前言:一篇好文章的誕生,需要你不斷地搜集資料、整理思路,本站小編為你收集了豐富的有關送別的古詩主題范文,僅供參考,歡迎閱讀并收藏。
1.能正確、流利、有感情地朗讀詩文,背誦詩文。
2.理解古詩詞句的意思,體會詩人遣詞造句的精妙之處。
3.感受六月西湖荷花的奇特景象,體會詩人表達的情感和詩句的語言之美。
〔教學重點、難點〕
1.感受詩中描繪的景物并能想象畫面,體會詩人遣詞造句的精妙之處。
2.有感情地朗讀。在讀中悟情,在讀中生情,在讀中賞文。
〔教學過程〕
一、引――盤活經驗,理解詩題
1.揭示課題。
生:這是一首送別詩,送別的時間是早晨,從“曉”字可以看出。
生:送別的地點是在凈慈寺外。
生:送別的人是楊萬里的朋友林子方。
2.師:凈慈寺是西湖邊上的一座寺廟。林子方是楊萬里的一位朋友。以往學過的送別詩表現的主題是什么?
生:離愁別緒;臨別囑托;牽掛不舍……
3.師:這首詩又表達了詩人怎樣的感情呢?
設計理念:溫故知新,為體驗這首詩獨特的送別情感做好鋪墊。
二、讀――疏通詞句,整體感知
1.俗話說,詩畫一家。請同學們聽著配樂詩朗誦,閉上眼睛,在腦海里勾畫出一幅美麗的景象。
2.這么美的詩,想讀嗎?(自由讀詩,讀正確、流利。)
3.選擇你喜歡的方式讀給別人聽,看誰讀得最好。(找伙伴、找老師共讀,男女生對讀,小組分配讀等。)
4.再讀詩。通過查找資料,借助注釋,按照學習古詩的方法理解詩句的意思,對詩的內容有大致的了解,并畫出難理解的詞句。重點理解“四時”“無窮碧”“別樣”等詞句。
5.根據對詩的內容的理解,讓學生讀出詩句的節奏韻律。
設計理念:“大凡讀書,須是熟讀,熟讀了則自然精讀,精讀后,理見自得”。讀書要求層層遞進,由讀準音、讀順句到讀出節奏,要求逐步提高。
三、述――感受畫面,生動描述
1.同學們,西湖美景歷來是文人墨客描繪的對象。你,就是大詩人楊萬里,剛走出凈慈寺,清風拂面而來,映入眼簾的是一幅怎樣的畫面呢?
2閉上眼睛去聽,去想。老師范讀三、四句。
你仿佛看到了什么?板書:藍天 碧葉 映日 荷花。
3.同學們,你能描述那樣的景象嗎?
師:滿池的葉,滿眼的綠,遠遠伸向遠方,與藍天相接。
4.引導學生說說荷花在六月陽光照耀下的顏色、姿態等。
5.師:看啊,那綠色的蓮葉,極目一望,無邊無際;那艷麗的荷花,嬌艷嫵媚,輝映朝陽。你能通過用自己的話說說全詩的意思嗎?
設計理念:閱讀是個性化的行為。教學中著力為學生的個性解讀提供機會,喚起學生的情感體驗,啟發學生用大膽的想象去填補詩歌意象的空白,用語言去再現優美的畫面。
四、品――體味語言,感悟詩情
1.請同學們再讀讀這首詩,細細揣摩,可能給你帶來意外的收獲與驚喜。
2.學生讀詩,教師相機引導。不動筆墨不讀書。
3.生交流。
生:“畢竟西湖六月中,風光不與四時同”。首句看似突然,但讀者已能從詩人贊嘆的語氣中領略到了西湖美景。
生:詩人用一“碧”一“紅”突出了蓮葉與荷花給人的視覺帶來的強烈的沖擊力,既寫出蓮葉的無邊,又渲染了天地的壯闊。
生:映日又與荷花相襯,使整幅畫面更加生動。
4.師:在詩人的筆下,在同學們的腦海里,夏意濃濃的西湖像一位熱情的姑娘對我們嫣然微笑。詩題寫送別友人,可詩中沒有敘寫友誼,沒有抒發離愁,而是描寫了西湖的如畫美景。現在同學們再吟誦這首詩,想象送別的畫面,然后談談讀到的是詩人一份怎樣的感情。(生自由朗讀,品味)
5.生交流。
生:高興的心情。友人前程似錦,詩人送別自然高興。
生:明朗的心境。朋友的離去,不等于友誼的失去,所以詩人眼中是美景,詩中是美景。
生:詩人以美景送別,想讓美好的回憶成為永久的珍藏。
6.師小結:我們同學從這首送別詩中不僅讀出了荷花的別樣紅,也讀出了詩人的別樣情。
7.古人以詩明志,以詩寄情。讓我們在誦讀中體會詩人那一份別樣的情感吧。(學生背誦,誦讀)
設計理念:培養學生的文化底蘊,讓學生品味語言、欣賞語言,享受經典語言的內涵和魅力,促進語言積累,得到美的熏陶。反復誦讀,細細揣摩,大膽猜想,各抒己見。
五、拓――拓展欣賞,豐富積累
1.媒體出示楊萬里另一首描寫荷花的詩《小池》,讓學生結合生字注音自讀。
2.讓學生結合投影插圖和注釋,說說自己看到的畫面。
3.比較學習。這兩首詩有什么共同的地方?學生根據要求獨立思考。小組合作學習,互相交流。
4.引導歸納。冰清玉潔的荷花深得文人墨客的喜愛。對于美的事物,人們總會不約而同地鐘情于她。
設計理念:教師用活教材:既憑借教材,又不拘泥于教材。適度的拓展閱讀,使教學內容豐滿充實。通過比較,引導學生深入地思考,使所學知識系統化,培養思維的深刻性,培養初步的文學作品的鑒賞能力。
六、練――布置作業,課外延伸
以荷花為吟詠對象的古詩還有很多,同學們課后可以收集有關詩作讀一讀,品一品,并挑選你最喜歡的一首詩,抄下來,并附上閱讀賞析,準備在班上交流。
一、務讀解
所有古詩詞閱讀鑒賞題的解答,都建立在讀懂詩句的基礎之上。一首古詩(詞),第一步就是務必要讀懂,讀不懂,鑒賞根本無從談起,我所謂的“讀懂”,就是心里明了后,更關鍵的是還能用語言文字“解”(即表達)出來,這個過程我概括為“明詩意”、“知詩情”。
1.明詩意。
明詩意,就是對每一首古詩詞,明了每個字的字面含義,通過調整某些字的順序,填補一些省略、跳躍的空白點,能夠通暢地說出詩句的主要意思,或者說能夠用恰當甚至有文采的語句來描述這首詩的意境。當然對詩詞里面所用的典故也需有一定的了解。
2.知詩情。
在大體明了詩句意思的前提下,必須弄清詩人所要表達的情感,簡而言之就是喜怒哀樂,具體有貶謫的苦悶、送別的愁緒、客居的思歸、閑居的幽雅、見景的欣喜等等,不一而足。
怎樣來“明詩意”、“知詩情”,在平時的教學中,除了有意識地讓學生積累一些作家的風格,一些題材的特點之外,掌握一些規律技巧也是很有必要的。
如題目、作者、注釋、末句等,首先就是解詩的關鍵。古詩的題目往往揭示詩歌寫作的時間、地點、對象、事件、主旨等,是解讀詩作的重要切入點。2004年江蘇卷唐人柳中庸的《征人怨》,要求學生結合詩句說明它為什么是一首邊塞詩。在古代詩歌中,一般提到“征人”,都與邊關作戰有關,而邊塞詩大多反映的是有關戰爭方面的現實,同時也反映征夫思婦的幽怨。此詩題目寫征人,且“怨”,這便是邊塞詩的一個重要依據。
高考命題選取的詩文,大都是能代表作者主要創作風格的作品,例如李白的浪漫,王維“詩中有畫,畫中有詩”,蘇軾、辛棄疾的豪放,戴復古的愛國等。有的考題提供了注釋,有些介紹寫作背景,那是在暗示詩的思想內容;有些解釋相關詞句,那是在告訴你詩的用典或意境;有時介紹作者,那是在向你透露詩的寫作風格或時代背景。如2010年全國I卷,注釋介紹了作者劉孝綽“文名頗盛,因恃才傲物,而為人所忌恨,仕途數起數伏”的經歷,與題干“這首詩有什么含意”緊密相聯(寫自己徒負才華,只能追隨他人,仕途起起伏伏,不能為人賞識、施展才能)、(答案中“仕途起起伏伏”與注釋“仕途數起數伏”意思完全相同)。
二、重積累
要準確解讀古代詩歌,離不開平時的積累。積累主要有以下幾個方面。
1.語言材料的積累。
把握有關詩、詞、曲的文體常識,明晰鑒賞對象的所屬類別。如是詠物詩還是詠史詩,是山水田園詩還是邊塞征戰詩,是羈旅行役詩還是贈友送別詩,是閑適隱逸詩還是談禪說理詩,等等。因為不同類別的詩詞在表情達意、節奏韻律、表現手法等方面各有不同,如寫景詩的借景抒情、寄情山水,詠物詩的借物抒懷、托物言志,詠史詩的吊古傷今、借古諷今、懷才不遇,邊塞詩的建功立業、奮勇報國、厭戰思鄉,羈旅詩的綿綿鄉愁、抑郁不得志,送別詩的依依不舍、苦苦思念與勸勉等等。
掌握一些必要的典故和慣用的意象,如“青衫司馬”、“豆蔻詞工”、“封狼居胥”、“關河”、“三山”、“樓蘭”等。弄清與古詩詞鑒賞有關的名詞術語,如借景抒情,托物言志,直抒胸臆,意象,意境,聯想,詠物,敘事,韻律,正面與側面,虛與實,動與靜,點與面,象征,烘托渲染,襯托,修辭手法,等等,以避免賞析時審題不清,答非所問,說外行話。
2.文化知識的積累。
了解不同時代的社會風貌,“文章合為時而著,歌詩合為事而作”(白居易《與元九書》),適當了解某個時代的風貌,有助于準確把握這個時代的文學作品。
熟知一些詩人的經歷遭遇和理想志趣,一首詩所表現出來的是作者對社會、對生活中的某人某事或某種現象的或褒或貶、或肯定或否定的態度,我們只有盡可能多地熟悉詩人在特定社會背景下的特定經歷,才能更好地把握和理解其作品內容以及作者的態度和思想情感。
如2010年北京卷李白的《古風》第九、十句“梧桐巢燕雀,枳棘棲鸞”寫出“本應棲息于梧桐的鸞竟巢于惡樹之中,而燕雀卻得以安然地宿在梧桐之上”這一現象,考生要根據自己的文化知識積累理解到此句寫的是“對黑白顛倒、君子失所、小人得志的社會現實的不滿”和“對懷才不遇、壯志難酬的自身遭際的激憤”。
故一定要重視平時的積累,看似不經意,其實點滴皆成海。
三、練表達
要輕松拿下詩歌鑒賞的分數,自然是要操練的,只是訓練要得法,力求做到舉一反三。
1.審題干。
明確問題指向,考究意圖,突出要點。每一個題干都會有一個明確的考查方向,在審讀題干時,就要摸清該題的命題意圖。不要著急答題,而是看看這道題讓我們答什么,知道了命題者意圖,再進一步答題就容易答到點子上。
如2010年浙江卷王安石的《定林》第2問是“詩人為什么認為‘悲蟲’也會有‘好音’?結合全詩簡要分析”,明確指向“作者在文中觀點態度的分析概括這個考點,從情感入手,側重點卻在問作者為什么會有這樣的情感,此題設計頗為巧妙。要從詩歌的整體出發,扣住一些表情達意的關鍵詞語,來理解、分析作者的本意,“悲蟲”、“好音”關鍵是聽者的心情,從全詩看,是大自然的景物讓詩人“息煩襟”,成為詩人的感情寄托,在大自然里找到了快樂。當然更要知人論世,以意逆志,把握住注解中的“作者罷官后常到此游憩”的重要提示。
2.答規范。
明確要求,規范整合,突出表達效果。閱卷老師看的是答案是否答到點子上,是否符合答題規則。我們要學會的是說“行話”,在擬寫答案時,盡可能采用一些答題專用的術語。如考查意境的術語有“蕭瑟凄涼、孤寂冷清、恬靜優美、雄渾壯闊”等;考查表現手法的術語有“動靜結合、虛實相生、樂景襯哀情、托物言志”等;考查語言風格的術語有“豪放曠達、慷慨悲壯、平實質樸、清新雅致、含蓄雋永、絢麗飄逸”等;考查思想感情的術語有“殺敵報國的豪情(邊塞詩)、對山水田園生活的向往之情(田園詩)、思鄉之苦(思鄉詩)、依依惜別之情(送別詩)、對丈夫的思慕之情(閨怨詩)、對歷史變遷盛衰無常的感慨(懷古詩)……當然術語也不能生搬硬套,需具體分析靈活運用。
【關 鍵 詞】 古詩;學習方法;自學能力
《語文課程標準》非常重視小學生對中華古詩文的誦讀,強調要培育學生熱愛祖國語言文字和中華優秀文化的思想感情,指導學生正確理解和運用祖國語文,豐富語言積累。要求小學生在小學階段背誦優秀詩文不少于160篇。還具體規定每個學段的背誦篇數和誦讀要求:第一學段(一、二年級)的學生“積累自己喜歡的成語和格言警句。背誦優秀詩文50篇(段)。”第二學段(三、四年級)的學生“誦讀優秀詩文,注意在誦讀過程中體驗情感,領悟內容。背誦優秀詩文50篇(段)。”第三學段(五、六年級)的學生“誦讀優秀詩文,注意通過詩文的聲調、節奏等體味作品的內容和情感。背誦優秀詩文60篇(段)。”
不僅如此,《語文課程標準》還專門附錄了小學階段70首古詩詞背誦推薦篇目;每一冊的語文課本中都安排了4首左右的古詩,可見在高呼素質教育的今天,古詩文學習是占有一席之地的。那么,怎樣培養學生學習古詩的能力呢?多年來,我致力于探索古詩教學的模式,探索古詩的學法指導。新修訂大綱指出:“小學語文教學應該立足于促進學生的發展,為他們的終身學習、生活和工作奠定基礎。”我想:古詩的教學就是要注重培養學生自學古詩的能力,使學生終生受益。于是,我打破傳統的古詩教學模式,嘗試“以詩解詩”來提高古詩教學的質量。
古詩語句含蓄凝練,意味雋永,又常常“言近而旨遠”,甚或“言在此而意在彼”。古詩教學中過多的理性分析往往沖淡了詩句的靈性,失去了詩的神韻。怎樣才能在解讀詩句的同時,保留古詩的獨特韻味呢?在教學實踐中,筆者發現,“以詩解詩”是一種比較有效的方法。所謂“以詩解詩”,就是以相關的詩文為中介,讓學生更好地領會詩人的感情,感受古詩的藝術形象,體味詩美,從而引導學生進入可意會而不可言傳的美妙的古詩意境。
一、在學習古詩的同類型引入相關詩句――互相生發
在古詩學習中我們會發現一些共性,如有的都是送別詩:《贈汪倫》《別董大》《黃鶴樓送孟浩然之廣陵》等;有的都是描寫春天的古詩:《春曉》《春夜喜雨》《江畔獨步尋花》等;有的都是描寫夏天的古詩:《曉出凈慈寺送林子方》《山亭夏日》《夏日南亭懷辛大》等;有的都是描寫冬天的古詩:《江雪》《冬景》《夜雪》……因此,我們教學某一首古詩時可適當引用同一類型的詩詞名句,有助于擴大閱讀效果,有利于讓學生立體地多頻道地接收。如教學《黃鶴樓送孟浩然之廣陵》,這是一首以目送別詩,表達了詩人對友人依依惜別的感情。最后兩句“孤帆遠影碧空盡,唯見長江天際流”借景抒情,詩中的“孤帆”“碧空盡”“唯見”等詞無不浸透著詩人與友人的情意。這給缺乏這方面情感經歷的學生帶來了理解上的困惑。這時,教師可引入學生已學過的送別詩,以歌送別詩,如《贈汪倫》;以物送別詩,如《別董大》;以酒送別詩,如《送元二使安西》等,再組織學生進行反復吟誦,這樣,埋藏在學生心底的情感就有可能被煥發。一旦煥發,再讓學生吟誦《黃鶴樓送孟浩然之廣陵》,心中便有了幾多的感觸。學生體會到的,除了依依惜別之情,還有對友人的祝福,祝友人前程似錦,愿兩人的友誼地久天長,恰似那一江春水向東流……
因此,我們可引導學生平時注意多讀、多思考、多積累優美的古詩,注意同類型古詩的比較,這樣才能提高學生的文化修養和審美情趣。
二、在感悟古詩的意境時引入相關詩句――降低難度
意境,是創作者的審美體驗、情感與經過提煉、加工后的生活圖景融為一體而形成的一種藝術境界。詩不同于小說,它不可能像小說那樣,按照生活矛盾發展的過程鋪敘開去。詩人是從這一過程中截取幾個最感人的鏡頭,用跳躍含蓄的語言,創設出一種畫外有畫、言外有意、令人回味無窮的意境來表達審美體驗,反映生活本質的。入境,是讀古詩的根本。但是體悟古詩的意境對學生來說有一定的難度,再加上古詩的意境在很多時候只可意會,這時,與其生硬地解說、灌輸,不如引入相關詩句去體會其意境。如在學習《春日》這首古詩時,詩中沒有一句對春天景象的具體描繪,有的只是朱熹在賞春之時所產生的一些個人感受――“無邊光景一時新”“等閑識得東風面”,這種感受怎樣才能讓學生產生共鳴呢?這對于小學生來說顯然并非易事,我首先讓學生來想象“泗水河邊有哪些景物”,然后用課外的詩句來描繪這些景物,當學生想到“山”時,就引入“東風何時至,已綠湖上山”“滿眼不堪三月喜,舉頭已覺千山綠”;當學生想到“水”時,不失時機地引入“時有落花至,遠隨流水香”“竹外桃花三兩枝,春江水暖鴨先知”;當學生想到“花”時,引入“一夜好風吹,新花一萬枝”“有時三點兩點雨,到處十枝五枝花”;當學生想到“草”時,及時引入“春陰垂野草青青,時有幽花一樹明”“天街小雨潤如酥,草色遙看近卻無”;當學生想到“樹”時,又恰到好處地引入“碧玉妝成一樹高,萬條垂下綠絲絳”“弱柳千條杏一枝,半含春雨半垂絲”……然后讓學生把想到的這些景物整合起來,感受一下這是一個怎樣的春天,從而與詩人產生共鳴,不知不覺地進入了朱熹所描繪的萬紫千紅的意境。
三、在體會情感的獨特處引入相關詩句――顯而易見
詩是詩人“情動而辭發”的產物。因此,在古詩教學中,教師應引導學生“披文入情”,使學生體驗古詩中蘊含的豐富情感,通過審美體驗,得到心靈的陶冶。詩人借詩句所抒發的情感,是最個人化的東西。即使面對同一景象,由于個人的經歷、心境等不同,也會產生截然不同的獨特感受。同樣是寫秋景,王維的《山居秋暝》用樸素而清新的語言,描繪了秋雨初晴后傍晚時分山村的旖旎風光和山居村民的淳樸風尚,呈現我們眼前的是一幅山村清幽明麗的圖景,表現了詩人寄情山水田園,對隱居生活怡然自得的滿足心情,使我們感受到詩人樂于歸隱的生活意趣。馬致遠的《天凈沙?秋思》描寫了秋天悲涼的景色,抒發的則是出門在外的游子孤寂苦悶的心情。而杜牧的《山行》不見一絲傷感的痕跡,有的只是真摯的愛戀(“停車坐愛”),有的只是熱烈的贊頌(“霜葉紅于二月花”),有的只是對大自然的熱愛(“白云生處有人家”)。這獨特的視角,更表露了詩人積極振奮的熾熱情感。學生在學習《山行》一詩時,無須“架空分析”,只要通過與《山居秋暝》和《天凈沙?秋思》進行比較,學生就能走進詩人獨特的情感世界。需要指出的是,以詩文作為情感中介,必須遵循“有關”“有用”“有度”的原則,不能為“引入”而“引入”。所引詩句必須與解讀課文有密切的聯系,對理解詩文有幫助,要淺顯易懂。
在“以詩解詩”這一過程中,學生能培養一種觸發的能力,就是由一件事感悟到其他的事。看書時,對于書中的某一句話,覺得與平日所讀過的書中的某一處有關系,是觸發。學新古詩時,覺得與先前學過的某一首詩有某種相似之處,這也是觸發。教師在教學古詩時要經常去錘煉學生觸發的本領。如學生學了《贈劉景文》這首詩后問:像這樣描寫秋天雖然蕭條冷落,但仍給人帶來生機和活力的古詩還有很多,你能找到這樣的詩句嗎?杜牧寫的《山行》深秋并不蕭條冷落,而是嫣紅滿目,生意盎然,給讀者以美的享受和精神的鼓舞。劉禹錫的《秋詞》“自古逢秋悲寂寥,我言秋日勝春朝。晴空一鶴排云上,便引詩情到碧霄。”詩人也跟杜牧和蘇軾一樣,對秋天的感受與眾不同,一反過去文人悲秋的傳統,唱出了昂揚的勵志高歌,鼓勵人們像鶴那樣振翅高飛,大展宏圖。這樣學詩像滾雪球似的,以一帶幾,久而久之,練就了觸發的真功夫。
實踐證明,“以詩解詩”的古詩學習方法,有助于培養學生的自學能力,提高古詩的閱讀、鑒賞能力,還可以幫助學生積累更多的詩句。這種古詩學習方法的掌握,將使學生終生受益。
【參考文獻】
[1] 周仁濟. 古詩賞析及教學[M]. 上海:上海教育出版社,1985.
關鍵詞:情感:誦讀:意境
中圖分類號:G623.2 文獻標志碼:A 文章編號:1674-9324(2016)09-0250-02
王國維在《人間詞話》中說,做詩的首要要求,“意與境二字而已”,“有境界自成高格”。“意”指的是作者的主觀感受,“境”是“意”的載體,二者水融,互為依托。語文教材中選取的古詩詞正是這樣情景交融的語言珍品,需要教師引領學生徜徉在詩詞所營造的意境里,去感受美,親近美,提升心靈,發展智慧。所以,引領學生進入詩詞意境是教學中重要的一個環節,那么入境的路徑在哪里呢?
一、激感,披文入境
蘇霍姆林斯基說:“我一千次地相信,沒有一條富有詩意的情感和美的清泉,就不能有學生的全面智力發展。”而古詩文離學生的生活年代遙遠,要怎樣拉近學生與詩人的距離,與詩文產生情感共鳴呢?教師可以從題入手,巧妙簡介背景,讓學生穿越時空隧道,置身于當時詩人所處的那種環境。可以娓娓講述一個有關小故事,激發學習欲望,順情而學。教師也可以深情范讀,引發學生情感共鳴,順情而讀。如學習《黃鶴樓送孟浩然之廣陵》和《送元二使安西》這兩首堪稱極品的送別詩,教學時采用對比方法,先讓學生從課題入手,交流自己的發現。教師再結合課件(地理位置圖),簡介時代背景:李白寫《黃鶴樓送孟浩然之廣陵》這首詩時,正是開元盛世,太平而又繁榮,從黃鶴樓到揚州,一路都是繁花似錦。而揚州,更是當時整個東南地區最繁華的都會。李白是一個浪漫、愛好游覽的人,他認為孟浩然這趟旅行快樂得很,所以一邊送別,一邊心緒也就跟著飛翔,胸中無窮的詩意隨著江水蕩漾。“故人西辭黃鶴樓,煙花三月下揚州。”李白的心情是平和的,惆悵與不舍是知己不能長相聚。李白踮起腳來,望啊,望啊!他高聲誦道“孤帆遠影碧空盡,唯見長江天際流。”人雖分,心相隨,情永在。《送元二使安西》當時陽關以西是無盡的荒漠和頻繁的戰亂,元二還要經歷三千多公里長途跋涉,騎馬去要走整整半年的時間才能到達安西。王維送別好友元二這是怎樣的一種心情?送別元二時王維除了友情難離,還會平添一份擔憂,一種生死離別的傷感。“勸君更盡一杯酒,西出陽關無故人。”就像是浸透了詩人全部深摯情誼的一杯濃郁感情瓊漿。不僅是依依惜別的情誼,更包含著對遠行者處境無微不至的體貼,前路珍重的祝愿。兩首送別詩,一樣的送別,不一樣的畫面,不一樣的情感,但相同的是朋友間真摯的愛。此時學生讀的欲望被老師深情敘說點燃,不經意地帶入詩境,學生情不自禁地誦讀起兩首送別詩,體會起詩情畫意來。經過教師簡介背景,把學生帶進詩境,學生學起來才能設身處地、感同身受、若猶己出。
二、利用直觀場景,促情入境
我們常說“詩中有畫”,這詩詞中的“畫”就是意境。葉圣陶先生說:“作者胸有境,入境始于親。”進入了詩的“境”,就等于與詩人晤面,開始進行“對話”了。這“一畫”就是當初誘發詩人有所“感”的場景。因此,教材中每首古詩詞都配有一幅精美的插圖,這是很好的教學資源,教學時必須充分利用。學習古詩就是要引領學生看到詩人所體驗的那個場景,才能由此進入詩意的境界,誘發學生的情感。也可以教師自己制作精當的課件及其他媒體,集“聲、色、畫、樂”于一體。色彩豐富的畫面,生動可感的聲音,有利于創設特定的意境,讓學生置身其中,其景、其物、其人仿佛觸手可及,喚起強烈的探索欲望。如低年級學生學習《登鸛雀樓》中的詩句:“白日依山盡,黃河入海流。”我就設計:同學們沒有見過黃河水是怎樣流入大海的吧,想去看看嗎?學生大聲說:“想!”于是播放課件:黃河水洶涌奔騰,伴隨著嘹亮的歌聲號子奔騰不息地涌入大海的懷抱。學生看得認真,不時發出驚嘆聲。隨后學生讀起詩句聲音有力洪亮。在老師的鼓勵下,越讀越有氣勢。然后引導學生對黃河說:“你真――”。不必多余的解說與灌輸,有聲有色的畫面一下就把學生引到了黃河岸邊,孩子的眼前是黃河,腦中是黃河,口中更是黃河。進入詩境,水到渠成。又如《牧童》一詩,展示了一幅牧童晚歸休憩圖。“草鋪橫野六七里,笛弄晚風三四聲。”首先詩句就給人視覺和聽覺上的感受,引導學生誦讀想象場景。再借助課件:廣闊的原野,綠草如茵;晚風中,牧童吹著笛,由遠而近,笛聲時續時斷,隨風飄揚。學生很快就從課件上的“聲、色、畫、樂”捕捉到一個“鋪”字,這個字寫出了草的茂盛和草原給人平緩舒服的感覺。“弄”字更顯出牧童活潑可愛、悠然自樂的情趣。“歸來飽飯黃昏后,不脫蓑衣臥月明。”引導學生看圖想象:吃飽飯的牧童,連蓑衣都不脫,就躺在月夜里的草地上,他會做什么?想什么?或者他什么也不想就睡著了。讓學生放開想象的翅膀,感受牧童安然恬靜的生活。透過詩,也看到詩人對安然自樂生活的向往。真所謂觸景生情,自然進入詩境。
三、喚起生活體驗,悟出詩情
著名教育家陶行知先生有過一個精辟的比喻:“接知如接枝。”他說:“我們要有自己的經驗做根,以這經驗所發生的知識做枝,然后別人的知識方可以接得上去,別人的知識才能成為我們知識的一個有機部分。”任何有效的教學都始于對學生已有經驗的挖掘和利用。古往今來,人們的思想情感、喜怒哀樂都是相通的。因此,在古詩詞教學中更應該充分喚醒學生已有的經驗,找到貼近學生生活的切入點,去感受詩情畫意。如教《題西林壁》中的詩句:“橫看成嶺側成峰,遠近高低各不同。”因為學生沒有親臨過廬山,很難體會詩人從不同角度看廬山姿態各有不同的感受,于是,我就利用學生已有的生活體驗,從不同的角度欣賞家鄉有名的金鐃山:從正面看是多座山峰,從側看覺得是一座山峰:遙望是崇山峻嶺、連綿起伏,近看卻是一座或幾座山峰;仰望是大大小小的山峰猶如白云之上;俯視卻是懸崖峭壁。學生很快進入情境,與詩人產生情感共鳴,情不自禁地吟誦“不識廬山真面目,只緣身在此山中”。又如:學生從春天到過的油菜花地感受到了“黃四娘家花滿蹊,千朵萬朵壓枝低”的美好情境。“空山新雨后,天氣晚來秋。明月松間照,清泉石上流。”農村的孩子知道:屋后有山,山上有樹,每逢深秋雨后,能看見月光在樹間穿行,能聽到山泉在巖石間流淌。所以,誦讀起這樣的詩,意境就隱隱地浮現出來。中國古代詩詞的思想感情,往往通過借景抒情或托物言志的手法來含蓄表達。而這些“景”和“物”最終在學生頭腦中化為“美的畫面和意境”。因此,聯系學生的現實生活,在鮮活的日常生活環境中發現、挖掘古詩詞情境資源,進入詩詞意境也就順其自然了。
四、緊扣“詩眼”,感受詩魂
語言凝練是古詩詞的一大特點。古詩詞是古人留給我們的瑰寶,唐代的賈島有首題為《題詩后》的詩里有句:“二句三年得,一吟雙淚流。”因此讀一首詩詞,僅在讀中浮現整體的畫面是不夠的,還得緊扣詩詞的詞句,進入詩詞的境中之“境”。古詩詞中“詩眼”是通向古詩詞意境的橋梁。因此,我們要善于抓住“詩眼”,讓文字動起來、活起來,為通往古詩的意境鋪路架橋。重點詞語突破了,其他一般的詞語就迎刃而解了。這樣既突出了重點,也避免了繁瑣的逐字逐句串講。在詩詞教學中緊緊扣住“詩眼”和學生一道駐足欣賞,發現文字背后的東西──詩魂。由此,引導學生再一次展開想象去細細品味。如杜甫的《春夜喜雨》中“好雨知時節,當春乃發生”。用一個“好”字贊美“雨”,真是“春雨貴如油”。這是一場及時雨,眾人皆盼,詩人亦然。“隨風潛入夜,潤物細無聲。”進一步表現雨的“好”,好在悄無聲息地“潛入”,好在“潤物”。學生從這個“好”字賞析出詩人不僅贊美了這場春雨,更贊美了默默無聞,無私奉獻的精神。同時,也表現了詩人的高尚人格。“好”成了這首詩的“詩眼”。抓住了“詩眼”,正如近代學者王國維說的“著一字而境界全出”。
綜上所述,詩詞中的意境是多么重要的。它好似一座深宅大院,誦讀中想象整首詩詞的意境,此進入第一境;在品味推敲詞句時想象意境,這又深入一境。這樣,學生就較為真切地感受到詩情從意境中走來。
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一、創新意識
教師要不斷創設富有變化的、能夠激發學生興趣的學習情境,才能推動其求知欲,發展其智力因素和非智力因素,形成為科技進步作貢獻的興趣和志向。創新意識不能只靠教師的講述來啟發,在課堂上要注意知行結合,營造興趣氛圍。精講多練,激勵學生的創造性思維,培養能干、巧干的動手能力,鼓勵學生進行小發明、小創造。如在教學《死海不死》一課時,師生共同討論死海不死的原因,從中進行科學的分析,然后要求學生在課后做一些有關的浮力試驗,看看水中鹽分增多后,浮力有何變化。讓學生在課堂教學上展示試驗的不同結果,目的在于培養學生的創新意識,激發學生的求知欲和尋求真理、標新立異的濃厚興趣。
二、培育創新
創新意識來自質疑“學貴知疑,小疑則小進,大疑則大進。”只有善于發現問題和提出問題的人才能產生創新的沖動。在語文教學中,教師應充分挖掘教材所蘊含的創新教育素材,鼓勵、啟發、誘導學生多提問題,多質疑,因為提問是一個人從已知伸向未知的心理觸角,是創新意識的具體體現。善于發現問題和提出問題是一個人具有創造潛力的重要標志。在課堂教學過程中,教師不僅要做到“傳道、受業、解惑”,更要善于啟發學生對一些問題從不同角度去進行思考、質疑,然后提出不同的見解和看法。比如語文教學中對課文思想內容的分析,就要啟發引導學生各抒己見,敢于提出自己的見解,不要有什么標準答案。只要言之成理,能自圓其說,有創新價值的,哪怕只是一點創新的火花,教師都應該予以肯定與表揚,以提高他們的創新積極性。
三、開拓創新
古詩的特點是詩中有畫。一首詩往往就是一幅山水畫,一幅田園風光圖。理解好詩句,就能在腦海中浮現出一幅美妙的畫面。然而,從文字到圖象,需要思維的加工過程。不同的學生,對畫面會有不同的表現手法和不同的構圖布局。讓學生通過圖表表現自己腦海中詩的畫面,謀求一種與眾不同的理解。鑒于學生的能力水平問題,在實際教學操作中,可采用小組合作的形式,讓學生在繪畫過程中,邊討論、邊思考:畫什么?該怎么畫?這樣,學生在和諧、合作的氣氛中自主學習,各抒己見,從而培養了學生創造性的思維。例如,在教學古詩《天凈沙·秋思》時,學生就如何在畫中表現“小橋流水人家”一句的詩意展開了討論,各執一詞,爭執不已。不同的學生對作者當時的神態、動作的設計都有所不同:有摸著后腦,一片茫然的;有仰天長嘆的……學生種種表現,不正是創新的表現嗎?求新、求異,就是創新精神的所在。在學生學習了古詩,對其形式、意境、構思等知識有了一定的了解后,教師再加以適當的點撥、誘導,激發學生的靈感,讓他們學習詩中的寫作手法,對古詩進行改寫。又如,在《黃鶴樓送孟浩然之廣陵》一詩教學的最后,教師進行這樣的啟發:詩中送別的場面是如此感人,在我們的生活中也會遇到離別的場面,同學轉學、親人遠行……在依依惜別之時,大家一定會有許多心里話想說,讓我們都來學學作者,把心里的話寫成一首送別詩,贈給自己最不舍的人。在教師的鼓勵下,學生的靈感得到激發,興趣盎然,躍躍欲試,紛紛模仿古詩書寫出自己的詩篇。我們不強求學生的詩作是否工整漂亮,但是,這樣的學習過程,不正是他們自我超越、自我創新的過程嗎?只要有這樣的土壤,孩子們創新之花必定燦爛綻放。
古詩詞在我國古典文化中有著十分重要的地位,從詩經到楚辭,魏晉隋唐千年文明,積累了大量文人墨客一致認可,心照不宣的經典意象。所謂意象,就是意和象, 象指一切具有物理形態的客觀存在物,包括視覺不可見的物質和人自身的一切外在表現,如聲音、風和人的情態行為等。意指詩人主觀的一切意識活動,如感情、志向、認識、幻覺等。象中寄托隱含了意。
比如 “梅”,由于古代詩人反復的運用,這一意象已經固定地帶上清高芳潔,傲雪凌霜的意趣。“鳥”的意象往往和男女戀情及婚嫁有關。月能思鄉,星可傳恨,水喻愁多;松喻堅貞,荷、蘭喻高潔,菊喻隱逸,竹多勁健;松傲雪斗霜、有凌云之志,梧桐是凄涼、悲傷的象征;桃花象征美人,鴻鵠、駿馬、大鵬喻志向遠大的人,[鳥、鳳凰喻忠誠的賢士,賈生、屈原多指懷才不遇之人,陶朱多指富商;琴瑟喻夫婦感情和諧,也喻兄弟朋友的情誼等。
正因為這樣一些意象的存在,中國詩詞得以形成了其含蓄雋永的特色。即使到了現在,一聽到某些經典的意象,也能讓我們迅速的引起共鳴。
一首詩歌中往往不只一個意象,彼此聯系的幾個經典意象堆疊,雖不言情,滿滿情意卻溢出文字撲面而來,比如李白的《送孟浩然之廣陵》:“故人西辭黃鶴樓,煙花三月下揚州。孤帆遠影碧空盡,惟見長江天際流。”這首詩中的意象有:黃鶴樓、煙花、孤帆、長江等。這些意象組合起來便成了一幅融情于境的畫面:詩中沒有直抒對友人依依不舍的眷念,而是通過孤帆消失,江水悠悠和久立江邊若有所失的詩人形象,表達送別友人的深情摯意。字面上句句寫景,實際上句句都在抒情,可謂一切景語皆情語。
常見意象的選擇有兩種情況:
第一是借助于文化、文學傳統。文化傳統既是在民族文化和文學的發展過程中,已逐漸積淀了人民或作家的某種共同認識的事物,對這些象中所隱含的意,除了特殊情況之外,已有了固定的理解,這類意象稱為固定意象或民族意象。
其中一類為民族傳統節日和民俗生活中約定俗成的。不同的節日慶賀內容不同,代表了節日習俗的各類物件兒也可以成為抒發節日情感的意象。元宵佳節的燈會和熱氣騰騰的元宵成為其不用多言的代表,似乎天生就帶著熱鬧歡騰的意味。也就常常成為詩人筆下不可或缺的重要意象,或表達歡欣喜悅之情,或襯以悵然寂寞之感,時時可見:“去年元夜時,花市燈如晝”短短數字,勾勒出一幅見之不忘的燈會景致,透著濃濃的美好易逝的感傷。
當然這里不只使用了燈會,也提到了元日,直接以節日入詩的作品也絕對不在少數,我們耳熟能詳的王維的《九月九日憶山東兄弟》,直接點出重陽節以抒發“獨在異鄉”時對故鄉親人加倍的思念。一個獨特的,被寄予了獨特情感的日子,也就成為一個獨特的意象。
民俗生活中的約定俗成也是此類意象的一個重要組成部分。賀鑄的《鷓鴣天》中“重過閶門萬事非,同來何事不同歸!梧桐半死清霜后,頭白鴛鴦失伴飛。原上草,露初,舊棲新壟兩依依。空床臥聽南窗雨,誰復挑燈夜補衣。”半死的梧桐,失伴的鴛鴦,舊日的居室,新舔的孤墳,空空的睡榻,凄惻的風雨,伴著詩人“何事不同歸”的詰問,無須多言,已經將滿腔的哀戚之情表達出來了。
用典在詩歌中的運用及其常見,比如南浦一詞多見于水路送別的詩詞中,它成為送別詩詞中的常見意象與屈原 《九歌?河伯》“與子交手兮東行,送美人兮南浦”這一名句有很大關系。古人水邊送別并非只在南浦,但由于長期的民族文化浸染,南浦已成為的一個專名了。 自南朝江淹作《別賦》:“春草碧色,春水淥波,送君南浦,傷如之何!”之后,南浦在送別詩中明顯多了起來;到唐宋送別詩詞中出現得則更為普遍,如唐代白居易《南浦別》中的“南浦凄凄別,西風裊裊秋”等。范成大《橫塘》:“南浦春來綠一川,石橋朱塔兩依然。”
當語言經過無數詩人的提煉、加工和創造,除了本身原來的意義之外,還帶著使之詩化的各種情感和韻味,這些情感和韻味就可以稱作情韻義了。如“燕”的意象 。燕相當為古人所青睞,經常出現在古詩詞中,或惜春傷秋,或渲染離愁,或寄托相思,或感傷時事,意象之盛,表情之豐,非其它物類所能及。 晏殊的《破陣子》中“燕子來時新社,梨花落后清明”,這里的“燕”表現春光的美好,傳達惜春之情。 歐陽修有“笙歌散盡游人去,始覺春空。垂下簾櫳,雙燕歸來細雨中”(《采桑子》)之慨嘆,這里的“燕”,表現春天逝去,詩人傷感無限之情。而 “落花人獨立,微雨燕雙飛”中,燕子因結伴飛行而成為愛情的象征,展示了詞人夢覺酒醒后凄寂惆悵的心境和對感懷對象的相思之情。
第二是借助于漢字音形義獨有的特點,利用諧音、多義構成意象。在古典詩歌發展過程中,漢字音形義的獨有特點成為創造意象的獨特手法,這在世界文學遺產中是絕無僅有的事實。通俗來說,這是一種雙關手法。
諧音的運用在南朝樂府民歌中大量體現。如《西洲曲》 “低頭弄蓮子,蓮子青如水”,“蓮”與“憐”同音,“種子”的“子”與敬稱的“子”同音,“蓮子”含義是“愛你”,“蓮心”的含義是“愛心”。“青”與“清”諧音,“蓮子青如水”的含義是愛你之心像水一樣清純凈潔。短短一句話,多處用到諧音,不僅音韻和諧,而且表達出作者豐富多樣的情感
李煜《虞美人》有“雕欄玉砌應猶在,只是朱顏改”的句子,“顏”是多義詞,“朱顏改”外意是宮殿閣樓的紅漆顏色凋落,內含是詞人的紅潤臉色已變得憔悴之意,抒發江山易主,人事已非的傷感。這利用了古漢語中絕大多數詞是多義詞,各個意義之間又有所聯系的特點,巧妙的構成了多義的意象。
還有的意象,尤其是借用象征手法而來的意象,往往不只是為詩歌結構的構建,還含有政治的感慨。阮籍《詠懷》中“西方有佳人”一首,以不能與佳人交接象征理想不能實現,佳人這一意象在這里就按指了政治理想;再如李白的《古風》中“美人出南國”,“桃李生東園”同樣有其政治理想的表現。
古代詩歌是凝聚中華民族幾千年文化的結晶,值得人們深入學習和研究,在語文教學中更是重要內容。古代詩歌鑒賞是高考的必考點,作為高中語文老師,應當深入研究古代詩歌鑒賞的答題技巧,找到怎么讀懂古代詩歌的好方法,從命題本身出發,推測出題者的意圖,從而找到答題思路,提高得分率。審題是答題的第一步,也是提高詩歌鑒賞得分的重要方法。
一、了解詩歌術語,確定考查目的
以往的詩歌鑒賞題通常會涉及有關詩歌術語,學生在審題過程中第一步要做的就是認識術語,對詩歌知識有一定的了解,并且要掌握術語,知道考查的范圍是什么,然后再準確答題。例如:在以往的一道高考題中,題目要求閱讀唐代詩人李白的《登金陵鳳凰臺》,然后回答問題。問題是讓學生分別概括這首詩的頷聯和頸聯,并說說:其中寄寓了詩人什么樣的感情?學生面對這樣的問題本來是很容易得分的,然而由于學生不懂“頷聯”“頸聯”這些詩歌術語的意思,不懂詩歌常識性知識,因而沒有辦法答出此題,結果失分嚴重。在古代詩歌中律詩分為四聯,首聯(一、二句)、頷聯(三、四句)、頸聯(五、六句)和尾聯(七、八句),結果很多學生沒有接觸過,導致失分。實際上這道題的答案很簡單。又例如2012年湖南有道高考題,閱讀李益的《度破訥沙》,回答從題材角度來看這首詩屬于什么詩,從意境營造的角度賞析全詩。對于第一問還是對古代詩歌常識性知識的考查,古代詩歌從不同的角度分類有很多種類,但是題目中已經明確說出從“題材”角度來看。從題材角度可以將古代詩歌分為:送別懷念詩、詠史懷古詩、邊塞征戰詩,等等。倘若學生了解這一詩歌常識,那么就很容易得到這兩分,但有大部分學生沒能拿到分數。因此,高中語文老師在平常的教學過程中應當讓學生掌握古代詩歌的基本知識。
二、標注關鍵性詞語,確定答案方向
每一道考題,命題人都會給學生一些答題暗示,幫助學生理解題目。因此,聰明的學生會在審題過程中標注出題目中的
關鍵詞 語,從而了解出題人的考查方向,學生就能知道到底考查的是什么知識點,創造出得分機會。例如,2010年有道高考題是這樣的:閱讀王昌齡的《送魏二》,找出詩中點明送別季節的詞語,由送別季節可以聯想到柳永的《雨霖鈴》中直抒離別之情的哪兩個句子。學生在解答此問題過程中,應當先審題,標注出問題中的“送別季節”“詞語”“柳永《雨霖鈴》”等
關鍵詞 語,然后在詩中找到有關內容。這可以是表現季節的事物,往往會是有關的農作物,而這首詩中正好有“橘柚”。但學生應當注意的是橘柚是一年四季都能生長的,詩中寫到橘柚香表示果實已經成熟了,而果實通常都是在秋季成熟的,因此答案應當是“橘柚香”,而不是“橘柚”。學生再根據送別的季節——秋季,和問題中的
關鍵詞 語:“直抒離別之情”,可以知道柳永的《雨霖鈴》中的兩句應當是“多情自古傷離別,更那堪冷落清秋節”。因此在題目中標注出
關鍵詞 語,對學生準確答題是很有幫助的。
三、理解題目意思,理清解題思路
高考中有些題目是較為“苛刻”的,但是又要讓一部分學生能夠得到分,因此命題人在出題過程中會給出一些暗示,需要考生明白其中隱含的意思,從而理清答題思路,最終得出準確答案。在2012年的某道高考題目中出現了“意境營造”和“賞析”這種有更深層次的詞語。意境的意思是情和景相融合的境界,因此首先要找到題目中的景物,然后分析通過植物所表達的情感。營造的意思就是有計劃、有目的地建造,也就是將情和景有效地融合在一起,分析時應當注重詩的構思和寫作手法。賞析的意思就是欣賞并且分析,應當對意境有一定的描繪,然后再展開分析。答題思路應當包含描寫意境、分析表現手法以及揭示詩歌情感。又例如,在2010年的某道考題中命題人給出“醉別”“江風陰雨”這兩個詞語,他們已經暗示學生答題的思路。“醉別”意思是因為離別而醉,好友離別,內心苦悶,舉杯相送,澆愁而醉。“江風陰雨”,從字面看來是寫天氣,而實際上是寫心情。因此,學生在答題過程中理解題目意思,理清解題思路是十分重要的。高中語文老師在教學過程中還應當教學生關注題目的問法和得分技巧,這也能體現出學生的審題能力與規范答題習慣。通過題目的問法,如何問就如何回答。比如題目有2分往往答案有兩點,題目有三分往往答案有三點,以此類推。只有這樣答題,才有得高分的可能。例如,在2008年某道題目中問道:“何種修辭手法”“何種表現手法”,學生答題時應當知道就是一種,不能寫多。
古代詩歌鑒賞是高考復習中的難點,也是高考試卷的重要組成部分,作為高中語文老師應當深入研究高考題目,為學生找出更好更多的解題技巧。命題人出題的目的是讓學生能夠得到分,但又不能直接送分給學生。因此,命題人在出題時會給學生一些提示,在復習過程中,老師應當注重對學生加強審題引導,就算是再難的詩歌,也能夠通過審題得到基本分數。只有準確審題才能更好地答題,才能提高古代詩歌鑒賞的得分率,促進學生在高考中取得更優秀的成績。
一、經典美文,培養人文精神
(一)走近親人,感悟濃濃親情
親情是潤物的細雨,醉人的春風;親情是一縷陽光,一泓清泉。在濃濃親情的呵護中,一個個幼小的生命由第一聲響亮的啼哭,長成英俊的少年,妙齡的少女,生命之花在親情的澆灌下出落得如此嬌艷。引導學生發現平凡生活中的親情,體驗平凡生活中的親情。享受親情,珍惜親情,陶冶了學生美好的情感。
(二)走近社會,感受人間真情
在現在這個物質高度發達的世界,有人驚呼人性的泯滅,良知的淪陷。方寸之地,大千世界,一個個小小的真情故事,告訴我們一個不變的真理:人間還是好人多,人間處處有真情。播種愛,便收獲愛。為了讓這個真理在孩子們幼小的心靈扎下根,教師要根據孩子的年齡特征,充分利用多媒體將抽象的語言文字轉化成直觀、形象的音像畫面,向學生充分展示一個充滿真情的社會。
(三)走近自然,培養完美人格
《語文課程標準》告訴我們:如何處理人與自然之間的關系也屬于人文教育的范疇。近代著名教育家先生在世紀之初就提出不同凡響的美育完美人格的主張。語文教師要帶領學生走近自然,親睦自然,在大自然中領略無限美感,這樣能使學生陶冶情操,凈化心靈,形成完美人格。
二、優秀古詩,培養人文精神
古詩在小學語文教材中也占有很重要的地位,它體現著中華民族悠久的歷史文化,是小學生了解祖國優秀文化遺產的好教材。古詩教學的目標主要在于激發學生學習古詩的興趣,感悟古詩的意境,提高審美素質和陶冶性情。因此,我認為古詩教學應該以人為本,強調學生真情實感的體驗和深邃的意境把握,讓學生掌握學習的方法,積極參與到學習過程中,發展他們的思維,鍛煉他們的能力,體現“自主、合作、探究”的學習方式,變“講堂”為“學堂”,在古詩教學中注重學生人文精神的培養。
(一)巧妙引入,激發興趣
興趣是學生學習知識的動力。教師可根據不同古詩的特點,靈活選用最佳導入方法。上課伊始,設法激起學生學習古詩的興趣。如:《宿新市徐公店》可采用賽詩的形式,讓學生背誦所了解的描寫春天景物的詩引入新課。《望廬山瀑布》可采用看錄像導入的方法,學生在看了有關廬山的錄像后,激起學生學習古詩的欲望。
(二)朗讀古詩,品味詩意
在課堂上,給學生充足的時間練習朗讀,不僅能提高他們的朗讀水平,還能加深對詩的內容的理解,俗話說“熟讀唐詩三百首,不會作詩也會吟”就是這個道理。
(三)畫演古詩,交流創意
古詩的特點是詩中有畫。一首詩往往就是一幅清新的山水畫,抑或是一幅淡雅的田園風光圖。因此,理解品味好詩句,便常常能在腦海中浮現出一幅幅美妙的畫面。
為適合學生的年齡特點,選進教材中的部分古詩有一定的故事情節,可表演性強。讓學生把古詩編演成一個故事,學生則能展開豐富的聯想,理解詩意,充實內容。
三、詩樂一體,升華意境
音樂是開啟人們情感閘門的鑰匙。詩與音樂有著密不可分的聯系。如李白的《送孟浩然之廣陵》,是首送別詩,詩人與故人的離情別緒,完全寓于天水一色的景色之中。在教學中,我選用了與所教古詩的詩意相協調的古箏樂曲《送別》。那舒緩、輕悠的旋律撥動了學生的心弦,喚起了學生豐富的想象,使他們如聞其聲,如見其人,如臨其境。那深情的樂曲,很自然地將學生帶入一千多年前的長江之畔、黃鶴樓下,學生們仿佛看到一代詩仙李白與老友握手話別的情景。雖然船帆的影子已消失在天水之間,然而詩仙李白仍佇立江邊,遙遙凝望。
【關鍵詞】語文教學;創新意識;培養
當今世界,知識的更新周期縮短。高新技術發展迅猛,國力競爭日趨激烈,各國都急需涌現一批又一批創新型科技人才。因此,培養學生的創新能力,越來越受到有識之士的共同重視。作為基礎工具課的語文教學,具有培養學生創新能力的獨特優勢。那么,如何在語文教學中培養學生的創新意識呢?在教學實踐中,我主要從以下幾個方面做了些有益的嘗試。
1.激發興趣,喚醒創新意識
教師要不斷創設富有變化的能夠激發學生興趣的學習情境,才能推動其求知欲,發展其智力因素和非智力因素,形成為科技進步作貢獻的興趣和志向,創新意識不能只靠教師的講述來啟發,在課堂上要注意知行結合,營造興趣氛圍。精講多練,激勵學生的創造性思維,培養能干巧干的動手能力,鼓勵學生進行小發明、小創造。如在教學《死海不死》一課時,師生共同討論死海不死的原因,從中進行科學的分析,然后要求學生在課后做一些有關的浮力試驗,看看水中鹽分增多后,浮力有何變化。讓學生在課堂教學上展示試驗的不同結果,培養學生的創新意識,激發學生的求知欲和為尋求真理不思標新立異的濃厚興趣。
2.鼓勵質疑,培育創新萌芽
在語文教學中,教師應充分挖掘教材所蘊含的創新教育素材,鼓勵、啟發、誘導學生多提問題,多質疑,因為提問是一個人從已知伸向末知的心理觸角,是創新意識的具體體現。善于發現問題和提出問題是一個人具有創造潛力的重要標志。在課堂教學過程中,教師有僅要做到“書道、授業、解惑”,更要善于啟發學生對一些問題從不同角度去進行思考、質疑,然后提出不同的見解和看法。比如語文教學中對課文思想內容的分析,就要啟發引導學生各抒已見,敢于提出自已的見解,不要有什么標準答案。只要言之成理,自圓其說,有創新價值的,哪怕只是一點創新的火花,教師都應該予以肯定與表揚,以提高他們的創新積極性。
學生的創新思維完全被激活,他們提出了許多問題。此時,教師適時組織讀議:“同學們,讓我們再讀課文,然后將你們所提的問題與當時的現實情況進行對照,看看胡屠戶是什么人!”經過討論交流,學生充分認識到,在當時這種情況下,胡屠戶由于深受到科舉制度的毒害,中了舉的范進在他眼里就是好的,有前途的,沒中舉的范進在他眼里就是不成器的,沒有用的,同時也決定了他只能讓范進在科舉這一條道上走下去,而不能能有其他的想法……這樣通過學生自已質疑,自已解惑,不但對課文有了更深的理解,而且活躍了思維,激發了創新意識,培養了創新能力。不僅教文學作品可以這樣引發學生的創見,而且一些說明文也可如此。因為說明文是說明事物或事理的,而事物和事理是不斷發展的,其局限性對華貿易。如《地球是圓的嗎?》也有一定的局限性。據《科學世界》說:“地球真的是圓的嗎?地球并非是完善的球體,它更像一只撒了氣的皮球,這種不勻稱是由于地殼內的溫度變化引導地球深層無能無力造成的。”我想,教師在教學過程中,把這些科學的最新發現介紹給學生,一定會激發他們的好奇心,引發他們的創造性。教師在評估學生的答題時,特別是非基礎知識方面的答案,要把有無創造性擺在首位。
3.啟發想象,開拓創新之路
想像力是人類所獨有的思維能力,它能夠開發學生的發散思維,而發散正是創新的基礎,也是一切發現和發明的基石。因此,在閱讀教學中,教師要提供機會,精心選擇一些發散點,培養學生創造想象的能力,如對有些充滿活力詩情畫意的正詩文,就可讓學生在讀文的基礎上充分展開想象,畫一幅能夠表達出詩意的圖畫。古詩的特點是詩中有畫。一首詩往往就是一幅山水畫,一幅田園風光圖。 因此,理解好詩句,就能在腦海中浮現出一幅美妙的畫面。然而,從文字到圖象,需要殉思維的加工過程。不同的學生,對畫面會有不同的表現手法和不同的構圖布局。讓學生通過仕表表現自已腦海中詩的畫面,謀求一種與眾不同的理解。鑒于學生的能力水平問題,在實際教學操作中,可采用小組合作的形式,讓學生在繪畫過程中,邊討論、邊思考:畫什么,該怎么畫?這樣,學生在和諧、合作的氣氛中自主學習,各抒已見,培養了學生創造性的思維。例如,在教學古詩《天凈沙?秋思》時,學生就如何在畫中表現“小橋流水人家”一句的詩意展開了討論,各執一詞,爭執不已。有的認為應該在房子旁邊畫一座橋,再畫一條小溪繞屋而過,有的認為小溪不應繞屋而過……所有這些爭議對詩句的理解似無關聯,怎么畫都無所謂。但可貴的是,它能引發學生的進一步思考,能訓練學生的想像能力和創造性的思維能力。為適合學生的年齡特點,選進教材中的部分古詩有一定的故事內容,可表演性強。讓學生把古詩編演成一個故事,學生則能展開豐富的聯想,理解詩意,充實內容。例如,在《黃鶴樓送孟浩然之廣陵》一詩教學的最后,教師進行這樣的啟發:詩中送別的場面是如此感人,在我們的生活中也會遇到離別的場面,同學轉學、親人遠行……在依依惜別之時,大家一定會有許多心里話想說,讓我們都來學學作者,把心里的話寫成一首送別詩,贈給自已最不舍的人。
在教師的鼓勵下,學生的靈感得到激發,興趣盎然,躍躍欲試,紛紛模仿古詩書寫出自已的詩篇。我們不強求學生的詩作是否工整漂亮,但是,這樣的學習過程,不正是他們一個自超越、自我創新的過程嗎?只要有這樣的土壤,孩子們創新之花必定燦爛縮放。
4.正確評估,激勵創新意識