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中圖分類號:G642文獻標識碼:A文章編號:2095-4115(2014)03-171-2形體課是體育訓練的項目之一,是一門有著豐富教學內容與鮮明時代特點的藝術性課程,具有極強的綜合美展現與強大的藝術育人功能,是推進素質教育課程的首要選修藝術課程。在形體課中發揮重要作用的是舞蹈,隨著音樂旋律的響起,為舞蹈創造了一定的表現氛圍,舞蹈者在各種各樣的形體轉換中表現出一種和諧雅致的美,這是形體課所追求的藝術美,因此在形體課程中引入舞蹈是對形體訓練的輔助,也是對藝術美更強烈的表達。
一、 形體訓練的教學定義
什么是形體訓練,所謂的形體訓練就是在訓練中形體修塑與形體舞蹈的結合,前者主要針對四肢與頭部,在音樂的配合下做一些簡單的形體塑體訓練。后者主要是借助舞蹈的力量,通過不斷地變換舞蹈動作,帶動整個身體的協調性,使學生具有一定的外在形體美。這在形體教學中十分重要,是形體訓練所追求的最終訓練目標。
二、 舞蹈在形體訓練中的作用分析
舞蹈在形體訓練中發揮著重要的作用,在舞蹈的作用下,身體在訓練的過程中自然形成一種舞蹈的美感,隨著音樂的變換起伏,身體做有層次的變化,形體在訓練中得到舒展與鍛煉,體型更加健美,身姿更加優雅,是對形體訓練的有益補充。
(一) 舞蹈可以促進身體發育,增強身體韌性
人每天都在進行新陳代謝,而調節新陳代謝最為有效的方法就是通過運動,在運動中促進血液流通,促進身體各部分的發育,增強骨骼強健,增強肌肉的健美,實現身體的繼續發育,最重要的是增強身體的韌性,這些都是做好形體訓練的基礎性要求。可以說,舞蹈為形體訓練打下良好的基礎。
(二) 舞蹈訓練改變人的形體,增強訓練的美感
舞蹈本身就是能人帶來美感的體驗,在長期的舞蹈中可以帶動身體的協調,形成一定的舞蹈美,身姿更加優雅,柔和與柔韌性更大,長期的舞蹈訓練可以改變人的形體,形成一種自然的舞蹈美感。而這種自然的舞蹈美感是形體訓練中最不可缺少的方面,在長期的舞蹈練習中,身體得到極度的放松與柔韌,形體訓練更加到位。
(三) 舞蹈能有改善人原有的生理機能,增強身體活力
要想做好形體訓練就要保持身體每天精力充沛,充滿活力,在形體訓練中才能有比較好的訓練狀態,才能在形體訓練中獲得比較好的訓練效果。而舞蹈訓練可以很好的增強人的心肺功能,增強身體活力,調節新陳代謝,緩解肌肉疲勞,在長期的形體訓練中保持旺盛活力,感覺不到疲憊與厭倦。
(四) 舞蹈訓練可以鍛煉各種機能,提高反應靈敏度
舞蹈訓練不光鍛煉形體,而且可以增強神經系統的靈活度,提高機體的適應能力,促進身體對各種環境的適應,在長期的舞蹈訓練中可以增強視覺、聽覺、感覺,一定程度上提高大腦的活躍程度,促進智力的開發,增強對事物的反應程度,具有很好的靈敏度。靈敏度是形體訓練中比較難鍛煉的項目,而舞蹈訓練正是將這種形體訓練的難點在長期的訓練中解決了。為形體訓練提供了發展的空間與可能。
(五) 舞蹈訓練增強身體綜合素質,動作表現更到位
在影視表演課程中,都要進行一定的形體訓練,因為形體訓練可以使動作表現更到位。實驗發現,經過舞蹈訓練的學生在力量、柔韌性、控制力、穩定性方面都要高于未受過專門形體訓練的學生,在經過專門的舞蹈訓練后學生可以準確無誤的把握形體訓練動作,動作更加完美。即使在遇到突如其來的危害時也能迅速躲避,提高身體的綜合反應能力。
(六) 舞蹈訓練可以調節心情,借助形體進行情感的抒發
在舞蹈中,幾乎所有的聽覺、感覺都參與到舞蹈的過程中,人的整個身心都陶醉在舞蹈中,而在形體課程中,并不是單純地要求進行形體動作的訓練,更重要的是借鑒形體來展現心情,提高自己的審美水平,陶冶自身情操,而舞蹈就能為形體訓練做好這方面的準備。
三、 將舞蹈應用到形體訓練中的有效方式分析
(一) 練好基本功,充分展現舞蹈美與形體美
舞蹈與音樂結合,同樣舞蹈也應該與形體訓練相結合,借助于舞蹈將特定的姿勢、動作與心情展示出來,在訓練的過程中要注意心境的平穩,循序漸進,從最簡單的做起,逐漸加大難度,因為實現舞蹈與形體訓練的完美結合并不是一時一日之功,而是在長期的訓練積累中形成的,在進行形體訓練時注重對舞蹈的講授與鍛煉,借助舞蹈來奠定基本功。
(二) 在形體教學中進行舞蹈作用的欣賞,形成正確的訓練理念
在應試教育的培養模式下,更注重學生的學習,而學生的綜合審美常常被忽視,我們在新時期的教學改革中,應該在思想上有所轉變,不再單純注重教學成果,而是將學生的審美與情感陶冶放在首位,而實現審美與情感陶冶就需要進行正確的形體教育,從欣賞舞蹈作品入手,學生在欣賞的過程中去直接感受與觸摸舞蹈的美,在欣賞的過程中,了解舞蹈作品的創作背景與歷史原因,進行精神世界的自我剖析,以此為基礎,培養出完美的人格,形成一定的形體觀念,外塑形體,內塑心靈,內外兼修,不僅擁有健美的身姿,更擁有高尚的心靈。
(三) 在形體訓練中引入舞蹈,增強形體訓練的實用與實踐性
除了在觀念上有所轉變,在行動在訓練中也要突出實際、實用與實踐的技能,在學習了舞蹈的基本理論技巧之后,將其運用到形體訓練中,增強舞蹈的實踐與實際操作能力。因此要想實現這一要求,首先我們要具有扎實的舞蹈功底,從基礎的舞蹈動作練習,而不是單純地學習基本的舞蹈概念與舞蹈理論,只有下功夫多練習才能獲得舞蹈的深厚功底。有了深厚的舞蹈功底才能在形體訓練中表現突出,獲得較好的形體表現效果。在實際的形體教學中,先練習并掌握一定的舞蹈功底,在對最基礎的舞蹈掌握熟練的基礎上進行整體形體的訓練與規劃,才能獲得比較滿意的訓練效果。
(四) 借助先進的設備,緊貼生活實際,豐富舞蹈教學
隨著時代的發展,舞蹈教學也是與時俱進的,因此要更新教學手段,豐富舞蹈教學內容,在具體教學的過程中,運用現代化的教學手段,通過豐富多樣的圖文形式,將舞蹈動作展現出來,幫助學生在具體的感知中掌握舞蹈動作,從而把握住舞蹈的精髓,樹立正確的舞蹈審美意識。舞蹈的形體訓練不是單一的課程教學,而是在完整性的組合中進行鍛煉與提升的,因此可以創建豐富多彩的教學形式,將理論教學與課外實踐教學結合起來,促進教學的發展,推動形體教學課程的開展。
四、 結束語
舞蹈與形體教學是相輔相成,不可分割的,舞蹈在形體教學中發揮著重要的作用,二者可以統稱為舞蹈形體教學,這是當前形體教學發展的一個大方向,舞蹈與形體教學的完美融合得到更多的關注與青睞。在舞蹈形體的訓練中,是為了使學生擁有更好的形體,在形體的訓練中,提升學生的審美能力與藝術性修養,只有兩者的相互作用,才能帶動學生心靈的舞動,才能增強學生的內心感受,發揮自身的想象力,去完善多樣的形體動作,去展示并傳達更加豐富、細膩的內心世界。
參考文獻:
[1]黃瑋.淺談形體舞蹈對大學生形體美的塑造[J].才智,2009,(25).
關鍵詞:體育舞蹈;形體;練習;形象
1前言
1.1選題依據
現如今青少年的生活壓力學習壓力越來越大,許多父母只重視孩子的學習而忽略了孩子的身體,長期以往形成駝背、O型腿等不良的身體形態,對此我選擇體育舞蹈進行研究。體育舞蹈在我國是一項新興的體育運動,它是在音樂的伴奏下,通過人體各種肌肉關節有節奏的變化而塑造形體,表現出各自情感與技藝,可以愉悅身心增強體質培養良好體形的一項體育運動,體育舞蹈不僅能幫助青少年培養出蓬勃向上的氣質而且能在參與中建立友誼,陶冶情操。體育舞蹈由恰恰、牛仔、斗牛、華爾茲等十種舞步組成,練習這幾種舞蹈可以使青少年具有運動員風度、氣質,又可以具有舞蹈者的神、形、情,原麗英學者在《淺談體育舞蹈的鍛煉價值》一文中描述道,體育舞蹈它不是敘事舞蹈卻讓人領略到浪漫飄逸的氣息,它不是健美操、自由體操、藝術體操,讓人在驚險難中感受到運動的美,而是讓運動隨著肢體的舒展,腰、髖部有節律的擺動中去體驗一種特殊的美感[1],由此可見體育舞蹈對形體的影響深遠。
1.2體育舞蹈的基本介紹
體育舞蹈是一項將體育運動和藝術融為一體的高雅的運動項目。體育舞蹈將強身健體和身形塑造有機結合,同時完美地融合了舞蹈、音樂、服飾、風度,深受大家的喜愛。參與體育舞蹈的過程是一種美的氣氛的營造過程,許多研究者不斷對體育舞蹈進行深入地研究,嘗試從各個不同的角度和層面來剖析和審視體育舞蹈與形體美的塑造的具體作用.體育舞蹈基本描述:華爾茲,其舞姿雍容華貴,典雅大方,動作如行云流水;探戈,灑脫,奔放,動作剛柔相濟,快速有序,左顧右盼,前后閃頭的頭部動作使舞蹈更顯有棱有角;狐步舞大方,悠閑,步法嚴謹而輕松,步態優雅而流暢;快步舞輕快、活潑,舞態飄逸穩定;倫巴纏綿委婉,柔美抒情,舞蹈情感的表達非常細膩。由于每首舞曲音樂主題基調不同,所以情感的抒發也不同,有的歡悅而旖旎,有的深沉而純情;恰恰恰歡快風趣,詼諧花俏,極富節奏的打擊樂使舞蹈動作形成一種滯動有節的“脆”勁,給人俏皮利落感;桑巴狂熱,極富彈性的舞步注重音樂切分;牛仔粗獷,斗牛勇敢、激奮[2]。
1.3文獻綜述
現如今國內外體育舞蹈的發展還存在一定的差距。體育舞蹈源于歐洲、拉丁美洲,16世紀傳入法國,1950年在法國舉行了第一次的“黑池舞蹈節”,而我國1986年才正式將其引進,1991年5月,中國體育舞蹈運動協會才正式成立,由于中國的體育舞蹈起步比較晚所以在廣大人民心中還沒有形成明確的概念。而今隨著社會的進步發展越來越多的人意識到體育舞蹈對青少年形態的影響,因為這一時效性的影響,許多學者將注意力轉到體育舞蹈對形體的影響這個方向上,何躍春教授曾對我國29種體育類期刊上發表的關于體舞論文進行統計分析,結果表明,我國體舞類科研論文的數量每年都呈增長趨勢,研究內容集中在體育舞蹈的作用與價值、體育舞蹈與形體[3]。體育舞蹈是具有獨特風格的項目,陳智強學者認為體育舞蹈具有個性風格,這些個性風格就是通過身體姿態來表現,各個舞蹈之間既有通性又有異性,共同點是要求身體姿態舒展大方,挺拔;異點是各舞種有各自的個性化的風格,這就要求舞者用個性化的身體姿態來展現出各舞種的風格[4]。趙軍學者認為體舞是舞伴之間協調配合的一項運動,它通常由一男一女組成[5],胡凱學者認為,體育舞蹈是通過人體來表達的,它始終要求舞者保持良好的姿態美:挺胸、收復、立腰、平肩、梗頭、松膝、大腿和臀加緊上提,這種舒展、挺拔、剛健、優美、端莊、典雅的體態,既給人精力充沛之感,又蘊含藝術魅力[6],正是這些風格特點可以培養青少年身體形態的柔韌性、靈敏性、協調性等。我認為國內外體育舞蹈雖存在一定的差距,但是通過國內眾多有些學者的鉆研已經逐步緊跟國際步伐,發展的迅速也是有目共睹的?,F如今,越來越多的家長及青少年本人意識到青少年良好身體形態的重要性,以及體育舞蹈對培養青少年良好身形的時效性[7],因此許多家長選擇體育舞蹈來改變孩子的形體氣質。
2研究對象與方法
2.1研究對象
本文以體育舞蹈對青少年的形體作為研究對象。
2.2研究方法
2.2.1文獻資料法
本篇論文我通過中國知網,揚大圖書館資料庫等方式選取了九篇知名學者對體育舞蹈隊形體影響相關文獻,然后有重點的采集文獻中與我論文相關的的部分,為我的論基礎。
2.2.2邏輯分析法
對收集的文獻進行整理后,依據閱讀過的文獻資料等相關資料,通過邏輯分析法,對我所要研究的課題進行分析與綜合,以此得出較為合理的結論。
3體育舞蹈對青少年形體影響的分析
3.1體育舞蹈對青少年體型的影響
體型是指對人體各部分之間的比例的總體描述和評定。由于青少年處于生長發育階段,骨骼尚未完全定型,柔韌性適中,具有一定的可塑性,在練習體育舞蹈時需要練習者挺胸收腹可以使青少年的勾胸駝背得到一定程度的糾正,使得脖子看上去更長、挺拔;堅持一段時間的壓肩和手臂伸展的動作練習,可以矯正青少年聳肩,看上去更有氣質;長期的繃腳尖、腿部肌肉收緊、膝蓋向里收的動作可以使腿部線條的動作更加優美;跳舞時八字腳站位的要求可以在一定程度上糾正“0”型腿。不論跳探戈、倫巴、華爾茲何種形式,都必須挺胸收腹,頭、頸、背、臂、腰、胯、腿、腳各部位聯合協調運動,使動作挺而不僵,柔而不懈,實而不松,從而達到美的統一。
3.2體育舞蹈對青少年體格的影響
體格包括人體生長發育的水平,身體的整體指數與比例。在觀賞者看來很流暢很輕盈的動作,其實每一個都需要表演者擠壓肌肉全身用力,看起來輕松時則需要表演者既要有力量素質、耐力素質,又要有柔韌素質、靈敏素質。力量素質:青少年在做不同的動作時,為了保持平衡、更好發揮,需要不斷改變動作,這些都需要各個肌群相互作用來實現,所以力量素質可以得到加強;耐力素質:體育舞蹈持續時間比較長、運動量比較大,節奏動作變換明顯,人易感疲勞,因此對青少年的有氧耐力有一定要求;柔韌素質:柔韌素質得到發展才能使動作更加舒展,每節課前都會進行壓腿、壓肩等練習,有利于柔韌素質的提升;靈敏素質:體育舞蹈節奏變化快,需要各器官協調配合完成,青少年練習者迅速、準確、協調地改變自己的位置和方向,對靈敏素質有提高作用。體育舞蹈通過提高青少年身體素質,改善身體機能,從而達到一定的體格提升目的。
3.3體育舞蹈對青少年姿態的影響
姿態包含站姿、坐姿、走姿。青少年期間養成良好的姿態效果尤為顯著,堅持聯席會受益終身,練習要求練習者挺胸收腹、兩腿用力繃直、兩肩向下沉,長此以往練習者的站姿、坐姿會有很大改善。體育舞蹈中的每個動作都是由不同的步伐組成,如倫巴走步,華爾茲步等,這些優美的步伐會對走姿產生積極影響,走姿變得輕盈,是青少年看上去更有活力、蓬勃有朝氣。
4小結與建議
4.1小結
首先是體育舞蹈對青少年整體形象的影響,它是一項集娛樂、健身、藝術于一體的體育性質的舞蹈,它既不像競技體育運動那樣的激烈,又不像舞蹈那么的柔和。長期堅持體育舞蹈對練習者的體型、體格、姿態三者會產生積極的影響,使練習者形體更加均勻協調,不良的身體姿勢得到糾正,男生看上去更加玉樹臨風,女生更加亭亭玉立。其次我對體育舞蹈為什么可以對青少年形體產生影響得出以下結論:在每節體育舞蹈課開始都是形體訓練,而這些訓練對青少年正確身體姿態的形成具有一定的針對性,通過一系列的訓練對青少年的不良姿態有顯著效果,它們大致分為三種:基本姿態訓練、柔韌訓練、組合套路訓練。
關鍵詞:即興舞蹈;大學生;形體藝術;應用
形體課是一門內容豐富、包容性較強的綜合性藝術課,具有其他藝術形式難以達到的綜合美和藝術表現力的育人功能。在高校開設的形體課既滿足了普通大學生的審美需求,也適應舞蹈專業之外其他表演專業學生的專業要求。所以,形體課既是推進素質教育的藝術選修課,也可以是非舞蹈的其他表演專業的專業必修課。
即興舞蹈就是根據音樂的旋律、節奏、速度以及現時的氛圍、意境、感觸等因素的影響,瞬間產生且隨心而動的以肢體語言為表達手段的一種創作方式。舞者在各種體態造型的變換流動中,往往會產生一種出乎意外的和諧和精彩。在暢快淋漓的隨性表現中,舞者會獲得一種徹底釋放的滿足感和創作表現后的成就感。即興舞蹈既符合大學生心理釋放的需要,也能滿足個人自由表現的欲望,更重要的是在團隊協作和創新意識方面的培養具有突出的效果。所以,將即興舞蹈融入到大學生的形體課中有其較強的訓練價值。
1 充分把握即興舞蹈,創新提高教學效果
形體訓練是以改變和調整學生自然體態,促使養成注重肢體語言的表現,擅于肢體語匯的表達。所以形體訓練課的目的不僅只是為了糾正不良的形體習慣,增強身體素質,更重要的是在身體各部位的協調性、柔軟度和靈活性得到訓練的同時,能夠自如有效地運用肢體語言,表現自身的審美意識和藝術涵養。
“即興”就是受現時環境、事物的影響,瞬間迸發的一種隨性創作。即興舞蹈的表現結果往往與舞者個人的成長環境、動作習慣、心理素質以及審美理解等方面有著必然的關系,雖然非舞蹈專業的學生所呈現出來舞蹈語言會相對生硬,但即興舞蹈在育人功能上的作用較為直接,特別在想象力、創新思維和團隊協作意識等方面的訓練價值更為突出和明顯。即興舞蹈和形體藝術訓練,雖然有著不同的表現方式和要求,但同樣是以解放肢體、同樣是以動作審美表現為訓練目的,所以也就有了共同的切合點,且能起到相輔相成的效果。將即興舞蹈融入到形體課的教材當中,前提就需要任課老師能夠充分地把握即興舞蹈,并善于示范,在形體課的教學實施中,才能夠引導學生融入到即興舞蹈各環節訓練中去,最終才能達到教學創新和提高教學效果的目的。2 遵循因材施教原則,精心組織教學內容
因材施教不但是我國古代教學經驗的結晶,也是現代教育教學所必須堅持的一條重要原則。形體舞蹈訓練有其專業教學的特殊性,再融入即興舞蹈的內容,無形中更增加了一定的教學難度,所以我們更應認真審視如何因材施教的問題,如何讓教學對象、教學內容、教學方法、教學計劃等方面相適應的問題。
形體藝術訓練對學生的身體素質和藝術感知等方面的能力要求較高,教學內容種類紛雜、形式繁多。而即興舞蹈一般屬于舞蹈專業學生的教學內容,對于非舞蹈專業學生來說是個陌生的概念。所以,在制定教學計劃選擇舞蹈教材之前,更需要任課教師對授課學生的專業特點、生源構成、男女性別、身體素質等基本情況具有個客觀的了解,而后再結合學生的基本情況來精心組織教學內容。將即興舞蹈的命題選擇、難易程度和啟發模式等方面與學生接受程度相適應,并在形體課的教學計劃中給予系統考慮。只有嚴格遵循因材施教原則,精心選擇組織教學內容,才能使即興舞蹈在非舞蹈專業學生的教學當中得以順利實施,才能讓即興舞蹈在形體訓練課中發揮優化教學效果提高教學質量的作用。
3 嚴謹規范課堂管理,注重和諧教學禮儀
課堂是教師實施教學,學生獲取知識的主要陣地,任何革新和發展都需要在課堂這個陣地上實踐。課堂管理是教學管理中最小的管理單位,也是教學活動的重要組成部分。由于在教與學的實施過程中,各種情況均會導致課堂的不確定因素,因此,課堂管理也是教育教學管理中最復雜,也最難掌控的領域之一。
任何教師,不論教齡長短,只要有過課堂教學的經歷,都能體會到課堂管理與教學效果必然聯系。故此,對形體訓練課堂進行規范管理,創建和諧有序的課堂氛圍就顯得尤為重要。構建和諧的課堂氛圍,充分調動學生積極性,努力使教與學之間的矛盾最大限統一。首先,就需要定制度、立規矩,老師在開課之初就應與學生一起明確從考勤、著裝、紀律、課堂禮儀等方面的課堂制度要求,并在往后的教學活動中帶頭嚴格遵守執行;其次,講規范、有激情,明確的教學要求、簡潔的教學口令、文明的教學禮儀、規范的教學示范、激情的教學風格會使嚴肅、抽象、艱苦甚至枯燥的形體訓練課在老師規范而激情氛圍下順利完成教學任務;再次,重鼓勵、多啟迪,在形體訓練過程中,非舞蹈專業學生的身體素質和審美表現能力方面的差異性較大,老師應該更著眼于對學生進步的肯定和訓練興趣的引導。在即興舞蹈練習當中,老師應盡量啟迪、鼓勵創新,充分發揮學生積極性和創造性,讓學生的內在潛能得以充分發揮。
形體訓練課屬于理論和實踐同時并進的一門理論實踐課,體能和心力消耗較大,而即興舞蹈又需要更多的思想專注和感情投入。那么,教師在課堂教學的實施當中就更需要嚴謹把控課堂節奏、規范課堂管理、注重教學禮儀、構建和諧關系,才能保證即興舞蹈在形體藝術的教學活動順利實施。
4 循序漸進引導學生,共享舞蹈藝術魅力
遵循教學規律是保證教學順利進行的基本原則,循序漸進的教學方法在即興舞蹈的訓練當中更應遵守。在學生剛接觸即興舞蹈開始之初,他們往往會沒有動作、不敢表現和無所適從。那么就需要教師針對學生的情況,由淺入深,由靜止造型到局部變化,再到整體流動,循序漸進地開導和投入地示范,逐漸帶動學生習慣于根據命題要求或音樂旋律進行舞動。
在即興舞蹈教學當中首先要解決的就是學生不自信、羞于表現的心理問題。老師除了投入地動作示范之外,還應對一些直觀的肢體語匯進行剖析和講解。如仰望遠方的向往;低頭沉思或凝視;握拳上舉的憤怒;五指分開的張力等等,通過熟練塑造命題靜態造型的訓練之后,再進行逐漸變化。對于沒有舞蹈基礎的學生來說,在初始時很難如舞蹈專業學生那樣地揮灑自如,但在專業老師的帶動和影響下,經過分層次遞進練習之后,學生會慢慢克服肢體語言隨性表達的心理負擔,逐漸融入到音樂情緒當中,慢慢會體驗到即興舞蹈因多變性和自如性所帶來的美妙感覺。在學生基本能跟隨音樂旋律自行舞蹈之后,老師再來強調眼神、表情、體態、延伸、線路等等規范的形體訓練要求,學生便更容易理解枯燥而單一練習與審美造型和美妙舞姿之間的關系,就很容易使學生理解并積極主動參與到形體訓練當中。讓學生從怕舞蹈到愛舞蹈,再到能舞蹈和會舞蹈,充分享受到舞蹈藝術魅力。
參考文獻:
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中圖分類號:G71文獻標識碼:A 文章編號:41-1413(2012)01-0000-01
舞蹈形體訓練課教學是職業院校體育教學內容的重要組成部分,也是職業院校體育教學改革以及人才培養的內容之一。職業院校體育舞蹈教學不僅有利于增強學生的身體素質,而且能改善學生的形體條件,還能培養學生的心理品質及審美觀,豐富學生的情感體驗及精神生活,促進學生的健康發展。那么如何正確開展職業院校的舞蹈形體教學,筆者從自己的工作實踐中總結了以下幾個方面:
一、注重基礎知識的教學
舞蹈的起源和發展都是與發源地各國各民族的政治經濟、歷史地理、文化傳統、生活方式、風俗習慣相聯系的,進而創造了具有本民族特色、表現民族思想情感、心理狀態、理想愿望的豐富多彩的舞蹈藝術??梢?體育舞蹈包含著極其豐富、深厚的內涵。對學生而言,提高文學修養有助于提高觀察生活、捕捉形象、升華創造的能力;提高音樂修養有助于把握音樂的作用、風格及其描述的意境;提高史地知識的修養有助于理解舞蹈發源地的民俗風情和生活方式等有關知識。這樣就可在豐富知識的過程中,不斷地發展學生的智力水平,使其通過獨立的觀察、聯想、分析與綜合,對技術動作進行藝術處理,最后以生動直觀的舞蹈形象、豐富優美的舞姿造型、自然獨特的舞蹈風格、濃郁感人的抒彩展現在人們面前,讓人們在美的享受中陶冶情操。
二、注重對學生節奏感的培養
音樂是體育舞蹈的靈魂,音樂能激發人們的興趣。體育舞蹈的節奏是音樂節奏與各舞種自身內在節奏的和諧統一。在教學中首先就要培養學生的節奏感,倘若練習者舞姿非常優美,但卻跟不上樂曲的節奏,也把握不好某舞種自身的節奏,跳得時快時慢,這樣就不會給人以美的享受,也就達不到審美效果。良好的節奏感還可以促進練習者對音樂的欣賞,對舞曲結構的理解,對舞種自身節奏的理解,從而促進習舞者興趣。
三、注意講解示范的重要作用
講解和示范是體育教學中最常用的教學法。舞蹈是時間與空間的藝術,是用身體和節奏表現思想感情的。因此舞蹈教師在教學中要用生動的形象去指導和啟發學生,給學生反復地示范動作。教師示范要有充沛的感情與熱情,示范動作要力求準確無誤、節奏鮮明。示范包括單一動作和組合動作,也可以根據具體情況做局部動作示范,但局部示范應盡可能減少。此外,也可以由教師帶領學生一起做,或者選一些學習優秀的學生示范。
四、注重因材施教、集體授課、個別輔導。
職業院校開設舞蹈形體訓練課的對象一般未接觸過舞蹈形體方面的訓練,因此在教學中既要照顧初學者的基礎性,又要體現舞蹈的律動、力量、優美;既讓初學者隨著教師的指導翩翩起舞、怡情怡趣,又要讓初學者通過學習,體會內心或剛烈或溫柔的情感起伏,渲泄出某種情感的意蘊,品味形體動作形成的想象,沉浸在至真、至善、至美的審美體驗之中,使自己的思想得到升華。就是說這種教學方式要既要有吸引力,又要有知識內涵;既生動活潑,又有訓練程式。
舞蹈形體訓練的教學初始階段,大都采用集體教學的形式。這種方法可以節約場地和人力,加快教學進程,有助于統一和規范動作;同學之間相互學習、互相比較、互相促進、互相激勵、共同提高,也可以培養集體主義精神、團隊意識。采用集體教學形式,要注意因勢利導,敢于突破統一要求,根據每個學生不同情況和出現的錯誤動作,采用不同手段進行個別糾正,提出不同的要求。
針對個別學生的個別問題要個別輔導,增加個別訓練內容,對癥下藥,采取不同的訓練內容個別予以糾正。
五、要加強師資隊伍建設
目前職業院校這方面的師資較少,有的教師是從體操、藝體轉過來的,教學水平有待進一步提高。所以要采取一些行之有效的措施來加強師資隊伍的建設,一方面要充實師資隊伍,另一方面要創造條件通過教學觀摩與研討話動,或采取走出去請進來的辦法讓現有的教師提高業務水平。
眾所周知:“音樂是舞蹈的靈魂,旋律是音樂的靈魂”。
音樂被稱作是“聲音的美妙組合”,也是我們能夠容易理解的表述,然而在舞蹈中能夠“駕馭音樂而不成為音樂的奴隸”,這是多么的令人向往啊。那么如何來理解音樂就成為打開我們“音樂瓶頸”的唯一方法,因為只有舞蹈動作與音樂的完美結合,才能彰顯摩登舞之魅力,否則只能是鸚鵡學舌般的滑稽之舞了。
談起音樂,首先不能不討論什么是“音”?音既是聲音的總稱,是由于物體的振動,使周圍的空氣產生振動,并向四周傳播,形成了一系列的波,這些波引起我們耳膜的震動,使我們才能感受到聲音的存在。
自然界中能為我們人的聽覺所感受的聲音是非常多的,但并不是所有的聲音都可以作為音樂的材料。在音樂中所使用的音,是一系列有固定頻率或固定音高的音,這一系列的音稱為音列,是在長期的音樂實踐中發展中形成的。這些音被組成為一個固定的體系,用來表現音樂思想和塑造音樂形象。
音有高低、強弱、長短、音色四種性質。音的高低是由物體在一定時間內的振動次數(頻率)決定的。振動次數多音就高,振動次數少音就低。一般人耳能夠聽到的音頻范圍約為30-17000赫茲。音的長短是由于振動的延續時間決定的,振動延續時間長音就長,振動延續時間短音就短。音的強弱是由于“振幅”即物體振動范圍的幅度大小決定的。振幅大音就強,振幅小音就弱?!耙羯笔怯砂l音物體所產生的“諧波”決定的,發音物體的性質、形狀不同,所產生的“諧波”也不同,因而音色也不同。
旋律是什么?簡單地說,不同的音高和不同時值的“單音”的連續進行就構成“旋律”,嚴格地說,“旋律”是用“調式關系”和“節奏、節拍關系”組合起來的,具有獨立性的許多音的單聲部進行。旋律將所有的音樂基本要素(這里指的是調式、音高、節奏節拍、強弱等)有機地結合在一起,成為完整的不要分的統一體。
旋律是連續不斷地引導聽者,自始至終聽完一首樂曲的一根線索,作為舞者在聽音樂時必須緊緊捉住這根線索,特別是舞曲音樂的前奏部分,更是我們要加以關注的。然而大多數舞蹈音樂的旋律,或多或少都包含了一些精心設計的次要素材用以烘托意境,不要讓音樂的旋律被伴隨它的次要素材所淹沒,要在頭腦中把旋律從環繞的一切素材中分出來,必須能夠聽到旋律。
什么是形體訓練? 在實際的訓練中形體舞蹈是形體修塑和舞蹈的結合,所謂形體修塑就是伴隨音樂 ( 一般以舒緩優美,但有時也用一些節奏感強、起伏較大的音樂) 做一些針對上肢、頭部、頸部、胸部、肩部、臀部、大腿、小腿、足等的修塑動作,使肌肉有彈性,線條更美,動作要求舒展 . 幅度適當,同時也鍛煉動作的協調性,肢體的動作美感,培養外在和內在的氣質,使學生具備現代人的健美外形和優雅的舉止風范。這一點最重要,也是我們形體訓練的培養目標。
1. 大學生一般不具有專業的舞蹈意識和基本能力 ( 如軟開度、力度、垂直感、彈跳能力) ,因此應首先通過基訓使學生身體自然素質與舞蹈專業素質間的距離盡快、最大限制的縮小,使身體或身體某部分的力量、柔韌性和動作的協調性、靈活性、控制能力幾方面得到開發和提高,同時,掌握舞蹈所需要的基本動態、體態、方位以及基本訓練的一些知識。
2. 基本功訓練和藝術表現相結合,音樂與舞蹈結合、姿勢相關、動靜結合、神富于形、以形表情、神形并重。循序漸進、先易后難、技術訓練與舞蹈成品學習相結合、提高列編能力。舞蹈組合練習是形體訓練的更高形式,是學生在得到美的形體的同時,運用身體語言,配合音樂表達內心情緒情感的一種方式,通過各種形式的舞蹈組合訓練,可培養起較強的音樂節奏感和優美的舞蹈感受,使形體美得到更高層次的表現,也可進一步增強學生自信心。實踐證明,形體舞蹈訓練的獨特作用是其他運動形式所不能替代的。它能增強學生的體魄,增強身體的柔韌性、靈活性、穩定性、節奏感和力量等形體素質。
而要真正使基本功訓練和藝術表現有機結合,使訓練有素的形體把內在的心理品質淋漓盡致的表達出來,讓學生擁有形體的姿態美、氣質美。在每周只有 2 課時又擁有那么多教學內容的基礎上我們教學的實施是非常具有難度的。
所以,在不斷的總結教學經驗和教學改革中,發現要培養一個真正意義上具有姿態美、氣質美和對藝術表現有機結合的綜合人才的培養,不應是單純的模仿訓練到外部形態的形成,如果沒有對舞蹈文化的深刻認識,沒有對舞蹈作品的直觀感受,沒有點燃觸動心靈的舞動,學生就不會有探索欲,也不能把基本功訓練和藝術表現的有機結合,那我們的教學培養也是不成功的。作為高職院校的培養人才目標就是全面發展的職業人,它不是某項專業的技工,而是擁有自己的專業能力,同時在德、智、體、美、勞全面發展的新世紀職業人才。我們的教學要伴隨社會經濟迅猛發展的現代社會,制定符合高職人才培養目標的教學大綱。
“外塑形,內塑雅”的教育觀念
在的美學觀點強調,人類的美兼容身體健美,精神豐富和道德的純潔。其中健美的身體是美的表現的主要載體。
人的身體是有生命和情感的活體,健美意味著生命的延續和情感的發展,意味著無窮無盡的美好追求與創造,是推動社會的動力。在現代社會中,熱愛美、追求美,是人們共同的愿望,更是現代人們生活的一大特點。所以在舞蹈訓練課中除 “外塑形”的形體訓練還應結合 “內塑雅”的舞蹈鑒賞課教育。
這不是提供某種行為規范,而是一種情感教育,通過融理于情,對人的品格產生直接的塑造作用。直接從欣賞舞蹈作品入手,使學生直接地、直觀地感受舞蹈,把舞蹈與文化、歷史結合起來,使學生在審美過程中將審美媒介作為認識自己、教育自己、開拓自己的精神動力,進而進行自我剖析和總結,從而培養學生完美的人格。因此,舞蹈課教學不單是承擔著外形條件的訓練,他更多的是訓練學生身心健美,強化審美意識; 是全面掌握形體訓練的知識與技能,培養個性和能力;是進行藝術美育教育,陶冶情操的綜合型課程。
在現代多元化的社會中,需要學生多重欣賞能力,富有除技術工作以外的文藝表演能力、欣賞能力、多元民族的了解等等。作為高職院校的形體訓練或舞蹈欣賞課程不單只為藝術專業的學生服務,而應廣泛傳播。在學校形成校園文化的傳承使命,讓學生從中不斷的提升自我修養及審美能力。
深化舞蹈教育的對策
1.注重實際、實用、實踐。“外塑形,內塑雅”的教育觀念從客觀上要求教師在教學過程中必須具備全面的舞蹈理論基礎和專業的舞蹈技能技巧,不僅要求我們要有扎實基本功,還要通曉各種與舞蹈類型相關的理論知識和表演技能,從而在教學實踐中能得心應手,運用自如。制訂科學的教學計劃。首先以教研室為單位嚴密制訂符合學校發展的高職舞蹈教育的教學大綱。秉承著這一培養目標,舞蹈教師根據學生的綜合素質,在對所教內容進行認真分析,系統科學的教學思想指導下對構成舞蹈教學活動的諸要素進行綜合,對整體進行規劃安排。
作為選手,當我們步入舞池或進入賽場,能夠讓我們的心境平和下來的關鍵是理解音樂,倘若您對華爾茲音樂沒有很好的理解,對其不同意境的樂曲沒有把握的心境下,您的心態必然會隨之緊張或波動,嚴重的情況下甚至都會影響到技術的發揮。因此理解音樂、把握音樂、詮釋音樂是我們必須完成的工作,也是在平時的訓練中需要刻意的加以訓練的內容。學習英文需要練習聽力,學習舞蹈也是如此,若不能很好的理解舞蹈的音樂,就不可能很好的把握音樂,更談不上詮釋音樂了。
我們知道了舞蹈音樂是由“節拍”、“節奏”、“旋律”組成的,其“旋律”決定了音樂的主題思想,也是舞者需要用心的去理解和詮釋的主題,更是舞者與音樂能否完美融合的關鍵所在,“節奏”決定了舞曲的“品格”與“快、慢”,“節拍”告訴了我們此音樂的“輕重緩急”。以上種種都是圍繞著一個目標,那就是聽懂音樂、理解音樂、把握音樂、詮釋音樂,只有這樣的選手才會在舞蹈中得以達到藝術的升華,而不會成為“音樂的奴隸”,更不會在音樂節拍的引領下“慌慌張張”、“匆匆忙忙”。
縱觀世界大師的比賽以及表演,不難看出其對音樂的把握,以及在技法的處理上都有著鮮明的特點,由此詮釋出的舞蹈意境各有特色,這就是舞者的風格。是舞者對音樂的理解與感知的意境不同,造就出了許許多多的經典,讓人贊嘆不已真可謂“頂禮膜拜”,這不但是來自音樂的魅力,更是舞者的身心與音樂完美融合的結果。
【關鍵詞】形體舞蹈訓練;職業素質;免費師范生
中圖分類號:J7 文獻標志碼:A 文章編號:1007-0125(2015)04-0165-02
隨著我國經濟的高速發展,對大學生的綜合素質要求越來越高。在單位招聘方面,各個單位尤其重視大學畢業生的職業素質水平。藝術教育作為高等教育的一項重要內容,形體舞蹈訓練作為藝術教育的一種,不僅僅只是簡單的藝術知識傳授,它可以在提高大學生藝術修養的過場中,培養他們的審美能力、創造能力和合作意識等綜合素質。[1]六年制免費師范生的職業素質問題廣泛受到業內關注,經過六年專業培養,他們的職業能力已經達到了一定的水準,但高校還是開展舞蹈形體訓練課程幫助學生進一步提升職業素質。
一、形體舞蹈訓練與學生職業素質的關系
形體舞蹈訓練是師范專業學生的一門選修課程,主要形式有舞蹈訓練、塑造形體、音樂欣賞等,最終目的是增強學生的氣質美感和形體美感。經歷過六年訓練的免費師范生們,不僅僅需要具有扎實的專業教學能力,還應該具有一定的藝術修養素質。六年的學習,讓學生們的專業能力有所提升、專業知識更加豐富、思想境界得到提升,心智也更加成熟。舞蹈形體訓練作為一門訓練藝術修養、提升個人氣質的課程,幫助學生形成了更加現象性的專業氣質。
六年制免費師范生在學校的學習時間長,與外部世界接觸的機會較少,接觸到真實的教學情境的機會也不多,自然在職業素質中的教學經驗更少。形體舞蹈訓練和輕松愉悅的訓練形式,可以在一定程度上讓學生更加自信,幫助他們釋放生活中的抑郁情緒,加強與同學之間的溝通,提升職業素質。
二、形體舞蹈訓練對學生職業素質的影響
(一)有利于鍛煉學生的身體素質
六年制免費師范生的身體狀態已經基本定型,但身體機能是具有極大的開發空間的,此時進行形體舞蹈訓練是抓住身體最后的黃金時期。將來會戰斗在一線教師崗位上的六年制免費師范生是需要具備良好的身體素質的,所以,作為免費師范生,在今后的工作中需要長時間的站立行走的能力。
從已有的調查數據中,我們明顯能夠看出免費師范生在進行一年舞蹈形體訓練后,柔韌度、身體形態等方面都有明顯的改變,這充分說明舞蹈形體訓練有著積極的作用。
在今后的舞蹈形體訓練中,教師更應該把握教學進程,盡量做到在舞蹈形體訓練中加入一定的體能訓練,從而實現增強學生體力、耐力的目的,幫助免費師范生鍛煉出更加強壯的體魄。
(二)有利于培養學生優美的教學姿態
隨著我國教育事業的快速發展,社會各界對教師的職業形象越來越關注,一線教師是教育行業的代言人,因此,對于六年制免費師范生來說,培養其整潔的儀容儀表、優雅的行為舉止、專業的教學姿態、貼心的教學態度是必然的趨勢。
經過形體舞蹈訓練,學生們對自己的形體和體態有了基本的了解,對舞蹈的要求也有了比較清晰的認識,對坐姿、站姿、手勢、行走等體態有了一定的自我控制意識。形體舞蹈訓練還是一種美的訓練,包括形體美和內在美,如體態、坐姿、手勢、面部表情等,幫助學生提高了對教學職業形象的認識。形體舞蹈訓練,還能進一步加強學生對自我形象的修煉意識。
形體舞蹈訓練,還會訓練學生的日常表情。教師的職業表情應該是微笑的,是會傳遞給學生溫暖和力量的。在教學過程中,大量的組織學生進行小組模擬教學,讓學生在實踐中看到自身表情的不足,并進一步改正。合理的形體舞蹈訓練,能塑造免費師范生們更加專業的職業形象,增強學生對教師這份職業的理解。
(三)有利于滿足學生的心理需求
有調查結果顯示:絕大多數女大學生都青睞于形體舞蹈訓練,她們認為形體舞蹈訓練能夠塑造優美的體型,還能宣泄情緒?,F在,很多高等師范院校都在師范專業開設了形體舞蹈訓練課,并受到了學生們的歡迎,可見,大學生對形體舞蹈訓練有一定的心理需求,這也有助于學生的心理健康。
另一方面,免費師范生正處于青春發育的后期,他們的生理發展基本完善,但心理還不成熟,具有不穩定性。形體舞蹈訓練的教學手段靈活多變,能夠有效地緩解大學生的情緒,塑造學生良好的心理素質,滿足學生的心理需求。
形體舞蹈訓練中包含大量的美學元素,如優美的動作、動聽的音樂、優雅的姿態、舒緩的動作等,這都與免費師范生平時學習的專業課程有著很大的區別,便有效地激發了學生的學習興趣,讓他們積極地全身心地投入到訓練中去。長期的學習和堅持,可以擁有更為優美的體型,學生們的自信心也增加了。
(四)有利于提升學生的藝術審美水平
大學生對任何事物有著濃烈好奇心,對于美的追求也很簡單,他們希望自己是“美”的,也就是希望自己擁有一個勻稱、協調的身材。而在對大學生的培養中,我們應該更為重視的是內在美,要讓他們理解自己那美好的心靈、氣質、學識才是永恒不變的美。作為未來教師的他們,還要懂得對學生無私的愛、溫暖的問候、優雅的教學才是一名教育者應該擁有的美。
長期以來,許多人對形體舞蹈訓練的看法十分淺顯,認為形體舞蹈訓練只是幫助學生塑造體形等。但形體舞蹈訓練是能夠用來增強學生自信心、提升學生整體素質、塑造學生內在美的。前文已經說到增強學生自信心和提升學生整體素質,那么塑造學生內在美又從何說起呢?
塑造學生內在美,是一個長期并需要堅持的過程。眾所周知,形體舞蹈訓練有很多基本的舞蹈組合,對于沒有舞蹈經驗的大學生來說是有一定難度的。學生們在訓練中常常會堅持完成一些很難的動作。長此以往,就培養了學生們堅持的好習慣。另一方面,舞蹈是講究細節的,一個眼神、一個角度就會影響整個舞蹈的美感,學生們要想完成得更好就必須注意細節,嚴格要求自己。這都是培養學生內在美的體現。
參考文獻:
[1]李明蔚.藝術教育中德育的滲透[J].時代文學,2009(10).
〔關鍵詞〕高校舞蹈形體訓練教學方法
高校舞蹈形體訓練教學作為素質教育不可或缺的重要組成部分,對學生的全面發展和綜合素質的提高具有重要意義。舞蹈是一種能夠表達情感、豐富情感的肢體語言,能夠通過具體的肢體動作將人的心理情緒表現出來,具有獨特的藝術魅力。形體訓練是舞蹈教學的基礎,訓練以形態、姿態、氣質訓練為主,是舞蹈專業的必修課之一。學生在訓練的過程中不僅能夠掌握動作要領,還能提高自己的美學意識和審美能力。舞蹈教學雖然受到了高校學生的認可,但還存在著諸多問題,嚴重制約了教學效率和質量的提高。
一、舞蹈形體訓練的含義及重要性
體形、體態、肢體語言是舞蹈形體的基本內容,體形即是人的外部體格的自然形態,體態是人在生活中習慣的身體姿勢,肢體語言是人們在長期的社交活動中形成的用肢體動作表達情感的語言。舞蹈形體訓練是一門具有綜合性的素質拓展訓練,它以人體科學理論為基礎,以美學理論為指導,通過科學的基礎訓練培養學生美學意識和審美能力,引導其樹立正確的審美觀,進而提高學生的綜合素質。
舞蹈教育作為素質教育的重要組成部分,對提高學生的綜合素質、促進學生的全面發展具有重要意義。第一,鍛煉身體素質。經常接受舞蹈形體訓練的學生,能夠改善自身的體態,矯正骨骼形態,促進身體的正常發育,獲得優雅端莊的氣質、勻稱的體態、優美的舉止,塑造個人的外在美。美好的體態并不是一件小事,在激烈的社會競爭中,外在美的人往往更具有征服力,表現的更具自信心和勇氣。一個人的體態不僅關乎到自身的形象,還關系到整個國家和民族的總體形象。第二,提高綜合素質。舞蹈形體訓練包含舞蹈、美育、體育等綜合性知識,豐富多樣的訓練內容和獨特的藝術形式使其深受大學生喜愛。形體訓練課程能夠引導學生樹立正確的審美觀,開拓學生的藝術思維,對知識、審美、趣味進行全方位的探索,進而陶冶學生的情操,提高學生的綜合素質。第三,培養意志品質。舞蹈形體訓練課要求學生勤奮刻苦,有較強的學習自主性和持續性,長期進行形體訓練,能夠培養其刻苦、持之以恒、積極樂觀的意志品質,為以后的舞蹈學習奠定良好的基礎。
二、舞蹈形體訓練課的教學現狀及問題
1、重視程度不夠。普通高校對舞蹈形體教學的重視程度不夠,他們認為文化課是學生的必修課程,舞蹈形體教學則可有可無。部分高校雖然也將舞蹈形體課列入教學內容,但是由于場地條件和器材設備的限制,使得舞蹈形體教學形同虛設。由于學校在場地建設和器材設備方面投資較少,教學設備陳舊且安全性較差,形體教學存在著極大的安全隱患。
2、教學方式傳統。高校舞蹈形體教學多數采用傳統的教學方式,教師一味地單向向學生灌輸知識,學生的主體性得不到發揮。這種傳統的“滿堂灌”、“填鴨式”教學方式無法滿足學生多層次的需求,限制了學生主觀能動性的發揮,此外,專業院校的舞蹈教學內容偏難,對學生的舞蹈基礎要求較高,普通高校采用專業的教學方式和手段顯然不適合。
3、脫離學生實際。大多數普通高校將舞蹈形體訓練課定為選修課,農村學生占選修學生的大多數,由于從小沒有接觸過舞蹈,缺少舞蹈訓練的基礎,給舞蹈教學帶來了一定的難度。高校學生多數處于18-22年齡段,身體的靈活性、協調性和柔韌性基本定型,有一定難度的形體教學很難被大家所接受,甚至會嚴重挫傷學生的積極性和自信心,對舞蹈形體教學產生厭煩情緒,使得教學作用不能充分發揮。這種脫離學生實際開展的教學活動不但沒有提高學生的綜合素質,還會影響學生對其他課程的興趣。
4、教師水平有限。舞蹈形體訓練課對教師的要求較高,不僅要求教師具有扎實的理論基礎,還要熟練掌握形體訓練的動作要領,對身體素質的要求也較高。由于教師的教學水平有限,往往重視理論講解而忽視動作示范和講解,單一且較少的訓練動作難以滿足學生需求。在整個教學過程中,動作練習的時間較少,不利于學生對技術的全面把握。
三、高校舞蹈形體訓練課教學方法探究
1、加強對形體訓練課的重視。高校要想充分發揮舞蹈形體教學的作用,就必須加強對形體訓練課的重視,加大對訓練設施的投入。好的訓練設施是開展形體教學的前提和基礎,只有這樣,學生才能在安全的場地內進行形體訓練,激發其對形體教學的積極性。場地的擴建和設備的更新有利于激發學生形體學習的興趣,加深其對形體教學示范動作的理解,滿足不同層次學生的發展需求。
2、調整教學環境和課程設置。舞蹈形體教學應圍繞教學大綱開展,教學大綱具有較強的針對性。普通高校與專業院校不同,形體教學應根據本校實際情況開展,結合學生的特點設置教學大綱。由于舞蹈形體教學的獨特性,在設置教學大綱時,應保障理論教學和實踐教學的一致性,合理調整課程設置,以保證形體教學的質量。開展舞蹈形體教學要具備良好的環境,在寬敞明亮、木板地面、鑲有鏡子的教室,開展形體動態性教學和實踐教學。
3、創新教學方式和教學內容。傳統的“滿堂灌”教學方式不能滿足學生的發展,雖然教師在課堂上完成了教學任務,但并沒有取得良好的教學效果。在設計教學方式和教學內容時,要從學生的實際情況出發,根據學生的專業特點和自身素質,積極創新教學方法和教學內容,采用形式多樣的教學手段和教學內容,以提高形體教學的效率和質量。在整個教學環節,教師要遵循因材施教、循序漸進和舞蹈性原則,根據每個學生的情況調整訓練內容和方法,由簡單到難的設計動作,規范訓練動作,達到鍛煉身體的效果。同時,形體教學還要重視對學生美學意識和審美能力的培養,引導學生樹立正確的審美觀,發現問題時及時指正,以促進學生美學素質的提高。形體訓練的內容要遵循多樣化原則,可以涉及芭蕾舞、集體舞、民族舞、街舞、有氧拉丁健身操等,在短時間內激發學生形體訓練的積極性,提高學生的內在美和外在美,達到健美身心的目的。
4、提高教師的專業水平。受教室的專業素質和水平限制,形體的教學效率和質量不高。筆者認為,舞蹈形體課不單是理論課,還要結合理論開展實踐教學。教室在教學過程中扮演著重要角色,其水平的高低直接影響形體教學的質量。高校在選拔形體教師時,應提高用人標準,對其進行全方位考核,并定期對形體教師進行培訓與考評。教師自身應不斷提高專業能力和水平,將形體訓練理論知識、動作技術、情感融入教學內容,在學生面前加強動作示范和引導,為學生塑造生動、準確的可效仿形象。教師除了對學生動作訓練,還要激發學生的形象思維,將學生的個性特點融入形體教學中,更好地展現舞蹈動態美的魅力。言傳身教雖然對教師專業能力要求較高,但也能刺激教師不斷提高自身素質,促使其不斷發展自我并完善自我,以便更好地應對形體教學。教師水平越高,學生對形體訓練的興趣就越濃厚,對舞蹈訓練動作的把握更加準確,進而達到提高教學質量的目的。
5、強化動作的規范性。舞蹈形體教學要具有一定的規范性,無論是在舞蹈教材、場地器材的選擇,還是在音樂選擇方面,都要進行系統性、規范性的安排,保證學生接受規范化的形體訓練教學。教師在進行舞蹈教學時,既要重視形體訓練,又要重視素質訓練和技巧訓練,結合學生的身體素質和實際情況,開展系統訓練,使得動作更加規范、更富表現力,促進學生舞蹈水平的整體提高。
隨著新課程改革的深入和社會的發展,具有較高綜合素質的人才需求越來越大,舞蹈形體訓練課也受到越來越多的重視和參與。教師要根據具體情況,不斷對教學方式、教學手段、教學內容進行改革與創新,在塑造學生外在美的同時提升學生的審美能力,引導學生樹立正確的審美觀,拓展學生的藝術思維,實現形體教學效果的最優化,以滿足素質教育的要求。高校形體教學質量的提高,離不開學校、教師和學生的積極配合,只有積極探索與實踐,才能實現舞蹈教學的可持續發展,為社會培養一批批具有較高綜合素質的優秀人才。
參考文獻:
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關鍵詞:高等院校;形體舞蹈;思考;教學探討
隨著我國經濟、社會文化和人們生活水平的快速發展,我國對高等院校的教育提出了更多新的要求和挑戰。我們希望通過改革來實現對于人才的培養,培養出更多適應現代化發展和社會進步的人才。在人才的培養過程中,我們提出了素質教育,尤其是在高等院校的教學中更應該注重對于學生的素質教育。為此,有很多的高等院校相繼的開設了素質教育的課程。形體舞蹈課程就是其中的一門課程,這一學科的基礎是人體科學理論,就是用美學的原理作為指導的綜合性基本素質訓練課程。
簡單地說,作為能夠將外形美與內在美有效結合起來的一門綜合性的訓練課程,形體舞蹈課程可以很好的改善運動肌體,并可以增強學生的體質,同時還可以提高學生的形體審美意識,同時還以有意識的培養學生的藝術表現能力,培養學生形體舞蹈的能力。它還有一個重要的作用就是可以將學生那些無意識的身體活動轉變為有意識的形體運動,這樣不但可以使學生能夠獲得健美的體格,還可以使他們平時的舉止瀟灑優雅。所以說在高等院校中積極的開展形體舞蹈課程是有著十分重要的作用的,本文主要是從以下幾個方面對其進行了論述。
首先,讓我們了解一下在高等院校中開展形體舞蹈課程所具有的意義。在高等院校中開展形體舞蹈課程,不僅僅能夠滿足學生全面發展的需要,同時也能夠滿足社會對于高素質人才的需要。 在高等院校中開展形體舞蹈課程主要有以下幾個方面的意義:第一,有利于提高學生的社會交際能力,大學是一個比較特殊的時期,在這時期不會有太多的課程和繁重的作業,這個時期是學生步入社會的一個過渡階段。所以,學校需要能夠引導高等院校的學生能夠進行正確的社會人際交往,而形體舞蹈課程的開設就可以滿足這些要求,在形體舞蹈課程中,學生可以學習到正確的禮儀姿態和行為,這有利于學生在以后的工作中克服害羞和膽怯的心理,使自己信心滿滿,并通過適當的形體行為拉近與他人的距離,從而提高自己的交際能力,更好的為畢業后的工作打下堅實的基礎;第二,可以培養學生的審美情趣,通過對學生進行形體舞蹈的培訓不僅可以陶冶學生的情操,使學生的精神生活更加的豐富多彩,同時還可以提高學生的賞美能力;第三,有利于提高學生的文化修養,形體舞蹈課程包含民族、歷史和風俗等眾多內容,通過對于課程的學習,學生可以對其他地域和其他的文化也有所了解;第四,可以提高學生的就業競爭力,在現在的很多單位招聘中,他們不僅僅看重學生的專業能力,他們也會考慮學生的綜合素質,有些單位尤其對有一些文體特長的學生情有獨鐘,其原因就是當前的社會環境復雜,就業和工作壓力都很大,只有綜合素質過硬和心理健康的人才能滿足用人單位的需求;第五,有利于促進學生心理和人格的健康發展,高等院校不僅僅是向學生傳授知識的地方,更重要的是它還擔負著培養學生完美性格和健康心理的重要場所。形體舞蹈通過與音樂的結合。可以使學生能夠通過舞蹈的方式來抒發生活中的壓力和宣泄情緒,這樣有利于學生減輕壓力,形成良好的和健全的人格以及健康的身心。
其次,高等院校形體舞蹈課程教學模式的探索。作者通過在平時的教學實踐總結了以下四種常用的教學模式:第一,傳統的教學模式,這種模式主要是由老師首先進行動作的講解和示范,然后對學生進行分組練習,并由老師進行指導和糾錯,這種模式的特點就是在教學的初期能夠較好的發揮出效果,是學生能夠很好的掌握動作要領,對老師的講解有著直觀的感受,并可隨時指導學生的動作;第二,多媒體教學模式,這一手段是現在高等院校中最常用的,而且這也是學生能夠很快掌握的一種方法,教師在課堂上運用多媒體教學可以調動學生的積極性和激發學生的興趣,從而使教學現場更加具有感染力,于此同時,通過視頻教學可以使學生很容易掌握一些動作要領,從而增強了教學的效果;第三,對學生進行課外指導,形體舞蹈并不是僅僅通過課堂的學習就能夠掌握的,它還要求學生在課后還有進行反復的練習,這樣才能很好的對基本動作和要領進行鞏固。所以,老師要有為學生進行課外輔導的準備;最后,讓學生積極的參與實踐教學,這種模式可以充分的調動學生的主體作用和創作性,使學生的創造能力大大的提高,在形體舞蹈課程教學中積極的引導和鼓勵學生進行舞蹈的創作和編排,使他們在這個過程中體會到創造帶來的快樂。
第三,形體舞蹈課程的教學探討。很多的學生都渴望追求端莊的形體和勻稱的姿態,這就說明學生需要這方面的學習,而形體舞蹈課程則可以滿足他們的要求。下面主要通過兩個方面的內容來對其教學方式進行相關探討:第一,將形體舞蹈融入室內和室外體育教學課程中,在進行室內和室外教學的過程中,學生可以通過欣賞形體舞蹈的視頻,讓學生學會更多的審美文化。教師可以使用已有的一些教學設施對學生進行一些情景的模擬練習,使學生的身心得到鍛煉,同時還可以充分的激發學生的想象力和創造力,同時,通過一些簡單的肢體語言和對白,矯正學生的不良體態,使學生養成良好的文明禮貌用語習慣,提高學生的文化修養;其次,在課程中增加基本姿態訓練,訓練的內容主要包括手位和腳位練習以及基本舞步的練習;第三,增加禮儀儀態訓練,包括站姿、坐姿、微笑以及握手等一些基本社交禮儀動作;第四,加強舞蹈綜合訓練,主要包括基本舞步、體育舞蹈和一些民族舞蹈的訓練;第五,適當增加舞蹈教學設施。
參考文獻:
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舞蹈是藝術領域中獨具魅力的一項活動,千百年來人們將其作為載體表達自身的情感,反映了從古至今勞動人民的生活智慧與藝術高度以及各國不同的民族風情。形體舞蹈是以人體科學理論為基礎,通過徒手或利用各種器械,在音樂伴奏下,充分展現人體自然、協調和優美動作的體育運動。形體舞蹈作為高校體育課程中的新興課程,其產生和發展有利于進一步完善和充實高校體育課程體系,豐富大學生的課程內容。
1 當前高校體育課程中存在的問題
1.1 體育課程體系傳統,內容單一
隨著社會經濟的發展,人們的思想觀念傾向多元化,社會中越來越多的人選擇將舞蹈作為鍛煉身體,塑造身姿,培養氣質的途徑之一。然而高校體育課程設置中,傳統的球類等課程依舊占據絕對優勢,舞蹈作為一門藝術與運動的有機結合,在高校體育課程中所占比例較少,而在高校選修課的選課過程中舞蹈類課程的爆滿現象也側面顯示出學生對舞蹈類課程的需求,另外一個層面上也映射出高校體育課程的發展未能與學生日益增長的需求相結合。因此,改變體育課程內容單一的情況,融入形體舞蹈等新型課程有利于增加高校體育課程體系的活力。
1.2 單純強調體制訓練,難以建立起激勵的長期機制。
在傳統的體育教學中,體育教師大多給人一種體能教練的印象,與一般的專業課教師有所區別。單純講授運動的動作、強調注意事項和反復練習等雖然也是體育訓練的必經之路,然而對大部分學生而言不足以吸引他們的興趣。很多學生會出現上完課之后便很少再接觸或堅持了,不能建立起學生的長期養成教育體系。如何讓學生將課堂教學與課下練習相結合,進而培養起學生良好的運動習慣,提高運動重要性認識,端正運動態度,是高校體育老師應該思考的重要問題。
1.3 硬件設施不完備,缺乏文化底蘊。
雖然德、智、體、美全面發展早已經成為高校培養社會主義人才的重要目標,但事實上絕大多數學校依舊把智育放在最高位置。高校實行的綜合素質測評本質上對體育成績沒有過多的要求,這種評價機制直接帶來學生主觀上的不重視。一方面,部分高校在教學設備、人員配備、資金投入等方面比較滯后,師生比例失調,造成體育課程無法大規模普及,無法保證體育課程的教學質量。少部分教師能力不足,教學態度不端正,也是造成體育課程邊緣化的重要原因。另一方面,迫于體育課程時間有限,體育教師不得不避開某項運動背后的文化淵源、原理等理論知識,把過多精力放在實踐教學上,使得體育教學長期以來缺少文化底蘊,而沒有文化底蘊的課程就如沒有枝葉的大樹,雖壯觀卻無生命力。
形體舞蹈則在一定程度上彌補了體育課程的缺陷,除了提高學生體能上的素質,形體舞蹈背后的文化知識更容易為教師所講授,其與音樂相結合的方式也更容易吸引學生的興趣,在課后的要求的舞蹈鑒賞等也比傳統體育課課后作業要求更容易實現,對于培養學生的運動興趣,調動積極性,提高身體素質具有重要的意義。
2 將高校體育課程中融入形體舞蹈的意義
2.1 有利于推進德育、智育、美育的協調發展
不論是民族舞蹈,還是外國舞蹈,每一種舞蹈的產生、發展與流傳必定是在一定的物質基礎與文化背景上的,高校體育課程中融入形體舞蹈,不是簡單地教授學生舞蹈該怎樣跳,更重要的是蘊含在舞蹈背后的文化底蘊與人文素養。除了少數一特長生身份進來的學生,高校中大部分大學生對于舞蹈是零基礎的,受根深蒂固的家庭教育影響,對學生的教育往往體現在智育方面,開設形體舞蹈課程有利于促進大學生美育的培養。舞蹈循序漸進的特性,如舞蹈中小到一些基本功站姿、柔韌度的訓練等,大到一個完成舞蹈的排練,讓學生明白即使是在舞蹈中,也是需要一步一步腳踏實地練好基本功,經歷無數次的排練與團隊的多次磨合才能完成。讓學生從舞蹈的學習中領悟到學習、生活乃至人生上的真諦。
2.2 有利于緩解大學生心理壓力
形體舞蹈從另一種角度來看,未嘗不可以轉化為宣泄情感壓力的一種方式。形體舞蹈課程與一般的體育課程強調的體質上的提升與增強相比,更加強調身體各方面的協調,姿態的優美等美育方面的塑造,形體舞蹈的功能在于教授學生舞蹈的潛移默化中陶冶學生的情操,感知形體與音樂、文化等因素結合后的帶來視覺上的震撼。利用多媒體教學手段,讓學生欣賞世界級舞蹈競賽,在培養學生美育方面具有獨特的作用。形體舞蹈具有在無形中緩解大學生心理壓力的功能,首先能夠促進學生與學生的溝通和交流,有利于同學們之間建立比較融洽的人際關系;其次可以鼓勵學生主動參與到形體表現中來,增強自信心和表現力;最后形體舞蹈以學生樂于接受的方式參與到活動中來,從中培養他們對文化的理解和對美的向往。這些都是塑造良好心態的重要手段。