意從明到暗或從暗到明的轉(zhuǎn)折處,此處是關(guān)鍵點(diǎn),起到表現(xiàn)體積和空間的作用??臻g的一般表現(xiàn)法:前實(shí)后虛,主實(shí)次虛,互相襯托。
(六)質(zhì)感
中國(guó)
論文摘要:素描是造型藝術(shù)的基礎(chǔ),基礎(chǔ)素描是造型訓(xùn)練的初級(jí)階段,它對(duì)學(xué)生的專業(yè)發(fā)展很重要。素描教學(xué)的一門技術(shù)性很強(qiáng)的課,需要給學(xué)生解決許多具體造型認(rèn)識(shí)、造型表現(xiàn)的技能問題;依據(jù)形體造型法則教會(huì)學(xué)生畫好自然物象。
中國(guó)
今天的造型藝術(shù),以其多元的視覺形態(tài)沖擊著我們的眼睛,令我們的視覺眼花繚亂。繪畫、攝影、多媒體、電影、建筑、雕塑、裝置、服裝、表演、行為藝術(shù)等使造型藝術(shù)世界不斷擴(kuò)大蔓延,甚至無(wú)法定義。在基礎(chǔ)美術(shù)教學(xué)過程中我逐漸摸索,積累了些許經(jīng)驗(yàn),現(xiàn)闡述如下:
素描傳入我國(guó)讓我們認(rèn)知了解剖、透視、體積、空間,對(duì)我們繼承的傳統(tǒng)美術(shù)有巨大的影響,從此改變了我們的美術(shù)面貌,人才有如雨后春筍般冒出,培養(yǎng)了無(wú)數(shù)著名畫家,繁榮了藝術(shù)市場(chǎng)。我們看到的大師素描杰作,達(dá)芬奇、米開朗基羅、丟勒、魯本斯、倫勃朗直至印象派之前的古典藝術(shù)家杰作,我們也系統(tǒng)從蘇聯(lián)那里學(xué)習(xí)素描,以培養(yǎng)我們對(duì)物象的認(rèn)識(shí)能力、觀察能力、表現(xiàn)能力和審美能力,以期達(dá)到基礎(chǔ)訓(xùn)練所必須具備的各項(xiàng)要求,掌握好基礎(chǔ)知識(shí)和技能,同時(shí),指導(dǎo)我們以客觀物象為依據(jù),表現(xiàn)物象的真實(shí),以寫實(shí)的手法表現(xiàn)對(duì)物象的真實(shí)感受。培養(yǎng)正確的觀察方法和整體表現(xiàn)的能力。
中國(guó)
真理不是絕對(duì)的,只是相對(duì)一個(gè)特定的時(shí)期才是真理?,F(xiàn)在是二十一世紀(jì),我們學(xué)習(xí)前蘇聯(lián)契斯卡可夫的教學(xué)體系,我們從不知到知,已經(jīng)走了幾十年了,從不會(huì)到掌握,早在七十年代就已經(jīng)全面發(fā)展成熟了。時(shí)至今日,我們是不是該在繼承的基礎(chǔ)上與時(shí)俱進(jìn),有所創(chuàng)新,有所變化,有所發(fā)展?藝術(shù)就是要多元化,就是要?jiǎng)?chuàng)造,素描也是,有什么樣的素描就有什么樣的藝術(shù),不求創(chuàng)新不求發(fā)展就要走進(jìn)死胡同,繼承我們做到了,而且做得很好,剩下的是要怎么發(fā)展,怎么去創(chuàng)新了。
(1)素描現(xiàn)狀
從事教學(xué)多年,了解了些教學(xué)的實(shí)際情況,現(xiàn)在的教學(xué)是要把我們的學(xué)生教成機(jī)械的畫匠,開始是教打線條,要打的整齊、干凈,再就是開始上明暗,把物像畫出來,把畫面畫滿,畫面不能畫亂,只要是認(rèn)真完成就是好畫了。就像小學(xué)生的課堂作業(yè)認(rèn)真干凈,年復(fù)一年,循環(huán)反復(fù)。我認(rèn)為這是工廠的流水生產(chǎn)線,要這樣培養(yǎng)藝術(shù)家是不可想象的。還有,更多的老師是在教技術(shù),把三大面五調(diào)子、空間、立體、質(zhì)感,還有寧方勿園、寧臟勿潔、寧笨勿巧等等一一灌輸,我們的教學(xué)變成了倒石膏像,而且還在甜蜜的欣賞自己的作品!都知道大師的畫,名字背的滾瓜爛熟,可就是把大師的成長(zhǎng)當(dāng)成別的門類,束之高閣,事不關(guān)己。齊白石說的好:“學(xué)我則活,似我則死?!笨晌覀兊慕虒W(xué)還是和十六世紀(jì)的一樣,這就要我們當(dāng)老師的要去思考了! (2)在傳統(tǒng)與創(chuàng)新中如何教學(xué)
時(shí)代不同了,世界的中國(guó)已經(jīng)進(jìn)入現(xiàn)代的時(shí)代。隨著社會(huì)的變革,科學(xué)技術(shù)的進(jìn)步,人的思想也應(yīng)該得到充分地解放,人的個(gè)性也應(yīng)該得到充分發(fā)揮和發(fā)展。因此,我們的繪畫教學(xué)也必須充分地發(fā)揮人的主觀性,使它能更加自由地抒發(fā)人的靈性。使繪畫從傳統(tǒng)的束縛中解放出來,成為現(xiàn)代的繪畫藝術(shù)。我們?cè)诠膭?lì)學(xué)生畫畫時(shí)不是常講嗎:你要大膽畫,放開去畫??晌覀儺?dāng)老師的在教學(xué)上就沒有做到,沒有打破傳統(tǒng)的教學(xué)套路,我們是在不知不覺中給文藝復(fù)興時(shí)期的教學(xué)當(dāng)了奴隸,它那個(gè)時(shí)代還在左右著我們的大腦,時(shí)下一張素描要畫一周才把對(duì)象表現(xiàn)出來,用線不也能表現(xiàn)嗎?用線畫素描是以概括、簡(jiǎn)練的線條為基本語(yǔ)言,相對(duì)忽略明暗、光影變化及質(zhì)感,著重研究對(duì)象造型、空間及內(nèi)部結(jié)構(gòu),我們這樣不也能解決問題了嗎,光影易變結(jié)構(gòu)是不會(huì)變的,不畫光影。博巴就是這樣畫的,他高度贊揚(yáng)中國(guó)畫,我們的線有豐富的變化為何不能用在素描上,用了就是創(chuàng)造,凡高就用了。面對(duì)所描繪的物像,興趣和注意力集中在物象吸引人的某些細(xì)節(jié)上或明暗變化豐富的光影上,不加選擇地試圖把這些客觀因素表現(xiàn)出來,雖然花費(fèi)了很大精力,結(jié)果卻事倍功半,缺少有支撐作用的“內(nèi)在骨架”;究其根本原因,是結(jié)構(gòu)觀念淡薄,再究其原因是目的不明,缺乏創(chuàng)造,缺乏對(duì)物象在結(jié)構(gòu)本質(zhì)上的深入觀察和深刻理解。急功近利和盲目模仿客觀表象的習(xí)畫方法如果不加以糾正,藝術(shù)感覺得不到培養(yǎng),必然會(huì)導(dǎo)致習(xí)畫時(shí)走老路,甚至停滯不前。我們用設(shè)計(jì)的目的去畫素描,只要開動(dòng)想象力,創(chuàng)造力,把想象創(chuàng)造為目的,就能畫出意想不到的畫面,把各種形體進(jìn)行組合改變,就能創(chuàng)造新的東西,我們把教學(xué)和某一目的進(jìn)行結(jié)合也能探索一條新路。龍生九種,各個(gè)不同,不是說當(dāng)個(gè)畫匠不好,本著為國(guó)家培養(yǎng)人才出力的原則,按國(guó)家需要、按社會(huì)需求去培養(yǎng)。
具體怎樣教在教學(xué)中沒有套路,法無(wú)定法,這是因人而異,只要去思考,去在實(shí)踐中去探索,那就是條條大路通羅馬。在教學(xué)上我也是在探索,只是有點(diǎn)想法而已。
參考文獻(xiàn):
[1]《基礎(chǔ)素描教學(xué)》楊景芝,人民美術(shù)出版社。
[2]《外國(guó)美術(shù)簡(jiǎn)史》第三章。
一、首先要認(rèn)識(shí)學(xué)生撰寫鄉(xiāng)土地理小論文的意義
學(xué)生撰寫地理小論文,作為地理作業(yè)的新形式,具有調(diào)動(dòng)學(xué)習(xí)積極性、促進(jìn)知識(shí)遷移、鍛煉研究能力、培養(yǎng)創(chuàng)造性等作用。已得到許多教師的認(rèn)可。認(rèn)真評(píng)閱小論文,利用小論文開展相應(yīng)的活動(dòng),可以進(jìn)一步挖掘小論文的利用潛力,提高學(xué)生的素質(zhì),促進(jìn)學(xué)生的全面發(fā)展。
二、地理作品的形式
中學(xué)生地理作品大體上可以分成三類形式,第一類是在野外考察活動(dòng)的基礎(chǔ)上,經(jīng)系統(tǒng)總結(jié)成書面報(bào)告或?qū)n}性的小論文、游記,即是將野外的所見、所聞、參照有關(guān)資料寫成調(diào)查報(bào)告,按要求分門別類地描述。第二類是結(jié)合本地區(qū)有代表性的問題,諸如環(huán)保,資源開發(fā)等進(jìn)行專題調(diào)查與分析,提出看法或方案的專題性論文,第三類是編寫鄉(xiāng)土地理志。本次指導(dǎo)學(xué)生的獲獎(jiǎng)作品就是屬于第二類。
三、如何輔導(dǎo)學(xué)生撰寫地理小論文或其他小作品——寫好作品的注意事項(xiàng)
1、對(duì)掌握的各種資料及時(shí)整理,認(rèn)真分析。一次地理野外考察活動(dòng)內(nèi)容害死相當(dāng)豐富的,考察活動(dòng)結(jié)束戶歐教師要輔導(dǎo)學(xué)生及時(shí)整理所收集的材料進(jìn)行認(rèn)真地分析。對(duì)地理標(biāo)本進(jìn)行整修,分類,制作卡片,對(duì)野外拍攝地典型地質(zhì)構(gòu)造、植物外貌以及風(fēng)景照3片進(jìn)行沖洗放大,并加上文字注釋,對(duì)素描和野外填圖加以精繪。最后整理收集來地文字,數(shù)據(jù)資料以備寫作時(shí)用。
2、積極欺負(fù),充分討論。為使作品不是照抄材料或生搬教師所講地內(nèi)容,而是有自己地見解,教師要積極啟發(fā)學(xué)習(xí)思考問題和發(fā)現(xiàn)問題,開好討論會(huì),會(huì)上首先應(yīng)由教師提出問題讓學(xué)生討論分析解答,即使是學(xué)生自己不能解答問題,教師也不要急于講解,要讓他們想想在提高求知地欲望后,教師再講,甚至還可作“拋磚引玉”或啟發(fā)式問題、讓學(xué)生圍繞某一中心提出更多地問題,啟發(fā)思考應(yīng)是寫出有創(chuàng)造性地調(diào)查報(bào)告或論文地關(guān)鍵,而討論也會(huì)促進(jìn)學(xué)生思考地力度。
3、擬好題目講解示范。再考察活動(dòng)開始前,根據(jù)考察地區(qū)地情況,教師應(yīng)提出一些調(diào)查地題目,讓學(xué)生再活動(dòng)時(shí),有重點(diǎn)地進(jìn)行觀察,分析。討論收集和閱讀有關(guān)資料,這為以后撰寫地理作品打下牢固地基礎(chǔ),在學(xué)生動(dòng)筆之前教師應(yīng)對(duì)學(xué)生的題目、寫作提綱和內(nèi)容,逐一進(jìn)行具體的指導(dǎo)和幫組,時(shí)調(diào)查的每項(xiàng)內(nèi)容都有人寫,但各有側(cè)重,為了寫好地理小作品,可以先拿出一兩篇好的作品作是否,講講作品的要求、特點(diǎn)及范文優(yōu)點(diǎn)等,要求注意文章流暢、說理明白。
[論文摘要]立足于高校美術(shù)教育對(duì)當(dāng)代社會(huì)人才的創(chuàng)新思維、創(chuàng)造能力、獨(dú)立思想、批判精神、合作意識(shí)以及在當(dāng)代文化下的應(yīng)變、反映能力的多方面培養(yǎng)要求,對(duì)高校造型基礎(chǔ)課程教學(xué)方法進(jìn)行研究和探索。
造型基礎(chǔ)課程是高等藝術(shù)設(shè)計(jì)院校開設(shè)的一門基礎(chǔ)課程,多年形成的傳統(tǒng)思維模式,許多高校一直把素描作為造型基礎(chǔ)課程的授課內(nèi)容,在當(dāng)代開放多元的藝術(shù)語(yǔ)境下,藝術(shù)教育特別是藝術(shù)設(shè)計(jì)教育面對(duì)的是包括傳統(tǒng)以及當(dāng)代藝術(shù)在內(nèi)的整個(gè)藝術(shù)史及多元化的藝術(shù)樣式,造型基礎(chǔ)課程的教學(xué)目標(biāo)和教學(xué)重點(diǎn)將區(qū)別于傳統(tǒng)素描教學(xué)模式。作為現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)基礎(chǔ)教學(xué)隨著時(shí)代的發(fā)展,造型基礎(chǔ)課程教學(xué),是引發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造力,擴(kuò)展思維空間的過程,從而實(shí)現(xiàn)從基礎(chǔ)教學(xué)到設(shè)計(jì)教學(xué)的橋梁學(xué)科。
一、教學(xué)目標(biāo)的轉(zhuǎn)變——從傳統(tǒng)素描到創(chuàng)意素描
高校藝術(shù)教學(xué)造型基礎(chǔ)課程開設(shè)的教學(xué)目標(biāo)與傳統(tǒng)素描教學(xué)目標(biāo)在教學(xué)觀念和思維模式上有所區(qū)別。傳統(tǒng)的素描教學(xué)目標(biāo)使學(xué)生能夠掌握正確的觀察方法,并培養(yǎng)其堅(jiān)實(shí)的寫實(shí)造型能力,提升其造型藝術(shù)的素養(yǎng)。不可否認(rèn),這種方式曾為我國(guó)培養(yǎng)出大批優(yōu)秀的藝術(shù)創(chuàng)作人才與藝術(shù)教育工作者,為藝術(shù)文化的繁榮做出過貢獻(xiàn)。但隨著時(shí)代的發(fā)展,藝術(shù)的面貌、樣式在發(fā)生著翻天覆地的變化,這樣的素描教學(xué)、課程設(shè)置已不再能滿足藝術(shù)面貌的多元化的趨勢(shì)逐漸形成。
創(chuàng)意素描的教學(xué)目標(biāo)是培養(yǎng)學(xué)生的設(shè)計(jì)思維,設(shè)計(jì)創(chuàng)意;擴(kuò)展創(chuàng)造力和想象力,豐富設(shè)計(jì)表現(xiàn)方法、手段和設(shè)計(jì)語(yǔ)言,創(chuàng)意素描的教學(xué)目標(biāo)一方面延續(xù)了包豪斯“感知教育”的教學(xué)原則,試圖建立一個(gè)與現(xiàn)代設(shè)計(jì)概念和方法相吻合的視知覺基礎(chǔ),同時(shí)以視覺思維訓(xùn)練的整體性和生態(tài)性為主線,發(fā)展了一套集成式的訓(xùn)練方法。
二、把創(chuàng)意素描作為造型基礎(chǔ)課程教學(xué)重點(diǎn)的優(yōu)勢(shì)
1.創(chuàng)意素描是使學(xué)生的觀察、感受和視覺化的一種特有的表達(dá)方式和技巧,它意味著可以使用任何媒介在一個(gè)可以繪畫的表面上做一些定形的視覺形象來表達(dá)內(nèi)容。
2.從設(shè)計(jì)的觀點(diǎn)出發(fā),將素描訓(xùn)練引入其造型訓(xùn)練之中,結(jié)合設(shè)計(jì)教育的整體特征,利用其中原理部分,如視覺傳達(dá)的原理與規(guī)律,形式法則等。
3.以視覺思維訓(xùn)練為目的,以視覺思維的整體性作為出發(fā)點(diǎn),以現(xiàn)代藝術(shù)實(shí)踐作為教學(xué)的源泉,打破了一般訓(xùn)練分門別類,以及先基礎(chǔ)后綜合,先簡(jiǎn)單后復(fù)雜、先技能后運(yùn)用的單一教學(xué)方法,特別是為現(xiàn)代設(shè)計(jì)態(tài)度和方法相適應(yīng)的問題提出了一種可能性。
4.強(qiáng)調(diào)整體性、科學(xué)性、研究性的一面,又注意其表現(xiàn)性、生動(dòng)性、完整性的一面,是設(shè)計(jì)創(chuàng)意表達(dá)的重要手段之一。
三、造型基礎(chǔ)課程創(chuàng)意素描的教學(xué)方法
談到創(chuàng)意思維的開發(fā)和培養(yǎng),很多高校藝術(shù)設(shè)計(jì)教師在激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造能力的同時(shí),都把靈感最為創(chuàng)意思維開發(fā)的教學(xué)方法,在實(shí)際的教學(xué)中我發(fā)現(xiàn)把靈感作為創(chuàng)意開發(fā)的教學(xué)方法有一定的局限性,靈感因人的天賦特性不同而強(qiáng)弱不同,可遇而不可求,無(wú)法當(dāng)做創(chuàng)意素描教學(xué)的主要方法。以下兩種方法是我在實(shí)際的教學(xué)工作中摸索出的具體教學(xué)方法。
1.等價(jià)變換教學(xué)方法
設(shè)計(jì)是一種創(chuàng)造性的勞動(dòng)。在設(shè)計(jì)過程中,設(shè)計(jì)者思緒萬(wàn)千。設(shè)計(jì)者要善于將自己的構(gòu)思及時(shí)地記錄下來,表達(dá)自己的思路,把這種記錄構(gòu)思的形式我們通常稱之為畫小稿,從若干小稿中進(jìn)行選擇、綜合反復(fù)推敲、定稿、再繪制成效果圖。
然而,在教學(xué)中,我們常常發(fā)現(xiàn)這樣的現(xiàn)象:許多學(xué)生在畫傳統(tǒng)素描時(shí)畫得頭頭是道,可謂“栩栩如生”,十分到位。而一到上專業(yè)設(shè)計(jì)課就暴露了問題,叫他畫草圖卻動(dòng)不了手;心里想得出卻表達(dá)不出來;本來很簡(jiǎn)單的形體,弄了半天還是不對(duì)勁兒,要么比例失調(diào),要么透視不準(zhǔn)。究其原因,以前畫的素描是“有口無(wú)心”依葫蘆畫瓢式地摹出來的,多歸功于時(shí)間和橡皮功夫,只注意不厭其煩地刻劃細(xì)部和“浮光掠影”地涂明暗調(diào)子,而不注意去理解、分析、研究對(duì)象的形體結(jié)構(gòu)與透視關(guān)系;沒有在大形的把握上和本質(zhì)刻劃上下功夫。所以,一旦離開了對(duì)象便束手無(wú)策。這是素描教學(xué)的失敗。
等價(jià)變化法是通過對(duì)不同事物的一方或雙方經(jīng)過適當(dāng)?shù)乃伎迹页鲈瓉砦骞俚膬蓚€(gè)事物的共同點(diǎn),把兩者的等價(jià)關(guān)系體系化。該法的創(chuàng)立者市川龜久指出:“創(chuàng)造性開發(fā)的生物模式存在于鳳蝶的成長(zhǎng)過程中?!彼J(rèn)為,在由幼蟲變成蛹進(jìn)而變成漂亮的蝴蝶的變態(tài)過程中,存在著創(chuàng)造性開發(fā)的最完美的基本模式,并以此作為等價(jià)變換理論提出來。即在事物發(fā)展過程中,初期的外形被舍棄了,但是內(nèi)容卻進(jìn)入了高級(jí)階段,走進(jìn)了新秩序之中,終于選擇了新形態(tài)。創(chuàng)意、創(chuàng)造過程也完全相同,此時(shí)“新階段的外形”等價(jià)變換為“新的形態(tài)”。在創(chuàng)意素描教學(xué)中等價(jià)變換方法的運(yùn)用是使學(xué)生養(yǎng)成先思考、先創(chuàng)意后動(dòng)手的行之有效的教學(xué)方法。
2.為設(shè)計(jì)而素描的教學(xué)方法
我們的素描教學(xué)中,以環(huán)藝方向的造型基礎(chǔ)課教學(xué)為例,引導(dǎo)學(xué)生“單刀直入”重透視、重理解、重默寫、重速寫、重創(chuàng)意,以線為主的素描訓(xùn)練方法正是我們藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)基礎(chǔ)訓(xùn)練應(yīng)采取的方法;那種直接而快速、生動(dòng)而活潑的素描才是未來設(shè)計(jì)工作者的“童子功”。
因此,在素描課程教學(xué)中,在教學(xué)中盡量避免長(zhǎng)期作業(yè),加強(qiáng)默寫、速寫的練習(xí)。讓學(xué)生根據(jù)推測(cè),想象表現(xiàn)出多種不同。同時(shí),鼓勵(lì)學(xué)生把創(chuàng)意和開發(fā)素描表現(xiàn)的無(wú)限可能性作為研究目標(biāo),充分調(diào)動(dòng)學(xué)生的學(xué)習(xí)主動(dòng)性,加強(qiáng)學(xué)生的理解能力;要求學(xué)生不僅要表現(xiàn)出眼前所見的形象,還要能表現(xiàn)出眼前所見不到的形象角度的形體來,以培養(yǎng)學(xué)生的想象能力。加強(qiáng)線描訓(xùn)練,培養(yǎng)學(xué)生快速表達(dá)對(duì)象,把握對(duì)象本質(zhì)的能力。這樣的訓(xùn)練將大大提高素描教學(xué)的效果,真正為專業(yè)學(xué)習(xí)與設(shè)計(jì)打下良好的基礎(chǔ),為在環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)工作中構(gòu)思草圖和效果圖表達(dá)服務(wù),取得了很好的效果。
以創(chuàng)意培養(yǎng)為主線,為設(shè)計(jì)而素描的教學(xué)思路和方法是我在實(shí)際的造型基礎(chǔ)課教學(xué)中的一種體會(huì),同時(shí)也是在開放多元語(yǔ)境下探索當(dāng)代藝術(shù)教學(xué)的嘗試。就像藝術(shù)發(fā)展具有無(wú)限可能性一樣,面對(duì)當(dāng)代藝術(shù)教育的現(xiàn)狀,多元是語(yǔ)境,同時(shí)也是一種鞭策和提醒。
參考文獻(xiàn)
關(guān)鍵詞:藝術(shù)設(shè)計(jì);素描;教學(xué);探索
當(dāng)前,改革素描基礎(chǔ)課教學(xué)體系的要求日益迫切,這是因?yàn)楝F(xiàn)行的這一教學(xué)體系滿足不了培養(yǎng)創(chuàng)造性人才的需要。改革現(xiàn)行的素描基礎(chǔ)課教學(xué),并非是完全拒絕傳統(tǒng)素描教學(xué)的有益經(jīng)驗(yàn),而是對(duì)傳統(tǒng)素描教學(xué)體系的調(diào)整、補(bǔ)充與完善。
一、在素描教學(xué)中提高學(xué)生視覺創(chuàng)作素養(yǎng)
素描教學(xué)是視覺藝術(shù)的重要基礎(chǔ)課程。在今天,無(wú)論是專業(yè)的還是業(yè)余的素描教學(xué),大都習(xí)慣采用光影素描與結(jié)構(gòu)素描這兩種表現(xiàn)形式,以此來培養(yǎng)學(xué)生的觀察力、理解力、表現(xiàn)力和滲透著主觀審美理想的創(chuàng)造力,期望他們具備日后多種視覺藝術(shù)形式創(chuàng)作所必須的基本功力與藝術(shù)素養(yǎng),這幾乎已成定式。大凡經(jīng)過以上兩種素描形式嚴(yán)格訓(xùn)練的學(xué)生,無(wú)論是光影素描式的對(duì)客觀對(duì)象做出諸多因素的準(zhǔn)確觀察與完整表現(xiàn),還是結(jié)構(gòu)素描式的“基于對(duì)作為結(jié)構(gòu)實(shí)體的形的思考,通過省略煩瑣細(xì)節(jié)和理解形態(tài)功能來實(shí)現(xiàn)對(duì)形的恰當(dāng)?shù)恼J(rèn)識(shí)與分析”,或是在繪制中容納“一定”的主觀成分,都是游刃有余,收放自如的。但是,這是否說明這樣的基礎(chǔ)訓(xùn)練就能夠給學(xué)生提供出了視覺藝術(shù)創(chuàng)作所必須具備的全新的基礎(chǔ)素質(zhì)呢?
我認(rèn)為,素描教學(xué)既然被列為視覺藝術(shù)基礎(chǔ)課,起碼應(yīng)使學(xué)生經(jīng)過系統(tǒng)的訓(xùn)練后,對(duì)于諸多視覺藝術(shù)門類的形式表現(xiàn),無(wú)論是具象的還是抽象的、傳統(tǒng)的或是現(xiàn)代的、普通繪畫還是裝飾工藝,都能有較強(qiáng)、較寬的適應(yīng)能力。也就是說,素描教學(xué)相對(duì)于學(xué)生的專業(yè)選擇和日后多種類的視覺藝術(shù)創(chuàng)作,應(yīng)具備多向鍥入性。
目前,我國(guó)各類院校中素描基礎(chǔ)課教學(xué)的現(xiàn)實(shí)是,許多僅以傳統(tǒng)的素描教學(xué)形式光影素描、結(jié)構(gòu)素描訓(xùn)練起步的學(xué)生,雖然能較順利地進(jìn)入諸如國(guó)畫、油畫、版畫等畫種的學(xué)習(xí)與創(chuàng)作,但如果要求他們?cè)诒憩F(xiàn)上做更為大膽多樣的形式突破,和容納更豐富的激情與理智,則常常表現(xiàn)為力不從心。尤其是藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)的學(xué)生,在經(jīng)過以上兩種素描形式訓(xùn)練后又轉(zhuǎn)入裝飾工藝學(xué)習(xí)的時(shí)候,往往會(huì)產(chǎn)生重新起步的不適之感。因?yàn)檠b飾美術(shù)的表現(xiàn),要求高度概括,“在具象和抽象的廣闊視野里,毫無(wú)拘束地探求,大膽地運(yùn)用形式美的規(guī)律,用夸張、變形等手法,對(duì)自然物象進(jìn)行加工”,以自由地體現(xiàn)作者的創(chuàng)作意識(shí)和審美觀念。因而,凡是一些,以光影素描和結(jié)構(gòu)素描為基礎(chǔ)課的工藝類專業(yè)的學(xué)生,大都感到與本專業(yè)一些必備的基礎(chǔ)素質(zhì)的培養(yǎng)相脫節(jié)。
究其原因,光影素描與結(jié)構(gòu)素描的訓(xùn)練在培養(yǎng)學(xué)生對(duì)客觀物象或是全因素的把握,或是高度概括、邏輯地體現(xiàn)形體的功能,以及主觀因素一定的容納上,雖然都有積極的作用,但由于這二種素描形式都以寫實(shí)性居于主導(dǎo),較強(qiáng)地受到自然物象的特征與內(nèi)在本質(zhì)的制約,因而對(duì)主體意識(shí)和潛在的藝術(shù)創(chuàng)造靈性的早期適時(shí)開掘則顯得遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠。傳統(tǒng)素描基礎(chǔ)教學(xué)具有以下特點(diǎn):(1)教學(xué)缺少理性指導(dǎo),注重感覺與表面效果,缺乏對(duì)設(shè)計(jì)專業(yè)素描基礎(chǔ)教學(xué)自身的挖掘;(2)缺少針對(duì)設(shè)計(jì)基礎(chǔ)方面的教學(xué)內(nèi)容;(3)缺乏現(xiàn)代意識(shí)和對(duì)視覺形態(tài)的理解與創(chuàng)造力培養(yǎng)。大量的事實(shí)說明,僅憑寫實(shí)之“功到”以期求得創(chuàng)作上的“自然成”,往往是靠不住的。
我認(rèn)為,必須在素描基礎(chǔ)訓(xùn)練中做到“全面性”,既重寫客觀之“實(shí)”,又重寫主觀之“意”;既重視覺藝術(shù)的一般規(guī)律、法則的把握,又重視獨(dú)特的藝術(shù)創(chuàng)造靈性的開掘;既重視“純繪畫”基礎(chǔ)能力的培養(yǎng),又兼顧隨市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)大潮而日趨發(fā)展的裝飾美術(shù)“自身功力基礎(chǔ)訓(xùn)練的需要”。只有這樣,才能在不同的素描表現(xiàn)形式中,提高藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)學(xué)生的設(shè)計(jì)語(yǔ)言水平;只有這樣,才能更好地與設(shè)計(jì)接軌,迅速進(jìn)入真正意義上的設(shè)計(jì)狀態(tài),為以后的設(shè)計(jì)專業(yè)課打下堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。
二、在素描教學(xué)中融入裝飾構(gòu)成因素
現(xiàn)代社會(huì)的高速發(fā)展,不斷更新著人們的理念。作為設(shè)計(jì)專業(yè)的學(xué)生始終保持求新的心態(tài)是至關(guān)重要的。這就要求我們的基礎(chǔ)教學(xué)要具有多變性和靈活性,讓學(xué)生在素描基礎(chǔ)訓(xùn)練中,提前接觸設(shè)計(jì)理念和設(shè)計(jì)風(fēng)格。在素描基礎(chǔ)教學(xué)中,素描與裝飾相結(jié)合,會(huì)產(chǎn)生一種裝飾構(gòu)成素描?!皹?gòu)成”,“是近代裝飾繪畫的新術(shù)語(yǔ),它研究的范圍很廣,包括構(gòu)圖、色彩、造型以及材料的選擇手法的運(yùn)用等等”。它“是造型藝術(shù)中具有橫向聯(lián)系的全方位的共同基礎(chǔ)要素。因?yàn)樗谙薅ǖ姆秶鷥?nèi),根據(jù)客觀事物的存在和運(yùn)動(dòng)規(guī)律的安排,由內(nèi)到外,由隱到現(xiàn),由虛到實(shí),逐漸創(chuàng)造一個(gè)新的視覺世界。另外,構(gòu)成除研究點(diǎn)、線、面在造型上的布局之外,還要進(jìn)一步考慮形和線的動(dòng)勢(shì)走向,以及在畫面上所形成的軌跡和作者的意向、情感在畫面上的流露。裝飾構(gòu)成就是對(duì)畫面的全面經(jīng)營(yíng),使之產(chǎn)生豐富的、變幻的、強(qiáng)烈的形式美感”[1]。而構(gòu)成素描就是以開掘作者藝術(shù)創(chuàng)造潛能、表達(dá)作者主觀審美理想為主導(dǎo),汲取裝飾構(gòu)成的基本特點(diǎn)及其一些表現(xiàn)手法,并且對(duì)光影素描與結(jié)構(gòu)素描的表現(xiàn)形式也引以為一定參照,從而單色調(diào)地對(duì)自然物象進(jìn)行更為大膽、自由的藝術(shù)表現(xiàn)。這種表現(xiàn)形式,具有以下特點(diǎn):1.有自然物像素材參照。與光影素描和結(jié)構(gòu)素描一樣,也是面對(duì)自然物象寫生。不同的是,它更傾向于捕捉由觀察對(duì)象而得到的創(chuàng)造啟發(fā)及感情激發(fā)。所繪之物與原形有較大改變。如(1)主要特征被大膽夸張;(2)具象轉(zhuǎn)化為抽象;(3)主體轉(zhuǎn)化為平面。
2.表現(xiàn)手法靈活開放。在表現(xiàn)上既可采用平面構(gòu)成中透疊、漸變、發(fā)射、切割等手法,又可容納經(jīng)過概括、裝飾處理的影調(diào),還可以用多種類型的線來表達(dá)主觀審美理想。
3.要有裝飾感。構(gòu)成素描展現(xiàn)出的形,均是有主觀的想象、參與并對(duì)之加工過的“情趣形”、“情感形”,在造型上或構(gòu)圖上可以滲透大量的裝飾美術(shù)成分,因而在形式上往往顯現(xiàn)出裝飾感。
4.具有一定的制作性。構(gòu)成素描在繪制上可采用一些一般繪制方法,也可進(jìn)行“程式化”的精心制作。工具上可使用鉛筆、炭筆、木炭條等,也可使用界尺、噴壺、滾筒等特殊工具,展現(xiàn)出豐富多彩的繪制效果。
5.單色性。構(gòu)成素描以簡(jiǎn)明概括的同一色的有限變化來繪制,以方便基礎(chǔ)內(nèi)容的學(xué)習(xí)。
裝飾構(gòu)成素描教學(xué)中應(yīng)根據(jù)物象的不同,讓學(xué)生注意以下三點(diǎn):一是“立意”。即在繪制作品前確立由自然物象生發(fā)出的主觀審美“意象”?!耙庀蟆笔侵饔^感受的精神產(chǎn)物,決定著形式表現(xiàn)手法的選擇。所以,“立意”的訓(xùn)練是學(xué)生最根本素質(zhì)的訓(xùn)練,是走上藝術(shù)成功之路的重要一環(huán)。盡管另兩種素描形式對(duì)此也給于一定程度的關(guān)照,但遠(yuǎn)遠(yuǎn)沒有構(gòu)成素描來得更為直接和強(qiáng)烈,對(duì)后面的專業(yè)影響較深。二是不脫離藝術(shù)表現(xiàn)的基本規(guī)律。在具體的表現(xiàn)形式上,構(gòu)成素描同所有藝術(shù)形式的表現(xiàn)一樣,都對(duì)藝術(shù)表現(xiàn)一般規(guī)律與法則給以一定的關(guān)注,具有對(duì)比、和諧、節(jié)奏、韻律、變化和統(tǒng)一的形式美感。三是保持基礎(chǔ)訓(xùn)練特色。構(gòu)成素描雖然借鑒了裝飾美術(shù)的一些表現(xiàn)手法,但不是在任何時(shí)候都像裝飾美術(shù)那樣具有精致完整的創(chuàng)作,它雖然可以進(jìn)行完整考究的展現(xiàn),但也可以只注重一方面,做不完整的美的探索。
三、在素描教學(xué)中提高學(xué)生的綜合素養(yǎng)
未來的發(fā)展需要滿足人的多方面的高層次的需要,這是社會(huì)發(fā)展的必然。這就要求從事設(shè)計(jì)的人群具有較深厚的文化修養(yǎng)和較高的審美品位。作為基礎(chǔ)課所提供的對(duì)視覺的深刻而細(xì)微的訓(xùn)練,無(wú)疑是對(duì)設(shè)計(jì)專業(yè)學(xué)生基本素質(zhì)的深入開發(fā)和培養(yǎng)。同時(shí)在這一過程中所滲透的審美體驗(yàn)、美學(xué)思想和人文精神,對(duì)學(xué)生的發(fā)展也起著至關(guān)重要的作用。以往素描基礎(chǔ)課訓(xùn)練往往依靠感覺作畫,離開對(duì)象,學(xué)生腦子空空如也。今天,作為一名未來的設(shè)計(jì)人員還應(yīng)該具備靈活多樣的設(shè)計(jì)意識(shí)和創(chuàng)新能力。這就要求在素描基礎(chǔ)訓(xùn)練方面應(yīng)該增加與之相適應(yīng)的內(nèi)容。增加內(nèi)容如下:
1.裝飾結(jié)構(gòu)素描訓(xùn)練
選擇結(jié)構(gòu)較強(qiáng)的物體進(jìn)行訓(xùn)練,要求由立體轉(zhuǎn)換到平面的構(gòu)成形態(tài),從而形成的有意味的教學(xué)形式。即講授物體透視、投影等規(guī)律,要求學(xué)生用裝飾的要素表現(xiàn)出來,最終達(dá)到把裝飾要素利用程式化的繪制方法精心繪制出來。同時(shí),要求學(xué)生掌握科學(xué)的觀察方法、表現(xiàn)方法和基本理論,并將其同裝飾美術(shù)結(jié)合起來,追求個(gè)性語(yǔ)言。這也是學(xué)生自我了解的過程。
2.綜合因素素描訓(xùn)練
以學(xué)生身邊的熟悉的大小、形狀、色彩不同的物品為主,要求學(xué)生表達(dá)裝飾構(gòu)成因素,具備對(duì)比、節(jié)奏、變化的刻畫能力,對(duì)形式有一個(gè)適度的把握,且所表現(xiàn)的內(nèi)容要有一個(gè)主題,以期通過裝飾構(gòu)成性語(yǔ)言,培養(yǎng)學(xué)生人文精神。
3.同一主題、多種形態(tài)的表現(xiàn)訓(xùn)練
要求學(xué)生充分體現(xiàn)現(xiàn)代意識(shí)、新觀念,能借鑒不同形式的作品進(jìn)行訓(xùn)練。所謂現(xiàn)代意識(shí),首先要解決審美問題,了解精神內(nèi)涵,明確表現(xiàn)理念,體味藝術(shù)風(fēng)格,采用不同手段進(jìn)行表達(dá)。要注重理論與技能并進(jìn)的原則,要求學(xué)生具有創(chuàng)造性,進(jìn)行靈活主動(dòng)的學(xué)習(xí)。要達(dá)到上述目標(biāo),對(duì)構(gòu)成素描增加一定課時(shí)比例是必要的。凡經(jīng)過此種訓(xùn)練的學(xué)生,同樣還是面對(duì)著自然現(xiàn)象,在觀察中其主觀精神就顯得更為興奮活躍,在繪制表現(xiàn)上更敢于大膽探索,并能運(yùn)用相應(yīng)的藝術(shù)語(yǔ)言充分表達(dá)自己的看法和興趣;同樣寫生一組物體,完成的效果則是明顯提高,對(duì)形式上的突破與較強(qiáng)的形式美感,傳達(dá)出學(xué)生的主觀“心聲”與藝術(shù)“靈性”也提升到了較高的層次。當(dāng)這些學(xué)生中的一部分進(jìn)入裝飾工藝課學(xué)習(xí)后,則顯得后勁充足,能較快地把握其特點(diǎn),表現(xiàn)力更趨于大膽、活躍。
[關(guān)鍵詞]速寫 人物畫 造型能力
一、西方與我國(guó)在藝術(shù)需求上對(duì)速寫人物畫造型的不同要求
一幅人物畫的看點(diǎn),毋庸置疑就是形、神這兩點(diǎn)的結(jié)合。因此,要畫好一副好的人物畫作品,人物造型能力的鍛煉就十分重要了。
古人云:"拳不離手,曲不離口。”而我國(guó)曾經(jīng)就有著一段“拳不離手”的歷史。徐悲鴻、劉海粟等人從西方學(xué)習(xí)西畫回國(guó)后,在國(guó)內(nèi)辦起了新式美術(shù)學(xué)校,這也許是中國(guó)美術(shù)的轉(zhuǎn)折階段。在西畫將近一個(gè)世紀(jì)的普及中,中國(guó)畫畫家逐漸把速寫練習(xí)做為一種提升繪畫基礎(chǔ)的重要方式。自此,中國(guó)畫的風(fēng)格也更多變;人物造型也更靈動(dòng)。
素描是從西方引進(jìn)而來的,而我們傳統(tǒng)國(guó)畫的畫法所需素描、速寫的訓(xùn)練是與西方素描、速寫追求的方向有著重大差異的:速寫就是短期的素描。速寫,顧名思義是:快速寫生的方法,速寫被譯為英文就是sketch,有草圖的意思,速寫與素描一樣,不僅是造型藝術(shù)的基礎(chǔ),還是一種獨(dú)立藝術(shù)形式。對(duì)于初學(xué)者來說,速寫是一項(xiàng)提高造型綜合能力的方法,對(duì)現(xiàn)代大學(xué)教育內(nèi)容來講,是對(duì)培養(yǎng)學(xué)生藝術(shù)修養(yǎng)、創(chuàng)作技能的整體、全面意識(shí)的應(yīng)用和發(fā)展。在西方傳統(tǒng)素描、速寫中注重刻畫光影、明暗、質(zhì)感等等。而今天我們要在強(qiáng)化素描、速寫中,重點(diǎn)在于理解人物內(nèi)在的形體結(jié)構(gòu),突出表現(xiàn)出人物的精神氣質(zhì)。而充分發(fā)揮線的豐富表現(xiàn)力,利用線的虛實(shí)、粗細(xì)、深淺、曲直和穿插去表現(xiàn)對(duì)象。所以,可以看出我們要在西方速寫、素描的理念上有自己的發(fā)現(xiàn)和領(lǐng)悟,并做到突破。認(rèn)識(shí)到自己在練習(xí)素描、速寫中應(yīng)該深入挖掘的“機(jī)密”。
二、現(xiàn)實(shí)中人們對(duì)速寫人物畫造型的認(rèn)識(shí)誤區(qū)
現(xiàn)在,在國(guó)畫界對(duì)于“初學(xué)者在學(xué)習(xí)人物畫時(shí),要對(duì)素描、速寫加強(qiáng)訓(xùn)練”這一理論有著兩種說法:有的人認(rèn)為素描、速寫的練習(xí)會(huì)對(duì)學(xué)習(xí)人物畫有著重大的幫助;而有的人則認(rèn)為不學(xué)素描、速寫也可以把中國(guó)人物畫畫好。并已提出,古代畫家也沒有學(xué)過西方素描,勾過速寫,也不曾知道,不也大作倍出么。甚至認(rèn)為練習(xí)了素描、速寫反而會(huì)使畫面人物木板化、僵硬化。筆者認(rèn)為學(xué)習(xí)素描、速寫是完全有必要的,在人物繪畫上,有利于準(zhǔn)確的把握造型規(guī)律,快速提高造型能力和熟悉人物形象結(jié)構(gòu)。
速寫是造型藝術(shù)訓(xùn)練的重要手段,創(chuàng)作素材積累的主要方法。對(duì)此,郎紹君曾講到:“大量的速寫、默寫練習(xí),可以培養(yǎng)敏銳的記憶,概括生活的能力,特別是對(duì)畫寫意人物畫的人來說尤為重要,有很多優(yōu)秀的寫意人物畫家,速寫功夫是很深的[1]?!崩?,在我們老一輩的畫家中徐悲鴻、陳丹青、陳逸飛、何家英、劉大為,等。他們?cè)谧约旱脑缙诶L畫上下了不少功夫,他們都曾滿懷激情的一筆一畫做著長(zhǎng)期練習(xí),為以后的發(fā)展奠定了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)?,F(xiàn)在看他們的速寫作品,不抵都是一幅頗博具欣賞意味的獨(dú)幅畫,美麗逼人。許多成功的畫作最初都是來自于草草幾筆的速寫,這樣的例子也數(shù)不勝數(shù)了!
三、如何通過有效的方法提升學(xué)生速寫人物畫造型能力
(一)注重人物畫局部的練習(xí)
都說:“手,是人的第二張臉。”而在現(xiàn)實(shí)中,多數(shù)的學(xué)生在學(xué)習(xí)人物畫的最初都在手和五官上表現(xiàn)出明顯的弱勢(shì),所以,現(xiàn)實(shí)的教學(xué)中我時(shí)常對(duì)自己的學(xué)生做一些關(guān)于這方面的要求。比如,我會(huì)時(shí)常提醒他們“你們?cè)谌粘I钪胁环翆?duì)自己感興趣的或是自己難以克服的某個(gè)動(dòng)態(tài)、人物形象做一精確細(xì)致的刻畫,可以自己試著去用最簡(jiǎn)單的方法表現(xiàn)他,可以隨手去記錄,去練習(xí),去發(fā)現(xiàn)?!痹谄渲刑嵘约河^察力,做到精確刻畫一部分,如,有動(dòng)勢(shì)的一雙手、有意韻的一張臉、有代表性的一個(gè)背影等等,都追隨自己的興趣去做出局部的速寫練習(xí),這樣更有效,更快地達(dá)到自身對(duì)人物形神兩方面的表現(xiàn)。若是學(xué)生在平時(shí)的生活中能夠以這種隨時(shí)、隨地、隨手練習(xí)速寫的方式養(yǎng)成習(xí)慣,我相信學(xué)生也會(huì)在今后不管是在個(gè)人的藝術(shù)修養(yǎng)上面,還是在個(gè)人創(chuàng)作上面都會(huì)有很大的提高!
(二)注重人物畫速寫的分類
速寫分快速寫,慢速寫兩種(以時(shí)間的長(zhǎng)短做為區(qū)別)??焖賹懙木毩?xí)不能像慢速寫那樣可以在著手畫之前對(duì)對(duì)象的位置、裝飾等做細(xì)致的考究,而是,一要落筆肯定;二要出筆有形。這種速寫方式可以用簡(jiǎn)練概括的線條獲得最肯定的形態(tài)。還要額外強(qiáng)調(diào)的是,速寫是有時(shí)間限制的。由慢到快是人們學(xué)習(xí)常規(guī)。慢,會(huì)以較慢的速度把對(duì)象較準(zhǔn)確的記錄下來,更豐富,更細(xì)致的表達(dá)對(duì)象。當(dāng)然,慢速寫有很多好處,快速寫也會(huì)呈現(xiàn)出不一樣的優(yōu)勢(shì)。生活中的人物不會(huì)像課堂上的模特,有時(shí)間延續(xù),有固定動(dòng)勢(shì)的站或坐。去畫時(shí),他們會(huì)經(jīng)常在動(dòng),如果慢寫的話,他們一些美好的動(dòng)作神情常常就會(huì)容易變化消失了,為了能迅速的捕捉到這些眨眼即逝的神情或動(dòng)態(tài),我們必須去尋求一種快寫的本領(lǐng)。
(三)汲取速寫藝術(shù)名家所體會(huì)到的精髓
在中國(guó)畫畫壇上有著主導(dǎo)地位的畫家葉淺予先生,可以說就是靠速寫起家的,不管是在他最開始的連環(huán)畫,還是后來的封面繪畫上,都是以國(guó)畫形式做一表現(xiàn)的。他是在用自己的方式繪畫,展現(xiàn)個(gè)人內(nèi)在的一位畫家,從他的繪畫的一生當(dāng)中,我們可以看到一位名家在自己繪畫生涯上的不斷堅(jiān)持,這也是我們要學(xué)習(xí)的可貴精神。
黃賓虹先生的鉛筆山水寫生畫稿,都是寥寥幾筆,但,就是其神而定。再之,齊白石先生畫蝦幾十年,就為了達(dá)到神似,不斷的在造型上推敲,他到了60歲以后,又進(jìn)一步的刪去蝦的一些小腿,增添幾根長(zhǎng)須,以求更好的提煉畫中蝦的造型,使蝦的造型更顯完美,從而塑造出一只只能在水里嬉戲、充滿生命力,令人喜愛的蝦的形象。名畫家在自己的藝術(shù)人生中,不管是對(duì)繪畫的表現(xiàn)上,還是在自身生活中,都有著超越一般人的態(tài)度。徐悲鴻先生也常常對(duì)他的學(xué)生說:“畫不了一萬(wàn)張速寫就成不了大畫家[3]?!彼彩种匾暩黝惢竟Φ挠?xùn)練。
綜上所述,速寫訓(xùn)練與其他基礎(chǔ)訓(xùn)練是一樣的,不可拈輕怕重,這也是一個(gè)藝術(shù)工作者要畢生堅(jiān)持的一種信念。只有經(jīng)過大量的速寫練習(xí);才可能練就獨(dú)立見解名流的變形形式;才能透過客觀物象的外衣看到其本質(zhì);才能通過自己的眼、腦、心、手的同步配合,展現(xiàn)出心靈物象。正如丟勒所說:“沒有一個(gè)人有能夠用自己的靈感來創(chuàng)作形象,只有當(dāng)他已依靠了無(wú)數(shù)的速寫而在自己的智慧中積累了形象之后才能創(chuàng)造出來一個(gè)個(gè)靈動(dòng)的人物!”
參考文獻(xiàn)
[1] 郎紹君.論中國(guó)現(xiàn)代美術(shù)[M].江蘇美術(shù)出版社,1998.
目前市場(chǎng)上與環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)相關(guān)的企業(yè),其崗位分工、職責(zé)越來越明確,要求有一定素質(zhì)的技能型、應(yīng)用型專門人才來充實(shí)市場(chǎng)。這就要求獨(dú)立學(xué)院環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)課程要重視并將重心放在提高專業(yè)課教學(xué)的實(shí)踐性和實(shí)用性上。
二、獨(dú)立學(xué)院環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)專屬課程體系優(yōu)化構(gòu)建探索
1.專業(yè)基礎(chǔ)課優(yōu)化
專業(yè)基礎(chǔ)課主要有素描、色彩、三大構(gòu)成、建筑制圖、設(shè)計(jì)思維與表達(dá)、計(jì)算機(jī)輔助設(shè)計(jì)課等。其目的是培養(yǎng)學(xué)生的審美能力,多訓(xùn)練學(xué)生基本的繪圖、識(shí)圖能力,了解建筑結(jié)構(gòu)的構(gòu)造組成及空間的組合關(guān)系,對(duì)形式、色彩以及肌理有整體把握。
具體可從以下幾方面進(jìn)行優(yōu)化:基礎(chǔ)素描以設(shè)計(jì)素描為主方向;基礎(chǔ)色彩課程以裝飾色彩的訓(xùn)練為主;適當(dāng)加大三維設(shè)計(jì)課程的課時(shí);同時(shí)在基礎(chǔ)制圖課程中按照企業(yè)繪圖規(guī)范進(jìn)行實(shí)用性教學(xué);計(jì)算機(jī)輔助課程以市面上企業(yè)常用軟件為導(dǎo)向有選擇地開展針對(duì)性教學(xué)。整個(gè)專業(yè)基礎(chǔ)課程控制在一年到一年半時(shí)間完成,為后期的專業(yè)課教學(xué)做準(zhǔn)備。
2.專業(yè)課優(yōu)化
環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)課主要有居室空間設(shè)計(jì)、公共空間設(shè)計(jì)、景觀設(shè)計(jì)、展示設(shè)計(jì)、家具設(shè)計(jì)、裝飾材料概預(yù)算等,其目的是了解各空間特點(diǎn),掌握設(shè)計(jì)方法。
具w可有以下幾方面的優(yōu)化:以市場(chǎng)需求為導(dǎo)向,協(xié)調(diào)好各專業(yè)課程的關(guān)系,增強(qiáng)實(shí)用性;增強(qiáng)學(xué)生實(shí)際動(dòng)手操作能力;與企業(yè)需求相結(jié)合,調(diào)整計(jì)算機(jī)輔助設(shè)計(jì)課題內(nèi)容;開設(shè)項(xiàng)目模擬課程,加深專業(yè)課實(shí)踐教學(xué)效果;課程中引入企業(yè)培訓(xùn)教學(xué)環(huán)節(jié),增強(qiáng)教學(xué)與社會(huì)企業(yè)需求的聯(lián)系。
3.實(shí)踐教學(xué)優(yōu)化
目前獨(dú)立學(xué)院的校企合作基地大多是靠“人情關(guān)系”組織維系,如果教學(xué)實(shí)踐形式單一,單純依靠企業(yè),完全指望企業(yè)參與培養(yǎng),在目前的情況下很難長(zhǎng)久維系下去。因此需要優(yōu)化構(gòu)建獨(dú)立學(xué)院環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)新型產(chǎn)學(xué)研基地,讓教學(xué)實(shí)踐形式多樣化,推動(dòng)完善產(chǎn)學(xué)研基地建設(shè)。優(yōu)化創(chuàng)新以教師帶隊(duì)的新型的教學(xué)項(xiàng)目工作室產(chǎn)學(xué)研基地,在非利益驅(qū)動(dòng)的情況下進(jìn)行實(shí)踐性教學(xué)。此類工作室的學(xué)習(xí)以模擬企業(yè)工作方式進(jìn)行案例教學(xué),讓學(xué)生熟悉企業(yè)操作流程,培養(yǎng)企業(yè)必備的基本工作能力。與此同時(shí),教師承接實(shí)際工程項(xiàng)目,直面社會(huì),可直接提升其實(shí)踐能力,更完善地組建雙師型教學(xué)隊(duì)伍。同時(shí)學(xué)校適當(dāng)讓學(xué)生自主實(shí)踐,或由畢業(yè)生發(fā)揮傳幫帶的作用開展實(shí)踐,讓實(shí)踐課程有更多方式。
4.考核評(píng)價(jià)機(jī)制優(yōu)化
環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)作為一門“藝術(shù)” 與“技術(shù)”并重的專業(yè),是典型的應(yīng)用技術(shù)型專業(yè),其考核評(píng)價(jià)機(jī)制除了傳統(tǒng)的考核評(píng)價(jià)方式,更應(yīng)該注重對(duì)實(shí)踐應(yīng)用能力的考核評(píng)價(jià)。需要轉(zhuǎn)變傳統(tǒng)觀念,將企業(yè)課程考核、企業(yè)項(xiàng)目規(guī)范化操作考核、教師項(xiàng)目工作室教學(xué)考核、國(guó)家資格證書課程考核納入新的專業(yè)考核評(píng)價(jià)機(jī)制中,同時(shí)在畢業(yè)設(shè)計(jì) 和論文的設(shè)計(jì)指導(dǎo)制作中更注重社會(huì)性、 實(shí)用性,改變傳統(tǒng)的畢業(yè)設(shè)計(jì)論文模式,更實(shí)際、更全面地考核學(xué)生的全方位能力。
三、總結(jié)
在高校轉(zhuǎn)型的大趨勢(shì)下,獨(dú)立學(xué)院環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)需要根據(jù)社會(huì)企業(yè)需求進(jìn)行大膽的專屬課程系統(tǒng)優(yōu)化構(gòu)建,培養(yǎng)出適應(yīng)社會(huì)企業(yè)需求的實(shí)用性人才,以提高獨(dú)立學(xué)院環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)畢業(yè)生的核心競(jìng)爭(zhēng)力。
參考文獻(xiàn):
論文摘要:保守的素描訓(xùn)練方法廈藝術(shù)觀念阻礙了學(xué)生創(chuàng)造力的發(fā)揮,不利于培養(yǎng)具有創(chuàng)新精神的藝術(shù)人才。本文檢討了傳統(tǒng)美術(shù)教學(xué)中素描認(rèn)識(shí)和訓(xùn)練的種種誤區(qū),結(jié)合學(xué)習(xí)和教學(xué)經(jīng)驗(yàn),分析、總結(jié),從古典至現(xiàn)代的藝術(shù)觀念中抽取概括出注重形感及結(jié)構(gòu)塑形的素描教學(xué)手段,強(qiáng)調(diào)了線務(wù)的合理表現(xiàn)對(duì)于造型的重要性。
西方美術(shù)史上所有杰出的大師,無(wú)一不是從學(xué)習(xí)素描而走上藝術(shù)之路的,素描是形成繪畫的最重要的要素。素描的意義在繪畫上不僅僅是表現(xiàn)輪廓,它同時(shí)可以表現(xiàn)質(zhì)感、運(yùn)動(dòng)感和韻律節(jié)奏的動(dòng)態(tài)、諧和安定的靜態(tài),更可以表現(xiàn)畫家的個(gè)性。所以,古往今來許多藝術(shù)大師都把素描看作是藝術(shù)的靈魂,繪畫的生命,素描練習(xí)甚至伴隨他們一生的藝術(shù)創(chuàng)作。所有復(fù)雜深?yuàn)W的學(xué)問都必須依靠最簡(jiǎn)略的訓(xùn)練方法,繪畫所依靠的就是素描,素描是我們通向自然和心靈的最直接通道,也是我們探索已往藝術(shù)大師奧秘的鑰匙。素描訓(xùn)練對(duì)畫家的藝術(shù)能力成長(zhǎng)的影響是全面的,它不僅訓(xùn)練畫家的造型能力,同時(shí)也是畫家智能訓(xùn)練、審美能力訓(xùn)練的重要途徑。素描基本功能的訓(xùn)練對(duì)提高畫家的藝術(shù)素養(yǎng),形成畫家獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格起著十分重要的作用。
在古典大師那里,素描主要是通過最簡(jiǎn)單的素描語(yǔ)言塑形以構(gòu)成畫面來體現(xiàn)畫家的創(chuàng)作意圖的。然而現(xiàn)今我們所因襲的素描教學(xué)模式中的素描訓(xùn)練已很難體現(xiàn)這種創(chuàng)作意圖了。那種單調(diào),表面、幾乎是保守的訓(xùn)練方法體現(xiàn)在素描觀念上是模仿,拷貝生活,它的特點(diǎn)是在“全因素”的口號(hào)下孤立地強(qiáng)調(diào)明暗層次光影虛實(shí)的照片效果,追求表面的肖似、華麗和面面俱到。這種素描需要很長(zhǎng)時(shí)間作業(yè)且不能離開模特兒,時(shí)間短了,無(wú)法完成,離開了模特兒,便畫不下去。
應(yīng)該說這是蘇派教學(xué)模式的傳統(tǒng)遺留,重寫生能力而非創(chuàng)造能力,重模仿能力而非表現(xiàn)能力。后果是受其影響的畫家往往只能以模特兒寫生代替創(chuàng)作,他們的畫從創(chuàng)作意圖上看是含糊不清的,形象往往較之生活原形遜色而且雷同。目前,仍有人把這種模特兒型素描看作是唯一的素描方法,許多教師還用這種素描方法來訓(xùn)練學(xué)生,甚至對(duì)許多有創(chuàng)造性的學(xué)生的素描不加以鼓勵(lì)和誘導(dǎo),而是加以貶低。使學(xué)生失去了自信心,也就失去對(duì)藝術(shù)的興趣,只會(huì)跟著教師去進(jìn)行機(jī)械復(fù)制,完全扼殺了學(xué)生的創(chuàng)造性,從而使我們的素描訓(xùn)練最終失敗,我們的素描也就失去了表現(xiàn)創(chuàng)作意圖的作用。
生活是藝術(shù)的源泉,但藝術(shù)決不等于生活。藝術(shù)不應(yīng)該是模仿,繪畫更不應(yīng)該是生活的模仿。繪畫藝術(shù)的創(chuàng)新要求建立相應(yīng)的素描觀念,以正確的素描造型觀念去進(jìn)行創(chuàng)作。我們提倡與模仿型素描不同的創(chuàng)造型素描。我們同樣重視生活,但只是把它作為塑造藝術(shù)形象的依據(jù),以形象構(gòu)成的本質(zhì)因素為基礎(chǔ),注入作畫者的真情實(shí)感,追求形象的藝術(shù)感染力。素描沒有特定的方法,每個(gè)人眼中都有可信的、有自己審美趣味的東西,能表現(xiàn)出作畫者所感受到的現(xiàn)實(shí)對(duì)象生動(dòng)的、和諧的、合規(guī)律的美。
當(dāng)然,我們?cè)趶?qiáng)調(diào)藝術(shù)表現(xiàn)力的同時(shí)。并不是就講不要寫實(shí)能力,而是在基本的訓(xùn)練中把寫實(shí)能力和表現(xiàn)能力等同看待。在素描教學(xué)中技術(shù)與藝術(shù)應(yīng)整體上同步發(fā)展,不要企圖越過基本的造型能力先去追求表現(xiàn)與發(fā)揮,這也就要求教師不應(yīng)該把藝術(shù)家和學(xué)生截然分開。教學(xué)生時(shí),將他(她)看作學(xué)生,要教得透徹、耐心、毫不保留,但評(píng)價(jià)他的作品時(shí)要把他看成藝術(shù)家,嚴(yán)格要求,除了功力以外,要特別審視他的藝術(shù)觀念、藝術(shù)個(gè)性的發(fā)展,重視從藝術(shù)素質(zhì)上去培養(yǎng),防止純技術(shù)的觀點(diǎn)。
首先談?wù)勊孛柚械谋壤?。初學(xué)素描的學(xué)生應(yīng)該先學(xué)比例,因?yàn)樗仨毧紤]作品中各個(gè)部分之間或整體在大小、數(shù)量上的關(guān)系。但在學(xué)生的素描有創(chuàng)造性時(shí),他就可能把物體畫變了形。因?yàn)樗@時(shí)想的最多的是美學(xué)上的比例,而不是嚴(yán)格意義上的正確比例。早先的素描教學(xué)中有些老師對(duì)比例只求準(zhǔn)確。以尺碼的準(zhǔn)確來束縛學(xué)生的手腳,使學(xué)生陷入苦惱的局部比較當(dāng)中,忽略了最重要的整體感和認(rèn)識(shí)上的自信心,以及必要的夸張和自覺處理,過多的強(qiáng)調(diào)了共性特征,把個(gè)性特點(diǎn)限制到了很小的范圍內(nèi),畫出來的形象不可能有很大的變化和藝術(shù)上的感染力,很容易千人一面,同時(shí)學(xué)生的藝術(shù)才能、創(chuàng)造性被輕易的扼殺了。
比例在藝術(shù)上應(yīng)不完全是尺度上的準(zhǔn)確,它有著更重要的自身規(guī)律,這就是整體上的諧調(diào),比例諧調(diào)來自客觀形象及畫家經(jīng)驗(yàn)的總結(jié)和智慧的發(fā)現(xiàn)。要使學(xué)生認(rèn)識(shí)到,眼前的物體,無(wú)論是一個(gè)人、一只凳子還是一根繩索,都只是意識(shí)的載體,不只是技法功能的實(shí)在物,應(yīng)該說在“似與不似之間”。在凡·高的素描作品《樵夫》中,畫家沒有受到傳統(tǒng)嚴(yán)謹(jǐn)刻畫表達(dá)方式的束縛,而是用略加夸張的造型、充滿激情且呈長(zhǎng)條放射狀的筆觸藉以寄托再現(xiàn)其對(duì)對(duì)象近乎狂熱的內(nèi)心感受。正因?yàn)檫@樣,凡·高走上了藝術(shù)王國(guó)的顛峰。所以,教師應(yīng)要求學(xué)生及時(shí)抓住客觀形象的啟發(fā),大膽地去創(chuàng)造鮮明的、屬于自己的形象。比例的諧調(diào),要求只在印象的舒適感及表現(xiàn)藝術(shù)對(duì)象的個(gè)性特征,不應(yīng)該是簡(jiǎn)單的尺度上的準(zhǔn)確。它在藝術(shù)上只是相對(duì)的,當(dāng)然應(yīng)是合理的。
其次,在我們傳統(tǒng)素描訓(xùn)練的觀察方法中,主要是明暗層次光影虛實(shí)的觀察法。在素描訓(xùn)練中應(yīng)當(dāng)改變這種方法,采取形體、結(jié)構(gòu)的觀察法。這并不是在教學(xué)中反對(duì)利用明暗變化來表現(xiàn)對(duì)象。而是要求在素描造型中不要把它作為形象的本質(zhì)因素來對(duì)待。因?yàn)槊靼倒庥暗淖兓潜唤Y(jié)構(gòu)形體所決定的,常常在只有表現(xiàn)結(jié)構(gòu)、形體時(shí)才能顯現(xiàn)它本身的光彩,所以這些明暗層次和光影虛實(shí)都會(huì)因不同的形體結(jié)構(gòu)而使它們發(fā)生改變,但形體結(jié)構(gòu)卻不會(huì)因光影和明暗的變化而變化。
另一方面在傳統(tǒng)素描教學(xué)中往往過分強(qiáng)調(diào)以明暗層次光影虛實(shí)為主體的面造型手段,而忽視線條的表現(xiàn)力。一幅好的素描作品,往往除了講究造型、結(jié)構(gòu)以外還具有線的表現(xiàn)力?!爱嫾宜玫木€往往是風(fēng)格的最明顯體現(xiàn),線是最引人注目的一種藝術(shù)元素,也是畫家主觀意圖的傳遞者。線條與素描的關(guān)系,“猶如色彩之于繪畫,形體之于雕塑?!薄爸灰诩埳袭嫀讞l線,就可以看到‘明暗關(guān)系’已經(jīng)作為素描的成分進(jìn)人素描中去了,因?yàn)橐呀?jīng)考慮到線條的明暗值。在瑞士著名畫家賈克梅蒂的素描作品(達(dá)格拉斯·庫(kù)帕肖像》中,人物與桌椅只是畫家摹寫的實(shí)存物體在瞬間留下的景象。大師將線條融入整體之中,畫面中的線條在疊交運(yùn)行中形成一種內(nèi)聚力而指向中心,對(duì)于畫家來說,物體的顏色、外形以及上面的光線只是一點(diǎn)點(diǎn)難以定義的東西,畫家認(rèn)為這點(diǎn)東西可以通過點(diǎn)、線表現(xiàn)出來。這些足以說明線條在素描作品中的重要作用。假如我們?cè)谠煨蜁r(shí),不考慮線的變化關(guān)系,統(tǒng)統(tǒng)用一種線條去刻畫,可以想象作品會(huì)如何的單調(diào)和乏味。如果根據(jù)物體的造型體態(tài)、結(jié)構(gòu)關(guān)系、空間層次、透視關(guān)系去表現(xiàn),視覺效果就會(huì)截然不同。而失去變化的線條,不能產(chǎn)生節(jié)奏和韻律,無(wú)法達(dá)到造型的目的。我國(guó)古代畫家通過長(zhǎng)期積累所倡導(dǎo)的鐵筆十八描:如釘頭鼠尾描、游絲描、蘭葉描等,表現(xiàn)對(duì)象的質(zhì)感、量感、運(yùn)動(dòng)感,注重線條的疏密變化,都是基于通過凝煉的造型以提升表現(xiàn)力的考慮。
縱觀世界著名的繪畫大師,米開朗基羅、達(dá)·芬奇、拉斐爾、魯本斯、提香、倫勃朗等等,他們對(duì)線條的運(yùn)用和理解都達(dá)到純熟的境界。比如魯本斯松動(dòng)而準(zhǔn)確的線條,寥寥數(shù)筆卻賦予人以生命力。凡·高的素描線條稚拙中見深刻、樸實(shí)中見真誠(chéng)。仔細(xì)讀來,大師的素描精練而到位,下功夫去領(lǐng)悟、推理,每一處轉(zhuǎn)折、每根線條都表現(xiàn)出了生動(dòng)豐富的形體,因此帶來的感覺是舒暢、有信心的。
首先,在課堂教學(xué)中充分利用新課改精神,安排教學(xué)內(nèi)容。如在涉及古代山水或現(xiàn)代風(fēng)景畫欣賞教學(xué)中,可以讓全班學(xué)生集體外出,在操場(chǎng)或校園內(nèi)集合,教師啟發(fā)學(xué)生用什么觀察方法去發(fā)現(xiàn)風(fēng)景,展示風(fēng)景,然后分小組在學(xué)生熟悉的校園內(nèi)抓取風(fēng)景,觀察風(fēng)景。可以用速寫的形式,也可用文字描述的形式。這樣,既調(diào)動(dòng)了學(xué)生參與的積極性,也能讓學(xué)生在實(shí)踐中學(xué)到具體的風(fēng)景畫的相關(guān)知識(shí)。在美術(shù)專業(yè)輔導(dǎo)中,除去大量的訓(xùn)練,還可靈活安排一些多媒體教學(xué)資料展示給學(xué)生,嘗試用專業(yè)的角度去分析,用專業(yè)的眼光去鑒賞美術(shù)作品。還可對(duì)同一幅作品發(fā)表評(píng)論,如有不同意見,在教師引導(dǎo)下展開討論或辯論,從而加深學(xué)生的印象。
其次,在教學(xué)方法上,還可靈活運(yùn)用多種手段,讓師生互動(dòng),生生互動(dòng)。課堂中,可以大膽地讓學(xué)生上講臺(tái)示范,或發(fā)表主題評(píng)論,甚至放開思路或話題,延展到社會(huì)層面或相關(guān)的美學(xué)知識(shí)等,這樣大大拓展了學(xué)生感知、領(lǐng)悟美育的機(jī)會(huì)。也可以嘗試讓學(xué)生寫美學(xué)論文、評(píng)論文章等,然后全班交流,集體討論。對(duì)專業(yè)訓(xùn)練的同學(xué)則可以鼓勵(lì)他們大膽交流,互相幫助,如讓學(xué)生互評(píng)自己的作品并寫下建議等。通過這些可以讓學(xué)生在較輕松的氛圍中學(xué)到知識(shí)。
在教學(xué)效果呈現(xiàn)階段,要注意反饋,及時(shí)總結(jié),不斷改進(jìn)。通過一段時(shí)間(至少兩個(gè)月)的教學(xué)實(shí)踐,學(xué)生應(yīng)該漸漸熟悉這一安排,這時(shí)還可讓學(xué)生廣泛建議,聽取他們的想法,調(diào)整教學(xué)內(nèi)容,改進(jìn)教學(xué)方法,以期在不斷改進(jìn)的基礎(chǔ)上達(dá)到最佳的成效。曾經(jīng)一位學(xué)生在課堂上提出,他很喜歡卡通動(dòng)漫。我讓他用近兩個(gè)月的時(shí)間積累作品,在一次課堂教學(xué)中,推出了他的作品,搞了一個(gè)專場(chǎng)的個(gè)人作品展。同班的同學(xué)都很震驚、羨慕,而這位同學(xué)也從別人的認(rèn)同中感到了自己的價(jià)值,從而大大增強(qiáng)了學(xué)習(xí)自信心。后來,他以優(yōu)異的成績(jī)通過了美術(shù)專業(yè)的學(xué)習(xí),考取了一所重點(diǎn)本科院校,而他所選的專業(yè)正是動(dòng)漫專業(yè)。在他上大學(xué)后放假回家與我交流時(shí)感嘆,正是那一次個(gè)人專場(chǎng)作品展改變了他的人生。
素描作為一切造型藝術(shù)的基礎(chǔ),有著嚴(yán)格的作畫要求及對(duì)作品的評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn),所涉及的研究對(duì)象也最為廣泛。針對(duì)近幾年全國(guó)美術(shù)專業(yè)高考素描多為人物頭像寫生的現(xiàn)象,我主要談?wù)剬?duì)素描人物頭像寫生的幾點(diǎn)看法。
首先,要注重畫前對(duì)模特的觀察。有的考生往往坐下來即提筆開始畫,對(duì)模特特征的基本判斷都沒有,肯定在接下來的造型階段中失分。當(dāng)你認(rèn)真觀察一個(gè)特定的人的頭像時(shí),你會(huì)發(fā)現(xiàn)有很多打動(dòng)你的有趣的地方,頭型、臉型、發(fā)式、五官的特征等。在你動(dòng)手畫之前,這些通過認(rèn)真觀察得來的印象會(huì)潛移默化在你的畫中。要知道,“千人千面”,只有抓住了對(duì)象的特征,才能在畫中做到胸有成竹。只要能表現(xiàn)出這些,作品就是成功的。在觀察中還要注意角度,這點(diǎn)很重要。模特相對(duì)你是一個(gè)什么角度,正、側(cè)、四分之三。因?yàn)榻嵌纫淮_定,相應(yīng)的動(dòng)態(tài)、透視也隨之確立,這對(duì)于抓準(zhǔn)形體尤為重要。
其次,嚴(yán)格作畫的步驟。考試的時(shí)間一般為三個(gè)小時(shí),只要把握得當(dāng),作畫步驟控制得好,時(shí)間還是很充裕的。開始時(shí)的觀察,不過三五分鐘即可;接下來大概需花大半個(gè)小時(shí)來造型,這一步至關(guān)重要,后面的一切都需在此基礎(chǔ)上完成;深入刻畫最需時(shí)間,要一個(gè)半小時(shí)左右;調(diào)整只需要十來分鐘到半小時(shí)即可。這只是時(shí)間的分配,在大的時(shí)間范圍內(nèi),一定要有清晰的認(rèn)識(shí),到了該做下一步驟的內(nèi)容時(shí),一定要果斷,否則,肯定感到時(shí)間太短,而不能完成考試。絕大多數(shù)同學(xué)對(duì)時(shí)間控制較好,這也是平時(shí)良好訓(xùn)練的結(jié)果。
另外,在作畫過程中,牢牢把握整體與局部的關(guān)系。雕塑大師羅丹曾說過:“繪畫,就是要解決畫面整體效果與局部的細(xì)致刻畫之間既矛盾又統(tǒng)一的關(guān)系?!睂W(xué)生在深入作畫的過程中,往往忽略整體大效果,只是一直專注刻畫,而其他地方跟不上,整體效果脫節(jié)。當(dāng)然,一幅只有整體大效果的素描作品還遠(yuǎn)稱不上完整,它也必須要有深入細(xì)致的刻畫,以及強(qiáng)烈的虛實(shí)、強(qiáng)弱對(duì)比,才能產(chǎn)生豐富動(dòng)人的藝術(shù)效果。所以,學(xué)生的平時(shí)訓(xùn)練就要注意循序漸進(jìn)深入的過程中,一定要牢牢把握整體大關(guān)系,隨時(shí)停下來觀察比較,一旦發(fā)現(xiàn)畫過或不夠,就要及時(shí)調(diào)整。這樣,才能保證整體與局部的統(tǒng)一。