民族舞蹈論文精選(九篇)

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第1篇：民族舞蹈論文范文

我國民族舞蹈藝術(shù)有其自身的發(fā)展和傳播歷史，在人類藝術(shù)發(fā)展的長(zhǎng)河中有著重要作用，正是由于它對(duì)人類的重要作用，才有了其傳播的需求。在民族舞蹈藝術(shù)傳播過程中，體現(xiàn)了我國各民族生活水平的不斷提高。民族舞蹈藝術(shù)把具有時(shí)尚性的元素和具有歷史性的藝術(shù)進(jìn)行有效結(jié)合，使民族舞蹈在傳播過程中發(fā)揚(yáng)光大。

1.1民族舞蹈藝術(shù)起源

只有了解了起源，才能對(duì)我國民族舞蹈藝術(shù)的背景和歷史進(jìn)行研究，民族舞蹈藝術(shù)有著幾千年的歷史，從原始社會(huì)開始人們一起生活，共同勞動(dòng)，產(chǎn)生了簡(jiǎn)單的勞動(dòng)生活舞蹈，跳躍、奔跑，甚至可以模仿動(dòng)物們的動(dòng)作，后來的孔雀舞，龍舞，獅子舞等都是通過模擬動(dòng)物在自然界的生活情態(tài)，之后經(jīng)過不斷的演變，抽象具體，最后形成各種舞蹈?？梢哉f舞蹈來源于生活和自然，又不斷的加工創(chuàng)作，才有了后來的各種舞蹈的出現(xiàn)。隨著人類的發(fā)展，各民族舞蹈在不同地域和民族之間也形成了差異化，體現(xiàn)了民俗性和地域性。舞蹈從簡(jiǎn)單到復(fù)雜的演變過程中，融合了各民族的經(jīng)濟(jì)、文化和歷史，成為了一種藝術(shù)。

1.2我國民族舞蹈藝術(shù)的特征

中華民族是一個(gè)積聚多民族的家庭，由于生活環(huán)境、生活習(xí)慣、審美觀等的差別，各民族舞也具有民俗性、區(qū)域性、流派性的特點(diǎn)。東北秧歌的幽默、熱情；蒙古舞的熱情奔放和穩(wěn)健有力；南方舞蹈的陰柔細(xì)膩，都體現(xiàn)了民間舞蹈由于地域和民族等差異，形成了多樣形式，百花齊放。演繹著各民族的生活和民族心理，營造不同的氛圍。同時(shí)我國民族舞還具有情節(jié)完整、形象鮮明、肢體語言豐富的特點(diǎn)，民族舞蹈很多都來自于民間的故事，把故事完整的用舞蹈表現(xiàn)出來，具有完整的情節(jié)。民族舞源于生活中的故事，也融合了故事里面的真情，用肢體動(dòng)作和舞者的情緒，喚起人們對(duì)美好生活的向往，歌頌民族的優(yōu)秀文化。通過肢體這種“無聲語言”，比有聲語言更有感染力和意境，讓觀眾更深刻領(lǐng)悟民族舞蹈的情懷。

1.3民族舞歷史傳播

我國民族舞蹈藝術(shù)經(jīng)歷過一段悠久發(fā)展歷史，發(fā)展過程中，其內(nèi)容也隨著發(fā)生著變化。從最初民族舞蹈是表達(dá)人民內(nèi)心喜怒哀樂被多數(shù)人所認(rèn)識(shí)并接受，成為娛樂群眾自己的活動(dòng)，經(jīng)過世世代代的相傳，慢慢形成了對(duì)生活具有一定影響的藝術(shù)形態(tài)，并成為比較普遍的文化現(xiàn)象。由于地域不同，各民族形成了各自具有相對(duì)獨(dú)立的舞蹈體系。所以最初的傳播，是隨著民俗文化的發(fā)展而不斷演進(jìn)的。伴隨著生產(chǎn)力的發(fā)展，人們的追求已經(jīng)從物質(zhì)生活轉(zhuǎn)變?yōu)榫裆?，人們?duì)于思想上也不再是單一的追求，而是追求多元化的享受。當(dāng)民族間的接觸越來越多，舞蹈藝術(shù)交流使得更具有時(shí)展的特色。

2我國民族舞蹈藝術(shù)傳播手段

我國民族舞藝術(shù)傳播在早期就有多種方式，通過表演，圖畫，文字等傳播。但是隨著科技的進(jìn)步，文明的發(fā)展，各種新的傳播方式出現(xiàn)，尤其是電子信息技術(shù)的發(fā)展，傳播的廣度和速度極大加強(qiáng)。特別是多種傳播方式相互配合，報(bào)紙、電視和網(wǎng)絡(luò)等，達(dá)到前所未有的傳播效果。

2.1我國民族舞傳播方式

民族舞的傳播，可以以面對(duì)面的直接傳播方式，這種方式在我國民族舞的歷史長(zhǎng)河中，是最主流的傳播方式，對(duì)面教授，也可以通過圖畫和文字來指導(dǎo)。另一種傳播方式是將舞蹈通過中介傳出去，利用紙張和圖畫等，也可以借助印刷書刊圖片的方式。尤其對(duì)于間接傳播方式的發(fā)展，最初的圖畫記錄的傳播，沒有直接傳播產(chǎn)生的效果好，但是也給部分沒有機(jī)會(huì)親臨現(xiàn)場(chǎng)看舞蹈的人以極大的滿足。為了更直觀的體驗(yàn)舞蹈帶來的美感和刺激，電子產(chǎn)品的出現(xiàn)，變間接到直接的感官效果，現(xiàn)場(chǎng)直播的電視和互聯(lián)網(wǎng)欣賞到民族舞提高了審美層次。

2.2新舊媒體的傳播對(duì)比

在近年來電視舞蹈的產(chǎn)生和發(fā)展得到不斷的重視，整體電視舞蹈的制作質(zhì)量和水平也不斷的提升。尤其一些電視節(jié)目專門推出民族舞節(jié)目，是電視的傳播美和舞蹈的藝術(shù)美融合于一體的，廣受觀眾稱贊。在電視舞蹈的制作上，除了從形體上對(duì)電視觀眾的信息傳遞，而且借助舞蹈動(dòng)作以及表情等符號(hào)向觀眾傳遞舞蹈的感情，讓民族舞表演更具有渲染力。從傳播美學(xué)的角度來看，電視媒體實(shí)現(xiàn)其傳播藝術(shù)美，與觀眾進(jìn)行互動(dòng)傳播成為新的手段，把電視機(jī)前的觀眾調(diào)動(dòng)起來，讓觀眾從收視活動(dòng)中走出來，不再冷漠在電視機(jī)前，而是用真誠的情感全身心地參與到舞蹈之中。表演結(jié)束后，可以讓電視觀眾通過短信、互聯(lián)網(wǎng)或者電話等方式對(duì)滿意的作品進(jìn)行評(píng)價(jià)等，對(duì)表演中的不足提出意見，提升了民族舞電視傳播的質(zhì)量。我國民族舞藝術(shù)與電視的結(jié)合之后，和互聯(lián)網(wǎng)的聯(lián)合又迎來了我國民族舞藝術(shù)的傳播新空間，我國民族舞藝術(shù)的存在形式也隨之改變了。我國民族舞藝術(shù)網(wǎng)上傳播是弘揚(yáng)民族文化、振興民族藝術(shù)大背景下強(qiáng)有力的支持。網(wǎng)絡(luò)對(duì)我國民族舞藝術(shù)的普及與發(fā)展起到了其他媒體所不能替代的推動(dòng)作用。

第2篇：民族舞蹈論文范文

學(xué)前教育畢竟把不同與其他階段的教育活動(dòng)，其面對(duì)的大多數(shù)3～7歲的幼兒和兒童，學(xué)生群體的特性要求學(xué)前教育的民族民間舞蹈教學(xué)活動(dòng)做出相應(yīng)的改變，使其特征獨(dú)具。具體來說，學(xué)前教育中的民族民間舞蹈教學(xué)活動(dòng)的教學(xué)特征主要有以下三點(diǎn)。一是教學(xué)內(nèi)容定位于初具階段。由于學(xué)前教育接受群體的特殊性，學(xué)生并沒有成熟的接受機(jī)制和反應(yīng)機(jī)制，對(duì)于舞蹈內(nèi)容的理解和接受并不能在藝術(shù)水平層面上達(dá)到較高的水平，因此學(xué)前教育中的民族民間舞蹈的教學(xué)活動(dòng)往往需要針對(duì)學(xué)生心理文化特點(diǎn)選擇相適應(yīng)的內(nèi)容。常常選取各民族最著名、流傳度最高的舞蹈曲目。二是教學(xué)目標(biāo)不在于盲目追求學(xué)生舞蹈水平和藝術(shù)水準(zhǔn)的提高，而在于學(xué)生審美感受能力和藝術(shù)鑒賞能力的形成與發(fā)展。民族民間舞蹈本質(zhì)上是一種形而上的精神產(chǎn)品，其對(duì)于人的影響主要是通過人們?cè)诟惺堋W(xué)習(xí)和實(shí)際的舞蹈過程中所感受到的藝術(shù)氣息來完成對(duì)人的審美感受能力的培養(yǎng)和提高。因此學(xué)前教育中的民族民間舞蹈教學(xué)活動(dòng)立足于學(xué)生對(duì)舞蹈藝術(shù)氣息的感受和反應(yīng)。三是對(duì)學(xué)前民族民間舞蹈教育的教學(xué)成果采取多樣性的衡量標(biāo)準(zhǔn)，不單單以學(xué)生舞蹈水平的提高為基準(zhǔn)。既然民族民間舞蹈對(duì)人的促進(jìn)和提高作用主要體現(xiàn)在精神方面，那么就不應(yīng)該用顯性化的規(guī)定標(biāo)準(zhǔn)去衡量這種教學(xué)活動(dòng)的成功性。所以，學(xué)前教育活動(dòng)對(duì)民族民間舞蹈教學(xué)效果的評(píng)價(jià)多以學(xué)生在教學(xué)互動(dòng)中的藝術(shù)接受能力、審美體驗(yàn)?zāi)芰σ约皩徝绖?chuàng)新能力等方面的提高為標(biāo)準(zhǔn)。

二、多角度透視下學(xué)前教育中民族民間舞蹈教學(xué)的意義

在前文的論述過程中，已經(jīng)對(duì)民族民間舞蹈教學(xué)活動(dòng)的意義和價(jià)值及其必要性進(jìn)行了簡(jiǎn)單的說說明和涉及，此處將從民間民族舞蹈的內(nèi)容、形式等多個(gè)不同角度對(duì)其意義和價(jià)值進(jìn)行整體的透視和說明。一是從學(xué)前教育中民族民間舞蹈教學(xué)活動(dòng)的內(nèi)容來看，其教育活動(dòng)盡可能結(jié)合學(xué)生本身的年齡特征來選取內(nèi)容適宜的民族民間舞蹈曲目，保證學(xué)生能夠?qū)ξ璧竷?nèi)容有一定程度的了解和體驗(yàn)。保證教學(xué)活動(dòng)意義和價(jià)值形成的可能性。學(xué)生在對(duì)舞蹈內(nèi)容進(jìn)行個(gè)人的審美體驗(yàn)的過程其實(shí)質(zhì)就是對(duì)自身審美感受能力的鍛煉和提高的過程。這種提高過程是個(gè)人化，也是無形的，它借助學(xué)生的審美感受能力，讓舞蹈本身所具有的藝術(shù)氣息和美學(xué)理念直接進(jìn)入學(xué)生的文化心理結(jié)構(gòu)之中，成為一種類似集體無意識(shí)的存在，對(duì)學(xué)生審美感受和理解能力的提高提供強(qiáng)大的助力。二是學(xué)前教育中的民族民間舞蹈教學(xué)常常需要學(xué)生來模仿舞蹈動(dòng)作，做出形體上的藝術(shù)反應(yīng)和模仿動(dòng)作。這種形體的動(dòng)作和模仿不僅能夠幫助學(xué)生提高身體素質(zhì)，在長(zhǎng)期的舞蹈過程中塑造優(yōu)美的身形，同時(shí)能夠通過這些舞蹈動(dòng)作的模仿來幫助學(xué)生形成肌肉記憶，讓舞蹈本身的藝術(shù)氣息和優(yōu)雅的動(dòng)作姿態(tài)內(nèi)化成學(xué)生自身的一種素質(zhì)，在無形中陶冶學(xué)生的藝術(shù)氣息，淬煉出學(xué)生整體上的藝術(shù)氣質(zhì)。三是學(xué)前教育中的民族民間舞蹈教學(xué)能夠借助舞蹈和藝術(shù)的熏陶力量幫助學(xué)生形成正確的人生觀、世界觀、價(jià)值觀等內(nèi)容，幫助學(xué)生通過舞蹈學(xué)習(xí)和藝術(shù)修養(yǎng)形成對(duì)“真”“善”“美”等內(nèi)容的基本認(rèn)識(shí)，藉此實(shí)現(xiàn)對(duì)幼兒心理文化結(jié)構(gòu)的完善和優(yōu)化。學(xué)前教育活動(dòng)本身的意義和價(jià)值就在于幫助學(xué)生形成健康的心理文化結(jié)構(gòu)，培育完善的人格，同時(shí)增強(qiáng)學(xué)生的審美感受能力，對(duì)外界事物有正確而完整的接受體系和反應(yīng)機(jī)制。四是學(xué)前教育中的民族民間舞蹈教學(xué)能夠借助舞蹈中的音樂內(nèi)容、繪畫內(nèi)容以及舞臺(tái)設(shè)計(jì)等內(nèi)容，幫助學(xué)生提高音樂、繪畫等方面的能力和素養(yǎng)。幫助學(xué)生在學(xué)習(xí)模仿舞蹈的同時(shí)，同時(shí)接收舞蹈中的音樂元素和繪畫元素，在將之內(nèi)化為文化心理結(jié)構(gòu)組論學(xué)前教育中民族民間舞蹈教學(xué)的必要性成部分的同時(shí)發(fā)揮自身創(chuàng)作力和想象力，模仿其中的唱腔或者繪畫，在不知不覺中提高藝術(shù)素養(yǎng)和藝術(shù)創(chuàng)新能力。五是學(xué)前教育中的民間民族舞蹈教學(xué)能夠發(fā)揮民間民族舞蹈的本身特性提高幼兒的審美創(chuàng)造能力。如果審美感受能力的培養(yǎng)和提高只是民間民族舞蹈意義和價(jià)值的初級(jí)體現(xiàn)，那么對(duì)幼兒審美創(chuàng)造能力的提高就是其意義和價(jià)值的深度體現(xiàn)。民間民族舞蹈本身大量運(yùn)用藝術(shù)的象征手法和留白手法，營造出虛幻而美妙的藝術(shù)空間，幼兒在學(xué)習(xí)民族舞蹈的過程中，往往能夠在感受其藝術(shù)渲染力的同時(shí)發(fā)揮自身想象力和創(chuàng)造力進(jìn)行藝術(shù)空間的填補(bǔ)和勾勒，這一階段就是學(xué)生審美創(chuàng)新能力的培養(yǎng)和提高的階段。

三、結(jié)語

第3篇：民族舞蹈論文范文

【關(guān)鍵詞】西南少數(shù)民族舞蹈；原生態(tài)舞蹈；生命；藝術(shù)特點(diǎn)

隨著大型原生態(tài)舞蹈《云南印象》的推廣，人們被中國西南少數(shù)民族原汁原味的原生態(tài)舞蹈的獨(dú)特魅力深深吸引。在這些舞蹈中蘊(yùn)涵著原始的生命態(tài)度，舞者為生命而歌，為生命而舞。這些舞蹈表達(dá)的人性的光輝與眾不同，散發(fā)著一種巨大的自然能量。英國哲學(xué)家科林伍德認(rèn)為：舞蹈不僅是一切藝術(shù)之母，而且是一切語言之母。而人類學(xué)家認(rèn)為：自從有了人類就有了舞蹈，舞蹈同人類一樣古老。舞蹈的這些最原始的特質(zhì)在西南少數(shù)民族原生態(tài)的舞蹈中表現(xiàn)得尤為突出。懷著對(duì)這些珍貴的原生態(tài)舞蹈的敬仰，筆者對(duì)其特殊的藝術(shù)特點(diǎn)進(jìn)行了初步的探索。

一、西南少數(shù)民族原生態(tài)舞蹈體現(xiàn)生命的自然性

西南少數(shù)民族自古就是傳統(tǒng)的農(nóng)耕社會(huì)。他們認(rèn)為人與自然的關(guān)系就是“天人合一”。這種觀念反映在他們的日常生活中，就是對(duì)大自然的敬畏與對(duì)自然秩序的服從，他們認(rèn)為只有這樣才能達(dá)到人與自然和諧相處。他們所謂的“天”就是自然，是指大自然及自然界的演化規(guī)律。天人合一就是人與大自然的和諧統(tǒng)一。所以人就成了自然界的一部分。天地的本性與人的本性是內(nèi)在統(tǒng)一的。人與自然的關(guān)系是人對(duì)自然絕對(duì)依賴而和諧。在這樣的生態(tài)環(huán)境中，形成了人與自然和諧相處的原生態(tài)舞蹈。這種原生態(tài)舞蹈,不是簡(jiǎn)單的原始舞蹈或民族舞蹈，也不是一種簡(jiǎn)單舞蹈動(dòng)作的堆加或形式上的傳習(xí)，而是一種整體生命狀態(tài)的呈現(xiàn)方式。他們認(rèn)為萬物有靈，人需要同天地、萬物及神靈溝通，而舞蹈就是人與萬物溝通的惟一方式。舞蹈不是表演而是他們的生活方式。這些生活中的舞蹈不是為了舞臺(tái)表演而人為創(chuàng)編的，它因?yàn)槠渖詈竦臏Y源已經(jīng)成為社會(huì)生活內(nèi)容，其中的某些儀式性的含義已經(jīng)成為當(dāng)?shù)厝嗣裆畹囊徊糠?。這種舞蹈的服裝、舞具都有鮮明的地域民族特色，并具有一定的遠(yuǎn)古含義。例如，基諾族太陽鼓舞中象征神靈的太陽鼓，藏族拜山神舞蹈中的瑪尼石等。所以，這種原生態(tài)的舞蹈完全體現(xiàn)了生命的自然性。

二、西南少數(shù)民族原生態(tài)舞蹈的內(nèi)容極其生活化

西南少數(shù)民族的舞蹈是民間生活與生產(chǎn)活動(dòng)的一個(gè)部分，它作為人類活動(dòng)的內(nèi)容存在于大眾之中的，它以民間生活為基礎(chǔ)，用舞蹈的方式表達(dá)生活的需求。格羅塞在《藝術(shù)的起源》中對(duì)原始民族的舞蹈藝術(shù)進(jìn)行了考察后認(rèn)為：“再?zèng)]有別的藝術(shù)行為，能像舞蹈那樣的轉(zhuǎn)移和激動(dòng)一切人類。原始人類無疑已經(jīng)在舞蹈中發(fā)現(xiàn)了那種他們能普遍地感受的最強(qiáng)烈的審美享樂。多數(shù)的原始舞蹈運(yùn)動(dòng)是非常激烈的。我們只要一追溯我們的童年時(shí)代，就會(huì)記起這樣的用力和迅速的運(yùn)動(dòng)，倘使持續(xù)的時(shí)間和所用的力氣不超過某一種限度是會(huì)帶來如何的快樂。因這種運(yùn)動(dòng)促成之情緒的緊張愈強(qiáng)，則快樂也愈大。人們的內(nèi)心有憂動(dòng)。而外表還須維持平靜的態(tài)度總是苦的：而能籍外表的動(dòng)作來發(fā)泄內(nèi)心的郁積，卻總是樂的?！?/p>

比如打歌(跳土風(fēng)舞)是云南很多民族的青年男女交友擇偶的最常見的方式。無論在田間地頭還是屋里屋外，只要一把蘆笙或一把三弦，人們就能歡樂起舞。歌舞者白發(fā)而成，邊歌邊舞，舞步時(shí)而激烈時(shí)而舒緩。歌舞者的情緒隨著山歌的變化而變化。有打歌調(diào)稱：“螞蝗叮著鷺鷥腳，生生死死扯不脫”，姑娘們又喜歡又害羞。豪爽的彝族人說：“為人不跳樂，白在世上活”；他們還有許多生動(dòng)的說法：“太陽出山來打歌，踏平草地跳平坡；汗水不濕羊皮褂，阿哥阿妹莫歇腳”；“打歌打到太陽落，只見黃灰不見腳，打起了黃灰做得藥”；“采花來來采呀采花來，一家一個(gè)采呀采花來，阿娃花下說給你呀，好是好玩呢，就是害呀害羞羞……”；“想是想來掛是掛，不想不掛咋在著……”；“想你不能搭你去，愛你不能搭你在，就象小雞么吃了針穿線，牽腸掛肚掛心肝，啊蘇噻呢么喲嘿”……再比如煙盒舞，這種舞是云南石屏、建水、峨山、通海一帶彝族尼蘇支系(俗稱“三道紅彝”)青年男女談情說愛的一種活動(dòng)。以傳統(tǒng)的裝煙絲盒為道具，左右手各持一面，以手指彈響作節(jié)拍，舞蹈形式有雙人舞、三人舞、集體舞，舞蹈隨著清脆悅耳的煙盒節(jié)拍，鏗鏘的四弦聲、笛子聲翩翩而起，善舞者，套路形象生動(dòng)，妙趣無窮。夜晚，彝族男女青年圍在篝火邊，彈著四弦，唱著“海菜腔”等曲子；之后，男女青年在“正弦”的伴奏下，開始斗“蹄殼”(鞋子)，互相用腳去碰對(duì)方的腳，進(jìn)行試探；聚會(huì)的是跳一種摹仿各種動(dòng)物交尾、男女青年身體親密接觸的舞蹈，有“扭麻花”、“蜻蜒點(diǎn)水”、“鴿子渡食”、“螞蟻?zhàn)呗贰薄ⅰ般y瓶倒水”、“鷺鷥拿魚”、“蝦螞蟲扭腰”等；接著小伙子開始“搶姑娘”，到密林中幽會(huì)……“踩谷種”、“踩茨菇”等，則為反映農(nóng)耕的舞蹈，彝族人極為喜愛煙盒舞。

再比如佤族的甩發(fā)舞，佤族婦女大部份披長(zhǎng)發(fā)，甩發(fā)是從佤族婦女發(fā)式特點(diǎn)及生活動(dòng)作中，經(jīng)過提煉發(fā)展成為具有佤族特色的舞蹈。甩發(fā)可以表現(xiàn)內(nèi)心的強(qiáng)烈感情，可以表現(xiàn)力量，頭發(fā)的擺動(dòng)也可以象征熊熊大火。這種源自內(nèi)心的歡樂情緒通過歌舞的形式更強(qiáng)烈地“轉(zhuǎn)移和激動(dòng)一切人類”。

生產(chǎn)活動(dòng)是人類最基本的活動(dòng)。原生態(tài)舞蹈以人類體力活動(dòng)形式為舞蹈的基本表現(xiàn)形式，形成反映勞動(dòng)活動(dòng)的原生態(tài)舞蹈，同時(shí)表現(xiàn)在勞動(dòng)中自然流露的美好感情。例如，流傳于中國南方產(chǎn)茶區(qū)的“采茶舞”，也稱“茶歌”，“采茶歌”、“唱采茶”、“燈歌”、“采茶燈”等。這些舞蹈中的動(dòng)作模擬采茶勞動(dòng)中的正采、倒采、蹲采以及盤茶、送茶等動(dòng)作，還有彝族的“海菜腔”，它發(fā)源于云南石屏異龍湖一帶，彝家姑娘在湖中捕魚時(shí)，一邊劃船，一邊唱歌，歌聲就象水中隨波浪起伏的海菜，因而叫“海菜腔”，“海菜腔”極其優(yōu)美、復(fù)雜、動(dòng)聽，是滇南“四大腔”(“海菜腔”、“山悠腔”、“四腔”、“五山腔”)中最難學(xué)、最難唱的民歌。舞者們唱三拍，跳二拍，手擊一拍，在原生、經(jīng)典舞蹈中堪稱一絕。生活在石屏縣哨沖、龍朋、龍武一帶的花腰彝，彝族人有句俗話：“有嘴不會(huì)唱，白活在世上；有腳不能跳，俏也無人要”。再比如傣族的《象腳鼓舞》是在喜慶佳節(jié)或是迎接遠(yuǎn)方來的客人時(shí)表達(dá)美好祝福的一種民間舞蹈。因形似大象的腿故名象腳鼓，演奏時(shí)用糯米飯粘在鼓面中心調(diào)試音的效果，象腳鼓流行于德宏、西雙版納、臨滄及云南周邊的東南亞各國。群眾說：“象腳鼓一響，腳桿就癢”。

這些舞蹈內(nèi)容生動(dòng)、豐富，反映的是鮮活的生活狀態(tài)和場(chǎng)景；甚至可以說，它已成為了當(dāng)?shù)厝嗣裆畹囊徊糠?，生活就是舞蹈，舞蹈就是生活?/p>

三、西南少數(shù)民族的原生態(tài)舞蹈突出體現(xiàn)了儀式化和圖騰崇拜

“桑林中，崖壁下，或面向著咆哮奔騰的寬江長(zhǎng)河，或圍繞在柴芯的烈焰四周?；鸢训拈W光映照出崖壁上的若隱若現(xiàn)的神秘畫像，擊石的鏗鏘伴隨著鼎沸的吶喊歡唱；頭飾彩羽，身披獸皮的人們……從日出跳到日落，從黃昏舞到晨曦?！保ㄒ浴吨袊璧甘贰罚┻@就是少數(shù)民族儀式舞蹈精彩的描述。儀式舞蹈的主題是生命，它用富于宗教感情的既定舞蹈動(dòng)作程序。以使人們以神圣的心理從這些程序中體驗(yàn)并深信不疑地感受到神靈對(duì)生命本體的佑助。在西南少數(shù)民族社會(huì)中，儀式舞蹈是一種流傳久遠(yuǎn)，對(duì)人們的生活、生產(chǎn)及心理影響極深的一種民俗現(xiàn)象。當(dāng)征服與支配自然界的強(qiáng)烈愿望，因手段的缺乏而難以實(shí)現(xiàn)的時(shí)候，盛大的儀式舞蹈就開始了。他們通過這種儀式舞蹈強(qiáng)烈地意識(shí)到自身的存在價(jià)值，意識(shí)到自身與群體的巨大潛在能動(dòng)性。人們深信舞蹈可以超越現(xiàn)實(shí)，溝通神靈，于是不同部落產(chǎn)生了各具代表性的舞蹈，而這些舞蹈往往都是用于祭祀儀式的。

例如，哈尼族的芒鼓舞，鼓聲是人們向“摩米”(即天神)對(duì)話的道具，鼓里放有五谷及象征人丁興旺的青草。芒舞是哈尼族在傳統(tǒng)的“昂瑪吐”節(jié)上表演的祭祀性喜慶舞蹈。芒鼓舞有清山凈寨、驅(qū)邪避鬼、祈求豐收之意。還有銅镲舞，這種舞流行于西雙版納州哈尼族愛尼支系的一種舞蹈。先民們用兩片銅镲相撞發(fā)出的洪亮聲音來與神靈溝通。神鼓流傳于云南綠春一帶，當(dāng)?shù)厝私小盁岵ū取薄，F(xiàn)在，綠春縣牛孔鄉(xiāng)只有一個(gè)婦女能打這種鼓，“神鼓”有24套打法，概括了祭祀、生殖繁衍、祈求豐收、婚喪嫁娶等內(nèi)容。打鼓前要“祭鼓”，打鼓時(shí)邊打邊唱。

再例如，佤族至今仍然保留著“木鼓舞”的習(xí)俗。他們將“木鼓舞”看成很神圣的儀式。在佤族人們的歷史上，“木鼓舞”通常在本族人受到外族人入侵時(shí)、村里的老人過世時(shí)、取外族人的頭顱祭祀古神時(shí)，敲鼓而舞。現(xiàn)在“木鼓舞”在佤族大多在兩種情況下跳，一是村民拉木鼓回村寨時(shí)跳，二是有重要的活動(dòng)在木鼓房中所處的村寨中跳。“木鼓舞”原始風(fēng)貌濃厚，動(dòng)作豐富。舞者時(shí)而站成兩橫排或兩豎排交錯(cuò)變動(dòng)，時(shí)而相互拉手將木鼓圍成圓圈伴隨著鼓點(diǎn)而舞，舞蹈情緒激烈，狂野粗礪。在簡(jiǎn)單奔放的律動(dòng)中勃發(fā)出生命的情感。

還有，面具舞也是當(dāng)?shù)叵让衽e行驅(qū)鬼逐疫的祭儀。云南麻栗坡縣大王巖崖畫有面具舞圖象。先民們戴著面具嚇唬魔鬼，驅(qū)逐病疫，祈求人畜平安。面具舞發(fā)展為儺戲，至今一直遺存在云貴川等省的部分地區(qū)。

東巴舞是在東巴祭祀儀式中跳的一種舞蹈，其中的一類是為了超度亡靈。原始東巴教認(rèn)為，人的軀殼死了，人的靈魂沒有死；這樣就必須由東巴跳舞祭祀，超渡亡靈，沿著“神路圖”升入天堂。

西南少數(shù)民族人民除了認(rèn)為萬物有靈外，還信奉氏族的圖騰。圖騰是原始氏族和部落群體的象征和標(biāo)記。涂爾干在分析圖騰崇拜時(shí)認(rèn)為，在氏族成員之外“存在著支配他們同時(shí)又支持他們的力量”，這種力量是群體成員所激起的情感，這種情感已經(jīng)深入氏族成員的內(nèi)心，并且對(duì)象化了。為了對(duì)象化，這種情感就被固定在某種客體上，如圖騰。于是某些東西就變得神圣了。圖騰崇拜在于部落和氏族成員對(duì)圖騰神圣感情和心理歸依感。正如當(dāng)代美國著名的美學(xué)家魯?shù)婪颉ぐ⒍骱Ｄ匪v：“原始藝術(shù)既不是產(chǎn)生于單純的好奇心，也不產(chǎn)生于創(chuàng)造性的沖動(dòng)本身，原始藝術(shù)的目的，并不在于去產(chǎn)生愉快的形象，而是把它作為日常生活中重要的實(shí)踐工具和一種超凡的力量?！边@種超凡的力量就是“圖騰崇拜”。

西南少數(shù)民族的原生態(tài)舞蹈中常常表現(xiàn)圖騰崇拜或本身即以某種作為圖騰符號(hào)的動(dòng)物動(dòng)作為舞蹈動(dòng)作。這種方式強(qiáng)化了群體認(rèn)同的標(biāo)記性。例如，我們?cè)谖髂仙贁?shù)民族的原生態(tài)舞蹈中，常常見到牛頭的出現(xiàn)。這就是體現(xiàn)對(duì)農(nóng)業(yè)生活和力量的崇拜的牛頭舞。牛是世界上很多民族在古代崇拜的動(dòng)物?！爸袊说南让窈茉缇秃团０l(fā)生了關(guān)系。傳說遠(yuǎn)古時(shí)候‘葛天氏’之樂，是表現(xiàn)農(nóng)業(yè)生活的。表演時(shí)三人手里都拿著牛尾巴，頓足踏地，邊舞邊唱”。這在當(dāng)?shù)氐拿耖g舞蹈中得到了體現(xiàn)。舞蹈中，持牛頭者是祭祀儀式的主持者，又是祭祀舞蹈的領(lǐng)舞人，只有此人用線條畫出身體，而其他幾人都是用顏料涂滿身體。牛頭象征著力量和財(cái)富。?？梢愿N、有力量，還能帶來更多的糧食，在原始社會(huì)，有糧食就有生命，就有財(cái)富，所以牛的多少可以衡量財(cái)富的多少。對(duì)牛的崇拜，可以看到原始先民對(duì)農(nóng)業(yè)的重視。

還有，基諾族視太陽鼓為神靈的化身，所以他們的太陽鼓舞是其民族最具有代表性的舞蹈。鼓的正面似一輪太陽，鼓身的木管象征太陽的光芒。鼓舞反映出云南遠(yuǎn)古先民的生殖崇拜。鼓槌、鼓面很有男女生殖器的形似特征，打鼓更具明顯的交合象征意味。原始先民相信陰陽協(xié)調(diào)，天地交和，生命乃成。對(duì)產(chǎn)生生命的行為和器官有著近乎神靈的崇拜。他們把這種崇拜隱含在舞蹈動(dòng)作中，以乞求獲得孕育生命的能力。從這些舞蹈中可以看出原始先民對(duì)待情愛、生命的態(tài)度。

再如，傣族人把孔雀作為自己民族精神的圖騰，他們的孔雀舞是其具有代表性的一種民間舞蹈。內(nèi)容多為表現(xiàn)孔雀的動(dòng)作和生活習(xí)性。舞蹈動(dòng)作多保持在半蹲姿態(tài)上均勻地顫動(dòng)，身體及手臂的每個(gè)關(guān)節(jié)都有彎曲，手形和手的動(dòng)作也較多，有規(guī)范化的地位圖和步法，每個(gè)動(dòng)作有相應(yīng)的鼓語伴奏。這些舞蹈雖然道具不同、舞風(fēng)各異，但都體現(xiàn)了對(duì)氏族圖騰的崇拜、對(duì)生命的崇拜。

四、西南少數(shù)民族的原生態(tài)舞蹈是人類的藝術(shù)瑰寶

這種少數(shù)民族的原生態(tài)舞蹈如同一本活得歷史畫卷，向人們講訴著原始先民的生活方式，體現(xiàn)他們對(duì)神靈、對(duì)生命的崇敬。舞者動(dòng)作的內(nèi)涵，舞蹈的內(nèi)容，舞蹈所表達(dá)的信仰，以及舞具的神圣含義和它的活化石作用，都有很高的藝術(shù)價(jià)值。這種原生態(tài)舞蹈，其呈現(xiàn)過程是表演藝術(shù)；舞蹈的特定時(shí)間、空間與內(nèi)涵體現(xiàn)了歲時(shí)節(jié)日民俗與人生儀禮；而舞蹈的服裝和特定用具又和相關(guān)的特殊制作加工工藝技術(shù)密切相關(guān)。所以，西南少數(shù)民族的原生態(tài)舞蹈無疑是一種非常稀有的藝術(shù)形式。這種舞蹈是舞者世世代代從先祖那里繼承下來的，具有生命的活力，是可以不斷發(fā)展的活態(tài)文化藝術(shù)品。

五、結(jié)語

西南少數(shù)民族的原生態(tài)舞蹈，作為中國舞蹈藝術(shù)圣殿中的一枝奇葩，處處體現(xiàn)著信仰和崇拜，體現(xiàn)著那一方水土人民對(duì)生活的真誠和感動(dòng)。他們的舞蹈是發(fā)自內(nèi)心的對(duì)生命的熱愛，沒有粉飾與浮躁。因?yàn)榇笊嚼锏娜藗兩钚盘斓乜梢越缓?，陰陽可以協(xié)調(diào)。他們跳舞是為了示愛，打歌是為了慶豐收，擊鼓是為了交媾，這些充滿人性的東西完全不同于一般舞蹈形式的單純炫技。他們的舞蹈不是技巧，而是生命本身。他們是在用生命舞蹈！

【參考文獻(xiàn)】

[1]于平.傳統(tǒng)舞蹈與現(xiàn)代舞蹈[M].北京舞蹈學(xué)院出版社，2002.

[2]愛彌爾.涂爾干著.宗教生活的基本形式[M].上海人民出版社，1999.

[3]格羅塞.藝術(shù)的起源[M].商務(wù)印書館,1984.

第4篇：民族舞蹈論文范文

論文摘要：舞蹈創(chuàng)作者根據(jù)個(gè)人經(jīng)歷、生活環(huán)境、宗教信仰、時(shí)代要求等多種因素編創(chuàng)出體現(xiàn)民族自我的舞蹈，讓每個(gè)舞種裂變出許多異彩紛呈的劇目，具象地綻放在舞臺(tái)上。本文將通過分析不同時(shí)期蒙古族舞蹈的創(chuàng)作風(fēng)格，來探討風(fēng)格的變化及形成原因。  

 

蒙古族是一個(gè)歷史悠久、能歌善舞的民族。受草原文化的影響，舞蹈風(fēng)格彪悍矯健。傳統(tǒng)的舞蹈有：馬刀舞、鄂爾多斯、筷子、安代、盅碗舞等。這些舞蹈節(jié)奏歡快、舞步輕捷，表現(xiàn)出了蒙古族勞動(dòng)人民純樸、熱情的健康氣質(zhì)。建國后蒙古族舞蹈涌現(xiàn)出很多優(yōu)秀的作品，舞蹈風(fēng)格從樸素的捕捉舞蹈形象到編創(chuàng)者個(gè)性的升華，各有特點(diǎn)。本文選取了不同時(shí)期最具代表性的三個(gè)蒙族舞蹈：《牧馬舞》《奔騰》和《搏回藍(lán)天》來分析蒙古族舞蹈的創(chuàng)作風(fēng)格及形成原因。 

一、從生活中激發(fā)靈感，捕捉樸素的舞蹈形象 

舞蹈與生活有著密切的聯(lián)系，不同舞蹈語匯和不同風(fēng)格特點(diǎn)的“標(biāo)準(zhǔn)”是在生活中形成的。著名的表演藝術(shù)家賈作光曾說到：“要學(xué)好一種舞蹈就必須掌握它的全部特點(diǎn)和標(biāo)準(zhǔn)，講標(biāo)準(zhǔn)就要談‘規(guī)范化’；而所謂講‘規(guī)范化’就是將生活中產(chǎn)生、又在生活中經(jīng)過無數(shù)民間藝術(shù)家長(zhǎng)期發(fā)展形成的、能鮮明體現(xiàn)本民族生活和性格的舞蹈特點(diǎn)固定下來?！?nbsp;

賈作光在舞蹈創(chuàng)作過程中，講究舞蹈的韻律和節(jié)奏，將情、舞、樂等融為一體，形成了自己獨(dú)特的創(chuàng)作風(fēng)格。早在50年代《牧馬舞》的創(chuàng)作中，他就意識(shí)到舞蹈動(dòng)作要從生活中去提煉并積極從事著繼承、借鑒傳統(tǒng)的工作。《牧馬舞》從牧民生活出發(fā)，他在內(nèi)蒙古傳統(tǒng)民間舞蹈的基礎(chǔ)上，從牧民騎馬、訓(xùn)馬、摔跤、擠奶、射箭等勞動(dòng)生活中，觀察、捕捉、提煉和創(chuàng)造了新的民族舞蹈語匯，提煉了牧民放馬的典型形態(tài)，把握了舞蹈形象化的套馬、拴馬、騎馬、飛馳等典型動(dòng)作，表現(xiàn)了蒙古民族樸實(shí)粗獷、剽悍英武的精神氣質(zhì)，成功地塑造了性格豪邁、馬術(shù)高超的牧民形象。 

從《牧馬舞》中，我們可以深深地感受到賈作光創(chuàng)作舞蹈動(dòng)作從生活中提煉，卻并非單純模仿，而是把具象動(dòng)態(tài)美化、優(yōu)化、韻律化，把舞蹈技巧緊密地和牧民性格凝結(jié)在一起。這一時(shí)期的舞蹈創(chuàng)作不論是觀察還是模仿，都著力于強(qiáng)調(diào)舞蹈形象的“生活源泉”和“舞蹈本體”。 

二、從時(shí)代中汲取精神，抒發(fā)濃郁的民族情感 

20世紀(jì)80年代中葉，內(nèi)蒙古草原乃至整個(gè)中國大地沉浸在改革開放的熱潮之中，中國人民意氣風(fēng)發(fā)，精神抖擻地奔馳在建設(shè)有中國特色的社會(huì)主義大道上。正是基于這種時(shí)代特點(diǎn)，這一時(shí)期創(chuàng)作的舞蹈風(fēng)格都極具強(qiáng)烈的民族情感，其中《奔騰》就是一部代表作。 

《奔騰》由中央民族學(xué)院藝術(shù)系創(chuàng)作并于1986年首演，一經(jīng)演出，便以其生動(dòng)的氣韻、磅礴的氣勢(shì)、濃郁的民族風(fēng)格引起強(qiáng)烈的震撼?！侗简v》的編導(dǎo)馬躍正是重塑了民族舞蹈素材中最重要的語言風(fēng)格，他不僅僅讓舞蹈停留在馬姿，馬步，馬舞的舞蹈形式中，更著力于刻畫漫漫草地和茫茫大漠塑造的“馬背民族”粗獷、豪放、強(qiáng)悍的性格特征，還有對(duì)待生活的熱情與積極向上的民族精神，以領(lǐng)舞、群舞的相互襯托，展現(xiàn)出一馬當(dāng)先，萬馬奔騰的雄偉氣勢(shì)。其中更以“人”的“信馬由韁”與“馬”的“奔騰飛馳”交相揮映，迸發(fā)出無限的生命活力，為觀眾展現(xiàn)了一幅蒙族人騎馬奔騰朝氣勃勃的畫面，這種創(chuàng)新的表現(xiàn)手法使這個(gè)舞蹈更貼近民族情感。 

《奔騰》這部作品代表了新時(shí)期整個(gè)中華民族昂揚(yáng)奮發(fā)的生命狀態(tài)。表演者激昂的神情，氣勢(shì)蓬勃的舞臺(tái)氣氛，積極向上的民族精神全都囊括其中，直到如今還是作為經(jīng)久不衰的經(jīng)典劇目不斷活躍在舞臺(tái)上。這一創(chuàng)作不局限于舞蹈形態(tài)上，使整個(gè)舞蹈看來無形的民族力量大于舞蹈形式。這個(gè)舞蹈是對(duì)蒙古族舞蹈創(chuàng)作的重要突破，它不滿足于一般意義的民族風(fēng)格展現(xiàn)，而是通過體現(xiàn)蒙古民族須臾難離的馬的"靈魂"搏擊，揭示這個(gè)民族對(duì)生命的感悟。 

三、從審美中創(chuàng)新思想，追求自我的個(gè)性升華 

隨著時(shí)代的發(fā)展，我國民族民間舞蹈雖然根植于民間肥沃的土壤中，但它們的風(fēng)格特征都發(fā)生了一定程度的轉(zhuǎn)變，是時(shí)代的原因，也是編創(chuàng)者思想創(chuàng)新的原因，所以，在這一社會(huì)時(shí)期，民族民間舞蹈出現(xiàn)了符合當(dāng)代社會(huì)情感、運(yùn)用編舞技巧表達(dá)主題乃至情感的舞蹈作品。其中《搏回藍(lán)天》可以稱為一部代表作。 

《搏回藍(lán)天》是由萬馬尖措編導(dǎo)的蒙族獨(dú)舞，舞者從一只鷹的角度刻畫了被剝奪生存環(huán)境和自由意志與生命的悲哀，帶有一定故事情節(jié)與主題，舞蹈中動(dòng)作元素的設(shè)計(jì)，雖然大部分是課堂組合的變形，但不乏是一次大膽地嘗試。它的誕生符合當(dāng)代的審美取向，所要表達(dá)的主題內(nèi)容也有一定的社會(huì)意義，運(yùn)用方法非常生動(dòng)，給人以想象的空間。 

像萬馬尖措一樣，運(yùn)用民族舞蹈語匯編創(chuàng)出具有當(dāng)代審美傾向的舞蹈作品，是一種新風(fēng)尚。這些舞蹈的編創(chuàng)者已遠(yuǎn)遠(yuǎn)不滿足于單一模仿動(dòng)物或象征祭祀性的舞蹈形態(tài)，需要?jiǎng)?chuàng)新，在保護(hù)好民族民間藝術(shù)原始魅力的基礎(chǔ)上不斷輸入符合當(dāng)代審美需求的藝術(shù)血液，從原生態(tài)、課堂訓(xùn)練中的舞蹈轉(zhuǎn)變?yōu)榉蠒r(shí)代精神的舞蹈藝術(shù)。這不僅需要編導(dǎo)在觀念、意識(shí)和思維上的創(chuàng)新，更是舞蹈藝術(shù)發(fā)展的必然趨勢(shì)之一。 

但無論怎樣，舞蹈最重要的是打動(dòng)觀眾的內(nèi)心，不管民族舞蹈藝術(shù)隨著時(shí)間流逝如何發(fā)展，與觀眾的溝通、與心靈的對(duì)話是舞蹈藝術(shù)亙古不變的追求。 

結(jié)論 

從《牧馬舞》到《奔騰》到《搏回藍(lán)天》，我們無法定論不同時(shí)期的創(chuàng)作風(fēng)格孰好孰壞，就像一直以來爭(zhēng)論不休的原生態(tài)藝術(shù)和舞臺(tái)藝術(shù)的話題一樣。對(duì)于今天的民間舞蹈創(chuàng)作而言，當(dāng)代有許許多多作品從反映真實(shí)、純樸、熱情的社會(huì)生產(chǎn)到奔放、唯美的民族民間舞蹈，這為民間舞蹈帶來了新的生命。從而使民族舞蹈具有了新的品格。時(shí)代在前進(jìn)，民族舞蹈這種活躍的藝術(shù)形態(tài)就必然不會(huì)停滯，編創(chuàng)者在繼承原有舞蹈風(fēng)格特征的基礎(chǔ)上，不斷“拿來”與“創(chuàng)新”，既彰顯民族舞蹈“母語”的文化特異性，又具有時(shí)代性。在各個(gè)不同時(shí)期向我們展示不同的風(fēng)采，而每一種風(fēng)采都是民族舞蹈文化發(fā)展長(zhǎng)河中不可缺少、獨(dú)具特色的一部分。 

 

參考文獻(xiàn)： 

[1]賈作光著.《賈作光舞蹈藝術(shù)文集自序》.文化藝術(shù)出版社，1992年版 

[2]陳衛(wèi)業(yè) 紀(jì)蘭蔚，馬薇編寫.《中國少數(shù)民族民間舞蹈選介》.人民音樂出版社，1987年版 

第5篇：民族舞蹈論文范文

關(guān)鍵詞：民族舞蹈；創(chuàng)作；傳統(tǒng)；關(guān)系

在社會(huì)經(jīng)濟(jì)較為發(fā)展的今天，一個(gè)國家、一個(gè)民族都會(huì)把自己的文化作為現(xiàn)代社會(huì)對(duì)外宣傳和展示的窗口，人民素質(zhì)的不斷提高，人們對(duì)藝術(shù)的欣賞水平也隨之提高，面臨這樣一個(gè)文化時(shí)代大潮，把傳統(tǒng)的民族舞蹈技能置于文化繁榮的大背景里來提煉，來征服廣大觀眾的視覺，已是眾多從事民族舞蹈創(chuàng)作者共同的話題。

民族舞蹈的創(chuàng)作，與所有的文藝創(chuàng)作者一樣，需要很多的關(guān)于生活、民族、民間、社會(huì)等方面的基礎(chǔ)素材，而對(duì)于民族舞蹈來說，那就是要抓住民族的“傳統(tǒng)”，所謂“傳統(tǒng)”就是指民族民間幾百年甚至幾千年先民們遺留下的文化藝術(shù)遺產(chǎn)，在很多地區(qū)，各民族依然保留著較為原始而又特色鮮明的“傳統(tǒng)”模樣，也可以用“有形”的民族文化來說明，這些“有形”的遺產(chǎn)，“有形”的民族“傳統(tǒng)”，是經(jīng)過時(shí)代的變遷，歲月流逝而保留下來的民族文化精華。民族舞蹈要進(jìn)行創(chuàng)作，就必須對(duì)“傳統(tǒng)”進(jìn)行把握和感受，然后再度弘揚(yáng)，創(chuàng)作出的作品就有可能成為“傳統(tǒng)”的記憶和升華。那么我們將如何去把握和感受“傳統(tǒng)”呢?那就得從對(duì)這個(gè)民族的了解開始，了解它的歷史，它的昨天和今天，還有就是現(xiàn)在所聽到的，所看到的和想到的，把這些都融匯在一起，才能開始一個(gè)民族舞蹈“無形”的創(chuàng)作。

一個(gè)民族的“傳統(tǒng)”文化，并不是單一的，更不是片面的，對(duì)“傳統(tǒng)”的認(rèn)識(shí)和把握，了解的深與淺，認(rèn)識(shí)的高與低，往往是舞蹈編導(dǎo)作品最后成功與否的關(guān)鍵?！皞鹘y(tǒng)”變?yōu)椤盁o形”的創(chuàng)作，需要對(duì)客觀視覺的提升，對(duì)唯物主義的雕琢：需要去參照民族的歷史淵源、、風(fēng)土人情，還有人們的勞作方式、建筑服飾、崇拜色彩、民族性格等等。一件成功的民族舞蹈作品，必須對(duì)“傳統(tǒng)”的綜合，也就是“藝術(shù)來源于生活，而高于生活”這一說法的寫照。民族舞蹈的創(chuàng)作它不同于現(xiàn)代舞蹈的表現(xiàn)，它在舞臺(tái)上不僅要征服觀眾的視覺和欣賞需求，而且要符合民族文化的規(guī)律，尊重民族文化的“傳統(tǒng)”。

民族文化的“傳統(tǒng)”和民族舞蹈的“創(chuàng)作”，二者對(duì)舞蹈編導(dǎo)者是很重要的，因?yàn)樗鼈冎g存在著相互聯(lián)系，不可分割的關(guān)系。民族舞蹈的創(chuàng)作就是把“傳統(tǒng)”的民族舞蹈技能由生活表現(xiàn)于舞臺(tái)，但必須經(jīng)過編導(dǎo)的搜集整理和加工創(chuàng)作，先要對(duì)民族“傳統(tǒng)”的舞蹈技能以及一系列的“傳統(tǒng)”民族文化進(jìn)行了解和整理，作為基礎(chǔ)素材，然后才能開始創(chuàng)作，所以說，對(duì)于當(dāng)今民族舞蹈的發(fā)展，二者是同等的重要。在一個(gè)民族舞蹈創(chuàng)作者或是其他文藝作品創(chuàng)作者的思維空間里，作品起初是“無形”的，創(chuàng)作的過程是把“有形”的“傳統(tǒng)”變?yōu)椤盁o形”的作品。鑒于民族舞蹈的繼承與發(fā)展需要，如何把一些特色鮮明的民族民間舞蹈從“有形”的“傳統(tǒng)”變?yōu)椤盁o形”的創(chuàng)新，在“無形”的創(chuàng)新中把“有形”進(jìn)行藝術(shù)的想象與塑造，這就是問題的關(guān)鍵。

近幾年來，一大批的舞蹈藝術(shù)家，創(chuàng)作出了一大批經(jīng)典的民族舞蹈作品，比如楊麗萍的《云南印象》《云南的響聲》、張藝謀的《麗江印象》等等，這些大型的民族歌舞震撼全世界，那他們的創(chuàng)作素材是什么，依然是依托于民族民間的“傳統(tǒng)”文化，起點(diǎn)于民族的“有形”，也就是這些“有形”的“傳統(tǒng)”成為了云南少數(shù)民族向世界宣傳的文化“橋頭堡”。在一些具有影響力的民族雜志、學(xué)術(shù)刊物論文以及媒體訪談上，大家的焦點(diǎn)依然是民族的“傳統(tǒng)”，無論作品是怎樣的新穎，怎樣的創(chuàng)作；無論是編導(dǎo)加上再多的感情，色彩，造型，都不能偏離民族的“傳統(tǒng)”，因?yàn)橹挥幸揽坑诿褡宓摹皞鹘y(tǒng)”文化，作品才具有生命，才有神韻，也才有民族的靈魂。也只有這樣的作品，才能符合觀眾的審美需求，得到更多人的認(rèn)可。作為民族舞蹈的編導(dǎo)者，應(yīng)該從“傳統(tǒng)”中拓展舞臺(tái)藝術(shù)的表現(xiàn)空間，去塑造所要表現(xiàn)的民族形象，在一種“無形”里尋找創(chuàng)作的靈感。

從事民族舞蹈的創(chuàng)作，特別是要?jiǎng)?chuàng)作出讓更多觀眾認(rèn)可的舞蹈作品，不但要有豐富的編導(dǎo)經(jīng)驗(yàn)，還要有較多的民族文化知識(shí)和素材，也就是所謂的“傳統(tǒng)”文化。一些初涉民族舞蹈創(chuàng)作的編者，容易把思路和眼光集中在民族“有形”的“傳統(tǒng)”上，把固有的舞蹈技能動(dòng)作進(jìn)行整理匯總，然后表現(xiàn)于舞臺(tái)，而真正做到“傳統(tǒng)”的經(jīng)典升華是件不易的事?，F(xiàn)如今，全世界都在開展非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的保護(hù)和傳承，那我們又應(yīng)該如何去從舞蹈中整理和運(yùn)用“傳統(tǒng)”的文化遺產(chǎn)呢?

首先是從民族“傳統(tǒng)”的“土”入手，打牢民族舞蹈創(chuàng)作的基礎(chǔ)。也就是對(duì)民族“傳統(tǒng)”的依照，創(chuàng)作的基礎(chǔ)必須尊重民族，尊重文化，只有這樣的基礎(chǔ)才能創(chuàng)作出有深度，有蘊(yùn)涵的舞蹈作品。所以說，“土”的前提就是需要編者走到民族地區(qū)，走到邊遠(yuǎn)的民間村寨，實(shí)際的融入到民族“傳統(tǒng)”文化的大缸里，去對(duì)“傳統(tǒng)”的調(diào)查，搜集，整理，只有熟悉的把握民族“傳統(tǒng)”的“土”，才能把自己的構(gòu)思得以落實(shí)和提煉。這一步是每一個(gè)從事民族舞蹈創(chuàng)作的必行之路，也是最艱難的一步，如果這一步?jīng)]有走好，那問世的作品絕對(duì)沒有說服力，也沒有讓觀眾深度推敲的潛力。被云南省人民政府，云南省文化廳列為非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)名錄的彝族舞蹈《跳啞巴》，從它的舞蹈動(dòng)作，服裝形式，道具制作以及音樂都屬于民族“傳統(tǒng)”的“土”，但它能征服和吸引觀眾的眼球，能擁有讓觀眾以及更多學(xué)者去推敲不盡的民族“傳統(tǒng)“文化。所有的表現(xiàn)，不是創(chuàng)作者客觀的思維變動(dòng)，也不是借鑒現(xiàn)代舞蹈的表現(xiàn)形式，而是編導(dǎo)入手于民族“傳統(tǒng)”的“土”。

其次是從民族“傳統(tǒng)”的“新”入手，找到民族舞蹈創(chuàng)作的點(diǎn)。這一步，主要是看創(chuàng)作者的眼光和靈感的獨(dú)到之處，很多的民族舞蹈創(chuàng)作者總是尋找公所周知的起點(diǎn)，那么想在大眾里得以突破那是非常不容易的事，何況現(xiàn)在有若干從事民族舞蹈創(chuàng)作的工作者。是否找到民族“傳統(tǒng)”的“新”也是創(chuàng)作激發(fā)靈感的關(guān)鍵。前面已經(jīng)提及，民族“傳統(tǒng)”是沒有經(jīng)過任何加工，依舊保留原來模樣的文化形式，如果我們把它原模原樣的表現(xiàn)于舞臺(tái)，那就真的“傳統(tǒng)”到家，

“土”到家了，這樣的作品就不會(huì)滿足現(xiàn)代觀眾的欣賞需求，也無法在文化大背景里脫穎而出去感染和打動(dòng)觀眾，這樣的舞蹈作品往往也就是不成功的作品。彝族舞蹈《措么得拓》里有民間“傳統(tǒng)“的插秧動(dòng)作，有民間”傳統(tǒng)“的搐杵桕，這就是“傳統(tǒng)”中的“新”，它所表達(dá)的不僅僅是一組動(dòng)作，而是表現(xiàn)了一個(gè)時(shí)代民族的農(nóng)耕勞作，還表達(dá)了民族部落傳播生殖文化的方式等等。所以說，“新”并不是要追求新時(shí)代的新潮流，而是新的思考與發(fā)現(xiàn)。

再有就是從民族“傳統(tǒng)”的“美”入手，讓民族舞蹈作品在創(chuàng)作中更加生動(dòng)和飽滿。民族舞蹈的最終成型是從民族“傳統(tǒng)”的“有形”到創(chuàng)作的“無形”，再由“無形”到舞臺(tái)上的“有形“表現(xiàn)。幾分鐘的舞臺(tái)綜合表現(xiàn)或許就需要?jiǎng)?chuàng)作者提前復(fù)出很多倍的努力和汗水，要想在民族“傳統(tǒng)”中尋找“美”并加以運(yùn)用，就得很熟練的去把握和了解民族的“傳統(tǒng)”。何為“美”，就是民族的語言美、民族的服飾美、民族的歌調(diào)美、民族的心靈和性格美等等，要?jiǎng)?chuàng)作出一個(gè)好的民族舞蹈作品，就得從諸多方面入手，用這些民族的“傳統(tǒng)”來豐富舞蹈，來美化舞蹈，民族舞蹈的創(chuàng)作，相比現(xiàn)代舞蹈有很多的因素限制，我們就得用這些“傳統(tǒng)”美來彌補(bǔ)，把握好了民族“傳統(tǒng)”里的“美”也能是創(chuàng)作者的思路不再狹隘，再者從藝術(shù)自身發(fā)展的規(guī)律來看，熟練把握民族的“傳統(tǒng)”，我們的舞蹈作品才能在藝術(shù)領(lǐng)域找到立足之地，并能自如馳騁，也才能讓觀眾看懂讀懂所創(chuàng)作民族的文化特色和民族個(gè)性。

第6篇：民族舞蹈論文范文

關(guān)鍵詞：東盟；代表性民間舞；課程建設(shè)；實(shí)踐與教學(xué)

中國東盟十國包括東南亞泰國、越南、緬甸、柬埔寨、老撾、印度尼西亞、文萊、菲律賓、馬來西亞、新加坡。東盟藝術(shù)一直是中國藝術(shù)研究的一個(gè)重要點(diǎn)，作為與東盟國家有著密切的經(jīng)濟(jì)文化往來的廣西壯族自治區(qū)，舉辦的東盟文化博覽會(huì)促進(jìn)了中國與東盟的經(jīng)濟(jì)、文化、藝術(shù)交流，使東盟藝術(shù)在中國得到了較好的傳播。東盟十國中，每一個(gè)國家每一個(gè)地區(qū)都有其極具地方特色的舞蹈素材、舞蹈民俗、舞蹈風(fēng)格特征，將東盟十國舞蹈文化進(jìn)行相關(guān)研究，打造特色東盟代表性民間舞課程，是神秘的東方宗教舞蹈文化的傳承與發(fā)展。

一、東盟舞蹈國內(nèi)研究現(xiàn)狀

（一）與東盟藝術(shù)相關(guān)的一些期刊

廣西師范大學(xué)蔡昌卓教授著有《東盟教育》一書，從東盟各個(gè)國家的教育模式以及教育制度出發(fā)，把東盟教育理念進(jìn)行了相關(guān)研究。

廣西師范大學(xué)音樂學(xué)院黃小明教授編著的《東盟文化研究叢書：東盟藝術(shù)》一書中詳細(xì)介紹了東盟十國的文化地理環(huán)境；民族構(gòu)成、歷史源流及其分布；經(jīng)濟(jì)模式與傳統(tǒng)音樂文化；舞蹈概況；宮廷與民間舞蹈；舞蹈特征及風(fēng)格；美術(shù)、繪畫和雕塑等相關(guān)東盟文化，為中國了解東盟文化藝術(shù)提供了良好的條件。

廣西大學(xué)紀(jì)可、陽國亮編著的《中國·東盟民族習(xí)俗比較研究》一書，從東盟民族習(xí)俗方面出發(fā)進(jìn)行相關(guān)論述。

（二）東盟舞蹈藝術(shù)有關(guān)的論文

馮雙白教授于2006年中國文化報(bào)中發(fā)表《和平發(fā)展的歷史見證——記《2006中國—東盟舞蹈論壇南寧聯(lián)合聲明》的誕生與簽訂》一文，提出中國東盟文化交流的主題。農(nóng)春雀、李躍飛《芒種》2012年第8期《中國與東盟舞蹈的“佛性”審美體現(xiàn)》，蔣玲于《藝術(shù)教育》2011年第5期《用舞蹈架起中國—東盟文化藝術(shù)交流的橋梁》提出中國與東南亞國家之間的的交往，促進(jìn)了印度文化、宗教文化的傳播以及不同藝術(shù)類型之間的相互影響滲透。

由此可見，東盟代表性民間舞蹈研究在高校中的研究是較為薄弱的，如果能夠打破傳統(tǒng)舞蹈教育模式，提出具有高校地方特色化舞蹈教育模式，緊抓與東盟國家臨近的地理優(yōu)勢(shì)，挖掘相關(guān)的舞蹈專業(yè)素材，提煉舞蹈動(dòng)作元素，編排東盟代表性民間舞組合，讓東盟舞蹈走進(jìn)高校課堂，是有效促進(jìn)地方特色化教學(xué)與東盟文化交流的有效手段。

二、東盟代表性民間舞課程建設(shè)的創(chuàng)新之處

（一）教學(xué)內(nèi)容新穎性

目前各大高校舞蹈學(xué)專業(yè)中，外國代表性民間舞課程一般以歐洲各個(gè)國家民族舞蹈為主，授課內(nèi)容大多為波洛涅茲舞、波爾卡舞、瑪祖卡舞、俄羅斯民間舞、西班牙民間舞的基本姿態(tài)、基本手位、基本步伐以及基本舞蹈組合等為主，對(duì)于其他國家民間舞并無相關(guān)課程內(nèi)容設(shè)置。經(jīng)過調(diào)查了解和掌握的情況來看，大多數(shù)普通高等院校舞蹈學(xué)專業(yè)學(xué)生除了掌握所開設(shè)的歐洲代表性民間舞蹈之外，對(duì)于其他國家民族舞蹈的了解相對(duì)較少。

東盟外國代表性舞蹈課程目前沒有一套系統(tǒng)的舞蹈教學(xué)模式以及舞蹈教材，如何讓舞蹈學(xué)專業(yè)的學(xué)生掌握具有東南亞十國地方性特色的民俗音樂與民俗舞蹈相結(jié)合，將東盟舞蹈文化融入到課程實(shí)踐性舞蹈教學(xué)中，讓地方性特色舞蹈文化服務(wù)于地方是可行的。

（二）教學(xué)目標(biāo)實(shí)用性

為了使實(shí)用性教學(xué)更好地服務(wù)于地方性，推進(jìn)外國民族舞蹈的傳承與發(fā)展，我們提出了“東盟代表性民間舞”課程設(shè)置，這是非常有助于研究東南亞十國民俗舞蹈文化的一個(gè)工作。每一個(gè)國家、每一個(gè)民族的音樂與舞蹈的素材，都需要我們?nèi)ネ诰虿⑶覍⒅谌胝n堂教學(xué)中。包括開設(shè)泰國、越南等東盟舞蹈教學(xué)，將兩國典型原生態(tài)民俗舞蹈添加到課程內(nèi)容中，打造特色舞蹈專業(yè)，目的在于讓民俗舞蹈文化更好地服務(wù)于當(dāng)?shù)氐钠髽I(yè)、旅游業(yè)、社區(qū)等社會(huì)的團(tuán)體，提高學(xué)生的綜合素質(zhì)以及對(duì)民族文化的重視以及傳承，從而提高學(xué)生就業(yè)率，充分地挖掘東盟十國的原生態(tài)民俗舞蹈文化，推進(jìn)東盟民俗舞蹈文化的教育，開展實(shí)踐性舞蹈教學(xué)，結(jié)合當(dāng)?shù)氐拿袼孜璧肝幕_設(shè)實(shí)用性課程。

（三）教學(xué)模式創(chuàng)新性

1.提高實(shí)踐型、應(yīng)用型、服務(wù)于地方經(jīng)濟(jì)文化、旅游文化等相關(guān)藝術(shù)單位的人才培養(yǎng)需要。

廣西與東盟進(jìn)行相關(guān)的舞蹈文化交流，能夠促進(jìn)文化地理環(huán)境；民族構(gòu)成、歷史源流及其分布；經(jīng)濟(jì)模式與傳統(tǒng)音樂文化；舞蹈概況；宮廷與民間舞蹈；舞蹈特征及風(fēng)格；為中國了解東盟文化藝術(shù)提供了良好的條件。

2.區(qū)域性、地域性民俗舞蹈文化傳承以及實(shí)踐型、應(yīng)用型專業(yè)舞蹈人才的培養(yǎng)。

定期深入泰國、越南等東盟國家進(jìn)行實(shí)地調(diào)研與相關(guān)理論研究，進(jìn)行民間音樂、民間舞蹈調(diào)研，搜集并整理該國家各個(gè)地區(qū)相關(guān)的民族舞蹈文化，提煉民族舞蹈元素，結(jié)合地方性特色，進(jìn)行舞蹈編導(dǎo)與創(chuàng)作，打造適用性東盟代表性民間舞教材與教學(xué)法，將該教材用于舞蹈學(xué)專業(yè)外國代表性民間舞課程實(shí)踐性教學(xué)中，運(yùn)用新教學(xué)手段和教學(xué)方法，力圖建立一種嶄新的教學(xué)模式——地方特色舞蹈教育實(shí)踐性舞蹈教學(xué)模式。該課程實(shí)踐與研究將為我國研究東盟民俗舞蹈文化研究提供嶄新的數(shù)據(jù)、資料和客觀的事實(shí)依據(jù)，同時(shí)為高等院校舞蹈專業(yè)教育提出良好的建議，推進(jìn)東盟舞蹈文化在普通高等院校中的實(shí)施，促進(jìn)舞蹈專業(yè)發(fā)展以及廣西高校開設(shè)地方特色教育的目標(biāo)實(shí)現(xiàn)。

三、東盟代表性民間舞課程實(shí)踐與研究

（一）教學(xué)目標(biāo)

1.以泰國、越南兩國代表性民間舞為主要研究對(duì)象，開展具有實(shí)踐性的東盟代表性民間舞教學(xué)改革實(shí)驗(yàn)，探索廣西地區(qū)東盟舞蹈文化教育改革之路以及實(shí)施措施。

2.改變當(dāng)前漓江學(xué)院舞蹈學(xué)專業(yè)傳統(tǒng)課程設(shè)置，打造特色精品課程，改變與創(chuàng)新授課方式，在外國代表性民間舞課程內(nèi)容中加入泰國、越南等東盟代表性民間舞組合與作品。

3.將廣西民間舞與東盟民間舞進(jìn)行對(duì)比研究，促進(jìn)地域性文化交流。

（二）教學(xué)內(nèi)容

1.《東盟代表性民間舞》課程內(nèi)容教材的建設(shè)。

包括泰國、越南代表性民間舞舞蹈風(fēng)格、動(dòng)作元素、舞蹈文化等。

2.《東盟代表性民間舞》課程教學(xué)設(shè)計(jì)。

包括搜集并整理泰國與越南所分布的各個(gè)國家與地區(qū)的民族音樂材料、民族舞蹈材料，課程設(shè)置增添東盟代表性民間舞課程，主要以泰國、越南兩國民間舞為主要授課內(nèi)容。

3.《東盟代表性民間舞》課程舞蹈文化理論研究。

包括教材的編寫、精品課程的建設(shè)、教學(xué)理念的改革、教學(xué)措施的增加、教學(xué)方法的突破、教學(xué)模式的創(chuàng)新等。

（三）教學(xué)理念

首先，研究主要根據(jù)目前外國代表性民間舞課程在各高校的教學(xué)實(shí)施情況調(diào)研，從而探索如何挖掘東盟十國的民族音樂以及民族舞蹈，將實(shí)地采風(fēng)與國外民間調(diào)研活動(dòng)中所了解的音樂、舞蹈素材融入高校課程設(shè)置和專業(yè)人才培養(yǎng)模式，探究實(shí)踐性舞蹈教學(xué)模式、教學(xué)內(nèi)容、教學(xué)方法以及實(shí)用性課程設(shè)置。

其次，收集泰國、越南等東盟國家民族音樂以及舞蹈語匯，對(duì)東盟十國進(jìn)行舞蹈教材編寫，編排東盟各國的舞蹈教學(xué)組合，舞蹈劇目以及舞蹈小品，打造東盟代表性民間舞特色精品課程，為培養(yǎng)實(shí)用型專業(yè)人才走出一條新型道路，使各個(gè)國家的的民族舞蹈藝術(shù)深入到各高校的課堂教學(xué)中。

堅(jiān)持地方性特色，以區(qū)域性民俗特點(diǎn)出發(fā)，用實(shí)踐性教學(xué)貫穿地方性特色，區(qū)域性特色，從地區(qū)實(shí)際出發(fā)，推進(jìn)地方特色的民俗音樂舞蹈文化發(fā)展。

第一，注重學(xué)科內(nèi)容的地域性、真實(shí)性、實(shí)踐性等教育方針政策。

第二，改善高校音樂、舞蹈教育的現(xiàn)狀，把更加豐富多彩的外國民俗音樂舞蹈文化融入課堂，彌補(bǔ)少數(shù)民族地區(qū)一些區(qū)域性音樂舞蹈教育的空白，促進(jìn)高校舞蹈專業(yè)教育的改革與發(fā)展。

第三，對(duì)于東盟國家地域性舞蹈文化交流與傳承具有一定的研究?jī)r(jià)值。

四、東盟舞蹈文化的發(fā)展與傳承。

（一）區(qū)域性文化傳承

實(shí)地調(diào)查研究泰國、越南兩個(gè)國家的分布區(qū)域、民族構(gòu)成、歷史源流、經(jīng)濟(jì)模式、傳統(tǒng)音樂文化、各國舞蹈概況、宮廷舞蹈、民間舞蹈、舞蹈特征及風(fēng)格，以及搜集相關(guān)音樂舞蹈素材，進(jìn)行圖片、視頻的拍攝，搜集相關(guān)并且整理一套適用于東盟代表性民間舞課程教學(xué)的資料。將整理出來的東盟音樂舞蹈文化素材運(yùn)用到高校舞蹈學(xué)專業(yè)的外國代表性民間舞課程學(xué)習(xí)中，開設(shè)實(shí)踐性東盟舞蹈教學(xué)課程，進(jìn)行創(chuàng)新的教學(xué)模式改革，使廣西特色東盟舞蹈文化走進(jìn)高校課堂，將優(yōu)秀的舞蹈作品到廣西各地旅游景區(qū)、文化社區(qū)、企業(yè)等團(tuán)體進(jìn)行展演，與其它國家進(jìn)行民俗舞蹈文化交流，研究并撰寫東盟十國舞蹈文化與東盟實(shí)踐性舞蹈教學(xué)的新課程設(shè)置以及課程教學(xué)內(nèi)容，提高高校課程設(shè)置改革的創(chuàng)新與發(fā)展。

（二）特色化文化傳承

東盟舞蹈文化包含佛教文化、印度文化等宗教、禮儀文化，圖騰崇拜、自然崇拜等原始的宗教舞蹈深深的植根于東盟傳統(tǒng)文化中，這是特有的東方特色的傳統(tǒng)文化。例如：泰國代表性民間分為南部與北部舞蹈，宮廷舞劇、民間舞劇是泰國舞蹈的主要組成部分，其舞蹈形式與佛教有著緊密的聯(lián)系，大多數(shù)舞蹈素材以及編導(dǎo)靈感來源于宗教文化。印尼舞蹈主要以巴厘舞、巴東舞、爪哇舞、面具舞、交誼舞為主，其中巴厘島和爪哇島的舞蹈深受印度文化影響，舞蹈素材以印度民族文化為主要內(nèi)容。

因此，東盟十國的舞蹈文化史特色化的文化傳承，佛教特色文化與印度特色文化等課程內(nèi)容的設(shè)置，對(duì)東方文化的發(fā)展與傳播有著深遠(yuǎn)的意義。

參考文獻(xiàn)：

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[2]于平.關(guān)于籌建“東方舞蹈”專業(yè)的若干思考[J].北京舞蹈學(xué)院學(xué)報(bào)， 1997（2）.

[3]蔣玲.用舞蹈架起中國—東盟文化藝術(shù)交流的橋梁[J].藝術(shù)教育，2011（5）.

第7篇：民族舞蹈論文范文

【關(guān)鍵詞】撒拉族 音樂 挖掘 繼承

撒拉族是我國西北地區(qū)人口較少的少數(shù)民族之一，主要聚居在青海省循化縣一帶。撒拉族傳統(tǒng)音樂包括民間音樂和宗教音樂兩類，其中民間音樂較為豐富，尤其是以民歌為主體。撒拉民歌有多種形式，內(nèi)容豐富，風(fēng)格獨(dú)特。樂器品種較少，普遍流傳的僅口弦一種，未有獨(dú)立器樂曲?？v觀幾十年來學(xué)者們對(duì)撒拉族音樂所做的工作，主要成就有以下幾方面：

一、對(duì)撒拉族主要聚居區(qū)的民歌進(jìn)行了重要的調(diào)查和記錄，積累了相當(dāng)數(shù)量的曲譜資料，為撒拉族音樂研究工作奠定了重要的基礎(chǔ)

1960年12月，人民音樂出版社和中國藝術(shù)研究所擬定了有關(guān)編輯《中國民間歌曲集成（草案）》，根據(jù)這一精神，青海和甘肅音協(xié)組織了音樂家深入撒拉族地區(qū)采風(fēng)。據(jù)資料記載，中國音樂學(xué)院教師杜亞雄也曾于20世紀(jì)60年代前往撒拉族地區(qū)采風(fēng)，發(fā)表了一些介紹、研究撒拉族民間音樂的論文，其中比較重要的是《河畔紅花――介紹撒拉族民間音樂》①。

1979年《中國民歌集成》編纂工作得到恢復(fù)后，各省對(duì)各民族民歌進(jìn)行了普查?！吨袊耖g歌曲集成?甘肅卷》收集撒拉族民歌32首。1994年，《中國民間歌曲集成?甘肅卷》中收錄了楊鳴鍵的《撒拉族民歌簡(jiǎn)介》一文，對(duì)撒拉族民歌做了全面介紹，也對(duì)撒拉族民歌的特點(diǎn)進(jìn)行了比較細(xì)致的分析?！吨袊耖g歌曲集成?青海卷》共收入撒拉族民歌70首，2000年再次出版的《中國民間歌曲集成?青海卷》收入撒拉族民歌71首。除此之外還有《青海花兒曲選》（青海群眾藝術(shù)館編印，1979年）其中收錄撒拉族花兒41首；《青海民間歌曲百首》（1960年編?。渲惺占隼寤▋?1首，宴席曲4首、號(hào)子6首、其他4首?！吨袊嚰伞罚ㄇ嗪＞恚┗刈迦隼宀糠种惺珍洿驍噧呵?首；《駝泉清清――歌唱循化歌曲選》，由青海本地作曲家及音樂愛好者創(chuàng)作撒拉族歌曲共188首；《青海撒拉族花兒曲選》馬正元編，名人出版社，2004年；青海省群眾藝術(shù)館編印《青海民間小調(diào)》，1978年。關(guān)于舞蹈的有《中國少數(shù)民族戲劇叢書》（青海卷），1989年，中國戲劇出版社；由中國戲劇家學(xué)會(huì)青海分會(huì)、青海省文學(xué)藝術(shù)研究所編，其中收錄了撒拉族花兒劇《駱駝泉》；《青海民族民間舞蹈集成》1989年，介紹了撒拉族舞蹈概況，收錄了民族舞蹈7部，并在其中附有舞蹈圖示和樂譜。

二、音樂文化著作中對(duì)撒拉族傳統(tǒng)音樂的介紹

從中國少數(shù)民族大的民族領(lǐng)域研究音樂文化的著作，其中有的篇章涉及了撒拉族傳統(tǒng)音樂文化，對(duì)撒拉族音樂及其風(fēng)格進(jìn)行了客觀的描述和介紹，使撒拉族民間音樂得到不同程度的昭示

綜合類主要有：田聯(lián)韜主編的《中國少數(shù)民族傳統(tǒng)音樂?上》（中央民族大學(xué)出版社，2001年），在本書中按藝術(shù)體裁將撒拉族民歌進(jìn)行了分類；袁炳昌主編的《中國少數(shù)民族音樂史》（第一卷）（中央民族大學(xué)出版社，1998年），其中撒拉族的音樂史分為四個(gè)部分；喬建中的《中國經(jīng)典民歌鑒賞》（上海音樂出版社，2002年）；杜亞雄編著的《中國少數(shù)民族音樂概論》（上海音樂出版社，2002年）。蔡廷玉為《中國大百科全書?音樂舞蹈卷》（中國大百科全書出版社，第554頁，1989年）編寫了《撒拉族音樂》部分。此外，《中國少數(shù)民族藝術(shù)詞典》中對(duì)“撒拉爾玉爾”“撒拉號(hào)子”“撒拉婚俗”“撒拉曲”“撒拉少年”“撒拉戲”條目以及《中國少數(shù)民族文化大辭典》中對(duì)“撒赫稀亞格拉”（哭嫁歌）、“撒拉爾玉爾”“撒拉花兒”等條目均有介紹。

三、對(duì)撒拉族音樂及某些專題進(jìn)行了深入探討

（一）主要論文：鐘子林《撒拉族音樂概況》，中央音樂學(xué)院院刊，1959年總89期；張谷密.撒拉族“花兒”調(diào)式研究[J].青海師范大學(xué)學(xué)報(bào)（哲學(xué)社會(huì)科學(xué)版）1982（03）；馬忠國.撒拉族民歌概述[J].青海師范大學(xué)學(xué)報(bào)，1984（04）；范曉峰.撒拉族民歌研究[J].音樂藝術(shù)-上海音樂學(xué)院學(xué)報(bào)，1997（01）；馬盛德，司馬力.試談撒拉族舞蹈[J].青海民族學(xué)院學(xué)報(bào)，1990（03）；王海龍.青海撒拉族民間音樂調(diào)式旋律分析[J].青海民族研究，2008（04）；張靜軒.撒拉族民歌及其音樂特征述略[J].青海民族學(xué)院學(xué)報(bào)，2005（02）；王海龍.青海撒拉族哭嫁歌研究[J].青海民族學(xué)院學(xué)報(bào)，2009（07）；張?jiān)破?撒拉族哭嫁歌藝術(shù)特征研究[J].民族藝術(shù)，2009（02）；晁元清.撒拉族民歌《阿里瑪》遐想[J].音樂創(chuàng)作，2010（03）；王玫.淺論青海撒拉族民歌的多元文化特征[J].青海師范大學(xué)學(xué)報(bào)（哲學(xué)社會(huì)科學(xué)版），2008（05）；韓建業(yè).開發(fā)利用撒拉族說唱藝術(shù)[J].青海民族研究，2005（01）；王海龍.青海撒拉族民間宴席曲研究[J].民族藝術(shù)，2009（03）；郭德慧.撒拉族民間音樂文化構(gòu)成因素初識(shí)[J].南京藝術(shù)學(xué)院學(xué)報(bào)，2005（02）；郭曉瑩.土族花兒和撒拉族花兒的藝術(shù)共性[J].中國土族，2008年夏季號(hào)。

除此之外，涉及到音樂藝術(shù)方面的論文還有朱剛、李延凱的《撒拉族民間文學(xué)簡(jiǎn)介》，馬學(xué)義的《撒拉族民進(jìn)文學(xué)簡(jiǎn)介》，馬成俊的《撒拉爾歌謠初探》。

（二）論文集：《百年撒拉族文集》其中收集了21世紀(jì)以前撒拉族論文，其中包括了音樂類的有張谷密的《撒拉族花兒調(diào)式研究》，馬忠國的《撒拉族民歌概述》，馬盛德、司馬力的《試談撒拉族舞蹈》等。

（三）專著：蒼海平的《撒拉族音樂文化概論》，上海音樂學(xué)院出版社，2010年9月。本書系統(tǒng)地介紹和分析了撒拉族民族民間音樂，參考中國民族民間音樂的分類方法，對(duì)撒拉族現(xiàn)收集到的民間音樂作品進(jìn)行了分類，并進(jìn)行了全面而系統(tǒng)的梳理和分析，對(duì)收集到的100多首民歌逐一進(jìn)行了極細(xì)致的曲式分析和研究。

在音樂創(chuàng)作方面。創(chuàng)作歌曲《新循化》《阿里瑪》等；歌舞音樂《摘花椒》《黃河放排》《駝泉清清》《打墻》等。舞蹈方面有1989年由蔡廷玉、尹崇堯編劇的撒拉族花兒劇《駱駝泉》。

近年來，撒拉族的新型歌劇也有了新的發(fā)展。比較優(yōu)秀的劇目有撒拉族花兒劇《駝泉清》《打麥場(chǎng)上》等。隨著時(shí)代的前進(jìn)，撒拉族音樂將獲得更好的繼承和發(fā)展，它將繼續(xù)不斷地激勵(lì)撒拉族人民在增強(qiáng)民族團(tuán)結(jié)、繁榮民族文化的建設(shè)中，發(fā)揮更大的教育和娛樂作用。

結(jié)語

撒拉族音樂研究雖然取得了一定的成績(jī)，但也存在一些問題亟待解決。 1.現(xiàn)發(fā)表的論文只是簡(jiǎn)單地將現(xiàn)收集到的撒拉族民歌做了分類和說明，并沒有新的挖掘和整理。2.研究的視野還不夠擴(kuò)展，至今也沒有涉及到從人類學(xué)和社會(huì)學(xué)的角度來進(jìn)行深層次分析研究的著作和論文。3.關(guān)于撒拉族音樂的淵源沒有論文進(jìn)行分析和研究。4.撒拉族民間音樂仍需深層次挖掘和整理。5.對(duì)撒拉族音樂的保護(hù)和傳承工作應(yīng)加強(qiáng)力度。6.撒拉族音樂研究還處于以個(gè)人研究為主、各自為政的狀態(tài)，現(xiàn)在的研究成果零星散亂，且深度不夠。

注釋：

第8篇：民族舞蹈論文范文

關(guān)鍵詞：舞蹈學(xué) 本科 培養(yǎng)目標(biāo) 人才規(guī)格

隨著中國經(jīng)濟(jì)、文化飛速發(fā)展，舞蹈藝術(shù)出現(xiàn)了欣欣向榮的發(fā)展景象。從北京舞蹈學(xué)院、中央民族大學(xué)到各省市藝術(shù)院校、綜合院校都開設(shè)不同規(guī)模的舞蹈學(xué)本科。而且辦學(xué)方式逐漸走向市場(chǎng)化運(yùn)作，招生人數(shù)有增無減。在此過程中，明確人才培養(yǎng)目標(biāo)、人才規(guī)格凸顯出重要意義，關(guān)系到教學(xué)怎樣達(dá)標(biāo)、人才能否合格的問題。

一、高師舞蹈學(xué)本科人才培養(yǎng)目標(biāo)與人才規(guī)格的總體內(nèi)涵 論文 畢業(yè)論文

1、熱愛社會(huì)主義祖國、堅(jiān)持四項(xiàng)基本原則，具有為國家富強(qiáng)、民族昌盛而奮斗的志向和責(zé)任感，立志做社會(huì)主義教育事業(yè)的建設(shè)者和接班人。樹立正確的人生觀、世界觀、價(jià)值觀，艱苦奮斗、團(tuán)結(jié)協(xié)作、遵紀(jì)守法、敬業(yè)樂道、勇于開拓創(chuàng)新。

2、具備人文精神、科學(xué)精神、現(xiàn)代教育觀和藝術(shù)觀，掌握完整的舞蹈基礎(chǔ)理論、基本知識(shí)和基本技能，對(duì)學(xué)科前沿和發(fā)展動(dòng)態(tài)有所了解，有較寬的知識(shí)面，在知識(shí)結(jié)構(gòu)和能力結(jié)構(gòu)上達(dá)到“一專多能”。

3、基本掌握一門外國語和計(jì)算機(jī)應(yīng)用技能，達(dá)規(guī)定的等級(jí)要求。

4、接受必要的國防教育和軍事訓(xùn)練，掌握健體強(qiáng)身的科學(xué)方法，具有一定的體育和軍事基本知識(shí)。

二、課程設(shè)置和評(píng)價(jià)機(jī)制是人才培養(yǎng)目標(biāo)與人才規(guī)格的重要內(nèi)容

1、課程設(shè)置

對(duì)于本科教學(xué)而言，學(xué)士學(xué)位課程是第一位的，它在人才培養(yǎng)目標(biāo)與人才規(guī)格方面起到瓶頸的作用。通過系統(tǒng)的學(xué)位課程學(xué)習(xí)，學(xué)生應(yīng)掌握舞蹈學(xué)的基本原理、舞蹈教育理論，獲得從事學(xué)校舞蹈教育所必備的演示能力以及初步的舞蹈研究能力。以下粗列幾門學(xué)士學(xué)位課程。

芭蕾基本功訓(xùn)練課主要進(jìn)行地面練習(xí)、扶把練習(xí)、中間練習(xí)、跳躍練習(xí)、旋轉(zhuǎn)練習(xí)、技術(shù)技巧練習(xí)，主要為學(xué)生學(xué)好民間、身韻、排練等專業(yè)課服務(wù)，適合全程開設(shè)。學(xué)生將從中獲得扎實(shí)的舞蹈基本功，具備從事舞蹈教學(xué)和舞蹈演出的基本能力。

中國民族民間舞課以藏族舞、傣族舞、蒙族、彝族舞、朝鮮族舞、維族舞、秧歌、花鼓燈、云南花燈等代表性的民族民間舞為主要授課內(nèi)容。旨在掌握各類民族民間舞的表演風(fēng)格和特點(diǎn)，毫不混淆地表演出各類民間舞的律動(dòng)，獲得較強(qiáng)的辨析能力、示范能力和舞蹈表現(xiàn)力。這門課程也應(yīng)該全程開設(shè)。

中國古典舞身韻課以元素訓(xùn)練（提、沉、沖、靠、擰、傾、曲、圓）、步伐訓(xùn)練、技巧訓(xùn)練、短句訓(xùn)練、表演性組合訓(xùn)練為主。目的是掌握中國古典舞特有的手、眼、身、法、步、形、神、動(dòng)、靜、剛、柔、氣息協(xié)調(diào)一致的運(yùn)動(dòng)審美規(guī)律，了解中國古典舞蹈的神韻所在，增強(qiáng)身體進(jìn)一步的開放和表現(xiàn)能力。二年級(jí)開設(shè)這門課程，既可以服務(wù)于其它專業(yè)課程，也為學(xué)生以后從事教學(xué)工作培養(yǎng)下完整的示范和表演能力。

劇目排練課選取單、雙、三人舞、群舞等優(yōu)秀舞蹈劇目為教學(xué)內(nèi)容，于二、三年級(jí)全年開設(shè)。要求學(xué)生在實(shí)踐中掌握具有一定難度和不同角色的舞蹈藝術(shù)形象，增強(qiáng)舞蹈表現(xiàn)意識(shí)，提高藝術(shù)修養(yǎng)和舞蹈語匯的表達(dá)能力。

舞蹈編導(dǎo)課主要是理論與實(shí)踐交叉，于三年級(jí)全年開設(shè)。要求學(xué)生系統(tǒng)掌握編導(dǎo)理論知識(shí)，能大膽的進(jìn)行創(chuàng)新，使其具有一定的編創(chuàng)能力，能勝任中、小學(xué)等舞蹈教學(xué)演出和一些群眾輔導(dǎo)和編排工作。

中外舞蹈史綱以中外古代舞蹈史、近現(xiàn)代舞蹈史為基本內(nèi)容。在二年級(jí)全年開設(shè)，加強(qiáng)對(duì)中外各少數(shù)民族舞和文化的介紹，簡(jiǎn)介外國舞蹈的文化歷史脈絡(luò)，使學(xué)生了解中外舞蹈史，深刻理解舞蹈藝術(shù)的真諦，樹立起正確的舞蹈歷史觀，并能學(xué)以致用。

藝術(shù)概論是一門概要地、系統(tǒng)地闡述藝術(shù)理論的基本原理和基礎(chǔ)知識(shí)的課程。學(xué)習(xí)這門課要求學(xué)生具有一定的藝術(shù)實(shí)踐和理論積累，適宜在三年級(jí)開設(shè)。其宗旨是全面掌握舞蹈的基礎(chǔ)理論，能夠從一個(gè)較高的層次上，學(xué)會(huì)從文化的角度去認(rèn)識(shí)舞蹈和感受舞蹈、研究舞蹈；了解舞蹈藝術(shù)的基本特征，各種不同風(fēng)格的舞種、流派及舞蹈的基本創(chuàng)作原理；學(xué)以致用，分析和解決 舞蹈藝術(shù)實(shí)踐中出現(xiàn)的一些現(xiàn)象和問題，使學(xué)生藝術(shù)欣賞能力、表演創(chuàng)作能力進(jìn)人更高的層次。

基礎(chǔ)樂理與視唱練耳課是一門系統(tǒng)發(fā)展音樂聽覺的課程。 懂得基礎(chǔ)樂理，才便于深入學(xué)習(xí)音樂。視唱訓(xùn)練學(xué)生的讀譜能力，培養(yǎng)學(xué)生的節(jié)奏感、音準(zhǔn)和音樂感。練耳發(fā)展音樂聽覺及記憶力，使學(xué)生能辨別音的高低、長(zhǎng)短、音色、節(jié)拍、節(jié)奏和調(diào)式、調(diào)性。學(xué)完本課程后，學(xué)生應(yīng)達(dá)到一個(gè)中等學(xué)校音樂教師所必備的視譜、聽音能力。

除此之外，還應(yīng)該開設(shè)中國民族舞蹈文化、舞蹈解剖學(xué)、舞臺(tái)化妝藝術(shù)、自娛性舞蹈、地方特色代表性舞蹈組合等課程。各校專業(yè)課程設(shè)置過程中既要體現(xiàn)辦學(xué)特色，又要與教育部頒發(fā)的有關(guān)文件精神保持一致。至于師范性問題，在當(dāng)代有著更深刻的內(nèi)涵，可以不斷探討。但是，至少要在第六個(gè)學(xué)期安排兩周左右的教育見習(xí)，第七學(xué)期安排六周左右的教育實(shí)習(xí)，并且與藝術(shù)實(shí)踐（采風(fēng)或者舞臺(tái)表演）相互交叉進(jìn)行。

2、專業(yè)素質(zhì)評(píng)價(jià)機(jī)制

從微觀上，每一門必修、選修、限修等課程，無論期中、學(xué)期末考核，都必須制定完善科學(xué)的評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn)。比如

科目 評(píng)分標(biāo)準(zhǔn)（總分：100分） 備注

芭蕾基本功訓(xùn)練

一、基本完成動(dòng)作元素，30分 。

二、準(zhǔn)確把握節(jié)奏、規(guī)范地完成動(dòng)作元素，30分。 三、在標(biāo)準(zhǔn)一、二的基礎(chǔ)上，肢體具有較強(qiáng)的表現(xiàn)力，40分。 技能

編導(dǎo)常識(shí)與舞蹈賞析 一、能夠自己自編結(jié)構(gòu)完整的教學(xué)訓(xùn)練組合或者簡(jiǎn)單劇目，30分。 二、能夠基本把握教師的意圖以及舞蹈音樂的情緒以及結(jié)構(gòu)，動(dòng)作元素發(fā)展具有一定主題性并有較合理的舞臺(tái)調(diào)度，30分。 三、在標(biāo)準(zhǔn)一、二的基礎(chǔ)上，所編導(dǎo)劇目較有創(chuàng)意以及較高的思想性以及表現(xiàn)力，40分 理論與技能

其他專業(yè)課程均有如上所示類似的評(píng)分標(biāo)準(zhǔn)。

三、實(shí)現(xiàn)人才培養(yǎng)目標(biāo)的具體措施

1、完善課程建設(shè)。進(jìn)一步夯實(shí)專業(yè)基礎(chǔ)課和專業(yè)主干課，突出專業(yè)基礎(chǔ)課的能力特點(diǎn)。增設(shè)專業(yè)選修課，按照舞蹈學(xué)教學(xué)計(jì)劃的要求開出必修課程和專業(yè)選修課程。

2、改革教學(xué)內(nèi)容。教學(xué)內(nèi)容不求知識(shí)體系的完整性，而要從學(xué)習(xí)者的角度按照學(xué)習(xí)規(guī)律進(jìn)行調(diào)整，重點(diǎn)是能力的形成，明確每一門課程應(yīng)該達(dá)到的具體能力，各課程群應(yīng)該形成的能力單元，注重學(xué)習(xí)能力、學(xué)習(xí)策略、自我發(fā)展能力的形成。

3、改革教學(xué)方法。大力推進(jìn)以學(xué)生為主體、教師為主導(dǎo)的課堂教學(xué)，改變過去以教師為中心的教學(xué)模式，注重培養(yǎng)學(xué)生的自主學(xué)習(xí)能力和研究能力。開展以任務(wù)為中心的教學(xué)活動(dòng)，在加強(qiáng)基礎(chǔ)訓(xùn)練的同時(shí)，采用啟發(fā)式、討論式、發(fā)現(xiàn)式和研究式的教學(xué)方法。

4、努力創(chuàng)建學(xué)習(xí)型的教師隊(duì)伍。促使全體教師把教書與學(xué)習(xí)相結(jié)合，樹立全員學(xué)習(xí)、全程學(xué)習(xí)、團(tuán)隊(duì)學(xué)習(xí)和終身學(xué)習(xí)的理念，創(chuàng)造多渠道交流探討的機(jī)會(huì)，建立學(xué)習(xí)制度及學(xué)習(xí)共享系統(tǒng)。

5、教書與科研相結(jié)合，大力推進(jìn)校本教師行動(dòng)研究。鼓勵(lì)教師在實(shí)際教學(xué)工作中反思教學(xué)，提高教學(xué)質(zhì)量和學(xué)生能力，解決教學(xué)工作中的真實(shí)問題。多搞科研，盡量把教學(xué)問題列為科研課題。

6、建立導(dǎo)師制度。給學(xué)生配備導(dǎo)師，對(duì)學(xué)生的學(xué)習(xí)、品德和生活等方面進(jìn)行個(gè)別指導(dǎo)和培養(yǎng)，努力滿足學(xué)生個(gè)性化發(fā)展的需要。

7、加強(qiáng)形成性評(píng)價(jià)，實(shí)施對(duì)學(xué)生學(xué)習(xí)過程的監(jiān)控。教師對(duì)學(xué)生的課堂表現(xiàn)、課外活動(dòng)參與、作業(yè)完成情況、平時(shí)測(cè)驗(yàn)成績(jī)記錄在案。

8、完善終結(jié)性評(píng)價(jià)，實(shí)現(xiàn)考核手段多樣化?？荚嚥捎帽硌菔郊寄芸荚嚒⒐P試、讀書報(bào)告、課程論文等多種形式，把能力培養(yǎng)與素質(zhì)教育落到實(shí)處。

9、開展特色活動(dòng)，發(fā)展學(xué)生能力。 營造良好的學(xué)習(xí)環(huán)境，創(chuàng)造藝術(shù)實(shí)踐的機(jī)會(huì)，鍛煉學(xué)生的工作能力、人際溝通能力、合作能力、組織能力。

第9篇：民族舞蹈論文范文

關(guān)鍵詞：東北秧歌，演變

 

東北秧歌是東北地域民族民間文化精英的典型代表，有著其自身的特點(diǎn)和韻律。隨著時(shí)代的發(fā)展、社會(huì)的變遷，東北秧歌的表演內(nèi)容、表演形式和伴奏音樂也隨之發(fā)生了變化，形式上她既繼承了高蹺“哏勁”的動(dòng)律和“穩(wěn)中浪”的審美特征，又融入了地秧歌、二人轉(zhuǎn)、古典舞技巧和戲曲一些元素的舞蹈成分，使其從民間走向舞臺(tái)。

東北秧歌同其它民族舞蹈一樣，具有獨(dú)特的風(fēng)格和動(dòng)律特點(diǎn)，這種藝術(shù)風(fēng)格的形成與東北人民的宗教信仰、經(jīng)濟(jì)生活、自然環(huán)境、風(fēng)俗習(xí)慣是分不開的，是東北人民在長(zhǎng)期的生活中逐漸形成的。東北秧歌的上身動(dòng)律以及手巾花的各種舞法等都展現(xiàn)了東北秧歌的風(fēng)格特征，并反映了東北人民豪爽、潑辣、熱情的個(gè)性。“東北秧歌在風(fēng)格上以熱情、火爆、潑辣、幽默著稱。動(dòng)作既哏又俏，既穩(wěn)又浪，而且穩(wěn)中有浪，浪中有哏，哏中有俏，剛?cè)峤Y(jié)合，不能扭扭捏捏纏綿無力。”體現(xiàn)其風(fēng)格的要素主要有韻律、體態(tài)、動(dòng)作、節(jié)奏、服飾、道具。

1.韻律

東北秧歌的韻律，主要是以上身動(dòng)律的扭、擺、圓和雙膝屈伸的軟、硬、顫來體現(xiàn)的。這些韻律主要是由表演者腿縛高蹺形成的一種動(dòng)律特征。兩足踩在木制蹺腿上，須靠?jī)上サ那旌蜕仙淼臄[動(dòng)來掌握重心，單腳落地易晃，雙腳著地則穩(wěn)。因此，抬腳要快，落地要實(shí)，屈伸要大，上身也要隨之而擺動(dòng)或扭動(dòng)，由此就形成了秧歌的主要步法：踢步。它的特點(diǎn)是單短雙長(zhǎng)，即一腳踢出時(shí)要快而有力，快出快回，在空中停留的時(shí)間要短，收回時(shí)要穩(wěn)而實(shí)，雙腳著地的時(shí)間要長(zhǎng)，其屈伸的律動(dòng)節(jié)奏也就具有長(zhǎng)短之分，上身亦形成了劃∞字，擺身和扭身的動(dòng)律。上下身配合便構(gòu)成了秧歌的韻律特點(diǎn)—哏、俏、勁，就是動(dòng)作要脆、快、有力、穩(wěn)及俊俏。

2.體態(tài)

東北秧歌的體態(tài)則從東北人民生活中最普遍、最熟悉而又最欣賞的生產(chǎn)勞動(dòng)、生產(chǎn)工具和生產(chǎn)對(duì)象中吸收、提煉出來的。受高蹺的影響，表演者在高蹺上表演，在做各種步法時(shí)，為找其重心平衡，上身始終保持前頃，如完全直立，挺胸昂首將失去平衡。在此影響下，就形成了收腹、挺胸、上身前頃的基本體態(tài)，這些體態(tài)是秧歌的主要特征。

3.扭法

韻律、體態(tài)和手巾花集合在一體的動(dòng)作結(jié)合就是扭法，它是塑造人物和表達(dá)感情的主要手段。東北秧歌的扭法，如單臂花、交替花、雙臂花、蓋分花等等，都是手巾花雙臂舞動(dòng)與步法相結(jié)合的動(dòng)作結(jié)合，構(gòu)成東北秧歌的基本動(dòng)作。手巾花、踢步、鼓的動(dòng)作是東北秧歌的扭法最主要突出的藝術(shù)特征。手巾花多以手絹為主要道具進(jìn)行表演，各種手巾花都是靠腕子的力量來舞動(dòng)手絹，表達(dá)著不同的感情；踢步是秧歌具有代表性的步法，其中前、后踢步能很好地表達(dá)女性的哏、浪、俊、俏的美，而抬踢步和蹲后踢步則表現(xiàn)了男性的矯健、活潑、熱情的個(gè)性；鼓的動(dòng)作是在打擊樂的節(jié)奏變化中完成的各種動(dòng)作，它包括叫鼓、鼓的連接動(dòng)作和鼓相三部分。

4.節(jié)奏

節(jié)奏是音樂的重要因素，也是舞蹈的三大要素之一。舞蹈伴奏音樂是旋律和節(jié)奏構(gòu)成的藝術(shù)形象，它激發(fā)人們的情感，表達(dá)舞蹈的神韻。它一方面：以強(qiáng)烈而具有民族特征的節(jié)奏為舞蹈伴奏；另一方面以具有個(gè)性的音樂旋律表達(dá)著舞蹈的內(nèi)容和人物感情。

5.服飾

東北秧歌則以戲曲服飾為主，以所表現(xiàn)的人物而定服飾。秧歌表演多是以舞蹈小品和小戲?yàn)橹?，人物扮相皆以所表演的?nèi)容和人物個(gè)性而著裝。戲曲服裝多帶水袖，演員表演時(shí)，多手握水袖而舞，稱握袖頭。后來便逐漸形成持手絹而舞，使秧歌中的手巾花發(fā)展成里外挽花、片花、旋花等。其扭法也有了甩、抖、搭肩、纏頭等動(dòng)作，形成了東北秧歌所特有的表現(xiàn)形式。

6.道具

扇子、手絹是漢族具有典型意義的秧歌道具。秧歌的手絹舞動(dòng)和由舞動(dòng)手絹所形成的手、臂的動(dòng)律，是體現(xiàn)東北秧歌的重要組成部分。

早期的東北秧歌表演形式多種多樣，可分為高蹺秧歌、寸蹺秧歌與地秧歌。而高蹺秧歌又分為大鼓高蹺（樂隊(duì)在高蹺舞隊(duì)后邊抬著大鼓、大鑼、小叉、嗩吶伴奏的舞蹈形式）小鼓高蹺（系著腰鼓手持小鑼伴奏的舞蹈形式）表演者腳縛木制蹺腿，能表演各種扭法。論文寫作。如今的東北秧歌在表演形式上有了新的發(fā)展，現(xiàn)有獨(dú)舞、雙人舞、三人舞、群舞等，動(dòng)作也有了顯著的變化。如：在扭法上，上身的“上下動(dòng)律、前后動(dòng)律、劃圓動(dòng)律”這些動(dòng)律特征都是因高蹺的特定限制提煉出來的。下身“軟、硬、顫”的動(dòng)律特征也是由踩高蹺的首要特點(diǎn)保持膝部的松弛與韌性而提煉出來的。在手巾花的繞法上“陰陽雙翻掌”“揚(yáng)鞭跨腿”是在頭蹺人物動(dòng)態(tài)特征中提煉出來的動(dòng)態(tài)語匯；“雙臂花”“大交替蓋花”“雙直臂花”“大擺身動(dòng)律”是在媒婆人物角色中提煉出來的；“交替花”“展翅花”“蓋分花”“雙膝肘穩(wěn)相”“繞花轉(zhuǎn)身”是在上裝中提煉出來的；“搭肩花”“纏頭花”“蓋撩花”等代表性手巾花繞法是在下裝中提煉出來的。這些動(dòng)作如今都搬上了舞臺(tái)，展現(xiàn)在這塊有著古老文明的大地上。

由于表演形式的改變，自娛性的民間舞蹈成為了表演性的藝術(shù)舞蹈，實(shí)現(xiàn)了一次質(zhì)的飛躍，出現(xiàn)了一批好的作品。如明麗表演的《喜雪》等等，諸多的專業(yè)舞蹈工作者逐步借鑒了西方先進(jìn)的舞蹈創(chuàng)編理念，在音樂設(shè)計(jì)方面大膽革新，給東北秧歌音樂的創(chuàng)編不斷輸入新的血液。

東北秧歌的產(chǎn)生和發(fā)展，是受社會(huì)變遷直接影響的。論文寫作。由于歷史時(shí)期不同，秧歌的表演內(nèi)容、形式和伴奏音樂也有所區(qū)別。我們應(yīng)以發(fā)展的觀點(diǎn)去看待傳統(tǒng)的東北秧歌，繼承其中民主性的精華，去除其中封建性的糟粕。論文寫作。東北秧歌畢竟是勞動(dòng)人民在生產(chǎn)勞動(dòng)中創(chuàng)造的藝術(shù)，她的本質(zhì)是健康、樸實(shí)的，充滿著濃郁的生活氣息和鮮明的藝術(shù)特色。因此我們要靈活的運(yùn)用其表演形式來表現(xiàn)不同的內(nèi)容，在不失去原有風(fēng)格和藝術(shù)魅力的前提下，為其注入新的活力。同時(shí)也要注意隨時(shí)把外地的“好東西”吸收進(jìn)來，向喜愛秧歌的人經(jīng)常性地、有意識(shí)地傳授一些新東西，在潛移默化的傳授過程中提高人的文化品味。

現(xiàn)今，東北秧歌在那片黑土地上得到了繼承與發(fā)展。但是，繼承不是目的，更重要的是要在繼承的基礎(chǔ)上加以發(fā)展和創(chuàng)新。隨著人們藝術(shù)鑒賞力的提高，在創(chuàng)作新的藝術(shù)作品時(shí)，要求藝術(shù)家們要注意當(dāng)代觀眾的審美心理、文化心理和欣賞習(xí)慣；在思想內(nèi)容方面要體現(xiàn)出時(shí)代精神，有鮮明的時(shí)代感；在藝術(shù)上要大膽吸收各種現(xiàn)代表現(xiàn)手法和技法，以提高東北秧歌的藝術(shù)表現(xiàn)力。同時(shí)，呼吁有關(guān)部門加大對(duì)民間藝術(shù)發(fā)展的關(guān)注，使其向著健康、積極的方向發(fā)展，成為民族藝術(shù)寶庫中的瑰寶，使其永遠(yuǎn)在舞臺(tái)上展現(xiàn)它的風(fēng)姿。

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