描寫思鄉的古詩精選(九篇)

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第1篇：描寫思鄉的古詩范文

關鍵詞：新燕；新雁；詩歌

著名語文教育家于漪說：“優秀的詩詞像種子一樣，有頑強的生命力。他們破土而出后，和芳香的空氣融合。今天我們學習古詩詞，咀嚼、體會、感悟，仍然能徜徉在美妙的意境之中，嗅到他們散發出來的芳香。”因此，對于古詩文的學習也顯得尤為重要。進入九年級復習階段，大量的古詩詞需要背誦默寫，而在默寫的過程中我發現學生特別容易把“燕”和“雁”這兩個字混淆，由于讀音相同，書寫時常常弄錯。

比如，在默寫白居易的《錢塘湖春行》時把“幾處早鶯爭暖樹，誰家新燕啄春泥”的“新燕”寫成“新雁”。又如，默寫范仲淹的《漁家傲?秋思》時把“塞下秋來風景異，衡陽雁去無留意”中的“雁”寫成“燕”。看到這樣的錯誤頻頻出現時，為了幫助學生正確區分，我對這兩個字從出現的季節和內涵上做了如下區分。

燕子是春天的使者，在春天經常出現，它輕柔、活潑，象征了春天的生機勃勃。所以，在很多描寫春天的詩歌中出現。如，學生容易寫錯的句子白居易的《錢塘湖春行》中“幾處早鶯爭暖樹，誰家新燕啄春泥”就很容易讓人想到春天到來，一派生機勃勃的美好景象。作者借燕子、早鶯抒發了心中春天到來的無限喜悅之情，又表現了作者對春天萬物更新的贊美。此外，還有杜甫的《水檻遣心》“細雨魚兒出，微風燕子斜”，孟浩然的“燕子家家入，楊花處處飛”，劉禹錫的“岡頭花草齊，燕子東西飛”等詩句表現了燕子輕柔、活潑，都很容易讓人聯想到春天的無限生機。

在描寫春天的詩歌當中，也有例外，如，王灣的《次北固山下》這是詩人在一年冬末春初時，由楚入吳，在沿江東行途中泊舟于江蘇鎮江北固山下時有感而作。詩中“鄉書何處達？歸雁洛陽邊”的“雁”則指的是“北歸的大雁”意指一群北歸的大雁正掠過晴空。雁兒正要經過洛陽的啊！詩人身在南方看到大雁向北飛去想起了“雁足傳書”的故事，還是托雁捎個信吧：雁兒啊，煩勞你們飛過洛陽的時候，替我問候一下家里人。這首詩寫在早春時節但全篇借“大雁”籠罩著一層淡淡的鄉思愁緒。

雁是秋天的先知，它常在秋日的高空成隊出現，襯以秋天的蕭瑟氣氛，愈顯一種蒼涼的壯美。當我們吟詠起范仲淹的《漁家傲?秋思》“塞下秋來風景異，衡陽雁去無留意”時，看到大雁南飛避寒，沒有半點戀意從而感受到了邊塞的悲涼、壯闊，同時也引發了將士們的思鄉卻不得歸的惆悵。孟浩然的《早寒有懷》：“木落雁南渡，北風江上寒”中描寫的時令已經是深秋，大雁已經南渡，詩人睹物傷情，不免想到故鄉，引起了思鄉之淚，表達的同樣也是游子漂泊思鄉之情。王維的“征蓬出漢塞，歸雁入胡天”又暗含多少只身出塞的人的寂寞和被貶的惆悵？李白的“長風萬里送秋雁，對此可以酣高樓”，高適的“千里黃云白日曛，北風吹雁雪紛紛”又頗顯秋天的蒼涼。

雁作為傳送書信的使者在詩歌中的運用也很普遍了。李清照的《一剪梅》中“云中誰寄錦書來，雁字回時，月滿西樓。”寫蕭疏秋意的時節詞人看到大雁飛過，而自己卻無緣讀到“錦書”，表達了對丈夫的思念之情。王灣的《次北固山下》“鄉書何處達，歸雁洛陽邊。”雖是在早春時節，但更是借歸雁傳遞書信的典范。

第2篇：描寫思鄉的古詩范文

那透過窗戶映照在床前的月光，起初以為是一層層的白霜。

《靜夜思》是唐代詩人李白所作的一首五言古詩。此詩描寫了秋日夜晚，詩人于屋內抬頭望月的所感。詩中運用比喻、襯托等手法，表達客居思鄉之情，語言清新樸素而韻味含蓄無窮，歷來廣為傳誦。《靜夜思》沒有奇特新穎的想象，沒有精工華美的辭藻，是用敘述的語氣，寫遠客思鄉之情，而它卻意味深長，耐人尋繹，千百年來，廣泛地吸引著讀者。

（來源：文章屋網 ）

第3篇：描寫思鄉的古詩范文

一要讀懂其主題。古詩的主題一般分為這么幾大類:憂國傷時、建功報國、思鄉懷人、生活雜感、離愁別緒等,同主題的詩歌有一些共同的特征。杜甫的詩,多屬于憂國傷時這一類;陸游的詩,多為建功報國類;邊塞詩則往往是“建功報國、思鄉懷人”兼而有之。弄清了詩歌主題類別,才能較準確地分析它的思想感情。

二要讀懂其標題。詩題多少能給我們提供一些有用信息,或是交待了詩歌所寫的內容,或是點明了詩歌創作的緣由,或是暗示了詩歌行文的線索,或是點明了詩歌的思想感情,或是點明了詩歌的類別等等,因此,鑒賞古詩一定要反復地分析其題目。

三要讀懂其注解。給了某個注解,就說明這個注解肯定給讀者提供了某個重要的信息,所以在閱讀古詩時,注解萬萬不能忽視。它們或許提供了如下信息:作品創作的時代背景,作者的思想傾向,寫作的緣由,某個關鍵字詞的意思等等。

四要讀懂其詩眼。“詩眼”是指一首詩中寫得最精練傳神的一個字、一個詞。它或是最能表現作者的思想感情,或是最能體現作者的才情與智慧,是最能打動讀者的精妙之處。所以,要很好地鑒賞古詩中的美妙精彩之處。

五要讀懂其意象。古詩中的意象既指敘事詩中所塑造的人物形象,也指抒情詩中的主人公,更多的則是指詩歌中所描寫的景或物。在古詩中,很多景物往往用來表現特定的感情,如月,表現思鄉、思念親人之情,暗寓羈旅情懷、寂寞孤獨之意;而則代表清高,梧桐則代表凄涼冷清等。鑒賞古詩時,明白這些,才能更好地領會作者的意圖。

六要讀懂其類別。古詩有多種類別,同類別的有許多共同的鑒賞方法,反之,其鑒賞方法是不一樣的。如從內容上,有邊塞詩、田園詩、詠物詩、詠懷詩、懷古詩等,而從抒發的情感來分,就有建功立業、懷才不遇、離愁別緒、感時傷世等。只有掌握了同類和不同類的詩歌特點,才能更好、更快、更準地鑒賞到其中的妙處。

七要讀懂其風格。所謂風格,是作者的創作個性在思想與藝術上總體表現出來的特色。從大處而言有浪漫主義與現實主義之分,不同的風格有不同的特征,如浪漫主義善于抒發對理想世界的熱烈追求,常用夸張手法,語言熱情奔放,想象瑰麗神奇。不同的作者風格也不一樣,如李白的詩清新飄逸,而陶淵明的詩則淡雅恬靜,所以在鑒賞詩歌時要注意同種風格和不同風格的各種特點。

八要讀懂其作者。詩歌是表達詩人思想感情的一種載體,而作者的思想傾向、政治觀點、生活經歷、審美情趣、時代氣息等等都直接或間接地表現在詩歌語言之中,所以鑒賞詩歌,一定要了解作者的這一些相關信息,才能更好理解作者的真正意圖。

第4篇：描寫思鄉的古詩范文

關鍵詞：古詩；音樂；古詩新唱

李吉林老師在《為了兒童的學習》一書中提出：如何讓兒童從抽象單純的符號體會語言的神韻及字里行間的情感，最優的手段無疑是藝術。因為藝術讓人看到“形”，體驗到“情”，享受到美。李老師將藝術引進教育，使教育成為兒童主動、樂于參與的活動。將藝術的直觀與語言描繪結合起來創設情境，再現課文描寫的情境，從而找到了在閱讀教學中進行審美教育的重要途徑。

藝術是最形象、最富美感、最生動的文化。而作為藝術教師的我不禁也在思考，如何讓我的學生愛上音樂、愛上演唱、愛上演奏，如何讓兒童從不具有語義的確定性和事物形態的具象性的音樂音響中體會豐富的情感？能不能借鑒李老師的方法，將文學與藝術最優化結合，創設音樂中的情境，實現音樂教學中“以美育人”的重要功能。

語文以語言為媒介，音樂以特有的節奏、旋律、曲式結構為語言，共同點就是為了培育學生的審美情趣、美好情操、健全人格。都是傳遞“美”、感受“美”、體驗“美”、表現“美”的重要途徑。

在教授古詩新唱《靜夜思》的過程中，我嘗試將“古詩”這種民族文學的最初和最基本的形式與“音樂”這種人類最古老、最具普遍性和感染力的藝術形式相結合，通過吟誦、演唱、演奏、卡農、情境表演等實踐活動，感受古詩文化的博大精深，理解“唐詩里有畫，唐詩里有歌，唐詩里有苦，唐詩里有樂”的意境，感受歌曲的情感。讓學生得到心靈深處最美的享受和感悟。

一、從“作品分析”入手，確立感情基調

古詩是中國文化的精粹，子曰：“興于詩，立于禮，成于樂。”可見古詩與音樂有著密切的關系，古詩朗誦時的節奏、平仄韻律與音樂是相通的。從古至今許多作曲家都致力于古詩歌曲的創作，如，耳熟能詳的《滿江紅》《水調歌頭》《虞美人》，到最近紅透的《菩薩蠻》。如，小學音樂教材上的《梅花》《春曉》《楓橋夜泊》等等。作曲家們就是希望通過古詩歌曲的再編新編，讓學生們從古詩中受到教育，讓古詩更加深入人心。“古詩新唱”就是用現代的創作手法創作的古詩歌曲，用現代的審美意識重新演繹古詩，使古詩歌曲更能為現代的孩子們接受。

《靜夜思》是唐代詩人李白膾炙人口的著名詩篇之一。大意是：看到床前地上撒滿的月光，還以為是落下的霜，抬頭看著明亮的月亮，不禁思念起自己的故鄉。平淡的語言娓娓道來，情感真摯感人，不帶半點修飾。本詩從“疑”到“舉頭”，從“舉頭”到“低頭”，形象地表現了詩人的心理活動過程，一幅鮮明的月夜思鄉圖生動地呈現在我們面前。

歌曲為兩段體，中國民族宮調式。節奏舒緩，速度稍慢。五言詩在每一句最后一個字要稍稍停頓并拖長聲音，因此歌曲采用了4/4拍，既符合五言詩的吟誦又兼顧歌唱特點。

第一樂段有三個樂句。前兩個樂句以級進為主，第二樂句第二小節中休止符的運用非常有特點，聲斷氣連的演唱深刻地表現了思鄉的情緒，第三樂句雖然在節奏上是第二樂句的重復，但它不是可有可無的重復，而是歌曲的點，第一小節的八度大跳，把思鄉的情緒推向了。詞曲結合得也非常巧妙，“舉頭”的旋律突然上去八度，“低頭”的旋律又到全曲最低音，音樂形象非常鮮明。第二樂段是第一樂段的合唱形式。不停地重復再重復，一共三遍，從而令人感到思念的情緒連綿不絕。

二、從“吟誦”入情，體會平長仄短

吟誦是我國優秀的非物質文化遺產代表作，是中國文化獨特魅力的代表，在國際上享有很高的聲譽。漢語的詩詞文賦，大部分是使用吟誦的方式創作的，所以也只有通過吟誦的方式，才能深刻體會其精神內涵和審美韻味。

我首先請學生按照吟誦的初級要求“平長仄短”來讀歌詞。其中平聲指一、二聲，仄聲是三、四聲。（“―”代表平聲，讀長音，“?”代表仄聲，讀短音）

床前明月光，疑是地上霜。舉頭望明月，低頭思故鄉。

- - - ? -， - ? ? ? - 。? - ? - ?，- - - ? - 。

接著我試著讓學生根據自己的理解，控制聲音的高低、強弱、疾徐、曲直，變化分明來讀一讀。有的學生便不由自主地搖頭擺身起來。如，聲音強時向后，聲音弱時向前。（f代表強；p代表弱；mf代表中強；mp代表中弱；代表漸強；代表減弱）

f mf mp p

床前明月光，疑是地上霜。舉頭望明月，低頭思故鄉。

- - - ? -， - ? ? ? - 。? - ? - ?，- - - ? - 。

然后我請學生隨著馬思聰的小提琴曲《思鄉曲》進行再次吟誦。樂曲纏綿而邈遠，小提琴用長弓、揉弦等技巧，以如歌似訴的旋律表現出遠離家鄉的人們對故鄉所懷的思念之情。學生已經深深被這種情境感染并震撼。

吟誦是中國漢語古詩文的活態。在吟誦中，包含了很多語言本身所沒有的意義，這些意義也是附著詩文一起流傳的。古人的心態、情態、意境，只有吟誦的時候最接近，最能體會。

三、從“二度創作”入境，演繹故鄉情思

英國著名指揮家亨利?伍德在其所著《論指揮》一書中說：“音樂是寫下來的沒有生命的音符，需要通過表演來給予它生命。”杰出的二度創作可以使作品的精華體現得更加鮮明和突出，甚至超出作曲家的預想。在學唱歌曲的過程中，我通過模唱、跟唱、接龍唱不斷地加深學生對音樂作品的印象，讓他們體會音樂旋律的起承轉合和節奏的抑揚頓挫。歌曲中切分音節奏的運用讓歌曲在開篇就顯得有生氣和獨特魅力，學生在演唱時我要求用輕柔的聲音唱出旋律起伏感，仿佛詩人在月下獨自徘徊，仰天遙寄思鄉情。第二第三樂句中前八休止符的出現則為歌曲營造了一種欲言又止、思鄉情更怯的意境，五聲宮調式的創作手法在這里多了一絲中國戲曲唱腔的韻味。我要求學生在演唱這幾句的時候用聲斷氣連的方法演唱，即刻復活了一位長吁短嘆的游子形象。

這時音樂材料經過呈示，展開，出現了八度的大跳，從低音“5”到中音“5”，就像一株花的花朵經過天地孕育此刻燦然綻放，情感與旋律均發展到最高峰。也稱之為歌曲的部分，是音樂發展過程中的有力表現，是主題發展從量變到質變的必要進程，是使樂曲完整統一的重要因素，是藝術感染力之所在。為了唱好這個部分，我讓學生采用突發式演唱和弱聲唱兩種不同的方法進行對比，學生發現突發式演唱法固然能很好地宣泄情緒，但弱聲唱法可以把情緒表現得更深沉、更強烈，所謂情到深處人孤獨。

接著歌曲的主題再次重復，并加上了簡單的二聲部，使音樂形象更加豐滿，最終在一唱三嘆中徐徐落下帷幕，增添了歌曲濃濃的思鄉情結。

月是故鄉明，華夏民族是最戀家的民族。這首歌曲雖由詞曲作者共同創作完成，但還沒有成為有聲、有字、有情、有形的“活”的歌唱藝術，只有經過藝術加工后的“二度創作”，才能體現演唱中所需表現的情美、聲美、字美、味美、形美。又使作品表達的內容更加透徹，使歌曲形象更加生動、鮮活。

著名作曲家谷建芬創作了一批為中國古詩詞譜曲的《新學堂歌》，并致力于將古詩詞少年兒童歌曲作為重點項目向全國學校推行。因此，我們音樂教育工作者更應將古詩新唱這種既符合中國傳統文化審美習慣，也非常符合兒童教育心理規律的藝術形式繼續傳承下去，充分發揮音樂語言在表情達意中的作用，引導學生在自主學習、探索學習中感受和體驗音樂的審美愉悅。

參考文獻：

[1]李吉林.為兒童的學習[M].北京：外語教學與研究出版社，2008-11.

第5篇：描寫思鄉的古詩范文

關鍵詞：拓展閱讀；古詩教學；學習興趣；情感體驗；意境美；文化現象

古詩教學中的拓展閱讀是指根據古詩特點、教學目標、學生實際，適時、適度、適量地引進相關詩篇，以促進古詩教學的有效性。拓展閱讀作為精讀和略讀的補充，可以拓寬閱讀的范圍，在知識的相互比較、補充、融合和重新建構中，擴大學生的視野，開拓學生思路，便于溝通課內、課外閱讀，加強語文與其他學科的聯系，使所學的知識網絡化、立體化、綜合化。可以說拓展閱讀是古詩教學中一道亮麗的風景線。

一、適當拓展，激發學習興趣

古詩，短短的幾行字，寥寥數語，卻蘊含著豐富的哲理和醇厚的美韻。而這其中的哲理與美韻是讓學生受益終身的知識積淀。但傳統教學的三部曲“釋題目，知詩人；解難字，譯全篇；悟情感，齊背誦”讓古詩美韻盡失，難以激發學生學習的興趣。因此，教師要改變這種教學模式，大膽拓展閱讀教學，將學習的觸角伸向課外，讓學生在廣闊的空間里學習詩文，受到更多的詩的浸潤，激發學生學習的興趣。如教授宋代詩人楊萬里的《宿新市徐公店》，在引導學生感受詩中蘊含的生活樂趣后，可以讓學生交流自己在課外積累的關于描寫兒童的古詩。根據學生的交流情況，教師選出一兩首具有代表性的古詩，如呂巖的《牧童》、胡令能的《小兒垂釣》。要求學生借助注釋合作學習、比較交流：同樣是描寫兒童生活的詩，詩人的切入點有什么區別？描繪的情景和表達的情感有什么不同？

《宿新市徐公店》一詩生動有趣，刻畫的情境貼近學生生活，通過誦讀表演，學生容易獲得快樂的情感體驗。拓展同一題材的作品，增加課堂教學容量，加深對課內所學的理解、感悟，也實現了對傳統教學模式的突破，給予學生學習的新鮮感，激發學生學習古詩的興趣，可謂一舉多得。

二、適時拓展，加深情感體驗

白居易說過：“詩者，根情苗言。”任何一首詩都是詩人在特定的環境下有感而發的，滲透著作者真摯的感情。然而由于古詩含蓄凝練，再加上大多數古詩內容與學生的生活經驗、知識水平相差甚遠，使得學生對古詩詞的理解和感悟存在障礙。以詩教詩，以詩學詩，是為學生學習古詩詞提供知識鋪墊，搭建情感橋梁，實現與詩人對話的有效手段。如執教人教版五年級上冊《秋思》，為了幫助學生感悟“復恐匆匆說不盡，行人臨發又開封”這一詩句蘊含的情感，一位老師做了這樣的拓展：

“是啊，詩人的行為不僅讓行人覺得奇怪，在我們看來，也有點不可理喻。為什么會這樣呢？我們可以在另外一首詩中找到答案。”（出示孟郊《歸信吟》：淚墨灑為書，將寄萬里親。書去魂亦去，兀然空一身。）

（1）讀《歸信吟》，初知詩意。

（2）議：你從孟郊的這首詩中讀出了什么？

（3）想象說話：模擬孟郊與行人的對話。

（4）反復引讀“復恐匆匆說不盡，行人臨發又開封”。

由于時代的變遷，學生對古代游子的重要精神寄托――家書不甚了解。“恐”字在這里的陌生化使用，再加上“臨發又開封”這一行為的怪異，決定了這句詩就是教學的難點所在。《歸信吟》的拓展，為學生提供了對家書的感性認識：家書與其說是用淚寫的，不如說是詩人用一顆思鄉的心，用一份戀家的情寫的；家書送出去了，詩人的心也跟著飛回去了……在文本拓展、角色轉換、激情引讀中，詩人反常的舉動便顯得合情合理，學生讀出了思鄉的詩人，讀出了詩人對家鄉、對親人深沉的愛。

三、適量拓展，領會意境美

古詩的內容精粹，意境優美，感情真摯。根據表達的需要，詩人把語言高度濃縮、概括，這就使詩中存在許多“留白”。教師應該抓住“留白”，拓展延伸，促使學生通過想象和聯想身入其境。因為只有“入境”，學生才能領會詩人的真情實感，才能理解古詩詞美的內涵，才能產生情感的共鳴，對詩歌意蘊的體悟方能更加真切而深刻。如在六年級上冊《春天組詩》的教學中，教師可根據教學內容，整合資源，適時拓展，將學生帶入春天如詩如畫的意境之中。比如在“觀詩色”環節，老師在引導學生品讀主詩――《橫溪堂春曉》（南宋虞似良），感悟春天的“綠”之后，即進行互文拓展：

“春天僅僅是綠色的嗎？請大家讀讀這些詩句，閉上眼睛想象。從這些詩句中，你又看到了什么？”（課件出示帶顏色的春天的詩句。）

（1）引導學生用“從中 ，我看到……”的句式表達自己的發現。

（2）小結。黃鸝、白鷺、翠柳、青天，再加上各色鮮艷的花，詩人筆下的春天真是一幅幅絢麗多彩的圖畫啊！

（3）引讀課件出示的詩句。師：春天是一幅畫，畫里有什么呢？生：桃紅復含宿雨，柳綠更帶朝煙；兩個黃鸝鳴翠柳，一行白鷺上青天；草木知春不久歸，百般紅紫斗芳菲……

教師憑借敏銳的語感，信手拈來，靈活運用，將學生的視野帶入更為廣闊的天地。

四、適度拓展，感受文化現象

古詩詞中，一些客觀事物被人們賦予了特定的含義，形成了一些特殊的文學意象，由此演化成民族的文化現象。例如，“楊柳”表挽留之意，“流水”喻指情愁，“明月”則是思鄉的代名詞……小學古詩教學，以一首帶多首，通過對幾首具有相同意象詩詞的學習，初步感受文化現象，符合語文課程總目標提出的要求――“認識中華文化的豐厚博大，汲取民族文化智慧。關心當代文化生活，尊重多樣文化，吸收人類優秀文化的營養，提高文化品位”。人教版六年級下冊《詩經?采薇》（節選），只有短短的十六個字，學生不難理解。對于其間蘊藏著的中國傳統文化的典型基因――以柳喻留，教師可進行這樣的拓展：

“古來征戰幾人回？是啊！生離死別，難免傷情。柳諧音留，表示挽留。詩人這里明寫景，暗借柳來表達依依惜別之情。你們知道嗎？從《詩經? 采薇》開始，柳便與別離結下了不解之緣；加上古人送別時往往折柳相贈，楊柳從此成為了古詩詞中離情別緒的意象，成為了我們民族文化的一個亮點。”

（1）讀讀背背，粗知大意。

（2）小結：對于詩歌中出現的“柳”這一意象，不能單純地按照字面意思去理解，而應融進歷史文化的因素去感悟其中的內涵。

根據學生的認知特征，這里無須對所拓展的詩詞進行過多的賞析。教師對“折柳”意象的解釋意在豐富學生的文學、文化知識積累；而相同意象詩詞的拓展則是促進學生對“折柳送別”這一文化現象的直觀認識。

朱光潛先生所說：“詩的境界是理想的境界，是從時間與空間中執著一微點而加以永恒化與普遍化。它可以在無數的心靈中繼續復現，雖復現而不落于陳腐，因為它能夠在每個欣賞者的當時當境的特殊性格和情趣中汲取新鮮生命。”

古詩中，凝練優美的語言、深遠悠長的意境、博大精深的內涵都值得學生好好去品味。而要讓學生更好地品味，就應該有效進行拓展閱讀。只有這樣，才會更好地豐富孩子們的情感世界，潛移默化地塑造孩子的靈魂。

參考文獻：

[1]程 芳.讓古詩文滋養學生的心靈――關于小學古詩文教學的思考與嘗試[J].湖北教育（教學版），2008，（9）.

第6篇：描寫思鄉的古詩范文

一、培養學生自學生字詞，初步感知課文內容的能力“江碧鳥逾白，山青花欲燃。今春看又過，何日是歸年。”是唐代詩人杜甫的作品。我首先讓學生試讀、質疑。讀后，學生提出：生字“逾”應讀什么音？我就立即引導他們借助字典認識生字。于是，學生采用部首查字法查出“逾”

為加強學生對“逾”的理解和記憶，又進一步引導：“逾”字與我們已經學過的哪個字讀音相同、字形相近、意思相通？學生借助字典比較與“愉”讀音相同，和“愈”的意思相通，是“更加”的意思。把“逾”放在“江碧鳥逾白”中，又如何理解這句詩的意思呢？通過朗讀思考，有同學回答出：這句詩的大意是：碧綠的江上飛翔著白色的小鳥。碧綠的江水更加襯托出鳥兒的潔白。肌睜中“欲”是“將要”？還是“好像”的意思。到底該取哪種意思呢？聯系詩句，引導學生討論后，某生回答：盛開的花兒好像燃燒的火焰一樣紅。“花欲燃”中的“欲”是“好像”的意思。

就這樣，通過質疑、討論，學生初步了解了詩的內容。

二、培養學生抓重點詞語，深一步理解詩的內容及作者寫作意圖的能力。在《絕句》這首詩里，通過試讀、質疑，學生已對待的內容有了大致的了解。

然后引導學生熟讀課文，進一步體會作者寫作目的；在反復誦讀后，一個學生回答出：作者寫這首詩是為了表達對家鄉的深深思念之情。這種情感的流露，你是從哪句詩看出的？學生找出“何日是歸年”。你是怎樣理解這句詩的意思的？學生答出：哪一天才是回家的日子啊！在這句詩中，哪一個詞更加表達了作者思鄉之情呢？學生積極思考，一會兒有一學生答出是“日”，又一學生答出是“年”，是“日”還是“年”呢？引導他們查字典、討論、比較。一位同學比較后回答說：“日”和“年”都是表示時間的詞，“年”表示時間長久，表明作者歸期還很遙遠，因此，“年”更加流露了他對家鄉的思念之情。最后，引導學生感情朗讀，體會作者思鄉之情：學會抓住重點，詞語理解作者寫作意圖的能力。

第7篇：描寫思鄉的古詩范文

一、抓住詩詞的信息

詩的信息有兩種：一為顯性信息，一為隱性信息，鑒賞詩歌時要首先抓住這些信息。

顯性信息一般表現在詩的標題或注釋中。標題中的信息一般是提示詩的內容、情感或詩的類別。如《傷田家》，“傷”為“哀”，“田家”為“傷”的對象。據題意可知，這首詩的內容是作者為田家的生活遭遇而哀傷，情感是同情農家，鞭撻社會，類別是感傷詩。又如《送元二使安西》，據題可知這是一首送別詩。如果知道了這首詩是送別詩，那么對詩中所描寫的“雨”“柳”等意象的含義及詩中所表達的情感也就容易把握了。注釋中的信息一般是交作背景。鑒賞詩歌要因人論詩，因時論詩，這就需要我們在鑒賞時必須對詩人及創作背景有一定的了解。有時考題會給我們提供有關這方面的注釋，對這些注釋必須重視。

隱含信息一般隱藏在詩的上下句中，它需要考生有整體閱讀能力。如李白的《春夜洛城聞笛》中“折柳”究竟是什么？考生只要聯系上下詩句整體閱讀，就可以從詩的“誰家玉笛暗飛聲”和“此夜曲中聞折柳”中捕捉到“折柳”的信息：“折柳”乃為一首曲子，是“折楊柳”的簡稱，這首曲子往往是用來表達惜別懷遠之意的。若能把握這些信息，那么解答這道題，一般是不會有錯的。

二、熟悉常用意象的象征義

古詩詞中有一些意象的意義是固定的，這些意象有著豐富特殊的文化內涵，它已不是一種單純的物體了，而是一種情感的象征，古人常用這些意象的象征義來表達思想情感。對這些慣用意象的特定意義，我們必須熟練掌握，這對于拓展思維，正確解讀詩意，把握詩情很有幫助。如抒愁寫恨的常用“水”、“草”、“雨”等意象來表達：流水比喻愁（李煜：問君能有幾多愁？恰似一江春水向東流），春草喻恨（離恨恰如春草，更行更遠還生），春雨比喻愁（秦觀：自在飛花輕似夢，無邊絲雨細如愁）。“柳”、“柳枝”等意象則常用來表惜別懷遠（柳永：楊柳岸，曉風殘月；李白：此夜曲中聞折柳，何人不起故園情）；還有松、竹、梅、菊象征人的高潔品格，桃花象征美人，鳥象征自由等。詩詞中出現這樣的具有特定意義的慣用意象時，可以把它們作為優先考慮的鑒賞方向。

三、掌握常見典故的意義

典故的含義一般是固定的，因此，鑒賞古詩詞可以從詩詞中的典故著手。例如：鑒賞南宋謝枋得的《慶全庵桃花》，完成詩后問題：

尋得桃源好避秦，桃紅又見一年春。

花飛莫遣隨流水，怕有漁郎來問津。

這首詩很巧妙地化用了一個典故，這個典故是什么？

品味一下作者想追尋一種怎樣的生活，又表達了怎樣一種心境？

這首詩隱含了一個典故：桃花源。桃花源是陶淵明筆下創造的一種自由自在的烏托邦式的社會環境。詩人在此借用這一典故，顯然是為了表達自己向往桃花源式的自由生活。

當然，從典故著手去鑒賞一首詩，前提是能把握、分析出詩中的典故。這就需要我們平時多讀古詩詞，在閱讀中不斷積累。

四、依據景物描寫體味詩詞意境

詩離不了對景物的描寫，詩歌的意境是通過景物來表現的。因此，要體味一首詩的深邃意境，可從詩中描寫的景物著手進行分析。如歐陽修的《豐樂亭游春》，描寫的是暮春時節豐樂亭周圍的景色及游人盡興游春的情懷，這種意境是通過詩中的“紅樹”、“青山”、“綠草”、“落花”等景物來表現的。要體味這首詩的意境，就必須抓住對這些重要景物的描寫，結合全詩來分析。

五、學會分析表現手法

古詩詞常用的表現手法有比喻、夸張、擬人、對比、反襯、象征等，鑒賞古詩詞就要學會分析這些表現手法。如白居易的《楊柳枝詞》：

一樹春風千萬枝，嫩于金色軟于絲。

永豐西角荒園里，盡日無人屬阿誰？

這首詩是用怎樣的方式來表達詩人怎樣的心情的呢？

要解答這個問題，我們首先要分析詩中所采用的表現手法。這首詩的一、二兩句是描寫句，作者用“一樹”、“千萬枝”、“嫩”、“金色”、“軟”等詞，寫出了春風中生機勃勃的柳樹的特點，給讀者展示了柳樹的活力。三、四兩句則寫楊柳的處境，“荒園”“屬阿誰”表現了楊柳的荒涼、孤獨。全詩一、二句與三、四句形成對比，在對比中突出柳樹的處境。我們知道，古詩很少有單純寫景的詩，寫景是為了抒情。因此，寫楊柳的處境實際是寫自己的處境，這樣分析我們就知道這首詩是用了借物抒情的方式來表達詩人內心懷才不遇的失落。

六、學會賞析抒情句

古詩詞大都采用兩種表達方式：一為描寫，一為抒情。結構上往往描寫在前，抒情在后，描寫是為抒情作鋪墊，抒情是描寫的升華。詩中的抒情句情感充實飽滿，意蘊很深，是詩人用來直接抒發感情的詩句。一般來說，分析詩人的心境與情感都要把握這些抒情詩句。如分析王禹偁《村行》一詩的思想感情，我們只要抓住最后一聯詩“何事吟余忽惆悵，村橋原樹似吾鄉”，結合全詩來分析就可得出結論：該詩表達了詩人的思鄉之情。因為這首詩的前三聯是描寫句；最后一聯寫了自己惆悵的原因，是抒情句，它是在前三句的基礎上引發提升的，是全詩的重心所在。

第8篇：描寫思鄉的古詩范文

關鍵詞 意境；創作；評論

自古以來，人們對于意境的詮釋就有很多。歸結起來，它包含意和境兩個方面：意即作家的主觀意志或情意；境指客觀的自然和社會生活。意與境的結合，就是作家的主觀世界同客觀世界的結合，也可以說是情與景的結合。好的意境，總是景中有情，情中有景。作家的主觀情志與客觀事物渾然一體，不著痕跡。這種情景交融所形成的藝術形象就是我們常說的意境。

文學創作中，好的意境簡言之，就是意要真，境要自然，意與境的結合要達到妙合無垠，以形傳神，言有盡而意無窮。

好的詩作，意與境的結合必然是“景中有情、情中有景”

先說“景中情”。古往今來，優秀的詩作，總是或觸景生情，或借景抒情，達到情景交融的境界。如李白的《送孟浩然之廣陵》：故人西出黃鶴樓，煙花三月下揚州。孤帆遠影碧空盡，惟見長江天際流。

這是一首送別時，但是詩中并無一句直接抒寫離別情。前兩句是寫送別的地點、時令及朋友要到的地方。后兩句也是寫景。然而，這景中融進了詩人的離別情。孤舟已經消失在天際，詩人還遙望著滔滔江水，好像心也隨著孤帆和江水逝去，詩人與朋友依依惜別的惆悵心情躍然紙上。

再看“情中景”。王夫之認為“情中景尤難曲寫”，難就難在“情”是極為復雜豐富的、內在的、抽象的東西。要把它如實地呈現在讀者面前，則要把它們化為外在的、具體可感的東西。那么，古人是如何突破這難點的呢？王夫之總結了前人的經驗。提出“以寫景之心理言情，則身心中獨喻之微輕安拈出”，“蓋用景寫意，景顯意微，作者之極至也”。意思是，用寫景的方法來狀寫內心世界，通過所描繪出來的具體鮮明、生動的畫面，把細微的主觀思想感情淋漓盡致地表現出來。若說“景中情”是“以實為虛”，把“實”的景物化為“虛”的情思，那么“情中景”則正好相反，是“化虛為實”，把“虛”的情感變為“實”的景致。不過，這里的景已經是包含了人生圖景的“景”。

我們看杜甫的《聞官軍收河南河北》：劍外忽傳收薊北，初聞涕淚滿衣裳。卻看妻子愁何在，漫卷詩書喜欲狂。白日放歌須縱酒，青春作伴好還鄉。即從巴峽穿巫峽，便下襄陽向洛陽。

全詩除第一句點題外，其余七句都是“用景寫意”，通過“涕淚”、“卻看妻子”、“漫卷詩書”等表情動作的描繪，一層深入一層地揭示了詩人聞喜訊之后，從驚喜到欣喜以至狂喜的豐富復雜的內心活動。接著，又通過想象，描繪出未來白天縱酒高歌與明媚春光做伴，踏上歸途，一路暢通無阻，一日千里等一系列鮮明活躍的畫面，來表現詩人極度興奮、愉快，歸心似箭的心情。真是達到了“景顯”而“意微”。這首詩句句都可稱得上是寫“情中景”的上品。

由此可見，“一切景語皆情語”，“情景名為二，而實不可離。神于詩者，妙合無垠，妙者則情中景，景中情。”

好的詩作，意與境的結合必須是“以境表意、以形傳神”

我國傳統的詩論、畫論，都不重表面的形式，而重內在的神似。意與境的結合，必須是以境表意，以形傳神。嚴羽在《滄浪詩話》中說“詩之極致有一：曰入神。詩而入神，至矣，盡矣，無以加矣！”在《竹里館》一詩中，我們看到了一位獨坐琴者，詩人并未具體描寫他的外貌，但讀者卻清楚地看到了他那種怡然自得的神態。同樣地，在《江雪》中，詩人雖然并未具體描寫漁翁的外貌，但讀者卻清楚地看到他不畏艱險、戰風斗雪的精神，以至激起共鳴。這就是入神、傳神。

好的詩作，意與境的結合也一定會有“韻外之致、味外之旨”

唐人司空圖論詩，提出“韻味”說。他認為意境的創造，必須寫出“象外之象，景外之景”，要有“韻外之致、味外之旨”。宋人梅堯臣則提出，要“狀難寫之景，如在目前，含不盡之意，見于言外”。這都是說詩要有“含蓄”之美，但又絕不僅限于“含蓄”，而是要求運用賦、比、興，象征、聯想以及虛實相生等多種藝術手法，創造一種情、理、物渾然一體的，能引發讀者無窮想象的藝術境界，也即“言有盡而意無窮”。

我們看李白的《靜夜思》：床前明月光，疑是地上霜。舉頭望明月，低頭思故鄉。

這首深刻地詩抒發了人們的思鄉之情。思鄉之情本是難以狀寫的，但詩人巧妙地把它同“明月”聯系起來。這名月普照著九州，即照著異鄉做客的游子，也照著家鄉的親人。異鄉的游子看見了明月，想起了家鄉的親人，家鄉的親人也可能正看著明月，想著異鄉的游子。明月就在眼前，思鄉之情就在月光之中，成了看得見、摸得著的東西了。但思念什么，故鄉情景如可，詩人都沒有說。這樣，每個讀者都可以根據自己的不同身世、經歷和處境，產生了種種不同的聯想，激起種種不同的共鳴，這就是“言有盡而意無窮”。

第9篇：描寫思鄉的古詩范文

【摘 要】很多學校認識到經典誦讀對于小學生的德育功能，在學校內積極推廣，確實，經典誦讀給學生的德育功是強大的。介紹了如何利用經典誦讀讓學生形成良好的道德品質。

關鍵詞 經典誦讀；滲透；德育

一、開展經典故事會，促進學生誦讀

很多經典誦讀都包含一個小故事，比如，《三字經》是一本小學啟蒙讀本，它包括人文科學與自然科學兩個方面，具有一定的知識性，而且趣味性強，對于兒童的德育教育具有很大意義，三字經內容體現了中華文化傳統的道德人文主義精神。有很多學生在小學前的幼兒園就已經接觸過，但是，他們僅是限于機械的背誦，而對其中所包含的故事卻了解甚少，如果我們把其中所蘊含的故事挖掘出來，讓學生去學習，通過查找資料或者教師給學生提供故事，在課堂上請同學們講三字經故事，在學習故事、講故事中了解《三字經》里所蘊含的德育理念，就能在學習中提高自己的道德水平。

二、創設經典詩文小環境，創設德育大環境

創設學生學習誦讀的環境能讓學生感受到校園的每一個角落都蕩漾著經典詩文的氣息。當進入校園的時間起，學生已經進入了具有濃郁品德教育氣息的環境。學校里優美的環境能給孩子以美的教育，也能感受到濃濃的書香氣息，那些健康活潑的經典詩文作品與一句句寓意深刻的格言，都像一朵朵綻放的小花一樣散發出迷人的芬芳，讓學生回味無窮，感受到陣陣的香氣，也感受到我們中華傳統文化的強烈氣息，從而對自己的品德提升起到了耳濡目染的作用。比如，在學校的宣傳欄或者黑板報上，張貼學校教師的名言警句，用教師的人格魅力影響著學生們，起到示范作用。操場的圍墻上一首首小詩并配有圖畫，如孔融讓梨的畫面感染著每一個學生。教學樓的走廊上，貼滿了同學們自己親手編制的經典詩文小報，小報的制作本身就對學生的品德教育起到提升作用，他們也會在經過走廊時關注其他同學的小報，從而讓同學們的辛苦勞動換來對自己的德育教育。班級也要定時更換經典詩文的學習內容、黑板上的激勵性的詩句、立志做人的名言等，比如，“冠必正紐必結”“輕聲慢步過走廊”這樣的警句既營造校園環境，打造儒雅書香校園，也是對學生的行為舉止的一個提醒，當他們長期得到這種警句提示時，就會逐步形成一種自覺的行為。

三、從《弟子規》中吸取良好品德教育的精華

大多數學校都學習《弟子規》，這里的“弟子”特指學生，“規”是指規范。《弟子規》的內容出自《論語·學而篇》，其中第六條說“弟子入則孝，出則弟，謹而信，泛愛眾，而親仁，行有余力，則以學文”，弟子規三字一句、兩句一韻，形成順口押韻的《弟子規》，《弟子規》規范了學生的具體行為，比如在家、在外、與人的交往、禮儀、學習等出外、待人要做一個行為舉止規范的好學生，養成良好的行為習慣。在教學《弟子規》時，要與生活結合在一起，可以幫助學生形成正確的價值觀念與人生觀，形成良好的生活習慣，做一個擁有優秀品質的人。

四、從唐詩宋詞誦讀中形成熱愛祖國的胸懷

在唐詩宋詞中，有很多作品都是作者通過描寫祖國的壯麗山河而表達對祖國的熱愛，我們在教學中把這些詩詞進行歸類，讓學生全面系統地誦讀，在反復的閱讀中感受作者的強烈愛國思想，從而對自己產生深刻的影響。俗話說：“熟讀唐詩三百首，不會作詩也會吟。”在讓學生重復誦讀的同時，多讓學生從教室走出去，走到大自然中，讓他們在大自然中感受詩詞中的思想。比如，可以組織春游活動，也可以在學習時走到大自然當中，當他們看到大自然的美麗景色時，心頭便呈現出一首首古詩。當學生看到則則發芽的柳枝時，就會想起“碧玉妝成一樹高，萬條垂下綠絲絳。”當看到一只只小燕子從自己身邊飛過時想到了“二月春風似剪刀”的詩句。學生在美麗的景色中想起了詩句，在詩句誦讀中想起了美麗的景色。

五、在古詩詞學習中體會真正的友誼

很多的小學生喜歡與同伴一起交往，但他們的交往很簡單，只是感覺高興，還是不明白他們之間的友誼是多么的可貴。所以，我們要對小學生進行這方面的教育，在很多古詩中，都有歌頌友誼的內容，學生在學習這樣的古詩時，通過反復誦讀與學習能感受到友誼的真諦。

在小學語文教材與資料中有很多這樣的體現友誼的詩句，比如：“勸君更進一杯酒，西出陽關無故人。”“故人西辭黃鶴樓，煙花三月下揚州。孤帆遠影碧空盡，唯見長江天際流。”“海內存知己，天涯若比鄰。”“但愿人長久，千里共嬋娟。”等等。這些詩句從不同的角度表達了友誼之情，朋友的送別，朋友的相聚，朋友的一段段友誼有如一幅幅鮮明的畫面，在學生面前浮現，他們的這種情感深深地打動學生，讓學生理解朋友之間的友誼是那么珍貴。

六、在古詩中體驗濃濃的思鄉之情

有一類古詩是表達了作者的思鄉之情，這類古詩有很多，比如，在《靜夜思》中這樣寫道：“舉頭望明月，低頭思故鄉。”在《九月九日憶山東兄弟》中又寫道：“獨在異鄉為異客，每逢佳節倍思親。”又有《回鄉偶書》：“少小離家老大回，鄉音無改鬢毛衰。兒童相見不相識，笑問客從何處來?”等等，諸如這類古詩有很多很多，在此不再一一贅述。每一個詩句雖然是在不同的情況下產生的，但都表達了同一個意思，那就是思鄉之情，我們在教學中，為了讓學生理解作者為什么產生這種思鄉之情，就根據作者不同的背景而教，在不同的背景下產生的思鄉之情又有不同的味道。

是的，讀書能給人知識，同樣，小學生誦讀經典，也能受到各方面良好的教育，開卷有益就是這個道理。我國的歷史悠久，古詩更是博大精深，盡管小學生對古詩的理解還不是那么深刻，但是，只要他們能牢牢記住這些名篇佳作，一定會給他們以后的生活學習帶來很大的幫助，將會受益無窮，最終后慢慢釋放出濃醇的芬芳，從而提高他們的涵養，凈化他們的心靈，提高他們的素養。我們小學語文教師在經典誦讀的教學時，要掌握學生的心理特點，根據德育目標，選擇恰當的教學內容，有計劃有步驟的教學。

參考文獻

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