中外美術(shù)史論文精選(九篇)

前言：一篇好文章的誕生，需要你不斷地搜集資料、整理思路，本站小編為你收集了豐富的中外美術(shù)史論文主題范文，僅供參考，歡迎閱讀并收藏。

第1篇：中外美術(shù)史論文范文

【關(guān)鍵詞】藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè);藝術(shù)史論課;教學(xué)策略

藝術(shù)史論課在高校藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)通常是必修的基礎(chǔ)理論課，也是一門比較難教的課程。其原因在于：一方面，相對于史論課的講解來說，學(xué)生更看重動手技能的學(xué)習(xí)；另一方面，學(xué)生入校時的文化課分?jǐn)?shù)普遍不高，文化基礎(chǔ)薄弱，在這種情況下，如果高校藝術(shù)史論課的教學(xué)還走以往“滿堂灌”的路子，勢必很難取得較好的效果。筆者從事藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)的藝術(shù)史論課教學(xué)多年，主要承擔(dān)的課程有中外美術(shù)史、中外工藝美術(shù)史、中外建筑史、中外園林史等。為了使高校藝術(shù)史論課的教學(xué)跟上新時代，本文提出轉(zhuǎn)換教學(xué)策略的思路。

一、教學(xué)策略：由“教導(dǎo)性”教學(xué)轉(zhuǎn)換為“發(fā)展性”教學(xué)

按照傳統(tǒng)的教學(xué)習(xí)慣，藝術(shù)史論課的教學(xué)大多是“教導(dǎo)性”教學(xué)，即教師在教學(xué)中占主動地位，多為講述藝術(shù)史內(nèi)容、傳達(dá)藝術(shù)事實(shí)、提供正確答案，重在知識輸出。在課堂上，教師的“講”很重要。當(dāng)學(xué)生總是處于被動聆聽者的角色，部分學(xué)生會在無意間依賴教師的督促，因?yàn)榻處熣莆罩虒W(xué)的主動權(quán)和學(xué)生所需要的信息?！鞍l(fā)展性”教學(xué)則強(qiáng)調(diào)教師是一個引導(dǎo)者，而學(xué)生才是學(xué)習(xí)的主動者與積極參與者。在教學(xué)中，教師的主要作用是幫助學(xué)生發(fā)現(xiàn)問題、引導(dǎo)學(xué)生掌握一定的治學(xué)方法來更好地完成學(xué)習(xí)。教師不再是提供正確答案，而是要提供“好的問題”，并重點(diǎn)關(guān)注學(xué)生研究思維的建立和發(fā)展。每個學(xué)生的學(xué)習(xí)與成長是他們自己的責(zé)任，學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中不應(yīng)依賴教師的教導(dǎo)。一般情況下，教師不會去修正答案，而是引導(dǎo)學(xué)生去發(fā)掘答案。為了確保學(xué)生能真正學(xué)到手，除了要求學(xué)生用心聽講外，練習(xí)、作業(yè)、考試與課堂教學(xué)同等重要。

二、教學(xué)目標(biāo)：由“知識輸出”轉(zhuǎn)換為“研究思維培養(yǎng)”

發(fā)展性教學(xué)的教學(xué)目標(biāo)是最關(guān)鍵的要素，它決定教學(xué)過程中的各個環(huán)節(jié)。一般情況下，高校的藝術(shù)史論課教學(xué)都以知識輸出為主，即以教授藝術(shù)史知識為基本目標(biāo)，讓學(xué)生學(xué)會從歷史的角度來看藝術(shù)現(xiàn)象、藝術(shù)作品等產(chǎn)生和發(fā)展的規(guī)律，提高審美能力。在授課的過程中，教師一般都會旁涉文化、習(xí)俗、哲學(xué)、宗教等方面的內(nèi)容，以提高學(xué)生的綜合素養(yǎng)。這種教學(xué)目標(biāo)固然沒錯，但在當(dāng)今時代，通過各種電子媒體獲得知識已經(jīng)非常便捷，課堂上單純的知識輸出對于學(xué)生來說沒有新意，甚至沒有必要。在這種情形下，教學(xué)目標(biāo)由知識輸出轉(zhuǎn)換為“研究思維培養(yǎng)”勢在必行，其優(yōu)勢在于：第一，符合大學(xué)生人才培養(yǎng)的發(fā)展規(guī)律。按照我國應(yīng)試教育傳統(tǒng)，知識輸出型的理論課教學(xué)很容易被看做是中等教育的延續(xù)。盡管課程更專業(yè)、教師級別更高，但從教學(xué)本質(zhì)來看，高校的課堂教學(xué)幾乎跟中小學(xué)的課堂教學(xué)沒有什么差別。唯有研究思維培養(yǎng)才更符合高校的人才培養(yǎng)規(guī)律。中小學(xué)大多沒有研究思維培養(yǎng)的意識，以致學(xué)生到了大學(xué)甚至研究生階段，依然非常缺乏研究思維。大學(xué)生最基本的素質(zhì)是具備獨(dú)立學(xué)習(xí)和問題研究的能力。對于藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)的學(xué)生來說，分析問題、研究問題、解決問題是藝術(shù)設(shè)計(jì)創(chuàng)作和創(chuàng)新的基礎(chǔ)。藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)課以技能培養(yǎng)為主，不注重研究思維的培養(yǎng)；而在藝術(shù)史論課上，研究思維培養(yǎng)卻可以貫穿整個課程，學(xué)生可以從藝術(shù)史的角度來看藝術(shù)的發(fā)生、創(chuàng)作和發(fā)展過程，并由此提高學(xué)術(shù)研究意識。第二，符合“用較少的課時，達(dá)到最好的教學(xué)效果”的要求。一方面，在大多高校藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)的課程設(shè)置中，專業(yè)課時量占較大的比重，而作為基礎(chǔ)課的藝術(shù)史論課一般課時安排較少，通常是在大學(xué)一二年級開設(shè)。在目前一般大學(xué)的低年級基礎(chǔ)課教學(xué)中，英語、體育、政治、中國近現(xiàn)代史等必修課程往往占據(jù)一學(xué)期的主要學(xué)時，這樣，留給專業(yè)基礎(chǔ)課的課時就非常有限。另一方面，藝術(shù)史的廣度和深度是無限的。在有限的課時里，所教授的內(nèi)容要涵蓋中外藝術(shù)史的大部分知識是有難度的。知識輸出型教學(xué)重在知識的教授，因此“獲得多少知識點(diǎn)”就成了教學(xué)效果的一個評估指標(biāo)，而有限的課時是這個教學(xué)指標(biāo)的瓶頸。研究思維培養(yǎng)導(dǎo)向的教學(xué)則可以輕松化解這個難題，因?yàn)閷W(xué)生對研究方法的掌握和研究思維的建立，可以使知識的獲得、選擇與利用變得長期有效。第三，符合基礎(chǔ)理論課教學(xué)和專業(yè)設(shè)計(jì)實(shí)踐結(jié)合的要求。高校課堂教學(xué)不能僅局限于知識和技能的教授，藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)教學(xué)更應(yīng)培養(yǎng)學(xué)生成為具有獨(dú)立研究、思考和創(chuàng)作能力的人才。研究思維培養(yǎng)導(dǎo)向的藝術(shù)史教學(xué)，可以從藝術(shù)、歷史、文化、政治、宗教等多維度出發(fā)，幫助學(xué)生成為有獨(dú)立思考能力的人，進(jìn)而成為有獨(dú)立創(chuàng)造能力的設(shè)計(jì)師。

三、教學(xué)實(shí)踐：教學(xué)各環(huán)節(jié)的改進(jìn)

（一）教師教授方法的改進(jìn)

在發(fā)展性課堂教學(xué)中，教師從課堂的主角身份轉(zhuǎn)變?yōu)檎n堂的引導(dǎo)者和支持者。教師無需在意自己講得有多好，而要把重點(diǎn)放在引導(dǎo)學(xué)生的思維和潛能。碰到針鋒相對的討論或問題時，教師在教學(xué)心理上不是要用自己的權(quán)威去壓制學(xué)生，而是要以謙卑與寬和的心態(tài)，激發(fā)其展開更深入的思考。在具體的教學(xué)手段上，教師應(yīng)力圖做到以下五點(diǎn)：第一，教學(xué)語言口語化，盡量使用易懂易記的語言講解枯燥難懂的學(xué)術(shù)內(nèi)容，讓學(xué)生把握藝術(shù)史的整體脈絡(luò)與課程重點(diǎn)；第二，注重圖例分析，訓(xùn)練學(xué)生的記憶能力與觀察分析能力；第三，多采用問題啟發(fā)式教學(xué)，以問題吸引學(xué)生的課堂注意力，并培養(yǎng)學(xué)生對知識的重點(diǎn)掌控能力和問題研究能力；第四，運(yùn)用藝術(shù)史上藝術(shù)作品的古今、中外對比，提升學(xué)生對藝術(shù)史的整體理解與融會貫通的能力；第五，強(qiáng)調(diào)學(xué)有所用，培養(yǎng)發(fā)散思維和設(shè)計(jì)思維，開發(fā)學(xué)生的想象力和創(chuàng)造力，提高其設(shè)計(jì)創(chuàng)作能力。

（二）學(xué)生的課堂講解與分享

學(xué)生在課堂上以PPT課件形式進(jìn)行講解和分享是課程設(shè)計(jì)的一個必要環(huán)節(jié)。在筆者的教學(xué)課堂上，筆者負(fù)責(zé)教授藝術(shù)史的整體內(nèi)容，而學(xué)生負(fù)責(zé)講解藝術(shù)史上的一個知識點(diǎn)，即某時期的某個藝術(shù)流派，或某位藝術(shù)家作品的分析。學(xué)生的講解不僅能反映他們在課外自主學(xué)習(xí)的能力與學(xué)習(xí)效果，也能夠使他們加深印象與發(fā)現(xiàn)問題。對教師而言，根據(jù)學(xué)生的講解情況，可以補(bǔ)充教學(xué)內(nèi)容、及時發(fā)現(xiàn)和解決學(xué)生的學(xué)習(xí)問題。這樣即使是一名教師教授不同班級，也可以掌握每個班級中每個學(xué)生的學(xué)習(xí)情況，并采取靈活多樣的教學(xué)方式。此外，有的學(xué)生學(xué)習(xí)態(tài)度認(rèn)真，在課外下了大功夫，他們所呈現(xiàn)的講解內(nèi)容往往非常豐富，對其他同學(xué)也能起到積極的激勵作用。對于學(xué)生的講解有幾項(xiàng)基本的要求：首先，學(xué)生選擇的講解內(nèi)容要與教師的教學(xué)進(jìn)度保持一致，要在課前先掌握這些知識，杜絕講解時照念大段文字；其次，學(xué)生在學(xué)習(xí)和講解的時候，必須從一個問題出發(fā)，把握一個中心，所講解內(nèi)容不求多，而求重點(diǎn)突出、思路清晰；最后，鼓勵通過簡短的視頻資料來豐富所講解的內(nèi)容。

（三）課外考察

鼓勵學(xué)生課外進(jìn)行各種實(shí)地考察，如參觀博物館、藝術(shù)館、藝術(shù)院校的展覽館、藝術(shù)區(qū)畫廊等。課外考察的要求主要有四個方面：一是考察前和考察后的學(xué)習(xí)研究工作。以學(xué)習(xí)中國園林史的學(xué)生考察頤和園為例，在考察前應(yīng)閱讀教材中關(guān)于頤和園興建與演變的歷史，掌握各時期的園林規(guī)劃平面圖，并觀看一些關(guān)于頤和園的視頻。二是有主題地進(jìn)行考察。以學(xué)習(xí)中國建筑史的學(xué)生考察北京故宮為例，可以有意識地重點(diǎn)考察故宮的規(guī)劃布局與主軸線設(shè)計(jì)、建筑中的倫理規(guī)制、宮與殿、大門和門院、屋頂與脊獸、建筑與花園等；三是以思維導(dǎo)圖的形式提交考察報(bào)告。學(xué)生自由選擇一個能表達(dá)自己研究思路的思維導(dǎo)圖，根據(jù)教材內(nèi)容和網(wǎng)上的輔助學(xué)習(xí)資料，結(jié)合具體考察經(jīng)驗(yàn)與實(shí)地照片，以圖文結(jié)合的方式，反映課外學(xué)習(xí)研究與考察的結(jié)果，如需要也可以配上自己手繪的圖例；四是根據(jù)考察和研究設(shè)計(jì)創(chuàng)作方案，畫出草圖或?qū)嶋H效果圖。

（四）課程考核

按照高校理論課的教學(xué)要求，藝術(shù)史論課的考核應(yīng)是提交論文報(bào)告，但真正潛心于撰寫研究報(bào)告的學(xué)生只占少數(shù)。筆者經(jīng)過多年課程考核的實(shí)踐與總結(jié)，發(fā)現(xiàn)以閉卷的形式進(jìn)行考核能夠取得較好的效果。雖是閉卷考試，但試題的設(shè)計(jì)不是傳統(tǒng)的選擇、填空、名詞解釋題等。試題應(yīng)是一個大題，側(cè)重于考核以下三點(diǎn)：一是注重學(xué)生對教材范圍內(nèi)的藝術(shù)史綱要的掌握，要求學(xué)生能掌握藝術(shù)史的主要脈絡(luò)，并進(jìn)行藝術(shù)古今中外的對比；二是能用藝術(shù)史的眼光來分析當(dāng)代藝術(shù)的問題；三是能從所學(xué)知識中有所領(lǐng)悟，并應(yīng)用到自己的設(shè)計(jì)創(chuàng)作中。通過課程考核的特別設(shè)計(jì)，能督促學(xué)生從宏觀上把握藝術(shù)史的發(fā)展脈絡(luò)和重點(diǎn)，并從學(xué)術(shù)研究的層面來思考藝術(shù)的問題，同時有助于開發(fā)藝術(shù)設(shè)計(jì)的創(chuàng)作思維。

（五）網(wǎng)絡(luò)課程

藝術(shù)史論課程可以配套建設(shè)網(wǎng)絡(luò)課程。如果教師在不同的學(xué)期教授不同的藝術(shù)史論課，并建設(shè)有相應(yīng)的網(wǎng)絡(luò)課程的話，這些藝術(shù)史論課程可以在網(wǎng)絡(luò)上構(gòu)成一個課程體系。如筆者建設(shè)有中外工藝藝術(shù)史、中國建筑史和中國園林史的網(wǎng)絡(luò)課程，這些課程的教學(xué)資料可以在網(wǎng)絡(luò)上共享，互為補(bǔ)充，不僅能提供課堂教學(xué)的基礎(chǔ)資料，也為學(xué)生的課外學(xué)習(xí)提供了豐富的資源。

第2篇：中外美術(shù)史論文范文

論文關(guān)鍵詞：地方高校，公共藝術(shù)選修課，課堂教學(xué)，改革

 

公共藝術(shù)選修課主要是在專業(yè)教師的指導(dǎo)下，初步了解與我們?nèi)粘Ｉ罹哂芯o密聯(lián)系幾種主要的藝術(shù)表現(xiàn)形態(tài)，例如音樂、美術(shù)、書法等，對古今中外優(yōu)秀的藝術(shù)作品進(jìn)行學(xué)習(xí)和欣賞，把握不同藝術(shù)類型的特點(diǎn)和審美要求，從而達(dá)到提高學(xué)生的文化素養(yǎng)，促進(jìn)學(xué)生素質(zhì)發(fā)展的目的。所以教育學(xué)論文，目前全國高校普遍都開設(shè)了公共藝術(shù)選修課，把開展藝術(shù)教育作為深化教育改革，全面推進(jìn)素質(zhì)教育的重要舉措之一，并且取得了很好的效果，藝術(shù)教育的重要性正逐步被全社會認(rèn)可和接受。

但是，我們同時看到，目前高校中開設(shè)的選修課還存在一系列問題，需要進(jìn)行深入研究和認(rèn)真探索。例如，相關(guān)教材缺乏，教學(xué)難易程度很難把握；教學(xué)手段單一，難以調(diào)動學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性；教學(xué)監(jiān)控體系不完善，教學(xué)效果難以保證等核心期刊。尤其是對于地方性高校來說，除了面臨上述問題之外，還存在著教材缺乏針對性、藝術(shù)教學(xué)中的地域性內(nèi)容不突出等問題。而課堂是學(xué)生學(xué)習(xí)的主要場所，也是教育教學(xué)目標(biāo)得以實(shí)現(xiàn)的主要陣地。要想解決目前地方高校公共藝術(shù)選修課中存在的問題教育學(xué)論文，我們認(rèn)為，可以從課堂教學(xué)改革這一角度入手，積極探索提高公共藝術(shù)選修課的有效途徑。

我們認(rèn)為，地方高校公共藝術(shù)選修課的課堂教學(xué)，應(yīng)該從以下環(huán)節(jié)來進(jìn)行改革：

1．努力改變專業(yè)課課堂教學(xué)中以傳授知識和技巧訓(xùn)練為中心的教學(xué)目的，引導(dǎo)學(xué)生在輕松自由愉悅的狀態(tài)下感受藝術(shù)的魅力，提高審美修養(yǎng)。

選修課與專業(yè)課的教學(xué)目的不同，選修課主要是針對非藝術(shù)專業(yè)的學(xué)生開設(shè)的，是通識教育，不注重專業(yè)技能的提高和訓(xùn)練，主要為了擴(kuò)大學(xué)生的知識面，滿足部分非專業(yè)學(xué)生的興趣愛好，或者發(fā)展他們某一方面的才能等。在現(xiàn)階段，很多高校公共藝術(shù)選修課的教學(xué)，普遍使用的是藝術(shù)史論方面的教材教育學(xué)論文，這就造成了過于專業(yè)化而忽視了非專業(yè)學(xué)生的知識結(jié)構(gòu)，影響到選修課的教學(xué)效果。所以，我們認(rèn)為，公共藝術(shù)選修課應(yīng)當(dāng)以欣賞具體的中外經(jīng)典藝術(shù)作品為主要內(nèi)容，在老師的引導(dǎo)下，調(diào)動學(xué)生學(xué)習(xí)和了解藝術(shù)作品的興趣，使學(xué)生在輕松自由的狀態(tài)下深入領(lǐng)會藝術(shù)作品內(nèi)在的文化精神和人文思想，獲得美的享受和感悟，提高審美修養(yǎng)。

2．廣泛運(yùn)用現(xiàn)代多媒體手段，包括聲像資料和影視藝術(shù)等形式，激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。公共藝術(shù)選修課的教學(xué)活動，必須要兼顧不同專業(yè)學(xué)生的心理特點(diǎn)，要切實(shí)調(diào)動學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性和主動性，吸引學(xué)生主動參與到教學(xué)過程核心期刊。在這一過程中，僅憑老師枯燥的講解顯然無法實(shí)現(xiàn)上述目的教育學(xué)論文，這就需要借助聲像資料等多媒體手段的優(yōu)勢，對藝術(shù)作品或藝術(shù)現(xiàn)象進(jìn)行全面而精準(zhǔn)的展示和解讀，加深學(xué)生對藝術(shù)作品和藝術(shù)發(fā)展規(guī)律的理解。例如，在中國繪畫作品鑒賞中，采用幻燈片的形式進(jìn)行講解，可以極大拉近學(xué)生與美術(shù)作品的距離，提高學(xué)生對于繪畫作品的興趣。

3．加強(qiáng)具有地方特色的民間文化藝術(shù)的普及和教育活動。目前，國摘要舉措?？梢圆扇∨c本地政府文化部門、博物館、展覽館、文化藝術(shù)院（團(tuán)）、風(fēng)景名勝區(qū)等機(jī)構(gòu)共建審美（藝術(shù)）教育基地，實(shí)行多樣化的開放式的實(shí)地教學(xué)，采取實(shí)地參觀、考察、研究、賞析等方式，加強(qiáng)本地民間文化藝術(shù)的普及和教育活動，豐富和擴(kuò)大學(xué)生的視野。

4．通過撰寫論文、課堂討論等形式，培養(yǎng)學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性和，提高學(xué)生自主學(xué)習(xí)的能力。為保證教學(xué)效果，應(yīng)重視對藝術(shù)作品欣賞的實(shí)踐能力的培養(yǎng)教育學(xué)論文，注重對藝術(shù)作品和藝術(shù)現(xiàn)象的個性化解讀，充分激發(fā)學(xué)生的想象力和創(chuàng)造活力，要嘗試借助布置平時作業(yè)或者安排課堂討論等形式，努力調(diào)動學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣和創(chuàng)造能力。在論文寫作和集體討論過程中，不追求標(biāo)準(zhǔn)答案，通過學(xué)生自己在課后收集相關(guān)資料，經(jīng)過討論、辯論等形式，培養(yǎng)學(xué)生的審美感受力、鑒賞力和創(chuàng)造力。

5．注重學(xué)生想象力與創(chuàng)造力的培養(yǎng)，加強(qiáng)課堂教學(xué)內(nèi)容與學(xué)生生活經(jīng)驗(yàn)、文化背景和專業(yè)技能等之間的聯(lián)系核心期刊。要引導(dǎo)學(xué)生從不同角度分析藝術(shù)作品，尤其是從自身所學(xué)專業(yè)的角度來理解藝術(shù)和藝術(shù)作品，培養(yǎng)學(xué)生的想象能力和創(chuàng)造思維。作為跨專業(yè)選修課，上課的學(xué)生都分別來自不同的專業(yè)，在課堂上要調(diào)動學(xué)生的積極性，使學(xué)生把選修課知識與日常生活經(jīng)驗(yàn)，尤其是專業(yè)技能結(jié)合起來教育學(xué)論文，使學(xué)生從不同的角度來欣賞藝術(shù)和藝術(shù)作品，鍛煉和提高他們的思維能力。例如，經(jīng)濟(jì)學(xué)院專業(yè)的同學(xué)可以從經(jīng)濟(jì)的角度對于清代中期“揚(yáng)州畫派”進(jìn)行解讀，進(jìn)而進(jìn)一步明確政治環(huán)境和經(jīng)濟(jì)條件與藝術(shù)市場之間的緊密聯(lián)系。

所以，公共藝術(shù)選修課對于提高學(xué)生的綜合素質(zhì)，樹立正確的審美觀念，培養(yǎng)創(chuàng)新精神和實(shí)踐能力具有十分重要的意義。但是，目前地方性高校開設(shè)的相關(guān)課程還存在著不可忽視的問題，因此必須從課堂教學(xué)改革這一角度入手，積極探索提高公共藝術(shù)選修課的有效途徑，努力提升廣大學(xué)生的審美能力及鑒賞水平，完善知識結(jié)構(gòu)，促進(jìn)學(xué)生素質(zhì)的全面發(fā)展。

參考文獻(xiàn)：

[1]郭原.高校美術(shù)教育現(xiàn)狀與改革的思考[J].藝術(shù)教育,2009,(04):46-47.

[2]吳金銘.美術(shù)鑒賞教學(xué)之我見[J].教育探索,2007(8):72-73.

[3]韋靜濤.論高校美術(shù)鑒賞課創(chuàng)新教學(xué)[J].中國成人教育,2007(20):132-133.

[4]龐侃.淺談美術(shù)鑒賞作為高校通識課程的課堂教學(xué)構(gòu)建[J].美術(shù)學(xué)刊,2011(3):62-63.

第3篇：中外美術(shù)史論文范文

一、譯介出版大陸及歐美學(xué)者的研究成果

自20世紀(jì)60年代后。港臺地區(qū)逐漸開始譯介出版大陸及歐美等國學(xué)者的畫論研究成果。尤其是大陸學(xué)者的一些重要論著，幾乎均有出版，有的甚至后來還被多次再版發(fā)行。1964年，臺北藝文印書館將黃賓虹、鄧實(shí)編選的《美術(shù)叢書》1947年全四集增訂本影印出版，同時，又有《百部叢書集成》的編者嚴(yán)一萍加入，將《美術(shù)叢書》增加至五集，1975年又增加至六集。1967年9月，臺灣中華書局對余紹宋的《畫法要錄》初編二編分別以精裝2冊和平裝4冊的形式做了影印發(fā)行。1980年11月。又以平裝二冊的形式再版。進(jìn)入70年代后，像俞建華的《中國畫論類編》、沈子丞的《歷代論畫名著匯編》、于安瀾的《畫論叢刊》等著作又先后受到重視。1972年，臺北京華書局將俞建華的《中國畫論類編》影印出版，1982年又再次發(fā)行：而1975年，華正書局也分別于1975年和1984年影印出版了兩卷本的《中國畫論類編》。至于沈子丞的《歷代論畫名著匯編》，則分別有臺灣世界書局1974年和1984年影印本。1978年，香港中華書局將于安瀾的《畫論叢刊》翻印出版，風(fēng)行東南亞各國，1984年，臺灣華正書局也翻印出版了于安瀾的《畫論叢刊》（兩卷本）。1991年。臺灣學(xué)生書局出版了陳傳席的《六朝畫論研究》。

與大陸不同的是，港臺地區(qū)的藝術(shù)史論學(xué)者，多半都有留學(xué)或游學(xué)歐美的經(jīng)歷，因此，譯介歐美學(xué)者的相關(guān)成果不僅增強(qiáng)了彼此間學(xué)術(shù)聯(lián)系，也是對學(xué)界學(xué)術(shù)視野的拓展，從而進(jìn)一步促進(jìn)繪畫理論研究。這里姑且擇其要而述之。1982年。臺灣學(xué)者姜一涵、張鴻翼選譯卜壽珊《中國文人論畫：從蘇軾到董其昌》書中的第一章、第二章，并以《北宋文人的繪畫觀》為題發(fā)表于《國立編譯館館刊》第11卷2期：1988年。童元方翻譯了卜壽珊的《山水為題：宋人繪畫所辟的途徑兼論詩與畫的關(guān)系》，登載于香港《九州學(xué)刊》第2卷第2期：1984年，張保琪翻譯了高居翰的《中國文人畫理論中的儒家因素》，發(fā)表于《美術(shù)史論叢刊》總第11期。

二、港臺地區(qū)的古代畫論研究

與日本、歐美等國及大陸地區(qū)一樣，中國港臺地區(qū)的畫論研究者多為大學(xué)或研究機(jī)構(gòu)的人員。像臺灣省立師范學(xué)院、東海大學(xué)、中國文化大學(xué)藝術(shù)研究所、香港大學(xué)、香港中文大學(xué)等，都扮演了重要的研究角色。

1.臺灣的畫論研究

（1）溥儒《寒玉堂畫論》《論畫》

被譽(yù)為“渡海三杰”之一的畫家溥儒（1896-1963）赴臺后，曾著有《寒玉堂畫論》和《論畫》二書。溥儒出身皇族，有深厚的傳統(tǒng)學(xué)養(yǎng)基礎(chǔ)，工詩文，精書畫，又曾飽覽宮內(nèi)舊藏書畫，無論其創(chuàng)作還是繪畫思想，都對傳統(tǒng)體悟甚深。根據(jù)他在《寒玉堂畫論》一書前的自序可知此書寫于1952年9月，所論多為具體的繪畫技法問題，但溥儒行文時，常喜引經(jīng)據(jù)典，觀點(diǎn)也多沿襲古人，謝巍稱其“文字古奧玄虛，乃借論畫發(fā)揮”?！罢撚霉P”和“論敷色”兩篇。則有獨(dú)到之見解，體現(xiàn)了溥儒個人的獨(dú)到認(rèn)識和感悟。根據(jù)謝巍《中國畫學(xué)著作考錄》中所述，《寒玉堂畫論》最初發(fā)表于1956年6B臺北刊行的《學(xué)術(shù)季刊》。1966年，安國鈞編選的《寒玉堂畫集》由臺灣中央書局影印出版，該書除了選錄“溥心畬遺作展”（臺中圖書館1964年舉辦）中40幅精品外，還在書后附有《寒玉堂畫論》。1975年，學(xué)海出版社輯印《寒玉堂畫論》一書。書后附有溥心畬授徒畫稿十四種，原為其門人胡文琮珍藏。

1958年，臺北世界書局影印出版了溥儒的手寫本《寒玉堂論書畫?真書獲麟解》（752頁），書中收錄《論書》《論畫》和《獲麟解》三文。《論畫》一文寫于《寒玉堂論畫》之后，即1957年中秋，系“經(jīng)數(shù)年深思熟慮而作，乃其繪畫理論之精蘊(yùn)”。文中對于傳神、寫意、氣韻、筆墨、設(shè)色等均有所闡發(fā)，更似為闡述畫理之作。1974年，世界書局又進(jìn)行了再版。

1994年，新世界出版社出版了溥儒的《寒玉堂詩集》，書中不僅收錄其詩作。還將《寒玉堂畫論》和《寒玉堂書法論》列入其中。而《寒玉堂書法論》。包括“論書體流變”和“論書畫相通”兩篇。實(shí)為《寒玉堂論書畫?真書獲麟解》中的“論書”和“論畫”二文。

（2）莊申《論中國山水繪畫的南北分宗》

1959年6月。臺灣中正書局出版了《中國畫史研究》一書，全書收錄了莊申撰寫的13篇畫史研究論文，其中《論中國山水繪畫的南北分宗》一文，后被張連和古原宏伸主編的《文人畫與南北宗論文匯編》收錄。通過剖析董其昌、莫是龍的“南北宗論”的理論缺陷，繼而提出了對中國山水畫的新的分宗法，他認(rèn)為，中國山水畫可以分為李派、院派、唐宗派和元明派。其中，元明派自“四王”以后“遂分為虞山、婁東二大派，前者宗王原祁，后者宗王暈。其勢至今仍勝于前述三派（指李派、院派、唐宗派）”。

（3）徐復(fù)觀《中國藝術(shù)的精神》《石濤之一研究》

在臺灣地區(qū)，最享譽(yù)海內(nèi)外的成果當(dāng)屬徐復(fù)觀的《中國藝術(shù)的精神》。這部由臺灣中央書局1966年首次刊行的著作共有十章，除了前兩章論述孔子、莊子所代表的藝術(shù)精神外，另外八章均是關(guān)于古代畫論的探試他認(rèn)為：“歷史中的大畫家、大畫論家，他們所達(dá)到、所把握到的精神境界，常不期然而然的都是莊學(xué)、玄學(xué)的境界?！彼€說：“中國藝術(shù)精神的自覺，主要是表現(xiàn)在繪畫與文學(xué)兩方面。而繪畫又是莊學(xué)的‘獨(dú)生子’”。這一觀點(diǎn)，固然失之偏頗，卻也體現(xiàn)了它對于中國文化、中國哲學(xué)和中國藝術(shù)深入而獨(dú)到的見解，尤其是他對于歷代畫論的解讀，不僅令人耳目一新，也給人無限啟發(fā)。此書后改由臺北學(xué)生書局出版，迭經(jīng)多次再版重印。而在大陸地區(qū)，則分別有春風(fēng)文藝出版社1987年版、華東師大出版社2001年版和廣西師大出版社2007年版三種。

1968年，臺北學(xué)生書局出版了徐復(fù)觀《石濤之一研究》一書，他從對“一畫”的解釋入手，在闡釋石濤畫論的同時，也批駁了以往一些有關(guān)石濤畫論的錯誤觀點(diǎn)，同時，他還探討了石濤的生年以及其晚年棄僧入道的問題，此書堪稱石濤研究的專論。1973年，臺北學(xué)生書局又出了此書的增補(bǔ)版。在將原書中《石濤簡譜》刪掉的同時。又加上了《石濤與問題》。

（4）姜一涵《石濤畫語錄研究》

20世紀(jì)六七十年代，正是海內(nèi)外學(xué)者對石濤及其《畫語錄》均給予更多關(guān)注的時期。或許是受學(xué)界這一研究風(fēng)向的影響，1964年，臺灣中國文化大學(xué)藝術(shù)研究所的姜一涵（Chiang I-Han）完成了碩士論文《苦瓜和尚畫語錄研究》，其后，他對于石濤的《畫語錄》用力頗勤，在臺灣《藝壇雜志》連續(xù)發(fā)表了《苦瓜和尚畫語錄研究》、《苦瓜和尚畫語錄研究》（續(xù)一至續(xù)十三）、《苦瓜和尚畫語錄研究后記――怎樣閱讀畫語錄》等系列論文。1981年10月，臺灣中國文化大學(xué)出版部又將其結(jié)集出版，書名為《石濤畫語錄研究》。1982年8月，中國文化大學(xué)出版部又將該書再版發(fā)行。在再版“序”中，姜一涵對這些研究中存在的得與失做了檢討。

（5）高木森的畫論研究

曾于20世紀(jì)60年代末就讀于臺灣中國文化研究所的高木森（Arthur Mu-sen Kao，1942-），70年代后又赴美國堪薩斯大學(xué)，師從美國中國美術(shù)史泰斗李鑄晉教授學(xué)習(xí)藝術(shù)史，并獲得博士學(xué)位。后先后任教于美國及中國香港、臺灣等地。1982年，他在《美術(shù)學(xué)報(bào)》16期上發(fā)表《論氣韻生動》一文，在辨析中外學(xué)者對“氣韻生動”釋義的同時。認(rèn)為“‘氣韻生動’只是六法之一，也許比其他五法重要一點(diǎn)，但絕不是五法精備之后才出現(xiàn)的境界”。至于他所理解的“氣韻生動”。則是“畫家不論是畫人像、動物或鬼神，若能表現(xiàn)豐厚的肉體，使之充滿活潑的生命力。而且使肉體的舉止高雅和諧。便得其法”。至于“氣韻生動”的西文譯法。他贊同艾威廉的譯法，即“Reverberation of the life breath，that is，the creation of movement”，“這個譯文譯成中文便成‘生命氣息之回響，也就是動的顯像’。也許我們可以把它略作修飾使之更近于謝氏原意‘the vital life breath and elegant movement’”。高木森的觀點(diǎn)。角度新穎，有自己的創(chuàng)見。該文后被收入其名著《中國繪畫思想史》第三章中。題目是《畫論的啟蒙――論氣韻生動及其衍化》。而在這部由臺灣東大圖書股份有限公司1992年出版的著作中。高木森側(cè)重從文化史、思想史的角度觀照畫論的發(fā)展，闡述了從先秦至20世紀(jì)的中國繪畫思想歷程。1995年，高木森又在《美育》66期上發(fā)表“文人畫理論之集大成――生熟巧拙爭辨識，心性妙理費(fèi)文章”一文，進(jìn)一步顯現(xiàn)了他對于明代后期繪畫理論的興趣。該文認(rèn)為從嘉靖到萬歷時代，正是唯心畫論高漲的時代，而“‘返璞歸真’（回歸真樸的本心――良知）正是此期畫論的重心”。同時，這一時期的“畫論有下列五大要點(diǎn)：唯心論、情趣論、生拙論、興趣論和分宗論。皆帶有濃厚的禪宗色彩，為下一世紀(jì)前五十年的人文思想和繪畫奠定堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)”。到了萬歷和天啟時代，固然是畫論家輩出，但是“這里出現(xiàn)的有趣現(xiàn)象是人們一方面要為文人畫建立正統(tǒng)地位，一方面要加速文人畫的分化”。該文后來則被收入其另一部著作《明山凈水：明畫思想探微》中。本書著重探討了明代繪畫思想的發(fā)展過程。

（6）白適銘的《歷代名畫記》研究

1995年。臺灣大學(xué)藝術(shù)史研究所的白適銘（Pai Shih-Ming）完成了碩士論文《張彥遠(yuǎn)的成書與士人繪畫觀之形成》，作者“循著《歷代名畫記》的記敘，聯(lián)系唐代文化背景和知識分子的境遇，探討了濫觴于晚唐時期的‘士人繪畫觀’的形成過程、精神旨趣。并說明其理論架構(gòu)”，而經(jīng)過這一番探討，作者認(rèn)為?！皬垙┻h(yuǎn)作為士人階層之一員，其所著《名畫記》蘊(yùn)含著新興的‘士人繪畫觀’”。該文后被收入上海書畫出版社出版的《朵云》雜志“《歷代名畫記》研究”專集。1999年，白適銘又撰寫了《那個時代：圍繞于張彥遠(yuǎn)的政治?士人?著作三者之關(guān)系》（《s代名畫記》とその時代：張彥遠(yuǎn)たぉける政治?士人?著作三者のがりふげべて）。該文發(fā)表于《京都大學(xué)文學(xué)部美學(xué)美衍史學(xué)研究室研究紀(jì)要》20號，體現(xiàn)出了作者對《歷代名畫記》研究的延續(xù)性和濃厚興趣。

2.香港的畫論研究

在香港地區(qū)，中國古代畫論同樣也受到了一些學(xué)者的關(guān)注，這其中，又尤以國學(xué)大師饒宗頤和香港中文大學(xué)藝術(shù)系前講座教授高美慶博士為最。

（1）饒宗頤的畫論研究

作為國學(xué)大師，饒宗頤（1917年8月9日-）的學(xué)問幾乎涵蓋國學(xué)的各個方面。都取得顯著成就。在古代畫論方面，雖然所撰寫多為論文，但所涉及的均為畫論中的重要問題，從張彥遠(yuǎn)的《歷代名畫記》到明清文人畫。從書法與繪畫的關(guān)系到詩歌、詞與畫論的關(guān)聯(lián)，他均有所涉獵。

在《札移》一文中，針對前人多注意《歷代名畫記》有關(guān)寺觀壁畫中人物、經(jīng)變部分的記載，他則專注于其中關(guān)于山水的記載，“略舉之，加以疏說，以補(bǔ)唐代畫史之不及”，此文曾連載于1987年8月10日和19日的香港《大公報(bào)?藝林》版。在1986年所撰寫的《張彥遠(yuǎn)論畫分疏密二體》一文中。他提出“從張彥遠(yuǎn)的理論，不管密也好、疏也好，必須從‘用筆’方面著力，這是中國畫的特色”。而在其1988年所撰寫的《從明畫論書風(fēng)與畫筆的關(guān)聯(lián)性》一文中。他認(rèn)為“明代各家。深有悟于書、畫一揆之理，故造詣往往突過前人。此一關(guān)捩，至為緊要”。在《詩畫通義》中，他從“神思”、“圖詩”、“氣韻”、“禪關(guān)”、“度勢”、“行恕鋇確矯娣直鷴凼雋聳歌與繪畫的關(guān)系，不僅如此。在原載于1973年八卷三期《故宮季刊》上的《詞與畫》一文中，他進(jìn)一步認(rèn)為，“畫和詞也有彼此相需的密切關(guān)系”。因此，“現(xiàn)在我們要討論的是曲子詞和畫的關(guān)聯(lián)之突出的地方，畫人如何運(yùn)用詞意以入畫。畫的原理與技法又如何被詞人加以吸收作為批評的南針”。1975年，他又撰寫了《方以智畫論》一文，對于這位生活于明末清初的思想家，饒宗頤深刻地意識到了其繪畫思想的重要性，他說：“以上若干見解。在明季畫論中應(yīng)有其獨(dú)特重要性，不亞于董（其昌）、莫（是龍）之說。尚有待于抉發(fā)耳?！痹凇洱徺t“墨氣說”與董思白之關(guān)系》文中，他說：“有人認(rèn)為半千這種強(qiáng)調(diào)黑白明暗的處理方法，是受到西洋鏤刻版畫的影響，卻很難說?！贝送?，他所撰寫的《明季文人與繪畫》《晚明畫家與畫論》等文也均是發(fā)前人之所未發(fā)的研究專論。充分體現(xiàn)了這位國學(xué)大師對于明清文人畫、遺民畫的真知灼見。成為從事藝術(shù)史論相關(guān)問題研究的重要參考文獻(xiàn)。

（2）陳仁濤《金匱論畫》

古錢幣收藏陳仁濤（1906-1968）于1946年后移居香港，隨即又開始了書畫收藏，閑暇之余。著有《金匱論畫》《故宮已佚書畫目校注》《金匱藏畫集》《金匱藏畫評釋》《中國畫壇的南宗三祖》等書籍多種。特別是《金匿論畫》（香港東南書局，1956年版）一書，所收均為其鑒余隨筆，包括論畫宗南北、論院派、論文人畫等文，特別是其中的“論畫宗南北”一文，又被收入張連和古原宏伸主編的《文人畫與南北宗論文匯編》一書。文中，陳仁濤在辨析董其昌“南北宗”論的基礎(chǔ)上，進(jìn)而認(rèn)為“畫宗南北之說，乃一時之激言，而非千古之定論，尤非玄宰持論之本旨。學(xué)者取其長而去其短以會其通可耳”。

（3）高美慶《石濤畫語錄探源》

第4篇：中外美術(shù)史論文范文

關(guān)鍵詞：高師美術(shù)教育培養(yǎng)目標(biāo)教師教育教學(xué)過程

近年來，高師美術(shù)教育在“藝考熱”、擴(kuò)招熱及火爆的藝術(shù)品市場推動下，其辦學(xué)模式發(fā)生了深刻變化。多數(shù)高師院校打破了單一培養(yǎng)教師的傳統(tǒng)，面向市場設(shè)置應(yīng)用型藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)，形成一種辦學(xué)模式多元化的強(qiáng)勁態(tài)勢。同時，在基礎(chǔ)教育新課改和以數(shù)字化為特征的信息技術(shù)推動下，教師教育專業(yè)化、教學(xué)過程數(shù)字化兩種趨勢也十分明顯給高師美術(shù)教育帶來了新的機(jī)遇與挑戰(zhàn)。

一、培養(yǎng)目標(biāo)趨于多元化

(一)設(shè)計(jì)藝術(shù)成為高師美術(shù)教育新的生長點(diǎn)

傳統(tǒng)上，我國美術(shù)教育大體延續(xù)著美術(shù)學(xué)院工藝美院和高師美術(shù)教育三大類型并存的格局。其中，美術(shù)學(xué)院設(shè)置國、油、版、雕、史論等傳統(tǒng)專業(yè)，培養(yǎng)專業(yè)美術(shù)工作者和研究人員；工藝美院以實(shí)用設(shè)計(jì)門類劃分專業(yè)，培養(yǎng)應(yīng)用型專業(yè)設(shè)計(jì)人才；高師美術(shù)教育大體沿襲了美術(shù)學(xué)院的專業(yè)設(shè)置，以培養(yǎng)各級各類教師和教學(xué)研究人員為專業(yè)培養(yǎng)目標(biāo)。但從上世紀(jì)80年代中期開始，這種格局開始發(fā)生變化。社會對純藝術(shù)類人才需求量不斷縮小，中小學(xué)美術(shù)教師在大中城市也漸趨飽和，而設(shè)計(jì)類實(shí)用型人才需求量逐年遞增。至90年代，設(shè)計(jì)類專業(yè)成了中國美術(shù)教育的熱點(diǎn)。全國各大美術(shù)院校都爭相開辦設(shè)計(jì)類專業(yè)，而高師美術(shù)院校也不甘落后，相繼增設(shè)了“平面設(shè)計(jì)”和“環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)”等專業(yè)。以教育部屬六所師范大學(xué)為例，華東師范大學(xué)設(shè)有綜合繪畫、美術(shù)教育和環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)三大學(xué)科，并按“綜合繪畫和美術(shù)教育”、“環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)”兩個方向招生；東北師范大學(xué)設(shè)有美術(shù)教育、油畫、水彩畫、中國畫、雕塑、環(huán)境藝術(shù)與服裝藝術(shù)設(shè)計(jì)、裝潢藝術(shù)與電腦美術(shù)設(shè)計(jì)等7個系，其中只有美術(shù)教育系為師范類專業(yè)；陜西師范大學(xué)設(shè)油畫、國畫、視覺傳達(dá)設(shè)計(jì)、環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)等四個系，并按照美術(shù)教育、繪畫、裝潢設(shè)計(jì)三個專業(yè)培養(yǎng)人才；北京師范大學(xué)下設(shè)美術(shù)學(xué)、藝術(shù)設(shè)計(jì)兩個專業(yè)，專門培養(yǎng)從事美術(shù)、書法、藝術(shù)設(shè)計(jì)教學(xué)、創(chuàng)作、研究等工作的高級人才；西南大學(xué)設(shè)有美術(shù)學(xué)、藝術(shù)設(shè)計(jì)、繪畫及雕塑四個本科專業(yè)，只有美術(shù)學(xué)為師范類專業(yè)；華中師范大學(xué)設(shè)有美術(shù)學(xué)、藝術(shù)設(shè)計(jì)兩個本科專業(yè)，其中藝術(shù)設(shè)計(jì)為非師范類專業(yè)；華南師范大學(xué)現(xiàn)有美術(shù)學(xué)、藝術(shù)設(shè)計(jì)、數(shù)字媒體藝術(shù)等三個本科專業(yè)，設(shè)有美術(shù)教育、視覺傳達(dá)設(shè)計(jì)、環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)、工業(yè)設(shè)計(jì)、新媒體藝術(shù)等系，多數(shù)為近年來新興的非師范類應(yīng)用型專業(yè)。

高師美術(shù)教育培養(yǎng)目標(biāo)的多元化不是一種孤立的現(xiàn)象，而是席卷全國的大學(xué)綜合化總趨勢的一部分。從高師美術(shù)教育的角度看，這種綜合化趨勢是從兩個層面展開的：一是美術(shù)教育的綜合化。在以往，美術(shù)學(xué)專業(yè)有師范類與非師范類之分在2005年教育部印發(fā)的《全國普通高等學(xué)校美術(shù)學(xué)(教師教育)本科專業(yè)課程設(shè)置指導(dǎo)方案(試行)》中，“師范類”被“教師教育”所代替。這不僅僅是名稱的變化，而是為培養(yǎng)主體多元化開辟了道路。當(dāng)前，不少藝術(shù)學(xué)院都開設(shè)美術(shù)學(xué)(教師教育)專業(yè)，其在師資、科研、教學(xué)基礎(chǔ)等方面的優(yōu)勢立刻顯現(xiàn)出來，并對師范院校的美術(shù)教育形成了強(qiáng)勁的挑戰(zhàn)。二是教師教育綜合化。近年來，綜合性大學(xué)舉辦教師教育已經(jīng)成為一種國際趨勢。1991年，在歐洲教師聯(lián)合會上，由歐共體12個成員國60位專家共同提出了“教師教育大學(xué)化”的口號，認(rèn)為“大學(xué)應(yīng)該在教師培養(yǎng)和培訓(xùn)中扮演重要角色”。在我國，1999年第三次全國教育工作會議提出，要鼓勵綜合性高等學(xué)校和非師范類高等學(xué)校參與中小學(xué)教師的培養(yǎng)工作，在有條件的綜合高等學(xué)校中試辦教育學(xué)院。2003年11月，全國一百多所非師范類院校召開會議，共同《非師范院校積極參與教師教育的行動宣言》，明確指出：“中國教師教育已經(jīng)進(jìn)入了一個從數(shù)量滿足向質(zhì)量提高轉(zhuǎn)變的歷史新時期。實(shí)現(xiàn)這種轉(zhuǎn)變，鼓勵師范院校綜合化和綜合大學(xué)參與教師教育，是世界教師教育發(fā)展的共同趨勢，也是我國經(jīng)濟(jì)社會和教育發(fā)展的客觀要求。”實(shí)踐證明，綜合性大學(xué)辦教師教育，能夠充分發(fā)揮其辦學(xué)經(jīng)費(fèi)充足、硬件設(shè)施先進(jìn)、學(xué)校認(rèn)同感較好等優(yōu)勢，他們的畢業(yè)生后勁足、適應(yīng)性強(qiáng)，更加受到中小學(xué)校和同行的好評，這也成為高師院校實(shí)現(xiàn)培養(yǎng)目標(biāo)多元化的原因之一。

(二)培養(yǎng)目標(biāo)多元化推動人才培養(yǎng)模式創(chuàng)新

專業(yè)的多元化根源于人才需求的多樣化和學(xué)科專業(yè)的綜合化。但在現(xiàn)有的高師本科教學(xué)模式下，學(xué)科專業(yè)化和教師專業(yè)化二者間存在著不可協(xié)調(diào)的矛盾，因而促進(jìn)人才培養(yǎng)模式創(chuàng)新也是大勢所趨。主要途徑有：一是形成“大美術(shù)”的理念。今天，美術(shù)在人們的觀念中除了傳統(tǒng)的國畫、油畫、版畫、雕塑、水彩外，還有建筑設(shè)計(jì)、工業(yè)造型、服裝設(shè)計(jì)、家具設(shè)計(jì)、環(huán)境設(shè)計(jì)、廣告設(shè)計(jì)、染織設(shè)計(jì)、裝潢藝術(shù)、多媒體網(wǎng)頁設(shè)計(jì)等等，在這些專業(yè)中還可以分出多個分支，它們都是美術(shù)的范疇。二是實(shí)行按院招生制度。當(dāng)前，多數(shù)高等師范院校都撤系建院，并實(shí)行按院招生制度。學(xué)生入學(xué)后不分專業(yè)，統(tǒng)一進(jìn)行基礎(chǔ)教學(xué)，在充分了解各專業(yè)的具體情況及就業(yè)形勢之后，再由學(xué)生選擇專業(yè)或?qū)I(yè)方向。三是創(chuàng)新人才培養(yǎng)模式。在不少高師院校，已經(jīng)開始試行彈性學(xué)制和靈活的人才培養(yǎng)模式。主要有：(1)“2+2”的小學(xué)師資、“3+1”的中學(xué)師資培養(yǎng)模式。小學(xué)師資前兩年學(xué)習(xí)基礎(chǔ)公共課和主修專業(yè)，后兩年進(jìn)行輔修專業(yè)和教育理論的學(xué)習(xí)與教學(xué)實(shí)踐；中學(xué)師資前三年進(jìn)行基礎(chǔ)公共課、主修課程和綜合課程的學(xué)習(xí)，最后一年學(xué)習(xí)教育理論并進(jìn)行教學(xué)實(shí)踐。(2)輔修及雙專業(yè)、雙學(xué)位模式。許多高校都允許學(xué)有余力、并對教師工作感興趣的學(xué)生選擇輔修教育類課程，修讀雙專業(yè)并獲得雙學(xué)位，為其以后取得教師資格證打基礎(chǔ)。(3)“4+X”的教師教育模式。其中，實(shí)行“4+0”模式者，學(xué)生畢業(yè)即就業(yè)；實(shí)行“4+2”模式者，學(xué)生本科畢業(yè)后再讀兩年碩士學(xué)位，培養(yǎng)目標(biāo)是重點(diǎn)中學(xué)的骨干美術(shù)教師；實(shí)行“4+3”教師教育模式者，采取本碩連讀的辦法獲取碩士學(xué)位，學(xué)生畢業(yè)后可以到美術(shù)類高校擔(dān)任專業(yè)課教師。

二、教師教育趨于專業(yè)化

(一)“教師專業(yè)化”已經(jīng)從理論走向現(xiàn)實(shí)

我國傳統(tǒng)的美術(shù)教育注重技能訓(xùn)練，因而培養(yǎng)出來的學(xué)生其職業(yè)意識更傾向于是一個畫家而非美術(shù)教師。這種狀況隨著教師地位的提高，尤其是隨著“教師專業(yè)化”理論的提出而有所改變。教師專業(yè)化理論最早是由社會學(xué)家卡爾·桑德斯(CarrSaunders，A．M．)于1933年提出來的。1986年，卡耐基公司和霍姆斯小組相繼發(fā)表的《國家為21世紀(jì)準(zhǔn)備教師》兩份報(bào)告，指出公共教育質(zhì)量只有當(dāng)學(xué)校教育發(fā)展為一門成熟的“專業(yè)”時才能得到改善。在我國，1993年頒布的《教師法》明確提出：“教師是履行教育教學(xué)職責(zé)的專業(yè)人員?！?000年，《職業(yè)分類大典》也將教師歸人“專業(yè)技術(shù)人員”。從2001年4月1日起，國家首次全面開展教師資格認(rèn)定工作。這些都從法律和制度層面奠定了教師專業(yè)化發(fā)展的基礎(chǔ)。教師專業(yè)化是針對其知識結(jié)構(gòu)不合理、專業(yè)性不突出，以至于產(chǎn)生較大的職業(yè)可替代性提出來的，意在提高教師社會地位、職業(yè)地位和專業(yè)地位。盡管與“畫家”的名頭相比，美術(shù)教師的專業(yè)化程度仍比較低。但隨著教師專業(yè)化程度的逐步加深，美術(shù)教育必將成為一種不可替代的職業(yè)而獲得普遍的尊重。

(二)促進(jìn)專業(yè)發(fā)展是高師美術(shù)教育的義務(wù)

在我國，高師美術(shù)教育從本質(zhì)上看仍屬于職業(yè)教育，其課體系基本上是參照美術(shù)學(xué)院繪畫專業(yè)設(shè)置的，教師專業(yè)化程度很低。為此，我國高師美術(shù)教育從三個層面來提高未來教師的專業(yè)化程度。一是加強(qiáng)專業(yè)課教學(xué)。教育部于2005年頒布的《全國普通高等學(xué)校美術(shù)學(xué)(教師教育)本科專業(yè)課程設(shè)置指導(dǎo)方案(試行)》明確指出，美術(shù)學(xué)(教師教育)專業(yè)培養(yǎng)的是“具備初步美術(shù)教育教學(xué)研究能力的合格的基礎(chǔ)教育美術(shù)教師和社會美術(shù)教育工作者”。根據(jù)這一目標(biāo)，《課程方案》從思想政治和職業(yè)道德、人文素養(yǎng)、專業(yè)基礎(chǔ)、專業(yè)技能以及身心素質(zhì)等方面提出了五條規(guī)格要求并從課程體系中辟出一個專門領(lǐng)域——“美術(shù)教育理論與實(shí)踐”，其中“中小學(xué)美術(shù)教學(xué)論”與“美術(shù)教育實(shí)習(xí)”為必修課，“中國美術(shù)教育史”、“教學(xué)多媒體設(shè)計(jì)與制作”、“外國美術(shù)教育史”、“教育研究方法與論文寫作”為選修課，其目的就在于體現(xiàn)課程的師范性。二是增強(qiáng)人文內(nèi)涵。多年來，我國的高師美術(shù)專業(yè)一直以培養(yǎng)畫家、雕塑家和設(shè)計(jì)師為取向，注重專業(yè)技能課訓(xùn)練，忽視美術(shù)史論課學(xué)習(xí)，這種知識結(jié)構(gòu)已經(jīng)遠(yuǎn)遠(yuǎn)不能適應(yīng)新課改的要求。新頒布的《義務(wù)教育美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)》明確指出：“美術(shù)課程具有人文性質(zhì)?！薄镀胀ǜ咧忻佬g(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)》也指出：“普通高中美術(shù)課程具有人文學(xué)科的特征?！边@在美術(shù)課程觀上是一個重大突破。在新課程方案中，美術(shù)欣賞課被放在突出位置。它不僅需要教師對美術(shù)實(shí)踐有親身體會，更需要教師具備全面的文化素養(yǎng)，因而需要在美學(xué)、美術(shù)理論、藝術(shù)概論、中外美術(shù)史乃至文學(xué)、歷史、哲學(xué)等人文學(xué)科有較全面而深入的了解和掌握，還應(yīng)在教育學(xué)、心理學(xué)等方面有一定的修養(yǎng)，成為一個具有人文精神和人文素養(yǎng)的人。三是要注重實(shí)踐能力的提高。一般說來，教師的知識可分成兩類，即“理論性知識”和“實(shí)踐性知識”。其中實(shí)踐性知識是教師專業(yè)發(fā)展的基礎(chǔ)，在教師的工作中發(fā)揮著不可替代的作用。因此，高師美術(shù)《課程方案》中的實(shí)踐性課程達(dá)20—22周之多，其中包括社會實(shí)踐(軍訓(xùn)、社會調(diào)查、就業(yè)指導(dǎo)、勞動等)、畢業(yè)創(chuàng)作、畢業(yè)論文答辯、藝術(shù)實(shí)踐、藝術(shù)考察等，這些都有利于推動學(xué)生的專業(yè)發(fā)展。

三、教學(xué)過程趨于數(shù)字化

(一)數(shù)字化改變了人們關(guān)于美術(shù)的感知方式

一般認(rèn)為，美術(shù)是一種造型藝術(shù)或視覺藝術(shù)，它運(yùn)用一定的物質(zhì)材料如紙、布、木板、粘土、大理石、塑料等，通過造型手段創(chuàng)造出具有一定空間和審美價值的視覺藝術(shù)形象。但是，隨著信息技術(shù)的高度發(fā)展，人們關(guān)于美術(shù)作品的感知方式越來越技術(shù)化了。上世紀(jì)90年代后，數(shù)字化的印刷、攝影技術(shù)高度成熟，大幅廣告、精美照片、時尚雜志、網(wǎng)絡(luò)世界、數(shù)碼影像等，凡是能夠吸引眼球的功能都被商家廣為采用，以致導(dǎo)致人們普遍的審美疲勞。而關(guān)于美術(shù)創(chuàng)作的經(jīng)典手法，也被數(shù)字化時代顛覆了。以前，從設(shè)計(jì)到完成一幅作品需要花費(fèi)很長時間，而且對手繪技術(shù)要求很高。現(xiàn)在，人們用電腦進(jìn)行美術(shù)創(chuàng)作，擺脫了鉛筆紙張、直尺圓規(guī)、顏料調(diào)色盒等繪畫工具限制。即使是一個沒有受過專業(yè)美術(shù)訓(xùn)練的人，只要使用Photshop等普通繪圖軟件，也可以制作出令人滿意的圖片來。不僅如此，數(shù)字時代還促生了以美術(shù)學(xué)為基礎(chǔ)的創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)，尤其是廣播、電視、動漫、環(huán)境、設(shè)計(jì)、廣告等新興產(chǎn)業(yè)的迅速成長，對高校美術(shù)教育形成了強(qiáng)大的拉動。為適應(yīng)這一需求，許多高師類院校都開設(shè)了基于信息技術(shù)的藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)。比較典型的有；動漫設(shè)計(jì)與制作專業(yè)，主要培養(yǎng)能在電影、電視等媒體的制作崗位上從事三維動畫創(chuàng)意及制作等方面的專業(yè)技能型人才；圖形圖像制作專業(yè)，主要培養(yǎng)能在電影、電視、廣告、新傳媒等媒體的制作崗位上從事后期合成、電腦剪輯、特效制作以及影視作品技術(shù)處理的專業(yè)技能型人才；游戲動畫設(shè)計(jì)專業(yè)，主要培養(yǎng)能夠在游戲制作領(lǐng)域勝任原型設(shè)計(jì)、模型制作、紋理制作、動畫調(diào)試等崗位的工作，并進(jìn)行創(chuàng)作和理論研究的技能型人才，等等。這些人才的知識與技能結(jié)構(gòu)與傳統(tǒng)美術(shù)人才相比有很大的區(qū)別，他們所從事的美術(shù)活動很難以傳統(tǒng)的美術(shù)概念來界定與歸類，但往往又有著廣闊的發(fā)展前景，因而也引領(lǐng)高師美術(shù)教育不斷調(diào)整人才培養(yǎng)目標(biāo)。:

第5篇：中外美術(shù)史論文范文

關(guān)鍵詞:廣繡 服飾設(shè)計(jì) 傳承 高等教育

一、瀕臨絕跡的廣繡服飾文化

廣繡，指的是廣州府及其古附屬地順德、南海、中山、番禺、佛山等地的民間刺繡工藝。廣州府刺繡簡稱為廣繡，廣繡包括有絲絨刺繡、盤金刺繡及珠繡。廣繡與蘇州的蘇繡、湖南的湘繡及四川的蜀繡號稱為中國四大名繡。

非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項(xiàng)目廣繡指的是廣繡工藝，是指傳統(tǒng)的手工刺繡，包括了手工刺繡的材料特色、技藝方法、藝術(shù)風(fēng)格、審美方式等方面，最廣泛的表現(xiàn)是廣繡工藝畫。

廣繡服飾，是廣繡工藝在服裝產(chǎn)品中的應(yīng)用，最典型的應(yīng)用有廣繡戲服、廣繡婚服、廣繡服裝。廣繡在物質(zhì)產(chǎn)品中的應(yīng)用雖然算不上是非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項(xiàng)目，但是，作為廣繡工藝在產(chǎn)品中的應(yīng)用，所帶來的美感、影響以及其所具有的無形價值，也應(yīng)該是我們自覺保護(hù)廣繡這一非物質(zhì)文化遺產(chǎn)中所延續(xù)的內(nèi)容，珍惜和正視廣繡工藝的精神價值、文化價值，繼承和延續(xù)民間珍貴的工藝精髓是新時代的人們所應(yīng)自覺面對的。

（一）廣繡服飾的特點(diǎn)

廣繡服飾，以廣繡圖案為視覺點(diǎn)，增加服裝的裝飾效果。

廣繡在戲服中的應(yīng)用以龍鳳紋樣為主，龍紋樣多以明清皇帝的龍袍為參考，龍紋樣是作為一種身份的象征；鳳是古代圖騰崇拜中的一種瑞禽，是女性的象征；根據(jù)戲服不同的類型配有不同的龍、鳳圖案，是戲曲中人物身份別位的重要區(qū)分標(biāo)志。戲服主要款式有袍、馬褂、披風(fēng)等。廣繡戲服制作最著名的有廣州中華戲服廠。

廣繡在婚服中的應(yīng)用，以龍鳳呈祥圖案為主體，雙龍戲珠紋、鳳穿牡丹紋、龍鳳呈祥紋等，大多數(shù)應(yīng)用在中式婚服上，少則從領(lǐng)子到前衣片，多則遍布全身包括衣前后、領(lǐng)、袖、裙褂，象征喜慶、吉祥。

廣繡在生活服中的應(yīng)用以花紋、吉祥類、植物類圖案為主，在上衣的某一位置或裙子的某一位置繡上圖案。面積越大，檔次越高，價格越貴。

（二）廣繡服飾的工藝核心

1.設(shè)計(jì)風(fēng)格。廣繡服飾表現(xiàn)主題充滿濃郁的嶺南特色，如中式包頭褲、直式裙、中式衣等。廣繡工藝由于真絲染色性能好，鮮艷奪目，每一色階層次豐富，絲絨結(jié)構(gòu)不打結(jié)（不像普通線由幾股紗線搓成）。因此，與服裝面料對比，廣繡服飾具有圖案繡線光澤好，真絲染色性、光澤性以及線絨不打結(jié)的特色，使廣繡圖案在服裝中非常奪目。廣繡工藝在服裝中的應(yīng)用早在清末已有鏤空手法，沿用至20世紀(jì)80年代，但由于機(jī)繡的出現(xiàn)這種手法逐漸減少。

2.廣繡工藝手法。由于廣繡工藝手法的獨(dú)特性，使得廣繡裝飾圖案在服裝中的表現(xiàn)格外的亮麗和奪目，獨(dú)具一格，為服裝整體造型增色不少。廣繡服飾在明清時期被人們視為身份、地位的象征和體現(xiàn)。

廣繡工藝針程講究、針法多變、層次分明、善留水路、用線巧妙、立體感強(qiáng)。廣繡用線多樣，以絲絨線為主，也用馬尾纏絨、孔雀毛絨、金絲銀絲作線。明清時期，廣繡的金絲、銀絲線有專門的生產(chǎn)制造商行，十足金絲線或18K金線，可謂是真材實(shí)料。廣繡用線的巧妙實(shí)在讓人折服，有單線、雙線、混合線，配合多變的針法，根據(jù)所表現(xiàn)的物象，選擇線之粗細(xì)，盡顯質(zhì)感。廣繡針程非常講究，針程及起針點(diǎn)與繪畫表現(xiàn)方式相似，設(shè)計(jì)的繡紋使絲絨光澤極致發(fā)揮，針法多達(dá)幾十種，工藝繁雜。廣繡為清晰地表現(xiàn)物象間的關(guān)系而善“留水路”，紋理清晰，層次分明，特色的“留水路”具有強(qiáng)烈的裝飾風(fēng)格，成為了廣繡工藝區(qū)分其他三大名繡的顯著標(biāo)志。

廣繡工藝裝飾在整件服裝裝飾中起著畫龍點(diǎn)睛的作用，與現(xiàn)在機(jī)繡、電腦繡有著極大的區(qū)別。

廣繡服飾是嶺南珍貴的文化遺產(chǎn)，作為嶺南人都應(yīng)為傳承這一珍貴文化遺產(chǎn)而努力。

二、搶救廣繡傳統(tǒng)服飾文化，高等教育責(zé)無旁貸

廣繡服飾的逐漸消失，與廣繡服飾的成本、工藝、生產(chǎn)周期等有著重要關(guān)系，其使用材料、技藝方法、藝術(shù)風(fēng)格、審美方式等方面與現(xiàn)代機(jī)繡、電腦繡有著很大區(qū)別。

在材料使用上，傳統(tǒng)廣繡大多為真絲綢緞服裝作裝飾繡花，以真絲絨線、金銀線為主作繡線，操作過程中因圖案的表現(xiàn)需要去選擇絨線的粗細(xì)和針法；機(jī)繡和電腦繡多以化纖、混紡等面料的服裝為主，繡線多為化纖線，整個圖案繡線粗細(xì)基本統(tǒng)一。

在技藝方法上，傳統(tǒng)廣繡服裝根據(jù)生產(chǎn)數(shù)量的不同，上圖稿的方式也有區(qū)別，單量單裁的用手工上圖稿，少批量的服裝用拷貝紙穿孔掃色上圖稿；機(jī)繡全部以拷貝紙穿孔掃色上圖稿，電腦繡則以軟件設(shè)計(jì)和編輯圖稿。近年來，隨著高科技的發(fā)展，使用鐳射上圖稿開始普及。一般而言，靠機(jī)器和軟件編程調(diào)節(jié)所繡出的產(chǎn)品，其生動性與手工產(chǎn)品不能相提并論，但生產(chǎn)速度是當(dāng)今市場經(jīng)濟(jì)競爭中最具優(yōu)勢的地方。

在藝術(shù)風(fēng)格上，傳統(tǒng)廣繡服裝以中式造型為主，圖稿色彩鮮明、手工精致，一般為高檔次的服裝。明清時期以廣繡服裝圖稿區(qū)分身份、地位，非常講究。民國時期，傳統(tǒng)廣繡服裝民間穿著還是比較常見的，以花草圖案為主，款式有較強(qiáng)的嶺南特色風(fēng)格，也開始嘗試在西式時裝中繡上各式嶺南特色的圖案。

但隨著機(jī)繡的出現(xiàn)，廣繡服裝在生活中逐步減少，電腦繡的出現(xiàn)更使刺繡（機(jī)繡、電腦繡）工藝服裝盛行，刺繡大量用在童裝、女裝、居家服等產(chǎn)品中。對于現(xiàn)代服裝來說，刺繡（機(jī)繡、電腦繡）服裝不再是高檔次產(chǎn)品，繡花服裝涉及各種產(chǎn)品，形成的藝術(shù)風(fēng)格也是千差萬別。

20世紀(jì)80年代后，廣繡服飾工藝隨著機(jī)繡的出現(xiàn)而逐漸被取代。20世紀(jì)末，電腦繡花的普及更使廣繡服飾工藝幾乎瀕臨絕跡，目前，廣繡服飾尚存的足跡僅僅是私人作坊式的戲服制作，少之又少。搶救廣繡傳統(tǒng)服飾文化，高等教育責(zé)無旁貸。

廣繡服飾的制作成本相對機(jī)繡、電腦繡來說較為昂貴。對服飾生產(chǎn)企業(yè)而言，由于人才培養(yǎng)、效益微薄、材料昂貴等原因，使得廣繡服飾尚存的空間越來越小，逐漸遠(yuǎn)離人們的視線。廣繡服飾作為嶺南寶貴的文化遺產(chǎn)，對其美學(xué)價值、藝術(shù)價值的研究及開發(fā)的探討幾乎是空白，因此，地方高等院校應(yīng)該有責(zé)任從廣繡服飾的產(chǎn)、學(xué)、研等方面承擔(dān)實(shí)質(zhì)性的具體工作，同時，也應(yīng)該在繼承與發(fā)展的探討中，開拓高校辦學(xué)新模式。

三、傳承廣繡服飾文化，開拓特色教學(xué)體系的運(yùn)作方案

廣繡服飾的教學(xué)活動應(yīng)該在服裝設(shè)計(jì)專業(yè)上進(jìn)行改革和調(diào)整，分別設(shè)置設(shè)計(jì)、工藝、史論等幾門課程，也可以參考現(xiàn)行的教學(xué)大綱2+2模式，即為兩年的公共課基礎(chǔ)教學(xué)，兩年工作室制模式。調(diào)整服裝設(shè)計(jì)專業(yè)人才培養(yǎng)計(jì)劃的具體方案如下。

（一）一學(xué)年（公修課基礎(chǔ)教學(xué)）：素描、速寫、色彩基礎(chǔ)、創(chuàng)意基礎(chǔ)、計(jì)算機(jī)設(shè)計(jì)基礎(chǔ)、攝影基礎(chǔ)、平面與立體構(gòu)成。

（二）二學(xué)年（服裝專業(yè)公修課程）：服裝設(shè)計(jì)概論、服裝結(jié)構(gòu)設(shè)計(jì)、圖案設(shè)計(jì)、中外服裝史、服裝工藝設(shè)計(jì)、嶺南民間文化學(xué)、計(jì)算機(jī)輔助設(shè)計(jì)（CAD）、服裝設(shè)計(jì)基礎(chǔ)、服裝材料學(xué)。

（三）三學(xué)年（服裝設(shè)計(jì)工作室制教學(xué)，并有意向性地選擇學(xué)習(xí)方向）:1.設(shè)計(jì)專業(yè)。中國風(fēng)專題設(shè)計(jì)、創(chuàng)意服裝專題設(shè)計(jì)、嶺南民間服飾主題創(chuàng)作、廣繡工藝服裝應(yīng)用、職業(yè)服裝專題設(shè)計(jì)、舞臺服裝、兒童服裝專題設(shè)計(jì)。2.工程專業(yè)。工業(yè)服裝紙樣、放碼與板房工藝、服裝營銷學(xué)、廣繡工藝學(xué)、廣繡服飾專題設(shè)計(jì)、服裝工藝學(xué)。3.史論專業(yè)。史論專業(yè)可以結(jié)合整個藝術(shù)設(shè)計(jì)史論設(shè)置具體課程，傳承與發(fā)展廣繡服飾，史論研究和記載非常重要，對廣繡的理論總結(jié)和史論研究，高校應(yīng)該發(fā)揮重要的角色和作用。

（四）四學(xué)年（校外合作企業(yè)教學(xué)）：專題設(shè)計(jì)、校外實(shí)踐、畢業(yè)論文選題和準(zhǔn)備、畢業(yè)論文、畢業(yè)設(shè)計(jì)。

廣繡服飾設(shè)計(jì)僅僅是服裝設(shè)計(jì)專業(yè)一個研究方向，如何把廣繡工藝融入到教學(xué)過程中，需要的是具體教學(xué)大綱目標(biāo)性的規(guī)劃，使得整個教學(xué)體系設(shè)置充滿地方特色，把傳承與發(fā)展廣繡服飾糅合在一些核心課程的教學(xué)內(nèi)容中，走出地方高校辦學(xué)的特色宣傳點(diǎn)，不需要任務(wù)式的做作，相反，恰恰是因?yàn)榈胤教厣珟Ыo教學(xué)改革的新亮點(diǎn)。

結(jié)語

廣繡服飾的傳承與發(fā)展，既是地方高校不可推卸的責(zé)任，也是地方高校教學(xué)改革的支撐基礎(chǔ)，如何把廣繡服飾的傳承與發(fā)展融入到教學(xué)改革中，應(yīng)該成為當(dāng)前地方高校教學(xué)熱門的話題。面對人們審美水平的不斷提高，國際化流行的不斷交互影響，作為地方高等院校，如何把這些民間的精粹工藝呈現(xiàn)在國際舞臺，讓廣繡服飾走向世界，是值得我們把它作為一個深入研究的課題不斷探討的。希望廣繡服飾在一個良性循環(huán)中不斷傳承與發(fā)展，成為打造廣州服裝品牌的新名片。

第6篇：中外美術(shù)史論文范文

關(guān)鍵詞:劉綱紀(jì);實(shí)踐美學(xué);繪畫理論

劉綱紀(jì)先生是我國著名的美學(xué)家，實(shí)踐美學(xué)的奠基人之一。同時也是著名的美術(shù)理論家、書畫家。在半個多世紀(jì)的學(xué)術(shù)生涯中，他將美術(shù)、美學(xué)、哲學(xué)三者相互交融，連為一體。在中國當(dāng)代文化史上留下了重要的印記。早在1959年，劉綱紀(jì)在《六法初步研究》的“后記”里說過:“對于我國十分豐富的傳統(tǒng)繪畫理論遺產(chǎn)整理的工作，需要多方面的素養(yǎng):理論的素養(yǎng)、歷史的素養(yǎng)和實(shí)際進(jìn)行繪畫制作的素養(yǎng)。只有具備了這些條件，才能做好這一工作，才能把我國傳統(tǒng)繪畫的理論科學(xué)地加以系統(tǒng)化，使其對當(dāng)前的創(chuàng)作起到應(yīng)有的作用?！保?］這是在一般理論意義對從事繪畫理論工作者提出的基本要求，實(shí)際上也是他對自己的要求。劉綱紀(jì)先生對中國傳統(tǒng)繪畫理論的研究，扎實(shí)可靠地建立在實(shí)踐本體論的理論基礎(chǔ)上，建立在自己對繪畫實(shí)踐的經(jīng)驗(yàn)體驗(yàn)上，這使他的繪畫理論具有卓異的創(chuàng)造性和科學(xué)的理論性，成為他實(shí)踐本體論藝術(shù)美學(xué)思想的重要組成部分。1960年，他的《“六法”初步研究》一書，由上海美術(shù)出版社出版。這是我國第一部運(yùn)用的世界觀、方法論來研究中國畫的理論綱領(lǐng)———“六法”的專著。1963年，《龔賢》一書出版。1979年，《黃慎》一書出版(同屬上海人民美術(shù)出版社《中國書畫家叢書》)?？傮w來說，主要成就表現(xiàn)在以下幾個方面:首先是從實(shí)踐本體論出發(fā)的研究原則和方法，二是不囿舊說、自抒新見的繪畫歷史人物論;三是對古代文人畫精審獨(dú)到的闡釋;四是對謝赫“六法”的精微解讀。

一、以實(shí)踐本體論為指導(dǎo)的研究原則和方法

作為中國實(shí)踐美學(xué)的創(chuàng)始人之一，劉綱紀(jì)一直站在哲學(xué)的立場之上，運(yùn)用實(shí)踐論的觀點(diǎn)創(chuàng)造性地建構(gòu)了他的實(shí)踐本體論，在這一哲學(xué)理論的基礎(chǔ)上，深入地研究了美和美感的本源和本質(zhì)，此后又以此為理論指導(dǎo)，研究探索藝術(shù)的一般本質(zhì)和規(guī)律以及各部門藝術(shù)的本質(zhì)特征，從而形成了一套行之有效的科學(xué)的研究原則和方法。在談及中國美學(xué)史的研究方法時，劉綱紀(jì)指出:根據(jù)哲學(xué)，社會實(shí)踐是美的根源，藝術(shù)是對現(xiàn)實(shí)生活的具體感性的審美反映，是美的最為典型最集中的表現(xiàn)形式，而現(xiàn)實(shí)生活正是人類在漫長歷史過程中實(shí)踐的結(jié)果，所以實(shí)踐是社會的本源，是反映社會生活的一切藝術(shù)形式的本體。正如馬克思所言:人類的精神生產(chǎn)的性質(zhì)由物質(zhì)生產(chǎn)(這是實(shí)踐的首要方面)的一定形式產(chǎn)生出來的一定的社會結(jié)構(gòu)和人對自然的一定關(guān)系所決定的。因此，要科學(xué)地說明包括藝術(shù)在內(nèi)的精神生產(chǎn)的實(shí)質(zhì)，就必須從一定的歷史時代的物質(zhì)生產(chǎn)狀況出發(fā)，分析由這種狀況所決定的人與人、人與自然的關(guān)系，進(jìn)而又分析由這兩者決定的，同人們的審美意識不能分離的精神生活的方式，“這是我們認(rèn)為在中國美學(xué)史的研究方法上首先必須遵循的一個基本原則?！保?］實(shí)踐本體論美學(xué)思想是科學(xué)的美學(xué)思想，以此為指導(dǎo)原則對藝術(shù)概念、范疇、規(guī)律的揭示和評價能符合歷史的實(shí)際，把歷史的分析與邏輯的分析結(jié)合起來，把考證訓(xùn)詁與理論分析結(jié)合起來，在人類文明發(fā)展的社會學(xué)的宏闊背景下進(jìn)行中西美學(xué)的比較研究，才能對包括繪畫理論在內(nèi)的中國古代美學(xué)做出新穎正確的研究。在《美術(shù)概論》中，劉綱紀(jì)先生把以上原則和方法具體分解為四點(diǎn):第一，哲學(xué)的世界觀;第二，批判地繼承中外美術(shù)理論遺產(chǎn)，以觀點(diǎn)加以改造，在廣闊的理論背景中進(jìn)行中西融會的比較研究;第三，實(shí)事求是的方法。從實(shí)際出發(fā)，知人論世，弄清各個畫家的生平、作品、思想觀點(diǎn)，堅(jiān)持實(shí)踐是檢驗(yàn)真理的唯一標(biāo)準(zhǔn);第四是辯證的方法。把握藝術(shù)現(xiàn)象或理論觀點(diǎn)的對立統(tǒng)一的兩面，搞清值得肯定的進(jìn)步的一面和它局限性的一面，準(zhǔn)確評價判斷其理論價值和歷史地位。［3］在談到“六法”的來源的問題時，他指出了其社會實(shí)踐根源;在對龔賢、文征明、云林等畫家論述時，注重時代變化和政治影響;研究“四王”和“吳門四派”的興起時，側(cè)重歷史必然性和當(dāng)時的社會原因，指出“四王”乃是康熙文化政策的產(chǎn)物，從歷史與邏輯統(tǒng)一的角度做出了客觀正確的揭示和辯證的符合史實(shí)的解釋。同時，他也注意到概念、命題在歷史發(fā)展過程中衍化轉(zhuǎn)變出的不同理論意蘊(yùn)，如對“六法”的歷時性研究，都深刻體現(xiàn)了理論分析與考據(jù)訓(xùn)詁相結(jié)合的研究原則，使其結(jié)論建立在真實(shí)可靠又辯證客觀的基礎(chǔ)上，形成了言之有據(jù)、論之有理、圓融自洽的理論風(fēng)格和學(xué)術(shù)品位。

二、不囿舊說，獨(dú)抒新見的人物論

劉綱紀(jì)的畫論，涉及了歷史上眾多的畫家和繪畫理論家，在《中國書畫、美術(shù)與美學(xué)》中主要研究了顧愷之、宗炳、王微、謝赫、姚最、文征明、董其昌、龔賢、“四王”、黃慎等重要人物，其中對謝赫、文征明、龔賢和黃慎等用力最多，進(jìn)行了深入而系統(tǒng)的研究。對這些人物的研究中，劉綱紀(jì)依據(jù)實(shí)踐本體論的美學(xué)觀點(diǎn)和方法，在大量考據(jù)原始資料的前提下，在社會學(xué)的廣闊視界里對他們的成就和局限進(jìn)行了縱向的歷史定位，同時對他們的理論觀點(diǎn)同西方有關(guān)美學(xué)理論和相關(guān)畫家進(jìn)行了橫向?qū)Ρ取｝徺t是劉綱紀(jì)最為用心用力研究的人物之一。從1961年《龔賢》一書的出版到2003年為《中國古代名家作品叢書》寫《龔賢》，歷時近半個世紀(jì)，對龔賢的字號、籍貫、生卒年、家世、生平、著作、主要繪畫成就和繪畫理論他都進(jìn)行了精謹(jǐn)嚴(yán)肅的研究。以詳實(shí)的考證為依據(jù)，澄清了相關(guān)錯誤記載，合理解決了研究者長期爭訟不清的問題?？疾炝嗽谇宕嬍飞淆徺t繪畫藝術(shù)和理論不被重視，未能得出公正的、有見地的評價的原因。他指出，由于當(dāng)時的畫壇如婁東、虞山兩派的獨(dú)霸地位，也因當(dāng)時社會好尚的影響，人們大都追慕“清疏秀逸之趣”，而與帶有悲壯之氣的“沉郁雄厚”的龔賢畫風(fēng)不能相容，造成了當(dāng)時的論家不能公正地品評龔賢。他將龔賢的特殊貢獻(xiàn)放到更為廣闊悠長的歷史背景上，放在從宋元至明清山水畫發(fā)展的歷史過程中，社會歷史與藝術(shù)自身發(fā)展邏輯的統(tǒng)一中去考察，得出了突破舊說的富有真知灼見的結(jié)論。認(rèn)為龔賢論畫，重視天地造化，重視作畫與造化同根，陰陽同候。在創(chuàng)作上，創(chuàng)造出了無筆法墨氣之分的“渾淪”的技法，當(dāng)同時代畫家們則喜歡畫殘山剩水以寄托明朝亡國的哀思之時，他仍以積極入世的精神來眷戀贊美明朝的大好河山，在全景式重巒疊嶂的大幅山水中顯揚(yáng)氣象萬千的壯麗，視域超越了時代。其作品足以和西方17世紀(jì)如荷蘭的寫實(shí)主義風(fēng)景畫相媲美，可以成為打通研究中西繪畫的一個重要渠道。

三、對“文人畫”精審獨(dú)到的闡釋

在中國畫體研究中，歷史上出現(xiàn)過三種劃分模式，即郭若虛等人的“以體標(biāo)體”，何良俊等人的“以家劃體”和董其昌等人的“以宗劃體”。但他們的這些分派都有牽強(qiáng)矛盾、繁紛凌亂之處，所以如何運(yùn)用邏輯的方法進(jìn)行梳理歸納，以科學(xué)體系勾勒出一個較為明確清晰的體派輪廓，一直是后世美術(shù)史論家們追求的一個學(xué)術(shù)目標(biāo)。著名書畫家、美術(shù)史論家王學(xué)仲先生根據(jù)中國畫原有體系與劃分原則，把中國畫分為文人畫體、作家畫體和宮廷畫體三體，是為人們廣泛贊同的一種劃分方法。［4］在比較歸納的基礎(chǔ)上，劉綱紀(jì)等人認(rèn)為，文人畫應(yīng)當(dāng)是這樣一個大致歷程，即發(fā)生(魏晉)———發(fā)展(唐)———確立(宋)———成熟(元)———進(jìn)一步演化發(fā)展(明清)。依據(jù)實(shí)踐本體論的藝術(shù)反映論的觀點(diǎn)，他指認(rèn)了這些類型所產(chǎn)生的現(xiàn)實(shí)根源，即現(xiàn)實(shí)政治和社會生活。在劉綱紀(jì)看來，中國繪畫史差不多可以元代為界，劃分為元以前和元以后兩大時期，而宋元繪畫異同于明清繪畫的一個重要方面是文人畫的發(fā)展問題。中國繪畫從宋到元的重大歷史轉(zhuǎn)變的發(fā)生，在于出現(xiàn)了以元四大家為代表的文人畫，因此，元畫與宋畫的區(qū)別，最主要的是文人畫的區(qū)別。對于文人畫，劉綱紀(jì)提出了“廣義文人畫”的觀點(diǎn)，這是一個頗具創(chuàng)造性的重要思想。關(guān)于“廣義的文人畫”劉綱紀(jì)認(rèn)為:(1)從思想上來看，在中唐禪宗產(chǎn)生以前，思想上是儒、道、玄三者兼而有之，禪宗產(chǎn)生以后，是儒、道、玄、禪四者兼而有之的文人畫，在不同時代和具體的人那里，這種思想所占的比例以及它們相結(jié)合的情況各不相同，這一類文人對道家的飄逸、玄學(xué)的超脫、禪宗的空靈依時代和畫家本人的個性不同而各有所愛，但最終又不否定儒家與仁道相關(guān)的中正和平的要求。(2)從審美趣味追求上看，鄙棄與世俗對榮華艷慕相關(guān)的美，而追求一種天然、含蓄、悠遠(yuǎn)平和的美，在不否定現(xiàn)實(shí)人生的前提下，追求一種超越性與永恒性。(3)從藝術(shù)觀的理解上看，他們高度重視藝術(shù)家個性情感的表現(xiàn)。(4)文人畫的發(fā)生可上溯至魏晉南朝，但它作為一種重要藝術(shù)傾向而明顯地表現(xiàn)出來，實(shí)始于宋代。［5］所以，“廣義地說，凡屬表現(xiàn)了上述審美要求與思想的繪畫就可稱之為文人畫?！保?］這樣，對文人畫的理解就不只限于元代文人畫而可以上溯至?xí)x代的王愷之、南朝的宗炳、王微、唐代的王維，但文人畫取得成熟的典型的形式，成為獨(dú)立的、人數(shù)眾多的流派，并對中國繪畫產(chǎn)生重要而深刻影響的則是從元人文人畫開始。廣義的文人畫，不限于元代，同時又以元代文人畫為重要代表。這種界定承前啟后，既符合對文人畫最先標(biāo)體劃分的董其昌等人的理解，又符合于中國繪畫發(fā)展的實(shí)際。在對文人畫進(jìn)行分類的同時，劉綱紀(jì)依據(jù)文人畫發(fā)展的歷史狀況及其影響，創(chuàng)造性地提出了“新文人畫”［7］這一觀點(diǎn)，并認(rèn)為是董其昌開創(chuàng)了“新文人畫”，這是董的重大貢獻(xiàn)所在。他認(rèn)為董其昌一反對元畫輕視貶抑的看法，把它提到了極高的位置，同時又不否定宋畫，立足于元畫又注意吸收宋畫的成就，這就與沈周、文征明、陳洪綬等人立足于唐宋繪畫去吸取元畫成就形成鮮明的對照，表現(xiàn)了明末繪畫的一個新方向。

第7篇：中外美術(shù)史論文范文

【關(guān)鍵詞】 當(dāng)代;美術(shù)院校;書法教學(xué)

[中圖分類號]J29 [文獻(xiàn)標(biāo)識碼]A

進(jìn)入21世紀(jì)，中國社會更深程度的處于現(xiàn)代轉(zhuǎn)型時期，其文化格局發(fā)生了迅速而重大的變化，傳統(tǒng)文化、現(xiàn)代文化、后現(xiàn)代文化等交織在一起，出現(xiàn)前所未有的共時呈現(xiàn)狀態(tài)。民族文化與異域文化，精英文化與大眾文化，主流文化與邊緣文化，高雅文化與低俗文化等交織在一起，形成了一個斑駁陸離的現(xiàn)代場景。中外、高下、雅俗、清濁、文野處在同一個多元時空并置之中。書法藝術(shù)也呈現(xiàn)出歷史上從未有過的多元生存方式。其中最為顯著的便是因?yàn)閯?chuàng)作主體從精英層面進(jìn)入大眾層面后，書法審美從雅文化進(jìn)入到俗文化圈中，書法創(chuàng)作從傳統(tǒng)的文人雅玩進(jìn)入到展廳的公共欣賞之中，書法的價值取向也隨之從看重人品、修養(yǎng)、社會地位等人本立場，轉(zhuǎn)向了以展覽機(jī)制下的作品為評價依據(jù)的藝術(shù)本位立場?；诖朔N背景，“形式至上”的提出，流行書風(fēng)的蔓延，“寧丑毋媚”的倡導(dǎo)，書法主義的催生，民間書法的取資等，都在浮華媚世的心態(tài)下進(jìn)入了當(dāng)代書法創(chuàng)作，并贏得了展覽與觀眾的眼球。當(dāng)下，追求視覺的沖擊力和感覺的刺激，似乎成了書法藝術(shù)的普遍追求，審美屬性超之于功用屬性的當(dāng)代書法的這種特質(zhì)成了不爭的現(xiàn)實(shí)。而書法教育，尤其是當(dāng)代高等美術(shù)院校的書法教育，面對這樣的背景，其書法專業(yè)的教學(xué)也必將面臨新的選擇，做出新的調(diào)整。書法教學(xué)對聆聽來自民族傳統(tǒng)的、當(dāng)代異域的和教育者內(nèi)心的聲音就顯得更加迫切。

中國書法教育學(xué)科開設(shè)于高等美術(shù)院校當(dāng)始于20世紀(jì)60年代的浙江美術(shù)學(xué)院。在潘天壽、陸維釗等前輩的努力下，浙江美術(shù)學(xué)院率先在1963年招收書法本科生，1979年又開始在全國招收書法碩士研究生，這是對“書法本科”教育思想的承傳和發(fā)揚(yáng)，該校也因此成為那個時代中國書法教育的重要中心之一。在此之后，中央美術(shù)學(xué)院、西安美術(shù)學(xué)院、天津美術(shù)學(xué)院、廣州美術(shù)學(xué)院、魯迅美術(shù)學(xué)院、四川美術(shù)學(xué)院、湖北美術(shù)學(xué)院等國內(nèi)美院為代表的專業(yè)美術(shù)院校，也相繼開設(shè)了書法專業(yè)本科或研究生學(xué)位課程的教學(xué)。

20世紀(jì)80年代至今，包括專業(yè)美術(shù)院校在內(nèi)的近30所院校先后設(shè)立了書法篆刻的本科教育和研究生教育，這是我國書法高等教育發(fā)展史上的一個繁榮景象。其中，高等美術(shù)專業(yè)院校，通常有著更為健全的藝術(shù)課程的設(shè)置，更為優(yōu)美的校園環(huán)境，更為豐富的美術(shù)教育的資源以及相對濃厚的藝術(shù)探討的氛圍，從而在書法教育中發(fā)揮著突出的作用，扮演著不可替代的角色，也因此更受到人們的普遍關(guān)注。

當(dāng)然，在當(dāng)代多元文化背景下，高等美術(shù)院校的書法教學(xué)，面對異域美術(shù)思潮的沖擊影響，也面臨新的挑戰(zhàn)。在這種情況下，我們應(yīng)該對書法傳統(tǒng)以及傳統(tǒng)的書法教育模式作更深入的思考。

一、書法專業(yè)教育的立場傾向與校際間的互補(bǔ)態(tài)勢

全國每年參加高等美術(shù)院校招生考試的學(xué)生近百萬人，這樣龐大的考生陣容中，滿懷壯志真心學(xué)習(xí)書法的人所占的比例并不可觀。這里面有多方面的原因，主要原因是在這些考生中小學(xué)時期，學(xué)校與社會并沒有向他們傳授什么是書法傳統(tǒng)以及什么是書法基礎(chǔ)方面的知識，即使是那些想考入美術(shù)院校書法專業(yè)的學(xué)生，一般也都是抱著進(jìn)學(xué)校后再從頭學(xué)起的想法。換句話說，每年進(jìn)入各高等美術(shù)院校學(xué)習(xí)書法專業(yè)的學(xué)生，多數(shù)人專業(yè)基礎(chǔ)知識相當(dāng)薄弱。這是橫在高等美術(shù)院校的教師面前最普遍也是最棘手的問題。所以認(rèn)真深入地做好書法藝術(shù)的基礎(chǔ)教學(xué)，是本科階段書法教育的最重要任務(wù)。

各大美院的書法教學(xué)雖然不盡相同，但相對于師范類、綜合類院校書法教育的文化立場來說，高等美術(shù)院校書法專業(yè)教育多以書法本體的發(fā)展為研究對象，當(dāng)然今天也出現(xiàn)了互相取長補(bǔ)短的趨勢。多數(shù)美術(shù)學(xué)院的書法教學(xué)中不僅要求學(xué)生創(chuàng)作思維積極，更強(qiáng)調(diào)創(chuàng)作技巧的優(yōu)秀。重視對傳統(tǒng)書法藝術(shù)中經(jīng)典碑帖的臨摹，對傳統(tǒng)文化中的古典書論、詩詞的學(xué)習(xí)和研究，對中國畫基礎(chǔ)的學(xué)習(xí)和借鑒，尤其是強(qiáng)調(diào)書法作為造型藝術(shù)的審美屬性，這在中央美術(shù)學(xué)院、中國美術(shù)學(xué)院表現(xiàn)突出。

作為有著深厚中國傳統(tǒng)文化積淀的書法藝術(shù)，其發(fā)展有自身的客觀規(guī)律，書法教學(xué)要按照規(guī)律來開展，不能違背。當(dāng)代書法創(chuàng)作“形式至上”、人文內(nèi)涵缺失的現(xiàn)象尤其突出地表現(xiàn)在高等美術(shù)院校的書法教學(xué)和創(chuàng)作中，這一點(diǎn)要引起我們的高度重視。

當(dāng)代書法藝術(shù)和其他美術(shù)類型面對著同樣的外部世界，這個世界即是由現(xiàn)代化引發(fā)的大眾審美日益西化的世界。基于此，加強(qiáng)對傳統(tǒng)書法教育模式深入的研究尤為重要。我們在書法教學(xué)上要努力建立既合乎傳統(tǒng)規(guī)范又能適應(yīng)現(xiàn)代教育形勢的科學(xué)的書法教育體系。

對書法本科或研究生來說，以書法、篆刻、國畫、詩詞的綜合能力為基礎(chǔ)展開教學(xué)，是當(dāng)代高等美術(shù)院校里的書法教學(xué)的基本思路。以中國美術(shù)學(xué)院為代表的一些學(xué)校還在書法教學(xué)中開設(shè)了現(xiàn)代書法的課程?，F(xiàn)代書法作為書法藝術(shù)與其他藝術(shù)的融合交流形式，在其發(fā)展過程中仍較好地保留了傳統(tǒng)書法的精神，但在藝術(shù)創(chuàng)作的觀念與表現(xiàn)形式上則直指現(xiàn)代。這種強(qiáng)調(diào)書法藝術(shù)與世界多元文化的交流與融合的做法，展示了21世紀(jì)書法教育工作者應(yīng)當(dāng)具有的藝術(shù)視野和學(xué)術(shù)胸襟。

在教學(xué)方面，高等美術(shù)院校的書法專業(yè)教學(xué)往往理論和創(chuàng)作并重。理論方面除學(xué)習(xí)中國書法史論之外，尤其重視加強(qiáng)對中西方美術(shù)史、中西方美學(xué)以及文藝?yán)碚摰膶W(xué)習(xí)，其中還包括一些中西藝術(shù)比較的課程。書法創(chuàng)作方面，真、行、草、隸、篆都安排學(xué)習(xí)。開設(shè)的選修課除中國畫外，還鼓勵學(xué)生選修版畫、陶瓷和設(shè)計(jì)、展覽策劃等課程。其整體教學(xué)思路是：立足于書法藝術(shù)的人文關(guān)懷與傳統(tǒng)文化精神，參照與吸收西方藝術(shù)教育的成功經(jīng)驗(yàn)，關(guān)注書法本體的發(fā)展，關(guān)注中國書法的現(xiàn)代化，關(guān)注中國書法與教育在未來人類文化中的作用與價值。在這一過程中，那些敢于堅(jiān)持維護(hù)傳統(tǒng)，但又能有效地利用西方藝術(shù)理論和藝術(shù)教育訓(xùn)練特點(diǎn)并使其與中國書法一貫的基礎(chǔ)訓(xùn)練方法有機(jī)融合的做法，才能真正促進(jìn)我們對書法傳統(tǒng)的重新認(rèn)識以及書法教學(xué)質(zhì)量的切實(shí)提高。

二、因材施教，重視書法教學(xué)方法的切實(shí)有效

在當(dāng)代中國的高等美術(shù)院校里，書法創(chuàng)作的追求目標(biāo)一般是教學(xué)順應(yīng)時展的審美需要，在堅(jiān)持書法藝術(shù)的創(chuàng)作原則和維護(hù)傳統(tǒng)文化精神內(nèi)涵的前提下，堅(jiān)持書法藝術(shù)和現(xiàn)實(shí)生活相結(jié)合，力圖在作品中體現(xiàn)出時代精神和時代審美，努力創(chuàng)造新的風(fēng)格，并使這種風(fēng)格體現(xiàn)出對于“書卷氣”的辯證理解。

而實(shí)現(xiàn)這一目標(biāo)，根據(jù)學(xué)生的特長，發(fā)揮學(xué)生的想象力，在教學(xué)中堅(jiān)持因材施教的原則就顯得尤為必要。所謂因材施教，就是根據(jù)學(xué)生本身所特有的能力與志趣提出相應(yīng)的要求，對學(xué)生進(jìn)行有的放矢的差別性教學(xué)。在美院的書法專業(yè)教學(xué)中，教師們力求全面掌握學(xué)生特點(diǎn)，激發(fā)學(xué)生書法學(xué)習(xí)的熱情與興趣，充分尊重學(xué)生的個體性差異，做到區(qū)別對待，同時重視學(xué)生的作業(yè)練習(xí)和差異性輔導(dǎo)，鼓勵學(xué)生多進(jìn)行集體性討論，對書法作品予以完善，杜絕夜郎自大和閉門造車的情況。通過因材施教，充分調(diào)動書法專業(yè)學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性，使學(xué)生整體書法水平得以提高。

在美術(shù)學(xué)院的書法教學(xué)中往往過分地強(qiáng)調(diào)書法的美術(shù)化、藝術(shù)化以及個性的張揚(yáng)和情趣的抒寫，注重書法作品本身的點(diǎn)畫用筆，結(jié)體取勢和章法布局，而不太注重學(xué)生的文學(xué)修養(yǎng)和文化的積淀，企圖借助許多美術(shù)的技法來改造傳統(tǒng)書法藝術(shù)形式，如色彩渲染、空間分割、線條的變形和拼貼染色等，這種過于注重形式方面的所謂“創(chuàng)新”，實(shí)際上是在對傳統(tǒng)書法的內(nèi)涵解讀上出現(xiàn)了偏差。強(qiáng)調(diào)書法藝術(shù)的創(chuàng)新必須在書法藝術(shù)本身下功夫，必須在書法所賴以生存的基礎(chǔ)――中國文化的積累和中國文學(xué)的學(xué)習(xí)方面下大工夫。因?yàn)檎嬲臅铱隙ㄊ俏臅?，中國文化的底蘊(yùn)不強(qiáng)，就不能成為真正優(yōu)秀的書法家。古往今來從來沒有無學(xué)問的大書家，學(xué)書者只有把提高學(xué)問、素養(yǎng)放在與潛心臨池同等重要的位置上，才能使書法藝術(shù)達(dá)到較高的境界?；诖?，要提高當(dāng)代美術(shù)院校書法專業(yè)學(xué)生的書法藝術(shù)水平，在書法學(xué)習(xí)的過程中，就一定要冷靜地思考，摒棄急功近利的浮躁文化心態(tài)。學(xué)習(xí)中除了追求書法雄厚的功力外，更要追求高深的學(xué)養(yǎng)，涵育博大的胸襟。否則，就容易使學(xué)生步入到被動或冒進(jìn)的學(xué)習(xí)狀態(tài)之中，反而掐斷了學(xué)生關(guān)于書法藝術(shù)創(chuàng)新的欲望通道，阻礙了學(xué)生創(chuàng)造能力的發(fā)揮。

三、對傳統(tǒng)高校藝術(shù)學(xué)科教師素質(zhì)的承繼與提高

面對博大精深的書法藝術(shù)的優(yōu)秀傳統(tǒng)，作為美術(shù)學(xué)院的書法專業(yè)教師，一方面要引導(dǎo)他們對傳統(tǒng)書法諸方面要素進(jìn)行刻苦訓(xùn)練、深入研究;另一方面，也要引導(dǎo)學(xué)生積極學(xué)習(xí)當(dāng)代高等美術(shù)院校書法專業(yè)教學(xué)內(nèi)容中設(shè)置的國畫、漢字設(shè)計(jì)、雕塑基礎(chǔ)、西方現(xiàn)代藝術(shù)等課程。教學(xué)中，在提高書法實(shí)踐能力的同時，對書法文化的學(xué)習(xí)和積累也尤為重要。學(xué)術(shù)界就藝術(shù)教育中的文化素養(yǎng)教育曾展開過討論，學(xué)者們一再呼吁，不要讓藝術(shù)院校培養(yǎng)的大學(xué)生成為人文精神缺失的“高級匠人”。扭轉(zhuǎn)這種局面，一方面，需要藝術(shù)院校的各種教育、教學(xué)自覺主動的注入更多的文化含量;另一方面，也應(yīng)在強(qiáng)化人文精神教育的同時，豐富教育教學(xué)內(nèi)容，對社會文化、社會思潮有正確的認(rèn)知。因?yàn)樗囆g(shù)教育從本質(zhì)上講是一種人文教育，是以提升教育對象的人生境界和培養(yǎng)完美人格為宗旨的。作為教育者本身，則必須要具備較高的人文素養(yǎng)，因?yàn)橹挥腥烁癫拍苡绊懭烁?，只有智慧才能啟迪智慧。因此，我們所主張的文化批判意識、文化價值觀的選擇，一定要建構(gòu)在人文素養(yǎng)、人文素質(zhì)基礎(chǔ)之上。

從近幾年中國書協(xié)主辦的全國書法篆刻展覽來分析當(dāng)代書法創(chuàng)作的利弊得失，我們可以暫且用來借鑒指導(dǎo)學(xué)生關(guān)于書法的表現(xiàn)形式、表現(xiàn)技法、作品的個性特征以及他們與時代審美需要相對結(jié)合的程度。近幾年，從事書法藝術(shù)學(xué)習(xí)和創(chuàng)作的人數(shù)也逐年增多，書法事業(yè)似乎出現(xiàn)了前所未有的繁榮。一些書家同時還在作中西藝術(shù)相互融合的嘗試或理論上的研究，特別是那些將書法藝術(shù)的創(chuàng)作觀點(diǎn)與西方繪畫觀念作分析比較研究，并將他們的技法作以融合探索的書家或教育者，似乎已經(jīng)取得了一定的成績，但從本質(zhì)和深度方面去探討問題，我們也就很容易發(fā)現(xiàn)當(dāng)代高等美術(shù)院校書法教育模式以及書法創(chuàng)作傾向中所存在的嚴(yán)重問題。問題就出在眾多的從事書法事業(yè)的人們對中國書法藝術(shù)本質(zhì)的研究尚表面化，體會認(rèn)識書法傳統(tǒng)深層次的精神性問題還遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠。這是一個理解、思辨、覺悟和推理性的問題，所以，大多數(shù)從事書法事業(yè)的人們，即使意識到了這一點(diǎn)，也會因其難度之大而找出客觀現(xiàn)實(shí)的種種理由去回避他。慶幸的是，高等美術(shù)院校書法專業(yè)的教師，不管其探索的深淺程度如何，因其特定的身份只能勇敢地面對這些問題。高等美術(shù)院校里的書法專業(yè)的教師具有教育者和藝術(shù)家的雙重身份，正是教育者和藝術(shù)家的雙重職責(zé)驅(qū)使著他們必須在教學(xué)思想觀念方面，在書法創(chuàng)作觀念方面隨時隨地做這種身份的轉(zhuǎn)化與調(diào)解。

目前，美術(shù)院校的書法專業(yè)師資隊(duì)伍、知識結(jié)構(gòu)也存在著不合理因素。要改善教學(xué)方法使其多種方法并存，就必須提高師資隊(duì)伍的素質(zhì)。教師要有扎實(shí)的專業(yè)技能，有融通各種書體和風(fēng)格的書寫實(shí)踐能力，并且要有廣闊的藝術(shù)視野和學(xué)術(shù)胸襟，才能更好地指導(dǎo)學(xué)生的文化學(xué)習(xí)和書法創(chuàng)作?？v觀近幾年來全國各高等美術(shù)院校書法專業(yè)畢業(yè)生的作品，其表現(xiàn)出來的一種基本面貌是：盡管在創(chuàng)意上、表現(xiàn)手法方面較以往的畢業(yè)生多出了許多花樣，但專業(yè)功底仍顯孱弱;不同書體及不同風(fēng)格間的融通，還需要相當(dāng)長的一段時間去完成，新的表現(xiàn)技巧的探索實(shí)踐還不夠，常常是作品制作精心而文化內(nèi)涵貧乏。所以，許多學(xué)生的畢業(yè)創(chuàng)作和畢業(yè)論文還顯得稚嫩粗淺。這種狀態(tài)要得到根本改變，就應(yīng)當(dāng)大力改進(jìn)和加強(qiáng)高等美術(shù)院校書法學(xué)科基礎(chǔ)教育的內(nèi)容和模式，加強(qiáng)對傳統(tǒng)文化的學(xué)習(xí)。專業(yè)美術(shù)院校書法學(xué)科的發(fā)展有其特殊的成長環(huán)境，在21世紀(jì)的今天，她將和其他高等院校的書法教學(xué)一樣，面臨著許多挑戰(zhàn)。我們需要的是更加深刻地審視當(dāng)代書法藝術(shù)的自信和尊嚴(yán)，更加深刻地去認(rèn)識我們肩頭的責(zé)任和使命，并在此基礎(chǔ)上，重新建構(gòu)和培育最為有效的書法創(chuàng)作及書法教育的模式。加強(qiáng)對書法傳統(tǒng)的深度認(rèn)知、合理吸收異域美術(shù)創(chuàng)作及其藝術(shù)教育中的新元素，并在書法教學(xué)中重視書法文化的積累，力求教學(xué)方法的多樣化，發(fā)揮專業(yè)院校獨(dú)特的教學(xué)優(yōu)勢，展示出卓越的教育風(fēng)采。

第8篇：中外美術(shù)史論文范文

關(guān) 鍵 詞：傳統(tǒng)文化教育 現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)教育 教育改革 忽略

任何一個經(jīng)濟(jì)發(fā)達(dá)的國家，都會有著獨(dú)特而強(qiáng)大的設(shè)計(jì)文化作為經(jīng)濟(jì)發(fā)展的強(qiáng)大后盾。美國、日本、歐洲如是，同樣，正面臨著產(chǎn)業(yè)化高速發(fā)展的中國也不例外。然而，形成我國今天令人難以滿意的設(shè)計(jì)現(xiàn)狀固然存在著眾多的原因，但如同所有的理論總是滯后于實(shí)踐一樣，支撐起今天現(xiàn)代設(shè)計(jì)實(shí)踐的是遠(yuǎn)遠(yuǎn)落后的藝術(shù)設(shè)計(jì)教育。其中有教育方向、教育方法和教學(xué)實(shí)踐等問題，但我們的藝術(shù)設(shè)計(jì)教育更應(yīng)冷靜地反思一下和我們民族發(fā)展一脈相承的傳統(tǒng)文化教育是否已經(jīng)被我們忽略甚至遺忘了。

作為“人類昨天社會實(shí)踐活動所創(chuàng)造的一切文明成果”的傳統(tǒng)文化，其實(shí)只是一種相對的概念而已。我們不能夠先入為主，一提傳統(tǒng)文化，就聯(lián)想到落后。事實(shí)上而被保留下來的，對我們今天和明天能夠產(chǎn)生巨大影響的，很多都是人類文化中的精髓。回到我們討論的問題——藝術(shù)設(shè)計(jì)，它是以藝術(shù)文化和科學(xué)技術(shù)相結(jié)合為產(chǎn)物的一種存在形式。而其中的藝術(shù)文化與不斷發(fā)展中的技術(shù)是人類社會歷史發(fā)展過程中所創(chuàng)造的物質(zhì)與精神文明的結(jié)晶，具有不可逆轉(zhuǎn)的傳承性。雖然歷史上每一代的藝術(shù)家與設(shè)計(jì)師都在不斷地創(chuàng)新中完成自己的豐碑，但骨子里還是透露出傳統(tǒng)文化深刻的影響。這就是我們常說的能夠把傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代設(shè)計(jì)理念及科學(xué)技術(shù)最優(yōu)化結(jié)合的人才能稱得上大師的原因。這些例子在設(shè)計(jì)界比比皆是。例如被世界公認(rèn)的建筑大師貝聿銘先生設(shè)計(jì)的巴黎盧浮宮前的金字塔，是一個現(xiàn)代材料加現(xiàn)代技術(shù)的玻璃金屬結(jié)構(gòu)，但骨子里折射出的卻是埃及大漠上巍然聳立的古典藝術(shù)精神。又如他在中國的代表作——香山飯店，玻璃金屬太空頂下延伸著傳統(tǒng)文化中頗具特色的江南水鄉(xiāng)所特有的灰瓦白墻的園藝景觀。又如靳埭強(qiáng)、陳漢民、韓美林等，也不難從他們身上找出傳統(tǒng)文化的烙印。因此，我們必須承認(rèn)傳統(tǒng)文化對現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)發(fā)展所產(chǎn)生的巨大影響。

現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)實(shí)踐領(lǐng)域尚且如此深受傳統(tǒng)文化影響，那么擔(dān)負(fù)著振興祖國現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)的藝術(shù)設(shè)計(jì)教育則更是這樣。一直被我們推崇仿效的包豪斯教育思想、教育理念對我們今天的現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)教育又何嘗不是一種傳統(tǒng)文化呢？甚至包豪斯教育思想本身就是對傳統(tǒng)文化吐納的一種最好的反映。譬如它的第一任校長格羅皮烏斯主張的“把人作為尺度”“實(shí)踐能力與理論素養(yǎng)并重”的觀點(diǎn)就滲透著古代希臘傳統(tǒng)文化的藝術(shù)精神。在教學(xué)當(dāng)中，極具影響力的約翰·伊頓把老莊的道家哲學(xué)思想與西方的科學(xué)技術(shù)相結(jié)合應(yīng)用到教學(xué)和設(shè)計(jì)實(shí)踐當(dāng)中，他的“天地人為貴”“有教無類”“有之以為利，無之以為用”“因材施教”等等都是對孔子教育思想的深刻詮釋。在當(dāng)代，各國對傳統(tǒng)文化教育也都很重視。美國就是一個鮮明的例子，雖然沒有像四大文明古國那樣深厚的文化傳統(tǒng)，但其對印第安文化、殖民文化卻表現(xiàn)出無比的珍視。1994年美國制定的《藝術(shù)教育國家標(biāo)準(zhǔn)》就是最好的例證?！稑?biāo)準(zhǔn)》對視覺藝術(shù)的規(guī)定，涵蓋了素描、繪畫、雕塑、設(shè)計(jì)、建筑、電影、電視和民間藝術(shù)。視覺藝術(shù)可以作為創(chuàng)作活動、歷史和文化的探究或分析的基礎(chǔ)。其根本宗旨為：建立全面、透徹、堅(jiān)實(shí)的知識和技能體系；明確藝術(shù)教育對學(xué)生全面發(fā)展和建設(shè)文明社會的作用；強(qiáng)調(diào)學(xué)科的合理聯(lián)系，力求實(shí)現(xiàn)整體教育；把藝術(shù)產(chǎn)生的歷史、文化、民族背景作為藝術(shù)課程的基礎(chǔ)，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)教育的文化多樣性……

而忽視傳統(tǒng)文化教育，在我國的現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)教育中是非常嚴(yán)重的現(xiàn)象，這可以從全國大部分院校的藝術(shù)設(shè)計(jì)教育所設(shè)置的課程中見證問題的嚴(yán)重性。下面列出三所國內(nèi)院校的課程設(shè)置來作分析比較。

1.清華大學(xué)工業(yè)設(shè)計(jì)的專業(yè)主干課程：素描、色彩、基礎(chǔ)圖案、平面構(gòu)成、色彩構(gòu)成、主體構(gòu)成、攝影、設(shè)計(jì)基礎(chǔ)、雕塑、畫法幾何、模型技法、設(shè)計(jì)制圖、設(shè)計(jì)與消費(fèi)心理、人體工程學(xué)、材料與加工、設(shè)計(jì)概念、設(shè)計(jì)思維與方法、專業(yè)史論、工業(yè)設(shè)計(jì)史、平面設(shè)計(jì)史、中國工藝美術(shù)史、中外建筑及室內(nèi)設(shè)計(jì)史、專業(yè)課程、材料表面與裝飾工藝、視覺設(shè)計(jì)、計(jì)算機(jī)基礎(chǔ)、計(jì)算機(jī)軟件技術(shù)基礎(chǔ)、計(jì)算機(jī)組成及網(wǎng)絡(luò)、3D—STUDIO、三維電腦設(shè)計(jì)、環(huán)境設(shè)施設(shè)備、日用器具設(shè)計(jì)、改良性產(chǎn)品設(shè)計(jì)、工作機(jī)具設(shè)計(jì)、開發(fā)性產(chǎn)品設(shè)計(jì)、展示設(shè)計(jì)、裝飾造型、實(shí)習(xí)課程、畢業(yè)展覽、畢業(yè)設(shè)計(jì)（論文）。

2.東華大學(xué)美術(shù)學(xué)院裝潢藝術(shù)設(shè)計(jì)的專業(yè)主干課程：

①平面設(shè)計(jì)：構(gòu)成設(shè)計(jì)、圖形設(shè)計(jì)、色彩設(shè)計(jì)、字體設(shè)計(jì)、廣告設(shè)計(jì)、包裝設(shè)計(jì)、書籍設(shè)計(jì)、插圖設(shè)計(jì)、攝影技法、計(jì)算機(jī)輔助設(shè)計(jì)、企業(yè)和機(jī)構(gòu)視覺形象設(shè)計(jì)、銷售環(huán)境設(shè)計(jì)、設(shè)計(jì)概論；

轉(zhuǎn)貼于

②廣告設(shè)計(jì)：綜合造型基礎(chǔ)、綜合設(shè)計(jì)基礎(chǔ)、廣告概論、廣告文案與創(chuàng)意、市場營銷、媒體研究、廣告攝影、計(jì)算機(jī)圖形設(shè)計(jì)、平面廣告設(shè)計(jì)、立體廣告設(shè)計(jì)、平面設(shè)計(jì)等；

③攝影專業(yè)：攝影史、攝影機(jī)械、感光材料、攝影技術(shù)技法、暗房工藝、構(gòu)成原理、平面設(shè)計(jì)、人像攝影、廣告攝影、產(chǎn)品攝影、攝影藝術(shù)創(chuàng)作、計(jì)算機(jī)圖形設(shè)計(jì)；

④動畫專業(yè)：綜合造型基礎(chǔ)、綜合設(shè)計(jì)基礎(chǔ)、透視學(xué)、影像表現(xiàn)編排設(shè)計(jì)、字體設(shè)計(jì)、圖形設(shè)計(jì)、動畫美術(shù)設(shè)計(jì)、原動畫技法、影視廣告、漫畫、計(jì)算機(jī)輔助設(shè)計(jì)、電影、動畫賞析等。

3.深圳職業(yè)技術(shù)學(xué)院環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)的專業(yè)主干課程：素描、色彩、構(gòu)成、藝術(shù)設(shè)計(jì)史、室內(nèi)設(shè)計(jì)學(xué)、工程制圖、設(shè)計(jì)表現(xiàn)技法、裝飾材料和預(yù)算、裝飾施工技術(shù)、住宅室內(nèi)設(shè)計(jì)、電腦表現(xiàn)技巧、創(chuàng)意概念設(shè)計(jì)、酒店設(shè)計(jì)、建筑設(shè)計(jì)基礎(chǔ)、室內(nèi)環(huán)境與設(shè)備、空間模型、展示空間設(shè)計(jì)、園林設(shè)計(jì)、家具與陳設(shè)、商業(yè)空間設(shè)計(jì)、市場營銷、平面繪圖軟件、光環(huán)境設(shè)計(jì)、環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)。

盡管以上只是列舉了三所院校的部分專業(yè)課程，但其中涵括了高等教育及職業(yè)技術(shù)教育在內(nèi)，雖然不能極盡代表全國的藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)院校。但我們還是不難看出問題的所在，就是基本上都忽視了對傳統(tǒng)文化的教育，特別是對藝術(shù)設(shè)計(jì)有莫大幫助的傳統(tǒng)藝術(shù)、設(shè)計(jì)、建筑、園藝、古詩、名著及可以稱得上國粹文化的易經(jīng)、儒、釋、道等的傳授。正是因?yàn)槿鄙倭藗鹘y(tǒng)文化的傳授，所以在我們學(xué)生的知識結(jié)構(gòu)中，就缺少了一種文化的傳承性，一種民族、地域特質(zhì)的文化，一種可以在世界藝術(shù)設(shè)計(jì)文化圈中突圍而出的底蘊(yùn)。這應(yīng)當(dāng)成為當(dāng)今我國現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)教育急需要正視的嚴(yán)峻問題，更應(yīng)當(dāng)成為藝術(shù)設(shè)計(jì)教育改革中一個重要的內(nèi)容。

接下來的問題是我們應(yīng)當(dāng)如何進(jìn)行傳統(tǒng)文化知識的教育，這是問題的關(guān)鍵。因?yàn)槲覀兊膶W(xué)生并不是專門從事文學(xué)、哲學(xué)、歷史學(xué)等方面的學(xué)習(xí)和工作，所以并不能把這種知識當(dāng)成專門的學(xué)科來研究，如果太過側(cè)重，未免會陷入本末倒置的境地。我們應(yīng)當(dāng)從提高專業(yè)文化素養(yǎng)的角度來考慮，既要避免學(xué)生因?yàn)榭菰锒a(chǎn)生厭煩情緒，又要達(dá)到提高修養(yǎng)的目的。中國的傳統(tǒng)文化博大精深，是門綜合性很強(qiáng)的學(xué)問，我們的學(xué)習(xí)宗旨并不僅僅是停留在表面的形式，更重要的是學(xué)習(xí)傳統(tǒng)文化有的思想方法和深邃的意境表達(dá)，這就需要長久的和孜孜不倦的傳授和學(xué)習(xí)。另一方面我們不單是把學(xué)會、學(xué)通傳統(tǒng)文化作為我們學(xué)習(xí)的最終目標(biāo)，而是在提高修養(yǎng)的同時要學(xué)會懂得合理和恰當(dāng)?shù)剡\(yùn)用，無論是以顯性或隱性的語言、符號或精神反映到我們的設(shè)計(jì)作品上，這是我們最終要解決問題的關(guān)鍵所在。所以我們的傳統(tǒng)文化教育也應(yīng)當(dāng)圍繞著這些問題來展開，在靈活、富有條理性的基礎(chǔ)上，采用豐富、多樣的方式來進(jìn)行。下面是圍繞現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)教育中傳統(tǒng)文化教育這一問題進(jìn)行的設(shè)想。

第一，結(jié)合各個設(shè)計(jì)專業(yè)的特點(diǎn)，適當(dāng)補(bǔ)充設(shè)置一些傳統(tǒng)文化教育的課程，豐富理論傳授這一知識框架，完善理論知識的承傳性，特別是針對傳統(tǒng)文化中表面形式下的思想、意境等環(huán)節(jié)應(yīng)作比較細(xì)化的討論、講解，作為難點(diǎn)來解決，力求讓學(xué)生能夠透過“現(xiàn)象”看“本質(zhì)”，領(lǐng)會和掌握傳統(tǒng)文化中的精粹語言。

第二，在進(jìn)行傳統(tǒng)文化知識傳授的過程中，為了避免枯燥、乏味，使學(xué)生失去學(xué)習(xí)興趣，應(yīng)多以結(jié)合實(shí)例的方式來進(jìn)行，讓理論知識在不知不覺中滲透到事例的展開當(dāng)中，積極鼓勵學(xué)生互動，誘發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性。

第三，結(jié)合傳統(tǒng)知識應(yīng)長時間學(xué)習(xí)的特點(diǎn)，所以除了集中設(shè)置課程外，還應(yīng)該讓傳統(tǒng)文化分散、分流到學(xué)習(xí)的每一個環(huán)節(jié)當(dāng)中。在專業(yè)性的理論和原理講授當(dāng)中，應(yīng)有意識地將傳統(tǒng)文化適當(dāng)?shù)厣罨矫块T課程甚至每堂課當(dāng)中，并且結(jié)合專業(yè)應(yīng)當(dāng)定期舉辦一些講座、論壇，以此來豐富學(xué)習(xí)的方式，讓學(xué)生在緊扣專業(yè)的基礎(chǔ)上來學(xué)習(xí)傳統(tǒng)文化，增加學(xué)習(xí)的興趣。

第9篇：中外美術(shù)史論文范文

論文摘要：隨著信息技術(shù)的發(fā)展，多媒體輔助教學(xué)在高校的課堂教學(xué)中得到了廣泛應(yīng)用。對于《藝術(shù)理論》課程來說，多媒體的運(yùn)用有其優(yōu)勢，也有其弊端。在運(yùn)用多媒體輔助教學(xué)的過程中，應(yīng)當(dāng)對于《藝術(shù)理論》課程的性質(zhì)、內(nèi)容和教學(xué)目標(biāo)進(jìn)行較好把握，在此基礎(chǔ)上合理設(shè)計(jì)教學(xué)環(huán)節(jié)，精心制作多媒體課件，并在教學(xué)中充分調(diào)動學(xué)生的主動性和積極性，這樣才能產(chǎn)生較好的教學(xué)效果，實(shí)現(xiàn)教學(xué)的根本目標(biāo)。

論文關(guān)鍵詞：多媒體；藝術(shù)理論課程教學(xué)；教學(xué)目標(biāo)

近幾年來，多媒體在高等院校的課堂教學(xué)中得到了廣泛應(yīng)用，取得了較好的教學(xué)效果。像影視作品分析、藝術(shù)鑒賞、中外藝術(shù)史等課程，正是在教學(xué)中運(yùn)用了多媒體，把那些需要講解的藝術(shù)作品呈現(xiàn)在學(xué)生面前，才能夠使學(xué)生對作品進(jìn)行細(xì)致的鑒賞和深刻的領(lǐng)悟。這種教學(xué)方式提高了學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，增強(qiáng)了課程的吸引力，取得了很好的教學(xué)效果。至于《藝術(shù)理論》這類較為抽象的理論課程，是否適用多媒體組織教學(xué)，怎樣才能利用多媒體取得較好的教學(xué)效果，則是一個需要研究和探討的問題。

一、《藝術(shù)理論》課程的性質(zhì)和教學(xué)目標(biāo)

藝術(shù)教育是學(xué)校實(shí)施美育的主要途徑，也是素質(zhì)教育的有機(jī)組成部分。教育部2002年專門制定并頒布了《學(xué)校藝術(shù)教育工作規(guī)程》（教育部令第13號文件）。該規(guī)程指出：“各級各類學(xué)校應(yīng)當(dāng)加強(qiáng)藝術(shù)類課程教學(xué)，按照國家的規(guī)定和要求開齊開足藝術(shù)課程。職業(yè)學(xué)校應(yīng)當(dāng)開設(shè)滿足不同學(xué)生需要的藝術(shù)課程。普通高等學(xué)校應(yīng)當(dāng)開設(shè)藝術(shù)類必修課或者選修課?！睂τ诟骷壐黝惛叩仍盒碚f，就是要將藝術(shù)教育納入人才培養(yǎng)計(jì)劃，將其作為素質(zhì)教育的重要組成部分，面向全體學(xué)生設(shè)置公共藝術(shù)課程。《藝術(shù)理論》課程作為藝術(shù)教育的基礎(chǔ)理論課程，是各級、各類高等院校素質(zhì)教育的重點(diǎn)課程之一。教育部從2001年起，已將“藝術(shù)概論”列為全國各類成人高等學(xué)校專升本藝術(shù)類各專業(yè)（含師范類與非師范類）的必考科目之一。教育部藝術(shù)教育委員會2005年制訂的《全國普通高校公共藝術(shù)課程設(shè)置指導(dǎo)方案》中，也將本課程列為向全國各級、各類高等院校推薦的8門藝術(shù)類限選課程之一，而且是唯一的一門基礎(chǔ)理論課程。尤其是對于戲劇影視文學(xué)、廣播電視編導(dǎo)、美術(shù)學(xué)、音樂學(xué)等藝術(shù)類專業(yè)而言，《藝術(shù)理論》課程是最重要的基礎(chǔ)理論課程，它對于培養(yǎng)大學(xué)生健康的審美情趣與較高的藝術(shù)審美能力，樹立正確的審美觀念以及提高理論思維能力等方面，都具有十分重要的作用。作為一門基礎(chǔ)理論課程，《藝術(shù)理論》在課程性質(zhì)上與藝術(shù)作品的鑒賞與分析等課程不同；與藝術(shù)史、美術(shù)史、電影史等史論類課程也有所不同?？傊端囆g(shù)理論》是一門建立在對藝術(shù)作品和藝術(shù)現(xiàn)象的概括和總結(jié)基礎(chǔ)之上的思辨性極強(qiáng)的理論學(xué)科。《藝術(shù)理論》課程的性質(zhì)決定了這門課程的教學(xué)目標(biāo)。首先，《藝術(shù)理論》課程要培養(yǎng)學(xué)生的理論思維能力，提高學(xué)生的抽象思維水平。理論思維能力和抽象思維水平對于大學(xué)生而言是必不可少的。有了這種能力，才能夠有效地提出問題、分析問題和解決問題；才能在紛繁復(fù)雜的現(xiàn)象背后抓住事物的本質(zhì)，找到問題的解決辦法。其次，《藝術(shù)理論》課程要培養(yǎng)學(xué)生對于藝術(shù)現(xiàn)象和藝術(shù)規(guī)律的宏觀把握能力。藝術(shù)理論不是僅就作品而論作品，而是建立在對藝術(shù)作品和藝術(shù)現(xiàn)象的宏觀把握的基礎(chǔ)上，并在此基礎(chǔ)上探索具有規(guī)律性的東西，因此培養(yǎng)學(xué)生對于藝術(shù)現(xiàn)象和藝術(shù)規(guī)律的宏觀把握能力就至關(guān)重要。再次，《藝術(shù)理論》課程要培養(yǎng)學(xué)生對于藝術(shù)作品和藝術(shù)現(xiàn)象的評價和判斷能力。藝術(shù)理論并不是抽象的教條，而是一種來自藝術(shù)實(shí)踐并能夠用于指導(dǎo)藝術(shù)實(shí)踐的系統(tǒng)知識和能力。學(xué)習(xí)藝術(shù)理論的目的，并不在于背誦幾條關(guān)于藝術(shù)本質(zhì)和規(guī)律的定義，熟知幾個藝術(shù)理論家及其觀點(diǎn)，而是為了獲得一種視野、眼光和情懷，能夠?qū)Σ粩鄤?chuàng)新的藝術(shù)作品和紛繁復(fù)雜的藝術(shù)現(xiàn)象做出合理的評價和判斷?？傊端囆g(shù)理論》在課程性質(zhì)上與各個門類的藝術(shù)史和各種藝術(shù)作品的鑒賞分析是不同的，在教學(xué)目標(biāo)上自然也有著特殊的要求。這些都需要在教學(xué)實(shí)踐中認(rèn)真把握并得到落實(shí)。

二、多媒體在《藝術(shù)理論》教學(xué)中的運(yùn)用及常見問題

近年來，隨著計(jì)算機(jī)的普及和教育信息技術(shù)的發(fā)展，多媒體技術(shù)被廣泛運(yùn)用于各個學(xué)科和課程的教學(xué)之中，并取得了很好的教學(xué)效果。尤其是在藝術(shù)作品的鑒賞和分析，以及藝術(shù)史之類的課程中，多媒體輔助教學(xué)手段具有很多優(yōu)勢。如果沒有多媒體輔助教學(xué)，課程中需要展示給學(xué)生看的繪畫、雕塑和建筑作品就無法直觀地呈現(xiàn)在學(xué)生眼前，僅靠教師用語言描繪或讓學(xué)生課下查閱圖片資料無法達(dá)到應(yīng)有的教學(xué)效果，特別是一些需要用到視頻資料進(jìn)行說明的課程內(nèi)容，這方面的局限就更大?，F(xiàn)在有了多媒體輔助教學(xué)手段，這一切問題都可迎刃而解了。學(xué)生可以通過投影屏幕，對作品的整體構(gòu)圖、細(xì)節(jié)等方面的東西進(jìn)行細(xì)致把握，再由教師做出適當(dāng)?shù)狞c(diǎn)評和引導(dǎo)，不僅使教學(xué)內(nèi)容直觀化，而且使教學(xué)過程趣味化。美國實(shí)驗(yàn)心理學(xué)家特瑞赤拉通過大量的實(shí)驗(yàn)證實(shí)，人類獲取的信息83%來自視覺、11%來自聽覺、3.5%來自嗅覺、1.5%來自觸覺、1%來自味覺。多媒體計(jì)算機(jī)輔助教學(xué)使教學(xué)內(nèi)容既能看得見，又能聽得到，這樣通過多種感官的刺激獲取的信息量，比單一地聽老師講課強(qiáng)得多。同時多媒體輔助教學(xué)使教學(xué)內(nèi)容具有豐富性、交互性、形象性、生動性、可控性，大大強(qiáng)化了對學(xué)生的視聽感官刺激，非常有利于學(xué)生對知識的獲取和記憶保持。在《藝術(shù)理論》課程教學(xué)中運(yùn)用多媒體輔助教學(xué)也具有很多優(yōu)勢?！端囆g(shù)理論》課程中關(guān)于藝術(shù)的本質(zhì)和規(guī)律的論述盡管是抽象的，但本質(zhì)和規(guī)律性的東西并不是從概念到概念推演出來的，而是從具體的藝術(shù)作品和藝術(shù)現(xiàn)象中總結(jié)提煉出來的，所以在《藝術(shù)理論》教學(xué)中總離不開對于具體藝術(shù)家的介紹和對于具體藝術(shù)作品的鑒賞和把握。多媒體輔助教學(xué)在這里就大有用武之地，如果沒有多媒體輔助教學(xué)，就很難達(dá)到這種教學(xué)效果。但是，由于教師對藝術(shù)理論課程的性質(zhì)和教學(xué)目標(biāo)把握不當(dāng)，在運(yùn)用多媒體輔助教學(xué)時出現(xiàn)了不少問題，目前常見的問題主要包括以下兩個方面。 　1.簡單地把投影屏幕當(dāng)作書寫概念和知識點(diǎn)的黑板，沒有充分發(fā)揮多媒體的功能，使藝術(shù)理論成為遠(yuǎn)離具體作品和藝術(shù)現(xiàn)象的抽象教條。在《藝術(shù)理論》課程中，有許多概念性和知識性的東西，例如藝術(shù)理論史上關(guān)于藝術(shù)本質(zhì)問題的幾種重要觀點(diǎn)、關(guān)于藝術(shù)起源問題的幾種有代表性的觀點(diǎn)、藝術(shù)生產(chǎn)和物質(zhì)生產(chǎn)的不平衡關(guān)系、藝術(shù)的功能和藝術(shù)教育的任務(wù)、各類藝術(shù)的美學(xué)特征等，這些問題都已經(jīng)形成了學(xué)術(shù)界的共識，需要很好的掌握，然而這些教材對于這些問題的論述往往都很抽象。如果在利用多媒體教學(xué)的過程中僅僅把教材中關(guān)于這些問題的結(jié)論做成課件在課堂上演示，那么就會使教學(xué)效果大打折扣。因?yàn)檫@些問題本身是抽象的，學(xué)生在以前的課程中沒有接觸過這類問題，難以在課堂上充分理解。

2.過分依賴多媒體進(jìn)行作品演示，忽視了從具體作品和藝術(shù)現(xiàn)象到藝術(shù)規(guī)律的提升。在實(shí)際的教學(xué)過程中，學(xué)生往往對感性的作品和藝術(shù)家的奇聞軼事更感興趣，尤其是對于視頻材料，如電影、動畫片興趣更加濃厚，教師為了增強(qiáng)教學(xué)的趣味性和生動性，往往會側(cè)重于這方面的內(nèi)容。這樣，多媒體投影就簡化為作品演示的舞臺，《藝術(shù)理論》課就變成了作品演示課，很難實(shí)現(xiàn)《藝術(shù)理論》課程的教學(xué)目標(biāo)。當(dāng)然，教師也可能在作品演示之后給學(xué)生總結(jié)出一些關(guān)于本質(zhì)性和規(guī)律性的條條框框，但是，這種內(nèi)容所形成的刺激與作品尤其是視頻材料所形成的刺激相比，根本不可同日而語。學(xué)生剛才還沉浸在聲色光影之中，一下子轉(zhuǎn)到抽象的概念和定義中去，很難實(shí)現(xiàn)這種從被動的看到主動的傾聽的轉(zhuǎn)換，其對于課程內(nèi)容的掌握很難達(dá)到要求，在這個過程中同樣也學(xué)不會理性的思維方法和提高理論思維能力。總之，在利用多媒體進(jìn)行《藝術(shù)理論》課程的輔助教學(xué)中，上述兩種問題是普遍存在的。前者貌似抓住了課程中的根本問題，但由于忽視了教學(xué)過程的趣味性，教學(xué)目標(biāo)難以實(shí)現(xiàn)；后者注意了教學(xué)過程的趣味性，但對于課程中的重要問題關(guān)注不夠，教學(xué)目標(biāo)同樣難以實(shí)現(xiàn)。其原因在于二者都沒有很好地把握《藝術(shù)理論》課程的性質(zhì)和教學(xué)目標(biāo)，沒有很好地領(lǐng)會多媒體輔助教學(xué)從根本上講只是一種輔助教學(xué)手段，對它的運(yùn)用不夠恰當(dāng)合理。

三、《藝術(shù)理論》課程運(yùn)用多媒體輔助教學(xué)的思考建議

在《藝術(shù)理論》課程中運(yùn)用多媒體輔助教學(xué)有其優(yōu)勢，也有其弊端，這就要求我們在教學(xué)過程中，科學(xué)設(shè)計(jì)，合理安排，做到揚(yáng)長避短。