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關鍵詞:三維動畫;動漫產業;教學方法
中圖分類號:G424文獻標識碼:A文章編號:1005-5312(2011)12-0210-02
當前,中國正成為全球數字娛樂及創意產業速度最快的地區。動漫產業也受到了黨和政府的高度重視,并在文化產業中處于龍頭地位。中國名族深厚的文化底蘊為中國發展數字娛樂產業奠定了堅實的基礎,并提供了扎實而豐富的題材,這些市場資源使得中國成為國外數字娛樂產業巨頭競相爭奪的新市場。
從國內動漫市場整體來看,開辦動漫專業的高校越來越多,動漫的學生也越來越多,專家指出,未來3-5年間中國游戲產業發展將需要專業人才60余萬。可是,中國的動漫游戲產業仍然面臨著諸如專業人才嚴重短缺、融資渠道狹窄、原創開發能力薄弱的一系列問題。那么為什么會出現這些的問題呢?那么,通過高校開設的三維動畫專業來思考一下。
一、高校三維動畫專業辦學的基本情況
(一)高校紛紛開設動漫專業,但難以培養企業所需的合格動漫人才
當前動漫專業很熱門,造成有些院校盲目擴招,學生數量越來越多,但教學品質卻遠遠跟不上市場,動畫專業的較多畢業生不能達到企業的需求。并且高校并沒有足夠的條件滿足動畫專業的實踐需求,造成實踐能力上,普遍存在實戰經驗和創新能力不足;工作方法上,自我意識強,溝通能力和團隊協作能力弱;藝術水平低等。
(二)三維動畫專業辦學條件的不足
1、缺乏高素質、高層次的教學隊伍
目前,較多動畫院校的教師主要來源于設計學院或者計算機學院和純藝術學院等,真正是從事業內的優秀教師相對較少。缺乏動漫行業的實踐經驗。高校應該引進一批高水平的、高學歷的年輕教師隊伍,并且培養專職教師的專業素質和藝術文化修養,進一步完善和調整教師的結構。
2、教學資源不足
動漫專業如果要實現在學校達到一個較高的水平,就必須要有好的硬件設施,但是目前國內設置動畫專業的院校較多,而真正能夠得到國家及地方政府投入了大量資金支持的院校又較少,設備跟不上,學生又多便導致了許多院校教育資源還遠遠達不到動畫教學的要求。高校應該要加強專業設備的建設,進行必要的硬件投入,新建教學設施,添置專業教學設備,為教學工作創造有利的條件。
二、提高學生的實踐能力,創造能力,以及在國際上的競爭能力
(一)學生的基本情況
高校在開設相關專業時要結合學校實際,研究當前市場要求,拓展適合本校學生情況又能適應未來發展的專業方向。但是目前較多院校辦學條件差、經驗不足,因而其人才培養目標比較單一。大多院校重點培養的是一般性的應用型人才,缺乏層次和深度,導致藝術型人才的缺乏,使動畫作品藝術水平整體較低。那么為什么會導致這些問題呢?
1、學生沒有美術基礎
很多學生在進入高校三維動畫專業的學生前,部分學校的學生都是沒有美術基礎的,有些還是從計算機專業轉系過來的,完全不懂美術,進過幾年了三維動畫學習,最終學會了軟件,但制作不出可以應用市場的作品。
2、學生的學習能力比較弱
很多學生加入動畫專業首先并不是因為本身喜歡或者擅長這個專業的發展方向,很多都是因為這個專業都市場便不加思索的選擇了此專業,但是進入動畫專業的學生后便開始跟不上班,沒有辦法學下去,倒是耽誤了大學的學習時光。高校動畫專業的學生大概可以分為四類:a 自覺學習型;b 督促學習型;c強行灌輸型;d 不學無術型。
(二)重視培養學生的原創能力和注重培育特色教學
在動畫制作方面,我們要大力激發學生的原創力。讓動漫產業注入新的活力,使其永葆生機,增強市場競爭力。因此,注重提高學生作品的思想性、藝術性和觀賞性顯得極為重要。
目前,國內高校在動漫專業設置時大多沒有考慮自身特點和優勢,一味簡單模仿較早開展動漫專業的重點高校。課程設置雷同,不能根據市場需求量來改革,缺乏自身特色。另外還應該根據本校的特色和學生的特點來創新改革,培養不同方向的應用型和創造型的綜合性人才。
(三)堅持走校企結合的道路,提高學生實踐技能
校企合作可以提高學生的實踐能力,讓學生很好的從學校到企業有個很好的過渡期。企業也能夠為自己儲備人才。校企合作的方式是一種互惠互利的關系,長期以來就被認為是提高在校大學生動手能力和實踐能力最有效的方法之一。雙方的合作使學生更好的將所學知識和市場的需求結合在一起。高校動漫教育應在企業和學校之間找到利益的平衡點, 資源共享, 各取所需, 有效利用社會豐富的資源,解決動漫產業快速發展與高校動漫教育的矛盾。
動漫教育是整個動漫產業鏈中非常重要的一環。因此,要促進我國動漫產業快速健康發展,高校就應進一步完善教育指導方針,學會把握時代脈搏,注意提高學生綜合素質。總之,中國的動漫教育應該是具有強烈中國特色的教育,是藝術與技術統一的教育。
(四)結合市場,進行教學改革
目前來講,在高校教學內容上面,主要偏向于影視動畫和游戲動畫這個方向,其實建筑設計、室內設計、建筑漫游動畫等也是很有市場的,那么這個方向需要學生能夠看懂CAD圖紙以及掌握AUTOCAD的使用會更好。因為建筑建模與游戲和動畫的建模思路是不一樣的。如果學生掌握了AUTOCAD的話,可以使得一部分學生有更廣的就業平臺。
不同的學校采取了不同的教學方式,例如,國內很多高校都是大班上大課,大概是一位老師帶四十名學生。然而民辦動漫培訓學校的教學一般采取小班制教學,那么不論是課堂的安排,還是教學的方法都可以非常的靈活。并且能夠和相對用的企業掛鉤,集訓式學習,優秀的學生還能夠順利就業。
三、結合學生的實際情況,以實效性為原則,合理安排授課內容
目前,三維軟件廣泛應用于影視動畫、游戲、建筑設計、室內設計、建筑漫游動畫、廣告等領域。高校可以根據不同學生的情況,分為幾個培養的專業方向,這樣學生能夠選擇自己喜歡的適合的專業方向學習,就業壓力也會減小,可以為學生提供更好的就業平臺。
四、不同階段的學習心理狀態,采取相應的教學方法
本文作者總結了動畫系學生們對三維動畫專業課程學習的心理狀態,大概可以分為四個心理階段:
(一)“好奇、興奮”的學習心理狀態期
剛進入三維動畫專業的學習,此時學生對三維動畫是既陌生又熟悉,充滿了對新知識的期待和展望。萬事開頭難,動畫專業課程的學習也一樣,如果新課沒有引入好的話,可能會導致一個學期的教學失敗。剛接觸三維動畫,大部分學生是比較棘手的,很難從二維轉換三維空間,如果在教學中只是反復的復習與練習三視圖的理論知識,這樣很容易打壓學生的好奇心理,很容易讓學生“暈”在三維軟件里,并產生厭倦感。
我認為要教一門課程的時候,首先是要學生明白本課程的應用性以及專業的概念。因為大多數學生的在剛學新課程的時,會因為很多疑問和向往產生好奇感,比如:三維動畫片,三維游戲是怎么做的?三維軟件又有那些,它們能夠做什么?做的怎么樣?所以現在我在三維動畫教學上通常以案例結合命令的教學方法來滿足學生的好奇心,告別傳統的按部就班似的教學模式,這樣一來可以讓學生對專業課程學習保持新鮮感,并且學生也可以更好的掌握教學內容。
(二)“興趣十足,急于就成”的學習心理狀態期
剛剛接觸三維動畫專業學習的學生,通常對專業知識有了點了解的時候,就會表現出浮躁,急于求成的做出成品。就像是建筑的地基剛打好,還沒有建起1樓,就想著封頂。學生對專業學習有激情是非常好的,但是如果調控的不好,便會使得飽滿的激情變成挫折,因為三維動畫的學習做起來比想起來要難太多。而且部分學生模型還沒有做好,就想著貼圖出效果,就容易造成學習的誤區,也容易擾亂整體的教學進度。通常,這個階段學生還沒有做好“解決難題”的思想準備。那么遇到這類學生,教師應該引導學生對建模方法的思考以及造型布線能力上提出更高的要求,讓學生學的更扎實些。
還有的學生為了快速實現自己作品的效果,就經常做練習一通宵不睡覺,打亂生活規律,長期這樣也不好,畢竟從事動漫產業是一場持久的革命。
(三)“沾沾自喜、自以為是”的學習心理狀態期
進過一段時間的專業學習,便會有專業基礎較為突出的學生,那么這類學生容易沒有目標和競爭對手,他們的作品相對而言品質較高完成的速度也較快。那么時間久了,這類學生就會有一種沾沾自喜的心態。那么這是時候我一般采取的措施是:a.分層教學,b.提高整體水平(強帶弱)的模式,c.提供優秀作品和網絡教學地址等等,打開學生眼界,把眼光放到市場上去,鼓勵學生橫向發展自己的專業知識,提高藝術修養。
(四)“盲目無助、迷茫沮喪”的學習心理狀態期
三維動畫是對美術基礎的要求非常高的,軟件只是一種用來實現想法的工具,那么到了快畢業時,很多美術基礎較弱的學生就容易進入一個學習的低谷,對三維動畫厭倦并且害怕,學了這么久才發現自己不適合,學會了軟件卻做不出好的作品。那么教師在這個時候要適當的放慢教學節奏,配合學生的心理狀態,使其逐步走出低谷。并且讓每個學生都找到自己的優勢,尋找自己適合的發展方向,比如說建模、貼圖、特效渲染、動作、效果圖制作等等,這么多的分類總能找到自己適合的發展方向,讓學生對自己有信心。
還有部分學生就是學到一定的時候就開始平淡,沒有了之前那么多的學習激情,那么教師在教學中應該不斷的鞏固已學知識的基礎,進一步提高學生的綜合應用能力。教學中可以采用了歸納總結法、練習法、討論法等教學方法。
五、提高作業品質,采取教寬松的評價機制
考試有時候很難表現一個學生的真實水平,而且三維動畫專業并不是文化理論課,不是3個小時的筆試就能看出效果的,更多的是一個長期作業反映專業水平。而且也沒有學生喜歡考試,更不希望自己考不好。所以不能以一次的專業作品來斷定學生的專業水平。這種實踐課程較多的專業采用傳統的評價方式也是比較可悲的,這樣很容易讓教學模式化,學生的思維不能得到一個好的發揮。限制了學生的創造力。
學生的每次作業都應該做好,有自己的作品集,帶領學生參加業內的比賽和作品展出,提高學生的積極性,也能為學生就業工作做好準備。
教學是一門學問,要讓學生好學,學好,就必須提供給學生一個好的學習和展示的平臺,掌握不同階段和不同學生的學習心理特征,培養學生的學習樂趣和對相應職業的向往。
參考文獻:
關鍵詞 專科教育 課程建設 實證歸納 三維動畫
中圖分類號:G642 文獻標識碼:A DOI:10.16400/ki.kjdks.2016.07.019
Abstract At present, most colleges and universities offer a 3D animation course professional degree is not high and do not have integrity, progressive and total score of, resulting in the talent shortage of both and the difficult problem of employment, this paper studies the construction of this course. In this paper summarized based on 3D animation and higher vocational education characteristics of both the course of the construction goals, objectives, guiding ideology and principle of were discussed, and the empirical inductive method design of five aspects of the content of construction and guarantee method summed up the curriculum, teachers construction, organization of teaching content, teaching methods and assessment method. Research results will provide the market with the required 3D animation or game talent.
Key words college education; course construction; empirical induction; three-dimensional animation
三維動畫課程是培養藝術類大專生三維動畫制作這一職業的素質與技能的課程。在國外,職業院校起步早,發展成熟,其三維動畫課程職業化程度高,能較好地培養學生三維動畫制作的職業素質與技能。在國內,職業院校起步較晚,正在探索中發展。其課程的職業化程度整體不高,且各院校發展程度參差不齊。有些高職院校(上海工藝美術職業學院)的課程中含有完整的制作流程,具有遞進的項目學習方式,先通識后精專的布局安排。學生既能學到職業的整體技術技能又能精于職業中某一項技術技能,同時還具備了職業素質。而有些高職院校特別是民辦高職院校的三維動畫課程不具有完整性、遞進性和總分性。課程內容只有三維動畫整體制作流程中的中期環節(模型、編排、動畫和渲染),而后期環節(剪輯、特效、音效和合成)的內容則被設置為另一門課程且與其關系不明顯,此外也未安排精專某項技術技能的課程。此安排會使學生既對三維動畫整體流程不能產生清晰的認識又不能精專于某項技術技能,直接影響學生質量,導致就業問題。為此提出研究三維動畫課程的建設,從市場需求出發探究出課程建設的目標、宗旨、指導思想、原則、內容與方法,以提高教學質量,解決就業問題。
1 建設目標、宗旨與指導思想
高職培養的是高技術技能人才,根據這一特點和市場需求出發,三維動畫課程所涉及的工作領域有角色、場景、道具和視頻制作等四個。其中角色、場景和道具制作這三個工作領域又各自都有其造型、光影、動畫和特效制作四個工作任務;而視頻制作這個工作領域則有視頻剪輯、視頻效果制作、視頻轉場制作、視頻特效制作、音頻編輯和視音頻合成六個工作任務。因此,此門課程的建設目標應為培養具有這四個工作領域共十八個工作任務中職業能力的高技術技能人才。由此得出,此課程的建設宗旨是“以學生為本,幫助應用藝術設計專業學生具備三維動畫制作這項生存能力”。進而得出建設的指導思想為幫助學生掌握關于三維動畫制作的素質、知識和技能三方面的職業能力。
2 建設原則
在建設應用藝術設計專業三維動畫課程時需要遵守以下六項原則:(1)課程設置科學性。依據循序漸進的學習規律,螺旋上升、由易到難、由全到專地安排此課程。(2)師資職業化。配備“雙師型”教師或同時配備講師和技師共同授課。(3)教學內容完整科學性。螺旋上升、由易到難地安排教學項目,每個教學項目行為點、知識點和技能點都須齊全。(4)教學項目時效性。教學項目應與當時中小企業制作項目接近或一樣,并實時更新。(5)教學方法科學性。符合制作技術學習規律,配合教學內容采取項目教學法,利用兩步訓練法,配以崗位體驗法,因材施教,具有針對性地層層遞進地增強職業能力。(6)考核市場化。教師、企業和職業鑒定機構共同考核,以考核表為形式,考核結果最好與經濟利益掛鉤。
3 建設內容與方法
3.1 建設內容
欲實現建設目標須至上而下地進行課程建設,所以三維動畫課程建設內容應包含其課程設置、師資建設、教學內容組織、教學方法運用和考核方法設計五個方面,而這五個方面的建設應環環相扣、緊密相連、相輔相成。
3.2 建設方法
(1)課程設置。三維動畫課程須含有視頻編輯這一內容,以形成一個整體。在此基礎上,將該課程分為初級和高級兩階段,安排在兩個不同的學期進行教學。由于初級是通識教育,造型、光影、動畫作、特效和視頻制作五部分都需包含在其中。而高級是精專教育,造型、動畫、特效(含光影)和視頻制作四部分由學生自選其一進行學習。
(2)師資建設。三維動畫課程須配置“雙師型”專業教師為任課教師,既具有教學經驗又具有企業經驗的教師。如任課教師只具有教學經驗,則建議再配備一個具有企業經驗的技師或高級技師一起進行教學。而對于只是講師的專業教師,須定期安排到三維動畫或游戲企業掛職實踐以拓寬社會渠道和提高作為三維動畫技師的職業能力。同時還應吸收有社會渠道的三維動畫技師作為兼職教師并培訓他們的教學能力。以此逐漸形成一個完全由“雙師型”教師組成的教學團隊。
(3)教學內容。根據初級課程的要求不同,應相應地安排教學內容。而在每門課程中也應遵循學習規律循序漸進地安排教學內容并通過項目承載它們。在開發教學資源時可需結合火星時代等各大公司官方網站和三維動畫或游戲教育網站中制作案例、游戲美術設計師(高級)職業技能和全國信息化工程師(游戲美術設計師)考證教材及題庫進行開發,將這些內容處理成具有行為點、知識點和技能點的制作項目。另外,為豐富教學手段,還需收集和整理三類視頻:第一類是三維動畫電影或游戲制作花絮;第二類是三維動畫制作案例的視頻教程;第三類是關于三維動畫制作團隊其管理方法的視頻。
(4)教學方法。為提高學生的職業能力,應通過項目載體實施項目教學法,項目需分解成任務,由不同職稱(高級技師、技師和制作員)與職務(組長和組員)的學生任選與其職稱職務相應的任務來完成,完成項目后還需總結項目所包含的技術、流程、方法與標量和展示其制作成果。對于起初的項目可使用跟做的方法教學,而隨著學生能力的變強而采用臨摹的方式教學。另外,對于不能在課堂中有限的時間內訓練的項目,還需制作成以任務為單位劃分了等級的教學視頻,利用網絡平臺上傳到網上供學生自學。所以,在課內教學中應采用項目教學法、團隊協作法、任務驅動法、成果匯報法、崗位體驗法、開放式教學法和兩步教學法七種教學方法。而在課外則采用項目教學法、任務驅動法、開放式教學法和自學教學法四種教學方法。此外,在教學過程中要時刻關注三維動畫制作技術與標準的變化,以更貼近三維動畫與游戲行業的發展趨勢和要求。
(5)考核方法。在考核內容上應加入了職業素質、制作管理和職業資格證書取得情況三方面的考核。在考核方式上建議聘請具有企業經驗的技師或高級技師參與學生技能考核,即任課教師與企業技師或高級技師共同考核,其分值比為4:6。考核情況應記錄在考核表上,其考核項目應劃分得細致些并附帶說明和權重,還需配以具有相應分值的五個等級評價標準。考核結果建議與經濟掛鉤,除最后成績與獎學金相聯系外,通過企業審核的項目其負責學生可申請橫向項目中的經費,通過職業素質考核的學生可申請勤工儉學助學金,通過制作管理考核的學生可申請任課教師負責的與教學改革相關的科研項目中的經費。
3.3 保障方法
(1)課程設置。課程設置須體現在專業培養計劃中才能得以實現,所以在應用藝術設計專業培養計劃中的課程介紹里應注明三維動畫制作課程被分為兩個不同階段的兩門課程,即三維動畫(初級)制作和三維動畫(高級)制作。其中,初級為通識教育,造型、光影、動畫、特效和視頻制作五部分都應俱全,而高級為精專教育,造型、動畫、特效(含光影)和視頻制作四部分由學生自選其一進行教學。另外,在該專業培養計劃中的教學進程表里應將三維動畫(初級)制作安排在第三學期,實踐課應占到總課時的3/4;三維動畫(高級)制作安排在第四學期,實踐課應占到總課時的2/3。
(2)師資建設。對于講師的掛職實踐,專業主任應為其制定三年掛職實踐計劃:第一年,每周三天都在三維動畫或游戲公司實踐,完成不少于12個被錄用的商業項目;第二年,每周兩天實踐,完成不少于8個被錄用的商業項目;第三年,每周一天掛職,完成不少于4個被錄用的商業項目。完成三年計劃的任課教師需在以后的寒暑假里完成加起來不少于一個月的掛職實踐,完成不少于1個被錄用的商業項目。同時,專業主任還需監督計劃的實施和考核實踐的質量。
(3)教學內容。教學內容須具化到課程教學大綱中,以供任課教師作為實施的參照。在三維動畫制作(初級)中除安排三維動畫基礎知識這一理論章節外,還需先安排入門制作章節再安排初級制作章節最后安排中級制作章節;三維動畫制作(高級)中先安排中級制作章節再安排高級制作章節,每一章節中都以項目為載體。對于網絡教學視頻,其內容需涵蓋面廣難度深,還應整合成具有數個等級的等級標準,這一文本中的內容須與等級相對應。
(4)教學方法。對于課內團隊協作法的實施,可以組織學生自由成組并推舉出組長來實現,同時組長與組員姓名還需填寫在項目申請單中的相應位置;對于課內崗位體驗法的實施,可以將每位隊員的權利和義務形成工作職責這一文本來實現,其中規定的隊員制作計劃、組長審核計劃、組長監督進度和組長監督質量四方面內容都需體現在項目監督表相應的填寫位置中;對于項目教學法和任務驅動法的實施,可以將項目分解成任務來實現;對于開放式教學法的實施,可以由小組自由選題和隊員自由選任務來實現,團隊所選的題及隊員所選的項目任務也需填寫在項目申請單中的相應位置。但在選項目時還需根據職稱和職務來做,而職稱是根據個人完成制作項目的成果為依據初步授予的,在以后的訓練中是可以繼續晉升。對于網絡教學視頻,其教學項目應根據等級標準進行分類。以任務為單位錄制,上傳到網上,并附上項目簡介、標準及其中包含的技術、知識與技能,每段視頻建議按照工作順序羅列且標明其所屬的職稱(高級技師、技師和制作員)等級。
(5)考核方法。學生的考核情況都須填寫在考核表上,考核分為職業素養、實訓考核、制作管理三個部分,其權重比為2:7:1。職業素養分為考勤紀律、職業習慣和學習習慣三部分,其權重比為3:5:2;實訓考核也分為知識技能掌握、成品展示和社會評價三部分,其權重比為3:1:1;實訓考核同樣也分為計劃制定、監督工作和整理資料三部分,其權重比為1:3:1。在評價主體上除任課教師外還增加了企業評價和學生自評與互評。職業素養中考勤紀律和學習習慣為教師評價,職業習慣由教師與企業共同評價;實訓考核中知識技能掌握由教師與企業共同評價,成品展示采取了教師與學生自評互評的評價方式,社會評價主要由教師評價;實訓考核中計劃制定和整理資料為教師評價,監督工作由教師與企業共同評價。每項考核項目都分為優(90~100)、良(80~89)、中(70~79)、合格(60~69)、不合格(
解決“三維動畫或游戲企業難于找到適合人才,畢業生難于找到工作”問題的關鍵在于從市場需求出發合理建設三維動畫課程,使其建設目標、宗旨、指導思想、原則、內容與方法都具有科學性。而本課題主要解決的就是三維動畫課程不具有完整性、遞進性和總分性問題,以能培養出既具有職業化素質又具有三維動畫制作整體技術技能及精于某項技術技能的復合型人才為目的。其理論成果對多數民辦高職院校在建設三維動畫課程時能起到一定的指導作用,從而解決應用藝術設計專業人才市場中的供需矛盾。
參考文獻
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【關鍵詞】三維動畫;創新型人才;大學教育;動畫市場
三維動畫教學研究的意義重大,第一,突破傳統三維動畫教育模式,健全和規范三維動畫課程教學的內容,調整人才培養方案結構,適合動畫市場人才需求。第二,創新教學方式及提高教學質量,提高學生創新創作思維。第三,提高學生三維技能培養,把三維動畫項目引進課堂,讓學生提前接觸三維動畫公司項目運作。第四,拓寬學生就業面,提高學生自主團隊創業意識及藝術修養,同三維動畫市場所需人才接軌。第五,有助于提高動畫質量,避免以數量占據質量為主導。第六,有用于中國動漫產業發展的學術研究參考。在國外,以亞洲國家韓國為例,各個高校在90年代末就開始實行動畫教育,在2000年達到更廣的推廣,并且三維動畫教育越來越受到關注,并且由國家出資支持一批優秀教師出國深造以提高國內三維動畫教育水平。至今,韓國境內的大部分高校都設有三維動畫專業,并且形成產業與教學相結合的方式,讓學生不僅僅在課堂上學習,還結合外部實際的動畫項目,讓學生在實踐中掌握更為實用的動畫制作技巧,同時為學校的學科建設提供了資金來源和提高學科硬件建設提供基礎。本論文主要通過國內外三維動畫高校教育及三維動畫市場方面進行分析,探索三維課程及人才培養方面的創新。
一、國內外三維動畫教育現狀分析
(一)美國
20世紀80年代,美國開始探索運用計算機技術制作動畫。經過一段時間的實驗性的探索,1995年,由迪士尼發行的三維動畫《玩具總動員》上映并獲得巨大的反響,則意味著三維動畫正式進入尋常人的生活。由此可見,軟件技術發展對于三維動畫發展的影響非常大。美國到現在為止都為世界頂級三維動畫強國的稱號,第一所三維動畫專業創建于1974年,當時主要是理工技術為基礎的軟件實力和動畫相結合的方式發展起來。1987年成立了真正意義上的三維動畫專業。這與他相對發達的軟件技術平臺的關系密不可分,除此之外,還有它創新自由的美術教育。在很多制作公司都設有專門的動畫培養基地,例如迪士尼公司就設有自己的美術學校,這位學員提供了豐富的鍛煉機會,同時耳濡目染,直接影響著學員的創作能力和技巧。并且很多大學的三維動畫專業,甚至整個動畫專業都積極和外界制作公司合作,形成學員與社會接軌,已工作人員返回學校再教育的雙向合作模式。這種交流不僅活躍了教學內容,而且還為三維動畫事業輸送高質量人才的同時不斷地提高著已有的創作水平。在教學內容上,美國的三維動畫教育做到最大化專業細分,在某種意義上提高了教學質量,學生通過專項的專業學習,提高了每個學生的專業素質,也同時因為學生的專業性提高,影響著企業公司制作方面更加專業,制作水平更加完善。
(二)日韓
日本的動畫開始于第二次世界大戰以后。隨后,因為日本打開門戶吸收了大量的西方文化,動畫事業發展迅猛。日本的動畫教育發展與1975年,隨后設立了專門的動畫大學,代表大學有東京設計師學院,日本電子專門學校等。日本的動畫教育起步早,發展快之外,他的教育也有一定的獨特性。在日本的電子專門學校,日本工學院專門學校,東方學院專門學校電腦動畫得打大力支持的專門大學。根據時代的要求,日本的大學對于三維動畫學生的培養不僅僅受限于專業知識的教育,學生在學習期間也接受到電腦技術,二維多媒體動畫,繪畫,電影等知識的教育。韓國的電腦動畫始于1994年樸先水(音譯)導演的九尾狐。隨后比較著名的三維動畫有《波露露和他的朋友們》等一系列深受觀眾喜愛,并且形成產業鏈的三維動畫。韓國的大學里大多都設立了專門的三維動畫專業。很多大學生都是熱愛三維動畫而選擇這個專業,畢業設計風格化明顯。相比于美國三維動畫最初始于公司開設的學院,日本的三維動畫也是基于二維動畫基礎上而開設的,而韓國在三維動畫教育方面相對獨立較早有著很強的競爭力。韓國三維動畫教育方面主要尊重學生自我的學習目標的基礎上,設立專業的學習目標,帶領學生更好更快速地進入到專業學習中。這樣是教育或者學習過程,教師和學生,教育內容等構成要素間相互緊密的依存,發揮教育的最大作用。教學內容上側重于學生的技術培養的同時注重藝術涵養的培養,通過多樣的教學內容,讓學生自主選擇自己的專業方向的同時,老師作為輔佐,培養出了大批的藝術與技術兼備的學生。
(三)國內三維動畫教育水平分析
早期的高校藝術教育培養高等人才的理論架構中偏重對學生理論基礎和藝術修養的培養,其次是技能的培訓,結果高校學生畢業之后面臨相當大的困難:社會上的生產企業需要聘用的是立即能產生經濟效益的工人,對于被聘用者的繼續學習和深入培養往往缺乏信心和足夠的物質、人力支持,在對人才的二次開發上,不愿意投入過多的成本。這一矛盾的出現,促使社會上一批以社會辦學形式出現的培訓機構如雨后春筍般不斷成長并壯大起來,但也只在某種程度上彌補了高校教育和社會生產實際需求間對于技術工種的空白,對于動畫藝術的發展并沒有多少貢獻,模式單一、缺乏想象力的教育模式顯然已不能滿足時代的需要。高校還在教育的硬件條件上不斷進行建設,從最早的配備拷貝臺、線拍系統,到建設專門的動畫軟件工作室、建設定格動畫拍攝間,再到錄音棚、后期、三維制作以及最近幾年對于三維動作捕捉系統、三維掃描系統等大型工作場所的投入,為三維動畫技術教育奠定了一定的物質基礎。[1]隨著科技的發展,一般質量和缺少創意、缺少藝術感的三維動畫已不能滿足觀眾對于高質量、富逼真感和有視覺震撼力的動畫作品的強烈需要。因此中國政府繼續加大動漫產業的投入力度,國家“十二五”規劃中依然把動畫產業列為重點扶持產業。
二、國內三維動畫市場需求分析
國內三維動畫發展起步較晚,但是近年來隨著社會需求擴大,政府支持力度不斷擴大,市場也逐漸成熟起來,電影,電視及動漫游戲方面設計隊伍不斷壯大。例如動畫片《秦時明月》,運用了三維動畫技術,畫面效果表現優秀,故事內容設計完善等,受到不少觀眾的喜愛,也表現了國內三維動畫創作的高水平。2016年出品的動畫電影《大魚海棠》利用三維技術和傳統二維結合的技法,設計制作,同樣得到了社會的廣泛好評。雖然我國比國外的三維動畫產業起步晚10年左右,但是在各種應用領域發展迅猛。2015年,我國網絡游戲市場規模達到337億元,動畫產業規模擴大,因此動畫人才需求量不斷擴大。加上VR虛擬現實技術的推廣,更多三維動畫市場被打開,但是依然存在優秀人才缺失的現象,曾經市場上某企業給出月薪3萬的薪酬,但是還是沒有招到理想的人才。理想的三維動畫人才必須兼備技術與審美能力,并且對于現在就業越來越困難的經濟現狀,鼓勵年輕人利用技術創業,因此掌握一些經營管理能力對團隊建設及創業都有很大幫助。但是我國的教育一直在“全面”及“創新”方面有所缺失。對于市場上三維動畫人才需求的分析,大部分企業需要有創新和團隊意識,可以獨立思考及制作的人才,這就需要在教育過程中按照社會需求改變和創新教育方式及內容,從而使學生更快適應市場需求,并且為我國三維動畫應用的各個領域創造價值。
三、結語
國內三維動畫起步比較晚,但發展比較迅速。唯一不足的就是質量很難跟上。全國各大高校在近十多年都相繼開設三維動畫專業,由于教學硬件、師資力量及人才培養定位很難跟上。造成培養出的學生與動畫市場所需的人才脫軌,我認為創新三維動畫教育可以從以下幾點出發:首先,應該通過聯合國外優秀高校進行實地考察調研、國內三維動畫市場調研及結合學校實際情況對三維動畫課程進行教學改革,融合國外動畫教育方式,可以通過引進國外優秀三維動畫專業畢業人才或選送年輕的教師送到國外進行培訓。這樣可以吸取和借鑒國外優秀教學方式代入三維動畫教學過程去,和國內動畫教學實際情況相結合。其次,分析三維動畫行業及專業教學現狀,以實際教學和實際項目相結合,探求解決方法與途徑。尋找三維動畫教學中規范、系統、專業的知識結構體系;通過對三維動畫課程教學改革,以促進學生對三維動畫的重新認識,結合實際項目激發學生的求知欲,加強專業學習,以達到行業市場專業要求,為三維動畫行業市場規范化、系統化、專業化做出有力支撐,同時也擴大學生就業方向和創業途徑。同時我們要進一步的加大和動畫公司合作。把項目細分到專業中去,讓學生更好地把握理論和實踐的相結合。動畫項目從社會需求和學校實踐出發,以安師大新聞與傳播學院在校學生為例,將實際教學案例與實踐項目相結合,梳理新的三維動畫設計教學內容、教學方式、教學效果表現及如何將動畫公司項目引入課堂。使學生能獲得規范、系統、專業的知識結構體系,積累經驗不斷創新。這對相關高校三維動畫課程體系建設發展提供一個借鑒。
參考文獻:
三維動畫作為一種新興的動畫形式,近幾年發展非常迅速,逐漸成為了主流的動畫形式。中國開展動畫專業的高校現在也都基本開設了針對三維動畫的課程。三維動畫不同于傳統的二維手繪動畫,是和計算機技術結合非常緊密的一門交叉學科,基本所有的制作過程都要借助于計算機硬件和軟件,這使得三維動畫的教育方式和方法需要同傳統的二維動畫教育區分開來,不論從教學方法還是教學內容都需要進行很大調整。國內三維動畫教育目前還處于起步和摸索階段,相比較來說,歐美發達國家三維動畫教育起步較早,發展也相對完善。如果可以吸收和借鑒其中成功的經驗,并加以利用,一定能對中國的三維動畫教育幫助良多,解決目前存在的一些問題,并能推進國內整個三維動畫產業的發展。在所有的歐洲三維動畫教育中,英國的教育模式是比較富有代表性的也是發展較為成功的。英國高校的三維動畫教育一般采取三位一體的教學模式。其中包括計算機圖形學技術的學習,藝術知識的學習和計算機應用軟件的學習。這三方面互為補充,構成了一個比較完善的教學體系。
一、計算機圖形學技術的學習
目前中國國內的三維動畫產業發展較慢,也較為混亂,是和缺乏足夠的計算機技術相關的。而計算機圖形學技術的學習也是目前中國三維動畫教育中比較欠缺,急需改進的重點。因為三維動畫里面的各種效果都是產生于與之相對應的各種計算機技術。例如海浪,火焰,毛發,還有模擬各種真實的動作等。沒有相應的計算機技術,也無從談起三維動畫。也正是各種各樣日新月異的計算機技術推動了三維動畫在世界領域的快速發展。所以,軟件開發技術不論從任何方面都是三維動畫領域里面的重中之重。英國三維動畫教育很重視這方面技術的教學和實踐,也針對這些技術也開設了一系列課程。例如面向現在比較熱門的Mo-tionCapture(動作捕捉)技術,英國的Bristol大學的CharacterAn-imation(人物動畫)專業就開設立了MotionCaptureRetargeting方向的研究工作,主要面向解決MotionCapture后人物動作變形的問題,并在這一領域取得了一定成功。而類似Bristol大學的例子還有很多。Bournemouth大學甚至開設了計算機動畫(ComputerAnima-tion)的博士生項目,并和中國的高校建立了合作關系。由此我們可以看出,英國的三維動畫教育很重視計算機圖形學,特別是三維圖形學的教育工作。而且強調三維圖形學和三維動畫有機的整合在一起,使學生能真正理解三維動畫的原理,有能力去開發和拓展三維動畫領域。相比較來說,中國的三維動畫教育一直忽視計算機圖形學技術的教學和科研,導致學生嚴重缺乏必要的計算機技術,這也大大桎梏了三維動畫在中國的發展。
二、藝術知識的學習
眾所周知,三維動畫的的魅力是由動畫藝術本身獨特的特點所體現出來的,對于動畫藝術知識的學習自然是學好三維動畫學科的基礎。除了和中國基本相同的美術設計知識學習之外,英國的動畫專業教育很重視電影學知識的學習,也針對性的開設了一系列課程。例如Bristol大學的CharacterAnimation(人物動畫)專業就跟戲劇專業(DramaDepartmen)t合作開設了FromBodytoAvatar,ProjectDesignandStoryboarding等課程。專門講授塑造人物性格,編排劇情,制作故事板,剪輯電影,添加音效等方面的內容。這些課程對于設計,制作和最后完成三維動畫都很有必要。目前中國高校的三維動畫教育對于美術知識的教育還是比較重視的,可是針對電影學方面的課程安排較少。如果能夠參照英國的教學模式,適當增加電影學的教學環節,對于學生對于動畫知識的全面了解和制作動畫都會帶來很多益處。
三、計算機應用軟件的學習
毫無疑問計算機應用軟件的學習也是三維動畫教育中必不可少的一環,只知道原理卻不會操作各種應用軟件將會寸步難行。這些軟件包括Maya,Premiere,AE,Photoshop,Audition等等。大型軟件的應用在未來的三維動畫發展中也會越來越重要。在英國的三維動畫教育中,不論是本科還是研究生教育都有很大一部分比例的學分專門為這些課程安排的。這其中Maya作為權威的三維動畫制作工具,是最難,最花時間,也是最重要的。學生通過課堂上的學習只是了解其基本操作,真要做到熟悉操縱Maya還要通過長時間的上機和實踐。在國外的三維動畫教育中,老師一般只花很少時間教學生操作,更多是給學生布置一些作業,在完成作業的過程中進行實踐。針對中國的三維動畫教育,應當適當延長計算機軟件課程的教授時間,因為只讓學生自己摸索,對于Maya這樣復雜的軟件實在勉為其難。何況Maya是全英文軟件,對于中國學生是很有必要詳細解釋各種操作的。
關鍵詞:三維角色動畫;課程;造型設計
1 概念
在計算機軟件和硬件技術不斷升級過程中出現了三維角色動畫這一新興技術。三維角色動畫是通過寫實、抽象等不同表現形式,模擬或者是創建現實中存在或者是不存在的生物體,角色可以是人物也可以是動物,造型根據三維動畫的主題內容進行創作,它比較注重角色的形體比例、肢體語言、面貌表情,賦予符合角色主題的造型與靈魂;嚴格、逼真的設定角色的運動、形態、動作等元素的常量,使之成為活靈活現的生命體。最后根據腳本對角色的要求來確定虛擬攝影機的運動和鏡頭渲染輸出,在軟件合成中將聲效、特效、音樂加入進去,這樣一部完美的三維角色動畫便告完成。
2 三維角色動畫課程教學策略
三維動畫人才需要具備扎實的理論基礎及美術功底和嫻熟的專業數字軟件應用能力,對動畫行業項目的流程具有較高的動手操作能力以及項目經驗。它的實踐性非常強,根據這一特點在具體的教學策略上必須做到有的放矢,要同時抓好基礎課程教育和專業課程教育這兩個環節,并能做到根據就業市場的需求去設置課程,從軟件基礎知識及動畫原理培養開始逐步完成由低級向高級的過渡,使教學策略符合教學目標及市場要求。
3 開放式教學模式
開放式教學的核心是完成教師和學生在教學活動中的角色轉變:教師不再以知識傳輸者的身份出現而是變為指導者,而學生從被動接受知識變為知識的主動建構者。三維動畫基礎教學恰恰符合這種開放式教學模式,但在建構開放式教學體系時應重點考慮以下方面:
3.1 教學內容的開放
開放教學內容包括:教科書內容、實踐內容、課外書內容、生活內容。三維動畫基礎課程與其他課程有許多關聯,教學內容的開放要求施教者努力拓展教學范圍,以該課程為主其他相關知識為輔,對課程教材可根據自己的實際需要進行自編,也可以從網絡中尋找相關教材。在教學內容的選擇上應該更多考慮與動畫專業有關的內容進行學習,借以達到提高學生綜合運用能力的目的。
3.2 教學方法上的開放
三維動畫具有多樣化特點,它的課堂表現形式有利于進行開放式教學。比如在三維軟件的建模課程中通過強調模型制作的原理思路,讓學生能夠在個案中總結出規律,增強原理的歸納和概括能力。三維軟件不僅有許多命令,它的界面也比較復雜,僅Maya軟件的多邊形建模命令菜單就有5個以上,其中命令有10O多個。開放式教學模式不僅能夠使學生對這些命令菜單產生深刻記憶,對學生的創新能力、解決問題能力、獨立思考能力及合作能力的提高也大有益處。
3.3 教學評價上的開放
為了激發學生參與教學活動的積極性并增強競爭意識,應該允許并鼓勵學生加入到教學評價中來。通過教學評價的各種評估方式和收集到的反饋信息了解每個學生的學習情況,在有針對性的教學中促使學生的知識結構合理化。開放式教學按能力可以分為基礎能力評價和創新能力評價;按方式可以分為教師評價和學生評價等。
4 在細分專業課程中建構工作室模式
傳統的三維軟件教學+三維動畫創作教學模式已無法適應目前的三維動畫市場。三維動畫技術的應用領域也決定了其眾多的就業方向。因此高校應結合動畫基礎教育細分各個專業課程,根據人才市場的需求走向合力構建工作室,將三維動畫教育由傳統的普及性向應用性轉變,科學調整教學的課程設置并細化專業方向,真正做到最大限度地發揮學生的個人潛能。根據市場需要可將三維動畫專業細化為三個方向:第一,所有涉及影視特效創意、前期拍攝、影視3D動畫、特效后期合成、影視劇特效動畫等都包括在影視后期制作方向中;第二,它指的是三維游戲制作方向,其中以三維游戲制作為主,制作過程中涉及游戲場景角色建模、材質貼圖、動畫等;第三,它指的是三維角色動畫方向,其內容包括3D游戲角色動畫、電影角色動畫、廣告角色動畫、人物動畫等。
工作室教學模式以工作室為載體,以專業教師為主導,將課程與實踐有機融合為一體并最終通過各種案例的實際制作來完成相關課程的學習。工作室教學模式強調培養學生自主發現問題和解決問題的能力,在不同案例的實現過程中細化教學內容,為培養學生實際操作能力奠定良好基礎。
5 在項目實訓課程中建構師傅帶徒弟的教學模式
三維動畫的迅速發展也使動畫人才出現了嚴重不足,三維動畫市場對技術人才的考量不僅要有專業知識和技術同時還要熟悉市場、熟悉動畫行業的制作流程以及豐富的實戰經驗。高校動畫專業的項目實踐必須抓住市場動向,要求學生不僅要掌握豐富的理論知識及一定的專業知識,更要注重實戰性。從實戰性出發可以在該課程中建構師傅帶徒弟的教學模式,使學生學習的專業目的更加明確。三維動畫在企業中的分工非常細致,以角色動畫制作公司為例分為模型組、材質組、裝配組、動畫組等。組內每個人都有不同的任務,這就要求徒弟能在師傅的帶領下結合市場需求設立明確的學習目標。另外一點,教師的實踐經驗相對豐富,由師傅在一線具體指導徒弟可以使徒弟在工作中更能發揮主觀能動性。這里需要注意的是時間不能太長,課程一般都是大學四年級的課程,如果畢業任務繁重會適得其反。“師傅帶徒弟”的教學模式具有傳授直接、易懂、易上手等優點,只要運用恰當會對該課程的學習起到事半功倍的效果。
6 結語
目前許多高校還存在三維動畫教育資源不足、高水平三維動畫師資力量薄弱、教學計劃模糊不清等問題,再加上校外企業因為追求利益而不肯花費時間和精力指導學生實踐致使實踐效果難以把握,同時校內實踐也難以實現。綜合來看,高質量的三維動畫教學任重而道遠,還需要廣大三維動畫教育工作者共同努力無私奉獻,為社會培養出更多的優秀三維動畫人才。
參考文獻:
[1] 程雯慧.三維動畫課程教學體系的改革與應用研究[J].藝術教育,2016(03).
基礎三維動畫是這近些年計算機技術的發展進而產生的一種新技術,三維動畫涉及廣告特效、前期拍攝、3D制作,后期特效、合成等,隨著3D軟件的升級增加,三維數字技術已經打破了原本的影視拍攝的局限性,和創意的局限性,三維動畫和現實生活中拍攝相比它沒有物理局限性,你可以把3DMAX中的虛擬攝影機比作是理想中視頻攝影機,然而技術工作人員就相當于攝影師、燈光師、導演、美工等。最終畫面的效果好壞就看這個技術人員的技術水平、藝術修養、經驗、和軟件、硬件的技術局限。三維動畫技術入門低,但是要成為專業型人才那就并不容易了,不得那要掌握精通軟件技術,還要有美術功底,藝術修養同時還要不斷地學習新技術。但是它相比傳統的影視廣告有巨大的優勢,當今社會的物價上漲,給影視廣告拍攝增加成本,傳統拍攝成本過高,而且有的鏡頭實拍很危險、有些鏡頭也受天氣、季節等因素的制約、有些重要鏡頭不能重復拍攝,這些在三維動畫里面都能很好的表達完成。
2.廣告的傳播基礎
在于內容的真實與簡單廣告被觀眾接受的前提是真實,在影視廣告的表現中三維比傳統的二維有更大的表現形式,那就是在于內容與形式上給觀眾以真實的感受。隨著三維影像技術的不斷提高,三維圖形技術越來越受人們的喜愛,三維動畫比二維動畫更真實,比平面更直觀,能給觀眾置身于廣告環境當中,更能使廣告增加對觀眾的說服力和信服力。如今的三維技術發展到能挑戰觀眾的分辨能力,讓觀眾的判斷游離在現實與虛擬之間。比如三維在汽車廣告行業的應用,近幾年汽車廣告對三維的需求非常大,現在的三維技術日益提高,用三維技術坐出的汽車與真實實拍的汽車相差無幾,比如東風的一款轎車在足球場上模仿人踢足球,在汽車做一些高難度的動作,在實拍中是不可能實現的,這就是應用三維技術做出來的汽車、足球,畫面中的汽車足球與真實的汽車一樣。正是三維動畫給人們帶來的視覺體驗。在廣告傳播過程中,通過三維動畫把專業、復雜的產品與品牌的主張,以一種直觀、簡單的方式表現出來,許多產品與品牌的傳播主張,源自或生成了一個專業概念。像這種專業概念如果用單純的實拍方式,是很難通俗易懂的傳達給人們,還有有的根本無法通過實拍完成。這樣影視廣告就通過三維動畫效果表現方式,把許多難懂的專業術詞詞語和專業概念通俗易懂的表現在觀眾人們面前。
3.三維特效可以大大的提高影視廣告的藝術感染力
影視廣告并不單單是藝術,而是信息傳播溝通的工具,但是非常優秀的廣告可以成為藝術品。短短的幾十秒,十幾秒,怎么能做到奪取消費者的心智和眼球,不僅僅是完美的策略、精彩的創意,還有就是富有感染力的創意執行,三維特效就為創意提供了無限的思維空間,并為其創意的執行得到了可靠地保障,并豐富了創意的形式和風格手段。三維特效經過不斷的推陳出新,已經制作出了一些讓人耳目一新的視覺感官體驗的作品,為影視廣告的表現力填入了強大的活力。現代的影視廣告行業在娛樂性和新奇性方面做足了功夫,追求新的特效技術,創造新的視覺效果,使廣告更具有視覺沖擊力和吸引力。在汽車廣告行業,日益發達的三維技術給汽車廣告創意提供了保障,如汽車突出它的發動機的創新特性,實拍是不可能拍攝的,里面的汽油燃燒活塞運動缸的運動這些是拍攝不到的,廣告大運汽車,大運重卡車型,在大運重卡TVC中,是實拍與三維結合的,大量的三維動畫和特效構建了震撼的視覺幻象,大運重卡行駛一條蜿蜒盤旋的山路上,大運重卡汽車極速的奔馳,瞬間,一條巨大的蟒騰空而起阻擋了卡車的去路,在現實生活中是沒有那么大的,還有道路的崩裂效果也是拍攝不到的,大運汽車以其不可阻擋之勢穿越巨蟒,重卡飛速行駛飛起從巨蟒嘴中進入穿透其頭,巨蟒碎裂,大運汽車飛躍而過,標志大運重卡一飛沖天。在短短的十幾秒內完成創意和產品的展示,氣勢恢宏、奪人眼球,影視廣告作品,對三維動畫的色彩、構圖等方面應該體現視覺的精致和美感的特點。
4.總結
近年來,信息技術對我國三維動畫事業的發展具有重要的推動作用。新興產業具有很大的發展潛力及社會對這方面人才的需求量逐漸增大,不少高校開設了與動畫相關的課程,如原畫設計、Maya角色動畫等。我國高校經過了多年的發展,在影視動畫專業方面取得了不小的成就,培養了一大批三維動畫人才,然而在其發展過程中依然存在諸多的問題,如重視重點課程的教學而忽視一些次要課程,不利于學生的全面發展,對我國三維動畫事業的發展也產生了不良的影響。
一攝影知識及其在三維動畫教學中的重要作用
1攝影知識概述
通俗來講,攝影就是人們利用專業設備記錄影像的一種行為方式。隨著人們審美觀的改變以及攝影器材的發展,攝影不再單純地是一種記錄影像的行為,而成為了藝術家心中的珍寶。經過藝術家不斷地鉆研和探索,攝影逐漸和藝術有了緊密地聯系,出現不同種類的攝影,如抽象派攝影、商業攝影、寫實派攝影以及人物攝影等。雖然攝影的種類各不相同,也不論是對人或物的攝影,其本質是不變的,只是攝影的方法和場合發生了不同的變化。
2三維動畫課程的設置情況
一般情況下,高校將動畫類課程按照三個階段來分:第一階段為基礎時期,即鞏固基礎的時期,設置的課程主要有素描素材類基礎課程,還有一些相關的課程,學生的精力主要是放在提高自己的審美觀以及強化自己的繪畫功底,提高自身的繪畫水平;第二階段為提高手繪水平的時期,即重視訓練學生的手繪能力,教師有目的地引導學生進行手繪練習,并且幫助學生明確學習的方向,并指導學生對運用第一階段所學的知識進行進一步地創作,以便能夠為未來課程的學習做好充分的準備;第三階段為軟件的引入時期,即通過一定的思維過程中將軟件合理地引入進來,學生不僅要學習軟件知識,還需要能夠合理地運用自己已經創作出來的作品,并借助軟件為其制作相應的材質和模型以及一張張貼圖,還要合理地設置動作,最終將這些創作出來的作品進行有目的地渲染,經過渲染之后,便會出來一張一張的圖片,這些圖片與我們日常生活中拍出的照片性質是一模一樣的,都是單張的靜幀作品,然后再將這些圖片導入到后期軟件中進行合成,最終便可制作出相應的動態作品。
3攝影知識在三維動畫中的重要作用
在三維動畫教學中,攝影知識具有十分重要的作用。尤其是在引入軟件的過程中,攝影知識更是發揮著不可替代的作用。首先,三維動畫的制作離不開一幅幅靜止的圖片,每幅圖片的呈現都需要借助軟件中的攝像機來完成。事實上,這個攝像機是一個仿真的攝影設備,在呈現圖片的過程中需要在攝影機適合的條件下進行,如果沒有按照相應的條件,是無法呈現圖片的,這種設備的工作原理與真實的攝像機是相同的。可見,要在攝像機框中讓我們的東西得到完美的呈現,并且使呈現的圖片符合標準要求,掌握相應的攝影知識是非常有必要的。此外,在制作軟件的過程中,燈光問題也需要用到大量的攝影知識。
二攝影知識在三維動畫教學中的應用前景
攝影不是一種獨立的技術,我們不能利用它一成不變地反映現實,而是應該將其與藝術結合在一起,創作出源于生活卻高于生活的藝術產品。攝影知識在三維動畫中的應用更是我們需要關注的問題,當我們對其有了正確的認識和掌握,將會對三維動畫事業的發展具有重要的推動作用。盡管人們對攝影知識的重要作用,尤其是對三維動畫事業發展的重要促進作用有了明確的認識,但是因為受到了不少因素的制約,如技術因素等,致使一些想學習三維動畫的攝影人士對復雜度、難度較高的三維動畫望而卻步,并且攝影知識在三維動畫教學中僅局限于一些比較淺顯的理論知識,這就導致了學生很難將二者進行有效地融合,也在一定程度上影響了三維動畫作品的最終效果和水平。
在三維動畫教學中,教師如何使攝影知識發揮重要作用,有效促進我國三維動畫事業的發展,并為我國培養出一批高素質、高質量的優秀三維動畫人才,這是擺在所有三維動畫專業教師面前的重要問題。盡管在三維動畫教學中,將攝影知識和三維技術進行有效地融合還具有相當的難度,但只要我們堅持不懈、持之以恒地繼續努力,終會取得滿意的結果。
參考文獻
1 三維動畫的內涵
隨著當代數字電子技術的快速發展,為了滿足時代的需求,三維動畫設計便在數字電子技術的基礎上應運而生了。三維動畫設計中的運動和動畫是密切相關的,動畫設計的根本就是運動,而運動的藝術體現便是動畫。通過連續播放不同的畫面來達到動態的畫面感,這便是傳統動畫設計的原理,而數字藝術設計中的動畫設計理念與它也是大同小異,只不過數字藝術設計中的動畫設計在動畫的處理及設計過程中利用了計算機科學技術,能夠制造出傳統動畫設計無法制作的藝術效果,這便是它們之間的不同之處。借助數字電子技術,數字藝術設計中的動畫設計能夠將動畫設計的運動效果、光景效果、畫面失調和紋理等自由地進行改變,而且其動畫設計的輸出形式也是豐富多彩的[1]。
動畫設計的表達方式及發展方向的創新都離不開數字藝術電子技術的支持,另外,數字藝術電子技術也促使動畫設計在運動、畫面、紋理和光景等多方面的表達效果得到了提升,為設計者對動畫的主觀思想表達提供了無限的遐想空間,使動畫設計的發展得到了新的飛躍。數字藝術電子技術為三維動畫的設計創建了一個真實的三維空間場景,實現了動畫設計生動化及形象化的提升。當今時代數字電子技術變得越來越成熟了,三維動畫設計軟件中也引進了不少先進的運動原理,這使得在三維動畫的設計過程中,設計者只須將動畫之間的連接點設計好即可,無須對每一幀畫面進行設計,便可實現動畫的自動轉變和動態畫面的形成。此技術方式不僅讓三維動畫中各畫面之間的銜接更加順暢、自然,提高了畫面的整體動態感,而且也使三維動畫的設計效率得到了提升。利用三維動畫設計軟件,首先設計靜態的畫面,其次在運動學理論的基礎上,把關鍵轉折點的畫面設計出來,最后結合整體的畫面,將三維動畫效果表達出來。因此,三維動畫是為了數字藝術設計的一個重要發展趨勢。
2 數字藝術設計中的三維動畫教學
2.1 藝術設計中的三維動畫教學改革設計
數字藝術設計要適應時代的發展進程,培養學生的知識更新能力和創造力。數字藝術設計學生先要接受藝術設計基礎設備課程教育,培養其審美思維和感性認識。接著就可以積極應用三維動畫的表現語言,作為數字藝術教學的重要工具,其能夠對學生的三維空間創造性思維進行培養[2]。
在數字藝術設計教學中應該使學生掌握虛擬空間中的各種藝術造型元素,例如物體運動變化、光照、色彩等,避免學生將操作技術和藝術思維割裂開來。因此在數字藝術設計的教學改革中應該將圖形圖像專業英文專用術語、傳統藝術感性思維和計算機虛擬藝術表現語言、計算機基礎知識作為教學改革的重點。
2.2 數字藝術設計中三維動畫教學的具體內容
可以根據學生的計算機基礎,將學生分為兩大類,設計有梯度的教學內容,進行因材施教:①第一類學生雖然對三維藝術具有較大的學習熱情,但是具有比較薄弱的計算機基礎。對該類學生應該給予更多的鼓勵和針對性的指導,誘發和保持其學習興趣。②第二類學生具有一定的計算機基礎知識,了解硬件知識、計算機網絡知識和操作系統,初步了解三維藝術語言,甚至有一定的三維動畫技術基礎。計算機工具適應能力可以設定難度更高的教學內容,并適當加快教學進度,提高教學內容的深度。
在數字藝術設計中應用三維動畫教學還要解決專業英文專用術語問題。當前我國大學尚未開設針對圖形圖像專業的英語教學,而該專業學生的英語基礎相對薄弱,教師在教學的過程中應該加強對該類術語的講解[3]。
與此同時,應該選擇合適的教材,對課程結構進行優化,對知識點范圍進行拓展。在藝術設計高等教育教學體系中,逐漸將三維動畫作為數字藝術設計的一門重要課程,也涌現出了數量較多的教材,可以將內容比較全面和詳細的輔工具手冊和具有較強的藝術針對性的教材進行結合使用,第一類教材適用于沒有任何基礎的學生,學生具備一定的三維動畫基礎之后再使用第二類教材。同時要注意教學內容的銜接性,可以采用網絡教學和多媒體教學結合的方式來開展教學,保持實用主義的教學風格,激發學生的學習興趣。在日常教學中以多媒體教學為主,同時使用網絡教學作為輔助。數字藝術設計中的三維動畫教學課程內容比較復雜,具有較大的信息量,應用網絡教學能夠使學生獲得更多的網絡資源,并建立相關網站,培養學生的獨立學習精神和能力。當學生遇到無法解決的問題時,師生之間也可以開展網上互動,幫助學生答疑解惑。
可以積極鼓勵學生參與學院、省級、全國舉辦的不同級別的藝術設計大賽,教師要為學生作品策劃、作品修改方面的幫助,使學生獲得更多的實踐機會。
關鍵詞: 三維動畫教學 創意 運用
一
我現在從事三維動畫教學,在教學過程中發現三維動畫教學的難度最高,但是卻是最具有發展性的數字藝術類別。為了提高學生的三維動畫水平,教師必須提高三維動畫教學的成效。目前計算機軟硬件的快速發展,以及其在動畫領域的技術的持續進步,使得國內目前本來就較落后的動畫產業更加難以跟上飛速發展的步伐。在動畫教學方面,目前國內的計算機動畫課程基本都是偏重于軟硬件的操作,創作多是偏向于無專業性的自由發揮,不重視視覺語言、視覺美感。
三維動畫業面臨最大的瓶頸就是創意不足,無論客觀條件如何,最重要的還是人性。由此可見,“創意”無論是在三維動畫教學是作品創作中,都是非常重要的,但目前卻極其缺乏相關的應用研究。本文主要探討創意教學在三維動畫教學與創作的應用。
(一)創意的意義與創意教學創意狹義的解釋就是創造的能力,是指具有一些富有創造力的人所具有的能力,也是一種創造的行為。
創造力就是創造的能力,是具有首創的性質,是個體在支持的環境下,綜合敏銳、獨創的特性,通過思考的過程,對于事物產生獨到的見解,賦予事物獨特新穎的意義。歸納起來有以下幾點:①能創造未曾有過的事物;②創新和解決問題的能力;③通過思考中有創造性的事物產生;④創造是一種人格特性;⑤善于連接事物各要素產生新的聯系的能力;⑥個人整體的綜合表現。創造力是推進科技、文化、經濟、社會和個人境界提升的原動力。在知識經濟發展的時代,創意的重要性受到世界各國的關注,尤其是經濟文化先進的國家更是如此。要培養適合這些要求的人才,教育工作者必須進行創意教學。創意教學是指教師在教學過程之中,運用其創意,以培養學生創造力的方法。即指教師在教學過程中,能夠采用多元活潑的教學方式和多樣豐富的教學內容,激發學生內在的學習興趣,以培養學生樂于學習的態度,提升學生學習的能力。
(二)創造思考教學,是鼓勵教師依照創造力發展的原理與原則,運用適當的創意方法和技術、變化多樣的教學方式,目的在于啟發學生創造的動機,鼓勵學生創造的表現,以提升創造力的發揮。
實施思考的教學原則:①支持并鼓勵學生的想法;②關注學生的個體差別;③促進師生相互交流和接納;④注意創造力的多層面。以上主張的創意思考教學的理論基含義與教學原則,值得三維動畫教學者反思與思考其教學方式,尤其三維動畫軟件本身比較機械,教師應利用創意,參考創造思考教學的理論基礎和教學原則,培養學生的創意與創造力,提升教學效果。三維動畫是目前動畫專業中重要的課程,有興趣的學生也比較多,但其學習難度較高,往往導致學習的停滯。歸納其困難,主要有界面是英文、命令繁多、創意與技術并重很難、軟硬件支持不足、教學資料少等。
二
為解決綜上問題,我們在教學中應做到以下幾點:
(一)改進教學方法。教學的主要目標就是提高學習績效,因此運用適當的教學方法和策略就是教師在教學中的能力的體現。在三維動畫的教學中,教師要根據教學主題與教學目標確定教學的指導思想,選擇適當的教學方法和策略。三維動畫的教學有其自身的特點,教師要合理地運用教育和教學理論,結合學生的心理特點和接受能力,更多地采取課程設計周的方式安排課時。傳統的課時方式不是很適合三維動畫的教學。用課程設計周的方式引入設計案例能讓學生在設計的過程中接受教學內容,使得學生更容易接受。
(二)教學內容按照需求,循序漸進。循序漸進本身就是人在學習的過程中必須遵循的過程,在三維動畫的教學中更是應該遵循。對教學內容分多個層次要求,按照教學規律安排進行,穩步前進,循序漸進。在教學的每個過程中始終貫穿“創意”這個主旨,注重培養學生的創造思維,并體現在學生的設計作品中。三維動畫本身的制作過程就是一個循序漸進的過程,是不可以跳躍的。所以我們在教學中必須循序漸進地進行教學活動,讓學生在過程中慢慢接受教學內容。從建立一個簡單的模型開始到最后完成復雜的動畫制作,在這個全過程中每個環節都是重要的內容,必須扎扎實實地讓學生消化好。
(三)因材施教,注重學生興趣的引導。在三維動畫的教學中,教師要注重因材施教,注重學生興趣的引導。因為三維動畫包含的內容廣,具有復雜龐大的內容,每個專業方向差別也很大。學生的天賦和興趣不是很相同。所以在三維動畫的教學中,導入具有實效性,從學科教材和學生的特點入手,從學生的主體地位出發,照顧學生的個別差異,不斷向學生提供適當的引導、建議、幫助,進行恰當的教育。在教學活動中,教師不僅應注重知識傳授,而且應注重能力的培養。圍繞學生,緊緊抓住學生的心,努力培養學生的參與意識,充分開發學生潛能。三維動畫的學習創作過程是一個極其艱苦的過程,其難度是相當的困難,所以在學習過程中對其保持興趣和熱情是需要培養和引導的。教師要善于把握各種學生的特點和愛好,引導他們發揮自己的興趣和想象,在三維動畫的制作各環節中發揮自己的熱情。