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一、引言
科技翻譯既有科學性,又有藝術性,是科學與藝術的結合。“優秀的科技翻譯必然是:主題突出,層次分明,前后呼應,條例清晰,邏輯合理,是創造美的探索,給人以藝術享受,人們從中不僅得到教益而且得到藝術欣賞。”“科技翻譯奉獻給專業技術人員的不僅是科學研究的珍品,還應該是美的奉獻。這就要求科技翻譯不但有相當的專業知識,還必須有美學意識和美學修養,來創造美的科學價值。”(何曉娃,1995:12)科技文本、科技翻譯的“美”不僅充分體現在自然流暢的選詞造句、準確客觀的表達方式上,還表現在邏輯嚴謹的篇章結構等方面。例如:
(1)In case of leakage of mercury,a defective appearance and inaccurate readout will be created, so the regular checks and maintenance is imperative.
譯文:如果水銀泄露,就會損傷外觀,影響讀出,因此,應注意進行定期檢修。
英語屬于印歐語系,漢語屬于漢藏語系,就詞類來說,同一個意思在兩種語言中可以用不同類別的詞來表達,而不拘泥于原文的詞類,使譯文展現出原文的文通意達、自然流暢效果。原文中的名詞“leakage”“checks and maintenance”轉譯為譯文中的動詞“泄露”“檢修”,而形容詞“defective”(有缺陷的)“inaccurate”(不準確的)“imperative”(必要的)分別轉譯為動詞“損傷”“影響”“注意進行”。對比原文和譯文后發現,這種自然的詞性轉換可以有效地消除譯文中的生澀感,展現了譯文的自然地道、渾然天成。這就是詞類的轉換展現出來的自然流暢美。
二、科技英語中的美學藝術
在從事科技英語翻譯時,譯者必須運用美學思維,在準確理解原文的基礎上,忠實地再現原文的思想內容和審美品質,使科技譯文在形式、內容以及審美價值、審美情趣、審美感情等方面最大限度地等值于原文。
(一)邏輯美
語言之美在于邏輯。科技英語文章邏輯較嚴密,一個主要的陳述通常有一個或幾個次要的陳述――引證、重復、例證。如果推理合情合理,論證具有說服力,例證清楚,能說明問題,那么最后得出的結論也必然是符合邏輯的(戴偉華,1993:169)。楊壽康進一步總結說:“科技英語最具特色的美就是邏輯美,因為科技英語是表達科技事實、概念、原理的,和解釋自然現象的,因此邏輯縝密,推導合理,無懈可擊。”(楊壽康,2003:16)科技翻譯中的邏輯不僅表現在譯文對原文的語法邏輯的把握,更體現在譯者對譯文表達的邏輯思維上。例如:
(2)After all,all living creatures live by feeding on something else,whether it be plant or animal,dead or alive.
譯文1:因為,畢竟所有活著的生物,不論是植物還是動物,死的還是活的,都靠吃某種別的東西生存。
譯文2:所有活著的動物畢竟都是靠吃別的東西來生存的,不管這些東西是植物還是動物,是死的還是活的。
比較發現,譯文1是對原文的邏輯誤解。撇開原文不說,譯文1表述有邏輯錯誤,句中指“活著的生物(死的/活的)都靠吃某種別的東西生存”,試問死的生物何以繼續吃東西生存?譯者沒有準確理解代詞“it”所指代的對象,故而導致誤解。實際上,“it”與“something else”具有某種關聯,故譯文2正確。
(3)The sounds heard in the heart are due to the closing of the valves.
譯文1:心臟內聽到的聲音是由于瓣膜的關閉。
譯文2:心臟的聲音是由于瓣膜的關閉所產生的。
比較兩則譯文,發現譯文1較為別扭,將“The sounds heard in the heart”理解為“心臟內聽到的聲音”,容易讓人誤解為心臟除了正常心跳聲外,還有別的“雜音”。但分析原文后發現,“The sounds”正是瓣膜關閉產生的,根據常識可知,心臟的跳動聲正是由瓣膜關閉所產生的,故譯文2正確。
可見,對原文的理解不僅僅靠語法上的分析,更要靠分析其內在的邏輯關系。喂有正確地判斷出原文的邏輯關系,才能在準確的基礎上達到翻譯的“雅”。
(二)完整美
科技英語中有不少長句、復合句,它們能完整地表達一個復雜的概念,體現一種完整、圓滿的美,因為“每一個科技陳述必須是完整無缺的,否則就不成為科學。每一個論證通常會產生由此而來的復合邏輯的結論,而每一個結論又必須是完整和令人信服的”(戴偉華,1993:167)。如:
(4)Automation is a concept through which a machine system is caused to operate with maximum efficiency by means of adequate measurement, observation,and control of its behaviour.
譯文:自動化是通過對機器系統的操作進行適當的觀察、測量和控制,使之以最高效率運轉的一種概念。
該句完整地說明了自動化這個概念以及它的功能和工作方式。又如:
(5)The coupler resembles a jointed steel hand,extended horizontally,which engages automatically with the coupler of the next coach when the two are pushed together;release is by the withdrawal of a pin.
譯文:這種聯結器像是一只握著的鋼手,水平地伸張著。當兩節車廂推到一起時,它就同另一節車廂的聯結器自動嚙合起來。抽掉插銷,聯結器就解鉤了。
(三)勻稱美
正確、合理的句式結構有利于提高科技英語的客觀性、嚴謹性和準確性。句子或段落中含有兩個及以上的子意群時,要按照其重要程度來組織句子結構。科技英語的邏輯性強還體現在其勻稱美上。“一般來說,當一句里包含兩個不同概念,又不同等重要時,須采用主從結構。反之,當一句里有兩個意義相等、起相同語法功能的并列成分時,則采用并列結構。”(鮑德旺,2006:2)例如:
(6)With different impurities added, semiconductors are made into two types――the N type,which is ready to give up electrons,thus having a negative character, and the P type,which is liable to accept electrons,therefore being of a positive character.
譯文:半導體,根據增添的雜質不同,可以分為兩種類型――N型和P型。N型是準備釋放電子的,從而具有負電性;P型是易于接受電子的,從而具有正電性。
例(6)表達了一個多層次的復雜概念,不僅層次清楚、形式對應,而且意義明確。此外,該句還具有勻稱美、節奏感,讀者在閱讀過程能根據句前部分推知句后部分,從而享受到一種美感。
(四)流暢美
林一樵和范武邱曾撰“英語,你美在哪里?”系列文章,結合實例分析了英語中的各種美,他們認為英語的美“龐而不雜,雜而不亂,亂而有序。其‘龐’,其‘雜’,其‘亂’,又生出了邏輯美,分析美和層次美”(2004:45)。科技英語也具有一般英語的“龐”“雜”和“亂”的美學特征,但由于“科技英語常用來表達各種生產和科技實驗的過程和步驟,因此必須環節相通,連貫順暢”(楊壽康,2003:15)。這就形成了科技英語的流暢美,亦稱順序美。若無視順序性,前后顛倒,則會失去邏輯性,不但沒有呈現順序美,反而喪失了基本的說服力。例如:
(7)Each cylinder therefore is encased in a water jacket,which forms part of a circuit through which water is pumped continuously,and cooled by means of air drawn in from the outside atmosphere by large rotary fans,worked off the main crankshaft, or in the larger diesel-electric locomotives,by auxiliary motors.
譯文:因而,每個氣缸都圍著一個水套,水套形成循環水路的一部分,由水泵驅動水在回路中不斷地流動,并由大型旋轉風扇從外部鼓入空氣使水冷卻。大型旋轉風扇是由主曲軸帶動的,而在大型電力傳動內燃機車上則由輔助電動機來帶動。
原文不僅邏輯性極強,還展現出一種行云流水般的流暢之美。細細分析,發現該句由主語“Each cylinder therefore is encased in a water jacket”和“which”及含有副詞關系的關系代詞“through which”等定語成分組成,句子層層推進,飄逸灑脫,可讀性極強,讓讀者不會感覺到晦澀拗口。對照譯文,可發現譯文邏輯清晰,讓讀者頃刻間感受到流暢美。
此外,還有一種順序美是在英漢語句法層面得到體現的。英語所要突出的信息往往置于句首,以示強調;而漢語則將其置于句尾,以示重視,也稱末端核心(end focus)。在翻譯時還應順應英漢語的表達習慣。例如:
(8)The earthenware which was invented in China as early as thousands of years ago,was a daily utensil,although it may be complicated,exquisite and fascinating.
譯文:盡管(現在)陶瓷復雜、精致、令人迷戀,但是早在數千年前就發明于中國的陶瓷器是一種日常用具。
(五)修辭美
科技英語中,作者為了抓住讀者的注意力,增強語言的感染力,偶爾也會使用各種修辭手段,包括消極修辭和積極修辭。前者以語言明確、通順、平勻和穩密為標準,科技、新聞、法律等文本所用方法屬于這類修辭;后者往往隨情應景地運用各種表現手法,極盡語言文字的一切可能性,使所說所寫呈現出具體形象、新鮮活潑的動人力量,諸如比喻、擬人、雙關、夸張等都屬于這類。例如:
(9)The program ready for computer to“read”is prepared in a specially designed language.
譯文:準備給計算機“讀”的程序,是用專門設計的語言編制的。
例(9)使用了擬人修辭手法,賦予計算機人的靈性,能像人一樣“讀取”程序。
(10)In the well-known water-tank test, the fuselage is subject to cyclic pressurization and depressurization at least 10,000 times,each cycle representing on flight.When one actually sees a fuselage expanding and contracting under the cyclic load,like a breathing monster,it is not difficult to understand how its structure may eventually become weakened.
譯文:在著名的水箱實驗中,飛機蒙皮至少要經受10,000次的循環增壓和減壓,每個環節代表一次飛行。當人們實際看到蒙皮在循環負荷作用下,像一頭喘著粗氣的怪物,就不難理解它的結構總有一天會變得脆弱不堪。
由于所描述的事物離人們的現實生活有一定距離,所以這段話使用了比喻的修辭手段,將在循環負荷作用下的飛機比喻為喘著粗氣的怪物,幫助讀者更好地理解原文。
(11)Development is rather costly,at least $10 billion for ConcordeⅡ.“It would be madness to make two versions,”said Aerospatiale chief Henri Martre.But his first task is to prove it would not be madness to make one.
譯文:開發費相當高,第二代協和機至少要100億美元,法國航空宇航公司總裁亨利?馬特爾說:“發了瘋才會制造兩種協和機。”不過,他的當務之急恐怕還在于證明:只造一種不算發瘋。
原文中使用了對照修辭格。“It would be madness”和“it would not be madness”,“two”和“one”字數相近,語法結構相同,排列整齊,襯托鮮明,寓意深刻,起到了俏皮、甚至是挖苦的效果。“發了瘋才會制造第二代協和機”,但是“只造第一代難道不算發瘋嗎?”譯者在翻譯時,保留了這兩個結構相同、既有含蓄又有文采的對照,使譯文與原文形近而神似。
(六)客觀美
科學上的每個陳述必須建立在引證的基礎上,主觀的推測決不能代替引證,因此科學家必須用客觀事實和證據來說服讀者。歷史學家沙文說:“因為科學理論的宗旨是發現自然界的和諧,所以能夠立即看到這些理論必定有美學價值。”(何曉娃,1995:12-13)巴普洛夫說得更明確:“瀏覽大自然的巨著會給智力以深深的滿足,并能發現特別多的事物……在實驗室的研究成果里,在數學公式的嚴整性里,在哲學推理的辯證唯物主義的邏輯里……真正感到美。”(何曉娃,1995:13)科技文本要體現的是自然界的內在規律,講究所述事物的客觀性和準確性。換言之,客觀美是科技英語的第一要義。翻譯時,譯文所表達的意思一定要與原文所表達的意義一致,做到準確無誤。例如:
(12)The rotation of the earth on its own axis causes the change from day to night.
譯文:地球繞軸自轉,引起晝夜的變化。
原文解釋了晝夜形成的原理,是對自然規律的客觀解釋。翻譯時采用了拆譯法,將作主語的名詞化結構譯成主謂結構,類似于英語中的主語從句。
(13)The temperature decreases with elevation through the troposphere at a rate, normally, of about 0.6℃ for 100 m.
譯文:在對流層,氣溫隨高度增加而降低,其遞減率通常為每上升100米下降0.6℃左右。
原文解釋了對流層氣溫隨高度變化的規律問題。翻譯時,將用作狀語的介詞短語拆譯成一個并列分句。
(七)簡約美
科技英語的重要文體特征之一就是簡潔(Brevity)。T.A.Sherman和Simons Johnson認為:“要是一件活可以用簡單的機械很好地完成,那就不必造一個復雜的機械來完成它。要是對試樣的分析可以用簡單的方法取得相同的結果,那就不必使用復雜的方法。同理,如果用簡單的形式可以很好地表達思想,那就不必創造復雜的語法結構來表達它。”例如,在表達“下一步在于尋找一些方法,來消除軸承的損耗”這一思想時,科學家寧可用句式1而不用句式2:
句式1:The next step consisted of looking for methods by which the losses that occurred in the bearings might be eliminated.
句式2:The next step consisted of looking for methods to eliminate losses in the bearings.
從以上兩個句式可知,科技英語結構緊湊,用詞簡潔、明了。可以用少量的詞來表達的,就不用更多的詞來表達。不必要的細節,應盡量刪去。
翻譯時,也要考慮到科技語言的這一特征。科技翻譯是用另一種語言來表達科技文章,所以譯文之美,除了靠思想內容的真實準確外,還要力求表達形式的簡潔精煉。
有學者對科技語言進行研究后發現,其精煉不僅表現在詞匯層面,還表現在句法層面。“在詞匯層,科技英語的簡約美體現在:①以單詞代短語,如以‘metal surface’代‘the surface of metal’,以‘steel bar’代‘the bar made of steel’。②大量使用復合名詞,如‘database’(數據庫)‘railcar’(動車)。③大量使用混合詞、縮略詞,如‘communication satellite’混合為‘comsat’,‘magnetic levitation’混合為‘maglev’。④使用科技術語代替日常用語,使表達內容更準確,并使表達形式更精練。如用‘radiate’代‘spread out in all the directions from the center’,用‘reassemble’代‘put the component parts together again’。在句法層,科技英語的簡約美體現在以名詞化結構(nominalization)代替從句或句子,簡化句型結構。”(田玲,2010:20506)例如:
(14)Mechanical energy can be changed into electrical energy and vice versa.
譯文:機械能可以轉變為電能,而電能也可以轉變為機械能。
原文體現了科技英語的簡練美,如果將原文寫作“Mechanical energy can be changed into electrical energy,and electrical energy can be changed into mechanical energy as well”就顯得呆板,沒有活用“vice versa”(反之亦然)代替前一分句的逆轉情況而使句子更為濃縮。
此外,名詞化的另一種表現方式是使用名詞修飾語(noun modifier)來代替短語修飾語,使表達更為簡練。不過,有的名詞修飾語可能會產生歧義,要避免使用。如“engineer guidance”既可理解為“guidance for engineer”(工程師指南),也可理解為“guidance given by engineer”(工程師的指示)。
總之,科技英語中體現行文簡約的方式除了以上所提到的之外,還可以采取使用代詞、重復關鍵性名詞等諸多其他手段。
(八)精確美
精確亦指準確、求真。準確理解是產生準確譯文的前提,這在科技翻譯中尤為重要。因為科技英語文章中所下的定義應是確切的,所作的分類應是清楚的,公式推導、計算和計量的結果必須正確無誤。例如:“carrier”意為“攜帶者”,在醫學科學上意為“帶菌體”,具有明顯的生物學、醫學色彩,譯者需要根據不同專業領域進行語義選擇。不過,有些詞即使在同一專業領域中,也具有多個涵義,例如“power”在機械動力學中有“力、電、電力、電源、動力、功率”等意思,譯者在詞義選擇時也需仔細考量。在語法層面上,即使對一些簡單的句子也不能馬虎,稍有不慎便會造成誤解。例如:
(15)The cooling tower is elevated above the level of the condenser.
譯文1:使冷卻塔升高到冷凝器水平以上。
譯文2:冷卻塔高懸于冷凝器水平位置之上。
譯文1中,譯者把“is elevated”看成被動語態的謂語,把主語作為動作的對象,所以“elevate”取“升高”之意,因而給人的印象是“冷卻塔是活動的,可以升降”,這在專業上是講不通的,是譯者把語法關系弄錯了。仔細分析原文后發現,“is elevated”不是被動態,而是系表結構,用來說明主語“cooling tower”所處的狀態,故譯文2正確。這是典型的理解錯誤導致的誤譯。
精確美除了理解上的準確、精準外,還體現在譯文表達的準確上。簡言之,科技翻譯的精確美具體還體現在譯文表達須合乎漢語規范與科技語體特征等方面。例如:
(16)That the vitamin is sensitive to light was recognized only later.
譯文1:維生素感光只是后來承認的。
譯文2:維生素的光敏效應(或光敏作用)只是后來才為人們所認識。
譯文1只追求了原文的語言形式對等,其詞義選擇不科學、句式選用不規范、表達邏輯不嚴密以及對原文語言現象的不理解導致了譯文不準確。“維生素感光”表述模糊、不精確,“維生素感光只是后來承認的”不符合規范的漢語表達。應該說,原文理解并不難,關鍵在譯文的表達規范上。而譯文2文通意達、通俗易懂,不僅用語規范,而且措辭專業化,美感十足。
當然,有時理解的準確和表達的準確是交織在一起的,理解的不準確必然導致表達的不準確。
三、科技英語中的美學翻譯
(一)直譯
英漢翻譯中,直譯是常用的翻譯方法之一。按照不同的文體/文本特征,直譯的使用也不盡相同。與文學文本相比,科技文體屬信息功能型文本(informative),作為應用翻譯的一個重要分支,科技文體通常采用直譯法。按照原文的句子結構進行翻譯,即通常所說的逐字逐句的“對號入座”式的譯法,并非直譯。結合翻譯的定義,直譯應是照字面意義譯出原文的意思(也包括一些句子無需改變句子結構),這是其區別于意譯的一個重要標志。例如:
(17)The strongest spring leads to fatigue caused by excessive high stress.
譯文1:強度最大的彈簧會導致疲勞,這種疲勞是由壓力過大導致的。
譯文2:即使是強度最大的彈簧,在壓力過大的情況下,也會疲勞。
原文具有科技英語行文的邏輯美和簡約美。其實,“the strongest spring leads to”暗含一種讓步關系,其完整表述應為“even the strongest spring leads to”,而后面的“caused by”也暗含一種因果邏輯關系。譯文1看似是忠實于原文的直譯,其實是“死譯”,沒有弄清字里行間的邏輯關系。譯文2較好地掌握了這種內在的邏輯關系。
需要注意的是,直譯中經常需要適當增減詞語,使譯文表述更清晰。如例(17)譯文2中增加了“即使”“在……情況下”,使意思更為明了。又如:
關鍵詞:服裝設計;禪宗美學;藝術表現
禪宗美學已經成為了一種生命美學,其匯聚了東方美學之精髓,并以獨特的美學藝術表現豐富著古典美學之瑰庫。顧名思義,“禪宗”是一種頗具宗教派別的藝術審美范疇,以求間接呈現自由、灑脫的藝術意境,使人們慢慢領悟奇妙的意境,打造出幽遠的意境和孤高的格調。在服裝設計與審美中,越來越多的設計大師們開始顛覆傳統美學藝術規律與審美標準,并試圖從禪宗美學思想中尋求設計靈感與思路,打造極具東方藝術魅力的服飾。
一、禪宗美學思想
作為我國美學的重要組成部分之一,禪宗美學思想具有十分豐富的內涵。“審美之本質,在于為人們提供足夠的感性,以提升人們的精神享受”。我國傳統美學包括人格主義、自然主義兩方面,前者凸顯道德、審美,后者注重人與自然的關系。儒家注重道德人格,而道家注重審美人格,以求將道德因素摒除在審美標準外。禪宗看“空”,其所彰顯的“悟”、“定”、“慧”等思想,都是人格主義的綜合體現。儒家看自然逃脫不了道德的桎梏,通過與自然比照突出道德的高尚;而道家看自然更多是“齊物”、“逍遙”式的親近和融于;禪宗看自然則是依托自然求“空”、求“解脫”。因此,禪宗美學思想與藝術無論在價值觀,還是情感體驗、表現手法方面都是更為接近。“覺悟”。在佛教修持中,禪宗十分重要,是冥想之意。禪宗集中精神、平衡心理,以達到“覺悟”的目的。悟是精神的轉化、生命的轉化,具有解脫之意。禪宗是一種修持的方式,而覺悟則是修持的結果。我國“禪宗”與本土文化有機結合,使覺悟的方式轉變成了日常的生活行為與體驗,以求心中頓現真如本性。拋開所有邏輯、概念,直接把握生命的直覺,迅速體驗、感悟到這一永恒的存在。“空”。禪宗之“空”觀,體現出了無中萬般有,是道家“無我”、“自然”觀的集中體現,追求自然的精神與獨立的人格。禪宗講求世俗界、自然界看“空”,一方面保留其細節,另一方面將自然空化、心化,使得審美出現了質變,賦予自然新的意境,帶給人們空靈、無窮、精致的感官享受。“境界”。境是對空之照,是寂照。在禪宗主空的自然觀和看空的人格觀下,形成了一門新的美學:心造之境——意境。禪宗以自然為依照,看空自然,看空世俗,賦予了新的意境,這種美學品格在于自然的心相化,主觀的心依據需要,將其加以自由組合,形成了境界,并推動了藝術意境的創構。
二、服裝設計中的禪宗美學藝術表現
禪宗美學思想對于我國的影響不可謂不深遠,無論是在千古絕唱的詩詞中,還是美輪美奐的畫作中,亦或空靈絕妙的音樂中,都能感知出“禪”之韻味,引得無數藝術設計師駐足,試圖從中獲取靈感,以撫慰浮躁的人心,尋求寧靜、和諧、純潔的精神狀態。這種禪宗美學思想也深深影響了服裝設計領域。一時間里,寬袖大袍成為“禪意”之詮釋,簡潔流暢的線條、飄逸的風韻,都成為禪宗美學藝術的表達,素雅淡定的氣質備受追捧。
(一)禪宗美學藝術的表現形式
禪看重豐富、圓滿,設計師在服裝設計中,需要營造一種難以言表的平和、安定意境,并通過服裝造型加以詮釋,利用可表達情感的材料,力求實現“此時無聲勝有聲”之效果。造型表現形式。國人性情更偏溫和、含蓄,因此,我國服裝設計不求修飾身體曲線,更多地是采用平面、寬松地造型包裹人體,以求線條的平直,隱藏人體的曲線,這與禪意服飾無論是精神上,還是教義上都保持一致。雖然直線條地穿著在人體上,但卻帶來若隱若現的人體曲線感,成為禪宗審美的另一重信息。禪宗追求自在、自由,希望解放身體,使人們感到無束縛、自在的心境。作為人的“第二肌膚”,服裝的造型更關注消費者的心理。禪宗美學藝術帶給服裝的造型更趨自在、和諧,通過無束的穿著,更完美地呈現服裝的造型、輪廓、線條,還原原本應有的無拘無束之感,而簡潔、包容的結構也為設計式留下了更多地靈感與創新余地。色彩表現形式。作為服裝設計的三大要素之一,色彩能夠直接吸引人們的視覺注意。在宗教服裝中,為了避免修行者受到五彩繽紛色彩的擾亂,袈裟的色彩摒棄了世人所愛的正色,轉而選擇壞色,即法色、不正色。而在服裝設計中,為了追求禪宗美學意境,很多設計師也借鑒了這些法色,如青色、泥色、赤色。將居士所著服裝的色彩加以收集,避免采用過高純度的色彩,以追求視覺感受上情緒的平和。禪意服裝多采用純凈、內斂之色,如黑、白、米、棕、咖等飽和度較低的灰色系。黑色最為穩重,白色更趨輕盈、純潔,灰色樸素而寧靜。純度較大的色彩似乎決定了其情感基調,在色彩的運用中追求一種沉著、安靜、回味無窮之視覺效果。材質表現形式。服裝設計中的禪宗美學藝術表現,還體現在材質在運用上能夠順應自然的修心理念,追求一種純粹、真實的心境,即尊重材質自身的紋路、肌理,遵循材料的自然性能,以帶給人體更舒適、自由的感覺。此類服裝多采用的是天然、自然材料,如棉、毛、絲、麻等,此類材料運用得當,能夠充分呈現服裝的禪意特點,凸顯人與自然和諧的生存狀態。天然的面料往往更加舒服,對于人體健康無害。就設計角度而言,材質處理方面更關注肌理的自然效果,鑒于其自身紋路、肌理能夠帶來不同的形式,所采用的方法多種多樣,給人更廣闊的遐想空間,加上細節的處理、虛實關系的把握,賦予簡潔大氣的服裝更多的靈氣。裝飾表現形式。服裝設計中的禪宗美學藝術表現突出整體造型及線條的簡練,裝飾方面無需花哨的點綴,關注打造禪宗之意境,除了面料之外的裝飾,點睛之筆往往是精致的衣扣、自然的繩結、低調的走線等,此類裝飾只求點到為止。裝飾的表現形式在服裝設計中十分常見,加上印染技術的應用,賦予服裝更豐富的寫意畫,如虛實結合的圖案、筆觸交融的寫意、圖形文字的插入等,都是服裝設計中禪宗美學藝術表達的最佳延伸。虛實的圖案多為山水寫意,其次是文字寫意,很少有人物寫意。對于量身定制的服裝而言,更多采用的是隨機的手繪寫意,這種形簡而意豐的寫意賦予服裝更高的藝術價值。有些裝飾采用漸變色彩,給人一種混合、渲染的氣質,同禪宗意境所追求的恬靜、祥和相統一。
(二)意境的營造
就設計風格而言,服裝設計的禪宗美學靈感往往來源于文化,因此,對于禪意藝術的表現風格日趨多元化。也有很多設計師開始追求時尚,營造多樣化的意境。“清”之意境,所表達的是清新、寡欲之境界,造型更突出韻味,體現飄逸、脫俗之感。設計造型營造的是輕薄、羽翼如仙子之感。結構方面不確定、不常規,講究最大限度地釋放人體,放松身體。材質方面多選擇真絲、雪紡等面料,色彩上多為白色、淺灰色系,營造一種純凈、神秘之感。“素”之意境,講求樸素之本,還原服裝最初的追求,輪廓更簡單、寬大,線條平實,形象純粹。色彩上選擇的是材質的固有色。造型方面更趨于藝術性地營造原生態造型,面料關注其質樸感,如棉麻等。“雅”之意境,關注內斂與含蓄,營造一種溫文儒雅的氣質。該意境是現代設計大師普遍追求的境界。在造型方面需要堅持“極簡主義”的原則,采用最簡單、純粹的語言,傳達優雅。色彩方面仍以灰色系為主,但較于其他意境而言色彩更豐富,會出現少量純度極低的彩色系。面料方面為了突顯品質、格調,多采用真絲、毛料等,追求更高的舒適度與更佳的觸感。裝飾方面僅僅少量但精美的點綴,提升服裝的優雅氣質。“靜”之意境。靜追求的是心靈的自由、自在與純凈,關注個體內心的頓悟、自覺,即所謂的“心凈則國土凈”。禪宗美學思想所主張的是,在這個喧囂、浮躁的社會中,應保持平靜的心態,為了追求情緒、精神的自由,尋找二者的平衡點,需要從服裝設計出發,造型方面講求舒適、款式的簡潔,方便冥想、思考、活動,以隨時放松高度緊張的精神。寧靜、簡單、自由、樸實的服裝,能夠更多地呈現其功能性,“靜”之意境,在色彩方面較其他風格和意境具有更多、更豐富的變化,以灰色系為主,通過多重明度變化的灰色營造豐富的視覺體驗。禪宗美學思想的運用促進了服裝設計的傳承,通過有形的物質和有意的文化,引導了一種返璞歸真的潮流,越來越多的人開始摒棄奢華之風,追求簡單、樸質、實用的生活藝術,開始回歸自然之本性,推崇純粹的自由與簡單,拒絕一切刻意、偽裝與華而不實。這種追求與禪宗美學自然觀不謀而合,服裝設計并非單純地呈現美感,更多地是滿足當下人們的情感追求,延續傳統文化,實現以心傳心。作為高品質生活的設計者,服裝設計師有必要承擔起這份責任,打造中國獨特的大美風范。
三、結束語
一言以概之,現代服裝設計中所呈現的禪宗美學藝術,使服裝設計跳出了傳統設計思維模式,實現了服裝形體造型與禪繞畫符號元素的融合,結合面料再造等多種設計方式,平衡面料的質地、肌理、手感等細節,更好地融環境、氛圍、情感、體驗于一體,喚起了人們的直覺感受,突破了單一化的設計模式,達到了人、情、景的三位一體。
參考文獻:
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論文摘要:物理學發展過程就是人類對美的一個無限追求過程,隨著現代科學的不斷變革,物理美學思想也呈現出不同的面貌。尤其,物理學已毫不羞澀地登上了歷史舞臺,經典的科學美學思想日益受到嚴峻的挑戰。世界構成是簡單的還是復雜的?物理學及人類社會發展是確定性的還是非確定性的?和諧、有序是否依舊是科學美學的衡量標準?
美是人類的一個更高尚的需求,它體現在人類活動的每一個領域,詩歌、音樂、繪畫、建筑、戲劇、電影、科學等領域無不滲透著人類對美的無限熱愛。同時科學的發展過程就是人類對美的一個無限追求的過程。
物理學與美學,二者相互聯系、共同發展,對美的追求是科學發展的一個內在驅動力,隨著科學的不斷變革,物理美學思想也呈現出不同的面貌。尤其現在面臨著復雜性異軍突起,不確定性、無序、混沌、非線性已毫不羞澀地登上了歷史舞臺,對經典科學美學思想形成了巨大挑戰。現代物理學的誕生為人類開創了一片新的天空,一切都處在系統中、變化中,原有的簡單、和諧、對稱、確定性等美學觀念日益受到嚴峻地挑戰,新時代的科學美學思想脫穎而出。
一、物理美學的簡單性與復雜性:
世界的本質是由非線性控制的,人們對基層規律的掌握絕不能保證對高層現象的確定性認識。進一步講,簡單性只是復雜性的特例,是在一定理想化基礎上存在的。從科學史可以看出,任何科學理論均是對實際的近似,都要突出根本性的關系、行為,舍去不必要的細節因素,因此,某種程度上都背離了現實世界,把問題限制到能夠找到解決辦法的地步。以牛頓為例,牛頓的經典力學體系堪稱簡單性典范,但是他一樣不能拒絕混沌現象的存在。在研究月球的軌道問題上,他不能闡明月球在地球和太陽兩者作用之下的運動,感到非常惱火。由于無法得到精確解,他不得不求助“攝動法”,把三體問題化解為兩體問題,以得到一個近似解。不僅如此,人們發現,最終的科學理論與實際觀測之間都允許存在一定的誤差,從邏輯角度思考,之所以允許存在誤差,就在于人們不能完全確定地把握事物與現象。
雖然人們否定了本體論上簡單性,但是從認識論意義上說,簡單性原則仍有其合理性。人類認識世界的過程就是從簡單到復雜的過程,面對一個復雜的現象,人們必須把整體分成部分,分門別類地去研究,這是一個由淺入深的過程,是認識的必然規律。
簡單與復雜是一個辯證的統一體,不可能完全拋棄任何一方,而承認另一方,它們均有其存在的合理性。簡單性決定了認識的可能性,而且使人類同不可知論劃清了界限;復雜性決定了認識過程的曲折性、辯證性,它防止人類把科學變成惡劣的教條,當成某種僵死的固定不變的東西。
二、物理美學的確定性與非確定性:
牛頓帶給人們的是一個確定性的世界,非確定性則作為一種隨機的、偶然的、片面的現象日益遭到人們的排斥和拒絕。但是復雜的物理科學一個明顯的特征就是把偶然性、非確定性引入歷史舞臺。非確定性不再是過去那種卑微的角色,由于非線性機制,初始條件的微小偏差,會被無限擴大。一只蝴蝶拍打翅膀都會引進一場暴風雨,可見非確定性的力量,從此,人們再也不能對偶然性等閑視之。蝴蝶的力量同時告訴我們,每一個個體都是整體不可分割的一部分,每一個體對整體有著不可察覺,但又不可估量的影響。這種影響,并非由于行為本身有影響力,而是由于這一行為超越了自身,對周圍環境起了引導作用,引發了不可估量的后果。
然而,非確定性并非是對確定性的否定,而是對確定性的補充和完善。非確定性在普里高津那里是以一種“新的理性”的姿態出現的,他認為大自然既有確定性的一面又有不確定性的一面,二者缺一不可。“確定性的意思是預先確定的和可預先確定的”,它體現的是一種穩定性,是對已有科學知識的肯定,否定了確定性也就否定了科學認識的可能性。但是如果過分強調確定性,“如果各種事件都按預定的程序發生,那么我們只不過是一個巨大的齒輪機的一部分,不言而喻只能無可奈何地聽任它的擺布而己 ”。
非確定性意味著變化、意味著隨機,但也意味著希望,從此不會,也不應受到人們的完全抵制,因為任何人都不會拒絕希望。但如果單純強調非確定性,系統也就失去了穩定性,失去了發展的基礎和前提。大自然演化的歷史,包括人類賴以生存的地球以及人類自身,無不是偶然性與必然性攜手創造的神話。 轉貼于
三、物理美學的無序性與有序性:
與確定性和非確定性這對范疇相聯系,有序與無序是科學美學領域另一對重要的范疇。有序,是指空間分布上的規則性和時間延伸上的周期性;無序,是指空間分布上的無規則性和時間延伸過程中的隨機性。從前面對經典科學美學思想的論述中,不難看出人們一向偏愛有序,無序則是人們排斥的對象。一直以來,有序與無序是對立存在的,但是復雜性科學的誕生需要人們重新看待這一對范疇。
有序不僅僅是體現了一種規律性和周期性,同時也體現了一種約束性。赫爾曼·哈肯在論述有序時指出,有序在現實中體現的是可能性的單一性,即只有唯一的實現方式。在這種未來只有一種可能性的情況下,生活中就再也沒有驚奇,沒有樂趣了,美又從何談起呢?無序則與此相反,它體現的是一種變異性、可能性。赫爾曼·哈肯曾指出,“物件所在位置有很多可能性,這就造成了無序狀態”,“大量不同的可能性也是物理學中無序的量度”。可見無序對應的是大量的可能性,這眾多可能性的存在是否正是為人類創造性的發揮提供了有利的條件與機會呢?并且,無序并不總是意味著雜亂無章,在一定條件下可以轉變為有序。激光的誕生就是一個絕妙的例子。激光的產生是通過改變泵入的能量及兩平面鏡間的距離,使完全雜亂無章運動的受激電子突然之間以同樣方式運動,產生一種完全均勻的,幾乎是無限長的波列。從這個意義上講無序難道不是一種美,它蘊含著的難道不是一種創造之美、一種發展之美。
當然純粹的無序也是不好的,但是世界既沒有純粹的有序也沒有純粹的無序,一切美的事物都來自二者絕妙地結合。如果有序體現的是一種美的形式,無序則是美的源泉。有一句話說得非常貼切:“美是兩個懸崖之間的狹窄小路;在一邊全部有序消融在混沌之中,在另一邊,則是對稱和有序的凝固世界。只有沿著這條危險的小路,美才能展示其形態。”埃德加·莫蘭也曾說過:“單獨的、孤立的有序和無序是形而上學的,而只有它們的連接才是形而下的、物理的”。
四、結語
科學與矛盾的對話永遠敞開著,科學是不斷發展、進步的,美也是不斷變幻其形態的,這是事物發展的必然。如果說經典的科學美學是從上帝的合理性信仰中派生出來的,它所體現的是對上帝觀念的順從與證明,是一種靜態的、無生命的美。那么,現代科學的發展已突破了經典美學思想的束縛,尤其是物理學不再僅僅歸結為秩序、簡單性、確定性,同時也包含著非確定性、復雜性。可以說也正是這些非確定性、復雜性賦予了科學美學以新的內涵,即適應、創新、發展和進步,從而上升到更高的和諧、統一、真正的美。
參考文獻:
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關鍵詞:中國傳統園林;形式美;藝術手法
中國傳統園林作為東方文化和民族精神的物質載體,是一種具有高度藝術成就和獨特風格的園林藝術體系,無論從其物質內容到精神功能,都孕育著豐富的中國園林美學思想和博大精深的中國傳統文化底蘊,在漫長的歷史演變中,積累沉淀出了它獨具特色的藝術美。它折射出的美學精神以及對人性與自然間的深度探討,都蘊藏在其巧妙的設計構思和獨特的形式美之中。無論從物質形態還是精神形態層面,這些傳統園林都達到了意境美與形式美的高度統一,創造出一種對客觀事物進行審美體驗的過程,再現自然空間的藝術感,使人能夠身臨其境,引起共鳴。
中國傳統園林所倡導的原則是“形神兼備”,其中的“形”便是指中國傳統園林的形式美,而“神”則是指中國傳統園林的意境美。一切藝術形態都會存在著形式美法則,中國傳統園林的美就蘊含在它整體的空間構思和形式美的靈活運用中。當園林成為美學的一種物化形式,利用現代美學語言去理解中國傳統園林的形式美,就能夠更深入地了解中國傳統園林的審美特征和創作手法。
在游覽中國傳統園林時,給人的美學感受是多角度、多層次的,它能夠運用空間感的穿插展現層次,造型上注重均衡與穩定感,利用比例與尺度的協調統一等藝術手法將多種多樣的自然風景,以集中概括,甚至理想化的藝術形象呈現出來。作為一種經典的審美客體,中國傳統園林在具體的審美活動中,體現了豐富的美學內涵,這些內涵涉及到了形式美的各個層面。具體到中國傳統園林中的形式美,涉及到諸如對稱均衡的形式法則,講求尺寸、線條、色彩、體積的比例,注重節奏韻律中動靜起伏的變化等。這些形式美規律,最終使人們在對園林的審美過程中能夠達到各自的審美需求。以下便列舉形式美規律中的典型法則與美學特征結合具體的審美活動對傳統園林加以淺析。
在中國傳統園林的設計中,“對稱與均衡”的美學法則被深深地貫徹滲透其中。對稱,是自然美的一種形象表征,也是形式美的美學法則之一,對稱美源于自然,比如,人的形體是對稱的,多數動物的生長也呈左右對稱的形態,這些表征會給人以健全舒適的美感。縱觀歷史,許多古城、皇宮、民宅、陵墓的整體設計和細節布置,也多采用左右對稱的格局模式。像是中國傳統園林中的皇家園林為了體現出封建帝王的威嚴,和美學上對稱、勻衡的藝術效果,都是采用中軸線布局,賦予園林凝重、嚴謹的格調。這類在空間中的對稱性設計是對大自然的有機模仿,這種模仿能使人類得到感官的愉悅與安定,進而產生有益于人身心健康的審美感受。
至于均衡原則的運用,則是為了研究考慮園林整體各要素之間的輕重關系,以平衡各個因素的方式達到游覽時景觀視線舒暢和諧的印象。對于園林來說,構圖的均衡感和空間的完整性是在山、水、樹木等園林要素參與構圖和圍合空間之后實現的均衡和完整。像是中國古代的宮殿一般是在真山、真水上采用疊石置山、建筑房屋等手段進行造園,借以表現出精巧的平衡意識和強烈的整體感。而明清的江南私家園林則擅長在均衡中以小見大,在有限空間創造出有山有水、曲折迂回、景物多變的環境。
對于園林中意境的感知,則產生于園林景物對游人的影響,這些方面同時也是構成中國傳統園林景觀的主要部分,包括景物的外形、尺寸、空間比例尺度、線條感、色彩搭配與體積對比等。
中國傳統園林擅長以有限的空間表達無限的內涵,通過對自然的典型特征進行提煉、剪裁與再現,營造出“假自然之景,創山水真趣”的園林意境。傳統園林中的空間大小是相對的,利用園林空間的分隔,感受到大尺度的意境與變化,以有限面積創造出無限的空間。魏晉南北朝的文人在進行造園時,采用概括提煉的手法,創造出寫意式的疊山,使得所造疊山的真實尺度大大縮小,卻又不失自然山巒的形態和神韻。在一些面積小又沒有自然水源的園林中,造園者力求講究“水意”,就挖池堆山,就地取水,以少勝多,以“一勺則江湖萬里”的聯想與幻覺來創造水景。這種尺度的變換不僅在于各種園林要素的外在表現形式,更植入了其內在的情感涵義,是對理想生活的狀態采取了一種委婉、含蓄的表達方式。
形式美規律中的“線條感”在園林空間中具體體現在游覽路線的設計上,這種“線條感”是在園林游覽時所經歷的時間回旋與行進,不同主題、內容的空間要素組成“線”的節奏、韻律與性質,使得游人在欣賞過程中產生豐富的情感心理變化。傳統園林中游覽路線多以蜿蜒曲折為主,才能夠產生步移景異的藝術效果,從而擴大空間,豐富層次,帶給審美主體連綿深遠的情感體驗。同時,中國傳統園林的整體空間構圖中還常巧妙地利用直線穩健、曲線柔和的意境,通過剛柔之間的對比和微差,使其富有變化。例如,園林中直線型的建筑和曲線形的廊墻水岸、高低錯落的園林細節就形成了活潑多樣的曲直對比。
在決定園林藝術感染力的因素中,色彩是其中最基本的因素之一,它具有強烈的生理屬性和情感效應。園林色彩由山景色彩、水景色彩、花木色彩、動物色彩和建筑色彩5大項構成,中國傳統園林將色彩的多樣屬性運用到設計原理中,以營造不同的空間格調和心理氣氛。例如,江南私家園林屋面以灰瓦卷棚頂為主,顯得素雅,而皇家園林中的琉璃彩畫則令其顯得堂皇壯麗,流動著碧綠水面,各色茂密的樹木花草似山巒洞穴的山石組成了自然化的山水情景,不同色彩與質感相互對比,映襯出巧奪天工的自然人工美景。此外,中國傳統園林中的建筑構造與小品設計,也講究比例尺度的協調統一,在形體上有其個性與局限性,并且都有一定的固定體積和尺度。
為了產生節奏感與韻律感的藝術效果,中國傳統園林利用園內各要素之間的平衡與對比效果,以及空間序列的變化,采取動態序列的布局模式,使園林空間給人輕重緩急的節奏感和景物觀賞的連續感。各個區域隔而不塞、彼此流通、似分似合、隱約可見,充分利用中國傳統園林形式美法則,做到動靜、疏密、虛實之分。中國傳統園林的欣賞方式不僅有靜態的“可望”,而且也有動態的“可游”,人們在漫步園林中可以感受到變化無窮,移步即景,情隨境遷,從而體會到全園的神韻。
中國傳統園林作為融多種藝術形式的一門綜合藝術,本著師法自然的原則,使得園林內部各要素之間、園林與自然、人與園林、人與自然之間處處呈現著一種和諧共生之美。再者,中國傳統園林的創建就是為了消除人與自然的疏離。以自然為審美對象,在改造自然的同時,中國傳統園林保留了現實自然中最為本質和必要的特質,使得這些特質成為聯系自然與人類情感的紐帶,從而追求人與自然的和諧作為理想的生存環境,以達到天人合一的境界。
中國的園林創作,講究順應協調、和諧共生、差異互補、對比反襯、融合統一與動靜結合,并且高度重視人和自然的親和,力求達到情景交融,使自然意境對人能以啟示和遐想。如果將中國傳統園林形式美法則應用于現代園林設計則是對中華傳統文化傳承與創新的過程,是“天人合一”的人文精神與現代環境相協調的過程,是現代人對“人與自然”和諧相處的探索。
參考文獻
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【關鍵詞】高校 體育教學 藝術魅力
【中圖分類號】G642 【文獻標識碼】A 【文章編號】1674-4810(2013)23-0081-01
培養學生的全面發展是各高校教育的最終目的,但現實中,體育課程往往得不到應有的重視。教學方法不當,難以提起學生的興趣,致使學生沒有運動的積極性,這種狀況急需改善。體育不只是鍛煉身體的課程,它還可以使學生形成健康的心理、提高審美能力及促進實踐交流等。因此,在教學中,高校體育教師在具備專業知識的基礎上,也應注重教學藝術的魅力。
一 高校體育教學藝術的特點
第一,審美性。體育教學藝術指的是體育教師擁有高水平的教學技能,依據美學原則,將自身特有的魅力貫穿于課堂的一種教學活動,它不僅僅是傳統的體育教學,而是在其中融入了美學,以提高教學的藝術性,從而具有很高的美學價值。在教學過程中,每一個動作都要做到位,以培養學生的欣賞能力。這種美,是形體美與內在美的有機結合。
第二,創造性。高校體育教學在形式上注重創新,各種內容和計劃的安排都要參考學生的當前狀況,具有較強的靈活性,很少全部套用以往的經驗。在教學中,老師有其自身的特殊性,因此,應從實際出發,采用最為合適的教學模式。教學模式的特殊性和創造性,有利于培養學生個性,使其想象力得到充分發揮,同時拓展思路,提高思維敏捷性。
第三,樂觀性。與專業體育不同,高效體育的目的是強身健體,促進學生身心健康同步發展。所以,對高效體育來說,還應注重體育在精神層面的作用,為提高學生的興趣和積極性,應采用寓教于樂的教學風格,活躍課堂氣氛,吸引學生,在此基礎上才能更好地開展教學工作。
第四,實踐性。體育課程的主要內容就是運動實踐,所以,教師的示范能力和表達能力尤為重要。示范之前,往往要經過一定的講解,體育教師的口頭表達一定要清楚、語言要恰當,對每個動作的關鍵之處要多加強調,保證每個學生都能理解。在示范時,務必要將動作規范化、標準化,這對學生影響很深,如果出現失誤,或動作不標準,學生的模仿也就不能達標,而且,示范動作的標準程度直接決定著其美感。
二 高校體育教學藝術的培養
1.加強語言運用
表達能力和語言藝術在教學中起著尤為關鍵的作用,尤其是對重點難點的講解,如果語言枯燥無味,學生就提不起興趣,也就很難具有藝術性。所以,在表述時,語言一定要活潑形象,通俗易解,同時還需把握好語調和語速,如在描述籃球比賽時,可將隊員比作猛虎等。此外,語言還得簡練,要有重點、有針對性。
2.提升藝術修養
對高校體育老師而言,較高的專業水平是其必須具備的,此外,還應不斷充實自己,從多個方面來鍛煉自己。只有提升了自身的修養,才能潛移默化地去影響學生。教學過程中,通過把握學生心理規律,采取相適應的管理方法,加強對學生的有效管理,并不斷積累經驗,將之完美地應用到教學中去,在提高學生身體素質的同時,也能提高其心理素質、審美能力及藝術修養。
3.改進教學形式
教學形式與教學質量密切相關,高校體育教師需改變傳統的說教型教育方式,以學生為中心,給予學生足夠的尊重,按照學生的具體情況,進行教學內容的合理安排,采取多種手段,為課堂營造出一個輕松、詼諧、積極向上的氛圍,讓學生在快樂的環境中學習,往往能起到事半功倍的效果。此外,也可以引進高科技,多開展活動,或通過看相關視頻,使學生加深理解。
三 結束語
體育對學生的身心健康及其他各方面都有很大影響,各高校都應加強對體育的重視,尤其是其藝術性。高校體育教學藝術有創造性、審美性等諸多特點,對教學質量意義重大,有利于提升學生的綜合水平。體育老師在教學中,要不斷學習提高自身能力,培養審美性和藝術性,并以此影響學生。
參考文獻
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關鍵詞:美術教學規律;因材施教;創新性;美術課堂教學法
【中圖分類號】 G633.955【文獻標識碼】 B【文章編號】 1671-1297(2012)11-0300-01
美育是我國培養社會主義全面發展的一代新人的重要組成部分,也是建設高度物質文明和精神文明的一個重要組成方部分。說:“美育可以用來陶冶人的情感,培養高尚的人格,發為偉大的行為”;恩格斯也曾說:“美育就是美學方面的教育。”中學美術課是美育的重要部分,也是我國目前普通中學的一門基礎課,是對中學生進行審美教育的主要課程。在普通中學的教學中,占有一定的地位,承擔著不可替代的審美教育作用。中學生通過美術課的學習,可以提高對美的感受能力、鑒賞能力和藝術創造能力,形成良好地思想品德,并能促進其智力的發展;中學生加強美術技能的訓練,對將來參加國家的社會主義建設工作也是極為有益的。中學美術教師要想把握好中學美術教學藝術就應該結合美術教學的特點,做到如下幾點:
一把握中學美術教學規律,了解中學美術教學特點
美術屬于造型藝術,也被稱為視覺藝術,它具有視覺藝術的直觀性和具體性,這就決定了美術教學的特點。它是根據教學方針、教學目的和教學過程以及中學生對美術認識活動的規律提出來的,是美術教學實踐經驗的總結,是指導中學美術教學活動的一般規律。
中學美術教學的特點及要求主要有:
1.審美性。審美教育,是中學美術教學的重要要任務,它起著決定本學科教育性質的作用。
2.直觀性。美術教學中首先要求的是以現實生活為基礎,而美學問題、技巧問題,又往往很難用語言表達清楚,這就只有借助直觀教學的手段引導學生深入地觀察、感知客觀現象去形象地認識世界。如把握構成美術的基本因素,如形體、比例、結構、空間、明暗、色彩、筆、墨、線條等,才能獲得較明確的概念。
3.啟發性。教與學是教學過程中的一對基本矛盾,而教是矛盾的主導方面,教師必須啟發學生積極思維,以調動其學習的自覺性、積極性。
4.突出以學生為主體。中學美術教學多屬技能性的內容,而且技能的本身就在于多練,課堂時間有限,要騰出盡量多的時間讓學生練習。明確所講理論與其指導實踐的關系。
5.因材施教。由于學生的客觀條件存在很大差異,這就要求教師要因材施教,其實這也是更深層次的顧全大局。
選擇典型來啟發大家。選優者,以用作模范,激發大家學習。有不足之處,可以通過輔導使其更完整,也可以給其加大學習份量,提出更高要求;選差者,指明缺陷,通過輔導糾正,一是在做差生的轉化工作,使其跟上趟,二是啟發大家改正自己不足,作借鑒之。
6.創新性。創新是藝術的生命,是美術學科的顯著特征,在培養學生的創造性才能方面具有特殊的作用。創造性才能是衡量一個人能力大小最主要的標志,是人的智力結構中最主要的因素。培養學生的創造力,是發展學生智力的重要內容,也是時代和現實社會生活的需要,切不可忽視。美術教學在這方面具有特殊的地位。
二根據中學美術教學特點,認真鉆研教學方法
美術教學方法是教師根據美術教學特點為完成教學任務所采用的工作方法,是實現教學目的的方式和手段。當然,教學方法本身又是隨著教學實踐的深入和發展而不斷變化和發展的,所謂“教學有法而無定法”,就是這個道理。教的方法又是教學活動的主導方面,這進一步說明正確選擇教學方法對于完成預定之教學任務是十分重要的。因此,需要教師認真鉆研 教學方法。中學美術課堂教學方法大致有以下幾種。
1.講授法。主要是教師講學生聽的方法。它包括講述法、講解法、講讀法等。一般理論性的講述、美術常識、欣賞教學以及技法課訓練前的講解,都采用講授法。用這種方法教學的長處是知識的系統性、邏輯性強、效率高,照顧面寬。但其缺點是容易使學生處于被動狀態,缺乏感性知識,如無法解決怎樣畫等問題。
2.演示法。演示法是為了配合講課和練習,通過操作性的示范表演,使學生增加感性知識,加深印象,明了作畫或其它美術作品制作的方法步驟。這是美術課尤其是技法課教學常采用的主要方法之一。這種方法在形式上可以分為:當堂作畫要求之全過程演示;按作畫步驟要求學生跟隨教師一起進行的同步性示范;有意識地找準難點作局部演示。
3.練習法。練習法是學生在老師的指導下將所學知識運用于實踐,以達到鞏固知識、形成各種技能技巧、把新知識變換為能力之目的的一種方法。這是中學美術教學活動中最主要的教學方法。這種練習包括視覺觀察練習、造型技法練習、工具材料之操作練習和形象思維、邏輯思維練習等。采用這種方法,要求非常講究:
要有明確的目的要求,并且目的要求恰當,引起學生在心理上形成共鳴;還要注意組織教學,以便提高學生練習的自覺性和積極性。切忌盲目性和單純的為練習而練習的作法。
應注意指導和檢查學生掌握練習的方法、步驟的情況;要科學合理地分配作業練習的時間。教師對學生練習中存在的問題及優缺點應予及時總結,肯定成績糾正錯誤,可以個別問題單獨講,普遍問題集中統一講。
4.參觀法。通過參觀可以豐富學生的感性認識,使教學同實際生活相實際聯系。其內容有參觀書畫攝影展覽、歷史文物、名勝古跡、建筑物體、自然風景等。這是對學生進行愛國主義、革命傳統和熱愛藝術熱愛生活教育的一種較好的教學形式。
一、加強語文教學的趣味性
蘇霍姆林斯基說,在學生對待知識的態度上,最令人苦惱和感到擔憂的,就是這種無動于衷的精神狀態。也就是說,最可怕的不是學生的知識和能力不足,而是缺乏學習的積極性。妙趣橫生、生動形象、幽默滑稽的語言是吸引學生注意力的法寶,引導學生獨立思考是調動學生學習積極性的一種方式。教師應當給予學生充足的時間與空間進行獨立思考、獨立學習的機會,語文教師的任務不僅要適時啟發學生的思路,更重要的是激發他們的好奇心和學習興趣。中學生對新奇有趣的事物總是充滿激情,語文教師應該抓住這個關鍵點,讓學生帶著疑問去思考。思考的過程就是解決問題的過程,思考和辯論過程又能有效地調動學生參與教學的積極性和主動性,教師要讓學生在探討解決問題的過程中發現個人的優勢與劣勢。在實踐中組織小組競賽也是提高教學效果的有效途徑,競爭氛圍是學生表現自我的好時機,在參與競爭過程中能夠促進學生之間的合作意識,從而促進了自主學習的動力。教師要綜合運用各種各樣的教學手法,把語文課化枯燥為風趣,化呆板為生動,化深奧為淺顯,充分利用耐人尋味并散發著無窮魅力的連珠妙語,強烈地吸引住每位學生。幽默的語言可以使人精神愉悅,使課堂氣氛和諧融洽,幽默風趣的教師可以讓學生感到和藹可親,更主要的是幽默融洽的課堂氛圍調動了學生學習的積極性和主動性,增強了學習語文課的動力。
二、調動語文教學的情感性
文章不是無情物,它是作者情感意念的產物,文章本身就蘊含著豐富的人文精神與生活氣息,語文教師要善于披文入情,把蘊含在字里行間的情感披露出來,以情動人。語文教學應該是一個能觸動學生心靈的情感體驗過程,在教學過程中,激發學生的情感,使之對文章中體現出來的美的人、美的事、美的景油然而生喜愛、追求、想往的欲望,這是提高學生審美情趣的重要手段。語文教師要想使自己的教學行為真正起到傳情達意的效果,應當做到情緒飽滿、全神貫注、氣勢雄渾、和藹可親,在教學過程中,學生通過教師的舉手投足、音容笑貌的變化,觀察教師感情的起伏變動,這樣就可以幫助學生加深對文章內容的理解與把握。葉圣陶說過,我們鑒賞文藝,最大目的就是接受美感的體驗。語文教師要充分認識到情感是語文教學的靈魂,是學生智力的催化劑和學習的原動力。通過調動學生的感覺、知覺、表象、聯想去觸摸文章內容的整體意蘊和主旨所在。喜作者之所喜,憂作者之所憂,讓學生真正動心、動情、入心、入神。這種融入教師真情的教學手法,就像磁鐵一樣緊緊地吸引著學生,扣動著學生的心弦,引起師生的心底共鳴,使教和學完美地融合在一起。教師要用高尚的情操去影響學生,用寬廣的情懷去感化學生,用飽滿的情緒去帶動學生,用細膩的情感去溫暖學生。只有教師入情,才能讓學生入境,最終體現出語文教學的“人文性”。
三、發揮語文教學的美感性
關鍵詞:物理教學;藝術;美
中圖分類號:G620 文獻標識碼:A 文章編號:1003-2851(2013)-03-0092-01
一堂精彩的物理課,教師以其變幻無窮的實驗、精深廣博的知識、嚴密靈活的邏輯,讓學生充滿學習的熱情和激情,體會物理教學藝術之美的享受,還能留下回味無窮的感受。教師是課堂教學的總導演,只有教師充分運用藝術表現手段,才能為學生展現物理學的藝術之美。
一、設計物理情景,激發學生興趣
創設物理教學情境是引導學生走入物理世界的重要手段之一,學生從中不僅能真切感受到物理的神奇,還能對物理產生震撼的心理感受。在講解光學中,我給學生們展示了激光發射器的其中一種:氦氖紅光激光發射器。在此之前,我要求把教室里所有的燈都關了,窗簾將外面的光遮得嚴嚴實實。五十幾雙眼睛都睜得大大的,齊刷刷地盯著講臺我正在擺弄的神秘的機器――氦氖激光發射器。“請同學們閉上眼睛!”我命令道。我迅速把那機器轉向教室后面,一道強烈而筆直的紅光,勇敢地穿過一個極小極小的圓孔,向著教室后面雪白的墻壁沖刺而去!“請同學們轉過身去,睜開眼睛!”“哇!好漂亮的光環!”同學們歡呼起來!最后一排的同學,忍不住伸出雙手,忘情地撫摸著光環里面那顆紅通通的“太陽”。這只是一堂普通的物理課。那漂亮的光環,不是電腦制作的圖片,也不是幻燈片,而是用真實的激光通過小圓孔發生的衍射現象。這種情境設計符合初中學生對新鮮事物好奇好動的特點,可增強學生的興趣,并可培養學生的科學精神。通過教師精心設計物理情景,將教學內容變美、變活,深入到學生的心靈之中,實現物理教學的情感轉移,學生將對物理學和物理教師的情感轉化為學習的動力,這樣才能產生出藝術的效果,美的驚嘆從學生心中發出,為下一步物理知識的傳授打下良好基礎。
二、指導學生“實驗探索”,體會學習樂趣
學習物理必須加強學生動手實驗。從力學實驗到電學實驗,從熱學實驗到光學實驗,沒有哪一樣不妙趣橫生,吸引學生的眼球。課堂上要做好“演示實驗”;實驗室要做好每一個分組實驗;課堂之外要大力開展“第二課堂”;還要提倡學生注重“身邊物理”,寫觀察日記,形成科學探究的習慣。教育學家托蘭斯認為,學習應該讓學生有更多翱翔的空間,學生才是學習的主人。學生多動手做實驗,能增強感性認識,豐富大腦的表象,促進學生把外界生活實際和感知與內隱的思維活動緊密聯系起來,使他們的形象思維與抽象思維協調發展,提高分析問題和解決問題的能力。因此在實驗條件許可的情況下,可將部分演示實驗改為探索性分組實驗,如在滑動摩擦力跟哪些因素有關教學中,先引導學生聯系生活經驗進行猜想,會提出:1.滑動摩擦力可能跟壓力大小有關。2.滑動摩擦力可能跟接觸面粗糙程度有關。3.滑動摩擦力可能跟接觸面的大小有關。采用控制條件的實驗方法,引導學生從上述實驗目的和實驗出發設計實驗,選擇實驗器材。師生共同動手進行實驗,記錄拉力的大小,通過分析處理實驗數據,推理、概括,歸納出結論。在這種“引導――探索――實驗――掌握”的新教學模式下充分體現“為了每一位學生的發展”教育思想。讓學生在老師創造性地“導演”、“設計”、“協助”、“引導”下進行自主實驗,讓學生自己體驗學習,帶著問題富有獨特個性化去學習,從中發現物理規律,當實驗探索發現伴隨著學生的學習過程時,學習將會充滿樂趣,將會產生強大的學習動力。
三、展示物理科學美
物理學是一門美的學科,它蘊含了簡單美、抽象美、統一美、對稱美、有序美、和諧美、情景美等等。物理學現象融于藝術氛圍中,會產生意想不到的情景,如“聞其聲不見其人”,揭示了聲的衍射現象。教師平常教學中要認真發掘物理科學美,去展示其美學特征,創設美的意境,讓學生潛移默化受到物理科學美的陶冶,這就是教學的藝術。
科學家們在探索真理的過程中,往往以科學美作為追求的目標,通過他們的努力而形成的物理理論,在內容上、形式上是那么自然、簡單、和諧,都放射出美的光輝。教師平時教學中應向學生展示物理知識的美的一面,激發學生愛美天性。物理學科的美真是比比皆是。如勻速運動、簡諧運動、共振、勻速圓周運動等,真是美不勝收。由此可見,教學中只要我們善于發掘,物理學的美學特征在中學物理中便有許多例證。我們要讓物理學美的素材震撼學生的心田。
四、展現教學藝術,培養學生的審美能力
【關鍵詞】聲樂藝術;電影;美學價值
電影這種視聽結合的現代藝術形式具有極強的兼容性,可在其中融入文學、繪畫、舞蹈、攝影、音樂等多種藝術形式。特別是音樂這一種極具美學價值與感染力的藝術形式,在電影誕生之日起就和其結下了不解之緣[1]。雖然電影在19世紀末誕生時,因為技術限制,主要為黑白默片的播放形式,但這一階段的電影也并非是真正意義上的“無聲”。盧米埃爾播放世界首部電影時,為掩蓋放映機噪聲,在播放時請來了樂隊進行伴奏,這種方式不但起到了掩蓋噪聲的作用,還對電影氛圍帶來了渲染效果,為觀影者帶來了視與聽的雙重美學感受,反響十分熱烈,自此此種模式在黑白默片時代得到了廣泛應用[2]。但當時的電影音樂伴奏主要是現成的古典音樂段落,事先并沒有進行科學編排,隨機性極強,雖然有時會起到渲染作用,但更多時候所伴奏的音樂和電影劇情并不匹配,反而會影響觀影效果。隨著相關技術的發展,美國華納于1927年推出了世界首部有聲電影一一《爵士歌王》。這部有聲電影通過合理的編排,不但實現了音樂伴奏和劇情內容的契合性,還首次加入了聲樂形式。自此電影音樂的技術與音樂編排設計理論逐步完善,聲樂在電影中的應用也日益廣泛。
一、聲樂藝術概述
聲樂是人聲與音樂結合的藝術形式,主要有美聲、通俗以及民族聲樂等類型。聲樂的最大美學特點就是極具感染力,能夠帶動人的情感,并產生共鳴[3]。演唱者需要在具備先天嗓音優勢的基礎上,通過對音符的理解,詮釋出極富感情的演唱作品。現代電影藝術包括視覺畫面、語言臺詞以及音樂三大要素,其中語言和視覺畫面與電影劇情直接相關,而音樂則不同,它主要是通過輔助渲染的方式,起到深化電影主題的效果[4]。在現代電影藝術中,音樂更是與電影的藝術表現及審美價值有著緊密相關。聲樂作為一種典型的音樂類型,從第一部有聲電影誕生以來,就時常出現在各類優秀影片中。聲樂是由人聲和音樂所組成的有機體,當它被合理地安排在電影某個段落中時,聲樂還可視為是一種音樂化的臺詞,與語言臺詞共同敘事電影的主題。
二、聲樂藝術在電影中的應用特點
(一)不完整性
聲樂作品與其他音樂形式一樣,有著完整的結構。但當聲樂運用到電影中時,則打破了聲樂的這一常規[5]。電影音樂需要貼合情節與主題,和語言臺詞形成相互促進或互補的效果。這就決定了電影中的聲樂作品并不是以其完整的形式呈現,可能是某個聲樂作品的節選,也可能是不同聲樂作品的拼接。雖然說電影中的聲樂結構缺少完整性,但不會影響其美學價值,反而還會和電影畫面、劇情、語言等共同作用,起到美學的增益效果,共同構成一個極富美學價值的電影作品。
(二)可塑性
現場演唱的聲樂作品是通過音樂廳中的樂隊與人聲共同演繹而成,而電影中的聲樂則是經過后期處理而成[6]。雖然同一首聲樂作品無論是電影還是現場演繹,其整體是一致的,但電影聲樂作品經過后期制作時,可能會根據電影的演繹需要進行特殊處理。就如同特寫鏡頭的原理,將某一小節的聲音調高,或者減弱。也可利用電腦技術進行處理,如《第五元素》中外星女歌唱家在豪華劇院演唱的經典橋段,為起到震撼效果,在后半段演唱的《女神之舞》中,通過電子處理,不但加快了節奏,拓寬了音域,出現了現實演唱中難以實現的男女混合聲線,帶來了極大的藝術震撼性。
(三)契合性
電影中的聲樂作品必須緊貼電影中的主題或某個鏡頭的氛圍,決不能恣意添加并不相關的聲樂作品。電影配樂者可將現有聲樂作品加入其中,也可為電影創作新的聲樂作品[7]。例如1990年臺灣電影《媽媽再愛我一次》是一部感動了兩岸母愛題材作品,為渲染電影主題,選用了《世上只有媽媽好》這個歌頌母愛的聲樂作品作為伴奏。之所以選擇這一聲樂作品,正是因為它和電影主題的契合性。當聲樂作品響起,伴隨著銀屏中強強抽泣的畫面,使觀影者受到了極大的內心震撼。
結束語
聲樂是由人聲和音樂所組成的有機體,當它被合理地安排在電影某個段落中時,聲樂還可視為是一種音樂化的臺詞,與語言臺詞共同敘事電影的主題,在渲染與深化主題方面,發揮著自身獨特的美學價值。綜上所述,本文首先對聲樂藝術進行概述,之后分別從不完整性、可塑性、契合性等方面探討了聲樂藝術在電影中的應用特點,最后在此基礎之上,從渲染氛圍、深化人物的刻畫、深化主題、抒情以及蒙太奇等方面對聲樂藝術在電影中的美學價值進行探討,希望能為相關人士提供些許參考。
【參考文獻】
[1]曲永新.以電影《立春》為例探微電影音樂中聲樂的藝術魅力[J].齊魯師范學院學報,2011,04:120-122.