室內設計藝術精選(九篇)

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第1篇：室內設計藝術范文

【關鍵詞】：室內設計軟裝設計藝術

中圖分類號： TU238+.2 文獻標識碼： A

【正文】：

前言：

由于物質生活水平越來越高，大家對室內的設計的要求也逐漸增高。大家不再滿足于室內的實用功能，而是向往室內空間設計的感覺和精神需求的渴望。由于“輕裝修，重裝飾”理念的盛行，大家越來越意識到一個很好的室內設計，只靠硬裝是遠遠不夠的，居住空間軟環(huán)境設計在所占的比例日益增大。

一、關于家居整體風格塑造的軟裝設計

軟裝飾通常是指室內裝潢中能夠挪動的、便于變換飾物，像窗簾、沙發(fā)、工藝品、家具等。軟裝設計是居住空間環(huán)境設計的關鍵構成成分，它是針對建筑的硬結構空間進行設計的，它是在硬裝結束之后，對空間的再一次擺放和安置，是建筑視覺效應的拓展。如果沒有軟裝設計，室內設計就僅剩一副空骨架，室內設計與軟裝設計就像骨與肉一樣相輔相成，不可分割。軟裝飾當作能夠挪動的裝修，不但能夠補充硬裝的缺陷之處，還進一步展現(xiàn)主人生活的質量。根據(jù)功能差異，室內軟裝設計可分為“功能性裝飾”和“陳設性裝飾”兩大類。

功能性裝飾是基于建筑的硬結構空間提出來的，主要包含織物、家具、光照設施等方面?？椢镏饕写昂?、床單、地毯、沙發(fā)罩面等?？椢锞哂惺褂煤脱b飾雙重價值，它不僅可以遮光吸聲、分隔空間、柔和空間，還可以烘托室內氣氛，點綴室內環(huán)境，增強室內空間的藝術感染力。例如織物的質感、色彩、圖案、紋理等因素不僅可以使人感到舒適、愜意，使環(huán)境充滿浪漫情調、藝術氛圍及裝飾韻味，還能夠展現(xiàn)居室主人的文化深度、藝術說平和生活嗜好。對家具的造型、風格、尺度、擺放等要素的選擇，影響到一個家居空間的品位、格調一級檔次。因此大到沙發(fā)、茶幾、箱柜，小到衣架的選擇、搭配都要與家居整體的設計風格保持協(xié)調和統(tǒng)一。而光照設施也已不是單一的照明用具，而是美化室內環(huán)境，營造室內氛圍的重要手段，其多樣化的造型會給室內環(huán)境增色不少。運用光影的功效，不但構建一面墻的磅礴氣勢，還能創(chuàng)造溫馨浪漫，經(jīng)由點光源生成虛幻的視覺現(xiàn)象，再運用它對死角暗角進行相應的處理。對重點裝飾的地方，更要用光將其烘托出來，形成光彩奪目的視覺形象，從而使其別有韻味。對光照設施的運用，同樣也要考慮光、形、色、質等要素同室內環(huán)境的協(xié)調統(tǒng)一。

植物類的陳設性裝飾，對現(xiàn)代室內設計而言也是不可或缺的。不同的是，陳設性裝飾一般不考慮其實用，而是更注重其精神功能，用其以陶冶主人情操，增加室內趣味，透漏一種環(huán)境氛圍的陳設性裝飾一般包括藝術品和觀賞植物兩種。藝術品被當作人類精神生活和物質勞動的結晶，突顯主人個性，體現(xiàn)主人風格，讓我們生活的環(huán)境更加有魅力，一般包含繪畫、書法、攝影等等。軟裝設計過程中不不僅要注意藝術品的造型、色彩是否符合家裝整體風格，而且要重視作品的內涵和風格是否符合主人的品味格調等要求。在日益喧囂浮躁的城市里，人們越來越崇尚自然元素和綠色，這一訴求主要通過觀賞植物體現(xiàn)出來。觀賞植物不但具有消聲、避免污染、協(xié)調溫度濕度等作用，還具有陶冶情操、優(yōu)化環(huán)境的功效。

二、軟裝設計對于室內空間的改造

軟裝飾設計能夠構建出和諧的室內空間關系。軟裝飾在軟化建筑空間，促使人和自然，人和社會，人和人之間的關系越來越和諧。怎樣更好地應用軟裝飾來增強居住空間的質量是室內設計的關鍵。一般認為首先需科學地運用軟裝飾設計，讓藝術靈感和理性思考合理地組合，讓它們以全新模式展現(xiàn)在具有現(xiàn)代意境的氣氛里；其次需運用不各種的軟裝飾，消減人們對建筑空間中因過于雷同的形態(tài)而引起的疲憊、厭煩感，力求創(chuàng)造出變化多樣而別具一格的室內空間。

軟裝飾設計可以極大地豐富室內空間層次。它關鍵之處就在于它可以展現(xiàn)空間層次的多重性,展現(xiàn)空間的相互疊加和映襯，更改由墻面、地面、頂面組成的單一、呆板和線條過硬的缺點。一次空間蘊含著自身的缺點和不足,因為關系到建筑安全、很多的經(jīng)費等這些問題，改變和改造的難度極大，運用軟裝飾設計來分隔空間是解決這一問題的有效策略之一。對一次空間的改造,像運用家具、地毯、水體等軟裝飾設計把它分成二次空間，不但可以盡可能地應用空間，增強空間利用的科學性，還能夠實現(xiàn)空間層次的多樣化。

三、軟裝設計對傳統(tǒng)設計觀念的影響

軟裝設計能夠給居住空間以豐富的內涵。在大家的環(huán)境意識與審美意識結合到一塊，還提高到對人文因素的要求時，構建溫馨的居住空間環(huán)境就變成現(xiàn)在家居設計的關鍵目標。軟性裝飾品集使用功能與審美價值于一身，其豐富的材質和肌理變化所帶給人們的溫暖、安全和親近感，可緩解現(xiàn)代人內心的壓力，滿足現(xiàn)代人的心理需求，而其再利用、可調整、可持續(xù)、環(huán)保的裝修理念表現(xiàn)出特殊的文化心態(tài)和深刻的文化內涵，具有豐富的社會倫理學意義。

室內軟裝飾設計可以復合主人豐富的心理要求。軟裝飾經(jīng)由不一樣的藝術呈現(xiàn)形式表達大家內心的藝術向往和追求。從符合應用者的心理活動開始，讓人、空間以及環(huán)境和諧共處，創(chuàng)造一點也不一樣的個性化的家居生活。室內軟裝飾設計一直以人詩意棲居為表達的主體，以人的需求為服務的對象。而身為一名設計師，需善于將居住空間環(huán)境的大體風格一塊構思，應用不一樣裝飾物所表現(xiàn)出的不一樣風格特色和內涵，讓單純、枯燥、靜態(tài)的室內空間轉變?yōu)槎鄻踊?、充滿趣味的動態(tài)空間。

現(xiàn)在，室內軟裝飾設計讓“輕裝修，重裝飾”變成一種潮流。大家逐漸知道，室內裝修不會一次性就到位，所以太多的硬裝飾事實上是制約了室內裝飾給人的想象空間，限制了裝飾方法，還給今后居住空間維修帶來一系列的難題。當現(xiàn)在我國人民物質生活得到一定程度的提高，同時對精神生活的追求也得到一定水平的提高，它的生活質量的提高和生活品味的多樣化，是我國中產(chǎn)階級在家庭裝飾中的渴望主題。在居住空間裝飾中，大家不再滿足于物質化的、普通化的環(huán)境，而是一步步追求個性化、有自己獨特文化品味的室內空間。軟裝飾設計為追求個性化的家居設計風格，為倡導舒適度裝修和審美觀的修正提供了一種可能。

【結語】：

由于中國的經(jīng)濟高速增長，并將在今后一定長時期一直向好，我國家裝市場在優(yōu)良土壤培育下也會獲得很好的的發(fā)展。伴隨著中國現(xiàn)代化的進程，我們的物質生活與精神生活也將與世界平均水平日益接近。軟裝飾設計不僅可以裝飾現(xiàn)代人的生活，表現(xiàn)人們的生活內涵和品味，而且還可以負載豐富的精神和情感內容。室內軟裝飾設計古老而又新潮，古典而又現(xiàn)代，浪漫而又沉穩(wěn)，將工業(yè)文明與傳統(tǒng)手工藝融為一體，經(jīng)由軟裝飾設計掌控居住空間大體環(huán)境的創(chuàng)造，實現(xiàn)功能與環(huán)境的協(xié)調，構建出有特點、有內涵、有藝術色彩的居住空間環(huán)境。

【參考文獻】：[1]潘吳華.室內陳設藝術設計[M].北京：中國建筑工業(yè)出版社，1999

第2篇：室內設計藝術范文

【關鍵詞】 中西藝術差異特點

一、中西方建筑空間布局的差異

中西兩方由于地理位置、氣候、文明發(fā)展程度等因素的綜合影響，使得彼此形成了各有特點的社會文化和文明，也進而形成了各具特色的建筑設計文化。中國建筑和西方建筑屬于彼此獨立的建筑體系，在幾千年的歷史發(fā)展過程中，沿著各自發(fā)展的軌跡從穴居、巢居再到當今的高樓大廈發(fā)生了巨大的變化，形成了屬于自身的特征。

（一） 中方建筑空間布局的特點

我國由于歷史文化的影響，在建筑空間布局上采用“離散型”的布局格式?！半x散型”布局也即建筑被分散為若干個單體建筑，由這些單體建筑圍繞著中心空間組合成的建筑族群。我國建筑從最初的孕育起就采用這類布局方式。離散型建筑主要采用的是院落式布局，這在我國農(nóng)村較為普遍，基本上家家戶戶都修建了屬于自己的院落。而在私家園林當中，通常不采用貫穿全院的軸線，而是采用步移景異等特色手法，達到與自然想融合的佳境，雖然我國皇家園林當中有使用中軸線的，但在內部構造中依舊充滿著轉折、穿插等變化。也即離散型布局是通過在單體建筑中數(shù)量的增加來實現(xiàn)“多座”、“組群”的特征。

（二） 西方建筑空間布局的特點

相對于中式建筑而言，西方建筑在空間布局上大都采用的是“集中型”的格式。西方建筑從古典建筑到當今建筑都體現(xiàn)出了再建筑空間上量的不斷擴大。此變化也即把更多的內容組織在一棟房屋內，可又一層變?yōu)槎鄬樱傻妥兏?，在單層的基座之上向高空進行最大限度的擴展，因此呈現(xiàn)在我們面前的西方建筑又高又大；此外，西方建筑還通過將不同用途的部分分布在不同單座建筑中，達到由一到多、由小組到大組，一個層次接著一個層次的合理有序的布局在一個空間之內，形成錯落有致的人工環(huán)境。也即“集中型”布局是通過在單體建筑上的數(shù)量的擴大帶凸顯“單座”、“大體量”的特征。

二、中西方室內設計特點簡述

1、西方室內設計的特點

西方歐洲國家在室內設計中大都追求空間感，在空間設計上追求精益求精，這是其室內設計中最大的特點。眾多西方設計師認為：空間是所有建筑的所在，對空間設計的把握是體現(xiàn)建筑“財富”所在，通過室內設計為后期裝潢提供最大的空間容量。對居室的設計不僅在于美觀上的享受更要便于生活的舒服，休閑，狹小的蝸居在與西方人追求享受的生活觀念是別離的，因此其室內實際大都朝著擴大空間感，使得人與物體在有限的空間里融合一體。另外，西方室內設計更為崇尚自然，在鋼筋混泥土的建筑中體現(xiàn)與自然的完美融合是設計師追求的目標之一，以為都是繁忙工作，承受巨大工作與生活壓力的職業(yè)人員提供一個不用出門即可享受自然的，忘卻煩惱和壓力的休息之所。

2、中國室內設計的特點

我國在“天圓地方、中庸”等傳統(tǒng)思想的影響下，在建筑上往往體現(xiàn)為四平八穩(wěn)，中規(guī)中矩的對稱空間形式，不論是皇宮建筑還是尋常百姓房屋我們都能輕易的發(fā)現(xiàn)其對稱元素的存在。如，在南方農(nóng)村中大多數(shù)房屋采用的是左右兩側臥室中間廳堂的對稱格局；在北方建筑中也同樣如此，如故宮個大宮殿的梁架、斗拱等都體現(xiàn)出了對稱的思想。另外，在裝潢的內涵上我國建筑室內建筑大都追求的是祥和、喜慶、光耀門楣、健康長壽、家和興旺之類的期望，因而不論是在墻壁的設計還是家具的設計都大量采用了傳統(tǒng)的吉祥圖案。

三、中西方文化思想的差異

（一）傳統(tǒng)文化對我國室內設計的影響

我國古代倫理思想深深的影響著古代人們社會生活的各個方面，在建筑室內設計上也同樣收到巨大影響。首先，空間布局上要體現(xiàn)出男女有別的禮俗，男主外，女主內是我國男尊女卑思想的重要體現(xiàn)，在和諧社會的今天還依舊有著殘余。在古代建筑室內設計中，以男居外，女居內為原則，設計出內與外兩個不同的居住空間。另外在空間等級上遵循“尊卑有序”的禮制，經(jīng)過歷朝歷代的發(fā)展已經(jīng)形成了一整套完備的建筑等級體系；其次，古代美學思想認為“適形而止”為美以追求宜人的空間尺度。如早在春秋時期就形成了“高臺榭，美宮室”的風格，從明末清初時期修建的故宮中就可以看出其思想影響之深遠，乃至在當今我國不少私人建筑中也同樣體現(xiàn)出了這種思想；其次，在空間形狀上以長方形為主，主要為體現(xiàn)出數(shù)理的和諧之美，同時也體現(xiàn)出了我國建筑四平八穩(wěn)，中規(guī)中矩的特征。正如英國學者李約瑟所說：整個中國建筑都是標準模數(shù)和各種絕對尺寸的模數(shù)而設計的，從來不會與人本身不成比例。不論建筑物的大小如何，都能保證有正確的比例，同時保持相互之間的和諧。再次，在舍內空間的設計上追求樸素之美，雖然在日益開放的今天，國人思想日益多元化，含蓄的個性有所轉變，但樸素之美依舊有著巨大影響。如眾多知名建筑整體采用單一的色調，傳統(tǒng)的圖案等，都在可以避免張揚與怪異，體現(xiàn)出國人“樸素而天下莫能與之爭美”的審美取向。

（二）西方文化對其室內設計的影響

西方建筑室內設計主要受到宗教思想的影響，其文明主要來源于古希臘羅馬文化以及古希伯萊文明，受其影響較深。在室內空間設計上，以東方和天界為主導方向，如古代希伯萊人建筑的第一座宗教建筑以及當今的教堂也同樣延續(xù)著這種格式；在空間的塑造上力求體現(xiàn)出“圣靈之光”， 期望用神的光彩創(chuàng)造出異于世俗的上帝居住之所；在室內空間的組織上，神的空間是其中心所在，通過人的空間通向神的居住空間，表達出對神的崇敬。其次西方以和諧以及形式為美的美學思想對其室內設計產(chǎn)生著重要影響。其一，在空間的設計上強調宏大寬廣，力求達到超人的空間尺度，突破實際條件的限制。如聞名世界的圣彼得教堂，是現(xiàn)在世界上最大的教堂，總面積2.3萬平方米，主體建筑高45.4米，長約211米，最多可容納近6萬人同時祈禱，從中可以發(fā)現(xiàn)其規(guī)模之大；其二，在空間形狀的設計上采用幾何形為主，追求比例上的和諧之美，如圓形、菱形、正方形，球形等，世界奇跡之一的羅馬角斗士表演區(qū)橢圓形，長軸86米，短軸54米，奴隸們在這里表演角斗或斗獸。同時不少建筑設計師將其研究成果不斷付諸實踐，也就產(chǎn)生了眾多具有和諧之美的建筑；其三，在空間界面的處理上，華麗是眾多西方建筑室內設計中重要指導思想，在用色上都極力追求熱了、絢爛、華麗的彩色效果。另外，不少西方設計師認為裝飾有樸樸素與華麗的區(qū)別，但重要的是裝飾如何與居住者的身份相符，而且在裝修上雕刻與壁畫是西方建筑物上不可缺乏的一部分。希臘是西方文明的重要代表，希臘人認為建筑物就是雕刻品，同時也同樣將雕刻品用于裝飾建筑物，達到兩者合二為一。

四、結語

不論是我國室內設計思維和方法還是西方室內設計理念都不是獨立的，而是可以想不利用，相聚融合的。隨著我國對外開放程度的不斷加深，我國室內設計者也應不斷吸收和借鑒西方建筑室內設計上的優(yōu)勢，達到“古為今用，洋為中用”的目的，在發(fā)揮我國文化的基礎上融合西方設計思維，創(chuàng)造出更多有創(chuàng)意的作品。

參考文獻：

[1] 李信.中西方文化比較概論[M].航空工業(yè)出版社，2003-1-1

[2] 周越.圖說西方設計史[ M].水利水電出版社，2010-2-1

第3篇：室內設計藝術范文

隨著我國改革開放的不斷加深，中國已經(jīng)步入了現(xiàn)代化的社會，因此，在許多領域均已經(jīng)有了現(xiàn)代化的氣息，加之傳統(tǒng)的室內設計方法不適合現(xiàn)在高樓大廈式的樓盤建筑，因此，我國大部分地區(qū)的室內設計已經(jīng)以現(xiàn)代化的裝飾藝術為主，并有一部分融合了歐洲的室內設計裝飾藝術，形成了獨特的簡歐風格，可以說，如今大部分地區(qū)的中國室內設計裝飾藝術已經(jīng)被人們慢慢地淡薄了，然而，我國少數(shù)民族多處于西南、東北等與外界溝通相對閉塞的地區(qū)，經(jīng)濟發(fā)展程度沒有沿海地區(qū)或中部地區(qū)高，因此，在這些地域，傳統(tǒng)文化被保留的也相對來說更加完好，室內設計的裝飾藝術也更貼近于傳統(tǒng)文化的理念，而我國的少數(shù)民族，大部分也剛好處于西南等偏遠地帶，對自身的民族裝飾藝術有著較好程度的保存，這也為我們對民族室內設計裝飾藝術的研究提供了便利與重要的實物依據(jù)。

中國有著數(shù)千年的文化傳統(tǒng)，經(jīng)過一代又一代的發(fā)展，我國的傳統(tǒng)文化博大精深，深深地影響著各民族對于居室設計的裝飾藝術，而除漢族外，絕大多數(shù)少數(shù)民族的室內設計裝飾藝術均有著較大的差異，并被許多人們所欣賞和推崇，每個民族的裝飾元素的搭配與組合，均與當?shù)氐奈幕c環(huán)境有著密切的關聯(lián)，既要符合人們的生活環(huán)境，又要符合傳統(tǒng)文化中室內設計的相關規(guī)則，許多民族室內設計的裝飾藝術別開生面，令人眼前一亮，蘊含著豐富的含義與感情。

二、中國不同民族的裝飾藝術在室內設計領域的體現(xiàn)

（一）滿族室內設計的裝飾藝術

滿族，主要分布于我國東北地區(qū)，在滿族的文化歷史上，融合了古代契丹、女真、蒙古、還有漢族等許多民族的文化，最終形成了自己的民族文化，因此可以說，滿足文化，承載了許多不同種族的文化精髓，有著豐富的文化內涵。在現(xiàn)代室內設計中，滿族的裝飾藝術在許多設計中均有著體現(xiàn)，被設計者所推崇，也被廣大人民群眾所認可與接受。長白山的滿族文化博物館，從其設計上就將滿族的文化表現(xiàn)的淋漓盡致，將許多承載滿族獨特民族文化元素的物品，如薩滿圖騰，滿族剪紙藝術等展現(xiàn)到了廣大人民群眾的眼前。滿族文化曾隨著清朝入關廣泛地傳入到了中國的大部分地域，至今，滿族在室內設計的裝飾藝術領域對我國的室內設計仍有著深遠的影響。由于滿族主要分布于我國東北地區(qū)，而東北地區(qū)的氣候較為寒冷，因此，滿族的室內設計很大程度上以保暖為主，其墻壁有著可觀的厚度，以此來抵御冬天的寒冷，而今的滿族室內設計，仍然保留著許多以往的家具與裝飾物，如土炕、祖宗板、炕罩等。尤其值得一提的是土炕，以燒火取暖為主，在現(xiàn)在的東北地區(qū)，有許多農(nóng)村由于發(fā)展較為落后，并且由于住的以平房居多，因此，土炕扔受廣大農(nóng)村人民的歡迎。滿足的室內設計崇尚簡潔，實用，在滿足的室內設計上，出來傳統(tǒng)文化所留下的剪紙等裝飾藝術外，多以火盆、炕桌等使用品為設計的主要需求品，滿足的室內設計藝術較為簡單，但簡單中卻流露出質樸、實用的民族思想。

（二）蒙古族室內設計的裝飾藝術

蒙古族的文化，與我國大部分地區(qū)的文化有著較大的差別，蒙古族人主要出于我國內，該地區(qū)主要為大面積的草原，并且，漢族文化與蒙族文化有著本質上的無法交融，因此，蒙古族經(jīng)過長期的文化積淀，在室內設計領域形成了別具一格的裝飾藝術。在室內設計方面，蒙古的飯店等產(chǎn)所的裝飾與家居裝飾藝術有著很大的不同。蒙古人主要的居住場所為蒙古包，蒙古包類似于漢族人使用的帳篷，拆卸方便，可以便于攜帶，在古代很適合蒙古族人民的游牧生活，蒙古包內的裝飾藝術較為簡單，主要以必要的生活元素為主，對于一些單純的沒有實用價值的物品，在豪放粗獷的蒙古人看來，是不需要的；而在蒙古，酒店等設施則是裝飾的高端大氣，金碧輝煌，符合蒙古統(tǒng)治階級的帝國統(tǒng)一天下思想，蒙古人民以狼圖騰為整個民族的圖騰，因此，蒙古族人民間非常團結，英雄主義至今仍為蒙古族所提倡。蒙古族的室內設計裝飾藝術也根據(jù)人們的身份不同，以及能力不同，有著不相同的設計內容。

（三）苗族室內設計的裝飾藝術

苗族作為西南少數(shù)民族的大族，其文化有著源遠流長的歷史，最早可追溯到五千余年前，苗族聚居地距我過沿海地區(qū)很遠，并且在歷史中，苗疆地域與中原大陸的文化接觸也較少，因此，苗族的文化有著很強的自身獨特性，在室內設計方面，苗族充分發(fā)揮色彩、植物、家具等優(yōu)勢，將其進行新的組合，賦予其新的文化內涵，使得各類事物能夠以全新的姿態(tài)展現(xiàn)在人們的面前，苗族人能歌善舞，對于室內設計的裝飾藝術有著自己獨到的見解，認為不需要可以進行貴金屬的裝飾，而是更多地利用自然條件進行裝飾，使得室內設計顯得樸素新奇，并具有自然氣息。

三、總結

第4篇：室內設計藝術范文

裝飾材料的肌理特征裝飾材料表面的紋理走向稱之為肌理，它不限于自然形成還是人工創(chuàng)造的。在室內設計中，肌理語言是營造空間氛圍很好形式，是藝術效果的主要體現(xiàn)之一。肌理與人的視覺感官緊密相連，人對環(huán)境的細節(jié)感知往往就是來源于肌理的視覺感受?？臻g設計利用不同肌理特征可以打造具有美感的空間形式韻律和節(jié)奏，通過肌理特征獲取空間情緒和意境的變化。

二、裝飾材料藝術特征在室內設計的應用

可用于室內設計的裝飾材料多種多樣，在設計的時候要正確、合理運用裝飾材料的色彩、質感、肌理和規(guī)格等藝術特征，才能營造空間的藝術美感；采用創(chuàng)新的設計方法，根據(jù)裝飾材料的特征、遵循設計要求，打造出無限魅力的空間。

1.對裝飾材料進行圖形組合設計方法

運用裝飾材料的色彩和肌理可以組成各種圖案組合，營造出裝飾材料的表面圖形。在設計手法上有重復、夸張、對比、韻律等。根據(jù)裝飾材料紋理的不同方向變化，按照一定的組合規(guī)律形成變化多端的圖形結構，通過這些圖形圖案傳遞出設計的理念和意蘊。裝飾材料的肌理大小和方向變化多式多樣，各有特色，在設計的時候可以根據(jù)比例、節(jié)奏等藝術手法重新組合成新的圖案，凸顯變化和活力。只有打破材料固有的圖形因素，利用其色彩、肌理特征，運用拼接、鑲嵌、重復等構圖手法，重組材料的表面圖形符號，把材料圖形的構成更加豐富、更加有層次。

2.轉換裝飾材料質感設計方法

裝飾材料的質感是體現(xiàn)事物的真實性，藝術的再現(xiàn)特征。通過裝飾材料的質感來表現(xiàn)設計藝術，可以采用“改變”的手法進行設計。比如可以通過改變裝飾材料的質感，將冷冰、硬質的材料變成柔軟、溫暖的質感，突破觸覺感知的框架，創(chuàng)造出全新的審美意境。轉換裝飾材料質感，可以采用排列、變化、集合的手法改變材料的材質，從而設計出新的視覺體驗。轉換材料的材質往往更能提升材料的藝術表現(xiàn)力，更能凸顯出環(huán)境和空間的情感，收到意外的藝術效果。

3.再現(xiàn)和模擬自然形態(tài)設計方法

人類進行創(chuàng)造的靈感往往來自于大自然，對大自然的形態(tài)進行提取模仿，經(jīng)過藝術的設計加工、再創(chuàng)造來設計新的作品，將自然形態(tài)真實的再現(xiàn)在室內的設計中，這是室內設計的一種新的創(chuàng)作途徑。比如北京奧運會場館的鳥巢，龍卷風主題的餐廳，這些都是通過模擬大自然的形態(tài)和空間形態(tài)，通過色彩、質感等特征再現(xiàn)了自然形態(tài)的意境，營造一種充滿自然意境的氛圍，從而讓觀賞者有種回歸自然的感覺。

4.廢舊材料再生利用和創(chuàng)新設計法

經(jīng)過歲月的沉淀，廢舊的材料會表現(xiàn)出一種難得而又獨特的色彩、肌理和質感，如果能夠將這些獨特的特征用藝術的手法加以表現(xiàn)，便能體現(xiàn)出另有一番意蘊的審美價值，所以對這些廢舊材料進行在發(fā)現(xiàn)利用，也是室內設計的一種新途徑。同樣的材質在不同的階段會呈現(xiàn)出完全不一樣的藝術價值，只要能加以利用、運用的妥當，將其情感內涵和形成經(jīng)歷用設計手法表現(xiàn)出來，賦予新的生命力。廢舊材料在詮釋新的意義、表達設計理念和體現(xiàn)空間趣味性方面有著重要的作用，而且也節(jié)省材料成本，不愧為一種新環(huán)保設計趨勢。

三、結束語

第5篇：室內設計藝術范文

一、數(shù)字藝術在室內設計教學中的必要性

1、改變傳統(tǒng)繪制方式，實現(xiàn)室內設計領域的一種創(chuàng)新

在傳統(tǒng)的室內設計領域中筆扮演著十分重要的角色。設計師們基本是通過手中的畫筆來表達自己的設計理念。直到印刷技術的出現(xiàn)，設計作品可以通過印刷大量傳播，但給藝術設計本身并沒有帶來多大創(chuàng)新。最后直至電腦技術的出現(xiàn)才改變了這一局面，成為除筆以外進行藝術設計的又一表達工具。設計師們將數(shù)字技術應用到藝術設計中去，不僅加快了處理數(shù)據(jù)的操作速度，，而且使其逐漸占據(jù)主導地位，與藝術設計相互融合，融會貫通?，F(xiàn)在的藝術設計已不僅僅單純的靠筆就能進行創(chuàng)作，同時在很多方面必須借助數(shù)字技術的應用來達到室內設計的三維效果。在現(xiàn)實教學中，學生在確定了設計意圖后可利用數(shù)字技術直接進行圖畫的創(chuàng)作，這樣可以給人更加直觀的理解，而不是像傳統(tǒng)方式必須先對數(shù)據(jù)進行處理。尤其對于初學者來說，可以借助虛擬的三維空間在頭腦中想象思維空間的模型，這樣更容易激發(fā)創(chuàng)作者的創(chuàng)作靈感，引發(fā)學生學習興趣。

2、提高繪圖效率，豐富室內設計的視覺表現(xiàn)方法

數(shù)字技術通過不斷改進軟件和硬件技術，提高繪圖的效果和效率。首先硬件的發(fā)展使得呈現(xiàn)的畫面更加清晰，色彩更加真實，畫質也更加飽和。其次，軟件通過不斷改進，將現(xiàn)實中的四維空間圖形用二維空間呈現(xiàn)出來，使繪圖形式更加靈活，內容表達更加豐富。例如軟件可以通過設計師預先的設計邏輯進行計算來得出所需要的圖形。這樣極大的節(jié)省時間，又提高了繪畫的效率，實現(xiàn)室內設計教學的一大變革，尤其近些年，室內設計借助數(shù)字藝術，一改以前工程圖紙的冗長枯燥，采用展板、模型或多媒體展示設計內容，使設計作品呈現(xiàn)更好的、更直觀的視覺效果。最后就是將數(shù)字藝術應用于作品的后期修改，對作品的色彩、造型輪廓、及質感等進行調整。它不僅避免了重復工程圖紙的麻煩，還可以記錄修改的過程和思路，這幫助設計師節(jié)省了不少時間，同時修改的過程也是思維整理的過程。

二、傳統(tǒng)室內設計教學中的弊端

室內設計的目標是讓人運用藝術手法創(chuàng)造出一個既美觀舒適有適合人類居住的生空間。它對設計師的創(chuàng)造能力和想象力有極高的要求。而隨著現(xiàn)代科技的應用，傳統(tǒng)的室內設計越來越呈現(xiàn)出它的弊端。一是傳統(tǒng)室內設計極大弱化了學生的創(chuàng)造力和想象力。在傳統(tǒng)教學中更加看重手工繪圖能力，以此來鍛煉學生的動手能力，提高其制圖水平和空間造型能力。但這種方式的弊端就在于繪圖占用的精力太多，修改麻煩，還要準備許多繪圖工具，學生花費過多的心思在畫圖上，而不是在構思設計上。數(shù)字藝術在室內設計的應用則可以把學生從繁瑣的繪圖、修圖的過程中解脫出來，更多的專注于對室內環(huán)境的觀察和設計的構思上，豐富學生的創(chuàng)造力和想象力。二是傳統(tǒng)室內設計的教學中，教師忽視對新技術的應用，仍然采取以教師為主導的課堂模式，將已有的知識經(jīng)驗交給學生。這樣不僅學生學到的知識趕不上時代更新的步伐，而且學生的學習主動性受到很大限制。而數(shù)字藝術的應用則可以讓學生在課堂上跟著老師進行實際操作，應用形式也更加靈活，真正地做到了教學相長。

三、如何將數(shù)字藝術應用于室內設計教學

1、提高數(shù)字藝術的教學力度

數(shù)字藝術教學主要是以數(shù)字技術為主，具有一定的難度。教師在教學的過程中要讓學生充分了解數(shù)字藝術的本質，抓住其精髓。要讓學生親自感受數(shù)字藝術和傳統(tǒng)室內設計在表達方式和視覺效果方面的不同特點，思考各自的利弊，以激發(fā)學生學生的設計靈感。

2、加強基礎技能訓練

新科技的應用固然給室內設計帶來了新鮮氣息，也幫設計師在繪畫方面節(jié)省了時間，但學生應該具備的專業(yè)繪畫能力和設計能力卻是不可以放棄。否則只會用數(shù)字藝術而沒有設計修養(yǎng)，只能是無本之木、無水之源，這就違背了室內設計教學的初衷。所以教師在教學的過程中對傳統(tǒng)的專業(yè)基礎課程不能丟棄，而應該合理的開設相關課程，加強對學生專業(yè)基礎知識的訓練。素描、色彩、設計結構、建筑制圖、人體工程學及裝飾材料與施工工藝等課程都是培養(yǎng)學生專業(yè)設計能力的基礎課程。只有這樣打下扎實的專業(yè)基礎，學生才能夠源源不斷的進行創(chuàng)作，而不是簡單的用數(shù)字藝術的堆砌。

3、將強實踐訓練

室內設計教學是一門與生活貼近的學科，因此教學不僅應該在課堂上進行，更應該回歸到實際生活中。教師可帶領學生到一處生活空間進行觀察，在觀察中引導學生應該注意觀察的事項，包括室內空間和室外空間的結合，以此激發(fā)學生的創(chuàng)作靈感。鼓勵學生大膽進行嘗試和設計，設計好后還可以在同學內部之間展開討論，每個人都可以根據(jù)自己所觀察和想象的提出自己的意見或建議。最后教師在進行綜合點評，一定要將設計與實例結合做到真正的有理有據(jù)，這樣學生就可在學習中得到很好的鍛煉。同時學校還可以邀請知名設計師或業(yè)內專家給學生進行講解示范，激勵學生設計信心，促進數(shù)字藝術在教學中的應用。

4、加強數(shù)字技術的應用

學生在數(shù)字藝術的教學過程中不僅要加強對專業(yè)藝術的修養(yǎng)，同時還要加強對數(shù)字技術的應用。例如對Rhino、Revit、Illustrator、3dsMax、AutoCAD、Photoshop等常用的數(shù)字軟件要多加練習，熟練掌握。同時學生可以有意識地在生活中應用數(shù)字技術進行藝術設計，時刻將室內設計與數(shù)字技術結合在一起。只有這樣才能將二者融會貫通，在實際操作中運用自如。

四、結語

第6篇：室內設計藝術范文

關鍵詞：人性化設計；室內環(huán)境設計；舒適性

隨著科技水平和人們生活質量的不斷提高，現(xiàn)代建筑的裝修技術也不斷提高，為了滿足人們高質量的生活要求，室內設計正朝著藝術化、人性化的方向發(fā)展，力求使人們的室內生活環(huán)境更加具有藝術美、舒適感和親切感。室內設計的一個重要文化表現(xiàn)就是環(huán)境藝術，它在滿足人們日常生活所需的基礎上增加了室內的美感和藝術性。而人性化設計的設計理念就是將以人為本的理念融入到室內設計中，將以人為本的設計理念貫穿設計始終，結合科學的設計方法，時室內設計的品味和質量得到極大的提升，以滿足人們的需求。

1、室內人性化設計的意義和內容

人性化用在室內設計中，將人性巧妙的運用到設計中去，滿足人們生理和心理需求，給人們的居住環(huán)境營造了一種舒適、親切、高雅的氣氛。在這種人性化的環(huán)境中，人們可以得到充分的釋放和滿足，并且還能夠豐富人們的情感，促進其健康心理的形成和發(fā)展，達到空間和人和諧發(fā)展的目的，在室內設計中人性化設計的意義非常大。在設計過程中，人性化主要體現(xiàn)方式主要有：

（1）裝修和裝飾人性化設計

在設計時，設計人員通過對建筑結構進行主要的設計，以求達到居住者在對空間使用時能夠實現(xiàn)對居住環(huán)境的基礎要求。

在進行裝修和裝飾設計時要注意從整體局面出發(fā)，確保給人一種整體上的舒適感。為了實現(xiàn)這種效果，首先要注重墻體和地面顏色的和諧性，這是給感受者最大的視覺感受；其次要注重室內配套設施和空間界面的和諧統(tǒng)一。最后要注重背景的設計，通過合理的設計能夠讓室內的一些配套設施有效的襯托出室內環(huán)境、家具陳設等的和諧和美感。

（2）室內環(huán)境物理設計

物理設計主要包括對室內的環(huán)境、環(huán)境溫度、采暖以及通風等幾個方面進行設計和處理。

在進行此方面的設計時要注意材料的選用，要選擇具有質感的材料。質地粗的材料能夠烘托出一種厚重的感覺，體現(xiàn)出室內環(huán)境的高品位，增加室內光線的柔和感；而質地精制的材料能夠使室內光線更加明亮。根據(jù)裝修環(huán)境的不同選擇具體的材料，通常粗質感的材料用于空間大、面積大的室內設計；精制質地的材料通常用在面積較小的室內設計中。在設計時還需要注意色彩效果。一般來說室內的色彩選用應該是純度低的，只有在局部噴繪中采用高純度色彩，這樣能夠讓室內陳設以及家具更好的凸顯出來，給人以明麗鮮艷的整體感，使室內整體環(huán)境在典雅中體現(xiàn)豐富感、在協(xié)調中顯現(xiàn)對比。

（3）室內物品的陳設設計

室內常用物品重要包括家具、燈光照明、室內裝飾品以及藝術品等。設計人員要對這些物品進行綜合陳設設計，力求實現(xiàn)人性化設計。

在進行陳設設計時要注意充分利用室外自然光，達到自然光和室內照明對室內環(huán)境有很好的烘托效果。在私密環(huán)境中，光線應該柔和、暗淡一點；在公共空間要確保光線充足。利用幾何圖形陳設室內藝術品能夠達到很好的藝術表現(xiàn)力。

2、人性化設計在室內環(huán)境設計中的應用原則

（1）安全性

在設計時要確保室內環(huán)境具有安全性，這是首要目標。負責整個房屋安全性的是建筑結構，在進行室內設計時，不能為了達到人性化設計而隨意拆改室內建筑結構，這樣很可能導致建筑安全性下降，產(chǎn)生嚴重的安全隱患。所以在進行設計過程中要將安全設計放在首位，然后再體現(xiàn)人性化設計。在裝修開始前，設計人員需要先對整個房屋結構和室內進行科學的功能分區(qū)設計以及平面設計，引導人們在裝修時避免對房屋結構造成破壞。實施全裝修制度，并力求對新建造的房屋進行一次性裝修，在裝修中杜絕有害材料以及偽劣材料的使用，提高裝修的安全性。

（2）舒適性裝修

人性化設計要求堅持“以人為本”的設計理念，就是把人放在第一位，滿足人們對居住環(huán)境的生理和心理需求，力求使居住者達到居住舒適的感覺。室內舒適性設計主要包括的內容有：環(huán)境質量好、視覺舒適、觸感舒適、行為舒適。環(huán)境質量是首要的設計標準，環(huán)境質量主要是指室內的濕度、溫度、采光、空氣流通等，這些是人們在居住過程中所接觸的大環(huán)境，只有保證了環(huán)境質量舒適才能夠給人以舒適的感覺；視覺舒適指的是人們處在室內時，眼睛所看到的，包括室內物體的色彩、形態(tài)以及陳設方式等。為了達到舒適效果，要結合色彩學原理以及形態(tài)學原理，使設計出的物體色彩及形態(tài)不會讓人產(chǎn)生生理或者心理上的不適感。室內物體的形態(tài)在設計時要盡量保持圓弧形或者平直線形；觸感舒適要求的是選擇的室內家具或者其他設施要在使用時給人適度的硬度。例如選擇家具時，家具的觸感好，不硬、不軟，這樣人們在使用或者觸摸時就會感覺比較舒適；行為舒適就是要求室內的空間能夠滿足人們的活動需求。這就要求按照房屋擁有者的需求，設計大小適當?shù)氖覂然顒涌臻g，室內設施、家具等的設計要滿足人們在行為活動時的需求，擺放位置合理。

（3）經(jīng)濟性

在滿足以上兩種設計要求的情況下也要考慮到經(jīng)濟性的原則。節(jié)約一直是中華民族的傳統(tǒng)美德，也是人們在選擇設計公司時的考慮條件之一。在進行人性化設計時要注意合理利用材料，并對室內的空間充分利用，在整體布局的基礎上注重對隱蔽或者零碎空間的利用。選擇裝修器材時要考慮到綠色節(jié)能，例如LED燈以及太陽能熱水器的選用等，確保用戶在長久使用中達到經(jīng)濟效果。

3、室內環(huán)境設計中應用人性化設計的應用效果

在筆者曾經(jīng)參與設計的一個案例中，筆者將人性化設計運用到室內環(huán)境設計中并獲得了客戶的好評。案例房屋的戶型是一個三室兩廳，戶主年齡大約是30多歲，經(jīng)筆者深入了解，得知這戶房子只有兩個人居住，居住夫婦的性格都比較溫和，喜歡花草，不喜歡熱鬧。這給筆者很大的參考價值，在對該房屋進行室內設計時，筆者決定利用房子的空間特點結合戶主的喜好進行人性化的室內環(huán)境藝術設計，力求使整個空間具有寬敞、明亮、和諧、自然的美感，并使房間凸顯主人的氣質，筆者選用能夠給人以穩(wěn)重感的胡桃木材質，并選用白色對其進行整體襯托。

（1）裝飾裝修

這進行這方面設計時，筆者認真對房屋原結構進行觀察和分析，將餐廳和客廳間起隔離作用的扶手間拆除，設計了一個展示架，該展示架可以供客廳和餐廳共同享用。這中設計方式即合理規(guī)劃了空間，又為整個空間增添了文化氣息。采用雙層疊壓法進行頂棚設計，這種設計給人形成一種簡約但不簡單的感覺。筆者基于室內色彩統(tǒng)一的基礎，將頂棚進行曲線形造型設計，這樣使得整個空間設計既關注整體，又注重局部，突出了設計主體，并避免了直板空間的單一性。

（2）物理環(huán)境設計

按照客戶的喜好，筆者選用胡桃木工藝作為房間的整體設計工藝，既給房屋增添了藝術感又與時尚相匹配，符合客戶的年齡和性格。在燈具的選擇上，筆者將客廳和餐廳的照明設施設定為圓形的LED節(jié)能燈，而臥室選用具有藝術性的螺旋型、功率較低的LED燈，壁燈設置顏色為淡橘色，形狀為弧形，這給臥室營造了一種柔和、溫馨的氛圍。為保證室內的和諧美，筆者將頂棚、地板以及廚壁的顏色處理成過度自然和諧的顏色，突出環(huán)境質量舒適。

（3）室內陳設設計

為了突出“家”的主題，設計人員在進行設計時側重于家具的選擇，使選擇的家具能夠和室內整體環(huán)境相協(xié)調，突出使用者行為舒適。另外在陽臺上設計一個大小適合的花瓣形的花壇，增加了房間的溫馨感。

4、結語

從客戶的滿意度來看，在上述案例中采用人性化的設計方式取得了很好的效果。人性化設計考慮到人性的需求，體現(xiàn)了人文關懷，注重空間的整體視覺效果和局部主題的突出。這種實用性和時尚性相結合的方式希望可以給業(yè)內人員提供一些參考。在以后的工作中我們需要不斷的努力，以滿足人們日益增長的需求。

參考文獻

[1]王娟.室內環(huán)境藝術設計的美學價值探討[J].新西部：中旬·理論，2012，8（4）：15.

第7篇：室內設計藝術范文

摘要：室內設計作為現(xiàn)代藝術設計學科中的重要組成部分，它藝術風格的形成，變化與現(xiàn)時的文化背景乃至整個社會形態(tài)結構有著密切關系。近幾年，中國室內設計風格隨著社會的進步與發(fā)展，形式與內容日趨龐雜與多樣化。本文試圖站在波普藝術大眾文化的角度，對室內設計進行研究，以示當代特殊社會環(huán)境下，中國室內設計發(fā)展的狀況，并揭示波普文化對中國室內設計風格發(fā)展的影響及其影響背后的原因。

關鍵詞：波普藝術；中國室內設計；大眾文化；表現(xiàn)

中圖分類號：J525文獻標識碼：A文章編號：1005-5312（2012）09-0208-02

一、波普文化

（一）波普藝術的產(chǎn)生

1950年代，波普藝術萌芽，代表著摩登與時尚的藝術風潮，風靡世界，并對現(xiàn)代藝術產(chǎn)生了深遠影響。對于“波普”一詞的來源有多種解釋。最為廣泛的解釋是流行藝術，是基于大眾消費的前衛(wèi)的藝術形式，也是 “大量生產(chǎn)的”“年輕的”“趣味性的”“商業(yè)化的”“形態(tài)與精神的”藝術風格。

而每種藝術形態(tài)的誕生都不是偶然，都要受到社會發(fā)展程度，人們理念的認識水平和藝術發(fā)展的潮流的影響。波普藝術的產(chǎn)生，要追溯到二戰(zhàn)后，都市生活方式的意向以及各種商業(yè)文化形象的產(chǎn)生，消費者希望有自己時代的設計風格。此種風格最好是能夠代表新的消費觀念，新的文化立場，新的自我表現(xiàn)形式。而戰(zhàn)時主流的“現(xiàn)代設計”高度理性且冷漠，顯然與此時消費者的需求相違背。因此吸取了大量時代現(xiàn)成要素，如：好萊塢明星，汽水瓶，罐頭盒等的波普藝術，登上的歷史的舞臺。信息時代是波普誕生的“沃土”，商業(yè)文化是波普興盛的“催化劑”，流行藝術是波普傳播的“底片”，波普藝術就是充分利用時代元素而產(chǎn)生的藝術形式。

（二）波普藝術各國的發(fā)展簡介

波普藝術在70年代向全球擴展。亞洲地區(qū)尤其以日本最早，草間彌生在波普藝術發(fā)展方面成就突出，她運用鋪天蓋地的圓點和條紋，不斷重復的艷麗花朵，甚至數(shù)以萬計的布縫，架構了一個個虛幻的空間。她的設計在亞洲乃至整個世界都具備影響力。

波普藝術能夠得以發(fā)揚光大，歸功于美國。在這多民族的國家里，沒有過多的傳統(tǒng)束縛，這為波普的發(fā)展提供了一個包容性強的生存環(huán)境。美國的快餐文化，更是波普藝術的主要設計元素。第二次世界大戰(zhàn)的爆發(fā)，為美國帶來了大批難民藝術家，他們設計思維開放，受過良好設計教育，大膽突破現(xiàn)代主義模式，使得美國的波普藝術蓬勃發(fā)展。

波普藝術對英國設計行業(yè)的復蘇做出了巨大貢獻，第一幅波普藝術作品即在英國誕生。英國波普藝術的發(fā)展經(jīng)歷了三次浪潮，三次浪潮的共同點是強調圖案裝飾。過去在英國，宇航技術和兒童風格成為設計的主流方向，比如把廚房設計成一個宇航員的室內空間，女性服裝模仿宇航員的太空服。最具代表性的有：安德烈克?利古斯的銀箔裝和瑪麗?寬特的太空服裝。

（三）波普藝術的表現(xiàn)手法

波普藝術無論運用在何地，都具有共同的藝術表現(xiàn)形式，但也會因為地域差異，設計水平差異而有所不同。常見的表現(xiàn)手法總結起來有三個方面，即“現(xiàn)成事物，拼貼集成，機械復制”。波普藝術打破了傳統(tǒng)的功能主義特點，強調前衛(wèi)設計感及裝飾性，把最流行的元素結合運用各種大膽夸張的色彩，標新立異的奇特造型，重復規(guī)律的排列來賦予全新的審美感受，也打破了原來公認的嚴肅藝術，大膽把日常生活、商業(yè)內容，及其它社會現(xiàn)象，利用商業(yè)符號的拼湊方式，利用完全沒有藝術家個人傾向的中立方式和絕對客觀立場來從事創(chuàng)作，使其在原本事物的基礎上表現(xiàn)種種飽滿的藝術感，彰顯波普藝術獨特的摩登品味。這也印證了安迪?沃霍爾的那句話“一切事物都是美的”。不得不承認，波普藝術家善于去發(fā)現(xiàn)一切事物的美，善于把一切事物用“美好的”去放大一番。

二、波普藝術在中國的發(fā)展

對于波普藝術，眾說風云。丘里文在《建筑的復雜性與矛盾性》《向拉斯維加斯學習》等著作中強調性的指出，建筑應打破現(xiàn)代主義的單調和壟斷局面，向波普藝術學習，向美國的商業(yè)文化學習。藝術的規(guī)律告訴我們：藝術要緊隨社會時代的發(fā)展，與其所處時代的經(jīng)濟文化因素相適應?，F(xiàn)當代的藝術家思維異?；钴S，他們給予藝術更多的哲學思考，他們關注社會，關注文化，尋找打破傳統(tǒng)藝術形式的新的藝術表現(xiàn)形式。

（一）中國的“波普熱流”

中西方文化的相互融合，中國開始摸索西方當代的藝術體系。在90年代，中國產(chǎn)生了“波普熱流”。

波普藝術不僅對中國美術產(chǎn)生巨大的影響，它也進入了我們生活的每個角落。波普藝術使中國藝術品的創(chuàng)作觀念，形式以及審美傾向都發(fā)生了質的改變，該風格的作品不僅在國內屢獲大獎，同時也在國際上影響非凡。中國最具影響力的波普藝術代表作是王廣義的《大批判――可口可樂》，該作品把時期有著濃厚政治色彩的工農(nóng)兵大批判圖像，直接與現(xiàn)實生活中最具商業(yè)流行意味的可口可樂符號相置，從而向人們表達出我們這個時代消費的真實存在。在具體的表現(xiàn)上，王廣義運用工業(yè)用磁性油漆在畫布上大面積的平涂處理，使作品具有了一種前所未有的視覺沖擊力，這些符號很好的強調了時代特征。

任何一種藝術形式的發(fā)展演變都是在一定的歷史文化背景和社會背景下產(chǎn)生的，每一次的社會變革都會對各個領域造成巨大的影響。“波普熱流”處于改革開放初期，市場的開放對中國波普藝術的演變是一種契機。

（二）21世紀中國波普藝術

波普藝術在今天，并不是單純的指向一個藝術流派，而代表著一種藝術思想，一種文化態(tài)度，一種生活方式。從藝術發(fā)展史來看，它改變了藝術的創(chuàng)作技巧，影響了藝術家創(chuàng)作的態(tài)度，改變了藝術概念本身。

近幾年，眾多的新建筑體現(xiàn)出了鮮明的波普藝術傾向，CCTV總部新大樓主樓，國家大劇院，奧運會國家游泳中心，中國國家奧運會主體育館等頗受爭議的建筑都可以劃入此類，這些建筑的方案選擇決策者可能并不是追求一般意義上的表層的商業(yè)利益，而是對藝術、文化和歷史發(fā)展的波譜演繹。

三、波普藝術對中國室內設計的影響

波普藝術出現(xiàn)后很快就在室內空間中反映出來，并在歐洲各國和美國流行起來，這種應用于家具，室內界面的藝術形式，成為時尚摩登的代名詞，迎合了青年一帶追求新潮的心理。

（一）中國室內設計發(fā)展

中國室內設計是一個朝氣蓬勃的新興行業(yè)，改革開放前，裝飾設計沒有地位，70年代末到80年代初，隨著改革開放，經(jīng)濟快速增長，城市建設迅速發(fā)展，人民生活水平不斷提高，室內設計初具規(guī)模。中國室內設計概念的界定經(jīng)歷了三個階段，即“室內裝飾―室內設計一環(huán)境藝術設計”，目前中國室內設計仍以環(huán)境藝術設計的概念來界定，它指的是通過藝術設計的方式，對室內外環(huán)境進行規(guī)劃設計的一門實用藝術。

（二）波普“調色板”的沖擊

波普藝術在眾多領域所形成的視覺，主題，語境感受，伴隨著藝術觀念和運作手段的表露，在室內設計理念中占據(jù)著一個新的“調色板”，這主要體現(xiàn)在：

1、設計觀念的更新。波普藝術思潮改變了人們傳統(tǒng)的設計觀，創(chuàng)作進程中，設計者站在消費者的立場，讓“產(chǎn)品”占據(jù)主角，強調“新，奇，特”的客觀存在。在界面設計上，設計師拋棄了傳統(tǒng)的束縛，形式手段探求語意。他們把大量生活化的，流通性想的藝術形式轉變成一種新的，自覺的設計語言。

2、商業(yè)主義藝術觀。波普藝術的創(chuàng)作題材都是直接取材于充分商業(yè)化的日常生活，他們以實用主義的觀念把產(chǎn)品作為作品的創(chuàng)意要素，創(chuàng)造了商業(yè)性的藝術設計。波普藝術重點關注的是商業(yè)化符號，象征行素材及具有民間藝術風格的視覺語言。

3、感性的體驗。波普設計者以大眾文化為啟發(fā)，注入了更多的自身情感和價值取向。強調感性理念帶來的啟迪，迎合了新的消費觀念，新的文化認同，新的自我表達。波普藝術設計所創(chuàng)造潮流的前衛(wèi)觀點是通俗的，粗野的和明快的色彩，更是突破現(xiàn)有條條框框的造型設計。

4、具象的趣味性。商業(yè)高速發(fā)展的今天，高樓林立，在現(xiàn)代設計為主流的時代。人們開始關注通俗化，醒目夸張的表達方式，以求獲得特例獨行，吸引眼球的藝術形式。

（三）波普藝術刺激室內設計手法

中國室內設計與波普藝術幾乎同時進行。在大眾文化和市場經(jīng)濟的帶動下，波普風格在室內大膽運用，常用的設計手法有：

1、用熱點傳播符號表達流行文化。波普藝術家善于以敏銳的視角捕捉流行符號，準確地從過量的超負荷的宣傳文化中把握社會和生活中某些永久性的東西，他們經(jīng)常把媒介和繪畫結合，通過大量重復元素來客觀表達大眾熟悉的形象符號，讓符號對象在形式上直接訴諸視覺感知。

2、重復構成的拓展延伸。不斷的重復陣列，平淡轉化為神奇，粗俗也變?yōu)榈溲?，重復構成加強了人們的視覺體驗，造成有規(guī)律的節(jié)奏感，使畫面統(tǒng)一，體驗到作品所蘊涵的色彩，質感，韻律上的形式美，以及視覺上的拓展與延伸。在室內設計里，重復構成是種極佳的手法。

3、色調的分離。熱門的題材，歸納的色彩是波普作品的鮮明特征，在沃霍爾作品中，通過整體與部分之間關系的相對簡化來達到色調的分離。色彩層次加上對背景進行的單色調處理，使整個構架具有了完美性質，不能再增加也不能再減少。

4、運用重疊的圖底建立空間。把相同的主題圖形通過互相重疊組合成連續(xù)性，系列性的圖底關系，這種系列就像一層層臺階引導觀眾的眼睛從前面到后面，從而產(chǎn)生空間縱深感。重疊圖底法，使獨立的元素在一個更加統(tǒng)一的式樣之內集中，并使元素得到控制和加強。

（四）對中國室內設計的思考

中國藝術仍將繼續(xù)發(fā)展，藝術家必須建立更為廣博的知識結構，更深入地了解東方文化的底蘊，同時要看到，社會日新月異的變革，東西方文化的巨大差異，在“提倡民族化或者強調民主性”的同時，取世界設計的精華，鄙夷糟粕。要以中國藝術發(fā)展的社會文化為基礎，在中國文化主題和視覺經(jīng)驗的基礎上，自主自覺的向前發(fā)展，保持符合民族審美觀念的心態(tài)。堅定的相信中國藝術必然會在未來藝術的發(fā)展中占有更大空間。

參考文獻

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[4]何政廣.波普藝術大師-安迪?沃霍爾[M].河北教育出版社,2005.

[5][美]安迪沃霍爾,盧慈穎譯.安迪?沃霍爾的哲學啟示錄[M].廣西師范大學出版社,2007年.

第8篇：室內設計藝術范文

關鍵詞：室內設計；裝飾材料；應用創(chuàng)新

在現(xiàn)代化城市發(fā)展速度的加快，人們對室內裝修、室內裝修以及城市的設計要求也越來越高，室內裝修行業(yè)發(fā)展迅速，人們對室內設計的眼光和要求也越來越高。裝飾材料作為室內設計的重要組成材料，應當根據(jù)不同裝飾材料的特性，靈活運用設計原理，激發(fā)設計的創(chuàng)造力，豐富裝飾材料的藝術表現(xiàn)力，使裝飾材料成為室內設計創(chuàng)新的新亮點。

1 裝飾材料的藝術特征概述

所謂的藝術將人情感抽象或者具象的表現(xiàn)出來，比如美術、比如音樂，是人們傳遞信息、傳遞情感的產(chǎn)物，所有的藝術也都包含主觀因素和客觀因素。對于室內設計而言，它主要包括空間藝術和視覺藝術，設計的感覺或是裝飾材料的不同質感都會給空間意境提供很多可能性，與此同時它能有效的進行室內空間的意境、氛圍以及空間信息的傳遞。

1.1 裝飾材料的色彩特征

色彩是藝術的靈魂，要想做一份好的室內設計就要對裝飾材料的色彩合理的搭配。在搭配裝飾材料的色彩時，要按照現(xiàn)代崇尚室內空間文化內涵的要求，根據(jù)現(xiàn)代人們的使用需求、空間形態(tài)進行整體的色彩搭配，在這同時也要根據(jù)室內設計的總意境準確把握裝飾風格的特點，有的設計華麗，有的設計莊重，有的現(xiàn)代感強烈。所以在室內設計時，要充分了解裝飾材料的色彩特性，根據(jù)設計的總體意境進行裝飾，渲染出個性化的氛圍，創(chuàng)造出舒適的室內環(huán)境。

1.2 裝飾材料的質感特征

如今室內設計所用的材料都是以自然材料為基礎，加以打磨或重新組織后使用。所謂的質地是指材料本身的組織結構，比如室內的地板是以大理石為根基的，質地比較堅硬；而質感是指材料的物理特性，以及材料本身給人帶來的感官體驗，裝飾材料不同給人帶來的心理感覺不同，也就是質感不同，給人帶來視覺、聽覺、觸覺以及心理暗示上也都不同。

裝飾材料的質感具有內在的張力和感官上的傳達力，材料本身各有特色，物理性質和化學性質的差異性很大，它給人們的心理差異也較大，比如石材本身質地堅硬，給人凝重的感覺；金屬強度硬度都很高，有光澤，有很強烈的現(xiàn)代感；而皮的質感會給人舒適、奢侈豪華的感覺等等。

1.3 裝飾材料的肌理特征

肌理是指物體表面的特征，這些特征有可能是自然形成的，也有可能是后天創(chuàng)造的。同樣在室內設計中，裝飾材料的肌理特征也是藝術特征的主要體現(xiàn)。

在室內設計中，裝修材料的肌理特征主要包括自然性肌理和人工性肌理，自然性肌理是自然材料的特性，它具有偶然性和隨機性，比如天然樹木的條紋，石頭的條紋等；人工性肌理是人們根據(jù)自然材料的特性重新打磨、組合，比如加強材料的強度或硬度，通過涂刷改變材料的顏色，比如鋁合金就具有比較典型的人工性肌理，而它的最大特點在于它的人為創(chuàng)造性和制造性。肌理感的凸顯需要材料間新舊對比，花紋或色彩的強烈對比，輕巧與厚重的對比，這些都能產(chǎn)生不同的心理體驗，因而產(chǎn)生不同的效果。肌理的組織特征能改變空間的整體意境和氛圍，肌理的變化能賦予空間意境強大的變化，給空間一定節(jié)奏的美感，這種空間的韻律感能給人舒適感，人們通過肌理特征的視覺或者觸覺能獲得空間意境和氛圍的變化，從而感官上獲得變化。而室內設計所用的裝飾材料有其各自的特性和肌理特征，比如各種種類的石材，花崗巖和大理石質地不同則應用場合不同，大理石一般鋪設于展廳等公共場所，而花崗巖加以染色后用于住戶的地面鋪設；而木材本身的色彩以及紋理不同，供人們挑選的種類就會增多，使室內設計呈現(xiàn)多樣性。裝飾材料呈現(xiàn)各自不同的肌理特征也能為室內設計提供豐富的選擇性，從而創(chuàng)造出豐富的視覺材料。

2 創(chuàng)新設計手法

2.1 對裝飾材料的組合搭配進行創(chuàng)新設計

根據(jù)裝飾材料的色彩特性，進行室內設計首先要設計空間的整體氛圍和色彩主調，對裝飾材料進行圖形上的搭配和組合，使整個大環(huán)境中的各個組成部分相互協(xié)調。裝飾材料本身具有特性，有其獨自的色彩，有其獨自的肌理特征和外形形狀，因此在設計中要善于把握裝飾材料本身的元素，營造出和諧的空間構成。在我國現(xiàn)代的室內設計中，最常用的圖形構成手法有夸張、對比、韻律等。

構造空間圖形要準確運用好裝飾材料，一般將裝飾材料按照一定規(guī)律進行組合，或者以不同的方向進行有序的排列，或者不規(guī)則的構成一個整體完整的圖案，這種方式在是室內設計的基本型，成為單元基本型。也或者打破單元基本型的方式，直接運用不同的裝飾材料進行組合、拼裝，對建筑材料進行再創(chuàng)造，開發(fā)傳統(tǒng)材料的使用方式，使其擁有更多的形式，建成一個色彩明亮、設計主題分明的表面圖形，傳遞出新的設計理念，給人不同的視覺感受。

2.2 裝飾材料的質感變化創(chuàng)新設計

裝飾材料的質感主要是通過視覺傳遞的。要對材料的質感進行創(chuàng)新，首先要熟悉把握其表現(xiàn)的特性和屬性，而進行創(chuàng)新的手法有兩種，一種是對其材料的表明進行打磨等人為的改造，另一種是對其應用的創(chuàng)新使用。比如說銅這個金屬本身給人高貴、古樸、復古的感覺，若將其打磨再加上本身的黃色就會產(chǎn)生較明艷的光亮，使其變得華麗、典雅，若將其小面積的嵌入電視墻或者家居中，則會給人向上的感受。改變原材料的肌理特征或是創(chuàng)新其使用方法都能有效提高材料的藝術表現(xiàn)力，使其變得更加豐滿，增強材料在空間情感上的表達。、

2.3 天然有機材料創(chuàng)新使用

順應如今可持續(xù)發(fā)展的潮流，人們如今更想回歸到自然，追求綠色、生態(tài)。室內設計可以對天然有機材料再應用，根據(jù)其天然的色彩、質感及肌理特征進行重新組合排列，賦予其新的形態(tài)以及質感，豐富空間的表現(xiàn)力。比如將稻草進行碾壓后制作原色的書櫥或者木桌，或者采用稻草本身天然的黃色，將部分家具刷成稻草的顏色等都能給人帶來舒適的感官體驗。比如設計地中海風格的家居時，充分利用貝殼及卵石等原材料，在周圍再加以描繪便可創(chuàng)造出海洋感覺的地磚或是墻面。天然有機材料一般需要就地取材，這就使室內設計具有地域性特色，使設計的室內環(huán)境有個性特色。

3 結語

室內設計是以裝飾材料為基本構成要素的藝術創(chuàng)造活動，裝飾材料對于空間的氛圍起重要作用。這就需要我們熟悉了解裝飾材料的自然屬性，研究其藝術特征，不斷的創(chuàng)新設計理念和使用方式，對裝飾材料進行合理的改造以滿足室內設計的需要。裝飾材料的創(chuàng)新能有效凸顯空間意境的表現(xiàn)力，更好的傳達空間信息以及情感，建設出舒適和諧、宜居的環(huán)境。

參考文獻：

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第9篇：室內設計藝術范文

現(xiàn)代社會高速發(fā)展，設計作品層出不窮，設計作品中的藝術性能吸引大眾關注，并刺激一定的消費達到良好的商品附加值的體現(xiàn)。保持設計作品中的藝術性和兼顧市場的商業(yè)性，孰輕孰重，是否相互矛盾，一直是藝術家們關注的問題，好的設計作品在保持其藝術性的同時還要兼顧市場的關系，兩者要相輔相成達到平衡，才能更好地體現(xiàn)其藝術性和市場價值性。

關鍵詞：

藝術性；設計作品的藝術性；商品附加值；平衡

如何處理設計作品中藝術性和市場的關系？這是個需要深入探討研究的課題，現(xiàn)代社會越來越多的設計師在面對自己的設計作品的藝術性和適應市場的關系時，往往出現(xiàn)不同情況的迷茫和矛盾的選擇，如何更好地完成設計作品中的藝術性和市場關系的平衡并有機結合的關系是迫切需要解決的問題。

一、藝術性的概念

何為藝術性？這個概念比較的廣泛，莫里斯對藝術的定義：“人們在勞動中獲得樂趣的表現(xiàn)?！倍囆g性是指人們反映社會生活面和表達思想感情層次所體現(xiàn)出的美好程度。藝術性這個詞語較高頻率的出現(xiàn)在文化領域，它作為對一部藝術作品所蘊含的藝術價值的衡量標準，主要包括在藝術處理、藝術表現(xiàn)方面所達到的完美程度，具體表現(xiàn)為：藝術形象的鮮明具體性和典型性；藝術情節(jié)的生動性和曲折性；藝術結構的嚴謹性和完整性；藝術語言的準確性和鮮明性；藝術手法的精當性和多樣性；藝術表現(xiàn)的民族性和獨創(chuàng)性等。在與我們相關的設計造型藝術中，藝術性的概念主要表現(xiàn)在：通過線條、色彩、光線效果、布局和對比度等表達藝術家審美意境所達到的程度。

二、設計作品的藝術性

了解了藝術性的概念，如何使設計作品體現(xiàn)藝術性呢？藝術性作為對一部藝術作品藝術價值的衡量標準，主要是指在藝術處理、藝術表現(xiàn)方面所達到的完美程度，藝術性對藝術品來說是極端重要的，沒有藝術性就沒有藝術品。藝術性有高低、程度、雅俗等分別，藝術性不是單一的衡量，通過比較產(chǎn)生。對藝術性的追求是藝術家的天職。藝術品的藝術性愈高，其感染力就愈強，也就愈能發(fā)揮藝術的社會作用。內容與形式的和諧，真善美的統(tǒng)一，是一件藝術品藝術性的最高境界。那么作為一件好的設計作品藝術性是其靈魂，是其表現(xiàn)自身價值的載體，而好的設計作品實現(xiàn)功能性和審美性的統(tǒng)一是其最終的目。在商品社會的現(xiàn)代，一件好的設計作品保持其良好的藝術性，實現(xiàn)功能審美的統(tǒng)一還是不夠，還要考慮其走向市場作為商品的價值，考慮使用者的感受和喜好，實現(xiàn)其藝術性與市場價值的平衡。

三、設計作品的藝術性與市場的關系

1、設計作品審美價值的發(fā)展歷程體現(xiàn)在藝術性的發(fā)展上設計作品不僅是對自然加工的意識形式，它本身還要受到意識以及情緒的評價，很顯然，人類所有活動都具有這種性質，人的所有活動都有審美要素的參與，并逐漸從功能評價的角色獨立并分化出來，形成特有的領域，其最高表現(xiàn)形式就是藝術性。藝術性是工業(yè)社會以前，準確的說是當代社會以前人類審美的聚焦點。所以說，它是傳統(tǒng)設計作品美的既定目標，傳統(tǒng)設計作品的藝術性實際上就是設計對藝術的依附。在機器以及流水線批量生產(chǎn)出現(xiàn)以前至人類初期這個漫長階段中，設計、制造與人的本質是一種和諧的關系，人從自己的勞動成果中能夠證實自己的本質力量，從中得到樂趣。在這個階段，設計的藝術性還處于創(chuàng)生時期，還沒有達到自我意識。

2、機器化大生產(chǎn)使得設計作品的藝術性需要很好的結合生產(chǎn)，使之轉化為商品的附加值

工業(yè)革命后，機器化大生產(chǎn)打破了傳統(tǒng)審美是以少數(shù)人所欣賞的藝術以及精神享受為核心的結構方式，設計作品單一附屬于少數(shù)人的藝術性定位于機器，批量生產(chǎn)、模數(shù)化大生產(chǎn)的產(chǎn)品無法相容，而這種生產(chǎn)方式已不可阻擋地遍及到各個領域。在這段工業(yè)與傳統(tǒng)在設計作品藝術味上的沖突中，原有的秩序逐漸瓦解，新的設計藝術審美格局逐漸形成。通過工業(yè)社會，以藝術為中心格局的藝術品審美秩序顯然已經(jīng)解體。盡管格羅佩斯及其“包豪斯”學校所提出的“藝術與技術的新統(tǒng)一”仍沿用了藝術一詞，仍沒有完全擺脫傳統(tǒng)設計審美格局的影響以及仍沒有切中現(xiàn)代設計作品藝術性的關鍵，但已與莫里斯的藝術完全不同，已不在以“制造者的樂趣”為基礎，而是以工業(yè)為基礎，通過對機器審美未經(jīng)嘗試的潛力的發(fā)掘，確立了現(xiàn)代設計的風格特征。就傳統(tǒng)設計而言，對機器美的承認意味著在設計中將藝術作為一種美的自我意識而排除在外，從而帶來審美的改變，這種改變表示設計不再是以藝術性作為審美標準，而進入了自身獨立的審美領域，是設計從雛形到完善之后的徹底轉向或背離。

3、當代設計提倡以創(chuàng)新的藝術性方式吸引大眾

當代室內設計也通過“反傳統(tǒng)”“反經(jīng)典”的風格吸引大眾，后現(xiàn)代主義以前的設計講求系統(tǒng)性，追求邏輯關系，而在當前“反經(jīng)典”、“反傳統(tǒng)”的設計師眼中，設計可以像解構主義設計作品被刻意肢解扭曲，如弗蘭克蓋里設計的德國DG銀行的室內空間和西班牙畢爾巴鄂市古根海姆美術館的室內空間即屬此類。解構主義建筑師屈米說其作品是“表意志者的建筑，而不是表意的建筑”，說明他并不是在意建筑的意義，而是關注建筑欣賞者的反映。后現(xiàn)代建筑師文丘里在其名著《建筑的復雜性與矛盾性》寫到:“我喜歡基本要素混雜而不要‘純粹’，折中而不要‘干凈’，扭曲而不要‘直率’，含糊而不要‘分明’，既反常又無個性，既惱人又‘有趣’，寧要平凡的也不要‘造作的’，寧可遷就也不要排斥，寧可過多也不要簡單，既要舊的也要創(chuàng)新，寧可不一致和不肯定也不要直接和明確的，我主張雜亂而有活力勝過明顯的統(tǒng)一。”可見文丘里的藝術認識基礎必然是大眾的，建筑設計在當代背景下如此關心大眾，那室內設計則更容易受大眾文化的影響，關鍵是以具有創(chuàng)新性方式吸引大眾而不是一味地迎合大眾。

四、如何處理室內設計作品的藝術性與市場的關系

1、設計師面對設計作品藝術性和市場關系時的個人定位

陳逸飛說過：“萬物都是矛盾的”，一些標榜個性鮮明的設計師，在設計作品時完全追求設計的自我性，拋開使用者的意見，覺得對方的意見沒有藝術性可言，為了追求所謂的“藝術性”，而使得設計方案不被接受。設計作品的個性和市場的接受程度的矛盾就反應出來了。以室內設計行業(yè)為例，好的設計作品首先要滿足其功能性，然后考慮其審美藝術性，最終做到功能性、實用性與審美性的有機結合，加入有設計主題的元素成分貫穿設計整體，達到統(tǒng)一完善的作品雛形，但設計作品最終的好壞，其實還是最后取決于使用者（業(yè)主）的最終感受。如果單一的拋開使用者的感受，設計師一味的追求個人的風格、完全的自我陶醉，把使用者的要求放置擱淺，這樣的設計作品也只是自我意愿的表現(xiàn)，成不了一個好的設計。良好的國內市場需求給設計師提供了設計學習、設計成長以及升華自我藝術性的設計環(huán)境。設計師應該在保持設計作品藝術性的同時，與業(yè)主也是保持不斷地溝通，現(xiàn)在的業(yè)主有很多他們的觀點、認識，很多是值得設計師來學習，并不是說我們是設計師，我們一定比業(yè)主懂很多，我們能從他們身上學到很多東西，包括他們的閱歷、見識等等。關鍵是怎么能找到一個契合點，說白了就是把他的原文和想法變成現(xiàn)實，同時又能設計出自己特別滿意的作品。作為一個設計師，必須具備的是要有很高的藝術修養(yǎng)，才能設計出水平較高的設計作品。設計活動是服務性的活動，你的設計服務對象需求決定你設計的走向。好的設計師可以跟客戶共同探討。設計很大程度上可以說是一種策劃，以營銷為起點亦以營銷為終點。設計師應積極參與這種策劃，以便確定檔次、風格、定位、主動引導，一旦風格定位確定后，必須以一種專業(yè)精神去引導和影響客戶，堅持原則做出有個性的設計。更要保持與客戶的良好關系，這不僅是業(yè)務的需要，同時也為一個人用誠信贏得信譽與更多的機遇。設計師要不斷地推陳出新，創(chuàng)新風格，從而引領大眾的新潮流。設計師們需要在設計中不斷的深造自己、充實自己，擁有良好的藝術修養(yǎng)和源源不斷的創(chuàng)意、設計和實施能力，有對藝術的追求和對設計的激情，對設計特性的非常感悟力和融合力，以及對商業(yè)的準確、全面的理解能力，有能夠與客戶充分的溝通、交流和表達的能力，還要有勇氣、恒心和應變力，才能達到與客戶、市場的有效融合。

2、好的設計作品能刺激消費帶動市場

最早的室內設計的雛形來自于國外家庭主婦做一些簡單的居家布置，因為女性對裝修飾面材料有敏銳性，大多數(shù)是家庭主婦在做這些工作，后來資本主義發(fā)展到一定階段的時候，人們開始對自己的生活品質有了更高的要求，慢慢出現(xiàn)了以室內設計為龍頭的產(chǎn)業(yè)，這個產(chǎn)業(yè)的出現(xiàn)帶動了消費，促進了室內設計市場以及相關設計產(chǎn)業(yè)的快速發(fā)展，室內設計行業(yè)逐漸有了很好的發(fā)展。新的社會需求像現(xiàn)在的主流消費人群80后、90后，他們是以消費為主要行為的一代人，他們喜歡去一些很流行的地方，很有設計感的地方，只要東西是新鮮的，是好的，他們就愿意花錢去買，整個社會是靠消費來帶動的。室內設計行業(yè)也是因為在這種狀況下得到非常好的健康發(fā)展。還有一個明顯的設計案例，在70年代的紐約，有人在地下室開了個俱樂部，剛開業(yè)的時候，他把俱樂部搞得非常前衛(wèi)、時尚并兼具趣味性，吸引了很多人，俱樂部的生意火爆后，他就有另一個夢想——做時尚酒店。因為在當時的時代環(huán)境下，不管是歐洲還是美國，設計指導思想就是：“離開家的家”，傳統(tǒng)的酒店給人的感覺就是舒適，像自己家里一樣的家。這種設計理念在當時可謂主流，談不上時尚，談不上設計，他們聘請的設計師是有自己一套傳統(tǒng)的固有模式和設計形式，但是這個思維設計方式受到現(xiàn)有設計套路的束縛，沒有明顯的設計特點，不能很好地帶動消費。后來他大膽地請了著名設計師飛利浦達斯幫助設計了幾個酒店，每個酒店都加入了不同的設計概念，提倡讓大家去住的時候，有不同的視覺感知體驗，進到這個空間，就像在看一個電影或者閱讀一本很有趣的書，或者是看一個很有趣的劇本。每一個空間給人們一個新的體驗，這樣會吸引更多的人去那里嘗試并最終喜歡上這里，他把所有的酒店都設在像紐約、芝加哥、多倫多等主要的城市，吸引了大量的設計體驗者，使得當?shù)氐囊恍┣嗄耆怂麄儽旧硎遣恍枰鋈プ【频甑?，但是設計出來的酒店提供的新的體驗方式和生活方式吸引他們去那里消費，有些年輕人明明是生活和工作在酒店所在的城市，晚上會去那個酒店吃飯、喝酒，跟朋友聊天，并在那里住上一晚，目的就是要體驗好的設計作品帶來的超凡享受。這些酒店最終取得了很大的成功，帶來了巨大的經(jīng)濟效益。它的每天入住率達到90%以上，這個數(shù)值在其他大的酒店里是達不到的。這個例子很好地說明了，好的設計作品在體現(xiàn)其藝術性的同時還能刺激消費，帶動市場。

3、好的設計作品在體現(xiàn)其藝術性的同時，更注重與市場的結合，從而達到設計作品藝術性與市場的平衡

在國內最近十來年新起的室內設計作品中，有一些成功的設計作品，運用一定的設計理念或者設計元素來吸引消費者參與消費，并能很好的注重使用者或業(yè)主的文化定位，注重打入藝術性、文化性的設計承載，尊重市場，體現(xiàn)設計品商業(yè)的附加值，從而取得良好的收益，并能更好地反饋給以后的設計，指明設計發(fā)展的主流性和方向性。像北京水關長城腳下的“建筑師走廊”，一期設計集結亞洲頂尖的12名設計師，打造11棟別墅和一個俱樂部的建筑與室內設計作品群，不同的別墅承載著不同的設計理念和藝術性，設計大師們在設計的同時很好的結合當?shù)氐默F(xiàn)有材料打造極具代表性的藝術設計作品，以高端精英、設計理念的超前，吸引了大批的藝術愛好者和高端人群的體驗潮，帶來巨大的商業(yè)價值和市場效益，二期規(guī)劃結合了一期市場的良好定位，并吸取了大量體驗者的市場反饋，擴大了設計規(guī)模，更好地滿足了消費市場的需求，擴大使用者的層次和范圍，設計師在了解到使用者的體驗反饋后，能很好的反思自己作品的不足或者未達到的預期效果，從而更好地提升自我的修養(yǎng)和設計素質。

五、總結

設計作品作為商品在為市場服務時必須具備價值與使用價值，要想贏得客戶的信任與滿意，最終實現(xiàn)設計的價值，它必須通過市場競爭的檢驗，設計作品最后的成功與否，在于它能否達到美化產(chǎn)品最終實現(xiàn)價值的目的。好的設計作品在保持其藝術性的同時還要很好的兼顧其與市場的關系，平衡與市場的關系，好的設計刺激消費市場，良好的消費市場又能很好地反饋到設計思路上，影響設計藝術性的發(fā)展導向，兩者相互結合，平衡發(fā)展。

參考文獻

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