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極簡主義不是我們現在所說的簡約主義,它主張把繪畫語言削減至僅剩色彩與形的關系,即用極少的色彩和極少的形象去簡化畫面,摒棄一切干擾主題的不必要的東西,將更多的精力、時間用在研究色彩、形象與所要表達的思想之間的關系上。在平面設計中,它使廣告變得簡短有力,使內容突出來成為焦點。如果把極簡主義當成一種風格,那它就存在流行時限的問題。但是極簡主義所推崇的思維方式卻包涵著一些永恒的價值觀,也就是說極簡主義能夠將我們的思想帶回本真:“萬物之始,大道至簡”。
二、包豪斯設計思想對極簡主義平面設計的影響
提到極簡主義,不得不說包豪斯設計思想對它的影響。包豪斯(Bauhaus)的建立,標志著現代設計的誕生,其完整的教育體系、先進的教學手段以及前衛的教學理念,使其成為當時世界設計運動的中心。藝術和設計大師在學院里進行的大膽的藝術探索和教學改革,包括立體主義、達達、風格派、構成主義、超現實主義等各種藝術思潮在這里交匯、碰撞,從而刺激了新的設計方法和風格的產生。包豪斯設計教育觀念講求:視覺敏感性達到理性的水平,技術和藝術應該和諧統一,設計與材料相融合,以人為本,堅持少即是多的設計理念。約翰•伊頓(JohannesItten)是包豪斯最重要的教員之一,是現代設計基礎課程的創建者,他的最大成就在于開設了現代色彩學的課程,他認為基本的幾何造型要素與色彩有著必然的內在關系。因此,他在教學中從一開始便強調幾何形態訓練和色彩訓練的合一,他對于明度對于色彩的影響、色相的對比、冷暖色調的心理感受都非常重視。這也是后來極簡主義平面設計中把元素削減至僅僅是色彩與形的關系。對于色彩和形體,瓦西里•康定斯基(VasilyKandinsky)與約翰•伊頓有著相同的看法,他的課程并沒有超過伊頓的發展范圍,也可以說其就是伊頓的延續,但也不是一成不變的,康定斯基更重視形式和色彩的細節關系,比較集中研究形式和色彩具體到設計項目中的運用。包豪斯對平面設計的影響還有兩位比較重要的人物。一位是拉茲羅•莫霍里•納吉(LaszloMoholyNagy),另一位是赫伯特•拜爾(HerbertBayer)。納吉創作了大量的平面設計作品和繪畫,他相信簡單語言的力量,多利用平面設計手法來表達這種力量。他的設計強調非對稱性平衡的幾何結構,完全不采用任何裝飾細節,嚴謹的結構有著簡單扼要、主題鮮明和富有時代感的特點,這對于極簡主義平面設計的影響是極其深遠的。赫伯特•拜爾是康定斯基和納吉的學生。他的設計主要集中在字體設計上,習慣采用非常簡單的字體。他不喜歡大寫字母,認為字體的裝飾線體是多余的累贅,因而創造了無襯線字體和以小寫字母為中心的新字體。包豪斯學院的出版物基本上都出于他的設計,從而形成了當時在平面設計、字體設計領域最為前沿的格局。現在,無襯線字體已經是世界字體中最重要和應用最廣的類型之一,可以說,無襯線字體與包豪斯設計理念就是無法分割的整體。包豪斯對點、線、面、色彩、形態等這些最基本的造型元素進行了重新歸納整理,將其精簡到了無法再精簡的程度后,由此向大眾宣布新時代的造型開始了。其在設計上廣泛采用無裝飾線體,以簡單的版面編排、構成主義的形式,達到極度功能化的效果。包豪斯這種簡潔的現代平面設計風格可以說是極簡主義平面設計的發源地。
三、極簡主義形式在海報設計中的體現
作為一種視覺語言,海報的表現形式可謂豐富多彩、精彩紛呈。極簡主義作為一種藝術流派,主張把視覺語言形式精簡至僅僅剩下色彩和形的關系,拋棄一切不必要的裝飾,用極少的色彩和極少的形象去簡化畫面,以精妙的版式來構成畫面、詮釋主題。海報設計的極簡主義形式主要體現在文字、圖形、色彩和編排設計上。圖形化文字。文字是人類用來交流的符號系統,是用來記錄思想和事件的書寫形式。我們以漢字為例,漢字是中國寶貴的歷史文化遺產之一,是中國文化的象征與符號,“象征、指事、會意、形聲、轉注、假借”六書造字法使漢字圖形具有了很強的創意設計的可能性。漢字的音、形、意如此的和諧統一,其內涵和外延帶給了人們無窮的想象空間,從而為漢字的圖形化設計創造了有利的條件和廣闊的天地。現代隨著字體的不斷發展,在各式各樣的字體中,那些筆畫越是簡單的字體越是能引起人們的關注。在海報設計中,我們可將文字與圖形結合形成一個整體,或將文字作為主體去掉字的一部分,使之圖形化。比如中央美術學院蔣華老師為浙東文化雜志做的推廣海報“浙東文化”,就將宋體字“浙東文化”四字作為主體,去掉了橫的筆畫保留了尾部的襯線,將文字簡化為了圖形,從而產生了強烈的吸引力。圖形化文字的海報設計強調了文字圖形化語言的視覺沖擊力,又有文字的閱讀功能,既增強了人們對海報涵義的理解,又更好地表達了設計意圖。圖形語言少即是多。極簡主義的海報設計非常注重事物的本質——摒棄與主體無關的元素,利用取舍、夸張等手法是極簡主義海報圖形創意的原則。設計元素的簡單化,并不意味著表現內容的空洞,我們利用最精煉、最具代表性的圖形元素來表達設計內涵,去除糟粕,取其精華,運用解構、同構、圖地轉換等設計手法將元素整合到不可再少,也不可再多時,就形成了簡單而有視覺沖擊力的圖形語言。比如波蘭設計師萊西•德文斯基(LexDrewinski)設計的海報作品《種族主義》,作品以黑色為底,白色為圖。畫面中是一只腳的圖形,而腳底邊緣卻是一個人的臉型,從而用極簡的圖形表現了深刻的主題。圖形不僅僅是形狀上的相似與同構,更是對作品主題“種族主義”的深刻闡釋。德文斯基正是在腳與被踐踏的人之間進行思維的積聚而迸發創作出了這一發人深省的圖形。
圖形精煉到不能再少,也不能添加任何元素,可以說是海報設計中經典的極簡主義作品。以色傳神,依神設色。色彩的感染力是巨大的,甚至在某些時候超越了圖形帶給我們的感動。世界上本來無所謂好看或不好看的顏色,關鍵在于這個色是否符合主題的需要和如何搭配。當一張海報展現在我們面前的時候,最先映入眼簾的就是作品的色彩,其次才是圖形、文字。一幅好的海報要想給人強有力的視覺沖擊力,首先色的選取、搭配、運用非常重要。極簡主義形式中的設計采用了極少的色彩,而這些極少的色彩并不是孤立存在的,它們是與圖形、文字和所要表達的主題思想相輔相成的一個統一體,這樣的色彩在畫面上才更具有說服力和視覺沖擊力。比如日本平面設計大師福田繁雄(ShigeoFukuda)1975年為紀念二戰結束20周年所創作的海報《1945年的勝利》中,除了運用極簡的圖形來表現炮彈打回炮管的瞬間外,最強烈莫過于畫面中運用了極少的兩個顏色,這兩種顏色都有效詮釋了主題,形成了強有力的色彩對比——黑色的炮彈和炮管隱含了戰爭的恐懼和死亡的含義,黃色的背景給人一種誰先發動戰爭誰將滅亡的警示。空白的編排設計。在海報設計中,我們經常把注意力都放在了文字、圖形和色彩等元素上去,而忽視了海報版面的空間運用。而極簡主義設計思想把空白的研究看得和圖形、文字、色彩同等重要,海報設計中的空白部分在版面中所占的比例、位置、大小直接影響到了作品的品味和風格。巧妙地運用空白,能夠突出主體形象,使其更加具有視覺沖擊力。空白的多少對海報的意境也有決定性的影響,恰當的空白會給人寧靜、深邃、博大的感受。極簡主義空白的理念更像是中國傳統繪畫中的“疏可走馬,密不透風”,空白和文字、圖形等元素相結合,形成了虛實、疏密的對比關系,把疏密的布局做到極致,就增強了視覺感受,強化了極簡主義的表現形式。這種極簡主義空白理念在當下的眾多設計理念中越來越受到人們的重視和推崇。
四、總結
海報,在中國大陸也叫“招貼”。在中國,海報最早出現于上海,一般用于戲劇宣傳和招攬生意。海報具有悠久的發展歷史,可以說是一種極具生命力的傳播媒介。在科技高速發展的今天,各種高新科技帶來的傳播方式的不斷變化,傳播媒介更加多樣和先進,但即使這樣,海報在傳播媒介中的地位仍是無可取代的。雖然這么多年,海報任然只是一張紙,但就是因為它只是一張紙,所以才在歷史的更迭中生生不息,它簡潔明了,不會被場地或技術所束縛。然而一張海報要想成功地把想要傳達的信息傳遞給受眾,首先要先吸引受眾的視線在海報上,這就要求海報設計師要整體把握整個海報的畫面,不僅要處理好畫面中各要素之間的關系,還要恰當地處理正形和負空間的關系問題。
二負空間
我們通常所說的負空間指的是主體事物以外的空白空間。在海報中是指除了文字元素和圖形元素以外的空間。然而在處理正負空間的時候,我們可以把正負空間相互轉化即當我們注重把握海報中的文字、圖形時其以外的空白部分則為負空間,當我們將視線放在空白部分時,那么文字和圖形則成了負空間。在歷史上比較著名的利用正負空間關系創作的作品有藝術家埃舍爾的一系列矛盾空間作品以及極具代表性的魯賓杯。現在社會飛速發展,已經進去了一個信息極大豐富的時代,每天都有大量的信息要以海報、廣告等形式出現在人們面前,要想在眾多信息中脫穎而出,吸引觀眾,就要求設計不僅要傳達信息,還要傳達一種情感,喚起受眾的共鳴,與觀眾產生一種心理上的溝通與理解,從而與觀眾進行情感上的交流。而合理利用負空間去處理海報中的各個元素就可以產生這樣的表達效果。現今,很多設計師已經開始注意負空間的重要性,并在繪畫、建筑、標志等設計中運用到了負空間,但是在海報設計方面對負空間的運用的研究還比較少。
三負空間的成因
(一)從視覺感受方面分析每個時代都造就了印有其時代風格的海報。就當代社會而言,優秀的海報設計已經不止是傳遞信息的作用了。大段文字堆積,大量圖片充滿畫面,現代社會使得人們沒有那么多時間停下來去仔細看那么多的內容,面對那么大的信息量人們只會覺得心煩。而在海報中巧妙的運用負空間,可以使海報設計簡潔醒目,輕松和諧,給人呼吸感,而不會是增加人們的視覺壓力。
1突出表現設計中心海報設計中的信息分為不同等級的主次關系,我們所要著重表現的是我們的主要設計中心,其他元素則為次級輔助信息。一般情況下,主要信息與次要信息的區別越大,主要信息越醒目,反之,主要信息就會與次要信息區別不開,達不到強調的效果。而我們所說的正負空間關系就是主次級信息關系的體現。簡化可有可無的設計元素,如世界著名建筑設計師密斯•凡•德•羅提出的“少即是多”的設計原則,精心處理畫面中的每一個元素,精簡內容,使每一元素都使用的恰到好處。利用負空間這一表現手法來烘托海報的設計中心,從而使海報具有對比更加強烈的畫面感。
2減輕視覺疲勞巨大的生活壓力使人們感覺疲憊,人們渴望在忙碌之余有一個空暇的時間可以放松一下身心。廣告設計中的空白、書籍編排中的留白、簡潔的包裝等都會讓人產生一種停頓、放松、呼吸的輕松舒適的感覺。這就是負空間的使用帶給人們的感受。當人們看多了紛繁復雜的視覺信息時,自然會在心理上產生一種排斥感,而此刻如果有一個簡潔明了的設計出現時,無疑如盛夏的一泓清泉,給人產生好感,使人想要駐足。
3豐富設計涵義直白與隱喻是圖形設計作品的精神氣質與情感特征的一種表現。利用負空間既可以增加海報的內涵又不會增加受眾的視覺壓力,并可以留給受眾想象的空間。這樣的設計不是生硬地將信息擺在受眾面前,而是像聊天一樣與受眾進行深層次的情感交流,與受眾進行互動并喚起受眾的心理感受。使受眾不會感覺是被強制去接受這些信息,而是主動想要去了解的。海報中的負空間有兩種表現形式,一種是正確處理正空間和負空間之間的和諧關系,即正空間和負空間之間的位置關系,大小、色彩對比關系等。可以使受眾根據有具體形象的正空間結合沒有具體形象的負空間產生一定的聯想。而具有不同經歷、不同性格等的受眾對畫面的感受也是不一樣的,人們會根據個人的不同感受自行對畫面進行補充,這就形成了同樣的畫面而帶給每個人的感受卻是不同的。所以,巧妙地利用負空間,可以使一張海報產生多種情感傳達。是中國設計師靳埭強設計的《北京國際商標節》海報,畫面中運用了中國傳統水墨形式,點線面相結合,畫面中雖然并沒有出現天壇的具體形象,但簡單幾筆,與空白部分相結合,就可以讓人聯想到北京天壇的形象,簡潔而耐人尋味。另一種是在正形的基礎上也賦予負空間一個具體形,即我們所說的正負形,這樣就增添了畫面的趣味性,并豐富了畫面的信息量,但又不會產生繁瑣的感覺。是設計師福田繁雄的海報設計。福田繁雄很善于運用正負形,他有一大部分海報都運用了這種表現方法。在這樣的設計安排中,正負空間的界限就沒有那么明顯了,正負空間之間可以相互轉換。
(二)從中國傳統書畫及哲學思想方面分析中華民族的文化星羅棋布,其中,中國畫可以說是其精髓和代表。中國畫有悠久的發展歷史,并形成了多種表現技法,而留白則是其中較為重要并應用廣泛的一種表現手法。它是負空間在中國畫中的一種表現形式,也經常被畫家用來制造畫面意境。中國的書法創作中也有負空間的表現。書法中的負空間指的是除了文字和印章以外的空白部分,包括每一筆畫擺放的位置、形狀、大小構成的單個字,以及字與字、行與行之間的位置擺放構成的整個畫面布局,它們決定了畫面的整個節奏韻律,在書法中十分重要。中國傳統書畫作品中皆講究輕重緩急的韻律感以及含蓄的意境美,即我們現在所說的正負空間關系。這也正是中國哲學思想中“虛”與“實”,“有”與“無”之意的體現。儒家思想中有關于“虛”“實”的理論,孟子認為美和善要有外在的表現形式,并要最終由外在的具體形上升到內心的精神境界。道家莊子認為,世間萬物都是“虛”與“實”、“有”與“無”的統一,兩者相結合才生成了世間萬物。如我們現在所說的辯證的看待問題的哲學思想。這些都是我國的傳統哲學中對正負空間的理解。在現代的海報設計中也應發揚中國傳統文化中的含蓄和意境之美,合理利用負空間,去營造海報的中國風格。
四結語
中國古代詩、畫的意象結構中,虛空、空白有很重要的地位,空白處更有意味。如馬遠就因常常只畫一個角落而得名“馬一角”。剩下的空白并不填實,是海,是天空,卻并不感到空,這正是“虛實相生,無畫處皆成妙境”的體現。例如《寒江獨釣圖》這幅畫,其最精妙之處就在水中,看似不著一筆,空無一物,實則給人留了無邊無際的聯想,其間韻味妙不可言。對于傳統的東方審美文化,“空”是構圖不可或缺的一部分,蘊含了深邃的藝術哲學。
中華民族是一個積淀了五千年歷史,擁有源遠流長的傳統文化的民族,璀璨的華夏文明及其厚重,但其內在精神是統一的。在其他的中國傳統藝術形式中,同樣運用了“留白”的手法。中國書法中的布白和中國戲曲舞臺上利用虛空的刁窗體現出了空白的意境之美。而文學中的意猶未盡和音樂中的“此時無聲勝有聲”的神韻,給讀者留下了回味無窮的想象空間,渲染了濃重的藝術氛圍。并且,“留白”是對佛教和道教思想的延續發展,通過無中生有、虛實結合,使藝術更具含蓄婉轉的空靈之美,是對中國古典藝術美學的完美展現。
2現代海報設計中的空白美
在現代設計呈現多元化發展的時代,設計理念交替更新,與人們的生活息息相關,并滲透進了人們生活的各個角落,當然海報設計也不例外。作為一名設計工作者,我們很清楚海報設計的本質在于傳達信息,增強信息的傳播力量,訴求用強烈的視覺沖擊力來達到宣傳的目的,讓受眾更清晰明了地感知設計的意圖。在大量視覺信息充斥我們眼球的現代化社會中,現我們同樣被代海報設計中大量的信息、繁雜的形式弄得眼花繚亂,擁擠不堪的畫面不僅達不到設計傳達信息的目的,而且造成了視覺疲勞和心理壓力、使人產生逆反心理,更談不上去欣賞作品的藝術之美。通過觀察不難發現,一張好的海報設計,不是簡單地把所有的空間全部利用,把所有的信息堆砌,而是有意識的留白,讓主體形象在一個有限的空間中更加醒目的傳達更多的信息。從某一層面來說,中國古典美學思想中的“留白”就給人們的身心帶來了休息的空間。把空白運用到現代海報設計里,不僅僅是緩解了人們的視覺疲勞,而且把空白參與設計,設計師可以巧妙地把其他設計元素與空白巧妙進行融合,使設計作品的主題得到了很好的傳達,精心雕琢的形象會顯得更加突出、醒目,給觀者想象回味的余地,本來沒有的東西帶給人們無盡的聯想,徜徉在想象的空間中,回味作品的感情韻味,為設計作品渲染了濃厚的設計氛圍。
3空白意境對現代海報設計的氣氛渲染表現
在海報設計中煩瑣復雜大量信息每天都圍繞著我們的當今社會,我們從心理上就渴望空白的時刻。而海報設計中的空白空間就像文章中的省略符號一樣,雖然沒有過多的語言,卻可以引發我們無盡的好奇心,讓我們有空間,有興趣去探究其間所蘊含的意義。空白意境對現代海報設計的整體氣氛有很好的渲染作用。在海報設計中巧妙地運用空白可以提高海報的設計品位,更好地發揮海報在人們生活中的作用。
(1)創造設計的意境。美國著名設計師維基•斯特魯認為:“空白的運用表現了對構圖的精妙理解。”一張好的海報設計,應該首先要考慮到整個版面的協調,注重整體性,在局部中進行巧妙地變化設計,運用比例和空白,使版面空白處的退讓與信息的表現形成鮮明對比,互相映襯融合,使設計主題形象突出,使樸素簡潔的版面擁有深遠的文化意義,營造耐人尋味的氛圍,產生一定的神秘感,創造一種設計的意境之美。海報設計中的空白不是真正的“無”,而是內容的“有”,通過對可見物的超越,蘊含著一切和無限。無印良品的宣傳海報我們都不陌生,原研哉希望宣傳海報能很好地表達出無印良品設計中“虛空”的理念。在海報設計之初,是想呈現出一個看似空無一物,卻能容納百川的容器。攝影家藤井保提出了“地平線”這一概念,希望通過單純空無的畫面深刻地表現出人與地球之間的關系。之后通過精益求精的取景、拍攝和照片篩選,最終選定了四張來自世界不同地區的超寬場景,利用地平線的透視對視覺產生強烈的沖擊力,加上“無印良品”文字LOGO,利用空白很好地創造出了海報的意境,非常成功的體現了“無印良品”這個品牌所蘊含的精神,達到了既定的目標,正如原研哉所說:“那道地平線就像烙在了我眼中一樣,一直到現在,依然令我難以忘懷……”。這也充分體現了空白的運用之妙會為海報設計渲染深刻濃厚的藝術氣氛。
(2)引發設計的想象空間。設計教育家戴布勒•芬克認為,沒有空白,即無所謂存在。在海報設計中,我們往往會忽視空白的存在,其實空白的合理運用可以為設計提供更為廣闊的想象空間。我們知道在二維平面的空間是有限的,但是通過空白空間的運用,可以為設計營造深遠的視覺心理空間。1992年,靳埭強在為世界環境日畫展所做的海報《美的回響》中,就運用了道家的思想。用毛筆象征蓮花,在毛筆的右上方用水墨畫出一只蜻蜓,表達了古詩“小荷才露尖尖角,早有蜻蜓立上頭”的意境,傳達出大自然萬物互相融和的道家思想。作品中大量的留白設計體現了大自然廣闊清新的空間,把中國傳統美學在現代設計中得到了很好的承傳。從靳埭強的作品中我們可以得知,好的設計作品并不是越復雜就越好,巧妙合理的留白可以營造出“虛實相生,無畫處皆成妙境”的意境,而且讓畫面顯得更加簡潔有力和耐人尋味,還能留給人們無限遐想的廣闊空間。
(3)獲取海報設計的視覺舒適感。我國古代繪畫論中說道:“疏可走馬,密不透風。”這是說,畫面在疏密的布局上有意識地留取“空白”以及在空白處與實處的比例變化,都是畫面布局的一種創意性的重要手法,有利于強化觀者的感受,獲得視覺上的輕松舒適感。現代設計是為人的設計,與人們的生活和心靈息息相關,于是視覺傳達設計作品能否給觀者以視覺和心理上的休息與輕松,讓人們重獲一份能釋放自己的寧靜空間,就成了一個重要的設計目標,而空白的留取恰好能滿足現代人精神上的這一追求,設計中的空白猶如音樂中的休止符,給人一個停頓,使觀者在觀看時有輕松愉悅的視覺審美享受。
4空白在未來海報設計中的運用思考
視覺符號則是指一切能夠以人類視覺感官角度傳達信息的媒介載體。現代平面設計理論認為,視覺符號可以引起受眾的生理反應,使他們產生聯想,進而產生移情等心理效應,由此可見視覺符號在設計領域的重要地位。將電影海報中的諸多元素統括到平面設計視覺符號的范疇內,大大提高了電影海報設計的專業性。設計師可以通過視覺符號的重組、構成,以多種手段和形式生動地再現電影內容,傳達電影主題,吸引受眾注意,使受眾產生觀影欲望。
二、電影海報設計中的視覺符號研究
電影海報的視覺符號分類同平面設計一樣,主要由文字、圖形、色彩三大要素組成,它們是二維感官的基本要素,也是信息傳播的重要載體。要想制作出優秀的電影海報,需要設計師不但從全局的角度把握整體構思,還要從微觀角度對視覺符號展開分析。
(一)電影海報設計中的文字符號
文字本身就是人類記錄事物、交流情感的符號,我們每天獲得的信息大部分都通過文字傳達。在電影海報設計中,文字被賦予了不同的文化背景信息和不同的情感傳播目的,用以迅速展示影片主題。通常,電影海報文字符號有以下四種表現方式:
1.解構型文字。
解構型文字是由法國解構主義大師德里達根據解構主義而提出的海報設計方法,它是指對原文字進行有意識地破壞,剝離文字的整體性、突出文字的局部,從而形成的具有圖形性的“文字”。這類文字能夠降低文字的閱讀性而增強其圖形性,通過對文字進行分解、進行筆畫的增減等使之符合某種視覺要求,是電影海報設計中常用的文字設計手法。對電影海報中的文字進行解構處理是經過精心設計的,它不但需要創造一種新的文字形式,更需要使文字信息與海報思想主題緊密連結。如電影《逆戰》的宣傳海報中,設計師將“逆戰”二字進行了分解,每一個筆畫都脫離了文字主體,呈現出一種支離破碎的視覺效果,這正同電影中兄弟兩人失散多年的情節相吻合,實現了故事情節的隱喻傳達。
2.重構型文字。
重構型文字是指對文字進行重新排列組合,使文字整體呈現出點線面等圖形特征的文字形式。這類文字符號性極強,又非常具有趣味性,能夠呈現出某些特殊的視覺效果,具有高度的象征性和趣味性,讓人看完海報有深刻的印象。如《黑客帝國》的海報,畫面中程序代碼被編排成雨絲狀從天而降,給人一種強烈的超現實感覺。又如電影《女人》的海報,設計師通過“sex(性感)”“beauty(美麗)”“passion(激情)”以及影片名“thewomen(女人)”等一系列文字的重組排列構成了一幅女性身材的輪廓圖,實現了文字對電影主題內容的傳達。重構型文字的另外一種表現形式就是不同大小、不同筆體、不同風格的文字之間組合形成的“文字”。這種形式的重構文字同樣具有很強的視覺沖擊力,如首部港產3D恐怖電影《童眼》就是用了這類重構型文字,設計師為了突出電影3D的形式特征,將紅色的“3D”同綠色的影片名“童眼”進行組合設計,在介紹影片內容的同時實現了影片特色的傳達。
3.手寫型文字。
不同字體的文字所傳達的信息感受也是不同的。近年來手寫體文字大行其道,受到電影海報設計師的廣泛重視。在世界語言文化中,無論是漢字還是英文或是其他語種的文字都有多種手寫方法,比如漢字中的楷書給人冷靜、認真、有秩序的視覺感受,草書給人隨意、放松、流暢的感受,幼圓給人可愛、清新、活潑的心靈感受等等。總而言之,無論是漢字、英文還是阿拉伯文,手寫體不僅能給 人一種自然、質樸、親切的視覺效果,更能帶給人效果各異的心理效用。如電影《爸,你好嗎?》的海報,手寫體的影片名,呈現出如同家書一般的和美、感人的效果,與電影主題完全一致。又如電影《龍門飛甲》海報中的影片名就選用了書法體,灑脫的草書搭配影片古裝人物的武俠扮相將電影風格淋漓盡致地展現給了觀眾。
(二)電影海報設計中的圖形符號
當代著名視覺設計大師霍格爾•馬蒂斯曾說:“一幅優秀的海報作品,能夠完全依靠圖形符號傳達信息,而不依靠任何文字注解。”由此可見,圖形在人類視覺收集與情感傳達中具有重要作用。在電影海報中,圖形符號應力求簡潔、富有創意,這樣才能直觀而迅速地使受眾了解到電影的主題信息。一般來講,電影海報中的圖形符號有兩種表現方式。
1.說明性圖形符號。
說明性圖形符號是我們最常見的電影海報圖形形式,它主要對電影內容起到解釋、說明的作用。說明性圖形功用主要包含兩層意思:第一,通過建立另一個全新具體形象的方式去解釋說明目標對象;第二,選取目標對象的一部分或是有關聯性的圖像資源對其進行解釋說明。無論何種意義層面上的說明性圖形都能以最有力、最直觀的方式讓觀眾明白電影海報要傳達的主題。如電影《塔拉星球之戰》的宣傳海報,畫面中有各種宇宙飛船、太空戰機、飛碟等,背景則是火光沖天的太空,整幅作品直觀形象地說明了影片“星球之戰”的主題內容,使觀眾一目了然。
2.象征性圖形符號。
藝術設計的最終目的是打動人的內心,因此圖形不僅要具有最起碼的裝飾功能,還要有內涵上的象征意義。象征性圖形在電影海報中的應用能夠間接傳達電影的精神和寓意,實現觀眾同電影深層次的互動。通常,電影海報中的象征圖形主要有三類。第一,傳統紋樣象征圖形。這類圖形取材于各民族、各地區的傳統文化,內涵較為深刻。如電影《楊門女將》海報中穆桂英的帥服上雕虎繡鳳,很好地凸顯了主人公的社會地位和品格性情。第二,概念象征圖形。這類圖形同人類長期實踐中形成的各種抽象概念圖形相聯系,是一種跨文化、跨地域的象征圖形。如電影《切爾諾貝利》中就采用了我們常見的放射警示標志,以此象征這場危險的核泄漏事故。第三,科學象征圖形。這類圖形取材于醫學、計算機科學、天文學等,以一種超自然、超現實的形態象征著未來或是不可知的領域,在眾多科幻影片海報中非常常見。如電影《地心引力》的海報就以地球為背景描繪了一個沒有引力的外太空世界,象征著故事情節的科幻性。
(三)電影海報設計中的色彩符號
色彩作為視覺傳達中最直觀的要素,不但能夠先于文字、圖形被人們感知到,還能夠根據純度、色相的變化使觀者產生相應的心理感受,這種心理感受是一種發自精神深層的沖擊與震撼。這就要求設計師在進行電影海報設計時,要關注色彩的心理效應,賦予色彩更深層次的心理暗示或精神意義,使之成為電影情感傳達的重要媒介。一般來講,電影海報設計中的色彩符號大致可分為冷調色彩符號和暖調色彩符號兩種。
1.冷調色彩符號。
冷調色彩符號主要包括藍色、綠色、紫色、棕色等短波較長的色彩,這些色彩可以根據設計師的具體配色方案呈現出多種效果,或是給人沉靜、理性的心理感受,或是給人悲傷、孤寂的心理感受。以電影《唐山大地震》海報為例,畫面中的兩層背景均采用了棕色這一較暗的冷色調——陰冷的廢墟和低沉的天空將整個電影的悲傷氛圍襯托出來,寓意了災難帶給人們的心靈創傷,讓觀者體會到了其中蘊含的巨大的情感沖擊。
2.暖調色彩符號。
中國傳統陶瓷的藝術形式主要表現在陶瓷的造型樣式和裝飾紋樣兩方面。中國傳統陶瓷有著自身獨特的整體風貌和各個歷史時期及地區的風格特點,有著新穎的形式和特定的藝術內涵,在世界陶瓷藝術發展史上擁有一致的贊譽和高度的評價。陶瓷藝術的本質特征體現在陶瓷造型和陶瓷裝飾上,二者完整地展現了陶瓷藝術的審美價值。
1.陶瓷造型陶瓷造型的“造型”一詞主要指陶瓷器物的形態和樣式,與廣義的“造型”有所區別,特指具有一定抽象特征的陶瓷器型。在中國傳統陶瓷中,各種不同的造型因時代、地域以及生活需要而形成。它們包含著生活美學、生活意蘊、生活習俗,滲透著創作者對生活的理解和適應,并“物化”為具體的陶瓷造型形態。正因為如此,陶瓷造型是制陶人的藝術思想和文化修養的載體,也是某一時期文化特征的載體,體現了民族精神和民族文化。中國傳統陶瓷造型從模擬開始,進而發展為象形取意的方法,通過長期延續和演變創造了許多優秀的陶瓷造型。象形取意的造型方法的長處在于能夠借助自然界的植物、動物形態以及人工的各種器物形態和樣式的啟發,發揮想象、開展構思,創造有別于“原型”的優美的陶瓷造型,甚至比“原型”更為美好、更為動人、更具特點;在完成造型的象形取意過程中不受“原型”的限制,而是根據所創造的陶瓷器物的特點,充分發揮作者的創造性,把個人對“原型”的觀察、理解、感受、愛好表現出來。象形取意的造型方法在我國傳統陶瓷藝術發展的很長時期內一直是一種比較重要的方法,貫穿于各個不同時期的陶瓷藝術制作中。雖然在某些時候會有所調整和突破,但基本制作方法離不開象形取意這一制作理念。象形取意首當其沖的是漢字,中國漢字是最具代表的象形文字,制陶者在制陶過程中會將陶瓷器型與漢字匹配,以此區別其形態特點。如“由”字形的天球瓶、油錘瓶、玉壺春式瓶等,“甲”字形的梅瓶、雞腿壇等,“申”字形的橄欖尊、柳葉瓶、萊菔尊、鏈子觀音瓶等,大都是根據造型的大致輪廓、主體部分所處的位置與某字形相像而加以區分的。如果從深層的造型觀念來分析,漢字的造字原則在一定程度上與陶瓷的造型方法有著某種內在的聯系,存在所謂的“通而同之”的造型意識。中國傳統陶瓷造型的名稱更明確地反映著這種象形取意的造型意識,如蒲錘瓶、石榴尊、葫蘆瓶、馬蹄尊、蒜頭瓶、紙錘瓶、燈籠罐、角簍罐等陶瓷造型樣式,都是以自然形態或者其他器物造型為基礎加以概括、變形、轉化而形成的。象形取意的造型方法是優秀的傳統,與國外陶瓷造型相比給人留下的印象是含蓄、豐富,更富于情感表現,展示的是詩意的韻味,體現了中國傳統文化的基本精神。
2.陶瓷紋樣新石器時代晚期的幾何印紋陶,常見的紋樣有水波紋、米字紋、回字紋、方格紋、編織紋、云雷紋等幾十種。商代有饕餮紋、方格紋、回紋等。戰國時期有云紋、花瓣紋、鳥獸紋。六朝有鋪首紋、聯珠紋、蓮花紋、忍冬紋等。宋代陶瓷的裝飾方法多種多樣,有刻花、印花、繡花、畫花等多種,刻花、印花是傳統方法,繡花則是用針刺出花紋,畫花則為后來的繪瓷開創了新紀元;宋瓷的裝飾題材喜用折枝花以及飛鳥蟲魚,紋樣秀麗、線條流暢,規矩的幾何紋很少,體現了清新、典雅的藝術特色。明代,我國陶瓷工藝又進入了一個新的階段。如果說在明代以前我國陶瓷的釉色是以青瓷為主,明代以后則主要是白瓷。白瓷的發展為陶瓷工藝的裝飾開辟了廣闊的新天地,唐宋時期普遍采用的刻花、劃花、印花等方法已經逐漸衰落;畫花的裝飾方法主要是青花、五彩等,成了陶瓷的主要裝飾方法。
二、在現代海報設計中應用傳統陶瓷造型和紋樣的實例
1.陳幼堅先生與他的羅漢式瓷碗陳幼堅先生設計的海報作品《民以食為天》,其作品元素選自中國傳統飲食工具筷子和端莊的羅漢式瓷碗造型。設計表現形式采用正負形構成,為了更好地凸顯羅漢式瓷碗這一傳統造型而將筷子密集化處理,密集的中國筷子款式多樣,不但有傳統木筷、竹筷,還有現代的不銹鋼筷子等。圍繞著一口碗,留白的處理手法一下子抓住了所有觀眾的眼睛,把所有的視線都集中于一口瓷碗上,而這一空碗形象很好地體現了設計師的設計意圖,深化了主題“民以食為天”。密集多樣的筷子正映射出中國現實社會中的多樣性與復雜性,對于一個現代社會問題,陳幼堅先生采用幾千年來一直沿用的傳統材料,利用現代設計手法精彩地展現出來。碗的選擇更加說明設計師對傳統文化要有深度的學習和了解,如此才能恰如其分地在現代設計中發揮傳統素材所蘊含的傳統人文精神。
2.趙清先生與他的青花瓷趙清先生的海報作品《在中國》很直白地給人留下“中國”的概念。同樣的正負形構成處理,同樣的傳統陶瓷器物,趙清先生選用的“申”字形青花瓷,且不考慮與青花瓷里負形“CHINA”一詞有何隱喻,就曲線優美的“申”字形瓷器造型加上以制作精良著稱的青花瓷,直觀上就為觀者展示了中國傳統工藝的精美和令人著迷的傳統文化精神。趙清先生的作品又一次把“陶瓷”推上了當代文化的海報設計前沿。
3.何見平先生的《中國》何見平先生的《中國》擁有傳統書法造型和中國風景畫的設計元素,其中同樣離不開蘊含大量傳統文化精神的陶瓷。圓潤的筆觸內含青花的云氣紋,使作者的設計意圖傳達得更含蓄。作品中國畫梅花的意味或許更多的是對中國傳統文化的一種委婉的視覺傳達。這是一件優秀的后現代設計作品,也是一種文化的傳承,它提醒我們在當下的現代社會生活中面對中國傳統文化問題時需要謹慎處理。
4.杭春暉先生的《蘋果電腦標志》2003年靳埭強先生就任汕頭大學長江藝術與設計學院院長一職后大力倡導傳統文化在現代設計中的應用,特別是對傳統文化的繼承和發展問題努力探究,因此就有了2004年的“靳埭強全球華人大學生平面設計大賽”這一隆重賽事,此賽事后來成為中國大學生平面設計的重要大賽之一,是一個有益于整個華人設計界的教育和學習平臺,而這一年的主題恰恰就是“傳統文化與現代設計的結合”。此賽事最高獎項“未來設計師大獎”由當時就讀于中央美術學院的杭春暉先生的海報作品《蘋果電腦標志》獲得。這件烙印明顯的后現代作品表達是現代科技在成為主流文化的同時對中國傳統文化的一種融合以及給人們帶來的新思考,或許也更想說明現代科技文明對傳統文化的一種新形式的繼承和發展。用蘋果電腦公司標志作為主要圖案在圖形處理上沒有什么新穎獨特的手法,只不過把標志主體部分換成了代表我國璀璨傳統文化的青花瓷圖案,那片藍色的葉子最耐人尋味。作品最終傳達出的是中國這個擁有五千年深厚傳統文化的國家在現代科技面前正生發出新的嫩葉,完美地演繹了此次大賽的主題思想,獲得“未來設計師大獎”當之無愧。
三、結語
[論文摘要]電影海報兼具繪畫和設計的特點,既能傳達特定的觀念和信息,又能提升電影的藝術品位和價值。在政治、經濟、文化多元化發展的當今社會,圖形作為一種用形象和色彩來直觀地傳播信息、觀念以及交流思想的視覺語言,可以極大地拓展電影海報的表現空間,使其具有更深刻的內涵,從而在信息傳達方面發揮重要作用。
電影海報是海報設計的一個種類,但是比一般的海報更富有情節性,具有傳遞電影信息、吸引觀眾注意、刺激電影票房收入的作用,因此也被稱為電影的“名片”。電影海報設計是一種自我形式的推廣,更是電影靈魂的直接表達,這種直觀的信息傳達有時甚至比電影更有說服力。
1895年12月28日,法國的盧米埃史弟在巴黎的一問餐廳里,向觀眾放映《火車到站》,當時還制作了題為《盧米埃電影》的海報,這大概是世界上最早的電影海報設計。由于電影海報兼具繪畫和設計的特點,以及對電影宣傳所產生的巨大影響,后來的許多藝術家和設計師紛紛參與電影海報設計,他們將繪畫和設計的各種風格相互融合,把多種表現形式、手段和技法綜合運用,使電影海報設計很長一個時期內呈現出風格迥異、精彩紛呈的多元化發展格局。這些優秀的設計既傳達了特定的觀念和信息,又提升了電影的藝術品位和價值,同時,也使電影海報成為具有歷史和藝術價值的收藏品。
隨著社會的進步,政治、經濟、文化都在多元化發展,東西方文化日益頻繁的交流和融合,現代科技、文化、廣告都給電影海報設計帶來新的觀念,設計師們也在不斷嘗試、突破常規,在注重電影信息傳達的同時,力圖使設計出的電影海報獨具風格和富有創意,電影海報成為溝通思想、交流情感的媒介。圖形,作為海報設計的重要構成要素之一,在這種設計思潮中成為設計師設計的重點,起著不可替代的作用。
一、圖形在電影海報中的功能
圖形是一種用形象和色彩來直觀地傳播信息、觀念以及交流思想的視覺語言,具有只可意會不可言傳的獨特魅力,它能夠超越國界、排除語言障礙并進入各個領域與人們進行溝通和交流,是被稱為“世界語”的人類通用的視覺符號。因此,在電影海報設計中,圖形具有吸引人們的注意力、易于理解以及將視線引向文案的誘導功能。將不同的圖形通過創造性的組合能夠產生新的圖形語義,使電影海報具有更深刻的內涵,從而極大地拓展電影海報的表現空間,并在信息傳達方面發揮重要的作用。
二、電影海報中圖形的具象和抽象表現
具象圖形與抽象圖形是海報設計最基本的表現方式,這種相對意義上的具象與抽象一直都在相互影響、并行發展著。在電影海報設計中,兩者有著各自的優勢和局限,因此在實際應用時,兩種表現方式有時會同時出現或者以相互融合的形式出現,設計師通常是根據電影形式和內容的不同。以及觀眾層次的不同需要而靈活應用的。
1、具象圖形
具象圖形具有一種親近有趣和感人的魅力,是人們樂于接受和喜愛的一種視覺語言形式。在電影海報設計中,具象圖形能通過表現客觀對象的具體形態來突出電影主題,同時也能表達出一定的意境,其富有美感的寫實形象在一定程度上滿足了人們的審美需求。電影海報運用具象圖形來傳達某種觀念或信息,往往可以取得較好的宣傳效果。如電影《佐羅傳奇》的宣傳海報設計,畫面中佐羅的形象英俊瀟灑,黑面具、黑帽子、黑斗篷、佩劍和長鞭,以及人物堅毅的面部表情和身體動態,準確地刻畫出一位行蹤不定、行俠仗義、除暴安良、劫富濟貧的蒙面游俠。不僅增強了畫面的表現力和吸引力,提高畫面的被注意值,而且還使電影宣傳更富有成效。
具象圖形以其直觀的形象性、真實的生活感以及強烈的藝術感染力。易于快速從心理上取得人們的信任,從視覺上激發人們對電影本身的興趣和需求欲望,尤其是極具創意的寫實圖形,其被設計師主觀放大的高度逼真的形象,超越了視覺的一般狀態,會給人以強烈的視覺沖擊力和心靈上的極大震撼。
由于電影海報設計中具象圖形的表現空間十分寬廣,所以它的作用不可估量,它以其獨特的魅力,至今一直占據著電影海報視覺表現的主導地位。
2、抽象圖形
抽象圖形,是“從具體物象出發,不斷反復地剔除物的細節,忽略、忘卻它的原形,超越它的具體性,從整體意象上把握它的結構形態,也就是要予以抽象化”,是高度理念化的一種視覺表現,集中體現了客觀科學技術和時代精神的形式美。
抽象圖形的獨創性可以使電影海報設計不受任何對象和表現技巧的束縛。不受時空的限制,它通常是通過對構圖、形象、色彩的單純化表現強化電影主題,并使主題更為強烈鮮明,更具有典型性和情感化的特征。如電影《黑暗中的舞者》的宣傳海報設計,斑駁的黑色背景,散落的白色文字,突起的盲文。不需要具體的形象,簡潔的畫面給人們留下了足夠的幻想空間:在想象的明亮和現實的滯重問隱約進發出塞爾瑪的歌聲,也許此時塞爾瑪的靈魂正徘徊在無邊的黑暗當中,但天堂的光線就在她的前方,她會在那里看見吉恩清澈的雙眼,將在那里用她的天籟嗓音歌唱天堂里的顫音。
抽象圖形具有寬泛的象征性,所以在電影海報設計中表現的范圍也是廣泛的,既可以表現社會政治、經濟方面電影主題,又可以表現科技、文化、體育等電影主題。與具象圖形的相互結合、互為滲透,可以對電影主題進行更深層次的表現,這種兩者結合的畫面,具有簡潔、明快的效果和強烈的現代感、形式感和裝飾性。
沒有一種圖形能夠如抽象圖形的千變萬化和象征特性一樣涵蓋更多的內容。也正是由于這種寬泛的象征性,要識別和理解它需要依賴于人們的感受與文化程度。不同地域、民族、文化程度、生活經歷、性格、欣賞習慣等因素都會使人們對于抽象圖形產生不同的理解,因此,在選擇與運用抽象圖形進行電影海報設計時,必須以了解和掌握人們的文化心理、欣賞習慣為前提,加強針對性和適應性,避免因為視覺語言晦澀模糊出現的歧義性和負面效應,以利于抽象圖形準確地表述電影主題并發揮其應有的作用。
抽象圖形在電影海報中的運用,打破了具象表現的單一模式,極大地拓展了電影海報的表現空間。
三、電影海報中圖形設計的基本原則
首先,電影海報中的圖形設計應該遵循“閱讀最省力”的原則,形象要高度簡潔、富于創意。直觀形象性的圖形閱讀越省力,越能增強其被注意值,進而使人們對所要宣傳的電影產生明確而又深刻的印象。
其次,電影海報中的圖形要符合社會與大眾的道德觀念,在所傳遞的信息和社會形態的主流文化相吻合的基礎上,畫面形象應生動鮮明并給人以美的感受,使人們看后能夠產生生理上的舒適感和心理上的親近感,既設計中通常所說的感情的愉悅性。
再次,圖形的形象要主次分明,主要形象應與設計訴求的目標相一致,為電影主題服務,不能喧賓奪主。單純的追求形式美和自我意識的表現。或者不知所云,都會使人們的注意力分散、轉移,從而導致電影海報偏離傳遞電影信息、吸引觀眾注意、刺激電影票房收入的目的。
兒童產品包裝附加功能的拓展
當代兒童產品包裝的特點在于基本功能和附加功能的完美結合,包裝從本質上來講是保護商品、方便儲運、使商品易于認知和使用、便于運輸等,這是所有包裝的基本功能。
包裝的附加功能是指在包裝原有功能的基礎之上,通過設計和生產過程的有效勞動創造的新功能。對于企業而言,在其生產經營活動中,產品的附加值越高,雖然經營成本會有所增加,但往往產品的銷量就越好,也伴隨著較高的利潤,使其能夠在同類產品中脫穎而出,成為商品的增值因素,使得企業的生命力、市場競爭力更強。從可持續發展的角度來說,拓展產品的附加功能,可以有效的延長產品的生命周期,甚至使包裝的生命周期大于產品本身,做到物盡其用,既節約了資金又節省了能源消耗。
在包裝設計創新中,要善于思考和借鑒,創意本身就是把也許根本無關的事物巧妙結合在一起的過程。例如紙和筆的創意,見圖1,設計師把經過特殊處理的紙折起來就成了畫筆。設計的創意,可以啟發孩子的思考和觀察能力,使其熱愛生活、鍛煉大腦的發散性思維能力。在兒童產品的包裝設計領域,設計師可以在以下幾方面使其附加功能得以拓展。
1讓包裝盒變成提高兒童動手能力的玩具
生活中,絕大多數的產品包裝在消費者打開包裝盒的一瞬間,其利用價值就幾乎完成了,特別是兒童產品的包裝,很多家長由于顧及包裝的環保性、安全性或占用空間等種種原因而當即棄之。其實,常見的紙質包裝盒如果加以創意性設計,便可實現包裝加玩具的雙重功效。例如:可以將包裝盒與貼畫結合起來,兒童可以將包裝盒上的某些可愛的圖案或字母揭下來貼到別處。
這既鍛煉了幼兒的手指靈活度又免去了家長購買貼畫的費用。或者可以將硬質包裝盒設計成兒童經過簡單的折、撕、粘、拼等手工勞動,而制作成小房子、相框、CD盒、小動物、簡單家具等玩具。兒童經過動手制作,不但能力得到了鍛煉而且很有成就感。國外也有很多公司在兒童產品包裝盒的功能拓展上做出嘗試,雀巢加拿大公司曾推出3款“Smarties”節日糖果筒,此款新包裝可以通過旋轉筒身的3個分割部分,組成多樣化的、不同的彩色商標圖案。
2讓包裝盒變成鍛煉兒童創意思維的工具
兒童的天性就是用于嘗試和創造,對兒童最好的開發就是給他足夠的空間任其發揮,兒童繪畫發展分為4個階段:涂鴉期、象征期、圖式期和寫實期。3~4歲兒童繪畫處于涂鴉期至象征期的過渡階段,是兒童繪畫的最初級階段。設計師如果在這個年齡所對應的產品包裝上結合產品的特點和造型,留恰當的空白,變成兒童的畫紙,任由孩子去繪畫、填色和創造,可以增加兒童與產品的親切感,使原本功能單一的產品包裝變成兒童可炫耀的作品。比如包裝盒經過兒童的涂鴉性繪畫可以成為具有個性的筆筒、燈罩或儲物盒,可謂一舉兩得。也可以在包裝盒上經過壓痕等特殊工藝處理,使其成為七巧板或馬賽克益智拼圖,這種拼圖適合2歲以上兒童使用。“LEE”手袋設計的思維,也是值得兒童包裝借鑒的,見圖2。
3讓包裝的創意為生活帶來色彩
創意改變生活,創意引領時代,創意產業是無邊界產業。從兒童產品的包裝設計角度來看,一個好的設計創意的產生不單由設計師的大腦決定,還受到科技的發展、包裝材料的研發、經營成本等多種因素的影響。目前,有種感溫材料已經逐漸運用到生活日用品中,例如感溫變色杯的原理,是受微膠囊變色材料層的影響而產生的;美國有一款兒童用溫控變色安全勺,是用專利傳感材料制成,原本彩色的小勺在超過43.3℃的時候會自動變成白色,以提示家長注意防燙傷。如果類似技術運用到兒童產品的包裝設計上,利用溫度控制包裝的色彩,常溫下包裝呈現原有的色彩,當用手觸摸有熱傳遞發生或當外界溫度產生一定變化時,包裝表面的色彩隨之發生變化,從而使兒童親身體會到溫度可以改變色彩,理解到原本很難用語言解釋的科學道理。
還有很多包裝創意能為生活帶來便利,比如中山牛油曲奇餅干包裝上貼有“循環使用包裝”、“百威紙巾盒”的提示語,見圖3,更為細致的是紙巾抽取口有保護墊圈以防鋒利的鐵盒劃傷手指。宜家家居現在銷售的各類(紙制或金屬制)儲物盒售價基本都在幾十元至上百元每個,特別是很多紙制儲物盒的設計都可以和商品包裝設計結合起來。也可以將糖豆的包裝盒設計成名片盒或藥盒、將某些塑料包裝盒設計成肥皂盒等。
包裝的附加功能相對于其基本功能而言雖然是次要的,但這種富有知識性、益智性的設計可以使兒童在使用商品的同時增長知識、鍛煉能力、陶冶情操,而且最大限度的延長了本來可能隨手丟掉的包裝的生命周期,豈不兩全其美。
兒童包裝附加功能研究的社會及經濟價值
包裝的特性決定了其生命周期較其他產品短,包裝大都屬于一次性使用,使用后約80%轉化為廢棄物,往往是精美堅固的包裝轉瞬就被丟棄。如果通過設計,在包裝成本控制的合理范圍內,一件包裝成品不但可以完成保護商品、促進銷售的使命,而且還能繼續擔當生活中的某些角色,實現一物多用、物盡其用,甚至給生活帶來色彩,包裝的附加價值就得到了有效的拓展,延長其循環周期,使能源、材料、人力和資金的投入得到產出最大化。包裝附加價值的作用不可小覷,對商家而言,這樣的產品擺在商店的貨架上,比起同類商品更具吸引力,極大地滿足了消費者使用商品和利用商品包裝的雙重需求,激發兒童家長的購買欲望,滿足兒童探知新事物的天性。這就是最直接和有效的包裝“Recycle”:對包裝的合理再利用,延長包裝的生命周期,使包裝獲得新價值,也推進了包裝可持續發展的戰略。
以包裝為載體拓展其附加功能,歸根到底依賴的是設計創新。21世紀的包裝設計將是以人文本的發展趨勢,設計使生活更便捷、更豐富、更健康、更和諧。設計師和企業要以更道德、更負責的態度和方式,設計創造適合兒童特點的產品包裝,通過包裝傳達給孩子們綠色、健康、節約的環保理念,在物質、精神、環保、經濟效益等多方面為社會交一份滿意的答卷。
關鍵詞:視錯覺;海報設計;應用
作為一種信息傳播媒介和載體,海報被廣泛應用于現代日常生活中,成為聯系設計師思想與受眾認知的紐帶和橋梁。并且隨著知識的不斷發展進步以及創意的不斷涌現,海報設計也在隨之進行不斷的轉化,在不斷迎合受眾心理,尋找刺激點。在這種背景之下,視錯覺圖形憑借其別具一格的魅力開始活躍在我們的視野中,無數設計師為之傾倒,讓毫無生機的海報設計煥發生機,讓平面設計呈現出一種新的發展趨勢。
1視錯覺概述
通俗來講,視錯覺就是對眼睛所看到的事物產生的一種錯覺。從科學角度來講,視錯覺的形成主要是由于自己的認知、平時的生活經驗積累與看到的真實存在的事物之間存在一定的差距,并產生了錯誤的認知,然后將這種錯誤的認知上傳到大腦,從而形成一種錯誤的印象,即視錯覺。舉個比較通俗易懂的例子,眾所周知我們早上看到的太陽一般是又大又圓的紅紅的臉龐,表面看上去是十分巨大的;到中午的時候,太陽的臉龐則會變小,變成黃燦燦的一個小圓,相比早晨的太陽清瘦了不少;到了傍晚的時候,太陽又開始變得厚重莊嚴,面積又開始變大,顏色開始變紅,如同早上一般。其實,太陽的大小、顏色以及形狀是固定不變的,我們之所以能夠感受到太陽大小的不同,是由于地球在公轉與自轉的過程中,地平線與太陽的距離一直在變,導致太陽在我們的眼中的成像也大小不同,這個例子其實就暗含著一定的視錯覺原理。可以說,將視錯覺應用在我們日常的海報設計中,能夠產生豐富多彩的視覺效果,也勢必能夠產生強烈的視覺沖擊力。
2視錯覺圖形在海報設計中的應用
視錯覺圖形是多種多樣的,其或是利用顏色對比或是利用幾何形態的變化來讓人產生一種錯覺,從而將海報信息以一種較為新穎的方式傳遞出去。
2.1圖底映襯的視錯覺
圖底映襯的視錯覺表現形式是對圖和背景的一種巧妙利用,常規狀態之下圖是主體,底是背景,底是用來襯托圖的。但是,假如我們將圖底反轉(即將圖底對調)就會出現不一樣的視覺效果,也就是所謂的視錯覺,而后會吸引受眾的注意力。這是因為在圖是主體的情況下,圖處于靠前的位置,觀者能夠很容易地感受到其形狀;而作為背景的底只是用來襯托圖的,是以一種不易察覺的方式存在于整體中。當圖和底反轉過來之后,以圖為底,以底為圖,此時的圖和底都會變得醒目,且處于一種平等的地位,原先被隱藏起來的底顯露了出來,以前被置于主體地位的圖也變得不那么耀眼,兩者之間的界限變得模糊。在這種境況之下就會產生一種綜合交錯、虛實相生、相輔相成、明暗互補的視覺效果,從而以一種更加幽默的方式向受眾傳遞海報蘊含的思想情感。
2.2形態視錯覺
在海報設計中,形態視錯覺常常被應用在文字圖形中,借助文字的殘缺不全以及文字形體、結構上的相互結合來形成視錯覺圖形,這種圖形常常被稱為“形態視錯覺圖”。許多著名的設計師在進行海報圖形設計時都會選擇形態視錯覺這種表現方式,將兩個或是兩個以上的形態相似的文字圖形巧妙結合在一起,從而生成一種新的意境。以大家非常熟悉的2008年奧運會的中國印海報為例,其采用的就是形態視錯覺的表現方式,不同的人看到這個會章會產生不同的想法和見解。有的人認為北京的“京”字就像是一個奔跑的運動員,傳遞出了奧運會生生不息的精神;有的人就單純地認為其就是一個漢字“京”,代表的是奧運會的主辦地,代表的是博大精深的中國;還有人認為其是篆書中“龍”字的變體,傳遞的是我們中華民族自強自立的精神。其是,無論是哪一種解釋都是正確與合理的,因為設計師在設計過程中充分融合了形態視錯覺原理,將一些形態比較相似的字體巧妙地拼湊融合在一起,從而生成了一幅相互交融、靈動多變而又富有深意的海報作品。
2.3多維幻象視錯覺
在海報設計中,多維幻象視錯覺圖形是最具虛幻性和趣味性的,它能將二維圖形以三維的形式呈現出來,從而帶給受眾一種三維的立體感。從科學的角度來講,矛盾視錯覺首先利用人類視覺中視點的轉變和順序交換,然后在大腦里生成一幅動態的畫面,這看似不可思議的事情卻又十分合乎情理。以索尼廣告公司設計的宣傳海報為例,無可厚非該海報是以一種二維平面、靜止的姿態呈現在受眾面前的,但受眾看到的卻是動態的三維立體圖形,這就是多維幻象視錯覺起到的作用。該海報形象是由一系列色彩、大小不同的小菱形按照一定的順序規則排列成一個規則的圓形,通過色調以及形狀的遠近交替在受眾的視覺盲點中成像。雖然菱形的顏色和形狀是不會變的,但是卻有一種動態旋轉感,圖形仿佛動了起來。這無疑吸引了受眾的注意力,刺激了受眾的獵奇心理,讓受眾在不知不覺中加深了對該廣告作品的印象。
2.4矛盾的視錯覺
矛盾空間是將兩種空間構造上相互矛盾的物象進行重組,通過打破時空的界限,獲得一種特殊的、永遠不可能的非現實的立體幻覺空間,它能夠培養觀眾的理性思維和趣味創意的能力。這類視錯覺圖形是以貌似同構的組合方式形成非現實的結構關系,初看以為是完全合理的立體空間,經過仔細觀察之后會發現許多不合理的矛盾形態。瑞典著名的藝術家奧斯卡•路透斯沃德曾利用這種原理創造了很多矛盾空間圖形,他曾經設計過一幅非常著名的海報作品《不可能的樓梯臺階》,該海報作品采用的就是矛盾視錯覺圖形。受眾在看到該海報作品的時候都不知道是上樓梯還是下樓梯,但卻從中感受到了藝術家超凡的想象力和幽默的情趣,具有獨特的視覺空間效果。這使得我們有機會利用這種不斷轉換的空間,在藝術設計領域中創造有限與無限的空間和圖形,以獲取強烈的視覺幻象和視覺沖擊力。
3結語
視錯覺圖形擁有多種多樣的變形方式和表達方式,具有強烈的視覺沖擊力,其看似簡單卻蘊含著一系列的設計思想,打破了傳統海報設計平淡無奇的設計形式,呈現出新時代創新的三維化的立體效果,將過去、現在與未來,二維、三維與多維充分結合在一起,在傳遞海報設計思想的同時更能夠為受眾帶來美的享受和創新的刺激。
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關鍵詞:廣告學;市場營銷;教學改革
廣告在營銷活動中扮演的角色越來越重要,在高校,經管專業已普遍開設了“廣告學”課程,市場營銷專業的“廣告學”課程正是為配合市場營銷知識而設置的。在廣告與營銷日益融合的趨勢下,市場營銷專業的“廣告學”課程必須明確課程定位,合理設置課程安排和教學內容。
1教學中存在的問題
1.1偏重理論教學
廣告屬于市場營銷4P中促銷(Promotion)的重要組成部分,它為市場營銷服務,但又獨立于市場營銷。“廣告學”課程也與“營銷策劃”課程一樣,本身是具有實踐指向的應用型課程,具有較強的實踐性和可操作性,從調研、策劃、創意到制作上“廣告學”都要求學生將理論用于實踐。然而由于市場營銷專業的學生美術基礎薄弱和教材、課堂的限制,教師在“廣告學”的教學上更偏重于理論知識,輕視廣告設計實踐,所以市場營銷專業的大多數學生對于廣告設計與運用的能力仍然比較欠缺,難以與營銷策劃等知識相互配合。另外,廣告是引導消費、傳遞信息、刺激需求、美化生活的一種產業,它的相關課程性質應是能引起學生興趣、活潑生動的課程。而在“廣告學”教學中避免學生參與廣告設計實踐,則難以使廣告學與市場營銷的其他專業知識的相互對接與促進。
1.2教師專業背景問題
目前“廣告學”的教學主要形成了三大類型:藝術設計類、新聞傳播類和市場營銷類,這三種類型相關專業的教師在進行“廣告學”教學時,風格各不相同。藝術設計專業的教師在“廣告學”的教學過程中容易夸大美學藝術的作用,強調廣告的創意和美感;新聞傳播專業的教師則偏重于廣告活動的基本原理、廣告行業中的高層次領導者、管理者定位知識,而對營銷的關聯性知識和能力掌握得較少,且易于忽視廣告的策劃與設計應用;市場營銷專業的教師更強調廣告的營銷效果,推崇廣告策劃與運作,但在廣告的設計能力方面比較欠缺。很多教師在對市場營銷專業學生進行“廣告學”教學時,沒有結合市場營銷專業的特點,片面孤立地進行教學,從而使學生不明白怎樣將廣告設計與營銷策劃知識相結合,在策劃實踐時難以將所學廣告學知識進行應用,進而覺得這門課程很難學,導致學生對“廣告學”失去學習興趣。
1.3教學方式問題
填鴨式、灌輸式的教學方法嚴重。老師單一地講與學生單一地聽,這種單項傳播模式居多。1.4考核方式問題在市場營銷專業中“廣告學”課程主要是以考試試卷為考核方式,這種考核方式更偏重于理論知識,違背了“廣告學”的互動性與應用性特點,因而難以檢驗學生在學習過程中真正掌握的知識與實踐運用能力。
2教學改革
2.1特色教學法研究
本門課程將依托非廣告專業的優勢,根據市場營銷專業學生的特點凸顯“廣告學”在教學方式、教學內容、考核方式上的實踐性、應用性與貫通性。本門課程在教學內容上分為理論教學和實踐教學,總學時為52學時,理論與實踐的教學課時按3:2的比例進行分配。2.1.1理論教學教學學時:32學時教學目的:隨著媒介的融合、網絡的廣泛應用,以網絡為代表的新媒體對廣告、市場營銷造成的影響越來越深遠,本門課程將通過“廣告學”的理論教學,使學生了解現代廣告實踐的經驗和技巧,結合整合營銷傳播的系統知識,掌握“廣告學”基礎知識概念、了解廣告新媒體、學會撰寫廣告策劃案及不同傳播媒介的廣告文案,學會廣告設計的基礎理論知識,從而為學生更深入地學習市場營銷專業知識打下堅實的基礎。第一章廣告導論了解廣告的概念、作用與功能,廣告的主要參演者與類型,廣告的演變與現狀,重點理解廣告與整合營銷傳播的關系。第二章廣告是如何奏效的了解作為傳播方式的廣告是如何起作用的,支撐廣告有效性的廣告效果是怎樣的,廣告多面模型“感知、認知、聯想、說服、行為、文化與社會”的特征。第三章消費者受眾了解影響消費者決策的文化、社會、心理與行為因素,如何選擇正確的目標受眾。第四章廣告戰略性調查與戰略計劃學會進行廣告戰略性調查,了解調查的類型與方法。基本的戰略計劃決策中,如何進行SWOT分析、制訂廣告目標與廣告戰略,然后進行市場細分、選擇目標市場與市場定位,最后進行廣告的預算與評估。第五章媒介計劃了解印刷媒介與家外媒介、電波媒介、互動媒介與另類媒介、廣告媒介計劃與購買的基本概念。第六章廣告創意與訊息戰略創意是營銷策劃的靈魂,學會創意的思考,獲得創意的基本方法。第七章廣告文案撰寫了解廣告語言,掌握印刷、廣播、電視、網絡廣告文案的撰寫方法。并在此章節中,結合實驗課程為廣告設計作品撰寫一份海報廣告文案和電視廣告文案腳本。第八章廣告設計與制作結合實驗課程,講解標志、海報、包裝設計的要素與方法;重點講解企業視覺識別系統設計與制作的基本要求和過程;同時,教師選取不同媒介的優秀廣告案例進行分析,使學生學會如何借鑒優秀廣告作品進行藝術再創造。第九章網絡新媒介的運用隨著媒介的融合、網絡的廣泛應用,以網絡為代表的新媒體對廣告、市場營銷造成的影響越來越深遠,此章節將著重講解H5、微信、微博、APP等新媒介在廣告中的運用。第十章廣告效果評估了解廣告效果評估、文案測試、媒介評估、廣告活動與整合營銷傳播評估的基本概念。2.1.2實驗教學教學學時:20學時教學目的:通過實驗教學,使市場營銷專業的學生掌握VI、海報、包裝、廣告效果圖設計的基本能力,促使學生將廣告學理論知識與設計經驗相結合,提高營銷策劃的實踐能力。實驗一VI設計結合理論課程中標志設計的草稿作業,教師演示如何將手繪標志的設計草稿通過電腦AI軟件繪制成標準標志,進而使用現有素材完成企業視覺識別系統VI的設計。學生先完成教師所給的示例圖,掌握AI標志繪制基本原理,然后根據教師所給素材完成各自的VI設計。實驗二海報設計結合理論課程中海報文案作業與海報設計的理論方法,教師通過PS軟件演示三種字體設計的方法,將圖形元素與文字進行組合、排版完成一幅海報設計。學生完成教師演示案例,并在教師的指導下根據理論課所完成的海報文案在網絡上尋找符合海報主題的圖形素材,然后獨立完成一幅各自選題的海報設計。實驗三包裝設計結合理論課程,教師演示包裝設計的步驟過程,講解如何在網絡上尋找圖片資料開啟設計靈感,然后通過PS軟件將所搜集的有用素材制作成包裝設計效果圖。學生按教師所給素材完成示例圖,并按教師所講方法完成各自選題的包裝設計效果圖。實驗四廣告效果圖設計結合三次實驗課程所繪的廣告設計圖,教師通過PS軟件演示如何配合廣告策劃的需要將所設計的廣告平面圖PS到現實場景,增加廣告策劃文案的可信度。
2.2學生成績考核方式改革
在“廣告學”教學中要避免講授純理論,要與市場營銷專業其他課程的知識相結合。另外,市場營銷專業的學生學習“廣告學”是為了服務于營銷,所以在授課過程中只教授廣告設計也是不正確的。在“廣告學”教學中常規的以考試試卷為主的考核方式只注重考核學生的理論知識,這樣將難以考核學生在此門課程中真正掌握的知識情況,特此在考核方式上進行改革,以“考察”為此課程的考核方式,根據教學大綱的內容給出題目方向———以本省某品牌或產品為廣告策劃對象,以分組的形式(每組3人),各組自主選擇一個策劃對象,各組學生需要按階段完成作業,最終得到一個完整的廣告策劃案。具體內容如下:第一階段作業,通過第一手資料與第二手資料進行廣告調研,對企業的品牌形象以及所售產品進行分析介紹,了解所要策劃對象的現有消費者構成與其目標市場策略,了解企業已有的廣告宣傳手法。其次,要求通過發放問卷調查進行數據分析,進行競爭對手分析、SWOT分析,得出品牌知名度、消費者需求,最后給出結論,提出現存問題與給出合理化建議。作業以報告形式遞交,并在完成此階段作業后,由每組學生制作PPT并在課堂上講解,由其余學生進行評論與建議,然后由教師進行總結第二階段作業,在完成以上步驟后,理論課程應起到承上啟下的作用,在此階段根據上次作業得出的數據,學習新的內容,將作業帶入到課堂知識中,讓學生進行分析,讓學生進行目標受眾分析與市場細分及定位,進而選擇廣告策略。同時,教師講授新媒體廣告案例,鼓勵學生運用新媒體為傳播媒介進行廣告策劃。在此階段中,要求每個小組成員撰寫一個海報廣告與一個電視腳本文案,并寫明媒介計劃與購買說明。此階段作業需要實驗課程進行配合,以便學生能夠完成海報設計與新媒介效果圖設計。作業以報告形式遞交,并選出優秀作品請學生欣賞。第三階段作業,每組學生根據所選題目搜集所選品牌原有標志并對它進行分析,然后請每個組員各自為企業設計一個新的標志,分別為草稿版和電腦標準版,并寫出設計說明,最后完成一套企業視覺識別系統VI設計,以個人成果形式在班級進行展覽。第四階段作業,每組成員共同完成一個促銷策劃,并由小組成員分別獨立繪制一個POP手繪海報,并在班級進行展覽。最后,四個階段的作業形成一本完整的廣告策劃書,把需要實踐操作的教學內容、理論知識巧妙地隱含、穿插在每個“任務”之中,鼓勵學生小組交流討論,加強學生與教師的互動。教師搜集大量的廣告案例,學生在教師的引導下提出解決問題的思路和方法,然后進行具體的實踐操作。此考核方式以廣告策劃書為主線,學生分組完成四項報告內容,最終以一份完整的作業報告的形式評定成績。最終成績評定為:總成績=課堂出勤(總分100分,占比30%)+廣告策劃書(總分100分,占比70%)。
3結語
綜上所述,根據市場營銷專業學生的特點,本次通過“廣告學”教學改革,從教學內容和考核方式上著重凸顯“廣告學”與“營銷策劃”的關系,以豐富優秀的案例、生動的課程實踐體驗,把整個課程轉化為學生實踐能力訓練的過程,讓學生以分組合作的方式在選定作業中掌握廣告策劃、廣告文案的撰寫和廣告創意設計的能力,為大學生參加創業、營銷策劃類的比賽做好技術準備,最終培養學生成為營銷策劃專業的高素質人才。
參考文獻
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